導(dǎo)語(yǔ)：當(dāng)代水彩畫藝術(shù)語(yǔ)言探究一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：20世紀(jì)以來(lái)，水彩畫藝術(shù)在我國(guó)得到快速發(fā)展，在中國(guó)美術(shù)展覽中已作為一個(gè)獨(dú)立展區(qū)。隨著藝術(shù)的多元化發(fā)展，水彩畫創(chuàng)作的材料、技法、觀念等都在不斷地更新，探索新時(shí)期水彩畫藝術(shù)語(yǔ)言的特征和藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)，已成為當(dāng)代水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作的重要課題。首先，從水彩顏料、水彩紙、水彩筆、水彩媒介等角度探討了水彩畫材質(zhì)的藝術(shù)表現(xiàn)性，其次，論述了水彩的特點(diǎn)和我國(guó)當(dāng)代水彩畫的藝術(shù)觀念，分析了我國(guó)水彩畫發(fā)展的中國(guó)韻味，接著，從媒介發(fā)展、技法、藝術(shù)形式等角度，探討了我國(guó)當(dāng)代水彩畫的藝術(shù)本體語(yǔ)言，最后，闡述和分析了我國(guó)水彩畫藝術(shù)的當(dāng)代形態(tài)及未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)。

關(guān)鍵詞：水彩畫；材質(zhì)；藝術(shù)語(yǔ)言

水彩畫由于工具、顏料的特性、技法與其他畫種不同，形成自己獨(dú)特的審美價(jià)值和審美趣味。各畫種的媒介和材質(zhì)融合，由此產(chǎn)生特殊的藝術(shù)語(yǔ)言就是水彩畫當(dāng)下探索的主要依據(jù)。正確理解一個(gè)畫種的概念不是單純地以繪畫的表現(xiàn)力來(lái)加以區(qū)分的，而是主要依據(jù)在特殊的思維方式下表現(xiàn)出的一種獨(dú)一無(wú)二的具有審美價(jià)值的特性，即一種繪畫藝術(shù)的新格調(diào)，一種獨(dú)特的“味”。水彩畫創(chuàng)作亦是如此。水彩畫藝術(shù)的發(fā)展，可以借鑒其他畫種的表現(xiàn)方式或形式技巧，但最根本的一條就是要有自己的藝術(shù)語(yǔ)言。

一、水彩畫材質(zhì)的藝術(shù)表現(xiàn)性

（一）水彩顏料的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩分為透明水彩和不透明水彩。透明水彩給人一種輕快潤(rùn)澤的美感。有些人認(rèn)為透明水彩的趣味性所在是由于情緒的啟發(fā)使其具有快感和不可預(yù)知性，就像消防員救火，瞬間感和緊迫感交融于一體。不透明水彩又可以分為廣告顏料（丙烯）和塑膠顏料（水粉）。不透明水彩不受水分的限制，與油畫的直接畫法較為相似，可以涂改和增厚是它的優(yōu)點(diǎn)，其不足是顏色沒有透明水彩那么鮮艷明亮，畫面缺少酣暢淋漓的意境美。一般情況下作畫，透明性水彩畫創(chuàng)作更要嚴(yán)謹(jǐn)，其環(huán)境要求更為嚴(yán)格，如溫度、平衡度、材質(zhì)等都必須有所講究。而不透明水彩在畫布、畫板及墻壁上都可以創(chuàng)作繪制。其中最為重要的區(qū)分是：透明水彩在描繪亮部時(shí)大部分是留白，不使用白色顏料，而不透明水彩在調(diào)和色彩當(dāng)中可以混合白色，甚至在亮部上直接涂抹白色。（二）水彩紙的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩紙的種類有很多，一般分為國(guó)產(chǎn)和進(jìn)口。中國(guó)水彩紙大多產(chǎn)于保定，但隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，現(xiàn)在的保定水彩紙大不如以前所產(chǎn)的老保定水彩紙，直至近些年康頌公司收購(gòu)了保定水彩紙?jiān)旒埉a(chǎn)權(quán)，將沿用老保定的生產(chǎn)技術(shù)，現(xiàn)這款老保定水彩紙?jiān)谑忻嫔弦迅麨楸：纭＿M(jìn)口的水彩紙相對(duì)于國(guó)產(chǎn)水彩紙，其品牌和型號(hào)較多，但其價(jià)格是國(guó)產(chǎn)水彩紙的幾十倍。其實(shí)進(jìn)口的水彩紙也分等級(jí)，由于產(chǎn)地和公司不一樣，大致也分為一至三等級(jí)，其中法國(guó)阿詩(shī)水彩紙屬于一線水彩紙品牌行列，二線品牌水彩紙有英國(guó)霍多夫、德國(guó)哈斯勒姆、法國(guó)楓丹葉等，三線品牌如夢(mèng)法爾、巴比松等，一般適合初學(xué)者練習(xí)或者創(chuàng)作草稿。水彩紙規(guī)格分為粗中細(xì)，手工毛邊紙和壓縮紙，其吸水性也各異。粗面紙?jiān)谧鳟嫊r(shí)畫面顯出均整的明調(diào)。大面積的單色渲染在凸凹不平的紙面上發(fā)揮得淋漓盡致，畫面也不至于干涸得太快。粗紋也稱為“理想”的水彩紙，兩面白凈、紋理均衡，沒有任何刮擦和褶皺，材質(zhì)厚度300克以上，含棉量高和吸水性強(qiáng)。一般太薄的水彩紙上色后高低不平，容易水色淤積，影響刻畫深入，甚至在畫完后也難以平整，不利于裝裱和展示。但吸水性強(qiáng)的紙，水色不易滲化，難以達(dá)到水韻意境，而光滑的紙顏色難以滲透，并且顏料附著在表面，容易產(chǎn)生沉淀。所以畫水彩畫時(shí)一定要利用紙質(zhì)的特點(diǎn)，才能充分發(fā)揮水彩畫的特別之處。例如平時(shí)畫水彩，北方景色，為了突現(xiàn)場(chǎng)景的滄桑感，可以用放置過(guò)幾年的粗紋水彩紙，因?yàn)槠洳馁|(zhì)經(jīng)過(guò)氧化而變得泛黃，加上粗紋顆粒較大，容易留下筆觸畫痕。南方景色，為了表達(dá)明亮清澈的感覺，可以選擇更白一點(diǎn)的壓縮型號(hào)的水彩紙作畫。同樣品牌里面的克度大小也會(huì)在創(chuàng)作取舍，如為了表達(dá)年代感和質(zhì)感會(huì)選擇克度較高、紋理較粗的型號(hào)，需要刻畫深入會(huì)選擇中粗紋理300克左右，類似于光感、水跡效果選擇細(xì)紋紋理。（三）水彩筆的藝術(shù)表現(xiàn)性。畫筆是水彩畫工具中最為重要的一種，一般畫水彩會(huì)選用羊毛材質(zhì)的水彩筆，吸水性強(qiáng)，也富有彈性。一些國(guó)畫中的毛筆也是畫水彩非常好的工具，如“一品玉舒”的毛筆吸水性好并且容易刻畫細(xì)節(jié)，中國(guó)許多水彩畫家都喜歡用。水彩筆在選用其筆頭的型號(hào)時(shí)寧大勿小，良好的筆頭可以含蓄大量的水，但同樣也分平頭、圓頭、扇形頭等。并且大的畫筆可以快速地渲染。落筆要大膽和快捷，運(yùn)筆要果斷才不至于由于遲疑不決而畫出瑣碎或斷斷續(xù)續(xù)的筆觸。另外，水彩畫筆也有貂毛、牛毛、羊毫及豬鬃或尼龍等制成，其中貂毛水彩筆價(jià)格最貴。在作畫過(guò)程中，各種形狀的畫筆會(huì)畫出不同的效果與趣味。在水彩畫筆的選用上，一方面，考慮藝術(shù)家的繪畫習(xí)慣和風(fēng)格，另一方面，看題材表現(xiàn)和形式技法。如寫意風(fēng)格的就用大筆頭吸水性強(qiáng)的圓頭筆和排刷，表現(xiàn)寫實(shí)風(fēng)格，就要選擇一些像尖頭筆和鉤線筆之類鬃毛比較硬的畫筆。當(dāng)然還有一些藝術(shù)家會(huì)根據(jù)自己的表現(xiàn)和喜愛自己做水彩筆，如利用牙刷、刀片、小木棍、絲瓜囊等工具進(jìn)行作畫。（四）水彩媒介化學(xué)成分的藝術(shù)表現(xiàn)性。水彩顏料的成分大多是從動(dòng)物骨骼、植物精華、礦產(chǎn)寶石各類物質(zhì)攝取而制成，除此之外，也有化學(xué)合成的廣告顏料，色系多為透明性，除少量粉色系顆粒較大。顏料中含有膠質(zhì)和甘油，可以增加繪畫時(shí)顏色的附著力和色澤的穩(wěn)定性。一般可以根據(jù)顏料的含膠量判斷顏料的檔次。所謂專業(yè)水彩媒介很少，更多的是將其他畫種中的調(diào)和劑引入水彩畫繪制中。坦培拉是用于創(chuàng)作材料性繪畫的重要手段之一，其原因快、好的實(shí)用原則。干燥后色層堅(jiān)固，與水結(jié)合，油面和釉面分離，光澤收斂，類似于包漿而不是漆膜。丙烯調(diào)和液，更多的時(shí)候?yàn)榱嗽鎏砉鉂?，但是按照比例加水調(diào)和，減弱其色澤度，即可達(dá)到繪畫朦朧的效果。筆者經(jīng)過(guò)多年的嘗試也產(chǎn)生了一種新的水彩技法：先是將雞蛋打碎，使蛋白和淡黃分開，然后只取蛋白，將水彩顏料匹配雞蛋白加水后按照不同比例調(diào)和。蛋白在水彩創(chuàng)作中達(dá)到百分之十時(shí)，畫面開始出現(xiàn)朦朧粘稠的效果，雞蛋白的分量達(dá)到百分之五十時(shí)，不僅畫面效果寫實(shí)，而且避開了水彩塑造中的水分過(guò)不易深入細(xì)化的環(huán)節(jié)。筆者曾嘗試過(guò)將雞蛋白升華到百分之八十，其創(chuàng)作的手法類似于古典油畫的手法，不過(guò)那樣的話就失去了水彩畫那種韻味和清雅的畫面。因此筆者認(rèn)為這種技法最適合按照1:1的比例進(jìn)行對(duì)比調(diào)和，再進(jìn)行作畫。

二、水彩的特點(diǎn)與水彩畫的藝術(shù)觀念

（一）水彩的特點(diǎn)。水和色彩構(gòu)成了水彩畫語(yǔ)言的基礎(chǔ)，借助“水”和“色”的相互作用，畫面具有透明、輕快、滋潤(rùn)、流暢等特點(diǎn)，能獲得清雅、韻味的效果。但作為水彩畫家在進(jìn)行水彩創(chuàng)作中也不難發(fā)現(xiàn)，水彩畫大多屬于紙制品，比較容易遭受損傷，不易于反復(fù)修改作品?？刂撇缓盟十嬕矔?huì)出現(xiàn)干枯、苦澀、發(fā)灰等特點(diǎn)。顧名思義，水是水彩畫當(dāng)中非常重要的表現(xiàn)元素，水分的飽和度、量度、積水的痕跡都會(huì)形成畫面的幻想和造化。干濕程度的變化會(huì)讓畫面凝結(jié)色塊，水的潑灑會(huì)形成斑斑顆粒狀。偶然產(chǎn)生的畫面效果，水色交融，清新趣味，明亮的美和松柔的灰構(gòu)成了一幅和諧的畫面。這是其他畫種材質(zhì)難以表達(dá)的。同樣水彩的調(diào)色有著自身獨(dú)特的魅力，很多灰色系高雅、有味。水彩色感的提升不單單是靠水彩畫練習(xí)，更多的是感悟人生、品味生活、文化閱歷、審美提高等，作品中吸收了光線元素，色彩的重疊，光源的選擇，虛實(shí)的意境，斑駁的水跡都是其他畫種欲求而達(dá)不到的境界。（二）水彩畫的藝術(shù)觀念。水彩畫與其他繪畫門類雖各有特點(diǎn)、趣味有殊，但作為表現(xiàn)性藝術(shù)的發(fā)展，同樣發(fā)揮著同等重要的作用和價(jià)值。水彩畫甚至一度因本身特殊性被所有藝術(shù)家追捧，其原因是材料工具便捷，繪畫時(shí)瞬間表現(xiàn)力強(qiáng)，便于融合其他元素和媒介。自水彩畫傳入中國(guó)之始，其水彩發(fā)展風(fēng)格和視覺觀念逐步發(fā)生改變。特別對(duì)于近代藝術(shù)的推動(dòng)產(chǎn)生著潛移默化的影響。傳統(tǒng)水彩繪畫在其表現(xiàn)上有著明顯的弱勢(shì)，作品題材過(guò)于庸俗，表現(xiàn)力度不夠，創(chuàng)作思想落后。隨著20世紀(jì)到來(lái)，涌現(xiàn)出大批水彩專業(yè)畢業(yè)生，視覺觀念的意義凸現(xiàn)出來(lái)，不少作品已明顯具有水彩畫獨(dú)特語(yǔ)言特征和審美趣味。新時(shí)期尤其是世紀(jì)之交以來(lái)，許多水彩藝術(shù)作品被廣泛關(guān)注，在技法媒材上的創(chuàng)新、觀念構(gòu)象的提升、描述性語(yǔ)言的應(yīng)用，使得水彩畫藝術(shù)性表現(xiàn)上升到一個(gè)新高度。如何在表現(xiàn)力度上發(fā)揮，需要進(jìn)一步加強(qiáng)水韻和形式語(yǔ)言的結(jié)合。必須發(fā)揮“水”的特征的同時(shí)，結(jié)合媒介和輔佐材料進(jìn)行融合。水的可溶、水油分離、水的厚度、水的干濕等，使顏料在畫紙上富有節(jié)奏變化呈現(xiàn)出應(yīng)有的格局分布，使得水彩畫作品效果變化無(wú)窮，層次分明。相應(yīng)的技巧和筆觸，使得作品飛白橫空、流痕天趣，帶來(lái)的是欣賞者更多的愉悅感、舒適感、新鮮感。（三）水彩畫的中國(guó)韻味。水彩，讓人一看便會(huì)聯(lián)想到中國(guó)水墨畫，中國(guó)水彩的發(fā)展確實(shí)吸收了許多中國(guó)畫元素。早期專業(yè)圈子里，素有北有關(guān)廣志，南有李劍晨之說(shuō)。關(guān)老師在水彩畫探索上一直強(qiáng)調(diào)利用西方透明、亮麗的水彩特點(diǎn)，運(yùn)用傳統(tǒng)筆法氣韻相合。李老師的水彩作品中更多的是凸顯色彩本身的力量。中國(guó)式水彩畫家代表王肇民老師，他的水彩作品更具有中國(guó)畫的筆法，詩(shī)的境界是他畫面所追求的效果。利用“水”活潑、靈動(dòng)、灑脫、潤(rùn)澤是水彩畫藝術(shù)情感的真實(shí)流露的體現(xiàn)。水彩畫離不開水。水的添加，令水彩畫呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的效果，水給作品帶來(lái)的不僅僅是水色交融和筆浸潤(rùn)彩的視覺美感，更賦予了藝術(shù)作品的生命力和人文哲學(xué)及文化內(nèi)涵。水彩畫藝術(shù)家常常被大伙喊成“水軍”。對(duì)水性不同程度的運(yùn)用或側(cè)重點(diǎn)不同，使得水彩畫家都有一套自己的作畫方法和技巧，水與透明的色融合，畫面感覺立刻變得深蘊(yùn)、曠達(dá)，令欣賞者無(wú)限遐想。反之，色融于水，色彩顆粒得以轉(zhuǎn)變，促使畫面當(dāng)中的景物產(chǎn)生深淺、濃淡等節(jié)奏韻律，從而描繪出空間、層次、虛實(shí)的視覺效果。水彩的發(fā)展、成熟，依賴于對(duì)水質(zhì)特性認(rèn)識(shí)的程度，畫家會(huì)根據(jù)自己的創(chuàng)作題材、創(chuàng)作形式、創(chuàng)作表現(xiàn)調(diào)和自己作品中的色彩明度和灰度，更是以水自喻，不斷思考人生，涵納萬(wàn)物，只有心中有“活水”，筆下才能盤活一幅作品，作品才能賦予靈魂，涵蓋韻味、情趣、意境、神韻。

三、水彩畫藝術(shù)的本體語(yǔ)言

水彩畫個(gè)體語(yǔ)言多采用光與影的結(jié)合，以富有詩(shī)情畫意、清新意境的旋律為創(chuàng)作手法，發(fā)揮“水與色”的結(jié)合，利用水彩畫的特性和形式感表現(xiàn)不同的風(fēng)貌。一般根據(jù)不同的材料、工具材質(zhì)、畫面效果不同來(lái)定義畫種的類別。水彩畫作為西畫的一種，在中國(guó)藝術(shù)圈內(nèi)被稱之為水性材料繪畫。其定義大致為通過(guò)水這種特殊媒介來(lái)表現(xiàn)透明、清爽、濕潤(rùn)的畫面。傳達(dá)情感當(dāng)中的流動(dòng)性、偶然性、透明性就是水彩畫種的本體語(yǔ)言，是水彩畫獨(dú)特魅力所在。（一）從媒介方面來(lái)看水彩畫的本體語(yǔ)言。畫種的界定首先在于其表現(xiàn)媒材，不同媒材、不同技巧創(chuàng)造出不同效果，從而形成不同畫種各自的風(fēng)貌。水彩畫作為一個(gè)獨(dú)立的畫種，它的面目首先就是取決于材料：水﹑溶于水的透明顏料﹑具有吸水性能的特制紙張以及可以充分蘸水的羊毛筆等。正是水彩畫這獨(dú)特的物質(zhì)媒材，構(gòu)成了水彩畫有別于其他畫種的材質(zhì)美感，水的流動(dòng)性﹑色的透明性﹑水色交融的偶然性，由此而產(chǎn)生明亮、流暢、輕快﹑滋潤(rùn)等藝術(shù)情趣，既是水彩畫獨(dú)特魅力之所在，也是水彩畫個(gè)體語(yǔ)言的首要因素。正是水彩畫種的特殊性，當(dāng)下水彩畫制作過(guò)程中也會(huì)遇到難把握、難控制、難刻畫等一系列問(wèn)題，因此專業(yè)的水彩畫家會(huì)摻用各種媒介在顏料中或者利用有機(jī)玻璃的材質(zhì)使之在繪畫創(chuàng)作中讓水變得穩(wěn)定，顏色的疊加也使之畫面不易于臟、灰、干等。（二）從技法方面來(lái)看水彩畫的本體語(yǔ)言。在藝術(shù)逐漸多元化的今天，我們?nèi)绾慰创十嫷谋倔w語(yǔ)言，怎樣重新認(rèn)識(shí)水彩畫自身語(yǔ)言是極為重要的。一方面，我們不斷探索新的表現(xiàn)方法來(lái)拓展水彩畫的語(yǔ)言。根據(jù)表現(xiàn)不同對(duì)象或材質(zhì)質(zhì)感，有時(shí)選用粗砂來(lái)表現(xiàn)泥潭或沙漠的效果，有時(shí)選用牛膽汁或阿拉伯膠來(lái)表現(xiàn)金屬和木材的質(zhì)感，有時(shí)選用玻璃或塑料隨意潑灑在印制畫面上產(chǎn)生斑駁的痕跡，利用不同材料的特殊性和表現(xiàn)技法拓展水彩畫語(yǔ)言的表現(xiàn)力度。畫家劉壽祥的水彩畫在創(chuàng)作中借鑒了國(guó)畫的技法表現(xiàn)和國(guó)畫礦物質(zhì)顏料材質(zhì)的效果，利用國(guó)畫顏料的沉淀效果和易洗刷的性能來(lái)表現(xiàn)作品最初的大效果。這樣的繪畫方式可以更好地表現(xiàn)物體的質(zhì)感。在完成作品的百分之八十的時(shí)候利用清水洗刷，留下國(guó)畫礦物質(zhì)的畫痕，再使用透明性水彩顏料韻染，使欣賞者看到描繪的作品當(dāng)中簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單，層次豐富、微妙而精致。近些年他在《鮮果》藝術(shù)作品中，為了讓其質(zhì)感的表現(xiàn)更為真實(shí)，他選用廣告厚重顏料進(jìn)行初稿鋪底，不清洗而直接進(jìn)行水彩透明顏料渲染，這時(shí)候的畫面會(huì)產(chǎn)生更加鮮亮寫實(shí)的質(zhì)感。另一方面，繪畫創(chuàng)作當(dāng)中清水和色彩的恰到好處的運(yùn)用永遠(yuǎn)是水彩畫發(fā)展中比較高的一個(gè)境界，利用水的干濕、虛實(shí)、濃淡、色彩之間的分離造詣出物體的形狀和結(jié)構(gòu)，這也是水彩畫不同于其他繪畫的根本。正如吳冠中先生所說(shuō)：“水彩，其特點(diǎn)就在于水和色彩的結(jié)合，不發(fā)揮水的長(zhǎng)處，它比不上油畫和粉畫的表現(xiàn)力強(qiáng)；不發(fā)揮彩的特點(diǎn)，比之水墨畫的神韻又見遜色。但它妙在水與彩的結(jié)合”。（三）從形式方面來(lái)看水彩畫的本體語(yǔ)言。對(duì)于日常視覺經(jīng)驗(yàn)表達(dá)的破壞或超越，被看作是藝術(shù)當(dāng)代性探索的重要特征。藝術(shù)家在創(chuàng)中應(yīng)該將自身驅(qū)駕于傳統(tǒng)水彩之上，將創(chuàng)作視為一次冒險(xiǎn)，超出既定的框架，很多不確定因素會(huì)使畫面具有新的形式定義，處于個(gè)人修養(yǎng)和品味，通過(guò)觀察和探索當(dāng)下，把未來(lái)作為一種超視覺的可能性表現(xiàn)出來(lái)。眾所周知，后現(xiàn)代社會(huì)是以網(wǎng)絡(luò)信息生產(chǎn)與傳播為主體的社會(huì)，在這樣一個(gè)信息發(fā)達(dá)的社會(huì)里，人們對(duì)于水彩畫藝術(shù)的追求早已不是昔日傳統(tǒng)方式的認(rèn)知。而始終處于即時(shí)的、互動(dòng)的、也同時(shí)是穿越時(shí)空的一種錯(cuò)位或錯(cuò)覺。因此水彩本質(zhì)的語(yǔ)言隨之被打破，在很大程度上形成物質(zhì)裝置與觀念的新媒體藝術(shù)形式，超越心理的表現(xiàn)，呈現(xiàn)出架上繪畫本體語(yǔ)言，一種超驗(yàn)性探索的藝術(shù)。

四、水彩畫的當(dāng)代形態(tài)及未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)

繪畫藝術(shù)創(chuàng)新求變，是一個(gè)永恒的主題，有觀念形態(tài)的變、題材樣式的變及材料技法的變，新的材料和技法的產(chǎn)生，是創(chuàng)造更富有表現(xiàn)力、時(shí)代感、藝術(shù)個(gè)性，以及繪畫新品種、新形式、新視覺所不可缺少的條件。百余年來(lái)，經(jīng)歷了幾代藝術(shù)家的孜孜求索，水彩畫藝術(shù)在中國(guó)逐漸實(shí)現(xiàn)了由“水彩”至“中國(guó)水彩”的轉(zhuǎn)變。尤其是1982年杭州水彩大展后，中國(guó)水彩日益呈現(xiàn)出形式多樣、題材廣泛、寓意新穎的藝術(shù)作品。首先，從創(chuàng)作材料來(lái)說(shuō)，最早水彩作品創(chuàng)作都是在水彩紙上創(chuàng)作，會(huì)利用水的脫膠性能處理畫面水跡，來(lái)表達(dá)新式的水彩技法效果?，F(xiàn)在水彩畫家在創(chuàng)作選材上已經(jīng)開始選用白板紙、有色卡紙、宣紙、手工用紙，有些會(huì)選用特制毛卡紙或者在三合板、廣告板及各類畫布上。由于這些材料對(duì)顏色的附著力和吸水性能各異，以及質(zhì)地的粗細(xì)不同，使之在展現(xiàn)出來(lái)的作品當(dāng)中會(huì)產(chǎn)生耳目一新的效果。其次，在顏料的使用方面，水彩畫拋開了傳統(tǒng)國(guó)產(chǎn)顏料，近幾年像魯本斯、美國(guó)水彩顏料QOR等顏料也被廣泛使用，其色彩的透明度和光澤度非常明亮。再次，藝術(shù)的技法方面，水彩畫的創(chuàng)作借鑒了油畫的色彩和媒介、版畫的構(gòu)圖和形式、綜合繪畫的材料表現(xiàn)，形成當(dāng)下意識(shí)形態(tài)的新格局繪畫。在材質(zhì)上突破形式美而創(chuàng)作新藝術(shù)層的美感，如利用棉布、保鮮膜、塑料袋飛濺或粘貼做底，再進(jìn)行色彩結(jié)合。隨著各畫種互相滲透和借鑒，這也使水彩畫有了一個(gè)更廣闊的發(fā)展空間。新式水彩畫作品在題材上從單一的空間漸漸轉(zhuǎn)變?yōu)橹亟M、幻境、多層次的畫面格局模式，顏色和畫面含義中更多融入個(gè)人的主觀思維，已不只是單純表達(dá)個(gè)人情緒或想法，而是研究事物的發(fā)展規(guī)律和藝術(shù)創(chuàng)造的原理，歌頌民族、闡述生活，去描繪、隱喻許多已經(jīng)發(fā)生或?qū)⒁l(fā)生的事情，希望通過(guò)自己的語(yǔ)言在觀看中發(fā)現(xiàn)線索或找到關(guān)聯(lián)，以至于無(wú)法給當(dāng)代藝術(shù)作品下一個(gè)確切的定義，在那時(shí)而張揚(yáng)、時(shí)而諷刺、忽然悲傷的時(shí)刻，卻不是帶著欣賞者走向極端。那是將各種情緒交匯融合，去抓住那個(gè)勾起欲望表達(dá)的點(diǎn)，避免固有化概念和傳統(tǒng)技法的捆綁，也試圖剝離表象，挖掘新事物，發(fā)現(xiàn)更深層的藝術(shù)真實(shí)。許多當(dāng)代藝術(shù)家在繼承西洋水彩畫的基本特質(zhì)的同時(shí)，結(jié)合各國(guó)民族特色進(jìn)行進(jìn)一步升華來(lái)創(chuàng)作屬于自己風(fēng)格的藝術(shù)作品。近些年筆者在創(chuàng)作當(dāng)代藝術(shù)作品中非常注重媒介的關(guān)系。媒介在藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)是一種藝術(shù)的物質(zhì)基礎(chǔ)，在傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中，媒介更多的是依附于畫面需求而存在。而現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，媒介的獨(dú)立性越發(fā)重要。它的產(chǎn)生，突破了傳統(tǒng)觀念的畫種規(guī)約，逐步形成藝術(shù)家精神表達(dá)的一種傳遞手段。單純的水彩畫已經(jīng)滿足不了很多藝術(shù)家創(chuàng)作的欲望和沖動(dòng)。抽象、裝置、拼貼、工藝、行為等藝術(shù)樣式跨越了傳統(tǒng)藝術(shù)的邊緣，融入到表現(xiàn)藝術(shù)的語(yǔ)境中。媒介與寫實(shí)手法之間的關(guān)系，并不是單純的脫離基本繪畫定義，而是傳達(dá)視覺效果，例如繪畫作品遠(yuǎn)看寫實(shí)，近看寫意的靈動(dòng)效果。在當(dāng)代水彩畫的發(fā)展上，傳統(tǒng)技法并沒有被拋棄，只是利用媒介材料突破創(chuàng)作局限，進(jìn)而創(chuàng)作出具有當(dāng)代性的水彩作品。水彩畫通過(guò)水的作用在紙質(zhì)上描述，利用自身的透明性寫生創(chuàng)作。事物的發(fā)展往往都具有兩面性，優(yōu)勢(shì)很可能是發(fā)展的局限性，畫種的某些地方的束縛往往可以被看作是專業(yè)提升的突破口。很多藝術(shù)家根據(jù)畫材、顏色的成分、吸水性的強(qiáng)弱來(lái)進(jìn)行探索。其實(shí)很多時(shí)候藝術(shù)的發(fā)展根據(jù)藝術(shù)家心理世界的自然關(guān)系，通過(guò)個(gè)人感悟和理解，將媒材通向傳統(tǒng)觀念當(dāng)中，馳騁當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域。藝術(shù)品的發(fā)展會(huì)更多地趨向于共性中的個(gè)性，周邊的環(huán)境變化、圖像時(shí)代的視覺刺激、城市化的加速發(fā)展，都將改變藝術(shù)的發(fā)展方向。固守描繪過(guò)去的方式已經(jīng)不適合當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)實(shí)的發(fā)展，在尊重客觀規(guī)律、民族文化的前提下，需要尋求新的創(chuàng)作體系，這就是水彩畫在當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)下的發(fā)展趨勢(shì)，重新定義水彩媒介和表現(xiàn)對(duì)象的統(tǒng)一關(guān)系。從而賦予當(dāng)代水彩畫新的定義，感受物質(zhì)、感受媒材、感受社會(huì)，融入現(xiàn)實(shí)的生活方式、情感閱歷、視覺經(jīng)驗(yàn)，將這種復(fù)雜而又綜合的感受寄托于當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作的作品當(dāng)中。筆者相信在這些認(rèn)知的驅(qū)動(dòng)下，重新回到對(duì)于媒介的理解，經(jīng)歷文化、歷史、美學(xué)知識(shí)構(gòu)建新生命的框架，便是當(dāng)今所謂的當(dāng)代水彩作品。

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作者:封思勇 單位:寧波職業(yè)技術(shù)學(xué)院