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關(guān)鍵詞：美術(shù)場(chǎng)館；公共藝術(shù)教育；學(xué)校教育

基金項(xiàng)目：本文系上海市學(xué)校藝術(shù)科研一般項(xiàng)目“上海美術(shù)及文博場(chǎng)館藝術(shù)教育活動(dòng)評(píng)價(jià)體系的探索”（HJYS-2019-B11）階段性研究成果。

一、美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育的相關(guān)內(nèi)容

現(xiàn)如今的美術(shù)場(chǎng)館擔(dān)負(fù)著藝術(shù)作品的展覽和保存、提高公眾審美意識(shí)以及國(guó)際文化交流的職責(zé)，是藝術(shù)事業(yè)的重要組成部分，有助于繁榮社會(huì)主義文藝事業(yè)。美術(shù)場(chǎng)館具有公共教育功能，在20世紀(jì)初期，先生和魯迅先生曾大力呼吁和倡導(dǎo)建立我國(guó)自己的美術(shù)館，從而提升國(guó)民的基本素質(zhì)。1929年中國(guó)近代第一個(gè)國(guó)家美術(shù)館——天津市立美術(shù)館開始籌建，開啟了中國(guó)美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育的新篇章。

第一，美術(shù)場(chǎng)館的公共教育。公共教育在中國(guó)出現(xiàn)美術(shù)場(chǎng)館之前就已經(jīng)存在了，這就代表著它自身?yè)碛袉⒌闲闹?、提升素養(yǎng)、教化人心的重要作用。美術(shù)場(chǎng)館的公共性，體現(xiàn)在對(duì)民眾的公共教育上，并且滿足公眾不斷增長(zhǎng)的精神文化需求，進(jìn)而使得美術(shù)場(chǎng)館實(shí)現(xiàn)社會(huì)公共教育效益最大化。

第二，美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育的含義。美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育從學(xué)科這一方面來看是屬于美術(shù)學(xué)的，并且承擔(dān)著美術(shù)教育的責(zé)任。因此，美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育既不完全屬于美術(shù)館學(xué)，也不完全屬于美術(shù)教育學(xué)或者社會(huì)教育學(xué)，其游離在這三類學(xué)科之間，有著非常強(qiáng)大的靈活性和跨學(xué)科性質(zhì)。

美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育通過展覽活動(dòng)、講座活動(dòng)以及其他藝術(shù)活動(dòng)，對(duì)大眾進(jìn)行藝術(shù)知識(shí)普及和藝術(shù)情感傳播，這個(gè)過程中的媒介就是藝術(shù)品。大眾進(jìn)行相應(yīng)的藝術(shù)作品的欣賞和藝術(shù)思維的接收，并在欣賞的同時(shí)完成了審美的親身體驗(yàn)，從而滿足了自身的精神世界，并學(xué)習(xí)了藝術(shù)知識(shí)，最終大眾的藝術(shù)素養(yǎng)得以提升，達(dá)到公共教育的目的。美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育項(xiàng)目模式的類型除了以上提及的展覽活動(dòng)，還包括參觀導(dǎo)覽模式，在館內(nèi)通過光、影、色等物質(zhì)屬性與燈光的烘托，在輔助圖片和藝術(shù)品所處環(huán)境的形式空間里突出作品的效果，加之作品介紹，能夠讓更多的參觀者了解藝術(shù)品的內(nèi)涵，展館按照主題和陳列內(nèi)容對(duì)參觀者進(jìn)行引導(dǎo)，讓其從美的建筑、美的陳列和美的藏品中發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，最后學(xué)會(huì)思考美。

第一，專題講座模式。美術(shù)館越來越看重教育功能，首先要把展覽推出去才會(huì)考慮公共教育?？梢匝?qǐng)藝術(shù)導(dǎo)師、現(xiàn)代美術(shù)館策劃人、美術(shù)館從業(yè)人員等參與專題講座或交流會(huì)，面對(duì)面講座，多教授藝術(shù)學(xué)科知識(shí)，使聆聽者受益匪淺。

第二，校園展覽模式。美術(shù)館走進(jìn)校園活動(dòng)能夠?qū)⑺囆g(shù)的多元性呈現(xiàn)給學(xué)生，給予學(xué)生啟迪。藝術(shù)是豐富且多元化的，美術(shù)是更加生動(dòng)的載體和表現(xiàn)手法。“流動(dòng)的美術(shù)館”為學(xué)生開設(shè)專門的課程，還可以給一些展覽項(xiàng)目提供平臺(tái)進(jìn)行展示，推動(dòng)年輕一代的美術(shù)培育項(xiàng)目發(fā)展。這是對(duì)美術(shù)館公共教育的一種新的探索和嘗試，對(duì)青少年的美育培養(yǎng)更加重視，未來以更加多元化的合作方式推廣到中小學(xué)，在教育上進(jìn)一步推廣。

第三，文化活動(dòng)模式。舉辦親子類公共教育活動(dòng)，或者“開學(xué)起航”等主題公共教育活動(dòng)，呼吁更多的孩子積極參與。

第四，教育課程模式。美術(shù)館可以為孩子們提供一個(gè)輕松而優(yōu)美的環(huán)境，讓孩子從小就接觸到藝術(shù)品，身臨其境，感受和欣賞美，領(lǐng)略藝術(shù)美，培養(yǎng)藝術(shù)敏感度。美術(shù)館公共教育與教育課程模式的融合，就像“春風(fēng)化雨”，潛移默化地對(duì)未來產(chǎn)生影響，與中小學(xué)的美育互動(dòng)就是第一步，讓“參觀美術(shù)館”成為學(xué)校美術(shù)教育的基本環(huán)節(jié)。

第五，教師培訓(xùn)模式。課程教育不僅是對(duì)學(xué)生的培養(yǎng)，也是對(duì)教師的培養(yǎng)。將老師請(qǐng)到美術(shù)館進(jìn)行學(xué)習(xí)，定期組織學(xué)生參觀體驗(yàn)，讓老師作為引導(dǎo)者和講解員，為學(xué)生打開藝術(shù)思維的大門。通過一些問答互動(dòng)活動(dòng)，普及藝術(shù)知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)氣質(zhì)，美化心靈，陶冶情操。

第六，校本教材模式。結(jié)合學(xué)校教育資源將公共教育的主體定位為中小學(xué)生，和大學(xué)美術(shù)專業(yè)共同開發(fā)公共教育校本教材，通過學(xué)校課堂教學(xué)推廣美育。根據(jù)教學(xué)對(duì)象的不同，設(shè)置不同的教育題材，同時(shí)與美術(shù)館搭建互通平臺(tái)，從實(shí)踐和課堂中自覺練習(xí)，感受藝術(shù)的魅力。

第七，讀物編寫模式。美術(shù)館與校方、出版社、幼兒園等多方溝通，針對(duì)青少年、學(xué)齡前兒童采取繪本式或者讀物式的教學(xué)模式，在家長(zhǎng)和老師的陪伴引導(dǎo)下，發(fā)揮藝術(shù)的無限想象力，從小進(jìn)行審美素養(yǎng)的培養(yǎng)、強(qiáng)化和提升，達(dá)到美術(shù)館公共教育的目的。

美術(shù)場(chǎng)館應(yīng)該對(duì)社會(huì)上不同年齡、不同文化素養(yǎng)的個(gè)人或者群體進(jìn)行藝術(shù)知識(shí)普及和素養(yǎng)的提升，并借助藝術(shù)品展覽和知識(shí)講座等，讓大眾鑒賞、體驗(yàn)、參與制作等，借此提升參與者的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和綜合素養(yǎng)，進(jìn)而完成公共藝術(shù)教育。

二、以現(xiàn)代美術(shù)場(chǎng)館為對(duì)象，探究美術(shù)場(chǎng)館

公共藝術(shù)教育的特點(diǎn)

就我國(guó)目前教育體制的特點(diǎn)來看，主要著重于學(xué)校教育和社會(huì)教育。而作為社會(huì)教育一部分的美術(shù)場(chǎng)館，完全應(yīng)該擔(dān)負(fù)起公共藝術(shù)教育在社會(huì)教育中的部分職責(zé)。以中國(guó)美術(shù)館為例，雖不是最早開放公共藝術(shù)教育的美術(shù)館，但是作為擁有數(shù)以萬(wàn)計(jì)精英級(jí)藏品的場(chǎng)館，對(duì)公共藝術(shù)教育的重視程度以及工作力度將對(duì)我國(guó)所有的美術(shù)場(chǎng)館起到帶頭的作用?，F(xiàn)代美術(shù)場(chǎng)館的公共藝術(shù)教育主要在以下幾個(gè)方面不同于我國(guó)傳統(tǒng)的學(xué)校教育：

第一，教育環(huán)境。美術(shù)場(chǎng)館的溝通媒介、教學(xué)場(chǎng)地以及設(shè)施和氛圍都是獨(dú)有的，這是因?yàn)槊佬g(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育中的教育與被教育都是以展覽和藝術(shù)品為媒介的，這就區(qū)別于傳統(tǒng)的學(xué)校教育。在美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育中，受教育的人員可以親身實(shí)地同藝術(shù)真品或者仿品進(jìn)行接觸，而在傳統(tǒng)的學(xué)校教育中，受教育者更多的是學(xué)習(xí)紙質(zhì)印刷品上的內(nèi)容，這兩者是有很大差距的。

第二，教育模式。教育模式最根本的區(qū)別就在于，傳統(tǒng)的學(xué)校藝術(shù)課程教育是以國(guó)家制定的課程內(nèi)容為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行的系統(tǒng)性知識(shí)教育，而美術(shù)館公共藝術(shù)教育不存在這些條框的束縛，而是在國(guó)家教育方針下進(jìn)行的素質(zhì)教育和終身教育?？梢钥闯?，傳統(tǒng)的學(xué)校藝術(shù)教育是在教師的指導(dǎo)下按照國(guó)家的要求進(jìn)行有計(jì)劃的知識(shí)學(xué)習(xí)，而美術(shù)館公共藝術(shù)教育是一種自主的學(xué)習(xí)方式，強(qiáng)調(diào)探究形式的學(xué)習(xí)，具有自發(fā)性。所以說，美術(shù)館是一個(gè)開放的教育機(jī)構(gòu)，不同于傳統(tǒng)的學(xué)校教育方式，采用一種自我引導(dǎo)下的沒有標(biāo)準(zhǔn)答案的學(xué)習(xí)方式。

第三，教育對(duì)象。就美術(shù)館公共藝術(shù)教育來說，教育過程中的教育實(shí)施者并不是傳統(tǒng)意義上的老師，而是為人們提供講解服務(wù)的相關(guān)志愿者、場(chǎng)內(nèi)的工作人員或者公共講座的主持人員。美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育作為一項(xiàng)全民模式的教育活動(dòng)，其受教育的范圍比傳統(tǒng)的學(xué)校教育更加廣泛，各階層、各年齡、各種社會(huì)背景以及各行業(yè)的人都包含在內(nèi)，這也體現(xiàn)了美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育的公共性。

第四，教育內(nèi)容。對(duì)于教育的內(nèi)容，這兩者有著重點(diǎn)上的不同，其中美術(shù)場(chǎng)館的公共藝術(shù)教育是藝術(shù)領(lǐng)域的意識(shí)培養(yǎng)，具體來說就是，美術(shù)的鑒賞、評(píng)價(jià)、人文知識(shí)以及美術(shù)史等都包含在內(nèi)，通過這樣的教育來培養(yǎng)藝術(shù)領(lǐng)域中人們對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作、批評(píng)以及藝術(shù)史、美學(xué)的感知和綜合素養(yǎng)。而傳統(tǒng)的學(xué)校藝術(shù)教育更加注重藝術(shù)創(chuàng)作和基本知識(shí)的教導(dǎo)，忽視藝術(shù)評(píng)價(jià)、鑒賞等能力的培養(yǎng)。同傳統(tǒng)的學(xué)校藝術(shù)教育相比，美術(shù)館教育相對(duì)更加具有片段性，側(cè)重以主題性教育為主要內(nèi)容。

三、美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育同傳統(tǒng)的學(xué)校教育相結(jié)合

美術(shù)場(chǎng)館的公共藝術(shù)教育模式和學(xué)校的教育模式具有互補(bǔ)的關(guān)系。學(xué)校通過系統(tǒng)性的教育來提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)并培養(yǎng)高素質(zhì)的藝術(shù)人才，而美術(shù)場(chǎng)館則是普及藝術(shù)常識(shí)，進(jìn)而提升國(guó)民的藝術(shù)素養(yǎng)，在這方面兩者是一致的。這樣看來，學(xué)校藝術(shù)教育與美術(shù)場(chǎng)館公共藝術(shù)教育共同發(fā)展的前景還是很美好的。

第一，對(duì)學(xué)校和美術(shù)場(chǎng)館的公共藝術(shù)資源進(jìn)行科學(xué)合理的整合。對(duì)學(xué)校和美術(shù)場(chǎng)館的資源和人員進(jìn)行共享和整合，讓學(xué)生能夠更加近距離地感受珍貴的藝術(shù)作品，并能夠接受具有豐富經(jīng)驗(yàn)的美術(shù)館講解人員的專業(yè)的藝術(shù)知識(shí)普及。因此，學(xué)校與美術(shù)場(chǎng)館應(yīng)該同步進(jìn)行藝術(shù)品的欣賞和美學(xué)知識(shí)的教授，逐步完善教育體系。

第二，補(bǔ)充學(xué)校藝術(shù)教育內(nèi)容，督促師生共同學(xué)習(xí)。開展藝術(shù)展品的參觀活動(dòng)，為師生提供同藝術(shù)家近距離交流的機(jī)會(huì)，進(jìn)而讓師生進(jìn)行自主的探究和思考，這種學(xué)習(xí)的意義遠(yuǎn)超傳統(tǒng)的課堂學(xué)習(xí)。

第三，跟隨新課改腳步，大力推進(jìn)學(xué)校藝術(shù)教育制度的改革。在現(xiàn)如今國(guó)家大力推行新課改的浪潮下，美術(shù)場(chǎng)館應(yīng)該積極同學(xué)校合作，落實(shí)美術(shù)課程改革，開設(shè)藝術(shù)教育的實(shí)踐課程，通過展覽以及講座，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作性意識(shí)。

篇2

關(guān)鍵詞： 工藝美術(shù) 設(shè)計(jì)

工藝美術(shù)是“工藝”和“美術(shù)”的復(fù)合詞?！掇o?！穼⒐に嚸佬g(shù)總括為“造型藝術(shù)之一”，包括了“日用工藝”和“陳設(shè)工藝”，可謂范圍廣闊。中國(guó)的工藝美術(shù)歷史悠久，西周即有“百工”之說。春秋末期出現(xiàn)了第一部記錄工藝的專著《考工記》，其中總結(jié)出了30多個(gè)工種，不僅代表當(dāng)時(shí)人類的造物運(yùn)動(dòng)的最高水平，同時(shí)也是一部最早關(guān)于技術(shù)和設(shè)計(jì)的偉大的著作。

從“百工之藝”到近代“工藝美術(shù)”概念的提出，前后近3000年歷史，充滿了我們引以為豪的作品。如春秋戰(zhàn)國(guó)的青銅器（圖1）和漆器，秦漢的石刻和建筑裝飾，隋唐的金屬工藝以及兩宋的瓷器，凡此種種，舉不勝舉。當(dāng)我們沉浸于往日“工藝大國(guó)”的輝煌時(shí)，也無比尷尬地面對(duì)另一個(gè)問題，就是近代中國(guó)工藝美術(shù)的衰落。

工藝美術(shù)首先和科技有關(guān)。英國(guó)著名科學(xué)史學(xué)家李約瑟博士在其歷經(jīng)半世紀(jì)寫成的七卷本《中國(guó)科技史》中，以充分的史料證明了“在古代直到明朝末期，世界上幾乎所有的發(fā)明都是中國(guó)領(lǐng)先的”。換言之，只是17世紀(jì)起，我國(guó)的科技才開始落人下風(fēng)。但我認(rèn)為科學(xué)技術(shù)的實(shí)用性因素固然重要，思維方式卻更是重中之重。西方在工業(yè)革命之后，隨著生產(chǎn)力的不斷進(jìn)步，人的思維方式也漸由“經(jīng)驗(yàn)型”向“實(shí)驗(yàn)型”過渡。于是由設(shè)想到實(shí)驗(yàn)，隨之而來的是一系列的新發(fā)明新創(chuàng)造。可以想象，倘若沒有工業(yè)革命以來創(chuàng)造的雄厚技術(shù)基礎(chǔ)，被西方視為現(xiàn)代設(shè)計(jì)發(fā)端的英國(guó)“新工藝運(yùn)動(dòng)”亦不會(huì)產(chǎn)生。而回顧中國(guó)，在封建末期依然依靠緩慢的經(jīng)驗(yàn)積累，工藝美術(shù)的發(fā)展步履維艱。

指出意識(shí)對(duì)于物質(zhì)有反作用。工藝美術(shù)作為科技與技術(shù)的結(jié)合，追求的是實(shí)用性與美觀的統(tǒng)一。從根本上說，要求的是理念（理論）和實(shí)踐的統(tǒng)一。中國(guó)工藝美術(shù)史中不乏二者完美結(jié)合的例子。如新石器時(shí)期出現(xiàn)的一種尖底陶器（圖2）。它尖底，易于沉水。系繩偏下，易于灌水且不至于太滿?！盾髯?宥坐》載，孔子起初只知其為“欹器”，是置于帝王“座右”的“宥坐”，有鑒戒之意。后來于魯桓公家廟中見到這種“欹器”，聽守門人介紹后，曰：“吾聞宥坐之器者，需則欹，滿則覆?！庇纱丝梢姡瑥淖畛醯摹霸煳餅橛谩钡劫x予一定的寓意，說明物質(zhì)與精神的關(guān)系。而工藝的本質(zhì)也就是處理好二者之間的關(guān)系。

而關(guān)于工藝美術(shù)的審美，我覺得貢布里希先生在《藝術(shù)與錯(cuò)覺》中說的“先制作后匹配”的原則同樣適用。物質(zhì)性的技術(shù)是工藝美術(shù)的先決條件。先成器物，而后賦予一定的審美價(jià)值。比如關(guān)于瓷器的審美，必然是在制作瓷器的技術(shù)產(chǎn)生之后才逐步發(fā)展起來的。在這樣的過程中實(shí)用性和藝術(shù)性不斷結(jié)合才促成了瓷器的不斷發(fā)展。同樣的，如果沒有青銅鑄造技術(shù)的產(chǎn)生，亦不會(huì)有商周時(shí)期青銅器藝術(shù)渾厚的造型，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈娘棧f重的藝術(shù)效果。

“工藝美術(shù)”從生產(chǎn)方式上來說，代表的是手工業(yè)生產(chǎn)。而工業(yè)革命之后催生的“設(shè)計(jì)藝術(shù)”，而今大有取代“工藝美術(shù)”的趨勢(shì)。其實(shí)工藝美術(shù)和設(shè)計(jì)藝術(shù)存在物質(zhì)基礎(chǔ)上的差別。工藝美術(shù)服務(wù)于手工生產(chǎn)，將制作理念與制造統(tǒng)一于工匠的手上，而設(shè)計(jì)藝術(shù)則是制作理念與現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)的緊密結(jié)合。從理論上來說，從工藝美術(shù)史到設(shè)計(jì)藝術(shù)史，很多人認(rèn)為主要是研究的角度發(fā)生了改變，前者注重于工藝制作，后者著重于設(shè)計(jì)創(chuàng)意，更突出了藝術(shù)的性質(zhì)，貼近了文化。我認(rèn)為還是應(yīng)該把工藝美術(shù)上升到一個(gè)文化的高度，因?yàn)楣に嚤旧砭褪俏覀兠褡逦镔|(zhì)文化的重要組成部分。

工藝美術(shù)記錄著社會(huì)的進(jìn)步和審美的發(fā)展，同時(shí)也和人民群眾的生活密切相關(guān)。我覺得文化這個(gè)詞而今實(shí)在太過泛濫，但是文化的好處卻是應(yīng)該為大眾所享受的。工藝美術(shù)作為文化和群眾生活的一個(gè)交點(diǎn)，其發(fā)展無論是對(duì)于文化還是人民的生活而言都意義重大。

首先，工藝美術(shù)以藝術(shù)的方式，通過現(xiàn)有的物質(zhì)技術(shù)手段服務(wù)于人民的生活。從歷史上來說，強(qiáng)盛的時(shí)代往往誕生強(qiáng)大的藝術(shù)。比如說中國(guó)的隋唐時(shí)期，既是社會(huì)的高峰又是工藝美術(shù)的高峰。只有重視技術(shù)向現(xiàn)實(shí)物質(zhì)形態(tài)的轉(zhuǎn)化，才能夠促進(jìn)整個(gè)社會(huì)生產(chǎn)力和人民生活水平的提高。

其次，工藝美術(shù)所反映的思維方式是衡量社會(huì)進(jìn)步的重要指標(biāo)。工藝美術(shù)的發(fā)展，首先是創(chuàng)新精神的發(fā)展。而創(chuàng)新精神的發(fā)展，首先是工藝美術(shù)教育的改革，這需要人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)面對(duì)現(xiàn)實(shí)來調(diào)整工藝教育的課程，充分體現(xiàn)創(chuàng)新教育、超前教育、開放教育。教育體制的改革是促進(jìn)教育質(zhì)量提高的動(dòng)力。如何改變工藝美術(shù)教育“師傅帶徒弟”的套路，變傳統(tǒng)工藝為系統(tǒng)化思想指導(dǎo)下的工藝學(xué)科，工藝美術(shù)教育不僅要強(qiáng)調(diào)技巧、技能訓(xùn)練，更應(yīng)強(qiáng)調(diào)學(xué)生知識(shí)結(jié)構(gòu)建立的方法和途徑，努力培養(yǎng)學(xué)生分析問題、解決問題的能力，使其具備多向思維的頭腦和應(yīng)變能力。而所有這一切，都將促成我們民族創(chuàng)新精神的培育，在當(dāng)今時(shí)代，這種創(chuàng)新是十分必要的。

最后，工藝美術(shù)的繼續(xù)發(fā)展同樣也是我們民族精神文化財(cái)富的延續(xù)。在中國(guó)的文明史中，工藝美術(shù)的成就無疑是最值得世人所稱道的內(nèi)容之一。在很大程度上來說，我們民族的面貌，是以工藝美術(shù)的形態(tài)為世界所認(rèn)識(shí)的。中國(guó)人有著自己的特定的物質(zhì)和精神世界，這都在工藝美術(shù)的面貌中有所體現(xiàn)，過去如此，將來亦將如此。創(chuàng)造工藝美術(shù)產(chǎn)品的過程本身，就是在創(chuàng)造著我們民族的面孔。

萊斯利?懷特認(rèn)為：一種文化是由技術(shù)的、社會(huì)的和觀念的三個(gè)子系統(tǒng)構(gòu)成的。技術(shù)系統(tǒng)是決定其余兩者的基礎(chǔ)，技術(shù)發(fā)展則是文化進(jìn)步的內(nèi)在動(dòng)因。對(duì)于工藝美術(shù)的發(fā)展，應(yīng)該將之放到文化的高度來審視，拋棄“形而上者謂之道，形而下者謂之器”，“形而下者不足以言之”的陳見。須知，工藝美術(shù)繁榮之時(shí)，必是中華文化繁榮之日！

參考文獻(xiàn)：

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［3］李硯祖著.工藝美術(shù)概論.山東教育出版社.

篇3

隨著少府中央工官系統(tǒng)的建立與發(fā)展，漢代的工藝美術(shù)種類具有明顯的規(guī)范化和系統(tǒng)化的特征。正是具備了這樣完整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓す俟芾碇贫?，在工藝美術(shù)上必然造就了輝煌的工藝美術(shù)。其層級(jí)化管理主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：中央和地方；官營(yíng)與私營(yíng)。漢代銅鏡的制作時(shí)繼戰(zhàn)國(guó)之后又一次大的發(fā)展，是青銅器的主要品種。官方的制銅機(jī)構(gòu)有中央少府屬官的尚方令、考工令。至武帝時(shí)又進(jìn)一步細(xì)分，分為左、中、右三官屬。在這種官方管理下產(chǎn)生了螭形鏡、規(guī)矩鏡、畫象鏡等眾多精美的銅鏡。隨著鏡子的普及，民間的私人制鏡也開始大規(guī)模出現(xiàn)。從出土的銅鏡銘文上有“劉氏”、“李氏”、“王氏”、“翟氏”等均可以證明。在發(fā)展官方的手工業(yè)之下，相對(duì)而言的民間手工業(yè)并沒有因此停滯，兩者相互借鑒、并行不悖。在銅鏡的制作上，兩漢時(shí)期的工匠已經(jīng)熟練掌握各種合金間的比例分配、金屬特性，在銅鏡中加入一定的鉛，利用鉛溶液的流動(dòng)狀態(tài)良好的特點(diǎn)，從而有助于鏡面的干整，減少氣泡，增加了文字和花紋的清晰程度。這種以少府為中心的工官體制加強(qiáng)了匠師們之間的技藝交流，彼此之間相互切磋，在反復(fù)實(shí)踐中總結(jié)出這些在今天看來仍然不可思議的技術(shù)參數(shù)，這又是它的優(yōu)勢(shì)體現(xiàn)?？傊疅o論是中央與地方的層級(jí)化管理，還是官營(yíng)與私營(yíng)的規(guī)范化程式運(yùn)作，一方面保證了工藝品順利流通，廣大勞動(dòng)人民也能夠從中受益；另一方面這種雙軌體制有效的保證了藝術(shù)設(shè)計(jì)的高品質(zhì)，兩者之間相互補(bǔ)充，資源共享，共同促進(jìn)了工藝美術(shù)的繁榮，藝術(shù)設(shè)計(jì)門類的齊全，使手工業(yè)的發(fā)展潮氣蓬勃。

二、工藝督造的嚴(yán)格化

在談到工藝督造的嚴(yán)格化方面就不得不提及漢代的計(jì)量工具。的制作要求也是異常嚴(yán)格。據(jù)《陶齋吉金錄》記載西漢建始二年造鐎斗“中尚方造銅鐎斗，重三斤九兩，容一斗”?！渡讫S吉金錄.任器》有蓮西宮銅鳥奩銘文：“蓮西宮銅鳥鏈，容一斗八升，并重十一斤二兩”。這表明在用料選材上精確到了“兩”的程度。漢代陶器等日常用品也都注有具體的容量體積。小山富士《中國(guó)青瓷史稿》有中平六年陶匝，記載：“中平六年五月十二日，尚方作，容一升八兩”。這些表明當(dāng)時(shí)官府對(duì)這些器物制造設(shè)計(jì)的控制是非常嚴(yán)格的，很多主要有少府屬官專門統(tǒng)一管理監(jiān)造，從而避免了民間粗制濫造現(xiàn)象的發(fā)生。在西漢時(shí)期銅錢的制造也值得一提。主要流行五銖錢，在漢武帝時(shí)期統(tǒng)一將貨幣的鑄造收歸官造，技術(shù)相對(duì)以前也有所提高。在出土的王莽時(shí)期的陶器范中刻有工人姓名，例如陶范中出現(xiàn)的“工乘山”、“申工長(zhǎng)壽”等人名，其主要目的是為了防止工人在制造過程中偷工減料，通過刻名的方法能夠在出現(xiàn)問題時(shí)加以追究考證。這雖然是古代統(tǒng)治階級(jí)壓迫勞動(dòng)人民的證據(jù)，但是也從另一方面說明了鑄銅工藝督造的嚴(yán)格化。

三、工官管理體系對(duì)器物生產(chǎn)專業(yè)化、標(biāo)準(zhǔn)化趨向的影響

器物設(shè)計(jì)的標(biāo)準(zhǔn)化專業(yè)化與計(jì)量工具的發(fā)展密切相關(guān)，由于漢代在先秦統(tǒng)一度量衡的基礎(chǔ)上進(jìn)一步明確規(guī)范，使得其他藝術(shù)設(shè)計(jì)的種類具有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)化程式成為可能。為了符合設(shè)計(jì)的標(biāo)準(zhǔn)要求，這種特征在設(shè)計(jì)材料中也明顯的表現(xiàn)出來。從發(fā)掘的東漢磚室墓葬用磚的情況看，雖然墓葬的大小規(guī)模不同，但大部分主要是長(zhǎng)方形磚、字母磚為主。有時(shí)候也會(huì)根據(jù)實(shí)際情況加以改變，增加或者減少尺寸。這些都說明不管是磚的形制還是其他的器物形態(tài)，基本上都有一個(gè)通用的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)器物設(shè)計(jì)的專業(yè)化、生產(chǎn)的標(biāo)準(zhǔn)化具有重要影響。正是因?yàn)榫哂辛艘欢ǖ臉?biāo)準(zhǔn)化規(guī)格才使得無論是在民間運(yùn)用還是皇家采納都能有一定的認(rèn)可的標(biāo)準(zhǔn)，大大提高了手工業(yè)的效率與質(zhì)量?？傊捎跐h代的器物的尺寸有了精確的計(jì)算，材料的長(zhǎng)短有了具體的說明，布帛的長(zhǎng)度有了明確的確定，漆器制作中的用漆分量等等，都慢慢的具有了統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，這些標(biāo)準(zhǔn)化、程式化在一定程度上使得設(shè)計(jì)制造變的相對(duì)規(guī)范和統(tǒng)一。

四、結(jié)論

篇4

融紙繪畫和編織工藝為一體的民間工藝品。據(jù)考，宋代藏畫中曾有紙織畫遺跡，至今大約有l(wèi)400年的歷史，是中國(guó)獨(dú)有的民間藝術(shù)形式。

甘肅紙織畫流傳在平?jīng)鍪泻颓f浪縣，曾經(jīng)失傳。20世紀(jì)70年代末，民間藝人三碗齋主人王天波追本尋源，鉤沉探秘，在繼承傳統(tǒng)紙織畫編織技藝的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了三碗齋編織法，設(shè)計(jì)制造出紙織畫編織機(jī)，使古老的純手工編織過渡到半機(jī)械化編織。紙織畫工藝精巧，過去一幅作品需要很長(zhǎng)時(shí)間才能完成。三碗齋編織機(jī)的問世，大大提高了這一工藝的出產(chǎn)率，彌補(bǔ)了人們仰望之求。

紙織畫先得有畫，將畫裁成不能寬于1毫米的線條，作為緯線，再將白紙裁成同樣寬的線條，作為經(jīng)線，然后經(jīng)、緯線編織，通過裝裱，即成一幅成品紙織畫。畫用的是中國(guó)畫，寫意、工筆、兼工均可；紙用的是宣紙或皮紙，著畫的紙和編織的紙應(yīng)同質(zhì)同性，以韌和薄為好。一幅紙織畫藝術(shù)水平的高低，決定于繪畫水平和編織工藝水平的高低。

紙織畫畫面如浮云輕紗，如雨如煙，具有素淡、和諧、靜穆、朦朧之感，氣韻高雅，神秘含蓄，使觀者望之神怡。

甘肅陶瓦塑

廣泛流傳于甘肅民間的工藝品，有著十分悠久的歷史。其中最常見的建筑陶瓦塑為脊首和檐瓦。

脊首有全脊首（即屋頂全部邊沿筑脊）和“山”字形脊首（即屋頂中脊對(duì)稱），塑造形象為龍鳳虎豹、麒麟家畜、花卉魚鳥?，F(xiàn)代民間藝人添進(jìn)了一些生活圖像，使陶瓦塑具有現(xiàn)代生活氣息。檐瓦主要塑瓦頭，多以浮雕形式捏出虎頭或花朵。生活中的陶瓦塑多以瓦枕、瓦壺、瓦罐、瓦盆為主，也有一些瓦玩具。除了造型塑制外，多還在器皿的一定部位上捏出圖案花紋或動(dòng)物形象，把器皿裝飾起來。陶瓦塑融圓雕和浮雕為一體，也和金屬造像物結(jié)合起來，互為陪襯，使建筑物雄偉華麗，富有藝術(shù)氣質(zhì)。

陶瓦塑流行于甘肅各地鄉(xiāng)間，最有代表性的是定西地區(qū)的通渭縣、天水市的甘谷縣和臨夏州的臨夏市及臨夏縣。甘谷陶瓦塑重氣勢(shì)，塑出的登天龍、麒麟虎豹雄壯威武；通渭陶瓦塑重裝飾美化，捏塑動(dòng)物形象總要美化夸張，小巧玲瓏；臨夏陶瓦塑受回族民俗教禮影響，一般以塑花卉圖案為主，力求精致。隴東和隴南民間也有陶瓦塑，多塑造生活器具，如瓦枕、瓦盆、瓦壺等。尤其是瓦枕，粗獷古樸，用夸張變形手法捏塑的虎枕、牛枕、豬枕等，鄉(xiāng)土味十足。

隨著農(nóng)民群眾經(jīng)濟(jì)文化生活的不斷提高，古樸的民間陶瓦塑藝術(shù)已度過了短暫沉睡的時(shí)期，正以全面繼承創(chuàng)新之勢(shì)在甘肅鄉(xiāng)間蓬勃發(fā)展。

臨夏磚雕

西北回族富有民族特色的民間工藝品。流行于甘肅臨夏等地。

臨夏磚雕有著悠久的歷史。北宋年間就已產(chǎn)生。1980年，在臨夏縣南龍發(fā)掘出一座金代磚墓，距今已有800多年的歷史。墓內(nèi)出土了大量的磚雕作品，其中的“龍騰圖”、“仕女圖”、“飛天”等，雖然雕刻技藝不如當(dāng)代精細(xì)，但所刻的人物、動(dòng)物、花卉等圖案，已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的造詣。至明代，臨夏磚雕藝術(shù)已經(jīng)成熟。

臨夏磚雕分“捏活”和“刻活”兩種。捏活是先將配制好的粘土泥坯用手工或模具捏制、壓制成各種圖案，然后入窯燒成花磚，圖案多為龍鳳獅虎和花卉蟲鳥等民間喜聞樂見的題材；“刻活”則是在燒好的青磚上用刻刀雕刻。

臨夏磚雕以刻工精細(xì)、技法多樣、構(gòu)圖新穎生動(dòng)而見長(zhǎng)。所刻的人物、動(dòng)物、花卉各具特色。臨夏磚雕還講究和主體建筑風(fēng)格統(tǒng)一和諧，常常因物設(shè)圖，從內(nèi)容到形式都與建筑物渾然一體。

近幾十年，臨夏磚雕廣泛吸收其他姊妹藝術(shù)的精華，一般喜歡采用高浮雕的手法，使磚雕藝術(shù)呈現(xiàn)出一片魂麗多彩的景象。

熱貢藝術(shù)

誕生在青海省黃南藏族自治區(qū)州首府所在地同仁縣的年都乎、郭麻日、尕賽日、脫加和上下五屯五個(gè)村落的民間藝術(shù)，也稱“五屯藝術(shù)”，藏語(yǔ)叫作熱貢（同仁）藝術(shù)。它集繪畫、圖案、木刻、雕塑、堆繡和建筑裝飾等多種藝術(shù)之大成。

民間藝術(shù)家們用自制的顏料和獨(dú)特的風(fēng)格，在小小村落里制作了大量的繪畫和雕塑作品。這些繪畫作品以壁畫為主，以唐卡為輔。它的技法特點(diǎn)是工筆重彩，色塊填勾，略加暈染，設(shè)色勻凈，線條流暢；主題突出，構(gòu)圖完美，裝飾性強(qiáng)；而使用金粉、朱砂和石膏的技巧尤為突出。熱貢畫勾勒臉部五官的順序是先畫眉眼、鼻子，后及臉部輪廓。這種畫法雖然跟西洋畫先在整體落墨后在局部著筆不同，但是其五官比例卻十分準(zhǔn)確，能畫得眉目傳神，光彩照人。

熱貢雕塑以泥塑為主，造型同樣準(zhǔn)確生動(dòng)而富于裝飾性。它的圖案部分更是豐富多彩、別具一格。表現(xiàn)在寺院建筑上，從墻裙、藻井、橫梁、柱頭直到塑繪人物服飾、背景等，無不鮮艷奪目、金碧輝煌。

熱貢藝術(shù)大約興起于14世紀(jì)初葉。從來的藏族畫師和從中原及濱海來的漢族移民，在同一個(gè)時(shí)期內(nèi)把畫藝帶到了這里。熱貢的藝人，主要也是明代從南方遷來屯墾的漢民與當(dāng)?shù)夭孛衤?lián)姻的后裔。幾百年來，熱貢藝人足跡遍及國(guó)內(nèi)外，在中外寺院及民間繪雕了大量藝術(shù)珍品，贏得了極高的聲譽(yù)。同時(shí)，在長(zhǎng)年累月外出作畫和雕塑的過程中，他們廣泛接觸了繪塑藝術(shù)、甘孜木刻佛畫、敦煌藝術(shù)、尼泊爾建筑和印度佛塑等各種藝術(shù)珍品，并從中汲取了營(yíng)養(yǎng)，逐步形成了佛教藝苑中這個(gè)具有青海地區(qū)特點(diǎn)和藏族民間特色的流派。

青海民間刺繡

青海各民族的刺繡藝術(shù)。

青海刺繡花樣繁多，應(yīng)用廣泛。大體可分為四種類型：一是實(shí)用類。主要有鞋、襪子、腰帶、辮筒、枕頭等，這是刺繡的主體；二是觀賞類。主要有前褡、衣領(lǐng)、衣袖、荷包、口袋片、日罩等；三是禮儀類。主要有錢包、筆包、兜肚、煙袋、褲帶、壽帳、挽聯(lián)、字畫等；四是宗教類。用刺繡塑造佛像和裝飾寺廟殿堂。許多繡品既是實(shí)用品，又是裝飾品。

青海各民族都形成了自己獨(dú)特的刺繡風(fēng)格。從圖案的內(nèi)容上看，大都反映出人民的和生活習(xí)俗，蘊(yùn)集著古老的文化內(nèi)涵。藏族、蒙古族、土族由于信仰佛教，他們的刺繡多以八寶圖案、吉祥如意、光圈云氣為主體，也有幾何、花卉、動(dòng)物圖案。其特點(diǎn)是裝飾性強(qiáng)，而且巧妙地組合成相互纏繞、相互紐套的協(xié)調(diào)圖案，反映出團(tuán)結(jié)友愛、互不分離的民族特性?；刈?、撒拉族、東鄉(xiāng)族以花卉圖案為主，動(dòng)物圖案用的比較少。

青海漢族博引各民族之長(zhǎng)，幾何、花卉、動(dòng)物、人物都采用，繡得華麗豐繁。從全省范圍看，草原牧民的刺繡以夸張的造型、莊重的色彩、強(qiáng)烈的對(duì)比、粗獷的線條、質(zhì)樸的情感，展現(xiàn)出豪放民族的氣質(zhì)。從事農(nóng)業(yè)的各民族，其刺繡不但種類繁多，而且構(gòu)圖飽滿、形象生動(dòng)、渾厚樸實(shí)，并以做工精細(xì)而著稱。

青海民間刺繡，深深植根于各族人民的生活土壤中，時(shí)至今日，在許多地區(qū)，男女老少?gòu)念^到腳，從用具到住室皆用刺繡來裝點(diǎn)，顯示了各族人民特別是各族婦女對(duì)生活的熱愛、對(duì)幸福的追求。

青海藏族婦女辮飾

青海藏族婦女頭上的各種裝飾工藝品。

藏族婦女以長(zhǎng)發(fā)為美，她們把滿頭的烏發(fā)梳成辮子，上面綴以眾多飾物，如刺繡辮筒、銀碗、銀牌、珊瑚、瑪瑙、珍珠、螺鈿、象牙、松耳石、銀幣等。青海地域遼闊，又形成了地區(qū)性的辮飾風(fēng)格。居住在莊窠的“戒娃家”（從事農(nóng)業(yè)的藏族）婦女們將自己的秀發(fā)梳成兩條辮子，裝入精心繡制的寬3寸、長(zhǎng)約3尺的辮筒，辮筒上有繡花紋、銀碗、銀牌、珊瑚、瑪瑙、銀幣，成對(duì)地佩戴在身后。有些地方的婦女身后腰帶下佩戴兩條辮飾帶，長(zhǎng)及腳根，帶片上綴滿成排的珊瑚、瑪瑙，與上半部的辮筒連為一體，搖曳在身后，光彩晶瑩，美不勝收。居住在祁連山端的“花列”藏族，婦女辮飾尤為特殊。她們的辮筒佩戴在身前，而身后和兩側(cè)卻背著一副用皮革和布制作的綴滿了貝殼、銀牌、珊瑚的叫作“哈熱”的三片辮飾。它的厚重和古樸如同鎧甲，佩戴在身上華麗而莊重。青海湖周圍的藏族婦女辮飾又是一番風(fēng)采。她們將秀發(fā)編成上百條細(xì)密的小辮，辮梢連接在一塊橫在腰間5寸寬、1尺多長(zhǎng)的被稱為“湊金”的飾帶上，飾帶上綴有銀碗和密集的珊瑚串以及各式花紋。有的地區(qū)，藏女們將發(fā)辮連接在與人等高等寬的飾帶片上。偌大的飾帶片綴滿了大小不同的“引敦”（即銀碗），少則十幾個(gè)，多則幾十個(gè)。每逢喜慶佳日，婦女們背著這架很有分量的“引敦”，走在草原上，遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去如座座雪峰，閃閃發(fā)光。

篇5

關(guān)鍵詞：民間工藝美術(shù)；文化產(chǎn)業(yè)；創(chuàng)新發(fā)展；江蘇

“工藝美術(shù)的歷史相當(dāng)悠久，它伴隨著人類的起源而產(chǎn)生，雖然遠(yuǎn)古時(shí)期人們的用品相當(dāng)粗糙，但為人類生活的方便而設(shè)計(jì)、制作的各種物品卻發(fā)揮著重要的作用?！盵1](1)民間工藝美術(shù)以民間手工技能為主，民間工藝大師們掌握著技藝和制作秘訣,當(dāng)他們專注于一件工藝美術(shù)作品時(shí),可能耗費(fèi)大量的人力、物力，創(chuàng)作的價(jià)值體現(xiàn)不僅凝聚了民間藝人的嫻熟技藝,還體現(xiàn)在驚人的原創(chuàng)力上。江蘇民間工藝美術(shù)具有鮮明的地域風(fēng)格特征，擁有大量技藝精湛的工藝美術(shù)產(chǎn)品，融入于老百姓的日常生活、生產(chǎn)中，包括衣食住行等各個(gè)方面，它經(jīng)過千百年的傳承，反映了長(zhǎng)江流域特有的人文、民風(fēng)、民俗等傳統(tǒng)工藝的生產(chǎn)活動(dòng)。

一、江蘇民間工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展概況

江蘇省位于東部沿海，長(zhǎng)江、淮河的下游，其獨(dú)特的人文、地理環(huán)境、民風(fēng)民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術(shù)種類和濃烈地域特色的民間工藝美術(shù)風(fēng)格。在這些民間工藝美術(shù)作品中，有生活器具，也有側(cè)重實(shí)用性和使用功能、裝飾功能的器物和飾品，可以說，這些帶給人極大欣賞性和精神愉悅的民間工藝美術(shù)作品都是為了滿足人們生產(chǎn)生活、衣食住行等社會(huì)生活各方面的需要。“眾所周知，工藝美術(shù)行業(yè)生產(chǎn)不同于一般性的工業(yè)生產(chǎn)，它既包括大量艱苦的藝術(shù)勞動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作和技巧運(yùn)用，又需要提高藝術(shù)產(chǎn)品質(zhì)量，增加花色品種適應(yīng)市場(chǎng)?！盵2](136)江蘇的民間工藝美術(shù)作品，最初是老百姓為生活所需而創(chuàng)作的實(shí)用品，后來在現(xiàn)實(shí)生活中逐步形成了符合民眾審美需求的品種繁多、工藝精湛、傳承久遠(yuǎn)的且地域特色鮮明的產(chǎn)業(yè)，最終遍及生活的各個(gè)層面，從衣食住行到四時(shí)方物，蔚為大觀。例如宜興的陶瓷、紫砂工藝擺件、南京的云錦、絨花、剪紙、空竹、繩結(jié)、南通的不同風(fēng)格的扎染、彩印、藍(lán)印花布、手工編織品、織毯、無錫的泥塑、陶塑玩具、揚(yáng)州的漆器、金屬工藝制品、蘇州的玉作手工業(yè)、刺繡等。伴隨江蘇地方經(jīng)濟(jì)和文化的演變，一些工藝美術(shù)品原本作為日用品正逐漸喪失其實(shí)用價(jià)值，變成以審美、裝飾功能為主的工藝品，因而被賦予了新的審美價(jià)值，這些豐富多彩的民間工藝美術(shù)似一個(gè)博大精深的海洋，它承載著勞動(dòng)人民的贊美、熱愛生活之情，也蘊(yùn)涵著對(duì)未來希望的生活方式。

二、江蘇發(fā)展民間傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的優(yōu)勢(shì)

民間工藝品作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，在江蘇歷史文化發(fā)展演進(jìn)中扮演著見證人的角色，無論在科學(xué)技術(shù)、社會(huì)科學(xué)或者其他領(lǐng)域，都是無法替代的。根據(jù)江蘇省工藝美術(shù)學(xué)會(huì)第四屆理事會(huì)的數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前省級(jí)以上中高級(jí)職稱的工藝美術(shù)大師江蘇共有89人，其中平均年齡45歲左右，他們一直從事工藝美術(shù)創(chuàng)作，正在進(jìn)行師徒傳授的有53人。江蘇民間工藝美術(shù)匠人積年累月的利用長(zhǎng)江流域豐富的天然資源，依靠傳統(tǒng)精湛的民間技藝，設(shè)計(jì)生產(chǎn)出大量實(shí)用性和審美性相結(jié)合的工藝美術(shù)產(chǎn)品。這些帶有社會(huì)歷史、民族傳統(tǒng)和人類文化氣息、蘊(yùn)含著人們物質(zhì)文明、精神生活的工藝美術(shù)產(chǎn)品，現(xiàn)在已成為推動(dòng)社會(huì)變革和進(jìn)步的積極參與者和實(shí)踐者，它將在人們的記憶中永遠(yuǎn)珍藏。民間工藝美術(shù)有其產(chǎn)生的時(shí)代背景和需求，這在某種程度上取決于當(dāng)時(shí)的工業(yè)技術(shù)發(fā)展水平、經(jīng)濟(jì)發(fā)展和人類需求、價(jià)值觀念和審美取向。在實(shí)踐的生活中，必須把民間工藝美術(shù)的發(fā)展歷程與其內(nèi)在的決定性因素——工藝美術(shù)與民間工業(yè)的發(fā)展盛衰密切相連，江蘇的傳統(tǒng)工藝如宜興紫砂陶，制作技藝始于宋代，盛行于明代后迅速發(fā)展至今，名匠輩出，所遺留下來的產(chǎn)品不僅仍為人們所珍藏，且在當(dāng)代文化審美語(yǔ)境中具有非常重要的地位。江蘇省民間傳統(tǒng)工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)還具有顯著的地域特性，逐漸以產(chǎn)業(yè)集群的形式出現(xiàn)，又如在全國(guó)影響深遠(yuǎn)的蘇州刺繡、桃花塢大街的木版年畫、緙絲織造、御窯金磚制作，南京的云錦“木機(jī)妝花”手工織造技藝、金珀鍛制作、南通的藍(lán)印花布印染、揚(yáng)州的漆器髹飾、無錫惠山的泥塑、連云港的水晶等。其中蘇州的刺繡、無錫惠山的泥塑、宜興的紫砂陶藝、連云港的水晶等工藝產(chǎn)品已具備了產(chǎn)業(yè)化、產(chǎn)業(yè)集群的規(guī)模。近幾年來，江蘇政府對(duì)民間工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)起著積極的引導(dǎo)作用，致力于多元化、精品化、一體化的系統(tǒng)的民間工藝美術(shù)產(chǎn)品的生產(chǎn)和銷售服務(wù)。同時(shí)，各地政府大力倡導(dǎo)具有民間特色的手工藝品協(xié)會(huì)和生產(chǎn)園區(qū)的成立，便于得到政府資金、政策、信息資源的支持，有利于加強(qiáng)民間手工作坊村的統(tǒng)籌建設(shè)，扶持起著龍頭作用的民企發(fā)展壯大、對(duì)一些具有代表性的民間工藝美術(shù)產(chǎn)品，通過多元化民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)庫(kù)的建設(shè)，進(jìn)行多元、整體的布局和開發(fā)，逐步推出了品種繁多、地域鮮明，具有無限發(fā)展空間的民間工藝美術(shù)品系列產(chǎn)品。例如被文化部命名為刺繡“民間藝術(shù)之鄉(xiāng)”的鎮(zhèn)湖高新區(qū)，有近萬(wàn)工藝秀工，其中聚集了300多家民間刺繡工藝產(chǎn)業(yè)的民營(yíng)經(jīng)營(yíng)戶，他們中200多人獲得了專業(yè)技術(shù)職稱，成為一支以刺繡作為鄉(xiāng)鎮(zhèn)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的支柱產(chǎn)業(yè)主力軍，是“蘇繡”產(chǎn)業(yè)基地的代表；以民間傳統(tǒng)工藝著稱的東渚鎮(zhèn)，匯集了上萬(wàn)名制作紅木器具、玉石雕刻、刺繡的民間藝人，形成了各自獨(dú)特的生產(chǎn)體系和地方特色的“手工藝街”。在這些傳統(tǒng)的民間工藝地區(qū)，大大小小手工作坊式的產(chǎn)業(yè)模式，匯聚成了東渚特有的人文景觀，形成“前店后坊”的獨(dú)特風(fēng)景，包含著濃郁的地方氣息，又具有開拓創(chuàng)新的精神，生產(chǎn)了許多具有時(shí)代氣息的民間工藝品，使人身居其中樂而忘返。

三、江蘇民間工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展障礙

“工藝美術(shù)的發(fā)展表明：人類的歷史就是一個(gè)不斷通過所獲得的技能和智慧，以表達(dá)自己的方式來解釋自己的歷史。在漫長(zhǎng)的工藝美術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中，人類不僅提高了對(duì)各種材料的加工技術(shù)和把握能力，而且造就了自身的審美觀念和創(chuàng)造意識(shí)?！盵3](100)工藝美術(shù)是我國(guó)民族文化藝術(shù)寶庫(kù)中的一顆璀璨明珠。民間工藝制作在江蘇已有悠久的歷史。傳統(tǒng)的民間工藝品既是民族文化藝術(shù)瑰寶又是日常生活用品，民間工藝品因人們的物質(zhì)和審美的需求而產(chǎn)生，多數(shù)是民間藝人直接創(chuàng)造的，隨著人們風(fēng)俗習(xí)尚、審美水平的不斷提高，需求量也在不斷的增加。多元化、個(gè)性化的審美方式要求不斷開發(fā)、研制、創(chuàng)新更多民間工藝美術(shù)品，但是目前產(chǎn)品的市場(chǎng)創(chuàng)新觀念模糊，此外，在整體經(jīng)濟(jì)環(huán)境的影響下，經(jīng)濟(jì)與文化失衡的現(xiàn)象屢次發(fā)生，部分生產(chǎn)民間工藝品的民營(yíng)企業(yè)之間大打價(jià)格戰(zhàn)，有些企業(yè)因此急功近利，目標(biāo)轉(zhuǎn)向生產(chǎn)成本低、做工粗糙的低廉工藝美術(shù)品產(chǎn)品充斥旅游景點(diǎn)和地?cái)?，?dǎo)致大量傳統(tǒng)民間工藝品的質(zhì)量下降，仿制產(chǎn)品、劣質(zhì)貨大量蔓延市場(chǎng)，結(jié)果造成產(chǎn)業(yè)優(yōu)勢(shì)不斷下滑。任何時(shí)候，市場(chǎng)都是產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要經(jīng)濟(jì)支柱。近年來，伴隨著江蘇旅游業(yè)的發(fā)展，民間工藝美術(shù)品的市場(chǎng)隨之不斷的壯大。但從宏觀上看還是薄弱，市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)目標(biāo)不明確，創(chuàng)新力不夠，導(dǎo)致精益求精的民間工藝品和獲得的經(jīng)濟(jì)收益不對(duì)稱。相反質(zhì)量一般、價(jià)格低廉的產(chǎn)品卻到處泛濫，從某種意義上許多和旅游紀(jì)念品等同，失去了作為工藝品的升值空間及收藏價(jià)值，結(jié)果既限制了產(chǎn)業(yè)市場(chǎng)的開拓，也限制了這一產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)新發(fā)展的進(jìn)程?！懊耖g工藝美術(shù)的發(fā)展不是孤立的，它是由諸多自然、社會(huì)因素決定的，與經(jīng)濟(jì)和科學(xué)技術(shù)緊密關(guān)聯(lián)的。經(jīng)濟(jì)和技術(shù)的一體化以及文化的全球化既給中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)造了機(jī)遇，也給傳統(tǒng)物質(zhì)和非物質(zhì)文化保護(hù)工作帶來了難題。許多有久遠(yuǎn)傳承史的工藝美術(shù)種類遭遇市場(chǎng)淘汰而面臨消亡?！盵4](211)目前，江蘇一批技藝精湛的民間老藝人寥寥無幾，面對(duì)傳統(tǒng)民間工藝產(chǎn)品市場(chǎng)的萎縮，再考慮傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新，絕非易事。一方面隨著社會(huì)生產(chǎn)、生活方式、生態(tài)環(huán)境的急劇改變，原有的民間工藝美術(shù)失去了賴以生存的自然環(huán)境。民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)缺乏其應(yīng)有的市場(chǎng)，民間藝人必然就會(huì)減少。民間工藝美術(shù)沒有了傳承，也就面臨著失傳和滅絕的窘境，如南京制作秦淮傳統(tǒng)手扎花燈的藝人已所剩無幾，從事曲藝、雜耍娛樂活動(dòng)民間藝人也日漸趨少。同時(shí)，今天的年輕人對(duì)于一些精湛的民間技藝不感興趣，原有的手工生產(chǎn)模式也在遭受著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的沖擊，嚴(yán)重阻礙了民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和傳承?！懊耖g工藝與民俗活動(dòng)結(jié)合密切，與人們的日常生活密切相關(guān)。我們的吃、穿、住、用、行、娛樂，樣樣離不開民間工藝。民間工藝在歲時(shí)節(jié)日、人生儀禮、祭祀供奉等活動(dòng)中發(fā)揮重要作用?！盵5](15)目前民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)自身概念的界定具有一定的模糊性，江蘇沒有出臺(tái)關(guān)于民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的既定目標(biāo)和合理規(guī)劃方面的文件，對(duì)一些具有地域特色的民間工藝產(chǎn)品的研發(fā)沒有系統(tǒng)的布局和規(guī)劃，缺乏高效率的運(yùn)作機(jī)制、生產(chǎn)園區(qū)及產(chǎn)業(yè)鏈接簡(jiǎn)單。產(chǎn)業(yè)鏈中的資金、人才、技術(shù)、融資環(huán)境處在初級(jí)階段，沒有形成良性循環(huán)。

四、加快江蘇民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)健康發(fā)展的對(duì)策

改革開放后，許多原有的工藝美術(shù)國(guó)企單位進(jìn)行了改制，涌現(xiàn)出大量的個(gè)體、私營(yíng)的手工作坊，與此相適應(yīng)，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的推動(dòng)下出現(xiàn)了具有現(xiàn)代文化管理機(jī)制的民間工藝美術(shù)企業(yè)。目前，江蘇一些民間工藝美術(shù)已紛紛走出鄉(xiāng)鎮(zhèn)，積極融入時(shí)代文化元素，政府對(duì)促進(jìn)民間工藝美術(shù)發(fā)展的技術(shù)和文化進(jìn)行鼓勵(lì)，不斷提升民間工藝美術(shù)品的技藝和水平。在工藝美術(shù)生產(chǎn)園區(qū)和集聚地建立產(chǎn)業(yè)研發(fā)中心，依靠現(xiàn)代化的科技提高民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)的勞動(dòng)效率。如南京云錦的生產(chǎn)，南京云錦是江蘇傳統(tǒng)文化的杰出代表。明末文人吳村梅描寫南京云錦“江南好，機(jī)杼奪天工，孔雀妝花云錦爛，冰蠶吐鳳霧綃空，新樣小團(tuán)龍”?！澳暇┰棋\因絢麗多彩，美若云霞而得名，至今已有一千五百多年歷史。南京云錦的技藝雖然達(dá)到了中國(guó)古代織錦傳統(tǒng)工藝的高峰，但是，由于還是純手工操作，勞動(dòng)強(qiáng)度大，生產(chǎn)成本高，產(chǎn)量低，其生產(chǎn)水平遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于時(shí)代的進(jìn)程。”[6](161)因技術(shù)繁復(fù)、工序雜多，南京云錦的生產(chǎn)、銷售正急劇萎縮，現(xiàn)在通過電腦設(shè)計(jì)云錦紋樣及機(jī)器織造技術(shù)的智能化運(yùn)用，縮短了制作的進(jìn)程和大大提高了勞動(dòng)效率。在民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)中具有個(gè)性化的工藝品才能成為藝術(shù)品、才具有流傳、傳承的價(jià)值，只有流芳百世的精品才能在市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中立于不敗之地。所以我們必須讓民間工藝美術(shù)與市場(chǎng)有益結(jié)合，彰顯出民俗的文化特質(zhì)，找到與當(dāng)?shù)孛袼孜幕l(fā)展創(chuàng)新的最佳契合點(diǎn)，才能使民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展獲得不竭的動(dòng)力?！安煌瑢哟巍⒉煌瑱n次的產(chǎn)品，其設(shè)計(jì)和制作所依據(jù)的原則是不同的。這決定了工藝美術(shù)品的創(chuàng)造和純藝術(shù)不同，不能只從創(chuàng)造者的自我表現(xiàn)出發(fā)，而要考慮市場(chǎng)效果。除了極個(gè)別的情況外，一件只能看而根本賣不掉的產(chǎn)品，不能算是成功的產(chǎn)品?！盵7](8)近年來，江蘇傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)產(chǎn)品中拓展出一些新工藝品類開始風(fēng)靡國(guó)內(nèi)外市場(chǎng)，如飽含傳統(tǒng)元素的“中國(guó)結(jié)”、仿古器具、藤制的日用品等，均獲得了老百姓的認(rèn)同，它們借助當(dāng)?shù)孛耖g工藝美術(shù)的吉祥文化特質(zhì)，融入了產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展，取得了極大的經(jīng)濟(jì)收益，這種產(chǎn)業(yè)化的生產(chǎn)形式帶來的市場(chǎng)效益說明了創(chuàng)新要與時(shí)俱進(jìn)，不斷提供給工藝大師們新的思維方法，不能忽略時(shí)代的要求。江蘇的民間工藝大師們也意識(shí)到藝術(shù)生產(chǎn)的開放性和自由性導(dǎo)致民眾審美趣味的改變，不再推崇富麗張揚(yáng)的工藝品，而是追求質(zhì)樸、自然的民間工藝品自身的形式美，一般不作過多的修飾。崇尚從大自然中提取色彩、線條、形體和律動(dòng)，表現(xiàn)出心靈和自然的契合，追求自然質(zhì)樸的隨意性；在材料上以天然材料為主，大都是帶有環(huán)保意識(shí)的自然物質(zhì)，如紙張、石頭等，充分地開發(fā)和利用本土資源優(yōu)勢(shì)，以傳統(tǒng)的手工方式制作體現(xiàn)出材質(zhì)自身的肌理、紋飾等，充分保持其自然形態(tài)特征，歌頌對(duì)生活的情鐘，創(chuàng)造了沁人心扉的清新的藝術(shù)美。因此，時(shí)代審美的需求是第一的，明確民間工藝美術(shù)產(chǎn)品的目標(biāo)，提升產(chǎn)業(yè)、產(chǎn)品的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力，積極有效地拓展國(guó)內(nèi)外市場(chǎng)是不可缺少的。如江蘇地處長(zhǎng)江流域，其獨(dú)特的人文、地理環(huán)境、民風(fēng)民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術(shù)種類和濃烈地域特色的民間藝術(shù)風(fēng)格，旅游資源豐富。民間工藝美術(shù)可以與當(dāng)?shù)氐穆糜钨Y源整合，鼓勵(lì)一些民營(yíng)企業(yè)和民間藝人共同開發(fā)具有地方特色的工藝產(chǎn)品，打造鮮明、專業(yè)、個(gè)性化的民間工藝美術(shù)品市場(chǎng)，具有代表性的手工作坊對(duì)外示范開放，建立覆蓋全省的富有民俗特色的品牌民間工藝美術(shù)品網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)，促進(jìn)帶有江蘇地域性的工藝美術(shù)產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)化的進(jìn)程。拓展江蘇地域性傳統(tǒng)手工工藝美術(shù)品的普及、促使民眾更新觀念都來關(guān)注、關(guān)心江蘇民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的進(jìn)程，使江蘇地域特色的民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)家喻戶曉，為產(chǎn)業(yè)的發(fā)展奠定市場(chǎng)和經(jīng)濟(jì)的基礎(chǔ)。在當(dāng)下經(jīng)濟(jì)全球化的背景下，要放眼未來，使民間工藝產(chǎn)業(yè)化資源的發(fā)展、配置最大化。例如可以借助新媒介傳播、宣傳的優(yōu)勢(shì)，各種廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)、雜志、報(bào)刊的強(qiáng)力推進(jìn)，公共場(chǎng)所、地鐵站、公交站、民間工藝美術(shù)館及博物館的宣傳、展示，大型的商務(wù)、文體活動(dòng)，不僅僅是民間工藝產(chǎn)品的展示，更多的是其背后賦予的地域特色及深厚的文化內(nèi)涵。如建設(shè)夫子廟民間藝術(shù)大觀園、江寧民間藝術(shù)交流中心、冶山鎮(zhèn)民間藝術(shù)活動(dòng)中心、南通民間藝術(shù)館、南京民間工藝美術(shù)館、玄武湖街道民間工藝創(chuàng)業(yè)園等，對(duì)宣傳江蘇民間地域文化，提升工藝美術(shù)產(chǎn)品的文化品位，塑造高端的特色品牌形象，拉動(dòng)整個(gè)文化產(chǎn)業(yè)鏈的良性循環(huán)，以此提高普通百姓對(duì)民間傳統(tǒng)藝術(shù)價(jià)值的認(rèn)同，增強(qiáng)地域文化競(jìng)爭(zhēng)力。

結(jié)論

“傳統(tǒng)工藝美術(shù)以手工技藝見長(zhǎng)，在大工業(yè)生產(chǎn)甚至高科技主導(dǎo)的現(xiàn)代社會(huì)，面對(duì)大眾消費(fèi)環(huán)境下的消費(fèi)者，有的傳統(tǒng)工藝美術(shù)品在形式、風(fēng)格、趣味諸方面，已不能適應(yīng)當(dāng)代人的生活和審美需要，因而創(chuàng)新成為其必然。”[8](70)江蘇民間工藝美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展研究，是一個(gè)復(fù)雜且持續(xù)的課題，需要幾輩人不斷地孜孜耕耘。文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展首先要處理好文化和經(jīng)濟(jì)的關(guān)系，通過文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新解決江蘇經(jīng)濟(jì)發(fā)展中的結(jié)構(gòu)性矛盾，優(yōu)化城市文化產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，強(qiáng)化民間工藝美術(shù)用品的設(shè)計(jì)創(chuàng)新，充分發(fā)揮好江蘇優(yōu)越的人才市場(chǎng)、豐富的社會(huì)資源及民間傳統(tǒng)文化和地域資源等條件優(yōu)勢(shì)；要處理好傳承和創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)系，在充分繼承、吸收傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)文化的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新；政府要加大政策支持、加強(qiáng)相關(guān)人才的培養(yǎng)，增強(qiáng)本省品牌意識(shí)；吸引更多優(yōu)秀人才來江蘇創(chuàng)業(yè)，使江蘇民間工藝美術(shù)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展不斷向前推進(jìn)。

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篇6

1工藝美術(shù)的價(jià)值構(gòu)成

在中國(guó)，工藝美術(shù)作為專用概念的成立和使用開始于本世紀(jì)初葉，這是一個(gè)由“工藝”和“美術(shù)”組成的復(fù)合詞。工藝美術(shù)不是一種純藝術(shù)現(xiàn)象，它首先是人類為生存而進(jìn)行的造物活動(dòng)，是人為實(shí)現(xiàn)實(shí)用功能價(jià)值和審美價(jià)值的物化勞動(dòng)形態(tài)。它最主要的特點(diǎn)就是將技術(shù)和藝術(shù)審美融合，通過技術(shù)完成藝術(shù)審美的表達(dá)，工藝技法是其區(qū)別于其他美術(shù)門類的最主要特征。在我國(guó)工藝美術(shù)發(fā)展史上經(jīng)歷過多次的跌宕起伏，幸運(yùn)的是，建國(guó)初期我國(guó)為了外匯的需求將工藝美術(shù)產(chǎn)品作為重要的出口商品，很好地保留了各類樣式的工藝美術(shù)品種，也為當(dāng)下傳承提供了很好地依據(jù)和基礎(chǔ)。但是隨著改革開放，資訊時(shí)代、消費(fèi)行為的改變，全球化網(wǎng)絡(luò)的趨勢(shì)影響了工藝美術(shù)品的發(fā)展，最主要的表現(xiàn)在于傳統(tǒng)的工藝美術(shù)樣式和審美無法滿足當(dāng)下的時(shí)代需求。值得思考的是臺(tái)灣地區(qū)、韓國(guó)、日本文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的興隆，似乎能夠?yàn)楣に嚸佬g(shù)提供一條發(fā)展之路，以文創(chuàng)產(chǎn)品為導(dǎo)向，引入工藝美術(shù)元素和內(nèi)涵。從歷史的角度來分析工藝美術(shù)品的價(jià)值，從古至今為宮廷帝王、貴族階層服務(wù)的工藝美術(shù)品相對(duì)偏重于審美趣味，把玩和擺放欣賞是主要功能，而日常百姓生活中的工藝美術(shù)品在強(qiáng)調(diào)實(shí)用和使用的同時(shí)，兼顧造型審美。工藝技法的獨(dú)具創(chuàng)新體現(xiàn)了作品內(nèi)涵，審美行為通過看、玩、使用，持續(xù)的發(fā)生審美過程。與所有其他美術(shù)創(chuàng)作一樣，內(nèi)涵和形式這兩個(gè)基本元素是相輔相成的，只不過工藝美術(shù)中內(nèi)涵的體現(xiàn)對(duì)材料的依賴性更強(qiáng)，比如一塊玉器雕刻作品，材料本身的語(yǔ)言、雕刻的工藝技法、造型和材料的匹配度、圖案和樣式的和諧度都會(huì)對(duì)最終內(nèi)涵的物化呈現(xiàn)產(chǎn)生影響。雖然工藝美術(shù)品可以成為商品，但某些情況下價(jià)值并非等同于價(jià)格。工序復(fù)雜費(fèi)時(shí)費(fèi)力的工種，如景泰藍(lán)工藝、或者漆藝，很可能因?yàn)闃邮交蛟煨偷谋Ｊ卦斐缮唐肥袌?chǎng)上價(jià)格的低下。因此判斷工藝美術(shù)品的價(jià)值一定要在限定的前提條件下進(jìn)行，不能混淆商業(yè)價(jià)格和藝術(shù)價(jià)值。

2手工藝的人文體現(xiàn)

手工藝的口傳教授和長(zhǎng)久的實(shí)踐體驗(yàn)積累的非物質(zhì)經(jīng)驗(yàn)長(zhǎng)久以來是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的傳承的關(guān)鍵。曾經(jīng)主張“工業(yè)立國(guó)”的日本，直到今天仍保存著眾多的“手藝”。技術(shù)與人文的博弈是現(xiàn)代社會(huì)一個(gè)長(zhǎng)期存在的現(xiàn)實(shí)難題，也許二者之間的關(guān)系用“科技是發(fā)動(dòng)機(jī)，人文是方向盤”這句話來概括不無道理。與工廠追求統(tǒng)一、標(biāo)準(zhǔn)、不需要性格的一致性不同，手工活能夠讓經(jīng)手的每件東西都有不同的性格。材料原本就不同，手工藝的精髓就是讓這些材料的性格能夠更好的通過特定的樣式顯現(xiàn)出來?！笆止I(yè)活躍的時(shí)代，是一個(gè)制作人和使用人共同生活在一個(gè)環(huán)境下，沒有絲毫虛偽的年代。社會(huì)的變遷，勢(shì)必要使一些東西消失，又使一些東西出現(xiàn)，這是歷史發(fā)展的必然慣性。但是，作為我們，更應(yīng)該保持的恰恰就是從前那個(gè)時(shí)代里人們?cè)渲氐哪欠N待人的“真誠(chéng)”。著名收藏家馬未都曾說過“手工藝是人類生存的技能，由于百多年來工業(yè)化的普及，共性代替了個(gè)性，致使許多手藝丟失，十分可惜”。工藝美術(shù)的傳承不是對(duì)工藝技法的簡(jiǎn)單復(fù)制或克隆，它應(yīng)該是建立在人文內(nèi)涵上的技藝闡釋，不同時(shí)代文化背景下有不同的價(jià)值認(rèn)定，工藝美術(shù)手工技藝的這些特性從根本上與理工科的參數(shù)化技術(shù)劃分開。當(dāng)下一些熱門的工藝美術(shù)品種，如玉雕除了原材料的價(jià)值外，是否大師手工雕刻也是其價(jià)格的重要指標(biāo)。高檔玉石材料的稀缺性和唯一性限制了其加工手段無法通過標(biāo)準(zhǔn)化的機(jī)器設(shè)備大生產(chǎn)完成，但玉雕工具中從開料到雕刻大部分流程都是由人操作機(jī)器設(shè)備完成的，從本質(zhì)上來講也是手工藝，與使用機(jī)器進(jìn)行大規(guī)模批產(chǎn)性質(zhì)完全不同。在整個(gè)加工制作過程中，手工藝的人文內(nèi)涵并沒有因?yàn)楣ぞ叩倪M(jìn)步而丟失，相反由于工具的升級(jí)，創(chuàng)作加工效率大大提高，無形中篩選淘汰了一部分原始、不符合時(shí)代特征的工藝流程，對(duì)精髓部分是種洗煉。

3機(jī)器加工的優(yōu)越性

根據(jù)上文所述，機(jī)器加工的優(yōu)勢(shì)不容置疑，高效、精確、標(biāo)準(zhǔn)的加工方式降低了工藝美術(shù)創(chuàng)作的材料耗損及報(bào)廢率。雖然從人文層面思考，標(biāo)準(zhǔn)化會(huì)去除“個(gè)性”，但從宏觀上來看，機(jī)器設(shè)備和錘子、榔頭、刀片一樣，都是加工工具，只不過對(duì)人的依賴性比重降低而已，即使最智能最先進(jìn)的加工設(shè)備，仍然需要依靠人去完成部分操作，從這個(gè)層面理解，機(jī)器設(shè)備是人的智能助手，人可以通過干涉它的運(yùn)作來達(dá)到對(duì)“個(gè)性”的主觀保留。工業(yè)革命在人類制造史上是個(gè)里程碑，解放了雙手的同時(shí)促使人們把更多的關(guān)注點(diǎn)放在內(nèi)涵的創(chuàng)造和賦予上。雖然工業(yè)大生產(chǎn)制造的大量以成本控制為要素的生活產(chǎn)品，并且隨著技術(shù)的革新，以往手工做的工藝美術(shù)產(chǎn)品也可以被機(jī)器大生產(chǎn)批產(chǎn)，但背后仍然是人的因素。我們不能否認(rèn)歷史發(fā)展，技術(shù)更新，產(chǎn)業(yè)升級(jí)，互聯(lián)網(wǎng)數(shù)字時(shí)代改變了人們生活方式，對(duì)精神審美的要求也隨之改變。作為能夠反映時(shí)代特征的重要信息———“工具”越來越智能化、電子化、數(shù)字化，工藝美術(shù)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)開發(fā)到制作離不開工具，在使用現(xiàn)代工具的時(shí)候，促使工藝美術(shù)品樣式和內(nèi)涵的被動(dòng)改變，從而符合當(dāng)下的時(shí)代需求。對(duì)于那些反對(duì)機(jī)器，尤其是高科技設(shè)備介入工藝美術(shù)創(chuàng)作的想法，是對(duì)傳統(tǒng)的抱殘守缺，完全不顧時(shí)代的發(fā)展，打著傳承的旗號(hào)拒絕時(shí)代變遷，束縛工藝美術(shù)的發(fā)展。

4商品化帶來的問題

市場(chǎng)的投機(jī)行為和社會(huì)資源分配的不均衡造成了對(duì)工藝美術(shù)品價(jià)值取向的扭曲。最主要的問題出在商品化過程中，“手工藝”被當(dāng)成宣傳的賣點(diǎn)，為了凸顯其價(jià)值，用“機(jī)器生產(chǎn)”作為反面映襯。富豪們從西裝革履到中裝布鞋的轉(zhuǎn)變引出了文化身份，為了展示這個(gè)身份，所有可以用到的工藝美術(shù)元素都穿戴上身，玉器和佛珠的熱火是強(qiáng)有力的證明，走在路上細(xì)細(xì)觀察來往行人，穿戴此類配飾的不在少數(shù)。為了告訴他人自己是有文化內(nèi)涵的身份，玉器和佛珠成為了文化象征的商品。既然是商品，市場(chǎng)總是趨于新題材的挖掘和翻炒，從材料的稀缺、產(chǎn)地的不同、雕工或加工工藝的優(yōu)劣來劃分其價(jià)值，從而確定其價(jià)格。為什么市場(chǎng)會(huì)選用這些外在的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)樗麄兛梢粤炕?，可以有?biāo)準(zhǔn)，甚至為了區(qū)分而人為的制定判斷標(biāo)準(zhǔn)，最終忽略了工藝美術(shù)本身內(nèi)涵價(jià)值的探討，因?yàn)闊o法有效的形成統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，無法定價(jià)，使得工藝美術(shù)品審美體驗(yàn)在商品化的過程中變得單一和膚淺。歸根結(jié)底為什么手工藝和機(jī)器加工容易被對(duì)立起來討論就出自上述原因，只關(guān)注可以量化的部分。

5結(jié)語(yǔ)

篇7

一、發(fā)展概況

原始社會(huì)

實(shí)用與審美相統(tǒng)一

陶器

奴隸社會(huì)

崇高

青銅器、玉器

戰(zhàn)國(guó)秦漢

輕利活潑、飛動(dòng)奔放、雄強(qiáng)

古拙

陶器、漆器和絲織品

三國(guó)兩晉

空疏、清靜、平淡

青瓷、建筑物件和宗教工藝美術(shù)

隋唐

氣勢(shì)博大、精巧圓婉、富麗豐滿

染織、陶瓷、金銀器、漆器和木工

宋

沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一

元

粗獷、豪放和剛勁

明

端莊、簡(jiǎn)約、程式化

清

矯飾雕琢、精致繁縟

二、主要內(nèi)容、分類

實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)工藝美術(shù)

傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工藝美術(shù)

手工藝美術(shù)和工業(yè)設(shè)計(jì)

民間工藝美術(shù)、宮廷工藝美術(shù)和文人工藝美術(shù)

雕塑、鍛冶、燒造、木作、髹飾、織染、編、扎、畫繪、剪刻

傳統(tǒng)工藝美術(shù)：雕塑工藝、織繡工藝、編織工藝、金屬工藝、陶瓷工藝和漆器工藝。

現(xiàn)代工藝美術(shù)：室內(nèi)環(huán)境設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、日用工業(yè)品造型設(shè)計(jì)、日用陶瓷設(shè)計(jì)、商業(yè)美術(shù)設(shè)計(jì)和書籍裝飾設(shè)計(jì)等。

三、美學(xué)特征

和諧性、象征性、靈動(dòng)性、天趣性、工巧性

第一章

原始社會(huì)的工藝美術(shù)

概述

石器

原始人從實(shí)用生產(chǎn)（還不是從審美）的要求出發(fā)，對(duì)造型樣式有了一定的認(rèn)識(shí)，初步掌握了一定的造型手段。為了砍砸刮削等不同需求而有意打制成不同類型。

舊石器時(shí)代石器

新石器時(shí)代石器

動(dòng)物陶塑

形象多生動(dòng)有趣，在當(dāng)時(shí)社會(huì)經(jīng)濟(jì)生活中占有重要地位。表明了原始人對(duì)生活細(xì)致的觀察和較強(qiáng)的造型寫實(shí)能力。

陶豬

新石器時(shí)代晚期，河姆渡文化，1973年浙江省余姚市河姆渡出土，長(zhǎng)6.7厘米。

從事稻作生產(chǎn)的河姆渡氏族，其家畜飼養(yǎng)業(yè)也有一定規(guī)模，飼養(yǎng)的家畜主要是豬、狗和水牛，豬的數(shù)量最多，破碎的豬骨和牙齒在遺址中到處可見。河姆渡遺址還出土一件陶盆，其上刻有一束捆扎整齊的稻穗和豬紋，反映了養(yǎng)豬與農(nóng)業(yè)的密切關(guān)系。

陶鷹鼎，新石器時(shí)代，，仰韶文化陜西華縣出土，高36厘米，器口開在鷹的背部，整體造型威武而雄壯。

狗的形象生動(dòng)可愛，其伸著長(zhǎng)頸，抬著頭，瞇起眼睛，像是迎接主人的歸來。曲卷著尾巴成為器物的手柄

鳥形鬶

新石器時(shí)代.白陶雙層口鬶，大汶口文化，這是個(gè)鳥形的鬶，最特別的是它的雙層口沿，口沿四周還飾有三角形鏤孔，雙層的口很少見，既可阻擋灰塵雜物，又是很強(qiáng)的裝飾效果。

鱉形墨陶壺

新石器時(shí)代。鱉形墨陶壺，仿鱉形造，壺腹即鱉身，短尾，周圍有4個(gè)小爪，每爪有兩孔，以作系繩之用。

紅陶鳥形器

新石器時(shí)代。紅陶鳥形器，齊家文化，此鳥形器結(jié)合了雕塑與刻劃的表現(xiàn)手法，鳥身的一側(cè)刻著細(xì)線翅翼紋，另一側(cè)刻細(xì)線幼鳥紋，還印有小圓圈紋。

人物陶塑

雕塑中的人物形象不多，但有重要意義，它體現(xiàn)著原始先民對(duì)自身的形態(tài)面貌力量的初步認(rèn)識(shí)和藝術(shù)再現(xiàn)的能力。人物形象多是頭像。

玉雕

原始玉石器造型勻稱，類型繁多，制作精巧，技術(shù)精良，材料優(yōu)質(zhì)。不僅有實(shí)用價(jià)值，而且有很強(qiáng)的美感。

實(shí)用工具——禮器和裝飾品

碧玉龍、玉琮、玉豬龍、玉勾云雙鳥形珮、玉鱉、玉鳥形珮、玉獸面紋丫形器、玉雙獸首、三孔器、玉獸形珮、玉鷹形珮、玉豬首形珮

其他工藝美術(shù)史

骨雕

牙雕

編織

裝飾品

陶器

陶器的出現(xiàn)是中國(guó)新石器時(shí)代的主要特征之一，它加強(qiáng)了早期人類定居的穩(wěn)定性，豐富了人們的日常生活。制陶是一種專門技術(shù)，一般選用粘土，經(jīng)過成型、入窯火燒而成。中國(guó)最早的陶器資料出現(xiàn)于新石器時(shí)代早期。

陶罐

新石器時(shí)代，距今1萬(wàn)年左右，食器1962年江西省萬(wàn)年縣仙人洞出土口徑20厘米、高18厘米，這件陶罐是迄今在中國(guó)境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的年代最早的成型陶器之一。仙人洞下層出土的一些陶片,全為夾粗砂紅陶,火候低,陶色不純,厚薄不均,內(nèi)壁凹凸不平,系用手捏制成器,制陶技術(shù)相當(dāng)原始。

新時(shí)期時(shí)代早期陶器

裴李崗文化（前5500～前4900）

磁山文化

（前5400～前5100）

大地灣文化（前5200～前4800）

裴李崗文化（前5500～前4900）

河南新鄭，陶器多為泥質(zhì)或夾砂紅陶，亦有少量灰陶，多用泥條盤筑法成型；器形有杯、碗、盤、缽、壺、罐等，其中以三足缽、雙耳壺最有代表性；其紋飾有篦點(diǎn)紋、弧線紋、劃紋、指甲紋、乳釘紋、繩紋等。

紅陶雙耳三足壺

紅陶雙耳三足壺，裴李崗文化，1978年河南新鄭裴李崗出土，高13.9厘米，口徑6厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

磁山文化（前5400～前5100）

河北武安，陶器除仍用泥條盤筑法外，還出現(xiàn)了捏塑法，陶質(zhì)以?shī)A砂為主，有紅、灰、褐、灰褐等色陶器，同時(shí)出現(xiàn)了豆、盂、支架等新器形，部分器物表面飾有繩紋、篦紋、剔刺紋、劃紋、乳丁紋等。

大地灣文化（前5200～前4800）

發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安縣大地灣，其陶器以?shī)A細(xì)砂紅陶為主，器形有圈足碗、三足缽、三足罐等；另外大地灣文化陶器中，部分器物有外紅里黑,或兩面紅中間黑的現(xiàn)象,較為別致；其紋飾有網(wǎng)狀交叉繩紋、鋸齒紋等。

紅陶繩紋碗

紅陶繩紋碗，大地灣文化，容器，甘肅秦安大地灣1期遺址出土，高7厘米，口徑17.8厘米，甘肅省博物館藏。

新時(shí)期時(shí)代中晚期陶器

遺址類型：仰韶文化、馬家窯文化、大汶口文化、龍山文化

陶器種類：彩陶、黑陶、白陶、印紋陶

仰韶文化

分布：黃河流域的河南、山西、陜西等地，因1921年首先發(fā)現(xiàn)于河南省澠池縣仰韶村而得名。

年代：公元前5500－前3000年左右。

社會(huì)經(jīng)濟(jì)：原始社會(huì)母系氏族公社繁榮期，以農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)為主，輔以采集、漁獵和飼養(yǎng)牲畜。

原料：細(xì)膩而有粘性的黃土；天然的赭石、紅土或錳土。制作方法：泥條盤疊法、慢輪修整、直接捏塑

呈色：橙黃、紅或紅褐色；紋飾呈黝黑或殷紅色。

彩陶——仰韶文化半坡類型

代表：西安半坡村和臨潼姜寨遺址出土的彩陶

器型：圓底或平底的盆、小口長(zhǎng)頸大腹壺、圓唇直口鼓腹罐

風(fēng)格：樸實(shí)厚重

彩繪紋樣：動(dòng)物紋（人面紋、魚紋、

魚鳥結(jié)合紋、

鹿紋）

幾何紋

（寫實(shí)紋飾－抽象幾何紋）編織紋

人面魚紋彩陶盆

新石器時(shí)代，仰韶文化，葬具，1955年陜西省西安市半坡出土，高16.5厘米、口徑39.8厘米。這件彩陶盆是兒童甕棺的棺蓋。仰韶文化流行一種甕棺葬的習(xí)俗，把夭折的兒童置于陶甕中，以甕為棺，以盆為蓋，埋在房屋附近。這件陶盆上畫有人面，人面兩側(cè)各有一條小魚附于人的耳部。有的學(xué)者根據(jù)《山海經(jīng)》中某些地方曾有巫師“珥兩蛇”的說法以為人面魚紋表現(xiàn)的是巫師珥兩魚，寓意為巫師請(qǐng)魚附體，進(jìn)入冥界為夭折的兒童招魂。

鹿紋彩陶盆

人面魚紋盆

魚鳥紋細(xì)頸瓶

彩陶船形壺

新石器時(shí)代，盛水器，仰韶文化半坡類型，陜西寶雞北首嶺出土，高15.6厘米，長(zhǎng)24.8厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

幾何紋彩陶缽、瓶布紋陶缽底部印痕

新石器時(shí)代，仰韶文化，1955年陜西省西安市半坡出土，口徑14.7厘米，這件陶缽的底部有布紋印痕，是制陶時(shí)把未干陶坯放在麻布上襯墊所致。布紋紋理粗細(xì)不均，粗線直徑約

0.4厘米，細(xì)線直徑約0.05厘米，反映出當(dāng)時(shí)紡線、織布的水平低下。半坡遺址出土有許多紡線工具－陶

紡輪，用陶紡輪紡好一定量的線以后即可織布。當(dāng)時(shí)人們織布使用的工具是水平式踞織機(jī)，又稱“原始腰機(jī)”。

紅陶小口尖底瓶

紅陶小口尖底瓶，新石器時(shí)代，仰韶文化半坡類型，汲水器，陜西臨潼姜寨出土，高54厘米，口徑6.5厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶——仰韶文化廟底溝類型

代表：河南陜縣廟底溝和陜西華縣泉護(hù)村出土的彩陶

器型：大口小底曲腹盆和碗

風(fēng)格：挺秀飽滿、輕盈而穩(wěn)重

彩繪紋樣：紋樣多為兩端相交組成的新月形、葉形、花瓣形紋（植物紋），以及弧線與直線相交而構(gòu)成的三角形紋（幾何紋），還有少量的動(dòng)物紋和編織紋。

彩陶花瓣紋盆

陶花瓣紋盆，新石器時(shí)代，盛水器，仰韶文化河南陜縣廟底溝出土，高12.2厘米，口徑20.3厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

勾葉紋彩陶盆

植物紋彩陶盆

魚鳥紋彩陶盆

彩陶鯢魚紋瓶

彩陶鯢魚紋瓶，汲水器，新石器時(shí)代，廟底溝類型，甘肅甘谷西坪出土，高38厘米，口徑6.8厘米，甘肅省博物館藏。

漩渦紋曲腹盆

鸛魚石斧缸

新石器時(shí)代、陶質(zhì)彩繪、器高47cm、口徑32.7cm。1978年河南省臨汝縣閻村出土，屬新石器時(shí)代仰韶文化類型，陶缸繪有鸛鳥銜魚，旁邊豎立一件石斧的畫面，作者用白色在夾砂紅陶的缸外壁繪出鸛、魚、石斧，以粗重結(jié)實(shí)的黑線勾出鸛的眼睛、魚身和石斧的結(jié)構(gòu)，畫面效果粗獷有力，繪畫具有中華民族遠(yuǎn)古時(shí)代的造型特征，是一件罕見的繪畫珍品。

彩陶雙連壺

1972年，鄭州市北郊大河村仰韶文化遺址房基內(nèi)出土，高20厘米，兩壺并列，腹部相連處有一圓孔相通。兩壺兩側(cè)各附一耳，圓腹平底。泥質(zhì)紅陶，紅衣黑彩，器表布滿平行線條，古樸流暢。在眾多絢麗多彩的仰韶文化彩陶中，雙連壺以其獨(dú)特造型和新穎的構(gòu)思，獨(dú)壓群芳，被譽(yù)為中國(guó)彩陶之冠，對(duì)研究原始社會(huì)的習(xí)俗和制掏藝術(shù)有重要的價(jià)值。

馬家窯文化——馬家窯類型

分布：1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅臨洮縣馬家窯村，其范圍可達(dá)青海、寧夏、四川等省區(qū)

年代：公元前3300～前2900年

器形：仍以盆、缽、罐、壺為主，尖底器已基本消失。

紋飾:人物紋；動(dòng)物紋,有蝌蚪紋、蛙形紋；

最具有時(shí)代特征的為旋渦紋和波浪紋，紋飾旋轉(zhuǎn)、起伏，給人以強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感.

彩陶舞蹈紋盆

彩陶舞蹈紋盆，盛水器，新石器時(shí)代，馬家窯類型，青海大通上孫家寨出土，高14厘米，口徑28厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶人形浮雕壺

彩陶人形浮雕壺，新石器時(shí)代，盛水器，馬廠類型，青海樂都柳灣出土，高34.4厘米，口徑9.3厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

鳥紋壺

新石器,馬家窯文化是黃河上游的新石器文化，以彩陶制作聞名。此壺屬馬家窯文化中最早類型的彩陶，

黑彩繪畫，構(gòu)圖疏朗，看似幾何形的紋飾實(shí)為鳥紋的變形，具有較高的藝術(shù)和審美價(jià)值。

彩陶缽

彩陶缽，新石器時(shí)代，盛水器，馬家窯類型，1975年甘肅臨夏水地陳家出土，高10.4厘米，口徑29厘米，甘肅省臨夏回族自治州博物館藏。

彩陶筒形瓶

新石器時(shí)代、馬家窯文化、陶質(zhì)彩繪。馬家窯文化中曲線構(gòu)成的旋渦紋飾是結(jié)構(gòu)最復(fù)雜、完美而又有典型意義的幾何紋飾之一。作為器物紋樣的幾何裝飾手法，這件作品反映了我國(guó)原始社會(huì)中高超的構(gòu)圖技巧。

漩渦紋罐

馬家窯文化——半山類型

分布：1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅和政縣（今臨夏回族自治州）半山地區(qū)，分布于甘肅及青海東北部

年代：公元前2650～前2350年

器形：短頸廣肩鼓腹罐、單把壺、斂口缽、敞口平底小碗等

紋飾:

鋸齒紋、網(wǎng)紋及魚、貝、人、蛙等形的紋樣，以鋸齒螺旋紋、波浪紋、鋸齒紋最

為典型。另外，有的器物蓋紐還被塑成人首形，形象較生動(dòng)。

彩陶罐

彩陶甕

馬家窯文化——馬廠類型

分布：1924年秋發(fā)現(xiàn)于青海民和縣馬廠塬。主要分布于青海、甘肅等省

年代：公元前2350～前2050年

器形：基本沿襲半山類型的造型，較之半山顯得高聳、秀美。出現(xiàn)了單耳筒形杯，耳、紐的造型富有變化

紋飾:同心圓紋、菱形紋、人形蛙紋、平行線紋、回紋、鉤連紋等。

彩陶蛙紋甕

彩陶蛙紋甕，新石器時(shí)代，容器，馬廠類型，青海柳灣出土，高52厘米，口徑19厘米，青海省彩陶中心藏。

幾何紋雙耳罐

新石器時(shí)代

其他文化的彩陶

大汶口文化、大溪文化、屈家?guī)X文化、齊家文化等遺址中也出土有彩陶。但其數(shù)量、規(guī)模和藝術(shù)水平已與上述文化類型有一定的差距。

白彩陶豆

白彩陶豆

大汶口文化（公元前4300-公元前2500年）高29.3厘米

1974年山東省泰安市大汶口出土，山東省文物考古研究所藏。

彩陶雙體罐

新石器時(shí)代.彩陶雙體罐，卡若遺址出土，夾砂黃陶，繪黑彩，雙體紋飾各個(gè)相同，其一為折線紋，其一為菱形紋，器形獨(dú)特。

彩陶筒形瓶

彩陶筒形瓶，新石器時(shí)代，大溪文化，四川巫山大溪出土，高19.2厘米，口徑6.8厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶帶蓋罐紅山文化

紅山文化彩陶罐

高37厘米，口徑16厘米，底徑10厘米。1936年內(nèi)蒙古赤峰地區(qū)蜘蛛山出土，現(xiàn)藏中國(guó)社會(huì)科學(xué)院考古研究所。此罐為泥質(zhì)紅陶，整體接近豎向長(zhǎng)圓形，乍看如直立蛋狀，口微斂，方唇，粗頸，深腹近底部稍鼓。內(nèi)凹小平底?？谥粮怪胁块g用黑彩繪對(duì)稱的四片魚鱗紋，每片以一豎條為中心，自里向外繪六條同心橢圓紋。器型優(yōu)美簡(jiǎn)潔，為紅山文化常見的風(fēng)格。

圓底彩陶罐沙井文化

夾砂紅陶，高頸，雙耳，扁圓形腹，圜底，施紅褐彩。頸、肩、腹部飾細(xì)長(zhǎng)倒三角紋、烏紋、間以弦紋、連續(xù)菱形紋。此罐是沙井文化典型器物，反映發(fā)當(dāng)時(shí)草原游牧族的文化特點(diǎn)。

人體彩陶

甘肅省臨洮縣辛店鎮(zhèn)出土。經(jīng)考證，該彩陶瓶的年代大約為3200年前，屬于馬家窯文化辛店類型。其造型為甘肅彩陶中常見的魚口瓶，高約30厘米，整個(gè)瓶身呈土黃色，兩側(cè)有兩只對(duì)稱的耳把，瓶上有兩個(gè)人體圖案，均以黑色顏料繪成。經(jīng)考證，這種圖案在國(guó)內(nèi)尚屬首次發(fā)現(xiàn)。

雙大耳罐齊家文化

紅陶雙耳罐，新石器時(shí)代，盛水器，齊家文化，甘肅武威皇娘娘臺(tái)出土，高12.6厘米，口徑10.7厘米，

甘肅省博物館藏。

黑陶

在器物燒成的最后一個(gè)階段，從窯頂徐徐加水，使木炭熄滅，產(chǎn)生濃煙，有意讓煙熏黑，而形成的黑色陶器。它是繼彩陶之后，中國(guó)新石器時(shí)代制陶業(yè)出現(xiàn)的又一個(gè)高峰。1928年，黑陶首次發(fā)現(xiàn)于山東章丘縣（原屬歷城縣）龍山鎮(zhèn)城子崖，其文化遺存，考古學(xué)界稱為“龍山文化”，據(jù)放射性碳素?cái)啻?，其年代為公元?500～前2000年。這種典型的龍山文化，又稱為山東龍山文化，是繼大汶口文化之后發(fā)展起來的一種新石器時(shí)代晚期文化。其分布區(qū)域以山東和蘇北地區(qū)為主。

黑陶作為山東龍山文化的一個(gè)重要特征，是中國(guó)新石器時(shí)代制陶工藝中與彩陶相媲美的又一光輝創(chuàng)造。

黑陶蛋殼杯

黑陶蛋殼杯，新石器時(shí)代，龍山文化，山東日照出土，高26.5厘米，山東省博物館藏。

黑陶蛋殼杯龍山

黑陶豆龍山

黑陶雙耳杯龍山

黑陶碗龍山

新時(shí)期時(shí)代

其他文化的黑陶

屈家?guī)X文化、良渚文化等

黑陶高足杯

黑陶高足杯，新石器時(shí)代，盛酒器，屈家?guī)X文化，河南浙川黃楝樹出土，高19.5厘米，口徑7.5厘米，河南省博物館藏。

黑陶貫耳壺

黑陶貫耳壺，盛水器，新石器時(shí)代，良渚文化，江蘇吳江梅堰出土，高15厘米，口徑7.2厘米，南京博物館藏。

黑陶壺

黑陶壺，盛水器，新石器時(shí)代，良渚文化，1983年上海青浦福泉山出土，高15厘米，上海博物館藏。

黑陶釜

新石器時(shí)代，河姆渡文化，炊具，1973年浙江省余姚市河姆渡出土，高25.5厘米

釜是與灶配套使用的炊具,用于煮食。這件黑陶釜的底部已部分脫落,從脫落的痕跡可以看出這件黑陶釜是，用泥片貼筑法制成的。泥片貼筑法是新石器時(shí)代早期普遍使用的一種制陶方法,先把陶泥弄成片狀,再把陶片層層相貼,直至貼筑成器形。

白陶

用高嶺土燒制，質(zhì)地潔白細(xì)膩。它起源于新石器時(shí)代，至商代因制作技術(shù)的提高，使原料的淘洗更加精細(xì)，燒制火度的掌握也恰到好處，因而使所燒器物愈加素凈可愛。白陶的器形多為生活用品，有壺、卣、簋等。其紋飾主要吸取青銅器的裝飾紋樣，如獸面紋、饕餮紋、夔紋、云雷紋、曲折紋等。其裝飾方法有刻紋和淺浮雕兩種。白陶的裝飾往往遍布器物全身，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)而富于變化。白陶是當(dāng)時(shí)奴隸主貴族使用的一種生活器皿，至西周已漸消失。

印紋陶

在做好的陶坯上，趁未干前用印模將所需花紋在所定部位捺印上去后進(jìn)行燒制。依其燒制溫度的低高，又分為印紋軟陶和印紋硬陶。前者又有泥質(zhì)與細(xì)砂質(zhì)之分，多呈紅褐、灰白、灰等色，多流行于新石器時(shí)代晚期至商代以前；后者因燒制時(shí)溫度較高，故胎質(zhì)堅(jiān)硬，呈灰色，系在前者基礎(chǔ)上發(fā)展起來，其出現(xiàn)年代約在商代以后。印紋陶的器形大多為日常生活用具，主要有甕、壇、罐、盂、缽、杯、盤、豆、簋、尊等器皿。制作方式為手制、模制和輪制。

印紋陶

其紋飾是用印模在作好的坯胎上捺印出來，最初只是出于防止器物變形，有加固陶坯的目的，故早期的印紋陶上多留有布紋、席紋和繩紋的痕跡，后隨技術(shù)的提高和人們審美能力的發(fā)展，逐漸使紋樣趨于豐富、精美。印紋陶的紋樣均為幾何形，主要有水波紋、米字紋、回紋、方格紋、編織紋、云雷紋。其紋飾多與器形相協(xié)調(diào)，如曲折紋、云雷紋、回紋等較粗獷的紋樣，多用于甕、壇及較大的罐等。而小件的盂、缽等多飾以米字紋、方格紋等細(xì)密、秀美的紋樣,其中尤以商、西周、春秋時(shí)期的紋飾線劃均勻,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，且富有韻律感

商--手工業(yè)從農(nóng)業(yè)中分離出來，私有制形成，原始社會(huì)逐漸向奴隸社會(huì)過渡。

石器時(shí)代以后，經(jīng)歷了金石并用期，人類歷史進(jìn)入青銅時(shí)代。在社會(huì)發(fā)展史上，是奴隸社會(huì)時(shí)期。

夏代是我國(guó)歷史上的第一個(gè)朝代。在河南鄭州一帶發(fā)現(xiàn)的“二里頭”文化遺址與夏代同期。二里頭文化已經(jīng)進(jìn)入青銅時(shí)代。

商代分為早期和殷商（晚期）兩個(gè)階段。以晚期最為輝煌，河南安陽(yáng)小屯為其王都。

周--周人是我國(guó)西部的一個(gè)古老的部落，活動(dòng)在陜西、甘肅一帶。

周武王滅商成立周朝。定都西安西南的鎬京。

周代實(shí)行分封制、世襲制和等級(jí)制。禮治是其根本。

周代的等級(jí)制充分反映在工藝美術(shù)方面。

這一時(shí)期，出現(xiàn)了我國(guó)最早的關(guān)于工藝的專門著作《考工記》，它總結(jié)了各種工藝制作的科學(xué)經(jīng)驗(yàn)，提出了“天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良”的論點(diǎn)，至今仍為工藝制作的基本法則。

依據(jù)《考工記》所著，那時(shí)的工藝制作的分工已經(jīng)較為趨向?qū)I(yè)化狀態(tài)。

春秋戰(zhàn)國(guó)---這是一個(gè)大**、大轉(zhuǎn)變的時(shí)期，所謂“禮崩樂壞”的時(shí)期。

各諸侯國(guó)的兼并和分裂，也造成了地方特點(diǎn)的成熟和文化的交融。

封建制度逐漸形成。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，冶鐵工業(yè)的出現(xiàn)，促進(jìn)了手工業(yè)的發(fā)展。

學(xué)術(shù)領(lǐng)域的百家爭(zhēng)鳴，帶動(dòng)了中國(guó)社會(huì)思潮的繁榮和文化藝術(shù)的巨大發(fā)展。

青銅是紅銅加錫、鉛的合金。

青銅較之紅銅，有熔點(diǎn)低和硬度大等優(yōu)點(diǎn)。

大約在公元前2000年左右，我國(guó)進(jìn)入青銅時(shí)代。

1、青銅器的型制：

武器和工具：戈、矛、斤、刀、鉞、鏃、鏟、鑿等

樂器：鉦、鐃、鐘、鼓

生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壺等。

2、青銅器的制造工藝：

陶范、分范、鑄造、鑲嵌、鎏金、失蠟等。

商代青銅器

是青銅藝術(shù)由成熟到鼎盛的時(shí)期，流行饕餮紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋、象紋、鹿紋、牛頭紋、鳳紋、蟬紋、人面紋等紋飾，鄭州杜嶺出土的饕餮乳丁紋方鼎、安陽(yáng)殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龍虎紋尊、湖南寧鄉(xiāng)出土的四羊方尊及人面紋方鼎等為代表。

西周前期繼承商代風(fēng)格，在后期逐漸形成自己的特色。總體風(fēng)格質(zhì)樸、簡(jiǎn)約，強(qiáng)調(diào)韻律感和節(jié)奏性，體現(xiàn)有條不紊的秩序和規(guī)律。

酒器稍減，食器增多，銘文加長(zhǎng)。流行顧首的夔紋、分尾的鳥紋、竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋及瓦紋，長(zhǎng)篇銘文習(xí)見。

陜西扶風(fēng)出土的毛公鼎（銘文長(zhǎng)達(dá)497字）、大克鼎等，皆屬西周時(shí)期的典型器。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的青銅工藝，在應(yīng)用角度是一種鐘鳴鼎食的組合。它已失去祭祀和禮器的特性，向生活日用器物發(fā)展，增加了許多以實(shí)用為主的用品。

裝飾題材，逐步擺脫宗教神秘氣氛，使傳統(tǒng)的動(dòng)物紋進(jìn)一步抽象化，變?yōu)閹缀渭y，并出現(xiàn)了反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的題材，如宴樂、射獵、戰(zhàn)爭(zhēng)等；裝飾手法采用模印、刻劃和鑲嵌；制作工藝的分鑄、焊接、鑲嵌（金銀錯(cuò)）、臘模（失臘法）、鎏金等新技術(shù)，使青銅工藝達(dá)到前所未有的精美。

春秋時(shí)期的“蓮鶴方壺”、戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的“宴樂水陸攻戰(zhàn)銅壺”為其代表。

陶瓷工藝

商代的陶瓷工藝分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多種。

灰陶占全部陶器出土的90％以上，輪制和模制較多，以適應(yīng)大量生產(chǎn)的需要。

白陶為商代陶器工藝珍品，高嶺土制成，商代以后，不再出現(xiàn)這種產(chǎn)品。

釉陶和原始瓷器為瓷器的萌芽，數(shù)量較少，品質(zhì)也有缺陷。

這一時(shí)期的陶瓷工藝，在裝飾手法上為青銅工藝所主導(dǎo)

周代原始瓷器的出土已經(jīng)很廣泛，有的造型頗具情趣。

陶器以紅色粗泥陶為主。

春秋戰(zhàn)國(guó)的陶瓷工藝，比西周時(shí)期更為發(fā)展。

浙江紹興地區(qū)發(fā)現(xiàn)了許多戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的窯址。

這一時(shí)期的典型品種有暗紋陶、彩繪陶、幾何印紋陶和原始瓷器。

另外，春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的彩塑和瓦當(dāng)也卓有特色。

雕刻工藝

《詩(shī)經(jīng)》有“如切如磋，如琢如磨”，具體反映了雕刻工藝的制作過程。

商代的雕刻工藝有石雕、玉雕和牙骨雕等。

周代的玉器，因?yàn)榕c倫理道德有著直接的關(guān)系，得到社會(huì)的特別重視。禮儀大典，祭祀朝聘，以玉為必需；自天子至士庶，以佩玉為尚，并延源幾千年。

玉器之大小和規(guī)格，均有嚴(yán)格規(guī)定和不同用途。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的其他工藝還有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。我國(guó)的玻璃為鉛鋇玻璃，西方為鈉鈣玻璃。

戰(zhàn)國(guó)時(shí)期琉璃的產(chǎn)地為長(zhǎng)沙地區(qū)。

染織工藝

西周時(shí)期的養(yǎng)蠶、繅絲、織帛、種麻、采葛、織綢、染絲等工藝，已有專業(yè)分工。

當(dāng)時(shí)臨淄的羅、紈、綺、縞、陳留的彩錦，都是名品。

染色工藝也有一定的成就。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，紡紗織造較為普遍，染織刺繡工藝也得到發(fā)展，在今天的山西、河北、山東、江蘇、湖南一帶，尤以齊魯?shù)貐^(qū)最為著名“齊紈魯縞”全國(guó)知名。

而以湖南長(zhǎng)沙和湖北江陵地區(qū)的出土最為豐富。

漆器的色彩也要符合禮制的規(guī)定?！疤熳拥ぃT侯黝堊，大夫”－－《春秋》

用蚌泡作為鑲嵌，是周代漆器工藝的一種流行裝飾手法。為鏍鈿裝飾的前身。

1、商代是典型的奴隸制社會(huì)。宗教由多神教轉(zhuǎn)為一神教。宗教色彩濃郁。

2、崇尚武力。造型多為方正莊重的直線，裝飾采用對(duì)稱規(guī)整的格式。神秘、莊重而威嚴(yán)。

3、其青銅器的組合為酒器的組合。造型來自實(shí)用要求。型制多樣而豐富。

4、商代工藝裝飾的社會(huì)意義，其宗教意義大于審美意義。

周代尚德，強(qiáng)調(diào)禮治，禮的特點(diǎn)是等級(jí)和秩序，在工藝美術(shù)中反映明確。

春秋戰(zhàn)國(guó)一、具有時(shí)代的共同性和地區(qū)的特殊性。齊國(guó)的刺繡、楚國(guó)的漆器、吳越的刀劍等。

二、思想學(xué)術(shù)領(lǐng)域的“諸子蓬起，百家爭(zhēng)鳴”帶動(dòng)了工藝美術(shù)領(lǐng)域的巧思、清新和活潑的特色。

三、重疊纏繞、上下穿插，四面延展的四方連續(xù)裝飾，來自于創(chuàng)新，也來自于制作技術(shù)的發(fā)展，同時(shí)與當(dāng)時(shí)的文學(xué)格式“回蕩法”有“異曲同工”的呼應(yīng)。

四、諸子百家關(guān)于用與美、文與質(zhì)的論述，如孔子“文質(zhì)兼?zhèn)洹薄百|(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史”，以及墨子“先質(zhì)而后文”，韓非子的“以文害用”，孟子的“與民同樂”，荀子的“萬(wàn)物之美可以養(yǎng)樂”等，均對(duì)工藝美術(shù)的發(fā)展影響很大，及至今日。

秦漢時(shí)期的工藝美術(shù)

公元前221年，秦統(tǒng)一了中國(guó)，至漢代呈現(xiàn)出

大一統(tǒng)的強(qiáng)大國(guó)勢(shì)，也是中國(guó)工藝美術(shù)藝術(shù)得到全面發(fā)展的盛世。

美術(shù)和工藝美術(shù)都以豐富多彩的面貌，奠定了中國(guó)民族風(fēng)格的基點(diǎn)。

秦代的工藝美術(shù)品種主要有：青銅器、漆器和陶器。

秦代的青銅器部分為秦并六國(guó)，陸續(xù)從別的國(guó)家運(yùn)來的具有其他國(guó)家特色的器皿，還有部分為秦自己地方特色的器皿。蒜頭瓶和鍪是其特色品種。

湖北云夢(mèng)睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工藝的代表。

而秦代最有特色的是陶塑作品。舉世聞名的始皇陵兵馬俑，一、二、三號(hào)俑坑出土了武士俑7000多件，戰(zhàn)車百余輛，戰(zhàn)馬百余匹。另有著名的“秦磚漢瓦”。

秦代風(fēng)格淳樸，崇尚務(wù)實(shí)精神，語(yǔ)意平直，不重文采。

漢代的銅器已向生活日用器皿方向發(fā)展。以素器最為流行。其中，燈、爐、奩、壺、洗、鏡等的產(chǎn)量最大，也最具特色。

另外，西南少數(shù)民族地區(qū)則流行銅鼓。

漢代還出現(xiàn)了優(yōu)秀的銅雕工藝品“馬踏飛燕”、“銅屋”等。

漢代的金銀器，主要是制作各種裝飾用品。

最為著名的是河北定縣漢墓出土的金銀錯(cuò)狩獵紋銅車飾。

漢代的陶瓷，有了進(jìn)一步的發(fā)展。

陶瓷品種有灰陶、釉陶、彩繪陶、原始瓷器、以及磚瓦、陶塑等。

裝飾手法豐富多彩，有印紋、劃紋、堆貼、彩繪、雕鏤等多種。

這時(shí)期的釉陶、彩繪陶、磚瓦、陶塑等均有出色的成就。

漢代的絲織主要產(chǎn)于齊、蜀。品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈及織成等。

漢代的錦為“經(jīng)錦”，經(jīng)絲彩色顯花，同一圖案，同一色彩，形成直行排列。

漢代絲織的裝飾劃紋有云氣紋、動(dòng)物紋、花卉紋和幾何紋，以及文字裝飾。

漢代的印染工藝有涂染、浸染、套染、媒染等。

漢代的刺繡主要為辮繡，著名的有信期繡、長(zhǎng)壽繡、乘云繡。

漢代的漆器工藝是鼎盛時(shí)期。以四川為主要產(chǎn)地。

漢代的漆器有木胎、竹胎、夾纻等，主要為木胎，旋制、剜制和卷制。造型多種多樣，有取代銅器之勢(shì)。

裝飾花紋主要有云氣紋、動(dòng)物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等。

裝飾手法以彩繪為主，另有針刻、銅扣和貼金。

漢代的石雕非常發(fā)達(dá)。分圓雕和平雕兩大類。

圓雕以陜西霍去病墓為代表。

平雕以著名的漢畫像石為代表。以山東的孝堂山、武氏祠、沂南、江蘇徐州、河南南陽(yáng)等地為代表。

平面陰刻和陽(yáng)刻的手法，展現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活、神話傳說等題材。

玉器亦有較大發(fā)展。

漢代的其他工藝還有琉璃、木器、編織等，也各有特色。因多見于文獻(xiàn)資料，遺存尚少。

1、是工藝美術(shù)的空前繁榮期，成就較高。

2、厚葬風(fēng)盛行，羽化升仙、祥瑞迷信等為題材。

3、在工藝美術(shù)工藝美術(shù)上，取得實(shí)用與美的統(tǒng)一，并向一物多用化發(fā)展。

4、其裝飾風(fēng)格：質(zhì)、動(dòng)、緊、味。

5、其圖案裝飾方法：

變形的處理－－剪影法

構(gòu)圖的處理－－分割法

裝飾的處理－－填充法

材料的處理－－減地法

六朝時(shí)期的工藝美術(shù)

漢代后的三國(guó)兩晉南北朝時(shí)期，是我國(guó)歷史上一個(gè)長(zhǎng)期混戰(zhàn)的時(shí)代，社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化遭受到嚴(yán)重的摧殘和破壞。我們把這一時(shí)期簡(jiǎn)稱為“六朝”

戰(zhàn)亂同時(shí)也促進(jìn)了各民族、各地人民的交流，使得不少手工業(yè)者能夠較自由地進(jìn)行生產(chǎn)和技術(shù)改造。

在各工藝美術(shù)品種中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的發(fā)展。

佛教的勃興使這一時(shí)期的工藝美術(shù)工藝美術(shù)帶有濃厚的宗教色彩，成為獨(dú)特的時(shí)代特色。

六朝時(shí)期，我國(guó)工藝美術(shù)工藝美術(shù)已進(jìn)入瓷器時(shí)代。

自六朝以后，陶瓷制品成為人們生活器皿中一個(gè)主要的品種。

陶和瓷的主要區(qū)別，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是燒窯火候溫度不同，陶器較低，約800°c左右，瓷器較高，約1200

°c左右。三是物理特性不同，陶器質(zhì)地松脆，有微孔，瓷器質(zhì)地致密、堅(jiān)實(shí)、不漏水，敲擊有金屬聲。

最早的瓷器為青瓷。以浙江地區(qū)為中心。越窯最具代表性。

雞頭壺、蓮花尊、魂瓶等為代表器型。

蓮花紋和忍冬紋為代表裝飾紋樣。

另外，河南鄧縣的畫像磚也享有盛名。

三國(guó)兩晉時(shí)期，四川生產(chǎn)的蜀錦最著名。至南朝時(shí)，江南地區(qū)的染織工藝已經(jīng)普遍發(fā)展起來。

六朝時(shí)期的絲織紋樣，改變了漢代云氣紋高低起伏的不規(guī)則變化的格式，構(gòu)成了有規(guī)則的波狀骨架，而更加樣式化，形成幾何分割線。

銅器中日用器皿的生產(chǎn)開始衰落，而用于佛教鑄造銅像。

六朝時(shí)期的金銀器出土較多，工藝水平也有所提高。

六朝時(shí)期的漆器工藝，較為突出的有夾纻造像、斑漆和綠沉漆幾種。

這一時(shí)期，石雕工藝成為宗教美術(shù)的重要組成部分，具有突出的成就。

佛教，在公元前6至前5世紀(jì)，產(chǎn)生于印度。它的創(chuàng)始人是喬達(dá)摩·悉達(dá)多。釋加牟尼是佛教徒對(duì)他的尊稱。參悟“苦、集（因）、滅、道”四圣諦而成佛。

在公元1世紀(jì)中葉，貴霸文化自身所形成的融匯古印度、伊朗、希臘文化的多文化特點(diǎn)，使佛教藝術(shù)在這個(gè)階段呈現(xiàn)出以希臘神像為范本的過渡階段特征，稱之為“犍陀羅”藝術(shù)，并主要體現(xiàn)在雕塑方面。后來，佛教藝術(shù)東漸，在中國(guó)的早期佛教藝術(shù)中仍可見到“犍陀羅”藝術(shù)的影響。

佛教藝術(shù)的壁畫、雕塑和建筑是三位一體的綜合系統(tǒng)。

早期的壁畫石窟寺以天山以南的克孜爾千佛洞、庫(kù)木土拉千佛洞等為代表。而最具代表性是敦煌莫高窟。

克孜爾石窟

今新疆庫(kù)車一帶古稱龜茲，克孜爾石窟現(xiàn)有洞窟236個(gè)，是新疆最大的一處石窟?？咝痛笾掠腥N，一種是在正壁塑造像（均已無存），或稱為大像窟；一種是有一寬敞的主室，正壁兩側(cè)開兩條向后的甬道通向后室或后甬道，以便僧徒環(huán)繞禮佛。主室正壁開龕或不開龕，塑有一尊主要佛像，滿窟繪壁畫，此種形式稱龜茲型窟。

莫高窟地處沙漠深處，現(xiàn)存從南北朝到元代的492個(gè)洞窟。保存著歷代塑像2400余身，壁畫約四萬(wàn)五平方米，成為我國(guó)最重要的一處石窟寺。莫高窟洞窟壁畫、雕塑主要是北朝、唐、隋、宋、西夏、元的作品。

莫高窟壁畫可以分為：佛像畫（佛說法圖）、民族傳統(tǒng)神話題材、裝飾圖案和故事畫。早期的故事畫以佛傳故事、因緣故事、和本生故事為主。

其中，275窟（十六國(guó)）是現(xiàn)存最早的洞窟之一。其《尸毗王本生圖》最具特色。257窟（北魏）《鹿王本生圖》、254窟（北魏）《舍身飼虎圖》、428窟（北周）《須達(dá)那太子本生圖》都是這一時(shí)期的代表。

北朝壁畫常以紅、白、藍(lán)、綠等濃烈的原色為基調(diào)，給人以莊重深沉的感受。

今知我國(guó)最早的佛像是在四川樂山發(fā)現(xiàn)的東漢崖墓上的石刻浮雕佛像。

中國(guó)石窟造像之風(fēng)，興盛于魏晉南北朝，隋唐與日俱增，一直到十三世紀(jì)。仍是中國(guó)石窟的黃金時(shí)代。

最有名的石窟是山西大同云崗石窟、河南洛陽(yáng)龍門石窟、界于河北、河南間的響堂山、江蘇棲霞山、河南鞏縣石窟寺、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、永靖炳靈寺、以及四川大足的寶頂山和北山石窟。

早期佛教雕刻可分為三個(gè)階段：

一、以北魏時(shí)代的云崗石窟造像為代表。西部曇曜五窟造像最為典型。

二、洛陽(yáng)龍門石窟的賓陽(yáng)洞造像為代表。

三、北齊石刻造像為代表。

由沙門統(tǒng)曇主持在京城（平城，今山西省大同）以西武州山開窟造像，即今日的云岡石窟。云岡16－20窟，通稱曇曜五窟。主像形體塑造充塞窟內(nèi)空間異常高大，強(qiáng)調(diào)給禮拜者以無比威嚴(yán)的壓抑的氣氛，是君權(quán)、神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。

繼曇曜五窟之后至遷都洛陽(yáng)（494年）以前，皇室勛貴在云岡開鑿了一批重要洞窟，即1、2、3、4、5、6、7－13窟，這些洞窟均以雙窟形式出現(xiàn)。這時(shí)期許多作品技巧高超、塑造了面貌清癯、眉目開朗、神采飄逸的形象。

龍門石窟位于河南省洛陽(yáng)市南13公里處伊水河畔。開鑿在東西二山上，又稱伊闕西窟，是北魏遷都洛陽(yáng)后再次開鑿的一處石窟。北魏時(shí)的代表洞窟有賓陽(yáng)洞、古陽(yáng)洞、蓮花洞、石窟寺洞等。龍門的北魏造像已達(dá)到北朝雕刻的顛峰，呈現(xiàn)著濃郁的中國(guó)作風(fēng)和氣派。

麥積山石窟

位于甘肅省天水市附近，其藝術(shù)風(fēng)格有異于云岡、龍門石窟，雄偉、龐大的石刻造像，呈現(xiàn)出秀麗、典雅的風(fēng)格。

東晉至南北朝時(shí)期出現(xiàn)的少數(shù)知名雕塑家，戴逵（約326－約396年），東晉著名畫家也是最有影響的雕塑家、哲學(xué)家。尤以擅長(zhǎng)佛教雕塑著稱，他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn)，改善國(guó)外傳入的佛像式樣而創(chuàng)造出為當(dāng)時(shí)民眾易于接受的佛刻形象。在為靈寶寺造丈六無量壽佛和菩薩木像時(shí)，又以十年精力制作五軀佛像，此像與顧愷之畫維摩像、獅子國(guó)（今斯里蘭卡）進(jìn)獻(xiàn)的玉佛像并稱瓦官寺三絕。

南朝陵莫雕刻與陶俑

在今南京郊區(qū)和句容、丹陽(yáng)縣境內(nèi)，分布著30余座宋、齊、梁、陳四個(gè)朝代的帝王、貴族陵墓，墓前依一定制度樹有神道石柱、石碑、石獸等。陵墓前石獸一般通稱辟邪，形如獅子而有翼，雙角者稱為辟邪，獨(dú)角者稱為天祿。這些石獸形體碩大，氣度恢宏，形象雖源于獅子，但形體極盡夸張。

佛教建筑主要有塔、寺廟、石窟三大類。

塔，也稱“浮圖”、“浮屠”，是寺中的主要建筑，是為藏置佛的舍利和遺物而建造的。由臺(tái)基、覆缽、寶匣和相輪四部分所構(gòu)成的實(shí)心建筑物。河北登封嵩山南麓嵩岳寺塔，為國(guó)內(nèi)現(xiàn)存最早的磚塔，建于北魏（公元520年）。

石窟，原為依山開鑿的佛寺?；拘沃朴校褐行闹?、覆斗頂方窟、穹隆頂橢圓窟、崖閣、涅磐窟以及大型佛龕、摩崖等。

寺廟，傳入我國(guó)后，與我國(guó)木構(gòu)建筑相融合，擴(kuò)為宮殿式廟宇，包括寬闊的天井、樓閣、畫廊、花園等。南方多修佛寺，北方以石窟寺為主。

哲學(xué)思想領(lǐng)域中崇尚玄學(xué)的清淡、放任無羈和超然物外。具有玄虛、恬靜、超脫的特色，出現(xiàn)了反映宇宙觀的新的題材。

工藝美術(shù)風(fēng)格清秀、空疏。

與佛教有關(guān)的題材和形式開始流行。夾纻造像、蓮花、忍冬紋樣的流行，以及受到外來文化的影響，都成為這一時(shí)期典型的時(shí)代特色。

隋唐時(shí)期的工藝美術(shù)

隋代（公元581年－618年）短暫的過渡統(tǒng)一，便迎來了如日中天的唐朝。

唐代是一個(gè)文學(xué)藝術(shù)成就非常高的時(shí)代。詩(shī)、書、畫、歌舞，以及具有鮮明時(shí)代特色的各門類藝術(shù)，都得到了長(zhǎng)足發(fā)展。唐代的工藝美術(shù)也非常發(fā)達(dá)，織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器、木工等，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了前代。唐代的裝飾藝術(shù)，達(dá)到了高度成熟的黃金時(shí)代，清新活潑，富麗豐滿的藝術(shù)風(fēng)格，流傳至今。

一、隋代的陶瓷

白瓷燒制成功，是一項(xiàng)突出的成就。

二、唐代的陶瓷

1、青瓷：越窯“類玉、類冰”“巧剜明月，輕旋薄冰”、“秘色”

2、白瓷：邢窯“類銀、類雪”，河北內(nèi)邱。

3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩繪、及絞釉絞胎等多種瓷器。河南魯山、湖南長(zhǎng)沙等地。

4、唐三彩：三彩陶器燒胎后涂以黃綠、褐、藍(lán)、白等釉燒制而成，由于掌握了大量金屬釉的特點(diǎn)，兩次燒成，使其成為絢麗奪目、鮮艷多彩的藝術(shù)品。長(zhǎng)安、洛陽(yáng)為主要產(chǎn)地，多為明器。

隋代的絲織生產(chǎn)，北方以河北定州為中心，南方則依然是著名的蜀錦。隋代的印染工藝中，出現(xiàn)了夾纈等新技術(shù)。

1、唐代的絲織：生產(chǎn)中心已經(jīng)由北方向南方轉(zhuǎn)移。唐錦的花紋主要有聯(lián)珠紋、團(tuán)窠紋、對(duì)稱紋（竇師綸所創(chuàng)的“陵陽(yáng)公樣”）、散花、幾何紋和暈澗。唐錦為緯錦，緯線提花，清新活潑，華美流暢。

2、唐代的印染工藝主要有夾纈、蠟纈、絞纈、堿印、拓印等。

3、唐代的刺繡工藝除辮繡外，還有平繡、打點(diǎn)繡、紜裥繡等手法。

隋唐時(shí)期的金屬工藝，以金銀器和銅鏡最為發(fā)達(dá)。

唐代的金銀器以銀熏爐和舞馬銜杯銀壺為代表。裝飾精美，手法多樣，金碧輝煌。

唐鏡因饋贈(zèng)和獻(xiàn)禮而發(fā)達(dá)，菱花型、葵花型，特色鮮明。

唐代的漆器工藝也有所創(chuàng)新。

金銀平脫：唐代首創(chuàng)。螺鈿：雕漆：唐代首創(chuàng)，現(xiàn)為剔紅。

唐代經(jīng)歷著自古以來席地而坐到垂足而坐的過渡階段。

家具由矮向高發(fā)展。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風(fēng)、棋局等。

菩薩像在唐代彩塑中占有突出的地位，莫高窟彩塑突出的特點(diǎn)是善于利用泥塑與色彩、壁畫相結(jié)合而達(dá)到統(tǒng)一的效果。最重要的石刻造像是奉先寺造像。

著名的六駿石刻浮雕分別選取侍立、徐行、奔馳等動(dòng)態(tài)風(fēng)姿英武。特別值得重視的是這六件石刻作品純熟地使用了“起位”這一典型浮雕創(chuàng)作技巧，因而使作品產(chǎn)生了強(qiáng)烈的體積感。

順陵（武則天母親的陵墓）石獅和獨(dú)角獸高大獨(dú)特，四足挺立。作緩步停留姿態(tài)的石獅，造型真實(shí)，單純而有力，具有整體的完整性，充分表現(xiàn)出對(duì)紀(jì)念性石刻特點(diǎn)的掌握。

乾陵和順陵的石刻所表現(xiàn)的雄偉氣魄是服從政治的要求的，是重要的紀(jì)念性雕塑的杰出作品。

唐代的裝飾風(fēng)格具有近代裝飾的特點(diǎn)，采用了大量的花草植物紋。

人的意識(shí)的解放，帶來了開放、自信的清新和活潑。

裝飾的生活情趣化，使人感到自由、舒展、活潑、親切。

較大弧度的外向曲線、多彩運(yùn)用以及秀美、富麗、豐滿、工整的裝飾手法，豐富而清秀。

藝術(shù)風(fēng)格概括為：博大清新、華麗豐滿。

宋代的工藝美術(shù)

五代是繼輝煌的大唐帝國(guó)以后的又一個(gè)各國(guó)分裂的時(shí)期。北方由于戰(zhàn)亂頻繁，使經(jīng)濟(jì)文化中心轉(zhuǎn)移到南方，尤其是南唐和西蜀，一度居于全國(guó)領(lǐng)先地位。

北宋的統(tǒng)一，促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展。南宋雖然偏安，但城鄉(xiāng)經(jīng)濟(jì)和對(duì)外貿(mào)易仍趨于上升趨勢(shì)。宋代在哲學(xué)、史學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)、醫(yī)學(xué)和科學(xué)技術(shù)方面擁有突出的成就。

宋代的手工業(yè)，已經(jīng)普遍發(fā)展成為商品生產(chǎn)。最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代也稱為“瓷的時(shí)代”

一、五代的陶瓷：以越窯的“秘色瓷”（青瓷）為代表。專為貢奉使用。

二、宋瓷：南北方眾多名窯，各展異彩。

北方地區(qū)：定窯－河北曲陽(yáng)，官窯，白瓷、金銀扣、印、刻、劃花。

汝窯：河南臨汝。青瓷窯。多素器，蔥綠色。

官窯：未現(xiàn)窯址。北方青瓷窯。粉青，紫口鐵足，蟹爪紋開片。

耀州窯：陜西同官，青瓷，刻、剔、印、鏤空花。

鈞窯：河南禹縣，青瓷系統(tǒng)，色釉乳濁，窯變“夕陽(yáng)紫翠忽成嵐”。

磁州窯：民間特色窯系。河北彭城一帶。黑白花裝飾。筆力豪放簡(jiǎn)練。

南方地區(qū)：景德鎮(zhèn)窯：江西景德鎮(zhèn)，影青為其代表。

龍泉窯：浙江龍泉一帶。粉青青瓷，釉色蒼翠，堆貼、浮雕裝飾。

哥窯：釉面開片，魚子紋、蟹爪紋、百圾碎、金絲鐵線。

建窯：福建建甌一帶。盞為特色，兔豪、油滴、天目釉。

吉州窯：江西吉安。南方民間窯系。木葉、剪紙入釉，玳瑁斑。

宋代的絲織品以羅為特色。而以緙絲最具成就。

緙絲，通經(jīng)斷緯，具“雕鏤之像”，朱克柔、沈子蕃、吳煦為名家。

另雕版印染和刺繡也具成就。

宋代缺乏銅原料，此時(shí)銅器銳少，僅用于銅鏡。鏡薄而花式較多。

金銀器也甚發(fā)達(dá)。

宋代漆器主要品種有：金漆、犀皮、螺鈿和雕漆。

金漆分為戧金和描金兩種。戧金為宋所創(chuàng)。

犀皮也為宋所創(chuàng)之新工藝。俗稱虎皮漆。

螺鈿則多黑白對(duì)比，富麗典雅。

雕漆有各色剔法，剔犀、剔彩為著。嘉興為著名產(chǎn)地。

玉雕以“巧色”為最高成就。

石雕以歙硯和端硯為全國(guó)第一。

典雅、平易的藝術(shù)風(fēng)格。以樸質(zhì)的造型取勝，有清淡之美。

嚴(yán)謹(jǐn)含蓄，是為“理”

文學(xué)和繪畫對(duì)工藝美術(shù)起到了非常大的影響。

元代的工藝美術(shù)

1271年，蒙古族統(tǒng)一了中國(guó)。統(tǒng)一伊始，經(jīng)濟(jì)和文化遭到很大破壞

。這一時(shí)期的工藝美術(shù)發(fā)展很不平衡。有的畸形繁榮，有的凋零衰落，一部分奢侈享用的工藝品，制作堪稱精美。

如：織金錦、棉、毛織品，以及青花、釉里紅為代表的元瓷等。

元代的陶瓷工藝總的趨勢(shì)較為衰落。而隨著青花、釉里紅的燒制成功，彩瓷大量流行。白瓷也成為瓷器中的主要品種。

景德鎮(zhèn)開始成為全國(guó)制瓷的中心。

元代陶瓷的主要成就是青花和釉里紅的燒制。

青花，是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類金屬元素，呈色性很強(qiáng)，鮮明而穩(wěn)定。元后期達(dá)到成熟。

釉里紅與鈞窯紫紅釉的燒制有關(guān)。元時(shí)較為灰暗。

元代瓷器造型大而笨重。裝飾多見松竹梅、和“琛寶”。

在元代的建筑中，琉璃運(yùn)用較多。山西為最。

元代絲織品中，納石失金錦最為著名。工藝精美，手法繁多。

捻金、片金、拍金、印金、描金、點(diǎn)金等。

毛織品中氈、罽較為普遍，與其游牧生活有關(guān)。

棉織是元展的一種新興染織工藝。元代著名的棉紡織工藝家黃道婆，習(xí)海南彝族人的棉紡技術(shù)，促進(jìn)了我國(guó)棉紡工藝的發(fā)展。

元代非常重視金銀器，而銅器遜色。

金銀器出土較多。

元代漆器的著名品種有雕漆、戧金和螺鈿等。

張成、楊茂是當(dāng)時(shí)的雕漆剔紅高手，有“堆朱楊張”之稱。

彭君寶為當(dāng)時(shí)戧金高手。

螺鈿也很秀美。

元代強(qiáng)盛而統(tǒng)一?！吧形洹?/p>

粗曠、豪放、剛勁的藝術(shù)風(fēng)格。

喇嘛教、道教盛行一時(shí)，對(duì)工藝美術(shù)也有影響。

明清時(shí)期工藝美術(shù)

明代是中國(guó)歷史上的又一個(gè)強(qiáng)盛時(shí)代。手工藝得到巨大發(fā)展，外貿(mào)經(jīng)濟(jì)也得到振興。新理學(xué)的興起，使經(jīng)史派更加注重實(shí)用和科學(xué)技術(shù)的研究。

資本主義萌芽以及與之相適應(yīng)的新的文化、科學(xué)的產(chǎn)生，使明代工藝美術(shù)跨入一個(gè)新階段，得到前所未有的全面發(fā)展。

清代的工藝美術(shù)大體可以分為兩個(gè)階段，清代中期以前，繼承明代的傳統(tǒng)，不論在生產(chǎn)技術(shù)或藝術(shù)創(chuàng)造方面，都有所發(fā)展。

中期以后，藝術(shù)創(chuàng)作走向了繁瑣堆飾，格調(diào)不高，但生產(chǎn)技術(shù)仍取得一定的成就。

明代以后，我國(guó)的陶瓷主要以白瓷為主。景德鎮(zhèn)已經(jīng)成為全國(guó)陶瓷的中心。白瓷畫花成為主要的裝飾方法。

明代官窯器開始以年號(hào)作款，一直延續(xù)明清兩代。

清代陶瓷工藝?yán)^承明代傳統(tǒng)，在釉色、彩繪方面有了進(jìn)一步的發(fā)展。自雍正以后走向繁瑣堆飾的作風(fēng)。

明代永樂年間的景德鎮(zhèn)窯，壓手杯是著名品種，脫胎器也是佳作。

甜白釉和紅釉最具特色。

宣德瓷器，以青花最有名，瓷胎為“麻倉(cāng)”土，青花原料是南洋進(jìn)口的“蘇泥勃青”，色調(diào)深沉雅靜。有“燈草口”的霽紅釉也是此時(shí)精品。

明成化時(shí)期，青花加彩（填彩和斗彩）取得了突出的成就。

上下斗合的“斗彩”，成化時(shí)期最為精美。小件酒杯，如雞缸杯著名。

弘治、正德時(shí)期總體趨向衰落，但“澆黃”或“嬌黃”釉特色鮮明，正德的回回花和“正德式”也各具特色。

嘉靖、萬(wàn)歷年間，民窯官窯產(chǎn)量巨大，分工很細(xì)。嘉靖的葫蘆瓶、

萬(wàn)歷的蒜頭瓶為當(dāng)時(shí)佳器。五彩初露端倪。

明時(shí)福建德化窯的白瓷最為著名。法人稱之為“中國(guó)白”。

瓷塑像也很有名。何朝宗是當(dāng)時(shí)的瓷塑高手。

宜興窯和石灣窯為明時(shí)的精陶產(chǎn)地。石灣窯仿鈞瓷，又稱“泥鈞”

宜興紫砂壺以造型取勝，“供春壺”為代表。

琺華器與佛教有關(guān)?；y輪廓用高起的凸線，再飾以藍(lán)、紫、綠等釉彩。

清康熙年間，以紅釉為著，寶石紅、郎窯紅、豇豆紅器口呈淡青色。古彩“硬彩”筆力健勁，單線平涂，色彩濃艷。青花則稱“康青五色”渲染次數(shù)加多，更富層次感。

雍正時(shí)期陶瓷逸麗清秀，富裝飾性。以粉彩（軟彩）最具成就。

乾隆時(shí)期陶瓷富麗繁密，細(xì)致精巧?，m瑯彩、墨彩、模仿器最具特色。

康熙剛健、雍正雅致、乾隆華縟。

康熙裝飾多用人物，雍正流行花鳥，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。

康熙五彩、雍正粉彩、乾隆琺瑯彩成就均高。

明代的染織工藝，在織造技術(shù)和染色方面，在花色品種方面，都比元代有很大的發(fā)展和提高。

絲織品以江浙、四川、山西和閩廣為著。妝花、本色花和織金錦各具特色。江南成為棉織品的主要產(chǎn)地。并有“畫繡”之“顧繡”為最。

清代絲織種類更加齊全。蘇州織造、南京云錦和緙絲為特色。蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡、京繡各領(lǐng)。

明代的金屬工藝中，最具突出成就的是宣德爐和景泰藍(lán)。

宣德爐是利用從南洋所得風(fēng)磨銅鑄造的一批小型銅器，為宮廷和寺廟作祭祀或熏衣之用。

景泰藍(lán)的學(xué)名叫銅胎掐絲琺瑯。藝術(shù)特點(diǎn)形、紋、色、光。

清代的景泰藍(lán)繼承明代。又出銅胎畫琺瑯，為景泰藍(lán)的演進(jìn)。另有鐵畫別有特色。

明代果園廠雕漆、嘉興姜千里的螺鈿和揚(yáng)州周翥的百寶嵌、蘇州蔣回回的金漆最為著名。黃大成的《髹漆錄》作為漆藝專著，享有盛名。

清代的漆器工藝以北京的果園廠雕漆、揚(yáng)州的螺鈿和福建的脫胎器最為著名。

明式家具注意木材的質(zhì)地，多采用硬制的樹種，所以又統(tǒng)稱硬木家具

充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理，不加油漆

注意家具的造型，采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)

明代家具的藝術(shù)特色可概括成：簡(jiǎn)、厚、精、雅

簡(jiǎn)，造型洗練，落落大方

厚，形象渾厚，莊穆質(zhì)樸

精，做工精巧，嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確

雅，風(fēng)格典雅，具有很高的藝術(shù)格調(diào)。

明代玉雕、石、牙、角、竹、木、核、匏雕均很發(fā)達(dá)。

其中玉雕和竹雕最著。

清代的玉器工藝在乾隆時(shí)期達(dá)到極盛。石雕出現(xiàn)端硯、歙硯、青田石雕、壽山石雕、石雕等名品；彩塑以“泥人張和惠山泥人為代表。

吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案?！皥D必有意，意必吉祥”

分類有：表現(xiàn)幸福者、美好者、喜慶者、豐足者、平安者、長(zhǎng)壽者、多子者、學(xué)而優(yōu)者、升官者、發(fā)財(cái)者。

表現(xiàn)手法：象征、寓意、諧音、比擬、表號(hào)、文字。

明代是中國(guó)民族風(fēng)格發(fā)展的成熟時(shí)期。

篇8

媒體藝術(shù)作為當(dāng)今設(shè)計(jì)界的主流，與公共藝術(shù)形成互動(dòng)，賦予了公共藝術(shù)新的內(nèi)涵，拉近了公共藝術(shù)與觀眾之間的距離。結(jié)合數(shù)字媒體藝術(shù)的多樣性，對(duì)南京公共藝術(shù)設(shè)計(jì)進(jìn)行研究，探討數(shù)字媒體藝術(shù)與公共藝術(shù)的融合，有利于加快城市公共藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展，突出南京的歷史文化，塑造南京現(xiàn)代化的大都市形象。

關(guān)鍵詞:

數(shù)字媒體;公共藝術(shù);融合;地域文化

一、發(fā)展現(xiàn)狀

公共藝術(shù)作為城市的名片，在塑造城市獨(dú)特性格方面發(fā)揮著重要的作用。公共藝術(shù)已成為構(gòu)建當(dāng)代城市多元文化、傳播公共信息的重要方式之一。公共藝術(shù)作為城市中不可缺少的視覺藝術(shù)形象，記載著城市的歷史，蘊(yùn)涵著城市的文化。其設(shè)計(jì)既應(yīng)滿足城市公共文化服務(wù)的需求，又應(yīng)體現(xiàn)城市的地域特色和歷史文化。數(shù)字媒體打破傳統(tǒng)的單項(xiàng)公共藝術(shù)交流模式，使觀者不自覺地成為作品的一部分，與之形成互動(dòng)。數(shù)字媒體作為藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)晶，是一種直接的信息傳播方式，活躍于公共服務(wù)領(lǐng)域。在英國(guó)，數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)值約占GDP的7.9%，是第一大產(chǎn)業(yè);在日本，電子游戲、動(dòng)漫卡通、網(wǎng)絡(luò)游戲等產(chǎn)業(yè)成為僅次于汽車業(yè)的第二大產(chǎn)業(yè)。國(guó)內(nèi)數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)也在飛速發(fā)展，近幾年，數(shù)字媒體技術(shù)與公共藝術(shù)設(shè)計(jì)的融合較為普遍。數(shù)字媒體具有公共性和人情味，不僅傳播符號(hào)多樣，而且反饋靈敏、調(diào)整迅速，對(duì)消費(fèi)者行為具有積極的影響。

二、數(shù)字媒體融入公共藝術(shù)的意義

城市公共藝術(shù)在設(shè)計(jì)中越來越多地與影視廣告、三維動(dòng)畫、網(wǎng)絡(luò)游戲、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、數(shù)字音樂等現(xiàn)代數(shù)字媒體藝術(shù)相結(jié)合，并取得了良好的效果。

(一)凸顯公共性

數(shù)字媒體介入公共藝術(shù)設(shè)計(jì)，以視頻藝術(shù)、音頻藝術(shù)、編碼藝術(shù)、交互藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等手段為基礎(chǔ)，將藝術(shù)與技術(shù)巧妙結(jié)合，產(chǎn)生了全新的動(dòng)態(tài)藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，豐富了公共藝術(shù)的內(nèi)涵。在城市廣場(chǎng)公共藝術(shù)設(shè)計(jì)中，利用數(shù)字媒體藝術(shù)的獨(dú)特傳播方式有利于廣場(chǎng)氛圍的營(yíng)造，趨向大眾化，具有親和力，增強(qiáng)了公共藝術(shù)品與觀眾之間的交流與互動(dòng)，凸顯了公共藝術(shù)的公共性質(zhì)。美國(guó)芝加哥千禧公園中的皇冠噴泉(CrownFountain)就是數(shù)字媒體與公共藝術(shù)完美融合的典型實(shí)例。設(shè)計(jì)者將媒體藝術(shù)巧妙融入公共藝術(shù)，將噴泉的背景設(shè)置為多媒體屏幕。由電腦控制的多媒體顯示屏交替播放著代表芝加哥的1000個(gè)市民的笑臉，以此歡迎來自世界各地的游客。每隔一段時(shí)間，多媒體屏幕上從市民的口中會(huì)噴出水柱，為觀眾帶來一陣陣驚喜，加強(qiáng)了媒體公共藝術(shù)與觀眾之間的互動(dòng)，凸顯了公共性。

(二)增強(qiáng)互動(dòng)性

數(shù)字媒體融入公共藝術(shù)設(shè)計(jì)，豐富了公共藝術(shù)的表現(xiàn)形式，為公眾營(yíng)造出網(wǎng)上虛擬空間。隨著數(shù)字技術(shù)的介入，人們可以更方便地進(jìn)行交流，互動(dòng)性增強(qiáng)。為紀(jì)念遇難同胞而建的“國(guó)家公祭網(wǎng)”就是很好的例子。網(wǎng)友可通過網(wǎng)絡(luò)媒體為遇難同胞點(diǎn)蠟燭、獻(xiàn)花，以表達(dá)對(duì)死者的哀悼。“國(guó)家公祭網(wǎng)”設(shè)計(jì)色調(diào)以血紅、黑色和白色為主，凸顯了“國(guó)之祭、史之痛、民之愿”的主題。目前，該網(wǎng)推出了中英日三種文字版本。中文版主要分為公祭資訊、海外公祭、在線公祭、公祭回音、公祭教育、公祭知識(shí)和網(wǎng)上史料館等七大板塊。英文版和日文版均分為在線公祭、公祭資訊、公祭知識(shí)、論壇互動(dòng)等四大板塊。媒體藝術(shù)的應(yīng)用不僅為公共藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了高科技的設(shè)計(jì)平臺(tái)，也豐富了公共藝術(shù)設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式。

(三)塑造城市美好形象

多媒體公共藝術(shù)作為動(dòng)態(tài)藝術(shù)表現(xiàn)形式，通常以動(dòng)態(tài)的形式與公眾進(jìn)行互動(dòng)。通過動(dòng)態(tài)媒體藝術(shù)手段，融獨(dú)特的地域文化、自然環(huán)境與現(xiàn)代城市的氣質(zhì)于一體，可以彰顯城市個(gè)性，營(yíng)造城市的美好形象。在部分歐美國(guó)家，公共藝術(shù)已發(fā)展成為城市文化生活的重要標(biāo)志。例如法國(guó)巴黎的凱旋門和埃菲爾鐵塔，不僅形象地記載了城市的歷史，而且體現(xiàn)了城市獨(dú)特的地域文化。又如，2008年北京奧運(yùn)會(huì)閉幕式上，策劃者運(yùn)用數(shù)字媒體藝術(shù)方式將各個(gè)國(guó)家的國(guó)旗以超大電子屏動(dòng)態(tài)傳播的形式呈現(xiàn)在人們眼前，給觀者帶來了全新的視覺體驗(yàn)。

三、南京公共藝術(shù)設(shè)計(jì)

南京是我國(guó)著名的歷史文化名城，被譽(yù)為六朝古都、十代都會(huì)。遠(yuǎn)古文化、六朝文化、明文化、清()文化與民國(guó)文化交相輝映，悠久的歷史為南京留下了豐富的文化遺產(chǎn)，奠定了南京特有的文化底蘊(yùn)。而目前真正能夠體現(xiàn)出城市地域文化特征，且滿足公共文化服務(wù)需求的公共藝術(shù)設(shè)計(jì)很少。南京公共藝術(shù)的設(shè)計(jì)大多沒有與數(shù)字媒體藝術(shù)相融合，形式單一，不能給觀者留下深刻的印象。公共藝術(shù)設(shè)計(jì)要想體現(xiàn)出一座城市獨(dú)特的審美價(jià)值，就應(yīng)加強(qiáng)與數(shù)字媒體技術(shù)的融合。

(一)數(shù)字媒體在南京公共藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

數(shù)字媒體技術(shù)以“智能化”為主要特色，結(jié)合平面媒體、網(wǎng)絡(luò)交互、影視動(dòng)畫等多種形式使得公共藝術(shù)的表現(xiàn)形式多樣化。2014年南京青奧會(huì)上大量采用了數(shù)字媒體技術(shù)，讓南京在交通疏導(dǎo)、安全保障、休閑購(gòu)物、旅游住宿、文化及運(yùn)動(dòng)場(chǎng)館建設(shè)等公共空間的現(xiàn)代化設(shè)計(jì)方面均展現(xiàn)了世界一流水平，從而給各國(guó)游客留下了美好印象。南京多數(shù)公交站臺(tái)的上方設(shè)置了顯示“XX路公交車離本站還有幾站”字樣的多媒體電子屏。等候者可以根據(jù)屏幕上的提示清楚地了解等候的時(shí)間。

(二)數(shù)字媒體介入公共藝術(shù)的對(duì)策

1．視頻和音頻取代傳統(tǒng)媒介

借助視頻和音頻等新媒體表現(xiàn)方式能夠更好地體現(xiàn)城市的地域文化，塑造城市的美好形象。可以在南京城中心地段設(shè)置多媒體大屏幕，交替播放南京的文化、歷史、娛樂、美食。在城市公交站臺(tái)櫥窗中，可以結(jié)合數(shù)字媒體手段，交替展示兩幅廣告，用多媒體動(dòng)態(tài)廣告代替靜止、單一的傳統(tǒng)廣告。另外還可以在站臺(tái)旁設(shè)置MP3播放器，根據(jù)人們的不同需求播放不同的音樂作品。

2．WIFI全面覆蓋城市中心

三年內(nèi)實(shí)現(xiàn)無線寬帶全面覆蓋市中心，加快推進(jìn)城市網(wǎng)絡(luò)數(shù)字化系統(tǒng)建設(shè)。隨著數(shù)字媒體技術(shù)的介入，人們可以借助無線網(wǎng)絡(luò)技術(shù)與他人隨時(shí)隨地進(jìn)行互動(dòng)交流。數(shù)字媒體技術(shù)結(jié)合網(wǎng)絡(luò)交互藝術(shù)，由WIFI向游客提供手機(jī)定位導(dǎo)游。公眾可以借助無線網(wǎng)絡(luò)交互藝術(shù)，參與網(wǎng)絡(luò)問卷調(diào)查，及時(shí)反饋信息，與他人互動(dòng)，與公共藝術(shù)品互動(dòng)。

四、結(jié)語(yǔ)

在數(shù)字信息化時(shí)代，公共藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)加強(qiáng)與數(shù)字媒體技術(shù)的融合。數(shù)字媒體與公共藝術(shù)的融合，有利于增強(qiáng)城市環(huán)境的趣味性，增強(qiáng)公共藝術(shù)與公眾的交流互動(dòng)。這種互動(dòng)不受時(shí)空限制，能夠更好地體現(xiàn)城市的文化，提升城市的品質(zhì)，凸顯城市的個(gè)性，塑造城市美好形象。

作者：唐麗 黃文靜 單位：江蘇經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院

參考文獻(xiàn):

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［2］唐麗．喚醒城市的記憶———六朝文化背景下的南京公共環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)研究［J］．大眾文藝，2012，(3)．

［3］陸明明．淺談數(shù)字新媒體公共藝術(shù)的互動(dòng)性［J］．大眾文藝，2012，(10)．

篇9

如果說旅游活動(dòng)是一項(xiàng)親身體驗(yàn)和精神享受的過程，那么旅游工藝品則是旅游活動(dòng)中的例證和物化，是日后人們重溫旅游經(jīng)歷的象征和載體。旅游工藝品作為旅游活動(dòng)的延續(xù)，可以使旅游這一單純而短暫的活動(dòng)變得更加意義非凡。學(xué)者們認(rèn)為，旅游工藝品是一個(gè)國(guó)家或地區(qū)的文化藝術(shù)、工藝技巧和物質(zhì)資源相結(jié)合的產(chǎn)物［1］。為滿足現(xiàn)代游客的購(gòu)物與審美需求，需要設(shè)計(jì)并生產(chǎn)匯聚藝術(shù)性、地方性、紀(jì)念性三位為一體的旅游工藝品，這不僅有利于當(dāng)?shù)匚幕囆g(shù)的復(fù)興與弘揚(yáng)，也有利于國(guó)際文化的交流與學(xué)習(xí)，從而進(jìn)一步提高旅游業(yè)的地位。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中，始終貫穿著平面、色彩、立體三大構(gòu)成的應(yīng)用。構(gòu)成藝術(shù)始于1919年德國(guó)魏瑪公立包豪斯（Bauhaus）學(xué)校，后改稱包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)院，創(chuàng)始人格羅皮烏斯特別強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)的目的是人而不是產(chǎn)品。他認(rèn)為：“要使產(chǎn)品盡可能美觀，關(guān)鍵在于攻克經(jīng)濟(jì)上、技術(shù)上和形式上的技巧關(guān)，由此才有可能生產(chǎn)出完美的產(chǎn)品。正是在所有這些方面的和諧一致的基礎(chǔ)上，才顯示出產(chǎn)品的藝術(shù)價(jià)值……”［2］。由此可見，構(gòu)成藝術(shù)的形式美是創(chuàng)造美的形態(tài)、提升藝術(shù)價(jià)值的命脈。旅游工藝品要?jiǎng)?chuàng)新，要增強(qiáng)藝術(shù)性，就必須運(yùn)用構(gòu)成藝術(shù)的形式美要素，表現(xiàn)造型、色彩、材料、質(zhì)感等多種元素，塑造出獨(dú)一無二的新形態(tài)，傳達(dá)給公眾極具現(xiàn)代審美要求的旅游工藝品新形象。

一、旅游工藝品設(shè)計(jì)與構(gòu)成藝術(shù)的關(guān)系

（一）“旅游工藝品”的概念和旅游工藝品設(shè)計(jì)的形式美要求1．“旅游工藝品”的概念關(guān)于旅游工藝品的概念，眾多學(xué)者有自己的觀點(diǎn)。通常認(rèn)為，旅游工藝品就是指根據(jù)旅游市場(chǎng)（消費(fèi)者）需要在原生工藝品基礎(chǔ)上進(jìn)行加工處理而形成的一類新型旅游商品，它是旅游商品的表現(xiàn)形式之一，并且具有較強(qiáng)的地域文化特色，一般包括織繡類、陶瓷類、編織類、雕刻類、鑲嵌類及其他傳統(tǒng)工藝和民間工藝品。在不同地區(qū)、不同民族中都可能產(chǎn)生獨(dú)特的工藝品（或稱為民族工藝品）［3］。筆者認(rèn)為，旅游工藝品雖然是旅游商品的一種表現(xiàn)形式，但它有自身突出的特點(diǎn)：紀(jì)念性、地方與民族性、藝術(shù)價(jià)值與制作工藝完美展現(xiàn)的特質(zhì)。2．旅游工藝品設(shè)計(jì)的形式美要求目前，我國(guó)旅游市場(chǎng)上的工藝品還存在設(shè)計(jì)水平參差不齊、造型單一、工藝技術(shù)多樣化程度不夠等問題，旅游工藝品的開發(fā)水平遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到目前日益增長(zhǎng)的消費(fèi)需求。為了滿足旅游市場(chǎng)的需要，刺激人們的消費(fèi)觀念，符合現(xiàn)代人對(duì)產(chǎn)品的審美取向，同時(shí)帶動(dòng)地方經(jīng)濟(jì)和文化產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展［1］，就必須提高旅游工藝品開發(fā)設(shè)計(jì)的整體水平。旅游工藝品設(shè)計(jì)在充分考慮人性化、親和力、地域文化內(nèi)涵、地方產(chǎn)業(yè)特點(diǎn)等因素外，還要加強(qiáng)現(xiàn)代造型設(shè)計(jì)觀念和手段的引進(jìn)，豐富我們的造型語(yǔ)言和思維，設(shè)計(jì)出符合現(xiàn)代形式美特點(diǎn)的具有現(xiàn)代化、國(guó)際化、地域化屬性的旅游商品，才能使我們開發(fā)的產(chǎn)品具有較強(qiáng)的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力。這需要培養(yǎng)一大批具有現(xiàn)代設(shè)計(jì)素養(yǎng)、掌握形式美法則，同時(shí)了解相關(guān)材料和具備工藝經(jīng)驗(yàn)的人才隊(duì)伍，才能滿足我國(guó)巨大而多樣化的旅游商品產(chǎn)業(yè)的需要。

（二）構(gòu)成藝術(shù)1．構(gòu)成構(gòu)成是人類對(duì)自然理解、總結(jié)的結(jié)果。無論我們從平面、色彩還是立體的角度來論述，都必須了解構(gòu)成的意義。在《現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》中，“構(gòu)成”解釋為“形成”和“造成”；在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中，“構(gòu)成”可以進(jìn)一步理解為對(duì)視覺造型要素的提取與重組［4］。它是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要造型基礎(chǔ)，從造型的角度看，“構(gòu)成”不同于寫實(shí)和臨摹，卻間接地、本質(zhì)地與自然原型相聯(lián)系。也就是從感性的視覺形象入手，通過理性的思維方式，不斷精簡(jiǎn)、提煉為純粹的視覺或空間形態(tài)效果［5］。2．構(gòu)成藝術(shù)構(gòu)成藝術(shù)的誕生，經(jīng)歷了近一個(gè)世紀(jì)，已逐步發(fā)展成為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論和手段。它是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)理論，是以形態(tài)材料為要素，按照視覺效果、形式美法則以及力學(xué)和心理物理學(xué)原理進(jìn)行的組合藝術(shù)。通俗的說是現(xiàn)代應(yīng)用設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)（包括書籍裝幀設(shè)計(jì)；圖案設(shè)計(jì)；工業(yè)產(chǎn)品造型及裝璜設(shè)計(jì)；室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)；手工藝品造型設(shè)計(jì)等等）［6］。任何藝術(shù)和設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)理論都離不開構(gòu)成藝術(shù)，它存在于一切藝術(shù)和設(shè)計(jì)之中。如繪畫藝術(shù)、雕刻藝術(shù)、攝影藝術(shù)；裝飾設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、展示設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)、裝潢廣告設(shè)計(jì)等。很多國(guó)家的工業(yè)化發(fā)展進(jìn)程中均不同程度的伴隨著構(gòu)成藝術(shù)的引入和應(yīng)用，構(gòu)成藝術(shù)是現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)發(fā)展和經(jīng)濟(jì)騰飛的有利手段之一。

（三）旅游工藝品設(shè)計(jì)和構(gòu)成藝術(shù)的關(guān)系旅游工藝品設(shè)計(jì)與構(gòu)成藝術(shù)既密切關(guān)聯(lián)，又有所區(qū)別。構(gòu)成藝術(shù)的設(shè)計(jì)方法是所有裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)所用到的基礎(chǔ)方法，旅游工藝品設(shè)計(jì)是構(gòu)成藝術(shù)在特定領(lǐng)域的具體實(shí)踐，從產(chǎn)品到包裝都離不開造型，離不開構(gòu)成藝術(shù)的實(shí)際應(yīng)用?？梢哉f，旅游工藝品設(shè)計(jì)是在構(gòu)成藝術(shù)這塊沃土中孕育出了獨(dú)特的造型，體驗(yàn)到了視覺的美感。旅游工藝品設(shè)計(jì)和構(gòu)成藝術(shù)對(duì)設(shè)計(jì)思維都有著一致的要求：理性與感性兼具；用敏銳的觸覺去感知材料，發(fā)掘材料的潛力；用強(qiáng)有力的抽象思維去分析、組合元素、謀劃程式；用生動(dòng)的形象思維去構(gòu)筑形態(tài)，表達(dá)情感；而豐富的聯(lián)想，非凡的創(chuàng)造性思維，則是塑造全新情態(tài)，達(dá)成意境的關(guān)鍵［7］。構(gòu)成藝術(shù)的形式美是否應(yīng)用得當(dāng)，將直接影響著旅游工藝品設(shè)計(jì)的造型成敗。作為一切藝術(shù)與設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)科目，構(gòu)成藝術(shù)所培養(yǎng)的創(chuàng)造性思維和豐富的造型語(yǔ)言，同樣也是旅游工藝品設(shè)計(jì)的精髓。

二、構(gòu)成藝術(shù)的形式美

（一）構(gòu)成藝術(shù)的形式美形式美是人類在創(chuàng)造美的過程中對(duì)美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和抽象概括。研究和探索形式美的法則，能夠增強(qiáng)人們對(duì)形式美的敏感度，更好地指導(dǎo)人們?nèi)?chuàng)造美的事物。掌握形式美的法則，能夠使人們更自覺地運(yùn)用美的原理表現(xiàn)美的內(nèi)容，從而達(dá)到美的形式與內(nèi)容的高度統(tǒng)一。

（二）形式美法則法則是原理的具體化，形式美法則是一切造型活動(dòng)不可缺少的準(zhǔn)則。而旅游工藝品是人們?cè)诓粩嗟貏趧?dòng)過程中創(chuàng)造出的極具藝術(shù)性、地方性、紀(jì)念性的旅游商品。要表現(xiàn)其優(yōu)良的品質(zhì)、獨(dú)特的視覺效果就必須遵循形式美法則，創(chuàng)造出完美的旅游產(chǎn)品，顯示出美輪美奐的藝術(shù)價(jià)值。構(gòu)成藝術(shù)的形式美法則主要有以下幾點(diǎn)：（1）對(duì)稱與均衡；（2）對(duì)比與調(diào)和；（3）節(jié)奏和韻律；（4）比例與尺度。除了上述四個(gè)方面外，由于現(xiàn)代人對(duì)審美要求的提升，形式美還有聯(lián)想與意境、穩(wěn)定與輕巧等［8］。作為旅游工藝品設(shè)計(jì)者，憑借巧妙的創(chuàng)意，借助一定的造型工藝技術(shù)和良好的造型感受力，結(jié)合地方文化因素，合理地運(yùn)用這些形式美法則，通過工藝品造型呈現(xiàn)出的形態(tài)，包括造型、色彩、質(zhì)感等因素，創(chuàng)造出具有一定文化內(nèi)涵和審美情趣的特色工藝品。以廣西東盟博覽會(huì)旅游商品系列產(chǎn)品為例（詳見封三圖1），這是一件構(gòu)思精巧的旅游工藝品，在選材方面，作者選擇了具有廣西地方文化符號(hào)的鳳凰和繡球作為造型的基本內(nèi)容構(gòu)架，使作品具有強(qiáng)烈的廣西文化特征，而鳳凰和繡球是廣西旅游工藝品中比較常見的創(chuàng)作題材，如何才能有所創(chuàng)新和突破，作者除了在材料和工藝上采用了現(xiàn)代技術(shù)外，在造型構(gòu)成上采用了不對(duì)稱均衡的構(gòu)成形式，使作品極具動(dòng)感，鳳凰以富有彈性的曲線為主體，在頭部和尾部稍加雕琢，概括的勾畫出鳳凰優(yōu)美的身姿，口含金屬質(zhì)感的繡球，通透靈巧，整個(gè)作品構(gòu)思巧妙，造型的完整性強(qiáng)，并能利用動(dòng)靜結(jié)合，單元形大小對(duì)比，創(chuàng)造了富有生機(jī)和趣味的藝術(shù)效果，運(yùn)用了形式美法則中的均衡、對(duì)比、節(jié)奏和韻律等要素。

三、構(gòu)成藝術(shù)的形式美在旅游工藝品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

（一）平面構(gòu)成的形式美在旅游工藝品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用平面構(gòu)成是研究如何在二維平面上按一定的秩序創(chuàng)造新的美的視覺形象。平面構(gòu)成的構(gòu)成形式是表現(xiàn)形式美的有利手段。它主要的構(gòu)成形式有重復(fù)、漸變、近似、發(fā)射、特異等［4］，在旅游工藝品設(shè)計(jì)中都可進(jìn)行有效的應(yīng)用。1．重復(fù)重復(fù)指基本形的重復(fù)構(gòu)成。是旅游工藝品設(shè)計(jì)中應(yīng)用最多的構(gòu)成形式，廣泛應(yīng)用于旅游景點(diǎn)景區(qū)的小型紀(jì)念章、編織物品、壁掛飾品、茶具等的設(shè)計(jì)中。通過重復(fù)的構(gòu)成形式往往可以營(yíng)造強(qiáng)烈的秩序和節(jié)奏感，產(chǎn)品造型具有一定的動(dòng)感和韻律之美。2．漸變漸變指基本形構(gòu)成一種有規(guī)律的階段性變化，如由大到小、由方到圓等，是旅游工藝品設(shè)計(jì)常用的構(gòu)成形式之一。把設(shè)計(jì)元素單元形按照一定的比例關(guān)系，形成面積大小、方向等因素的有序的排列，極大的豐富了工藝品的造型藝術(shù)美感和形式感。3．近似近似指基本形按形似規(guī)律進(jìn)行變化，如形態(tài)的近似、大小的近似、材料的近似等，是旅游工藝品系列設(shè)計(jì)中常用的表現(xiàn)形式（詳見封三圖2《趣味魚》織繡工藝品）。近似的構(gòu)成形式可以賦予產(chǎn)品更多的對(duì)比與調(diào)和的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性、對(duì)稱與均衡的視覺平衡感。除了上述構(gòu)成形式的應(yīng)用外，還有發(fā)射、特異等構(gòu)成形式也可應(yīng)用于旅游工藝品設(shè)計(jì)中，往往實(shí)現(xiàn)于具有照明功能的旅游工藝品設(shè)計(jì)中，產(chǎn)生強(qiáng)有力的視覺沖擊與形式美感。

（二）色彩構(gòu)成的形式美在旅游工藝品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用色彩構(gòu)成就是色彩的創(chuàng)造，是色彩表現(xiàn)形式的創(chuàng)造性思維方式。它是一個(gè)比較系統(tǒng)和完整認(rèn)識(shí)色彩的理論。是將復(fù)雜的視覺表面現(xiàn)象還原成基本要素，通過剖析色彩物理、生理和心理等特征，運(yùn)用色彩對(duì)比、調(diào)和、統(tǒng)一等手段，達(dá)到色彩完美組合的目的，創(chuàng)造美的色彩表現(xiàn)效果，是藝術(shù)設(shè)計(jì)獨(dú)立的基礎(chǔ)學(xué)科，是具有藝術(shù)設(shè)計(jì)方法論意義上的構(gòu)成體系之一［9］。旅游工藝品的形式美是由造型、色彩、材質(zhì)等諸多因素綜合而成的。但在眾多因素中，色彩居于舉足輕重的地位，它能最先吸引消費(fèi)者的眼球，在激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中色彩構(gòu)成往往是產(chǎn)品競(jìng)爭(zhēng)最重要的因素之一，可見工藝品的色彩美是工藝品價(jià)值增值的一條重要途徑。成功的色彩設(shè)計(jì)應(yīng)該把色彩的審美性與工藝品的實(shí)用性、紀(jì)念性緊密結(jié)合起來，取得高度協(xié)調(diào)統(tǒng)一的效果（詳見封三圖3《三魚圖》漆藝工藝品）。色彩的對(duì)比與調(diào)和要與產(chǎn)品本身的地域性、文化內(nèi)涵、環(huán)境和消費(fèi)群體相結(jié)合，使產(chǎn)品形態(tài)具有和諧的色彩關(guān)系，形成色彩內(nèi)在的統(tǒng)一。各種工藝品由于材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)手法不同，都有自身的特性，因此對(duì)色彩的要求也不相同。很多現(xiàn)代旅游工藝品都保留材質(zhì)的自然色，更能顯示出工藝品的地域性標(biāo)志。

（三）立體構(gòu)成的形式美在旅游工藝品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用立體構(gòu)成是用各種材料將形態(tài)要素按美的形式法則組合成新的三維造型。旅游工藝品設(shè)計(jì)從本質(zhì)上講就是一種三維立體造型活動(dòng)，與平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成相比，立體構(gòu)成對(duì)于旅游工藝品設(shè)計(jì)的過程（從觀念到實(shí)體）具有更為重要的現(xiàn)實(shí)意義。一方面，通過構(gòu)成訓(xùn)練能使設(shè)計(jì)者掌握構(gòu)成方法和形式，提高對(duì)立體設(shè)計(jì)中形式美規(guī)律的認(rèn)識(shí)，培養(yǎng)良好的造型感覺和判斷力。另一方面，構(gòu)成練習(xí)要求設(shè)計(jì)者能夠熟練運(yùn)用各種點(diǎn)的構(gòu)成、線的構(gòu)成、面的構(gòu)成和體的構(gòu)成方法創(chuàng)造出千變?nèi)f化的最終形態(tài)，豐富旅游工藝品的造型樣式。廣西《風(fēng)雨橋》坭興陶茶具（詳見封三圖4），利用侗族木構(gòu)架建筑的造型思維作為產(chǎn)品開發(fā)的重點(diǎn)研究方向，這種創(chuàng)意思維和手段創(chuàng)造了一種充滿智慧、構(gòu)思巧妙的構(gòu)成思維方式，它對(duì)于今天過于扁平化的設(shè)計(jì)思維具有十分有利的啟發(fā)意義。《風(fēng)雨橋》茶具首先在四個(gè)杯子上作文章，設(shè)計(jì)兩組雙層套杯，即運(yùn)用了立體構(gòu)成的形體切割、形體組合等手段，杯子成四方形，杯蓋設(shè)計(jì)源于實(shí)體風(fēng)雨橋頂部形態(tài)，通過構(gòu)成形式進(jìn)行概括和提煉的造型設(shè)計(jì)，兩組套杯分別放置在茶壺兩側(cè)，配以底座，連成一條直線，通過茶壺、茶杯、底座的組合，遠(yuǎn)看似一座典型的風(fēng)雨橋，高低起伏，并產(chǎn)生強(qiáng)烈的節(jié)奏和韻律美感。茶杯兩層相套，層次豐富，體現(xiàn)了侗族建筑造型藝術(shù)的榫卯組合的構(gòu)成方式和巧妙性。這種立體構(gòu)成的方法不僅是現(xiàn)代的也是傳統(tǒng)的。

（四）旅游工藝品設(shè)計(jì)與肌理形式美肌理是指物體表面的組織紋理結(jié)構(gòu)，即各種縱橫交錯(cuò)、高低不平、粗糙平滑的紋理變化，是表達(dá)人對(duì)設(shè)計(jì)物表面紋理特征的感受［10］。在旅游工藝品設(shè)計(jì)中，創(chuàng)造新的肌理形態(tài)，不同的材質(zhì)，不同的工藝手法可以產(chǎn)生各式各樣的肌理效果，并能創(chuàng)造出豐富的外在造型形式。旅游工藝品設(shè)計(jì)中為了增強(qiáng)視覺效果、享受觸覺手感、體驗(yàn)視聽美感等，設(shè)計(jì)者往往會(huì)在工藝品的工藝制作上進(jìn)行大膽創(chuàng)新，通過對(duì)各種材質(zhì)加工嘗試，常常會(huì)得到出乎意料的肌理效果，以達(dá)到人們通感上對(duì)美的享受。銀器工藝品（詳見封三圖5），作者大膽地走出了傳統(tǒng)銀器造型的思維模式，用銀材料模擬竹編器具和針織布料兩種相對(duì)天然的材料肌理，給本來具有工業(yè)化屬性的金屬工藝品富于了傳統(tǒng)天然材料手工藝品的質(zhì)感和情懷，極大的豐富了工藝品的視覺效果和手工文化內(nèi)涵，這是肌理研究與應(yīng)用中十分難得的一件作品。

篇10

工藝美術(shù)專業(yè)主要課程

主要專業(yè)課程：中外美術(shù)通史、中外工藝美術(shù)通史，工藝美術(shù)概論、繪畫基礎(chǔ)、美學(xué)、專業(yè)寫作、古漢語(yǔ)、中國(guó)文學(xué)史、考古學(xué)、博物館學(xué)、中國(guó)工藝美術(shù)史、中國(guó)文化史、民俗學(xué)、民族學(xué)、管理學(xué)等。

實(shí)踐環(huán)節(jié)：結(jié)合教學(xué)，組織學(xué)生參加社會(huì)調(diào)查、業(yè)務(wù)實(shí)習(xí)等實(shí)踐活動(dòng)。

工藝美術(shù)專業(yè)設(shè)置情況

?？茖I(yè)：家具設(shè)計(jì)、展示設(shè)計(jì)、金屬工藝、漆藝設(shè)計(jì)。

本科專業(yè)：工藝美術(shù)學(xué)、服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、染織藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)。

授予碩士和博士學(xué)位的學(xué)科、專業(yè)

碩士學(xué)位：染織藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)、工藝美術(shù)學(xué)、陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)。

博士學(xué)位：工藝美術(shù)學(xué)。