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摘要：縱觀世界鋼琴作品，我國的鋼琴作品形式多樣，豐富多彩，別具一格，擁有濃郁的中國地方特色，十分具有魅力，受到很多國際友人的認可，傳遍世界各地。因此，學校應當充分利用我國鋼琴作品的優(yōu)勢，將其引入鋼琴教學中，不僅能樹立學生的文化自信，促進我國的音樂文化的發(fā)揚光大，還能引導學生有興趣的學習鋼琴。

關鍵詞：鋼琴教學;鋼琴作品;運用鋼琴

作為眾多樂器當中的“佼佼者”，鋼琴走進校園，進入課堂能夠幫助學生提高修養(yǎng)、陶冶情操。在教學過程中，加入中國鋼琴曲目能更好的培養(yǎng)學生的鋼琴素養(yǎng)，然而，老師在鋼琴教學過程中，并沒有高度重視中國鋼琴作品的加入。這就要求老師在講課時，應當多加入帶有中國元素的鋼琴作品，并帶領學生進行鑒賞，在了解作品背景以及情感方向之后，督促學生加強練習，讓學生有更多的機會接觸到中國優(yōu)秀的音樂文化，加快中國鋼琴作品在世界范圍內的傳播。

一、我國鋼琴音樂的發(fā)展與特點

近年來，我國鋼琴藝術的發(fā)展蒸蒸日上，出現了李云迪、郎朗等不少世界級的鋼琴藝術家，這表明中國風的音樂特色在國際上也得到了一定的認可，成為世界音樂舞臺上濃重的一筆，別具風格。其中獨具中國風的鋼琴曲目具有如下的特征：第一點，以多調性作為特有的節(jié)奏感，主要為中調式的旋律和十二音框架，突出了中國風的傳統(tǒng)和聲體系。第二點，保留了中國風的傳統(tǒng)和聲調式，在維持原先的音樂結構基礎上，對細節(jié)采用版音化的模式來塑造完整的曲目。第三點，中西合并，將西方音樂技巧與中國色調融合，采用即時的手法勾勒整體骨架。

二、鋼琴作品在教學中的重要性分析

（一）提高學生的演奏技巧。老師在授課時，應當要重視學生基本功的練習，指導學生熟練運用基礎的鋼琴指法以及彈奏技巧。只有當學生具備了扎實的鋼琴基礎后，才能在會彈奏的基礎上，運用相關的鋼琴知識來編寫新的曲子。通常情況下，老師常要求學生反復練習，以達到熟練掌握鋼琴技巧的目的。雖然反復練習能顯著提高學生的鋼琴技巧，但是這種方法并不能夠讓學生完整的演奏鋼琴曲，影響學生連續(xù)演奏的能力。然而，老師的傳統(tǒng)觀念就是學生只有掌握了高超的演奏技巧，才能獨立彈奏一首曲子，這種想法十分片面，割裂了作品本身的情感與演奏技巧的關系。倘若學生只是一味的追求演奏技巧，卻不能正確理解作品所傳遞的情感色彩，那么彈奏出的曲子一定不能達到作品應有的效果。因此，老師在授課時，應當將技巧與作品本身聯系起來，確保學生能正確理解作品并能完整演奏。（二）提升學生的音樂素養(yǎng)。老師應當給予學生充足的時間來鑒賞鋼琴作品，這樣能夠陶冶學生的情操，提高學生的音樂素養(yǎng)。學習鋼琴的基本技巧固然重要，但我們更不能忽視對學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。優(yōu)秀的音樂素養(yǎng)能讓學生對音樂有更高深的領悟，在彈奏中注入自己的情感，能讓一首作品變得生動形象、扣人心弦，同時也讓學生的鋼琴技巧更上一個層次。因此，老師在教學過程中，不要過于死板，僅拘泥于技巧練習和布滿五線譜的鋼琴曲子，應當多關注鋼琴作品背后所要傳遞出來的情感色彩，引導學生品鑒作品，體會作品。（三）弘揚中華傳統(tǒng)文化。弘揚中國傳統(tǒng)文化是我們的歷史使命。中國風的元素獨具一格，充滿了中國韻味，因此，老師在教學時，應當教授一些帶有中華民族風格的經典作品，讓學生理解和領悟民族音樂。這樣一來，學生通過學習和表演我們自己民族的鋼琴曲，不僅能夠學會創(chuàng)新，將中國元素融入西洋樂器，更能夠深入了解自己民族的文化，樹立文化自信，進而傳播中華文化。

三、鋼琴作品在教學中的運用

從教材的選用來看，《中國鋼琴作品選》這本教材錄入了來自中國大江南北的曲子，充滿了濃郁的中國文化，極具文化造詣。例如教材中的《山丹丹花開紅艷艷》是陜北的廣為流傳的民歌，教材將其改編為鋼琴曲，以明朗優(yōu)美的曲調描繪了紅軍長征歸來抵達開滿山丹丹花的陜北時的喜悅之心?！对颇厦窀栉迨住穭t是將膾炙人口的云南小調以鋼琴作品的形式呈現出來，表現了云南少數民族的風情?！稄V州小調“思春”》將原本凄涼的曲風換為活潑明朗的曲風，展現了廣州年輕人充滿朝氣的生命力?！渡綎|風俗組曲》則是由一組曲目呈現山東人淳樸熱情的地域特色。除了這些描繪中國五湖四海的鋼琴作品，教材還錄入了許多著名的傳統(tǒng)民樂，例如清新優(yōu)雅的《茉莉花》，以輕盈活潑的節(jié)奏帶給人細膩的情感體會；《陽關三疊》通過對傳統(tǒng)文化的繼承，將古典音樂以現代鋼琴的形式演繹出來，繼古開今；《百鳥朝鳳》則是改編自嗩吶獨奏曲，以鋼琴復雜靈活的演奏方式讓人們體會百鳥齊鳴的優(yōu)美旋律。

四、教學中運用鋼琴作品的策略

（一）充分調動學生的積極性。民樂的種類多種多樣，特色鮮明，十分有趣，將傳統(tǒng)民樂融入鋼琴教學中，能激起學生的民族自豪感以及學習鋼琴的積極性。因此，老師在授課時，應當結合中華民族傳統(tǒng)民歌，將富有民歌特色的作品增添到課堂當中。首先，老師應當先介紹這一民樂作品的背景文化，通過講述這一作品背后的故事吸引學生的注意力，激發(fā)學生繼續(xù)學習的興趣，進而讓學生了解和熟悉這一音樂作品的文化底蘊。接下來，老師可以要求學生對作品進行演繹，讓學生通過老師所描繪的背景故事尋找彈奏這首曲目所要具備的感情色彩，并在此基礎上加上相應的彈奏技巧，運用相關的彈奏指法，自行摸索如何充分的演繹。然后，由老師為學生示范演繹一遍，學生加以練習，讓學生能更深入的理解這首曲目的演奏技巧以及感情色彩并通過不斷地練習提高技巧和素養(yǎng)。最后，學生在掌握基本的技巧和情感方向后，自己領悟，加入自身的想法和感受，演奏具有自我特色的鋼琴曲。民樂多姿多彩的藝術風格不僅能激發(fā)學生學習鋼琴的興趣，而且能鍛煉學生的鋼琴技巧，提高學生的演奏水平。（二）強化技能訓練。目前國內的大部分鋼琴作品當中包含了很多中國傳統(tǒng)樂器的內容，所以學生在進行鋼琴曲目學習時，要著重進行傳統(tǒng)樂器和基礎樂理練習。這些練習主要包括五聲調試、復調用法、獨特的音階特性等，通過這一系列的練習來為鋼琴曲目學習打下堅實的基礎。具體而言，通過琵琶進行練習音階調試，通過古箏進行手指靈活度的訓練，通過笛子等樂器的調音來增強耳朵對各種音調的判斷水平，達到最佳的練習效果。除此之外，中國鋼琴優(yōu)秀曲目的另外一個特色就是對于裝飾音的演奏，教師在授課的過程當中，可以根據中國經典的傳統(tǒng)鋼琴作品進行講解。通過講解學習訓練，讓學生明白和理解裝飾音并能夠熟練的運用裝飾音，表達出傳統(tǒng)文化的風格和精神，演奏出中華民族的獨特曲風并體現出多樣化的民族精神。在學生進行鋼琴曲目訓練的過程當中，老師應當著重注意四、五度音程的頻繁轉換，提高學生的指觸感，從而進一步的提高音色表現的感覺，更嫻熟地掌握鋼琴演奏中的各種技巧，使鋼琴演奏水平更上一層樓。（三）改進教學方法。傳統(tǒng)的教學方法十分枯燥乏味，常常是老師在上面講課，學生在下面打盹，老師與學生的互動極少，這導致老師不能了解學生的想法，只是按照自己的節(jié)奏將課講完，并不管學生是否有興趣，是否理解。因此，要想更好地傳授鋼琴知識，老師應當在課堂上增添與學生互動的環(huán)節(jié)，采取互動討論的方式進行授課，例如《東方紅》這首曲目是以新中國的繁榮富強為主要基調的。老師在授課時，可以先播放曲目，再對學生進行互動，拋出這首曲子的背景故事是什么，表達的是怎樣的情感以及曲中運用了哪些彈奏技巧，有何意義等一系列的疑問，讓學生進行思考和討論。這不僅有利于學生獨立思考，積極踴躍的融入課堂氛圍當中，更能激發(fā)學生學習的興趣，跟著老師傳授的知識升華自己，提高自我的音樂素養(yǎng)。

五、結語

總之，好的鋼琴作品對鋼琴教學具有重要意義。在鋼琴教學時，融入具有中國風的鋼琴曲目是老師教授鋼琴知識的使命，更是傳播中華民族優(yōu)秀文化的重要途徑。各大高校應當高度重視鋼琴作品的選擇，視中華文化的傳承與發(fā)揚為己任，將中國鋼琴作品展現給世界，讓世界人民領略到中華文化博大精深、多姿多彩的獨特魅力。同樣，作為高校的學生，我們應當樹立充分的文化自信，積極主動地學習中華民族的鋼琴作品，并發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，將中國古典之作以現代鋼琴的方式演奏出來，繼古開今，傳承中華文化，將中國鋼琴藝術推廣至全世界，綻放中華民族絢麗多彩的特色音樂。

參考文獻：

[1]李曉.中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的意義探究[J].黑龍江科學,2017,8(11):134-135.

[2]李昕.中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的應用[J].藝海,2016,(09):131-132.

作者:李曉瑩 單位:重慶人文科技學院