摘要：當(dāng)前，部分美術(shù)教師采用灌輸式教學(xué)方法，這種教學(xué)方法不利于發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，也不利于學(xué)生的全面發(fā)展。該文采用文獻資料法、邏輯分析法等，從美術(shù)教學(xué)設(shè)計缺陷的四個層次入手，分析美術(shù)教學(xué)設(shè)計的順序，希望能有效提高學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性，幫助美術(shù)教師提升美術(shù)教學(xué)水平。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學(xué);設(shè)計;思維順序?qū)W習(xí)

美術(shù)能有效提高學(xué)生的審美水平和實踐能力。隨著社會文化的不斷發(fā)展，美術(shù)教學(xué)已成為當(dāng)前學(xué)校教學(xué)的重要組成部分。美術(shù)教學(xué)中，教師對美術(shù)教學(xué)的設(shè)計特別重要，這是每一位美術(shù)教師所要具備的基本能力。尤其是在實際的美術(shù)教學(xué)中，美術(shù)教師的綜合能力主要體現(xiàn)在教學(xué)設(shè)計的思維模式中，因此，探究合理的美術(shù)教學(xué)設(shè)計思維順序是十分必要的。

一、教學(xué)設(shè)計缺陷的四個層次

1.誤解基本元素。教師誤解基本元素，是當(dāng)前美術(shù)教學(xué)設(shè)計中存在的主要不足之一。在教學(xué)當(dāng)中，一些教師往往沒有全面理解教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)方法，而且對教材的理解和分析存在偏差，從而影響了美術(shù)教學(xué)的開展。2.忽視環(huán)節(jié)之間的聯(lián)系。在美術(shù)教學(xué)設(shè)計中包含了許多環(huán)節(jié)，這些環(huán)節(jié)是相互聯(lián)系的。但是，部分美術(shù)教師因為缺乏經(jīng)驗，沒有全面認(rèn)識每個環(huán)節(jié)的目標(biāo)和內(nèi)容，忽視了環(huán)節(jié)之間的聯(lián)系，將每個環(huán)節(jié)當(dāng)作一個獨立的整體，這種教學(xué)設(shè)計會導(dǎo)致整個教學(xué)設(shè)計沒有重點，教學(xué)環(huán)節(jié)缺乏邏輯性。因此，在美術(shù)教學(xué)設(shè)計中，教師要注重環(huán)節(jié)之間的聯(lián)系，以增強美術(shù)教學(xué)設(shè)計的科學(xué)性和合理性。3.難以達到根本目標(biāo)。在當(dāng)前的美術(shù)教學(xué)設(shè)計中，部分教師難以達到教學(xué)的根本目標(biāo)，這是影響美術(shù)教學(xué)設(shè)計整體構(gòu)架的主要因素之一。美術(shù)教學(xué)沒有達到最終的教學(xué)目標(biāo)，沒有提升學(xué)生的美術(shù)水平，究其原因，往往就是教師在美術(shù)教學(xué)設(shè)計中選擇的教學(xué)模式和教學(xué)策略不合理。4.目標(biāo)過多導(dǎo)致結(jié)構(gòu)性缺失。在當(dāng)前的美術(shù)教學(xué)設(shè)計中，還存在教學(xué)目標(biāo)過多、結(jié)構(gòu)性缺失等問題。如，教師在美術(shù)教學(xué)設(shè)計中沒有強調(diào)重點，在知識和技能方面設(shè)置過多目標(biāo)，而且忽視了對教學(xué)過程目標(biāo)和情感、價值觀的要求。要想避免目標(biāo)過多導(dǎo)致結(jié)構(gòu)性缺失等問題，就要科學(xué)、合理地設(shè)計美術(shù)教學(xué)思維模式。為此，教師應(yīng)該針對實際教學(xué)情況設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)設(shè)計順序模型，從而在教學(xué)中可以清晰把握每個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，對整體教學(xué)形成清晰的認(rèn)識。

二、思維的起點——設(shè)定課堂練習(xí)

摘要：舞臺美術(shù)設(shè)計作為一門視覺藝術(shù)，其表現(xiàn)形式與劇情緊密相連。本文對實景舞臺美術(shù)進行研究，分析了新技術(shù)多元化的應(yīng)用技術(shù)，并對戲劇舞臺美術(shù)中的空靈與留白美學(xué)藝術(shù)進行深入探討，提出可持續(xù)發(fā)展的綠色設(shè)計，并更加貼合舞臺劇情的舞臺美術(shù)設(shè)計是適應(yīng)觀眾需求適合時展趨勢的舞美設(shè)計。

關(guān)鍵詞：設(shè)計心理學(xué)；舞臺；空間；美學(xué)

一、引言

舞臺美術(shù)具有悠久的歷史。曹禺先生說過：“沒有舞臺美術(shù)就沒有戲劇?！边@一通俗又辯證的語言界定了美術(shù)和戲劇之間的關(guān)系。舞臺美術(shù)的創(chuàng)作，與人物造型、布景、燈光、音響等共同搭建了舞臺的藝術(shù)大廈。

二、設(shè)計心理學(xué)與舞臺美術(shù)設(shè)計

設(shè)計心理學(xué)是一門學(xué)科交叉性和邊緣性均非常顯著的嶄新學(xué)科，其主要內(nèi)容來自學(xué)科和實踐經(jīng)驗，包括了心理學(xué)、生理學(xué)、藝術(shù)學(xué)、美學(xué)、信息科學(xué)、人機工程學(xué)等，這些學(xué)科相互交叉滲透，在設(shè)計中更多地考慮到審美、意味、符號等因素，以及實用和情感這種雙重心理現(xiàn)象與過程，形成了復(fù)雜的設(shè)計心理學(xué)體系，其基本的設(shè)計規(guī)律和設(shè)計法則，也被應(yīng)用于各個學(xué)科和領(lǐng)域，成為滿足人們精神需求進行現(xiàn)代設(shè)計的指導(dǎo)。設(shè)計心理學(xué)中的感受可以分為三類：內(nèi)受、外受和本受。內(nèi)受是人對自己身體內(nèi)部變化的感受，外受是指通過眼睛、鼻子、皮膚等感受身體外的事物變化，本受是人對自身運動的感受。我國的舞臺演出有著悠久的歷史，原始的戲曲和歌舞表演并沒有固定場所，只能遷就地勢演出。時代的發(fā)展促進了舞臺藝術(shù)形式豐富多彩的呈現(xiàn)，在數(shù)千年的時光中，舞臺美術(shù)一直與戲劇表演共同進步、交相輝映。舞臺美術(shù)設(shè)計是通過圖像畫面引發(fā)觀眾感受器神經(jīng)末梢發(fā)生興奮沖動，結(jié)合聽覺感受通道傳入神經(jīng)中樞，通過情緒和情感調(diào)節(jié)著觀眾的認(rèn)知。舞臺美術(shù)是一門相對冷門的學(xué)科，從來沒有如火如荼地盛開綻放，但是又以不可或缺的重要性見證了戲劇、話劇、音樂劇等劇場藝術(shù)的沉寂與發(fā)展，它屬于舞臺，又有著藝術(shù)和設(shè)計的屬性，是綜合性和整體性極強的藝術(shù)形式。近年來，舞臺美術(shù)設(shè)計成為一場視覺盛宴，大制作、景觀化和貴族化成為需求主流，與先進的聲光技術(shù)相結(jié)合后，豪華的舞臺陣容反而破壞了作品本身的藝術(shù)表達。

摘要：小學(xué)美術(shù)課程包括美術(shù)欣賞、繪畫、美術(shù)設(shè)計、美術(shù)應(yīng)用等，其中美術(shù)設(shè)計、美術(shù)應(yīng)用與學(xué)生的生活聯(lián)系最緊密。小學(xué)美術(shù)教師必須加強對小學(xué)美術(shù)課程中設(shè)計與應(yīng)用的重視，使學(xué)生能夠?qū)W以致用，培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)核心素養(yǎng)，使學(xué)生對設(shè)計元素進行深入的理解。本文著重對小學(xué)美術(shù)課程中設(shè)計與應(yīng)用學(xué)習(xí)領(lǐng)域的運用進行了深入的探討。

關(guān)鍵詞：小學(xué)美術(shù)；課程設(shè)計；教學(xué)方式

我國《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》明確將美術(shù)課程分為四個組成部分：造型與表現(xiàn)、設(shè)計與應(yīng)用、欣賞與評述、綜合與探索。小學(xué)美術(shù)課程中設(shè)計與應(yīng)用教學(xué)內(nèi)容為美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)知識和方法，美術(shù)教師應(yīng)該使用科學(xué)的教學(xué)方法組織美術(shù)設(shè)計活動，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新意識，使學(xué)生能夠充分感受美術(shù)設(shè)計形式美感，充分了解美術(shù)設(shè)計的功能，使學(xué)生的審美能力不斷提高，培養(yǎng)學(xué)生對生活中美好事物的觀察和發(fā)現(xiàn)能力。小學(xué)美術(shù)教師可以將小學(xué)美術(shù)課程設(shè)計、應(yīng)用的教學(xué)與道德教育相結(jié)合，如培養(yǎng)學(xué)生的環(huán)境保護意識等，使學(xué)生的綜合素質(zhì)得到全面提升。

一、培養(yǎng)學(xué)生設(shè)計意識能力的重要性

（一）新時代的需求

隨著教學(xué)改革的不斷深入，教育的課程資源和整體框架也在發(fā)生變化，新時代要求教師要對人類歷史、政治、文化、科學(xué)進行全面的研究，使教學(xué)內(nèi)容與模式更豐富，給予學(xué)生更全面的教育。新時代美術(shù)課程著重培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計意識能力，使學(xué)生對于客觀物質(zhì)世界有更清晰的認(rèn)知，幫助學(xué)生構(gòu)建全新的思維體系。美術(shù)設(shè)計應(yīng)用本身具有很強的感悟性，是時代文明的體現(xiàn)，而不同的感悟在藝術(shù)設(shè)計中體現(xiàn)也各不相同。例如，原始社會的美術(shù)設(shè)計，主要表達人們獲取食物的過程；封建社會的美術(shù)設(shè)計，主要體現(xiàn)的是人們的習(xí)俗、文化、審美需求等。當(dāng)然社會的美術(shù)設(shè)計呈現(xiàn)多元化發(fā)展趨勢，有些美術(shù)設(shè)計側(cè)重于實用性，有些美術(shù)設(shè)計則更具有抽象性。由此可見人們對于藝術(shù)設(shè)計的認(rèn)識，隨著社會的發(fā)展和人類的進步在不斷變化。

［摘要］視覺傳達類平面設(shè)計課程與美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后的工作實踐存在一定關(guān)聯(lián)性，由于傳統(tǒng)的教學(xué)方式未能充分地增強兩者之間的銜接聯(lián)系，導(dǎo)致課程在過去的教學(xué)成效不夠顯著，而“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式則能體現(xiàn)設(shè)計課程的教學(xué)內(nèi)容及安排，與社會需求、工作實踐緊密結(jié)合。本研究以“人本主義”為教育理念，從分析本課程特色入手，結(jié)合美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生的特點，對當(dāng)前相關(guān)課堂的現(xiàn)狀進行分析，探討“共創(chuàng)工作坊”新教學(xué)模式的引入及其可行性，設(shè)計出適合于本專業(yè)學(xué)生的平面設(shè)計課程教學(xué)方案。

［關(guān)鍵詞］美術(shù)學(xué)；平面設(shè)計；共創(chuàng)工作坊；教學(xué)改革

美術(shù)學(xué)專業(yè)的全面穩(wěn)步發(fā)展帶動了各類文化產(chǎn)業(yè)的興起，使得傳統(tǒng)文化藝術(shù)作品的傳承與推廣受到社會公眾的推崇與重視，而文化藝術(shù)作品的管理包含了藝術(shù)品展覽策劃、文藝評論、展品宣傳與推廣、文宣衍生品的包裝等，從專業(yè)屬性和特點可反映出視覺傳達設(shè)計基本能參與到每一個工作環(huán)節(jié)。作為本專業(yè)的大學(xué)生，如果未能熟練地掌握視覺設(shè)計的基礎(chǔ)理論知識和操作技能，那么將來的學(xué)業(yè)和工作都會受到較大的負(fù)面影響。因此，藝術(shù)院校普遍開設(shè)了平面設(shè)計基礎(chǔ)課程，務(wù)求培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美能力和設(shè)計操作技能。由于目前平面設(shè)計課程普遍采用傳統(tǒng)的教學(xué)模式，教材內(nèi)容側(cè)重基礎(chǔ)理論，大部分學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中掌握了基本的概念知識，卻忽略了實際操作的技能，當(dāng)參與到企業(yè)項目時便遇到許多困擾，這讓學(xué)生對設(shè)計課程的安排產(chǎn)生顧慮，也難以意識到當(dāng)前教學(xué)安排與將來工作的聯(lián)系性。這樣的情況持續(xù)下去，將導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性逐漸下降，教學(xué)成效不顯著。因此，探討適合文化藝術(shù)管理方向?qū)W生未來發(fā)展和就業(yè)的平面設(shè)計課程教學(xué)新模式，改進現(xiàn)有課程的教學(xué)方法及手段，實現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容與當(dāng)今社會的需求緊密聯(lián)系，就成了具有現(xiàn)實意義和應(yīng)用價值的問題。

一、藝術(shù)高校平面設(shè)計課程教學(xué)現(xiàn)狀

當(dāng)前大部分藝術(shù)院校平面設(shè)計基礎(chǔ)教育受到造型藝術(shù)教育理念的影響，亦受到20世紀(jì)歐洲包豪斯“三大構(gòu)成”教學(xué)體系的束縛，沿用傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，很少采用新的教學(xué)媒介和軟件工具，導(dǎo)致學(xué)生在實際工作中采用的視覺表達技法難以滿足當(dāng)前社會的需求。一方面畢業(yè)生往往需要一段時間來重新學(xué)習(xí)軟件的操作，增加用人單位的培養(yǎng)成本。另一方面，盡管“以學(xué)生為本，教師引導(dǎo)為主”教育理念已逐漸深入各類設(shè)計課堂中，然而縱覽各個藝術(shù)院校，仍然是以教師為主導(dǎo)的教學(xué)模式，通過命題設(shè)計的訓(xùn)練方式來驅(qū)動學(xué)生掌握相關(guān)的知識，由于缺乏對學(xué)情的充分了解，忽略了學(xué)生對本課程學(xué)習(xí)的興趣與期望，降低了學(xué)生自主學(xué)習(xí)與探究的積極性，導(dǎo)致在平面設(shè)計基礎(chǔ)教育中，課程內(nèi)容與課程設(shè)計難以達到預(yù)期的教學(xué)目標(biāo)，相當(dāng)部分的學(xué)生課后并未充分掌握基礎(chǔ)理論知識，在操作技能方面較少達到熟練的程度，所能獲得的設(shè)計方法及技巧與社會需求仍有較大的差距。因此，在本科階段平面設(shè)計基礎(chǔ)課程的教學(xué)過程中，提倡采用以學(xué)生為主導(dǎo)的教學(xué)模式，通過分小組合作學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)他們感興趣的設(shè)計知識與技能，依據(jù)目前就業(yè)市場的發(fā)展動向和需求情況，重新設(shè)置課程的教學(xué)方案，甄選就業(yè)市場所需要的平面設(shè)計方面的基礎(chǔ)知識和基本技能，引導(dǎo)學(xué)生積極探究平面設(shè)計課程的理論知識和實操方法，從而全面提升美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生的視覺傳達設(shè)計水平，這正體現(xiàn)了“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式中的人本主義教育理念。平面設(shè)計作為人文學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)文化藝術(shù)管理方向的專業(yè)基礎(chǔ)課程，主要作用是讓學(xué)生掌握視覺傳達的相關(guān)理論知識和表現(xiàn)技法，為四年級的畢業(yè)展和未來的工作實踐奠定扎實的基礎(chǔ)，同時有效提升學(xué)生的審美素養(yǎng)以及圖形創(chuàng)意的表達水平。因此，本課程亦作為本專業(yè)學(xué)生的必修課，在教學(xué)內(nèi)容和課程設(shè)置方面都緊扣培養(yǎng)目標(biāo)，課堂的授課方式及訓(xùn)練安排都會根據(jù)學(xué)生的情況進行調(diào)整。總體而言，目前本課程具有以下幾個特點：1.課程注重基礎(chǔ)理論的傳授。在教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生掌握平面設(shè)計基礎(chǔ)理論知識及相關(guān)的從業(yè)技能。由于平面設(shè)計涉及多個分支學(xué)科，因此，在教學(xué)內(nèi)容上會涵蓋應(yīng)用面較廣的字體設(shè)計、圖形設(shè)計、色彩設(shè)計等多個領(lǐng)域。2.課程注重理論與實踐的結(jié)合。在教學(xué)內(nèi)容方面增加軟件的學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，教師在理論講授后布置命題給學(xué)生進行練習(xí)，學(xué)生在課程中需要運用計算機輔助軟件進行設(shè)計實踐，以其創(chuàng)作的作品來驗證所掌握的知識點。3.課程注重形式美感的認(rèn)知與探索。由于本課程的基礎(chǔ)內(nèi)容基于“三大構(gòu)成”的知識體系，在課程教學(xué)過程的前期會引入平面構(gòu)成及色彩構(gòu)成的理論知識點，力求使學(xué)生更快地理解設(shè)計的基礎(chǔ)理論，為之后的設(shè)計實踐環(huán)節(jié)提供前提條件。

二、“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式的引入及其意義

一、教學(xué)情境創(chuàng)設(shè)與營造的第一環(huán)節(jié)———導(dǎo)入設(shè)計

良好的開端等于成功的一半，做好導(dǎo)入環(huán)節(jié)的重要手段之一就是創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)情境。課堂教學(xué)導(dǎo)入，一定要根據(jù)既定的教學(xué)目標(biāo)、學(xué)生的年齡特點、認(rèn)知規(guī)律、學(xué)校特點來精心設(shè)計。而且導(dǎo)入設(shè)計還要從教學(xué)內(nèi)容出發(fā)，還有的雖然從內(nèi)容上看關(guān)系不大，但它能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，吸引學(xué)生的注意力，對于教學(xué)內(nèi)容的講授和學(xué)習(xí)是一個有機組成部分。學(xué)生是教學(xué)的主體，導(dǎo)入設(shè)計要注重從學(xué)生的實際出發(fā)，富有啟發(fā)性。同時因課型的不同，具有新穎性、趣味性。導(dǎo)入的方式其實還有很多，如常用的欣賞導(dǎo)入、故事導(dǎo)入、謎語導(dǎo)入、談話導(dǎo)入等，應(yīng)視具體情況具體進行。整個教學(xué)中導(dǎo)入是一個關(guān)鍵的因素，應(yīng)精心設(shè)計，營造一個好的教學(xué)情境，力求在課的開始就將學(xué)生的注意力吸引住，激起學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，對所學(xué)內(nèi)容能夠全神貫注，做到師生良好的互動，為完成教學(xué)任務(wù)奠定了良好的開端。

二、教學(xué)情境應(yīng)貫穿教學(xué)始終

首先，學(xué)生接受知識和掌握技能的過程應(yīng)力求成為一個愉悅、美好的過程，這就需要教師在有了一個好的開端的同時，還須進一步延伸或繼續(xù)營造更為適合的教學(xué)情境。這個環(huán)節(jié)需要教師要動腦筋想辦法。其次，以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的啟發(fā)式學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)是最好的教學(xué)情境。教師是指導(dǎo)者、參與者。培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、并提出解決問題的設(shè)想的能力。更加拓寬了學(xué)生的思維，使學(xué)生的創(chuàng)造力、想象力以及動手、動腦能力更能充分發(fā)揮出來。再有，就是創(chuàng)設(shè)好的教學(xué)情境還要與學(xué)生的實際情況相結(jié)合，不能脫離學(xué)生實際，教師所創(chuàng)設(shè)的教學(xué)情境是為學(xué)生進行的，應(yīng)該體現(xiàn)學(xué)生的主體性。另外，加強我們美術(shù)教師的基本功及業(yè)務(wù)理論水平也是極為重要的，如果不是這樣，教師就不能深入挖掘教材、緊密聯(lián)系學(xué)生實際進行教學(xué)情境的營造。

三、教學(xué)情境的完整與延伸

以前我們在美術(shù)教學(xué)中往往忽視展評階段的情境營造，總有一種虎頭蛇尾的感覺。其實情境營造的好會使展評階段形成教學(xué)的又一高潮，會使我們的教學(xué)更為貼近學(xué)生，起到錦上添花的作用。同時，教師還要注重教學(xué)情境的延伸，永遠(yuǎn)讓學(xué)生有意猶未盡的感覺。課后讓學(xué)生完善作品、發(fā)現(xiàn)生活中美的事物，收集資料以備后用等等，把教學(xué)情境延伸至社會、家庭、網(wǎng)絡(luò)等?？傊?，教學(xué)情境的設(shè)計與營造是我們美術(shù)教師進行教學(xué)設(shè)計的重要環(huán)節(jié)，為了讓同學(xué)們學(xué)得更主動、更積極，美術(shù)教師要根據(jù)實際情況不斷創(chuàng)設(shè)新的教學(xué)情境，營造適合學(xué)生成長的課堂氛圍，滿足學(xué)生發(fā)展的需求。只有我們的教學(xué)吸引住了學(xué)生，學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的激情被激發(fā)了，知識與技能的了解與掌握也就會更有色彩，學(xué)生各種能力的培養(yǎng)也會更為順暢。

［摘要］視覺傳達類平面設(shè)計課程與美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后的工作實踐存在一定關(guān)聯(lián)性，由于傳統(tǒng)的教學(xué)方式未能充分地增強兩者之間的銜接聯(lián)系，導(dǎo)致課程在過去的教學(xué)成效不夠顯著，而“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式則能體現(xiàn)設(shè)計課程的教學(xué)內(nèi)容及安排，與社會需求、工作實踐緊密結(jié)合。本研究以“人本主義”為教育理念，從分析本課程特色入手，結(jié)合美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生的特點，對當(dāng)前相關(guān)課堂的現(xiàn)狀進行分析，探討“共創(chuàng)工作坊”新教學(xué)模式的引入及其可行性，設(shè)計出適合于本專業(yè)學(xué)生的平面設(shè)計課程教學(xué)方案。

［關(guān)鍵詞］美術(shù)學(xué)；平面設(shè)計；共創(chuàng)工作坊；教學(xué)改革

美術(shù)學(xué)專業(yè)的全面穩(wěn)步發(fā)展帶動了各類文化產(chǎn)業(yè)的興起，使得傳統(tǒng)文化藝術(shù)作品的傳承與推廣受到社會公眾的推崇與重視，而文化藝術(shù)作品的管理包含了藝術(shù)品展覽策劃、文藝評論、展品宣傳與推廣、文宣衍生品的包裝等，從專業(yè)屬性和特點可反映出視覺傳達設(shè)計基本能參與到每一個工作環(huán)節(jié)。作為本專業(yè)的大學(xué)生，如果未能熟練地掌握視覺設(shè)計的基礎(chǔ)理論知識和操作技能，那么將來的學(xué)業(yè)和工作都會受到較大的負(fù)面影響。因此，藝術(shù)院校普遍開設(shè)了平面設(shè)計基礎(chǔ)課程，務(wù)求培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美能力和設(shè)計操作技能。由于目前平面設(shè)計課程普遍采用傳統(tǒng)的教學(xué)模式，教材內(nèi)容側(cè)重基礎(chǔ)理論，大部分學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中掌握了基本的概念知識，卻忽略了實際操作的技能，當(dāng)參與到企業(yè)項目時便遇到許多困擾，這讓學(xué)生對設(shè)計課程的安排產(chǎn)生顧慮，也難以意識到當(dāng)前教學(xué)安排與將來工作的聯(lián)系性。這樣的情況持續(xù)下去，將導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性逐漸下降，教學(xué)成效不顯著。因此，探討適合文化藝術(shù)管理方向?qū)W生未來發(fā)展和就業(yè)的平面設(shè)計課程教學(xué)新模式，改進現(xiàn)有課程的教學(xué)方法及手段，實現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容與當(dāng)今社會的需求緊密聯(lián)系，就成了具有現(xiàn)實意義和應(yīng)用價值的問題。

一、藝術(shù)高校平面設(shè)計課程教學(xué)現(xiàn)狀

當(dāng)前大部分藝術(shù)院校平面設(shè)計基礎(chǔ)教育受到造型藝術(shù)教育理念的影響，亦受到20世紀(jì)歐洲包豪斯“三大構(gòu)成”教學(xué)體系的束縛，沿用傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，很少采用新的教學(xué)媒介和軟件工具，導(dǎo)致學(xué)生在實際工作中采用的視覺表達技法難以滿足當(dāng)前社會的需求。一方面畢業(yè)生往往需要一段時間來重新學(xué)習(xí)軟件的操作，增加用人單位的培養(yǎng)成本。另一方面，盡管“以學(xué)生為本，教師引導(dǎo)為主”教育理念已逐漸深入各類設(shè)計課堂中，然而縱覽各個藝術(shù)院校，仍然是以教師為主導(dǎo)的教學(xué)模式，通過命題設(shè)計的訓(xùn)練方式來驅(qū)動學(xué)生掌握相關(guān)的知識，由于缺乏對學(xué)情的充分了解，忽略了學(xué)生對本課程學(xué)習(xí)的興趣與期望，降低了學(xué)生自主學(xué)習(xí)與探究的積極性，導(dǎo)致在平面設(shè)計基礎(chǔ)教育中，課程內(nèi)容與課程設(shè)計難以達到預(yù)期的教學(xué)目標(biāo)，相當(dāng)部分的學(xué)生課后并未充分掌握基礎(chǔ)理論知識，在操作技能方面較少達到熟練的程度，所能獲得的設(shè)計方法及技巧與社會需求仍有較大的差距。因此，在本科階段平面設(shè)計基礎(chǔ)課程的教學(xué)過程中，提倡采用以學(xué)生為主導(dǎo)的教學(xué)模式，通過分小組合作學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)他們感興趣的設(shè)計知識與技能，依據(jù)目前就業(yè)市場的發(fā)展動向和需求情況，重新設(shè)置課程的教學(xué)方案，甄選就業(yè)市場所需要的平面設(shè)計方面的基礎(chǔ)知識和基本技能，引導(dǎo)學(xué)生積極探究平面設(shè)計課程的理論知識和實操方法，從而全面提升美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生的視覺傳達設(shè)計水平，這正體現(xiàn)了“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式中的人本主義教育理念。平面設(shè)計作為人文學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)文化藝術(shù)管理方向的專業(yè)基礎(chǔ)課程，主要作用是讓學(xué)生掌握視覺傳達的相關(guān)理論知識和表現(xiàn)技法，為四年級的畢業(yè)展和未來的工作實踐奠定扎實的基礎(chǔ)，同時有效提升學(xué)生的審美素養(yǎng)以及圖形創(chuàng)意的表達水平。因此，本課程亦作為本專業(yè)學(xué)生的必修課，在教學(xué)內(nèi)容和課程設(shè)置方面都緊扣培養(yǎng)目標(biāo)，課堂的授課方式及訓(xùn)練安排都會根據(jù)學(xué)生的情況進行調(diào)整?？傮w而言，目前本課程具有以下幾個特點：1.課程注重基礎(chǔ)理論的傳授。在教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生掌握平面設(shè)計基礎(chǔ)理論知識及相關(guān)的從業(yè)技能。由于平面設(shè)計涉及多個分支學(xué)科，因此，在教學(xué)內(nèi)容上會涵蓋應(yīng)用面較廣的字體設(shè)計、圖形設(shè)計、色彩設(shè)計等多個領(lǐng)域。2.課程注重理論與實踐的結(jié)合。在教學(xué)內(nèi)容方面增加軟件的學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，教師在理論講授后布置命題給學(xué)生進行練習(xí)，學(xué)生在課程中需要運用計算機輔助軟件進行設(shè)計實踐，以其創(chuàng)作的作品來驗證所掌握的知識點。3.課程注重形式美感的認(rèn)知與探索。由于本課程的基礎(chǔ)內(nèi)容基于“三大構(gòu)成”的知識體系，在課程教學(xué)過程的前期會引入平面構(gòu)成及色彩構(gòu)成的理論知識點，力求使學(xué)生更快地理解設(shè)計的基礎(chǔ)理論，為之后的設(shè)計實踐環(huán)節(jié)提供前提條件。

二、“共創(chuàng)工作坊”教學(xué)模式的引入及其意義

本期我有的放矢的進行了形式多樣的繪畫教學(xué)，根據(jù)教材要求。著力提高學(xué)生感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。貫徹加強基礎(chǔ)知識，開發(fā)智力，發(fā)揮學(xué)生的個性和創(chuàng)造性的原則，重視審美教育和加強工藝設(shè)計教育，力圖把知識性、趣味性和科學(xué)性融為一體。

一、激發(fā)興趣，培養(yǎng)學(xué)生的“美”感。

興趣，是做好每一件事的前提。為了提高學(xué)生的興趣，我通過讓學(xué)生欣賞一些中外兒童題材的優(yōu)秀美術(shù)作品，讓學(xué)生聯(lián)系生活感受大自然的美好，從而激發(fā)他門的表現(xiàn)欲望。

二、培養(yǎng)正確的繪畫姿勢，認(rèn)識構(gòu)圖美。

作畫，必須有良好的姿勢（包括坐姿、站姿和握筆的姿勢）。在教學(xué)中，我時刻提醒、糾正學(xué)生的姿勢。

一幅畫從整體看上去美不美，構(gòu)圖的處理是關(guān)鍵。如：一個物體擺放在畫面中，畫得太大就顯得擁擠；畫的太小就顯得小氣；畫得偏上或偏下、偏左或偏右都會使畫面不美觀。如何恰當(dāng)?shù)奶幚砗梦矬w在畫紙中的關(guān)系呢？構(gòu)圖很重要。我用直觀的正誤圖例讓學(xué)生進行對比，讓學(xué)生理解什么是構(gòu)圖飽滿。

一、民間美術(shù)的藝術(shù)特點

民間美術(shù)是人們在長期生活實踐中形成的藝術(shù)形態(tài)，是民族情感、風(fēng)俗習(xí)慣、文化心理的藝術(shù)表現(xiàn)，體現(xiàn)著民族的生活理想和審美追求，有著鮮明的民族性。同時，民間美術(shù)有著大眾性特征。民間美術(shù)與宮廷美術(shù)、宗教藝術(shù)等有著明顯的區(qū)別，它有著鮮明的生活性與實用性，是勞動人民的現(xiàn)實生活的藝術(shù)再現(xiàn)，是勞動人民發(fā)自內(nèi)心的情感需求與生活愿望。此外，民間美術(shù)有著鮮明的地域性。不同地區(qū)有著不同的生活環(huán)境、風(fēng)俗人情，從而形成不同性格特點與審美習(xí)慣，如北方地區(qū)有著粗獷、豪邁、直接的藝術(shù)風(fēng)格，南方地區(qū)有著含蓄、柔和、細(xì)膩、精巧的藝術(shù)特點。最后，民間美術(shù)具有獨特性特征。在色彩運用、材料使用、藝術(shù)造型等方面，民間美術(shù)有許多獨特之處，如木雕、青瓷等建筑設(shè)計藝術(shù)有著獨特的地域風(fēng)格，年畫、風(fēng)箏、臉譜等多選用隨處可見的材料。

二、將民間美術(shù)引入高校設(shè)計教學(xué)的重要意義

（一）有助于傳統(tǒng)民間藝術(shù)的傳承。民間美術(shù)是勞動人民為滿足自身精神需求而創(chuàng)造出來的藝術(shù)形式，是民族審美觀念、精神氣質(zhì)、思維方式的獨特展現(xiàn)，有著悠久的歷史、濃重的鄉(xiāng)土文化色彩和頑強的藝術(shù)生命力，對中國現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)有著深刻影響。民間美術(shù)的題材多是群眾喜聞樂見的內(nèi)容，主要有陶瓷、染織、剪紙、雕刻、刺繡、民居裝飾等，它與美術(shù)學(xué)、民俗學(xué)、教育學(xué)等學(xué)科有著密切聯(lián)系。[1]民間美術(shù)是經(jīng)過幾千年傳承下來的、較為穩(wěn)定的本土藝術(shù)形式，有著較強的穩(wěn)定性、包容性，民間美術(shù)強調(diào)刪繁就簡，注重夸張、象征、寓意等藝術(shù)手法的運用，主張通過夸張變形的手法來增強作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，這與現(xiàn)代藝術(shù)的強化視覺主體、注重視覺沖擊力的設(shè)計理念不謀而合，而將民間美術(shù)引入高校課堂則能使這種傳統(tǒng)藝術(shù)形式得到傳承與發(fā)揚。

（二）有助于現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的發(fā)展。民間美術(shù)有著造型夸張、裝飾性強、人情味濃重等特點，這些都是勞動人民生活智慧的結(jié)晶?，F(xiàn)代設(shè)計是一門集科學(xué)和藝術(shù)于一體的綜合性學(xué)科，有著鮮明的時代性，它與民族傳統(tǒng)文化有著密切聯(lián)系，有著濃重民族風(fēng)味的平面設(shè)計作品往往最能打動人心。民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計之間是相互滲透、相互轉(zhuǎn)化的，雖然現(xiàn)代設(shè)計與民間美術(shù)產(chǎn)生于不同的社會環(huán)境，有著不同的設(shè)計理念，但它們都是社會藝術(shù)文化的重要組成部分，都有著相同的設(shè)計目的與審美理念，如刺繡、剪紙、雕刻等可以為現(xiàn)代設(shè)計提供豐富的素材?，F(xiàn)代設(shè)計中人們依賴于互聯(lián)網(wǎng)、設(shè)計軟件、電腦特技等設(shè)計出色彩艷麗、紛亂復(fù)雜的作品，但是這些作品往往缺少審美價值與文化內(nèi)涵，不能與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，而將民間美術(shù)融入現(xiàn)代設(shè)計之中則能增加設(shè)計作品的文化內(nèi)涵與藝術(shù)魅力。因而，應(yīng)將民間美術(shù)融入高校設(shè)計教學(xué)之中。

（三）有助于高校設(shè)計教學(xué)的繁榮發(fā)展。民間美術(shù)與高校設(shè)計教學(xué)有著密切的聯(lián)系，民間美術(shù)的獨特魅力對高校設(shè)計教育有著重要的啟迪意義，將民間美術(shù)引入高校美術(shù)教學(xué)是順應(yīng)現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)發(fā)展的必然選擇。[2]在高校設(shè)計教學(xué)中，有人認(rèn)為民間美術(shù)是過時的、落后的藝術(shù)形式，不適應(yīng)現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的發(fā)展需要，其實這種認(rèn)識是片面的，民間美術(shù)有著豐富的文化內(nèi)涵、鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，對現(xiàn)代平面設(shè)計具有重要意義?，F(xiàn)代設(shè)計教學(xué)是開放的、全方位的教學(xué)體系，在學(xué)習(xí)西方設(shè)計藝術(shù)的同時，我們不能忽視對民間美術(shù)的學(xué)習(xí)，應(yīng)堅持傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的原則，不斷從民間美術(shù)中汲取營養(yǎng)，應(yīng)將民間美術(shù)中的造型規(guī)律、美學(xué)思想、藝術(shù)風(fēng)格等融入高校設(shè)計教學(xué)之中。在高校設(shè)計教育中存在著一種認(rèn)識誤區(qū)，即片面注重形式的模仿，忽略了民間美術(shù)的藝術(shù)真諦。許多美術(shù)院校都開設(shè)了現(xiàn)代設(shè)計專業(yè)，并請國外學(xué)者給學(xué)生講授現(xiàn)代設(shè)計理念，反而忽視了我國豐富的民間美術(shù)資源。我國設(shè)計專業(yè)培養(yǎng)的是復(fù)合型的設(shè)計人才，而不是專業(yè)的藝術(shù)家，因而設(shè)計專業(yè)涉及的課程非常廣泛，民間藝術(shù)是勞動人民在實踐中形成的手工藝術(shù)，它有助于增強學(xué)生的動手能力、創(chuàng)造能力，調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，理應(yīng)將民間美術(shù)融入高校設(shè)計教學(xué)之中。

摘要：中職美術(shù)開展設(shè)計色彩教學(xué)，能培養(yǎng)學(xué)生對色彩的概括、提取能力，提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。教師要注重色彩教學(xué)的內(nèi)容，豐富美術(shù)色彩藝術(shù)形式；加強美術(shù)教學(xué)力度，提高色彩教學(xué)效率；優(yōu)化色彩培養(yǎng)方案，提升學(xué)生美術(shù)意識。

關(guān)鍵詞：中職美術(shù)；設(shè)計色彩；策略；教學(xué)效率；藝術(shù)修養(yǎng)

設(shè)計色彩，顧名思義就是指能夠創(chuàng)造出新意的色彩，它從多方面考察學(xué)生對色彩的概括、提取能力。設(shè)計色彩和傳統(tǒng)色彩有很大區(qū)別，它擺脫了傳統(tǒng)色彩的各種束縛，對畫面的構(gòu)圖、物體的刻畫、色調(diào)以及材料肌理的運用都有著較高的要求。在教學(xué)中，教師要鉆研大師繪畫作品，分析畫面構(gòu)成、形體趣味性、物體塑造、畫面色調(diào)、材料運用等，從中汲取營養(yǎng)。本文從以下三方面對設(shè)計色彩的教學(xué)策略進行探究。

一、注重色彩教學(xué)的內(nèi)容，豐富美術(shù)色彩藝術(shù)形式

如果說色彩是美術(shù)的靈魂，那么色彩基礎(chǔ)教學(xué)則是中職美術(shù)的必修課程，它在課堂中發(fā)揮的作用是毋庸置疑的。（1）畫面構(gòu)圖的合理性。一幅好的作品，完整的構(gòu)圖是前提。如三角形、S形、C形、多邊形，構(gòu)圖時必須要強調(diào)物體的遮擋關(guān)系、疏密關(guān)系，物體的形狀要有一定趣味性。考慮顏色布局的均衡性，以及畫面的黑白灰點線面，可以參考阿利卡、莫蘭迪等大師的作品。（2）畫面整體色調(diào)的和諧性。畫面色調(diào)必須統(tǒng)一明確，色調(diào)是一幅色彩畫的靈魂，各色塊間的純灰、冷暖、對比、搭配、呼應(yīng)都要反復(fù)思考及時調(diào)整，可參考莫奈、博納爾、維亞爾等大師的作品。（3）物體塑造的趣味性。要根據(jù)畫面整體氛圍對物體進行刻畫，可以使用各種色彩筆、刮刀、材料技法。在對物體進行塑造時，教師一定要考慮物體的色彩冷暖關(guān)系，注意顏色變化的豐富性，以及物體形象特征，可以參考塞尚、烏格羅等大師的作品。（4）畫面的完整性。一幅好的作品，首先給人的第一感覺是完整的，構(gòu)成一幅好畫的因素很多，畫面完整是關(guān)鍵。完整性不但包括創(chuàng)作的意圖和構(gòu)圖合理，而且物體塑造、材料運用要恰到好處。（5）綜合材料的運用。材料技法是創(chuàng)意色彩明顯區(qū)別于傳統(tǒng)色彩的一個顯著特點。綜合材料讓畫面充滿不確定性，又有無限的可能，運用得好，畫面立刻豐富起來，能使繪畫語言多樣化，反之會畫蛇添足。在教學(xué)中，教師要從繪畫角度分析設(shè)計色彩，找到根源，多角度研究大師作品，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。

二、加強美術(shù)教學(xué)力度，提高色彩教學(xué)效率

［摘要］我國古代勞動人民以智慧和勤勞聞名于世，其在延綿的日常生產(chǎn)生活中創(chuàng)造了極為豐厚的民族傳統(tǒng)文化，民族民間美術(shù)是其中的瑰寶。民間美術(shù)不僅源于生活，而且融合了宗教文化和禮儀道德。民間美術(shù)有年畫、剪紙、刺繡、壁畫、臉譜等諸多表現(xiàn)形式，通常表現(xiàn)出積極的生活熱情和虔誠的美好祝愿。當(dāng)人們在物質(zhì)生活得到滿足之后，開始尋求精神的慰藉，難免會產(chǎn)生對本土文化的回溯，從文化尋求認(rèn)同，這一特征在如今的家裝設(shè)計中體現(xiàn)的非常突出。然而，現(xiàn)在的設(shè)計師多是按照西方的模式進行培養(yǎng)的，他們雖然能適應(yīng)一些制式的家裝設(shè)計，卻難以滿足當(dāng)下國人對傳統(tǒng)文化認(rèn)可的需求，以此，尋求民族美術(shù)與室內(nèi)設(shè)計主題空間培養(yǎng)的融合，不但能夠挖掘和發(fā)揚暢通民間美術(shù)，而且還能夠培養(yǎng)優(yōu)秀的能滿足人們精神渴求的設(shè)計人才。

［關(guān)鍵詞］室內(nèi)設(shè)計；主題；空間

1民族民間美術(shù)的現(xiàn)狀

近代以來，我國很長一段時間落后于西方國家，這使得我們不斷的學(xué)習(xí)西方國家的先進技術(shù)和文化以求趕超，在這一過程中，我們不自覺的會去學(xué)習(xí)西方的生活方式，我們的審美也在不斷變化著，這一客觀歷程造成國人很長時間盲目的崇拜西方的一切，而忽視了自身的底蘊。近些年來隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，綜合國力的不斷增強，人們的民族自信心開始恢復(fù)，人們開始認(rèn)同自己文化逐漸意識到了民族特色和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要性，希望從傳統(tǒng)文化中找到自己歷史的烙印和根基，此情之下，興起了一股追求傳統(tǒng)文化的浪潮。其中民族民間美術(shù)在我國歷史長河中經(jīng)歷了千百年來的發(fā)展，形成了自成一體的獨特造型體系，有著深厚的文化內(nèi)涵。恰恰是這種深厚的文化內(nèi)涵，使得民間美術(shù)成為了這次文化熱中的寵兒[1]。

2民族民間美術(shù)在現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計中的運用

民族民間美術(shù)由于其富有文化氣息又貼近生活，使得它在室內(nèi)設(shè)計中大展手腳，無論是硬裝、軟裝還是色彩搭配都有比較好的運用。民間藝術(shù)作為我國勞動人民長期積累的文化財富，逐漸成為了新時代華夏子孫的精神寄托，其表現(xiàn)形式極富藝術(shù)生命力，比如“梅蘭竹石”等圖案，是四季的象征，經(jīng)常在家裝設(shè)計中出現(xiàn)。室內(nèi)設(shè)計師順應(yīng)時代訴求，認(rèn)識到民間美術(shù)的魅力所在，將民間美術(shù)的質(zhì)樸、純粹同室內(nèi)設(shè)計融合在一起，滿足人們親近自然的審美理念，體現(xiàn)中國風(fēng)的全新風(fēng)格，將充滿魅力的民間美術(shù)更多的添加到室內(nèi)設(shè)計中才是對民間美術(shù)的最高致敬。民間美術(shù)既是文化盛宴又是視覺盛宴，是廣大勞動人民在日常生產(chǎn)生活中逐漸積累下來的一種文化圖騰。民間美術(shù)往往象征著吉祥的事物，這在在許多傳統(tǒng)的雕刻作品中可以看到，民間美術(shù)還代表著許多美好的祝愿，比如，民間美術(shù)中常見的喜鵲、壽桃、蝙蝠、鯉魚等圖案，寓意著喜安、長壽、幸福、富貴之意。民間美術(shù)除了具象的事物和圖案，還有許多抽象的紋路，這些紋路通常蘊含吉祥之意，像云紋、萬字紋、龍紋、寶相花紋等辨識起來非常容易，用來做家具或者門窗的修飾圖案會起到非常好的效果。在室內(nèi)設(shè)計中恰當(dāng)?shù)倪\用民間美術(shù)會室內(nèi)裝修起到事半功倍的效果[2]。