導(dǎo)語：如何才能寫好一篇聲樂教學(xué)要求，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：聲樂審美藝術(shù) 聲樂教學(xué) 教學(xué)策略

聲樂作為一門綜合性十分明顯的現(xiàn)代化藝術(shù)門類，對人們的生活產(chǎn)生了十分直接而深遠(yuǎn)的影響，優(yōu)秀的聲樂作品不僅僅能夠滿足人們的生活消遣，還可以提升一個人的審美價值以及精神層次，最后達(dá)到在多個方面提升一個人的精神素養(yǎng)的目的。在越來越關(guān)注提升個人價值的今天，聲樂審美在具有共性認(rèn)知的基礎(chǔ)上，也具有了個性化的審美傾向。本文在經(jīng)過全面的審美藝術(shù)要求探討之后，進(jìn)一步研究出提高現(xiàn)階段聲樂教學(xué)質(zhì)量的有效方法。

一、聲樂審美藝術(shù)要求基本知識介紹

聽眾在聲樂藝術(shù)中充當(dāng)?shù)氖菍徝乐黧w的角色，其構(gòu)成并不是單一的。在眾多聽眾中，不僅僅有音樂專業(yè)人士，還有大量的非音樂專業(yè)人士； 有單純的音樂愛好者，也包含大量的普通群眾。換句話講，在生活中凡是在聽覺上十分健康的人，他們都能夠具有聲樂審美的能力，然而由于審美主體個人生活經(jīng)歷、興趣愛好、文化修養(yǎng)以及年齡上的千差萬別，每一個人在審美的過程中不可避免的會出現(xiàn)自己喜歡的審美愛好。在現(xiàn)代評論家眼中，“一千個觀眾心中便會出現(xiàn)一千個哈姆雷特”，這就導(dǎo)致音樂審美藝術(shù)不可避免的會出現(xiàn)十分明顯的差異化。但是，這并不意味著聲樂審美藝術(shù)是毫無規(guī)律可循的?，F(xiàn)實研究證實，人類作為生理以及心理基礎(chǔ)在結(jié)構(gòu)上有著很明顯相似性特征以及聯(lián)覺規(guī)律的一個群體，在聆聽聲樂的過程中，進(jìn)行審美判斷人們又往往會展現(xiàn)出一定的共性特征，這樣為新時代藝術(shù)家可以明確的提煉出音樂審美的基本特征提供了可能性與可實現(xiàn)性特征。實際上在經(jīng)過多年的探索之后，現(xiàn)階段關(guān)于聲樂審美藝術(shù)的共性特征已經(jīng)總結(jié)如下：

1.情感必須充沛，語言表述清晰，可以十分生動貼切的展示出歌詞所蘊(yùn)含的內(nèi)容，能夠引起人精神上的共鳴，具有很高的精神震撼力。

2.音調(diào)準(zhǔn)確、節(jié)奏清晰明了，可以十分準(zhǔn)確的享受中演繹出歌曲旋律，從而給人以美的享受。

3.音色多樣化，音量變化拿捏自如、可以熟練掌握，能淋漓盡致的的為表達(dá)歌曲所描繪的意境，在整個藝術(shù)創(chuàng)作中，具有很強(qiáng)的渲染效果。

4.音質(zhì)十分優(yōu)美，音域涉及面廣、跨度大，能夠讓聽眾在聆聽的過程中真正的感受到美的愉悅，使人們感受到精神上的愉悅。

5.演唱者可以十分準(zhǔn)確把握所表演作品的風(fēng)格，抓住演出精髓，而不是簡單地模仿，讓人一眼看穿。

6.在表演的過程中，演唱者的形體必須十分優(yōu)雅，表演得體、與整部作品相吻合，最好能夠為表現(xiàn)歌曲的效果上錦上添花。

在實際表演過程中，聲樂審美藝術(shù)的差異性則表現(xiàn)在不同聽眾對于聲樂作品的風(fēng)格、演唱者年齡、性別以及不同語言的喜愛程度上，在當(dāng)今越來越注重個性化的今天，聲樂表演有著為了滿足不同的受眾需求已經(jīng)越來越傾向于個性化、多樣化的發(fā)展。

二、基于聲樂審美藝術(shù)要求開展聲樂教學(xué)的具體策略

在聲樂藝術(shù)審美系統(tǒng)中，聽眾是以審美主體的身份出現(xiàn)的，觀眾對聲樂藝術(shù)的審美要求可以十分直接而深遠(yuǎn)的影響著聲樂這一藝術(shù)的全程：無論是在現(xiàn)場表演、還是早期聲樂創(chuàng)作亦或是在課堂進(jìn)行聲樂教學(xué)的發(fā)展趨勢還是方向上，都有著十分明顯影響。偉大哲學(xué)家馬克思曾經(jīng)說過：“藝術(shù)對象可以創(chuàng)造出懂得藝術(shù)以及可以欣賞美的受眾，正如其他任何一樣產(chǎn)品，正是因為這樣，在藝術(shù)產(chǎn)品創(chuàng)作的過程中，生產(chǎn)不單單是主體的生產(chǎn)對象，同時也扮演著服務(wù)對象的生產(chǎn)主體”。在分析聲樂審美藝術(shù)要求之后，本文認(rèn)為在聲樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)著重從以下幾方面著手：

1.在聲樂課程設(shè)置上應(yīng)當(dāng)盡可能的多樣化

我國音樂界泰斗周海宏教授在分析高雅音樂以及通俗音樂兩者關(guān)系的時候，曾經(jīng)論述道： “追根究底，音樂藝術(shù)是從屬于聽覺領(lǐng)域的一種審美消費品。在一個現(xiàn)代化、健康、文明的社會中應(yīng)該可以盡量的滿足不同人群的消費需要，前提是它必須是有益和健康的。通俗音樂和“高雅音樂”并不是對立的，兩者需要的是共存、伴生在相得益彰的關(guān)系下互相支持，這就像我們飲酒一樣，不僅僅需要優(yōu)雅的紅酒，還需要白酒、啤酒等進(jìn)行消遣”。聲樂審美在藝術(shù)要求上的個性化以及多樣化傾向需要讓廣大授課教師意識到，人們在對聲樂形式以及體裁上有著多種多樣的需要：在審美傾向日益多樣化的今天，通俗唱法會受到一部分人的喜歡，這并不意味著美聲沒有市場空間；民族唱法大受歡迎，然而戲曲唱法同樣可以找到生存價值。高等音樂院校本身就承擔(dān)這項社會培養(yǎng)聲樂藝術(shù)人才的重要職責(zé)，在進(jìn)行聲樂課程設(shè)置的時候應(yīng)當(dāng)充分考慮到社會上人們在聲樂審美中所存在的差異性需求，從而設(shè)置多種形式以及體裁的聲樂門類。舉例說明，假設(shè)戲曲唱法被劃分為民族傳統(tǒng)唱法，那么在進(jìn)行相應(yīng)的教學(xué)以及傳承便是戲曲專業(yè)院校義不容辭責(zé)任，我國現(xiàn)階段公認(rèn)的三種主流唱法分別為美聲唱法、民族唱法以及最廣為人知的流行唱法。高等音樂學(xué)院在進(jìn)行人才培訓(xùn)的時候，必須承擔(dān)起應(yīng)有的職責(zé)。在階段的人才培養(yǎng)過程中，我國各大高等音樂院?；旧隙荚O(shè)置有美聲唱法以及民族唱法，并且有較為成熟的嘗試，然而流行唱法卻由于受到人們傳統(tǒng)觀念的影響和制約，在高等院校并沒有及時有效的進(jìn)行開設(shè)。就筆者調(diào)研結(jié)果來看，我國現(xiàn)階段的九大音樂學(xué)院中，專門開設(shè)有流行音樂演唱專業(yè)僅僅有四川音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院以及位于我國東北地區(qū)的沈陽音樂學(xué)院以及星海音樂學(xué)院、天津音樂學(xué)院無所院校，且在具體的教學(xué)過程中各大院校的教學(xué)水平存在這十分明顯的差異。這對于現(xiàn)階段我國人民多樣化的音樂需求來講是十分不利的，因此必須高度重視起多樣化教學(xué)這一基本教學(xué)方針。

2.聲樂教學(xué)實施過程中必須將歌詞教學(xué)看做是一大重點

就審美而言，聲樂與器樂最為明顯的差異便是，器樂是以純音樂的形式出現(xiàn)的，其本身不僅沒有邏輯語義性，在進(jìn)行空間造型性上，同樣不具備可塑性。器樂主要依靠將音響進(jìn)行組織并且用聽覺的形式將其表述出來，人們在音樂聆聽的過程中，寄托思想情懷的對象只能夠是某個特定的人物。然而在現(xiàn)實生活中，每一個人生生活經(jīng)驗都具有十分明顯的獨特性。每個人在聽到同一段音樂的時候都會給與其符合自身經(jīng)歷的意象。正是因為這樣。器樂作品在感情表達(dá)的時候十分明顯的一個特征就是模糊性以及不確定性。然而對于聲樂這門藝術(shù)而言，聲樂作

品本身構(gòu)成的兩大部分就是歌詞以及音樂，歌詞最突出的作用就是讓聲樂作品本身具有十分確定的意義以及內(nèi)涵。聲樂作品所具有的旋律以及演唱者自身獨特的音色全部是為了更加精準(zhǔn)表達(dá)歌詞本身所蘊(yùn)含的感情而服務(wù)的，這樣的特征決定了聲樂表達(dá)在內(nèi)

容以及情感上都有著十分明顯的指向性，而想要將這種指向性表現(xiàn)到極致，必須始終依靠歌詞以及藝術(shù)化的人聲兩大部分內(nèi)容，然而在聲樂教學(xué)的過程中，絕大部分教師都十分重視對學(xué)生進(jìn)行視技能技巧的教育，但是對歌唱語言卻并沒有給予應(yīng)有的重視。最明顯的表現(xiàn)便在于在國際比賽中，我國選手往往失利的原因并沒有體現(xiàn)在技巧上，而是語言所帶來的障礙。因此聲樂教學(xué)過程中，必須及時扭轉(zhuǎn)以上不良觀念。著重從以下幾方面進(jìn)行：1.必須在教學(xué)中，注重讓學(xué)生加大對于歌詞的含義進(jìn)行體會，從而在更深層次生領(lǐng)悟到隱藏在歌詞背后的情感。2.在歌唱中盡可能地讓學(xué)生可以清晰地咬字吐字，高水平的掌握普通話、方言以及在國際上影響較大的意、法、德發(fā)音規(guī)律以及特征。3.在學(xué)生歌唱的過程中應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)確的掌握不同語言所存在的重音以及斷句，確保聽眾可以聽清楚演唱者的語言。4.必須咬字吐字能夠?qū)崿F(xiàn)與歌唱的合二為一，不能夠僅僅為了聲音而導(dǎo)致吐字不清，也應(yīng)該杜絕單純?yōu)榱送伦智宄鴮?dǎo)致聲音喪失美感。

3.聲樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)突出表演以及伴奏的作用

聲樂是一種綜合性十分明顯的藝術(shù)形式，它不僅僅囊括人聲，也和器樂伴奏有著十分緊密的關(guān)系。甚至我們可以說無伴奏合唱而單純的進(jìn)行純?nèi)寺暤穆晿沸问绞鞘趾币姷摹Ｔ诂F(xiàn)實生活中我們接觸到的絕大部分聲樂表演都是人聲與器樂相互配合而形成的。聲樂伴奏自身承擔(dān)這聲樂表演不可或缺的構(gòu)成部分，它是依據(jù)每一個作品的歌詞內(nèi)容，而選擇與之相對應(yīng)的作曲和配器技巧的，在各種獨特樂器音色協(xié)助下，歌唱的藝術(shù)感染性才能夠得到淋漓盡致的發(fā)揮。因此在聲樂演唱以及教學(xué)過程中，必須重視起奏不可或缺的作用。在教學(xué)的過程中，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)生在平時的演唱終究應(yīng)當(dāng)注意與正譜進(jìn)行伴奏，從而確保自身演唱的規(guī)范性并在這一過程中，提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)。除此之外，聲樂藝術(shù)本身還十分關(guān)注舞臺表演，舞臺表演作為關(guān)系到整個演出質(zhì)量的另一因素。筆者以為只有注重在教學(xué)過程中加強(qiáng)學(xué)生對情感的領(lǐng)悟，才能夠更好地用表演感動聽眾?，F(xiàn)歌曲。

三、結(jié)語

在聲樂藝術(shù)審美系統(tǒng)中，聽眾是以審美主體的身份出現(xiàn)的，觀眾對聲樂藝術(shù)的審美要求可以十分直接而深遠(yuǎn)的影響著聲樂這一藝術(shù)的全程：無論是在現(xiàn)場表演、還是早期聲樂創(chuàng)作亦或是在課堂進(jìn)行聲樂教學(xué)的發(fā)展趨勢還是方向上，都有著十分明顯影響。偉大哲學(xué)家馬克思曾經(jīng)說過：“藝術(shù)對象可以創(chuàng)造出懂得藝術(shù)以及可以欣賞美的受眾?！惫P者通過對聲樂審美的個性與共性考察之后，認(rèn)為在聲樂課教學(xué)的過程中，應(yīng)當(dāng)采取在聲樂課程設(shè)置上應(yīng)當(dāng)盡可能的多樣化、聲樂教學(xué)實施過程中必須將歌詞教學(xué)看做是一大重點、聲樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)突出表演以及伴奏的作用的教學(xué)策略，從而全面提升我國現(xiàn)階段聲樂教學(xué)質(zhì)量。

參考資料：

[1]石惟正.聲樂審美提綱[J]，天津音樂學(xué)院學(xué)報（ 天籟） .2010 （0 1） ：103-105.

[2]金鐵霖.在第三屆中國民族聲樂研討會上講話[J]，中國音樂.2010（0 1） ：99-101.

[3]廖家驊.聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵[J]，中國音樂.2011（0 2）：134-135.

[4]王次.音樂美學(xué)[M]，北京： 高等教育出版社第三版.2010.55-61.

篇2

高師聲樂教學(xué)是在遵循人才培養(yǎng)目標(biāo)的前提下，為了實現(xiàn)其教學(xué)目的和任務(wù)而實施的一種行之有效的教學(xué)式樣。我國高師聲樂教學(xué)模式的開展，關(guān)鍵在聲樂教學(xué)的目的和任務(wù)，在于培養(yǎng)目標(biāo)的層次和規(guī)格的要求。對于不同條件的教學(xué)對象，不同規(guī)格的培養(yǎng)層次，必須采用與之適應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容手段和形式。20世紀(jì)末，我國高師對聲樂教學(xué)改革的探索和實踐，使聲樂個別課與聲樂集體課相結(jié)合的教學(xué)形式基本確立。近幾年，教育部新《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》對中、小學(xué)獨唱、重唱、齊唱和合唱等歌唱能力的要求，為高師聲樂教學(xué)模式的建立奠定了基礎(chǔ)。

因此，一個以個別課與集體課相結(jié)合為教學(xué)形式，以個別技能訓(xùn)練（獨唱）和集體歌唱（重唱、合唱）能力的培養(yǎng)以及聲樂理論、聲樂教學(xué)理論的掌握為主要內(nèi)容的教學(xué)，成為高師聲樂模式的主體。暨：（聲樂）課（個別）課+小組課+合唱課+聲樂理論課。

1.聲樂個別課又稱聲樂小課，它是以“一對一”的形式來進(jìn)行的一種聲樂技能訓(xùn)練，主要培養(yǎng)學(xué)生的聲樂技能和技巧。由于聲樂個別教學(xué)具有較強(qiáng)的針對性和靈活性，教學(xué)中能充分顧及到學(xué)生聲音特點和藝術(shù)個性的發(fā)展。因此，它的教學(xué)效果十分明顯，并成為聲樂教學(xué)的主要形式。長期以來，中外高等音樂院校和師范院校都廣泛采用獨特的聲樂教學(xué)形式來進(jìn)行個別培養(yǎng)，并注重培養(yǎng)和提高學(xué)生的個人聲樂技巧和表現(xiàn)水平。同時，這種教學(xué)形式也對教學(xué)對象的條件和素質(zhì)，提出了相應(yīng)的要求，教學(xué)成本較高。

高師的聲樂教學(xué)，同樣需要這種個別教學(xué)形式，但它不是唯一的形式，需要聲樂集體課教學(xué)的補(bǔ)充，二者形成一個互相依存的整體。高師的聲樂個別教學(xué)對于聲音條件各異的學(xué)生來說，具有一定差異，具有一定聲音條件和發(fā)展?jié)摿Φ膶W(xué)生，它是聲樂教學(xué)的主要形式，而對那些聲音條件差的學(xué)生，他則是輔助形式，具有聲樂教學(xué)的“普及”性。所以，高師聲樂教學(xué)模式中的聲樂個別教學(xué)，應(yīng)該按學(xué)生的實際情況有目的、有選擇、有針對、有階段的實施。

2.聲樂集體教學(xué)是在單位時間內(nèi)，一位教師面對多位學(xué)生的教學(xué)形式，可分為聲樂小組課、合唱課和聲樂理論大課三種形式。聲樂小組課是學(xué)生人數(shù)約在4-10人為一組的聲樂集體教學(xué)。以聲樂技能訓(xùn)練的一部分學(xué)生，在前兩年里適當(dāng)采用這種集體聲樂教學(xué)形式有利于學(xué)生對歌唱共性的掌握和能力的培養(yǎng)，能有效培養(yǎng)學(xué)生在集體中把握自我或發(fā)展自我的歌唱能力；有利于在聲樂共性的前提下，使自己在歌唱內(nèi)容、瀏覽曲目和歌曲處理上得到提高；還有利于教學(xué)資源和教學(xué)成本的節(jié)約，減少老師在教學(xué)中的重復(fù)勞動。

以排練、觀摩、教學(xué)實踐為主的小組課，側(cè)重于聲樂教學(xué)實踐和聲樂檢查，通過排練、觀摩等教學(xué)實踐來達(dá)到教學(xué)目的，從而培養(yǎng)學(xué)生的聲樂表達(dá)，組織和創(chuàng)編的能力。教學(xué)中重唱、小組唱、表演唱等內(nèi)容的采用，能使高師的聲樂教學(xué)更貼近基礎(chǔ)音樂教學(xué)的需要及《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》的要求。

3.合唱課是一種多聲部的群體歌唱形式，在高師音教專業(yè)教學(xué)中，占有一定的比重。它對于培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的歌唱技巧、藝術(shù)表現(xiàn)力、培養(yǎng)學(xué)生歌唱的協(xié)作精神、組織能力、體驗集體力量等有著重要的作用。高師的聲樂教學(xué)，不僅要注重個人獨唱技能技巧的的發(fā)展而且還要重視個人歌唱技能在群體中的運用。積極參與合唱這種群體性的聲樂藝術(shù)形式，有利于學(xué)生今后學(xué)校音樂教學(xué)第二課堂的開展，在協(xié)調(diào)能力、合作精神上得到提高。

4.聲樂理論課又稱聲樂理論大課，聲樂學(xué)習(xí)不僅只是一個技能技巧的訓(xùn)練過程，學(xué)生也應(yīng)該了解和掌握更多的聲樂相關(guān)理論知識。我們現(xiàn)在正處于一個“信息爆炸”的時代，可以通過各種渠道各種載體獲取所需的多種相關(guān)資料了解聲樂的發(fā)展、聲樂藝術(shù)形成與發(fā)展密切關(guān)聯(lián)的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風(fēng)格作品的介紹與分析資料、各種相關(guān)的美學(xué)研究資料等。通過對這些資料的介紹和學(xué)習(xí)，可以使學(xué)生們在某種程度上突破聲樂學(xué)習(xí)時以及自身演唱所帶來的限制，從而對聲樂藝術(shù)有更廣泛和深入的了解，進(jìn)一步豐富自身的藝術(shù)底蘊(yùn)，提高整體的藝術(shù)素養(yǎng)。這也是開設(shè)高師聲樂理論課的重要目的之一，同時也是對音樂史及音樂欣賞課程內(nèi)容的有益補(bǔ)充。聲樂理論課在教學(xué)內(nèi)容上可包括發(fā)聲的原理、歌唱生理、嗓音保護(hù)、中小學(xué)歌唱教學(xué)法、童聲訓(xùn)練基本理論等內(nèi)容以及聲樂語言、歌唱心理、聲樂表達(dá)、聲樂學(xué)派、聲樂美學(xué)、聲樂名作等，以培養(yǎng)學(xué)生勝任中學(xué)校音樂教學(xué)的需要。有調(diào)查表明，在上述的聲樂集體教學(xué)中，合唱課和聲樂理論課的實施，都容易取得共識和便于操作，而聲樂小組課的具體操作，卻存在不同的觀點。因此，如何有效實施聲樂小組課，并提高小組課的教學(xué)質(zhì)量，則成為我國將對高師聲樂模式的核心問題。

高師的聲樂教學(xué)，如何實施個別課與集體課相結(jié)合的模式，聲樂教師教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變，以及聲樂集體教學(xué)能力的具備，是重要的保障。

1.培養(yǎng)目標(biāo)與教學(xué)形式的統(tǒng)一。以個別課與集體課相結(jié)合的聲樂教學(xué)模式，是根據(jù)高師音教專業(yè)教學(xué)資源，教學(xué)條件，學(xué)生技能與素質(zhì)等實際情況，以人才培養(yǎng)目標(biāo)為指導(dǎo)思想，在培養(yǎng)目標(biāo)與教學(xué)形式上，構(gòu)成的統(tǒng)一整體。聲樂個別課教學(xué)，是培養(yǎng)學(xué)生掌握聲樂技能的主要途徑；而聲樂小組課是其補(bǔ)充和延伸，以彌補(bǔ)聲樂個別教學(xué)中集體歌唱能力和藝術(shù)實踐能力的不足為目的，合唱課是根據(jù)基礎(chǔ)音樂教育和音樂教學(xué)第二課堂的需要，以培養(yǎng)學(xué)生的歌唱實踐能力、歌唱協(xié)調(diào)能力和組織能力的聲樂形式；聲樂理論大課的教學(xué)，是按培養(yǎng)音樂師資的要求，以豐富學(xué)生聲樂基本理論，掌握聲樂教學(xué)基本課論為目的必修課程。它們形成了高師聲樂教學(xué)中互相聯(lián)系又相互獨立，互相制約又不能取代，互相彌補(bǔ)又缺一不可的一個教學(xué)態(tài)體。它們合理的設(shè)置和安排，即合乎培養(yǎng)音樂師資的目標(biāo)，又顧及到學(xué)生音樂技能的不同情況、不同層次。通過與之相適應(yīng)的教學(xué)形式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)手段使自己的音樂技能、音樂知識、教學(xué)理論全方位發(fā)展，以適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教學(xué)工作的要求。因此，聲樂個別課與集體課相結(jié)合的教學(xué)模式，是高師聲樂教學(xué)的必然產(chǎn)物，也是高師聲樂教學(xué)與非師范聲樂教育，在教學(xué)形式和教學(xué)內(nèi)容上的一個重要區(qū)別。

2.主觀愿望和客觀現(xiàn)實的統(tǒng)一。在聲樂個別課教學(xué)與小組教學(xué)的設(shè)計上，完全是根據(jù)學(xué)生的嗓音條件和素質(zhì)上不同的實際情況而進(jìn)行的分類、分層次培養(yǎng)。

3.“學(xué)術(shù)性”與“師范性”的統(tǒng)一。高師音教專業(yè)學(xué)生音樂技能的多元化，決定了學(xué)生嗓音條件和素質(zhì)的參差不齊，也決定了聲樂教學(xué)的不同層次和不同形式，還決定了對聲樂教學(xué)“學(xué)術(shù)性”和“師范性”的不同表現(xiàn)。有觀點認(rèn)為：聲樂小組課不能有效提高教學(xué)質(zhì)量。如果我們用個別課的標(biāo)準(zhǔn)去衡量小組課的教學(xué)質(zhì)量，那顯然步入“學(xué)術(shù)性”的誤區(qū)，因此，不同條件的教學(xué)對象，不同的教學(xué)形式應(yīng)該有不同的質(zhì)量觀。前面對高師聲樂教學(xué)“普及”與“提高”意義的分析，正是“學(xué)術(shù)性”和“師范性”在聲樂教學(xué)中的體現(xiàn)，也是對教學(xué)質(zhì)量觀的概括。對于那些嗓音條件好的學(xué)生，需要去培養(yǎng)、去展示、去體現(xiàn)我們的學(xué)術(shù)精神。因此，實施合理有效的教學(xué)形式，使學(xué)生的聲樂知識與技能在原有基礎(chǔ)上有所提高，能適應(yīng)中學(xué)音樂教學(xué)的要求，是聲樂教學(xué)“師范性”的客觀反映。

4.“個別教學(xué)”與“集體教學(xué)”能力的統(tǒng)一。高師聲樂集體課與個別課相結(jié)合的教學(xué)模式，要求聲樂教師的教學(xué)能力向“兩手都要硬”的方面發(fā)展和創(chuàng)新能力的加強(qiáng)。既能熟練掌握和運用聲樂小組課的教學(xué)技能，努力培養(yǎng)好那些嗓音條件稍差的學(xué)生，又能充分展示聲樂個別課的教學(xué)才能，有效提高學(xué)術(shù)水平，以促進(jìn)高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的發(fā)展完善。因此，把不同嗓音條件和素質(zhì)的學(xué)生，按不同聲樂層次和標(biāo)準(zhǔn)去培養(yǎng)，是高師聲樂教師與非師范聲樂教師能力的不同體現(xiàn)，也是高師聲樂教師們的教學(xué)能力。

篇3

整體性思維又被稱為系統(tǒng)性思維，它善于從整體上把握事物的性質(zhì)、事物之間的關(guān)系及其發(fā)展規(guī)律。整體性思維認(rèn)為整體是由各個局部按照一定的秩序組織起來的，要求以整體和全面的視角把握對象。部分是整體中的一部分，任何一個部分都反映整體。整體性思維屬于辯證邏輯中一種獨立而重要的思維方式，具有連續(xù)性、立體性和系統(tǒng)性的原則和規(guī)律。連續(xù)性原則是指思維主體必須從諸多縱向的方面去反映和把握客觀整體，把整個客觀整體視為一個有機(jī)延續(xù)而不間斷的發(fā)展過程。立體性原則是指思維主體必須從橫向的方面，也就是從客觀事物本身所包含的各種屬性整體地去考察和反映它，把整體性事物內(nèi)在的各種因素之間的錯綜復(fù)雜關(guān)系清晰地展示出來。系統(tǒng)性原則是指思維主體從縱橫兩方面來對客觀事物進(jìn)行分析和綜合，并按客觀事物本身所固有的層次和結(jié)構(gòu)，組成認(rèn)識之網(wǎng)，邏輯再現(xiàn)客觀事物的全貌。對任何復(fù)雜的科學(xué)，我們越是從整體角度對各個部分做出精確理解和掌握，就越能正確地進(jìn)行研究?？茖W(xué)要想得到迅速發(fā)展，不僅要重視理論研究，也要重視科學(xué)思維方法的研究。高師音樂專業(yè)培養(yǎng)的對象是音樂藝術(shù)教育工作者，對學(xué)生的培養(yǎng)絕不是單一的知識和技能的訓(xùn)練，而是對學(xué)生各種能力、綜合素質(zhì)的整體全面的教育。因而，高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)是一項系統(tǒng)工程，不僅要注重學(xué)生的專業(yè)技能訓(xùn)練，還必須重視學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，重視學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，重視學(xué)生綜合素質(zhì)和職業(yè)能力的培養(yǎng)。整體性思維還要求聲樂教師根據(jù)不同的學(xué)生因材施教，要求聲樂教師注重學(xué)生全面的發(fā)展。

二、整體思維對高師聲樂教學(xué)的重要性

整體性思維是一種思維方式與方法論，它滲透于人們認(rèn)識事物的方方面面。由于高師音樂專業(yè)要求學(xué)生必須具備較高的綜合能力，因而在高師聲樂教學(xué)過程當(dāng)中，無論是教師還是學(xué)生，不斷培養(yǎng)和增強(qiáng)整體性思維能力具有非常重要的作用和意義。聲樂整體性思維就是在高師聲樂教學(xué)過程中，必須以發(fā)展的、聯(lián)系的、矛盾的和全面的觀點來思考和認(rèn)識高師聲樂教學(xué)。首先，整體性思維是實現(xiàn)高師聲樂教學(xué)目標(biāo)的重要方法。整體性思維要求高師聲樂教師在聲樂教學(xué)中不僅要注重學(xué)生技能技巧方面的培養(yǎng)，而且還必須以整體性思維對聲樂教學(xué)進(jìn)行整體的把握。對聲樂教學(xué)所要達(dá)到的教學(xué)目標(biāo)，對學(xué)生必須培養(yǎng)哪些方面的能力和傳授哪些文化知識，以及需要借助的各種教學(xué)資源，都應(yīng)該有一個宏觀的把握。第二，聲樂整體性思維有助于提高高師學(xué)生的歌唱水平與歌唱能力。高師聲樂整體思維教學(xué)方法，不僅針對聲樂的發(fā)聲技能技巧，還包括聲樂演唱的整體結(jié)構(gòu)、情感表達(dá)和藝術(shù)形象等全面的把握，通過運用整體思維教學(xué)法，能夠幫助提高學(xué)生對歌唱氣息和共鳴的控制、字正腔圓的把握、音色的錘煉以及藝術(shù)表現(xiàn)能力等，同時訓(xùn)練和強(qiáng)化學(xué)生對聲樂演唱藝術(shù)的感知、想象和理解等方面的心理能力。第三，高師聲樂整體性思維教學(xué)能夠培養(yǎng)和提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)修養(yǎng)是培養(yǎng)一個聲樂表演者和音樂教育者成功的關(guān)鍵。一個人只有對音樂有良好的心理感受，才能表達(dá)出音樂作品中所蘊(yùn)含的情感和內(nèi)在美，才能喚起觀眾的審美感受。聲樂藝術(shù)技能技巧的訓(xùn)練是一個艱苦的過程，不僅要對音色、音準(zhǔn)、音質(zhì)等音樂基礎(chǔ)和思維進(jìn)行訓(xùn)練，同時還要對學(xué)生不斷接受外界文化和環(huán)境的熏陶，在聲樂藝術(shù)實踐中逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)。

三、整體思維以審美教育為根本

整體性思維要求高師聲樂教學(xué)必須以審美教育為核心，從而達(dá)到提高聲樂教學(xué)質(zhì)量的目的?？偟膩碚f，專業(yè)知識和技能教育與訓(xùn)練是整個高師音樂教育的基礎(chǔ)和前提。沒有扎實的專業(yè)知識與專業(yè)技能，就無法順利完成各種聲樂藝術(shù)作品的歌唱活動，當(dāng)然更無法感受和表現(xiàn)聲樂藝術(shù)作品所具有的各種豐富的思想情感，無法獲得豐富的審美體驗。因而，高師聲樂教學(xué)必須重視培養(yǎng)學(xué)生對聲音的駕馭能力。在高師聲樂教學(xué)當(dāng)中，聲樂教師必須突破傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式和教學(xué)觀念。聲樂教學(xué)不能進(jìn)行單純的專業(yè)知識傳授和機(jī)械的技能技巧訓(xùn)練，而應(yīng)該將教學(xué)的重點由枯燥的知識和技能訓(xùn)練轉(zhuǎn)變成激發(fā)學(xué)生內(nèi)在的審美需求。因而，聲樂教學(xué)必須將每個知識的概念和技能要點與它所表現(xiàn)的思想情感和意義結(jié)合起來，通過內(nèi)涵不斷吸引學(xué)生對美的感受和追求，在對美的感受和追求的同時，也獲得專業(yè)技能和知識的提升。首先，高師聲樂教學(xué)必須以美育為其根本，在進(jìn)行發(fā)聲基礎(chǔ)訓(xùn)練過程當(dāng)中，要將抽象、枯燥的聲樂概念轉(zhuǎn)化為生動有趣的聲音形象，讓學(xué)生充分感受到學(xué)習(xí)聲樂的樂趣和美好，以更為輕松的方式學(xué)習(xí)聲樂。因為，形象性是聲樂教學(xué)的重要特征，聲樂教學(xué)必須借助于音樂的聲態(tài)、情態(tài)、形態(tài)和動態(tài)這些具體可感的音樂形象來啟發(fā)和感染學(xué)生；第二，聲樂教師在教學(xué)過程中必須根據(jù)每個學(xué)生的認(rèn)識能力、接受能力、知識結(jié)構(gòu)、心理特征以及生理條件來制訂相應(yīng)的教學(xué)計劃及教學(xué)目標(biāo)。聲樂教學(xué)中，對技能技巧的訓(xùn)練不能要求過急過高，必須經(jīng)過反復(fù)練習(xí)，日積月累、循序漸進(jìn)不斷提高。第三，聲樂的學(xué)習(xí)應(yīng)該是愉悅的，對聲樂知識的了解和技能的掌握都必須最大限度地體現(xiàn)美育的基本精神，讓學(xué)生主動參與，切實體會到聲樂藝術(shù)的魅力，從中獲得聲樂藝術(shù)美的享受和愉悅。聲樂教學(xué)中，審美功效的重要標(biāo)志是師生之間的和諧情歌交流。師生之間必須是一種完全平等的關(guān)系，教師必須將情感的紐帶拋向?qū)W生，溝通彼此的情感體驗，創(chuàng)造最佳的審美情境。

四、整體思維必須注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)

高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的主要目的是培養(yǎng)綜合型的音樂教育專門人才。教學(xué)內(nèi)容既包括培養(yǎng)學(xué)生的演唱和表演能力，還包括培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)實踐能力、教學(xué)能力以及處理分析作品理解作品的能力。必須加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生綜合能力才能真正體現(xiàn)高師音樂專業(yè)“師范性”的特性。首先，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力，這是高師音樂專業(yè)與音樂院校聲樂教學(xué)的最重要的區(qū)別。高師聲樂教學(xué)既要注重培養(yǎng)學(xué)生的演唱和表演能力，還必須注重培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力，在教學(xué)的過程當(dāng)中必須注重教學(xué)方法的傳授。在聲樂教學(xué)中可以通過組織學(xué)生相互聽課、相互觀摩教學(xué)，逐漸掌握聲樂教學(xué)的方法。在掌握一定聲樂演唱和表演技能，形成科學(xué)的聲樂概念之后，可以開設(shè)聲樂教學(xué)理論實踐課程。在聲樂教師的指導(dǎo)下，對學(xué)生進(jìn)行分組，每個學(xué)生輪流扮演教師為其他同學(xué)上課，最后由聲樂教師進(jìn)行評價和指導(dǎo)，師生共同討論教學(xué)中所存在的問題和建議。第二，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生理解、分析、處理音樂作品的能力。高師音樂專業(yè)所培養(yǎng)的是中小學(xué)音樂教師或教育工作者，因而學(xué)生必須具備較好的文化和藝術(shù)修養(yǎng)，并且具備較高的理解、分析和處理音樂作品的能力。當(dāng)前高師音樂專業(yè)畢業(yè)生還比較欠缺這方面的能力。音樂不僅是一門藝術(shù)，更是一種文化形式。中小學(xué)聲樂課、音樂欣賞以及課外輔導(dǎo)都要求音樂教師具備理解、分析和處理作品的能力。作品的文化內(nèi)涵、時代背景、曲式結(jié)構(gòu)、歌詞內(nèi)容、音樂風(fēng)格、人物性格、演唱的音色、力度速度、情感要求、和弦配置、音樂伴奏等方面都要求教師必須具備良好的文化藝術(shù)修養(yǎng)。最后，高師聲樂教學(xué)必須培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)實踐能力。藝術(shù)實踐能夠提高學(xué)生的演唱能力和表演能力，是提高學(xué)生綜合素質(zhì)最有效的手段與途徑。學(xué)校和聲樂教師必須為學(xué)生提供和創(chuàng)造更多的藝術(shù)實踐的機(jī)會和平臺?？梢酝ㄟ^定期舉辦教師和學(xué)生演唱會，可以獨唱、對唱，還可以組織編排重唱、合唱等。學(xué)校內(nèi)部還可以通過定期舉辦各種聲樂比賽，鼓勵學(xué)生走上舞臺，增加學(xué)生的表演機(jī)會。

五、整體思維必須注重技法訓(xùn)練中的辯證性

篇4

論文摘要：我國現(xiàn)今在培養(yǎng)聲樂教師的模式上存在諸多問題，聲樂教學(xué)不夠完善，尤其在理論建設(shè)上較為滯后。本文論證了現(xiàn)今建立聲樂教育學(xué)的意義、可能性和迫切性。

一、聲樂教育學(xué)的定義、內(nèi)容和培養(yǎng)目標(biāo)

1．定義

“聲樂教育學(xué)是研究和闡明聲樂教育的結(jié)構(gòu)、過程、原則、方式等規(guī)律的科學(xué)?！晿方逃龑W(xué)是聲樂學(xué)與教育學(xué)的交叉學(xué)科。聲樂學(xué)是音樂學(xué)的分支。是研究、解釋所有與聲樂相關(guān)的知識的一門學(xué)科。根據(jù)教育學(xué)的基本原理與方法，去研究聲樂的教育規(guī)律．揭示聲樂教育的本質(zhì)及特征，使之科學(xué)化、系統(tǒng)化、理論化。聲樂教育學(xué)隸屬于音樂教育學(xué)范疇，具有相對獨立的教育體系。

2。學(xué)科內(nèi)容

聲樂教育學(xué)的內(nèi)容包括聲樂生理教育、聲樂心理教育、聲樂表演教育、聲樂審美教育、聲樂文化教育、聲樂教育文化和聲樂教學(xué)法等?！霸谔接懧晿方逃龑W(xué)的理論構(gòu)建時，我們還應(yīng)從聲樂文化的整體中去認(rèn)識聲樂教育的特殊性?！?/p>

3．“聲樂教育”和“聲樂教育學(xué)”的聯(lián)系與區(qū)別

“聲樂教育”是指與演唱教學(xué)有關(guān)的一切行為的總和。廣義的聲樂教育包括所有學(xué)校的聲樂教學(xué)，也包括社會上。如社區(qū)、文化宮、單位、群眾藝術(shù)館、聲樂培訓(xùn)班舉行的各種聲樂教學(xué)和培訓(xùn)。狹義的聲樂教育僅指學(xué)校的聲樂教學(xué)。“聲樂教育學(xué)”是指研究如何進(jìn)行聲樂教學(xué)的一門專業(yè)學(xué)科．目的是培養(yǎng)具有聲樂教學(xué)能力的教師或從事聲樂教學(xué)的專門人才。

4_“聲樂教學(xué)”與“聲樂教育學(xué)”的聯(lián)系與區(qū)別

“聲樂教學(xué)”是指進(jìn)行演唱教學(xué)的行為，或指代一種職業(yè)，如，“劉老師是搞聲樂教學(xué)的”就是指職業(yè)?！奥晿方逃龑W(xué)”是一門專業(yè)或一門學(xué)科．研究的對象是聲樂教育過程的總和，聲樂教學(xué)是聲樂教育學(xué)的一個子項。

二、當(dāng)前我國在聲樂教學(xué)人才培養(yǎng)專業(yè)方面存在的問題

1．培養(yǎng)聲樂教學(xué)^才的專業(yè)概念不準(zhǔn)確

目前我國各高校的聲樂教育層次分本科和碩士研究生兩種。音樂院校和師范類高校里本科的表演專業(yè)都設(shè)有“聲樂”或“聲樂表演”或“聲樂演唱”，目的是培養(yǎng)歌唱演員。另外。各高校的音樂教育本科都開設(shè)有聲樂大課，個別學(xué)校開設(shè)聲樂教學(xué)法．目的是培養(yǎng)具有一定聲樂教學(xué)水平的中小學(xué)音樂教師。在碩士研究生層次中有表演專業(yè)“聲樂”或“聲樂表演”等，如中央音樂學(xué)院等校．目的是培養(yǎng)歌唱演員；再就是我國目前唯一培養(yǎng)聲樂教學(xué)專門人才的專業(yè)——“聲樂教學(xué)與研究”或“聲樂演唱與教學(xué)”等．如武漢音樂學(xué)院、上海師范大學(xué)、南京師范大學(xué)等：校。

培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的目的是進(jìn)行聲樂教學(xué)，但“聲樂教學(xué)”多指教學(xué)的一種行為，聲樂教學(xué)多指職業(yè)，代替專業(yè)名稱在含義上有點偏頗。培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才達(dá)到授以“聲樂教學(xué)”的能力．課程內(nèi)容包括演唱技能、伴奏技能、授課技能的訓(xùn)練，理論知識有聲樂生理教育、聲樂心理教育、聲樂表演教育、聲樂審美教育、聲樂文化教育、聲樂教育文化、聲樂教學(xué)法，以及文化知識、品德修養(yǎng)、教育學(xué)知識等等?！奥晿方虒W(xué)”這一名詞無法表達(dá)該專業(yè)如此龐大的學(xué)科內(nèi)容。所以，用“聲樂教學(xué)”來指代培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的專業(yè)名稱不妥帖。筆者認(rèn)為培養(yǎng)聲樂教學(xué)專門人才的碩士研究生的專業(yè)名稱．如用“聲樂教育學(xué)”就更為貼切。

幺培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容不夠健全，特別是聲樂理論教學(xué)欠缺

現(xiàn)今．我國的聲樂教育達(dá)到了快速的發(fā)展。聲樂教學(xué)呈現(xiàn)出繁榮的景象。但是。由于聲樂教學(xué)是門新的專業(yè)，許多聲樂教學(xué)經(jīng)驗和理論還沒有被整理真正應(yīng)用于培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的學(xué)科理論中，理論課程仍不夠健全和完善，在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的本科層次上教學(xué)內(nèi)容大都還囿于一對一的聲樂演唱課的單一模式，課程設(shè)置上重技能輕理論現(xiàn)象較為嚴(yán)重。從國家“聲樂教育”最高層次的“聲樂教學(xué)”方向的碩士生培養(yǎng)情況來看。如。上海師范大學(xué)音樂學(xué)院O5級“聲樂演唱與教學(xué)法”碩士研究生課程有：聲樂演唱、論文寫作、音樂會、歌曲鋼琴伴奏、中西方聲樂發(fā)展簡史、聲樂教學(xué)法、作品分析、美學(xué)文藝學(xué)、西方歌劇鑒賞、中外作品演唱鑒賞、歌劇重唱訓(xùn)練、西方文學(xué)史(根據(jù)《上海師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生培養(yǎng)計劃》)。南京藝術(shù)學(xué)院“聲樂表演及教學(xué)研究”碩士研究生的課程設(shè)置(根據(jù)本校O5級使用的《南京藝術(shù)學(xué)院研究生培養(yǎng)方案及課程設(shè)t)2oo3年版)：藝術(shù)美學(xué)、學(xué)位論文寫作、聲樂演唱及教學(xué)研究、音樂美學(xué)、聲樂藝術(shù)史、專著導(dǎo)讀與研究、音樂分析、音樂文獻(xiàn)檢索及利用、音樂心理學(xué)、音樂表演美學(xué)、歌劇藝術(shù)研究、中國音樂文化、中國傳統(tǒng)音樂研究、音樂教育學(xué)、自由作曲、數(shù)字錄音技術(shù)。以上兩所學(xué)校在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才專業(yè)上都有較長的辦學(xué)歷史．在我國其學(xué)科發(fā)展都較為完善．課程設(shè)置也比其它院校正規(guī)，具有典型性。從中，我們可以看到這個專業(yè)的教學(xué)還沒有上升到“聲樂教育學(xué)”的學(xué)科理論高度．教學(xué)內(nèi)容沒有含蓋聲樂生理教育、聲樂心理教育、聲樂表演教育、聲樂審美教育等。

可見．我們目前在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的課程內(nèi)容上存在一定的局限性。本科階段的教學(xué)中單一的聲樂技能小課充當(dāng)著主要角色．研究生階段的教學(xué)還沒有形成系統(tǒng)性的和完整性的“聲樂教育學(xué)”學(xué)科理論。這說明我們在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容上不符合時代的發(fā)展要求。

三、建立聲樂教育學(xué)的可能性

1．我圈的聲樂教育得到了憾毛的發(fā)展

20世紀(jì)初隨著我國學(xué)校音樂教育的破土萌芽。具有真正意義上的學(xué)校聲樂教育也與此誕生。在近1oo年的聲樂教育歷史中，通過一代代聲樂教育者的努力。聲樂教學(xué)積累了豐富的教學(xué)經(jīng)驗，取得了豐碩的教學(xué)成果。特別是從上個世紀(jì)90年代以來，中國高等教育得到了前所未有的大發(fā)展，根據(jù)教育部體衛(wèi)藝教司統(tǒng)計，截止2004年止。全國設(shè)立音樂專業(yè)的高校猛增到388所?！畵?jù)不完全統(tǒng)計，現(xiàn)在全國大大小小的音樂院系不下900多個，其中，以聲樂學(xué)生的人數(shù)最多?！薄_§著音樂專業(yè)教育的快速發(fā)展，聲樂教師的需求量也在增加，到2007年全國設(shè)置招收音樂學(xué)碩士的高等院校達(dá)到65所。其中招收“聲樂碩士”的高校有62所。在這62所招收“聲樂碩士”的院校中涉及到“聲樂教學(xué)”的有30所”。

2聲樂理論建設(shè)成果斐然

隨著我國聲樂藝術(shù)和聲樂教育事業(yè)的大力發(fā)展，近些年來大量聲樂教學(xué)理論著作和論文出版發(fā)行。比如，余篤剛編著的《聲樂藝術(shù)美學(xué)》，范曉峰編著的《聲樂美學(xué)導(dǎo)論》，李維渤的《西洋聲樂發(fā)展概略》，李曉貳的《民族聲樂演唱藝術(shù)》，李維渤選譯的《訓(xùn)練歌聲》，作者[美]維克托·亞力山大-菲爾茲，劉朗主編的《聲樂教育手冊》，俞子正、田曉寶、張曉鐘編著的《聲樂教學(xué)論》，尚家驤的《歐洲聲樂發(fā)展史》，《聲樂藝術(shù)教育叢書·文庫》中石惟正的《聲樂學(xué)基礎(chǔ)》、鄒長海的《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》、還有《西方聲樂藝術(shù)史》等等，這些對聲樂教學(xué)理論的完善和課程的建設(shè)都做出了重要的貢獻(xiàn)，也為聲樂教育學(xué)的理論建設(shè)準(zhǔn)備了較為充足的基礎(chǔ)。

3．聲樂藝術(shù)和聲樂教學(xué)呈現(xiàn)多元化態(tài)勢

聲樂藝術(shù)積淀了人類燦爛的文化，當(dāng)今世界民族聲樂演唱藝術(shù)精彩紛呈。人們對聲樂演唱藝術(shù)的審美趨向多元化。這些都為學(xué)校的聲樂教育提供了更為寬廣的領(lǐng)域，也為學(xué)校的聲樂教育提出了具有時代性的要求。在此基礎(chǔ)上我們的聲樂教育也呈現(xiàn)出了多樣化的形式，近些年來我國在民族聲樂教學(xué)和西洋美聲唱法教學(xué)上均取得了顯著的教學(xué)成果。這些演唱和教學(xué)實踐上的成果都豐富了聲樂教育學(xué)的學(xué)科體系，為聲樂教育學(xué)的建立提供了可能。

四、建立聲樂教育學(xué)的意義

1．培培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才專業(yè)一個科學(xué)的專業(yè)名稱

長期以來我們沒有搞清聲樂教學(xué)人才培養(yǎng)這一專業(yè)的概念，把聲樂教學(xué)人才的培養(yǎng)和聲樂演唱人才的培養(yǎng)混為一談．

在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才專業(yè)的授課模式、方式、內(nèi)容和課程設(shè)置上一直效仿音樂院校的“聲樂表演”教學(xué)．這是我們學(xué)校聲樂教學(xué)人才培養(yǎng)專業(yè)上的嚴(yán)重失誤，限制和阻礙了該專業(yè)的健康發(fā)展。孔子說“名不正，言不順”，在培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才的專業(yè)上應(yīng)該有個專業(yè)的學(xué)科名稱，然后才能摔開當(dāng)前該專業(yè)的教學(xué)受音樂院校表演專業(yè)教學(xué)模式的束縛，走上學(xué)科健康發(fā)展的正確軌道。“聲樂教育學(xué)”是培養(yǎng)聲樂教學(xué)人才這一專業(yè)的最佳名稱．它是“聲樂學(xué)”和“教育學(xué)”的交叉學(xué)科，有別于“聲樂表演”又有別于“音樂教育”。這個準(zhǔn)確的名稱給了該專業(yè)一個準(zhǔn)確的定位和內(nèi)涵。將為這一學(xué)科的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

篇5

關(guān)鍵詞：高師院校教學(xué)改革聲樂教材

教材是體現(xiàn)一定教學(xué)內(nèi)容與思想的載體，是師生教學(xué)活動的主要工具和基本依據(jù)；是教學(xué)理論發(fā)揮功效與實踐媒介；是理論與實踐相結(jié)合，全面提高教學(xué)效率與質(zhì)量的關(guān)鍵因素。教材建設(shè)是一項宏偉復(fù)雜的系統(tǒng)工程，既要涉及教育外部，又要涉及教育內(nèi)部；既涉及各個學(xué)科問題，又涉及教學(xué)心理領(lǐng)域；既有科學(xué)求真問題，又有技術(shù)革新與美學(xué)意義；既有理論探索問題，又有實踐問題；既有教與學(xué)的問題，又有管理的問題；既包括教材的自身建設(shè)問題，又包括教材的教學(xué)工作；既有教材的研制問題，又有教材的出版發(fā)行問題。那么，如何加強(qiáng)高師的教材建設(shè)，編寫出適合學(xué)生身心發(fā)展，滿足教學(xué)和社會需要，突出高等師范教育特點的教材，這是高師院校目前急需解決的問題。

一、高師院校聲樂教材建設(shè)存在的主要問題

近年來，隨著我國教育改革的不斷深入，我國高等師范教育發(fā)展進(jìn)入到一個新的發(fā)展時期。學(xué)校的規(guī)模更大了，數(shù)量少了，專業(yè)設(shè)置多了，辦學(xué)條件更好了和招生人數(shù)更多了。然而，作為高師院校基本建設(shè)之一的教材建設(shè)，卻滯后于高等師范教育發(fā)展的步伐，以至于許多高師院校的學(xué)生缺乏適用的教材，這勢必影響高師院校的教育質(zhì)量，也不利于高師教育的進(jìn)一步發(fā)展。主要問題有以下幾個方面：一是有些教材建設(shè)發(fā)展緩慢，教材的編寫組織管理不力，以致高師教材不能自成體系；二是有些教材內(nèi)容陳舊，缺乏科學(xué)性、先進(jìn)性與針對性；三是由于一些教材的缺乏，有些院校不得不采用一般本科院校的教材，而這些教材往往與學(xué)生的能力、要求不相符合，與實際不相符；四是有少數(shù)教師不愿選用高師教材。許多高校教材的選擇權(quán)在教師，教師使用老教材駕輕就熟，而使用新的高師教材往往要受到一些主客觀條件的限制。有些院校選用的聲樂教材是由教師根據(jù)個人的演唱特點及欣賞習(xí)慣自選出來的，以一對一的單兵訓(xùn)練方式教學(xué)；有的教材將聲樂理論、聲樂教育理論與歌曲集混合編排，有的教師對聲樂教學(xué)中民族唱法與美聲唱法有自己的取舍與偏愛，這些因素增加了教材內(nèi)容選用的隨意性。由于兩種唱法教材的使用缺乏必要的系統(tǒng)性，造成有些學(xué)生只學(xué)技巧，不愛學(xué)文化的現(xiàn)象，這與高師音樂人才的培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標(biāo)、知識能力的結(jié)構(gòu)很不一致。這樣，必然導(dǎo)致教材無法貼近高等師范教育的培養(yǎng)目標(biāo)和規(guī)格的實際。

二、聲樂教學(xué)改革與教材建設(shè)探索

（一）針對學(xué)生的不同特點，探索出一條符合高師音樂專業(yè)特點的教學(xué)方法

廣東外語藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系聲樂教研室的老師經(jīng)過長期的努力，探索出了一條符合高師音樂教學(xué)特點的聲樂教學(xué)道路，摸索出符合高師音樂專業(yè)特點的教學(xué)方法。如針對學(xué)生的程度和嗓音特點的不同，課時分配和授課形式也有所不同，采用分級教學(xué)的手段來制定具體的教學(xué)目標(biāo)，從而達(dá)到“上不封頂，下要保底”（通過聲樂四級考試的要求）的量化標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)改革目的，促使每一位學(xué)生完成學(xué)分。教學(xué)當(dāng)中采取集體課、小組課、個別課相結(jié)合的授課方式，把聲樂技能訓(xùn)練、演唱、作品講解、分析研究、理論知識、教學(xué)方法融為一體，達(dá)到了課程的整合。然而，在教學(xué)過程中仍然存在著一些亟待解決的問題，其突出表現(xiàn)在教材不夠規(guī)范、進(jìn)度不夠明確、考核不夠嚴(yán)格等方面。這些問題存在，涉及傳統(tǒng)教學(xué)模式本身，一定程度上束縛了聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高，對教學(xué)有著不容忽視的消極影響。隨著教學(xué)規(guī)范化要求日益廣泛地得到重視，教學(xué)的量化管理和教材的系統(tǒng)、規(guī)范已成為不容忽視的問題，這要求每位教師在執(zhí)行教學(xué)的過程中，既要把教學(xué)大綱、教材、教學(xué)進(jìn)度表、教案、授課內(nèi)容保持一致，又要求老師們在教學(xué)思想上、教學(xué)方法上、教材選用上、考試形式上施行行之有效的改革，從而達(dá)到人才培養(yǎng)的目標(biāo)。

聲樂教學(xué)要遵循其教學(xué)規(guī)律、教學(xué)目的、教學(xué)方法，根據(jù)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)、年齡等因素，突破“聲樂教學(xué)有法而無定法”的模式。聲樂教師要設(shè)計以學(xué)生為主體的聲樂教學(xué)大綱、聲樂教學(xué)計劃，教師要選擇接近學(xué)生性格的曲目，能使其很快地進(jìn)入“角色”，從發(fā)聲練習(xí)中有意地從情緒上引導(dǎo)學(xué)生，從歌唱站姿、呼吸、打開喉嚨、共鳴、咬字、吐字、聲情并茂等方面對學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱意識、創(chuàng)造能力和舞臺表現(xiàn)能力，創(chuàng)造性地發(fā)揮他們的想象力與歌唱技巧，增強(qiáng)對作品的想象、理解能力，使技巧與情感和諧地融合在一起，表達(dá)真實自然的歌唱情感。這樣，通過挖掘培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感，為學(xué)生提供富有創(chuàng)意的課堂設(shè)計和生動豐富的教學(xué)內(nèi)容，不斷更新教學(xué)理念，推出如“啟發(fā)式”“生成式”“互動式”等多種教學(xué)模式，遵循教學(xué)相長的原則，提高了學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)，使每位學(xué)生都能有所獲、有所得。

（二）根據(jù)學(xué)生的不同水平，探索出一條符合高師音樂專業(yè)特點的考核方式

聲樂分級教學(xué)不以年級劃分教學(xué)進(jìn)度，聲樂考核不以年級區(qū)分專業(yè)水平，而以學(xué)習(xí)程度劃分等級，體現(xiàn)循序漸進(jìn)教學(xué)要求的規(guī)定曲目的程度分級教學(xué)、分級考核。該教學(xué)模式按學(xué)生的程度和聲音條件，劃分為女高音、男高音、女中音、男中（低）音，民族女高音及民族男高音六大聲部八個級別，每個級別、各個聲部均按4首中國作品、4首外國作品的標(biāo)準(zhǔn)來制定曲目，力求教學(xué)作品在聲樂教學(xué)中具有代表性和典范性。這是制定分級教學(xué)規(guī)定曲目的基本原則。作品的遴選，著重注意選擇高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)經(jīng)常采用的優(yōu)秀中外傳統(tǒng)民歌、藝術(shù)歌曲及歌劇選曲。這些作品經(jīng)歷長期教學(xué)實踐的驗證，表現(xiàn)了鮮明的專業(yè)特征和突出的教學(xué)價值，較充分地顯示出藝術(shù)性與技術(shù)性的統(tǒng)一，是進(jìn)行聲樂技巧訓(xùn)練，提高歌唱能力的典型教材?？己朔绞娇舍槍β晿防碚?、聲樂訓(xùn)練和演唱等內(nèi)容進(jìn)行評價。要評價對聲樂理論知識掌握程度，可采用觀察、談話、討論、問卷法、小論文習(xí)作展示等方法，以終結(jié)性評價為主，形成性評價為輔。對聲樂訓(xùn)練和演唱的評價，可采取觀察法、論文式測試、調(diào)查問卷法、等級量表法、會談討論法、聲樂藝術(shù)成長檔案袋的運用等。在考試中采取集體評分與主課老師評分相結(jié)合，獨唱與重唱、小合唱相結(jié)合，他人伴奏和自彈自唱相結(jié)合，課外藝術(shù)表演和實習(xí)相結(jié)合等多元化考核方式。教學(xué)中結(jié)合典范作品的學(xué)習(xí)，融系統(tǒng)的聲樂理論于嚴(yán)格的聲樂技能訓(xùn)練之中，最終通過作品演唱，表現(xiàn)出學(xué)生對歌唱技能的嫻熟運用程度。明確劃分聲樂作品的程度，實行科學(xué)合理的聲樂分級教學(xué)。當(dāng)然，按不同程度分級教學(xué)的辦法，主要為了方便高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)系統(tǒng)規(guī)范地選擇教材，科學(xué)合理地把握進(jìn)度。同時，通過學(xué)習(xí)情況和教學(xué)質(zhì)量的分級考核檢測，可以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，增強(qiáng)教師的教學(xué)責(zé)任感，引導(dǎo)聲樂教學(xué)的激勵和制約機(jī)制，促進(jìn)聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高，因而能夠作為聲樂教學(xué)改革的有效途徑。

（三）反復(fù)實踐和組織，精心編寫高師聲樂教材

高師聲樂課是音樂專業(yè)學(xué)生必修的專業(yè)基礎(chǔ)課，通過聲樂教學(xué)，要求學(xué)生掌握一定的聲樂基礎(chǔ)理論知識和技能技巧、具備一定的范唱能力，能夠較準(zhǔn)確地理解和演唱不同類型的聲樂作品，勝任中小學(xué)音樂課的教學(xué)任務(wù)和聲樂輔導(dǎo)工作。聲樂教學(xué)是一門授課藝術(shù)很強(qiáng)的專業(yè)教學(xué)，既要求把學(xué)生訓(xùn)練成聲音優(yōu)美、可以靈活調(diào)節(jié)、自如控制的“樂器”，又要培養(yǎng)他們成為具有較高的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)、敏銳的音樂感受能力、準(zhǔn)確的藝術(shù)處理表現(xiàn)的“演奏者”。聲樂教學(xué)集理論性和實踐性為一體，熔理性講解、技能訓(xùn)練、情感表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)造于一爐，因而形成了獨特的因材施教的授課方式。正是基于承認(rèn)客觀上個體嗓音條件、心智狀況、音樂感受和接受能力上的差異，承認(rèn)學(xué)生入學(xué)時專業(yè)程度的差異，承認(rèn)同一年級存在著授課要求和教學(xué)進(jìn)度的差異，所以因材施教成為聲樂教學(xué)的突出特征。分級教學(xué)改革了傳統(tǒng)的聲樂曲目匯編的形式，制定了按程度明確分級的規(guī)定曲目，并以此作為聲樂教學(xué)的選材依據(jù)。規(guī)定曲目的制定是對二十多年來學(xué)院音樂教育專業(yè)（廣東省示范專業(yè)）教學(xué)的不斷認(rèn)識、不斷提高的結(jié)果，體現(xiàn)了改進(jìn)教學(xué)方法、提高教學(xué)水平的全新思維，有利于聲樂教材的系統(tǒng)化和規(guī)范化建設(shè)，從而為形成規(guī)范化的聲樂教材奠定了基礎(chǔ)，這對于聲樂教學(xué)的學(xué)科建設(shè)無疑具有長遠(yuǎn)的影響。

在音樂藝術(shù)領(lǐng)域，聲樂作品以其“短、平、快”的優(yōu)勢，緊扣時代的脈搏，迅速直接地反映各個歷史時期的社會現(xiàn)實、精神風(fēng)貌、大眾心態(tài)和民俗倫理。隨著社會的進(jìn)步和聲樂創(chuàng)作的發(fā)展，聲樂分級教學(xué)規(guī)定曲目也將不斷更新，日臻完善。

三、加強(qiáng)聲樂教學(xué)改革，促進(jìn)聲樂教材建設(shè)

一直以來，在高師院校中，培養(yǎng)人才是根本任務(wù)，教學(xué)工作是中心，教學(xué)改革是各項改革的核心，提高質(zhì)量是教學(xué)管理工作永恒的主題。狠抓學(xué)生的專業(yè)基本功，以人為本，一切為了學(xué)生，已成為高師院校的辦學(xué)理念。聲樂教學(xué)改革與教材建設(shè)兩者應(yīng)緊密結(jié)合起來，教學(xué)才能落實在教材上，教材才能有針對性。

（一）改革傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法

聲樂是一門復(fù)雜的藝術(shù)。在教學(xué)中應(yīng)建立“教學(xué)——研究——演唱——進(jìn)修”四位一體的教學(xué)模式，避免教材功能與培養(yǎng)目標(biāo)的脫節(jié)，打破教學(xué)觀念與教材選擇的局限性，協(xié)調(diào)好學(xué)生水平與教材內(nèi)容，平衡教學(xué)時限與教材的使用，改變考核與教材使用的單一性。

（二）按照師范性的要求去培養(yǎng)

要培養(yǎng)高素質(zhì)的中小學(xué)音樂教師，必須加強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)理論知識和相關(guān)學(xué)科知識方面的教學(xué)，學(xué)會科學(xué)地“教”，從而提高學(xué)生的綜合能力。在基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中，要幫助學(xué)生建立正確的聲樂理念，形成正確的、良好的歌唱習(xí)慣，培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂感受力，始終把情感的表達(dá)放在首位。高師聲樂教學(xué)首先要增強(qiáng)師范性，按“師范”的培養(yǎng)目標(biāo)去培養(yǎng)。把握知識結(jié)構(gòu)的合理性，循序漸進(jìn)，注重教學(xué)技能、教學(xué)能力和實踐能力的培養(yǎng)，努力貼近學(xué)校音樂教育教學(xué)工作實際。必須體現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容與師范音樂教育人才培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標(biāo)相適應(yīng)的原則，提高中國傳統(tǒng)聲樂作品學(xué)習(xí)的質(zhì)量，使之系統(tǒng)化。

（三）教材要選擇合適的曲目

選擇曲目要適合學(xué)生聲種的聲樂作品，也適合學(xué)生學(xué)習(xí)的程度，要符合大綱的要求，針對學(xué)生的條件和問題，不選擇高難度的聲樂作品；要掌握一定的方法和手段，要基于學(xué)生的實際水平選擇曲目，從著重于聲樂技術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練到考慮一些音域比較寬、曲式結(jié)構(gòu)較復(fù)雜的歌曲來演唱；要在聲樂技巧難度上有所區(qū)分，如對氣息的控制、聲音位置的把握、聲音音色控制、作品力度、歌曲的音域等。因此，要選擇得當(dāng)合理的聲樂曲目，首先切合高師學(xué)生的實際情況，還要讓學(xué)生在循序漸進(jìn)中不斷提高自身的演唱能力，不斷提高自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。

（四）增強(qiáng)教材的傳統(tǒng)文化意識

出版的聲樂教材內(nèi)容應(yīng)做到豐富多彩、形式多樣、特色各具。但特色、優(yōu)秀的音樂教材也應(yīng)體現(xiàn)音樂藝術(shù)的審美功能、文化教育功能、聲音訓(xùn)練功能，應(yīng)包括必唱曲目、瀏覽曲目、欣賞曲目，同時注意中西教材的合理搭配，在傳統(tǒng)文化中革故鼎新，把聲樂教育看成是文化知識和藝術(shù)修養(yǎng)課程，并將民族文化與民族唱法的特點體現(xiàn)并運用在教學(xué)上。

總之，教材建設(shè)的規(guī)律是教學(xué)規(guī)律和教學(xué)原則在教材編寫過程中的具體體現(xiàn)。聲樂教學(xué)教材內(nèi)容應(yīng)按著教學(xué)大綱的基本要求去選編，有一定的涵蓋面，同時貫徹“少而精”的原則，認(rèn)真精選內(nèi)容。聲樂教材要體現(xiàn)高師教育特色，不偏重理論知識，不使用質(zhì)量不高的成人高教教材或一些教師自行編寫的低劣教材。教材內(nèi)容要新，要與實訓(xùn)內(nèi)容相結(jié)合，教材內(nèi)容與職業(yè)資格證書相銜接。編寫教材時應(yīng)重視啟發(fā)性原則，重視學(xué)生創(chuàng)造性思維、科學(xué)性研究方法的培養(yǎng)，教會學(xué)生科學(xué)的思維研究方法，提高他們的分析問題、解決問題的能力，從而把教材內(nèi)容體系建筑在培養(yǎng)學(xué)生能力為主的主旨上來。

聲樂教學(xué)改革最終應(yīng)落實到教師的素質(zhì)提高，聲樂教材建設(shè)最終應(yīng)落實到學(xué)生技能的發(fā)展。教師要轉(zhuǎn)變觀念，要轉(zhuǎn)到高職教育的理念上來，針對學(xué)生的實際情況編好、選好、用好高職教材，堅持以理論知識的應(yīng)用和實踐能力的培養(yǎng)為重點實施教學(xué)，為培養(yǎng)新世紀(jì)創(chuàng)新人才服務(wù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉蘭芝.高校教材管理理論與實踐[M]．黑龍江：科學(xué)技術(shù)出版社，2002（2）．

[2]劉大巍.高師聲樂教材編撰的設(shè)計思路[J].蘇州科技學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版)，2006（4）：129-133.

[3]呂環(huán).高等師范聲樂教學(xué)改革之探討[J].山西財經(jīng)大學(xué)學(xué)報（高等教育版），2006（1）：132.

篇6

1、對于教師的要求和挑戰(zhàn)。新課程要求教師在教學(xué)中充分尊重學(xué)生的主體地位，發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，將文化元素滲透到聲樂教育學(xué)中，要求在教師在教學(xué)中有扎實的業(yè)務(wù)基礎(chǔ)和教學(xué)能力，有較高的審美能力以及深厚的文化底蘊(yùn)，能將聲樂與文化完美結(jié)合。

1.1業(yè)務(wù)基礎(chǔ)和教學(xué)能力。作為一名聲樂教師，首先要具有良好的歌唱技能技巧，有較強(qiáng)的演唱實踐能力，才能夠在教學(xué)中正確地進(jìn)行示范，扎實的基本功和演唱實踐能力是教師開展聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)，特別是當(dāng)文化元素滲透其中時，更是對教師業(yè)務(wù)水平的考驗。

1.2審美能力。將文化滲透到聲樂教學(xué)當(dāng)中實際上是教師對于聲樂的二度加工。例如：在演唱《歌唱祖國》時，滲透了愛國主義的文化教育，如果單單只進(jìn)行聲樂技巧和知識的輔導(dǎo)很難讓學(xué)生感情飽滿地詮釋這首歌曲，這時對于教師的審美能力就提出了要求，能否帶領(lǐng)學(xué)生感受到歌曲中愛國思想的文化內(nèi)涵，是對教師審美能力的考驗。

1.3深厚的文化底蘊(yùn)。既然是要將文化元素滲透到聲樂教學(xué)當(dāng)中，就要求了教師必須具備較為深厚的文化底蘊(yùn)，例如：在演唱《但原人長久》這類文化氣息濃厚的歌曲時，教師如果適時地給予文化深度的教育，會對學(xué)生詮釋歌曲有較大幫助，好的演唱必須建立在科學(xué)的發(fā)聲技巧、豐富的情感體驗和濃厚的文化底蘊(yùn)基礎(chǔ)之上。

2、對于教學(xué)內(nèi)容的要求

2.1注意教學(xué)內(nèi)容的多樣性。聲樂所涉及的內(nèi)容較為廣泛，從唱法上來看有美聲唱法，民族唱法，通俗唱法以及近些年出現(xiàn)的原生態(tài)唱法，聲樂所涉及的內(nèi)容頁非常廣泛，因此教學(xué)內(nèi)容的多樣性是在聲樂教育中滲透文化的必然要求。

2.2教學(xué)理論的充實。曲譜教學(xué)是目前聲樂教學(xué)的主要形式，這種教學(xué)形式對于教學(xué)知識和技巧的掌握較為有利，但對于文化的滲透和學(xué)習(xí)則相對不足，因此在教學(xué)內(nèi)容中加入如：中外音樂史知識、音樂美學(xué)、聲樂史論、聲樂名作賞析、歌劇鑒賞、中國民間音樂及其它有關(guān)文獻(xiàn)資料等，都是充實中滲透文化的體現(xiàn)。

二、在聲樂教育中滲透文化元素的工作

聲樂教育中滲透文化元素體現(xiàn)的是音樂教育要建立在文化的基礎(chǔ)上，相比于知識和技巧的學(xué)習(xí)，文化學(xué)習(xí)具有更為廣泛的內(nèi)容和更為深刻的意義，在學(xué)習(xí)中要注意以下幾點：

1、民族文化的滲透和學(xué)習(xí)。聲樂演唱中有民族唱法，民族歌曲所體現(xiàn)的是民族文化，中國是一個多民族的國家，每一個民族的文化都具有獨特的魅力，對于將民族文化滲透在聲樂教育中加以學(xué)習(xí)是聲樂教育中非常值得開展的工作，回顧民族聲樂的發(fā)展可以看出，民族聲樂繼承和發(fā)展了中國的傳統(tǒng)文化，民族聲樂是建立在中華民族文化傳統(tǒng)之上。例如：思想是中國文化的重要組成部分之一，《思鄉(xiāng)曲》(故事片《海外赤子》中的插曲)、《鼓浪嶼之波》、《那就是我》等等；另一類是表現(xiàn)戀鄉(xiāng)之情的歌曲。這類歌曲側(cè)重于表現(xiàn)人們對故鄉(xiāng)的強(qiáng)烈依戀和熱愛，如《故鄉(xiāng)是北京》、《在那桃花盛開的地方》、《前門情思大碗茶》等等。

2、多元化的文化滲透。在文化多元的時代中，將各國優(yōu)秀的文化滲透在聲樂教育當(dāng)中有利于開闊學(xué)生的眼界，站在一個更高的角度去理解聲樂學(xué)習(xí)，地理、歷史、語言等方面的差異使各國、各民族在價值觀念、、風(fēng)俗習(xí)慣等方面形成了獨特的文化認(rèn)同，構(gòu)成了各自的文化，例如：在西洋美聲唱法上，意大利聲樂學(xué)派對中國的聲樂學(xué)派影響較大，中國聲樂學(xué)派在基本唱法和審美標(biāo)準(zhǔn)上，同樣源出意大利，只是演唱中國作品并將漢字作為歌唱語言。

3、文化滲透在聲樂教育中的意義。在如今的聲樂演唱中，往往會出現(xiàn)演唱技巧好，但文化底蘊(yùn)不足的現(xiàn)象，有人說聲樂是一種文化，不是技術(shù)，每個聲樂演唱者都因自己不同的文化內(nèi)涵而有不同的聲樂演唱氣質(zhì)，然而個性鮮明的藝術(shù)演唱風(fēng)格在如今已不多見，千人一面的演唱風(fēng)格讓人覺得這些歌手相似的聲音和特點更像是生產(chǎn)流水線所帶來批量產(chǎn)品，這也是文化底蘊(yùn)缺失所導(dǎo)致的現(xiàn)象，所以以理論文本，以理論化為依據(jù)的文化滲透對于聲樂教育發(fā)展有重要意義。

三、總結(jié)

篇7

關(guān)鍵詞：聲樂；教學(xué)；課程；互動

在當(dāng)今高師音樂專業(yè)所有課中，無論面臨怎樣的改革，對于學(xué)生來講，聲樂教學(xué)一直都是必不可少的基本技能，特別是近幾年來，隨著前幾年高校的擴(kuò)招，學(xué)生生源質(zhì)量的改變，高師音樂專業(yè)也隨之進(jìn)行了一系列的科目改革。但無論怎樣，聲樂課的教學(xué)仍然是重中之重，許多院校的聲樂教師都是在超負(fù)荷工作。但近兩年，隨著各大院校音樂專業(yè)學(xué)生數(shù)量的逐年減少，音樂專業(yè)又迎來了新的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。但無論如何，聲樂教學(xué)仍然是音樂專業(yè)教學(xué)的主要戰(zhàn)場。因此，，如何在新的形勢下提高高師聲樂課堂教學(xué)的有效性，如何對聲樂課堂教學(xué)進(jìn)行切實有效的改革，也是廣大高師聲樂教師值得探討的問題，以下本人根據(jù)多年的教學(xué)經(jīng)驗，來談?wù)剛€人的一些教學(xué)觀點和看法。

一節(jié)成功的聲樂課，首先應(yīng)該表現(xiàn)為在思想上學(xué)生與教師之間是否進(jìn)行了交流，統(tǒng)一了認(rèn)識。以前的聲樂教學(xué)，老師更注重的是教的過程，甚至有些老師更偏重于自身的“經(jīng)驗”，將演唱技巧納入整個教學(xué)過程中。學(xué)生對于學(xué)習(xí)聲樂的認(rèn)識是怎樣的？有些老師并不重視。對于學(xué)生是否真正融入到課堂教學(xué)中、是否喜歡這種教學(xué)模式等等，有些聲樂教師可能并不在意。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)技巧性練習(xí)，在很多教師來看是必然的，對于學(xué)生來講也是他們不得不接受的枯燥的基礎(chǔ)訓(xùn)練，因為大部分聲樂教師都是這樣經(jīng)歷過的，有些老師甚至認(rèn)為，不管你喜歡與否，都應(yīng)該坦然接受。但是，隨著其他音樂專業(yè)課改革的深入，聲樂課的教學(xué)模式和理念不改是不可能的。現(xiàn)在，作為一名聲樂教師，如何提高學(xué)生的興趣，如何提高教學(xué)的有效性才是當(dāng)前教學(xué)應(yīng)該思考和探討的。學(xué)生是否收獲了知識、是否掌握了一定水平的演唱技巧，還有就是從中學(xué)生是否更加樹立學(xué)習(xí)聲樂的信心、是否給學(xué)生課堂以外更好的發(fā)展空間、是否在課后能積極、自覺的去完成老師布置的任務(wù)，如果能做到這些，那么這節(jié)一節(jié)聲樂課是有效、成功的。下面就此談一下我的想法。

一、聲樂課應(yīng)是多種教學(xué)方法和形式的綜合體

（一）課前要和學(xué)生進(jìn)行交流，了解他們的想法，課堂上和他們共同熟悉、分析聲樂作品。這些都可以采取不同形式去進(jìn)行，挖掘?qū)W生自身的想象力。采納現(xiàn)代的音樂教學(xué)形式，打破以往一張嘴、一架琴的聲樂課的舊模式。在選擇聲樂作品時可以征求學(xué)生的意見和建議，鼓勵他們在課堂以外瀏覽更多的、不同形式的聲樂演唱作品，這樣在后來的課堂上可以充分交流，活躍課堂氣氛，激發(fā)學(xué)生對聲樂課的興趣。

（二）注重課堂以外的教學(xué)形式，加入舞臺教學(xué)和實踐教學(xué)等多種教學(xué)輔助形式。聲樂教學(xué)的目的就是培養(yǎng)學(xué)生的歌唱、表演能力，離開了舞臺和實踐，聲樂演唱就是無源之水，失去了聲樂教學(xué)的最終目的和效果。因此，除了在課堂上加入表演技能的訓(xùn)練之外，更重要的是讓學(xué)生親自登上舞臺，親身體會如何將課堂學(xué)習(xí)的演唱技巧和恰當(dāng)?shù)奈枧_表演完美的結(jié)合。當(dāng)然，在臺上不僅僅鍛煉了他們的演唱，同時還包括對他們心理素質(zhì)的培養(yǎng)、臨場應(yīng)變能力的培養(yǎng)以及舞臺服裝的搭配等等。這樣才能讓學(xué)生感受聲樂演唱與表演的魅力所在。

（三）隨著音樂課程的改革的進(jìn)一步推進(jìn)，對于各個科目的教師的要求也越來越高，特別是聲樂教師，聲樂教師要集唱、表、演、說等為一體，不僅僅是只傳授技巧，多種素質(zhì)兼?zhèn)洳攀钱?dāng)今聲樂教師應(yīng)當(dāng)達(dá)到的要求。因此，對待學(xué)生也應(yīng)該是一樣的，學(xué)生走向社會也應(yīng)是集多種音樂技能為一身，這樣才能適應(yīng)社會、融入社會。

（四）聲樂教師應(yīng)該改變以往注重技巧輕審美的教學(xué)模式，將技巧訓(xùn)練和審美有機(jī)的融合在一起。以往，在注重聲樂教學(xué)技巧的同時，有些老師存在著嚴(yán)重脫離“以音樂為本”的現(xiàn)象，將聲音的技巧訓(xùn)練凌駕于音樂內(nèi)容之上，忽視了對學(xué)生的藝術(shù)情趣的教育，所以，現(xiàn)在的聲樂教學(xué)應(yīng)該是將技能教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)榕囵B(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)情趣為最高境界，使他們走入社會之后，不管是否從事專業(yè)工作，都能夠自愿地成為音樂藝術(shù)的傳播者，而不是被動、甚至改變自己對音樂的興趣與看法，如果是這樣，作為一名聲樂老師的教學(xué)應(yīng)該算是失敗的。

（五）當(dāng)前的聲樂課堂教學(xué)也應(yīng)適當(dāng)融入不同教學(xué)科目，交叉學(xué)科的教學(xué)模式應(yīng)該是當(dāng)前甚至將來的教學(xué)新形式。這也是我們在此應(yīng)該探討的。如：聲樂課當(dāng)中朗誦語言的教學(xué)，這就要融入口語教學(xué)的內(nèi)容，在讓學(xué)生嘗試歌劇等音樂表演形式的同時，朗誦語言的訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中是不不可少的。

二、注重聲樂教育教學(xué)方法的傳授

以上很多是針對學(xué)生在音樂表演技能的訓(xùn)練上的要求，但就音樂教育教學(xué)方面來講，在聲樂教學(xué)方法上的傳授，聲樂教師也是不能回避的，針對音樂教育專業(yè)的學(xué)生來講，他們更需要的是獲得聲樂教學(xué)的一些切實可行的教學(xué)手段與方法。

（一）教會學(xué)生音樂旋律語言的應(yīng)用

聲樂教師在課堂要親自范唱，在此過程中讓學(xué)生學(xué)習(xí)到他們所能接受、獲得的節(jié)奏感與歌唱性語言。而不是只讓學(xué)生對聲音的理解只停留在聆聽感悟階段等等，從而是他們能夠在自己將來的音樂教學(xué)當(dāng)中得以引用與借鑒。這就要求聲樂教師在范唱能力上要有更高的水準(zhǔn)，同時還要加入情感審美要求和教學(xué)方法的灌輸，如：歌詞的朗讀和歌唱吐字、咬字中都要準(zhǔn)確、到而能使學(xué)生入境，模仿、激發(fā)他們對旋律的審美情感等。

（二）教會學(xué)生在課堂上非音樂旋律語言的運用

口語話的教學(xué)語言和肢體語言教學(xué)要融入到聲樂教學(xué)當(dāng)中。教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)以后很多要進(jìn)入中小學(xué)從事音樂教學(xué)，口語化、肢體語言這些非旋律語言教學(xué)在某種程度上更適合中小學(xué)，過去，大部分教師將聲樂教學(xué)定格為抽象性，這樣在某種程度上加深了學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂上認(rèn)知的難度，為什么聲樂不能形象化呢？將抽象化的東西形象化，也是在聲樂課堂教學(xué)上應(yīng)該突破的，那么突破點可以從非音樂語言教學(xué)形式當(dāng)中去實現(xiàn)。所以又給聲樂教師提出了更高的要求：既要要求教師在課堂上語言的規(guī)范性，同時又要形象化，又要教會學(xué)生如何運用肢體、通俗的講解語言掌握聲樂課所要求達(dá)到的目標(biāo)。

（三）教會學(xué)生運用多種教學(xué)模式與手段

今天的聲樂教學(xué)應(yīng)該是開放性的、包容性的教學(xué)，所謂開放性就是教學(xué)形式的開放，包容性就是教學(xué)內(nèi)容上的包容。以往聲樂教學(xué)只限于琴房、老師的講解，現(xiàn)在，隨著學(xué)生信息量的加大，網(wǎng)絡(luò)媒體的作用，聲樂課也要借鑒其他音樂科目教學(xué)形式，如多媒體的運用等。動態(tài)的、開放的多媒體功能能使一節(jié)聲樂課堂教學(xué)形象、具體、動靜結(jié)合、聲色兼?zhèn)?，教會學(xué)生運用這些手段，并在此過程中去學(xué)習(xí)，效果是大不一樣的。它不僅能最大程度地調(diào)動學(xué)生各種感官的作用，還可以解決教師難以講清、學(xué)生難以理解的有些聲樂理論方面的難點，同時可以讓學(xué)生親身感受歌唱時除了自身演唱之外其他要掌握和注意的問題，如和鋼琴、樂隊等形式合作時的技巧等等，在此多媒體可以給他們提供不同音色、多方位的音樂感知，拉近學(xué)生與聲樂作品和樂隊的距離。

（四）根據(jù)實際情況調(diào)整教學(xué)內(nèi)容

當(dāng)前，聲樂教學(xué)不能僅僅局限于傳統(tǒng)歌唱技巧的訓(xùn)練，應(yīng)根據(jù)生源的特點和社會的需求去調(diào)整教學(xué)內(nèi)容，如：融入通俗唱法、戲曲唱法、美聲唱法、民族唱法，甚至加入一些各民族的原生態(tài)的一些內(nèi)容，這樣既可以滿足不同生源特點的需求，同時能使學(xué)生意識到所學(xué)知識的實用性，更能激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。

（五）教會學(xué)生如何培養(yǎng)音樂審美

篇8

[關(guān)鍵詞]高中；聲樂；教學(xué)策略

聲樂課是高中音樂教學(xué)中的一門基礎(chǔ)課程，通過聲樂教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生用科學(xué)的發(fā)聲方法去唱歌。實施新課程以來，素質(zhì)教育被提到了一個前所未有的高度，因此，在高中音樂教學(xué)中提高聲樂課教學(xué)的效率是廣大音樂教師要著重研究的課題。高中生剛過了變聲期，給聲樂教學(xué)帶來了一定的困難。經(jīng)過多年的教學(xué)實踐筆者發(fā)現(xiàn)，在高中聲樂教學(xué)中“因生施教”，這樣，才能切實提高聲樂課的教學(xué)質(zhì)量。

一、因生選曲——聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)

歌曲是學(xué)生進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的載體，也是教師進(jìn)行聲樂教學(xué)的載體?？梢哉f，歌曲的選擇是聲樂教學(xué)的基點，離開了這個基點，聲樂教學(xué)的其他一切將成為空中樓閣。聲樂歌曲浩瀚如海，因此，給學(xué)生選擇合適的聲樂作品進(jìn)行演唱練習(xí)是值得廣大高中音樂教師研究的一個問題。筆者認(rèn)為，在教學(xué)中因生選曲可以從以下兩方面進(jìn)行把握。

1.根據(jù)學(xué)生的嗓音特點選曲。每一名學(xué)生都是具有個性差異的個體，在聲樂學(xué)習(xí)中表現(xiàn)出的差異就是每一名學(xué)生具有不同的音色和音域，具有不同的嗓音特點。因此，教師在給學(xué)生選擇聲樂歌曲時，要根據(jù)不同學(xué)生的嗓音特點，從大量的聲樂歌曲海洋中選出適合不同學(xué)生的歌曲，這樣，才能讓每個學(xué)生都在最適合自己的聲域范圍內(nèi)進(jìn)行科學(xué)的聲樂練習(xí)，才能讓每個學(xué)生揚長避短，發(fā)揮自己的最優(yōu)聲音特點，從而激發(fā)起強(qiáng)烈的聲樂學(xué)習(xí)興趣。

2.根據(jù)學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)程度選曲。歌曲有難易之分，不同的歌曲具有不同的難度，學(xué)生的學(xué)習(xí)過程是一個循序漸進(jìn)的過程，有的學(xué)生學(xué)得快，有的學(xué)生學(xué)得慢。但是，當(dāng)前一些教師為了追求立竿見影的教學(xué)效果，在給學(xué)生選曲時出現(xiàn)了一些隨意提高難度的現(xiàn)象，這樣無異于“拔苗助長”，不僅損害了學(xué)生的嗓音，而且不利于學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中的可持續(xù)發(fā)展。因此，要尊重學(xué)生的學(xué)習(xí)能力，對不同聲樂學(xué)習(xí)階段的學(xué)生采取不同的聲樂曲目，從而夠達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目標(biāo)與要求。

二、因生輔導(dǎo)——聲樂教學(xué)的重點

在高中音樂教學(xué)中，聲樂課的教學(xué)方式不能固定單一，而應(yīng)根據(jù)學(xué)生的特點進(jìn)行靈活多變?？梢圆扇〈笳n、小課相結(jié)合的方式。這樣，才能充分發(fā)揮每一種課型的最大優(yōu)勢，激活每一個學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的興趣，從而提高每一個學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。實踐中，以下幾種教學(xué)形式可以靈活應(yīng)用，具體的操作方式如下：

1.大課。大課，就是指針對全體學(xué)生進(jìn)行教學(xué)的聲樂課。在這一種課型的教學(xué)中，教師可以給學(xué)生講解聲樂的基礎(chǔ)理論知識，欣賞國內(nèi)外經(jīng)典的聲樂作品等。通過這樣的教學(xué)，讓學(xué)生掌握最基本的音樂理論知識及優(yōu)秀聲樂作品特點、內(nèi)涵及情調(diào)，并且了解聲樂的幾種基本唱法和特點，激發(fā)起學(xué)生愛唱歌、會唱歌的興趣和自信心。

2.小課。所謂小課，就是指一對一的聲樂指導(dǎo)課。在一對一的聲樂小課中，教師要注意把嗓音條件好、接受能力強(qiáng)的學(xué)生和嗓音條件不好、接受能力差的學(xué)生進(jìn)行分開教學(xué)。由于他們的嗓音條件不同，所以在進(jìn)行指導(dǎo)時，對于嗓音條件好的同學(xué)選擇難度稍大的練聲曲，指導(dǎo)的時候可以粗枝大葉一些，多留給他們一些自悟的空間。而對于嗓音條件不好和接受能力差一些的學(xué)生，要選擇難度低一些的練聲曲， 在指導(dǎo)的時候，要精細(xì)一些，爭取一步一個腳印。這樣，就可以避免能力強(qiáng)的學(xué)生吃不飽、能力差的學(xué)生吃不了的現(xiàn)象，讓每個學(xué)生都在原有的基礎(chǔ)上都有所發(fā)展。

實踐證明，在高中聲樂教學(xué)中，根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容，不同的學(xué)生特點選擇不同的聲樂輔導(dǎo)形式，能夠收到最好的教學(xué)效果。

三、因生訓(xùn)練——聲樂教學(xué)的關(guān)鍵

篇9

摘要：在聲樂專業(yè)教學(xué)中，普遍忽視對聲樂學(xué)生的“自彈自唱”能力的培養(yǎng)，這不僅影響了聲樂學(xué)習(xí)的效率，而且培養(yǎng)的學(xué)生藝術(shù)技能單一，就業(yè)口徑狹窄。在教學(xué)中有意識培養(yǎng)學(xué)生“自彈自唱”訓(xùn)練環(huán)節(jié)，有助于培養(yǎng)學(xué)生規(guī)范的音準(zhǔn)節(jié)奏，提高聲樂練聲質(zhì)量，形成演唱個性。因此，在聲樂專業(yè)培養(yǎng)計劃中應(yīng)加大鋼琴課教學(xué)比重，設(shè)置“鋼琴彈唱”課程,在作品分析等相關(guān)課程中增加聲樂作品的譜例,并注重自彈自唱的表演形式，以提高學(xué)生的綜合表演能力，培養(yǎng)出符合社會發(fā)展需要的一專多能的復(fù)合型聲樂人才。

中圖分類號：G642.0

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：1009－4474(2012)04－0082－05

Teaching Practice for the Improvement of Competence in the Playing and Singing by Students of Vocal Music

GAN Lin

(School of Arts and Communication, Southwest Jiaotong University, Chengdu 610031, China)

Key words: music education; teaching of vocal music; piano accompaniment; competence in playing and singing; tone control; accurate rhythm; performance skills

Abstract: In the teaching of vocal music, it is quite common to ignore the training of playing and singing skills for students of vocal music, which not only affects the efficiency of vocal music study, but also restricts the acquisition of multiple art skills. With the setup of training process for students singing and playing competence the students tone control and accurate rhythm are improved, and the quality of vocal exercises as well. This training can also help formulate the singing specialty and meet the needs of the society. Therefore, the professional training program in vocal music teaching should increase the proportion of piano lessons, and establish the course of playing the piano accompaniment. The analysis of vocal music shall be increased and attention shall be paid to the playing the piano accompaniment and the singing as well so that the students overall performance competence can be improved and the demands for complex vocal talents can be met.

在音樂院校中，聲樂專業(yè)學(xué)生的鋼琴伴奏水平普遍較低。而聲樂專業(yè)的學(xué)生也自認(rèn)為“君子動口不動手”是其專業(yè)自身的特點。當(dāng)然，聲樂學(xué)生應(yīng)該將大量的時間用于聲樂訓(xùn)練和演唱實踐，但是隨著聲樂學(xué)習(xí)的不斷深入和難度系數(shù)的提升，聲樂專業(yè)學(xué)生便出現(xiàn)了一些難以逾越的學(xué)習(xí)障礙：由于學(xué)生的鋼琴伴奏水平不高，在學(xué)習(xí)難度較大的聲樂新作品時就顯得力不從心，而且在與鋼琴伴奏相配合時常常顧此失彼。更“致命”的問題是他們對聲樂作品的樂譜分析能力比較低，只停留在聲樂單線條旋律的分析上，缺乏結(jié)合鋼琴伴奏譜進(jìn)行綜合分析的能力，導(dǎo)致對聲樂作品理解的表面化、單線化。筆者從事聲樂教學(xué)十多年，深感鋼琴伴奏能力弱對于聲樂人才培養(yǎng)的不良影響。曾經(jīng)有幾位演唱能力較強(qiáng)的學(xué)生，就是由于鋼琴演奏能力弱，無法按時完成布置下去的新作品，或是演唱缺乏一定的深度，使得聲樂學(xué)習(xí)事倍功半。

為了盡量彌補(bǔ)這一聲樂教學(xué)中的缺憾，筆者在此愿與各位同仁分享以下教學(xué)心得，以求共鳴。

一、提高聲樂專業(yè)學(xué)生自彈自唱能力的重要性

俗話說：“師傅引進(jìn)門，修行靠個人”。然而，在聲樂教學(xué)中常常會出現(xiàn)一些令人費解的現(xiàn)象。比如，某些聲樂專業(yè)學(xué)生上課時發(fā)揮良好，但只要離開了教師就“找不到感覺了”；有些學(xué)生學(xué)習(xí)新作品，一定要先到網(wǎng)上或音像店搜索此作品的音像資料，聽著現(xiàn)成的錄音方能練習(xí)，如果沒有這些音像資料輔助便寸步難行；還有些學(xué)生清唱尚可，可和著伴奏就會跑調(diào)；另外，還有的學(xué)生遇到前奏、間奏時就會恐懼，在前奏、間奏過后不能準(zhǔn)確地按照音調(diào)和節(jié)奏接唱。對于這些問題，無論是聲樂教師還是學(xué)生都深感困惑。那么，如何有效地去解決這些問題呢？筆者經(jīng)過在教學(xué)中的仔細(xì)觀察和研究后，發(fā)現(xiàn)有上述問題的同學(xué)無論其歌唱天分如何，都有一個共同的問題：鋼琴伴奏水平差，基本不能視譜彈唱。于是，筆者在聲樂教學(xué)中有意識的培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱訓(xùn)練環(huán)節(jié)，經(jīng)過一段時間的教學(xué)實踐，其效果漸漸凸顯出來，具體歸納如下：

1.培養(yǎng)自彈自唱能力，有助于規(guī)范學(xué)生的音準(zhǔn)節(jié)奏

對于聲樂學(xué)生而言，歌唱中能把握準(zhǔn)確的音準(zhǔn)、節(jié)奏是其基本功。如果沒有良好的對音準(zhǔn)、節(jié)奏的掌控能力，就不會唱出動聽的歌聲。有些教師認(rèn)為解決學(xué)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏問題是“視唱練耳”課的事情，但是我們發(fā)現(xiàn)許多聲樂學(xué)生在上完“視唱練耳”課后仍然存在著音準(zhǔn)、節(jié)奏上的問題。我們不能就此責(zé)怪“視唱練耳”課的教師，因為他們的課程只是音樂教學(xué)的一個環(huán)節(jié)。要培養(yǎng)聲樂人才，需要多種課程教學(xué)相配合，單一課程教學(xué)是很難奏效的。同時，學(xué)生課外練習(xí)也是一個重要的學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)。常言道：“臺上一分鐘，臺下十年功”。一個人要想取得成功，就必需充分利用業(yè)余時間進(jìn)行反復(fù)練習(xí)和鉆研。

鋼琴是固定音高的樂器，如能很好地掌握其演奏技巧，必然是學(xué)習(xí)聲樂的有力依托。那么，聲樂學(xué)生怎樣利用這一“依托”呢？筆者認(rèn)為，一般意義上的鋼琴演奏能力，是指學(xué)生的鋼琴伴奏能力和最終應(yīng)達(dá)到的自彈自唱的能力。學(xué)生只有具備了這種能力，才能通過鋼琴進(jìn)行聲樂譜的視奏，并伴隨琴聲唱出具有準(zhǔn)確音準(zhǔn)和節(jié)奏的歌聲，這樣的歌聲不僅悅?cè)硕見始海€能提高學(xué)生的視唱水平，使學(xué)生學(xué)習(xí)新作品的效率大大提高?？梢娊^不可輕視對聲樂專業(yè)學(xué)生的自彈自唱能力的培養(yǎng)。

2.培養(yǎng)自彈自唱能力，有助于提升學(xué)生練聲質(zhì)量

“聲樂小課”是學(xué)習(xí)聲樂技術(shù)理論和聲樂技巧必不可少的教學(xué)環(huán)節(jié)，但對于學(xué)聲樂的學(xué)生來說，僅靠一周一兩次的聲樂教學(xué)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要學(xué)生在課后進(jìn)行大量的練習(xí)。這時，自彈自唱能力強(qiáng)的學(xué)生就會顯現(xiàn)出優(yōu)勢，他們可以將教師在課堂上練習(xí)的練聲曲和歌曲通過自彈自唱反復(fù)練習(xí)，達(dá)到熟能生巧。而對于一些聲樂技術(shù)難點，也可通過自彈自唱的方式不斷摸索并加以解決。同時，對于發(fā)現(xiàn)的新問題，也可與聲樂教師進(jìn)行交流，探求解決之途徑。由此可見，學(xué)生具有了自彈自唱能力，就可以將聲樂課中教師彈琴與學(xué)生跟唱合二為一，變?yōu)閷W(xué)生自彈自唱。從而，解決了學(xué)生離開教師就“找不到感覺”和課后無法練習(xí)聲樂作品的問題，可使學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)質(zhì)量得到較大提升。

3.培養(yǎng)自彈自唱能力，有利于學(xué)生形成演唱個性

在聲樂學(xué)習(xí)中，“模仿”是聲樂初級學(xué)習(xí)階段比較有效的學(xué)習(xí)方法。比如，模仿聲樂教師的歌唱狀態(tài)，模仿某位歌唱家的演唱方法等。這種方法的優(yōu)勢就在于有一個比較直觀、形象的模仿對象，使學(xué)生容易獲得外在的技能表現(xiàn)。但是藝術(shù)的最大魅力是創(chuàng)造而不是復(fù)制，模仿只是學(xué)習(xí)聲樂的一種初級手段，如果將模仿當(dāng)作主要的或唯一的學(xué)習(xí)方法，那“模仿”就會逐漸成為“抹殺”聲樂學(xué)生藝術(shù)才華的“罪魁禍?zhǔn)住?，聲樂教學(xué)最終也會淪為“削足適履”的“模仿秀”式的技術(shù)培訓(xùn)。為了能規(guī)避學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中一味地模仿、一旦離開了音像資料和聲樂教師等模仿對象就會寸步難行的尷尬局面，就必須注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力，即自彈自唱的能力。自彈自唱不僅讓學(xué)生能獨自瀏覽新作品，而且能讓學(xué)生獨自修習(xí)和進(jìn)行二度創(chuàng)作，逐漸形成自己的藝術(shù)表現(xiàn)方式和演唱個性〔1〕。

4.培養(yǎng)自彈自唱能力，有利于學(xué)生深入分析作品

自彈自唱能力弱的學(xué)生，在分析聲樂正譜時常常只關(guān)注聲樂部分的旋律線，而忽略了鋼琴伴奏部分，于是，在背譜時不記前奏、間奏和伴奏織體，演唱中自然會漏洞百出。另外，還有的學(xué)生只能視唱簡譜，不能進(jìn)行聲樂正譜的閱讀。由于無法理解聲樂正譜所展現(xiàn)的聲樂旋律線與鋼琴伴奏部分所共同構(gòu)筑的多聲部音樂結(jié)構(gòu)，他們的演唱必然會缺乏藝術(shù)的深度。如果學(xué)生具備了自彈自唱能力，在分析聲樂譜時就可以視奏鋼琴伴奏譜，從而明確聲樂旋律與鋼琴伴奏部分的和聲對位等結(jié)構(gòu)關(guān)系，為演唱的二度創(chuàng)作提供依據(jù)。

其一，在前奏和間奏之后的演唱進(jìn)入點的藝術(shù)處理上，首先要看前奏、間奏的織體是怎樣進(jìn)行的〔2〕。一般來說，如果前奏、間奏進(jìn)入演唱部分的織體“空間”較寬廣，和聲層次較豐富，力度較強(qiáng)，以柱式和弦為主，那么，演唱進(jìn)入時的起音大都音量偏強(qiáng)、色彩偏濃；如果前奏、間奏進(jìn)入演唱部分的織體層次較薄，以分解和弦為主，其銜接的唱段起音多為弱起，一般以柔美居多。

其二，在處理演唱部分的表現(xiàn)方式時，也可以通過自彈自唱的方式，深入分析伴奏織體和聲樂旋律之間的呼應(yīng)關(guān)系，從而提煉出演唱的最佳表現(xiàn)方法。比如，柱式和弦伴奏時，演唱多鏗鏘有力，強(qiáng)弱分明〔2〕；分解和弦伴奏時，演唱多為氣韻連貫，行云流水；在長音處理上，如果伴奏織體是上行支撐，大都為漸強(qiáng)處理，反之亦然；如果伴奏出現(xiàn)了“留白”，這就為演唱提供了二度創(chuàng)作的空間，演唱者可以根據(jù)個人的情感訴求和藝術(shù)趣味進(jìn)行相對靈活的藝術(shù)表達(dá)。此外，還有“緊打慢唱”的處理，聲樂旋律與伴奏的復(fù)調(diào)化處理，根據(jù)伴奏譜中不同的“節(jié)奏型”判斷出作品的演唱風(fēng)格等等，這些都需要具體作品具體分析。

綜上所述，學(xué)生自彈自唱能力在分析聲樂正譜中確實發(fā)揮著重要作用外。學(xué)生要提高自彈自唱能力，不僅要提高演奏技巧，還應(yīng)學(xué)習(xí)好和聲、曲式、復(fù)調(diào)等相關(guān)基礎(chǔ)知識〔3〕?？梢哉f，自彈自唱能力是一種集合了各種音樂知識和彈、唱技能的綜合能力。

5.培養(yǎng)自彈自唱能力，可以提高學(xué)生的競爭力

目前，社會對音樂人才的需求從以往的較為單一的專門化取向逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)樨叫韪咚刭|(zhì)的一專多能的復(fù)合型音樂人才。比如，音樂專業(yè)團(tuán)體更歡迎一專多能的復(fù)合型音樂表演人才；企事業(yè)單位的工會招聘文體干事時更需要能彈會唱的多面手；學(xué)校則需要聲樂與器樂表演能力兼?zhèn)涞囊魳穾熧Y等等。

如果按照傳統(tǒng)的音樂專業(yè)的教育模式，強(qiáng)調(diào)“術(shù)業(yè)有專攻”的專門化訓(xùn)練，學(xué)生雖然專業(yè)性較強(qiáng)，但藝術(shù)技能單一，就業(yè)口徑狹窄。而學(xué)生的自彈自唱能力則可以成為其就業(yè)的“殺手锏”，在聲樂水平處在同等層面時，學(xué)生的這種能力將會使其在眾多的求職者中技壓群雄，脫穎而出。

二、自彈自唱教學(xué)在聲樂與鋼琴技能課中的實踐

筆者經(jīng)過認(rèn)真思考和教學(xué)實踐，認(rèn)為應(yīng)該在單純的聲樂與鋼琴技能課中加入自彈自唱的訓(xùn)練。

1.聲樂技能課中自彈自唱的教學(xué)實踐

在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中，基本延續(xù)著單純的以聲音訓(xùn)練和歌曲演唱為主要內(nèi)容的教學(xué)模式，很少涉及自彈自唱的教學(xué)。為了培養(yǎng)聲樂學(xué)生的自彈自唱能力，筆者嘗試在聲樂課中加入自彈自唱的教學(xué)內(nèi)容，取得了很好的教學(xué)效果。

首先，在練聲環(huán)節(jié)中，除了教師彈伴奏、學(xué)生練聲外，還要給學(xué)生一兩組練聲曲讓其自彈自唱，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下，尋找歌唱的最佳狀態(tài)。其次是演唱環(huán)節(jié)，對于新作品或難度較大的作品，只要求學(xué)生練習(xí)時能彈出單音旋律就可以了，重點還是在唱上。但對于學(xué)生熟練的作品或難度較小的作品，就應(yīng)該要求學(xué)生在自彈自唱時將鋼琴伴奏譜相對完整地彈奏出來。由于教師不用彈伴奏了，就可以有時間更加集中精力去辨析學(xué)生的演唱，及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生存在的問題并加以解決，使聲樂的教學(xué)效果更佳〔4〕。最后可以通過教師彈伴奏、學(xué)生演唱的形式來檢查學(xué)生的學(xué)習(xí)情況和演唱完整性及表現(xiàn)力，一堂師生互動的聲樂技能課就這樣飽滿而高效地完成了。

在自彈自唱的聲樂教學(xué)中，教師應(yīng)針對鋼琴基礎(chǔ)不同的聲樂學(xué)生采取不同的彈唱教學(xué)方法。對于鋼琴水平低的學(xué)生，只要求其在自彈自唱時右手按照歌譜彈出單音旋律，左手配一些簡單的和弦和伴奏音型就可以了，不必按照聲樂伴奏譜進(jìn)行彈奏，只要基本能保證與演唱配合就算達(dá)到了訓(xùn)練效果。而對于鋼琴水平較高的聲樂學(xué)生，就必須要求其在彈唱中將歌譜中的前奏、間奏和尾奏按照鋼琴伴奏譜彈奏，演唱部分的伴奏則可相對即興一些，以保證演唱的順利進(jìn)行。

在學(xué)生順利完成一首新作品的演唱后，應(yīng)要求學(xué)生能夠?qū)⒏枨樽嘧V完整地彈奏出來，使自彈自唱達(dá)到完美的結(jié)合，甚至可以讓學(xué)生登臺演出，以便讓更多的人了解“自彈自唱”，使“自彈自唱”成為專業(yè)聲樂表演的一種新形式。

2.鋼琴技能課中自彈自唱的教學(xué)實踐

傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)一般以鋼琴練習(xí)曲與樂曲作為教學(xué)重點，還從未加入自彈自唱的教學(xué)環(huán)節(jié)。

那么，怎樣在鋼琴教學(xué)中加入自彈自唱的教學(xué)環(huán)節(jié)呢？筆者認(rèn)為，可以從曲目的選擇上進(jìn)行改革。教師布置給聲樂學(xué)生的每組曲目中必須含有聲樂作品的伴奏譜內(nèi)容，要求學(xué)生既能為其他學(xué)生演唱該聲樂作品進(jìn)行伴奏，還要能夠完成自彈自唱的教學(xué)要求。

當(dāng)然，由于鋼琴課與聲樂課的教學(xué)側(cè)重點不同，其針對自彈自唱的教學(xué)要求亦有差異。聲樂課的自彈自唱教學(xué)更多注重學(xué)生的演唱，對于伴奏部分要求不高，只要能完整地達(dá)到伴奏目的就可以了。但在鋼琴課中進(jìn)行的自彈自唱教學(xué)，就應(yīng)該更加突出學(xué)生的伴奏能力的培養(yǎng)，不僅要求學(xué)生嚴(yán)格按照伴奏譜流暢完整地演奏，還要具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)力，能夠有力地支撐和烘托聲樂演唱。對于學(xué)生自彈自唱的演唱部分，可以不必計較技巧的優(yōu)劣，只要保證音準(zhǔn)、節(jié)奏不出偏差，能夠不停頓地演唱下來就算是達(dá)到了訓(xùn)練效果。

筆者強(qiáng)調(diào)的是聲樂課教學(xué)應(yīng)因材施教，應(yīng)根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)進(jìn)行教學(xué)。對于那些基礎(chǔ)薄弱、鋼琴演奏能力弱的學(xué)生，只要他們達(dá)到一般教學(xué)要求就算過關(guān)；但對于基礎(chǔ)較好的聲樂學(xué)生，這兩門課都應(yīng)該提高教學(xué)要求。此外，聲樂與鋼琴課的作業(yè)布置最好是同步，即聲樂課的演唱作品也是鋼琴課的伴奏作品，使聲樂學(xué)生在同一首聲樂作品中同時提升演唱和演奏能力，以便及早獲得彈唱俱佳的自彈自唱能力。

三、“自彈自唱”教學(xué)模式的建構(gòu)

聲樂學(xué)習(xí)，不僅僅是拜一位好的聲樂教師就可以一勞永逸，還需要“苦干”加“巧干”的持續(xù)鉆研和磨煉，而自彈自唱能力就是聲樂學(xué)習(xí)中的“巧干”。但是，要想獲得這種“巧干”的能力，不是單純的技能課可以做到的，是需要整合多方面的音樂知識和技能，在明確的教學(xué)理念基礎(chǔ)上，構(gòu)建一套自彈自唱教學(xué)模式。才能真正達(dá)到提高聲樂學(xué)生自彈自唱能力的教學(xué)目的。

所謂自彈自唱教學(xué)模式是建立在音樂各學(xué)科相互交融和滲透以及人的全面發(fā)展的教育理念之上的，它改變了傳統(tǒng)音樂教學(xué)自我封閉的模式，打通了聲樂教學(xué)與鋼琴教學(xué)以及其他音樂理論、技能課的教學(xué)壁壘，使學(xué)生的各項藝術(shù)技能得到有效地整合，可以為社會培養(yǎng)出一專多能的復(fù)合型聲樂人才（見圖1）〔5〕。

圖1 “自彈自唱”教學(xué)模式

圖1顯示，該模式是以提高聲樂學(xué)生自彈自唱能力為培養(yǎng)目標(biāo)，以聲樂課、鋼琴課、鋼琴伴奏課以及和聲、曲式、作品分析等課程相互配合教學(xué)為實施途徑，以自彈自唱表演與技能競賽為教學(xué)質(zhì)量評估方式，以自彈自唱教學(xué)團(tuán)隊為教學(xué)研究平臺的綜合教學(xué)創(chuàng)新模式。具體注重以下幾個方面：

1.在教學(xué)培養(yǎng)計劃中加大鋼琴教學(xué)的比重并設(shè)置“鋼琴彈唱”課程

教學(xué)培養(yǎng)計劃是實現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)的重要保證，是指導(dǎo)本專業(yè)組織教學(xué)工作、管理教學(xué)過程的基礎(chǔ)文件。因此，提高聲樂學(xué)生的自彈自唱能力的首要工作就是修改聲樂專業(yè)的培養(yǎng)計劃。目前，音樂院校的聲樂專業(yè)一般只開設(shè)兩年的鋼琴課，這顯然不利于對學(xué)生自彈自唱能力的培養(yǎng)。建議在培養(yǎng)計劃中將鋼琴課改為開設(shè)三年以上，使鋼琴教學(xué)成為聲樂學(xué)習(xí)的強(qiáng)有力的支撐。

在加大鋼琴課教學(xué)比重的同時，還應(yīng)為聲樂專業(yè)設(shè)置“鋼琴彈唱”課程。已經(jīng)開設(shè)了“鋼琴即興伴奏”課的學(xué)校，可將兩門課合并為“鋼琴伴奏與彈唱”課，或是含有自彈自唱教學(xué)環(huán)節(jié)的“鋼琴伴奏”課。此課程不僅能訓(xùn)練學(xué)生的鋼琴伴奏能力，還能讓學(xué)生通過反復(fù)練習(xí)提高自彈自唱水平。同時，此課程還應(yīng)與聲樂課相配合，使學(xué)生目前所學(xué)唱的聲樂作品也成為該生彈唱的曲目，讓聲樂學(xué)習(xí)與彈唱訓(xùn)練同步進(jìn)行。

2.在作品分析課程中增加聲樂作品的譜例

在提高學(xué)生自彈自唱能力的過程中，培養(yǎng)學(xué)生對聲樂作品的分析能力尤其是鋼琴伴奏譜的分析能力是至關(guān)重要的。在以往的和聲、曲式與作品分析等課程中很少以聲樂作品為分析譜例，所以學(xué)生在實際的聲樂作品分析中不能融會貫通，舉一反三。為了能針對聲樂學(xué)生有的放矢地教學(xué)，可以多選擇一些聲樂作品進(jìn)行分析。如在布置作業(yè)時，亦可與該生正在演唱或正在進(jìn)行自彈自唱練習(xí)的聲樂作品同步，即演唱或自彈自唱的聲樂作品也是作品分析的作業(yè)，這樣可從理論課與技能課兩個方面共同指導(dǎo)提高聲樂學(xué)生的自彈自唱能力，達(dá)到事半功倍的教學(xué)效果。

3.在舞臺實踐方面增加自彈自唱的表演形式

自彈自唱的表演形式多在流行音樂會或演唱會中出現(xiàn)，而在傳統(tǒng)的音樂會中難得一見。為了提高學(xué)生自彈自唱的學(xué)習(xí)動力，音樂專業(yè)舉辦的音樂會中不妨也增加一些自彈自唱的表演形式，使表演更加個性化、即興化，給表演者以二度創(chuàng)作空間，讓表演者有機(jī)會抒發(fā)真實的情感，以提高其藝術(shù)感染力。

4.通過音樂技能比賽提高學(xué)生自彈自唱的表演水平

為了檢驗和強(qiáng)化聲樂學(xué)生的自彈自唱能力，音樂專業(yè)可以定期舉辦學(xué)生的自彈自唱技能比賽活動，讓學(xué)生在比賽的過程中相互學(xué)習(xí)，取長補(bǔ)短，共同進(jìn)步。同時，也可以選拔一些優(yōu)秀的學(xué)生參加更高一級的音樂技能大賽，使參賽學(xué)生發(fā)現(xiàn)那些獲獎選手往往具有較高的自彈自唱能力，其聲樂單項、鋼琴演奏單項、伴奏單項，甚至音樂理論知識單項都比較突出，從而使學(xué)生對照獲獎選手，查找自己的不足，進(jìn)而提高表演水平。

5.組建“自彈自唱綜合技能訓(xùn)練教學(xué)團(tuán)隊”

可將不同音樂學(xué)科的教師組成“自彈自唱綜合技能訓(xùn)練教學(xué)團(tuán)隊”。教學(xué)團(tuán)隊可以分為若干教學(xué)小組，進(jìn)行分組實踐，以設(shè)計出適合不同學(xué)生藝術(shù)技能培養(yǎng)的訓(xùn)練方法；授課可以采取小課、小組課、表演實踐課為主的形式，還可利用觀摩交流、教學(xué)實況錄音、錄像等手段；以綜合技能訓(xùn)練為內(nèi)容，通過聲樂譜視唱、聲樂主旋律視奏、伴奏譜視奏、聲樂作品分析、聲樂伴奏編配、聲樂即興伴奏、自彈自唱等教學(xué)方式，來促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)個性的發(fā)展，提高學(xué)生的綜合表演能力。

總之，在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中，學(xué)生總是跟著教師的琴聲一遍又一遍地練聲、演唱，始終處在一種被動的學(xué)習(xí)狀態(tài)。如果遇到一位嚴(yán)厲的聲樂教師，學(xué)生更是謹(jǐn)小慎微。但如果聲樂教師嘗試讓學(xué)生自彈自唱，那么藝術(shù)的韁繩就掌握在了學(xué)生的手里，他可以按照自己的藝術(shù)追求任意馳騁。雖然自彈自唱能力是一項比較難掌握的技能，但只要訓(xùn)練得法，一定會學(xué)有所成。另外，通過自彈自唱教學(xué)的開展，有效地整合了各類音樂教師的教學(xué)思路，提高了教學(xué)團(tuán)隊的整體教學(xué)實力，并能夠使聲樂與鋼琴等多門音樂課程彼此呼應(yīng)、相互配合，使學(xué)生在同一聲樂作品的學(xué)習(xí)中掌握多門音樂知識與技能，從而形成強(qiáng)大的教學(xué)合力，共同培養(yǎng)出社會所需要的一專多能的復(fù)合型聲樂人才。

參考文獻(xiàn)：

〔1〕謝嘉幸，楊燕宜，孫 海.德國音樂教育概況〔M〕.上海：上海教育出版社，1999：159-177.

〔2〕余篤剛.聲樂藝術(shù)美學(xué)〔M〕.北京：人民音樂出版社，2005：188-211,215-251.

〔3〕鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)〔M〕.北京：人民音樂出版社，2000：103-130.

篇10

一、缺乏科學(xué)的、系統(tǒng)的聲樂理論教材

在我們的實際教學(xué)過程中，面對聲樂教學(xué)的集體課教學(xué)改革，學(xué)院未經(jīng)過重新制定明確的培養(yǎng)目標(biāo)和要求，制定與修改相適應(yīng)的聲樂教學(xué)大綱、教學(xué)計劃，也未重新整理和改編相應(yīng)的聲樂教材，只是在上課形式上進(jìn)行了調(diào)整，教材也是各取所需。

二、聲樂考試形式、評價方式?jīng)]有得到相應(yīng)的改變

教學(xué)改革的目的是為了提高教學(xué)質(zhì)量，由于音樂教育的普及化，招生數(shù)擴(kuò)大，原有的“一對一”的教學(xué)方式已經(jīng)嚴(yán)重影響了正常的音樂教育，因此聲樂教學(xué)在原來單一的“一對一”教學(xué)模式的基礎(chǔ)上增加了集體課的教學(xué)模式，雖然改變了授課方式，但學(xué)生聲樂考試形式、評價方式?jīng)]有得到相應(yīng)的改變，應(yīng)試教育導(dǎo)致了教師授課方式的局限性，沒有看到集體課中學(xué)生接受知識的多方位性，課堂效果不理想，嚴(yán)重影響了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，教學(xué)質(zhì)量明顯下降。從期中、期末檢查中可以看出，集體課學(xué)生的獨唱能力明顯不足，集體課學(xué)生歌唱的曲目重復(fù)率較大。原因很簡單，集體課聲樂演唱技巧的個別指導(dǎo)時間不夠，大課形式小課上，曲目量相對減少，這種情況是教師無法改變的，因此大大影響了教學(xué)效果和教學(xué)質(zhì)量。

三、缺乏固定的聲樂集體課師資隊伍

學(xué)院擔(dān)任聲樂集體課的教師不固定，每一學(xué)期根據(jù)課時臨時調(diào)整，課時量少的教師擔(dān)任集體課。許多教師對于集體課只是抱著應(yīng)付的態(tài)度，在課堂上很少講解理論，有的甚至大課形式小課上，逐個輔導(dǎo)，聲樂集體課要求教師具有豐富的理論知識和課堂教學(xué)經(jīng)驗，具有較高的聲樂歌唱示范能力。教師在教學(xué)中不僅要教學(xué)生發(fā)聲理論、訓(xùn)練聲音，還要傳授聲樂教學(xué)法，結(jié)合學(xué)生實際情況進(jìn)行聲樂教學(xué)理論實踐。因此必須建立固定的聲樂集體課教師隊伍，成立教研室。固定的聲樂集體課教師隊伍，可以不斷地進(jìn)行教學(xué)交流和研討，不斷地改進(jìn)教學(xué)大綱、教學(xué)計劃和教材，使聲樂集體課教學(xué)逐漸步入正軌。

為了更好地進(jìn)行聲樂教學(xué)改革，確保教學(xué)質(zhì)量的提高，針對以上問題，集體課聲樂教師經(jīng)過教研室討論，提出問題：聲樂集體課應(yīng)該以什么理論為指導(dǎo)？以什么理論為依據(jù)？如何進(jìn)行聲樂集體課教學(xué)的課程安排以及教學(xué)大綱、教學(xué)計劃、考試形式、教學(xué)評價等一系列的工作？這是聲樂教學(xué)亟待解決和研究的問題。充分吸取教師的合理意見，最后確定對聲樂教學(xué)課程模式改革進(jìn)行試點，在學(xué)校政策允許的情況下，積極創(chuàng)造教學(xué)條件，采取了一系列措施以確保改革模式的完善和順利進(jìn)行。結(jié)合聲樂集體課的特點，在聲樂教學(xué)中合理運用教學(xué)規(guī)律，更新教育觀念，改進(jìn)教學(xué)手段，采取如下措施：

第一， 根據(jù)學(xué)生的實際情況選定相應(yīng)的教材。

將個別教學(xué)形式變成集體教學(xué)形式，在教材上進(jìn)行了相應(yīng)的選擇，采用自編教材，其內(nèi)容重點分為三大部分：聲樂基本理論指導(dǎo)、聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練法、聲樂教學(xué)法。在一、二年級的聲樂集體課教學(xué)中，采取以聲樂基礎(chǔ)理論為重點，結(jié)合聲樂演唱實踐與聲樂教育教學(xué)實踐。聲樂教學(xué)過程中遵循科學(xué)化、理論化、概念化，扎實地打好聲樂理論基礎(chǔ)，保障聲樂集體課的教學(xué)質(zhì)量，對三、四年級的聲樂個別課起著積極的指導(dǎo)作用。

第二，成立聲樂集體課教研室。

由于集體課教學(xué)是新的教學(xué)模式，在實際教學(xué)中經(jīng)驗不足，學(xué)院的聲樂集體課由指定的幾位聲樂教師擔(dān)任，沒有固定的集體課教師隊伍，集體課的教學(xué)、教研活動受到很大的影響。固定的聲樂集體課教師隊伍的成立即聲樂集體課教研室，對一、二年級聲樂輔修學(xué)生開設(shè)集體聲樂基礎(chǔ)理論與知識課試點，重新確定培養(yǎng)目標(biāo)和要求，制定教學(xué)大綱非常必要。教師集體選編教材，并制定教學(xué)大綱、教學(xué)計劃。

第三，改變集體課考試、評價方式。

教師授課有學(xué)期教學(xué)計劃和授課教案，同時建立聲樂集體課教學(xué)習(xí)題庫、試題庫。隨著聲樂集體課教學(xué)特點的形成，教學(xué)的內(nèi)容和形式發(fā)生了變化，考試形式、評價方法也應(yīng)從簡單的聲樂演唱改變?yōu)槔碚摴P試和聲樂演唱相結(jié)合的形式，學(xué)生期中考試以聲樂演唱的形式由任課教師隨堂進(jìn)行，期末以筆試的形式參加聲樂基礎(chǔ)理論考試，學(xué)年成績的分?jǐn)?shù)比例由教研室討論確定。

經(jīng)過兩年的課程教學(xué)模式試點的實行，聲樂集體課教學(xué)效果明顯提高，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性也隨著提高，同時也提高了學(xué)生的聲樂理論研究水平，用科學(xué)的聲樂理論指導(dǎo)學(xué)生的聲樂實踐，使歌曲歌唱技巧的內(nèi)容逐步由理論上升到具體實踐，學(xué)生的技能得到了充分體現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]易秀華.從《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》論高師聲樂教學(xué)改革[J].黃河之聲，2008（15）.