新媒體戲劇審美教育啟示

時(shí)間:2022-01-29 08:46:24

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新媒體戲劇審美教育啟示

摘要:隨著藝術(shù)教育在高等教育當(dāng)中的比重日益擴(kuò)大,作為通識(shí)教育背景下的戲劇教育,對(duì)于提高學(xué)生的審美感知力,增強(qiáng)學(xué)生的協(xié)作以及社會(huì)社交、實(shí)踐能力具有重要的作用。伴隨新媒體技術(shù)在戲劇領(lǐng)域中的應(yīng)用及戲劇藝術(shù)自身在當(dāng)下的審美轉(zhuǎn)向,很多新媒體戲劇呈現(xiàn)出“后戲劇劇場(chǎng)”的特征,如文本不再占據(jù)核心的位置,數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用等,傳統(tǒng)的戲劇教育模式也應(yīng)隨之發(fā)生變革,在戲劇賞析、戲劇實(shí)踐等教學(xué)方面有所變通,以適應(yīng)新型綜合文化素質(zhì)人才培養(yǎng)的需求。

關(guān)鍵詞:新媒體戲??;審美特征;戲劇教育

當(dāng)下高等院校的戲劇教育,除了中央戲劇學(xué)院、北京電影學(xué)院、上海戲劇學(xué)院的戲劇藝術(shù)專業(yè)教育外,目前大部分綜合院校、師范類院校都將戲劇教育納入素質(zhì)教育范疇。作為通識(shí)教育背景下的文化藝術(shù)類課程,開設(shè)的課程大都為經(jīng)典戲劇導(dǎo)讀、戲劇評(píng)論、戲劇賞析等,且多為選修類課程,其教學(xué)形式主要以課堂閱讀經(jīng)典劇目的戲劇文本為主,視頻賞析為輔。由于普遍缺乏戲劇創(chuàng)作與排演的實(shí)踐環(huán)節(jié),純粹的文本閱讀難以調(diào)動(dòng)學(xué)生在課堂上的積極性,從教學(xué)效果上看,學(xué)生的總體參與度不高,即便是在專業(yè)教師的指導(dǎo)下,學(xué)生對(duì)于劇目的閱讀賞析也較為被動(dòng),難以真正感悟戲劇藝術(shù)的現(xiàn)場(chǎng)性、交互性之美。有一些綜合院校由老師帶領(lǐng)或?qū)W生自發(fā)成立了學(xué)生劇團(tuán),以社團(tuán)的形式進(jìn)行戲劇的排練和演出,但因缺乏戲劇表演方面的專業(yè)教師的指導(dǎo)和必要的戲劇理論學(xué)習(xí),大部分學(xué)生社團(tuán)的戲劇排演質(zhì)量都不高,屬于自娛自樂。現(xiàn)代戲劇自布萊希特始,傳統(tǒng)戲劇的形式規(guī)范、審美追求都被逐漸打破了,經(jīng)過歷史先鋒派戲劇的不斷探索,以及對(duì)多種藝術(shù)元素的融合嘗試,尤其是當(dāng)代數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展,極大的豐富了戲劇藝術(shù)的舞臺(tái)形式和審美范疇,使得當(dāng)代戲劇發(fā)生了審美形態(tài)上的巨大轉(zhuǎn)變,尤其是互聯(lián)網(wǎng)與新媒體技術(shù)的發(fā)展及其在戲劇創(chuàng)作、演出當(dāng)中的應(yīng)用,出現(xiàn)了新媒體戲劇這一范式,而當(dāng)下的新媒體戲劇,已經(jīng)頗具雷曼口中“后戲劇劇場(chǎng)”的特征,例如文本的退位、新媒體技術(shù)的大量運(yùn)用、抽象的舞臺(tái)時(shí)空等。在藝術(shù)教育日益擴(kuò)大化的大背景下,正是戲劇藝術(shù)本身正在經(jīng)歷的審美流變,以及全新的媒介環(huán)境,促使著高等院校的戲劇教育也必須與時(shí)俱進(jìn)的相應(yīng)作出變革,不斷調(diào)整戲劇賞析、戲劇實(shí)踐等方面人才培養(yǎng)方案和課程體系,以適應(yīng)培養(yǎng)具備較高文化藝術(shù)素質(zhì)的綜合性人才的需求。

一、戲劇性文本的取消促進(jìn)傳統(tǒng)戲劇教育課堂的改革

亞里士多德早在《詩學(xué)》中對(duì)悲劇的形式做了規(guī)定,悲劇是有一個(gè)包含起始、中段、結(jié)尾的完整的整體,“把一種邏輯的(即戲劇)秩序輸入到無序的混沌和存在的盈滿之中。這種內(nèi)部秩序的基石就是著名的‘三一律’(即一種一致性定律)。這個(gè)定律維持著悲劇意義構(gòu)成物的封閉性,嚴(yán)絲合縫地把現(xiàn)實(shí)隔離在外,同時(shí)在內(nèi)部形成毫無漏洞的一致性和整體性?!?亞里士多德的定義,為傳統(tǒng)戲劇確定了必要的元素作為戲劇的本質(zhì)規(guī)定,即在舞臺(tái)上,用一段完整的情節(jié)模仿現(xiàn)實(shí)世界,為觀眾營(yíng)造一個(gè)虛幻的世界,觀眾受到英雄人物悲劇命運(yùn)、人格力量的感染,從而精神得到凈化。從古希臘時(shí)期的悲喜劇開始,到中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期乃至近代戲劇,戲劇藝術(shù)的形式、規(guī)范、審美特征一直以此為標(biāo)準(zhǔn),用完整行動(dòng)對(duì)現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行的模仿,以文本為統(tǒng)帥的情節(jié)是戲劇的核心和本質(zhì)特征,以角色扮演作為基本的審美要素。因此西方的傳統(tǒng)戲劇歷來以劇本為核心,劇本乃一劇之根本,所謂戲劇就是在舞臺(tái)上以模仿的形式進(jìn)行語言和行動(dòng)的再現(xiàn),文本占據(jù)了絕對(duì)的統(tǒng)治地位。從古希臘到文藝復(fù)興時(shí)期直至近現(xiàn)代戲劇,戲劇史就是一部戲劇文學(xué)史。其中,悲劇是戲劇最為重要的范式類型,沖突律表現(xiàn)為人對(duì)抗命運(yùn)所產(chǎn)生的沖突,是為命運(yùn)悲?。粚?duì)抗自身所產(chǎn)生的沖突,是為性格悲??;對(duì)抗不公平的黑暗社會(huì),是為社會(huì)悲劇,情節(jié)從發(fā)展經(jīng)歷突轉(zhuǎn),推向高潮,最終走向結(jié)局。在這樣的文學(xué)范式中,對(duì)白占據(jù)最核心的地位,文本是意義呈現(xiàn)的唯一載體,文本和劇作者始終站在戲劇藝術(shù)金字塔的頂端,通過講述故事、表演劇情實(shí)現(xiàn)對(duì)觀眾的教化和洗禮。因此,在一直以來的高等院校的戲劇教育當(dāng)中,都以傳統(tǒng)戲劇的講授與賞析為主,教師除了簡(jiǎn)要的講解戲劇的分類、特征、要素以外,最為重視的就是戲劇劇本的理解閱讀,課堂教育一貫是以戲劇的文學(xué)劇本的閱讀賞析和部分視頻欣賞作為重點(diǎn)教授的對(duì)象,在劇目的選擇上也以古典、經(jīng)典劇目為主,較少考慮學(xué)生的興趣和需求,例如《哈姆雷特》、《羅密歐與朱麗葉》、《雷雨》、《暗戀桃花源》、《日出》、《茶館》、《戀愛中的犀牛》等作品的文本往往是教師的首要選擇。而作為文化素質(zhì)類課程的戲劇賞析、戲劇評(píng)論類課程,從實(shí)際的教學(xué)效果來看,當(dāng)下的大學(xué)生對(duì)這些經(jīng)典劇目普遍存在一定的年代隔閡感,大部分學(xué)生缺乏厚重的歷史人文知識(shí)的積淀,僅僅閱讀文本,顯得枯燥乏味,使得學(xué)生難以欣賞戲劇之美。即便是對(duì)劇目進(jìn)行視頻觀摩甚至現(xiàn)場(chǎng)觀演,學(xué)生都很難真正理解文學(xué)劇本中臺(tái)詞深意,對(duì)于老派、程式化的舞臺(tái)式表演也有抗拒,顯示出了文本與受眾之間巨大的時(shí)代代溝。前兩年發(fā)生的北京人藝為大中學(xué)生公益演出的《雷雨》,學(xué)生在看劇過程中發(fā)生大面積笑場(chǎng),跟其劇目脫離青年觀眾特定的知識(shí)背景,傳統(tǒng)的戲劇范式無法吸引當(dāng)代大學(xué)生的興趣,難以引起他們的情感共鳴也不無關(guān)系。當(dāng)下的新媒體戲劇,是傳統(tǒng)的戲劇模式失效之后進(jìn)行的一種新劇場(chǎng)藝術(shù)實(shí)踐,是在戲劇舞臺(tái)上大量引入全新的數(shù)字媒體技術(shù),是一種反對(duì)劇本至上的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)方式,并且在整體的審美范式上呈現(xiàn)出雷曼所說的“后戲劇劇場(chǎng)”的特征?!啊畱騽 凇畡?chǎng)’中的消失,或稱劇場(chǎng)的非戲劇化,便意味著情節(jié)、人物、扮演、摹仿,這一切一般觀眾所熟悉的,也期待著一個(gè)劇場(chǎng)作品帶給他們的因素統(tǒng)統(tǒng)被拋棄了?!?簡(jiǎn)潔優(yōu)美的對(duì)白,自然而有張力的懸念,具有力量感的突轉(zhuǎn)災(zāi)變,真實(shí)的幻覺營(yíng)造,這些傳統(tǒng)戲劇的美學(xué)特征逐漸的消融,文學(xué)性不再完全主導(dǎo)戲劇。現(xiàn)代性的文化語境下,具有部分后戲劇劇場(chǎng)特征的新媒體戲劇將變形的時(shí)空、身體的存現(xiàn)、高度抽象的舞臺(tái)呈現(xiàn)作為自己的審美特質(zhì),徹底瓦解和摧毀了傳統(tǒng)戲劇的美學(xué)基礎(chǔ)。對(duì)于不以文本為核心的新媒體戲劇而言,劇本不再處于核心的位置,而是與音樂、布景、燈光、道具、演員處于同等地位,完全打破傳統(tǒng)戲劇的等級(jí)制度,劇場(chǎng)對(duì)白、行動(dòng)、音響、意義等要素共同組成的劇場(chǎng)構(gòu)作整體?!昂髴騽〉膭?chǎng)形式中,文本有時(shí)在舞臺(tái)上依然存在,而它只被理解為和姿勢(shì)、音樂、視覺等要素相平等的一個(gè)整體組成部分。文本話語與劇場(chǎng)話語之間的裂痕是很大的,它們可以明顯不一致,甚至可以毫不相關(guān)?!?原先以文本和核心的、等級(jí)森嚴(yán)的劇場(chǎng)元素金字塔的秩序被徹底推翻,文本與動(dòng)作、音樂、布景等戲劇元素處于平等的地位,演員在舞臺(tái)的表演,并不是寓言(情節(jié))的代言體,語詞不再具有目的性和意義,而成為語詞本身,成為劇場(chǎng)中聲音的一部分,和演員的身體、其它布景道具一樣,直接呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。而當(dāng)下的新媒體戲劇的審美特征,也給我們高等院校的戲劇教育帶來一點(diǎn)啟發(fā),即順應(yīng)戲劇藝術(shù)本身的發(fā)展變化,在枯燥的課堂經(jīng)典文本閱讀中引入全新的新媒體戲劇,補(bǔ)充和取代那些跟學(xué)生知識(shí)背景相距較遠(yuǎn)的傳統(tǒng)經(jīng)典戲劇。對(duì)于90后的大學(xué)生而言,他們更樂于接受新生事物,以經(jīng)典劇目的文本閱讀為主的戲劇賞析已經(jīng)難以激起當(dāng)下大學(xué)生對(duì)戲劇藝術(shù)的熱情和興趣,而傳統(tǒng)經(jīng)典劇目的歷史背景,艱深的對(duì)白語言都對(duì)他們欣賞和理解戲劇藝術(shù)形成較大的障礙。而不以情節(jié)為主的新媒體戲劇,其故事背景較為現(xiàn)代,文本語言簡(jiǎn)單,甚至有些文本語言不以意義的表達(dá)為重點(diǎn),只具有景觀性。在老師的帶領(lǐng)下閱讀和欣賞新媒體戲劇的文本,學(xué)生對(duì)于文本的理解將以感悟和體會(huì)為主,對(duì)于戲劇藝術(shù)的認(rèn)識(shí)主要集中在戲劇藝術(shù)的形式層面,而不僅僅在于挖掘文本背后的艱深的意義。因此,將具有全新審美形態(tài)、形式豐富的新媒體戲劇引入課堂,既降低了高雅藝術(shù)的距離感,又加深和豐富了學(xué)生對(duì)于戲劇藝術(shù)多種形式的內(nèi)涵與外延的理解。

二、抽象簡(jiǎn)略的舞臺(tái)使課堂教育走向?qū)嵺`成為可能

傳統(tǒng)的戲劇劇場(chǎng)是由舞臺(tái)和觀眾席共同構(gòu)成的物理空間,舞臺(tái)上的布景道具明確規(guī)定了虛擬的空間,觀眾和舞臺(tái)之間隔著第四堵墻,演員在舞臺(tái)上表演時(shí)沉浸在虛幻的時(shí)間和空間當(dāng)中,其基礎(chǔ)是已完成的文本,演員在舞臺(tái)上面表演過去的人物和故事,其中時(shí)間和情節(jié)保持著某種內(nèi)在的連貫性。而亞里士多德的“模仿說”是寫實(shí)的戲劇理論,在這種寫實(shí)理論的影響下,西方傳統(tǒng)戲劇形成的也是寫實(shí)主義的傳統(tǒng),舞臺(tái)上所有的布景道具必須符合故事發(fā)生的情境,并且要隨著故事情節(jié)的轉(zhuǎn)換進(jìn)行轉(zhuǎn)場(chǎng)換場(chǎng),盡可能的為觀眾營(yíng)造出一個(gè)真實(shí)的舞臺(tái)環(huán)境。新媒體戲劇的劇場(chǎng)的空間往往是非連續(xù)性的,舞臺(tái)被燈光、色彩等符號(hào)分割,特定的幾何光區(qū)將舞臺(tái)不同的區(qū)域框住,演出場(chǎng)所被分解為一個(gè)個(gè)零件,觀眾在觀看時(shí)自由的進(jìn)行組合和解讀,自行決定舞臺(tái)上展演者之間、舞臺(tái)空間之間、展演者和舞臺(tái)之間是否彼此相關(guān),傳統(tǒng)的戲劇結(jié)構(gòu)在這樣的空間中被解構(gòu),從而營(yíng)造出一種有別于戲劇舞臺(tái)的詩意空間。舞美設(shè)計(jì)不用幕布去分割舞臺(tái)和觀眾席,而是將整個(gè)演出的場(chǎng)地當(dāng)做一個(gè)完整的空間來處理,解除文本和意義對(duì)觀眾的規(guī)訓(xùn),舞臺(tái)有時(shí)被分割為幾個(gè)平行的空間,有時(shí)被看作是一個(gè)靜止的畫面,空間被賦予真實(shí)的意義,觀眾“被動(dòng)的主動(dòng)介入”舞臺(tái)的空間,主動(dòng)選擇目光投射的角度,自由自在的“觀看”。新媒體戲劇對(duì)于第四堵墻的打破,就高校戲劇教育而言,意味著教師與學(xué)生之間上傳下學(xué)的單向知識(shí)傳輸也應(yīng)被打破,教師應(yīng)該打破原先僵化的課堂教學(xué)模式,積極走下講臺(tái),與學(xué)生共處在一個(gè)平等的時(shí)空當(dāng)中,盡可能的促發(fā)學(xué)生的主動(dòng)介入,變傳統(tǒng)課堂為互動(dòng)式課堂。在教學(xué)當(dāng)中,一方面可以在課堂上播出賞析新穎的新媒體戲劇,另一方面也可以改變傳統(tǒng)教室呆板的上課布局,引入一些戲劇實(shí)踐方面的活動(dòng),帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行適當(dāng)?shù)纳眢w展現(xiàn),這樣既可以調(diào)動(dòng)學(xué)生的興趣,親身感受戲劇之美,又能夠增強(qiáng)學(xué)生的合作、表達(dá)和社交能力。因此,將新媒體戲劇引入課堂,在課堂當(dāng)中引入適當(dāng)?shù)纳眢w解放、肢體表演等環(huán)節(jié),通過增強(qiáng)互動(dòng)來彌補(bǔ)單純文本閱讀式的單向教育的不足,可以變僵化的單向傳輸為生動(dòng)的情境教學(xué),提升學(xué)生的參與程度,強(qiáng)化學(xué)生的感官運(yùn)用。此外,由于新媒體戲劇為了打破道具布景對(duì)具體空間的確定,還試圖盡量簡(jiǎn)化舞臺(tái)的布置,取消傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)的實(shí)景,沒有景片,沒有道具,有時(shí)只擺放一些立體的框架甚至什么都沒有,從真實(shí)的布景向舞臺(tái)裝置發(fā)展,這樣的劇場(chǎng)空間不僅解放了演員的表演空間,也激發(fā)了觀眾的想象力?!昂髴騽?chǎng)早已不再以排演虛構(gòu)戲劇性的世界作為自己的中心任務(wù),它也把異質(zhì)空間、日??臻g、帶框的劇場(chǎng)和未加框的日?,F(xiàn)實(shí)等廣闊范疇囊括進(jìn)來。在某些場(chǎng)景中,這些范疇中的部分經(jīng)歷被突出、強(qiáng)調(diào),被陌生化,被置換?!?這種簡(jiǎn)省、全新的舞臺(tái)裝置,也更加適合高等院校的戲劇教育。對(duì)于學(xué)校的教學(xué)而言,在進(jìn)行實(shí)踐類教學(xué)的過程中,往往遇到的最大困難就是資金的的短缺,而傳統(tǒng)戲劇寫實(shí)主義的舞臺(tái),在布景道具的制作上往往需要數(shù)額不菲的資金。非藝術(shù)類院校的綜合類高校,對(duì)于戲劇實(shí)踐類教學(xué)和學(xué)生自發(fā)的社團(tuán)活動(dòng)一般缺少專項(xiàng)資金的扶持,由于無法還原經(jīng)典劇目的舞臺(tái)布景,大部分學(xué)生排演往往顯得業(yè)余和粗糙。但是新媒體戲劇的舞臺(tái)布景追求的不是寫實(shí),而是簡(jiǎn)略和寫意,通過充滿想象力的抽象空間,激發(fā)觀眾對(duì)于戲劇藝術(shù)自身形式上的思考。在教學(xué)活動(dòng)和社團(tuán)活動(dòng)當(dāng)中,老師帶領(lǐng)學(xué)生選擇新媒體戲劇進(jìn)行排演,便可以較少的受到資金短缺是束縛,可以盡可能的通過促進(jìn)學(xué)生動(dòng)手制作和相互之間的合作體驗(yàn),通過簡(jiǎn)單、富有象征意味的抽象道具制作和舞臺(tái)空間布置,去激發(fā)和強(qiáng)化學(xué)生對(duì)于作品自身的理解和想象,加深學(xué)生對(duì)于戲劇舞臺(tái)裝置和戲劇表演的審美感受。

三、沉浸式的新媒體技術(shù)體驗(yàn)引領(lǐng)學(xué)生走入劇場(chǎng)

自電影的發(fā)明之后,同樣以故事為核心,電影憑借逼真的運(yùn)動(dòng)影像以及白日造夢(mèng)的優(yōu)勢(shì)迅速取代了戲劇的地位,戲劇藝術(shù)陷入危機(jī),重新尋找戲劇的本質(zhì),是戲劇藝術(shù)自證自己的唯一方式。通過尋找人們發(fā)現(xiàn),跟電影相比,“在場(chǎng)”并被現(xiàn)場(chǎng)的觀眾所“觀看”,才是戲劇所獨(dú)有、不可取代的屬性。用阿諾爾德•阿隆森的話來說,現(xiàn)代的戲劇可以沒有劇本、沒有舞臺(tái),甚至沒有演員,唯有觀眾不可缺少,觀眾的“觀看”成為戲劇的本質(zhì)。全新的觀演關(guān)系,使得以“在場(chǎng)”和“觀看”為核心和本質(zhì)的新媒體戲劇,將觀眾納入劇場(chǎng)的核心。劇場(chǎng)的舞臺(tái)更加的立體和全面,形狀也多種多樣,不再局限于傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)的特定方框區(qū)域,而是不斷的向四面八方乃至觀眾席的頭頂延伸,直至打破舞臺(tái)和觀眾席之間的界限。對(duì)于當(dāng)下的劇場(chǎng)藝術(shù)而言,各種新媒體的運(yùn)用,配合舞美設(shè)計(jì),不斷的發(fā)掘著舞臺(tái)審美的可能性。新媒體戲劇的舞臺(tái)裝置,大量使用多媒體技術(shù),有些劇場(chǎng)甚至將媒體技術(shù)作為自己的顯著特征。電子圖像、電子音樂、造型感強(qiáng)烈的燈光,使得劇場(chǎng)空間的寫實(shí)性不斷的降低,寫意性不斷的增強(qiáng),是一種視覺化、表面化,反藝術(shù)的表達(dá),戲劇性被劇場(chǎng)性所取代,用雷曼的話來說,是不再“戲劇的”劇場(chǎng)語言,“信息方式促進(jìn)了語言的徹底重構(gòu),這種重構(gòu)把主體構(gòu)建在理性自律個(gè)體的模式之外。這種人所熟知的現(xiàn)代主體被信息方式置換成一個(gè)多重的撒播的和去中心化的主體,并被不斷質(zhì)詢?yōu)橐环N不穩(wěn)定的身份。在文化層面上,這種不穩(wěn)定既帶來危險(xiǎn)又提出挑戰(zhàn)?!?這種高度視覺化、景觀化、互動(dòng)的環(huán)境,除了讓觀眾注意力集中的觀看,還給了觀眾全新的身體體驗(yàn),取消舞臺(tái)和觀眾席的界限,用普遍性的知覺呈現(xiàn)傳達(dá)信息,是藝術(shù)感知方式的革新,而非傳統(tǒng)的二元對(duì)立的審美感知,對(duì)于新生代的年輕人有著更大的吸引力,也改變了他們對(duì)于傳統(tǒng)戲劇的認(rèn)識(shí)。高等院校的戲劇教育屬于藝術(shù)教育,應(yīng)從培養(yǎng)學(xué)生的審美能力出發(fā),提升當(dāng)代大學(xué)生的藝術(shù)感知能力。新媒體戲劇對(duì)于各類新興技術(shù)的運(yùn)用,極大的拓展了傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)的表現(xiàn)力,增強(qiáng)了戲劇藝術(shù)的奇觀化,對(duì)年輕人而言更具吸引力。新媒體戲劇主張“劇場(chǎng)性”和“觀看性”,用直接的身體體驗(yàn)取代對(duì)生活的體驗(yàn)?zāi)M,以心靈為展現(xiàn)對(duì)象,具有主觀性自由性,對(duì)理念的把握超越了感性形式的束縛,不用傳統(tǒng)的戲劇符號(hào)形式去表現(xiàn),豐富了戲劇的表現(xiàn)形式。新媒體戲劇這種全新的交互、沉浸式體驗(yàn),讓高等院校的戲劇教育應(yīng)當(dāng)不僅僅只局限于課堂上和校園內(nèi),而應(yīng)擺脫單純文本的束縛,讓老師帶領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)專業(yè)的戲劇劇場(chǎng),通過讓學(xué)生親身體驗(yàn)新媒體戲劇舞臺(tái)的交互性體驗(yàn),從而真正的讓其對(duì)戲劇藝術(shù)產(chǎn)生較為深刻的感悟和理解。綜上所述,新媒體戲劇自身的審美特征,使其具備走進(jìn)高校的可能,通過將新媒體戲劇引入非專業(yè)性的高等院校戲劇教育,可以改變傳統(tǒng)的戲劇教育課堂、強(qiáng)化戲劇實(shí)踐,帶領(lǐng)學(xué)生走入專業(yè)劇場(chǎng),將其作為一種普適性教育,在學(xué)生的人格完善、性情陶冶方面具有重要的意義。

作者:嚴(yán)芳 單位:南京大學(xué)金陵學(xué)院