導(dǎo)語：如何才能寫好一篇雕塑的藝術(shù)特色，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

唐天復(fù)二年（902年），遼太祖于龍化洲修建了開化寺，自此邁出了契丹佛教起始點(diǎn)的大門。918年，“詔見孔子廟、佛寺、道觀?！碧嫣祜@二年（927年），契丹族攻陷女真族渤海部，太祖下令虜獲了渤海僧人崇文等57人至上京，又為其修建天雄寺安置。為宣揚(yáng)佛教，帝室經(jīng)常前往佛寺禮拜，并舉行祈愿、飯僧等佛事，佛教的信仰逐漸遍布于貴族之間。太宗會(huì)元年（937年），遼取燕云十六州，此地原本就盛行佛教，所以逐漸發(fā)展為佛教文化中心，晚期時(shí)“僧侶，佛寺之?dāng)?shù)冠北方”。 會(huì)同五年（942年），“聞皇太后不豫，上馳入，侍湯藥必親嘗。仍告太祖廟，幸菩薩堂，飯僧五萬人”，說明了佛教的地位。遼太宗及其后諸帝均采取保護(hù)佛教的政策，佛教大盛，并有了迅速發(fā)展，佛教藝術(shù)的發(fā)展也蒸蒸日上。契丹政權(quán)對佛教的優(yōu)容遠(yuǎn)勝于同一時(shí)期的北宋。圣宗、興宗、道宗三朝期間，遼代佛教遂臻于極盛。興宗時(shí)“僧有正拜三公、三師皆政事令者，凡二十人，以至貴戚望族化之，多舍男女為僧尼?！狈鸾痰匚挥纱丝梢?。這一時(shí)期是我國佛教造像藝術(shù)發(fā)展史上一個(gè)極為重要的階段，留傳下來的佛寺、佛經(jīng)及金銅佛像、彩塑數(shù)量也很多。

遼國的佛像極為豐富，各種用途、不同材質(zhì)的佛像遺跡非常多，有寺廟供像、佛塔浮雕造像、石窟造像和其它散存的不同材質(zhì)的造像。寺廟造像著名遺存有：山西大同的下華嚴(yán)寺主殿薄伽教藏殿內(nèi)的三十一尊遼塑像，堪稱經(jīng)典。遼寧省義縣奉國寺的大雄寶殿是遼國佛教建筑的最高成就。殿內(nèi)“過去七佛”并列一堂，又稱“佛祖道場”。天津薊縣獨(dú)樂寺觀世音菩薩塑像，是目前我國國內(nèi)現(xiàn)存最大的泥塑。雕有佛像的著名佛塔有：北京天寧寺塔，遼陽白塔，義縣嘉福寺塔;內(nèi)蒙古呼和浩特萬部華嚴(yán)經(jīng)塔、巴林左旗林東塔、巴林右旗慶州白塔、寧城大明塔等。這些塔都在一層或二層，塔身各面以及基座周圍安排有雕刻精美的佛、菩薩、佛弟子、護(hù)法天王、力士、飛天、法器、瑞獸等磚雕或石雕圖像，是遼國佛教雕塑極其豐富的遺存。石窟造像主要集中于內(nèi)蒙古巴林左旗一帶，洞山石窟（有大小石窟100余個(gè)）頗多，召廟石窟即是其中較古老的一個(gè)。另外，還有一些金銅、石、陶、木等雕塑的小型佛造像，散存于國內(nèi)外博物館和私人藏家手中。

遼國佛像因特殊的歷史背景有其自成一派的特色。風(fēng)格繼承了唐代造像生動(dòng)?jì)趁?、婉轉(zhuǎn)活潑、端莊典雅的遺風(fēng)，又在具體、精細(xì)、繁密中增添了婉麗的風(fēng)韻。契丹不僅吸收了宋代造像寫實(shí)的藝術(shù)手法，同時(shí)又融入了北方地區(qū)的審美情趣和技法。造像的風(fēng)格更加貼近生活，世俗化味道更加濃郁，群眾更容易接受。更特別的是很多觀世音菩薩像那柔美的軀體和端莊的神情，竟然是由唐以前有蝌蚪形小髭的男相轉(zhuǎn)變而來的，別具一格，具有世俗風(fēng)韻。這時(shí)的佛教藝術(shù)，無論從風(fēng)格還是手法來看，都已是地道的遼國文化和藝術(shù)的產(chǎn)物。遼國佛像就其風(fēng)格而言，主要體現(xiàn)在佛像造型和衣著線條上。

在佛像造型方面，整體造型可以用“偉岸端莊、平易近人”來概括，但仍殘存著唐末造像的濃厚風(fēng)格，結(jié)合了宋代造像寫實(shí)風(fēng)格，又融入了契丹和北方地區(qū)傳統(tǒng)的審美情趣及表現(xiàn)技法，特征鮮明、獨(dú)具一格。唐代的造像氣勢恢宏，充滿自信。以其代表作品龍門石窟盧舍那大佛為例，佛像整體比例勻稱，結(jié)構(gòu)合理，面部呈現(xiàn)出唐代的審美標(biāo)準(zhǔn)，突出豐滿圓潤的面相，眉毛如同彎月，細(xì)長娟秀;眼睛半睜半合，目光慈祥如母愛，俯視著腳下孩子;鼻直寬厚與廣額通連，嘴邊微微露出的些許笑意，顯出佛像內(nèi)心安寧、胸懷博大、充滿自信。其神態(tài)莊嚴(yán)典雅、溫和親切，一派大悲大智的心懷和氣度;含蓄、似笑非笑的表情略顯嚴(yán)肅而不乏慈祥，可近而不可親，給人以端莊崇敬、神秘莫測、不可侵犯之感，是人性與神性完美的結(jié)合。宋代的造像以現(xiàn)實(shí)界對人入微的觀察為基礎(chǔ)，去捕捉每一位佛教人物的神韻，再用極寫實(shí)的手法表現(xiàn)出來，使佛教藝術(shù)生活化，以造型準(zhǔn)確，形體動(dòng)作多樣，表情生動(dòng)而著稱。河北正定隆興寺的大悲銅菩薩像，容貌端莊秀美，面龐豐碩，身材勻稱，高19.2米，但給人的感覺不是遙不可及、高不可攀，而是渾身散發(fā)著“人性”的精神，溫柔、善良、慈祥。那充滿不可言說的智慧的眼睛微露，嘴角略帶微笑，極其生動(dòng)寫實(shí)，體現(xiàn)了世俗化、生動(dòng)化和人間情趣。她是宋代造像最卓越的成就之一。用對稱、均衡的眼光看自然，影響了契丹人的審美主旋律，逐步形成了粗獷豪邁、奔放自然的審美意識，這種審美情趣表現(xiàn)在佛像藝術(shù)上，便形成了遼代佛像獨(dú)一無二的韻味。如遼國玉佛完美展示了遼國特有的粗獷生動(dòng)又精美寫實(shí)的風(fēng)格。遼國佛像造像肩部寬闊，胸肌隆起，體態(tài)豐滿厚實(shí)，有北方契丹人特有的剛健氣勢。整體上身偏長不成比例，但造型優(yōu)美，顯得凜凜堂堂。坐立姿勢有些僵硬呆板，坐像雙膝緊收，站像兩腿筆直。迄今為止最具典型的代表有故宮博物館的釋迦牟尼佛銅像。此外，大同的云岡石窟雖建于北魏等朝，但其最大整修規(guī)模在遼國，所以有遼的風(fēng)格。據(jù)《金碑》記載：“遼重熙十八年（1049年）母后再修”“清寧六年（1060年）又委劉轉(zhuǎn)運(yùn)監(jiān)修”。第13窟“修大小一千八百七十六尊”為遼國題記。本尊交腳彌勒菩薩和南壁上層的七佛立像及東壁下層的供養(yǎng)天人，皆為窟中精品。大同下華嚴(yán)寺薄伽教藏殿與遼寧義縣奉國寺遼代佛像的主尊佛像非常相似，佛像面形皆為豐圓飽滿，前額寬闊。諸佛像高大、莊嚴(yán)、俊秀。菩薩的造像最能顯示出遼國審美的主題。菩薩像多是頭戴類似于契丹貴族王冠的高冠或三葉形寶冠，據(jù)考，這種頭冠是遼國契丹貴族的冠飾，在內(nèi)蒙古和遼寧的遼國墓葬中屢有發(fā)現(xiàn)。可見，遼國彌勒菩薩的頭冠是來自當(dāng)時(shí)契丹貴族的頭飾，反映了遼國佛教造像與契丹世俗文化的密切關(guān)系;再如花冠上垂下的寶繒，它在帽邊綁有明顯的花結(jié)，順兩肩垂下后又分段打結(jié)，這種處理手法也是遼國菩薩像上常見的特征。下華嚴(yán)寺的彩塑菩薩大多頭戴寶冠，且形制不一、非常特別。冠面造型優(yōu)美生動(dòng)，很多呈高筒狀，前高后低，上有精美花紋，或鏤空或淺雕，栩栩如生。這種頭冠與遼寧省建平縣張家營子遼墓出土的筒形金冠完全一樣。華嚴(yán)寺菩薩塑像是最具契丹民族特色的佛教造像代表之一，完美地體現(xiàn)了遼國造像的整體風(fēng)格特征。

篇2

引言

人民群眾的生存空間離不開城市。在進(jìn)行文化城市建設(shè)與發(fā)展過程中，雕塑的藝術(shù)影響是絕對不能被忽視的，從古代時(shí)期開始，經(jīng)過文化洗禮與變遷仍然屹立不倒。雕塑藝術(shù)是傳承文化的重要載體，是反映人類思想的藝術(shù)手段。雕塑的存在不單單是歷史發(fā)展進(jìn)程的需要，還是人類社會(huì)不斷發(fā)展的有效證明。在雕塑藝術(shù)逐漸都市化的過程中，將有利地推動(dòng)城市化的文化建設(shè)。由于我國疆域遼闊，從而我國形成了多民族和諧共存的現(xiàn)狀，每一個(gè)民族都有其自身的文化與特色，任本文由收集整理何一個(gè)民族的文化都是需要不斷更新與進(jìn)步的。在對于民族雕塑藝術(shù)都市化進(jìn)程中，應(yīng)該秉著發(fā)展的態(tài)度，繼承與保護(hù)其精華部分，摒棄糟粕，讓我國少數(shù)民族的優(yōu)秀文化以雕塑的形式在城市化建設(shè)中傳承。

一、當(dāng)代民族雕塑

中華民族有著傳統(tǒng)悠久的歷史，在五千年的傳承中，民族雕塑藝術(shù)的發(fā)展都具有其民族特色的獨(dú)特思想以及智慧。中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)是以中國的美學(xué)思想創(chuàng)造了大量的藝術(shù)精品，中國傳統(tǒng)雕塑的文化價(jià)值體現(xiàn)并不單單是指其藝術(shù)本身，還承載著“天人合一”的思想。雕塑在處理其自身造型語言外還有其他更為深遠(yuǎn)的意義，在雕塑都市化的進(jìn)程中，受到了政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、文化等因素的影響，其功能、價(jià)值也將會(huì)被重新定義。[1]例如游牧民族雕塑有著悠遠(yuǎn)的發(fā)展歷程，觀摩今天所看到的北方游牧民族的雕塑作品，就能夠深切地感受到其創(chuàng)作的作品與其游牧的生活環(huán)境有著密切的聯(lián)系。在北方游牧民族的雕塑作品中，動(dòng)物的形象、自然萬物以及人的形象占據(jù)最為主要的位置，游牧民族主要的自然生存環(huán)境正是廣闊無垠的大草原，所以牧人對動(dòng)物的感情是十分厚重的，所以其對動(dòng)物的形態(tài)、特征都有其獨(dú)特的研究。

二、民族雕塑的都市化進(jìn)程

在1980年之后的大規(guī)模城市建設(shè)中，我國雕塑事業(yè)迎來了新的高峰。雕塑普遍被運(yùn)用到各種公共場所中。雕塑的普及化也逐漸成為了城市文化的象征。民族化的城市雕塑是城市文化的重要載體，它不單單能夠體現(xiàn)我國少數(shù)民族文化的獨(dú)特神韻，還能夠體現(xiàn)更多的人文精神與文化含量。那么在進(jìn)行城市規(guī)劃的同時(shí)，就要將雕塑的作用重視起來，給予其約定的地位，將其視為一個(gè)城市的代表或者點(diǎn)睛之筆，它能夠集中地表現(xiàn)一個(gè)城市的精神文化與物質(zhì)文明，將城市空間內(nèi)的特色完全展現(xiàn)在人們面前。民族的文化就是世界的文化，在城市建設(shè)中可以體現(xiàn)其根本的民族特色。城市的雕塑代表著城市以及民族的文化累積與歷史沉淀，與城市內(nèi)其他的建筑一樣成為歷史發(fā)展的證據(jù)。環(huán)境雕塑在城市文化景觀中也是十分重要的，它與城市文化環(huán)境構(gòu)成了互動(dòng)的連續(xù)，準(zhǔn)確把握它的歷史民族因素和地域環(huán)境因素，準(zhǔn)確把握才能做到準(zhǔn)確貼切，并且在環(huán)境雕塑的設(shè)計(jì)方案中要融入城市特色與人文精神。另外，還需要注意到城市環(huán)境人民群眾的審美觀點(diǎn)，使得其符合當(dāng)?shù)厝宋男枨螅映浞值伢w現(xiàn)當(dāng)?shù)靥厣?。[2]

呼喚人文思想，展現(xiàn)民族特色，悠久歷史與現(xiàn)代文化相結(jié)合就是城市雕塑的靈魂與精髓。游牧民族有著淵源的歷史，其文化思想燦爛輝煌。許多文化以神話、傳說的形式流傳下來，無論是從藝術(shù)性還是思想性都具有很高的價(jià)值，是傳承民族歷史文化的重要載體。從文化形式或者審美情趣方面都能夠作為城市雕塑的主題或內(nèi)容。[3]以深厚文化積淀為基礎(chǔ)的城市雕塑不單單能夠起到很好的歷史文化教育作用，還能夠充分符合當(dāng)?shù)氐赜蛱厣c風(fēng)俗習(xí)慣，使得廣大市民產(chǎn)生親和力。文化需要發(fā)展，城市也需要發(fā)展，而城市雕塑就需要時(shí)間與空間的雙重需求，成長的過程就是連續(xù)地反映城市的歷史文化變遷與時(shí)代精神。

篇3

抽象的目的是為了在雕塑中去除那些多余的細(xì)節(jié)，保留下來的形態(tài)除了具有一定的具象意義外，更多的是一些象征的意義和形象.假如沒有時(shí)空的阻隔，從原始社會(huì)一步進(jìn)化到現(xiàn)代歐美的社會(huì)，從中可以看到這兩種不同社會(huì)狀態(tài)下的“雕刻藝術(shù)家”在自己的作品中，通過自己的想象力，從而創(chuàng)設(shè)一種空間藝術(shù)，創(chuàng)造出一種立體造型美感.盡管他們之間可能相距萬里，也可以相隔萬年，但是我們不難發(fā)現(xiàn)，他們對雕塑藝術(shù)的空間表現(xiàn)和理解卻存在很大的相似之處.比如現(xiàn)代雕塑家布朗庫西的作品《吻》，這個(gè)雕像作品造型比較簡練、單純.從而將兩個(gè)形象完美地融合在一起，從而構(gòu)建出一種既對稱又穩(wěn)定的形象.作品展現(xiàn)出一個(gè)垂直的立方體造型.雖然這個(gè)作品的造型比較簡單，卻將愛的真諦充分顯示出來.

獨(dú)立雕塑是指不以建筑為依據(jù)的雕塑，獨(dú)立雕塑能夠?qū)⒌袼鼙旧愍?dú)立性的特定環(huán)境充分展示出來.在這種特定的環(huán)境中，雕塑是有特定的因素決定的，同時(shí)要結(jié)合特定的含義地點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作.特別是雕像在表現(xiàn)特定人物或者特定事件的時(shí)候，要同當(dāng)?shù)氐臍v史結(jié)合起來.美國獨(dú)立戰(zhàn)爭勝利后，創(chuàng)作了一個(gè)紀(jì)念雕像———自由女神，這個(gè)雕塑也是美國自由的象征.在這個(gè)獨(dú)特的雕塑中，女神將自由的火把高高舉起，引領(lǐng)人民不斷走向自由.這個(gè)雕塑在藝術(shù)形式上，將獨(dú)立的空間形態(tài)較好地表現(xiàn)出來.這就讓雕塑有著歷史的特定性，同時(shí)也代表了美國獨(dú)立戰(zhàn)爭的勝利.附件空間是通過一定的外部空間來表現(xiàn)在雕塑的內(nèi)在形式.雕塑與外部空間或物體，和自己的身體和特點(diǎn)的表現(xiàn).更好地完成任務(wù)的象征和寓言雕塑.比如，《美國國家的紀(jì)事碑》這個(gè)雕塑是依賴自然山體大圍山刻.這個(gè)巨大的雕塑坐落在山上，將四個(gè)著名的美國總統(tǒng)頭像雕刻出來.從雕像的左邊順延至右邊，四尊頭像同山體完美結(jié)合在一起，非常壯觀，游人來到這個(gè)地方都會(huì)肅然起敬.這座石像的面部非常高大，達(dá)到了18米，就是鼻子這一部分就有6米.其中，華盛頓像是一座胸像，依據(jù)山體形態(tài)將肩部和胸部完美地雕刻出來.其他三個(gè)總統(tǒng)像都是頭像，西奧多•羅斯福和林肯的像只雕刻了面部.在這座山上，四位總統(tǒng)的巨型頭像和山峰完美結(jié)合在一起，并且十分壯觀，吸引了很多的游客來到這個(gè)地方觀看.四位總統(tǒng)的表情都莊重而嚴(yán)肅，眼睛凝視著遠(yuǎn)方，嘴唇緊閉著，形象惟妙惟肖.但是，四個(gè)人又各有各的特色，可以從肖像中傳達(dá)出獨(dú)特的性格和特征.

二、城市雕塑的文化內(nèi)涵

1城市雕塑體現(xiàn)地域文化的精髓

城市雕塑應(yīng)該以能夠突出本地的特殊地域文化為其建造的目的.吳鶴林先生在任全國城雕建設(shè)指導(dǎo)委員會(huì)一職時(shí)曾經(jīng)強(qiáng)調(diào)過，在過去的城雕建設(shè)中強(qiáng)調(diào)城雕的本身品質(zhì)和藝術(shù)水平，但是如今城雕藝術(shù)已經(jīng)不能只限于這個(gè)方面，重點(diǎn)是能夠和其所在的環(huán)境相吻合，并且能夠?qū)τ谔厣牡赜蚱焚|(zhì)進(jìn)行體現(xiàn).城雕藝術(shù)作為城市文化的重要體現(xiàn)，能夠?qū)φ麄€(gè)城市中的文化特色做出重要的表現(xiàn)，并且通過視覺表現(xiàn)力，對于文化特色的內(nèi)容進(jìn)行概述，從而使得整個(gè)地區(qū)的文明建設(shè)得到充分體現(xiàn).例如，江碧波教授為重慶市所創(chuàng)作的大型雕塑巖之魂，就將整個(gè)重慶地區(qū)的文化特色描繪的淋漓盡致.從“巖之魂”這座浮雕作品中，我們可以完整地看到當(dāng)?shù)氐臍v史文化、地域風(fēng)采和民族特色.這座浮雕作品傳承和發(fā)展了重慶獨(dú)特的巴渝文化.這座浮雕主要包含兩個(gè)界面：在臨近地面的部分，通過寫實(shí)的手法，將行人站在橋頭打望都市的畫面記錄下來.往上是根據(jù)巖石衍生出來的大頭像，將人與土地的關(guān)系生動(dòng)展示出來.這座雕塑藝術(shù)表現(xiàn)形式較為直接，通過夸張、線條的裝飾意味、尖銳的尖角講鮮明的巴渝特色較好的呈現(xiàn)出來.在浮雕的前面有幾組圓雕，造型上更為簡潔、含蓄，動(dòng)與靜的人物特征，同樣將濃厚的巴渝氣息保留下來.

2城市雕塑體現(xiàn)地域文化的發(fā)展歷程

文化是在歷史的發(fā)展過程中不斷繼承和發(fā)展的.而城市雕塑正是在歷史發(fā)展的某一階段中所具備的文化特點(diǎn)而設(shè)立的雕塑，是當(dāng)代文化傳承的重要匯集.正是因?yàn)楦鱾€(gè)地區(qū)的文化發(fā)展的差異以及時(shí)代的不同，從而各個(gè)地區(qū)在各個(gè)階段的雕塑都是當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)厮邆涞牡赜蛞约皶r(shí)代的特征.優(yōu)秀的雕塑往往都是和特色的地域環(huán)境以及當(dāng)下的社會(huì)發(fā)展分不開的.一件高品質(zhì)的藝術(shù)雕像，往往能夠?qū)τ谡麄€(gè)地域或者整個(gè)民族的精神文化有著重要的象征作用.例如羅馬的雕像母狼育嬰，布魯塞爾的雕像撒尿的男孩兒等都已經(jīng)成為象征整個(gè)地區(qū)的特色文化，從而不能被人們所忽視.許多西安市民認(rèn)為，西安當(dāng)前的城市雕塑基本都是對唐代文化的展示，但是沒有展示出古代的周、秦、漢代文化以及當(dāng)今時(shí)代風(fēng)貌.主要是雕塑大多是對歷史事件和人物的展示.從一些調(diào)查中可以證明，西安文化對周、秦、漢、唐四大文化進(jìn)行了涵蓋.但是唐代是中國乃至世界都公認(rèn)的最為繁盛的時(shí)代，是西安人最為自豪的歷史.所以，這種功利心就讓西安城市雕塑主要集中于對大唐文化的挖掘.對于這種心態(tài)的追求，不僅表現(xiàn)在城市雕塑上，也表現(xiàn)在城市建設(shè)上.比如，西安仿古的西大街、大唐通易坊等等.

從上文的分析會(huì)發(fā)現(xiàn)一些狀況，我們總是在一座歷史名城中找不到歷史的蹤影，能夠看到一些高大的抽象雕塑，但是看不出同這座城市有何關(guān)聯(lián).這些雕像放在哪個(gè)地方都可以，讓城市之間沒有太大的差別.城市雕塑作品的立意就是要有創(chuàng)作的依據(jù)和具體的出發(fā)點(diǎn).城市雕像作品有著不同的特點(diǎn)，是因?yàn)橛兄煌膭?chuàng)作對象和創(chuàng)作環(huán)境.因?yàn)槌鞘杏兄?dú)特的地理和歷史文化內(nèi)涵，所以就有著不同的創(chuàng)作內(nèi)容和形式.如果雕像作品沒有融入城市特有的文化內(nèi)涵，就會(huì)讓這些作品形式單一.

三、總結(jié)

篇4

摘要：陶瓷雕塑作為一項(xiàng)傳統(tǒng)行業(yè)藝術(shù)，一直備受人們關(guān)注。陶瓷雕塑的制作工藝和質(zhì)地各不相同，其中蘊(yùn)涵了豐富的藝術(shù)元素，這也是現(xiàn)代陶瓷雕塑應(yīng)吸取的精華部分。本文分析了我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)保護(hù)保存過程中存在的問題，并提出了我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展的發(fā)

展思路。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代；陶瓷雕塑藝術(shù)；存在問題；發(fā)展思路

中國是四大文明古國之一，歷史文化源遠(yuǎn)流長，在歷史發(fā)展的進(jìn)程中也留下了很多文化產(chǎn)品，陶瓷雕塑就是其中重要的文化藝術(shù)形式之一，其蘊(yùn)含著豐富的文化底蘊(yùn)，需要后人對其傳承并弘揚(yáng)發(fā)展。然而，目前來看人們常常為了當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)發(fā)展而對傳統(tǒng)文化進(jìn)行過度改造，使其失去了原有的韻味，將現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)發(fā)展的因素過多地融入其中，這非常不利于歷史文化遺產(chǎn)的傳承和保護(hù)，歷史價(jià)值逐漸被人們遺忘。因此，在新時(shí)期新環(huán)境下，歷史文化遺產(chǎn)的保護(hù)必須有相關(guān)的法律法規(guī)來支撐，加強(qiáng)對其保護(hù)力度。陶瓷雕塑是我國傳統(tǒng)文化產(chǎn)品中最具代表性的，本文就我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)的發(fā)展思路進(jìn)行淺談。

一、我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)保護(hù)過程中存在的問題

（一）陶瓷雕塑傳承的外界環(huán)境不斷惡化

傳統(tǒng)的歷史文化產(chǎn)品是我國悠久歷史發(fā)展的記錄與印證，現(xiàn)代社會(huì)人們過分的追求物質(zhì)生活，對文化產(chǎn)品的重視也多是源自于其背后所具有的經(jīng)濟(jì)效益，很多傳統(tǒng)文化產(chǎn)品隨著時(shí)代的發(fā)展已逐漸消失，主要原因是人們對經(jīng)濟(jì)效益的過分追求和過度盲目改造導(dǎo)致的，使傳統(tǒng)文化產(chǎn)品本來的韻味消失殆盡。陶瓷雕塑是我國一門傳統(tǒng)的藝術(shù)學(xué)科，其中蘊(yùn)涵的文化底蘊(yùn)十分豐富，是無數(shù)先人智慧的結(jié)晶，但受當(dāng)前經(jīng)濟(jì)發(fā)展形勢的沖擊，陶瓷雕塑傳承的格局已經(jīng)被打破，植入了更多的商業(yè)元素，使其本質(zhì)發(fā)生改變。

（二）陶瓷雕塑藝術(shù)品制作傳承斷代

陶瓷雕塑手工藝術(shù)品是當(dāng)時(shí)歷史年代藝術(shù)思想凝結(jié)而成的，和時(shí)代的發(fā)展融合異常艱難，這就要求在傳承的過程中需要經(jīng)歷“淘洗”。但是當(dāng)時(shí)的手工藝人們忽視了制作技術(shù)的重要性，手工作坊是家庭生產(chǎn)模式，技術(shù)傳播范圍狹窄，導(dǎo)致了手工家庭的陶瓷雕塑藝術(shù)品雖然有著深遠(yuǎn)的歷史，蘊(yùn)藏著寶貴的歷史文化，卻文化水平有限、不懂手工制作技術(shù)重要性的傳承人認(rèn)為是“沒價(jià)值”的破爛東西，而在生產(chǎn)制作中，忽視了傳統(tǒng)技術(shù)的傳承，導(dǎo)致了大量優(yōu)秀的藝術(shù)作品和制作工藝在今天斷代失傳，使我國陶瓷雕塑藝術(shù)品的保護(hù)工作陷入了困境。

（三）我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展機(jī)制不完善

從思想層面來說，對陶瓷雕塑藝術(shù)品保護(hù)的重視程度不高，沒有強(qiáng)大的思想意識，撐不起健全的保護(hù)機(jī)制，沒有完善的保護(hù)發(fā)展機(jī)制，導(dǎo)致了保護(hù)工作異常艱難，眾多種類的陶瓷藝術(shù)品被損壞，甚至是消失，這是藝術(shù)品保護(hù)工作中遇到的最為現(xiàn)實(shí)和嚴(yán)重的問題。這就要求各地政府要加強(qiáng)對所在地區(qū)陶瓷藝術(shù)品保護(hù)的重視，正確認(rèn)識它們的文化價(jià)值，做到千古文化在今天的有效傳承。

二、我國現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)的發(fā)展思路

（一）營造良好的傳承陶瓷雕塑藝術(shù)品的輿論氛圍

藝術(shù)品的創(chuàng)作最重要的思想便是創(chuàng)作性思維。這就要求今天的傳承者們在創(chuàng)作陶瓷雕塑藝術(shù)品時(shí)，不僅僅要基于傳統(tǒng)的制作工藝，更要發(fā)揮創(chuàng)作性思維，將陶瓷雕塑藝術(shù)品創(chuàng)新發(fā)展，這樣才能做到有效傳承。陶瓷雕塑藝術(shù)品不僅是當(dāng)時(shí)歷史時(shí)期文化的凝結(jié)，同時(shí)不同地區(qū)的藝術(shù)品也蘊(yùn)藏著當(dāng)?shù)氐奈幕瘋鹘y(tǒng)，在當(dāng)今的傳承過程中，大量的陶瓷雕塑藝術(shù)品為了適應(yīng)商業(yè)發(fā)展的需求而改變得面目全非，這不僅僅不利于文化的傳承，更加會(huì)制約商業(yè)的長期發(fā)展。這就要求當(dāng)?shù)貙⒛抗夥砰L遠(yuǎn)，在創(chuàng)作性發(fā)展藝術(shù)品的同時(shí)，分一部分資金用于傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)品的保護(hù)，在此基礎(chǔ)上建立藝術(shù)節(jié)等等相關(guān)的第三產(chǎn)業(yè)，延長商業(yè)線，吸引文化投資。這樣共贏的舉措，既能夠保證當(dāng)?shù)靥沾傻袼芩囆g(shù)的保護(hù)工作順利進(jìn)行，又能夠?yàn)楫?dāng)?shù)貛砦幕绊懥?，從而增加了?jīng)濟(jì)效益，建立共贏模式。

（二）加強(qiáng)陶瓷雕塑藝術(shù)品保護(hù)和傳承發(fā)展

各地陶瓷雕塑藝術(shù)品的保護(hù)工作上，政府部門要起到牽頭作用，在財(cái)力、物力和人力上提供幫助，加強(qiáng)對傳統(tǒng)工藝制作人的保護(hù)力度，完善保o體系。聘請專業(yè)人員，將這些代表文化遺產(chǎn)的陶瓷雕塑藝術(shù)品進(jìn)行有效保護(hù)。注重特色性和區(qū)域性，將特色陶瓷雕塑藝術(shù)品保存下來，收集帶有當(dāng)?shù)靥厣幕氨就林R的藝術(shù)品，使得文化精髓得到最大程度的保護(hù)和流傳。同時(shí)保持創(chuàng)新性，在傳統(tǒng)的陶瓷雕塑藝術(shù)品的制作風(fēng)格上，融合加入當(dāng)代的時(shí)代元素，豐富藝術(shù)品的文化內(nèi)容。只有將保護(hù)工作落實(shí)到位，才能將當(dāng)?shù)氐挠凭脷v史文化發(fā)揚(yáng)光大，使優(yōu)秀的藝術(shù)品良好的傳承與發(fā)展。

三、結(jié)語

總之，我國的陶瓷雕塑藝術(shù)想要得到多樣化的發(fā)展，必須以吸收傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)精髓為基礎(chǔ)，將創(chuàng)新性思維融入其中，追求藝術(shù)的真諦，這是陶瓷雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂所在。

參考文獻(xiàn)：

篇5

論文關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)雕塑,古代藝術(shù),設(shè)計(jì)思想

前言

傳統(tǒng)雕塑在中國藝術(shù)史上的有著極其重要的地位，早在文字產(chǎn)生之前就有著悠久的歷史，傳統(tǒng)雕塑是融匯著中華名族的文化素養(yǎng)、審美意識、思維方式、哲學(xué)思想的完整藝術(shù)體系，它是對歷史發(fā)展的側(cè)面見證，它凝聚著廣泛的名族情結(jié)和審美意識。傳統(tǒng)雕塑作品不僅具有極高的審美價(jià)值，它們還折射出當(dāng)時(shí)的自然環(huán)境、人文精神，反映出民族的、宗教的、經(jīng)濟(jì)的種種狀況，以及時(shí)代風(fēng)貌、地域特色、流派傳承、工藝材料等許多負(fù)責(zé)的背景信息。傳統(tǒng)雕塑是前人給我們留下的寶貴藝術(shù)遺產(chǎn)。

一、傳統(tǒng)雕塑發(fā)展的主要?dú)v史時(shí)期

中國古代雕塑從時(shí)間上主要分為6個(gè)大的時(shí)期：1從遠(yuǎn)古到大禹傳子的原始社會(huì)時(shí)期，即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代，這一時(shí)期，雕塑藝術(shù)的發(fā)展呈多元性，作品多注重實(shí)用性與美觀性的統(tǒng)一。2從夏、商、周到春秋戰(zhàn)國時(shí)期，雕塑作品以傳統(tǒng)祭祀禮器為主，是本土色彩雕塑的發(fā)展期。3秦漢時(shí)期，這時(shí)期的雕塑作品有了統(tǒng)一的藝術(shù)特征，是對中國傳統(tǒng)雕塑的整合期。4魏晉南北朝時(shí)期至唐中期，外來文化與本土文化的融合期，這一時(shí)期佛教極為盛行，佛教與儒家、道教的相互吸收，也使得雕塑藝術(shù)的發(fā)展有了很大變化。5唐中期至明中期，這一時(shí)期是中國古代文化的定型期，傳統(tǒng)雕塑作品也形成了一套完整的表達(dá)語言，具備了中國傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)特色。6明末至今，中西文化的交匯和融合期，傳統(tǒng)雕塑到現(xiàn)代雕塑的轉(zhuǎn)型期，這一時(shí)期的雕塑作品越來越走向細(xì)膩具象的風(fēng)格。

二、傳統(tǒng)雕塑的類型與形式

中國傳統(tǒng)雕塑的題材和形式主要分為陵墓雕塑（包括陵墓雕刻和墓傭雕塑）、宗教雕塑（包括佛教石刻和寺廟彩塑）、工藝性雕塑、建筑裝飾性雕塑。

1.陵墓雕塑中的代表作當(dāng)數(shù)秦兵馬俑和霍去病墓前石刻

秦兵馬俑的形象塑造是極為生動(dòng)的，至今發(fā)現(xiàn)的秦兵馬俑有7000多件，在眾多的兵馬俑塑像中，千人不一面，這是十分難得的。在雕塑俑身的服飾和發(fā)髻等細(xì)節(jié)上也交代的十分清晰具體，而兵俑的手持兵器也是為上陣殺敵所實(shí)用的，這說明秦俑雕塑是十分注重寫實(shí)的，可見當(dāng)時(shí)寫實(shí)的藝術(shù)風(fēng)格已形成。

2.宗教雕塑（這里所說的宗教主要指佛教）中最具代表性的是莫高窟、云岡石窟、龍門石窟

莫高窟位于敦煌的東南，鳴沙山東麓的崖壁上，由于石窟開鑿在礫巖上，所以除了高達(dá)二三十米的南大像、北大像為石胎泥塑外，余多為木架結(jié)構(gòu)。敦煌彩塑上起十六國，經(jīng)北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元直到清代，歷時(shí)千余年，現(xiàn)在尚存彩塑三千多身，其中圓雕兩千多身，浮塑一千余身。歷時(shí)之長，技藝之精，在中國和世界上都是罕見的。

云岡石窟位于山西省大同市，其雕塑群規(guī)模宏大，內(nèi)容豐富，被譽(yù)為中國美術(shù)史上的奇跡。其中窟龕252個(gè)，造像51000余尊，在雕造技藝上，繼承和發(fā)展了我國秦漢時(shí)代雕刻藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，又吸取和融合了健陀羅藝術(shù)的有益成份，它表現(xiàn)為佛像外形飽滿圓潤，神情清俊逸，整體感強(qiáng)，具有濃厚的宗教氣息。反映出佛教造像在中國逐漸世俗化、民族化的過程。

河南洛陽龍門石窟位于洛陽市東南，始鑿于北魏年間，先后營造400多年?，F(xiàn)存窟龕2300多個(gè)，雕像10萬余尊，是我國古代雕刻藝術(shù)的典范之作。這些洞窟的開鑿是皇家意志和行為的體現(xiàn)，具有濃厚的國家宗教色彩。

3.工藝性雕塑

工藝性雕塑即有具體實(shí)用和玩賞功能的泥塑、陶瓷塑、金屬塑鑄、木雕、漆雕、竹雕、石雕、玉雕、骨雕、根雕等。工藝雕塑起源很早，舊石器時(shí)代的原始人鉆孔串墜的石珠、貝殼等即早期的工藝雕刻品，從這時(shí)起直到清代，中國的工藝雕塑一直處于不斷發(fā)展的過程中。新石器時(shí)代的工藝雕塑主要為陶塑品。商周時(shí)代的工藝雕塑水平大大提高，具體表現(xiàn)在青銅器的塑鑄上。漢代的工藝雕塑以青銅器和玉器為主，青銅塑鑄工藝更加成熟，作品更加精美細(xì)膩。唐代的金屬塑鑄、玉雕、木雕和陶瓷塑工藝均獲得了更大的發(fā)展。宋代的玉雕極為盛行，推崇秦漢時(shí)期的古樸之風(fēng)。明清時(shí)代是總結(jié)以往歷代工藝雕塑的經(jīng)驗(yàn)，將中國工藝雕塑發(fā)展到最為完備成熟的階段。

4.建筑裝飾性雕塑

建筑裝飾雕塑的主要特征首先是對于建筑的依附性。由于建筑裝飾雕塑與建筑之間的親密關(guān)系，所以它不僅與其他雕塑有相同的規(guī)律，而且有著自己獨(dú)特的特征。它在滿足人們物質(zhì)生活的同時(shí)，亦滿足了人們的精神需求，因此它是實(shí)用功能和審美功能的統(tǒng)一。所以創(chuàng)作者在加工時(shí)，往往需要做到“因材施藝”。磚雕、石雕、陶雕、銅雕成為傳統(tǒng)建筑上的主要裝飾雕刻。其作用是為了讓人們的眼睛感到愉悅，心靈獲得放松和休息。

三．中國傳統(tǒng)雕塑所體現(xiàn)的設(shè)計(jì)思想

傳統(tǒng)雕塑的造型從來不是信手拈來的，中國傳統(tǒng)雕塑作為民族精神物態(tài)化凝固的特定形式，體現(xiàn)出以意成象、象而寓意的特性，它是對中國古代哲學(xué)思想的真切體現(xiàn)。強(qiáng)調(diào)精神的含蓄，這其實(shí)就是一種“精神之雕塑”，注重精神的外在表現(xiàn)，而不注重事物本身的形體結(jié)構(gòu)，這是中國傳統(tǒng)雕塑的一大特征，縱觀傳統(tǒng)雕塑，體現(xiàn)了以下設(shè)計(jì)思想：

實(shí)用主義的設(shè)計(jì)思想。設(shè)計(jì)雕塑作品時(shí)更加注重作品所產(chǎn)生的功能性，任何雕塑作品都具有功能性，或觀賞，或紀(jì)念，或裝飾，這里所說的實(shí)用性思想，主要是指雕塑作品在生產(chǎn)生活中的實(shí)用意義，雕塑作品具有實(shí)用價(jià)值和審美價(jià)值，在當(dāng)時(shí)是生活、祭祀用品，在今天看來就是雕塑作品，在雕塑出現(xiàn)的早期，這一設(shè)計(jì)思想體現(xiàn)尤為突出。

以“人”為本的設(shè)計(jì)思想的不斷深化不斷延伸。注重雕塑作品的內(nèi)在思想，關(guān)注作品本身的功能性、裝飾性、寓意性等等。從雕塑本身出發(fā)，注重作品與環(huán)境的統(tǒng)一，實(shí)現(xiàn)了更廣的層次的審美內(nèi)涵，傳統(tǒng)雕塑在設(shè)計(jì)雕塑作品時(shí)早以把關(guān)注環(huán)境，與環(huán)境相融合，形成一個(gè)共融的空間氛圍作為設(shè)計(jì)重點(diǎn)，相互影響與作用。

貫穿始終的古代封建倫理思想。雕塑作品的設(shè)計(jì)對封建倫理性體現(xiàn)最明顯的就是政治階級意識，這一點(diǎn)在古代雕塑作品的設(shè)計(jì)思想中表述的最多，雕塑成為維護(hù)國家穩(wěn)定和帝王權(quán)威的工具。

“以形寫神”的意像主義思想。在中國古代雕塑和繪畫中，雕塑形象的設(shè)計(jì)運(yùn)用夸張或變形來強(qiáng)調(diào)人物或動(dòng)物的神韻，作品的表現(xiàn)服從于工匠藝人對物象的感受和理解，他們所關(guān)心的不是準(zhǔn)確比例和真實(shí)效果，而是表現(xiàn)神情以及不同生命特征，有所取舍，有所夸張變形甚至意象塑造。漢代四川說唱俑和霍去病墓石獸最有代表性。

仿古做拙的復(fù)古思想。古拙精神的另一個(gè)表現(xiàn)方式是造型特征，古人通過對自然物的模仿，即寫實(shí)性審美特征，來達(dá)到造型的目的。在模仿的過程中抽象是中國特有的特征，古人熟練的運(yùn)用三角形，圓形等去吸收、規(guī)范自然原型的能力令人嘆為觀止。

四．傳統(tǒng)雕塑對當(dāng)代雕塑造型的影響

現(xiàn)代雕塑處在一個(gè)發(fā)展期，中國雕塑特別是在20世紀(jì)初受到西方文化的沖擊后，雕塑門類更是層出不變，而雕塑的名稱也被拓寬成“立體藝術(shù)”及“空間藝術(shù)”等，這些跡象說明，現(xiàn)代雕塑是“變革的雕塑”。

在中國傳統(tǒng)雕塑所表現(xiàn)的大的造型原則和文化內(nèi)涵的影響下，在中國人的審美情趣及生活方式作用下，中國傳統(tǒng)雕塑對現(xiàn)代雕塑造型的影響也變得尤為明顯。

中國傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑在形式上看似區(qū)別很大，我認(rèn)為它們間的關(guān)系是既對立又統(tǒng)一的，從歷史的發(fā)展延續(xù)來說，很難分清傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的明確界線，它們之間有一條延續(xù)不斷的紐帶牽連著。我們的血液里流著傳統(tǒng)，舉手投足之間顯示的還是傳統(tǒng)，我們受傳統(tǒng)的影響根深蒂固，不管我們?nèi)绾巫咴跁r(shí)代的前列，我們依然拋不開我們的傳統(tǒng)。中國現(xiàn)代雕塑在造型上與西方雕塑造型特點(diǎn)相結(jié)合，形成了具有現(xiàn)代審美特色的造型藝術(shù)。強(qiáng)調(diào)精神的含蓄，是傳統(tǒng)雕塑的特征，而現(xiàn)代雕塑的內(nèi)涵也越來越向著這一特征發(fā)展。

中國現(xiàn)代雕塑是對傳統(tǒng)雕塑總體上的繼承和發(fā)展變革的結(jié)果，是受時(shí)代沖擊及外來文化影響下對傳統(tǒng)延續(xù)。傳統(tǒng)雕塑的歷史渾厚，造型、紋樣變化繁多，古人給我們留下了無數(shù)寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)，由此傳統(tǒng)雕塑有著不可取代的藝術(shù)價(jià)值。

結(jié)語：

在雕塑藝術(shù)不斷衍變發(fā)展的今天，傳統(tǒng)雕塑的傳承也變得尤為重要。雕塑作品，不僅要滿足現(xiàn)代人的審美追求，還應(yīng)該注重用“雕塑”這一藝術(shù)語言來體現(xiàn)的我們的民族傳統(tǒng)，我們要尋找雕塑內(nèi)在所體現(xiàn)的民族文化、習(xí)俗、審美等等，發(fā)現(xiàn)我們民族文化中最深層的思想內(nèi)涵。傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)雖歷經(jīng)千年的衍變，卻未在歷史的長河中淘汰，反而隨著時(shí)間的沉淀越來越散發(fā)出東方民族的藝術(shù)特色，更顯出其獨(dú)有的魅力。我認(rèn)為，中國傳統(tǒng)雕塑是中華民族民族文化的集中體現(xiàn)，使民族智慧和民族思想的集中體現(xiàn)，是民族文化與歷史的真實(shí)延續(xù)，在任何時(shí)代，都是不容我們遺棄的。

參考文獻(xiàn)

1 李松. 土木金石:傳統(tǒng)人文環(huán)境中的中國雕塑.陜西人民美術(shù)出版社.

篇6

關(guān)鍵詞：民俗雕塑城市文化藝術(shù)個(gè)性

Abstract：Every city is the product of history with their special and individual historic traditions and folklories .The urban development needs folkloric sculpture to show their characteristic,just like a melodious serenade in modern urban life.The characteristics which is showed inthe proverb of “hundred miles different vulgar,great distance not unison” , should be represented in the creation and language ofsculpture .

Key Words：Folkloric sculpture,city,culture,artistic individuality

在我國狠抓物質(zhì)文明和精神文明的今天，人們逐漸認(rèn)識到一個(gè)城市的文明程度和形象塑造是不能僅僅以經(jīng)濟(jì)指數(shù)的高低作為惟一標(biāo)準(zhǔn)的。近年來全國各地紛紛建造商業(yè)街，努力將自己的地理文化、風(fēng)俗文化，通過雕塑的形式向觀眾、游人推介，以提高自己城市的文化品位、環(huán)境品味，這在提高人們的素質(zhì)方面起到了不小的推動(dòng)作用。然而，筆者看到，西北某一大城市不久前在報(bào)刊上發(fā)表了《正在建設(shè)中的步行街的民俗雕塑設(shè)計(jì)方案》，并征求廣大市民意見。作為一個(gè)美術(shù)工作者和城市建設(shè)的熱心者在仔細(xì)觀看了這些方案后，我感到憂慮和失望。從方案中可以看出，這個(gè)城市的民俗雕塑設(shè)計(jì)和其他城市民俗雕塑一樣存在一系列問題。長期以來由于利益的驅(qū)動(dòng)或某些原因， 雕塑創(chuàng)作人員對民俗雕塑語言的現(xiàn)代化探索不夠，對西方雕塑的民族化轉(zhuǎn)換認(rèn)識不足，其作品不僅不能在世界藝術(shù)格局中確認(rèn)自身，也不能被民族文化所認(rèn)可，造成民俗雕塑千雕一面，千城一雕的尷尬局面，這種情況大大阻礙了城市的民俗風(fēng)情文化的傳播，會(huì)對城市的形象工程大打折扣，產(chǎn)生一定的負(fù)面影響。民俗雕塑是藝術(shù)品，必須具備藝術(shù)的獨(dú)特性質(zhì)。

民俗雕塑的形式應(yīng)和內(nèi)容相統(tǒng)一

民俗是地域性很強(qiáng)的風(fēng)俗習(xí)慣。人們在歷史的長河中，在與大自然作斗爭的同時(shí)，以共同的語言、共同的居住地域、共同的經(jīng)濟(jì)生活、共同的文化心理需要，經(jīng)長期的積淀形成了一致性，這一致性便是民俗的真實(shí)寫照，它平凡樸實(shí)，卻集中了衣食住行等“生活技術(shù)”的精華和智慧。藝術(shù)之根源于生活。不同的地域、不同的民族、不同的生活方式應(yīng)以相適應(yīng)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)。內(nèi)容和形式是矛盾的統(tǒng)一，內(nèi)容決定形式，形式服從內(nèi)容，有什么樣的內(nèi)容就需要什么樣的相應(yīng)形式來表現(xiàn)。內(nèi)容是決定事物性質(zhì)的主要方面，形式則作為內(nèi)容的存在方式，內(nèi)容好而形式不美的作品往往經(jīng)不起歷史的檢驗(yàn)。歷史上留下來的好作品其藝術(shù)形式都是引人注目的，完美地反映了內(nèi)容，藝術(shù)美在形式，生活美在內(nèi)容，民俗雕塑形式美的問題的確應(yīng)該讓雕塑家和城建設(shè)計(jì)家們?nèi)ヌ接?。中國傳統(tǒng)藝術(shù)扎根于中華民族深厚的文化土壤中，經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，形成了中華民族獨(dú)特的文化素養(yǎng)，是審美意識、思維方式、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念的完整藝術(shù)體系，包括學(xué)養(yǎng)、立意、氣韻、經(jīng)營、程式、風(fēng)格等一系列藝術(shù)創(chuàng)造的經(jīng)驗(yàn)和理論。這些經(jīng)驗(yàn)和理論，既符合一般的藝術(shù)規(guī)律，又獨(dú)具鮮明的中國作風(fēng)和中國氣魄，較之世界各國的文化藝術(shù)，有著鮮明的民族風(fēng)格和民族特色，不僅為中國人民喜聞樂見，而且受到世界各國人民的高度贊賞。中國藝術(shù)作為東西方兩大藝術(shù)體系之一，長期以來對世界藝壇作出了不可磨滅的巨大貢獻(xiàn)。

然而，就在祖先藝術(shù)成就的光環(huán)下，就在孕育中華文化的沃土上，我們在很多城市建設(shè)和民俗雕塑設(shè)計(jì)中卻放棄了我國文化的優(yōu)秀本質(zhì)，民俗雕塑不考慮內(nèi)容和形式的辯證關(guān)系，生搬硬套地給類似西方式的雕塑穿上了民俗的外裝，并沒有根據(jù)自己所在地區(qū)的風(fēng)情、文化特點(diǎn)而生吞活剝，相互照搬，使本該具備地域特點(diǎn)，本該百俗斗艷的民俗雕塑在形式上單一化、概念化，丟失了民俗雕塑的特殊性和藝術(shù)性。任何一座城市都是歷史的產(chǎn)物，都有著不同于其他城市的歷史傳統(tǒng)和民間風(fēng)俗，城市的發(fā)展需要體現(xiàn)著各自特點(diǎn)的民俗雕塑，它是城市現(xiàn)代化生活中的一支悠揚(yáng)的小夜曲，“百里不同俗，千里不同音”的特點(diǎn)應(yīng)在創(chuàng)作中和雕塑語言的表現(xiàn)中得到體現(xiàn)。一個(gè)城市的現(xiàn)代化形象需要能夠反映代表自己風(fēng)貌并在內(nèi)容和形式上相統(tǒng)一的民俗雕塑，而不是從其他城市借來的，更不是洋人西格爾和米開朗基羅的。我們企望看到從自己家鄉(xiāng)本土文化中走出來的民俗雕塑，從中國文化中走出來的民俗雕塑，它姓“中”不姓“西”。

民俗雕塑必須強(qiáng)調(diào)個(gè)性和特色

目前我們看到的許多文化內(nèi)涵和文化特點(diǎn)都不突出的民俗雕塑。一件藝術(shù)作品沒有自己的特色和個(gè)性是沒有生命力的。一個(gè)民族的藝術(shù)如果缺乏獨(dú)特性，也就談不上民族風(fēng)格，一個(gè)藝術(shù)家的作品缺乏獨(dú)特性，也就沒有個(gè)人風(fēng)格。獨(dú)特性是優(yōu)秀藝術(shù)品的重要的一面，獨(dú)特性是藝術(shù)家長期積累的學(xué)養(yǎng)和艱苦努力的結(jié)果。中外優(yōu)秀藝術(shù)作品幾乎都是如此，它還反映了藝術(shù)家的“德、才、學(xué)、識”。作為一個(gè)有作為的雕塑家，都應(yīng)把藝術(shù)獨(dú)特風(fēng)格的追求作為奮斗目標(biāo)。我們的城市迫切需要具有學(xué)術(shù)價(jià)值的，雅俗共賞的民俗雕塑?？v觀西北這個(gè)城市步行街民俗雕塑的設(shè)計(jì)方案，我認(rèn)為方案中的雕塑很明顯沒有彌補(bǔ)這個(gè)省的民俗雕塑藝術(shù)在學(xué)術(shù)上的空白。具有學(xué)術(shù)價(jià)值的雕塑作品，首先應(yīng)該具有鮮明特征，體現(xiàn)出全面而宏觀地對歷史的思考和創(chuàng)新精神。而這些所謂方案中的雕塑如建成后除了在城市占大量的空間，還形成和外省市的雷同趨勢，使我們走到哪都能看到類似形式和內(nèi)容一樣的民俗雕塑，這不能不說是藝術(shù)的悲哀,也是我們城市建設(shè)的遺憾。這些方案的設(shè)計(jì)者，丟棄了雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律，僅畫幾張草圖便向社會(huì)征集意見。據(jù)報(bào)上講，其中《飛天神韻》人氣竟高達(dá)到95%，也不知道是真是假。但憑藝術(shù)家的良知，首先應(yīng)該把重心放在出好作品上，而不是嘩眾取寵，老百姓需要優(yōu)秀的藝術(shù)作品的影響和引導(dǎo)。民俗雕塑應(yīng)以自己的審美、教育功能來提高百姓的審美素質(zhì)，以推動(dòng)社會(huì)的精神文明進(jìn)程。

篇7

中國傳統(tǒng)木雕的發(fā)展歷史最早可追溯到7000多年前的遼寧新樂遺址和河姆渡新石器時(shí)代，遠(yuǎn)古先祖?zhèn)冎圃斓哪爵~、木鳥等是中國傳統(tǒng)木雕藝術(shù)的開山之作，經(jīng)過先秦和秦朝，木雕藝術(shù)得到進(jìn)一步傳承，在漢朝進(jìn)入發(fā)展高峰期，呈現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)風(fēng)格、審美情趣，展現(xiàn)出古人的高超技術(shù)工藝。到了現(xiàn)代，現(xiàn)代雕塑繼承傳統(tǒng)木雕的精華，形成民族性與時(shí)代性一體的現(xiàn)代雕塑藝術(shù)。

一、傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑之間的繼承關(guān)系

據(jù)了解，我國的傳統(tǒng)木雕在史前就已具備相當(dāng)高的標(biāo)準(zhǔn)，但古人卻很少有人重視其藝術(shù)價(jià)值，多認(rèn)為其是登不得大雅之堂的藝術(shù)作品，而人們對木雕的認(rèn)識也非常匱乏，這與我國傳統(tǒng)學(xué)術(shù)思想有關(guān)。在古代，琴棋書畫乃藝術(shù)之高品，而木雕則只是一種制造品，而不是高雅的藝術(shù)。那時(shí)候，木雕作品都是由民間藝人完成的，他們跋山涉水的尋找材料，用鐵制工具雕刻出各具特色、風(fēng)格的作品。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)形勢下，由于木雕沒有獲得相應(yīng)的藝術(shù)地位，故而民間藝人也多將其當(dāng)做一種謀生的本領(lǐng)，而不是高雅的藝術(shù)。而且，這些民間藝人的知識水平一般不高，尤其欠缺理論知識，只是動(dòng)手能力較強(qiáng)，而傳統(tǒng)木雕則作為一種謀生的本領(lǐng)被以薪火相傳的方式傳承下來。也正是這些歷史原因使得傳統(tǒng)木雕的藝術(shù)語言魅力沒能展現(xiàn)出來。但是，我們不能否認(rèn)的是，傳統(tǒng)木雕是我國傳統(tǒng)雕塑中最為重要的一部分，它是技術(shù)最為成熟的以部分，雖然美學(xué)等方面的理論知識少，但可以借助古代雕塑來彌補(bǔ)。

雖然傳統(tǒng)木雕以謀生手段被傳承下來，但其仍在不同歷史階段展現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征，與時(shí)代政治、經(jīng)濟(jì)、文化緊密聯(lián)系起來，進(jìn)而對我國的現(xiàn)代雕塑產(chǎn)生重大影響?，F(xiàn)代雕塑在感受前人嫻熟技藝的同時(shí)，思考前人的智慧對當(dāng)代雕塑的影響，很好的繼承和發(fā)展傳統(tǒng)木雕，實(shí)現(xiàn)古今融合、中西交融，在不斷的更新、改變、創(chuàng)新、轉(zhuǎn)化、融合中發(fā)現(xiàn)本民族文化的精髓，找尋適合本民族文化的發(fā)展規(guī)律，推動(dòng)現(xiàn)代雕塑的發(fā)展。所以說，傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑之間是一種繼承傳揚(yáng)的關(guān)系。

另外，從精神角度來說，傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑具有共通之處，它突破時(shí)間、地域的限制，拋開形體的限制，使人們正確認(rèn)識雕塑的精神。比如：中國少數(shù)民族佤族的祭祀木雕――寨樁，用樹木做成象征人類始祖的標(biāo)記，以單純的精神為目的，通過樸實(shí)的造型、圖案、符號，傳達(dá)著某種特殊信息。作為宗教藝術(shù)品，寨樁被佤族人民認(rèn)為是其與神溝通的橋梁。現(xiàn)代雕塑之父――布朗庫西的《無盡之柱》是其晚年作品，其以O(shè)形為基本單元形式，從地面一節(jié)節(jié)向上延伸，這種看似毫無意義的重復(fù)凈化人們的雜念，使人們摒除誘惑和困擾，進(jìn)入原始宗教情感體驗(yàn)中，感受純粹的精神慰藉。將這兩個(gè)作品放在一起，我們可以看見，二者無論是在造型還是在精神意識形態(tài)方面，都有驚人的相似，盡管二者的精神力量不同，但二者通過簡單的造型使人們正確認(rèn)識形體塑造藝術(shù)，深入宇宙的精神境界，這是藝術(shù)的最高境界，它超越時(shí)空，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的匯流。

二、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)之間的關(guān)系

走在大街上，我們可以看到鱗次櫛比的現(xiàn)代雕塑作品，但其中的精品卻非常少，從功能角度來看，現(xiàn)代雕塑主要有明器雕塑、紀(jì)念雕塑、工藝雕塑、宗教雕塑、裝飾雕塑、陵園雕塑這幾類。其中，明器雕塑具有非常高的藝術(shù)水準(zhǔn)，它是現(xiàn)代藝術(shù)的重要組成部分，可分成實(shí)物和虛擬兩類，在陶器、木材、石材、竹子等物品上雕塑虛擬的物象，這種雕塑最早是為替代原始時(shí)代殘酷的陪葬制度而出現(xiàn)的，而到了現(xiàn)代，加入美學(xué)、原材料的技術(shù)加工等因素，逐漸發(fā)展成為我國雕塑史上一種具有重要象征意義的雕塑。雖然說現(xiàn)代雕塑中很少有這類雕塑作品，但其藝術(shù)價(jià)值則是無法磨滅的。

裝飾性雕塑在古代建筑物中非常常見，其技術(shù)成熟、樣式多樣，藝術(shù)價(jià)值不高，而現(xiàn)代人很喜歡這種雕塑，在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)上具有重要地位，目前正處于快速發(fā)展時(shí)期。

宗教雕塑與少數(shù)民族密切相關(guān)，這與中華文明有重大聯(lián)系。我國是一個(gè)信奉佛教的國家，佛像非常常見，在全國各地均可以看到佛像，這些佛像按照一定的風(fēng)格、規(guī)格雕塑。由于當(dāng)權(quán)者重視佛教，故而佛像的風(fēng)格、規(guī)格等都有非常明確的規(guī)定，這雖然拓寬了佛像的范圍，但也限制了雕塑的發(fā)展，使其失去生機(jī)和活力。在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中，越是年代久遠(yuǎn)的佛像雕塑作品，其藝術(shù)價(jià)值、地位就越高。

紀(jì)念性雕塑是最為常見的現(xiàn)代雕塑作品，無論是標(biāo)志性地方還是在學(xué)校等，我們都可以看見紀(jì)念性雕塑的身影。如：廈門的中秋博餅雕塑、泉州的大坪山鄭成功雕像、張家界國家森林公園的雕像、廈門大學(xué)的魯迅雕像等都屬于紀(jì)念性雕塑。人們?yōu)榱思o(jì)念某些歷史人物或歷史事件，通過雕塑來表達(dá)寄思。紀(jì)念性雕塑在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中有較寬廣的發(fā)展空間，具有很強(qiáng)的實(shí)用性。當(dāng)然，無論是哪一種雕塑，其都是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中的一部分，是不可替代的。

我們知道，藝術(shù)的發(fā)展是慢慢累積形成的，新的藝術(shù)在舊藝術(shù)基礎(chǔ)上繼承和傳承，發(fā)展成為與社會(huì)文化、政治、經(jīng)濟(jì)等相互融合的新藝術(shù)，雕塑藝術(shù)也是如此，我國的雕塑藝術(shù)經(jīng)歷四個(gè)主要發(fā)展階段，發(fā)展成為現(xiàn)代精彩紛呈、百家崢嶸的現(xiàn)代雕塑藝術(shù)。從新石器時(shí)代到漢朝是第一階段，這一階段的雕塑從新石器的簡單雕刻到漢朝時(shí)大型物件的雕刻，形成鮮明的藝術(shù)風(fēng)格特色和審美情趣，這一階段產(chǎn)生不少優(yōu)秀的雕塑作品，具有極高的藝術(shù)文化價(jià)值，如：秦朝的兵馬俑。漢朝到唐朝是第二階段，此時(shí)的雕塑處于理性發(fā)展階段，是我國雕塑藝術(shù)的黃金發(fā)展時(shí)期，是雕塑史上的鼎盛時(shí)期。唐朝到清朝是第三階段，這一時(shí)期的雕塑藝術(shù)基本處于停滯狀態(tài)，并開始走下坡路，許多雕塑作品失去其藝術(shù)價(jià)值，只是為取悅?cè)硕a(chǎn)生，藝術(shù)的個(gè)性被扼殺。到現(xiàn)當(dāng)代的第四階段，雕塑藝術(shù)進(jìn)入古今、中西交融發(fā)展階段，這一時(shí)期的雕塑藝術(shù)開始走向集大成化發(fā)展，呈現(xiàn)百家爭鳴的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，雕塑與現(xiàn)代人的生活、審美觀、價(jià)值觀、大眾文化等緊密聯(lián)系起來，反映人們精神世界的求索。

三、現(xiàn)代雕塑藝術(shù)民族性與時(shí)代性的一體化

從現(xiàn)代生活狀態(tài)來看，青年雕塑家不可能與老一輩的雕塑家一樣，直接將古代或西方雕塑中的內(nèi)容融入到雕塑作品中，其面臨更嚴(yán)峻的形勢，承擔(dān)更重的責(zé)任，當(dāng)然發(fā)展前景也更加盲目。在這個(gè)中心融合、古今融合的濕氣，雕塑家不僅要吃透我國傳統(tǒng)木雕、雕塑的技藝，同時(shí)也要積極探索西方雕塑藝術(shù)的精神價(jià)值，在中西融合中推動(dòng)民族文化的發(fā)展，推動(dòng)我國傳統(tǒng)雕塑的當(dāng)代性傳承，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代雕塑的民族性與時(shí)代性的一體化。

事實(shí)上，民族性與時(shí)代性本身就是不可切分的整體，民族性是基礎(chǔ)，時(shí)代性是發(fā)展和演變，不能單獨(dú)強(qiáng)調(diào)雕塑技藝的民族性和時(shí)代性，而是要從現(xiàn)代雕塑藝術(shù)上強(qiáng)調(diào)整體的民族性與時(shí)代性的統(tǒng)一。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們的審美理念發(fā)生重大變化，雕塑藝術(shù)的造型美也要跟隨者時(shí)展而變化，適應(yīng)現(xiàn)代人的審美情趣，由于人的審美情趣受到民族、生活、文化、年齡、興趣、性別、時(shí)代等的影響，不同的人對傳統(tǒng)雕塑作品的直觀感受不同。而從古今中外優(yōu)秀的雕塑作品中可以看出，凡是優(yōu)秀的作品，其無一不含有對比成分，無一不在對比中實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一。因此，現(xiàn)代雕塑藝術(shù)也要伴隨著時(shí)代的發(fā)展而變化，解放思想，倡導(dǎo)百家爭鳴，百花齊放，鼓勵(lì)不同風(fēng)格的雕塑藝術(shù)發(fā)展。在當(dāng)前這個(gè)復(fù)古思潮形勢下，積極吸收中國傳統(tǒng)雕塑的精華是必要的，實(shí)現(xiàn)古今的完美融合。比如：明清時(shí)期的雕塑品具有實(shí)而不華的特點(diǎn)，是藝術(shù)與自然美的協(xié)調(diào)組合，而漢朝的古樸有余，雅致不足。我們則可以充分吸收傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的某些元素，應(yīng)用到現(xiàn)代雕塑作品中，體現(xiàn)民族特色和時(shí)代特色，實(shí)現(xiàn)民族性與時(shí)代性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。2008年完工的無錫靈山勝境的“靈山梵宮”是一座當(dāng)代佛教藝術(shù)殿堂，其中的木雕面積多達(dá)1.5萬?O，木雕與石雕、彩繪、銅雕、園林的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造圣潔、和諧、莊嚴(yán)的環(huán)境，促使人心靈的凈化，讓人如沐春風(fēng)，感受圣潔的宗教舞曲。又如：以《白蛇傳》為主題的杭州雷峰塔工程，其木雕采用多層疊雕制作，綜合應(yīng)用平面浮雕、半圓雕等多種雕塑技藝，通過逐層對接組裝形成大型雕塑作品，在一個(gè)平方上從近到遠(yuǎn)，從低到高，創(chuàng)造震撼人心的三維立體雕塑藝術(shù)效果。

篇8

關(guān)鍵詞：城市雕塑 空間環(huán)境 關(guān)系

一、城市雕塑的表現(xiàn)形式與空間特征

現(xiàn)代城市雕塑在空間環(huán)境處理上已經(jīng)有很多成功案例?，F(xiàn)代科技進(jìn)步帶來了更多的技術(shù)材料，使得城市雕塑的表現(xiàn)形式更為多樣化?，F(xiàn)代城市雕塑不同于傳統(tǒng)雕塑，其更加突出了公共性和景觀性，并加強(qiáng)了城市與工作的交流互動(dòng)，作為一種生活的藝術(shù)而體現(xiàn)出來。人們對于藝術(shù)的表現(xiàn)形式的判斷和認(rèn)識受不同的美學(xué)觀點(diǎn)影響，這就導(dǎo)致了很多藝術(shù)觀點(diǎn)的紛爭，形成了現(xiàn)代城市雕塑理念與創(chuàng)作共同繁榮的現(xiàn)象，為多樣化的城市雕塑奠定了基礎(chǔ)。現(xiàn)代城市雕塑的建設(shè)初期，城市雕塑雖然區(qū)別于傳統(tǒng)雕塑注重政治內(nèi)容的一面，但是反應(yīng)革命歷史的紀(jì)念碑和人物還是在城市雕塑中占有很大的比重，這類雕塑作品多采用對稱或者主景正面布置，營造莊重的氣氛空間。在城市雕塑發(fā)展的中期，人們越來越注重生態(tài)觀念，所以生態(tài)觀念和傳統(tǒng)文化保護(hù)相結(jié)合在城市雕塑上得到展現(xiàn)。創(chuàng)作的手法也發(fā)生的很大的差異，既有集精致、小巧為一體的社區(qū)生活文化型雕塑，又有集繪畫、建筑、音樂為一體的大型藝術(shù)綜合體雕塑。這一時(shí)期的城市雕塑空間上大多采用非對稱布置，注重對環(huán)境的依附。到了近代，城市雕塑更加注重藝術(shù)性和服務(wù)性，設(shè)計(jì)師們打破傳統(tǒng)的創(chuàng)作束縛，在有限的空間內(nèi)將不同地域的自然景觀與歷史文化特色相結(jié)合，將城市雕塑的藝術(shù)性展現(xiàn)出來，服務(wù)于人們的生活。城市雕塑這一三維空間的藝術(shù)形式在融入了歷史文化和觀賞性后，成為了四維的時(shí)空藝術(shù)?，F(xiàn)代城市雕塑展現(xiàn)其自身特點(diǎn)的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)了空間的內(nèi)涵，體現(xiàn)了服務(wù)性的理念。如果空間是城市雕塑的生命，那么材料就是其展現(xiàn)自身的載體。也是新時(shí)期城市雕塑的重要展現(xiàn)手段。不同的空間環(huán)境需要不同材料的雕塑。現(xiàn)代城市雕塑的材料多種多樣，從過去傳統(tǒng)的鑄銅、水泥、石頭發(fā)展到現(xiàn)代的木材、玻璃、鐵板、玻璃鋼、不銹鋼、鈦金屬等。到了現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)階段，廢棄材料等讓人意想不到的材料，也加入到城市雕塑的建設(shè)中，形成了的新的藝術(shù)表達(dá)形式。

二、城市雕塑的形態(tài)要素與空間環(huán)境的聯(lián)系

現(xiàn)代城市雕塑建設(shè)的成功不僅僅在于對造型藝術(shù)語言的應(yīng)用，也在于雕塑的體量、空間容量與空間環(huán)境的相協(xié)調(diào)，從整體到各個(gè)部分，從外到內(nèi)，每個(gè)細(xì)節(jié)的處理，都展現(xiàn)出濃厚的歷史文化與濃烈的藝術(shù)氣息，同時(shí)又滿足城市生活所需，不斷地創(chuàng)造出適應(yīng)這個(gè)城市的整體空間環(huán)境。

（一）雕塑尺度與空間容量

雕塑尺度是城市雕塑與空間環(huán)境相協(xié)調(diào)的一個(gè)重要因素。利用空間點(diǎn)、線、面的結(jié)合形成不同體量的虛實(shí)界面。虛的界面越多，開放性越強(qiáng)；實(shí)的界面越多，封閉性越強(qiáng)。與傳統(tǒng)雕塑不同，現(xiàn)代城市雕塑不僅要考慮本身的體量，更要兼具空間環(huán)境的協(xié)調(diào)性，兩方面統(tǒng)一才能更好的展示城市雕塑的特點(diǎn)。城市雕塑的體量與空間視覺相協(xié)調(diào)?，F(xiàn)代城市的空間的尺度、屬性、形態(tài)相較于傳統(tǒng)城市發(fā)生了很大變化，所以對城市雕塑的建設(shè)也有了新的要求。主導(dǎo)型城市雕塑，要考慮空間的容量，并且合理的確定視角，以達(dá)到最好的觀賞角度。而大型的主導(dǎo)型城市雕塑則要更加注重尺度和細(xì)節(jié)把握，確保每一個(gè)觀賞視角都可以得到美好的觀賞角度。近些年，在城市雕塑中，不斷出現(xiàn)反應(yīng)大眾生活文化的作品，這些作品充分的表現(xiàn)出設(shè)計(jì)師的欣賞視角的同時(shí)，又展現(xiàn)出城市雕塑的人性化?，F(xiàn)代城市雕塑的體量，需要充分考慮環(huán)境形態(tài)、空間容量、人的視覺特點(diǎn)和城市雕塑屬性這幾大要素。

（二）雕塑質(zhì)感與空間屬性

現(xiàn)代城市雕塑新材料較大，對材料表面的不同處理會(huì)帶來不同的視覺感受。例如城市夜間景觀中可以采用燈光結(jié)合的夜景雕塑、水景雕塑、活動(dòng)雕塑，還有用冰雪和沙土等制作的臨時(shí)雕塑。在紀(jì)念性的城市雕塑中，多采用石體材料，例如花崗巖、青銅、大理石等材料，給人以莊重、沉穩(wěn)的感覺。而在城市屬性的雕塑建設(shè)中，要注重實(shí)用性，例如機(jī)動(dòng)車和綠化帶，不應(yīng)采用不銹鋼、鍍金、鈦合金等反光材料。在不同的空間環(huán)境中，雕塑材質(zhì)的制約，首先體現(xiàn)在空間環(huán)境的功能和氛圍的相一致，同時(shí)要兼具歷史文化、生活習(xí)慣等諸多因素。

（三）城市雕塑的色彩與空間氛圍

視覺協(xié)調(diào)性和審美兩個(gè)方面制約著空間氛圍對城市雕塑的色彩選擇。環(huán)境中空間形態(tài)和景觀構(gòu)成的差異性對雕塑色彩的選擇也提出了不同要求。例如公園綠地中，應(yīng)該選擇活潑、艷麗的色彩；在紀(jì)念性雕塑上，選擇例沉穩(wěn)、素雅的顏色。城市雕塑顏色的選擇更應(yīng)與這個(gè)城市的文化相結(jié)合。例如歷史悠久的平遙古城，城墻下的雕塑多采用青銅色，有著極強(qiáng)的歷史文化感染力和藝術(shù)表達(dá)力。一個(gè)適合城市的雕塑顏色，可以成為城市景觀的聚焦中心，為現(xiàn)代城市帶來直觀的美好感受，服務(wù)于城市發(fā)展。

（四）城市雕塑在空間中的方位選擇

城市雕塑在空間中的方位選擇主要依據(jù)的是光線原理。光線直接影響城市雕塑形體的體積感、明度、色彩的變化和其本身的韻律。根據(jù)不同時(shí)間所產(chǎn)生的不同光照效果來增強(qiáng)雕塑的韻律變化，是城市雕塑的創(chuàng)作手法之一。同時(shí)，合理的日照角度變化，也可以更為細(xì)膩的表達(dá)出雕塑的細(xì)節(jié)，材料的紋理。光線賦予作品生動(dòng)的表現(xiàn)力。此外，光線也直接影響觀眾的視線，一個(gè)城市雕塑的布置，要充分考慮其場地的方位、近景和遠(yuǎn)景的效果、光照時(shí)間、角度、場地形式等等元素。依據(jù)城市雕塑的規(guī)模和尺度的不同，利用順光和逆光的角度，也可以營造出不同的觀賞效果和藝術(shù)表達(dá)。

三、結(jié)語

城市雕塑與空間環(huán)境是相互依存，相互彌補(bǔ)的關(guān)系，這仍是未來城市發(fā)展所需重視的問題。不同的城市雕塑，通過不同的雕塑體量，采用不同的材料，運(yùn)用不同的色彩，安置不同的位置，利用光線的差異，來傳達(dá)歷史文化和藝術(shù)欣賞的同時(shí)，服務(wù)于這個(gè)城市整體。在建設(shè)的過程中充分的考慮這些，才能滿足城市居民在公共環(huán)境中對城市雕塑沒的需求。

參考文獻(xiàn)：

[1]獸道夫•阿恩海姆.視覺思維[M].成都：四川人民出版社,2007.

篇9

關(guān)鍵詞：雕塑；差異；中西方藝術(shù)

中圖分類號：J301 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

在人類文明進(jìn)程中，東方與西方文明各自綻放出不同的燦爛火花，雖然兩方在社會(huì)制度上起源相同，都經(jīng)過了奴隸社會(huì)和封建社會(huì)，受到相似的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的制約，但是在另一些方面由于地域人文等造成的長期來的政治，文化，經(jīng)濟(jì)等地方特色的差異，故風(fēng)格各異。這在雕刻藝術(shù)上顯現(xiàn)的更為明顯。

1 題材差異

中國是農(nóng)耕民族的代表，它的藝術(shù)講究人與自然共生共榮，對自然景物，植物，動(dòng)物，器物的刻畫描述講究飄逸，靈動(dòng)而神在。早期的作品如《四羊方尊》、《蓮鶴方壺》便是代表作。而后佛教由印度傳入中國，菩薩，佛，眾神靈成為人類膜拜雕刻的對象，這些雕塑為了追求神秘莊嚴(yán)之感常常體積龐大，耗工量巨大，如云崗石窟、龍門石窟，此外也有大量廟宇雕塑，此外在墓地文化下形成了達(dá)官貴人大興建造陵園和奢侈品陪葬，由此興起了墓地雕塑文化系統(tǒng)，如秦始皇兵馬俑。還有建筑雕塑，盧溝橋等。

與此相對希望是以基督教教義等宗教為核心的商業(yè)性文化，他們的相對善于冒險(xiǎn)和果敢，想象力充沛富于浪漫氣息，對外界充滿挑戰(zhàn)和接觸的欲望，這形成了他們獨(dú)特的藝術(shù)主題和藝術(shù)手段，比如，西方雕塑之對象往往是神話和故事中的人物，他們有著人的外表和神的能力，身材健美，氣質(zhì)勇敢，神態(tài)各異，對其崇拜其實(shí)是反映了對人類本身感官的關(guān)注，如神貌美的外表，弱點(diǎn)，欲望，局限，性情中的嫉妒，寬容，貪婪，懶惰，人物關(guān)系中的父子，夫妻，姐妹，母女等，即更加放大了的人的描述。

2 表現(xiàn)手法上的差異

作為精神文化的物質(zhì)載體，西方雕塑強(qiáng)調(diào)空間性，主要體現(xiàn)在對光影等物理技術(shù)和效果的運(yùn)用。關(guān)照雕塑本體的線條突出，對背景物品的輔助作用不甚突出，這樣做的優(yōu)點(diǎn)是作品獨(dú)立狀況較好，對雕塑感官狀況的強(qiáng)調(diào)較全方位，所以也有人說將人體雕塑稱為空間藝術(shù)是十分恰當(dāng)?shù)摹?0世紀(jì)以前西方雕塑更加強(qiáng)調(diào)將立體空間感作為雕塑的必要審美原則。對此藝術(shù)家的審美標(biāo)準(zhǔn)還是比較統(tǒng)一的。

中國美學(xué)突出強(qiáng)調(diào)情景交融，虛實(shí)相生，藝術(shù)家們共同追求著那種“天地渾溶一氣，明暗高低遠(yuǎn)近，不似之以似之”的境界，營造著“往不復(fù)，天地際也”的獨(dú)特空間。北京天壇的圜丘面對著一片虛空的天穹，以整個(gè)宇宙作為自己的廟宇，反映出中國人與生存方式密切相關(guān)的時(shí)空互滲的空間意識。因而中國的雕塑往往不是以孤立的實(shí)體出現(xiàn)的，而是盡可能采用“借景”、“虛實(shí)”等種種方式，以求與自然景象合為一體。

中國文化中對寫意的重視造成中國的藝術(shù)作品對于真實(shí)性，逼真性問題的忽視，而更加注重傳神靈動(dòng)。這種情況的發(fā)生一部分原因是因?yàn)橹袊牡袼艹３榱藢?shí)用性建筑做陪襯，不需要自成個(gè)體，另外中國人對藝術(shù)的理解常常有著溫和自然的情感，不需要展現(xiàn)一種人類肉體感官性的特點(diǎn)。為此，雕塑作品的藝術(shù)價(jià)值常常體現(xiàn)在活靈活現(xiàn)，靈韻飄動(dòng)之感，大部分材料來源并不追求數(shù)據(jù)上的準(zhǔn)確。如對龍的刻畫，生肖，歷代帝王常常有著寬闊，翹眼角，留須等相似的表達(dá)手法，而與之相近的剪紙藝術(shù)代代相傳，到后來這些藝術(shù)者雖然能夠剪出生動(dòng)的老虎，卻從未見過老虎。

西方不同，他們對藝術(shù)的理解有一段時(shí)間強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家作為模仿者對于藝術(shù)作品的處理，屬于注重還原真實(shí)性的一類。眾多學(xué)者呼應(yīng)亞里士多德對于藝術(shù)的理解，反對將藝術(shù)看做是一個(gè)創(chuàng)造思想和形象的過程，更偏重于描述還原真實(shí)事物和現(xiàn)象，因此在視覺，聽覺上注重真實(shí)，即傾向于“像真的一樣”而非創(chuàng)造了從未出現(xiàn)的“幻象”。

3 造型手法的差異

線條作為雕塑藝術(shù)的重要組成部分在東方和西方都得到了重視，但是側(cè)重點(diǎn)有所不同，西方注意為實(shí)際雕塑服務(wù)，講求刻畫性，黑格爾認(rèn)為通過一個(gè)人對線條的把握能力就能反映出他的實(shí)際繪畫水平，安格爾崇尚簡潔大方的線條藝術(shù)，這些都說明了藝術(shù)家對于線條的重視程度。而在圓雕藝術(shù)中線條的能量融合在了整體效果當(dāng)中，雕塑家對線條的期待轉(zhuǎn)化為了對體積，表現(xiàn)效果的期待，所以線條為整體服務(wù)。米開朗基羅曾說過，一個(gè)好的雕刻作品即使從山上滾下去也不應(yīng)有一處磨損。中國古代雕塑和繪畫都來自于原始實(shí)用美術(shù)，從彩陶時(shí)代起，繪塑便相互補(bǔ)充，緊密結(jié)合。中國雕塑不僅吸收了繪畫的線條色彩的特點(diǎn)，而且還習(xí)慣在雕塑上繪色描線。中國古代長期繪塑不分家，而且對繪畫更為重視，因而雕塑具有了明顯的繪畫性。這種繪畫性導(dǎo)致中國雕塑區(qū)別于西方雕塑追求團(tuán)塊和體積，因而是線條在雕塑中發(fā)揮重要的造型輔助作用。

另外，我國古代的雕塑強(qiáng)調(diào)色彩，屬于彩繪與雕刻技藝的結(jié)合品。如新石器時(shí)代的彩陶藝術(shù)、戰(zhàn)國的隨葬木俑、漢代的畫像磚石，唐宋的“影壁”形式，無不是塑繪與雕繪相結(jié)合的產(chǎn)物。晉唐以來的佛教塑像更具有繪畫的風(fēng)貌，莫高窟盛唐時(shí)期的彩繪菩薩，設(shè)色濃艷華美，體態(tài)雍容華貴，生動(dòng)的表現(xiàn)出盛唐時(shí)期的貴族婦女的風(fēng)度神韻，這種藝術(shù)效果充分顯示了中國雕塑家的創(chuàng)造才能和民族特色。這與西方雕塑很少設(shè)色區(qū)別也很大。在這方面，西方雕塑與其它門類藝術(shù)之間有著嚴(yán)格的界限以及各自獨(dú)立的表現(xiàn)方法。從古希臘時(shí)代直到20世紀(jì)之前，西方雕塑作品很少有設(shè)色者，中間僅18世紀(jì)法國“洛可可”風(fēng)格產(chǎn)生時(shí)，出現(xiàn)一叢敷彩的建筑裝飾雕像，以適應(yīng)王室貴族的審美趣味和感觀享受。

4 材料的差異

雕塑是使用真材實(shí)料來實(shí)現(xiàn)作者的創(chuàng)作意圖的。材料不僅有堅(jiān)硬的質(zhì)地，而且也能像色彩一樣借物傳情，發(fā)揮和延伸設(shè)計(jì)者的思想。如花崗石的堅(jiān)硬能使人產(chǎn)生出堅(jiān)如磐石之感；大理石的潔白能使人產(chǎn)生出純潔無暇之感等等。羅丹的作品大家都熟知，在他的雕塑作品中，可以看到作者彭湃的激情。他那雙天才的手用泥土塑造的肌膚下似乎流動(dòng)著生命的血液，假使沒有以能保留住作者手印的青銅來鑄造，那么可想而知我們將無法欣賞到這動(dòng)人的一幕。

在雕塑材料的使用上，中國雕塑較之西方尤為豐富，如土、木、石、玉、銅等等，其中以與自然密不可分的土木居多。從仰韶文化的人像陶塑到長沙漢墓中的彩繪木俑；從秦陵兵馬俑到唐代木雕迦葉像，從敦煌莫高窟的彩塑菩薩到明清時(shí)代的小品雕刻，皆體現(xiàn)出中國人對土木的依賴性和親切感。西方由于工商文明的發(fā)展而較早地?cái)[脫了人對自然的依附性，在雕刻材料的選擇上也較早地?fù)P棄了土和木的利用，在雕刻材料的選擇上創(chuàng)造了以石雕為主流的雕塑藝術(shù)史。

結(jié)語

中西方歷史與文化背景的不同特征，決定了西方藝術(shù)的注重寫實(shí)性與而中國藝術(shù)崇尚寫意性的兩種不同審美取向；同時(shí)在造型手法和材料等運(yùn)用上也造就不同層度的差別與異同。中西雕塑藝術(shù)雖有風(fēng)格特征之別，但無優(yōu)劣高低之分，以上只是對各自風(fēng)格與觀點(diǎn)的評述，有助于更深入地了解雕塑這一藝術(shù)領(lǐng)域的奇葩。

參考文獻(xiàn)

篇10

關(guān)鍵詞：景觀 雕塑 城市 設(shè)計(jì) 藝術(shù)

一、景觀設(shè)計(jì)

景觀設(shè)計(jì)是指依照特定的思想內(nèi)涵、審美趨向、社會(huì)功能所做的景觀規(guī)劃?！熬坝^設(shè)計(jì)”（又叫做景觀建筑學(xué)）是指在建筑設(shè)計(jì)或規(guī)劃設(shè)計(jì)的過程中，對周圍環(huán)境要素的整體考慮和設(shè)計(jì)。景觀設(shè)計(jì)主要服務(wù)于：城市景觀設(shè)計(jì)，主要包括城市廣場、商業(yè)街、辦公環(huán)境等；居住區(qū)景觀設(shè)計(jì)；城市公園規(guī)劃與設(shè)計(jì)；濱水綠地規(guī)劃設(shè)計(jì)；旅游渡假區(qū)與風(fēng)景區(qū)規(guī)劃設(shè)計(jì)等。

二、景觀雕塑

景觀雕塑是景觀設(shè)計(jì)手法之一。根據(jù)景觀雕塑所起的不同作用，可分為紀(jì)念性景觀雕塑、主題性景觀雕塑、裝飾性景觀雕塑和陳列景觀雕塑四種類型。紀(jì)念性景觀雕塑，是以雕塑的形式來紀(jì)念人與事。其最重要的特點(diǎn)是它在環(huán)境景觀中處于中心或主導(dǎo)位置，起到控制和統(tǒng)帥全部環(huán)境的作用。所有環(huán)境要素和總平面設(shè)計(jì)都要服從雕塑的總立意。主題性景觀雕塑是指通過主題性景觀雕塑在特定環(huán)境中揭示某些主題。主題性景觀雕塑同環(huán)境有機(jī)結(jié)合，可以充分發(fā)揮景觀雕塑和環(huán)境的特殊作用。裝飾性景觀雕塑是以裝飾性景觀雕塑作為環(huán)境主要構(gòu)成要素，經(jīng)過調(diào)整可豐富環(huán)境特色。陳列性景觀雕塑是指以優(yōu)秀的雕塑作品作為環(huán)境主體的內(nèi)容。

西方把這一時(shí)期稱為中世紀(jì)時(shí)期，它所包括的范圍是從古典時(shí)期結(jié)束起，直到文藝復(fù)興之前。這一漫長的日子被基督教統(tǒng)治著，所以形成了基督教美術(shù)。這一時(shí)期的雕塑，摒棄了關(guān)于自然比例的種種古典法則，而去尋求一種更適合基督教題材的、形式多樣的、比例被拉長了的形象。這種用抽象法式來處理的雕塑，使作品每個(gè)部分都充滿了生機(jī)。

三、景觀雕塑的基本特征

景觀雕塑是固定陳列在各個(gè)不同環(huán)境之中的，它限定了人們的觀賞條件。因此，一個(gè)景觀雕塑的觀賞效果必須事先做預(yù)測分析，特別是對其體量的大小、尺度以及必要的透視變形和錯(cuò)覺的校正。人們較好的觀賞位置一般選擇處在觀察對像的高度的兩倍至三倍以遠(yuǎn)的位置上比較適當(dāng)，如果要求將對象看得細(xì)致些，那么人們前移的位置大致處在高度一倍左右的距離，所以景觀雕塑的最大特征便是他的大小與比例的關(guān)系。

景觀雕塑是城市規(guī)劃的重要內(nèi)容之一，必須從城市總體規(guī)劃和詳細(xì)規(guī)劃文件上確定位置。城市景觀雕塑應(yīng)注意發(fā)掘那些可以表現(xiàn)這個(gè)城市特色的題材，是否能成為這個(gè)城市標(biāo)志，或者成為城市特色景觀。所以景觀雕塑最必要的特征要數(shù)他與自然風(fēng)景或城市建筑的協(xié)調(diào)性。

四、產(chǎn)生的影響

在城市建設(shè)飛速發(fā)展的今天,城市景觀雕塑對美化城市環(huán)境、愉悅居民心情等方面起到了積極作用,同時(shí)也出現(xiàn)了一些問題,給城市環(huán)境帶來負(fù)面影響。

雕塑形式與雕塑內(nèi)容之間的沖突。藝術(shù)作品的形式就是作品的存在方式。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是相互包含著對方的兩個(gè)概念，沒有無形式的內(nèi)容,也沒有無內(nèi)容的形式。內(nèi)容與形式既是相互對立的,又是完全一致的。在成功和完美的藝術(shù)作品里,形式與內(nèi)容的關(guān)系是完全統(tǒng)一。

雕塑作品創(chuàng)意淺薄、模仿照搬的現(xiàn)象嚴(yán)重。近幾年,城市雕塑建設(shè)在追求效率的同時(shí),出現(xiàn)了部分創(chuàng)意淺薄的作品。城市雕塑應(yīng)該表達(dá)獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài),應(yīng)強(qiáng)調(diào)和追求其文化內(nèi)涵。

五、結(jié)論

城市是一個(gè)集經(jīng)濟(jì)、文化、人文、景觀、風(fēng)情等為一體的巨大綜合體。隨著現(xiàn)代化建設(shè)的突飛猛進(jìn),變革、整合城市功能尤其是重塑城市形象迫在眉睫,這就使得城市景觀形象設(shè)計(jì)顯得尤其重要。一座優(yōu)秀的景觀雕塑往往成為一個(gè)國家,一座城市,一個(gè)時(shí)代文化的標(biāo)志;它既為當(dāng)代服務(wù),又為未來留下不易磨滅的形象記憶。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 潘紹棠 .景觀雕塑[M].新疆科技衛(wèi)生出版社,2002年7月