一、水彩的審美趨勢(shì)

水彩藝術(shù)的發(fā)展受時(shí)代變遷的影響。藝術(shù)往往表現(xiàn)的是當(dāng)今社會(huì)的潮流，反映著不同時(shí)代背景的精神面貌。一般來(lái)說(shuō)，東方的水彩藝術(shù)所體現(xiàn)的藝術(shù)精神，多緣于藝術(shù)家對(duì)大自然萬(wàn)物的親身體驗(yàn)，而西方的水彩藝術(shù)大都追求完美逼真的藝術(shù)效果，注重再現(xiàn)生活中的真實(shí)場(chǎng)景，使人如身臨其境。這種審美心理特質(zhì)存在于每個(gè)人的身上，而這種心理特質(zhì)與畫(huà)家有著密切的聯(lián)系，所以藝術(shù)的直覺(jué)心理是藝術(shù)審美心理的基礎(chǔ)。

二、心理因素

畫(huà)家的心理因素始終影響和支配著其掌握的水彩繪畫(huà)技巧以及藝術(shù)情感的發(fā)生和發(fā)展。對(duì)水彩藝術(shù)的審美活動(dòng)是一種高級(jí)行為，是心理意識(shí)的外在生理反應(yīng)。水彩藝術(shù)是人的視覺(jué)藝術(shù)，水彩繪畫(huà)的創(chuàng)作離不開(kāi)感覺(jué)、知覺(jué)、意識(shí)、想象、情緒、情感以及思維方式等重要心理因素。因此，筆者從以下幾個(gè)方面分析心理因素對(duì)水彩藝術(shù)的作用。

1．感覺(jué)與知覺(jué)對(duì)水彩藝術(shù)的作用

感覺(jué)是刺激物作用于感覺(jué)器官，經(jīng)過(guò)神經(jīng)系統(tǒng)的信息加工所產(chǎn)生的對(duì)該事物的個(gè)別屬性的反映。正如列寧所說(shuō)：“感覺(jué)是運(yùn)動(dòng)著的物質(zhì)的映象。不通過(guò)感覺(jué)，我們就不知道任何實(shí)物的任何形式，也不知道運(yùn)動(dòng)的任何形式?！彼仕囆g(shù)的創(chuàng)作更注重感覺(jué)的運(yùn)用，用水色的流暢感抒發(fā)自己的感覺(jué)。知覺(jué)是人對(duì)感覺(jué)信息的組織和解釋的過(guò)程，是人對(duì)直接作用于感覺(jué)器官的事物的整體反映。水彩繪畫(huà)講究整體性，統(tǒng)一的繪畫(huà)語(yǔ)言、統(tǒng)一的色調(diào)都可以通過(guò)人的感官被感知。

藝術(shù)是在不斷地求新求變的過(guò)程中發(fā)展起來(lái)的。作為水彩畫(huà)家，除了要把握水彩的特性，體現(xiàn)透明、濕潤(rùn)、輕快的特點(diǎn)；遵循自身的材質(zhì)優(yōu)勢(shì)，發(fā)揮透、薄、亮、流、韻等特點(diǎn)，通曉和掌握水彩畫(huà)常規(guī)的各種技法之外，還要努力借鑒其他畫(huà)種的各種觀念和技法。如中國(guó)畫(huà)的大寫(xiě)意的奔放，巖畫(huà)壁畫(huà)的渾厚古樸，油畫(huà)厚重、表現(xiàn)力強(qiáng)、色彩豐富的特長(zhǎng)，以及版畫(huà)的層次分明、黑白有序的優(yōu)點(diǎn)，以最大限度地?cái)U(kuò)展水彩畫(huà)的表現(xiàn)力。

不然，都是陳陳相因“標(biāo)準(zhǔn)”水彩畫(huà)的老面孔，水彩畫(huà)也將失去它的生命力。那些卓有成就的水彩畫(huà)家無(wú)一不是這方面的先行者和典范。他們既有對(duì)水彩本體語(yǔ)言的準(zhǔn)確把握，又有扎實(shí)的繪畫(huà)基本功；既有著深厚的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)修養(yǎng)，又能夠很好地吸收借鑒，將有利于表現(xiàn)自己情感、觀念、意味的各種技藝集于一身，從而形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，并推動(dòng)著水彩畫(huà)不斷向前發(fā)展。水彩畫(huà)大師程及對(duì)于中西文化都有極高造詣，又能將其融會(huì)貫通，他把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的筆墨意蘊(yùn)與天人合一的感悟方式，有機(jī)地融合到水彩畫(huà)中，形成了既有色彩造型，又充滿(mǎn)東方情蘊(yùn)的繪畫(huà)風(fēng)格。他把中國(guó)文化的氣質(zhì)、精神、格調(diào)融入了西方繪畫(huà)，開(kāi)辟了寓中于西的一代新風(fēng)。早在20世紀(jì)50年代，程及就以中國(guó)的毛筆在宣紙上畫(huà)水彩畫(huà)了。他的畫(huà)一改傳統(tǒng)西洋水彩的風(fēng)格，多以長(zhǎng)卷、立軸的樣式出現(xiàn)，偶爾也有正方形的構(gòu)圖，畫(huà)面不再?gòu)?qiáng)調(diào)西洋繪畫(huà)傳統(tǒng)的光色效應(yīng)、明暗塑造、光影處理，而是追求平光下的質(zhì)樸的美。一種穩(wěn)重的、非常經(jīng)得起推敲的、內(nèi)蘊(yùn)又非常深刻耐看的藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)樣式，開(kāi)創(chuàng)了東方意韻、東方情趣的水彩天地。

堪稱(chēng)中國(guó)當(dāng)代水彩藝術(shù)大師的王肇民，一生致力于中國(guó)水彩畫(huà)的探索與實(shí)踐，他把國(guó)畫(huà)的筆法、油畫(huà)的色彩、素描的基礎(chǔ)、詩(shī)的境界熔于一爐，創(chuàng)造了大量具有民族風(fēng)格和時(shí)代氣息的水彩作品。他的作品有鮮明的、獨(dú)特的風(fēng)貌，到晚年更見(jiàn)于干濕并用的筆墨氣勢(shì)，色彩也日臻完善與純熟，達(dá)到淡雅與出奇的濃艷。他立足于現(xiàn)實(shí)，把古代的、中國(guó)的、外國(guó)的各種藝術(shù)流派，從內(nèi)容到形式，乃至工具與材料放在一起作同類(lèi)比較，以辨明中國(guó)的民族風(fēng)格的特點(diǎn)。王肇民崇尚自然美的創(chuàng)造，在“形是一切”的原則下進(jìn)行創(chuàng)作，“物當(dāng)人畫(huà)”，賦靜物以生命；“人當(dāng)物畫(huà)”，表現(xiàn)人的品德，風(fēng)景畫(huà)又創(chuàng)造出靜穆精深的意境。他的水彩畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格別開(kāi)生面，在水彩藝術(shù)的領(lǐng)域里拓展出一種新的境界。

著名水彩畫(huà)家王維新原本是搞版畫(huà)的，他把中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意和速寫(xiě)之線(xiàn)直接引入了水彩畫(huà)，速寫(xiě)性的寫(xiě)意成為他水彩畫(huà)作品的主要藝術(shù)特點(diǎn)。在作畫(huà)時(shí)他不拘泥于細(xì)節(jié)得失，而是格外看重形象的鮮活和整體的氣韻生動(dòng)，對(duì)景對(duì)物寫(xiě)生以速寫(xiě)的筆韻抓取瞬息即逝的生動(dòng)形象，然后隨類(lèi)賦彩，賦予輕快的情感色彩。由于這類(lèi)線(xiàn)條的直覺(jué)性很強(qiáng)，所以情感色彩很濃，因而極富生命力，形成了他自己的“形隨線(xiàn)至，線(xiàn)寓于形神的格調(diào)”。在用色上，王維新也有獨(dú)特的創(chuàng)造，大膽地使用墨甚至是生宣紙畫(huà)水彩。他直接用墨掃描，營(yíng)造畫(huà)面肌理，進(jìn)而以墨入色，沖淡色的濃艷，泛出高貴、雅麗、質(zhì)樸的本真，清新而又厚重，并透著一種蒼茫感。

起步于國(guó)畫(huà)，成熟于油畫(huà)，后又專(zhuān)攻水彩的陶世虎，一方面極力保持水彩畫(huà)本體語(yǔ)言亮麗、透暢的純真性；一方面又最大限度地融入油畫(huà)結(jié)實(shí)、豐厚的語(yǔ)言，充分運(yùn)用中國(guó)畫(huà)神韻筆法之靈趣。三畫(huà)種要素有機(jī)地和諧交融，嫁接重構(gòu)，成就了他鮮明的細(xì)而不膩、凝重又透明的個(gè)性風(fēng)格。首先他能打破水彩畫(huà)技法的固有程式，將油畫(huà)中國(guó)畫(huà)一切有益于水彩的技法優(yōu)勢(shì)，通曉吸納，為己所用。比如他在極力保持水彩透明純真的基礎(chǔ)上，將油畫(huà)渾厚的造型、邊線(xiàn)空間的處理、隱藏與暴露的對(duì)比、微妙的色彩音響、寬域的色階幅度以及從暗部畫(huà)起的法則充分地運(yùn)用于水彩中。再如他以古典主義油畫(huà)提白罩染的技法中提煉出枯筆“飛白”留空罩染的方法。他同時(shí)吸收中國(guó)畫(huà)“骨法用筆”的技藝，皴擦勾染，強(qiáng)弱迅緩，并運(yùn)用枯筆的曲折、頓挫、起落的變化來(lái)表現(xiàn)物象的質(zhì)感。在感悟沿用國(guó)畫(huà)大師黃賓虹的七墨后，以虛透密集的原理，反復(fù)渲染疊加，仍能保持水彩的透明性，同時(shí)也增強(qiáng)了畫(huà)面的厚實(shí)與含蓄。正因?yàn)樵诩挤ㄉ现貥?gòu)組合，通納融合，藝術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域大大拓寬，水彩畫(huà)本體語(yǔ)言得到了進(jìn)一步拓展。懷斯，這位美國(guó)水彩畫(huà)巨匠，他把蛋彩畫(huà)技法帶進(jìn)了水彩藝術(shù)。首先他帶來(lái)的是蛋彩畫(huà)的細(xì)膩畫(huà)風(fēng)，以及多層罩染的方法。他刻畫(huà)的人物細(xì)膩而深刻，懷斯的水彩肖像作品，在深刻性方面，達(dá)到了前所未有的境界。

他水彩畫(huà)中人物塑造之深刻，面部影調(diào)轉(zhuǎn)換之微妙，不能不令人驚嘆。懷斯在他的人物、人體和風(fēng)景作品中，展示了豐富的水彩技法，影響了美國(guó)的幾代水彩畫(huà)家。水彩藝術(shù)是一門(mén)基礎(chǔ)性學(xué)科，又是一個(gè)國(guó)際性畫(huà)種，它介于東西方繪畫(huà)的中間地帶，對(duì)各畫(huà)種的藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的兼容性和交融滲透性。就所有畫(huà)種的繪畫(huà)材料和工具來(lái)說(shuō)，要數(shù)水彩畫(huà)的品種最多。目前我國(guó)水彩畫(huà)采用的紙、筆和顏料有著豐富的種類(lèi)，畫(huà)家們盡可以根據(jù)自己創(chuàng)作的需要去選擇、去嘗試，大膽采用其他各種媒介，去追求和創(chuàng)造能夠表達(dá)內(nèi)心感受的完美形式。借鑒是藝術(shù)創(chuàng)作的重要途徑，正確的借鑒可以提供豐富的審美經(jīng)驗(yàn)和形式，深切感知繪畫(huà)語(yǔ)言的運(yùn)用方式。對(duì)于水彩藝術(shù)而言，中國(guó)畫(huà)特別是水墨畫(huà)的傳統(tǒng)是它的一大源流，水彩藝術(shù)與我國(guó)傳統(tǒng)文化飄逸空靈的審美趣味相得益彰。因此中國(guó)畫(huà)的意境氣韻、骨法用筆、水法墨法都可借鑒吸收，并努力把它變成自然地、準(zhǔn)確地反映自己內(nèi)心體驗(yàn)和文化認(rèn)識(shí)的富于感性的有機(jī)藝術(shù)語(yǔ)言。

內(nèi)容摘要：20世紀(jì)80年代以來(lái)，我國(guó)水彩藝術(shù)教育呈現(xiàn)出一個(gè)新的發(fā)展階段。在21世紀(jì)的新時(shí)期，許多高等美術(shù)院校開(kāi)設(shè)了水彩專(zhuān)業(yè)或水彩課程，水彩藝術(shù)教育在高校美術(shù)教學(xué)中的地位愈來(lái)愈重要，進(jìn)入了一個(gè)更為廣闊的發(fā)展空間。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)高校水彩藝術(shù)教育

新時(shí)期我國(guó)高校水彩藝術(shù)教育的發(fā)展?fàn)顩r

20世紀(jì)五六十年代是建國(guó)以來(lái)中國(guó)水彩畫(huà)發(fā)展的第一個(gè)繁榮階段。80年代以來(lái)，我國(guó)水彩畫(huà)藝術(shù)進(jìn)入第二個(gè)發(fā)展高峰。此間關(guān)于水彩畫(huà)的展覽不斷，各種水彩畫(huà)論著、雜志也不斷出版問(wèn)世，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀水彩畫(huà)家，為水彩藝術(shù)在高等美術(shù)院校的推廣與普及奠定了師資基礎(chǔ)。

80年代以廣州美院美術(shù)師范系的水彩畫(huà)師資力量最為雄厚，起步也最早。其美術(shù)師范系（后改名美術(shù)教育系）1981年創(chuàng)辦之始，就規(guī)定學(xué)生到三四年級(jí)以學(xué)習(xí)水彩畫(huà)為主，而且畢業(yè)時(shí)每人要完成一幅主題性水彩畫(huà)創(chuàng)作。1987年廣州美院又率先開(kāi)始招收水彩專(zhuān)業(yè)碩士研究生，更是首開(kāi)水彩畫(huà)碩士教育的先河。進(jìn)入90年代以來(lái)，湖北美院、湖南師大等高等美術(shù)院校也相繼開(kāi)辦了水彩專(zhuān)業(yè)，湖北美院自1998年以來(lái)也開(kāi)始招收水彩畫(huà)碩士研究生。在進(jìn)入21世紀(jì)的新時(shí)期，我國(guó)水彩藝術(shù)教育處于新中國(guó)成立以來(lái)最為昌盛的發(fā)展階段。水彩畫(huà)現(xiàn)今已經(jīng)成為廣州美院、湖北美院、湖南師大、青島大學(xué)等美術(shù)院校的重點(diǎn)學(xué)科或特色課程，更多的美術(shù)院校開(kāi)始招收水彩畫(huà)碩士研究生，水彩藝術(shù)教育在高校美術(shù)教學(xué)中的地位顯得愈來(lái)愈重要。在進(jìn)入21世紀(jì)的新時(shí)期，我國(guó)水彩畫(huà)已成為一門(mén)獨(dú)立的、有影響的畫(huà)種，在大、中、小學(xué)中的美術(shù)地位也愈來(lái)愈重要。

中國(guó)水彩畫(huà)藝委會(huì)為當(dāng)前水彩畫(huà)事業(yè)的繁榮做出了巨大的貢獻(xiàn)，尤其新的第三屆藝委會(huì)成員主要是近年在水彩畫(huà)展中屢獲大獎(jiǎng)的中青年畫(huà)家組成，他們大都直接在美術(shù)高校從事水彩教育事業(yè)或相關(guān)的行業(yè)（出版社、美協(xié)），是各地水彩藝術(shù)的學(xué)術(shù)帶頭人。在中國(guó)水彩畫(huà)藝委會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)下，近年來(lái)各種形式的水彩畫(huà)展覽活動(dòng)層出不窮，既有力地促進(jìn)了我國(guó)水彩畫(huà)事業(yè)的繁榮，擴(kuò)大了水彩藝術(shù)的影響力，更推動(dòng)、普及了我國(guó)水彩藝術(shù)教育的發(fā)展。

1水彩藝術(shù)的色彩

什么是水彩，眾所周知的是，水彩是通過(guò)以水為媒介進(jìn)行色彩調(diào)配下的繪畫(huà)藝術(shù)，藝術(shù)的表現(xiàn)力要求水彩藝術(shù)的內(nèi)涵必須是豐富的，必須是內(nèi)涵一定的藝術(shù)價(jià)值的，從中我們可以找到很多相關(guān)的藝術(shù)信息和藝術(shù)內(nèi)容。色彩的表達(dá)在水彩藝術(shù)的冠詞影響下，主要指的是水與彩的關(guān)系。通常情況下，學(xué)界對(duì)于水彩的演技一直沿用常規(guī)手段來(lái)完成，即水彩的內(nèi)容主要是由于吸收了自然顏色的角度，水的作用只是一種利用，是通過(guò)借用水的特性來(lái)展現(xiàn)色的明暗，實(shí)際上我們?cè)诮鼛啄甑难芯慨?dāng)中更加注重的是水的重要性，而不是色，色很好表達(dá)，但是水的把握卻需要通過(guò)不同的途徑來(lái)完成，這就是水彩中色彩的特殊內(nèi)涵和意義。我們需要從傳統(tǒng)的研究思維模式中剝離出來(lái)，真正的從傳統(tǒng)的內(nèi)容中把握住主要特征，用新的思維和方式方法來(lái)決定水彩的主要內(nèi)容。那么水是我們最為重要的選擇，也是唯一的一個(gè)新的出發(fā)點(diǎn)，我們通過(guò)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，實(shí)際上真正地對(duì)水進(jìn)行全方位的把握能夠更加真實(shí)的體現(xiàn)色彩的內(nèi)容，顏色的提取很容易，顏色的濃淡也很容易，但是這些都離不開(kāi)水的作用，我們說(shuō)水彩實(shí)際上就是這樣一個(gè)主要內(nèi)容，那么，水彩藝術(shù)的色彩能夠?yàn)槲覀冮_(kāi)啟什么樣的主題，我們認(rèn)為，這樣的色彩實(shí)際上包含著三組重要的關(guān)系，即水、顏料和畫(huà)紙。這三個(gè)重要的相互形成了制約的三組重要關(guān)系，水與畫(huà)紙的關(guān)系是畫(huà)紙決定了水的多少，水根據(jù)畫(huà)紙進(jìn)行有效的使用，顏料和畫(huà)紙的關(guān)系在于畫(huà)紙決定顏料的厚薄，顏料根據(jù)畫(huà)紙的吸收能力進(jìn)行有效的調(diào)配，水與顏料的關(guān)系是水決定了顏料的深淺，顏料根據(jù)水的使用來(lái)擺布內(nèi)容和空間。

2水彩藝術(shù)中的三組重要關(guān)系

當(dāng)我們將水彩藝術(shù)的構(gòu)成分為了水、顏料和畫(huà)紙三種元素，實(shí)際上還包括畫(huà)筆，這里我們?yōu)榱撕?jiǎn)要表述而略過(guò)。水與顏料是一組深淺關(guān)系；顏料和畫(huà)紙是一種薄厚關(guān)系；水與畫(huà)紙是一種濃淡關(guān)系。三組重要關(guān)系的形成源自于對(duì)最終目的的服務(wù)，即藝術(shù)創(chuàng)作。三組關(guān)系的重要作用在于構(gòu)建了一組完整的分析框架，在合理有效的范圍內(nèi)劃定了水彩藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。即把握關(guān)系，產(chǎn)生技巧，營(yíng)造氛圍，創(chuàng)作藝術(shù)。在這三組重要的量化關(guān)系中，我們可以詳細(xì)分析水彩藝術(shù)的內(nèi)容。深淺關(guān)系，要求我們把握好度，水是水彩畫(huà)的應(yīng)用媒介，利用水的透明性和光亮性能夠加強(qiáng)水彩的效果，把握深淺關(guān)系就是把握水的使用，如何弱化或者強(qiáng)化顏料的深淺，如何提高或者減少顏料的輕重，只有這樣，才能夠達(dá)到層次分明的理想效果；薄厚關(guān)系實(shí)際上是一組真正的材料選取問(wèn)題，選取材料的內(nèi)容在于如何將利用畫(huà)紙的選材，有的畫(huà)紙粗糙吸水，有的畫(huà)紙細(xì)膩防水，是用畫(huà)布還是用畫(huà)紙，是根據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作的需求來(lái)不斷來(lái)完成的，這就是我們選取藝術(shù)內(nèi)容的重要方面和重要結(jié)點(diǎn)；濃淡關(guān)系實(shí)際上是一種合并融合的問(wèn)題，是我們要通過(guò)什么樣的方法，來(lái)發(fā)揮出水的效果，或者說(shuō)是水的作用。真正意義上的水彩藝術(shù)就是在玩水，非常細(xì)膩的擺布水的存在，看不到水的顏色，卻能夠感受到水的存在，這就是水彩藝術(shù)的重要內(nèi)容。水是水彩畫(huà)的靈魂，水彩畫(huà)是水的藝術(shù)。水彩畫(huà)創(chuàng)作中的光是水的體現(xiàn)，是水的透明性、滲透性等特性在顏色中的體現(xiàn)，光給水彩畫(huà)帶來(lái)了動(dòng)感明亮的屬性，讓水彩畫(huà)讓人眼前一亮。研究水彩畫(huà)創(chuàng)作中的光就是在研究水彩畫(huà)創(chuàng)作中對(duì)水的使用。光的產(chǎn)生依靠于水這種媒介對(duì)顏料的屬性的提升。作為水彩專(zhuān)業(yè)的學(xué)習(xí)或者愛(ài)好者，我們都知道，如果水彩畫(huà)中的顏色能夠離開(kāi)水而單獨(dú)進(jìn)行創(chuàng)作，那么我們也就不需要稱(chēng)其為水彩了。顏料的特性是比較濃重，顏色比較正，我們不能要求顏色的色差差距太大，所以我們保持的是顏料的本色。通過(guò)三組框架的分析和對(duì)水的認(rèn)識(shí)，我們才能夠更加深入地去分析水彩藝術(shù)的色彩與表現(xiàn)技法。

3水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法

首先，我們要研究的是水彩藝術(shù)在深淺關(guān)系上的表現(xiàn)技法，通過(guò)框架中的內(nèi)容，我們可以合理的擺布關(guān)鍵內(nèi)容，即在同等重要的地位的三組內(nèi)涵關(guān)系上，水彩藝術(shù)明顯能夠更加深入地體現(xiàn)出深淺關(guān)系的內(nèi)容。比如水與顏料的融合過(guò)程，我們將其融合的部分加入更多的水，從而稀釋了顏色，顏色變淺；我們使用較為吸水的畫(huà)紙，能夠讓水彩的顏色鋪的更開(kāi)，光暈更完整。水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法就體現(xiàn)在水的添加上和顏料的調(diào)配上。這就是我們通過(guò)深淺關(guān)系來(lái)分析問(wèn)題的實(shí)質(zhì)。其次，我們要研究的是水彩藝術(shù)在薄厚關(guān)系上的表現(xiàn)技法，通過(guò)框架中的內(nèi)容，我們可以非常合理的進(jìn)行處理，薄厚關(guān)系上，比如顏料和畫(huà)紙，如果畫(huà)紙的材料面較為光潔，且畫(huà)紙不易吸收水分，我們則需要將水與顏料的比例調(diào)勻，著色的過(guò)程要采用更為重要的稀釋過(guò)程，采用干筆技法，這樣才能夠保障水彩藝術(shù)表現(xiàn)技法的厚重性，才能夠隨心所欲的調(diào)試顏料的薄厚，一方面不會(huì)造成水暈擴(kuò)大，一方面也不會(huì)致使顏色過(guò)重。水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法就體現(xiàn)在下筆的過(guò)程中，能夠不斷地提高水彩畫(huà)的藝術(shù)感覺(jué)，水彩畫(huà)的表現(xiàn)技巧是必不可少的，同樣，探討水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法，在整個(gè)水彩藝術(shù)的發(fā)展當(dāng)中也同樣是值得我們繼續(xù)探究和關(guān)注的，深淺、薄厚、濃淡三組關(guān)系框架下的表現(xiàn)技法理論需要不斷地與實(shí)踐相融合，找到更多的契合點(diǎn)，以支持水彩藝術(shù)表現(xiàn)技法的發(fā)生和發(fā)展。

一、廣東水彩藝術(shù)發(fā)展的沿承關(guān)系

廣東地處南方，本土眾多的河道和漫長(zhǎng)的海岸線(xiàn)等自然條件為航運(yùn)提供了諸多的便利，通過(guò)河運(yùn)和海運(yùn)展開(kāi)的貿(mào)易和文化交流顯得方便和直接，故嶺南文化因地緣的關(guān)系在一開(kāi)始便染上了海洋文化的底色。觀察早期廣東地區(qū)美術(shù)家的活動(dòng)路線(xiàn)時(shí)可以發(fā)現(xiàn)，他們的求藝之途很少折返內(nèi)陸求助于中原文化的敦教，而是順海尋找啟蒙，或是沿東北海岸線(xiàn)路東渡到日本（如高劍父、譚華牧等），或是順南太平洋環(huán)繞半球至當(dāng)時(shí)的法國(guó)或是美國(guó)（如李鐵夫、余本、馮鋼百等），其中廣東畫(huà)家李鐵夫先生是我國(guó)第一個(gè)遠(yuǎn)赴英美學(xué)習(xí)水彩畫(huà)并取得極高成就的水彩畫(huà)家。他的藝術(shù)汲取了歐洲現(xiàn)實(shí)主義的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在水彩方面更是受到英國(guó)水彩畫(huà)的滋養(yǎng)，還直接受到威廉切斯和薩金特等水彩大師的熏陶和教誨。李鐵夫的作品有著印象派繪畫(huà)那種明亮的陽(yáng)光和流動(dòng)的大氣，并且以痛快淋漓的筆觸表現(xiàn)出宏大的氣概。廣東也是中國(guó)水彩的創(chuàng)始之地，李鐵夫影響著廣東乃至中國(guó)幾代水彩畫(huà)家。歷史上的廣東水彩畫(huà)真正的蓬勃發(fā)展期在20世紀(jì)50至60年代，涌現(xiàn)出如陽(yáng)太陽(yáng)、王肇民、黃篤維、羅宗海、吳谷芳等一批專(zhuān)門(mén)從事水彩畫(huà)創(chuàng)作的油畫(huà)家。在這些畫(huà)家的影響和大力推行之下，廣州美術(shù)學(xué)院（原中南美專(zhuān)）逐步把水彩畫(huà)的創(chuàng)作、教學(xué)、研究定位為學(xué)院架構(gòu)中的重點(diǎn)部分，為水彩畫(huà)創(chuàng)作隊(duì)伍輸送了一批高質(zhì)量的優(yōu)秀人才，這一時(shí)期由于前蘇聯(lián)水彩畫(huà)風(fēng)格的傳入，廣東水彩創(chuàng)作整體受其影響比較深，呈現(xiàn)出一種明快、清新的特點(diǎn)。

在前輩們的指引下，20世紀(jì)80至90年代的廣東出現(xiàn)了較為活躍的水彩畫(huà)家，如胡鉅湛、鐘安之、陳秀莪、周易、吳正斌等，他們以精湛的技法、深刻的現(xiàn)實(shí)主義思想成為了一代水彩名家。可能因他們是在廣州美術(shù)學(xué)院工作的緣故，多年從事第一線(xiàn)的教學(xué)工作，故此也影響了一批青年畫(huà)家、一批追隨者。他們?cè)趫?jiān)持著學(xué)院教學(xué)規(guī)范和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)，更注重一種基礎(chǔ)性和相對(duì)固定的模式化操作。但是，他們對(duì)藝術(shù)本體的思考和對(duì)美術(shù)史發(fā)展的判斷還不具備王肇民先生的深度，所以他們并沒(méi)有形成一種更為有力度和沖擊力的思想體系，其影響力與輻射力不如王肇民。

然而，80至90年代這一時(shí)段，正是王肇民藝術(shù)的輝煌時(shí)期，這一時(shí)期王肇民的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)鮮明，樹(shù)立起了另一種水彩審美理念，形成了特有的“王氏畫(huà)風(fēng)”，因此影響了一大批的追隨者，出現(xiàn)了視覺(jué)更為開(kāi)闊、思維更為活躍的中青年水彩畫(huà)家，如黃中羊、李濤、葉獻(xiàn)民、蘇家芬、黃增炎、龍虎、廖劍華、楊培江、肖慶書(shū)、李燕翔、李凱煌、陳海寧、陳朝生、許以冠等。這些畫(huà)家繪畫(huà)風(fēng)格比較前衛(wèi)，技法、風(fēng)格呈現(xiàn)出多樣化，他們之中一些人身上或多或少留有“王氏畫(huà)風(fēng)”的痕跡，整個(gè)師承和風(fēng)格衍變的脈絡(luò)是比較明確的。

二、王肇民的繪畫(huà)風(fēng)格特點(diǎn)

王肇民打破了傳統(tǒng)水彩藝術(shù)的審美觀念，使之樹(shù)立起另一種新的水彩藝術(shù)審美旗幟。王肇民的水彩畫(huà)沒(méi)有一般水彩畫(huà)那種水色淋漓的靈巧樣式，卻有著油畫(huà)般的視覺(jué)沖擊力和厚重感，特別是人物的表現(xiàn)具有雕塑的意味，用色極為單純，水分的控制與水彩畫(huà)的傳統(tǒng)技法相反。

水彩是一門(mén)講究如何用水和用色的藝術(shù)，著重關(guān)注畫(huà)面的意境、氣韻，強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)靈性，寓情于景、寓情于物、寓情于人。建筑作為人們?nèi)粘Ｉ詈蜕鐣?huì)活動(dòng)的載體及文化和藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式與水彩的結(jié)合往往會(huì)表現(xiàn)出別樣的情趣之美。

1靈動(dòng)之美

水彩是一門(mén)講究如何用水和用色的藝術(shù)，水彩畫(huà)借水作畫(huà)，以水載色，以水溶色，以水漬色，以水充色，通過(guò)水色的相互交融獲得獨(dú)特的韻味，在審美傳承和繪畫(huà)理念中形成鮮明的特征。在筆浸彩潤(rùn)的作用中，形成水意的趣味，在色彩的概括和用筆的灑脫中形成特有的輕快、朦朧與抒情的審美特征。水彩藝術(shù)中最為迷人之處，就在于它的語(yǔ)言獨(dú)特、優(yōu)美、清秀、靈動(dòng)、技法豐富。正是這種淋漓的水味和歡快的透明感、律動(dòng)感所形成的如詩(shī)如歌的意境，成為有別于其它藝術(shù)形式而賴(lài)以獨(dú)立存在的基點(diǎn)。建筑存在形式的豐富多樣決定了水彩畫(huà)者造型語(yǔ)言的千變?nèi)f化。水彩藝術(shù)從一開(kāi)始形成直到現(xiàn)在始終與我們生活中的建筑保持著密切的聯(lián)系。建筑伴隨天氣、光影等因素的虛實(shí)變幻、藏露隱現(xiàn)，都在水彩藝術(shù)中體現(xiàn)得淋漓盡致；水與彩在工具和材質(zhì)的作用下相互交織、流淌、滲透、浸潤(rùn)，形成了水彩藝術(shù)特有的不可名狀、渾然天成、亦真亦幻、神奇美妙。因此，建筑題材的水彩畫(huà)往往更具靈動(dòng)性之美感。

2精神之美

建筑水彩藝術(shù)，是以建筑為主要題材的繪畫(huà)表現(xiàn)藝術(shù)。長(zhǎng)期以來(lái)水彩與建筑就一直保持著某種特殊的血脈關(guān)系。建筑師用水彩詮釋設(shè)計(jì)的構(gòu)想，完成建筑的預(yù)想草圖；藝術(shù)家用水彩表現(xiàn)建筑的形式美，贊美建筑的文化和精神。畫(huà)者的氣質(zhì)修養(yǎng)不同，對(duì)建筑的情感和表達(dá)也就千差萬(wàn)別，從而形成豐富多彩的藝術(shù)形式和風(fēng)格。優(yōu)秀的建筑本身就是精美的藝術(shù)，它不僅以其尺度、比例、結(jié)構(gòu)、色彩、裝飾以及變幻的光影效果等形象因素引起人們感觀上的審美體驗(yàn)，而且通過(guò)形象傳達(dá)著某種精神內(nèi)涵。

3情懷之美

摘要：20世紀(jì)以來(lái)，水彩畫(huà)藝術(shù)在我國(guó)得到快速發(fā)展，在中國(guó)美術(shù)展覽中已作為一個(gè)獨(dú)立展區(qū)。隨著藝術(shù)的多元化發(fā)展，水彩畫(huà)創(chuàng)作的材料、技法、觀念等都在不斷地更新，探索新時(shí)期水彩畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的特征和藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)，已成為當(dāng)代水彩畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的重要課題。首先，從水彩顏料、水彩紙、水彩筆、水彩媒介等角度探討了水彩畫(huà)材質(zhì)的藝術(shù)表現(xiàn)性，其次，論述了水彩的特點(diǎn)和我國(guó)當(dāng)代水彩畫(huà)的藝術(shù)觀念，分析了我國(guó)水彩畫(huà)發(fā)展的中國(guó)韻味，接著，從媒介發(fā)展、技法、藝術(shù)形式等角度，探討了我國(guó)當(dāng)代水彩畫(huà)的藝術(shù)本體語(yǔ)言，最后，闡述和分析了我國(guó)水彩畫(huà)藝術(shù)的當(dāng)代形態(tài)及未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)；材質(zhì)；藝術(shù)語(yǔ)言

水彩畫(huà)由于工具、顏料的特性、技法與其他畫(huà)種不同，形成自己獨(dú)特的審美價(jià)值和審美趣味。各畫(huà)種的媒介和材質(zhì)融合，由此產(chǎn)生特殊的藝術(shù)語(yǔ)言就是水彩畫(huà)當(dāng)下探索的主要依據(jù)。正確理解一個(gè)畫(huà)種的概念不是單純地以繪畫(huà)的表現(xiàn)力來(lái)加以區(qū)分的，而是主要依據(jù)在特殊的思維方式下表現(xiàn)出的一種獨(dú)一無(wú)二的具有審美價(jià)值的特性，即一種繪畫(huà)藝術(shù)的新格調(diào)，一種獨(dú)特的“味”。水彩畫(huà)創(chuàng)作亦是如此。水彩畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，可以借鑒其他畫(huà)種的表現(xiàn)方式或形式技巧，但最根本的一條就是要有自己的藝術(shù)語(yǔ)言。

一、水彩畫(huà)材質(zhì)的藝術(shù)表現(xiàn)性

（一）水彩顏料的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩分為透明水彩和不透明水彩。透明水彩給人一種輕快潤(rùn)澤的美感。有些人認(rèn)為透明水彩的趣味性所在是由于情緒的啟發(fā)使其具有快感和不可預(yù)知性，就像消防員救火，瞬間感和緊迫感交融于一體。不透明水彩又可以分為廣告顏料（丙烯）和塑膠顏料（水粉）。不透明水彩不受水分的限制，與油畫(huà)的直接畫(huà)法較為相似，可以涂改和增厚是它的優(yōu)點(diǎn)，其不足是顏色沒(méi)有透明水彩那么鮮艷明亮，畫(huà)面缺少酣暢淋漓的意境美。一般情況下作畫(huà)，透明性水彩畫(huà)創(chuàng)作更要嚴(yán)謹(jǐn)，其環(huán)境要求更為嚴(yán)格，如溫度、平衡度、材質(zhì)等都必須有所講究。而不透明水彩在畫(huà)布、畫(huà)板及墻壁上都可以創(chuàng)作繪制。其中最為重要的區(qū)分是：透明水彩在描繪亮部時(shí)大部分是留白，不使用白色顏料，而不透明水彩在調(diào)和色彩當(dāng)中可以混合白色，甚至在亮部上直接涂抹白色。（二）水彩紙的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩紙的種類(lèi)有很多，一般分為國(guó)產(chǎn)和進(jìn)口。中國(guó)水彩紙大多產(chǎn)于保定，但隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，現(xiàn)在的保定水彩紙大不如以前所產(chǎn)的老保定水彩紙，直至近些年康頌公司收購(gòu)了保定水彩紙?jiān)旒埉a(chǎn)權(quán)，將沿用老保定的生產(chǎn)技術(shù)，現(xiàn)這款老保定水彩紙?jiān)谑忻嫔弦迅麨楸：?。進(jìn)口的水彩紙相對(duì)于國(guó)產(chǎn)水彩紙，其品牌和型號(hào)較多，但其價(jià)格是國(guó)產(chǎn)水彩紙的幾十倍。其實(shí)進(jìn)口的水彩紙也分等級(jí)，由于產(chǎn)地和公司不一樣，大致也分為一至三等級(jí)，其中法國(guó)阿詩(shī)水彩紙屬于一線(xiàn)水彩紙品牌行列，二線(xiàn)品牌水彩紙有英國(guó)霍多夫、德國(guó)哈斯勒姆、法國(guó)楓丹葉等，三線(xiàn)品牌如夢(mèng)法爾、巴比松等，一般適合初學(xué)者練習(xí)或者創(chuàng)作草稿。水彩紙規(guī)格分為粗中細(xì)，手工毛邊紙和壓縮紙，其吸水性也各異。粗面紙?jiān)谧鳟?huà)時(shí)畫(huà)面顯出均整的明調(diào)。大面積的單色渲染在凸凹不平的紙面上發(fā)揮得淋漓盡致，畫(huà)面也不至于干涸得太快。粗紋也稱(chēng)為“理想”的水彩紙，兩面白凈、紋理均衡，沒(méi)有任何刮擦和褶皺，材質(zhì)厚度300克以上，含棉量高和吸水性強(qiáng)。一般太薄的水彩紙上色后高低不平，容易水色淤積，影響刻畫(huà)深入，甚至在畫(huà)完后也難以平整，不利于裝裱和展示。但吸水性強(qiáng)的紙，水色不易滲化，難以達(dá)到水韻意境，而光滑的紙顏色難以滲透，并且顏料附著在表面，容易產(chǎn)生沉淀。所以畫(huà)水彩畫(huà)時(shí)一定要利用紙質(zhì)的特點(diǎn)，才能充分發(fā)揮水彩畫(huà)的特別之處。例如平時(shí)畫(huà)水彩，北方景色，為了突現(xiàn)場(chǎng)景的滄桑感，可以用放置過(guò)幾年的粗紋水彩紙，因?yàn)槠洳馁|(zhì)經(jīng)過(guò)氧化而變得泛黃，加上粗紋顆粒較大，容易留下筆觸畫(huà)痕。南方景色，為了表達(dá)明亮清澈的感覺(jué)，可以選擇更白一點(diǎn)的壓縮型號(hào)的水彩紙作畫(huà)。同樣品牌里面的克度大小也會(huì)在創(chuàng)作取舍，如為了表達(dá)年代感和質(zhì)感會(huì)選擇克度較高、紋理較粗的型號(hào)，需要刻畫(huà)深入會(huì)選擇中粗紋理300克左右，類(lèi)似于光感、水跡效果選擇細(xì)紋紋理。（三）水彩筆的藝術(shù)表現(xiàn)性。畫(huà)筆是水彩畫(huà)工具中最為重要的一種，一般畫(huà)水彩會(huì)選用羊毛材質(zhì)的水彩筆，吸水性強(qiáng)，也富有彈性。一些國(guó)畫(huà)中的毛筆也是畫(huà)水彩非常好的工具，如“一品玉舒”的毛筆吸水性好并且容易刻畫(huà)細(xì)節(jié)，中國(guó)許多水彩畫(huà)家都喜歡用。水彩筆在選用其筆頭的型號(hào)時(shí)寧大勿小，良好的筆頭可以含蓄大量的水，但同樣也分平頭、圓頭、扇形頭等。并且大的畫(huà)筆可以快速地渲染。落筆要大膽和快捷，運(yùn)筆要果斷才不至于由于遲疑不決而畫(huà)出瑣碎或斷斷續(xù)續(xù)的筆觸。另外，水彩畫(huà)筆也有貂毛、牛毛、羊毫及豬鬃或尼龍等制成，其中貂毛水彩筆價(jià)格最貴。在作畫(huà)過(guò)程中，各種形狀的畫(huà)筆會(huì)畫(huà)出不同的效果與趣味。在水彩畫(huà)筆的選用上，一方面，考慮藝術(shù)家的繪畫(huà)習(xí)慣和風(fēng)格，另一方面，看題材表現(xiàn)和形式技法。如寫(xiě)意風(fēng)格的就用大筆頭吸水性強(qiáng)的圓頭筆和排刷，表現(xiàn)寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，就要選擇一些像尖頭筆和鉤線(xiàn)筆之類(lèi)鬃毛比較硬的畫(huà)筆。當(dāng)然還有一些藝術(shù)家會(huì)根據(jù)自己的表現(xiàn)和喜愛(ài)自己做水彩筆，如利用牙刷、刀片、小木棍、絲瓜囊等工具進(jìn)行作畫(huà)。（四）水彩媒介化學(xué)成分的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩顏料的成分大多是從動(dòng)物骨骼、植物精華、礦產(chǎn)寶石各類(lèi)物質(zhì)攝取而制成，除此之外，也有化學(xué)合成的廣告顏料，色系多為透明性，除少量粉色系顆粒較大。顏料中含有膠質(zhì)和甘油，可以增加繪畫(huà)時(shí)顏色的附著力和色澤的穩(wěn)定性。一般可以根據(jù)顏料的含膠量判斷顏料的檔次。所謂專(zhuān)業(yè)水彩媒介很少，更多的是將其他畫(huà)種中的調(diào)和劑引入水彩畫(huà)繪制中。坦培拉是用于創(chuàng)作材料性繪畫(huà)的重要手段之一，其原因快、好的實(shí)用原則。干燥后色層堅(jiān)固，與水結(jié)合，油面和釉面分離，光澤收斂，類(lèi)似于包漿而不是漆膜。丙烯調(diào)和液，更多的時(shí)候?yàn)榱嗽鎏砉鉂桑前凑毡壤铀{(diào)和，減弱其色澤度，即可達(dá)到繪畫(huà)朦朧的效果。筆者經(jīng)過(guò)多年的嘗試也產(chǎn)生了一種新的水彩技法：先是將雞蛋打碎，使蛋白和淡黃分開(kāi)，然后只取蛋白，將水彩顏料匹配雞蛋白加水后按照不同比例調(diào)和。蛋白在水彩創(chuàng)作中達(dá)到百分之十時(shí)，畫(huà)面開(kāi)始出現(xiàn)朦朧粘稠的效果，雞蛋白的分量達(dá)到百分之五十時(shí)，不僅畫(huà)面效果寫(xiě)實(shí)，而且避開(kāi)了水彩塑造中的水分過(guò)不易深入細(xì)化的環(huán)節(jié)。筆者曾嘗試過(guò)將雞蛋白升華到百分之八十，其創(chuàng)作的手法類(lèi)似于古典油畫(huà)的手法，不過(guò)那樣的話(huà)就失去了水彩畫(huà)那種韻味和清雅的畫(huà)面。因此筆者認(rèn)為這種技法最適合按照1:1的比例進(jìn)行對(duì)比調(diào)和，再進(jìn)行作畫(huà)。

二、水彩的特點(diǎn)與水彩畫(huà)的藝術(shù)觀念

摘要：“水彩畫(huà)”顧名思義，就是以水為媒介調(diào)和顏料作畫(huà)的表現(xiàn)方式。就其本身而言具有兩個(gè)基本特征：一是顏料本身具有的透明性；二是繪畫(huà)過(guò)程中水的流動(dòng)性。水彩材質(zhì)的特性導(dǎo)致水彩藝術(shù)的特殊性。水色的結(jié)合、透明性質(zhì)、隨機(jī)性及肌理都是值得研究的課題。水融色的干濕濃淡變化以及在紙上的滲透效果使水彩畫(huà)具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，并形成奇妙的變奏關(guān)系，產(chǎn)生了透明酣暢、淋漓清新、幻想與造化的視覺(jué)效果，與自然把持了和諧的靈動(dòng)之美，構(gòu)成了水彩畫(huà)的個(gè)性特征，產(chǎn)生獨(dú)特的不可替代的特殊性。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)特殊性水色結(jié)合透明隨機(jī)與肌理

有人認(rèn)為：繪畫(huà)主要是表達(dá)他的藝術(shù)性、審美意志和相關(guān)的個(gè)人關(guān)照世界的方式。從這個(gè)角度看，無(wú)所謂藝術(shù)家用何種媒介材料來(lái)表達(dá)其意圖。他可以選擇任何一種或多種是以的媒材隨心所欲地宣泄。是指繪畫(huà)這種平面型的藝術(shù)漸漸與空間的雕塑、裝置或與實(shí)踐性的影像、電子媒介相結(jié)合。藝術(shù)越來(lái)越?jīng)]有清晰的分界，一切只為意圖服務(wù)，但各畫(huà)種分類(lèi)依舊存在。

既然有分類(lèi)，相應(yīng)的各畫(huà)種的媒介材料，并由此產(chǎn)生的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言就是他們存在的主要的依據(jù)。正確理解一個(gè)畫(huà)種的概念既不是單純地以不同的工具來(lái)加以區(qū)分的，而是主要依據(jù)在通過(guò)特殊的思維方式下，運(yùn)用能體現(xiàn)媒材性能的操作方式，表現(xiàn)出一種獨(dú)一無(wú)二的具有審美價(jià)值的特性即一種繪畫(huà)藝術(shù)的新格調(diào)，一種獨(dú)特的“味”。其中對(duì)媒材的挖掘、開(kāi)拓、利用也都是根據(jù)這一藝術(shù)格調(diào)的要求來(lái)進(jìn)行的。由此可以看出作為各畫(huà)種的固有特征的重要性。水彩繪畫(huà)亦是如此。水彩的發(fā)展過(guò)程中，可以借鑒其他畫(huà)種的表現(xiàn)方式或形式技巧，但最根本的一條就是不能喪失自己的固有特征。在歷屆全國(guó)水彩、粉畫(huà)展中不乏優(yōu)秀的作品，有的追求油畫(huà)的厚重，有的追求掛畫(huà)的韻味，但都是在水彩的本身的基礎(chǔ)上，有“度”的借鑒。第六屆全國(guó)水彩、粉畫(huà)展中的金獎(jiǎng)作品《天使餐廳》給遺失在使人眼花繚亂的水彩樣式中的畫(huà)者以極大的啟示。這幅作品充分的體現(xiàn)了水彩的特色：透明、水分、清靈等等，是對(duì)當(dāng)下輕視水彩特征現(xiàn)象的糾正。它讓我們思考我們究竟在用什么作畫(huà)？水彩在繪畫(huà)中的獨(dú)立價(jià)值是什么？水彩的固有特征是我們不斷研究、探索的對(duì)象，對(duì)其的把握也應(yīng)是畫(huà)家最關(guān)鍵的創(chuàng)作能力之一。

一、水彩材料的特質(zhì)

任何畫(huà)種的材料和媒介，限定它的繪畫(huà)特性，并由此外化出特定的藝術(shù)效果，這也是支撐其存在和發(fā)展的基點(diǎn)。

內(nèi)容摘要：水彩畫(huà)創(chuàng)作要在真正意義上振興，需要大家正確認(rèn)識(shí)水彩畫(huà)的發(fā)展史，改變思想觀念。在此基礎(chǔ)上，水彩畫(huà)創(chuàng)作還要注重創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，因?yàn)閯?chuàng)造性思維是衡量畫(huà)家藝術(shù)修養(yǎng)和各個(gè)方面能力的重要環(huán)節(jié)。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)發(fā)展史創(chuàng)作創(chuàng)造性思維

水彩畫(huà)在中國(guó)的歷史不長(zhǎng)，到目前為止也不過(guò)百余年時(shí)間，但由于該畫(huà)種與中國(guó)含蓄瀟灑的審美心理相吻合而很快落地生根。中國(guó)水彩畫(huà)至今經(jīng)歷了幾代畫(huà)家的艱辛探索與努力，從而獲得了現(xiàn)在多方并存、繁榮發(fā)展的局面。從目前中國(guó)水彩畫(huà)創(chuàng)作作品展示的內(nèi)容和畫(huà)家創(chuàng)作心態(tài)來(lái)看，在藝術(shù)觀念和創(chuàng)作行為上有四個(gè)方面的傾向：一是繼承英國(guó)水彩畫(huà)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷拓展與創(chuàng)新。二是汲取中華藝術(shù)的精華，在創(chuàng)作的作品中有較強(qiáng)的民族文化意識(shí)和中國(guó)水墨畫(huà)的表現(xiàn)形式。三是注重藝術(shù)本身的探究，作品內(nèi)容和作品表達(dá)形式與手段有現(xiàn)代前衛(wèi)的藝術(shù)創(chuàng)作傾向。四是純粹的自我意識(shí)或浮躁的狂熱創(chuàng)作傾向。近二十年中國(guó)水彩畫(huà)的創(chuàng)作發(fā)展很快，但有許多畫(huà)家把注意力放在了對(duì)水彩畫(huà)單純技法的研究上，沉迷于對(duì)水彩畫(huà)技法所特有的明快、輕柔和流暢的玩味上，導(dǎo)致了水彩畫(huà)創(chuàng)作中存在不理想的狀況。多年來(lái)，中國(guó)水彩藝術(shù)作品是以小品形式出現(xiàn)的，很少有思想深刻、藝術(shù)感染力強(qiáng)的力作出現(xiàn)。久而久之，不少水彩畫(huà)家也就自認(rèn)為水彩畫(huà)創(chuàng)作是以靜物、風(fēng)景和人物寫(xiě)生為主，談及創(chuàng)作也是相對(duì)意義上的創(chuàng)作。由于這種思維的存在,導(dǎo)致了一些奇怪現(xiàn)象,其一，認(rèn)為水彩畫(huà)不適合創(chuàng)作，不適合表現(xiàn)思想深刻的大型作品；其二，創(chuàng)作就是抄照片；其三，使越來(lái)越多的水彩畫(huà)的初學(xué)者，陷入到技法的框框中，熱衷于表現(xiàn)效果的處理。水彩畫(huà)創(chuàng)作要擺脫這些奇怪現(xiàn)象，從真正意義上的振興，筆者認(rèn)為要注意以下兩個(gè)方面：一是正確認(rèn)識(shí)水彩畫(huà)的發(fā)展史,改變思想觀念;二是注重創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。

一、正確認(rèn)識(shí)水彩畫(huà)的發(fā)展史

西洋近代水彩畫(huà)始于16世紀(jì)。從德國(guó)繪畫(huà)巨匠丟勒起，他善用水彩鋪底，以水粉描繪的方法畫(huà)動(dòng)物、植物、風(fēng)景；魯本斯運(yùn)用明暗法畫(huà)水彩速寫(xiě)；倫勃朗在素描上畫(huà)淡彩；18世紀(jì)和19世紀(jì)的法國(guó)畫(huà)家德拉克洛瓦、西班牙的戈雅，也都用水彩畫(huà)工具材料作過(guò)詩(shī)意濃郁的風(fēng)景或肖像畫(huà)等等。對(duì)這一時(shí)期的大師們從事水彩畫(huà)的狀態(tài)和作品作分析，就不難看出：（一）畫(huà)水彩是業(yè)余性的，花費(fèi)時(shí)間少；（二）畫(huà)面內(nèi)容多是速寫(xiě)性的風(fēng)景、靜物、肖像等，沒(méi)有主題性創(chuàng)作，是為油畫(huà)創(chuàng)作而作的草圖；（三）用水彩畫(huà)工具材料，表現(xiàn)油畫(huà)創(chuàng)作所要的模擬效果；（四）畫(huà)幅??；（五）輕視水彩畫(huà)語(yǔ)言，重視油畫(huà)語(yǔ)言，因此水彩畫(huà)也未能在這一時(shí)期成為一個(gè)獨(dú)立畫(huà)種。

到19世紀(jì)，水彩畫(huà)在英國(guó)成為一個(gè)真正獨(dú)立的畫(huà)種，得力于一批水彩畫(huà)家的努力。他們認(rèn)識(shí)到了水彩與眾不同的藝術(shù)效果，同時(shí)在創(chuàng)作中對(duì)工具材料更新，形成了一套水彩畫(huà)創(chuàng)作技法，使得水彩畫(huà)得到了前所未有的發(fā)展，涌現(xiàn)出了如泰納、康斯泰勃爾、波寧頓等等—大批著名的水彩畫(huà)家。但水彩畫(huà)始終未能與油畫(huà)平起平坐，當(dāng)時(shí)的畫(huà)家偏愛(ài)油畫(huà)的審美價(jià)值和版畫(huà)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值而對(duì)水彩畫(huà)存有偏見(jiàn)。這對(duì)水彩畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了消極的影響，以致在19世紀(jì)以后，雖然英國(guó)畫(huà)水彩畫(huà)的畫(huà)家增多，但專(zhuān)注于畫(huà)水彩畫(huà)的畫(huà)家卻不多。許多畫(huà)家從事油畫(huà)、版畫(huà)、壁畫(huà)創(chuàng)作，兼畫(huà)水彩畫(huà)，難免會(huì)影響水彩畫(huà)的藝術(shù)質(zhì)量，表現(xiàn)為題材狹小，以風(fēng)景為主，缺乏主題性創(chuàng)作，未能認(rèn)識(shí)和發(fā)揮水彩畫(huà)的社會(huì)作用。

【摘要】在當(dāng)前日新月異的藝術(shù)市場(chǎng)環(huán)境中，有多種多樣的繪畫(huà)方式，水彩畫(huà)作為一個(gè)并不主流的新興的外來(lái)者，如何在當(dāng)前藝術(shù)市場(chǎng)上立足，又如何將當(dāng)前的藝術(shù)形式、藝術(shù)觀念以及中國(guó)東方的文化特色融合到我們的水彩畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)中去，這是一個(gè)值得我們當(dāng)代水彩畫(huà)學(xué)習(xí)者思考的問(wèn)題，也是一項(xiàng)重要的挑戰(zhàn)。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代；水彩畫(huà)；地位

水彩畫(huà)起源于歐洲，是一種古老的畫(huà)種，由于它用水調(diào)使用方便，色彩豐富通透，表現(xiàn)力強(qiáng)，因此深受繪畫(huà)者的喜愛(ài)。水彩畫(huà)傳入中國(guó)近一百年之久，由于水彩畫(huà)的繪畫(huà)方式與中國(guó)水墨畫(huà)的繪畫(huà)方式極為相似，因此中國(guó)畫(huà)家們對(duì)于水彩畫(huà)的創(chuàng)作，對(duì)水的掌控能力更為突出，與水彩畫(huà)的融合也更好。水彩畫(huà)在中國(guó)被賦予了新的色彩，既融入中國(guó)畫(huà)的水墨表現(xiàn)形式又融入了中國(guó)文化的獨(dú)特審美，在畫(huà)家們的不斷探索和一代一代的傳承下，水彩畫(huà)在畫(huà)家們的筆下變得獨(dú)樹(shù)一幟，被稱(chēng)之為中國(guó)水彩畫(huà)。早在19世紀(jì)初期，上海開(kāi)辦了“土山畫(huà)館”，為我國(guó)培養(yǎng)了第一批水彩畫(huà)畫(huà)家。雖經(jīng)歷了幾代畫(huà)家的傳承，但是沒(méi)有加快中國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展，直到近些年來(lái)隨著信息的傳播速度加快，中國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展十分迅猛，人才輩出，水彩畫(huà)的創(chuàng)作隊(duì)伍不斷地壯大起來(lái)。那么中國(guó)水彩畫(huà)在當(dāng)前中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的地位，如何立足于當(dāng)前的藝術(shù)市場(chǎng)，就成為我們水彩畫(huà)學(xué)習(xí)者思考的關(guān)鍵，我們將在本文中有所解讀。

一、東方審美與西方水彩畫(huà)的融合

水彩畫(huà)的色彩明快，不同色彩的疊加、不同的水分?jǐn)z入、不同的疊加方式可以表現(xiàn)出不同的色彩和紋理，這種變化多樣的特性是水彩所具有的獨(dú)特魅力所在。這種獨(dú)特的魅力與我國(guó)的中國(guó)水墨畫(huà)的特性十分接近，從而使得水彩畫(huà)成為東西方繪畫(huà)相結(jié)合的最佳載體。近年來(lái)，中國(guó)水彩畫(huà)價(jià)值不斷攀升，是離不開(kāi)創(chuàng)作者們對(duì)中國(guó)古典美學(xué)的傳承的，他們結(jié)合自身深厚的繪畫(huà)功底和非凡的藝術(shù)理解力，醞釀出擁有新定義的中國(guó)水彩畫(huà)。東西方繪畫(huà)的碰撞與交融，才是中國(guó)水彩畫(huà)的獨(dú)特魅力所在。中國(guó)水彩畫(huà)的獨(dú)特之處不僅表現(xiàn)在東方與西方水彩畫(huà)的融洽結(jié)合，還表現(xiàn)在不斷涌現(xiàn)出的優(yōu)秀作品和人才，其中比較著名的中國(guó)水彩畫(huà)大師，例如：趙云龍、陳堅(jiān)、陳流、周剛等，他們都是中國(guó)水彩畫(huà)領(lǐng)軍的代表人物。他們將自身濃厚的文化基礎(chǔ)與西方水彩畫(huà)相結(jié)合，既突出歐洲繪畫(huà)技法也包含了中國(guó)古韻的特色，使其完美地結(jié)合，使中國(guó)水彩畫(huà)的創(chuàng)造既擁有歐洲水彩的獨(dú)特魅力又擁有中國(guó)古韻之美，同而不同。我們可以以趙云龍的《清晨》為例，這是一幅風(fēng)景寫(xiě)生作品，這幅作品除了直接表達(dá)出繪畫(huà)者繪畫(huà)時(shí)對(duì)寫(xiě)生景色的直接感受外，還在色彩中投入了情感，酣暢淋漓的線(xiàn)條，沒(méi)有描摹沒(méi)有涂改，整幅畫(huà)面一氣呵成，使人看了就覺(jué)得心中痛快。他的畫(huà)面中既強(qiáng)調(diào)了水彩畫(huà)純粹的繪畫(huà)性，又包含了中國(guó)畫(huà)中寫(xiě)意的繪畫(huà)形式，這表達(dá)出作者對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)深刻的理解和追求，這么優(yōu)秀的寫(xiě)生創(chuàng)作，是與畫(huà)家自身的深厚文化底蘊(yùn)分不開(kāi)的。水彩因“水”而動(dòng)人，因“彩”而出色。繪畫(huà)就要有繪畫(huà)性，師古人也好，師造化也罷，除了模仿以外西畫(huà)的傳入也要賦予中國(guó)的文化，這樣繪畫(huà)才會(huì)更有力量，文化的碰撞才會(huì)賦予繪畫(huà)本身新的生命。趙云龍畫(huà)家創(chuàng)作的《伊犁民居NO3》《日本行之一》等大部分作品中也都有所體現(xiàn)。

二、中國(guó)水彩畫(huà)在中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的崛起