導語：當代女性藝術(shù)的多元化一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、中國當代女性藝術(shù)創(chuàng)作中“我”的多視角性

1．我和生活的牽絆對女藝術(shù)家來說，藝術(shù)并不“高于”生活，而更接近生活。她們處在生活中，自然而然地描繪著生活中的畫面，并時常使自己的“像”躍然于畫面上，即“藝術(shù)家將自己的身體，或身體的某一部分，作為藝術(shù)表現(xiàn)的主體，‘我’為敘事的載體，深入細致地描繪‘她們’的各類‘情狀’，用以表達作為女性的藝術(shù)家各種復雜精致的感受，并且‘不擇手段’?！盵1]可以看出，當女性藝術(shù)家們面對畫布進入創(chuàng)作思考狀態(tài)時，對于自己周圍生活的考量與探究已成為了一種攜帶式方法。她們用這種途徑去和世界交流，直截了當、沒有任何顧忌地把自己的心靈體驗和感知具象作為視覺符號。例如，畫家陳淑霞的繪畫作品，總是以自己為原型：細眉小眼的小婦人家，模樣極為普通，并且似乎總感覺有些小小的哀傷、愁思與自戀。人物表面總能感到安靜與順服的氣息，仿佛就縮在自己的空間里，把自己嚴嚴實實地包裹起來，不讓別人猜到她的內(nèi)心、看到她的真實面目。讓你覺得她們總是帶著一點點自己獨特的內(nèi)心守候，一些些屬于自己的小趣味，一個個只屬于自己的秘密。曾有評論家指出，陳淑霞所采取的是一種“陌生化”的技巧方式，她不斷地去追尋并細膩地描繪著真實的生活與人的情感。而似乎就在這不斷地執(zhí)著地描摹與寫實中，真實的生活方式與人的情感竟然變異了，變得連我們自己都陌生了，不認識了。但有一天當我們突然悚然一驚而發(fā)現(xiàn)，或許這才是真實的生活，真正的自我。而這種“異化”才是本質(zhì)所在。

2．“我”的感知藝術(shù)家都是感性且敏銳的，而女性藝術(shù)家，則更容易悲憫或是喜悅。她們傾向于用“借物抒情”的描繪方式來安撫內(nèi)心的情感，好似這“物”與她們內(nèi)心的某種感知和期盼相碰撞，相融會了，并且催生出一種令人難以自拔的力量，縈繞著，牽絆著，這也是女性自我審視的另一種詔諭。她們會不由自主地選擇與自己生理感覺、心理情緒、生命體驗等相觸碰或與自己身心經(jīng)歷有微妙情思對應關(guān)系的具體事物，而不是觀念地、明智地提出問題或描寫現(xiàn)象。這在繪畫中表現(xiàn)得更為具體，她們依據(jù)直覺選取與感覺相對應的物，并瞬間將這種噗噗心跳的感覺牢牢捉住，再通過技法、烘托等各種因素加以不斷強調(diào)和擴大。隨之，這種長久沉淀在個人生命經(jīng)驗中的生存情感便似有意又無意地蔓延開來?！皠?chuàng)作過程中物象本身所具有的性質(zhì)往往被忽略，她們只是借與自己身心體驗相對應的某點來強調(diào)個人感覺而已?！盵2]例如，畫家蔡錦的代表作《美人蕉》系列，那可感觸的美人蕉形象已被語言所代替，萎糜、歪曲、變異、扭捏的形象和眩目的色澤讓畫面中彌漫著令人窒息的氣氛。美人蕉本身形象是否真實已不再重要，而恰恰是當生命在被外力刺激、侵襲時處于的矛盾、掙扎、沖突和劇烈疼痛的狀態(tài)和對個體生命痛苦的釋放，才是精髓的體現(xiàn)。畫面綻放出的強烈爆發(fā)力讓觀者無不為之震撼?？梢韵胂?，在“情”與“物”相逢之前，就連藝術(shù)家本人也未必知曉。其實這種感觸、碰撞和火花一直都淺淺淡淡地存在著，直到它們相遇彼此的那一瞬間，好像“一見鐘情”般，身心感知和血液里的細胞得到了一種類比性的契合，不斷膨脹。于是“情”浸透在“物”中，“物”也被“情”融化了，恍惚看過去好似物是表現(xiàn)的主體，其實那是流淌、滲透其間的砰然心跳。

二、中國當代女性藝術(shù)創(chuàng)作中呈現(xiàn)形式與選取媒介的多樣性

媒介選取的多樣性主要體現(xiàn)在裝置領(lǐng)域與雕塑領(lǐng)域。選材運用上除了大理石、青銅等鋼硬、堅挺的材料外，木、玻璃鋼、毛線、布等柔韌性的材料也被廣泛運用，既給人以視覺上的柔美而又不缺乏內(nèi)在的張力?！澳切┎淮_指身體及器官的作品，仿佛有一種生理上的對應感受，如植物纖維的觸覺和身體的某種對應關(guān)系”。[3]施慧就其代表作《結(jié)》，曾說過，那一縷縷的棉線，就像從她“身體”中抽出來的一般。這些柔而綿軟、薄而輕弱的材料的選擇，反映出了女性細膩而獨特的情思與選取媒介的方式。除以上構(gòu)件外，女性藝術(shù)家們還會將日常用品運用于創(chuàng)作之中。例如陶艾民的《女人河》，這件裝置作品便是“將昔日中國女性最為普遍使用的日常生活用品‘洗衣搓板’作為一種媒介和女性生存狀態(tài)以及與女性有關(guān)的文化構(gòu)筑聯(lián)系一起，象征中國女性的歷史河流”[4]，從歷史對女性社會的定位來探討婦女的社會身份認同問題和現(xiàn)實處境。中國當代女性藝術(shù)家的作品無論是抒情的、詩意的、唯美的、浪漫的，還是富有思想銳氣的、神秘的、直面現(xiàn)實的，向我們展示的都是一道廣闊而絢爛的獨特藝術(shù)風景線。

三、針對中國當代女性藝術(shù)在創(chuàng)作中存在問題的探討

隨著中國當代女性藝術(shù)的不斷發(fā)展，女性藝術(shù)家在探尋的過程中，運用社會性別、社會角色等理論的指導，逐漸認識到自己的優(yōu)勢，并昭示了“不同于男性畫家的情感體驗和思維模式，有著較男性更善于接受和感覺印象的能力，有著女性特有的審美情趣和表達習慣”[5]。但與此同時，也逐漸讓我們開始反思，中國當代女性藝術(shù)在創(chuàng)作中是否也存在著某些問題。曾有評論學者將一些女性藝術(shù)整體體現(xiàn)出的基本特征歸納為：“女性藝術(shù)著重于‘藝術(shù)感性特征’，充滿‘孩童般的幻想’，表示出‘對于政治、歷史、哲學的大主題缺乏興趣’，仍然‘對男性的世界普遍缺少興趣’等。”[6]筆者將從以下兩個方面進行探討：

1．太過于突出女性自我意識或許是“由于批評家對女性意識的不正確的引導，當前一些女藝術(shù)家的創(chuàng)作題材還是主要集中在對女性意識的反映上，范圍較狹小?！盵7]有評論人員曾指出，女藝術(shù)家常常選取一些具體事物來描繪，且大都集中在靜物選材上，而隨之形成她們的一種特殊符號形式，并且固定下來。這些往往蘊涵著與女性意識相關(guān)聯(lián)的生命經(jīng)驗和經(jīng)歷的特別性符號，在她們的藝術(shù)作品中，不乏反映出了某種既孤寂又知足的情感特征。同時，某些“女藝術(shù)家為了突現(xiàn)自我的存在，往往把自我從大我即社會人的身份中剝離出來，遠離社會。她們以向內(nèi)的視線，將目光鎖定在自我的生存范圍之內(nèi)，描繪女性的情欲、孕育、家庭等。這種對女性意識的過分強調(diào)，削弱了女性藝術(shù)的力量，使女性藝術(shù)缺少社會的張力?！盵8]母性關(guān)懷和對和平的需求是女性體質(zhì)天生所具有的，而這些都可以促使她們將敏銳的觸角拓展到社會的各個領(lǐng)域和不同階層，由自我的內(nèi)向型輻射到社會的外向型，擴展到全人類的角度進行思考與創(chuàng)作。也許這樣女性藝術(shù)就會突破發(fā)展的瓶頸。

2．對性和身體有著過分的關(guān)注如果說當代一些“女藝術(shù)家想通過她們的身體藝術(shù)試圖傳達一種文化理念，即批判男性對女性身體的‘凝視’和男性文化中心論”[9]。但由于她們“過分沉溺于女性的性別角色，而淡化了身體作為藝術(shù)載體的文化指向，并沒有形成對男性文化中心論的批判，反而滿足了男性眼光的窺視心態(tài)”[10]。女藝術(shù)家除了選擇性和身體這類題材外，還應讓其題材擁有社會性，反映更廣的內(nèi)容。

四、結(jié)語

女性藝術(shù)作為中國當代藝術(shù)的一個重要組成部分，有著深刻而淵遠的文化含義。她們以多視角、多元化的方式表述著那完全出自于內(nèi)心的情緒和對自我最深層的剖析與反省，思考著女性自我本身與群體的生存狀態(tài)，使得作品變得更加生動且極具說服力。女人天生就心思細膩，她們給予生活中微妙的細節(jié)以獨特的關(guān)注，并為找到與自己內(nèi)心情緒相契合的點，將其不斷擴大。與男性藝術(shù)家相比較而言，女性藝術(shù)家更善于捕捉和抒發(fā)內(nèi)心深處的情感。她們不刻意尋求寫實的客觀性重現(xiàn)，完全順服于自我內(nèi)心的引導，沒有邏輯的嚴密性思考，更多的是散文式的隨性的抒寫。而這也使得女性藝術(shù)變得更加貼近于藝術(shù)的真實和本質(zhì)。中國當代的女性藝術(shù)家以其獨特的思維方式與創(chuàng)新的藝術(shù)風格，給中國的當代藝術(shù)帶來了勃勃生機。女性藝術(shù)家在藝術(shù)領(lǐng)域的異?；钴S與突出表現(xiàn)，讓我們看到中國當代的女性藝術(shù)在不斷的成長閱歷中顯得越發(fā)的成熟與自信，在向著多元化、學術(shù)化發(fā)展的同時，為人們譜寫著藝術(shù)領(lǐng)域里獨特的篇章。