美術繪畫基本知識范文
時間:2023-11-24 17:17:21
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篇1
關鍵詞:素描;聽障兒童;美術;教學;特殊教育
中圖分類號:G42 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)32-0245-01
一、聾校中的美術教學與素描
(一)素描的基本內涵
素描是繪畫藝術中的基本概念之一。素描的基本內涵主要是指以單色線條來表現(xiàn)客觀事物或者主觀想象、態(tài)度和情感甚至抽象形式。由此可見,素描是一種正式的藝術創(chuàng)作,講究比例、透視、形體、結構以及臨摹等。眾所周知,素描是繪畫、雕塑、設計等造型藝術形式不可或缺的基礎。
(二)素描在美術教學的意義和作用
在現(xiàn)代繪畫藝術教育中,素描有著十分重要的意義,是美術教學的基礎科目,只有進行了系統(tǒng)而完整的素描學習,才能掌握繪畫藝術的基本方法、基礎理論以及造型語言,才能進行更深一步的美術創(chuàng)作。而素描在美術教學中的作用主要表現(xiàn)在于:它有助于培養(yǎng)學生繪畫的基礎知識和基本技能、提升學生的觀察力、感受力和表現(xiàn)力、陶冶學生的藝術情操等方面有著十分在重要的意義和作用。
(三)聾校中美術教學的特殊性
與普通學校的美術教學活動不同,聾校的美術教學有其獨特的一面。聾校美術教學的特殊性主要表現(xiàn)在其面對的教學主體是具有特殊的身心特點的學生。一方面,聾校的學生都具有一定的生理殘缺,視覺、聽覺、觸覺或語言能力的缺陷為學生學習和掌握繪畫技能產生了一定程度的影響和制約,為美術老師的教學活動帶來了更大的挑戰(zhàn)和壓力。另一方面,聾校的學生因為生理殘缺而心理思想上存在敏感、自卑、內向的一面,更需要老師的關心、尊重和鼓勵。由此可見,聾校的美術教學有其鮮明的特殊性,任課教師務必從聽障學生的身心特點出發(fā),不斷觀察和體會學生的心理表現(xiàn),研究和探索切實可行的教學方法,以便確保美術教學活動的正常進行。
二、素描在聾校美術教學中的重要性
(一)素描有助于聽障學生掌握繪畫的基礎知識
在聾校的美術教學中,美術教師根據聽障學生自身的特點講解和傳授線條、比例、結構、色彩等素描的基本知識,從而幫助學生逐步掌握素描藝術的基本知識,不斷提升素描藝術的理論水平,為繪畫技能的掌握和提升打下良好的知識功底。
(二)素描有助于鍛煉聽障學生的繪畫技能
在聾校的美術教學中,素描對聽障學生繪畫技能的鍛煉和提升的作用是不言而喻的。聾校的學生在美學課程中可以通過素描了解和感悟比例、透視、形體、結構等繪畫藝術的基礎知識,逐步掌握繪畫藝術的基本方法,逐步培養(yǎng)造型技能,為下一步的美術課程學習奠定堅實的基礎。
(三)素描有助于培養(yǎng)聽障學生的觀察力、感受力和表現(xiàn)力
眾所周知,素描課程的教學重點在于逐步培養(yǎng)與鍛煉學生對客觀事自然形態(tài)的觀察、感悟和臨摹的能力。聽障學生在素描教學活動中通過美術老師的指導和幫助,逐步學會如何觀察客觀是事物,如何用心感知某一事物獨特的美,如何用手中的畫筆來表現(xiàn)這種獨特的美。由此可見,特殊學校中的聽障學生通過素描學習能夠不斷觀察、感受和掌握素描寫生的步驟、方法以及造型語言,逐步提升自身對美術這一藝術形式的鑒賞力,提高對客觀事物的觀察里、感受力以及表現(xiàn)力。
(四)素描有助于培養(yǎng)聽障學生健康的思想情操
聽障兒童因為自身的殘缺而難免出現(xiàn)敏感、內向、自卑、悲觀等某些負面的心理思想傾向,如果不加以及時的干涉和矯正,有可能影響他們自身的身心健康。素描這一美術課程的入門科目,因其操作性強、易學易懂、重視對視覺和觸覺的鍛煉和培養(yǎng)等特殊優(yōu)勢,更有利于聽障學生的理解和掌握,有助于陶冶聽障學生的高尚情操,提高聽障學生的審美能力,增強聽障學生的自信心和成就感,充分激發(fā)聽障學生更加熱愛生命、熱愛生活。
三、結語
隨著現(xiàn)代教育事業(yè)的不斷發(fā)展,特殊教育也獲得了前所未有的進步。面對聽障學生的素描教學在當今聾校中的地位和作用越來越重要,它對于鍛煉學生的繪畫技能、培養(yǎng)學生的觀察力、感受力和表現(xiàn)力、培養(yǎng)學生的健康的思想情操等方面都有著不可替代的作用。因此,在特殊教育的美學教學活動中,必須從聽障學生身心特征的實際情況出發(fā),不斷革新教學理念,探索教學方法,堅持以學生為中心,采取示范與交流并重的教學方法,用豐富多彩的教學內容與形式為聽障學生的健康成長探索一條可行路徑。
篇2
繪畫興趣小組教學工作計劃(一)
一、 學生情況分析
本學期興趣小組活動本著發(fā)展學生個性特長,打造我校鮮明藝體特色的指導方針,著重培養(yǎng)各年級的美術特長生。結合張店區(qū)的藝體工作計劃制定美術興趣小組的活動方案。
二、 學生名單
三、 活動設想、措施、目標
1、藝術新星新秀生輔導
對本校評選出的藝術新星新秀生進行輔導,通所課外輔導使這些學生的藝術表現(xiàn)能力得到提高,。
2、長卷繪畫訓練
著重訓練命題長卷繪畫,培養(yǎng)學生對大幅畫面的掌控能力和合作意識。
3、百靈藝術節(jié)作品選拔輔導
提高學生的繪畫表現(xiàn)能力,了解美術的多種表現(xiàn)技法。
四、 活動內容
第二周: 召集小組成員開會,布置活動內容。提出注意事項,嚴格小組活動。
第三—六周:藝術新星新秀比賽輔導
第七—十二周:繪畫長卷比賽輔導
第十二—十六周:百靈藝術節(jié)輔導
第十七—十八周:興趣小組活動總結,評選優(yōu)秀學生
繪畫興趣小組教學工作計劃(二)
一、 基本理念與目標
以豐富校園藝術生活,充分發(fā)揮學生特長,貫徹新課程標準,推進學校素質教育的宗旨,訓練課程安排中努力挖掘學生潛能,使學生形成基本的美術修養(yǎng),激發(fā)學生學習美術的興趣,在廣泛的文化情景中認識美術。培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力,并為促進學生發(fā)展而進行評價。訓練中要努力讓美術班的成為全校師生學習美術活動的表率,起到榜樣作用!
二、 能力培養(yǎng)
訓練小組作為學校藝術教育的重要基地,要充分起到帶頭作用,以學生為本,陶冶學生的情操,提高審美能力,引導學生參與文化傳承和交流,發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力。形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識,促進學生的個性形成和全面發(fā)展。
三、教學安排
(一)制定《美術興趣小組管理條例》及《美術班獎懲辦法》
(二)訓練計劃
第一階段:素描基本功訓練。
素描基本功是美術學習的基礎,學習點、線、面的運用及體的形成。繪畫技法、透視的變化規(guī)律及運用,明暗變化及表現(xiàn)。
第二階段:色彩基礎的訓練。
認識色彩的基本知識,了解色彩的形成及色彩在生活中的運用,利用色彩表現(xiàn)事物,表達感情,表現(xiàn)生活中的美,能畫出色彩靜物或鉛筆淡彩畫,能用色彩制作工藝作品和其他美術作品。
第三階段:國畫基礎訓練
傳承中國傳統(tǒng)藝術,學習國畫基礎知識及筆墨技法的掌握,能寫毛筆字,能臨摹整幅中國畫,并創(chuàng)作國畫小品。
第四階段:手工制作訓練
充分發(fā)揮想象能力及動手制作能力,學習折紙藝術、紙雕、泥塑、板刻、木刻等藝術。
篇3
【關鍵詞】小學美術;色彩;教學;探究;體驗
小學生的生活世界是多姿多彩的,在他們的繪畫里,不像成人受太多色彩學知識因素影響,如純度、明度、冷暖色變化等,更多地強調主觀感受,因而絕大部分學生著色大膽,色彩鮮艷。由于色彩知識對小學生來說比較抽象,而學生之間又存在著對色彩接受上的差異,因此,在色彩教學中,教師要靈活采用多種教學方法,化抽象為形象,使學生在游戲活動中逐漸理解、掌握和應用色彩知識,積累色彩經驗,讓小學美術課堂“舞顏留色”。
一、了解色彩基本知識,為色彩學習買下伏筆
引導學生了解色彩基本知識,從盲目的隨意涂抹顏色到有一定理論依據的運用顏色,開始習慣以科學的方法、態(tài)度認識和理解色彩世界,掌握原色、間色、冷暖色等知識,明確:紅、黃、藍是三原色,橙、綠、紫是三間色;紅、橙、黃感覺溫暖,藍、藍綠、藍紫感覺寒冷,綠與紫介與其間。通過認識原色、間色、冷暖色等基本知識,使學生開始走進色彩世界,由未知走向已知,了解色彩系統(tǒng)。在日常生活中,引導學生注意生活積累,隨時隨地觀察色彩的變化,并逐步熟悉顏色的變化規(guī)律。
例如,在讓學生了解色彩基本知識的時候,我將色彩的教學滲透于游戲教學中,上課開始時,我先出示學生熟悉的三原色、三間色,在出示顏色時我采用透明杯子作為道具,讓學生更直觀的感受三原色、三間色。接著讓學生辨識:感知五彩繽紛的色相。計“找朋友”的游戲活動,先讓學生在紙片上涂出自己喜歡的―種顏色,根據紙片上的色彩“找朋友”。拿出紅色,提問:哪些顏色與紅色可以成為“朋友”?把它找出來,貼到紅色周圍。由此學生感知色相接近地顏色組成的協(xié)調色畫面。在此過程中,教師引導學生感受色彩對比與協(xié)調在視覺、心理感知上的區(qū)別,為下一步教學做好準備。
二、收集生活素材,激發(fā)創(chuàng)作活力
小學生繪畫創(chuàng)作的過程,其實就是與成人搞繪畫創(chuàng)作過程很類似。在創(chuàng)作前,都需要深入觀察生活,目的都是為了收集創(chuàng)作的素材,做好創(chuàng)作前的準備工作。小學生生活經驗少,對事物的感性認識不夠豐富,所以除了給學生觀看大量的圖書,圖片以外,還應該引導他們去觀察大自然中的事物,比如,看天上飛的小鳥,忙碌的螞蟻,采蜜的蜜蜂,飛舞的蝴蝶,包括看不同時候,不同形狀的云彩,樹木,樓房等,培養(yǎng)他們自己主動觀察的習慣,同時加以引導提出一些問題,讓學生回憶,之前看到的小動物是什么樣子?身體的形狀?色彩和花紋?動作?生活的環(huán)境?讓學生走出教室,走向自然,讓學生在學中玩,玩中學。當然,只會觀察是遠遠不夠的,不可熟視無睹。要求學生學會觀察,就要引導他們主動地留心和記憶,繪畫創(chuàng)作時就能做到心中有數(shù)。
三、認真指導學生作畫,發(fā)揮色彩作用。
小學生作畫時往往不能一筆到位,有些色塊要反復涂改,還有作業(yè)畫出格,這些都要用較厚稠的顏料把它覆蓋重畫,所以不易選擇透明的水彩顏料,宜選擇水粉顏料為好。同時課前讓學生準備大小兩支毛筆,大的以羊毫為好,可以蘸很多顏料,適宜平涂畫大的色塊;小的以硬毫為好,適宜勾勒出光滑、細挺的線條。
同時教師還應該指導配色、調色配色練習是相當繁瑣的,學生剛接觸顏料時,不必講得太復雜,只須講清類似色的色性變化,教師應重點指導學生的配色、涂色練習。比如玫瑰色在紅色系統(tǒng)中有偏紫的傾向,朱紅色有偏橙的傾向等,這樣既使學生知道了色彩調配方法,又使學生在以后自己調色中能靈活運用色彩傾向的變化來調色。
四、及時評價學生作品,肯定色彩運用
每個學生都希望自己的作品受到別人的肯定與贊揚,分享自己的成功與喜悅,每個學生又都喜歡表達自己對他人作品的感受。任何評價,只有能幫助老師了解兒童,并有效地提示兒童從事創(chuàng)作,才有意義。羅恩菲爾德的這番話對我們把握小學生美術作品評價的目的不無啟發(fā)。美術是情感的表現(xiàn),也是過程的表現(xiàn)。所以教師不能通過簡單的分數(shù)等級來進行評定,不要指望用某種固定的方式判斷每個學生的進步。學生們需要的是有感情的語言,需要教師找出其閃光點,他們更喜歡老師的表揚,哪怕是普普通通的一句:“你的想法真好。”“你的這塊色彩用的很好。”因此在學生對自己的想法缺少信心而不敢表達甚至停止思考時,教師應及時鼓勵學生表達自己的想法是很重要的,不論他講出來的話是如何的幼稚,想法是如何的不切實際,也不可譏笑活責罵。唯有開放不受限制的心,學生才能充分表現(xiàn)其獨創(chuàng)性及豐富的創(chuàng)造才能。
總之,色彩豐富了我們的生活,但對于色彩的敏感每個人卻又有不盡相同。在小學美術教學中,教師在提供給范例時也不可以站在一個成年人的高度去呈現(xiàn),而應該走進學生的世界,用學生的眼光來看待世界,站在學生的角度,去提供那些學生樂于接受,喜于采納的,能激發(fā)學生興趣和創(chuàng)作的情感的這種范例。主要是培養(yǎng)學生對色彩感受能力,認識色彩,感知色彩,懂得如何去運用色彩等技能,讓課堂舞顏留色。
篇4
美術興趣小組教學計劃
繪畫興趣小組是對孩子進行美術教育的重要途徑,它對于陶冶情操,啟迪智慧,促進孩子全面發(fā)展,具有重要作用。它能反映出一所學校對藝術教育重視的程度。而繪畫興趣小組是美術課堂教學的補充和延伸,與課堂教學相比更具靈活性、可塑性,特別在小學,繪畫興趣小組的開展,不但能豐富校園的藝術文化生活, 還更能發(fā)掘孩子的潛力,促進孩子美術特長發(fā)展,而且它在孩子的個性成長方面起著十分重要的作用?;顒拥拈_展要有目的、有計劃、有效果的進行,具有超強的感染力和藝術沖擊力,才能將繪畫興趣小組開展得豐富多彩、使繪畫興趣小組活動成為孩子學習藝術的樂園。
一、使孩子了解興趣教學開發(fā)意圖,有效的開展活動
鍛煉孩子的動手能力和觀察能力,發(fā)展了他們的想象能力和創(chuàng)造能力,使孩子的繪畫特長得到更好的發(fā)展,進一步了解繪畫的基本知識,培養(yǎng)孩子的觀察能力和創(chuàng)新思維能力,提高孩子的審美觀。 參加成員由孩子憑自己個人的興趣愛好自愿選擇,學校和指導教師不能硬性規(guī)定和強迫,也不宜用擇優(yōu)錄取的辦法。某些孩子因好奇而選擇了美術興趣小組,這可能與他自己個人的素質、性格和能力不相符,這往往是由于這些孩子對該小組的內容和特點不了解而造成的,也可能是因為他并沒有一個明確的興趣愛好而隨意選擇的。對于這些孩子,則需要幫助他們對該組有一個明確的認識,讓他們在活動中培養(yǎng)興趣愛好。
二、通過活動內容的安排,發(fā)展繪畫興趣小組的基礎動力
繪畫興趣小組人數(shù)不宜過多,大約20名左右。不要求多,要求達到精,活動固定,通常每周兩次, 活動制度化。使孩子了解一些簡單的繪畫常識知識,(繪畫種類、常用工具、基本的使用方法、嘗試幾種常見繪畫方法)。 欣賞名人名畫名作提高欣賞水平。指導孩子從事繪畫創(chuàng)作,以校園中的好人好事以及豐富多彩的活動為主旋律,創(chuàng)作出內容積極向上,催人奮進,有一定的藝術品味的作品。組織孩子按時參加活動,并保持室內清潔。 每星期四的下午大課間進行活動,小組成員必須準時到達美術室。 繪畫小組成員應嚴格遵守紀律,不準在繪畫教室大聲喧嘩,不準做與繪畫學習無關的事。 每次老師布置的作業(yè),學生都應按時完成。 愛護繪畫教室內的設施和用品。
三、通過開展美術合作交流活動,培養(yǎng)孩子們交往的興趣。
為了加強孩子們之間的交流與合作,共同探討繪畫的方法,提高繪畫的水平,在繪畫教學活動中,可經常開展一些豐富多彩的繪畫合作交流活動。通過活動既可提高孩子們的繪畫水平,又可加強孩子們之間的交流與合作。比如在各種節(jié)日里我都在校園內舉辦了有主題繪畫活動。整個活動都是在老師的引導下由孩子們自己完成。孩子是學習與活動的主體,相互學習、相互合作貫穿于整個活動之中。孩子在美術學習活動中的主體性、能動性、創(chuàng)造型、獨立性不斷生成、張揚、發(fā)展、提升。通過這種寓教于活動之中的美術教學形式,使繪畫學習不再是一種異己的、外在的控制力量,而是一種內在的精神運動。合作交流形式的繪畫活動在美術教育中占有重要的地位。興趣小組特有的教學活動形式與理念為孩子們的美術學習注入了新的方式,同時極大地調動了孩子們的學習積極性,提高了孩子們對美術學習的興趣。
四、通過各種形式的美術展賽活動,為孩子們搭建展示才華的舞臺。
定期舉辦孩子作品展覽,每月舉辦一次興趣小組成員美術展覽,交流、回顧、總結學習成果,讓每個孩子都能體驗到成功的快樂、樹立孩子們的自信心。繪畫興趣小組活動在培養(yǎng)孩子繪畫的想象力、創(chuàng)造力、表現(xiàn)力的同時,可以通過展示、比賽、表演等各種形式展示孩子們的所學,為孩子們搭建展示才華的舞臺。作為教師則要精心指導,嚴格把關。孩子的一些佳作可以在校內展出以起到示范作用。對于一些才華出眾、個性鮮明的孩子,提供條件為他們舉辦聯(lián)展和個展,努力培養(yǎng)出色的藝術人才。繪畫比賽能夠有效地提高孩子的素質和能力。到一定的時期,可以讓孩子舉行美術比賽,通過訓練比賽,能夠促進孩子快速、準確、熟練的技能。通過訓練比賽,孩子快速、準確、熟練的技能。
五、組織觀摩實踐活動,提高孩子們的美術素養(yǎng)。
美術新課程的基本理念就是要求美術教育要使學生形成基本的美術素養(yǎng)。這里的美術素養(yǎng)就是指培養(yǎng)孩子的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格形成促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。興趣小組的美術教育主要通過觀摩來實施,我設想采取走出去、請進來的方法,組織全校孩子參觀美展,不失時機地讓孩子開闊視野,增長感知。參觀展覽前,多介紹背景知識。參觀中,邊看邊講邊記邊畫。使教學與觀摩融為一體,讓孩子們得以受益。比如,我們組織孩子野外寫生與愛家鄉(xiāng)教育相結合,讓孩子們通過寫生了解家鄉(xiāng)的歷史,達到更加熱愛自己的家鄉(xiāng)的教育目的。通過這些活動提高了孩子們繪畫水平與學習興趣,增強了他們熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)的感情。綜合實踐活動讓孩子們走出教室,走入社會,增加孩子們參與社會實踐的機會,從而開闊孩子們的視野、豐富孩子們認識社會的經驗。
六、走入社會,尋找資源,培養(yǎng)學生的學習興趣。
遵循孩子認知發(fā)展規(guī)律,從實際出發(fā),內容的選擇貼近孩子的生活實際,聯(lián)系社會,加強趣味性、應用性,使孩子始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)造欲望。以畫室為主,結合多媒體、室外活動。 配置活動使用相關教具、工具、材料; 加強利用多媒體教學設置輔助課程; 充分利用校內圖書館、書店文化館、科技館、名勝古跡、街道等地參觀、活動,開闊眼界,觀察生活,增長知識,陶冶情操,既培養(yǎng)孩子發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力,又可潛移默化孩子的美術學習興趣。
七、這學期活動內容安排
第一周:開展活動的注意事項
第二周:講解簡筆畫的作用與意義
第三周:簡筆畫造型原理
第四周:簡筆畫練習
第五周:簡筆畫練習
第六周:兒童畫的意義、名稱
第七周:兒童畫練習
第八周:兒童畫練習
第九周:簡筆畫、兒童畫比賽、展示、評價
第十周;國畫的基礎知識
第十一周;國畫的用筆用色方法
第十二周:練習熊貓
第十三周:蟹的練習
第十四周:竹子的畫法
第十五周:青蛙的畫法
第十六周:素描基礎知識
第十七周:用筆方法及線條的練習
第十八周:物體的方法及透視現(xiàn)象
篇5
關鍵詞:初中美術;問題;價值;教學觀念
美術課程具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。所以,對于處在塑造期的初中生來說,充分發(fā)揮美術教學的價值對學生全面健康的發(fā)展起著非常重要的作用。因此,作為美術教師的我們要改變以往的教學模式,采用多樣化的教學模式充分展現(xiàn)美術教學的價值。下面,本文就從美術教學中存在的問題以及如何才能發(fā)揮美術教學的價值兩方面進行簡單介紹。
一、美術教學中存在的問題
隨著素質教育的不斷深入,美術教學的重要性越來越受到重視,但是,在部分地區(qū)美術教學依舊存在著許多問題。如,(1)學校教學上的不重視。在部分學校和教師思想中,普通的初中學校不是藝術學校,教學的目的是為了讓學生掌握基本文化知識,考上重點高中,所以,不需要將過多的精力和時間放在美術、音樂等藝術課程上;再者便是美術教學材料的不足,導致美術課堂上只能依靠學生臨摹教授基本知識。(2)學生思想上的不重視。由于并不是每個學生都有藝術細胞,也不是每個學生都喜歡美術。所以,這部分學生根本不在乎美術課是否應該存在。因此,隨著新課程改革的不斷深入,我們要更新教育教學觀念,采用多樣化的教學模式充分發(fā)揮美術教學的價值。
二、如何發(fā)揮美術教學的價值
美術教學的價值不僅僅在于讓學生掌握高超的繪畫技巧,更重要的是讓學生在美術學習中陶冶情操,提高審美能力。所以,本文就從以下幾個方面對如何發(fā)揮美術教學的價值進行簡單介紹。
1.轉變教育教學觀念
教師的觀念直接決定了教師的教學行為,所以,教師要想真正發(fā)揮美術教學的價值,轉變觀念是關鍵,也是實現(xiàn)美術價值的前提。因此,作為美術教師的我們要摒棄應試教育的思想,從心里重視美術教學,這樣才能感染學生,才能讓學生愿意走進美術課,才能為美術價值的展示打下堅實的基礎。
2.借助美術教學培養(yǎng)審美能力
初中美術新課程標準指出:“因為情感性是美術的一個基本品質,也是美術學習活動的一個基本特征,所以美術課程能陶冶學生的高尚情操,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感,并培養(yǎng)他們尊重和保護自然環(huán)境的態(tài)度以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力?!彼裕覀円柚佬g教學提高學生的審美能力,使學生在欣賞美,感悟美的過程中轉變學習美術的觀念,從而,使學生愿意走進美術,愿意去欣賞美術中所包含的意蘊。
例如,在教學《水墨交融寫青山》時,為了提高學生的審美能力,也為了讓學生在欣賞中國山水畫的過程中體會山水畫所表達的意境,培養(yǎng)學生對中國繪畫藝術的熱愛,對大自然的熱愛。所以,在教授每節(jié)課時,除了讓學生掌握中國畫筆墨的基本技法之外,還引導學生充分發(fā)揮自主性,自主描繪出一幅生機勃勃的春景圖,使學生在繪畫的過程中,感受大自然的美。從而,使學生在想象的空間里鍛煉和提高審美能力。而且,這樣的過程可以提高學生的課堂參與度,可以讓學生在自主繪畫的過程中找到自我展示的樂趣。
3.憑借美術教學提高創(chuàng)造意識
隨著社會競爭的日益激烈,一定的創(chuàng)新能力對學生更好地適應社會起著非常重要的作用。美術教學中,教師要有意識地搭建創(chuàng)造平臺,鼓勵學生走進課堂自由創(chuàng)作,最終,促使學生獲得更大的發(fā)展空間,實現(xiàn)美術教學的價值。
例如,在教學《整體形象的塑造――CI設計》時,由于本節(jié)課的教學目的是旨在對學生的認知能力、創(chuàng)造能力、設計能力和審美能力進行整合,并認識和理解美術在社會生活中的地位,形成綜合學習能力,培養(yǎng)創(chuàng)造精神。所以,在授課的時候,為了鍛煉學生的創(chuàng)造能力,我首先讓學生結合生活實際了解CI設計,之后,引導學生選擇一個最熟悉的事物去設計一個CI。這樣不僅可以讓學生學以致用,而且,還可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識。但是,需要注意的是,在學生進行創(chuàng)造性制作的時候,教師要給予鼓勵,要保持學生的學習積極性,從而使學生在輕松的環(huán)境中獲得更加全面的發(fā)展。
總之,在素質教育下,教師要認真分析美術教學中存在的問題,并針對課堂中存在的問題采用恰當?shù)慕鉀Q方法,促使美術課堂在教師不斷的改建中逐漸完善,以確保美術教學價值得以充分地發(fā)揮與展示。
參考文獻:
[1]王軍紅.如何搞好新課程改革下的初中美術教學[J].學周刊:B,2011(06).
篇6
一、農村初中美術教育存在的問題
1.農村地區(qū)對美術教育的認識不足
受我國傳統(tǒng)教育思想的影響,農村的很多學校都只重視對學生智育的培養(yǎng)而忽視對學生美育的教育,在很多學生的眼中都有著明顯的“主科”“副科”的分別。更重要的是,在中國的升學考試中,美術沒有被列入考核的行列,因而很少有學生注重美術成績,不能引起學生的重視,使美術陷入了可有可無的尷尬境地。對此,美術的系統(tǒng)教學就很難在農村學校中開展,更不能激發(fā)學生的審美情感,培養(yǎng)他們對美術的熱愛。
2.農村學生對美術知識的缺乏,不利于提高美術教學
在農村地區(qū)中,多年來美術都沒受到多大的歡迎,從而學生對美術知識的積累也很少。他們對于基本的明暗調、色彩都沒用過等等,這些知識的缺乏都不利于學生對美術產生學習的興趣,更不利于教師在課堂中提高教學的質量。
二、有效解決農村美術教育問題的對策
1.轉變教學觀念,了解學生心理,提高學習興趣。美術教育,形象生動,鮮明直觀,在對學生進行美育,促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面,有它特有的優(yōu)勢。然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用,關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法,勇于創(chuàng)新,根據學生興趣特點與認知的規(guī)律,努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快,有趣味的學習環(huán)境和氣氛,降低學習難度,消除學生心理障礙。
2.改變教學方法,培養(yǎng)學生觀察能力。在初中美術教育教學的實踐中,要重視學生美術觀察能力的培養(yǎng),在教學活動中,主要是從理論研究、繪畫訓練、臨摹欣賞和評論教學四個方面進行實施的。給學生講授整體的觀察方法及對比的觀察方法,使學生學會怎樣正確的觀察所要描繪的物體。只有掌握正確的觀察方法才能在繪畫訓練中準確的描繪各種物體。在教學設計上,要有展評過程,這樣學生可以對彼此的作品各抒己見,談看法、談觀點,這不僅培養(yǎng)了學生的變相思維能力,也培養(yǎng)了學生的辯解和語言表達能力,可謂事半功倍。生活中美無處不在,對于畫家與我們來說,不是因為他們是藝術家,而是因為他們具有藝術家的觀察力,具有觀察美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、塑造美的能力。通過初中的美術教學,我們的要求不是要培養(yǎng)藝術家,而是要培養(yǎng)學生具有像藝術家那樣的觀察、創(chuàng)造和審美能力。
3.正確定位學生,教學的指導思想轉變
(1)培養(yǎng)成畫家、美術家、也不是為了應付一節(jié)課或者是簡單的哄學生玩,學生眼中的世界,描繪的水平絕對不可能和成年人一樣,因為他們所表現(xiàn)的視覺形象多半是直覺與想象的綜合,只有隨著年齡增長,知識的積累,技巧的提高,才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn),在學習過程中,我們美術教師要教會學生基本知識和基本技能,用美術語言表現(xiàn)自身感受,因此在課堂教學當中既不能熱熱鬧鬧玩了一堂課,結果學生什么也不會,也不能以太高的基本知識、基本技能的準則來評價學生,在美術教學中,注意學生是否會用美術的語言來真實反映了學生的內心感受,有一定的思想表現(xiàn)。而這種美術的語言掌握就是教學的指導思想觀念的轉變。
(2)讓學生學會設計,學會溝通。生活是藝術的舞臺,處處存在設計,現(xiàn)在是學生,都要長大,設計是常常會用到的,如搬進新家,事先得有個設計吧,有人說,只在讓裝潢公司來做就是了,那你得畫個草圖和意向讓人家知道吧,所以要學會和人溝通。再如穿衣服,愛美是女孩子的天性,女孩子早上第一件事總是先考慮如何穿衣服,款式搭配以色彩的搭配的設計。當年白求恩自己設計、制作了驢馱子裝手術器材藥品,把這個驢馱子拿下來,攤開就是一個手術臺。他為什么有這個能力?因為他懂工藝設計啊。在我們的初中教材中也有許多設計的內容,怎么教會學生設計,以及補充更加實用內容的,是我們美術教師值得鉆研的。
4.構建完善教育評價機制,改進教學管理??茖W合理的教育評價機制,應包括教育工作價值評價機制、教師教學能力評價機制和學生評價機制。首先,應完善教育工作價值評價機制,充分肯定和正確評價美術教師的工作價值,努力促進學生的全面發(fā)展。其次,要構建學生、家長、教師、學校四方共同參與的教師教學能力評價機制,公正對待美術教師,推動美術教學良性循環(huán)。再次,要建立全程性、綜合性的學生評價機制,不僅要關注學生掌握美術知識、技能的情況,而且更要重視學生的美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等,采用“多種評價方式”,以促使學生全面健康地發(fā)展。
三、農村初中美術教育的未來
篇7
【關鍵詞】中學美術 教學評價 多元化
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2013)07-0142-01
新課標中提出的課程評價體系的建立不但是對評價體系的改革,更是轉變了評價的理念、評價的標準、評價的方法和評價的過程。在教學中的評價功能是用來促進而不是用于選拔。對待教學評價,要以發(fā)展的、積極的眼光對學生進行觀察,使學生在原來的學習基礎上更上一層樓。美術教學的評價在美術課堂的教學中有著重要的地位,是教學課程變革的依據。
一 美術教學評價觀念的轉變
第一,激勵作用的倡導。評價作業(yè)中的寬容性主要是指教師要對學生有寬廣的、包容的胸懷,教師要盡量包容學生的不同個性和不同創(chuàng)造力,從學生的作業(yè)中尋找出優(yōu)點,盡量用好的、優(yōu)秀的字眼來對學生進行評價,以此對學生進行鼓勵,發(fā)掘學生的無限潛力,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。在教學課程允許的范圍內,教師可適當?shù)亟档蛯W生作業(yè)的標準,通過評價的方式,對學生進行鼓勵,使學生擁有更強的自信心和進取心,讓學生覺得自己能學好美術課程。
第二,重視學生的綜合評價。評價不單單是對學生的學習成績的肯定,更重要的是發(fā)掘學生多方面的潛能,知道學生的發(fā)展需要。在學習成績的評價上,不但要具有美術上的基本知識和能力,還要重視學生在學習過程中的學習意識、團隊精神、審美觀點、學習習慣和創(chuàng)新的構思等的綜合評價。
第三,關注個性的差異。學生在中學美術的學習上是存在個性差異的,如果統(tǒng)一目標和要求,這樣只會埋沒學生的創(chuàng)作思維和靈感,束縛學生的發(fā)展。所以,不能將學生的成績進行比較,要注重學生的個性化培養(yǎng),讓學生展示出個性特長,能讓每個學生都發(fā)現(xiàn)自身的優(yōu)點,從此對學習更有信心,成績也會隨之提高。
第四,自我評價。要使學生具有較高的美術素養(yǎng)和能力,就要注重美術評價。這是培養(yǎng)學生審美觀念的形成和學生視覺和語言能力的形成所不可或缺的方式之一。教師要采用更多的方式和渠道,并以學生為主體進行學習評價,這樣學生也會積極地參與其中。
二 多元化評價的操作方法
第一,過程評價法。采用過程評價法的方式進行評價,如大多數(shù)教師在教學生繪畫時,都是以訓練學生的繪畫技能和繪畫技巧為主要目的示范性繪畫教學。這種教學方式的缺點是顯而易見的,學生只是模仿教師的畫,并不需要動腦,不能培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。這樣就會忽視了學生在課堂中的參與,顯得很被動,因為每個人的思維方式不同,所以對一個繪畫主題,每個學生的理解也會不同,教師給定一個內容,讓學生進行自己創(chuàng)作,教師進行從旁指導,這樣可以培養(yǎng)學生對事物的觀察力和想象力,并使其樂于參與其中。
第二,評語評價法。教師在閱覽學生作業(yè)時,可以適當?shù)募由显u語。這樣可以鼓勵學生進行更多的美術創(chuàng)作,也要委婉地把作業(yè)中的不足指出來,這樣教師可通過評語的方式同學生進行溝通交流。
第三,自我評價法和互相評價法。教師可以讓學生對自己的作業(yè)進行評價,在課堂上對創(chuàng)作作品的靈感和方法進行講解,并通過學生和教師提出的修改意見來完善作品。還可以采用互相評價的方式,以小組為單位,兩個同學各自對對方的作業(yè)進行評價,這種方法要更客觀、更真實。
第四,鼓勵評價法。中學美術教師可以根據教學大綱的規(guī)定,來制作一些有關學生對知識和繪畫技術的掌握情況,繪畫內容是否生動、形象,色彩的運用等方面的鼓勵圖章。在每次教師對學生的作業(yè)情況進行評價時,就可以就學生在不同方面表現(xiàn)出的優(yōu)點,給學生蓋上不同的小印章,一學期下來,每個學生都會擁有不同方面的小印章,不會有等級好壞之分,這樣可以激發(fā)學生的學習熱情。
三 多元化的教學評價
在中學美術教學的課堂上采用多元化的教學方式,可以激發(fā)學生對美術學習的熱情和興趣。在課堂上可以采用做游戲的方式來培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維和創(chuàng)造力思維。教師可從學生中了解到學生喜歡做的游戲,并在課堂上進行,給學生提供了一個輕松的學習氛圍,更有助于學生在美術課程中的學習。
篇8
【關鍵詞】農村; 美術; 教師。
不言而喻,美術課是義務教育階段為提升學生全面素質而開設的基本課程之一,其目標是以審美教育為主線,以學生的智力和才能培養(yǎng)為核心。然而,很多農村家長及中小學領導和教師卻這樣認為: 對學生進行美術教育的目的就是讓學生學習繪畫,學會繪畫。其實通過美術教育不僅可以讓學生學會繪畫,還可以發(fā)展學生的想象力、創(chuàng)造力和動手能力,既能培養(yǎng)學生對自然美,藝術美的感受,又能提高學生的審美情操和陶冶他們的高尚人格。對農村中小學美術教育教學,筆者有以下幾個方面的認識和體會。
一、美術教育理念落后。
目前農村中小學的美術教育理念就是對著課本臨摹、“照葫蘆畫瓢”度過 40 分鐘、還有的地區(qū)學校干脆不開設美術課。這種認識與我國義務教育所提出的素質教育目標相悖,有礙于中小學生觀察力與想象力的培養(yǎng)及他們個性、意愿、情感的表達,更會缺乏審美意識的培養(yǎng),其結果僅極少數(shù)學生或憑天資或家庭因素保持著對美術的興趣,而大部分學生則會視上美術課為他們學習語文等文化課的羈絆。
二、美術教學模式單一。
農村中小學美術教師往往只是對教材內容做簡單復述,機械地去執(zhí)行教材所提供的教學活動,而沒有去思考如何使自己的教學行為變得更有創(chuàng)造性,這種教學模式,只是一味地灌輸,說教,太過單一,難以使學生真正從教學活動中體會到創(chuàng)造的樂趣。新課程標準將美術教學內容具體分為“欣賞·評述”、“ 造型·表現(xiàn)”、“設計·應用”和“綜合·探索”四個學習領域?!靶蕾p·評述”課的基本結構程序是: 創(chuàng)設情境—引導感受—審美導引—綜合評述。通過對美術作品、美術常識的介紹與欣賞,引導學生去感受美、認識美,是一種以審美為主的教學活動。此類課,一般是應以教師講述與啟發(fā)相結合,引導學生欣賞、議論、引發(fā)問題,幫助解決問題等方式進行審美導向的教學。“設計·應用”課的基本結構程序是: 定向—參與性訓練—自主練習—遷移。通過實踐,培養(yǎng)學生對形式美的感受能力。“造型·表現(xiàn)”包括創(chuàng)作、寫生、臨摹、手工制作等,一般應通過欣賞、啟發(fā)、講解來傳授美術的基本知識,美術老師要示范講解方法,指導訓練技能、技巧,實踐性、操作性強。其基本結構程序是: 直觀感受—綜合分析—示范講解—師生合作—指導訓練?!熬C合·探索”學習領域強調美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會的聯(lián)系,應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會之間的連結點。教學活動,應以學生的研討和探索為重點。教師應引導學生發(fā)現(xiàn)、探究美術或與美術相關的問題,引導他們圍繞自己選定的課題以個人或集體的方式進行活動策劃,并綜合運用各學科的知識、技能,創(chuàng)造性地解決問題。
三、教師專業(yè)素質偏低。
改變這種現(xiàn)象的策略主要是加強師資培訓。培訓的目的旨在更新教師教育教學觀念,拓寬加深專業(yè)知識,了解教學改革動態(tài),改進教育教學方法,從而有效地提高美術教師的整體業(yè)務素質。
與此同時,要做好骨干教師的業(yè)務培訓工作,切實抓好新教師、青年教師的帶教工作,使他們更快成長。要多開展教學評優(yōu)活動,搭好舞臺,幫助教師提高美術課的教學能力,包括教材分析能力、組織教學能力、表達能力、使用教學輔助手段的能力等。
四、教材內容安排缺乏針對性。
在農村中小學美術教學中,存在教師僅僅依靠教材而不考慮農村實際情況的現(xiàn)象,教材的內容與學生的實際有差距,與學校的辦學條件也有差距。農村的美術教學,就要聯(lián)系農村教育的實際情況,教師要把得天獨厚的自然條件和獨具特色的民間文化資源引入到美術教學中來,大膽對原有教材進行增、改,增加一些具有生活情趣的、地方特色的美術課。例如: 野外寫生、蘿卜雕刻、泥塑、剪紙、折疊、麥草手工藝術、變廢為寶等綜合實踐課。只有這樣,才能讓學生在有限的教學資源下,尋求適合農村孩子美術學習的教學資源。
總之,作為農村中學的美術教師,我們要結合農村新課程的特點,不斷探索、鉆研、思考,改善農村美術教學中存在的問題,大膽開展農村特色的美術教學。這是時代對的要求,也是新課改對我們的希望。
【參考文獻】
[1]孫飛。 中小學美術教育中的觀念問題及其出路[J]。 內蒙古教育,2010( 14)。
篇9
當iPad進入小學的課堂中時,有一門課程對iPad的有效應用似乎沒有什么疑義,那就是美術課程。
2015年4月,87歲高齡的戴維?霍克尼訪問了北京大學、中央美術學院,在北京藝術圈引起了一陣轟動。有人說,霍克尼是世界上唯一的大師級的在世畫家,他的作品風格瑰麗,備受贊譽,喜愛者甚眾。記者對他的提問除了在透視、立體主義對寫實主義的回擊等專業(yè)之外,還集中在了霍克尼在iPad上的美術創(chuàng)作?;艨四岜硎?,他用上iPad之后,立刻用它作畫并喜歡上了它。iPad作為一種新技術媒介,色彩足夠豐富,表現(xiàn)力足夠強,并高呼“如果梵高有iPad,他也會用它作畫”。
其實,在包括過程和呈現(xiàn)、傳播與接受的美術創(chuàng)作活動中使用數(shù)字技術,已經有了幾十年的時間,數(shù)字美術進入中國高等教育、職業(yè)教育也有十幾年了。在iPad出現(xiàn)以來,不只是大師在平板電腦上采用美術教學APP讓兒童進行繪畫體驗,在游戲中進行美術啟蒙教育更是為越來越多的家長所接受,那么在小學美術課堂中,利用平板電腦上的繪畫APP進行美術教學的方式,還有什么需要思考的嗎?當我們發(fā)現(xiàn)很多學生已經非常熟練地應用iPad這種數(shù)字媒介在進行自我美術創(chuàng)作的時候,我們是不是在課堂上只要把iPad發(fā)給學生,讓他們自己體驗學習就行了?(當然,條件不允許的也可以讓學生自帶設備)
今天,我們把目光再次聚焦在北京市豐臺區(qū)師范學校附屬小學,看看這個iPad特色學校,是如何在他們的美術課程中利用教學APP來重新構建他們的課堂的。
認識新的工具
由于替代傳統(tǒng)美術課堂的工具很容易獲得,且一些教師已經有了經驗,所以學校的藝術小組很快就選擇了繪畫箱iPad版軟件,作為數(shù)字美術課程的學習工具安裝到了學生的平板上。繪畫箱是一款非常強大的軟件,而且很容易上手,其豐富多彩的繪圖工具和齊全的功能非常適合用來學習和練習畫畫。豐富的效果、流暢的筆刷、直觀漂亮的圖形化界面,讓你就像帶著一個繪圖工作室在口袋里,可以隨時隨地享受繪畫樂趣。13種鉛筆、鋼筆和毛筆模式,9種藝術畫筆,5種畫刷,156種預選顏色和色輪,25種魔術筆,有獨特熒光效果的繪圖工具……其功能完全能夠滿足小學美術課程需要學生體驗的各種繪畫方式。
繪畫箱可以從程序內啟動照相功能,有104個裝飾藝術圖案(移動、縮放和旋轉)。額外功能是放大或縮小畫布(80%~2000%)和快速全屏視圖按鈕(100%)。特別有特色的是,其美術創(chuàng)作過程的視頻回放功能,將視頻回放轉換為MP4格式,并支持文件的導出。由于使用方便,基本不需要培訓,美術教師們很快就將iPad應用于課堂。
在使用iPad之前,教師在黑板上做范畫,學生在繪畫紙上畫,學生模仿教師的痕跡多,思維受限制。利用iPad教學開拓了學生的思維,通過iPad自帶繪畫工具的強大功能,有些基本功弱一點的學生,會利用里面的印章、畫筆、渲染等組合畫面,繪畫出來的效果比手繪的畫面更加豐富、飽滿。教師發(fā)現(xiàn),有些學生雖然畫得不漂亮,但卻很會設計。
繪畫箱這個美術工具讓處于入門級的學生跨越了很多對他們現(xiàn)階段有難度的東西,如繪畫工具的掌握、顏料的知識、紙張的問題。教師在讓學生設計作品時,能直接跨越這些枯燥無味的基本知識,把更多精力放在引導學生對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造上,直接跨越到體驗美術創(chuàng)作、審美趣味上。當工具適合的時候,教師的生產力被解放出來,創(chuàng)造力也隨之而來。
iPad中美術與音樂的有機結合
通過與音樂學科教師們的共同探討,美術教師們打破了傳統(tǒng)的教學方式,通過精巧的藝術課程活動設計,把美術與音樂有機地結合起來。運用iPad輔助教學,突出音樂和美術學科整合的特點,聲形并用,大大地提高了學生們對美術的創(chuàng)造能力和對音樂的感悟能力,從而提高了音樂、美術教育的教學質量。
音樂是通過聲音啟發(fā)學生,美術是通過視覺啟發(fā)學生,進一步說,邏輯思維與形象思維并存,靜與動的結合,可以最大限度地拓展學生的動腦、動手能力。過去,我們學生的作品是有局限性的,有些繪畫基本功強的學生可能畫得非常好,但是缺乏創(chuàng)意;有些基本功弱一點的學生很有想法,可是形態(tài)掌握得不準,畫不出來,慢慢他就對繪畫失去了信心,甚至會找一些借口逃避美術課。
在我們的iPad課堂新課改之后,音樂融入到了美術課中。iPad輔助教學,新的美術課呈現(xiàn)了多維的學習方式。畫得好的學生有了更廣泛的創(chuàng)造力,新科技手段幫助他開拓了無限的思維;而基本功較弱的學生也利用iPad繪畫工具實現(xiàn)了自己的夢想,跨越了技術、技法的障礙,能夠進行美術創(chuàng)作,其畫作也逐漸被其他同學認可和贊賞。
教師在黑板上畫、學生在課桌上畫的時代已經過去,美術課不再像以前那么死板了,如今,現(xiàn)代化設備和科技終端,呈現(xiàn)給學生的是一個無限遐想的繪畫課堂。課堂里不僅有美妙的音樂和畫面,還有幫我們實現(xiàn)創(chuàng)造力的工具。音、美學科整合的課堂學習方式非常有意思,學生們在創(chuàng)作中找到快樂的同時,也激發(fā)了創(chuàng)作熱情。師生互動,不但活躍了課堂氣氛,也使課堂紀律得到了良好的改善。
如圖1、圖2、圖3所示的三幅作品,是學生們利用iPad工具完成的音樂繪畫作品《水族館》。由于每位學生對樂曲的理解不相同,所以繪畫作品也就各不相同,有的學生將音樂夸張地表現(xiàn)在了畫中,水族館里的魚像樂器一樣會發(fā)出聲響,那是魚類自己的語言;有的學生則把音樂的節(jié)奏畫成了貝殼,小魚被珍珠吸引,不停地與貝殼嬉戲,貝殼一開一合,就像樂曲中的拍子;有的學生利用立體的畫筆,表現(xiàn)出正在流動的波紋,仿佛可以看到正在上升的氣泡。欣賞音樂,是為學生的創(chuàng)作打好基礎,而僅僅播放樂曲也是不夠的,在美術課中滲透音樂知識必不可少,這不僅能拓展學生的思維空間和學習范圍,還能增加學生對美的感悟和美的品味。
我們的授課時間為40分鐘,在這寶貴的教學過程中,教學目標、教師引導、學生活動環(huán)環(huán)相扣,疏密相間。在緊湊的時間里,利用iPad工具就能達到非常好的教學效果,能培養(yǎng)學生們對“美”的認識,讓學生從音樂聲中感悟旋律的美,并把這種美帶進所要創(chuàng)作的畫面中。
課堂引入iPad作為教與學的工具的要點
首先是基本功的訓練。每節(jié)課的開始,都要進行基本功的練習,從最初的簡單圖形畫起,1~6年級是根據不同年齡段增加難度的,以此強化學生們用線條表現(xiàn)形態(tài)的能力。而教師們也利用繪畫箱的再現(xiàn)繪畫過程的功能,將教師的繪畫步驟以短片的方式重復播放,讓學生們能直觀地感受教師繪畫的過程,體會、揣摩繪畫技法在創(chuàng)作中的應用。
其次是充分利用iPad的互動功能,對知識內容進行檢測(前測、中測、后測),這是教學活動中的一個重要環(huán)節(jié)。前測是指復習曾經學過的知識內容;中測和后測是指檢查學生是否掌握了正在學習的內容。教師們利用互動反饋軟件,在iPad教師端以出題的這種方式,有效地讓教師了解每位學生的學習情況。
利用相關學科特色,設計跨學科的教學活動,能豐富學生的學習。將音樂融入到美術課中,在欣賞優(yōu)秀的美術作品時,優(yōu)美的旋律把聽覺享受和視覺享受融為一體,調動了學生們的多種感官,為學生們營造了美的氛圍。
以《水族館》為例,我們使用iPad里面的keynoter軟件制作了一個音樂和美術相結合的課件。課件中有水族館的錄像及管弦樂演奏,這樣既復習了音樂課的內容,又滲透了美術知識。
課件演示片段:播放法國作曲家圣桑的《動物狂歡節(jié)》第七章《水族館》,學生們先一邊聽音樂一邊感受:圣桑的樂曲中都表現(xiàn)了什么樣的水中世界?然后請學生們說一說:這首曲子用了哪些樂器?這些樂器表現(xiàn)了什么畫面?由于每位學生對音樂的領悟是不同的,所以他們的聯(lián)想也各不相同。有的說,聽到了水流動的聲音,隨后畫出了波浪線;有的說,好像聽到了泡泡的聲音,隨后畫出了氣泡;還有的說,仿佛看到了穿梭在水草中的小魚,它們在歡快地追逐。學生們通過對樂曲的感悟,加上想象做基礎,拓展了創(chuàng)作思維。
我們還讓學生們在音樂聲中進行美術創(chuàng)作。過去,美術課的教與學是教師畫、學生跟著畫,其結果是全班的作品都一樣。評價時,哪位學生畫得跟教師最接近就是好。而我們學校要求的是學生要動腦筋進行創(chuàng)作,每位學生都是設計師,他們的繪畫內容千變萬化、豐富多彩。
在課堂創(chuàng)作的時候,可選擇不同的音樂,這些樂曲有悠揚的、有活潑的、有古典的、有現(xiàn)代的,等等。音樂輔助教學,有效地激發(fā)了學生們的興趣。隨著音樂的節(jié)奏變化,學生們的思維活躍了,情緒提高了,下意識地將音樂融入到創(chuàng)作中,下筆更自然、更果斷,各種各樣的造型一下子就能展現(xiàn)出來。由于每個人對樂曲的理解不一樣,所以作品也就不一樣,全班有多少人,就有多少幅畫。再加上繪畫箱這個軟件的功能非常強大,不管是在造型表現(xiàn)上,還是在顏色搭配上,都有了新的嘗試,學生們都以此為樂。
一節(jié)美術課即將結束,這是學生們最興奮的時刻,因為馬上就要進行講評了。教師讓不同的學生將自己iPad上的作品通過Airplay無線投影技術投到大屏幕上,供所有人欣賞。
美術創(chuàng)作并不完全是用筆畫出來的,還需要動腦去完成。現(xiàn)如今的美術課包含著很多廣義的東西。如果你給孩子們一個書包,他會裝很多很多書,書包會很重,孩子們會很累。而如果你給孩子們一個iPad,那么他們不僅會畫、會寫、會算、會唱、會學科學知識,還有可能會造出一個小宇宙,他們也會很輕松。
美術課中設計和繪畫的表現(xiàn)形式有很多。過去,我們花大量的時間和費用去準備美術材料,但有些材料也許一學期就用到一次,有些用具則非常沉重,增加了學生們的負擔。iPad輔助教學之后,學生僅通過一個繪畫程序就可以同時達到很多效果,水彩的、水粉的、水墨的,多種多樣,畫面更加生動活潑,色彩更加豐富亮麗,從而提高了學生們對創(chuàng)作的積極性,激發(fā)了他們的創(chuàng)作潛能。
上頁圖4是一位學生使用不同方法繪出的兩幅作品,我們可以看到畫面中有明顯的區(qū)別:使用素描紙的那幅作品(如上頁圖4左圖),顏色簡淡;利用iPad繪畫工具的作品(如上頁圖4右圖),主題突出,形象生動,構圖飽滿,顏色對比強烈,具有立體感。在課堂中,對音樂的選擇也是很有講究的。例如,在《恐龍世界》一課中,教師選擇了濃郁的非洲音樂,讓學生有原始部落的感覺。他們聽到這種類型的音樂,就會想到茂密的樹木、高聳的火山。再如,在《泥條造型》一課中,教師選擇播放的曲目是由中國傳統(tǒng)樂器演奏的《琵琶語》。當學生利用對稱手法在iPad上設計聲形并茂的作品時,也許你會問:作品中的聲音在哪里?請你仔細觀察,學生聽到了什么樣的音樂,他就會把自己的感受表現(xiàn)在對泥條的造型上,如圖5、圖6是兩位三年級學生的設計,這就是在先進的數(shù)字化工具的助力下,音樂和美術結合所產生的效果。
篇10
關鍵詞:高校;公共選修課程;裝飾畫
公共選修課程是指某個教育系統(tǒng)規(guī)定的,學生可以按照設定好的規(guī)則自主地選擇學習的課程種類。德國著名教育改革者威廉?馮?洪堡,曾率先提出選修課的這一概念。在我國,公共任意選修課指,綜合類高校面向全校所有專業(yè)學生,所開設的跨專業(yè)、跨學科課程。學生在大二、大三期間,根據自己的情況喜好和學校的具體規(guī)定,有計劃地選修公共課程,最終獲得相應的學分。此類課程的目的:首先,是擴展了學生的知識面;其次,是對學生科學精神和人文精神的熏陶。
教育部在《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》文件中明確指出,“各高等學??筛鶕拘W科建設、所在地域等教育資源的優(yōu)勢以及教師的特長和研究成果,開設各種具有特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座,以滿足學生的不同興趣和需求。有條件的學校,應將任意選修性課程納入學分管理”。顯而易見,公共藝術選修課是選修課中的一個重要分類,也是高校推行素質教育的一項重要工作。根據本校內調查結果顯示,有82%的同學認為,公共藝術教育是大學教育必不可少的;69%的學生對公共藝術教育課許下了很高的期望值。
一、課程介紹
裝飾畫是一種不強調高超的藝術性,卻講究與環(huán)境的協(xié)調和美化效果的特殊藝術類型作品。裝飾畫課程易學易懂、容易出效果,對學生的繪畫基礎基本可以達到零要求,最適合高校非美術專業(yè)學生的學習。《裝飾畫》公共選修課程的開設,是以非美術類專業(yè)學生的綜合素質培養(yǎng)方案為準則,組織教學內容,設計教學環(huán)節(jié),建立課程標準,以提高學生繪畫能力的內容為載體,以裝飾繪畫技能和美術審美的提高為目標的教學課程。
(一)教學目的:通過對重視表現(xiàn)語言的裝飾畫的學習,激發(fā)學生的審美意識、審美趣味以及美術創(chuàng)造力等素質,培養(yǎng)學生的審美觀念。從而達到,提高學生的審美能力和感知力、想象力、創(chuàng)造力的目標。使非藝術類學生得到思維的活躍、視野的開闊、情感的豐富,從而形成敢于創(chuàng)造的個性和對藝術的敏感度。
(二)課程內容。第一章、裝飾畫基礎概述。第1節(jié)、裝飾畫概述;第2節(jié)、裝飾畫特征、中外裝飾畫介紹、現(xiàn)代裝飾畫介紹;第3節(jié)、作品賞析。第二章、 裝飾畫的材料的應用與表現(xiàn)技法。第1節(jié)、 黑白裝飾畫;第2節(jié)、 裝飾色彩;第3節(jié)、運用材料表現(xiàn)的裝飾畫種類;第4節(jié)、 裝飾畫材料制作技法第三章、裝飾畫主題性作品創(chuàng)作。
(三)教學受眾:面向高校不同年級、不同專業(yè)的學生。通過問卷調查,普通高校非藝術類專業(yè)學生大多沒有學習過此類課程,他們對繪畫有濃厚的學習興趣。同時,希望通過對該課程的選修,掌握一定的美學知識,培養(yǎng)自己的美學修養(yǎng),對自己將來的學習、生活、工作、有所幫助。
二、教學方法
(一)基礎知識。本課程的基本知識包括,裝飾繪畫的基本理論、審美特征和裝飾繪畫史?;纠L畫技能包括對各種裝飾畫材料和工具使用,以及裝飾畫創(chuàng)作的技巧。本課程的授課要求是理論聯(lián)系實際,通過講授,使非美術類學生掌握一定的裝飾繪畫知識,讓他們能夠深入生活進行裝飾繪畫的創(chuàng)作。
教師根據實際應用的需要和課時安排,采用全面介紹裝飾畫基礎知識和重點學習幾種裝飾畫技法相結合的方法,將部分理論知識穿插在繪畫與練習的過程中,使學生在實際應用中學習和體會一些繪畫知識,避免理論與實際運用的脫節(jié),強化能力訓練。
(二)互動教學。在課程設計中,每堂課都設置師生互動環(huán)節(jié),加大學生對課堂教學的參與性,鍛煉和鼓勵學生獨立思考的能力。如:在講授黑白裝飾畫中引導中文、歷史、哲學系等專業(yè)學生對中國文化的探索,黑代表實,白代表虛,黑的是一切,白的表示空靈,黑白之中是虛實相生,虛中有實,實中有虛,蘊含一個有無相生的大千世界。
(三)中外案例。為了讓學生更加直觀的感受到“裝飾畫”的魅力,課堂引入了中外裝飾畫案例賞析。中國自古代起就認為,裝飾畫是用來裝飾器物器皿的,是工匠通過工藝制作來表現(xiàn)的繪畫、圖案、插圖等。國外的裝飾畫畫面要求豐滿、平整、穩(wěn)定,造型要簡潔而富有變化。在造型上,強調夸張和變形,突出高度的概括性與簡練性;在構圖上,都注重追求自由時空,表現(xiàn)平面化的無焦點透視的多維空間 ;在色彩上,簡單明了,不追求明暗、遠近及寫實的冷暖關系,而追求色彩的象征性。
(四)實踐教學。對裝飾畫的表現(xiàn)技法與材料的應用,采取課堂示范與市場考察形式進行。引導學生的興趣,結合所學的技能,從現(xiàn)實生活出發(fā),學習創(chuàng)作裝飾畫作品,并通過搜集材、構思、構圖、調整、修改、體驗美術作品的創(chuàng)作和全過程。如:創(chuàng)作黑白裝飾畫一張。以點線面的裝飾性語言,運用美學原理進行黑白裝飾圖形的實踐,目的是掌握美學的組織原理,拓寬點線面的各種裝飾變化的能力。又如:培養(yǎng)學生運用多種材料去進行裝飾畫創(chuàng)作,除了一般的紙、布外,油畫、國畫、水彩、丙烯、彩鉛、馬克筆、色粉等顏料都可以進行創(chuàng)作,還可以用撕、折、貼的手法在創(chuàng)作中產生不同的肌理效果,讓沒有繪畫基礎的學生也能完成一副別具一格的裝飾畫作品。在布置作業(yè)時,注意為學生提供一個根據自身特點進行選擇的范圍。如:喜歡旅游同學,可以將自己曾經去過的自然風光照片作為裝飾畫素材。生物、地理專業(yè)學生可將自己喜歡的植物、動物作為裝飾畫主題。
調動學生的想象力、創(chuàng)造力,鍛煉他們的動手能力,有效的培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維。在實踐過程中,學生之間互相交流,形成良好的學習氛圍。
三、公共選修課《裝飾畫》教學的價值取向
(一)重視激發(fā)學生理想化的表現(xiàn)力。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術,讓沒有美術基礎的學生,以主觀創(chuàng)作去表現(xiàn)想象中的物象,描繪出他們最理想的狀態(tài)??梢猿浞旨ぐl(fā)其他學科學生的想象力,提高學生的繪畫表現(xiàn)手法和主觀創(chuàng)作能力,培養(yǎng)他們對生活、對專業(yè)的觀察能力。
(二)重在培養(yǎng)學生形式美的鑒賞能力。鑒賞能力是多種感知能力的綜合,它包括領悟能力、知覺能力、想象能力、回味能力等。簡而言之,就是人們對藝術作品的鑒別、欣賞的能力。在鑒賞中具有特別重要的作用,需要在鑒賞中著力培養(yǎng)對美的領悟能力,即美感。美感的形成過程,實質上是利用經驗進行自我的思維選擇,然后對畫面的圖案、圖形、色彩黑白搭配,做出有序的安排,最終體現(xiàn)出美的韻律感和節(jié)奏感。
(三)重在培養(yǎng)學生抽象性的表達能力。表達能力又被稱為表現(xiàn)能力或顯示能力,是指一個人善于把自己的情感、想法、思維和意圖等,用語言、文字、圖案、表情和動作等明確清楚的表達出來,切讓他人體會、理解。抽象繪畫就是用極其簡單的圖形概括出的圖象,它并不像寫實繪畫那樣具體,卻卻可以賦予畫面中更多的的內容。藝術大師畢加索就是利用抽象畫表達出自己的情感。裝飾畫具有較強的使用功能和實用功能,抽象的形式更適合其表達。可以讓毫無繪畫功底的學生間能抽象地、間接地、象征地表達出對自然、對生活的感受。