導(dǎo)語(yǔ)：電影視覺效果影響管理論文一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要題】觀點(diǎn)與流派

【正文】

無(wú)論是電影評(píng)論家們的排斥也好，贊賞也罷，好萊塢的商業(yè)電影目前無(wú)可爭(zhēng)辯地占據(jù)著世界電影市場(chǎng)的主導(dǎo)地位，其扣人心弦的劇情、精益求精的設(shè)計(jì)和做工、滴水不漏的商業(yè)運(yùn)作都成為了商業(yè)電影陣營(yíng)名副其實(shí)的楷模。好萊塢商業(yè)電影中美侖美奐、精彩奇妙的視聽奇觀淋漓盡致地展示著第七藝術(shù)夢(mèng)幻般的魔力，更是深深吸引著世界電影觀眾和業(yè)內(nèi)同行，在欣賞、贊嘆的同時(shí)更不遺余力地探究絢麗銀幕背后的秘密。

20世紀(jì)70年代初期以來(lái)，信息技術(shù)飛速發(fā)展，其中的數(shù)字圖像處理技術(shù)更是逐漸成為影視特技、電子游戲、互聯(lián)網(wǎng)視頻信息處理等技術(shù)中的一個(gè)重要的組成部分，其應(yīng)用領(lǐng)域也在不斷拓寬，正在改變著電影行業(yè)的整個(gè)制作和傳播流程。數(shù)字電影制作技術(shù)由于其高效、豐富、快捷、無(wú)損、廉價(jià)的特點(diǎn)在國(guó)際上得到了空前高速的發(fā)展。好萊塢作為世界電影制作的最前沿，同時(shí)也是展示美國(guó)高科技力量的舞臺(tái)，其電影產(chǎn)品對(duì)數(shù)字影像技術(shù)的應(yīng)用能力以及所誕生出來(lái)的優(yōu)秀作品的藝術(shù)成就也是走在世界前列的。正是因?yàn)閿?shù)字技術(shù)具有種種傳統(tǒng)技術(shù)所不可能達(dá)到的能力和優(yōu)勢(shì)，現(xiàn)在它已經(jīng)成為發(fā)達(dá)國(guó)家影視制作界的標(biāo)準(zhǔn)工具和通用制片方法，而不再是高不可攀的貴族玩意了。可以說數(shù)字化電影制片方法作為電影的第四次技術(shù)革命，從70年代以來(lái)已經(jīng)展開，我們每一個(gè)電影人都已經(jīng)不可避免地投身其中，行業(yè)的前沿及成就，就必定屬于那些勇于探索，善于利用變革的開拓者。對(duì)此，美國(guó)導(dǎo)演詹姆斯·卡梅隆這樣說道：“視覺娛樂影像制作的藝術(shù)和技術(shù)正在發(fā)生著一場(chǎng)革命，這場(chǎng)革命給我們制作電影和其他視覺媒體節(jié)目的方式帶來(lái)了如此深刻的變化，以至于我們只能用出現(xiàn)了一場(chǎng)數(shù)字化文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)來(lái)描述它?！?/p>

我國(guó)的數(shù)字影視制作起步比較晚，同時(shí)資金、產(chǎn)業(yè)規(guī)模、軟硬件和人才等多方面條件均與國(guó)際最高水平有一定差距，相應(yīng)地我國(guó)電影的銀幕造型多年來(lái)比較“傳統(tǒng)”，表現(xiàn)的手段方法也顯單一。但隨著我國(guó)綜合國(guó)力的增強(qiáng)，科技文化事業(yè)的發(fā)展和大眾的審美需求的提高，近幾年的國(guó)產(chǎn)電影出現(xiàn)了一些新的嘗試，比如前些年的《沖天飛豹》、《緊急迫降》為中國(guó)的數(shù)字化電影制作開路奠基，而最近的《英雄》、《天地英雄》、《十面埋伏》等影片已經(jīng)讓我們感受到了國(guó)產(chǎn)大片在視聽上強(qiáng)烈的震撼效果。這些影片的嘗試說明了中國(guó)電影人已經(jīng)開始利用數(shù)字技術(shù)為中國(guó)電影銀幕造型開辟新的空間。

如何充分了解并利用數(shù)字技術(shù)這一強(qiáng)有力的工具為電影藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)，特別是如何結(jié)合本民族個(gè)性和文化，是近些年業(yè)內(nèi)津津樂道的話題。

根據(jù)70年代至今數(shù)字技術(shù)在好萊塢電影中深度和廣度的發(fā)展，可以歸納為三大階段——萌芽期、發(fā)展期和成熟期。

而時(shí)間進(jìn)入90年代末，信息產(chǎn)業(yè)爆炸式的發(fā)展使得數(shù)字相機(jī)、底片掃描、MP3隨身聽、全球通手機(jī)、國(guó)際互聯(lián)網(wǎng)、網(wǎng)絡(luò)游戲、虛擬生存這些原本概念上的東西走進(jìn)了千家萬(wàn)戶，也改變了人們的生活甚至思想。數(shù)字技術(shù)在電影中的應(yīng)用打開了從未有過的廣闊天地，影片的風(fēng)格、個(gè)性普遍來(lái)說與從前大不同，數(shù)字技術(shù)與故事情節(jié)結(jié)合得更為緊密，甚至數(shù)字技術(shù)本身也成為了角色！同時(shí)，數(shù)字技術(shù)在電影行業(yè)的應(yīng)用更加廣泛和深入，已不單單停留在視覺效果的層面上，而是在更深的層面上在制片的各個(gè)階段改變著電影的制作流程。

1999年底，一部革命性的電影作品在眾多特效制作電影中脫穎而出，使人耳目一新，這就是由對(duì)漫畫和網(wǎng)絡(luò)狂熱癡迷的沃卓斯基兄弟指導(dǎo)的《駭客帝國(guó)》。說其具有革命性，是因?yàn)樵谝曈X風(fēng)格和故事內(nèi)涵兩個(gè)方面都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于同時(shí)代的其他作品，造成的影響幾乎可以與1968年斯坦利·布里克的《2001空間奧德賽》相提并論。這場(chǎng)革命不僅僅是來(lái)自電影技術(shù)上，更重要的是它為全世界的影迷們帶來(lái)了一個(gè)震撼心靈的完美故事。沃卓斯基兄弟帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入了什么是虛幻與真實(shí)這個(gè)哲學(xué)與思維的兔子洞，無(wú)數(shù)影迷從發(fā)掘中找到了樂趣。

影片給人留下最深刻印象的就是“凝固時(shí)間”的場(chǎng)面：女主角崔尼蒂在旅館跳起踢翻警察；救世主尼奧在樓頂躲避警探子彈的射擊；尼奧和警探在地鐵里飛起雙槍對(duì)峙(把吳宇森的招牌動(dòng)作凝固在半空)。這幾組鏡頭都是把一個(gè)瞬間的動(dòng)作時(shí)間放大了呈現(xiàn)在觀眾面前，然后帶動(dòng)觀眾從各個(gè)角度欣賞這個(gè)瞬間，從而既表達(dá)出一種非現(xiàn)實(shí)的時(shí)間觀點(diǎn)，更能融入影片的故事背景，同時(shí)在視覺上具有非常獨(dú)特的沖擊力，給觀眾造成了極其難忘的印象。

雖說這個(gè)效果用很多臺(tái)照相機(jī)在表演的瞬間同時(shí)釋放快門，捕捉下瞬間的影像，然后連續(xù)放映出來(lái)就可以實(shí)現(xiàn)，但是需要多少照相機(jī)、要拍多少?gòu)?、用什么角度和方向拍攝都成了問題。這個(gè)時(shí)候，計(jì)算機(jī)的能力就顯示出來(lái)了。用視頻攝像機(jī)對(duì)替身演員的動(dòng)作做了拍攝，然后把影像傳送到計(jì)算機(jī)中，然后分析演員動(dòng)作，制作出演員的計(jì)算機(jī)模型。在三維軟件中，把多個(gè)相機(jī)按照設(shè)想的軌跡排放在三維空間中，然后從每一個(gè)相機(jī)的位置生成一張畫面，將它們連續(xù)放映，就初步得到了預(yù)先設(shè)想的效果。在計(jì)算機(jī)里還可以慢慢仔細(xì)地調(diào)整，從相機(jī)數(shù)量、中間插值的多少，拍攝速度的快慢等等方面極盡想象地測(cè)試，最后就可以確定需要效果的拍攝方案。

《駭客帝國(guó)》中的特技效果是由三家特技制作公司分頭制作的：Dfilm、Manex和AnimalLogic。負(fù)責(zé)“子彈瞬間”的鏡頭拍攝的工作由澳大利亞的AnimalLogic制作室來(lái)完成。在攝影棚里搭建了一個(gè)綠色背景，演員就在背景前表演，按照計(jì)算機(jī)規(guī)劃好的位置擺放了122臺(tái)Canon135相機(jī)，并將快門控制集中起來(lái)，以方便拍攝瞬間的選擇和調(diào)整。在起始的位置上，放置了一臺(tái)高速攝影機(jī)，調(diào)整攝影機(jī)的拍攝速度來(lái)和相機(jī)的位置進(jìn)行匹配。演員是由鋼絲繩吊起來(lái)的，武術(shù)指導(dǎo)袁和平耐心地為各個(gè)演員進(jìn)行了細(xì)致地訓(xùn)練以使他們能夠熟練地掌握空中動(dòng)作的表現(xiàn)。通常制作小組提供給導(dǎo)演至少三套不同的速度效果以供選擇，因此對(duì)膠片的損耗也是很大的。實(shí)拍中的相機(jī)的速度、位置、鏡頭焦距等數(shù)據(jù)都傳送到運(yùn)動(dòng)控制系統(tǒng)上，然后實(shí)際拍攝真實(shí)場(chǎng)景，再把結(jié)果傳送到計(jì)算機(jī)里，用圖像模式識(shí)別程序重建模型，用MAYA增加新的元素，渲染后生成了最終看到的背景。最后，用Inferno軟件進(jìn)行最后的合成和校正后，那些令人目瞪口呆的視覺效果就出現(xiàn)在觀眾面前。這個(gè)“子彈瞬間”的鏡頭特效在《劍魚行動(dòng)》(2001)中得到了發(fā)揚(yáng)光大，其開篇的爆炸場(chǎng)景簡(jiǎn)直酷翻了天。

《駭客帝國(guó)》眾望所歸地戰(zhàn)勝了《星戰(zhàn)前傳——幽靈的威脅》(1999)，獲得了第72屆奧斯卡最佳視覺效果、最佳音響效果、最佳電影剪接和最佳音效剪接全部四項(xiàng)技術(shù)獎(jiǎng)。伴隨著《駭客帝國(guó)》帶來(lái)的巨大成功，無(wú)論是商業(yè)上、藝術(shù)上還是哲學(xué)思考上的，導(dǎo)演兄弟倆決定讓這個(gè)兔子洞更深一些，正如片中探員史密斯所說“這是不可避免的”，影片的續(xù)集應(yīng)運(yùn)而生。

作為一部龐大的續(xù)集電影，出于商業(yè)與觀眾接受程度上的考慮，這部電影分為了兩部分分別在2003年的5月和11月上映——《重裝上陣》和《革命》。這兩部電影在原作的基礎(chǔ)上更加強(qiáng)了影片獨(dú)特的個(gè)性，尤以令多數(shù)人費(fèi)解的對(duì)白和哲學(xué)思辨最為顯著，雖然其酷極了的數(shù)字視效無(wú)論從創(chuàng)意到技術(shù)上都讓所有人除了欽佩贊頌沒別的說法，但由于故事確實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了一般觀眾所能承受的一部商業(yè)娛樂影片帶來(lái)的思考的極限，原本極其精彩的視覺效果竟沒有收到預(yù)想的效果，其票房也遠(yuǎn)不及前，甚至慘到?jīng)]有得到哪怕一個(gè)奧斯卡獎(jiǎng)項(xiàng)的提名。雖然眾多駭客迷覺得不公，但這也說明這樣一個(gè)事實(shí)：商業(yè)娛樂電影還是要多照顧點(diǎn)一般觀眾的欣賞習(xí)慣，否則難以獲得成功。

雖說影片成績(jī)不佳，但2003年無(wú)疑是Matrix文化大規(guī)模發(fā)展的一年，這一年除這兩集電影外，還有各種Matrix相關(guān)文化產(chǎn)品出爐。這當(dāng)中包括了大家已經(jīng)耳熟能詳?shù)木挪縿?dòng)畫短片TheAnimatrix、展現(xiàn)Reloaded分支劇情的游戲EnterTheMatrix以及由Matrix概念延展開來(lái)的漫畫書籍TheMatrixComics，中間還有一些哲學(xué)研究和藝術(shù)探討的學(xué)術(shù)書籍發(fā)行(如ExploringtheMatrix、TaketheRedPill、ExegesisoftheMatrix等)，官方電影網(wǎng)站也將Matrix概念發(fā)揮到了極致，當(dāng)你使用黑客的方式進(jìn)入網(wǎng)站隱藏內(nèi)容時(shí)，如同置身虛擬世界之中。這一系列的Matrix概念產(chǎn)品為電影界帶來(lái)了全新的營(yíng)銷模式，使影迷們?cè)陔娪爸馔瑯幽芟硎艿脚c電影緊密相關(guān)渾然一體的娛樂產(chǎn)品，從這個(gè)意義上來(lái)說，Matrix系列不僅給人們帶來(lái)了思維上的沖擊，同時(shí)也給電影娛樂制造業(yè)本身帶來(lái)了新的制作理念。從電影內(nèi)到電影外，人們發(fā)現(xiàn)自己和數(shù)字緊密相連，乃至有人真的開始懷疑自己是不是一段程序。

這個(gè)時(shí)期的數(shù)字特效片似乎不約而同地刮起了“系列電影”之風(fēng)，其中有《木乃伊》(1999)和《木乃伊歸來(lái)》(2001)；《精靈鼠小弟》(1999)和《精靈鼠小弟2》(2002)；《黑衣人2》(2000)，《刀鋒戰(zhàn)士2》(2002)，《X戰(zhàn)警》(2000)和《X戰(zhàn)警2》(2003)；《蜘蛛人》(2002)和《蜘蛛人2》(2004)，而除了這些，還有許多優(yōu)秀電影值得一提，如在計(jì)算機(jī)人物真實(shí)化處理上取得突出成就，但票房遭遇慘敗的《最終幻想》(2001)；模擬真實(shí)海浪非常成功的《完美風(fēng)暴》(2000)；場(chǎng)景延伸和復(fù)制很到位的《角斗士》(2002)等。這些電影在數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用方面各有所長(zhǎng)，影片的個(gè)性呈現(xiàn)出豐富多樣的發(fā)展態(tài)勢(shì)，可以看出在這個(gè)時(shí)期，電影人一次又一次將技術(shù)推到巔峰，也與此同時(shí)技術(shù)已不成為了主要的羈絆，電影人更加注重技術(shù)與創(chuàng)意的結(jié)合，數(shù)字技術(shù)逐漸成為了被熟練掌握的工具而不單單是目的和賣點(diǎn)。

從2001到2003，一個(gè)魔幻題材的系列電影神話般地獨(dú)占鰲頭——由新西蘭導(dǎo)演彼得·杰克遜執(zhí)導(dǎo)的《指環(huán)王》三部曲。

從視覺效果方面來(lái)看《指環(huán)王》系列的成功是神話般的，從來(lái)沒有哪部電影拍攝和制作花去7年時(shí)間，可以連續(xù)三年奪得奧斯卡最佳視覺效果獎(jiǎng)，而《指環(huán)王》做到了。特別是，《指環(huán)王Ⅲ之王者無(wú)敵》居然在奧斯卡獎(jiǎng)被提名的11個(gè)單元中全部獲勝，追平了《泰坦尼克》和《賓虛》的奧斯卡最高獲獎(jiǎng)數(shù)量紀(jì)錄，更創(chuàng)下了百發(fā)百中的神奇先例。算上前兩部，《指環(huán)王》系列共獲得30項(xiàng)提名，17項(xiàng)奧斯卡獎(jiǎng)，更創(chuàng)下新的系列片提名/得獎(jiǎng)紀(jì)錄，令《教父三部曲》的28項(xiàng)提名、9座金人的神奇紀(jì)錄作古。在票房上，截止到2月20日，《指環(huán)王Ⅲ》全球票房9.7億美元，居影片全球票房排行榜的第三位。加上《指環(huán)王》前兩集分別達(dá)到8.6億和9.8億的高額票房回報(bào)，其系列三部曲總票房高達(dá)28億美元，而其拍攝預(yù)算共計(jì)3億美元。面對(duì)這些數(shù)字，喻其為曠世之作絕不為過。

對(duì)于這部電影的溢美之詞已經(jīng)太多，筆者不想一一贅述，但此三部曲在數(shù)字視覺上的成就值得歸納一番：

1.數(shù)字視效數(shù)量最多，質(zhì)量最高

《指環(huán)王Ⅰ》中有400多個(gè)特效鏡頭，《指環(huán)王Ⅱ》中有800多個(gè)，而《指環(huán)王Ⅲ》中的特效鏡頭比兩部加起來(lái)還要多，而且其中使用到了迄今為止從傳統(tǒng)到數(shù)字幾乎所有的特效技術(shù)——包括CG、人工智能、數(shù)字合成、動(dòng)作捕捉、關(guān)鍵幀動(dòng)畫、運(yùn)動(dòng)控制、微縮模型、特殊化妝、機(jī)械道具等等。無(wú)論是波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面還是溫馨雅致的感情描繪，還有雄偉壯觀的雕塑和城市，每一個(gè)鏡頭傳遞給觀眾的不僅僅是視聽感官的刺激，更有史詩(shī)般的美感，區(qū)別于從前甚至同時(shí)代的作品，具有獨(dú)特的自身特點(diǎn)。

2.虛擬角色質(zhì)量上的飛躍

《指環(huán)王》系列電影的推出了真實(shí)得令人驚嘆的數(shù)字角色——咕嚕。CG仿真人物的造型技巧被推上了巔峰，入木三分地刻畫出這個(gè)受魔戒誘惑導(dǎo)致性格分裂最終走向邪惡的人物。

在技術(shù)方面：對(duì)于角色動(dòng)作的處理，不僅僅依靠動(dòng)作捕捉技術(shù)捕捉演員的身體動(dòng)作，還結(jié)合了傳統(tǒng)的關(guān)鍵幀動(dòng)畫技術(shù)來(lái)完成一些人不可能做出或是很危險(xiǎn)的動(dòng)作，如敏捷的跳躍，摔倒等以及一些細(xì)節(jié)動(dòng)作如面部表情和手指轉(zhuǎn)動(dòng)等，充分集中了兩者的優(yōu)點(diǎn)。利用動(dòng)作捕捉系統(tǒng)，還讓導(dǎo)演彼得·杰克遜有機(jī)會(huì)手持虛擬攝影機(jī)帶著三維眼鏡在動(dòng)作捕捉系統(tǒng)中尋找合適的機(jī)位和運(yùn)動(dòng)，就像在玩電子游戲，這給了創(chuàng)作極大的自由。再者，咕嚕的皮膚質(zhì)感和眼神是目前所有電影中制作的最為細(xì)膩和真實(shí)可信的，而這些是頂級(jí)化妝師和頂級(jí)CG高手互相學(xué)習(xí)，通力合作的成果。

而在這部電影里，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的磨合，技術(shù)已經(jīng)成為成熟了的工具，創(chuàng)作者們?cè)降胶髞?lái)就越能把精力放在人物內(nèi)心情緒的刻畫上，也就更能讓觀眾真實(shí)地感受到咕嚕的內(nèi)心，也就更融入整個(gè)故事。這正是CG技術(shù)成熟的重要表現(xiàn)——CG不應(yīng)當(dāng)是電影的最終目的，而應(yīng)是創(chuàng)作的手段。

3.人工智能技術(shù)威力顯現(xiàn)

《指環(huán)王》毫無(wú)疑問的一大看點(diǎn)是宏偉的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，而其中的功臣要算是由史蒂芬·雷格洛斯和約翰·艾利特歷經(jīng)數(shù)年編寫的Massive人工智能群體動(dòng)畫軟件和"GRUNT"高速渲染程序了。

與電子游戲引擎有相同之處的Massive軟件可以通過編程使成千上萬(wàn)個(gè)CG角色具備看、聽、判斷、思考和反應(yīng)的能力，結(jié)合運(yùn)動(dòng)捕捉系統(tǒng)采集的大量動(dòng)作數(shù)據(jù)庫(kù)及隨機(jī)生成的角色個(gè)體外形差別，就能夠快速形成一支有“戰(zhàn)斗力”的軍隊(duì)。而如果使用一般動(dòng)畫片中經(jīng)常使用的PixarRenderman來(lái)做渲染工作，對(duì)于數(shù)量龐大的軍隊(duì)來(lái)說，渲染時(shí)間將成為天文數(shù)字，而為Massive專用的"GRUNT"則可以達(dá)到要求，而這個(gè)能力是這類仿真可以在制片日程上實(shí)際可行的原因。

BioGraphicTechnologies公司的創(chuàng)辦人保羅·克魯澤斯基評(píng)述說“游戲引擎技術(shù)正在逐漸涌入電視與電影節(jié)目制作業(yè)。它不僅能提高動(dòng)畫師的生產(chǎn)能力，而且它還使他們制作出更‘酷’的鏡頭。”

4.運(yùn)動(dòng)控制與傳統(tǒng)技巧結(jié)合，創(chuàng)造比例與運(yùn)動(dòng)的完美匹配

運(yùn)動(dòng)控制技術(shù)在電影中的使用在這一時(shí)期已經(jīng)不是什么新鮮事，但在《指環(huán)王》系列電影中，自始至終發(fā)揮了既不留痕跡，又極其重要的作用。由于原著小說中的角色是由不同種族組成的，其外形高矮胖瘦差別非常顯著，要使他們?cè)谕荤R頭出現(xiàn)，頗費(fèi)了一番努力。

為了使正常身高的演員之間產(chǎn)生很大的高度差別，導(dǎo)演和他的劇組利用了視覺錯(cuò)覺、道具對(duì)比、侏儒替身、運(yùn)動(dòng)控制等多種方法達(dá)到目的。特別是創(chuàng)新地將運(yùn)動(dòng)控制系統(tǒng)和模型系統(tǒng)的傳動(dòng)裝置聯(lián)合起來(lái)，以便在攝影機(jī)移動(dòng)的同時(shí)移動(dòng)角色和道具間的相對(duì)位置和角度，以絕對(duì)保證運(yùn)動(dòng)中角色外形尺寸的相對(duì)關(guān)系。而在一些可以合成的鏡頭則采用兩次運(yùn)動(dòng)控制下藍(lán)屏幕拍攝的素材合并完成。

在一些鏡頭中還使用了攝像機(jī)軌跡反求技術(shù)，這是數(shù)字圖像識(shí)別技術(shù)的應(yīng)用之一。它可以不用運(yùn)動(dòng)控制設(shè)備而只分析拍攝完的圖像序列，結(jié)合當(dāng)時(shí)拍攝的鏡頭焦距、相對(duì)高度等參數(shù)，從而計(jì)算出攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)軌跡并提供給三維動(dòng)畫系統(tǒng)，可以起到真實(shí)畫面和三維場(chǎng)景、角色無(wú)縫合成的作用。

5.數(shù)字校色和數(shù)字中間片

近些年來(lái)計(jì)算機(jī)的計(jì)算性能、存儲(chǔ)容量和數(shù)據(jù)帶寬等方面都有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，這就為2K分辨率及以上的數(shù)字圖像序列提供了實(shí)時(shí)處理的可能，從而數(shù)字中間片技術(shù)發(fā)展起來(lái)。它是指采用數(shù)字掃描、記錄和處理的方法，替代原傳統(tǒng)中間片所起到的影像傳遞和調(diào)整的作用，其技術(shù)不單包括數(shù)字校色，還有諸如剪輯、影像轉(zhuǎn)換、變形、濾鏡等多個(gè)方面。

雖然新西蘭外景地的風(fēng)光很好，但導(dǎo)演想呈現(xiàn)一種史前的質(zhì)感，一個(gè)充滿神話和傳奇的世界，數(shù)字影像處理可以給他這個(gè)可能性，因此他開始第一次嘗試這個(gè)工具。進(jìn)行數(shù)字調(diào)色也是客觀需要，因?yàn)榕臄z的周期達(dá)到15個(gè)月之久，且分成數(shù)個(gè)拍攝小組(如一場(chǎng)會(huì)議就有4組，時(shí)間拖了半年才拍完)，數(shù)字校色能夠統(tǒng)一這些片斷的色彩，或者演員動(dòng)作不夠一致、手持?jǐn)z影的焦點(diǎn)有點(diǎn)不準(zhǔn)，但又非用不可的時(shí)候就可以用來(lái)彌補(bǔ)拍攝的不足。

另外，采用數(shù)字影像處理方法相對(duì)傳統(tǒng)光學(xué)方法而言可以提高影像質(zhì)量。影片拍攝采用了超35毫米，而放映寬高比為2.35，因此只能保留底片畫幅中間部分，且必須印制變形寬銀幕格式拷貝。傳統(tǒng)方法是使用變形鏡頭將畫面寬高比壓縮再放大到變形寬銀幕格式的拷貝上，而用數(shù)字變形是采用某種插值計(jì)算的方法來(lái)擠壓和放大影像，然后通過激光轉(zhuǎn)膠(當(dāng)然也有CRT轉(zhuǎn)膠技術(shù))設(shè)備輸出成為中間片，用這個(gè)方法能夠取得比光學(xué)方法更好的精度和細(xì)節(jié)。

數(shù)字中間片在校色上取得了更大靈活性和更好效果，且對(duì)于發(fā)行各種版本的DVD，預(yù)告片等能夠提供最大的便利。《指環(huán)王Ⅰ》的70％以上和后兩部電影都使用了數(shù)字中間片技術(shù)。

杰克遜在談到數(shù)字技術(shù)對(duì)影片的貢獻(xiàn)時(shí)說：“魔戒之所以能夠搬上銀幕一個(gè)重要的關(guān)鍵就是科技的進(jìn)步。數(shù)字特效的進(jìn)步是最近7、8年的事情，現(xiàn)在我們可以把托爾金筆下的世界呈現(xiàn)在銀幕上，如果在80年代拍這部電影我們的資源就會(huì)非常貧乏，所以成果也不會(huì)令人滿意?！薄吨腑h(huán)王》系列電影的技術(shù)和藝術(shù)成就無(wú)疑成為了這個(gè)時(shí)代的佼佼者，為今后電影視覺效果樹立了新的標(biāo)桿。

除了與視覺效果緊密相關(guān)的CG、合成、影像處理等技術(shù)以外，最近幾年的數(shù)字技術(shù)更滲透到電影制作中比較滯后的攝影和放映環(huán)節(jié)，數(shù)字化電影制作體系正在走向成熟。

1.數(shù)字電影攝影系統(tǒng)

高清晰度電視技術(shù)的出現(xiàn)和高質(zhì)量的數(shù)字高清攝像機(jī)以及專用電影風(fēng)格鏡頭的開發(fā)和應(yīng)用為數(shù)字化電影拍攝帶來(lái)了前所未有的機(jī)會(huì)，包括喬治·盧卡斯和羅伯特·羅德里格斯，甚至維克多·斯托拉羅都對(duì)數(shù)字電影攝影的發(fā)展寄予厚望。特別是歷來(lái)作為好萊塢技術(shù)領(lǐng)軍人物的盧卡斯，在拍攝完其《星球大戰(zhàn)前傳——克隆人的進(jìn)攻》(2002)后，明確地向世界宣布：“我相信，我可以確信地說，我以后不會(huì)再使用膠片拍攝電影。”

數(shù)字電影攝影系統(tǒng)的開發(fā)和應(yīng)用進(jìn)程越來(lái)越快，其質(zhì)量和使用性能也越來(lái)越讓業(yè)內(nèi)人士滿意，一些老牌攝影機(jī)廠商紛紛與索尼、湯姆遜這樣的數(shù)字設(shè)備開發(fā)商聯(lián)合，推出更能滿足電影攝影要求的攝影機(jī)，如：德國(guó)阿萊公司的D20，加拿大DALSA公司的ORIGIN，美國(guó)潘那維申的“吉尼斯”攝影機(jī)等等。攝影系統(tǒng)的數(shù)字化將成為今后數(shù)字電影發(fā)展的重要方向，其現(xiàn)實(shí)應(yīng)用也將深刻地改變電影制片流程。

2.數(shù)字電影放映系統(tǒng)

自80年代以來(lái)，顯示技術(shù)的發(fā)展從未中斷，而到90年代中期，開始出現(xiàn)了高質(zhì)量、可以商業(yè)化批量生產(chǎn)的數(shù)字投影設(shè)備，如TI的DLP技術(shù)、JVC的D-ILA技術(shù)和Sony基于LCOS的SXRD技術(shù)等。顯示系統(tǒng)的大發(fā)展為電影的數(shù)字化放映和影院的多元化業(yè)務(wù)發(fā)展提供了可能性。

這些技術(shù)中，以DLP的市場(chǎng)占有率最高，截至2004年8月，全世界已有254塊銀幕使用了DLP數(shù)字放映機(jī)，分布在26個(gè)國(guó)家，其中亞洲114塊、美國(guó)98塊、歐洲42塊，其中我國(guó)已有23個(gè)城市的56座影院使用，僅次于美國(guó)，位于世界第二位。

數(shù)字化放映已經(jīng)被用于電影節(jié)影片播映、大型演出的背景放映、世界杯足球賽高清實(shí)況轉(zhuǎn)播、大型會(huì)議、教學(xué)演示甚至電子競(jìng)技等。隨著技術(shù)的發(fā)展和市場(chǎng)的成熟，數(shù)字放映的應(yīng)用必然將越發(fā)廣闊和深入，從而進(jìn)一步推動(dòng)電影工業(yè)的數(shù)字化革命浪潮。

回顧電影百年發(fā)展歷程，技術(shù)的每一次進(jìn)步都被用來(lái)拓寬電影藝術(shù)創(chuàng)作的天地，而數(shù)字影像技術(shù)的飛速發(fā)展從70年代始到今天為我們帶來(lái)了電影視覺造型的令人激動(dòng)的進(jìn)步。這個(gè)變革30多年來(lái)從未終止，還在不斷地深入進(jìn)行下去，正在翻天覆地地改變著整個(gè)電影工業(yè)。我們發(fā)現(xiàn)，“只要想得出，就能做得到”已不是口號(hào)，任思想天馬行空、自由馳騁的日子已經(jīng)來(lái)臨。