導(dǎo)語：如何才能寫好一篇民族音樂論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

論文題目：音樂人類學(xué)視野下的傈僳族“阿尺木刮”

一、選題背景

滇西北流域生活的傈僳族，有著極為豐富的民歌樣式及種類，在人類學(xué)的視野里，滇西北傈僳族的木刮文化傳統(tǒng)是傈僳族生活方式、生產(chǎn)方式與滇西北文化模式的集成。作為國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之一，“阿尺木刮”是以傈僳族的生活生產(chǎn)方式而形成的極具民族性格和情感表達(dá)的重要民俗藝術(shù)事項(xiàng)。長期以來，音樂學(xué)界對(duì)維西地區(qū)傈僳族“阿尺木刮”的研究，主要是圍繞音樂形態(tài)、音樂種類等方面進(jìn)行的記錄和調(diào)查，而“阿尺木刮”的生成環(huán)境、生成因素以及在歷時(shí)與共時(shí)的交集中所產(chǎn)生的文化意義卻沒有給予更多的關(guān)注和研究。作為最能真實(shí)直接表達(dá)文化個(gè)性的民間歌舞事象，是每個(gè)民族日常生活的真實(shí)寫照，不能脫離它賴以生存的文化傳統(tǒng)和生態(tài)環(huán)境，不能脫離其生長、延續(xù)的空間、時(shí)間以及人們的音樂行為。一次偶然的機(jī)會(huì)，由黃凌飛老師引薦跟隨著云南大學(xué)的羅梅老師，一同前往怒江參加傈僳族的闊時(shí)節(jié)活動(dòng)，在田野調(diào)查過程中，“阿尺木刮”這一具有傈僳族傳統(tǒng)氣息的歌舞種類，讓筆者真正感悟到傈僳族歌舞所具有的完整而充滿張力的文化獨(dú)特性，故選擇其為碩士階段畢業(yè)論文的主題。

二、研究目的和意義

(一)選題目的

1、當(dāng)今的社會(huì)已經(jīng)進(jìn)入了全球化的時(shí)代，全球化作為人類文明歷史上最偉大，最深刻的一場(chǎng)革命。無論是從人最為基本的人權(quán)問題開始發(fā)生了改變，還是從學(xué)術(shù)研究上都有了質(zhì)的飛躍?！鞍⒊吣竟巍笔蔷S西縣特有的傈僳族傳統(tǒng)歌舞，其具有深厚的歷史文化積淀，社會(huì)的關(guān)注度較為廣泛，將這個(gè)地區(qū)的音樂，作為文化的重要特征進(jìn)行研究時(shí)，應(yīng)該考慮到這個(gè)地區(qū)各個(gè)族群之間音樂文化內(nèi)在的本質(zhì)。將云南滇西北地區(qū)的傈僳族“阿尺木刮”的研究，置放在音樂人類學(xué)和藝術(shù)人類學(xué)的理論方法背景中。筆者試圖在這樣的理論框架下，通過對(duì)維西地區(qū)傈僳族“阿尺木刮”這一歌舞生態(tài)系統(tǒng)的實(shí)地考察分析，運(yùn)用音樂民族志的分析和音樂民族志的書寫方式來呈現(xiàn)文本，這樣對(duì)“阿尺木刮”進(jìn)行專門研究是具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。

2、在以往的研究中，對(duì)于傈僳族“阿尺木刮”過多地運(yùn)用音樂本體來分析其的音樂的特征，對(duì)于這個(gè)民族的認(rèn)知方式、概念體系、音樂行為的描述很少。只有對(duì)于這個(gè)民族音樂文化的地方性知識(shí)的挖掘和闡釋，才能夠從生成機(jī)制中更好地傳承和保護(hù)該民族的音樂。

(二)研究意義

在研究對(duì)象確立的同時(shí)，尊重其文化持有者的內(nèi)部眼光和其音樂文化的地性知識(shí)，力圖客觀地呈現(xiàn)研究對(duì)象的文化內(nèi)涵和價(jià)值。通過對(duì)“阿尺木刮”所依賴的生態(tài)環(huán)境進(jìn)行調(diào)查和分析，對(duì)其文化內(nèi)涵、族群中的族性認(rèn)同等方面進(jìn)行深入探討，更深刻地認(rèn)識(shí)傈僳族的“阿尺木刮”，預(yù)計(jì)為進(jìn)一步研究提供參考。運(yùn)用音樂民族志這樣一種闡釋性的理論范式；以文化人類學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)為理論視角，將維西地區(qū)的傈僳族“阿尺木刮”放在聲音及意義的社會(huì)背景中，拓寬了藝術(shù)審美的視野與領(lǐng)域。人類學(xué)家賴斯先生在梅里亞姆的三維模式基礎(chǔ)上所提出的“歷史構(gòu)成——社會(huì)維持——個(gè)人創(chuàng)造和體驗(yàn)”整體模式的運(yùn)用，體現(xiàn)重視共時(shí)研究與歷史性研究相結(jié)合的學(xué)術(shù)取向，為中國民族藝術(shù)的研究提供新的可能性。本文通過對(duì)于維西地區(qū)傈僳族村落調(diào)查，以個(gè)案的形式對(duì)其進(jìn)行分析，采集和收集大量的“阿尺木刮”一手資料，對(duì)“阿尺木刮”進(jìn)行音樂人類學(xué)的分析和研究，期望通過理論的層面闡釋“阿尺木刮”更深刻的內(nèi)涵和其背后的意義，并使的維西地區(qū)傈僳族的風(fēng)土人情和歷史文化等得到多維多元的展示，使得大家能夠更好的認(rèn)知傈僳族的文化內(nèi)涵。

三、本文研究涉及的主要理論

維西傈僳族文化學(xué)者林永輝收集整理的《維西縣傈僳族歌舞———阿尺目刮》文章中對(duì)于“阿尺木刮”起源有如下論述的：傈僳族是我國古代西北氐羌部落的一支，經(jīng)歷了漫長的遷徙，直至怒江州、迪慶州維西縣一帶?！鞍⒊吣竟巍笔蔷S西地區(qū)傈僳族祖先創(chuàng)造且一代代傳承下來的歌舞事象，當(dāng)?shù)厝嗽陂L期的游牧、遷徙生活中，與羊群建立了深厚的情感，且通過模仿山羊的聲音和動(dòng)作形成的一種相互間表達(dá)思想感情的工具。維西縣文化館非遺在中心主任和瓊輝老師講述：山羊是傈僳人的圖騰，并且傈僳族人是很敬重山羊的，相傳在很早很早的時(shí)候傈僳族有一位很美麗漂亮的女孩，不小心被村子里的頭人看上了，頭人想要娶這位女孩為妻，但是女孩不同意這門婚事，連夜她就抱著兩頭小羊上山去了，為此躲避頭人的婚禮。躲在深山密林里的女孩，無時(shí)無刻地覺得孤獨(dú)和寂寞，因此身心如此痛苦，只有把羊當(dāng)作自己的朋友，跟它們交流。她學(xué)習(xí)羊的叫聲來唱歌與羊進(jìn)行對(duì)話，學(xué)習(xí)羊的動(dòng)作來跳舞與羊進(jìn)行玩耍，久而久之就有了這種舞蹈，并且得以傳承下來。在“都市時(shí)報(bào)2008~2009‘國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄尋蹤’系列報(bào)道、十七香格里拉傈僳族“阿尺木刮”中的論述為：“傈僳族屬南遷的古氐羌人，從古代移民的畫卷中可以看出，浩浩蕩蕩的移民大軍，在漠北悠遠(yuǎn)的星空下南遷，為祈求族群幸福和平安，首領(lǐng)們會(huì)選擇適當(dāng)?shù)墓?jié)日祭祀，祭祀的羊兒歌舞即是起源。”

葉枝鎮(zhèn)新洛村“阿尺木刮”國家級(jí)傳承人熊自義老人告訴筆者，傈僳族的祖先世世代代居住在大山里，幾乎與外界不往來，天長日久都過著采集、狩獵、游牧的生活。與山羊建立了親密的關(guān)系。傈僳人每天都要將山羊放到山上，在這個(gè)孤獨(dú)寂寞的過程中放牧的傈僳人與羊朝夕相處，時(shí)常觀察著山羊的聲音、動(dòng)作和體態(tài)，觀察山羊在吃草、在玩耍時(shí)候的各種習(xí)性，為了消除孤寂常常模仿它們的動(dòng)作和聲音。日積月累，形成了傈僳族最為原始和精彩的“阿尺木刮”。同樂村大村一直流傳著這樣的一個(gè)有關(guān)于“阿尺木刮”的美麗傳說“相傳同樂村在最早的時(shí)候是不叫同樂的，以前是叫“羅托臘”，在幾百年前，有兩個(gè)夫妻從外面私奔而來，悄悄的偷住在的大河邊。但是他們兩個(gè)沒有后代，只是孤獨(dú)地住在那里。住了一段時(shí)間后來了一對(duì)年輕的夫妻，老的夫妻問他們“你們從來哪里”，他們回答說“我們來這里玩的，今天晚上能來你這里住嗎？”回答說“好的”，之后在夜里的聊天過程中，他們就聊了彼此的來意，如他們是從哪里來到這的、他們叫什么名字等等，在這樣的聊天中兩對(duì)夫妻建立了很好的友情，年輕的夫妻問他們，這個(gè)地方叫什么名字，年長的夫妻說名字我們也不知道，但是我們來的時(shí)候帶著一匹小駱駝，在用我們的當(dāng)?shù)卦拋碚f就是“羅托臘”也就是駱駝來的意思，那么我們就把這里叫做“羅托臘”這個(gè)名字。年長夫妻說“我們兩個(gè)是因?yàn)楸舜碎g相親相愛才跑到這里來生活的，而你們是因?yàn)楦改傅牟煌馑圆艁淼竭@里的，我們情況都一樣，要不我們就做一家人吧”，從此這四個(gè)人就一直生活在了一起。

四、本文研究的主要內(nèi)容

通過大量的查閱相關(guān)的地方民族志、文化志、社會(huì)歷史調(diào)查等文獻(xiàn)資料，了解維西地區(qū)傈僳族“阿尺木刮”的相關(guān)記載與知識(shí)背景，通過對(duì)文獻(xiàn)資料的分析、比較、收集和整理以及歸納以往研究成果，從其中探尋出自己的研究視角以及切入點(diǎn)。

在分析文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行深入維西縣的葉枝鎮(zhèn)及周邊村寨進(jìn)行田野調(diào)查，運(yùn)用主位與客位進(jìn)行系的統(tǒng)調(diào)查，從個(gè)案入手，主要是對(duì)當(dāng)?shù)孛耖g傳承人、當(dāng)?shù)氐念I(lǐng)導(dǎo)部門、參與活動(dòng)的群眾等不同人群多方面進(jìn)行采訪，觀摩并加入到當(dāng)?shù)厝罕娕e行“阿尺木刮”的活動(dòng)，走訪當(dāng)?shù)孛袼咨?，向?dāng)?shù)孛癖娧辛?xí)“阿尺木刮”的方式、意義等，以便后期研究。筆者以局外人的視覺和局內(nèi)人的視覺參與和觀察的雙重身份開始調(diào)查工作，與當(dāng)?shù)氐睦圩遄迦荷钤谝黄穑员愀由钊肓私饫圩宓纳盍?xí)俗、思維方式等文化構(gòu)成，以便深入了解其思想與行為，更好研究“阿尺木刮”。將第一手田野資料與田野資料結(jié)合，從中尋找新的發(fā)現(xiàn)和視角。

五、寫作提綱

中文摘要3-4

Abstract4

緒論7-11

(一)選題緣起7

(二)選題目的7

(三)研究意義7-8

(四)研究現(xiàn)狀回溯8-10

(五)研究方法10-11

1、文獻(xiàn)搜集法10

2、田野調(diào)查法10

3、深描10

4、綜合研究法10-11

第一章“阿尺木刮”發(fā)生的生態(tài)環(huán)境11-17

第一節(jié)“阿尺木刮”的自然生態(tài)空間11-13

第二節(jié)“阿尺木刮”的人文生態(tài)空間13-17

一、服飾、飲食和居住13-15

二、宗教信仰15-16

三、民俗風(fēng)情16-17

第二章傈僳人歷史記憶中的“阿尺木刮”及其展演活動(dòng)17-26

第一節(jié)“阿尺木刮”的歷史記憶17-20

一、傈僳學(xué)者的“阿尺木刮”記憶17-18

二、傳承人的“阿尺木刮”記憶18-20

第二節(jié)“阿尺木刮”的展演活動(dòng)20-26

一、展演活動(dòng)相關(guān)概述及其活動(dòng)說明20-22

二、展演活動(dòng)過程22-26

第三章“阿尺木刮”構(gòu)成要素26-35

第一節(jié)“阿尺木刮”的構(gòu)成要素26-30

一、歌詞特征26-27

二、音樂形態(tài)特征27-29

三、體態(tài)特征29-30

第二節(jié)代表性藝人訪談實(shí)錄30-35

一、歌者熊自義30-31

二、李碧清與“阿尺木刮”31-35

第四章“阿尺木刮”的文化解讀35-45

第一節(jié)“阿尺木刮”的時(shí)空構(gòu)成與音樂行為35-39

一、“阿尺木刮”的時(shí)空構(gòu)成35

二、“阿尺木刮”的音樂行為35-37

三、“阿尺木刮”中所傳達(dá)的社會(huì)秩序37-39

第二節(jié)“阿尺木刮”的生存根基39-45

一、“阿尺木刮”的歷史構(gòu)成39-40

二、社會(huì)群體維護(hù)中的“阿尺木刮”40-43

三、個(gè)人創(chuàng)造和體驗(yàn)中的“阿尺木刮”43-45

結(jié)語45-46

參考文獻(xiàn)46-47

附錄一47-49

附錄二49-51

致謝51

六、目前已經(jīng)閱讀的主要文獻(xiàn)

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(一)民族音樂

眾所周知，民族音樂產(chǎn)生于人民的生活實(shí)踐，又服務(wù)于我們的實(shí)際生活，民族音樂是一個(gè)國家的人民在自己的生產(chǎn)和生活的實(shí)踐中，根據(jù)自己生活的經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)造出的具有自己民族特色的音樂，民族音樂不僅能夠展示不同民族的文化，也能展示中國人民的智慧。除此之外，各民族音樂是貼近百姓生活的，反映百姓生活的方方面面，因此民族音樂具有強(qiáng)大的生命力和感染力?？v觀各民族音樂，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)民族音樂具有地域性，因?yàn)槊褡逡魳樊a(chǎn)生于不同少數(shù)民族的生活，與他們的生活習(xí)慣和生產(chǎn)活動(dòng)緊密相連。除此之外，民族音樂也具有極強(qiáng)的即興和隨意性，它不像其他音樂一樣需要經(jīng)過很多工序、琢磨，它僅僅是各民族人民在自己的生產(chǎn)和實(shí)踐的過程中創(chuàng)作出來的，具有純真的自然的美，沒有雕琢的痕跡。中國古代的民族音樂主要是指各個(gè)民族演唱和流傳的音樂。眾所周知，中國民族音樂歷史悠久。但是在早期，民族音樂的地位十分低下，通常沒有專門的藝人和書籍記載，而音樂的傳承也僅僅是依靠口耳相傳，也沒有人對(duì)民族音樂進(jìn)行專門的研究，民族音樂的流傳和發(fā)展僅僅是依靠百姓對(duì)音樂的喜愛和娛樂。民族音樂除了具有地域性和即興性之外，還具有差異性，它不僅反映不同地域的百姓的生活方式，還反映了不同地區(qū)的民間音樂的特點(diǎn)。除此之外，民族音樂語言的特點(diǎn)的差異性也逐漸展示出來，從整體來看，民族音樂的生命力極強(qiáng)，也極具感染力和感召力。正是由于民族音樂的這些地區(qū)的差異性，使得民族音樂的獨(dú)特性日益顯現(xiàn)出來，并未以后的民族音樂的交流奠定了基礎(chǔ)。

(二)民族音樂發(fā)展的困境

各民族音樂不僅代表了各個(gè)國家人民的音樂文化，還展示了不同民族之間的生活習(xí)慣和各民族人民的智慧。但是在中國明清時(shí)期，中國實(shí)行閉關(guān)鎖國政策，使得民族音樂失去了交流的平臺(tái)，民族音樂的生命力得不到充分的展示，在這樣的情況下，民族音樂的創(chuàng)新和發(fā)展一直停滯不前，民族音樂的發(fā)展被嚴(yán)重抑制，除此之外，在中國實(shí)行改革開放以來，西方的音樂文化傳入中國，各種文化良莠不齊，中國民族音樂的地位受到了一定程度的沖擊，縱觀現(xiàn)在的中國音樂市場(chǎng)，西方音樂，日韓音樂也傳入中國，并且受到中國絕大部分青少年的喜愛，民族音樂的惡性競(jìng)爭(zhēng)不斷地加劇，使得中國民族音樂的市場(chǎng)也逐漸地萎縮，中國民族音樂的發(fā)展也陷入了困境。

二、在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂的意義

1．在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂，不僅能夠使得民族音樂的傳播途徑更加的廣泛，還能夠有效傳播中國傳統(tǒng)文化，讓更多的人來了解中國文化。我們都知道，民族音樂展示了中國不同民族之間的文化特征，是我們中華文化的瑰寶。它承載了中國幾千年的歷史文化，承載了中華民族的興衰榮辱，它展現(xiàn)了中國民族的智慧，但是由于民眾對(duì)民族音樂的誤解，導(dǎo)致民族音樂不能夠被廣大的民眾所了解。但是將民族音樂融合在影視作品中去，不僅僅增強(qiáng)了影視作品的魅力，還能夠使得民族文化的傳播途徑更加的廣泛。除此之外，將民族音樂融合在影視作品中，也是借鑒了外國文化傳播的方式和方法。在改革開放以來，外來的音樂文化通過各種各樣的途徑傳入中國，占領(lǐng)中國音樂市場(chǎng)，民族音樂的發(fā)展受到了限制，但是我們將民族音樂融合在影視作品中去傳播，［1］一方面，能夠使得民族音樂的能夠廣泛的傳播到世界各地，讓更多的人來了解中國的民族音樂，認(rèn)識(shí)中中國的民族音樂，喜歡中國的民族音樂，學(xué)習(xí)中國的民族音樂;另一方面，民族音樂承載著中國幾千年的傳統(tǒng)文化，透過民族音樂，我們可以了解到不同時(shí)期的民族的人民的生活特征以及可以了解到中國不同民族之間的文化和生活的習(xí)慣，因此，通過影視作品來弘揚(yáng)中國民族音樂的過程中也會(huì)讓更多的人來了解中國文化，有利于各國的文化交流與借鑒。2．在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂能夠使得影視作品的魅力更加顯現(xiàn)出來。就拿獲得奧斯卡大獎(jiǎng)的影視作品《臥虎藏龍》來說，這部影視作品中融合了南方溫婉、古典的音樂，來渲染一種舒適、恬靜的生活，也融合了北方的音樂，展示了豪邁的、歡快之美。有時(shí)候影視作品為了要向觀眾傳達(dá)一種氛圍，必須花費(fèi)大量的人力和物力來對(duì)影視作品中的環(huán)境進(jìn)行設(shè)置，有時(shí)候?yàn)榱斯?jié)省影視作品創(chuàng)作的成本，往往達(dá)不到要達(dá)到的效果，但是將民族音樂融合在影視作品中去，能夠輕易做到這一點(diǎn)，而且由于民族音樂蘊(yùn)涵著民族優(yōu)秀的文化，不僅僅能夠使得影視作品中要傳達(dá)的意境被傳達(dá)下來，還能夠增加影視作品的文化內(nèi)涵，使得影視作品獨(dú)具魅力。除此之外，將民族音樂融合在影視作品中，能夠滿足觀眾視聽說的需求，觀眾在欣賞影視作品的時(shí)候能夠欣賞到優(yōu)美的音樂，滿足了觀眾的需求，使得觀眾在這部影片中收獲頗多。3．在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂，能夠豐富影視作品的教育功能，弘揚(yáng)民族文化，增強(qiáng)民族之間的凝聚力和創(chuàng)造力。民族音樂展示了各民族精神，也表現(xiàn)了各民族人民對(duì)于生活的熱情。影視作品中弘揚(yáng)民族音樂，能夠讓觀眾在欣賞影視作品中感受到民族的精神，使得觀眾漸漸了解中國的民族精神，尤其是在21世紀(jì)的中國，中國的文化受到外來文化的沖擊，各種良莠不齊的外來文化傳入中國，中國人民在這個(gè)魚龍混雜的文化社會(huì)里更加需要對(duì)百姓進(jìn)行民族精神的教育，讓他們?cè)谶@樣的大環(huán)境中能夠堅(jiān)持正確的方向，培育民族精神。除此之外，21世紀(jì)的競(jìng)爭(zhēng)是文化的競(jìng)爭(zhēng)和較量，各個(gè)國家越來越重視發(fā)展本國的文化，在影視作品中國弘揚(yáng)民族文化，不僅僅是發(fā)展影視作品的需求，也是21世紀(jì)發(fā)展的需求，影視作品中弘揚(yáng)民族音樂，讓觀眾在欣賞影視作品中了解到民族文化的魅力以及潛移默化的接受民族文化的熏陶，陶冶情操，發(fā)揮了影視作品中除了經(jīng)濟(jì)功能外的文化功能，也大大增強(qiáng)了我們民族的凝聚力和創(chuàng)造力。4．在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂，能夠傳承優(yōu)秀的民族文化，同時(shí)也推進(jìn)了民族音樂創(chuàng)新的歷程。民族音樂是我們中國幾千年來的文化傳承，但是在當(dāng)代很多影視作品中我們似乎很難找到民族音樂的蹤影，每每發(fā)現(xiàn)的都是流行音樂占領(lǐng)影視作品的市場(chǎng)，在這樣的情況下，民族音樂逐漸地退出了人民的視野中，［2］年輕人越來越不了解民族音樂，導(dǎo)致民族音樂的傳承也遇到危機(jī)，與此同時(shí)，民族音樂在影視作品中進(jìn)行弘揚(yáng)，能夠及時(shí)地放映出觀眾對(duì)民族音樂的適應(yīng)程度，能夠讓民族音樂的創(chuàng)作者更加了解市場(chǎng)，根據(jù)21世紀(jì)的市場(chǎng)需要?jiǎng)?chuàng)造出適合市場(chǎng)需要的民族音樂作品。創(chuàng)新的源泉是實(shí)踐，又反作用于實(shí)踐，在實(shí)踐的基礎(chǔ)上進(jìn)行民族音樂的創(chuàng)新才能真正創(chuàng)造出適合民眾需要的作品。

三、如何在影視作品中弘揚(yáng)民族音樂

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中華民族音樂文化傳承豐富多元，音樂文化發(fā)展歷史悠久綿長。特別是對(duì)于我國這種多民族國家而言，民族音樂不僅種類繁多，且多數(shù)音樂資源也十分豐富。但現(xiàn)如今，只有少部分音樂文化傳承被廣為流傳開來，一些民間藝術(shù)音樂已經(jīng)出現(xiàn)斷流、斷層，甚至面臨瀕臨傳承斷絕的危機(jī)。比如，有關(guān)于民間音樂為主的民間藝術(shù)技藝或是絕活等都已經(jīng)慢慢走向消亡或失傳，這些包括一些民間技藝、宗教音樂、或是儀式音樂等。具體而言，像蒙古族樂器“潮爾”、北京白云觀傳承的道家音樂、納西族的納西古樂，甚至包括諸如昆曲、古琴以及工尺譜等都已經(jīng)逐漸淡漠出人們視線，多數(shù)傳統(tǒng)文化音樂種類或是傳承已經(jīng)面臨斷送的危機(jī)。另外，諸如宮廷樂、歌仔戲、曲藝曲種等都應(yīng)重點(diǎn)保護(hù)，否則流失的不僅是音樂文化種類或作品等，更重要的是斷送了我們寶貴的民俗音樂傳承。近年來，我國受到外來物質(zhì)文化及市場(chǎng)貿(mào)易運(yùn)作的影響，我國媒體或是網(wǎng)絡(luò)上播放的民俗、民族音樂典型作品已經(jīng)越來越少，而諸如流行樂、搖滾樂等則占據(jù)大半江山;加上受到哈韓文化、港臺(tái)流行樂壇風(fēng)氣的推波助瀾，一些學(xué)生群體也隨之趨之若鶩，甚至出現(xiàn)過度追星熱、粉絲熱的狂熱盲目崇拜現(xiàn)象?？梢哉f，我國教育體制主要以應(yīng)試教育方式為主，在應(yīng)試教育體制中也并未對(duì)音樂教育給予過多關(guān)注。許多學(xué)生盲目崇拜日韓歌曲或是嘻哈風(fēng)格舞蹈音樂等也是因?yàn)槿缃褚魳肺幕瘋鞑ネ緩捷^多，學(xué)生可以通過網(wǎng)絡(luò)或是媒體對(duì)其思想造成沖擊與灌輸，但在應(yīng)試教育中關(guān)于民族音樂的培養(yǎng)與學(xué)習(xí)也僅是通過課堂教學(xué)來完成，并且有些高職院校教學(xué)觀念守舊，教學(xué)模式生硬，許多學(xué)生本就對(duì)民族音樂文化未能過多了解，通過生硬、傳統(tǒng)的教學(xué)方式對(duì)其予以學(xué)習(xí)時(shí)也缺乏主動(dòng)求知欲望。當(dāng)前，全球競(jìng)爭(zhēng)愈演愈烈。我國在改革開放一路艱辛走過來的幾十年發(fā)展道路歷程中，更為重視經(jīng)濟(jì)增長與科技建設(shè)的可持續(xù)化發(fā)展，但在民族性文化建設(shè)方面稍顯不足。面對(duì)異域文化的傳播刺激或是來勢(shì)洶洶的外來文化沖擊，我們?nèi)狈σ环N“文化危機(jī)感”意識(shí)。雖然，各地政府考慮到了民族文化傳承建設(shè)的重要性，也極為提倡打造地方文化藝術(shù)品牌創(chuàng)建，但多數(shù)產(chǎn)業(yè)建設(shè)也僅是針對(duì)一些具有利益性、效益性為主的旅游業(yè)發(fā)展;對(duì)于富有中華民族特色與文化傳承意味的民俗音樂弘揚(yáng)卻顯力不從心，這本身屬于一種錯(cuò)位的思想觀念。

二、民族音樂文化的傳承和保護(hù)

對(duì)于中華民族傳統(tǒng)體系中的民族音樂文化所表現(xiàn)出的日益嚴(yán)峻問題，我國也提倡主張?zhí)岢隽艘幌盗姓弑Ｗo(hù)機(jī)制措施。如根據(jù)地方民族特色及風(fēng)俗文化差異組織了大批人力對(duì)已經(jīng)面臨民族音樂文化斷層的民間音樂予以了重點(diǎn)保護(hù);包括由國家中央及地方各級(jí)政府來保護(hù)民族音樂藝術(shù)家或民間藝人傳承等;并且投入了諸多人力、財(cái)力資源對(duì)各民族聚集地的價(jià)值文物、音樂種類與作品進(jìn)行了整體和保存等;在地方少數(shù)民族區(qū)域中建立了必要的生態(tài)音樂保護(hù)基地;另外，隨著國家中央及地方政府近些年作出的保護(hù)措施應(yīng)用推廣后，目前已經(jīng)一批具有中華民族特色的民間音樂被申報(bào)了“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，且已經(jīng)有不少被申請(qǐng)成功，準(zhǔn)獲國家級(jí)別的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”行列，包括古琴音樂、昆曲系列、新疆十二木卡姆、蒙古族長調(diào)等等。另外，為了保護(hù)民族音樂文化傳承并加強(qiáng)民族音樂文化的重點(diǎn)保護(hù)，國家在制定一系列保護(hù)措施后，也組織了大批專業(yè)人士與不少音樂院校的青年人才向民間老藝術(shù)家予以學(xué)習(xí)和文化交流。而這種文化傳承方式的保護(hù)機(jī)制被人們習(xí)慣稱為“活體”傳統(tǒng)。同時(shí)，在各少數(shù)民族地區(qū)聚集地中，為了沿襲民族文化傳承及其民間藝術(shù)，地方政府也號(hào)召了年輕一代大力學(xué)習(xí)民族音樂文化，并與之建立了以民族音樂文化為核心的音樂教育體制，目的是不斷發(fā)揚(yáng)和繼承我國中華民族特色音樂文化傳承，使諸如古琴、昆曲、新疆十二木卡姆等藝術(shù)文化得以傳承開來;而諸如新民樂、“中國風(fēng)”特色、十二樂坊等社會(huì)風(fēng)氣的出現(xiàn)，也說明我國對(duì)民族音樂文化傳承實(shí)施的保護(hù)機(jī)制措施有著積極的促進(jìn)效果。

三、高職院校音樂教育中弘揚(yáng)民族音樂文化的課堂教學(xué)途徑

(一)提倡民族音樂的框架式課堂教學(xué)模式構(gòu)建

我們知道民族音樂教學(xué)與現(xiàn)代音樂文化存在著一定的距離感，學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)民族音樂教學(xué)內(nèi)容時(shí)，應(yīng)能建立特殊的“情境”要素構(gòu)建，用以輔助教學(xué)，避免學(xué)習(xí)時(shí)的乏味、陌生感形成，進(jìn)而激發(fā)學(xué)習(xí)情趣。一是針對(duì)于音樂技術(shù)層面，即加強(qiáng)對(duì)音樂實(shí)踐課程相關(guān)的作曲技術(shù)理論的學(xué)習(xí)。為此，這一方面可以通過對(duì)音樂作品本身設(shè)計(jì)時(shí)的旋律、樂感、節(jié)奏、手法、演繹技巧等的分析進(jìn)行鞏固。二是關(guān)于音樂形態(tài)結(jié)構(gòu)的熟知與理解。比如，可以對(duì)一些民族音樂、民間音樂、或是古代音樂作品的風(fēng)格、體裁背景設(shè)定予以研究，同時(shí)結(jié)合老師的教學(xué)設(shè)計(jì)與情境要素建立，分析其音樂種類的文化差異，以輔助學(xué)生能夠?qū)σ魳纷髌酚兄硪粚哟蔚母邩?biāo)準(zhǔn)認(rèn)知與理解，進(jìn)而可促進(jìn)學(xué)生逐步了解到更為深刻的民族音樂形制、藝術(shù)價(jià)值、文化內(nèi)涵等的領(lǐng)悟。三是對(duì)音樂歷史層面的認(rèn)知。關(guān)于這一點(diǎn)的教學(xué)內(nèi)容設(shè)計(jì)，老師應(yīng)能通過音樂作品的授課與指導(dǎo)，使學(xué)生了解不同民族音樂所處歷史背景下的音樂體裁、音樂風(fēng)格、及具有的藝術(shù)價(jià)值等，通過互動(dòng)性提問、情境要素建立、歷史背景鋪墊等方式加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂作品的全面理解，進(jìn)而可進(jìn)一步將過去的音樂作品呈現(xiàn)的音樂文化躍然于課堂教學(xué)中，揭示出其具有的發(fā)展規(guī)律等。

(二)高度結(jié)合“音樂新課標(biāo)”要求予以教學(xué)

音樂屬于藝術(shù)文化體系中的重要載體。而民族音樂文化來源于我國各民族生活之中，是一種社會(huì)民間的集體智慧表現(xiàn)，屬于中華民族傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)中的不可或缺的一重要組成部分。因此，關(guān)于民族音樂課堂教學(xué)的目標(biāo)計(jì)劃完成并非僅僅針對(duì)于各類民族樂器演奏技巧等的掌握，同時(shí)也需要結(jié)合音樂新課標(biāo)要求，讓學(xué)生們能夠深刻認(rèn)知到民族音樂文化來源于社會(huì)民間與中華各民族的智慧結(jié)晶，以培養(yǎng)學(xué)生音樂文化素養(yǎng)的同時(shí)，具有高度的愛國精神情懷。一方面，民族音樂具有深厚的歷史背景，與古代音樂課程部分相互交織，兩種具有音樂文化的共同性，通過學(xué)習(xí)民族音樂課程，學(xué)生能夠具有高度情懷的愛國主義情操;另一方面，隨著藝術(shù)文化體系的不斷進(jìn)步，當(dāng)前用以反映中國現(xiàn)代社會(huì)生活的各類音樂優(yōu)秀作品不勝枚舉，包括各類民間藝術(shù)等豐富多元，所以學(xué)生通過民族音樂學(xué)習(xí)，能夠全面的對(duì)諸如民歌、古代樂器、戲曲、曲藝種類、及民間歌舞表現(xiàn)形式等有所了解，使學(xué)生在音樂專業(yè)學(xué)習(xí)過程中掌握到不同的文化藝術(shù)風(fēng)格與領(lǐng)略到音樂藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，教師也可以鼓勵(lì)學(xué)生參加學(xué)校社團(tuán)與音樂主題相關(guān)的組織活動(dòng)。比如策劃出鄉(xiāng)村音樂活動(dòng)，觀看某些民族風(fēng)氣活動(dòng)的音樂表演，包括積極觀察民間藝人的藝術(shù)文化組織活動(dòng)等，以提高學(xué)生綜合音樂素養(yǎng)。

(三)創(chuàng)新課堂教學(xué)，注重藝術(shù)實(shí)踐

民族音樂教學(xué)有別于其他音樂專業(yè)教學(xué)體系部分，應(yīng)在教學(xué)設(shè)計(jì)、教學(xué)方法等方面予以創(chuàng)新。老師在應(yīng)用“框架式”教學(xué)方法時(shí)，應(yīng)能對(duì)教學(xué)情境要素予以創(chuàng)新設(shè)計(jì)的同時(shí)，還要考慮把握課堂教學(xué)節(jié)奏，適當(dāng)穿插一些典型的民族音樂作品用以教學(xué)賞鑒。比如在學(xué)習(xí)京劇版塊時(shí)，老師可以組織學(xué)生以“探究京劇之美”為教學(xué)主題，組織學(xué)生進(jìn)行自主式探究。當(dāng)然，這一過程應(yīng)能提前對(duì)學(xué)生做好組織分工作業(yè)，從而才能讓學(xué)生在課堂積極討論與探究中有所收獲。學(xué)生進(jìn)行交流研討的方式可以是相互交流或是技藝表演，最后由老師與學(xué)生代表予以共同評(píng)價(jià)。這一過程中，老師與學(xué)生之間通過互動(dòng)、模仿、學(xué)唱交流等，一方面保障了教學(xué)課堂授課活躍氛圍，調(diào)動(dòng)了學(xué)生參與熱情，另一方面也可以驗(yàn)證互動(dòng)式教學(xué)的實(shí)踐效果如何。另外，老師也應(yīng)積極組織學(xué)生推廣民族樂器，包括鼓勵(lì)學(xué)生組建民族音樂組合，或是定期參與民族音樂為主題的專題講座等。

(四)強(qiáng)化師資隊(duì)伍

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相比南方民族音樂的含蓄，西北地區(qū)的民族音樂音域?qū)拸V，音色更為嘹亮。這些民族音樂都簡(jiǎn)明形象，鮮明生動(dòng)，主要呈現(xiàn)以下幾種特點(diǎn)：都是普普通通的勞動(dòng)人民智慧的結(jié)晶；民族音樂的旋律和主體都圍繞著人們的日常生活；民族音樂具有鮮明的地域特色；民族音樂常用當(dāng)?shù)鬲?dú)特的民族語言展現(xiàn)。維吾爾族民歌內(nèi)容極其豐富，通?？梢苑譃閭鹘y(tǒng)民歌和新民歌兩大類。傳統(tǒng)民歌包括以獵歌、打場(chǎng)歌、牧歌、挖渠歌、麥?zhǔn)崭?、紡車謠等為代表的勞動(dòng)歌；反應(yīng)農(nóng)民抵抗外來侵略的歷史歌；內(nèi)容涉及祭祀、婚喪嫁娶、儀式慶典等為代表的生活習(xí)俗歌等類別。新民歌的內(nèi)容則是維吾爾族人民對(duì)于社會(huì)主義新生活的贊歌。藏族音樂的形成，可以看做是民間藝術(shù)中的最璀璨的花朵，藏族音樂具有深刻的內(nèi)涵和獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。藏族音樂通常包括民間音樂、宮廷音樂和宗教音樂三大類。民間音樂可分為民歌、器樂、說唱音樂、歌舞音樂以及戲曲音樂等五類。宮廷音樂由于年代久遠(yuǎn)且流傳不甚廣泛，因此，甚少為外人所熟知M。宗教音樂包括教儀式樂舞羌姆、誦經(jīng)音樂、宗寺院器樂等。藏族的民間音樂在傳統(tǒng)音樂中占據(jù)著核心地位。廣大的藏族人民和一代又一代優(yōu)秀的民間歌手在藏族音樂中傾注了許許多多感情和精力，發(fā)揮了藏族人民豐富的想象力和創(chuàng)造力。對(duì)于藏族音樂文化意蘊(yùn)的認(rèn)識(shí)，我們永遠(yuǎn)也無法窮盡，藏族音樂的價(jià)值和魅力是永恒的。藏族傳統(tǒng)音樂中的許多音樂元素都與國際音樂接軌，只是沒有受到足夠的重視。因此，以藏族音樂為代表的我國傳統(tǒng)少數(shù)民族音樂的傳播與傳承應(yīng)該引起我們廣泛的關(guān)注。

二、少數(shù)民族音樂的傳承以及在電視傳媒中傳播的意義

傳播是少數(shù)民族音樂傳承的現(xiàn)實(shí)途徑，如今，隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，信息化已經(jīng)成為當(dāng)今世界發(fā)展的大趨勢(shì)，是推動(dòng)經(jīng)濟(jì)社會(huì)變革的重要力量。大力推進(jìn)信息化，是覆蓋我國現(xiàn)代化建設(shè)全局的戰(zhàn)略舉措，是全面建設(shè)小康社會(huì)、構(gòu)建社會(huì)主義和諧社會(huì)和建設(shè)創(chuàng)新型國家的迫切需要和必然選擇。而電視傳媒則在信息傳播系統(tǒng)中占據(jù)舉足輕重的地位。電視傳媒的出現(xiàn)具有劃時(shí)代的意義，電視以真實(shí)的圖像、富有質(zhì)感的聲音以及絢麗的色彩向觀眾們傳播著大量信息?。而在今天少數(shù)民族音樂傳承出現(xiàn)障礙的情況下，借助電視傳媒實(shí)現(xiàn)少數(shù)民族音樂的傳播無疑具有十分現(xiàn)實(shí)的意義，具體表現(xiàn)在如下三個(gè)方面。

1、可以有效地保護(hù)少數(shù)民族民間音樂藝術(shù)。

借助電視傳媒的社會(huì)影響力，可以喚起人們對(duì)少數(shù)民族音樂更多的關(guān)注。電視傳媒傳播少數(shù)民族音樂的過程中不僅豐富了電視傳播的信息內(nèi)容，還在客觀上為少數(shù)民族音樂的傳播創(chuàng)造了物質(zhì)基礎(chǔ)。

2、能夠更有效、快捷的實(shí)現(xiàn)少數(shù)民族音樂的推廣。

諸如中央電視臺(tái)音樂頻道策劃過的《民歌?中國》欄目，就曾經(jīng)以生動(dòng)的畫面、唯美的聲音展現(xiàn)出少數(shù)民族音樂的渾厚和婉轉(zhuǎn)，使得少數(shù)民族音樂深深地印在觀眾的心里。《民歌?中國》中的參賽選手大部分是來自民間，沒有經(jīng)過專業(yè)的教育和訓(xùn)練，保留著少數(shù)民族最淳樸的本性和天然的聲音。借助電視傳媒巨大的影響力，許多人透過節(jié)目開始關(guān)注少數(shù)民族音樂的發(fā)展，挖掘少數(shù)民族音樂文化的內(nèi)涵。

3、感染更多的人群，投入到少數(shù)民族音樂的保護(hù)和傳承中來。

通過電視傳媒，喚起更多的人對(duì)少數(shù)民族音樂的認(rèn)識(shí)，并喜歡上少數(shù)民族音樂。同時(shí)也通過展現(xiàn)不同民族的音樂，有助于實(shí)現(xiàn)少數(shù)民族音樂的創(chuàng)新。

三、少數(shù)民族音樂的傳承以及在電視傳媒中傳播的建議

1、深刻理解少數(shù)民族的文化。

只有深刻的領(lǐng)略少數(shù)民族的文化，才能進(jìn)一步了解其音樂，才能更好的實(shí)現(xiàn)其傳承。以藏族為例，藏族自古以來就是個(gè)能歌善舞的民族，他們創(chuàng)作的歌曲旋律優(yōu)美、音域遼闊、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽。藏族音樂藝術(shù)的傳播與傳承和藏族民間宗教活動(dòng)以及寺院祭祀、慶典等活動(dòng)密切相關(guān)的，如今，經(jīng)濟(jì)發(fā)展帶來的人們生活方式的悄然轉(zhuǎn)變，也潛移默化地促使藏族人民原有的生產(chǎn)、生活習(xí)俗逐漸發(fā)生蛻變“1。因此，我們要透徹理解少數(shù)民族的音樂就要深刻的理解其文化。

2、多層次認(rèn)識(shí)民族音樂的文化內(nèi)涵。

音樂的內(nèi)涵所涵蓋的范圍十分寬廣，其中以一脈相承的民族史詩為主要傳播形式。世上任何一個(gè)民族的文化發(fā)展的歷程都融匯在民族的史詩中，史詩無疑已經(jīng)成為一個(gè)民族文化的特色表現(xiàn)形式。諸如柯爾克孜族的《馬納斯》、藏族的《格薩爾》以及蒙古族的《江格爾》，都表現(xiàn)出這些少數(shù)民族數(shù)千年來奮斗的心路歷程。

3、從細(xì)節(jié)處把握少數(shù)民族音樂的藝術(shù)特點(diǎn)。

根據(jù)各個(gè)少數(shù)民族的文化價(jià)值以及民族的背景來抓住少數(shù)民族的音樂特點(diǎn)。少數(shù)民族的音樂自古以來就是采用當(dāng)?shù)氐牡貐^(qū)及語言來展現(xiàn)的，形成了口語化的音樂旋律，具有濃郁的地方特色。少數(shù)民族的地方音調(diào)和語系使得少數(shù)民族音樂具有獨(dú)特的地域特色。少數(shù)民族音樂屬于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一部分，這種民族音樂的傳承也需要傳承人具有一定的文化藝術(shù)知識(shí)和內(nèi)涵。然而如今，藏族音樂的傳播與傳承工作需要能夠傳承藏族音樂藝術(shù)的專業(yè)人才，所以培養(yǎng)藏族音樂藝術(shù)的傳承人才也是這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的關(guān)鍵所在。

四、如何實(shí)現(xiàn)借助電視傳媒更好地傳播少數(shù)民族音樂

1、在節(jié)目形式和內(nèi)容上進(jìn)行創(chuàng)新。

電視媒體作為一種最為普及的傳播媒介，在當(dāng)今少數(shù)民族音樂文化的傳播中發(fā)揮著重要的作用。只有不斷革新電視節(jié)目的形式，才能賦予觀眾更多的新鮮感，觀眾的收視欲望才能更好的被調(diào)動(dòng)起來。通過采取形式多樣、集觀賞性與娛樂性于一身的電視節(jié)目，將少數(shù)民族音樂融入進(jìn)去，比如中央電視臺(tái)早年舉辦的《西部民歌電視大賽》，吸引了全國各地的民歌選手參賽，參賽歌曲都具有濃厚的民族風(fēng)情。該節(jié)目自播出起就引起社會(huì)大眾的強(qiáng)烈反響，尤其是從事音樂創(chuàng)造的工作人員，為傳播少數(shù)民族的音樂奠定了良好的基礎(chǔ)。中央電視臺(tái)所舉辦的《青年歌手大獎(jiǎng)賽》自從1984年首次舉辦至今，擁有近30年的歷史，青歌賽也成為了中央電視臺(tái)影響力最深遠(yuǎn)的電視節(jié)目之一。值得一提的是，青歌賽的成功舉辦，為少數(shù)民族音樂文化的傳播創(chuàng)造了一個(gè)前所未有的廣闊舞臺(tái)，所以，在民間常有人說“青歌賽是造型工廠”。在青歌賽于2006年率先引入原生態(tài)唱法后，少數(shù)民族音樂一經(jīng)亮相就給全國億萬觀眾耳目一新的感覺，渾厚質(zhì)樸的音樂給人心靈的漆蕩和對(duì)大自然的向往。一首首獨(dú)具風(fēng)格的少數(shù)民族歌曲縈繞在人們耳邊，諸如耳熟能詳?shù)摹肚嗖馗咴范啻卧谇喔栀惐荣惉F(xiàn)場(chǎng)響起，引起一波又一波的熱烈討論，贏得滿堂喝彩。創(chuàng)新是電視傳媒發(fā)展的核心部分，人才則是電視傳媒發(fā)展的根本。推動(dòng)電視傳媒產(chǎn)業(yè)與少數(shù)民族音樂結(jié)合的原創(chuàng)節(jié)目一定要有良好的人才儲(chǔ)備。電視傳媒公司一定要能夠創(chuàng)造出一套新的以創(chuàng)新作為先導(dǎo)、以革新為理念的電視節(jié)目模式，以獨(dú)特的方式帶個(gè)觀眾全新的感受。

2、充分展現(xiàn)少數(shù)民族風(fēng)情。

中央電視臺(tái)音樂頻道推出的《民歌?中國》電視節(jié)目，是中國唯一的一檔以中國原生態(tài)民歌歌種版圖概念全景展示的中國民歌藝術(shù)節(jié)目，它為展示中國民歌提供了一個(gè)良好的契機(jī)和廣闊的平臺(tái)。素來以弘揚(yáng)少數(shù)民族民族文化和少數(shù)民族音樂相結(jié)合。節(jié)目首先通過一段紀(jì)錄片來描繪不同少數(shù)民族獨(dú)特的生活方式及其風(fēng)土人情，然后再展現(xiàn)少數(shù)民族音樂。此欄目系列化開拓中國民歌藝術(shù)視野，系列化介紹中國民族、民間的原生態(tài)民歌藝術(shù)，并大力推動(dòng)中國原生態(tài)民歌的發(fā)展。

3、注重對(duì)少數(shù)民族音樂文化及其歷史的再現(xiàn)。

我國民族眾多，每個(gè)民族都有獨(dú)特的音樂表現(xiàn)形式，可以說，一首首膾炙人口的民歌滋養(yǎng)著中華民族。少數(shù)民族音樂的傳播與傳承離不開少數(shù)民族的文化及其歷史。陜西衛(wèi)視舉辦的《中國原生民歌文化發(fā)現(xiàn)之旅》欄目，從民族文化、歷史等方面展示各地各民族風(fēng)格迥異以及獨(dú)具特色的原生態(tài)少數(shù)民族音樂?！吨袊窀栉幕l(fā)現(xiàn)之旅》通過走訪全國具有代表性的民歌地區(qū)，尋訪活動(dòng)的地區(qū)、地域、民族、地貌特征等，希望尋找、揭秘和完成任務(wù)的方式，發(fā)現(xiàn)好的少數(shù)民族歌手以及好的音樂作品。同時(shí)，欄目還透過少數(shù)民族音樂背后的故事，反映出當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情和生活面貌。

五、結(jié)語

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經(jīng)過幾千年的發(fā)展，音樂教育已經(jīng)形成了獨(dú)特的教育內(nèi)涵，而將民族音樂文化應(yīng)用于音樂教育中，更進(jìn)一步拓展了音樂教育的內(nèi)涵。一方面，從文化性的角度來看，雖然音樂教育自身具備自身的文化特性，但是把民族音樂融入到音樂教育中去之后，就會(huì)使得音樂教育增添了民族音樂文化特色，比如民族音樂文化體現(xiàn)了各民族的歷史傳統(tǒng)、生活習(xí)慣、文化特色等方面的內(nèi)容，而這些民族音樂文化中的特色，是一般的音樂教育中難以體現(xiàn)出來的。再如民族音樂文化中體現(xiàn)出了少數(shù)民族的文化特色，如果在音樂教育中缺乏了少數(shù)民族音樂文化的影響，那么，音樂教育也是不全面，不完整的。由此可見，將民族音樂文化融入到音樂教育中，對(duì)音樂教育的文化內(nèi)涵有著一定的拓展。另一方面，從音樂教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵來看，作為教育，音樂的目的在于陶冶人的情操，促進(jìn)人的自由而全面發(fā)展，實(shí)現(xiàn)以人為本的發(fā)展。而民族音樂正是可以有效彌補(bǔ)人的全面發(fā)展的有效元素。在目前音樂教育的背景下，不少學(xué)者都提倡要進(jìn)行多元音樂教育，即通過各種形式的音樂教育，提升學(xué)生的全面發(fā)展，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。民族音樂文化作為一種特色文化，有著豐富的自身內(nèi)涵，通過學(xué)習(xí)民族音樂文化，不但有利于提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，增加學(xué)生的音樂知識(shí)，而且還有利于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，促進(jìn)學(xué)生的自由而全面發(fā)展。因此，在這種情況下，民族音樂文化就成為了多元音樂教育的重要力量，對(duì)于豐富音樂教育的內(nèi)涵，進(jìn)一步凸顯音樂教育的文化魅力，達(dá)到音樂教育的最終目的等方面都有著重要的影響。

二、有利于豐富音樂教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)容

音樂教育是一門非常重要的課程，不管是在高?；蛘咴谥袑W(xué)，不少學(xué)校都把音樂教育列為必修課程。在這種情況下，音樂教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)容豐富不豐富，內(nèi)容精彩不精彩，直接影響學(xué)生的學(xué)習(xí)效果和教學(xué)質(zhì)量，而民族音樂文化作為音樂教育中的重要組成部分，自然肩負(fù)著豐富音樂教育實(shí)質(zhì)內(nèi)容的重任，主要有以下兩個(gè)方面。第一，民族音樂文化本身就是音樂教育的重要組成部分。從宏觀方面來說，音樂教育的內(nèi)容較為廣泛，主要包括國外音樂文化、民族音樂文化、基礎(chǔ)音樂文化等各方面。以《義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書.音樂》為例，明確要求學(xué)生要掌握唱歌、欣賞、歌表演、器樂和音樂活動(dòng)等。由此可以看出，民族音樂已經(jīng)成為音樂教育必不可少的內(nèi)容。另一方面，隨著時(shí)代的發(fā)展和音樂教育的不斷進(jìn)步，音樂教育也呈現(xiàn)出多元化的趨勢(shì)，而民族音樂文化正是適應(yīng)了這一趨勢(shì)的發(fā)展。因此，如果在音樂教育中不斷的滲透民族音樂文化，不僅有利于豐富音樂教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)容，而且還有利于調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性，更加有利于提高音樂教學(xué)效果。第二，民族音樂文化的進(jìn)步不斷豐富著音樂教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)容。歷史上，各民族在長期的發(fā)展過程中形成了自身獨(dú)特的音樂文化，隨著時(shí)代的進(jìn)步和發(fā)展，民族音樂文化也在不斷的發(fā)展和進(jìn)步，因此也呈現(xiàn)出了與歷史上不同特色的文化。在音樂教育中，不但能簡(jiǎn)單的運(yùn)用當(dāng)年的民族音樂文化，而且還可以對(duì)民族音樂歷史文化進(jìn)行深刻的研究，并應(yīng)用到教育中去。另一方面，也要對(duì)民族音樂的進(jìn)步、發(fā)展、演變進(jìn)行關(guān)注，確保用最新的變化內(nèi)容去做好音樂教育。從這種情況就可以看出，正是由于歷史上、當(dāng)前或者今后民族音樂文化的不斷發(fā)展和變化，所以會(huì)對(duì)音樂教育產(chǎn)生重要的影響。

三、有利于增強(qiáng)音樂教育的實(shí)效性

長期以來，由于種種原因，音樂教育的教學(xué)效果令人堪憂。造成這一問題的原因雖然較多，但是從音樂教育本身來看，自然主觀方面是產(chǎn)生問題的主要方面?；谶@一思考，音樂教育之所以產(chǎn)生問題，主要原因在于課程內(nèi)容設(shè)計(jì)不合理、不豐富，不能有效的調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。民族音樂是音樂教育的重要組成部分，因此，民族音樂文化對(duì)于提升音樂教育的教學(xué)效果發(fā)揮著積極的影響。作為音樂教育的重要組成內(nèi)容，民族音樂文化豐富了音樂教育的課程體系內(nèi)容。從現(xiàn)有的音樂教育的教學(xué)內(nèi)容來看，不少學(xué)校都涉及到了民族音樂文化，這在豐富音樂教育體系，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情方面做好了前期準(zhǔn)備工作。但是問題在于，雖然不少學(xué)校都把民族音樂作為音樂教育的重要組成部分，卻極少重視對(duì)民族音樂文化的教學(xué)，不注重深挖民族音樂的文化，只是機(jī)械的讓學(xué)生去學(xué)習(xí)民族音樂，而沒有從民族文化的角度，特別是沒有結(jié)合學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生內(nèi)心燃起一種深刻了解民族音樂文化的熱情，在這種情況下，學(xué)生對(duì)于民族音樂的學(xué)習(xí)就是被動(dòng)的，因此學(xué)習(xí)效果不佳。鑒于這種情況，學(xué)校要深刻意識(shí)到民族音樂文化對(duì)于提升學(xué)生學(xué)習(xí)音樂教育的重要性，采取相應(yīng)的措施去重視民族音樂文化的挖掘，不但有利于學(xué)生了解民族文化，在內(nèi)心引起共鳴，更有利于提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果，提升教學(xué)的實(shí)效性。

四、有利于促進(jìn)音樂教育的課程改革

篇6

關(guān)鍵詞：莫扎特；貝多芬；華彥鈞；音樂風(fēng)格

風(fēng)格，是指藝術(shù)作品因內(nèi)在的必然性而從頭至尾表現(xiàn)出來的一種特征。風(fēng)格決不是純形式上的東西，風(fēng)格可以說是形式與內(nèi)容的一種綜合，它是在人種、國別、宗教等因素之下，由處于特定生活環(huán)境中的人所表現(xiàn)出來的。而且它不是個(gè)別的、偶然的現(xiàn)象，在一定程度上具有普遍的、一般的性質(zhì)。因此，風(fēng)格論在美學(xué)和音樂史中一樣，被看作是一個(gè)重要的組成部分。

一、莫扎特的音樂風(fēng)格

1.概述。在莫扎特（1756－1791），奧地利人。18世紀(jì)歐洲維也納古典樂派的重要代表人物，莫扎特幼年就顯露出超人的音樂才華，是世界音樂史上少有的“神童”。莫扎特精神上遭受了很多的苦難，但他敢于反抗，寧愿貧困而決不忍受大主教的侮辱。所以在他的音樂中，從那充滿陽光和青春活力的歡樂音符的背后，往往還可以感受得到一種痛苦、憂郁和傷感的情緒。莫扎特的音樂風(fēng)格優(yōu)美、秀麗、典雅、熱情，聽后能使人產(chǎn)生心曠神怡的感覺。他的音樂像泉水一樣清澈透明，處處充滿了愉快的生活氣息和青春的活力。羅馬尼亞作曲家喬治－艾涅斯庫說：莫扎特的音樂如同火山斜坡上的葡萄園；里面火熱，充滿了翻騰的巖漿；而外面卻是一片寧靜、清新、甜美的景象。一般來說，莫扎特為古典樂派做了總結(jié)，從中吸收各樂派的成就。筆者認(rèn)為，莫扎特除了把古典樂派推向頂峰之外，更為浪漫樂派開了先河，可以說是上承巴赫、亨德爾、海頓，下啟貝多芬、布拉姆斯、門德爾松。

2.作品分析（例示）

（1）《土耳其進(jìn)行曲》是莫扎特的《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》的第三樂章。由于它受到廣大聽眾的喜愛，常常單獨(dú)在音樂會(huì)上演奏，尤其是被改編成管弦樂曲以后，更成為家喻戶曉的名曲。

《土耳其進(jìn)行曲》由于主題的多次出現(xiàn)，具有回旋曲的特點(diǎn)。

第一部：A具有舞蹈性質(zhì)的優(yōu)美輕快的特點(diǎn)；B回旋曲的主題具有土耳其風(fēng)格。

第二部：A是一個(gè)華麗流暢的曲調(diào)；B音樂在軍鼓隆隆聲中輝煌地結(jié)束。

（2）《G大調(diào)弦樂小夜曲》創(chuàng)作于1787年8月。全曲共分四個(gè)樂章。

第一樂章：快板。前奏部分堅(jiān)定有力，充滿信心和青春的活力，然后是主題與副題的反復(fù)、變化與發(fā)展，音樂堅(jiān)定有力流暢完整。

第二樂章：抒情的浪漫曲。開始的主題具有莫扎特作品有的溫柔、細(xì)膩、典雅與安逸的氣質(zhì)。隨后在小提琴與大提琴相互模仿對(duì)答等表現(xiàn)的新主題中出現(xiàn)了一種輕快安逸的氣氛。

第三樂章：小快板，樂曲輕快，小步舞曲節(jié)奏。

第四樂章：快板，回旋曲式。主題是威尼斯地方流行歌曲的曲調(diào)，輕快活潑，好象一群年輕人在月光下歡快地跳著民間舞蹈。最后音樂以火熱的情緒將全曲推向，朝氣蓬勃地結(jié)束全曲。

二、貝多芬的音樂風(fēng)格

1.概述。貝多芬（1770－1827）德國人。18世紀(jì)維也納浪漫主義樂派音樂的重要代表人物，世界藝術(shù)史上的偉大作曲家，他的創(chuàng)作集中體現(xiàn)了他巨人般的性格，反映了那個(gè)時(shí)代的進(jìn)步思想，他的革命英雄主義形象可以用“通過苦難走向歡樂、通過斗爭(zhēng)獲得勝利”加以概括。他的音樂作品既壯麗宏偉又樸實(shí)鮮明，音樂作品表現(xiàn)的內(nèi)容較為豐富，同時(shí)又容易被聽眾所理解和接受。

貝多芬的音樂集中體現(xiàn)了他那個(gè)時(shí)代人民的痛苦和歡樂、斗爭(zhēng)和勝利，因此他總是那樣激勵(lì)著人們，鼓舞著人們的斗志，即使在現(xiàn)在也使人們感到親切和鼓舞。貝多芬的音樂作品創(chuàng)作構(gòu)思寬廣、形象宏偉、感情深邃、對(duì)比鮮明。

2.作品分析（例示）。《第五交響曲（命運(yùn)）》是《第三交響曲》之后又一部英雄性、史詩性的作品。貝多芬稱第一樂章主題是“命運(yùn)在敲門”，因此后人稱之為《命運(yùn)交響曲》?！懊\(yùn)”這個(gè)主題是指當(dāng)時(shí)令人窒息的德國封建社會(huì)，貝多芬揭示的“通過斗爭(zhēng)，達(dá)到勝利”，是指從黑暗到光明，即從苦難“命運(yùn)”抗?fàn)幒团c封建勢(shì)力搏斗，上升為歡樂和勝利。

三、華彥鈞的音樂風(fēng)格

1.概述。華彥鈞（1893－1950），小名阿炳，江蘇無錫人，我國現(xiàn)代民間音樂家。他十三歲時(shí)已經(jīng)學(xué)會(huì)琵琶、二胡、笛子等多種樂器。他通過拉琴把一生中所遭遇的屈辱、痛苦、歡樂的情感都表達(dá)出來。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)只有音樂才是使他留戀人世并堅(jiān)持生活下去的忠實(shí)伴侶。華彥鈞用音樂傾吐了自己的屈辱和痛苦，詛咒了現(xiàn)實(shí)的殘酷和社會(huì)的不平。當(dāng)熾熱的感情沉靜下來時(shí)，他又漸漸陷入了沉思：“世界會(huì)有一天變好的吧？”帶著這種朦朧的憧憬和希望，華彥鈞在音樂中表現(xiàn)了對(duì)生活的熱愛。華彥鈞的音樂風(fēng)格流露出一種剛毅、穩(wěn)健的氣質(zhì)以及不甘向命運(yùn)屈服的性格，同時(shí)音樂作品表現(xiàn)出對(duì)美好生活的憧憬。

2.作品分析（例示）?！抖吃隆窐非梢宦暺喑拈L嘆開始，接著音樂表現(xiàn)了作者沉痛敘述了自己一生不幸的遭遇。在皎潔的月光下，遠(yuǎn)處惠山泉水在潺潺流淌，我們仿佛看到一位盲藝人背著樂器、拄著竹棍沿街流浪的形象。想象著這優(yōu)美的自然景色，失明的阿炳卻按捺不住內(nèi)心的痛苦而大聲疾呼，周圍的世界為什么漆黑一片？何處是生活的出路和希望！他用激昂悲憤的語調(diào)，傾吐了自己的屈辱和痛苦，詛咒了現(xiàn)實(shí)的殘酷和社會(huì)的不平。當(dāng)熾熱的感情沉靜下來的時(shí)候，他又漸漸陷入了沉思：“世界會(huì)有一天變好的吧？”帶著這種朦朧的憧憬和希望，但又似乎交織著疑問和傷感，音樂在夢(mèng)幻般的意境中結(jié)束。

四、莫扎特、貝多芬、華彥鈞音樂風(fēng)格對(duì)比

古典樂派講究樂律平正，和諧動(dòng)聽，突出的是一個(gè)“和”字，而浪漫樂派則注重矛盾沖突、情緒渲泄，強(qiáng)調(diào)的是一個(gè)“力”字。聽古典樂派音樂仿佛是音樂家為你刮了一陣春風(fēng)，下了一場(chǎng)細(xì)雨，令人心曠神怡、神清氣爽，對(duì)處于心浮氣躁、茫然無緒的人們猶如一副清新劑；而聽浪漫樂派音樂更象是音樂家當(dāng)著聽眾的面把他內(nèi)心的所有矛盾、痛苦、斗爭(zhēng)都統(tǒng)統(tǒng)發(fā)泄出來，令人勇氣百倍，不失為人們?cè)谥練庀?，情緒低落時(shí)的一貼興奮劑。

貝多芬與莫扎特是一脈相承的，莫扎特音樂發(fā)展的結(jié)果必然是貝多芬。貝多芬命運(yùn)坎坷，失戀、失聰、養(yǎng)子不教，從他的音樂中，我們仿佛聽到他痛苦的、憤怒的咆哮、激烈的抗?fàn)?。面?duì)困境，貝多芬更象是一位全身披掛、雙目圓睜、一怒拔劍、力戰(zhàn)不屈的斗士；而莫扎特則仿佛是一位已修到“他強(qiáng)由他強(qiáng)，清風(fēng)拂山崗；他橫任他橫，明月照大江”境界的高士。在我們的想象中，他們的精神家園就是這樣一個(gè)畫面：在一條荊棘叢生、危機(jī)四伏的路上，貝多芬正排除萬難、高歌猛進(jìn)，在路的終點(diǎn)是一個(gè)陽光明媚、鳥語花香的伊甸園，莫扎特在那怡然自得、沐浴春風(fēng)。華彥鈞的音樂緩慢而有規(guī)則的節(jié)奏和穩(wěn)定凄苦的音調(diào)，則滲透了一種剛毅而穩(wěn)健的氣質(zhì)，表現(xiàn)了不甘向命運(yùn)所屈服的性格。

五、結(jié)語：

通過以上分析，筆者認(rèn)為，如果把莫扎特比作是天鵝，那么貝多芬就是雄鷹，華彥鈞則是大地上生活的強(qiáng)者。

參考文獻(xiàn)：

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[2]修海林，羅小平.《音樂美學(xué)通論》.上海音樂出版社.1999年

[3]曹理，何工.《音樂學(xué)習(xí)與教育心理》[M]上海，上海音樂出版社.2000年

[4]余秋雨.《國際現(xiàn)代藝術(shù)詞典》上海文藝出版社

篇7

我們可以從狹義與廣義來區(qū)分民族音樂。從狹義上來講是指基于各民族社會(huì)背景與生產(chǎn)勞動(dòng)過程中具有本民族音樂形態(tài)特征的傳統(tǒng)音樂。從廣義上來講是指各個(gè)民族在一定文化領(lǐng)域中或者社會(huì)環(huán)境中所共有并且被傳承的音樂總體。民族音樂從客觀上來看屬于人類每個(gè)民族文化領(lǐng)域中最真摯、最感人、最唯美、最富有內(nèi)涵、具有很強(qiáng)的生活氣息與民族特性的音樂文化范疇，可以說是人類音樂藝術(shù)中最偉大的成就其中之一。一個(gè)優(yōu)秀的民族音樂對(duì)人素質(zhì)提高具有一定的推動(dòng)作用，能激發(fā)民族發(fā)奮圖強(qiáng)，不斷進(jìn)步，用心靈去感受它，必定能振奮人心，提高民族自豪感，還能讓優(yōu)秀的民族音樂文化得到繼續(xù)傳承，因此，民族音樂充分的體現(xiàn)了炎黃子孫的精神，對(duì)于青少年還能起到凈化心靈，樹立正確的人生觀、價(jià)值觀、世界觀的作用。

二、提高高中民族音樂教學(xué)的策略

大部分的高中學(xué)生都不喜歡傳統(tǒng)的民族音樂，他們一致認(rèn)為民族音樂沒有流行音樂好聽，更談不上去如何欣賞與感受民族民樂的內(nèi)在美，這是所有高中音樂教師遇到最為普遍的問題。剖析其原因來看，實(shí)際上這些現(xiàn)象的出現(xiàn)是與老師的教學(xué)方式有很大的關(guān)系的，高中學(xué)生之所以對(duì)民族音樂如此排斥，是因?yàn)闆]有興趣，沒有興趣就沒有積極性，自然不會(huì)有良好的教學(xué)效果，更談不上增強(qiáng)青少年的民族自豪感。筆者通過以下方法來激發(fā)學(xué)生的興趣，提高其積極性，讓學(xué)生了解到民族音樂的精髓。

首先，要讓學(xué)生了解民族音樂，教師應(yīng)該創(chuàng)設(shè)情境、營造氛圍，把學(xué)生的興趣激發(fā)出來。課堂教學(xué)中的教學(xué)情境是指教師通過教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生共同打造一種可以將學(xué)生引入與教材內(nèi)容相融的學(xué)習(xí)氛圍中，而且這樣的氛圍可以吸引學(xué)生的注意力，對(duì)學(xué)生的審美心境有良好的培養(yǎng)，可以更好的去引導(dǎo)學(xué)生通過聆聽學(xué)會(huì)感知，達(dá)到認(rèn)知，激發(fā)其想象，理解音樂作品的內(nèi)涵，讓學(xué)生獲得審美情感體驗(yàn)，陶冶情操。例如：我們非常熟悉的《青藏高原》，為了更好的營造氛圍，創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境，筆者先讓學(xué)生對(duì)一片雪域風(fēng)光進(jìn)行欣賞：美麗的草原、蔚藍(lán)的天空，一望無際的雪地，伴隨著大家熟知的哈達(dá)以及向往的拉薩，這樣的學(xué)生的注意力都吸引住了，在這樣的情境中學(xué)習(xí)，很容易讓他們的內(nèi)心世界所到震撼，升華主題內(nèi)容。創(chuàng)造良好的教學(xué)氛圍，將學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂的興趣充分的激發(fā)出來，只有這樣學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與求知欲望才會(huì)不斷的涌現(xiàn)出來，因此課堂之間創(chuàng)設(shè)情境是非常重要的，也決定一節(jié)課的質(zhì)量?！肚嗖馗咴敷w現(xiàn)了民族獨(dú)有的文化領(lǐng)域，也是得到人們的肯定，無論是歌詞與旋律都被得到廣泛的推廣，這樣學(xué)生能感受到民族音樂也是被很多歌曲所借鑒的，而且也取得了一定的成功，通過影片、畫面，將學(xué)生帶入意境，才能激發(fā)其創(chuàng)造靈感。這樣學(xué)生才能體會(huì)到學(xué)習(xí)民族音樂的樂趣，達(dá)到靜穆審度、情理交融的境界。

其次，教學(xué)方法要靈活多樣。在對(duì)新知識(shí)的傳授過程中，教師要拋棄傳統(tǒng)的說教方法，這類填鴨式的方法已經(jīng)跟不上時(shí)代的步伐了，只能讓學(xué)生更被動(dòng)，沒有主動(dòng)學(xué)習(xí)的動(dòng)力，更談不上創(chuàng)造性思維，逐漸失去創(chuàng)造靈感。我認(rèn)為課堂可以交叉使用談話法、發(fā)現(xiàn)法、討論法等教學(xué)方法來創(chuàng)設(shè)教學(xué)意境，從而調(diào)動(dòng)學(xué)生的思維活動(dòng)的積極性、主動(dòng)性，產(chǎn)生創(chuàng)作靈感，讓學(xué)生養(yǎng)成積極學(xué)習(xí)的習(xí)慣。

篇8

論文摘要：中國是一個(gè)文化古老的多民族國家，56個(gè)民族的音樂極其豐富多彩。中國的文化在世界上歷來是獨(dú)具一格的，作為文化的一個(gè)組成部分—民族音樂也具有自己獨(dú)特的風(fēng)格和體系。

傳統(tǒng)不是一尊石像，而是生命洋溢的，傳統(tǒng)離它的源頭越遠(yuǎn)，它膨脹的越大(黑格爾語)。可見，傳統(tǒng)不是一成不變的固定的東西，而是不斷發(fā)展的系統(tǒng)。從這個(gè)意義上說，傳統(tǒng)如果不吸收外來的先進(jìn)的因素和優(yōu)秀成果，也會(huì)阻礙自己的更新與發(fā)展，對(duì)弘揚(yáng)本民族的傳統(tǒng)音樂文化不利。

在我國近現(xiàn)代音樂教育史曾引進(jìn)“學(xué)堂樂歌”，使音樂成了學(xué)校教育的有機(jī)組成部分;又引進(jìn)了歐洲近代音.樂體系，使我國的音樂教育走上了系統(tǒng)化和規(guī)范化的道路，從而培養(yǎng)出不少優(yōu)秀的音樂人才。但也因此忽視了對(duì)我們自己優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的研究，導(dǎo)致很多誤區(qū)。不少青少年學(xué)生因不愿了解從而不懂得我國傳統(tǒng)音樂中的許多精華，誤認(rèn)為中國的樂器沒有外國的先進(jìn);誤認(rèn)為中國沒有像樣的音樂理論，視西方的.音樂理論為普遍真理，從而形成“重西輕中”的錯(cuò)誤思想。這不僅極大地阻礙了民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的弘揚(yáng)發(fā)展，更嚴(yán)重的是大大助長了盲目崇洋，喪失民族自尊、自信、自強(qiáng)的消極精神。

其實(shí)中國是一個(gè)文化古老的多民族國家，56個(gè)民族的音樂極其豐富多彩。中國的文化在世界上歷來是獨(dú)具一格的，作為文化的一個(gè)組成部分的民族音樂也具有自己的獨(dú)特體系。我國民族音樂的許多規(guī)律、法則是西方音樂理論包括不了、解釋不了的。比如，西方的音樂理論認(rèn)為:二度音程的結(jié)合是不諧調(diào)的，但我國南方的壯族、布依族等少數(shù)民族的多聲部民歌卻常常用二度音程的結(jié)合，形成一種非常協(xié)調(diào)悅耳的聲音。

民族，不論其大小都有只屬于自己而別的民族所沒有的獨(dú)特性。譬如我國南方的侗族大歌就別具一格，1986年應(yīng)法國邀請(qǐng)，有九名農(nóng)村的侗族姑娘組成的貴州侗族民間和唱藝術(shù)團(tuán)在著名的夏樂宮歌劇院演出，轟動(dòng)了巴黎，法國各大報(bào)紙均大加稱贊。我們的民族民間音樂在海外如此風(fēng)光，我們身在芝蘭之室卻不聞其香，豈不可悲。再如，我國北方世代傳承的鑼鼓曲牌千變?nèi)f化，豐富多彩。那嫻熟多變的鼓點(diǎn)和其它樂器出神人化的切人，配合得天衣無縫。若取其進(jìn)人學(xué)校，比奧爾夫的節(jié)奏訓(xùn)練會(huì)更勝一籌。

當(dāng)然，任何傳統(tǒng)藝術(shù)都是在不斷發(fā)展之中，但真正有成效的發(fā)展無一不是根植于濃厚的傳統(tǒng)之上的。屹立于世界交響音樂之林的《梁?！凡痪褪侨〔挠诩矣鲬魰缘闹袊耖g故事和富有濃郁鄉(xiāng)土味的越劇音樂嗎，列為世界名曲的馬思聰先生的《思鄉(xiāng)曲》不也取材于內(nèi)蒙民間小曲么。一個(gè)民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)揚(yáng)光大必須通過音樂教育來實(shí)現(xiàn)。而國民音樂教育是音樂文化的搖籃，在這個(gè)領(lǐng)域里，弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族音樂文化，培養(yǎng)增強(qiáng)青少年的民族自尊心、自信心和自豪感，是一個(gè)迫在眉睫而又，具有戰(zhàn)略意義的重要任務(wù)。音樂教師要自覺地創(chuàng)造條件，通過課內(nèi)外的各種方式將優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)音樂灌輸給學(xué)生，另外在普通高校里開設(shè)音樂欣賞課和音樂選修課，有意識(shí)地多介紹民族傳統(tǒng)音樂，提高傳統(tǒng)音樂在音樂教學(xué)中的地位，讓大學(xué)生們知道我國民族音樂的精華，培養(yǎng)其愛國主義情操。

篇9

一、音樂學(xué)研究論文

音樂學(xué)研究論文是我國在此學(xué)科取得成果的最直接體現(xiàn)，也是音樂學(xué)學(xué)科構(gòu)建的主體。2012年，我國較為優(yōu)秀的音樂學(xué)研究論文主要刊登于國內(nèi)音樂專業(yè)和藝術(shù)類學(xué)術(shù)刊物上，內(nèi)容涵蓋音樂學(xué)子學(xué)科所及的不同研究領(lǐng)域。2012年，民族音樂學(xué)研究領(lǐng)域發(fā)表的論文數(shù)量最多，內(nèi)容豐富多樣。以中國民族民間音樂調(diào)查與分析為主要內(nèi)容的代表論文包括：張伯瑜《云南個(gè)舊市大屯鎮(zhèn)洞經(jīng)音樂三首套曲分析》、周青青《北京通州運(yùn)河號(hào)子中的山東音樂淵源》、袁靜芳《走近藏哇寺》、趙塔里木《蒙古族額魯特部民歌特征的鑒別與解釋》、錢茸《淺析滬劇唱詞音聲的地域性音樂價(jià)值――兼推“雙六選點(diǎn)”分析模式》、黃婉《在“挪用”中飾變與創(chuàng)造――文化生態(tài)視野下的2012基諾族“特懋克”節(jié)》、李明月《“堂名”憶舊：蘇州地區(qū)十番鑼鼓生存現(xiàn)象探微――以常熟辛莊“春和堂”為個(gè)例》、楊和平《民間禮俗的音聲表達(dá)――以蒲城喪葬儀式音樂活態(tài)現(xiàn)狀調(diào)查為例》等。有關(guān)民族音樂學(xué)方法論的研究論文主要包括：洛秦《“音樂上海學(xué)”建構(gòu)的意義、研究架構(gòu)及其問題思考》、管建華《東西方音樂的帕斯卡爾式的歷史沉思》、《音樂學(xué)與音樂人類學(xué)的哲學(xué)基礎(chǔ)之比較――兼及中國傳統(tǒng)音樂研究的反思》、薛藝兵《通過田野走進(jìn)歷史――論中國音樂人類學(xué)歷史研究的途徑與方法》、楊民康《音樂民族志書寫的共時(shí)性平臺(tái)及其“顯―隱”歷時(shí)研究觀――以云南與東南亞跨界族群音樂文化書寫為實(shí)例》、宋瑾《從“音樂”到“音聲”――音樂人類學(xué)學(xué)科邊界問題》等。此類論文凸顯作者群體對(duì)民族音樂學(xué)歷史維度的思考，以及鮮明的跨學(xué)科傾向。此外，還有部分文章從傳統(tǒng)音樂的保護(hù)與教學(xué)入手展開研究，代表文章包括王耀華《熟、背、析、研――教學(xué)體會(huì)》、張應(yīng)華、謝嘉幸《我國當(dāng)代少數(shù)民族音樂教育操作策略的探討》、沈洽《以人為本的多元―本位音樂教育――基于人類學(xué)和民族音樂學(xué)視角的思考》、葉松榮《學(xué)科發(fā)展的瓶頸――關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂理論學(xué)位論文寫作中的局限性探討》等。

2012年，西方音樂史研究論文主要集中于巴羅克時(shí)期以前的早期音樂上，代表論文包括余志剛《中世紀(jì)音樂教學(xué)漫議》、姚亞平《歐洲早期音樂傳統(tǒng)與20 世紀(jì)現(xiàn)代作曲觀念》、伍維曦《與中世紀(jì)晚期多聲部彌撒套曲的體裁特性》、周耀群《關(guān)于“文藝復(fù)興時(shí)期音樂”的兩部斷代史的比較》等。這些論文從各位學(xué)者的獨(dú)立研究角度出發(fā)，對(duì)西方音樂早期歷史的不同細(xì)節(jié)開展研究和思考，試圖在理論闡述中深化對(duì)音樂史局部細(xì)節(jié)和音樂歷史觀念形成的認(rèn)知，進(jìn)一步喚起人們對(duì)古今歷史比較和創(chuàng)作、教育問題的重視。為了迎接即將到來的德國作曲家理查德?瓦格納誕辰200周年紀(jì)念，瓦格納研究論文亦成為2012年我國西方音樂史研究的重點(diǎn)，代表論文包括：劉經(jīng)樹《“清楚變化了的音樂創(chuàng)造”――瓦格納的“音樂戲劇”構(gòu)想》和楊九華《“”的闡釋 ――再論瓦格納樂劇中的婚姻倫理觀》。另外，對(duì)于經(jīng)典音樂的審美闡釋和音樂流派研究的代表論文可舉鄒彥《貝多芬（Op.31-2）的標(biāo)題性內(nèi)涵》和劉瑾《審美困境與現(xiàn)性重建：對(duì)新浪漫主義音樂產(chǎn)生及意義的美學(xué)思考》。

在中國古代音樂史領(lǐng)域，學(xué)者們將目光紛紛投向中國與境外音樂交流史，代表文章包括宮宏宇《基督教傳教士與晚清中國的盲人音樂教育――以安格妮絲?郭士立、穆瑞為例》、陳應(yīng)時(shí)《唐傳日本調(diào)名曲名考》、鄭祖襄《談楊蔭瀏對(duì)田邊尚雄“中國音樂外來說”的批評(píng)》、葉鍵、黃敏學(xué)《18世紀(jì)西方傳教士的中國音樂研究及其學(xué)術(shù)史影響》，以及王小盾的系列論文《域外漢文音樂文獻(xiàn)述要》。古代音樂史研究的另一個(gè)范疇集中于音樂考古，代表論文有：方建軍《鐘離國編鐘編研究》、《音樂考古學(xué)的六個(gè)課題》、王子初《我們的編鐘考古》、武家璧《曾侯乙墓漆畫“雜懸”圖及其實(shí)驗(yàn)心理學(xué)解釋》。在近現(xiàn)代音樂史領(lǐng)域，2012年的研究論文主要是對(duì)近現(xiàn)代音樂家的學(xué)術(shù)紀(jì)念，論文包括：楊和平《論李凌的音樂美學(xué)思想》、俞玉姿《略談老志誠先生的音樂思想――紀(jì)念老志誠百年誕辰學(xué)術(shù)研討會(huì)上的發(fā)言》、居其宏《我國新音樂發(fā)展戰(zhàn)略的設(shè)計(jì)師和先行者――蕭友梅音樂思想與創(chuàng)作教育實(shí)踐的跨世紀(jì)回望》等。中央音樂學(xué)院發(fā)起的“國家音樂史”研究工作目前主要集中在中國近現(xiàn)代音樂史領(lǐng)域。2012年集中發(fā)表的論文包括：呂鈺秀《他者對(duì)于一個(gè)國家音樂想象的建構(gòu)藍(lán)本》、李淑琴《從研究的政治化走向?qū)W術(shù)化――對(duì)中國近現(xiàn)代音樂史學(xué)科建設(shè)的回顧與思考》、蒲方《中國近現(xiàn)代音樂歷史分期的特殊性及復(fù)雜性》等。

2012年，我國音樂美學(xué)領(lǐng)域的研究論文首先以評(píng)述于潤洋教授美學(xué)研究貢獻(xiàn)為主導(dǎo)，代表文章包括葉松榮《論于潤洋西方音樂史學(xué)研究中的理論建構(gòu)》、何寬釗《論于潤洋學(xué)術(shù)研究中的歷史意識(shí)》、柯?lián)P《承先賢之法，啟后生之思――論于潤洋對(duì)卓菲亞?麗薩音樂美學(xué)思想的繼承與發(fā)展》等。其他論文則是不同學(xué)者對(duì)音樂美學(xué)理論、趨勢(shì)與應(yīng)用問題的獨(dú)立闡發(fā)，例如韓鍾恩《判斷力批判：置疑音樂美學(xué)學(xué)科語言并及音樂學(xué)寫作范式》、劉研《審美經(jīng)驗(yàn)的復(fù)興――理查德?舒斯特曼的實(shí)用主義美學(xué)觀與通俗音樂》、張晶晶《對(duì)阿多諾中的一個(gè)核心概念“素材”的梳理與解讀》等。

二、音樂學(xué)專業(yè)教育教學(xué)

2012年，我國的音樂學(xué)專業(yè)教育教學(xué)向著精英化、集約化和實(shí)力化的方向努力邁進(jìn)。在專業(yè)音樂院校和綜合大學(xué)音樂學(xué)院、音樂系的主導(dǎo)下，音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)已經(jīng)形成比較成熟的發(fā)展體系。在不同層次音樂學(xué)專業(yè)招生方面，各個(gè)院校和科研機(jī)構(gòu)結(jié)合音樂理論研究的現(xiàn)實(shí)需求，招生數(shù)量略有緊縮，考試難度相對(duì)增加。如此舉措，不僅維護(hù)了音樂學(xué)專業(yè)精英化教育的傳統(tǒng)，同時(shí)也對(duì)當(dāng)代大學(xué)生的理論基礎(chǔ)素質(zhì)提出了更高要求。在不同層次的學(xué)術(shù)人才培養(yǎng)上，各個(gè)院校特別重視理論培養(yǎng)和藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)合，鼓勵(lì)學(xué)生將研究重心立足當(dāng)代、返觀歷史，積極參與音樂田野調(diào)查和音樂表演活動(dòng)，在親身實(shí)踐中鍛煉學(xué)生的研究能力。各個(gè)院校給予學(xué)生相對(duì)寬松的課程安排，不但要求學(xué)生學(xué)好音樂理論知識(shí)，還不斷啟發(fā)學(xué)生對(duì)其他藝術(shù)領(lǐng)域和更廣泛的社會(huì)文化產(chǎn)生興趣，獲得更為廣博的文化見識(shí)，充分增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)術(shù)實(shí)力。音樂院校采取各種手段對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度加以限定和考核，通過論文評(píng)比、音樂論壇、大師講座、理論訪談等多種形式鼓勵(lì)學(xué)生集中精力投入學(xué)習(xí)，增長自身的學(xué)術(shù)本領(lǐng)。學(xué)生的畢業(yè)論文答辯活動(dòng)日益規(guī)范，答辯通過標(biāo)準(zhǔn)相對(duì)嚴(yán)格，有效防止學(xué)生論文品質(zhì)和學(xué)術(shù)素質(zhì)的整體下滑。

除了各個(gè)音樂院校和科研機(jī)構(gòu)的日常教學(xué)工作外，音樂學(xué)界在2012年還積極開展音樂學(xué)教學(xué)研討、論文評(píng)獎(jiǎng)和專題講座活動(dòng)，有力推動(dòng)音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)工作，促進(jìn)院校間交流合作，增加校園學(xué)術(shù)氛圍。2012年2月，第四屆中國音樂評(píng)論“學(xué)會(huì)獎(jiǎng)”評(píng)選征文活動(dòng)正式展開?；顒?dòng)向海內(nèi)外華人征集自2009年正式發(fā)表的音樂評(píng)論參選，并在中國音樂評(píng)論學(xué)會(huì)第五屆年會(huì)召開之際集中評(píng)審。2012年3月12日至15日，中央音樂學(xué)院舉辦了“中國音樂史學(xué)術(shù)交流系列專題1：國家音樂史”活動(dòng)。斯洛伐克音樂學(xué)者奧斯卡?艾謝克應(yīng)邀參加活動(dòng)，共同探討“國家音樂史”寫作的方法手段和內(nèi)容選擇。2012年10月，上海音樂學(xué)院先后組織了“第九屆（2012）錢仁康音樂學(xué)術(shù)講壇”和“音樂學(xué)學(xué)術(shù)論壇”，以此作為上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系建系30周年的系列活動(dòng)之一。2012年11月至12月，南京藝術(shù)學(xué)院百年校慶舉辦系列學(xué)術(shù)講座，邀請(qǐng)資深專家舉辦專題講座。

三、音樂學(xué)學(xué)術(shù)會(huì)議

2012年，我國音樂學(xué)界各類學(xué)術(shù)會(huì)議相繼舉辦，有力推動(dòng)了同領(lǐng)域?qū)＜覍W(xué)者的學(xué)術(shù)交流，促進(jìn)專業(yè)學(xué)術(shù)會(huì)議向著常態(tài)化、正規(guī)化的方向邁進(jìn)。在民族音樂學(xué)領(lǐng)域，2012年6月29日，由上海高校音樂人類學(xué)E-研究院承辦的“當(dāng)代社會(huì)中的傳統(tǒng)音樂國際研討會(huì)”在上海音樂學(xué)院舉行。與會(huì)專家以音樂同社會(huì)政治、變革的關(guān)系為主題，著重討論當(dāng)代語境下的民族音樂學(xué)研究視角與方法。2012年7月12至15日，中國傳統(tǒng)音樂學(xué)會(huì)第十七屆年會(huì)在西安音樂學(xué)院召開。會(huì)議提交論文摘要240余篇，內(nèi)容涉及黃河流域音樂文化研究、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與傳承、音樂生態(tài)研究、音樂與科技、跨界族群音樂文化等研究領(lǐng)域，呈現(xiàn)出學(xué)科交叉、研究跨界的學(xué)科發(fā)展趨勢(shì)。2012年7月18日至25日，中國少數(shù)民族音樂學(xué)會(huì)第十三屆年會(huì)在新疆師范大學(xué)召開。會(huì)議圍繞中國少數(shù)民族音樂研究、中國跨界民族音樂文化研究、高等音樂藝術(shù)院校少數(shù)民族音樂教學(xué)改革研究三個(gè)方面議題展開探討，充分展示了我國近年在少數(shù)民族音樂研究成果。2012年10月30日，國際音理會(huì)亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會(huì)首屆學(xué)術(shù)研討會(huì)暨亞太民族音樂學(xué)會(huì)第十七屆國際學(xué)術(shù)研討會(huì)、泰山學(xué)術(shù)論壇在山東濟(jì)南舉行。來自亞太地區(qū)的音樂學(xué)家圍繞亞洲、大洋洲、太平洋地區(qū)民族之間的音樂傳播與交流、構(gòu)建適合于亞太地區(qū)各國的傳統(tǒng)音樂理論體系等議題做主題發(fā)言。

在西方音樂史研究領(lǐng)域，2012年6月21至22日，上海音樂學(xué)院舉辦“2012?上海音樂學(xué)院?瓦格納國際學(xué)術(shù)論壇”。 論壇聚合國內(nèi)最優(yōu)秀的瓦格納研究學(xué)者同國際瓦格納研究實(shí)現(xiàn)對(duì)話，提升我國的音樂學(xué)研究水平，增進(jìn)與西方學(xué)術(shù)界相關(guān)領(lǐng)域的交流與合作。由中國西方音樂學(xué)會(huì)主辦，四川音樂學(xué)院承辦的“2012西方音樂學(xué)會(huì)青年學(xué)者論壇”于9月21日在四川音樂學(xué)院舉行。 會(huì)議由九位西方音樂史專家對(duì)11名青年學(xué)子的課題發(fā)言進(jìn)行交流點(diǎn)評(píng)，旨在促進(jìn)青年學(xué)者的科研工作和學(xué)術(shù)交流，積極培養(yǎng)理論新秀。在中國音樂史研究領(lǐng)域，9月24至26日，中國音樂史學(xué)會(huì)第十二屆年會(huì)暨第七屆全國高校學(xué)生中國音樂史論文評(píng)選“徐小平獎(jiǎng)”頒獎(jiǎng)大會(huì)在沈陽音樂學(xué)院舉行。會(huì)議對(duì)“契丹音樂史”、“音樂上海學(xué)研究”等新課題給予充分重視，并對(duì)中國音樂史新近研究成果加以展示。在音樂美學(xué)領(lǐng)域，2012年11月30日至12月1日，“前沿與對(duì)話――全國中青年音樂理論家論壇”在華南師范大學(xué)舉辦。論壇邀請(qǐng)全國50名中青年音樂理論家參會(huì)，論題涉及多個(gè)學(xué)科，促進(jìn)音樂學(xué)學(xué)科間的相互對(duì)話和啟迪。2012年12月2日，“2012年中國音樂美學(xué)學(xué)會(huì)筆會(huì)”在華南師范大學(xué)音樂學(xué)院舉行。筆會(huì)圍繞 “音樂美學(xué)學(xué)科資源考掘” 和 “身體在音樂審美活動(dòng)中的作用” 兩大主題進(jìn)行研討。

四、音樂學(xué)紀(jì)念與交流活動(dòng)

2012年，中國音樂學(xué)界舉行了多項(xiàng)學(xué)術(shù)紀(jì)念和交流活動(dòng)，對(duì)于音樂學(xué)院系建設(shè)和老一輩音樂理論家的學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)加以總結(jié)，并對(duì)中國音樂學(xué)的對(duì)外推介與交流做出貢獻(xiàn)。2012年11月26至27日，上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系迎來了建系30周年紀(jì)念。系列紀(jì)念活動(dòng)由學(xué)術(shù)研討會(huì)、紀(jì)念座談會(huì)、學(xué)術(shù)講堂系列、學(xué)術(shù)成果展、學(xué)生音樂會(huì)等活動(dòng)組成。全系教師還集體出版了學(xué)術(shù)研究文集，對(duì)上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系的科研成果加以展示。2012年5月12日，中央音樂學(xué)院舉辦“馬思聰百年誕辰紀(jì)念活動(dòng)”。 其中的學(xué)術(shù)研討會(huì)對(duì)馬思聰?shù)膶W(xué)術(shù)造詣、音樂創(chuàng)作、教育教學(xué)和學(xué)術(shù)精神展開深入的討論和研究。2012年9月15至16日，中央音樂學(xué)院隆重舉辦“春雨潤物 學(xué)海成洋――于潤洋八十春秋學(xué)術(shù)研討會(huì)”。近30位來自全國各地的專家學(xué)者和同事學(xué)生圍繞他的學(xué)術(shù)品格、理論特色和歷史貢獻(xiàn)進(jìn)行了深入研討。2012年，恰逢中央音樂學(xué)院資深音樂學(xué)教授張洪島先生百年壽辰。中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系對(duì)張洪島教授的學(xué)術(shù)成就和教學(xué)工作進(jìn)行重點(diǎn)回顧。2012年9月27日，四川音樂學(xué)院舉行“紀(jì)念王光祈先生120周年誕辰學(xué)術(shù)研討會(huì)”。全國100多位專家學(xué)者參加學(xué)術(shù)研討會(huì)，對(duì)王光祈作為中國音樂學(xué)開拓者的歷史地位和學(xué)術(shù)成就進(jìn)行回顧、梳理和闡釋。在對(duì)外學(xué)術(shù)交流方面， 2012年12月22日至26日，陳應(yīng)時(shí)、方建軍、李玫等中國學(xué)者應(yīng)邀參加第七屆東亞律學(xué)大會(huì)并宣讀論文。此次學(xué)術(shù)交流與研討活動(dòng)，引起東亞音樂研究機(jī)構(gòu)對(duì)中國律學(xué)學(xué)者研究成果的密切關(guān)注。

五、音樂學(xué)理論出版

篇10

音樂教育是民族音樂文化得以傳承的重要途徑，民族音樂文化是中華民族幾千年積淀下來的文化瑰寶，民族音樂形式可以變化，但是民族音樂文化卻永不變，因此需要在音樂教育中對(duì)民族音樂文化進(jìn)行傳承。本文主要分為三部分，首先對(duì)民族音樂與民族音樂文化的概念進(jìn)行區(qū)分，其次對(duì)音樂教育中的民族音樂文化缺失分析，并提出音樂教育中的民族音樂文化傳承方式。

關(guān)鍵詞：

音樂教育；民族音樂文化；傳承；研究

前言

音樂教育與民族音樂文化傳承的關(guān)系密切，民族音樂文化傳承需要在音樂教育中逐步滲透。但是，在社會(huì)文化形式多元化的今天，民族音樂文化傳承受到嚴(yán)重的影響，音樂教育中民族音樂文化存在著嚴(yán)重的缺失，主要表現(xiàn)為：音樂教育重技輕論，流行音樂的發(fā)展對(duì)民族音樂文化帶來沖擊。那么，如何在音樂教育中促進(jìn)民族音樂文化傳承，是音樂教育發(fā)展中的關(guān)鍵問題。

1民族音樂與民族音樂文化概念界定

民族音樂與民族音樂文化二者之間存在著本質(zhì)的差別，民族音樂通常是指在不同民族中產(chǎn)生的音樂類型，例如，民歌、說唱、器樂、戲曲等不同形式。而“文化”是一個(gè)比較復(fù)雜的體系，其中不僅包含了知識(shí)、信仰、藝術(shù)、道德、法律、風(fēng)俗等，還包含了人為力量與習(xí)慣。文化的基本要素就是傳統(tǒng)思想觀念以及特色價(jià)值觀，在文化中價(jià)值觀最為重要。同理，民族音樂文化就是一種具有特殊符號(hào)的思想價(jià)值觀，該種文化具有一定的規(guī)范體系，以及物質(zhì)產(chǎn)品。對(duì)于民族音樂文化的傳承，不能通過音樂教育，將其作為一種音樂技藝來學(xué)習(xí)，而是需要將其精神、內(nèi)涵以及價(jià)值觀念傳承下來。［1］

2音樂教育中民族音樂文化的缺失

2.1重技輕論

音樂教育與民族音樂文化之間的關(guān)系密切，民族音樂文化需要在實(shí)際的教育中得以傳承。但是在高校的音樂教育中，大部分音樂教學(xué)環(huán)節(jié)中只是關(guān)注音樂技巧，而忽視對(duì)民族音樂文化的知識(shí)的教學(xué)。這種重技輕論的模式，對(duì)民族音樂文化傳承帶來嚴(yán)重阻礙。就陜北民族歌教學(xué)來說，經(jīng)過練習(xí)學(xué)生能夠掌握好陜北民歌的演唱技法，但是卻對(duì)藝術(shù)作品中所展示的陜北地區(qū)豐富的異域風(fēng)貌和人文特色了解甚少。

2.2流行音樂的發(fā)展對(duì)民族音樂文化帶來沖擊

隨著社會(huì)生活逐步進(jìn)入現(xiàn)代化，傳統(tǒng)民族文化中所映射的勞動(dòng)形式、生活方式等都有了嶄新的變化，這在很大程度上，改變了民族音樂文化原有的傳播形式。多元化的文藝形式，使得人民群眾對(duì)文化的審美也發(fā)生了變化。由于，在很長的一段時(shí)間內(nèi)民族音樂取材是人民勞動(dòng)、愛情和生老病死的生活元素，這些都滿足了農(nóng)民的需求，人民對(duì)民族音樂文化比較熱衷，但是隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的改革，人民的生活方式發(fā)生改變，人民不能在民族音樂文化中找到生活的縮影，導(dǎo)致民族音樂在民間傳播受到阻礙。［2］

3音樂教育中的民族音樂文化傳承

3.1改革音樂教學(xué)體系

在學(xué)校的音樂教育中，存在著忽視民族音樂文化傳承的現(xiàn)象，以此為例將我國的音樂文化精髓流傳下去，從音樂教學(xué)方向入手，將改革音樂教學(xué)的體系。在傳統(tǒng)的音樂課程安排上，其專業(yè)課以及選修課程安排不合理。因此，需要將傳統(tǒng)音樂課程體系、中國音樂史、民間音樂以及中華傳統(tǒng)音樂論文精選作為音樂教學(xué)中的必修課。將教學(xué)的重點(diǎn)轉(zhuǎn)移，轉(zhuǎn)移到培養(yǎng)人的音樂思維方向上。學(xué)生的音樂思維得以培養(yǎng)，就會(huì)對(duì)民族音樂文化的價(jià)值觀有所理解，對(duì)于民族音樂文化傳承來說具有重要意義。［3］而在民族音樂作曲專業(yè)中，需要設(shè)置作曲技法課程，作曲技法在民族音樂中發(fā)揮著重要的作用。民族音樂質(zhì)量提升，以及創(chuàng)作都不能脫離作曲技術(shù)而實(shí)現(xiàn)。民族音樂中應(yīng)用作曲技術(shù)的關(guān)鍵就是將和聲、復(fù)調(diào)、曲式以及配器四種作曲技術(shù)與民族元素之間相互結(jié)合。這四部分是音樂作曲的靈魂，因此將這些應(yīng)用于民族音樂中，需要做到兩方面的內(nèi)容：第一，民族音樂民族元素挖掘；第二，作曲技術(shù)與民族文化的相互融合。不同民族之間的文化底蘊(yùn)不同，在音樂藝術(shù)上的呈現(xiàn)形式也有所不同，尤其在民族音樂作曲上更是千差萬別。對(duì)不同民族進(jìn)行民族元素挖掘，首先需要根據(jù)民族歷史，分析歷史對(duì)作曲的影響。［4］

3.2民族音樂教材編制

為了促進(jìn)民族音樂文化的傳承，建立學(xué)校對(duì)音樂教學(xué)大綱進(jìn)行修改。在《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中，中國民族音樂所占比重比較少，由于學(xué)生在平時(shí)學(xué)習(xí)中接觸到民族音樂比較少，那么對(duì)民族音樂文化了解到的就更少了，為了將民族音樂文化滲透到學(xué)生學(xué)習(xí)的日常中，需要增加民族音樂在音樂教學(xué)大綱中的比重。目前，音樂教學(xué)內(nèi)容一般都是以歌唱教學(xué)模式來讓學(xué)生了解相關(guān)知識(shí)，但是卻沒有通過音樂本身所蘊(yùn)含的教育意義，來對(duì)學(xué)生進(jìn)行教育。例如，音樂教材中的愛國歌曲比較多，教師引導(dǎo)學(xué)生在歌詞中，感受愛國情感。教材中的現(xiàn)代歌曲比例比較大，雖然很多作品很優(yōu)秀，但是在教材中所占的比例比較大。這些現(xiàn)代歌曲中，模式創(chuàng)新，雖然創(chuàng)新精神對(duì)于學(xué)生很重要，但是在學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的初級(jí)階段，還需要以民族音樂為主，民族音樂是一切創(chuàng)新的基礎(chǔ)。當(dāng)沒有民族音樂這一扎實(shí)的基礎(chǔ)，再好的音樂創(chuàng)新，也是空中樓閣，根基不穩(wěn)。因此，在音樂教育中，可以通過改變音樂教材編制的方式，提升學(xué)校以及學(xué)生對(duì)于民族音樂文化的重視。［5］

3.3創(chuàng)新民族音樂文化，促進(jìn)傳承

如何在開展音樂教育環(huán)節(jié)中，促進(jìn)對(duì)音樂文化的傳承，是民族音樂文化發(fā)展中的關(guān)鍵問題。首先需要對(duì)民族音樂形式進(jìn)行創(chuàng)新，獲取民族音樂中的精華。而創(chuàng)新與民族音樂文化傳承并不沖突。創(chuàng)新是創(chuàng)新其形式，為了更好地促進(jìn)民族音樂文化傳承。但是民族音樂文化的精神以及價(jià)值觀依然還在。以陜北文化的傳承為例，創(chuàng)新是一切藝術(shù)發(fā)展的保證，陳舊的文化傳播只能在現(xiàn)代化發(fā)展的浪潮中被淘汰。陜北民歌的創(chuàng)作中，動(dòng)員專業(yè)作詞作曲人，改編陜北民歌。雖然陜北民歌庫非常的豐富，但是在民間廣為傳播的只有寥寥幾十首，在陜北民歌推廣時(shí)，新曲風(fēng)的改編很重要。為了更好地對(duì)陜北民歌進(jìn)行宣傳，藝術(shù)家應(yīng)該對(duì)陜北的勞動(dòng)號(hào)子、信天游、秧歌調(diào)等進(jìn)行深入了解，在保持基本內(nèi)容不變的情況下，對(duì)音樂基調(diào)進(jìn)行合理整合改編，使得音樂聽起來朗朗上口，旋律吸引人。

4結(jié)語

民族音樂文化的傳承需要通過音樂教育來實(shí)現(xiàn)，但是音樂教育中民族音樂文化存在著明顯的缺失。為了將民族音樂文化這一文化瑰寶良好傳承下去，需要將音樂教育中，民族音樂文化缺失的情況彌補(bǔ)。因此，在本文中，通過對(duì)民族音樂文化教學(xué)的現(xiàn)狀分析，提出以下對(duì)策來促進(jìn)民族音樂文化傳承：首先對(duì)現(xiàn)有的音樂教學(xué)體系進(jìn)行改革，其次，將民族音樂教材進(jìn)行合理編制，并創(chuàng)新民族音樂文化，促進(jìn)音樂文化傳承。

參考文獻(xiàn)：

［1］張黎紅.多元文化背景下的中小學(xué)民族音樂教學(xué)研究——問題與對(duì)策［D］.東北師范大學(xué)，2012.

［2］李松，樊祖蔭，張歡，蕭梅，謝嘉幸.對(duì)中國少數(shù)民族音樂文化傳承的反思——“第三屆全國高等音樂藝術(shù)院校少數(shù)民族音樂文化傳承與學(xué)術(shù)研討會(huì)”主題發(fā)言［J］.中國音樂學(xué)，2013（01）：12-23+1.

［3］陳雅先.多元文化音樂教育在民族音樂文化傳承中的作用［J］.福建師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2006（04）：163-167.

［4］舒暢.試論我國民族民間音樂文化的傳承在普通高校音樂教育中的體現(xiàn)［D］.首都師范大學(xué)，2006.