導(dǎo)語：商業(yè)性演出經(jīng)驗交流一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

目前我國商業(yè)性演出的創(chuàng)作，尤其是國有演出院團(tuán)的創(chuàng)作，大部分是依靠著“演什么——誰來演——演給誰”這樣的思路進(jìn)行：根據(jù)撥付經(jīng)費多少決定能排什么樣的節(jié)目，并尋找名角，接下來在創(chuàng)作上多是考慮場面的華麗、藝術(shù)呈現(xiàn)的力度，直到節(jié)目出臺才真正考慮能否賣出、賣給誰的問題。

這樣的思路造成了4個后果：一是在成本控制上沒有節(jié)制，鋪張浪費。二是對市場判斷的不準(zhǔn)確，經(jīng)常出現(xiàn)投入巨資排練了節(jié)目，但卻得不到充分的演出場次。三是從創(chuàng)作的劇目來看，“創(chuàng)新有余、弘揚不足”。四是高成本預(yù)算容易導(dǎo)致高票價，而節(jié)目沒人看。

筆者認(rèn)為，如果一臺演出節(jié)目在一開始就希望通過市場獲取回報的話，那么它在創(chuàng)作階段就必須遵循“演給誰——演什么——誰來演”的思路來進(jìn)行。

演給誰

當(dāng)下表演藝術(shù)的創(chuàng)作和生產(chǎn)，最需要解決的仍然是面向群眾、面向市場的問題。在遵循表演藝術(shù)生產(chǎn)規(guī)律的前提下，藝術(shù)家應(yīng)站在群眾需求、市場購買的視角來考慮文藝產(chǎn)品的文化功能。在文化市場的發(fā)育過程中，首先崛起的是娛樂性文化消費，如果以較客觀的態(tài)度來正視這一現(xiàn)實，表演藝術(shù)生產(chǎn)的理念就應(yīng)對藝術(shù)產(chǎn)品的娛樂功能加以關(guān)注。加強(qiáng)藝術(shù)產(chǎn)品的娛樂功能，并以此來考慮藝術(shù)產(chǎn)品的審美構(gòu)成，是我們當(dāng)下創(chuàng)新表演藝術(shù)生產(chǎn)理念的一個重要方面。

盡管強(qiáng)化娛樂功能的藝術(shù)產(chǎn)品主要是滿足大眾趣味，但我們只能在服務(wù)大眾的過程中逐步提升大眾品位。正如文化部部長孫家正所說：“脫離市場脫離群眾，文化就失去了服務(wù)對象，失去了發(fā)展的廣闊空間，就談不上經(jīng)濟(jì)效益，也談不上社會效益；群眾不滿意，文藝自身也會萎縮?！?/p>

若在創(chuàng)作之初就對“演給誰看”胸有成竹，就必須重視市場調(diào)查，通過對預(yù)設(shè)目標(biāo)群體的調(diào)查，了解其消費習(xí)慣、消費水平、審美傾向和審美能力，確定真正的目標(biāo)群體所在，并以此為創(chuàng)作的前提條件。也許這樣的創(chuàng)作與藝術(shù)家的創(chuàng)作有所違背，藝術(shù)家講究藝術(shù)的本原，但我認(rèn)為對商業(yè)性演出藝術(shù)家的創(chuàng)作不能是空中樓閣，必須有一個對象范圍和成本預(yù)算。

演什么

明確了演給誰看之后，就是演什么的問題了，即進(jìn)入了藝術(shù)創(chuàng)作的主要階段。不同類型的人群，其需求是不一樣的。

演給專家、藝術(shù)家、政府領(lǐng)導(dǎo)，為獲獎的劇目，應(yīng)該是新創(chuàng)編的。這種作品更多是代表國家主導(dǎo)的藝術(shù)創(chuàng)作方向，起到引領(lǐng)性的作用，但較少考慮觀眾購票的需求，故而較難進(jìn)行商業(yè)性運作。

演給購票觀眾的劇目，就要分析購票的觀眾心理。目前中國人的消費習(xí)慣，看演出屬于前置性消費，而看電視屬于即時性消費。觀眾花錢買票看演出，買的是心目中熟悉的、烙下深深印記的東西，懷念心態(tài)占上風(fēng)；而看電視，要看新的、沒見過的、有意思的東西。所以舞臺演出的內(nèi)容需要的是“經(jīng)典”和“時間的積累”——即觀眾群體的積累，這也就是為什么不管是中國的還是外國的，無論是民族的還是流行的，經(jīng)典的演出都應(yīng)是票房贏家。

市場需求的是觀眾喜愛且可以獲獎的劇目。“創(chuàng)新有余、弘揚不足”是目前舞臺演出的一個弊病，藝術(shù)家應(yīng)更多地挖掘、整理、弘揚優(yōu)秀民族文化，巧妙地運用，讓這些潛在的、優(yōu)秀的民族文化產(chǎn)品實現(xiàn)自身的商業(yè)價值，并充分利用已經(jīng)成為經(jīng)典的藝術(shù)作品，重新綻放光芒。

誰來演

現(xiàn)在很多的演出節(jié)目，都是先明確誰來演，也就是請哪個大腕或者名角，甚至出現(xiàn)沒有劇本的情況下先確定主要的表演者，這是一個誤區(qū)。演員的確定應(yīng)該按照演出的內(nèi)容、風(fēng)格、取向來確定，這是應(yīng)該明確的一個原則。但目前很多院團(tuán)存在著嚴(yán)重的論資排輩現(xiàn)象，不但演出者年齡不適宜角色需求，而且因擇人造成了成本無限度的擴(kuò)大。這既不利于演出控制成本，又不利于舉薦新人，更不利于巡回演出、微利多場次的商業(yè)模式的運營。

綜觀當(dāng)今世界的商演舞臺，從成功商演選擇藝人的角度來講，也有兩方面的概念：一是人包戲，領(lǐng)銜的人確實可以依靠個人的魅力和精品劇目的結(jié)合，創(chuàng)造市場賣點。新戲多是人包戲。二是戲包人，經(jīng)典劇目、好戲推出新人、新星。老戲多是戲包人。