導(dǎo)語：歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格探究一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

隨著社會物質(zhì)生活水平的不斷提升，選擇學(xué)習(xí)和報考聲樂專業(yè)的學(xué)生規(guī)模不斷增加，文化藝術(shù)市場獲得了前所未有的發(fā)展機遇。由顏五湘所著的《聲樂教學(xué)藝術(shù)與演唱實踐》（2009年7月由花城出版社出版）是聲樂教學(xué)理論與實踐研究方面的經(jīng)典教材之一，它以較為通俗的論述方法系統(tǒng)化地闡釋了聲樂藝術(shù)中的教學(xué)原則、教學(xué)規(guī)律和教學(xué)方法。著者根據(jù)現(xiàn)代聲樂教學(xué)和聲樂演唱指導(dǎo)的相關(guān)需求，有針對性地挖掘了當前聲樂教學(xué)中的重點和難點，條理清晰、有理有據(jù)地進行了聲樂教學(xué)上的提示和指導(dǎo)，強調(diào)了現(xiàn)代音樂教育理論的實踐性、創(chuàng)造性和審美普遍性，且所選取的案例分析曲目類型豐富，題材廣泛，能夠較好地對聲樂學(xué)習(xí)者進行引導(dǎo)和示范，適用于大多數(shù)聲樂類的學(xué)習(xí)者和愛好者。該書分為上下兩篇：上篇是聲樂理論與教學(xué)方法的論述，共包括八章內(nèi)容，涵蓋了聲樂藝術(shù)概述、聲樂教學(xué)原則、聲樂教學(xué)方法、聲樂教學(xué)內(nèi)容、聲樂教學(xué)技巧、聲樂演唱教學(xué)，以及發(fā)聲和咬字吐字訓(xùn)練等。下篇是聲樂演唱案例分析和闡釋，根據(jù)聲樂教學(xué)規(guī)律的循序漸進劃分為初級、中級和高級三大曲目板塊，每一個聲樂曲目都進行了較為細致的分析和指導(dǎo)，幫助學(xué)生在演唱訓(xùn)練中得以深層次地運用聲樂知識和技巧，提高聲樂演唱的整體水平。從當前聲樂演唱藝術(shù)的實踐發(fā)展和教學(xué)情況來看，歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的多樣性賦予了聲樂藝術(shù)更加豐富多彩的藝術(shù)審美魅力，在高校聲樂教學(xué)當中，除科學(xué)的發(fā)聲技巧訓(xùn)練之外，聲情并茂的演唱藝術(shù)風(fēng)格能夠進一步提高聲樂演唱表演的藝術(shù)水準和審美價值。一般而言，歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格主要可以分為兩個部分：一是聲樂作品的風(fēng)格，通過作品詞曲的創(chuàng)作而展現(xiàn)出的聲樂作品獨特的藝術(shù)風(fēng)格；二是聲樂演唱者的演唱風(fēng)格，演唱者通過聲部、音色、唱法和個人情感表達等方式形成個性化的演唱特色。作品的藝術(shù)風(fēng)格和演唱者的演唱風(fēng)格共同構(gòu)成了歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格。因此，要想更好地在高校聲樂教學(xué)中創(chuàng)新歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格，教師和學(xué)生必須高度重視對聲樂作品藝術(shù)風(fēng)格的研究。

一、歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的形成與創(chuàng)新

不同藝術(shù)風(fēng)格給受眾帶來的感受是不同的，有的雄壯有力，有的委婉細膩，有的悠揚纏綿，有的簡單流暢，而這些歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的形成與創(chuàng)新主要受聲樂作品藝術(shù)審美特征和演唱者個性化演唱特征的影響。第一，歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格要立足于聲樂作品本身，從語言、旋律、音質(zhì)、音色、節(jié)奏等多方面來整體把握歌曲的總體藝術(shù)風(fēng)格。雖然歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格形成與創(chuàng)新的影響因素較多，但最主要的決定因素還是在于聲樂作品自身的藝術(shù)風(fēng)格定位。在語言和旋律的交織中，聲樂作品的藝術(shù)風(fēng)格具有一定的穩(wěn)定性和持久性。也就是說，在特定藝術(shù)風(fēng)格的聲樂演唱作品中，演唱者必須先對歌曲總體風(fēng)格進行深刻的分析和理解，從而恰當?shù)厥褂寐晿费莩记蓙矸糯舐晿费莩髌返乃囆g(shù)風(fēng)格，例如，整體藝術(shù)風(fēng)格特征是悲憤、哀慟的《黃河怨》，不能在歌曲演唱中被想當然地改變?yōu)檩p松愉快的風(fēng)格。也就是說，演唱者不能隨意地、主觀地改變聲樂演唱作品中的藝術(shù)風(fēng)格基調(diào)，而必須以聲樂演唱作品的風(fēng)格基調(diào)為基礎(chǔ)融入個性化藝術(shù)風(fēng)格的自然流露。聲樂演唱作品是作曲家和詞作家共同創(chuàng)作而成的，其中寄予了他們的創(chuàng)作意圖、審美理想和藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，在聲樂歌曲演唱中，演唱者應(yīng)當以此為基礎(chǔ)找準歌曲的藝術(shù)風(fēng)格定位，從而更好地與聲樂歌曲作品形成藝術(shù)上的共鳴，增強聲樂演唱作品的藝術(shù)感染力。第二，歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格會受到演唱者音樂藝術(shù)認知、藝術(shù)審美取向、演唱技巧水平等因素的影響，從而在實際的歌曲演唱中演繹出個性化的藝術(shù)風(fēng)格，實現(xiàn)聲樂作品的創(chuàng)新性演唱，提升歌曲演唱的聽覺藝術(shù)效果。聲樂演唱作品的藝術(shù)風(fēng)格顯然會受到演唱者個人風(fēng)格的影響，但這種演唱者的個性化演唱風(fēng)格需要在長期的演唱實踐基礎(chǔ)上逐漸形成，它既需要建立在充分理解認同聲樂演唱作品藝術(shù)風(fēng)格的前提下，也需要演唱者熟練地駕馭聲樂演唱的方法和技巧，從而進一步豐富聲樂演唱作品的藝術(shù)風(fēng)格，增強聲樂作品演唱的藝術(shù)感染力。演唱者在歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的形成和創(chuàng)新中承擔著重要的主體責(zé)任，一方面，演唱者需要深入解讀聲樂作品的內(nèi)容、情感和風(fēng)格，從而正確地表達歌曲的藝術(shù)審美風(fēng)格；另一方面，演唱者也需要在演唱中融入自身的思考、感悟和情感共鳴，從而讓聲樂作品的演唱更具有藝術(shù)性、真實性和感染力?？偟膩碚f，歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的形成與創(chuàng)新必須依托于聲樂作品和演唱者。要想更好地提高歌曲演唱的藝術(shù)水準，正確表達和增強歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格，演唱者就需要運用嫻熟的聲樂演唱技巧，準確分析、理解和處理聲樂作品的總體藝術(shù)風(fēng)格，在作品藝術(shù)風(fēng)格基調(diào)的基礎(chǔ)上恰當?shù)厝谌胱陨韺β晿纷髌返膭?chuàng)新思考和個性化演唱風(fēng)格，從而讓聲樂作品演唱的藝術(shù)風(fēng)格層次更加豐富，切實提升聲樂演唱的表現(xiàn)力和感染力。

二、歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的聲樂教學(xué)技巧

首先，高校聲樂教學(xué)應(yīng)當加強學(xué)生聲樂演唱技巧的訓(xùn)練。歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格不是演唱技巧，但是卻是切實通過聲樂演唱技巧來進行展現(xiàn)的，因此要想形成獨特魅力的歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格，學(xué)生必須加強聲樂演唱技巧的訓(xùn)練，從而確保能夠在歌曲演唱的實踐探索中嫻熟地使用聲樂演唱技巧來強化歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格，讓歌曲演唱更具有審美價值和藝術(shù)感染力。在高校聲樂教學(xué)中，聲樂演唱技巧的訓(xùn)練是基礎(chǔ)性課程，它的目的在于幫助學(xué)生更好地運用自身的聲樂條件，熟悉掌握呼吸、音色、咬字吐字、音量變化、節(jié)奏等演唱技巧，從而在實際的演唱實踐中用技巧來強化歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)力。恰當?shù)母枨x擇和嫻熟的演唱技巧能夠讓歌曲演唱的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)得更加準確和嫻熟，更能夠展現(xiàn)聲樂演唱作品的藝術(shù)魅力，因此，高校聲樂教學(xué)應(yīng)當幫助學(xué)生正確認識自身音色、音域等條件更適合哪一類或哪幾類的藝術(shù)風(fēng)格，從而有所側(cè)重地發(fā)揮學(xué)生的特長，增強學(xué)生在適合的聲樂歌曲演唱中提升藝術(shù)表現(xiàn)力。其次，高校聲樂教學(xué)應(yīng)當強化學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提升。聲樂藝術(shù)要以聲動人，并在演唱中描繪情景、傳達情感、表達思想等，從而讓聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)容更加豐富充實，藝術(shù)風(fēng)格更加深邃自然。一般而言，聲樂歌曲演唱藝術(shù)風(fēng)格的表達實踐與演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)有著密切關(guān)系，學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)越深厚，就越能夠在歌曲演唱中挖掘出作品中的深刻含義和藝術(shù)意境來。相反，如果學(xué)生在演唱之前對歌曲所產(chǎn)生的藝術(shù)背景、文化內(nèi)涵、情感傾向、歌詞內(nèi)涵沒有足夠的了解，那么學(xué)生在實際演唱中也很難正確地展現(xiàn)出作品的藝術(shù)風(fēng)格。而要想在聲樂教學(xué)中提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，高校聲樂教學(xué)活動的開展就應(yīng)當做到以下幾點：一是引導(dǎo)學(xué)生深入生活，積累豐富的現(xiàn)實生活經(jīng)驗，在生活中切實了解時展的特征，汲取豐富的養(yǎng)料；二是增強藝術(shù)文化知識的學(xué)習(xí)，除了聲音演唱技巧的訓(xùn)練課程之外，高校還應(yīng)當加強聲樂相關(guān)藝術(shù)文化的教育教學(xué)；三是樹立正確的藝術(shù)觀和審美理想，在藝術(shù)作品的演繹中展現(xiàn)出積極進取的藝術(shù)精神。學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提升是一個長期性和持續(xù)性的過程，學(xué)生應(yīng)當以開放包容的心態(tài)更廣泛地吸納多元化的信息和知識，開闊自身的藝術(shù)視野，從而在分析和處理聲樂作品時能夠做到更深層次的理解和共鳴，從而提升聲樂作品演唱的藝術(shù)內(nèi)涵，強化藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)力和感染力。最后，高校聲樂教學(xué)應(yīng)當鼓勵學(xué)生創(chuàng)新演唱風(fēng)格。在聲樂作品的演唱中，演唱者需要根據(jù)自身的聲音條件、演唱能力、技巧水平和文化氣質(zhì)來選擇恰當?shù)穆晿纷髌罚ψ髌愤M行細致的分析、理解和處理，找準歌曲的總體藝術(shù)風(fēng)格，從而在這些基礎(chǔ)和前提下運用各種有效的聲樂表現(xiàn)手法來充分展現(xiàn)和豐富聲樂作品的藝術(shù)風(fēng)格。除此以外，學(xué)生個性化演唱風(fēng)格的創(chuàng)新同樣至關(guān)重要，一部聲樂作品往往有許多演唱者進行嘗試和演繹，而每一個演唱者所展現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)格卻會有細節(jié)上的差異性，要想在眾多的聲樂演唱者中凸顯自身的獨特藝術(shù)魅力，演唱者應(yīng)當在遵循聲樂作品藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，恰如其分地融入自身獨特的演唱風(fēng)格，為作品的藝術(shù)風(fēng)格增加更多的藝術(shù)細節(jié)，從而讓整個歌曲演唱更加飽滿，更富有生命力和感染力。因此，在高校聲樂教學(xué)活動開展中，教師應(yīng)當有意識地引導(dǎo)和鼓勵學(xué)生大膽創(chuàng)新、勇于嘗試，在歌曲的演唱過程中不斷積累演唱經(jīng)驗，融入自身的藝術(shù)思考和藝術(shù)表現(xiàn)技巧，從而有效提升聲樂藝術(shù)審美。

總之，聲樂作品是反映社會現(xiàn)實、表達現(xiàn)實情感、抒發(fā)個人情緒的音樂聽覺藝術(shù)，需要在語言、旋律和演唱的共同配合下表達出音樂作品的思想感情和審美效果，因此，在歌曲演唱中，演唱者應(yīng)當忠實聲樂作品的藝術(shù)風(fēng)格，加強對聲樂作品的分析和處理，并在演唱的過程中大膽地進行個性化創(chuàng)新，從而在歌曲演唱中形成更加飽滿、豐富，且富有創(chuàng)新意義的藝術(shù)風(fēng)格，切實提升歌曲演唱的聽覺審美效果。而在聲樂教學(xué)活動的開展中，教師應(yīng)當有意識地遵循聲樂演唱藝術(shù)風(fēng)格形成和提升的規(guī)律，加強學(xué)生在歌曲演唱細節(jié)處理和個性化發(fā)展上的訓(xùn)練和提升，幫助學(xué)生更深刻地理解聲樂作品的文化內(nèi)涵、藝術(shù)風(fēng)格和情感表達，從而在融入個人獨特演唱風(fēng)格的時候，有效形成歌曲演唱的整體藝術(shù)修養(yǎng)。

作者:劉驊 單位:江漢大學(xué)