在經(jīng)濟社會的多元化發(fā)展趨勢下，民族聲樂要想堅守文化珍寶位置，更好發(fā)揮價值資源，就需在牢固樹立本土音樂主體意識的同時，順應(yīng)和迎合多元化趨勢，汲取多元化中的有益部分，構(gòu)建全新的民族聲樂教學(xué)模式和教學(xué)體系。以此實現(xiàn)與世界的同步和國際音樂的接軌。民族聲樂要積極利用多元文化的積淀優(yōu)勢，將多元文化思維滲透于各種唱法之中，以此開辟民族聲樂的多元化發(fā)展路徑?？v觀高師聲樂教學(xué)現(xiàn)狀，教學(xué)手段單一，教學(xué)模式滯后，教學(xué)內(nèi)容陳乏等弊端不容忽視，既影響和削弱了實際教學(xué)效果，也遲滯了民族聲音的多元化發(fā)展進(jìn)程，不利于民族聲樂與世界藝術(shù)發(fā)展的融合和共同進(jìn)步①。民族聲樂在汲取外來文化的同時，還肩負(fù)著與世界文化交流融合的使命。因而，在多元化的互動過程中，民族聲樂工作者和學(xué)習(xí)者都應(yīng)樹立與時俱進(jìn)思想，主動適應(yīng)多元化的發(fā)展趨勢，厘清“民族化”與“世界化”的界限，尋求二者的平衡，搭建融合的橋梁。

一、多元化與民族聲樂

1.民族聲樂多元化發(fā)展的背景。（1）民族自身的多元化特征民族聲樂根植并滋生于民間土壤，是長久以來歷史發(fā)展的凝結(jié)和民族智慧的結(jié)晶。在伴隨歷史車輪滾滾向前的過程中，民族聲樂不可避免地受到民族文化、民族特征、審美觀念以及人文風(fēng)俗等多方面因素影響。而作為一個多民族國家，不同民族的語言、風(fēng)俗以及文化等內(nèi)在旨韻存在較大差異，由此造成民族聲樂的多元化發(fā)展特征。憑借著強化的融合和吸收屬性，民族聲樂敞開懷抱，兼容并蓄地包納了不同的民族文化，消融了文化的差異的和隔閡的堅冰，日臻打造和構(gòu)成除了多元化的民族聲樂體系。（2）世界范圍的多元化格局伴隨著經(jīng)濟一體化和世界全球化發(fā)展進(jìn)程的不斷深入，各地區(qū)、各民族之間的隔閡狀況被打破，相互之間的依存程度大幅提升，政治經(jīng)濟往來也愈加頻繁。文化作為意識形態(tài)領(lǐng)域的重要產(chǎn)物，在不同國家文化接觸和碰撞的過程中也受到了來自多元化發(fā)展的沖擊，進(jìn)而呈現(xiàn)處多樣性的發(fā)展特色②。而隨著中國整體實力的不斷提升以及在世界話語權(quán)的加大，華夏傳統(tǒng)的民族聲樂也開始接受世界的矚目和贊揚，攜同多元化一起呈現(xiàn)全新面貌。高師聲樂教學(xué)作為民族聲樂人才的重要培養(yǎng)載體，就需秉持民族化的內(nèi)在發(fā)展旨意，順應(yīng)多元化發(fā)展趨勢，通過創(chuàng)新教學(xué)手段，革新教學(xué)模式等途徑來優(yōu)化和完善教學(xué)效果，為民族聲樂的多元化發(fā)展輸送源源不斷的人才力量。2.民族聲樂的單一與多元探源。（1）單一：獨屬于民族聲樂的文化內(nèi)涵民族聲樂在我國有著悠久的發(fā)展歷史，在長期的積累和沉淀之下，民族聲樂形成了自身特有的文化內(nèi)涵，既區(qū)別于其他藝術(shù)和音樂形式，也集中反映了多元民族的精神風(fēng)貌，是對傳統(tǒng)文化和民族底蘊的折射。作為幅員遼闊的多民族國家，盡管各民族在語言、風(fēng)俗等方面存在較大差異，但具化到華夏兒女這一共同身份，不同民族之間的隔閡被消融，差異性的民族文化升華成為固定的藝術(shù)形式，并將民族聲樂打造成為中華民族的傳統(tǒng)和代表之一。由此彰顯了不同民族文化在共同相融之下的全新魅力，也肯定了不同文化為民族聲樂這一內(nèi)涵深厚的藝術(shù)形式所作出的貢獻(xiàn)。正是在漫長而久遠(yuǎn)的發(fā)展征程下，民族聲樂形成了獨屬于自己的文化內(nèi)涵，集中了各民族最突出而鮮明的民族特征，并構(gòu)成了民族文化的重要標(biāo)識。（2）多元：伴隨時代變遷而演進(jìn)在龐大的民族文化體系中，民族聲樂是一顆璀璨明珠，也是最具特色和代表的一部分，集中體現(xiàn)和折射了民族氣量與民族精神。歷經(jīng)長久發(fā)展，民族聲樂已不僅僅是“高處不勝寒”的藝術(shù)文化形式，更是滲透和滋生到民眾生產(chǎn)生活點滴的烙印。在演唱方法和演唱內(nèi)容上面，民族聲樂與本民族的生活方式，宗教信仰等緊密相關(guān)，并以此作為創(chuàng)作根基與源泉。伴隨著經(jīng)濟的發(fā)展和社會的演進(jìn)，民族是聲樂也在多元化的浪潮下走向發(fā)展創(chuàng)新，無論是藝術(shù)形式還是演唱方法，都有所突破，并奔向更廣闊的藝術(shù)舞臺。在多元發(fā)展時代，民族聲樂的內(nèi)在民族屬性、民族特征在愈加引起國際關(guān)注的同時，其承載的民族使命感也更加沉重，弘揚和激發(fā)民族聲樂潛力，任重而道遠(yuǎn)。歷經(jīng)歷史長河的洗禮，民族聲樂能流傳至今并名揚內(nèi)外，不僅僅因為其藝術(shù)形式高雅，內(nèi)在精神飽滿，更在于其承載了千百年的民族文化，是各族人民共同的精神財富。鑒于民族聲樂在文化審美以及藝術(shù)傳承方面的重要價值，就需通過高師聲樂教學(xué)這一載體來引導(dǎo)更多民族聲樂的愛好者參與其中，共同挖掘民族聲樂的精華之處，確保民族聲樂在多元化的浪潮下能夠運籌帷幄地發(fā)展，傳承與保護(hù)也更為有效。

二、高師聲樂教學(xué)現(xiàn)狀

新中國的成立不僅變革了社會發(fā)展，更重建了教育體制，扭轉(zhuǎn)了長久以來對藝術(shù)不甚重視的局面，催生和帶動了一批藝術(shù)類高校的發(fā)展?；诖吮尘?，民族聲樂專業(yè)也應(yīng)運而生，并擁有了大批熱衷和致力于從事民族聲樂研究追求者。改革開放后，經(jīng)濟社會的發(fā)展速度大幅加快，公眾傳統(tǒng)的物質(zhì)生活需求在得到極大滿足之后，日臻開始追求精神層面的滿足，對于民族聲樂的關(guān)注程度逐日劇增，而潛心學(xué)習(xí)民族聲樂的學(xué)生數(shù)量也大幅攀升③。毋庸置疑，高師聲樂教學(xué)依托物質(zhì)和精神等多重環(huán)境支持實現(xiàn)了良好發(fā)展，但不容忽視的是，當(dāng)前的高師聲樂教學(xué)仍過度沿用滯后的教學(xué)手段和教學(xué)模式，缺乏與多元化發(fā)展相契合教學(xué)理念，從而在影響了高師聲樂實際教學(xué)效果的同時，遲滯了民族聲樂的多元化發(fā)展進(jìn)程。因而，針對高師聲樂教學(xué)現(xiàn)狀予以審視，剖析其背后存在的問題極為迫切。1.民族特征模糊。早在上世紀(jì)50年代，隨著藝術(shù)類高等院校的組建，民族聲樂專業(yè)便隨之興起，不僅得到了廣泛的關(guān)注與重視，更是吸引了大批重視擁躉，由此為新中國民族聲樂的發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。在當(dāng)時，處于起步時期的民族聲樂教學(xué)以單純的學(xué)習(xí)為主，主要是對民族聲樂表演家以及演唱家的風(fēng)格進(jìn)行探索模仿。但隨著后期改革開放的實施，中國的對外開放程度大幅提升，民族聲樂不再瑀瑀獨行，而是伴隨著流行、美聲等演唱形式的滲入同步發(fā)展。毋庸置疑，多樣化的演唱方式在豐富和壯大了音樂體系，但也不可避免地對民族聲樂造成一定的沖擊。部分藝術(shù)院校對流行和美聲音樂等投以巨大熱情，并將重點傾斜與其，忽略了民族聲樂的重要性。對西方音樂文化的過度追隨與日漸淡漠的民族聲樂逐漸形成明顯反差，高師聲樂教學(xué)也成為冷門。當(dāng)下，國內(nèi)雖有眾多高等院校設(shè)有高師聲樂課程，但教學(xué)的淺析性弊端可見一斑，由于缺乏對民族文化和本土文化的深入講解探討，高師聲樂僅僅局限于演唱、技巧的單一層面，未能針對民族聲樂背后所隱藏的民族精神與氣韻進(jìn)行深入挖掘，日漸造成教學(xué)向西方化的傾斜。在此之下，高師聲樂教學(xué)將民族聲樂本身的民族性逐步抽離，導(dǎo)致教學(xué)中的民族特征模糊，發(fā)展根基不穩(wěn)，多元化的發(fā)展路徑更無從談起。2.教材內(nèi)容滯后。為了給民族聲樂的發(fā)展輸送新鮮血液與力量，推動民族聲音的發(fā)展，國內(nèi)一眾藝術(shù)類高校都在立足本校實際的基礎(chǔ)上，組建專人對高師聲樂教學(xué)進(jìn)行了探究，成立了教材編審小組，制定了專業(yè)教材。但通過對教材內(nèi)容的分析及其具體實施效果來看，這些教材在內(nèi)容設(shè)定上明顯滯后與民族聲樂的發(fā)展趨向，背離了民族聲樂的發(fā)展軌道。而其中，甚至包含了若干西方和流行文化元素，明顯有悖于教材編審初衷。除此之外，還有部分高校對于高師聲樂教材缺乏足夠的認(rèn)知，僅將其作為學(xué)生的業(yè)余和選修書籍，導(dǎo)致學(xué)生對基本功和聲樂背景文化的忽略。毋庸置疑，在多元化的發(fā)展進(jìn)程下，采擷域外經(jīng)驗對于豐富和壯大民族聲樂體系至關(guān)重要，但背離了民族聲樂的根源，撼動民族聲樂發(fā)展根基也勢必導(dǎo)致民族聲樂的沒落④。因而，高師聲樂教學(xué)必須強化認(rèn)知，提升對民族聲樂理論的關(guān)注程度，將其作為教材的重要組成部分，并引導(dǎo)學(xué)生共同學(xué)習(xí)，進(jìn)而打破當(dāng)前高師聲樂教學(xué)因教材內(nèi)容滯后而造成的背離現(xiàn)實，切實通過教材強化學(xué)生的理論功底和專業(yè)素質(zhì)，并逐步提升其在民族聲樂方面的綜合藝術(shù)底蘊。3.教學(xué)創(chuàng)新不足。時至當(dāng)下，繼承和發(fā)展民族聲樂的呼聲一直高漲，但西方藝術(shù)和流行音樂也始終是當(dāng)前中國社會藝術(shù)發(fā)展和審美趨向的主導(dǎo)，民族聲樂看似威嚴(yán)，實則邊緣化的發(fā)展處境著實令人堪憂。民族聲樂雖在多元化發(fā)展的今天得到了愈加高度的關(guān)注，但高校對于民族聲樂的重視程度卻顯然不足，在宣傳與推廣等方面的力度難以企及其他重點學(xué)科，教學(xué)的傾斜力明顯疲軟，由此造成其民族特征的淡化。在此之下，難免造成高師聲樂教學(xué)對此方面的淡漠，缺乏對特色和創(chuàng)新化教學(xué)手段的探索。實踐中，高師聲樂教學(xué)大多延續(xù)了傳統(tǒng)的教學(xué)方法，教師過度注重演唱技藝，將重點置于對學(xué)生聲樂的強化訓(xùn)練智商，未能指導(dǎo)學(xué)生如何有效解決音樂課堂歌唱教學(xué)中的實踐問題，極容易造成學(xué)生在走出高校課堂后與實際教學(xué)的脫節(jié)。缺乏特色且傳統(tǒng)滯后的教學(xué)模式明顯有悖于音樂藝術(shù)的個性化發(fā)展原則，高師聲樂教學(xué)本應(yīng)遵循的因材施教教學(xué)模式被人為阻斷，學(xué)生教育與社會需求的背離不僅限制了學(xué)生的技能開發(fā)和思維創(chuàng)新，也束縛了其實踐能力的抬升。

三、高師聲樂教學(xué)的多元化發(fā)展路徑

摘要：聲樂作為高等師范院校音教專業(yè)的重要課程，對于培養(yǎng)學(xué)生音樂教學(xué)素質(zhì)以及提高學(xué)生聲樂教學(xué)能力有著重要作用，在高師聲樂教學(xué)課堂中，采用小組教學(xué)的方法能夠有效地提高聲樂教學(xué)的效率，促成聲樂課程教學(xué)模式的創(chuàng)新。本文將結(jié)合筆者的實踐經(jīng)驗，探討高師聲樂小組課教學(xué)效率提升的相關(guān)路徑。

關(guān)鍵詞：高師聲樂;小組課教學(xué);教學(xué)效率

隨著素質(zhì)教育在我國高等院校教學(xué)中的不斷推進(jìn)，傳統(tǒng)的高師聲樂教學(xué)正在面臨改革的迫切需求，在高師聲樂教學(xué)的過程中采用小組課的教學(xué)方法利于提高教學(xué)效率，而且能夠更好地改進(jìn)聲樂教學(xué)，根據(jù)學(xué)生的實際情況進(jìn)行合理分組和開設(shè)，以突破傳統(tǒng)的教學(xué)模式進(jìn)行改革。聲樂小組課教學(xué)作為一種新的教學(xué)模式本身具有更很多的優(yōu)勢，在實際推廣和應(yīng)用的過程中應(yīng)當(dāng)注重教學(xué)策略的分析，從而發(fā)揮出更大的效用。

一、高師聲樂課堂中采用小組課教學(xué)的優(yōu)勢

隨著時代的發(fā)展以及高校不斷的擴招，傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法已經(jīng)無法滿足當(dāng)下學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求，所以高師院校在開展聲樂課堂時應(yīng)當(dāng)采用更為科學(xué)的教學(xué)方法，解決師資力量不夠、學(xué)生學(xué)習(xí)需求高的問題。將聲樂小組課的教學(xué)方法和傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法相融合，能夠提高學(xué)生的課堂互動率，讓學(xué)生在小組范圍中發(fā)揮自身的優(yōu)勢、揚長避短，并且這種小組學(xué)習(xí)的方式能夠打破原本聲樂教學(xué)課堂理論教學(xué)的枯燥，促進(jìn)學(xué)生之間以及學(xué)生和老師之間的交流，讓學(xué)生能夠在聲樂學(xué)習(xí)氛圍中認(rèn)識到自身的不足之處，教師也能對學(xué)生進(jìn)行針對性教學(xué)，從而促進(jìn)聲樂教學(xué)的效率提高。聲樂小組課的教學(xué)也讓聲樂學(xué)習(xí)變得更加有趣，學(xué)生更能在小組范圍中放飛天性，從而喜歡上聲樂小組課。

二、當(dāng)下高師聲樂小組課開展過程中的存在問題

［摘要］高師聲樂小組課教學(xué)在實踐中存在著兩個繞不開的矛盾，即集體課的教學(xué)形式與聲樂課針對性教學(xué)的矛盾、聲樂課教學(xué)課時緊與任務(wù)重的矛盾。為解決這兩個矛盾，筆者將自媒體引入聲樂小組課教學(xué)，在課后建立自媒體互助學(xué)習(xí)平臺。利用自媒體的特點和優(yōu)勢，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和創(chuàng)造性，實現(xiàn)聲樂學(xué)習(xí)上的互助、共進(jìn)。

［關(guān)鍵詞］自媒體;聲樂教學(xué);自主學(xué)習(xí);互助學(xué)習(xí)

高師院校聲樂課堂推行小組課教學(xué)已經(jīng)近20年的時間。剛開始，業(yè)界普遍認(rèn)為這是一種能夠提高教學(xué)效率的好方法，畢竟一個教師一節(jié)課能教2～6個學(xué)生，相比傳統(tǒng)的一對一聲樂教學(xué)模式，似乎教學(xué)效率可以提升2～6倍。因此，在高校招生不斷擴張的大背景下，小組課得到了積極的推廣和廣泛的研究。但是在經(jīng)過多年的教學(xué)實踐后，雖然教師們都很努力，聲樂小組課卻始終無法形成一個良好的教學(xué)生態(tài)。教師們承受著比過去更高的教學(xué)壓力，投入了更多的精力和勞動，換來的卻是不盡人意的教學(xué)效果。面對高師聲樂教學(xué)的困境，筆者認(rèn)為，只有通過不斷改革創(chuàng)新才能找到出路。

一、聲樂小組課的教學(xué)困境

聲樂小組課的教學(xué)困境主要表現(xiàn)為兩個很難調(diào)和的矛盾。(一)教學(xué)方式與學(xué)科特點的矛盾。高師聲樂課采用小組課的教學(xué)方式，是招生形勢對教學(xué)形式倒逼的結(jié)果。藝術(shù)生的擴招，造成學(xué)生數(shù)量猛增，生源質(zhì)量下降，教師教學(xué)任務(wù)加大，師生比達(dá)到1∶30成為常態(tài)［1］。而藝術(shù)生擴招是國家既定政策，學(xué)校也無能為力，因此只能在教學(xué)形式上進(jìn)行變通，小組課成為迫不得已的必然選擇。小組課的實質(zhì)就是集體課，但聲樂課的學(xué)科特點卻決定了聲樂課只能是個別課。聲樂課作為一門專業(yè)技能課，其個性非常突出。每個人的嗓音條件的差異，決定在訓(xùn)練時所采用的方法只能是因材施教，無法采用統(tǒng)一的教學(xué)方式，要想取得滿意的教學(xué)效果，傳統(tǒng)的一對一的教學(xué)形式才是最佳選擇。這也解釋了為什么眾多聲樂教師最后都把小組課上成了壓縮版的個別課。盡管學(xué)界很多研究文章里都提到小組課的眾多優(yōu)勢，比如有利于相互學(xué)習(xí)，有利于擴大曲庫，有利于學(xué)習(xí)教學(xué)，等等。但是由于教學(xué)組織上的困難，教師很難在解決好個別學(xué)生的問題的同時，又安排其他學(xué)生觀摩討論，何況有同學(xué)上課的時候，其他同學(xué)之間的討論也會影響教師的教學(xué)。因此，在教學(xué)實踐中，小組課的優(yōu)勢并沒有很好地發(fā)揮出來。(二)教學(xué)任務(wù)與教學(xué)資源的矛盾。高師聲樂課的教學(xué)任務(wù)也是隨著社會環(huán)境的變化而變化的。最初的聲樂課任務(wù)很單純，就是培養(yǎng)學(xué)生的聲和樂的能力。聲是指歌唱發(fā)聲的能力和控制的技巧，這個重點在于對歌唱機能的訓(xùn)練雕琢。樂是指歌唱表現(xiàn)力，用聲音對音樂進(jìn)行再創(chuàng)作，讓歌曲能夠表現(xiàn)出來，也就是對表演能力的培養(yǎng)。作為高師聲樂課，又增加了培養(yǎng)教師的目標(biāo)，也就是說學(xué)生不但要能唱會演，還要會教。教的能力又分為兩個方面，一個是發(fā)現(xiàn)問題的能力，指具有良好的聲音概念(觀念)和聲音辨識能力;一個是解決問題的能力，指熟悉訓(xùn)練聲音的方法和手段。此外，還要培養(yǎng)學(xué)生自我提升的能力?？梢娐晿方虒W(xué)的任務(wù)是多么沉重。而教學(xué)資源上，由于在招生環(huán)節(jié)沒有很好地把關(guān)，造成高師學(xué)生專業(yè)起點低，學(xué)習(xí)能力差;再加上教學(xué)時間一再壓縮，教師們當(dāng)然就倍感壓力。生源差、要求高、時間短，大大增加了教學(xué)任務(wù)完成的難度。

二、自媒體引入聲樂小組課教學(xué)的探索

摘要：作為專業(yè)必修課之一的聲樂課，在高師音樂教育專業(yè)中占有很重要的地位和作用，高師聲樂教學(xué)的對象主要是未來的中小學(xué)音樂、教師，與音樂院校培養(yǎng)的音樂表演方面的專門人才有著不同之處，前者主要是上講臺，后者主要是上舞臺。因此，高師的聲樂教學(xué)過程必須具有師范教育的性質(zhì)，即教師竟要教“聲樂”，也要教“聲樂”，也要教“聲樂教學(xué)”?？梢哉f，這是高師聲樂教學(xué)的重要特征，但是長期以來，師范院校的聲樂教學(xué)基本上沿襲了音樂院?！耙粚σ弧钡穆晿方虒W(xué)模式，教學(xué)內(nèi)容也向音樂院?？待R，很多老師的教學(xué)指導(dǎo)思想往往存在著重技術(shù)輕藝術(shù)，重比賽拿獎輕基本藝術(shù)實踐、重視少數(shù)條件好的學(xué)生忽視條件一般和差的學(xué)生、重個別大曲忽視系統(tǒng)積累等現(xiàn)象。這些都違背了高師聲樂教學(xué)的師范性質(zhì)。因此，進(jìn)入了高師聲樂教學(xué)的誤區(qū)。所以，高師聲樂教學(xué)應(yīng)抓住四條主線展開。

關(guān)鍵字：高師；聲樂；教學(xué)

一、聲樂技術(shù)素質(zhì)

聲樂技術(shù)素質(zhì)教育是高師聲樂教育的重要環(huán)節(jié)，這個環(huán)節(jié)要切實解決駕馭聲音的基本能力，如在呼吸支持下的歌聲品質(zhì)、聲區(qū)連貫統(tǒng)一、聲區(qū)擴展以及音樂句法、旋律美、節(jié)奏美等認(rèn)知與操作的方法等。它必須符合學(xué)習(xí)者自身個性發(fā)掘、培養(yǎng)進(jìn)程的需要。實踐證明，培養(yǎng)聲樂技術(shù)素質(zhì)的基本原則為：合理的思路、明確的步驟、循序漸進(jìn)和博中求精。

對于聲樂，有句古訓(xùn)：“歌詞為先、節(jié)奏次之、聲音居末?！边@古老的意大利美聲原則，至今被世人所遵循。如脫離了上述原則都會出現(xiàn)問題，尤其對初學(xué)者或聲音困惑者來說，會從一種不平衡到另一種不平衡，從一種痛苦到另一種更深、更不理性的痛苦中。聲樂演唱是對音樂技術(shù)、歌唱心理、作品駕馭能力等多方因素合作形成的完整藝術(shù)形式，是整體素質(zhì)的結(jié)晶。如果聲樂教師只強調(diào)聲音，排斥其他因素，必然會造成完整因素相互依存關(guān)系的沖突，引起整體形象扭曲，并直接反映在聲樂演唱上。所以聲樂教師的責(zé)任是將各種因素滲透到聲樂教學(xué)中。沈湘教授“頭（頭腦——理性）、心（感情）、身（發(fā)聲器官）三者統(tǒng)一的聲樂平衡理論”的研究和應(yīng)用便是觸及音樂真諦的科學(xué)捷徑。比如，聲樂技術(shù)全方位整體調(diào)整涉及最簡單的音樂、生理、心理、美學(xué)等知識以及它們對基本技能的幫助，也涉及呼吸與聲音共鳴、真聲與假聲、感覺與聽覺的辯證關(guān)系。

歌唱是實踐的藝術(shù)，深深植根于人們的日常生活中。人天性具有歌唱的自發(fā)性，模仿性。人們接觸聲樂藝術(shù)的渠道非常廣泛，大體是名家、成熟歌手的演唱。沒有歌唱知識，憑天性去模仿，追求技能突破，向名家看齊，是藝術(shù)不成熟的表現(xiàn)。任何完整的藝術(shù)形式都是結(jié)果，教育則要研究其過程和教學(xué)順序、基本內(nèi)容和方法。要研究和利用人具有的歌唱天性，在歌唱實踐中培養(yǎng)學(xué)生初學(xué)聲樂對聲音生成的基本方法的正確感知：（1）心態(tài)的培養(yǎng)：從容、解放；（2）感受力的培養(yǎng)：自然、協(xié)調(diào)；（3）音樂聽力的培養(yǎng)：樂音的品質(zhì)，精確、美好；（4）感覺、聽覺、心理相互合作的意識等。在實踐中逐步獲取歌唱的良好體驗。

摘要：文章首先分析了演唱與表演唱在高師聲樂中的教學(xué)目標(biāo)，從課程定位以及教學(xué)效果兩方面內(nèi)容來進(jìn)行研究。在此基礎(chǔ)上重點探討重唱與表演唱在高師聲樂教學(xué)改革中應(yīng)用的措施，幫助提升演唱效果，為學(xué)生營造一個理想的學(xué)習(xí)環(huán)境，教師在開展教學(xué)方法改革時也能在更有利的基礎(chǔ)上進(jìn)行。

關(guān)鍵詞：重唱與表演唱；高師聲樂；教學(xué)改革

一、重唱與表演唱在高師聲樂教學(xué)中的教學(xué)目標(biāo)

（一）課程定位重唱與表演唱在聲樂教學(xué)中是十分重要的，作為基礎(chǔ)課程教學(xué)方法研究是十分重要的，傳統(tǒng)教學(xué)方法中存在的弊端問題在重唱與表演唱中均有解決，基礎(chǔ)課程在教學(xué)中起到了促進(jìn)學(xué)生綜合能力提升的作用，與其他拓展教學(xué)內(nèi)容相比較，基礎(chǔ)課程是最基礎(chǔ)的部分，還能夠增強課程之間的相互聯(lián)系，使聲樂課程在教學(xué)方法上能夠達(dá)到更理想的效果，尤其是針對重唱中的搭配形式設(shè)計，可以幫助學(xué)生建立一個整體的聲樂重唱技巧形式，在舞臺表演中也能夠達(dá)到更理想的效果。（二）教學(xué)目標(biāo)通過重唱與表演唱來提升高師聲樂中的教學(xué)質(zhì)量，增強師生之間的互動性，在重唱教學(xué)模式下幫助學(xué)生提升配合能力，并感受不同重唱形式中的聲音變化，從而實現(xiàn)教學(xué)方法中的優(yōu)化創(chuàng)新。從傳統(tǒng)教師為主體的教學(xué)模式逐漸向?qū)W生為主體的探究式學(xué)習(xí)方法中過渡，從而實現(xiàn)學(xué)生自主學(xué)習(xí)提升表演能力的教學(xué)目標(biāo)，學(xué)生在教師的帶動下，課堂參與積極性也會得到明顯提升，這樣的教學(xué)方法能夠使課堂更加豐富，從而吸引學(xué)生注意力集中的參與到聲樂學(xué)習(xí)中。

二、重唱與表演唱課程在高師聲樂教學(xué)中的改革應(yīng)用

（一）形式靈活易為不同程度學(xué)生接受

聲樂教學(xué)改革為聲樂教學(xué)實踐帶來了新理念、新動力和高效率，同時也在具體的教學(xué)實踐中出現(xiàn)了一些有待研究和解決的問題，其中聲樂課程學(xué)時量不能充分滿足教、學(xué)實際需求的問題較為突出，但對此問題的關(guān)注略顯不足。雖然在具體的培養(yǎng)方案和課程標(biāo)準(zhǔn)中所規(guī)定的學(xué)時量化標(biāo)準(zhǔn)完全符合要求，但學(xué)生多有抱怨、教師倍感無奈的現(xiàn)象始終存在，問題根源到底出在哪里、怎樣解決這一問題值得研究。

一、高師聲樂教學(xué)的學(xué)時量化要求

在學(xué)校課堂教學(xué)實踐中，學(xué)時通常指的是課堂教學(xué)的時間單位，也稱“課時”，一節(jié)課的時間稱一學(xué)時。高等師范院校普遍的單位學(xué)時時長一般為45或50分鐘，學(xué)生修完一節(jié)課獲得學(xué)時數(shù)計為“1”。學(xué)時量則是單位學(xué)時的數(shù)量之和，學(xué)時量這一概念包含了單位學(xué)時時長和授課頻次等兩個基本變量因素，變量因素的變化必然導(dǎo)致學(xué)時量的相應(yīng)變化?？茖W(xué)的學(xué)時量化標(biāo)準(zhǔn)關(guān)系到學(xué)科教學(xué)培養(yǎng)方案、課程標(biāo)準(zhǔn)的制訂及教學(xué)計劃的科學(xué)實施。由于聲樂課程帶有明顯的實踐性，技能技巧的訓(xùn)練需要長期的學(xué)習(xí)、鞏固和提高，整個學(xué)習(xí)過程持續(xù)四年，學(xué)時量在所有課程中占有很大的比重，也反映了聲樂課程在音樂學(xué)科教學(xué)中的重要地位和作用。自1980年教育部頒發(fā)的《高等師范學(xué)校四年制本科音樂專業(yè)教學(xué)計劃(實行草案)》后，又相繼頒布了《課程方案》、《指導(dǎo)綱要》等文件，對聲樂專業(yè)主修總學(xué)時數(shù)基本量化要求皆有明確的規(guī)定，雖稍有變化，但基本參考值為108－120左右。但是聲樂教學(xué)學(xué)時量化要求大不同于其他課程的班級授課形式下的學(xué)時計算和認(rèn)定標(biāo)準(zhǔn)，它是基于我國高師聲樂教學(xué)傳統(tǒng)的“一對一”個別課授課模式而進(jìn)行計算的。所以聲樂課程學(xué)時總量要求應(yīng)為“一對一”課型基礎(chǔ)上的108－120學(xué)時。這樣明確的量化要求經(jīng)過長期、廣泛教學(xué)實踐檢驗和不斷修正，基本形成較為穩(wěn)定、合理的、可實施的量化標(biāo)準(zhǔn)，適應(yīng)了高師聲樂課程的實踐性和學(xué)生個性化學(xué)習(xí)的特殊需求。

二、學(xué)時總量實質(zhì)性銳減的客觀分析

在廣泛探討教學(xué)模式多元化為重要內(nèi)容的聲樂教學(xué)改革實踐中，傳統(tǒng)的聲樂“個別課”授課形式不再唯一。多元化的教學(xué)模式也顯示出更有效的現(xiàn)實優(yōu)勢。班級大課、小組課等課型逐步在高校特別是高師院校聲樂教學(xué)實踐中大范圍得以推廣，出現(xiàn)了傳統(tǒng)的聲樂個別課比重逐步降低，甚至出現(xiàn)了取消聲樂個別課的現(xiàn)象。不同課型的實施已經(jīng)明顯帶來學(xué)時量變量因素的較大變化和差異，導(dǎo)致學(xué)時量難以在教學(xué)實踐中準(zhǔn)確計算和認(rèn)定，較之傳統(tǒng)的“一對一”個別課教學(xué)，班級大課、小組課中在單位學(xué)時時長和上課頻次沒有增加的情況下，學(xué)生普遍感覺課時嚴(yán)重不足，甚至嚴(yán)重影響了學(xué)習(xí)效果。畢竟聲樂課不同于唱歌課，一般情況下，老師仍會在小組課、集體課中利用更多的時間進(jìn)行個別教學(xué)。據(jù)筆者的大量調(diào)查和訪談，可以確定的是大多數(shù)的小組課教學(xué)很少是純粹意義上的小組課，除了小部分可以共同授課的時間外，幾個學(xué)生均分一個課時的大部分時間是基本事實，這樣的小組課實際上仍然是更短時長的“一對一”個別課，學(xué)生實際所得的學(xué)時總量必然銳減。一般情況下，在“一對三”的小組課中，一個標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)時中對三個學(xué)生同時進(jìn)行理論講解和發(fā)聲訓(xùn)練的時間假設(shè)為15分鐘，剩下的30分鐘均分給每位學(xué)生進(jìn)行單獨指導(dǎo)和作品藝術(shù)處理。實際上本節(jié)小組課中每一位學(xué)生可獲得的實際時長為25分鐘，相當(dāng)于一個標(biāo)準(zhǔn)學(xué)時(45分鐘)的九分之五。以此計算，整個學(xué)習(xí)過程中，在學(xué)時時長沒有增加，上課頻率依然是每周一次這種情況下，學(xué)生修完本課程的總學(xué)時也僅僅相當(dāng)于《指導(dǎo)綱要》所建議總學(xué)時量的一半左右。如果再除去因軍訓(xùn)、法定假日、教育實習(xí)等原因而減少的部分課時，學(xué)生實際能夠獲得的學(xué)時量更顯不足。以此計算，聲樂教學(xué)應(yīng)有的基本學(xué)時要求遠(yuǎn)未達(dá)到，怎樣有效保障基本的學(xué)時量以確保有效的聲樂教學(xué)亟待探討。

三、多元化教學(xué)模式下保障基本學(xué)時總量的對策研究

聲樂教學(xué)是一門規(guī)律性極強的應(yīng)用科學(xué)，也是高師音樂專業(yè)的一門重要技能學(xué)科。高師音樂教學(xué)一般是采取個別授課形式，一對一教學(xué)，這無疑是最主要的教學(xué)形式和手段。教學(xué)因人而異，因材施教，目的明確，完全符合專業(yè)特點；但針對我們師范專業(yè)的教學(xué)特點，這卻并不是惟一的形式。高師音樂教學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)是合格的初、中等學(xué)校的音樂師資，高師聲樂教學(xué)就是為中小學(xué)培養(yǎng)具有合格的聲樂教學(xué)能力的師資人才。這就要求學(xué)生不僅能講授科學(xué)的聲樂理論知識，掌握科學(xué)聲樂方法，還應(yīng)具備完成課堂唱歌、欣賞、彈唱等內(nèi)容的教學(xué)能力。因此，高師的聲樂教學(xué)必須探索新穎的教學(xué)方法，采取多樣的教學(xué)模式，更新教學(xué)內(nèi)容，實施多樣化教學(xué)，采用集體課、小組課、個別課相結(jié)合，藝術(shù)實踐課、多媒體教學(xué)等多種教學(xué)手段相配套，以彌補一對一授課形式的不足，從而提高教學(xué)質(zhì)量，促進(jìn)教學(xué)的改革和發(fā)展。

一、集體課教學(xué)

集體課教學(xué)作為聲樂小課（一對一）的補充形式，也叫做聲樂理論大課。它包括以下諸方面的理論及其實際運用：發(fā)聲器官的生理構(gòu)造和歌唱發(fā)聲時的機能狀態(tài)，歌唱中的喉嚨打開，喉頭的正確位置，歌唱的正確姿勢，歌唱的合理呼吸，呼吸法的重要性和必要性以及如何掌握運用歌唱中的共鳴腔，歌唱中的咬字、吐字、聲區(qū)的劃分及其不同的特征，從而使學(xué)生了解自己的發(fā)聲器官，對歌唱發(fā)聲過程有一個系統(tǒng)全面的認(rèn)識。

加強聲樂教學(xué)法課也是高師聲樂教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。聲樂教法課主要包括以下內(nèi)容：變聲期嗓音訓(xùn)練方法，不同類型的嗓音特點和曲目的選擇，常見的錯誤發(fā)聲法的辨別和糾正，歌唱心理狀態(tài)在教學(xué)和演唱中的重要作用等等。通過教授聲樂理論課，既擴展了學(xué)生的視野，又豐富了小課內(nèi)容；既充實了學(xué)生的理論，又提高了學(xué)生分析各種聲音特點和解決各種發(fā)音毛病的能力；既明確了高師聲樂的教學(xué)目的，又能準(zhǔn)確為自己定位，使學(xué)生樹立歌唱的正確觀念，明確聲樂教學(xué)中應(yīng)注意的問題，為日后成為音樂教師奠定堅實的基礎(chǔ)。

二、集體課與一對一課相結(jié)合

聲樂藝術(shù)要借助發(fā)聲的技術(shù)、技巧來發(fā)展自己的藝術(shù)表現(xiàn)能力。集體課與一對一課相結(jié)合是把聲樂理論知識與聲樂技能練習(xí)相結(jié)合的一種課型，是聲樂教學(xué)的一種補充形式。

摘要：鑒于中國聲樂藝術(shù)與中國的民歌和地方戲曲有著重要的不可分割的關(guān)系，因此完全可將民歌和地方戲曲引入高師聲樂（中國作品）教學(xué)中,以解決學(xué)生在演唱中國作品時常出現(xiàn)的一些問題。文章從規(guī)范技法、訓(xùn)練舞臺形體表演、把握作品風(fēng)格三個角度出發(fā)淺要地論述了民歌和地方戲曲在高師聲樂（中國作品）教學(xué)中的作用。

關(guān)鍵詞：民歌和地方戲聲樂教學(xué)中國作品作用

我們現(xiàn)階段在高師聲樂教學(xué)中主要還是沿用西方較為系統(tǒng)的美聲唱法的訓(xùn)練模式，采用一些經(jīng)典的外國藝術(shù)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)作為演唱的曲目。這和美聲唱法教學(xué)體系的系統(tǒng)性以及聲樂界普遍認(rèn)為外文的咬字（尤其是意大利語）比中文要簡單，外文更適合歌唱有關(guān)。于是我們發(fā)現(xiàn)當(dāng)給學(xué)生布置了中國聲樂作品時，經(jīng)常唱得就不如外文歌那么流暢動聽了。而民歌和地方戲曲作為民族民間音樂的最重要組成部分，同時也成為了中國歌唱藝術(shù)（尤其是民族聲樂）最重要的源泉。中國歌唱藝術(shù)從結(jié)構(gòu)形式到題材內(nèi)容，從歌詞語言到咬字發(fā)聲，以至整體的藝術(shù)風(fēng)格及表現(xiàn)，很大程度上都源于民歌和戲曲。因此利用中國聲樂作品與之不可分割的深切關(guān)系，在中國作品教學(xué)中運用民歌和地方戲曲作為教學(xué)的輔助手段,是解決上述問題的一個好辦法，其作用主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

一、糾正演唱技法

1.咬字、吐字

咬字、吐字是演唱的重要環(huán)節(jié)，聲樂本來就是語言和音樂相結(jié)合的藝術(shù)。在音樂中抒發(fā)情感、講述故事，如果別人都聽不清聽不懂演唱的內(nèi)容，聲樂也就失去了獨特的藝術(shù)魅力。

一、指導(dǎo)思想的概念與重要性

指導(dǎo)思想是行動的指南，指導(dǎo)思想的正確與否，直接關(guān)系到教學(xué)質(zhì)量與人才培養(yǎng)。在高師聲樂教學(xué)實施過程中，必須首先確立正確的教學(xué)指導(dǎo)思想，并在具體的教學(xué)過程中認(rèn)真全面地貫徹落實。

二、指導(dǎo)思想確立的依據(jù)

指導(dǎo)思想的確立，不是長官意志，也不是主觀臆斷，而要根據(jù)客體現(xiàn)實的需要與條件，實事求是、有的放矢地確定，既有指導(dǎo)價值，又有針對性和可行性。

三、高師聲樂教學(xué)指導(dǎo)思想的具體內(nèi)容

高師聲樂教學(xué)的指導(dǎo)思想包括以下幾點主要內(nèi)容：

一、中國現(xiàn)代民族聲樂教學(xué)的缺陷和不足

受中國傳統(tǒng)民族聲樂發(fā)展歷史的影響，中國民族聲樂的歌唱聲部一直來比較單一，基本是男、女高聲部獨唱主導(dǎo)了民族聲樂界，在中國傳統(tǒng)民族聲樂理論框架中，對男、女中音和低音兩個歌唱聲部沒有給予應(yīng)有的重視。這種狀況反映到教學(xué)中，再加上受到傳統(tǒng)民族聲樂的曲目風(fēng)格、演唱技術(shù)以及審美習(xí)慣等方面的影響，導(dǎo)致了中國民族聲樂教學(xué)中的男女聲高、中、低音聲部的發(fā)展極不平衡，民族男女中音和低音兩個歌唱聲部被持續(xù)邊緣化了[2]。建國初和改革開放初期，中國廣大音樂工作者也曾一度創(chuàng)作出如《楊白勞》、《嘎達(dá)梅林》、《吐魯番的葡萄熟了》、《打起手鼓唱起歌》等許多優(yōu)秀經(jīng)典的中、低聲部作品，并涌現(xiàn)出了如劉秉義、楊洪基、德德瑪和關(guān)牧村等一大批融美聲演唱技巧于民族語言風(fēng)格特點之中的男、女中、低音歌唱家，可惜這并未形成一套規(guī)律和系統(tǒng)的經(jīng)驗方法，對于中國民族聲樂教學(xué)中、低音歌手的培養(yǎng)模式、聲型特點、演唱風(fēng)格及教學(xué)方法等也還不具備普遍意義[2]。以高音聲部類型為例，中國民族聲樂的聲音類型一般常見于男、女高音聲部的抒情類型，而少見戲劇和花腔聲部類型。雖然從上世紀(jì)八十年代以后，隨著中國民族歌劇創(chuàng)作的發(fā)展和現(xiàn)代民族聲樂演唱技術(shù)的大幅提高，在中國民族聲樂界出現(xiàn)了以、萬山紅等為代表的民族戲劇高音類型和以吳碧霞等為代表的民族花腔高音類型，但由于人們欣賞習(xí)慣和演唱曲目有限的影響，導(dǎo)致后兩種聲部類型的發(fā)展遠(yuǎn)不及抒情高音類型，而廣受民眾喜愛的傳統(tǒng)民族民間演唱形式中的多聲部重唱和合唱卻難以產(chǎn)生和發(fā)展，這也就在一定程度上影響了民族聲樂人才培養(yǎng)和民族聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)展，導(dǎo)致了人才培養(yǎng)的“模式化”和演唱藝術(shù)的“音色趨同化”不良現(xiàn)象。由于歷史的原因，從上個世紀(jì)八十年代以來，在高等師范的民族聲樂教學(xué)中，對民族聲樂演唱形式的多樣性沒有引起足夠的重視，表現(xiàn)為民族聲樂的歌唱形式單一，訓(xùn)練環(huán)節(jié)薄弱。受中國現(xiàn)代民族聲樂演唱形式基本為男、女高聲部獨唱的影響，教學(xué)中忽視了對男女中、低音聲部獨唱和多聲部重唱、小合唱的訓(xùn)練，削弱了基礎(chǔ)音樂教育中綜合藝術(shù)實踐能力的培養(yǎng)，如節(jié)目編排能力、協(xié)調(diào)組織能力及教學(xué)創(chuàng)新能力等。這種教學(xué)狀況又制約了現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展，表現(xiàn)為現(xiàn)代民族聲樂的演唱內(nèi)容、演出形式和表演風(fēng)格比較呆板單一。這也就凸顯出高師聲樂教學(xué)形式和內(nèi)容的嚴(yán)重不足[2]。

二、壯族多聲部山歌融入民族聲樂課程教學(xué)的設(shè)想

中國民族聲樂在發(fā)展提高，它已經(jīng)被廣大觀眾所接受和承認(rèn)，因為它是來源于中國傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)，扎根于祖國的音樂沃土之中，時代在發(fā)展、在前進(jìn)，不論在創(chuàng)作上還是在演唱上，都應(yīng)具有鮮明的時代感，才能適應(yīng)時代的發(fā)展需求，并具有強大的生命力[4]。筆者認(rèn)為，壯族多聲部聲樂教學(xué)的內(nèi)容不僅包括對各種不同歌唱聲部所實施的歌唱發(fā)聲技能訓(xùn)練，還應(yīng)包括聲樂教師對不同歌唱聲部進(jìn)行不同聲樂組合后所實施的集體演唱發(fā)聲訓(xùn)練。民族聲樂課程融入壯族多聲部山歌教學(xué)，有助于聲樂教師區(qū)分不同歌唱者的嗓音條件，界定各種演唱曲目的藝術(shù)風(fēng)格，更好地挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛能。

（一）發(fā)展民族聲樂的演唱形式、教學(xué)方法和訓(xùn)練手段

為改變中國民族聲樂目前所面臨的發(fā)展瓶頸狀況，推動新世紀(jì)民族聲樂教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展，以及滿足當(dāng)代民眾不斷增長的文化審美需求，地方民族高校在完成“多出人才和早出人才”培養(yǎng)目標(biāo)的同時，也應(yīng)積極轉(zhuǎn)變教育觀念，在充分借鑒西方聲樂“歌唱聲部劃分”理論的同時，可以積極參照和吸收壯族多聲部山歌的“多聲部唱法”，探索和發(fā)展建構(gòu)具有鮮明中國民族聲樂特點的歌唱聲部、聲音類型、嗓音聲音形象、及科學(xué)的多聲部聲樂教學(xué)方法[3]。在聲樂教學(xué)的實踐中盡可能準(zhǔn)確、簡單、靈活、見效，避免復(fù)雜化和神秘化應(yīng)當(dāng)根據(jù)個體的條件和存在的問題，提出不通的解決方法，要因人而異、有的放矢、針對性強，使練習(xí)者盡快找到科學(xué)的發(fā)聲方法。在語言、風(fēng)格、表演、音色、感情、修養(yǎng)等方面都要體現(xiàn)民族特色[1]。