【內(nèi)容提要】本文認為，“以人民為本位”是美學(xué)思想的核心，“讀者意識”是美學(xué)思想的基本特征，經(jīng)驗是美學(xué)思想的實踐品格。的美學(xué)思緒并不來源于書齋，而是來源于革命的實踐，它至今仍然給我們以許多的啟示。

【英文摘要】Thisdiscoursethinksthat"peopleasmainbody"isthecoreofChairmanMao''''saesthetics."Readers''''consciousness"isitsbasiccharacteristics,andexperienceisitscharacterofpractice.ChairmanMao''''saestheticscamenotfrombooksbutfromrevolutionarypractice.Itstillgivesusmanyrevelations.

【關(guān)鍵詞】/美學(xué)思想/以人民為本位/讀者意識/經(jīng)驗

ChairmanMao/aesthetics/peopleasmainbody/readers''''consciousness/experience

【正文】

理論界有人認為，的文藝思想、美學(xué)思想是針對歷史上一定時期某種情況而發(fā)的，只是中國共產(chǎn)黨在一定歷史時期的政策條文而已，不具有普遍性和真理性。這種看法是不正確的。在《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）發(fā)表六十余年之后，我們重溫和再認識的美學(xué)思想，必須從歷史唯物主義和辯證唯物主義的哲學(xué)高度加以把握，并且把它與西方某些具有積極學(xué)術(shù)意義的理論流派相比較，充分認識它的科學(xué)意義。通過這種研究我們將會看到，作為一個革命領(lǐng)袖，他對許多美學(xué)、文學(xué)問題的論述，的確是針對某個時期、某種情況而發(fā)的，但他的杰出的理論貢獻就在于他能從對黨的文藝方針、政策的規(guī)定，提升為對美、對藝術(shù)規(guī)律的普遍而深刻的揭示。就美學(xué)思想整體而言，它沒有過時，它至今仍然有學(xué)術(shù)和現(xiàn)實的價值。

【內(nèi)容提要】本文認為，“以人民為本位”是美學(xué)思想的核心，“讀者意識”是美學(xué)思想的基本特征，經(jīng)驗是美學(xué)思想的實踐品格。的美學(xué)思緒并不來源于書齋，而是來源于革命的實踐，它至今仍然給我們以許多的啟示。

【英文摘要】Thisdiscoursethinksthat"peopleasmainbody"isthecoreofChairmanMao''''saesthetics."Readers''''consciousness"isitsbasiccharacteristics,andexperienceisitscharacterofpractice.ChairmanMao''''saestheticscamenotfrombooksbutfromrevolutionarypractice.Itstillgivesusmanyrevelations.

【關(guān)鍵詞】/美學(xué)思想/以人民為本位/讀者意識/經(jīng)驗

ChairmanMao/aesthetics/peopleasmainbody/readers''''consciousness/experience

【正文】

［中圖分類號］A84;B83［文獻標(biāo)識碼］A［文章編號］1003-7071(2003)06-0116-06

摘要：中國文人山水畫發(fā)展到元代，進入了巨大轉(zhuǎn)折時期，寫意畫開始逐步占據(jù)畫壇的主導(dǎo)地位。元代繪畫以高逸為尚，畫壇涌現(xiàn)出大量技藝高超的文人畫家，倪瓚是其中的典型代表。他提出的“逸氣說”是元代繪畫美學(xué)理論中的重要內(nèi)容，在繪畫史上具有承前啟后的作用?！耙荨弊鳛橐环N審美范疇，反映了古代文人追求的胸次高曠、超凡脫俗的審美取向和精神境界，并對后世的繪畫產(chǎn)生了廣泛、深遠的影響。

關(guān)鍵詞：倪瓚；逸氣；審美內(nèi)涵

倪瓚作為中國繪畫史上著名的“元四家”之一，提出“寫胸中逸氣”“逸筆草草”“聊以自娛”的藝術(shù)觀點。這些觀點是元代繪畫美學(xué)理論中獨具精神意義的內(nèi)容，同時也是對元代文人畫的理論總結(jié)。倪瓚的繪畫美學(xué)思想為明清時期的文人畫乃至現(xiàn)代山水畫的發(fā)展奠定了堅實的理論基礎(chǔ)。倪瓚一生雖然沒有畫論著作傳世，但他強調(diào)的“逸筆草草，不求形似”等“逸格”美學(xué)思想，使元代文人不再以追求對客觀物象的描繪為繪畫的重點，而是通過這種“草草”的方式借助筆墨抒寫性情，用清水淡墨寄托苦悶的心境。倪瓚常以簡潔凝練的筆調(diào)，淡雅清新的墨色，營造出空疏蕭瑟、天真幽淡的意境，他對“逸”的追求和在繪畫上的獨創(chuàng)精神被后世許多文人畫家推崇。這里筆者主要解讀其提出的“逸氣說”藝術(shù)主張的審美內(nèi)涵，以及促使倪瓚提出此觀點的因素，進而深入思考“逸”對后世繪畫產(chǎn)生的積極、深遠的影響。

一、時代背景對倪瓚繪畫美學(xué)思想形成的影響

元代統(tǒng)治者的政策導(dǎo)致社會矛盾較為尖銳，也對當(dāng)時一向清高的文人畫家產(chǎn)生了巨大的人格沖擊，加上元代統(tǒng)治者長期廢止科舉，文人難以通過科舉考試的選拔方式進入仕途為官，這就導(dǎo)致文人在當(dāng)時的社會中處于下層，于是，向來將“修身、齊家、治國、平天下”當(dāng)作人生理想的他們也就不再寄希望于政治。部分文人社會地位較低，命運坎坷，思想苦悶，迫于無奈轉(zhuǎn)而投身于藝術(shù)，隱于山林之間，放情自然，通過繪畫獲得精神上的慰藉，從而表達自己超逸灑脫的思想情趣，抒發(fā)抑郁難舒的苦悶心境。再加上當(dāng)時的繪畫題材不再受統(tǒng)治者喜好的影響，為了突顯繪畫“聊以自娛”的藝術(shù)功能，自然滋生出的“閑逸”便成為文人畫家創(chuàng)作的主題。元代畫家特別強調(diào)繪畫的超凡脫俗，他們對這種脫俗的理解充分表現(xiàn)在對“逸”的高度推崇上。如，倪瓚在《答張仲藻書》中說：“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳?！盵1]倪瓚在此提出的“逸筆草草”并非指潦草作畫，從倪瓚的山水畫作品看，他的筆墨功力深厚，能以簡淡的筆墨對繪畫對象進行高度概括?！耙莨P”也并非指預(yù)先構(gòu)思，而是以飄逸之筆在不經(jīng)意間為之。這實際上是“重神輕形”的體現(xiàn)，倪瓚認為繪畫中形的存在價值是彰顯胸中的“逸氣”?！吧瘛钡谋憩F(xiàn)固然離不開形，但如果一味強調(diào)形，則是沒有必要的。元代統(tǒng)治階級采用的是較為寬松的文化政策，文學(xué)、藝術(shù)在前代的基礎(chǔ)上獲得了持續(xù)發(fā)展。在繪畫領(lǐng)域，以“元四家”黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙成就最高。他們在師法五代、北宋傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)上，還受到宋末元初畫家趙孟頫提倡的“古意論”的深刻影響，他們以“復(fù)古”為口號，結(jié)合自己對自然的切身體驗加以創(chuàng)新，抒寫胸中的“逸氣”，形成了不同的繪畫風(fēng)格和美學(xué)理論觀點。倪瓚提出的“逸氣說”與儒、道、禪思想有著深厚的淵源，他常常將此三家的思想融會貫通?！皳?jù)于儒、依于老、逃于禪”[2]構(gòu)成了倪瓚繪畫美學(xué)思想的重要基礎(chǔ)。倪瓚的“逸氣說”與儒家思想有著密切的關(guān)系，他在少年時期有著遠大的理想抱負，秉持儒家積極入世的人生態(tài)度，但是受元朝政策的影響，他并未能在政治上施展其才華，所以他又轉(zhuǎn)而崇尚道家避世的人生主張，試圖擺脫塵世間一切世俗觀念和名利的束縛。他游歷于山林之中，以超然和灑脫的心態(tài)，過著逍遙自在的生活，在繪畫中表達避世歸隱的人生理想。倪瓚還在思想上“逃于禪”，他將繪畫作為情感的寄托和歸宿，用簡潔的藝術(shù)語言抒寫胸中“高逸”的審美理想。這些經(jīng)歷為他繪畫美學(xué)思想的形成打下了堅實的基礎(chǔ)。

二、“逸氣說”的審美內(nèi)涵

〔摘要〕中國鋼琴音樂具有獨特的審美性、音樂性、藝術(shù)性，從美學(xué)視角挖掘中國鋼琴音樂蘊含的美學(xué)思想內(nèi)容，能夠為中國鋼琴音樂教育事業(yè)發(fā)展指明路徑，實現(xiàn)中國鋼琴音樂教育的有效性。對此，本文著重分析中國鋼琴音樂中美學(xué)思想的體現(xiàn)，論述中國鋼琴音樂中美學(xué)思想的實踐原則，提出中國鋼琴音樂中美學(xué)思想的實踐策略?！?/p>

〔關(guān)鍵詞〕美學(xué)思想；中國鋼琴音樂

在中國鋼琴音樂中，音樂的活態(tài)實踐是鋼琴音樂演奏的重要環(huán)節(jié)之一，也是美學(xué)思想得以呈現(xiàn)的有效形式。從藝術(shù)層面分析，鋼琴音樂演奏是二次創(chuàng)作形式，蘊含豐富的美學(xué)思想元素，以此通過演奏打動觀眾，得到觀眾的認可度，彰顯別具一格的藝術(shù)演奏形式。新時代背景下，立足于中國鋼琴音樂，挖掘其中蘊含的美學(xué)思想價值，以美學(xué)思想教育原則，促進中國鋼琴音樂教育的發(fā)展，實現(xiàn)中國鋼琴音樂教育質(zhì)量的提升。

一、中國鋼琴音樂中美學(xué)思想的體現(xiàn)

1.歷史性、時代性融合的美學(xué)思想。鋼琴藝術(shù)形式傳入到我國已有百年的歷史，它已經(jīng)成為我國文化中的重要組成部分，在我國藝術(shù)發(fā)展道路上具有獨特的藝術(shù)審美和價值體現(xiàn)。鋼琴自引入到我國，就在我國廣泛推廣，并且與我國的文化、思想、風(fēng)俗等相融合，形成了具有特色的中國鋼琴音樂藝術(shù)風(fēng)格?？梢哉f，中國鋼琴音樂中的美學(xué)思想，彰顯了時代性、歷史性。因中國鋼琴音樂在時展歷程中，與不同時代背景相融合，通過進一步的改進，形成符合這一時代的中國鋼琴音樂特點。2.理性與感性融合的美學(xué)思想。中國鋼琴音樂蘊含豐富的理性與感性美學(xué)思想內(nèi)容。在中國鋼琴音樂演奏中，人們能夠從鋼琴演奏作品中體悟情感內(nèi)涵，這一情感內(nèi)涵是鋼琴演奏者自身理性與感性的融合。演奏者對中國鋼琴音樂的情感，是立足于其審美特性的表達。我們能夠深層次地體味其中的音樂美學(xué)思想，并且將這種情感通過鋼琴演奏技巧進行有效傳遞和傳播，以此實現(xiàn)中國鋼琴音樂二次創(chuàng)作的藝術(shù)價值。3.民族性的美學(xué)思想。我國是一個多民族國家，鋼琴藝術(shù)形式傳播到我國各個地區(qū)，其中包含少數(shù)民族地區(qū)。民族地區(qū)通過對鋼琴藝術(shù)形式的解讀，創(chuàng)造符合本土化的中國鋼琴音樂藝術(shù)作品形式，演奏彰顯具有民族地域特色的中國鋼琴音樂藝術(shù)形式。可以說，鋼琴在我國多民族地區(qū)的發(fā)展，都能夠形成具有特色的中國鋼琴音樂形式。而鋼琴民族性美學(xué)思想特點，也為我國鋼琴事業(yè)發(fā)展提供源源不斷的資源，彰顯中國鋼琴音樂藝術(shù)形式的包容性。

二、中國鋼琴音樂中美學(xué)思想的實踐原則

【內(nèi)容提要】本文認為，“以人民為本位”是美學(xué)思想的核心，“讀者意識”是美學(xué)思想的基本特征，經(jīng)驗是美學(xué)思想的實踐品格。的美學(xué)思緒并不來源于書齋，而是來源于革命的實踐，它至今仍然給我們以許多的啟示。

【英文摘要】Thisdiscoursethinksthat"peopleasmainbody"isthecoreofChairmanMao''''saesthetics."Readers''''consciousness"isitsbasiccharacteristics,andexperienceisitscharacterofpractice.ChairmanMao''''saestheticscamenotfrombooksbutfromrevolutionarypractice.Itstillgivesusmanyrevelations.

【關(guān)鍵詞】/美學(xué)思想/以人民為本位/讀者意識/經(jīng)驗

ChairmanMao/aesthetics/peopleasmainbody/readers''''consciousness/experience

【正文】

理論界有人認為，的文藝思想、美學(xué)思想是針對歷史上一定時期某種情況而發(fā)的，只是中國共產(chǎn)黨在一定歷史時期的政策條文而已，不具有普遍性和真理性。這種看法是不正確的。在《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）發(fā)表六十余年之后，我們重溫和再認識的美學(xué)思想，必須從歷史唯物主義和辯證唯物主義的哲學(xué)高度加以把握，并且把它與西方某些具有積極學(xué)術(shù)意義的理論流派相比較，充分認識它的科學(xué)意義。通過這種研究我們將會看到，作為一個革命領(lǐng)袖，他對許多美學(xué)、文學(xué)問題的論述，的確是針對某個時期、某種情況而發(fā)的，但他的杰出的理論貢獻就在于他能從對黨的文藝方針、政策的規(guī)定，提升為對美、對藝術(shù)規(guī)律的普遍而深刻的揭示。就美學(xué)思想整體而言，它沒有過時，它至今仍然有學(xué)術(shù)和現(xiàn)實的價值。

摘要：中國傳統(tǒng)音樂源遠流長，包含諸多審美品格，其美學(xué)思想博大豐富?！昂汀笔侵袊鴤鹘y(tǒng)文化意識與精神在美學(xué)領(lǐng)域里的集中體現(xiàn)，貫穿中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)的核心思想，構(gòu)成了傳統(tǒng)音樂特有的氣質(zhì)和藝術(shù)魅力?！昂汀痹跉v史發(fā)展過程中形成了多種涵義，不同的時代、社會對其有不同的解釋。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想審美意識“和”

中國傳統(tǒng)音樂源遠流長，其美學(xué)思想博大豐富。中華先民的審美意識可以追溯到未有文字記載的遠古時代，從原始先民通過勞動擺脫了動物狀態(tài)開始懂得裝飾自己，便出現(xiàn)了最早的審美意識活動，其審美意識就已經(jīng)產(chǎn)生了。在經(jīng)歷了奴隸社會、封建社會后，中華美學(xué)思想獲得了蓬勃發(fā)展，形成了以審美意象為中心的傳統(tǒng)美學(xué)思想。

中國傳統(tǒng)音樂綿延幾千年包含諸多審美品格，它是一定音樂思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn)，是音樂思想意識的結(jié)晶。一個國家、一個民族的思維習(xí)慣，對其審美意識的形成和發(fā)展有不可低估的作用。中華民族的傳統(tǒng)思維習(xí)慣，決定了中國古代先哲奉行一種既對立又統(tǒng)一的思維方式，將矛盾雙方作為一種內(nèi)在的和諧，即中華文化傳統(tǒng)“和”的精神?！昂汀笔侵袊鴤鹘y(tǒng)文化意識與精神在美學(xué)領(lǐng)域里的集中體現(xiàn)，貫穿中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)的核心思想。作為一種審美品格，“和”構(gòu)成了傳統(tǒng)音樂特有的氣質(zhì)和藝術(shù)魅力?！昂汀痹跉v史發(fā)展過程中形成了多種涵義，不同的時代，社會對其有不同的解釋。筆者將古代不同時期對音樂思想“和”的闡釋作一梳理和簡要述介。

“和”概念最早出現(xiàn)于春秋時期“和同之辯”的論爭?！秶Z·鄭語》載：“夫和實生物，同則不斷，以他平他謂之和，故能豐長而物歸之。”這里說明了在聽覺感知上，只有不同的樂音組織相配才能生產(chǎn)美的音樂，相異的音樂組合在一起就能產(chǎn)生好聽的音樂。這是從音樂審美的角度對“和實生物”規(guī)律的體驗和理解。

春秋時期晏嬰是一位大政治家、思想家，他對音樂有精辟的見解，曾說：“一氣、二體、三類、四物、五聲、六律、七音、八風(fēng)、九歌以相成也。清濁、大小、短長、疾徐、哀樂、剛?cè)帷⑦t速、高下、出入、周疏，以相濟也。”將音樂各種特征的“相成”“相濟”都歸屬到音樂審美的和諧統(tǒng)一之中。晏嬰在談音樂諸要素之間的諧和時，并沒有忽視音聲與人心的諧和關(guān)系?！跋韧踔疂逦?，和五聲也，以平其心，成其政也”，只有“和”的音樂才能使君子聽了產(chǎn)生心平氣和的感情。

內(nèi)容提要本文闡釋了梁啟超趣味范疇的特定理論內(nèi)涵，探討了梁啟超趣味哲學(xué)思想與美學(xué)思想之間的內(nèi)在邏輯關(guān)聯(lián)，研討了其趣味美學(xué)思想的中西思想文化淵源及其個性化創(chuàng)構(gòu)，論析了其趣味美學(xué)思想的獨特的理論特質(zhì)與價值。

梁啟超是中國美學(xué)思想由古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的重要開拓者與奠基人之一，是中國美學(xué)思想近現(xiàn)代轉(zhuǎn)型期的重要人物。他對“趣味”范疇的闡釋和趣味美學(xué)思想的建構(gòu)，在中國美學(xué)思想發(fā)展的歷史圖譜中，極具特色，需要我們認真解讀與發(fā)掘。

梁啟超關(guān)于趣味的思想與相關(guān)論述，主要集中于20世紀20年代《“知不可而為”主義與“為而不有”主義》、《趣味教育與教育趣味》、《美術(shù)與生活》、《美術(shù)與科學(xué)》、《學(xué)問之趣味》、《為學(xué)與做人》、《敬業(yè)與樂業(yè)》、《人生觀與科學(xué)》、《知命與努力》、《晚清兩大家詩鈔題辭》等專題論文、演講稿以及給家人的書信中。本文將以這些相關(guān)文字為基本研究對象，對梁啟超趣味美學(xué)思想的理論特質(zhì)及其價值談?wù)剛€人的看法。

一

趣味是梁啟超美學(xué)思想的哲學(xué)根基。趣味主義構(gòu)成了梁啟超哲學(xué)觀與美學(xué)觀的互釋，也成為梁啟超美學(xué)思想的核心范疇。1922年4月10日，梁啟超在直隸教育聯(lián)合研究會講演。他說：“假如有人問我：‘你信仰的是什么主義？’我便答道：‘我信仰的是趣味主義?！腥藛栁遥骸愕娜松^拿什么做根柢？’我便答道：‘拿趣味做根柢?！保?）對于趣味和人生的關(guān)系，梁啟超主要兩個方面來界定。其一，他認為趣味對于生活具有本體意義。即趣味就是生活，生活就是趣味。他說，為趣味而忙碌是“人生最合理的生活”，“有價值”的生活；（2）無趣“便不成生活”。（3）其二，他認為趣味對于生活具有動力意義?！吧畹脑瓌恿Α本蛠碜杂谌の丁＃?）“趣味干竭，活動便跟著停止”。（5）在梁啟超看來，合理而自然的人生狀態(tài)就是趣味的狀態(tài)。從本體與價值、動力與功能兩個方面著眼，梁啟超把趣味放置在對人生具有根本意義的本體論兼價值論視閾上。那么，在人生中具有如此重要地位的趣味其具體內(nèi)質(zhì)又是什么？對于趣味的內(nèi)質(zhì)，梁啟超通過對兩個互為關(guān)聯(lián)的問題的闡發(fā)，表達了自己的見解。首先，梁啟超對無趣的生活作了界定。他認為趣味的反面就是“干癟”與“蕭索”。因此，他界定的無趣的生活有兩種。一是“石縫的生活”。其特點是“擠得緊緊的，沒有絲毫開拓的余地”。（6）一是“沙漠的生活”。其特點是“干透了沒有一毫潤澤，板死了沒有一毫變化”。（7）梁啟超否定了這種無趣的生活，認為這不能叫“生活”，而是人生的禁錮與退化。在這里，梁啟超運用否定之否定的思維方法，通過對無趣特點的否定，而達成了對于趣味（生活）內(nèi)質(zhì)的兩個厘定：（一）、與無趣之缺乏生氣生命相較，趣味是生命的活力。（二）、與無趣之泥滯禁錮相較，趣味是創(chuàng)造的自由。其次，梁啟超通過對趣味發(fā)生條件的探討，進一步厘定了自身對趣味內(nèi)質(zhì)的界定。梁啟超認為趣味是“由內(nèi)發(fā)的情感和外受的環(huán)境交媾發(fā)生出來”的（8）。因此，趣味既在主體，也在客體，是主客的會通與交融。就主體言，趣味是與情感相聯(lián)系的。情感作為主體心理基礎(chǔ)，是“人類一切動作的原動力”。（9）趣味構(gòu)成了生活的動力源，情感構(gòu)成了趣味的動力源，這一思想鏈條是梁啟超趣味思想的一條基本脈絡(luò)。沒有情感的激發(fā)，就沒有趣味的萌生；沒有趣味的實現(xiàn)，也就沒有理想的生活。情感與生命活力、創(chuàng)造自由一起，構(gòu)成了趣味內(nèi)質(zhì)的三大要素；其中，情感又是生命活力與創(chuàng)造自由的前提。情感激揚、生命活力、創(chuàng)造自由在趣味的發(fā)生中構(gòu)成了層層遞進的關(guān)系，成為趣味實現(xiàn)的共同前提和條件。其中，情感具有最基礎(chǔ)最內(nèi)在的意義。因此，在梁啟超這里，趣味（生活）的內(nèi)質(zhì)表現(xiàn)為這樣三個層次：底層——情感的激揚；中層——生命的活力；頂層——創(chuàng)造的自由。這三個層次互為因果，共同構(gòu)筑了通向趣味之境的理想之路。簡而言之，梁啟超的趣味就是由情感、生命、創(chuàng)造的融和所呈現(xiàn)的生命意趣及其具體實現(xiàn)狀態(tài)。趣味之境既是特定主體之感性達成，也是主客之間的完美契合與主體生命的最佳創(chuàng)化。

二

【內(nèi)容提要】

中國古代關(guān)于美本質(zhì)的普遍看法不是單一的，而是復(fù)合的互補系統(tǒng)，以味為美、以意為美、以道為美、同構(gòu)為美、以文為美，構(gòu)成了中國古代美本質(zhì)觀的整體特色。中國古代的美本質(zhì)觀本同而末異，如儒家認為自然比德為美、以情為美、以和為美、以“合目的”的形式為美，道家以無、妙、淡、柔、自然、生氣和適性為美，佛家以涅槃、寂滅、死亡以及涅槃的象征——圓相、光明為美，便體現(xiàn)了中國古代美論的多樣性。中國古代的美感論集中論述了審美的特征和方法。審美特征論涉及美感的愉悅性、直覺性、客觀性、主觀性、真實性。審美方法論強調(diào)咀嚼回味、以我觀物、虛靜納物，與中國古代的美本質(zhì)論遙相呼應(yīng)。

本文試圖對中國古代美學(xué)思想系統(tǒng)作出簡要而整體的把握。在我看來，審美感知是由審美對象引起的，而普遍引起審美感知滿足、完善、愉快的對象，就是美①。美學(xué)不僅應(yīng)當(dāng)研究感覺規(guī)律，還應(yīng)研究感覺對象的規(guī)律。易言之，美學(xué)不僅應(yīng)當(dāng)成為美感學(xué)、主體審美學(xué)，還應(yīng)當(dāng)成為美的本質(zhì)學(xué)、客體審美對象學(xué)。因此，本文闡釋中國古代美學(xué)思想，將把焦點聚集在中國古代關(guān)于美本質(zhì)和美感的理論上。

中國古代普遍的美本質(zhì)觀

中國古代對美的看法，既有異，又有同。所謂“同”，即儒、道、佛各家相通相近、殊途同歸、末異本同之處，或中國古代文化典籍中頗為流行、占主導(dǎo)地位的觀點。中國古代對美的普遍看法大抵有如下數(shù)端:

一、以“味”為美。這是中國古代關(guān)于美本質(zhì)的不帶價值傾向的客觀認識，可視為對美本質(zhì)本然狀態(tài)的哲學(xué)界定。從東漢許慎將“美”釋為一種“甘”味，到清代段玉裁說的“五味之美皆曰甘”，文字學(xué)家們普遍將美界定為一種悅口的滋味。古代文字學(xué)家對“美”的詮釋，反映了中國古代對“美”是“甘”味的普遍認識?？鬃印笆巢粎捑挷粎捈殹?，聽到優(yōu)美的《韶》樂“三月不知肉味”。老子本來鄙棄欲望和感覺，但他又以“為腹不為目”為“圣人”的生活準則，并把自己認可的“大美”——“道”叫做“無味”之“味”，且以之為“至味”。佛家也有“至味無味”的思想。以“味”為美，構(gòu)成了與西方把美僅限制在視聽覺愉快范圍內(nèi)的美本質(zhì)觀的最根本的差異。

摘要：中國傳統(tǒng)音樂源遠流長，包含諸多審美品格，其美學(xué)思想博大豐富。豐富的音樂關(guān)學(xué)思想，對中國民族傳統(tǒng)音樂體系的形成產(chǎn)生了極其重要的影響。本文主要介紹中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想當(dāng)中的儒家、道家、墨家的美學(xué)思想。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)美學(xué)思想儒家道家墨家

中國傳統(tǒng)音樂源遠流長，包含諸多審美品格，其美學(xué)思想博大豐富。豐富的音樂美學(xué)思想，對中國民族傳統(tǒng)音樂體系的形成產(chǎn)生了極其重要的影響。中國民族傳統(tǒng)音樂體系在與西方所謂專業(yè)音樂體系的對照與比較中，呈現(xiàn)出了鮮明而特有的審美特征?？v觀整部美學(xué)史，我們不難發(fā)現(xiàn)，中國音樂發(fā)展其問出現(xiàn)過入、道、墨、法、佛、陰陽等諸多美學(xué)流派，但大體都被儒道兩家所包融、吸收而失卻獨立存在的價值，儒道兩家美學(xué)思想從先秦產(chǎn)生至今，始終貫穿音樂發(fā)展中。

一、儒家音樂美學(xué)思想：善、和

儒家的音樂理論對音樂在社會生活中的作用給予充分的肯定?？鬃诱J為思想的審美樸素之美，簡樸之美，含蓄之美，是自然與人心的交融，主張在音樂審美中保持一種“和”的情感態(tài)度。孔子曾評價《關(guān)雎》“樂而不淫，哀而不傷”。他認為，音樂審美中的情感態(tài)度及其表現(xiàn)是中正平和的，也應(yīng)當(dāng)是適度的，有節(jié)制的，這同他的“中庸”哲學(xué)思想是一致的。荀子認為音樂在動蕩年代可以鼓舞前方將士英勇善戰(zhàn)，而在和平環(huán)境中又能使人們以禮相代。在音樂內(nèi)容與藝術(shù)形式上，儒家的音樂理論把內(nèi)容的“善”“和”放在第一位，而藝術(shù)形式的美，則放在第二位。中國傳統(tǒng)的音樂審美以“和”為中心，對我國的音樂家發(fā)展有著極深遠的影響。儒家的音樂理論還把音樂家藝術(shù)看成是一種認識真理的途徑。

《樂記》是儒家的音樂家美學(xué)思想的代表著作?！稑酚洝氛撌隽艘魳返谋驹矗骸胺查g之起，由人心也：人心之動，物之使用使然也，感于物而動，故形于聲?！币魳肥怯砷g組成，其根源是由于人的思想感情受到外界事物的激動，“物動心態(tài)”，是原始唯物主義反映論的觀點?！稑酚洝诽岢隽俗约旱囊魳访缹W(xué)思想，如書中寫道：“是故德成而上，藝成而下，行成而先，事成而后?！?《樂情篇》)。就是說，作品的思想內(nèi)容是主要的，技藝是次要的，品德的修養(yǎng)是首要的，事情的完成是次要的這就給我們一啟示：在當(dāng)代的音樂教學(xué)中，專業(yè)的音樂人才固然需要但通過音樂教育培養(yǎng)、擴展音樂素質(zhì)，具有一定的藝術(shù)修養(yǎng)更為重要。

【內(nèi)容提要】

劉勰的《文心雕龍》包含的美學(xué)思想，是“龍學(xué)”研究中有待進一步開拓的領(lǐng)域。本文論述了劉勰對美的本質(zhì)、審美原則和標(biāo)準、審美感知等問題的認識；對劉勰美學(xué)思想研究中的不同見解提出了自己的看法，尤其是對劉勰美學(xué)思想的方法論及其思想來源進行了探討。

【關(guān)鍵詞】劉勰《文心雕龍》美美感方法論

劉勰的《文心雕龍》博大精深，歷來被認為是我古代最系統(tǒng)、最完整的一部文學(xué)理論專著。自60年代以來，“龍學(xué)”研究者開始從美學(xué)角度對《文心雕龍》加以研討，開掘其中深邃的美學(xué)思想，成果顯著，遂使這一當(dāng)代顯學(xué)的研究上升到了一個新的高度。但有些問題尚需進一步澄清，另有些問題則有待深入開掘和拓展。這里談?wù)剛€人的見解，補苴罅漏，故名之曰“發(fā)微”。

一

對美的本質(zhì)，作為一種美學(xué)思想是必須首先加以界定的。劉勰一方面從宇宙本體論出發(fā)，認為美就是“文”，而“文”則是一種客觀存在，它作為“道”的一種形式原出于“自然”。這就肯定了美的客觀性。另一方面他又從人類中心說出發(fā)，認為美是作為萬物的中心的人創(chuàng)造的，“文”作為心靈的顯現(xiàn)原出于人。這就又從另一個角度肯定了美的主觀性。同時，他自覺或不自覺地把美劃分為三種范疇，即自然美、人文美、藝術(shù)美。從宇宙本體論出發(fā)，他認為自然美是客觀存在，不以人的意志為轉(zhuǎn)移；從人類中心說出發(fā)，他認為藝術(shù)美是人的創(chuàng)造，帶有主觀性；而人文美則是天人合一的產(chǎn)物，既有客觀因素又有主觀因素。這就是劉勰對美的本質(zhì)的認識。