導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇西方美術(shù)作品賞析，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：西方美術(shù)作品；欣賞；研究；《大衛(wèi)》

美術(shù)創(chuàng)作是一種長(zhǎng)期的實(shí)踐性活動(dòng)，指的是美術(shù)家對(duì)美術(shù)作品創(chuàng)作的過(guò)程及使用的創(chuàng)作技巧。任何美術(shù)家的美術(shù)創(chuàng)作都需要在一定的歷史文化語(yǔ)境和氛圍中進(jìn)行。西方美術(shù)作品的創(chuàng)造和發(fā)展需要依據(jù)特定的西方美術(shù)發(fā)展歷史。西方美術(shù)發(fā)展歷史能夠?qū)γ佬g(shù)風(fēng)格流派的特征及發(fā)展變化進(jìn)行介紹，從而加深美術(shù)家創(chuàng)作作品的內(nèi)涵，提升欣賞者對(duì)美術(shù)作品復(fù)雜性的認(rèn)識(shí)。另外，對(duì)于西方美術(shù)作品的欣賞還體現(xiàn)在美術(shù)批評(píng)上。美術(shù)批評(píng)（評(píng)論）是一種專業(yè)性的談?wù)?，是?duì)美術(shù)作品進(jìn)行解釋的重要方式，能夠幫助欣賞者以一種客觀的態(tài)度來(lái)理解美術(shù)作品，進(jìn)而提升欣賞者對(duì)藝術(shù)的理解能力和欣賞水平。

一、西方美術(shù)作品欣賞

西方美術(shù)表現(xiàn)形式高雅深?yuàn)W，具有很強(qiáng)的人文情懷，會(huì)給人帶來(lái)一種身臨其境的感受，加強(qiáng)對(duì)藝術(shù)的體悟能力。西方美術(shù)發(fā)展根本 在于對(duì)自身的認(rèn)識(shí)，西方美術(shù)在西方指的是一種非公立主義的藝術(shù)，是在審美認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出的有形藝術(shù)。

（一）美術(shù)作品的描述

從美術(shù)評(píng)論的角度，要對(duì)美術(shù)作品的門類進(jìn)行區(qū)別，比如判斷出作品是繪畫作品還是雕塑作品；要對(duì)美術(shù)作品的創(chuàng)作題材進(jìn)行區(qū)別，比如判斷作品是風(fēng)景畫還是人物畫；對(duì)美術(shù)作品的創(chuàng)作材料進(jìn)行分析，比如使用的是油畫顏料還是金屬材料。從美術(shù)發(fā)展史的角度，要對(duì)美術(shù)作品的尺寸大小進(jìn)行陳述，了解美術(shù)作品創(chuàng)造的歷史，掌握美術(shù)作品創(chuàng)作者的傳記，明確作品創(chuàng)造背后的意義。

（二）美術(shù)作品的分析

對(duì)于美術(shù)作品的分析時(shí)將美術(shù)作品劃分為成幾部分，將復(fù)雜的問(wèn)題以一種簡(jiǎn)單的要素來(lái)進(jìn)行研究。對(duì)美術(shù)作品的分析具體從以下幾個(gè)角度進(jìn)行：第一，美術(shù)評(píng)論角度。從美術(shù)評(píng)論角度對(duì)作品進(jìn)行分析一般是超過(guò)語(yǔ)言描述的，是進(jìn)一步對(duì)作品創(chuàng)作原因的分析，包括美術(shù)作品創(chuàng)造的要素以及創(chuàng)作規(guī)則，具體表現(xiàn)為色彩、線條、形狀、系統(tǒng)空間布置方面，講究作品設(shè)計(jì)的均衡、比例協(xié)調(diào)以及節(jié)奏問(wèn)題。第二，美術(shù)史的發(fā)展角度。主要是通過(guò)對(duì)不同美術(shù)家作品的比較，來(lái)對(duì)美術(shù)創(chuàng)作的流派進(jìn)行分析。

（三）美術(shù)作品的說(shuō)明

美術(shù)作品的說(shuō)明是為了進(jìn)一步探討美術(shù)創(chuàng)造的內(nèi)在含義，了解美術(shù)家賦予美術(shù)作品的思想觀念內(nèi)涵。對(duì)美術(shù)作品的分析具體從以下幾個(gè)角度進(jìn)行：第一，美術(shù)評(píng)論角度。美術(shù)作品的創(chuàng)作是通過(guò)某種信息符號(hào)喚起欣賞者的心理反應(yīng)，這種反應(yīng)能夠?qū)π蕾p者的回憶、情感以及價(jià)值觀形成產(chǎn)生作用。不同的欣賞著受自己閱歷的影響對(duì)同一種美術(shù)作品會(huì)產(chǎn)生不同的想法。第二，從美術(shù)史發(fā)展角度。主要是從美術(shù)家的創(chuàng)作背景來(lái)對(duì)作品進(jìn)行更深層次的理解。比如想要了解戈雅的繪畫作品，就需要了解戈雅所在的社會(huì)政治背景，

（四）美術(shù)作品的判斷

美術(shù)作品的判斷是針對(duì)美術(shù)作品的藝術(shù)角質(zhì)，主要從以下幾方面進(jìn)行：第一，美術(shù)批評(píng)角度。具體表現(xiàn)為對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作作品風(fēng)格的判斷，比如美術(shù)家使用的具象派還是寫實(shí)派，是表現(xiàn)主義還是情感主義等。第二，美術(shù)史角度。需要了解美術(shù)作品創(chuàng)作的目的、風(fēng)格、情感、表現(xiàn)方法等。

二、西方美術(shù)藝術(shù)起源及發(fā)展成果研究

（一）起源

西方美術(shù)藝術(shù)的起點(diǎn)在希臘，主要發(fā)展的高峰時(shí)期包括古羅馬時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期和十九世紀(jì)。歷史的發(fā)展體現(xiàn)了藝術(shù)發(fā)展的一種普遍規(guī)律，且藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中逐漸實(shí)現(xiàn)了革新。中世紀(jì)時(shí)期的西方主要被基督教思想籠罩，人們的思想行為及藝術(shù)創(chuàng)作深受基督教影響，表現(xiàn)為藝術(shù)創(chuàng)作缺乏創(chuàng)造力。文藝復(fù)興的發(fā)展則是解放了人們的美術(shù)創(chuàng)造天性，創(chuàng)造出了無(wú)與倫比、流傳至今的西方美術(shù)作品。在文藝復(fù)興時(shí)期，歐洲出現(xiàn)了大量的藝術(shù)創(chuàng)作天才，比如米開朗基羅、達(dá)芬奇等。

（二）米開朗基羅的美術(shù)藝術(shù)作品創(chuàng)作

文藝復(fù)興時(shí)期，米開朗基羅的作品具有強(qiáng)大的爆發(fā)性力量，其美術(shù)作品的創(chuàng)作發(fā)展帶來(lái)了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)發(fā)展的。米開朗基羅對(duì)身體繪畫的創(chuàng)造具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，在進(jìn)行人體解剖研究的同時(shí)，創(chuàng)作出了展示人體美的美術(shù)作品。比如早期的浮雕作品《階梯旁的圣母》和《山陀兒之戰(zhàn)》，以一種樸實(shí)、莊重的畫風(fēng)展現(xiàn)了在強(qiáng)烈運(yùn)動(dòng)中的人體美。米開朗基羅的美術(shù)創(chuàng)作具有以下幾方面的特點(diǎn)：第一，其宗教題材的美術(shù)作品中具有鮮明的人性特色，描寫的宗教對(duì)象大多是窮人。第二，他的作品體現(xiàn)了時(shí)展 的氣息，比如《大衛(wèi)》的思想、《摩西。中的憤怒等。第三，作品集中展現(xiàn)了個(gè)人思想發(fā)展和時(shí)代進(jìn)步發(fā)展之間的矛盾，具有很強(qiáng)的悲劇性色彩。

（三）米開朗基羅美術(shù)創(chuàng)作的作品――《大衛(wèi)》

大衛(wèi)是以色列的大王，他在少年時(shí)期，是一個(gè)牧童，在非厲土人對(duì)以色列進(jìn)行侵略時(shí)，大衛(wèi)到前線給自己的哥哥們送飯。在送飯的過(guò)程中遭遇了兇悍的敵人，以色列人不能抵御這種強(qiáng)悍的敵人，大衛(wèi)用武器殺死了敵人，拯救了整個(gè)民族。因此，西方將大衛(wèi)視作一名英雄，代表的形象是保衛(wèi)國(guó)家的英雄。

在1501年的春季，米開朗基羅回到弗洛倫撒，在當(dāng)年的秋天開始創(chuàng)作雕塑美術(shù)作品《大衛(wèi)》，創(chuàng)作歷經(jīng)三年完成。當(dāng)這部作品問(wèn)世時(shí)，整個(gè)弗洛倫薩熱烈歡呼，人們都紛紛來(lái)欣賞這部美術(shù)作品。米開朗基羅沒(méi)有將大衛(wèi)塑造成一個(gè)牧羊少年，而是將他塑造成了一個(gè)青年的壯士，在他身上賦予了一切美好的思想。大衛(wèi)不再是圣經(jīng)里的理想人物，而是代表了市民英雄，將人們的英勇反抗斗志賦予在大衛(wèi)身上，體現(xiàn)了強(qiáng)烈的改造世界的人文主義思想。米開朗基羅的《大衛(wèi)》是一座高為5.5公尺的立像，塑造的是一個(gè)肌肉發(fā)達(dá)、體格勻稱的青年男子，這名青年男子充分自信地站著，左手持有石塊，右手持有石器，描向遠(yuǎn)方的敵人，體現(xiàn)了男性的英勇魄力?！洞笮l(wèi)》是西方美術(shù)發(fā)展史上被人們夸耀最多的男性雕塑，賦予了人迷你的抗?fàn)幘瘛?/p>

總結(jié)：西方美術(shù)藝術(shù)發(fā)展歷史悠久，具有很強(qiáng)的人文主義色彩，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們對(duì)幸福、對(duì)理想的美好追求，經(jīng)過(guò)時(shí)代的變遷，西方美術(shù)藝術(shù)在時(shí)展洪流中愈發(fā)地顯示出了自己獨(dú)特的魅力，得到了各國(guó)的關(guān)注。為此，需要有關(guān)藝術(shù)人員進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)西方美術(shù)史的研究，充分借鑒，在借鑒基礎(chǔ)上促進(jìn)本國(guó)美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

篇2

由于每個(gè)人的興趣愛(ài)好有所不同，審美情操也紛繁復(fù)雜，所以文化館在審美教育過(guò)程中，必須注重群眾審美興趣差異，不斷創(chuàng)新審美教育方式，完善審美教育內(nèi)容，豐富審美教育活動(dòng)，才能有效提升群眾的審美能力。

1.創(chuàng)設(shè)審美情景，激發(fā)群眾審美興趣

想象力作為審美教育的重要基礎(chǔ)，能夠擴(kuò)展群眾的審美空間，激發(fā)群眾的審美興趣，使群眾能夠積極參與到文化館審美教育活動(dòng)中。傳統(tǒng)的灌輸教育模式或說(shuō)教教育模式，導(dǎo)致群眾在整個(gè)審美教育過(guò)程中處于較為被動(dòng)的狀態(tài)，無(wú)法激發(fā)群眾的興趣和積極性。因此，文化館在審美教育過(guò)程中必須創(chuàng)設(shè)各種情景，如音樂(lè)情境、故事情境、影像情境等，通過(guò)生動(dòng)、形象的教育手段，以激活審美教育氛圍，激發(fā)廣大群眾的審美興趣，增強(qiáng)群眾對(duì)審美的求知欲望，并在美的熏陶下提高自身審美觀念與意識(shí)。現(xiàn)階段，文化館整體環(huán)境設(shè)計(jì)雖然充斥著各種名人名言，但是不能忽視國(guó)畫、雕塑、照片對(duì)群眾審美能力深遠(yuǎn)的誘導(dǎo)作用，通過(guò)這些美術(shù)作品，使群眾得到美的升華，獲取新的審美認(rèn)知，并在審美教育過(guò)程中凈化群眾心靈，激發(fā)群眾審美情趣，對(duì)文化館審美教育功能的實(shí)現(xiàn)起到至關(guān)重要的作用。

2.營(yíng)造審美環(huán)境，開展各色審美活動(dòng)

文化館是一個(gè)社會(huì)性質(zhì)的文化機(jī)構(gòu)，其本身具有顯著的審美教育優(yōu)勢(shì)，能夠?yàn)閺V大群眾營(yíng)造良好的審美環(huán)境。因此，文化館審美教育工作必須面向廣大群眾，并給廣大群眾提供良好的審美環(huán)境，讓群眾在濃厚的文化氛圍中提升自身的審美情趣，并使文化館審美教育職能在群眾審美能力的培養(yǎng)中得到充分發(fā)揮。為了提高群眾的審美能力，必須做好群眾文化普及工作，開展各種審美活動(dòng)，主要包括文學(xué)形式、美術(shù)形式、舞蹈形式、書法形式、戲劇形式、攝影形式及音樂(lè)形式等活動(dòng)，能夠從群眾審美藝術(shù)角度出發(fā)，使社會(huì)群眾對(duì)美有更加深度的了解和感知，并增強(qiáng)群眾的審美鑒賞能力和創(chuàng)造力，開闊群眾的審美視野，為美好生活創(chuàng)造奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在開展審美活動(dòng)時(shí)，必須與當(dāng)?shù)匚幕^實(shí)際情況進(jìn)行有效結(jié)合，尤其是對(duì)文化審美教育力度相對(duì)薄弱的文化館，必須定期開展各種形式多樣的審美活動(dòng)，并針對(duì)不同的審美教育對(duì)象，不同層次文化館美術(shù)教育骨干進(jìn)行培訓(xùn)，以發(fā)揮文化館美術(shù)教育骨干的帶頭作用，帶動(dòng)群眾積極參與到審美教育活動(dòng)中。

3.引導(dǎo)作品賞析，提高審美鑒賞能力

在文化館中，無(wú)論是美術(shù)作品，還是建筑藝術(shù)、雕塑等都蘊(yùn)含者獨(dú)特的美學(xué)理念和審美思想，但是在群眾審美意識(shí)和觀念相對(duì)缺乏情況下，人們無(wú)法體會(huì)到美術(shù)作品的美。這就要求文化館必須加強(qiáng)審美教育，以幫助群眾正確認(rèn)識(shí)美、感受美、欣賞美及理解美，并樹立正確的美丑觀念，掌握美的本質(zhì)。首先，引導(dǎo)群眾從歷史角度去鑒賞作品。美術(shù)史作為社會(huì)發(fā)展史的重要組成部分，其每個(gè)時(shí)期所創(chuàng)作的美術(shù)作品，都與其歷史背景有著密切的關(guān)系，因此文化館在審美教育中應(yīng)引導(dǎo)群眾用歷史眼光去鑒賞作品。例如，新時(shí)期時(shí)期所創(chuàng)作的陶壺，其表面刻有精美的魚紋形，現(xiàn)今很少有人對(duì)其發(fā)出較強(qiáng)審美興趣，但在那個(gè)時(shí)期的人們對(duì)魚紋畫較為重視，并將其生活、生存希望寄托在這陶器的魚紋畫上?，F(xiàn)今人們對(duì)魚紋所蘊(yùn)含的情感不了解，所以對(duì)圖形審美情感并不濃烈。因此，文化館在審美教育中，要積極指導(dǎo)群眾從歷史角度去欣賞，才能激發(fā)人們對(duì)美術(shù)作品的審美情感。其次，引導(dǎo)群眾從辯證角度鑒賞作品。雕塑作為美術(shù)作品重要代表之一，常常出現(xiàn)在美術(shù)教材中，特別是古希臘時(shí)期的雕塑在美術(shù)史上占據(jù)重要地位。

例如：世界聞名的雕像著作—《米洛斯的維納斯》，它雕塑是希臘神話中擁有美與愛(ài)的女神，充分展現(xiàn)出了古希臘時(shí)期人們審美觀念。古希臘時(shí)期人們對(duì)人體美非常崇尚，從豐腴的身體、端莊的容貌，能夠?qū)⒌袼軆?nèi)外美充分體現(xiàn)出來(lái)。在文化館審美教育中，應(yīng)指導(dǎo)群眾去欣賞雕塑這類美術(shù)作品，使人們不僅能夠從人體生理角度進(jìn)行鑒賞，同時(shí)從辨證角度進(jìn)行鑒賞，體會(huì)人們對(duì)內(nèi)外美相互統(tǒng)一的追求。當(dāng)群眾在新生這些美術(shù)作品時(shí)，能夠?qū)@這些美術(shù)作品創(chuàng)作背景有所認(rèn)識(shí)，拉開西方反封建主義帷幕，了解西方社會(huì)的發(fā)展革命和歷史，對(duì)深刻體會(huì)到其中的美。再者，引導(dǎo)群眾從技巧角度鑒賞作品。雖然美術(shù)作品的創(chuàng)作時(shí)期與形式有所差異，但是它們都由獨(dú)特的創(chuàng)作技巧形成的。我們把中國(guó)畫與西洋畫進(jìn)行比較，在這些作品中線條表現(xiàn)力、流暢性及力度都是相同的，但中國(guó)畫主要以線描為主，力求表達(dá)內(nèi)在美，而西洋畫則以塊面為主，力求表達(dá)形準(zhǔn)，這是兩者的差異所在。很多美術(shù)作品常常通過(guò)色彩來(lái)表現(xiàn)出明暗感，中國(guó)畫主要為植物類色彩，亮度相對(duì)較差，而西洋畫則為礦物質(zhì)類，亮度較強(qiáng)。同時(shí)美術(shù)作品能夠真實(shí)反映出現(xiàn)實(shí)社會(huì)，中國(guó)畫注重的是寫意，而西洋畫則注重寫實(shí)，兩者在創(chuàng)作技巧上存在很大差異。所以，文化館在進(jìn)行審美教育時(shí)，應(yīng)從創(chuàng)作技巧上對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行講解，并向群眾介紹各個(gè)流派的創(chuàng)作技巧與形式，以幫助廣大群眾以正確的審美方式去鑒賞不同的美術(shù)作品，有利于群眾審美觀念與審美能力的培養(yǎng)。

二、結(jié)語(yǔ)

篇3

【關(guān)鍵詞】高中；美術(shù)教學(xué)；繪畫能力；創(chuàng)新思維能力

美術(shù)教學(xué)是一門與藝術(shù)有關(guān)的科目，而藝術(shù)不是刻板的臨摹而是創(chuàng)造力的迸發(fā)，是通過(guò)畫筆將想象力付諸筆端，創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的美術(shù)作品。所以，高中美術(shù)教師在帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)學(xué)習(xí)的過(guò)程中，不僅要拓實(shí)學(xué)生美術(shù)繪畫的基本功，教授學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作的相關(guān)技巧，同時(shí)也要培養(yǎng)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作的能力，通過(guò)提升學(xué)生繪畫觀察能力和創(chuàng)新思維能力的方式，讓學(xué)生對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生更深的認(rèn)識(shí)，進(jìn)而能夠完成獨(dú)立的創(chuàng)作，在自己的畫作中融入自己的想法與感情。

一、打好繪畫基礎(chǔ)，吸取優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)

美術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)不斷積累的過(guò)程，只有達(dá)到了量的積累才能獲取最終質(zhì)的飛躍。因此高中學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫的初期，仍應(yīng)以拓實(shí)繪畫基礎(chǔ)為主要任務(wù)，并且在不斷進(jìn)行繪畫學(xué)習(xí)的過(guò)程中，吸取一些先進(jìn)的經(jīng)驗(yàn)。首先，美術(shù)教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)作用的臨摹，通過(guò)多次反復(fù)的臨摹，增強(qiáng)學(xué)生的美術(shù)基本功，同時(shí)也讓學(xué)生在臨摹的過(guò)程中對(duì)名家的畫作產(chǎn)生更加深刻的認(rèn)識(shí)，學(xué)習(xí)其中的繪畫技巧和構(gòu)圖方法等。其次，美術(shù)教師在學(xué)生進(jìn)行臨摹的過(guò)程中，應(yīng)對(duì)學(xué)生進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)，讓學(xué)生逐漸的從單純臨摹向有意識(shí)臨摹進(jìn)行發(fā)展，開始將自己的一些想法和創(chuàng)作風(fēng)格加入到臨摹的作品之中，為之后的繪畫創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。值得注意的是，臨摹是一個(gè)強(qiáng)化學(xué)生繪畫水平的過(guò)程中，在學(xué)生臨摹階段，教師應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成善于觀察的能力，對(duì)被臨摹畫作的細(xì)節(jié)進(jìn)行把握，進(jìn)而感受畫家的匠心獨(dú)運(yùn)。

二、聯(lián)系實(shí)際生活，激發(fā)學(xué)生感情

好的美術(shù)作用是有生命的，其蘊(yùn)含了畫家的思想感情，是畫家內(nèi)心真實(shí)情感的體現(xiàn)。為了讓學(xué)生在繪畫過(guò)程中也能將自身感悟融入其中，通過(guò)繪畫對(duì)感情進(jìn)行表達(dá)，美術(shù)教師在進(jìn)行教學(xué)的過(guò)程中應(yīng)注重對(duì)學(xué)生感情的激發(fā)，讓學(xué)生對(duì)生命對(duì)自然抱有熱愛(ài)，用一顆賦有感情的心去觀察生活去體悟自然。首先，教師應(yīng)為學(xué)生提供盡可能多的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生到郊外到自然環(huán)境中去寫生，通過(guò)對(duì)自然環(huán)境進(jìn)行觀察，激發(fā)學(xué)生對(duì)自然之美的熱愛(ài)，并讓學(xué)生將這份熱愛(ài)之情通過(guò)繪畫體現(xiàn)出來(lái)。其次，教師應(yīng)注重繪畫與生活之間的聯(lián)系，讓學(xué)生意識(shí)到繪畫與生活之間的密切關(guān)系。例如，在欣賞梵高的《向日葵》時(shí)，教師就可以將畫作與生活中的實(shí)景進(jìn)行比較，讓學(xué)生領(lǐng)悟到藝術(shù)的本源來(lái)自生活，而藝術(shù)的創(chuàng)造卻高于生活，而其之所以會(huì)有這樣的效果，就是作者發(fā)揮了自身的想象力和創(chuàng)造力，通過(guò)自己的描述使得生活中平凡無(wú)奇的事物賦予了獨(dú)一無(wú)二的魅力。

三、注重經(jīng)典賞析，提升鑒賞能力

世界上的優(yōu)秀畫作眾多，通過(guò)對(duì)名家畫作進(jìn)行欣賞可以讓學(xué)生更好的體會(huì)到美術(shù)創(chuàng)作的神奇之處，讓學(xué)生加深對(duì)美術(shù)創(chuàng)作的印象。首先，美術(shù)教師在進(jìn)行課堂授課的過(guò)程中，需要定期組織學(xué)生對(duì)經(jīng)典美術(shù)作品進(jìn)行賞析，賞析的作品不僅局限于教材安排的內(nèi)容，也可以適當(dāng)?shù)膶?duì)賞析作品進(jìn)行豐富，讓學(xué)生可以接觸到不同風(fēng)格的美術(shù)作品，拓寬學(xué)生的眼界。例如，教師在帶領(lǐng)學(xué)生賞析達(dá)芬奇的畫作《最后的晚餐》時(shí)，美術(shù)教師就可以借助現(xiàn)代的多媒體設(shè)備，在大屏幕上對(duì)該畫作進(jìn)行放大，讓學(xué)生更加直觀具體的對(duì)畫作進(jìn)行欣賞。同時(shí)，教師應(yīng)讓學(xué)生在欣賞的過(guò)程中進(jìn)行主動(dòng)的思考。因此可以通過(guò)提問(wèn)的方式與學(xué)生進(jìn)行交流，如畫作中人物的表情有什么特點(diǎn)？畫面布局有什么值得我們學(xué)習(xí)的地方？依據(jù)你的直覺(jué)談一談該幅作品表達(dá)的是怎樣的思想感情？不僅如此，為了讓學(xué)生更好的對(duì)畫作進(jìn)行了解，教師還可以帶領(lǐng)學(xué)生對(duì)畫作背后的故事進(jìn)行了解。仍以《最后的晚餐》為例，教師就可以向?qū)W生對(duì)達(dá)芬奇進(jìn)行介紹，并將該幅作品背后的宗教故事講向?qū)W生進(jìn)行講解。

其次，教師在帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)作品賞析的過(guò)程中，為了讓學(xué)生對(duì)繪畫風(fēng)格有所感知還可以將兩幅作品進(jìn)行對(duì)比分析，讓學(xué)生得到更多的收獲。例如，將波提切利創(chuàng)作的《維納斯的誕生》與中國(guó)的《簪花仕女圖》進(jìn)行對(duì)比，讓學(xué)生體會(huì)東西方在繪畫風(fēng)格以及人物肖像描繪方面的不同，通過(guò)對(duì)比的方式提升學(xué)生的鑒賞能力，讓學(xué)生掌握更多的美術(shù)知識(shí)。

四、增加創(chuàng)作機(jī)會(huì)，應(yīng)用鼓勵(lì)教學(xué)

雖然強(qiáng)化學(xué)生理論基礎(chǔ)，提升學(xué)生鑒賞能力都有助于學(xué)生繪畫觀察能和創(chuàng)新思維能力的提升，但是真正對(duì)學(xué)生繪畫創(chuàng)作起決定性作用的仍是實(shí)際的繪畫過(guò)程。因此高中美術(shù)教師在進(jìn)行教育教學(xué)的過(guò)程中，應(yīng)增加學(xué)生實(shí)踐的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生可以獨(dú)立的進(jìn)行繪畫的創(chuàng)作。首先，高中美術(shù)教師應(yīng)在組織學(xué)生進(jìn)行繪畫之前對(duì)學(xué)生的情緒進(jìn)行調(diào)動(dòng)，讓學(xué)生帶著感情去繪畫，增加學(xué)生繪畫過(guò)程中的創(chuàng)造力和想象力。對(duì)學(xué)生感情激發(fā)的方法有很多種，目前比較常用的有兩個(gè)。

一是組織學(xué)生進(jìn)行外出寫生，讓學(xué)生對(duì)自然環(huán)境得到切身的感受，進(jìn)而在感情上得到激發(fā)，可以帶著感情進(jìn)行寫生，并且將自己的想法融入其中，使得寫生作品帶著學(xué)生個(gè)人的特色。

二是，高中美術(shù)教師可以在學(xué)生進(jìn)行繪畫之前在課堂中營(yíng)造出良好的繪畫氣氛。例如，教師帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)《中國(guó)山水畫》時(shí)，就可以利用多媒體設(shè)備在班級(jí)播放與山水畫相關(guān)的微課，讓學(xué)生了解山水畫的繪畫技巧，同時(shí)在班級(jí)中播放古風(fēng)的音樂(lè)，營(yíng)造出高雅飄渺的意境，讓學(xué)生更好的投入到山水畫的創(chuàng)作之中。

不僅如此，為了讓學(xué)生迸發(fā)出更多的創(chuàng)作熱情，教師還可以在班級(jí)內(nèi)部，或者向?qū)W校申請(qǐng)?jiān)谌７秶鷥?nèi)開展繪畫比賽，通過(guò)比賽的舉行激發(fā)起學(xué)生進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作的熱情。

五、保持學(xué)生個(gè)性，注重因材施教

學(xué)生在創(chuàng)造力和想象力方面具有著天然的優(yōu)勢(shì)，去除技法和布局等方面的限制，我們可以發(fā)現(xiàn)每一個(gè)學(xué)生都是繪畫方面的天才，其擁有著獨(dú)一無(wú)二的創(chuàng)造力，可以在自己的畫作中形成自己的風(fēng)格。因此美術(shù)教師在進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的過(guò)程中，應(yīng)對(duì)學(xué)生個(gè)性進(jìn)行保持，保障學(xué)生在繪畫技巧有所提升的同時(shí)，其原始的那種繪畫的靈性，個(gè)人的風(fēng)格等還能保留下來(lái)。并且在教育教學(xué)進(jìn)行的過(guò)程中，教師還應(yīng)對(duì)學(xué)生進(jìn)行因材施教，根據(jù)每個(gè)學(xué)生表現(xiàn)出來(lái)的特質(zhì)進(jìn)行個(gè)性化教學(xué)，讓每一個(gè)學(xué)生都可以在高中畢業(yè)后，在繪畫觀察能力和創(chuàng)新思維能力等方面有所提升。

六、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，美術(shù)教學(xué)是高中教學(xué)的重要組成部分之一，并且與部分藝考生的升學(xué)也有著直接的關(guān)系，因此在進(jìn)行教育改革的今天，我國(guó)高中應(yīng)改變對(duì)美術(shù)教學(xué)的認(rèn)識(shí)，提升對(duì)美術(shù)教學(xué)的重視程度，將培養(yǎng)學(xué)生繪畫觀察能力和創(chuàng)新思維能力等納入美術(shù)教學(xué)的目標(biāo)之中，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)的過(guò)程中，可以在藝術(shù)底蘊(yùn)、繪畫技巧、創(chuàng)作才能等方面都得到有效的提升。

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[3]丁海棠.對(duì)學(xué)生美術(shù)創(chuàng)造力的再認(rèn)識(shí)――中美學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作畫評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)比較[A].科學(xué)教育與科技創(chuàng)新后備人才培養(yǎng)[C]，2013.

篇4

關(guān)鍵詞：通識(shí)教育；公共美術(shù)；課程改革

通識(shí)教育是近代關(guān)于教育目的和內(nèi)容的一種教育思想以及據(jù)此實(shí)施的教育。［1］民國(guó)初年，留美歸來(lái)的梅貽琦先生接受了美國(guó)的通識(shí)教育理念，他發(fā)表了《大學(xué)一解》，鮮明地提出“通識(shí)為本，而專識(shí)為末”“通重于專”等觀點(diǎn)。他將這些理念結(jié)合中國(guó)實(shí)際努力探索并付諸實(shí)踐，應(yīng)用于清華大學(xué)的教學(xué)改革，使得清華大學(xué)的人才培養(yǎng)在當(dāng)時(shí)獨(dú)樹一幟。［2］目前，我國(guó)大部分高校都已開設(shè)通識(shí)類課程，并已成為學(xué)校課程建設(shè)的重要內(nèi)容。美術(shù)通識(shí)教育作為通識(shí)教育體系中的重要組成部分，對(duì)提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)和人文素質(zhì)具有舉足輕重的作用。但是，目前高校美術(shù)通識(shí)教育課程卻也出現(xiàn)了一些問(wèn)題：其一，美術(shù)教育課程設(shè)計(jì)的通識(shí)性和專業(yè)性有待改善；其二，忽略美術(shù)學(xué)科的特殊性，套用其他學(xué)科的教學(xué)模式；其三，教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生相關(guān)已有知識(shí)體系不對(duì)稱。如何突破現(xiàn)有困境，更合理有效地建設(shè)美術(shù)通識(shí)教育？在設(shè)置美術(shù)通識(shí)課程時(shí)應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：

1通識(shí)教育體系中美術(shù)課程總體目標(biāo)設(shè)計(jì)

《全國(guó)普通高等學(xué)校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》（2006）對(duì)公共藝術(shù)課程的性質(zhì)、目標(biāo)、設(shè)置、保障等作出了明確的規(guī)定，要求各高校開設(shè)藝術(shù)選修課，并鼓勵(lì)各高等學(xué)校“根據(jù)本校學(xué)科建設(shè)、所在地域等教育資源的優(yōu)勢(shì)以及教師的特長(zhǎng)和研究成果，開設(shè)各種具有特色的藝術(shù)任意性選修課程或系列專題講座，以滿足學(xué)生的不同興趣和需求”。［3］在高等教育階段，大學(xué)生均應(yīng)接受的有關(guān)共同內(nèi)容的教育，通常分屬若干個(gè)學(xué)科領(lǐng)域，提供內(nèi)容寬泛的教育，與專業(yè)教育有別。高校的美術(shù)通識(shí)課程整體設(shè)計(jì)應(yīng)有別于專業(yè)美術(shù)院校的美術(shù)課程，通識(shí)美術(shù)教育需呈現(xiàn)多樣性、豐富性的特點(diǎn)，其主要目的是激發(fā)學(xué)生的興趣，提升藝術(shù)修養(yǎng)和人文素質(zhì)。但目前高校的美術(shù)通識(shí)教育課程面臨著一個(gè)基本問(wèn)題：學(xué)生在選課過(guò)程中對(duì)于拿學(xué)分的目的性、功利性過(guò)強(qiáng)，完全對(duì)于通識(shí)教育課程不重視也沒(méi)興趣，因相對(duì)容易獲取學(xué)分而選擇美術(shù)通識(shí)類課程。大部分非美術(shù)專業(yè)學(xué)生對(duì)美術(shù)領(lǐng)域并不重視，更多的是抱著一種“拿學(xué)分”的心態(tài)來(lái)上課。在課堂上，非美術(shù)專業(yè)學(xué)生對(duì)美術(shù)領(lǐng)域也較陌生，專業(yè)性過(guò)強(qiáng)的美術(shù)課堂很容易造成課堂上“坐飛機(jī)”，理解吃力，最終造成降低學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，逐漸演變成學(xué)生上課只為獲取學(xué)分的局面。根據(jù)這類普遍現(xiàn)象，在美術(shù)通識(shí)課程設(shè)計(jì)時(shí)，應(yīng)分階段、分步驟地進(jìn)行。針對(duì)非美術(shù)專業(yè)學(xué)生的美術(shù)通識(shí)課程在課程總體設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)以興趣目標(biāo)為導(dǎo)向，增強(qiáng)學(xué)習(xí)興趣；以了解、吸納中外優(yōu)秀藝術(shù)成果為載體，拓寬藝術(shù)視野；以理解并尊重多元文化目標(biāo)為拓展，打開創(chuàng)新思維；以提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力目標(biāo)為主體，提升人文素養(yǎng)；從促進(jìn)德、智、體、美全面和諧發(fā)展目標(biāo)為宗旨，形成“高品質(zhì)”的綜合素質(zhì)。

2更新通識(shí)教育體系中美術(shù)課程內(nèi)容與結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)

2.1結(jié)合社會(huì)橫向、縱向發(fā)展理解藝術(shù)風(fēng)格

將美術(shù)作品還原于歷史、社會(huì)等環(huán)境中，緊密聯(lián)系政治、經(jīng)濟(jì)、科技、文化等因素進(jìn)行分析。比如，研究文藝復(fù)興時(shí)期的作品，如果不了解文藝復(fù)興時(shí)期的前因后果、社會(huì)的發(fā)展，就無(wú)法理解何為文藝復(fù)興，為何要復(fù)興文藝，復(fù)興的文藝與古希臘、古羅馬時(shí)期的文藝又有何區(qū)別。

2.2通過(guò)作品賞析把握藝術(shù)內(nèi)涵，培養(yǎng)人文精神

西方繪畫和中國(guó)畫有各自的理論支撐體系，中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)意境，特別是文人畫派，講究“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”，在表現(xiàn)形式上尤其講究詩(shī)、書、畫三者的結(jié)合。中國(guó)畫常用的表現(xiàn)題材之一是梅、蘭、竹、菊。中國(guó)畫為何如此喜愛(ài)這類題材？這就需要從畫家所處時(shí)代、個(gè)人經(jīng)歷以及植物的特點(diǎn)等方面去思考，體會(huì)中國(guó)畫借物抒情的特點(diǎn)。

2.3采用學(xué)科交叉的方式，多維度理解藝術(shù)

通識(shí)教育提供的是內(nèi)容寬泛的教育，學(xué)生的知識(shí)儲(chǔ)備也不盡相同，通識(shí)美術(shù)課程如只采用單一的美術(shù)作品欣賞，則不利于拓寬學(xué)生的視野和思維，也會(huì)束縛創(chuàng)新能力。因此，在美術(shù)欣賞課程中，應(yīng)以美術(shù)知識(shí)為載體，以學(xué)科交叉的方式欣賞美術(shù)作品。

3更新通識(shí)教育體系中美術(shù)課程的教學(xué)形式與方法設(shè)計(jì)

傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞課程套用其他學(xué)科教學(xué)模式，一定程度上忽略了美術(shù)專業(yè)的特殊性，削弱了藝術(shù)的魅力。

3.1打破傳統(tǒng)教學(xué)模式，翻轉(zhuǎn)課堂

長(zhǎng)期以來(lái)，美術(shù)欣賞課程沿用傳統(tǒng)教學(xué)方式，學(xué)生在課堂上缺少自主性、互動(dòng)性。因此，美術(shù)課堂翻轉(zhuǎn)迫在眉睫。課堂教學(xué)應(yīng)實(shí)施開放式教學(xué)模式，以學(xué)生為主體，教師參與。讓學(xué)生主動(dòng)參與課程內(nèi)容分析，可采用分組討論，學(xué)生根據(jù)自身知識(shí)儲(chǔ)備，將美術(shù)通識(shí)知識(shí)與非美術(shù)專業(yè)知識(shí)結(jié)合討論。教師根據(jù)學(xué)生特點(diǎn)有針對(duì)地進(jìn)行引導(dǎo)，從真正意義上做到引導(dǎo)學(xué)生，學(xué)生主動(dòng)“學(xué)”“問(wèn)”“答”，做課堂的“主人”。

3.2利用網(wǎng)絡(luò)與多媒體平臺(tái)，豐富教學(xué)方法

目前，在課堂中，授課老師所使用的教學(xué)器材仍以放映器材為主，如幻燈片等。美術(shù)欣賞課教學(xué)方式單一，使得課程的特色性、專業(yè)性大打折扣，成為藝術(shù)教學(xué)建設(shè)前行路上的絆腳石。當(dāng)今時(shí)代，互聯(lián)網(wǎng)以其數(shù)字化、交互性、海量?jī)?chǔ)存、無(wú)時(shí)空障礙等技術(shù)優(yōu)勢(shì)受到社會(huì)公眾尤其是廣大年輕人的青睞，因此可利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢(shì)為課堂服務(wù)，搭建網(wǎng)絡(luò)與多媒體平臺(tái)，利用高校的網(wǎng)絡(luò)、微博、微信、App等載體，構(gòu)建集專業(yè)性、系統(tǒng)性、豐富性、趣味性等于一體的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，提供優(yōu)秀的學(xué)習(xí)資源，學(xué)生可有選擇性地進(jìn)行自主學(xué)習(xí)。

3.3理論與實(shí)踐相結(jié)合，延伸課堂廣度

傳統(tǒng)美術(shù)欣賞課程因諸多原因，以理論知識(shí)為主，較難拓展課程的廣度和深度，美術(shù)通識(shí)化教育效果并不理想。而在國(guó)外，美術(shù)通識(shí)教育推行的時(shí)間較長(zhǎng)，形成了更為完整的教育體系，其中一個(gè)行之有效的辦法是利用高品質(zhì)美術(shù)館、博物館等機(jī)構(gòu)作為課堂的延伸，鼓勵(lì)學(xué)生走進(jìn)各類展覽，重視學(xué)生相關(guān)綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，這種方式值得借鑒。博物館內(nèi)的每一件展品都蘊(yùn)藏著豐富的歷史、文化、社會(huì)、審美等方面的信息，將課堂延伸進(jìn)博物館并共同探討，與專業(yè)人士交流，從而獲取多方面的知識(shí)。甚至可以進(jìn)入美術(shù)工作坊中進(jìn)行實(shí)地參觀并參與其中，動(dòng)手繪制或制作美術(shù)作品，通過(guò)實(shí)踐加深課堂理論知識(shí)的認(rèn)知程度。這種方式突破了教室授課的局限性，最大限度地發(fā)揮出美術(shù)專業(yè)的特殊性，學(xué)生主動(dòng)參與其中，以美術(shù)知識(shí)為切入點(diǎn)，拓寬知識(shí)的廣度，培養(yǎng)深入的探究式的學(xué)習(xí)方式和精神。

4結(jié)語(yǔ)

高校美術(shù)通識(shí)教育應(yīng)從整體著眼，改善通識(shí)美術(shù)教育的總體設(shè)計(jì)，使美術(shù)通識(shí)課從“專業(yè)性”走向“通識(shí)化”。在課程設(shè)計(jì)中，應(yīng)增強(qiáng)可視性、互動(dòng)性、拓展性等，著眼于美術(shù)重感知和體驗(yàn)的特點(diǎn)，打破傳統(tǒng)照搬的教學(xué)模式，翻轉(zhuǎn)課堂，在教學(xué)過(guò)程中重視發(fā)掘?qū)W生的興趣和經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)學(xué)生為“主導(dǎo)”、教師為“引導(dǎo)”的方式，提供寬泛的教育，構(gòu)建“跨學(xué)科性、開發(fā)性、整合性、關(guān)聯(lián)性”于一體的美術(shù)“通識(shí)化”課程體系，從而促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

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篇5

關(guān)鍵詞：高師鋼琴課教改教學(xué)內(nèi)容課程體系拓展

二十一世紀(jì)是人才競(jìng)爭(zhēng)的世紀(jì)。理想中的新世紀(jì)人才不僅要學(xué)有專長(zhǎng)，而且要思路寬闊，想象豐富，知識(shí)淵博，善于創(chuàng)新，并具有良好的文化藝術(shù)素養(yǎng)、健康的心理素質(zhì)和適應(yīng)社會(huì)的能力。為了與時(shí)代的發(fā)展和進(jìn)步以及社會(huì)對(duì)人才素質(zhì)的全面要求相適應(yīng)，實(shí)施素質(zhì)教育、培養(yǎng)新型人才已成為我國(guó)教育改革的一項(xiàng)重要目標(biāo)。

高等師范教育因其培養(yǎng)目標(biāo)的特定性而在高等教育中占有特殊地位。就師范院校中的音樂(lè)教育專業(yè)來(lái)說(shuō)，其重要職能即是向社會(huì)輸送普通音樂(lè)教育的合格師資。由于音樂(lè)教育正是素質(zhì)教育的重要組成部分，因此，高師音樂(lè)教育專業(yè)的教學(xué)改革，將會(huì)直接關(guān)系到普通音樂(lè)教育師資隊(duì)伍的整體質(zhì)量，進(jìn)而對(duì)全社會(huì)的音樂(lè)教育——素質(zhì)教育水準(zhǔn)產(chǎn)生廣泛而深遠(yuǎn)的影響。

鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學(xué)內(nèi)容和課程體系的調(diào)整和拓展必然成為高師音樂(lè)教育專業(yè)教學(xué)改革中的一項(xiàng)重要環(huán)節(jié)。而鋼琴教學(xué)科學(xué)水平和藝術(shù)水平的提高，又將積極作用于高師音樂(lè)教育專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)在更高層次上的體現(xiàn)。本文將以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術(shù)為基本依據(jù)，參照國(guó)外同類課程的有益經(jīng)驗(yàn)，從教學(xué)內(nèi)容和課程體系這兩個(gè)角度討論鋼琴課程的教改問(wèn)題。

一、教學(xué)內(nèi)容的拓展：

一般來(lái)說(shuō)，目前我國(guó)高師鋼琴課程所持的教學(xué)內(nèi)容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂(lè)史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內(nèi)（還包含少量中國(guó)鋼琴作品，應(yīng)另當(dāng)別論），且主要選擇獨(dú)奏作品。例如：復(fù)調(diào)音樂(lè)主要選用J.S.巴赫的作品，練習(xí)曲主要選用車爾尼的作品，奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品，等等。這些作品確為鋼琴藝術(shù)寶庫(kù)中不朽的經(jīng)典之作，其年代亦基本涵蓋了西方音樂(lè)歷史中的巴洛克晚期、古典時(shí)期、浪漫時(shí)期及“印象派”風(fēng)格時(shí)期，但就鍵盤藝術(shù)史學(xué)豐富的研究成果以及我們當(dāng)今所處的時(shí)代（二十一世紀(jì)初）來(lái)看，僅僅著重于“巴赫——德彪西”這一音樂(lè)史段便有了某種程度的局限性。

再者，高師音樂(lè)教育專業(yè)的學(xué)生不同于音樂(lè)院校鋼琴專業(yè)的學(xué)生，鋼琴課程對(duì)他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業(yè)方向、課程設(shè)置以及教學(xué)大綱的差異，音樂(lè)教育專業(yè)的學(xué)生不可能花費(fèi)大量的自習(xí)時(shí)間用于鋼琴練習(xí)。在這些學(xué)生之中，更有一部分人進(jìn)校之前從未學(xué)過(guò)鋼琴，從而使針對(duì)這部分“弱勢(shì)群體”所展開的鋼琴教學(xué)工作只能從“A、B、C”起步。高師音樂(lè)教育專業(yè)鋼琴必修課程的開設(shè)年限一般僅為兩年半至三年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學(xué)習(xí)程度與時(shí)限方面的不利因素，加之教師之間在教學(xué)水平、教學(xué)能力、教學(xué)經(jīng)驗(yàn)、教學(xué)熱情以及教學(xué)側(cè)重點(diǎn)等方面所必然存在的個(gè)體差異，均會(huì)直接影響到高師鋼琴課程的整體教學(xué)質(zhì)量。因此，如何積極調(diào)整和充實(shí)高師鋼琴課的教學(xué)內(nèi)容，使學(xué)生的學(xué)習(xí)更富有熱情和效率，對(duì)知識(shí)的掌握更為主動(dòng)和全面，是一項(xiàng)很值得我們?nèi)ド钊胩接懞脱芯康闹匾谈恼n題。

針對(duì)這一課題，以下是我的幾條基本思路：

1．將教學(xué)內(nèi)容的相關(guān)音樂(lè)歷史時(shí)期進(jìn)一步向兩端擴(kuò)展。

一方面，可引入巴洛克時(shí)期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家如F.庫(kù)普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優(yōu)秀作品，以進(jìn)一步豐富和充實(shí)這一時(shí)期鍵盤作品的教學(xué)內(nèi)容；另一方面，應(yīng)該使二十世紀(jì)各種風(fēng)格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國(guó)作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國(guó)黑人音樂(lè)風(fēng)格的鋼琴流行音樂(lè)作品。在二十世紀(jì)鋼琴音樂(lè)中盡展風(fēng)采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，二十世紀(jì)的鋼琴音樂(lè)也記錄下了一百年來(lái)音樂(lè)探索的所有方向，因此，任何忽視對(duì)二十世紀(jì)鋼琴作品學(xué)習(xí)的鋼琴課程，其教學(xué)內(nèi)容都是不完整的。2．適當(dāng)增加合作性曲目。

鋼琴是一件獨(dú)奏性很強(qiáng)的樂(lè)器，因而在鋼琴教學(xué)過(guò)程中我們往往容易忽視對(duì)學(xué)生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓(xùn)練。而對(duì)學(xué)生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補(bǔ)教學(xué)中的這一缺憾，我們應(yīng)當(dāng)在鋼琴教學(xué)內(nèi)容中適當(dāng)?shù)卦黾右恍┖献餍郧?，如鋼琴四手?lián)彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂(lè)器的重奏作品、鋼琴協(xié)奏曲等等。應(yīng)該看到，這類作品也是鋼琴藝術(shù)的一項(xiàng)重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養(yǎng)學(xué)生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂(lè)伴奏能力，可以說(shuō)是高師音樂(lè)教育專業(yè)鋼琴課程最為實(shí)際的教學(xué)目標(biāo)之一。聲樂(lè)伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個(gè)方面。鑒于其重要性，許多高師院校的音樂(lè)院系已將其作為獨(dú)立課程另行開設(shè)，故本文不再就此專題展開進(jìn)一步的討論。3．加入“鋼琴教學(xué)法”這一重要教學(xué)內(nèi)容。

“鋼琴教學(xué)法”主要研究和闡述鋼琴教學(xué)的基本內(nèi)容、基本過(guò)程、基本規(guī)律、基本原則和基本方法，就高師鋼琴課程而言，“鋼琴教學(xué)法”內(nèi)容的引入將在多個(gè)層面上起到積極作用。對(duì)于那些沒(méi)有鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，“鋼琴教學(xué)法”將引導(dǎo)他們準(zhǔn)確地把握鋼琴學(xué)習(xí)中最基本、最具共性的知識(shí)內(nèi)容，并用以指導(dǎo)自己的鋼琴初級(jí)階段的學(xué)習(xí)。這將使他們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中充分發(fā)揮出自己的主觀能動(dòng)性，從而使學(xué)習(xí)更有成效，也更有樂(lè)趣。還有些學(xué)生進(jìn)校時(shí)已具備了較強(qiáng)的鋼琴?gòu)椬嗄芰?，?duì)于這些學(xué)生來(lái)說(shuō)，“鋼琴教學(xué)法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學(xué)習(xí)的相關(guān)要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進(jìn)，另一方面，“鋼琴教學(xué)法”也會(huì)在他們今后可能從事的鋼琴教學(xué)工作中起到長(zhǎng)期的理論指導(dǎo)作用。

“鋼琴教學(xué)法”應(yīng)在一年級(jí)新生入學(xué)后立即開設(shè)。

4．增加有關(guān)“鋼琴藝術(shù)史與鋼琴作品賞析”的教學(xué)課題。

鋼琴學(xué)習(xí)不僅只是一個(gè)技術(shù)訓(xùn)練過(guò)程，鋼琴學(xué)生應(yīng)該了解和掌握多方面的相關(guān)知識(shí)。所幸的是，我們正處于一個(gè)“信息爆炸”的時(shí)代，我們可以通過(guò)各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關(guān)資料，例如：鋼琴藝術(shù)史及鋼琴文獻(xiàn)及其研究資料；與鋼琴藝術(shù)的形成和發(fā)展密切關(guān)聯(lián)的歷史、社會(huì)、文化背景資料；作曲家及其風(fēng)格、作品的介紹與分析資料；其它相關(guān)藝術(shù)如文學(xué)作品、美術(shù)作品資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂(lè)譜版本資料；各種相關(guān)的美學(xué)研究資料；等等。通過(guò)對(duì)這些資料的有機(jī)組織和介紹，可以使學(xué)生們?cè)谀撤N程度上突破鋼琴課程學(xué)時(shí)以及自身彈奏水平所帶來(lái)的限制，從而在更高的層面上對(duì)鋼琴藝術(shù)有一個(gè)更為廣泛和深入的了解，以進(jìn)一步豐富自身的藝術(shù)底蘊(yùn)，提高其整體的藝術(shù)素養(yǎng)。我想，這應(yīng)該是開設(shè)高師鋼琴課程的重要目的之一，同時(shí)，這方面的教學(xué)內(nèi)容也是對(duì)音樂(lè)史及音樂(lè)欣賞課程內(nèi)容的有益補(bǔ)充，還可以促進(jìn)學(xué)生對(duì)和聲、曲式等音樂(lè)理論課程的學(xué)習(xí)。5．逐步建立鋼琴藝術(shù)資料數(shù)據(jù)庫(kù)。

電腦技術(shù)的廣泛應(yīng)用為各類資料的收集、整理、調(diào)用提供了十分便利的手段。我們可以充分發(fā)揮電腦技術(shù)的多媒體優(yōu)勢(shì)，將上述幾方面的鋼琴課程教學(xué)內(nèi)容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立鋼琴藝術(shù)資料數(shù)據(jù)庫(kù)。通過(guò)這一有效途徑，所有鋼琴教師和學(xué)生均可共享豐富的數(shù)據(jù)庫(kù)資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使高師鋼琴課程的教學(xué)質(zhì)量和現(xiàn)代化水平得到進(jìn)一步提高。

二、課程體系的拓展：

九十年代初，我國(guó)高師鋼琴界曾就是否要開設(shè)鋼琴集體課這一主題展開過(guò)激烈的討論，其結(jié)果是，目前各高師院校的音樂(lè)教育專業(yè)已普遍開設(shè)了各種形式的鋼琴集體課。而這種全新的、建立在現(xiàn)代教育技術(shù)基礎(chǔ)之上的教學(xué)形式所產(chǎn)生的積極影響甚至波及到專業(yè)音樂(lè)院校以及其它類似課程（如聲樂(lè)集體課的設(shè)立等等）?？梢哉f(shuō)，這是高師鋼琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。

傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)始終保持著教師與學(xué)生“一對(duì)一”的個(gè)別授課形式。依照傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，這種特殊的個(gè)別授課形式符合鋼琴教學(xué)的客觀規(guī)律，是行之有效的，無(wú)可非議。目前，在鋼琴課程中引入集體課這一教學(xué)機(jī)制，應(yīng)該說(shuō)其目的主要在于緩解由于擴(kuò)大招生而引起的教、學(xué)比例失調(diào)的矛盾，使鋼琴教師能從“一對(duì)一”授課這種低效率形式所引起的教學(xué)工作量不堪重負(fù)的窘境中部分地解放出來(lái)。從這個(gè)角度來(lái)看，鋼琴集體課教學(xué)的實(shí)施確是獲得了良好的成效。

但是，我認(rèn)為，現(xiàn)行的鋼琴集體課教學(xué)形式在本質(zhì)上仍然沿襲了傳統(tǒng)個(gè)別課的鋼琴教學(xué)觀念，微觀地進(jìn)行分析，其教學(xué)思路仍基本停留在“個(gè)別教師指導(dǎo)個(gè)別學(xué)生”這一傳統(tǒng)的、單一線條的思維模式之中，學(xué)生的學(xué)習(xí)仍處于一個(gè)較為被動(dòng)的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的制約。

為了適應(yīng)新的人才培養(yǎng)的要求和目標(biāo)，也為了配合新的高師鋼琴課程教學(xué)內(nèi)容的貫徹，我們有必要在不增加鋼琴課程總學(xué)時(shí)的前提下，革新教材教法，在原有的個(gè)別課與集體課基礎(chǔ)之上構(gòu)建更科學(xué)、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的高師音樂(lè)教育專業(yè)鋼琴課程體系。

我們可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行考慮：

1．授課。

我們可以使多種授課方式有機(jī)地并存：

個(gè)別課沿襲幾百年鋼琴教學(xué)歷史傳統(tǒng)的個(gè)別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價(jià)值。通過(guò)個(gè)別教學(xué)，教師可以十分細(xì)致而深入地觀察并解決每個(gè)學(xué)生在鋼琴?gòu)椬嘀兴嬖诘牟煌瑔?wèn)題，在技術(shù)和藝術(shù)這兩個(gè)層面上展開極具針對(duì)性的鋼琴教學(xué)工作。個(gè)別課適用于各種程度的鋼琴學(xué)生。

小組課小組課即指現(xiàn)行的鋼琴集體課這一教學(xué)形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學(xué)單位，主要依靠交互性較強(qiáng)的電鋼琴集體課教學(xué)系統(tǒng)，高效率地實(shí)施鋼琴教學(xué)。在小組課的教學(xué)過(guò)程中，須材，并基本統(tǒng)一學(xué)習(xí)進(jìn)度。小組課主要著眼于傳授鋼琴?gòu)椬嗟幕局R(shí)、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中較易出現(xiàn)的、又較具普遍性的問(wèn)題，因此，適用于數(shù)量較多、且鋼琴程度較低的教學(xué)對(duì)象。

大班課大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級(jí)為教學(xué)單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學(xué)論”、“鋼琴藝術(shù)史”、“鋼琴作品賞析”等以知識(shí)性、理論性為主的教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)課題。大班課應(yīng)充分利用各種現(xiàn)代化的教學(xué)媒體和教學(xué)手段，生動(dòng)地展示淵源流長(zhǎng)、精彩紛呈的鋼琴藝術(shù)，開展多層次、多側(cè)面、立體感、全方位的教學(xué)活動(dòng)。2．講座，公開課；座談，討論。

作為對(duì)授課形式的一種有益的補(bǔ)充，我們可以針對(duì)鋼琴教學(xué)中的各項(xiàng)內(nèi)容不定期地開設(shè)系列專題講座和公開課，亦可經(jīng)常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動(dòng)。講座或公開課可以是理論研究、學(xué)術(shù)探討性的，也可以是教學(xué)示范、經(jīng)驗(yàn)交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學(xué)生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學(xué)術(shù)氣氛中進(jìn)行。

4．演奏會(huì)。

這里所指的演奏會(huì)具有雙重含義。一方面，我們應(yīng)該經(jīng)常性地組織學(xué)生去音樂(lè)廳欣賞具有較高藝術(shù)水準(zhǔn)的音樂(lè)會(huì)（這里尤指鋼琴獨(dú)奏、重奏、協(xié)奏等音樂(lè)會(huì)），使他們能夠在現(xiàn)場(chǎng)切身感受鋼琴演奏藝術(shù)的無(wú)窮魅力，從而激發(fā)起更高的鋼琴學(xué)習(xí)熱情。另一方面，我們也可以經(jīng)常性地安排、組織學(xué)生自己的各種形式的鋼琴音樂(lè)會(huì)，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺(tái)，展示自己勤奮學(xué)習(xí)的豐碩成果。這類音樂(lè)會(huì)可為音樂(lè)教育專業(yè)學(xué)生開展其必不可少的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)創(chuàng)造有利條件，同時(shí)，也為學(xué)生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學(xué)習(xí)的良好機(jī)會(huì)結(jié)語(yǔ)

篇6

關(guān)鍵詞：高職高專；藝術(shù)教育；課程建設(shè)；應(yīng)用研究

中圖分類號(hào)：G64 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2014）12-0207-03

藝術(shù)，是用形象來(lái)反映顯示但比顯示有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括文學(xué)、繪畫、雕塑、建筑、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電形、曲藝等。藝術(shù)本身就是一種文化，提高高職院校學(xué)生的文化修養(yǎng)，更為重要的是，藝術(shù)以提升人生境界為目標(biāo)，為此，發(fā)揮它的人文教化功能，可以通過(guò)藝術(shù)教育課程這一審美活動(dòng)來(lái)提高文化修養(yǎng)，使學(xué)生成為一個(gè)有精神、有境界、有胸懷、有教養(yǎng)的高尚的人。

公共藝術(shù)教育課程，與高校其他公共課程一樣是高校課程體系的重要組成部分，在高素質(zhì)人才培養(yǎng)過(guò)程中有著其他課程不可替代的作用。教育部《全國(guó)普通高等學(xué)校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》明確指出，高校公共藝術(shù)課程是為培養(yǎng)社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)所需要的高素質(zhì)人才而設(shè)立的限定性選修課程，對(duì)于提高審美素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

但是目前高職高專藝術(shù)教育課程存在諸多如有名無(wú)實(shí)、課時(shí)量不足、開課形式單一、考核評(píng)價(jià)不規(guī)范等情況：

一、高職院校公共藝術(shù)課程建設(shè)現(xiàn)狀

由于種種原因，目前多數(shù)高職院校公共藝術(shù)課程在開設(shè)及教學(xué)質(zhì)量上，都存在一定的不足，主要表現(xiàn)在：

1.課程設(shè)置有名無(wú)實(shí)。在高職教育急劇發(fā)展的大背景下，有些高職院校在自身專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)定位不準(zhǔn)的情況下，往往只是迫于政策要求，在教學(xué)計(jì)劃中設(shè)置了公共藝術(shù)課；在教學(xué)計(jì)劃實(shí)施過(guò)程中，往往只注重于學(xué)生專業(yè)技能訓(xùn)練，沒(méi)有給公共藝術(shù)課留下必要的時(shí)間。

2.課程管理不夠規(guī)范。公共藝術(shù)課大都是任意選修課、限選課或通識(shí)教育選修課。大部分高職院校公共藝術(shù)課的開設(shè)都是由教師本人申請(qǐng)課程，所在教學(xué)系審查同意后上報(bào)，院教務(wù)處組織專家組聽講后審批，但在審批后，基本上處于無(wú)人管理的狀態(tài)；而且上課時(shí)間一般都安排在晚上或周末，學(xué)生缺課現(xiàn)象嚴(yán)重。顯然，對(duì)公共藝術(shù)課的管理很不規(guī)范。

3.課程內(nèi)容雜亂無(wú)章。公共藝術(shù)課的課程管理機(jī)制導(dǎo)致課程內(nèi)容沒(méi)有章法，隨意性很大，一般由任課教師自行決定。有些任課教師上課往往只是為了打發(fā)時(shí)間，基本沒(méi)有教學(xué)大綱、沒(méi)有講義、沒(méi)有教案。

4.課程師資力量薄弱。有些非藝術(shù)類高職院校在專業(yè)教師都配備不齊的狀況下，更加缺乏藝術(shù)類教師，公共藝術(shù)課教師都是外聘的。從整體看，高職院校公共藝術(shù)課任課教師都比較年輕，大多畢業(yè)于藝術(shù)專業(yè)院校，文化底蘊(yùn)欠缺。

5.課程教學(xué)設(shè)施稀缺。有些非藝術(shù)類高職院校在保障專業(yè)課程教學(xué)設(shè)施都自顧不暇的情況下，一般是不會(huì)考慮公共藝術(shù)課教學(xué)設(shè)施建設(shè)的。很多學(xué)校缺乏專用的藝術(shù)教室，公共藝術(shù)課訓(xùn)練像打游擊，到處找地方，經(jīng)常在樓道里、遺棄的舊實(shí)驗(yàn)室里進(jìn)行。藝術(shù)活動(dòng)場(chǎng)地更是匱乏，沒(méi)有禮堂，沒(méi)有劇場(chǎng)，沒(méi)有普通學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的空間。

二、藝術(shù)教育課程的目標(biāo)定位

藝術(shù)課程在目標(biāo)定位上，要以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)的整體發(fā)展為總目標(biāo)。在多藝術(shù)門類、多學(xué)科綜合的藝術(shù)教育活動(dòng)中。通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)使學(xué)生達(dá)到藝術(shù)能力、審美意識(shí)和審美情趣的逐步形成和提高。藝術(shù)課程是一種人文課程，要運(yùn)用藝術(shù)感人的形式和豐富的內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生的情感和精神追求。從某種程度上講：藝術(shù)教育就是“美育”，是當(dāng)代大學(xué)生提高綜合素質(zhì)的一項(xiàng)重要內(nèi)容。

三、藝術(shù)教育課程的管理

1.應(yīng)當(dāng)把藝術(shù)課程教育納入學(xué)校計(jì)劃應(yīng)當(dāng)納入到學(xué)院的人才培養(yǎng)方案當(dāng)中，計(jì)劃的作用在于指導(dǎo)行動(dòng)。藝術(shù)教育只有正式地納入人才培養(yǎng)計(jì)劃當(dāng)中，才能保證內(nèi)容進(jìn)程和質(zhì)量的落實(shí)。

2.還要拓寬實(shí)踐途徑，加強(qiáng)學(xué)生文藝杜團(tuán)建設(shè)。

普遍開展學(xué)生中的群眾文化活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生多學(xué)、多看、多做、多想，對(duì)于教師來(lái)說(shuō)，由偏重藝術(shù)知識(shí)技能傳授的逐段遞進(jìn)，轉(zhuǎn)向強(qiáng)調(diào)學(xué)生藝術(shù)整合能力和多種文化素養(yǎng)的培養(yǎng)。以學(xué)生的心理發(fā)展為前提，強(qiáng)調(diào)學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容和學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)、情感體驗(yàn)、文化背景、科學(xué)認(rèn)識(shí)的緊密聯(lián)系。藝術(shù)課程要改變學(xué)習(xí)內(nèi)容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向，要為學(xué)生提供豐富多彩的內(nèi)容和信息，拓展他們的藝術(shù)視野，通過(guò)生動(dòng)的教學(xué)活動(dòng)及其他形式的活動(dòng)，使學(xué)習(xí)內(nèi)容變得鮮活充實(shí).易被學(xué)生掌握。

3.加強(qiáng)校藝術(shù)團(tuán)的建設(shè)，請(qǐng)進(jìn)來(lái)，走出去。

把學(xué)校的各類藝術(shù)尖子學(xué)生分類輔導(dǎo)、集中訓(xùn)練、精心排練、請(qǐng)校內(nèi)外專家做講座、面對(duì)面進(jìn)行輔導(dǎo)，然后經(jīng)過(guò)精心編排的一些藝術(shù)作品再到企事業(yè)單位進(jìn)行慰問(wèn)演出，這樣使學(xué)生感受到企業(yè)文化、又能夠體驗(yàn)到藝術(shù)實(shí)踐的魅力。

四、藝術(shù)教育課程的設(shè)計(jì)

藝術(shù)課程的設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)不同藝術(shù)門類、不同學(xué)科之間的連接與相互滲透。高職院校藝術(shù)課程的教學(xué)可以選擇不同的切入點(diǎn)，既可以從一個(gè)藝術(shù)門類切人，達(dá)到與其他藝術(shù)門類的綜合；也可以從設(shè)計(jì)上就是多個(gè)藝術(shù)門類的兼容互通，甚至可以打破學(xué)科的界限，圍繞藝術(shù)課程的內(nèi)容，同非藝術(shù)學(xué)科連接，進(jìn)行更廣泛地綜合。在圍繞人文主題的藝術(shù)學(xué)習(xí)中，使學(xué)生衡夠同時(shí)輕松、快樂(lè)地獲得藝術(shù)的基本知識(shí)和技能。了解藝術(shù)的歷史和文化內(nèi)涵.形成藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)能力，同時(shí)培養(yǎng)尊重、關(guān)懷、交流、合作、分享等人文素養(yǎng).促進(jìn)學(xué)生個(gè)性的完善和發(fā)展。課程設(shè)計(jì)立足點(diǎn)的變化，將會(huì)使藝術(shù)課程體現(xiàn)出鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性。對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生來(lái)講，傳授給他們的都應(yīng)該是一些比較通俗易懂的知識(shí)，重要的是教會(huì)他們懂得和欣賞美，從而發(fā)現(xiàn)美。學(xué)校以開設(shè)選修課、講座，校團(tuán)委牽頭舉辦一些相關(guān)活動(dòng)及社團(tuán)活動(dòng)的方式。讓每一位學(xué)生自行選擇，既尊重學(xué)生的意愿，也給了學(xué)生自由發(fā)展的空間。

五、藝術(shù)教育課程的教學(xué)方式

高職高專的學(xué)生注重于實(shí)踐課教學(xué)，由偏重教師為主導(dǎo)的知識(shí)技能的傳輸和訓(xùn)練，轉(zhuǎn)向強(qiáng)調(diào)教學(xué)中的“雙主體”互動(dòng)關(guān)系以及學(xué)生體驗(yàn)性、研究性、生成性和反思性的學(xué)習(xí)過(guò)程。教師可以根據(jù)自身的家質(zhì)和教學(xué)的需要，組織多種形式的綜合藝術(shù)教學(xué)活動(dòng)。多樣化的教學(xué)形式對(duì)打破統(tǒng)一固定的教學(xué)模式.廣泛開發(fā)教育、文化資源，調(diào)動(dòng)教師的主動(dòng)性、創(chuàng)造性、發(fā)展個(gè)性化的教學(xué)等，提供了無(wú)限廣闊的空間.教學(xué)中，藝術(shù)課程強(qiáng)調(diào)在輕松、愉悅、民主的氛圈中，在師生、學(xué)生之間的平等對(duì)話和共同參與中進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)。以音樂(lè)教學(xué)為例：一直以來(lái).談到音樂(lè)教育，人們便會(huì)很自然地與是否識(shí)譜、會(huì)樂(lè)器、會(huì)唱歌等具體的內(nèi)容聯(lián)系在一起，即把音樂(lè)教育看作是音樂(lè)知識(shí)和技能的教育。其實(shí)這種傳統(tǒng)的音樂(lè)教育觀是十分片面和狹窄的，它既忽視了音樂(lè)教育在培養(yǎng)和提高人的全面素質(zhì)方面所具有的諸多功能，更忽視了學(xué)生個(gè)體多方面的價(jià)值，只把學(xué)生當(dāng)作是接受知識(shí)的容器，見物不見人，因此，教師首先應(yīng)著眼于對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)方式上的研究和改變，改變以往那種只重視教師“教”，而忽略了學(xué)生“學(xué)”，使學(xué)生長(zhǎng)期處于被動(dòng)接受的那種教學(xué)棋式。其次，教師應(yīng)該改變以學(xué)科為中心的教學(xué)模式，注重音樂(lè)藝術(shù)在培養(yǎng)人的情感、態(tài)度與價(jià)值觀上的地位和作用，在實(shí)際教學(xué)中探索出一套新的方法和經(jīng)驗(yàn)，不斷提高自己的業(yè)務(wù)水平。

六、藝術(shù)教育課程的評(píng)價(jià)

高職高專藝術(shù)教育課程是高校實(shí)施和深化全面素質(zhì)教育的有效途徑和重要內(nèi)容。公共藝術(shù)教育必須緊緊抓住藝術(shù)欣賞和審美欣賞這個(gè)關(guān)鍵，加強(qiáng)人文精神的傳播和滲透；同時(shí)，在明確教學(xué)目標(biāo)的前提下，強(qiáng)化課程的改革創(chuàng)新，以創(chuàng)新求發(fā)展，將創(chuàng)新精神的培養(yǎng)貫穿全部的藝術(shù)教育當(dāng)中；將能否成為促進(jìn)全面素質(zhì)教育總體目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)和達(dá)成的重要手段，作為評(píng)價(jià)體系的基本支撐和核心指標(biāo)。

（一）綜合性原則

在學(xué)校藝術(shù)教育評(píng)價(jià)中既是綜合的，也應(yīng)該是多維的，這樣才能促進(jìn)學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展。

對(duì)學(xué)生的綜合性評(píng)價(jià)：我們認(rèn)為學(xué)校藝術(shù)教育注重的不是學(xué)生掌握其技術(shù)的精湛程度，而是注重學(xué)生審美能力的提高。因此，在評(píng)價(jià)中要體現(xiàn)出對(duì)學(xué)生在藝術(shù)活動(dòng)中所表現(xiàn)出來(lái)的態(tài)度與能力、創(chuàng)新意識(shí)、原有能力基礎(chǔ)上的提高程度等方面綜合評(píng)價(jià)，形成對(duì)于學(xué)生在藝術(shù)教育活動(dòng)中積極主動(dòng)的態(tài)度參與、準(zhǔn)確到位的實(shí)作參與、分析評(píng)價(jià)的表述參與的多維評(píng)價(jià)體系。

對(duì)教師的綜合性評(píng)價(jià)：每學(xué)期主要通過(guò)教務(wù)部門與學(xué)校藝術(shù)教研室的教學(xué)常規(guī)檢查以及通過(guò)校園網(wǎng)學(xué)生對(duì)任課教師的評(píng)價(jià)，結(jié)合對(duì)教師的工作成績(jī)等方面的考核作出綜合評(píng)價(jià)。

（二）實(shí)踐性原則

作為高職高專院校的藝術(shù)教育，從本質(zhì)上講，他不屬于理論學(xué)科，而應(yīng)該是屬于感受藝術(shù)為主的實(shí)踐性學(xué)科。因此，在藝術(shù)教育的過(guò)程中，作為學(xué)校對(duì)學(xué)生的評(píng)價(jià)，應(yīng)該結(jié)合對(duì)學(xué)生評(píng)價(jià)構(gòu)成的“積極主動(dòng)的態(tài)度參與、準(zhǔn)確到位的實(shí)作參與、分析評(píng)價(jià)的表述參與”評(píng)價(jià)方式，創(chuàng)設(shè)盡可能多的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)和多種活動(dòng)途徑，包括可以在課堂的說(shuō)一說(shuō)、動(dòng)一動(dòng)、學(xué)一學(xué)等實(shí)踐活動(dòng)、課外的或者是由課堂向課外延伸的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，因地制宜地為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)充滿生動(dòng)活潑的藝術(shù)實(shí)踐氛圍，在與校園文化建設(shè)有機(jī)結(jié)合的各項(xiàng)實(shí)踐活動(dòng)中形成實(shí)作性評(píng)價(jià)。

（三）發(fā)展性原則

“以學(xué)生發(fā)展為本”，學(xué)校藝術(shù)教育的最終目標(biāo)是能讓學(xué)生終身親近藝術(shù)，因此，根據(jù)學(xué)生的心理特征、年齡特征、實(shí)際藝術(shù)基礎(chǔ)能力為學(xué)生提供展示的舞臺(tái)，促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的提高、藝術(shù)素養(yǎng)的內(nèi)化。并以此為學(xué)生的個(gè)性發(fā)展和為每一位學(xué)生在原有基礎(chǔ)上的潛能的發(fā)揮，創(chuàng)造必要的外部條件。

（四）制約性原則

在藝術(shù)教育的大背景還沒(méi)有形成完善的課程評(píng)價(jià)體系的情況下，要有效實(shí)施藝術(shù)教育，學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)對(duì)學(xué)校教育質(zhì)量構(gòu)成的認(rèn)識(shí)是相當(dāng)重要的。一所學(xué)校的教育質(zhì)量理應(yīng)是由學(xué)校所有的課程來(lái)體現(xiàn)的，因此，學(xué)校具有超前意識(shí)的教學(xué)決策有利于對(duì)藝術(shù)教育形成相應(yīng)的制約性。

七、藝術(shù)教育課程的設(shè)置

高職高專藝術(shù)教育課課程設(shè)置較為單一，基本上以音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)課和欣賞課為主，如《音樂(lè)基礎(chǔ)理論》、《怎樣識(shí)簡(jiǎn)譜》等，而且程度較淺。由于學(xué)生的樂(lè)理基礎(chǔ)知識(shí)較差，有些程度較深的如《歌曲創(chuàng)作》、《和聲》、《浪漫派音樂(lè)》、《爵士樂(lè)》、《現(xiàn)代音樂(lè)》以及高級(jí)課程《計(jì)算機(jī)音樂(lè)創(chuàng)作》等課程難以開設(shè)。在開設(shè)的音樂(lè)欣賞課中，歐洲古典音樂(lè)占的比例很重，中國(guó)音樂(lè)及關(guān)于世界音樂(lè)如印度音樂(lè)、歐洲民間音樂(lè)、日本音樂(lè)等的課程所占比例很少或者干脆沒(méi)有。其它藝術(shù)門類如舞蹈、戲劇、美術(shù)、電影等課程也很少涉及。另外，目前大多數(shù)院校音樂(lè)素質(zhì)課的設(shè)置都是根據(jù)現(xiàn)有教師的特長(zhǎng)，而不是根據(jù)音樂(lè)素質(zhì)教育自身的規(guī)律和要求。由于沒(méi)有統(tǒng)一的音樂(lè)教材，大學(xué)音樂(lè)課程教授的內(nèi)容多為教師自己控制，在課程內(nèi)容、教材選定、考核分?jǐn)?shù)的隨意性和主觀性很大。教學(xué)計(jì)劃和教學(xué)大綱也不是非常明確，有的甚至簡(jiǎn)單模仿或照搬，很多課程設(shè)置和教學(xué)方法有“重技能，輕修養(yǎng)”的跡象。

根據(jù)調(diào)研、考察，高職高專院校，開設(shè)課程可以大致分為以下幾類：

第一類是音樂(lè)基礎(chǔ)。如《鋼琴入門與音樂(lè)基礎(chǔ)》；《小提琴入門與音樂(lè)基礎(chǔ)》；《西方音樂(lè)簡(jiǎn)介》、《世界音樂(lè)簡(jiǎn)介》、《音樂(lè)基礎(chǔ)》、《作曲導(dǎo)論》、《音樂(lè)基礎(chǔ)理論與視唱練耳簡(jiǎn)譜）等《書法導(dǎo)論》；

第二類是音樂(lè)史論。如《1750年以前的西方音樂(lè)》、《爵士樂(lè)》、《海頓、莫扎特和貝多芬》、《從舒伯特到》、《莫扎特、威爾第和瓦格納的歌劇》、《20世紀(jì)音樂(lè)》、二十世紀(jì)中國(guó)歌曲史概祝；傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂(lè)；美術(shù)與人類文明史等。

第三類是理論作曲。如《和聲與對(duì)位》、《調(diào)式寫作》、《高級(jí)調(diào)式寫作》、《爵士樂(lè)和聲改編》、《音樂(lè)創(chuàng)作》、《復(fù)調(diào)音樂(lè)》等。

第四類是音樂(lè)表演。如《音樂(lè)會(huì)合唱》、《室內(nèi)合唱》、《聲樂(lè)技術(shù)與表演》、《音樂(lè)會(huì)鋼琴》、《交響樂(lè)隊(duì)》、《室內(nèi)樂(lè)隊(duì)》、《鋼琴即興伴奏》、《書法》、《播音與主持》《軍樂(lè)演奏》《民樂(lè)演奏》等。

第五類是專題或高級(jí)課程。如《計(jì)算機(jī)音樂(lè)創(chuàng)作》、《媒體音樂(lè)設(shè)計(jì)》、《音樂(lè)論文寫作》、《音樂(lè)劇場(chǎng)監(jiān)督》等。

第六類：賞析類課程鍵盤。如《藝術(shù)賞析》、《戲劇與中國(guó)傳統(tǒng)文化》、《中外名劇欣賞》、《歐洲歌劇知識(shí)與賞析》、《大學(xué)生音樂(lè)知識(shí)與賞析》、《交響音樂(lè)賞析》、《中國(guó)音樂(lè)與傳統(tǒng)文化》、《國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞表演美術(shù)與藝術(shù)欣賞》、《美術(shù)作品賞析》等

八、藝術(shù)教育課程的教材建設(shè)

高職高專公共藝術(shù)教材建設(shè)是藝術(shù)課程整體建設(shè)的有機(jī)組成部分，課程建設(shè)的侮一個(gè)環(huán)節(jié)郡是相互關(guān)聯(lián)、相互作用、互相制約的……課程教材的建設(shè)是藝術(shù)教師上好公共藝術(shù)理論課的基礎(chǔ)保障，也是公共藝術(shù)教育向外拓艘技能實(shí)踐環(huán)節(jié)的依據(jù)，藝術(shù)課程教材從宏觀規(guī)劃判其體編寫的步驟實(shí)施，最終編撰出適應(yīng)于高校公共藝術(shù)教育教學(xué)、建設(shè)與發(fā)展灼典有時(shí)代特色的系列教材。

對(duì)于教材的定義般為：“泛指教師用于教學(xué)的所有材料。包括教學(xué)大綱、講授提綱、教科書、教學(xué)參考書、指定的書目等。”除此。與大學(xué)公共藝術(shù)教學(xué)相匹配的“聲樂(lè)”“器樂(lè)”“美術(shù)”“書法”的技法類書籍以及影視類、舞蹈類等書籍均屬高校公共藝術(shù)教材范疇，有幾個(gè)顯著特點(diǎn)：一是面向全院學(xué)生，普及藝術(shù)教育；二是開設(shè)面向全校學(xué)生的核心課程和選修課，滿足學(xué)生輔修藝術(shù)的要求，三是課程交叉化。

公共藝術(shù)欣賞教材的編寫可以分二種方案：

第一種方案是將音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈、戲期欣賞教材的編寫，共同構(gòu)筑在相同的個(gè)平臺(tái)，就是說(shuō)將這四大門類藝術(shù)教材分別編寫出套自身相對(duì)完整的課堂教學(xué)用書，這樣單冊(cè)編寫也是通常采用的一種方式。這樣的編寫方案比較適合我因目前絕大多數(shù)高校的藝術(shù)選診課一學(xué)年課程安排的教學(xué)需要。將四大門類的教材編寫在同本書內(nèi)，把音樂(lè)欣賞編寫內(nèi)容的比例適當(dāng)大一些，因?yàn)檫@四大藝術(shù)門類相比之下，音樂(lè)的聽覺(jué)藝術(shù)給人帶來(lái)的感官?zèng)_擊更具有直接性，生活中弄?dú)g和涉足音樂(lè)的人群也是嫩龐大的。美術(shù)是視覺(jué)的、靜態(tài)的.它也是有著不問(wèn)群體層而的龐大隊(duì)伍.似同音樂(lè)相比，參與美術(shù)的人群似乎小于音樂(lè)，所以美術(shù)欣賞編寫的內(nèi)容稍次之。舞蹈和戲劇常常受著藝術(shù)特點(diǎn)的制約，所以舞蹈和戲劇欣賞編寫的內(nèi)容則再次之。

第二種方案是藝術(shù)電子教材的編撰制作，電子教材是采用現(xiàn)代科技手段應(yīng)用到教學(xué)當(dāng)中的種新興教材形式。電子教科書具有容量大、教學(xué)直觀和聲音、圖文并茂的立體交叉應(yīng)用的特點(diǎn)，并且不受時(shí)空的限制，既可集中教學(xué)，又可以進(jìn)行網(wǎng)上分散的教學(xué)，尤其是藝術(shù)類學(xué)科更需要音像教學(xué)的直觀配套手段，即使一般常規(guī)的藝術(shù)教學(xué)不使用電子教材授課的話，制作電子課件和配套音像資料也是非常必要的。

現(xiàn)代社會(huì)飛速發(fā)展，各行各業(yè)都需要全能型人才，在人才競(jìng)爭(zhēng)的潮流中，優(yōu)勝劣汰，多一種技能或者多一方面的知識(shí)優(yōu)于戰(zhàn)勝其他竟?fàn)幷?那又何樂(lè)而不為呢？而且學(xué)校里的藝術(shù)教育不是商業(yè)化的產(chǎn)物，學(xué)生所學(xué)到的藝術(shù)還是純粹的欣賞，少有雜質(zhì)。就高職院校學(xué)生的藝術(shù)課程教育而言，作為普通教育的藝術(shù)教育不同于專業(yè)的藝術(shù)教育。它的主要目的不是培養(yǎng)專業(yè)的藝術(shù)家。而是著眼于提高受教育者的藝術(shù)素質(zhì)和促進(jìn)受教育者的審美發(fā)展，服從于促進(jìn)受教育者全面發(fā)展的總體教育目標(biāo)。近幾年來(lái)，素質(zhì)教育的實(shí)施為學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展開辟了廣闊的前景，藝術(shù)教育正面臨著難得的發(fā)展機(jī)遇。相信隨著社會(huì)的持續(xù)發(fā)展和人類認(rèn)識(shí)方向的轉(zhuǎn)移，藝術(shù)教育在促進(jìn)對(duì)物質(zhì)文明和精神文明的探索過(guò)程中必將發(fā)揮出更大的作用。

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