摘要：從百家衣的根源開始，尋找拼布這一藝術(shù)形式的藝術(shù)價值，并從材料、造型、色彩、題材的角度對傳統(tǒng)服飾進(jìn)行藝術(shù)化改良，使其滿足現(xiàn)代人的審美需求。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)服飾；創(chuàng)新運用；拼布藝術(shù)

服飾是一種特殊的文化現(xiàn)象，它既是文化的產(chǎn)物，又是文化的載體。中國素有衣冠王國的美譽，早有《周易•系辭下》記載：“皇帝、堯、舜垂衣裳而天下治，蓋取諸乾坤”?？梢娭袊椢幕l(fā)展源遠(yuǎn)流長，并且蘊含著豐富的傳統(tǒng)文化觀念，這一點從百家衣、水田衣等拼布服飾藝術(shù)形式中得以體現(xiàn)。實際應(yīng)用認(rèn)為，拼布這一服飾藝術(shù)形式對現(xiàn)代服飾的創(chuàng)新設(shè)計以及傳統(tǒng)服飾的藝術(shù)化改良有重要的實踐意義。

1百家衣的概念及藝術(shù)價值

1．1概念。舊時醫(yī)療條件有限，嬰兒孩童多患病夭折，死亡率較高。人們?yōu)榱颂颖芎⒆迂舱鄣拿\，便喚以賤名，甚至男扮女相，認(rèn)為如此可以迷惑神靈，在此背景下，“百家之福于一身”的百家衣便應(yīng)運而生。百家衣是指向眾鄰親友討取零碎布帛，將布帛拼接縫合而成，其表現(xiàn)形式和制作方法源于僧侶穿著的百衲衣，有的僧侶為表“苦修”，拾取別人丟棄的陳舊雜碎的布片，其亦與婦女穿著的水田衣有共通之處，王維有詩“乞飯從香積，裁衣學(xué)水田”，水田衣因其外形色彩相互交錯類似阡陌縱橫的水田，故名。清代李監(jiān)堂《俗語考原》中對百家衣有明確記載“俗為嬰兒乞零碎布帛于眾鄰，合以制衣，云衣之可致福，此為風(fēng)由來已久”。宋代陸游《書感》有云“哀哉窮字百家衣，豈識萬斛傾珠璣”，或可佐證在當(dāng)時已經(jīng)出現(xiàn)了百家衣，而在年長陸游30多歲的蘇漢臣所畫的《長春百子圖》的右下方，亦有一孩童身穿百家衣。百家衣在明清時期較為流行，且顏色更趨于鮮艷多彩。《西游補》第一回：那些孩童也不管他，又嚷道“你這一色百家衣，舍與我吧！你不與我，我到家里去叫娘做一件青蘋色，斷腸色，綠楊色，比翼色，晚霞色，燕青色，醬色，天玄色，桃紅色，玉色，蓮肉色，青蓮色，銀青色，魚肚白色，水墨色，石藍(lán)色，蘆花色，綠色，五色，錦色，荔枝色，珊瑚色，鴨頭綠色，回文錦色，相思錦色的百家衣，我也不要你的一色百家衣了”。從這段文字的描述，可以充分說明近代百家衣已成為兒童較正式的禮服［1］。就百家衣的細(xì)節(jié)而言，不僅各個地區(qū)之間不同，甚至鄰里間的貧寒人家和富賈人家也有很大的區(qū)別。不同地區(qū)有不同的制作樣式，例如河南民間不能在胸前開口，會在底襟留個口子“藏魂”，對于貧寒人家而言，討要的碎片大小顏色不會過于講究，但對于大戶人家而言，則會使用綢緞等布料，并繡上蛇、蜈蚣、蝎子、壁虎、蟾蜍的“五毒”圖案或蝴蝶花草等吉祥圖案。魯迅的《且介亭雜文末編•我的第一個師父》中提到，他的百家衣是“橄欖形的各色小綢片所縫就，非喜慶大事不給穿”，可以充分說明大戶人家百家衣制作的考究和意義之深刻。1．2藝術(shù)價值。1．2．1踐行美德和造物思想。百家衣作為一種歷史悠久的拼布藝術(shù)形式，是人們在當(dāng)時特定的時代背景下，祈禱孩童來年順順利利、健康成長的趨吉避兇之衣，也是對“天人合一”這一中國傳統(tǒng)造物思想的踐行。同時，百家衣是在早期社會生產(chǎn)力低下之時對裁剪剩下邊角料的有效利用，發(fā)揚了勤儉節(jié)約這一傳統(tǒng)美德，為拼布藝術(shù)的后續(xù)發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。1．2．2創(chuàng)新和形式多元化。隨著時代的變遷以及人們精神世界的不斷豐富，以百家衣為文化背景的拼布藝術(shù)在創(chuàng)新中有了多元化的表達(dá)形式。拼布藝術(shù)帶有很強的創(chuàng)作性，從大小、材料、顏色等方面都可以完全自由地選用，小到迷你的杯墊，大到整墻的壁飾或床品都可以用拼布藝術(shù)。在傳承傳統(tǒng)拼布藝術(shù)文化的同時，引入現(xiàn)代工藝元素，賦予拼布藝術(shù)更持久的生命力勢在必行。1．2．3個性化。拼布藝術(shù)在發(fā)展的過程中由于受到不同地域、經(jīng)濟(jì)、文化和宗教等因素的影響，進(jìn)而形成了不同風(fēng)格和流派，產(chǎn)生了精彩紛呈的拼布文化，其文化內(nèi)涵的差異化，使拼布藝術(shù)越來越有個性［2］。在新時代的背景下，人們對服裝除了基本服用性的需求外，更多的是心理上更高層次的需求。拼布藝術(shù)以其可簡約可復(fù)雜、創(chuàng)作性極強的優(yōu)勢將不同顏色、材質(zhì)、圖案等拼接運用到服裝中，使得服裝具有強烈夸張的設(shè)計感，充分滿足個性化需求。

2拼布藝術(shù)在現(xiàn)代服飾中的藝術(shù)化改良

清代男子的服飾以長袍馬褂為主，此風(fēng)在康熙后期雍正時期最為流行，婦女服飾在清代可謂滿、漢服飾并存。滿族婦女以長袍為主，漢族婦女則仍以上衣下裙為時尚。清代中期始，滿漢各有仿效，至后期，滿族效仿漢族的風(fēng)氣頗盛，甚至史書有“大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳”之記載。而漢族仿效滿族服飾的風(fēng)氣，也于此時在達(dá)官貴婦中流行。婦女服飾的樣式及品種至清代也愈來愈多樣，如背心、一裹圓、裙子、大衣、云肩、圍巾、手籠、抹胸、腰帶、眼鏡......，層出不窮。

1840年以后進(jìn)入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風(fēng)氣之先，服飾也開始發(fā)生潛在的變革。

風(fēng)行于本世紀(jì)20年代的旗袍，脫胎于清代滿族婦女服裝，是由漢族婦女在穿著中吸收西洋服裝式樣不斷改進(jìn)而定型的。當(dāng)時無專業(yè)服裝研究中心，服裝式樣的變化以千家萬戶，在時代風(fēng)尚的影響下不斷變化。

從20世紀(jì)20年代至40年代末，中國旗袍風(fēng)行了20多年，款式幾經(jīng)變化，如領(lǐng)子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，使旗袍徹底擺脫了老式樣，改變了中國婦女長期來束胸裹臂的舊貌，讓女性體態(tài)和曲線美充分顯示出來，正適合當(dāng)時的風(fēng)尚，為女性解放立了一功。青布旗袍最為當(dāng)時的女學(xué)生所歡迎，一時不脛而走，全國效仿，幾乎成為20年代后期中國新女性的典型裝扮。值得一提的是，當(dāng)時作為領(lǐng)導(dǎo)服裝潮流的十里洋場中摩登女郎、交際名媛影劇明星等，在旗袍式樣上的標(biāo)新立異，也促進(jìn)了它的發(fā)展，其中如交際花唐瑛等人，最早在上海創(chuàng)辦的云裳時裝公司便是。自30年代起，旗袍幾乎成了中國婦女的標(biāo)準(zhǔn)服裝，民間婦女、學(xué)生、工人、達(dá)官顯貴的太太，無不穿著。旗袍甚至成了交際場合和外交活動的禮服。后來，旗袍還傳至國外，為他國女子效仿穿著。

一、從傳統(tǒng)服飾造型中進(jìn)行提取的設(shè)計理念

江西客家的服飾很有特點。據(jù)江西客家文化研究學(xué)者周建新介紹，與中原地區(qū)服飾相比，客家服飾有所變化，這種變化主要體現(xiàn)在性別區(qū)分上，客家男子大都穿對襟衫、袍褂和大襠褲，女子多穿大襟衫、大襠褲，在很長一段時期內(nèi)，這成為客家人的常服。客家婦女一般戴著一種獨特而別致的涼帽，這個涼帽是用薄薄的篾片和麥稈編成的。這種具有特色和文化內(nèi)涵的服飾造型，其造型特點可以被運用到工藝品的包裝外形中，使其更加美觀，獨特的造型結(jié)構(gòu)可以吸引更多人觀看、購買。

二、從傳統(tǒng)服飾紋樣中進(jìn)行提取的設(shè)計理念

客家傳統(tǒng)服飾紋樣是識別其服飾特色的關(guān)鍵，也是解讀客家人文化心理的密碼。客家傳統(tǒng)服飾紋樣在造型、構(gòu)成與色彩方面均表現(xiàn)出了豐富、鮮明的視覺特征，并圍繞“生存”這一母題派生出生命觀、生殖觀和福祿觀，表現(xiàn)出強烈的祈吉心理。這主要源于中原傳統(tǒng)文化、客家人從北至南顛沛流離的生命體驗和他們對客地生活的獨特感悟?？图曳椫v究樸素實用，寬松簡便，質(zhì)地多為粗布?？图宜{(lán)衫的裝飾大多取材于日常生活中各種活生生的物象?？图胰嗽谂c當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的融合中吸收其服飾特點，同時將傳統(tǒng)的漢民族服飾紋樣保留下來，形成獨特的客家服飾文化?？图胰藢ιa(chǎn)勞作中見到的物象進(jìn)行抽象，形成組合有規(guī)律的符號。如，將農(nóng)田表現(xiàn)為方格圖案，將江河表現(xiàn)為彩條圖案，將木材表現(xiàn)為十字圖案，等等。同時，將傳統(tǒng)的幾何紋樣如云頭紋、葉紋和吉祥文字排列組合成圖案，常用的一些吉祥語有“多子多?！薄罢胸斶M(jìn)寶”“三星高照”“吉祥如意”等?？图胰藢⑦@些作為一種比較固定的服裝紋樣裝飾手法保留下來，形成特色明顯的客家服飾。設(shè)計者可以將客家傳統(tǒng)服飾的紋樣提煉出來，運用到包裝的紋樣設(shè)計中。具有時代特征的包裝與客家傳統(tǒng)服飾紋樣相結(jié)合，可以形成一種獨特的風(fēng)格，既跟隨時代的步伐，又不忘傳統(tǒng)文化的韻味，有利于制作出既簡單大方又不失美觀，且具有廣泛傳播性和使用價值的包裝，為工藝品的包裝增添一絲美感。

三、從傳統(tǒng)服飾色彩中進(jìn)行提取的設(shè)計理念

眾所周知，服飾的色彩是最能直接表達(dá)服飾特點的元素之一，服飾色彩可以從一定程度上透露人們的身份、地位和性別，以及人的心理和族群的文化特征。藍(lán)衫是客家服飾最具代表的象征之一，已被許多現(xiàn)當(dāng)代學(xué)者視為客家傳統(tǒng)服飾的意象，特別是贛南客家傳統(tǒng)服飾的藍(lán)色，流露出客家人對生活的寧靜和祥和的追求，透露著客家人的淳樸?？图覀鹘y(tǒng)服飾的藍(lán)色是給人印象最深的色彩標(biāo)志，這樣的藍(lán)色沒有低吟、哀怨之感，相反藍(lán)得透明、清澈?？图覀鹘y(tǒng)服飾的色彩具有多元化的特征，但其主色調(diào)依然是藍(lán)、紅等色?？图遗詡鹘y(tǒng)上衣多大色塊，或整件為藍(lán)色，或在袖口、肩膀、下擺等處修飾寬約5厘米的黑邊（也有白邊）。這些色彩關(guān)系都給人既素雅又明快之感。還需注意的是，客家女性傳統(tǒng)服飾的色調(diào)除了藍(lán)色使用較多外，也可以見到白、灰、黑等色調(diào)的素衣?？图夷行詡鹘y(tǒng)服飾色彩使用較多的是藍(lán)色系，具體常表現(xiàn)為藏藍(lán)色、藍(lán)灰色和黑色，以及它們不同明度的色相。此外，客家男性傳統(tǒng)服飾中還能看到白、褐等色。除成人男女服飾色彩外，客家兒童服飾色彩一般不分男女，多為淺或鮮明的色彩，具體常以米黃、淺藍(lán)、白、紅等色彩為主調(diào)。其中又以紅色系最為常見。有時候也可以見到一些以藏藍(lán)或黑色為主色調(diào)的兒童服飾，但在這些服飾還是會配上些鮮艷、明亮的色彩，特別是配上紅色。有學(xué)者認(rèn)為客家人具有藍(lán)色情結(jié)，但客家人同樣熱愛紅色、青色等色彩，由此反映出客家傳統(tǒng)服飾色彩具有多元化特征。設(shè)計者可以將客家傳統(tǒng)服飾的固有色彩融入工藝品包裝，進(jìn)行色彩搭配。

[摘要]創(chuàng)新的關(guān)鍵在于差異化,差異化設(shè)計越來越成為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計追求的目標(biāo)、從韓國傳統(tǒng)服飾色彩的解構(gòu)中發(fā)掘傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代設(shè)計的繼承關(guān)系,有助于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新。

韓國的藝術(shù)設(shè)計在近現(xiàn)代的崛起,得力于其對色彩的把握——立足傳統(tǒng),形成了自己的風(fēng)格:有的色彩非常艷麗,有的又非常純凈和高雅;無論是濃妝還是淡抹都很相宜,流行且引領(lǐng)時尚。每當(dāng)我們在稱贊韓國的設(shè)計為“花”一樣的設(shè)計時,不僅是說設(shè)計樣式的新穎別致,更有著色彩帶來的感官印象與刺激。

從可口可樂的經(jīng)典紅色,到IBM的藍(lán)色,我們正告別黑、白、灰的時代,進(jìn)入絢爛的彩色時代。研究表明,色彩在產(chǎn)品、品牌的信息傳播中能夠擴展40%的受眾,把人們的認(rèn)知能力提高70%,這就是色彩的力量。色彩的力量在韓國設(shè)計中得到了印證和廣泛應(yīng)用。

韓國現(xiàn)代設(shè)計豐富的色彩不是憑空產(chǎn)生的,它源于韓國傳統(tǒng)服飾的色彩。這一判斷來自于對韓國傳統(tǒng)服飾色彩的解構(gòu)。

解構(gòu)色彩就是從選定的色彩對象中抽取原色并將原色所形成的原格局打散、重組,經(jīng)增減整合后再創(chuàng)作。從操作角度說,解構(gòu)色彩就是對原來的整體色調(diào)、面積、形狀進(jìn)行重新組合和設(shè)計,抽取原作中典型的色彩個體或部件特征,按照一定的意圖在新的畫面上進(jìn)行具有形式美的概括、歸納和重構(gòu),將原有的視覺樣式納入預(yù)想的設(shè)計軌道,重新組合出帶有明顯設(shè)計傾向的嶄新形式。

解構(gòu)色彩包括兩個過程:色彩解構(gòu)和色彩重構(gòu)。要解構(gòu)韓國傳統(tǒng)服飾中的色彩,我們從中抽取出幾個典型的個體進(jìn)行研究,包括顏色個體的特征、規(guī)律和成型原則等。(韓國的傳統(tǒng)服飾,除有性別之分外,還根據(jù)年齡、場合、節(jié)日、出嫁與未婚等的不同,服飾裝扮也有所不同。我們僅抽取其中的色彩作為解構(gòu)對象。)

[摘要]創(chuàng)新的關(guān)鍵在于差異化,差異化設(shè)計越來越成為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計追求的目標(biāo)、從韓國傳統(tǒng)服飾色彩的解構(gòu)中發(fā)掘傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代設(shè)計的繼承關(guān)系,有助于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新,

[關(guān)鍵詞]韓國傳統(tǒng)服飾;色彩;差異化設(shè)計

韓國的藝術(shù)設(shè)計在近現(xiàn)代的崛起,得力于其對色彩的把握——立足傳統(tǒng),形成了自己的風(fēng)格:有的色彩非常艷麗,有的又非常純凈和高雅;無論是濃妝還是淡抹都很相宜,流行且引領(lǐng)時尚。每當(dāng)我們在稱贊韓國的設(shè)計為“花”一樣的設(shè)計時,不僅是說設(shè)計樣式的新穎別致,更有著色彩帶來的感官印象與刺激。

從可口可樂的經(jīng)典紅色,到IBM的藍(lán)色,我們正告別黑、白、灰的時代,進(jìn)入絢爛的彩色時代。研究表明,色彩在產(chǎn)品、品牌的信息傳播中能夠擴展40%的受眾,把人們的認(rèn)知能力提高70%,這就是色彩的力量。色彩的力量在韓國設(shè)計中得到了印證和廣泛應(yīng)用。

韓國現(xiàn)代設(shè)計豐富的色彩不是憑空產(chǎn)生的,它源于韓國傳統(tǒng)服飾的色彩。這一判斷來自于對韓國傳統(tǒng)服飾色彩的解構(gòu)。

解構(gòu)色彩就是從選定的色彩對象中抽取原色并將原色所形成的原格局打散、重組,經(jīng)增減整合后再創(chuàng)作。從操作角度說,解構(gòu)色彩就是對原來的整體色調(diào)、面積、形狀進(jìn)行重新組合和設(shè)計,抽取原作中典型的色彩個體或部件特征,按照一定的意圖在新的畫面上進(jìn)行具有形式美的概括、歸納和重構(gòu),將原有的視覺樣式納入預(yù)想的設(shè)計軌道,重新組合出帶有明顯設(shè)計傾向的嶄新形式。

論文關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)服飾，文化內(nèi)涵，審美意蘊，時尚服飾設(shè)計

論文摘要：中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵極其豐富，具有明快的風(fēng)格與和諧統(tǒng)一的心理追求，其獨特的五色體系和風(fēng)格表現(xiàn)形式成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調(diào)。中國傳統(tǒng)服飾具有適中、和諧的“情理美”和追求意境的“含蓄美”。現(xiàn)代中國服裝設(shè)計要繼承中國傳統(tǒng)服飾“諧調(diào)”、“統(tǒng)一”的審美原則，把傳統(tǒng)服飾文化中的實用價值、文化價值、審美價值融入現(xiàn)代服裝設(shè)計，結(jié)合時尚理念和設(shè)計原則，在創(chuàng)新中實現(xiàn)傳統(tǒng)與時尚的完美融通。設(shè)計師只有在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上來把握時尚，才能真正拓展中國服飾文化的發(fā)展空間。

人類作為智能化生命，一個重要特征就在于其永無止境的進(jìn)取性，以自身創(chuàng)造的物質(zhì)文明和精神文明來愉悅?cè)耸郎?，促進(jìn)每個人的充分自由發(fā)展，推動整個社會的進(jìn)步，這是一個承傳延續(xù)的生命演繹歷程。作為人類文明重要組成部分的當(dāng)代服飾文化理應(yīng)遵循這種以人為本的人本主義精神。服飾的文化意義在于適應(yīng)自然環(huán)境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態(tài)以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸，服飾還能夠表現(xiàn)出穿著者的長處和特點，極富魅力地表現(xiàn)個性、欲望和心理特征。為此，服飾設(shè)計不僅要切合現(xiàn)時美觀大方的流行趨勢，使其富有突出的個性表現(xiàn)力，體認(rèn)穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態(tài)，而且應(yīng)將傳統(tǒng)服飾文化融入其中，凸顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統(tǒng)與時尚有機融合。惟有如此，方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。

一、中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵

服飾是人類生活要素和人類文明的重要組成部分，它滿足人們物質(zhì)生活的需要，并代表著一定時期的文化。服裝的款式設(shè)計、面料選用、顏色組合等，均記錄著特定時期的生產(chǎn)力水平和社會狀況，反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念。

中國傳統(tǒng)服飾文化不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它是物質(zhì)與精神的統(tǒng)一體，也是附著于物質(zhì)載體之上的主體美的物化形態(tài)，既主張象征表意性又倡導(dǎo)審美愉悅性，既注重形式美的創(chuàng)造又崇尚情感意念的表達(dá)，使內(nèi)涵意義與表現(xiàn)形式完美統(tǒng)一，以情景交融、意象統(tǒng)一之美來展示民族美學(xué)的生命藝術(shù)品位?！币灾袊鴤鹘y(tǒng)服飾文化中的顏色為例，其文化內(nèi)涵亦隨著社會的發(fā)展、時代的變遷而演變，并呈現(xiàn)出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特征。中華傳統(tǒng)服飾文化的生活色彩濃郁，它以等級標(biāo)識為主要體征，并被賦予特定的倫理意義，如商代將取于自然的青藍(lán)、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩，規(guī)定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色，且“青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之髓，黑與青謂之獻(xiàn)，五彩備謂之繡”。此外，將五色與中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)知方式相結(jié)合，與五行等相對應(yīng)，構(gòu)成了所謂“五方正色”的圖式，并根據(jù)五行相生相克的原理推衍出“五德終始說”，將之與生命道德聯(lián)系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚紅色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之后，到了等級森嚴(yán)的封建社會，服飾色彩作為政治倫理的外在形態(tài)直接被用來“別上下、明貴賤”，成為統(tǒng)治階級等級差別的標(biāo)志性象征，而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權(quán)的象征。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應(yīng)用已脫離自然的物質(zhì)屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩。可見，中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵極其豐富，它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標(biāo)識的刻意表述而呈現(xiàn)出明快的色彩風(fēng)格與和諧統(tǒng)一的心理追求，整體效果既賞心悅目又簡單大方，形成了自己獨特的五色體系和風(fēng)格表現(xiàn)方式，成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調(diào)。

論文摘要：從中國傳統(tǒng)服飾美學(xué)思想的緣由、歷史發(fā)展線索以及審美趨向等方面，探討其對后世的影響．結(jié)果袁明，國人服飾審美觀念體現(xiàn)出趨同化審美、中性化審美、社會效應(yīng)等三大心理特征．

論文關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)服飾美學(xué)思想；政治倫理思想；等級觀念；趨同化心理；社會效應(yīng)；民族文化特色

在現(xiàn)實生活中，一談到服飾，人們總會有一種眼前為之一亮的感覺：千姿百態(tài)的款式，姹紫嫣紅的色彩，變幻莫測的材料，出神人化的制作工藝，可以頓時將人體裝扮出各種效果來；一談到服飾美，人們又難免會陷入一種茫然的狀態(tài)：穿在別人身上挺漂亮，穿在自己身上卻未必漂亮，在商場里看著不錯，回到家里那種感覺卻找不著了，曾經(jīng)作為“招牌”或“時尚”的服裝，沒過多久很快就變成了昨日黃花，難登大雅之堂．從直覺和現(xiàn)象角度看，服裝確實有誘惑人的地方，讓人愛不釋手；然而要從美學(xué)和理論的角度說出服裝美與不美，究竟美在何處，為什么會美，卻不是一件容易的事．前者靠的是感覺，后者憑的是理性．在2000多年前，柏拉圖在《大希庇阿斯》篇中，早就記錄了蘇格拉底和希庇阿斯討論什么是美的問題時得出了“美是難的”的結(jié)論．感覺是稍縱即逝的，理性則喜歡刨根問底，只有在探究到服飾所蘊含的文化和美學(xué)內(nèi)涵之后，才可能有所言說，在知其然中也力求知其所以然．

對于從事服飾專業(yè)研究的人士來說，只有系統(tǒng)深入地了解服飾的歷史演變過程，搞清服裝與政治、經(jīng)濟(jì)、倫理觀念、民族文化和審美學(xué)之問所存在的微妙關(guān)系，研究服飾的深層文化結(jié)構(gòu)和美學(xué)意蘊，才有可能在分析中將服飾的文化價值和美學(xué)深意挖掘出來，見常人所不能見，說常人所不能說，使服裝從一種現(xiàn)象，升華為一門學(xué)問，從悅?cè)搜勰康娜粘嵱闷?，轉(zhuǎn)變成耐人尋味的文化與美學(xué)“符號”，這樣才能真正上升到理性的高度．基于上述思考，本文試圖從社會發(fā)展的角度，探求中華服飾美學(xué)思想的淵源．

1服飾美學(xué)思想的緣起

通過一些歷史考古出土的實物和史籍資料記載，可以看到中華民族在遙遠(yuǎn)的仰韶文化時期便開始制作麻纖維的織物服裝，告別了以獸皮樹葉遮體的原始狀態(tài)，從而進(jìn)入到以手工為主體的服飾文明的時期．進(jìn)入階級社會之后，早期的奴隸主們?yōu)榱俗约旱慕缴琊?，將包括服飾在?nèi)的一切生活要素都政治化、等級化和倫理觀念化，將服飾納入鞏固政權(quán)和統(tǒng)一思想觀念的組成部分，并以“禮”和“法”的形式來約束人們對服飾的理解和使用，使穿衣戴帽被緊緊地籠罩在政治的光環(huán)之下，所以，對服飾的選擇不再是個人喜好的自由天地．再加上中國古代社會政治意識和文化觀念的超穩(wěn)定狀態(tài)，使得服飾并沒有因為一頂頂王冠的易主而有所改變，反而成為歷代王朝竭力繼承的傳統(tǒng)，對中國傳統(tǒng)服飾美學(xué)思想的形成和發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響．當(dāng)然不可否認(rèn)的是，在更多的歷史階段上，看到的是民族大融合、生產(chǎn)力水平的改變、尤其是社會文化思潮對服飾的發(fā)展變化都有所影響．不管是趙武靈王迫于軍事壓力不得已而為之的“胡服騎射”，還是個體意識覺醒后帶有反叛意味的魏晉士人的著裝習(xí)慣；不管是政治開明、民族文化交融時期盛唐服飾表現(xiàn)出來的空前解放，還是明代資本主義萌芽時期，人的消費欲望被激發(fā)出來并轉(zhuǎn)化為智慧與行動之后，人們在服飾方面所表現(xiàn)出來的巨大創(chuàng)造與革新能力，都使我們強烈地感受到中華傳統(tǒng)服飾在發(fā)生、發(fā)展過程中那種跌宕起伏的力度和張力．

摘要：唐代服飾不僅呈現(xiàn)出其瑰麗開放的審美風(fēng)尚，也從特定的視角展現(xiàn)了唐代恢弘、霸氣、絢爛的時代特征。從唐代人物畫中探索繪畫藝術(shù)和服飾文化的精華元素，在繼承、創(chuàng)新和尊重服裝藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)服飾藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：唐代人物畫；傳統(tǒng)服飾；設(shè)計元素

1唐代人物畫的歷史價值與影響

唐代政權(quán)統(tǒng)一，經(jīng)濟(jì)繁盛，是我國封建社會最發(fā)達(dá)的時代。同時也是中國古代文化史最燦爛奪目的篇章。唐代服飾作為唐文化的重要標(biāo)志之一，其款式、色彩、配飾、格調(diào)都極其別致精彩。唐代人物畫作為中國繪畫史上的一座高峰，更具有非常高的藝術(shù)魅力和歷史價值，一直被眾多的學(xué)者、藝術(shù)家所重視。傳統(tǒng)人物畫與傳統(tǒng)服飾之間是緊密相連的。古往今來，關(guān)于人類歷史的形象記錄，絕大多數(shù)是通過繪畫、雕塑、文字記載及出土文物等形式淵源流傳的，其中人物畫是打動人視覺感官最直接的珍貴資料。真實生動的人物畫不僅會把我們引入深邃的歷史文化空間，更可以領(lǐng)略各個歷史時代的風(fēng)姿。對于文化博大精深的唐代，其在繪畫藝術(shù)和服飾文化方面具有異曲同工之妙，同時留給今人極大的想象創(chuàng)作空間。也正是因為唐代文化精彩之極，研究此段時期學(xué)術(shù)的學(xué)者甚多，并提出了值得我們?nèi)ソ梃b和揣摩的觀點。在封建社會的歷史上最燦爛輝煌的唐代，從其繪畫的發(fā)展的歷程與角度來說，雖存在一些不可避免的局限性，但確實開創(chuàng)了一條獨特的路線，逐漸趨于成熟并與日俱進(jìn)成績斐然。唐代人物畫選材廣泛，取材上不僅涉及到當(dāng)時的重要時政，而且覆蓋到百姓生活的各個縮影，這些都強烈的映射出濃厚人物氣息。所以以人物主體，對人本身的注重程度成為唐代人物畫經(jīng)久不衰、獨樹一幟的獨特魅力所在。唐代人物畫在中國繪畫歷史上擁有舉足輕重的地位與歷史價值，彰顯著璀璨耀眼的藝術(shù)魅力。對當(dāng)時及后世唐代人物畫的陶染是意味深長的。一方面，作為社會政治、經(jīng)濟(jì)層次的反映，人物畫已在原基礎(chǔ)上形成獨特的“唐式風(fēng)格”，還為渲染五代十國、南北宋朝權(quán)貴階級的人物畫等作了技術(shù)手法上的預(yù)備，也為隨后發(fā)展的重彩人物畫風(fēng)開拓了嶄新的道路。

2唐代傳統(tǒng)服飾文化藝術(shù)的影響和對現(xiàn)代服飾設(shè)計的啟發(fā)

2.1唐代傳統(tǒng)服飾的藝術(shù)魅力。古代沒有照相機、攝像機等可以直觀記錄生活影像的工具，除了繪畫。因為對人物畫中的人物描繪能夠再現(xiàn)當(dāng)時現(xiàn)實社會中各階層的生活狀況。其實人物畫畫家不管采取什么形式和方法進(jìn)行創(chuàng)作，他們筆下的人物形象都離不開與人朝夕相處的服飾。服飾的審美潮流是不會與現(xiàn)實生活脫節(jié)的，唐代服飾不僅呈現(xiàn)出其瑰麗開放的審美風(fēng)尚，也從特定的視角展現(xiàn)了唐代恢弘、霸氣、絢爛的時代特征。白居易《繚綾》詩：“去年中使宣口敕，天上取樣人間織?？棡樵仆馇镅阈校咀鹘洗核?。廣裁衫袖長制裙，金斗熨波刀剪紋。異彩奇文相隱映，轉(zhuǎn)側(cè)看花花不定。”①唐代的服飾色彩華美絢麗，服裝款式新穎、開放，裙裝腰節(jié)線已提升到胸部。周詩：“慣束羅裙半露胸”，即似這種裝束的描述?？梢娞拼枷腴_放，服裝形制的袒露程度在中國古代女子服裝里是絕無僅有的。唐代的政治、經(jīng)濟(jì)由盛轉(zhuǎn)衰和文化上對宗教信仰———佛教的興頌，這樣的時代背景不斷影響著當(dāng)時審美傾向地轉(zhuǎn)變。唐代給后世歷代王朝增添了前衛(wèi)的審美要素和色調(diào)。在唐朝前期到后期的過渡時期，人們的社會觀念和審美趣味也發(fā)生了透徹的蛻變。唐代服飾能夠推陳出新，在保存?zhèn)鹘y(tǒng)文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上結(jié)合自身的特點，充分汲取與創(chuàng)新，從而推出諸多瑰麗、嬌媚、灑脫的古代經(jīng)典服飾。唐代服飾的盛世儀范也成為中國服裝史乃至世界古代服裝史中的一朵奇葩。通過分析唐代服飾文化的背景和唐代服飾的款式風(fēng)格、色彩及面料格局，對傳統(tǒng)服裝文化研究中存在的問題及其對現(xiàn)代設(shè)計的啟示有了更深層的探究，更好的弘揚唐代服飾文化藝術(shù)的相承、進(jìn)步與創(chuàng)新。2.2唐代傳統(tǒng)服飾的繼承與創(chuàng)新。正如古代甲骨文、繁體字到現(xiàn)代的簡化漢字，文字在歷史的潮流中會被逐漸弱化、消失，服飾作為文化現(xiàn)象的一種也同樣如此。人是社會的主體，相信每個人內(nèi)心深處都會有表現(xiàn)美的欲望。通過最基礎(chǔ)的服飾來包裝人，體現(xiàn)以人為本的審美觀念，其實是很難的過程。在我們認(rèn)知與時代相對應(yīng)的傳統(tǒng)文化重要性的同時，傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)服飾文化變得尤為重要。在唐代服飾文化藝術(shù)中，傳統(tǒng)服飾與異域服飾之間廣采博收、兼容并蓄。對于古代傳統(tǒng)服裝形制有一定的影響，并帶動其創(chuàng)新與發(fā)展。尤其是唐代女子的服裝發(fā)飾風(fēng)格雖然獨樹一幟，但它并沒有統(tǒng)統(tǒng)擺脫中國傳統(tǒng)文化的意識。在繼承、創(chuàng)新和尊重服裝藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)服裝藝術(shù)，并非在服裝款式與色彩上完全照搬，使現(xiàn)代人熱衷穿古代的服裝。深入挖掘反映中國傳統(tǒng)文化精髓和魅力的服飾元素，無論是服裝款式、色彩、面料、圖案、配飾等等。在云譎波詭的服裝發(fā)展趨勢中，絢美發(fā)光，不被同化。2.3傳統(tǒng)服飾文化探索中存在的問題。“隨著中國經(jīng)濟(jì)實力和國際地位的提升，中華文明再次受到世界的關(guān)注，其中包括傳統(tǒng)服裝文化。世界上越來越多的頂級服裝設(shè)計師頻繁的使用中國（下轉(zhuǎn)第98頁）(45/0/-45/90)s的鋪層方式進(jìn)行鋪層，選用實體單元進(jìn)行建模，鋁泡沫芯子假設(shè)為各向同性的實體。ABAQUS有限元分析軟件可以將沖擊后含損傷的模型重新導(dǎo)入，通過對不同損傷程度的夾芯板進(jìn)行壓縮有限元分析，對其剩余壓縮強度進(jìn)行預(yù)報，并與試驗結(jié)果進(jìn)行對比。如圖4所示，以沖擊能量為50J夾芯板為例與試驗結(jié)果進(jìn)行對比。仿真計算得到夾芯板失效模式與試驗結(jié)果一致，最終破壞發(fā)生在受損傷的面板，其失效模式為沿寬度方向發(fā)生斷裂，裂紋穿過夾芯板沖擊損傷的中心區(qū)域，夾芯板在壓縮試驗過程中沒有發(fā)生整體屈曲。通過將含有不同沖擊能量損傷的夾芯板模型重新導(dǎo)入有限元軟件中進(jìn)行計算得到，剩余壓縮強度仿真計算的結(jié)果如表3.1所示。不沖擊能量下剩余壓縮強度相差20%以內(nèi)，且壓縮其失效模式相同，從而驗證了仿真計算方法的有效性。

摘要：在全球化趨勢擴大化的形式下，我國與世界的聯(lián)系不斷加強，在服裝衣著上西方的服飾元素不斷流入我國，我國服飾西方化的趨勢也在加強，我國現(xiàn)代服飾傳統(tǒng)元素的缺失成為現(xiàn)代服裝設(shè)計的一大缺陷。本文將針對我國傳統(tǒng)服飾元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計中的應(yīng)用狀況，研究傳統(tǒng)服飾元素應(yīng)用到現(xiàn)代服裝設(shè)計中的意義，探索將傳統(tǒng)服飾元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計中的策略。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)；現(xiàn)代；服飾元素；服裝設(shè)計

我國傳統(tǒng)服飾是豐富的元素寶庫，現(xiàn)代的服裝追求時尚但并不代表將傳統(tǒng)服飾元素融入到現(xiàn)代的服裝設(shè)計中是不可取的，相反，將傳統(tǒng)服飾元素與時代特色和西方風(fēng)格很好地融合在一起將會形成驚艷世界的獨特服裝美感。只有將自身的傳統(tǒng)文化堅持到底才不會將自身的民族文化在時代的潮流下遺失。近年來，可看到富含我國傳統(tǒng)服飾元素融合到現(xiàn)代服裝設(shè)計中，但是這方面仍然存在著不足，需要不斷完善。

一、我國傳統(tǒng)服飾元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計中的應(yīng)用狀況

1、傳統(tǒng)服飾設(shè)計理念淡化

現(xiàn)代服飾在全球化的趨勢下受到世界文化的沖擊，服裝設(shè)計中傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代服裝中越來越淡化出人們的視線。相對于亞洲周邊國家對傳統(tǒng)文化的利用效率，我國還存在一定差距，例如日本、韓國在服裝中傳統(tǒng)元素的利用效果都高于我國，現(xiàn)代我國傳統(tǒng)服飾元素利用率較高的基本局限于旗袍、漢服、唐裝類，然而我國博大精深的傳統(tǒng)服飾文化卻沒有充分運用到現(xiàn)代服裝設(shè)計中。傳統(tǒng)服飾元素不僅體現(xiàn)在物質(zhì)方面，更多的是在人們的傳統(tǒng)文化觀念上，人們對傳統(tǒng)文化的不夠重視，傳統(tǒng)服裝設(shè)計理念也將不斷淡化。對傳統(tǒng)服飾元素的重視在另一方面來看也是對我國傳統(tǒng)文化和民族精神的尊重，對傳統(tǒng)服飾元素的贊同也是體現(xiàn)人民的名族精神認(rèn)同感。

摘要：蒙古族屬于我國人口數(shù)量較多的少數(shù)民族，其傳統(tǒng)文化是古老悠久的，蒙古族傳統(tǒng)服飾是蒙古民族傳統(tǒng)文化的濃縮，蒙古族民族的發(fā)展在一定程度都是從蒙古族傳統(tǒng)服飾的變化表現(xiàn)出來，蒙古族常年生活在我國東北地區(qū)最寒冷的地方，傳統(tǒng)服飾具有較強的保暖性。因此，蒙古族傳統(tǒng)服飾具有其自身的獨特性，透過蒙古族傳統(tǒng)服飾我們可以清楚的了解到蒙古族民族的生活環(huán)境以及經(jīng)濟(jì)發(fā)展情況等內(nèi)容。本文針對目前蒙古族傳統(tǒng)服飾在服飾設(shè)計中的應(yīng)用現(xiàn)狀以及存在的問題，提出幾點有效的措施和建議，從而提高我國服裝設(shè)計的整體質(zhì)量和水平，優(yōu)化服裝設(shè)計效果。

關(guān)鍵詞：蒙古族；傳統(tǒng)服飾；服裝設(shè)計；廣泛應(yīng)用

服飾在歷史的發(fā)展中產(chǎn)生，會隨著歷史的變遷而有所改變，它見證了社會的各種變革以及發(fā)展變化。蒙古族傳統(tǒng)服飾也是如此，伴隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和社會的日益進(jìn)步，蒙古族傳統(tǒng)服飾文化從制作原材料、加工手法、使用場合等方面發(fā)生了相應(yīng)的變化，因此其在服裝設(shè)計中發(fā)揮了十分重要的作用，受到廣大服裝設(shè)計師的青睞。

一、蒙古族傳統(tǒng)服飾特點

蒙古族屬于一個游牧民族，蒙古族的傳統(tǒng)服飾與族人們的生活環(huán)境有直接的關(guān)系，蒙古族人民在解放以前主要是以打獵為生，打獵是人們的基本生存方法，所以當(dāng)時主要服裝制作材料是獸皮，獸皮多數(shù)以袍皮為主，以犴皮等為輔助性材料。人們通過細(xì)致的縫制將狍皮與傳統(tǒng)圖案相結(jié)合，制作出大小不一，用途不同的狍皮衣服、帽子和靴子，所有的狍皮制品，多半是以原色為主。其中最有特色的就是狍皮帽子，制作方法是將狍子頭進(jìn)行特殊烘烤，保持原型，置于頭上。這種帽子具有一定的實際功用，在打獵的時候會讓狍子誤將狩獵人以為是其同類，有助于狩獵的成功。后來經(jīng)過不斷的發(fā)展，蒙古族服飾主要演變成帽子、袍子、腰帶、坎肩、蒙古袍、靴子以及各種不同風(fēng)格的鞋子，其中男人的服飾較為簡單、質(zhì)譜、渾然大氣，而女人的服飾較為華麗，典雅高貴、大方得體，總而言之，蒙古族傳統(tǒng)服飾具有以下特點：

1、多樣性