導(dǎo)語(yǔ)：傳統(tǒng)美學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作研究一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：兩宋時(shí)期是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中最具代表性、對(duì)現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作影響最為深遠(yuǎn)的時(shí)期。該文以宋代美學(xué)背景和繪畫(huà)特點(diǎn)為視點(diǎn)觀察現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)環(huán)境，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)扮演著什么角色，兩者有什么關(guān)聯(lián)，這是每位藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的追問(wèn)?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)背景下的中國(guó)畫(huà)將怎樣參與到藝術(shù)全球化的進(jìn)程中，怎樣才能使作品不是曇花一現(xiàn)，而是作為當(dāng)代不可或缺的元素存在下去，是每一位中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者必須思考的問(wèn)題，。

關(guān)鍵詞：宋代繪畫(huà);現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù);關(guān)聯(lián)

在宋代文化心理和審美意識(shí)下，其社會(huì)的文化心理和審美意識(shí)的矛盾是錯(cuò)綜復(fù)雜的。就社會(huì)基本結(jié)構(gòu)而言，經(jīng)濟(jì)文化空前發(fā)達(dá)，民族危機(jī)極端深重，繁華與憂患并存；就社會(huì)文化心理結(jié)構(gòu)而言，道德規(guī)范極度強(qiáng)化和對(duì)生命情感的追求并存；就社會(huì)審美意識(shí)結(jié)構(gòu)而言，倫理教化和審美自由、功利和超功利對(duì)立并置。在文化心理影響下，宋代美學(xué)既體現(xiàn)在政治功利與審美自由的對(duì)立上，也表現(xiàn)在倫理追求與政治取向的似同功而實(shí)異趣上。從漢唐氣象到宋元境界，宋代美學(xué)一方面走向理性、成熟，另一方面走向生活、休閑。宋代社會(huì)繁榮，其美學(xué)風(fēng)尚和意趣比漢唐更多地切入生活的休閑志趣和境界。在美學(xué)境界上，由興象、意境的追求轉(zhuǎn)向逸品、韻味的崇尚，由“境生于象”的探討逐漸轉(zhuǎn)向“味歸于淡”的品析。

如果說(shuō)唐代美學(xué)的核心范疇是“境”“神”，那么宋代美學(xué)的核心范疇則是“意”“韻”。三教合流的調(diào)適，尤其是禪悅之風(fēng)的浸染，給宋人提供了一種進(jìn)退自如的心理機(jī)制。因此，與理性追求和憂患意識(shí)的沉重基調(diào)相輔的是宋代仕隱文化和士人普遍具有的灑落心態(tài)，蘇軾是其中的代表，受到士人的推崇?？傮w而言，宋代士人的處世態(tài)度傾向于睿智、平和、穩(wěn)健和淡泊。宋代雖少了漢唐的野性和豪邁，卻更加冷靜、理性和腳踏實(shí)地。人生上表現(xiàn)為入仕出塵的無(wú)可無(wú)不可，審美上表現(xiàn)為雅與俗、剛與柔方面兼收并蓄。藝術(shù)表現(xiàn)上，宋代藝術(shù)多追求精靈通透的心境和意趣的表現(xiàn)，唐代的壯美逐漸淡化，而含蓄、和諧、寧?kù)o、平淡逐漸成為主流。但平淡不是貧瘠枯淡，而是絢爛之極歸于平淡，平靜而雋永，淡泊而悠遠(yuǎn)。陶淵明的“悠然見(jiàn)南山”成為宋代文人的審美風(fēng)范。宋代重視的“悟、趣、味、逸、閑、適”在一定程度透露出宋代的審美傾向?；貧w現(xiàn)代，傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的橋梁即中國(guó)畫(huà)的新傳統(tǒng)，宋、元、明、清的文人畫(huà)演變形勢(shì)是走向內(nèi)斂，有時(shí)趨向不同文化層面的融合。唐代對(duì)于魏晉傳統(tǒng)的融合轉(zhuǎn)型，宋代對(duì)唐代傳統(tǒng)的繼承創(chuàng)新，元代對(duì)宋代的繼承創(chuàng)新，說(shuō)明后代對(duì)前代傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展是歷史必然。現(xiàn)代要從歷史和宏觀的角度審視中國(guó)畫(huà)新傳統(tǒng)，可以從歷史背景的過(guò)去與現(xiàn)在、文化的傳統(tǒng)與現(xiàn)代（新傳統(tǒng)）、藝術(shù)批評(píng)的繼承和創(chuàng)新、繪畫(huà)實(shí)踐的融合和轉(zhuǎn)型（創(chuàng)造傳統(tǒng)的時(shí)代精神）等方面進(jìn)行思考，美學(xué)價(jià)值下的時(shí)代性、民族性、個(gè)性正是其中的內(nèi)核?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)雖然多元并存，但往往曇花一現(xiàn)，新現(xiàn)象、新觀念不斷誕生的同時(shí)面臨著生存的考驗(yàn)。

西方美術(shù)偏重形與質(zhì)，而中國(guó)美術(shù)更看重神與韻。影響畫(huà)面構(gòu)成和筆墨的是處事原則和格調(diào)，創(chuàng)作者需要在中西文化中找到自己的支點(diǎn)。宋代所推崇的“氣”與“象”、“逸”與“遠(yuǎn)”、“韻”與“味”、“閑”與“適”和現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中自然的自我情感表達(dá)于畫(huà)面下深厚的意蘊(yùn)相契合，要站遠(yuǎn)，不再糾纏于視覺(jué)感受，而是專注于視覺(jué)感受后思想上的觸動(dòng)，或許可以看出內(nèi)在的連續(xù)和發(fā)展。對(duì)當(dāng)代的理解要根植于民族發(fā)展史和現(xiàn)實(shí)的生存空間。19世紀(jì)后期出現(xiàn)的“繪畫(huà)即偶遇”，不去計(jì)劃什么，也許在下一步偶然的畫(huà)面下就會(huì)有驚喜。不論是審美意識(shí)還是藝術(shù)理論，大量、多樣的材料提供了無(wú)數(shù)的藝術(shù)處理方式，而藝術(shù)家的創(chuàng)造力則是通過(guò)媒介對(duì)模糊的思想情感進(jìn)行表達(dá)的能力。宋代美學(xué)對(duì)于現(xiàn)代有很大的啟示，宋代美學(xué)中具有一些和當(dāng)代藝術(shù)相契合的觀念，說(shuō)明宋代中國(guó)畫(huà)在當(dāng)代中西融合背景下?lián)碛袕V闊的發(fā)展空間。林風(fēng)眠選擇的繪畫(huà)新傳統(tǒng)，是站在西方藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)上融合中國(guó)藝術(shù)的非連續(xù)傳統(tǒng)，起點(diǎn)很高，卻沒(méi)有一定強(qiáng)度的實(shí)踐和接受群體（因?yàn)楫?dāng)時(shí)的欣賞者沒(méi)有完全從經(jīng)濟(jì)上解脫出來(lái)，缺乏一定的審美趣味來(lái)指導(dǎo)批評(píng)）。而經(jīng)過(guò)徐悲鴻中西融合教育的過(guò)渡，現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不可缺少的推動(dòng)力。當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)在作為中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展潮流，還在徐徐涌動(dòng)，而作為一種美學(xué)，其正確性還需要經(jīng)過(guò)歷史的檢驗(yàn)。

作為當(dāng)代藝術(shù)的參與者、創(chuàng)作者，我們要把握現(xiàn)代美術(shù)作品以最直接的方式表達(dá)情感態(tài)度，并試圖以最刺激的形象打入人們的精神世界的特點(diǎn)，要以宋代傳統(tǒng)美學(xué)的傳統(tǒng)根基上通秦漢，下通當(dāng)下，學(xué)習(xí)各朝代的傳統(tǒng)美學(xué)、藝術(shù)批評(píng)觀、創(chuàng)作理念，借鑒全球優(yōu)秀的文化潮流，在潮流中保持自省，在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中追求個(gè)性。高質(zhì)量的繪畫(huà)不僅體現(xiàn)畫(huà)家本人的個(gè)性，也體現(xiàn)藝術(shù)語(yǔ)言的個(gè)性，就像林風(fēng)眠的創(chuàng)作一樣，探尋自己的藝術(shù)道路，發(fā)現(xiàn)符合當(dāng)代審美趣味及其不朽的精神歸屬。

作者:閆 浩 單位:西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院