導(dǎo)語：民族聲樂教學(xué)戲曲學(xué)習(xí)與借鑒一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：作為我國一種深受大眾喜愛的傳統(tǒng)藝術(shù)，戲劇在經(jīng)過長期發(fā)展歷程中已經(jīng)形成了一套比較健全的藝術(shù)體系，無論是在發(fā)聲方法還是肢體表達(dá)等方面，有很強(qiáng)的借鑒和學(xué)習(xí)價值。本文立足于民族聲樂教學(xué)視角，就如何學(xué)習(xí)和借鑒戲曲精華的一些方法進(jìn)行了探討，希望可以借助戲曲方面的優(yōu)秀成果來促進(jìn)國內(nèi)民族聲樂教育事業(yè)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：民族聲樂；戲曲；借鑒對策

戲劇是我國一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，是在歌舞基礎(chǔ)上，綜合音樂、表演與曲詞等所發(fā)展起來的一種綜合舞臺表演藝術(shù)，具有悠久的發(fā)展歷史。特有的咬字行腔以及舞臺表演方式成就了戲劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力，這些均是當(dāng)前我國民族聲樂發(fā)展中值得學(xué)習(xí)和借鑒的，以充分利用戲曲的精髓來提升民族聲樂學(xué)習(xí)效果。因此，如何學(xué)習(xí)和借鑒戲曲中的精華是當(dāng)前民族聲樂教學(xué)發(fā)展中值得深入研討的重要課題。

一、在民族聲樂教學(xué)中學(xué)習(xí)和借鑒戲曲的“唱”

別樣的咬字行腔是我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的一大魅力，也是其他音樂藝術(shù)所無法比擬的，所以在民族聲樂教學(xué)過程中，可以合理地學(xué)習(xí)和借鑒戲曲中關(guān)于“唱”的一些技法和要點(diǎn)，具體主要包括如下幾點(diǎn)：其一，唱字。字是實(shí)現(xiàn)傳情達(dá)意的重要基礎(chǔ)。在演唱戲曲的時候，聲音和字音之間具有緊密聯(lián)系，這也是戲曲唱功的一個基本要求，具體需要做到清楚、準(zhǔn)確地吐字和發(fā)音，確?？梢宰龅阶终粓A。同時還要使節(jié)奏需要始終保持穩(wěn)定狀態(tài)，確保可以伴隨著語言來調(diào)整聲音。其二，用氣。在民族聲樂或戲曲演唱中，“氣”均起著重要的作用。它是歌唱念白過程中，口腔、喉腔以及聲帶等發(fā)音器官實(shí)現(xiàn)發(fā)音的動力，也就是所謂的“丹田氣”。在戲曲演唱期間，能否將一個唱段唱的頓挫有法、抑揚(yáng)有；能否一氣呵成，淋漓盡致地唱出感情，均需要巧妙地運(yùn)用呼吸氣口，準(zhǔn)確地拿捏“用氣”，這樣才能使聽者感覺更加自然和親切，反之錯誤的用氣則會使聽者覺得演唱非常生硬，不舒服。其三，用嗓。在戲曲中，嗓音主要包括小嗓（假聲）、大嗓（真聲）以及二者結(jié)合（二本腔或子喉）這三種形式。這三種用嗓方式均講求發(fā)音的時候要做到純凈、圓潤、達(dá)遠(yuǎn)。比如，如果在民族聲樂教學(xué)中發(fā)現(xiàn)學(xué)生的聲音不夠響亮，咬字吐字比較乏力，氣息控制也不夠穩(wěn)定，這時候教師可以引導(dǎo)學(xué)生唱一下戲曲《劉胡蘭》中“數(shù)九寒天下大雪”這個唱段，引導(dǎo)學(xué)生思考劉胡蘭當(dāng)時興奮的狀態(tài)，確保可以做到吐字清楚有力，聲音清脆響亮。如此一來，通過借助戲曲曲段的延長，可以更好地提升學(xué)生的演唱水平。

二、在民族聲樂教學(xué)中學(xué)習(xí)和借鑒戲曲的“情”

不同于西方戲曲，我國傳統(tǒng)戲劇更加側(cè)重抽象化表演，彰顯對美好生活的憧憬和向往，所以會適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用夸張的表現(xiàn)手法來凸顯現(xiàn)實(shí)生活中社會大眾的欲望，這種既貼合又不同于現(xiàn)實(shí)生活的感覺，再配合上適當(dāng)?shù)囊魳泛臀璧竸幼?，那么就可以極大地增強(qiáng)戲曲作品的感染力，同時也可以更好地達(dá)實(shí)現(xiàn)傳“情”的作用。在民族聲樂教學(xué)的過程中，許多學(xué)生具有非常好的聲音和聲色，但是卻在學(xué)習(xí)過程中過多注重演唱技巧的掌握，以至于使演唱的時候表現(xiàn)的比較生硬，無法引發(fā)聽者的情感共鳴，如同喝白開水，非常平淡。民族聲樂表演的最佳狀態(tài)是要實(shí)現(xiàn)“聲”和“演”之間的高度統(tǒng)民族聲樂教學(xué)中的戲曲學(xué)習(xí)與借鑒一，所以在民族聲樂教學(xué)中對于學(xué)生的表演訓(xùn)練中可以合理地引入一些“形”的因素。而我國傳統(tǒng)戲曲可以在小小方寸間通過表情以及肢體動作來展現(xiàn)出大千世界中的各種情景，這是其他藝術(shù)形式所無法比擬的。一名優(yōu)秀的民族聲樂演唱家除了需要具備好的音色和寬廣的音域外，還要掌握恰當(dāng)?shù)奈枧_情感表達(dá)方法，這是當(dāng)前民族聲樂教學(xué)的重點(diǎn)內(nèi)容。因此，在實(shí)際的民族聲樂教學(xué)過程中，教師除了引導(dǎo)學(xué)生對民族聲樂歌唱基礎(chǔ)進(jìn)行鞏固外，同樣要重視引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)和借鑒戲劇在舞臺表演方面的一些經(jīng)驗(yàn)。通過使學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲演唱中的情感表達(dá)方式，有助于增強(qiáng)學(xué)生在民族聲樂演唱中的情緒感染力，可以更好地提升他們的學(xué)習(xí)效果。

三、在民族聲樂教學(xué)中學(xué)習(xí)和借鑒戲曲的“神”

“神”是我國傳統(tǒng)戲曲表演的一大特征，具體就是通過戲曲表演者面部表情的靈活變化來進(jìn)行表達(dá)，尤其是眼睛更是戲曲傳神的關(guān)鍵，所以我國戲曲演員非常重視眼神的應(yīng)用，力求可以將戲曲表演內(nèi)容更好地傳達(dá)給觀眾，引發(fā)他們的情感共鳴。在當(dāng)前的民族聲樂演唱表演中，要想提升整體的表演效果，除了要求表演者具有良好的聲音表現(xiàn)外，更加需要表演者可以做好相應(yīng)的舞臺表演。因此，在新時期我國民族聲樂教學(xué)期間，教師可以結(jié)合戲曲方面的一些課程學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生掌握戲劇表演過程中表情的展現(xiàn)以及戲曲故事情節(jié)該如何進(jìn)行演繹等等。學(xué)生通過學(xué)習(xí)和借鑒戲曲表演藝術(shù)中的“傳神”表現(xiàn)方式，可以在民族聲樂演唱表演中做到“聲情并茂”，從而可以更好地用歌聲與舞臺表演來感染臺下觀眾，從而可以進(jìn)一步提升學(xué)生的聲樂演唱表演效果。

四、結(jié)語

總之，戲曲是我國一門歷史悠久的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，其中蘊(yùn)含著豐富的樂理知識和舞臺表演技巧，這些均是民族聲樂演唱表演過程中值得學(xué)習(xí)和借鑒的。因此，在當(dāng)前的民族聲樂教學(xué)中，教師可以借助戲曲中的“唱”、“情”和“神”等方面的經(jīng)驗(yàn)和技巧來引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)和借鑒，以便可以不斷提升學(xué)生的民族聲樂演唱表演能力。

參考文獻(xiàn)

[1]趙琳.關(guān)于民族聲樂教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒的探究[J].大眾文藝,2017,01:233-234.

[2]鄧慧群.民族聲樂教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒的探究[J].藝術(shù)評鑒,2017,05:103-105.

作者:孟萌 單位:邵陽學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院