導(dǎo)語(yǔ)：浪漫藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征研究論文一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

論文關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲；理想主義；浪漫主義；抒情風(fēng)格

論文摘要：舒伯特藝術(shù)歌曲洋溢著溫馨、甜美，同時(shí)又感傷、優(yōu)郁，他的音樂(lè)賞心悅耳，旋律優(yōu)美，精雕細(xì)琢，充滿了純粹的美感。他第一次把歌曲創(chuàng)作提升到可與交響樂(lè)相提并論的歷史地位，奠定了浪漫主義音樂(lè)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。

十九世紀(jì)初，歐洲文學(xué)藝術(shù)普遍形成了一種新的潮流、新的風(fēng)格，音樂(lè)的發(fā)展也出現(xiàn)了不同的特點(diǎn)并產(chǎn)生了許多民族作曲家、音樂(lè)活動(dòng)家，像羅西尼、柏遼茲、舒伯特等等。他們一方面汲取浪漫主義思潮中有益的部分，另一方面，在民間藝術(shù)中尋取創(chuàng)作素材，在作品中重視和反映民族的特點(diǎn)，用幻想的題材和形象來(lái)體現(xiàn)自己的愿望，并在創(chuàng)作手法上做了許多革新，在主題的音調(diào)上加強(qiáng)了抒情的因素，在器樂(lè)作品主題中貫穿了歌曲的音調(diào)，在聲樂(lè)作品器樂(lè)伴奏里也增加了詩(shī)意的形象刻畫(huà)，在音調(diào)中突出了民族民間因素的聯(lián)系，加強(qiáng)和聲和調(diào)性關(guān)系的色彩變化。如三度的調(diào)性關(guān)系、同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換等，特別是在創(chuàng)作手法和形式上做了大膽的革新，豐富和發(fā)展了古典的傳統(tǒng)。奧地利作曲家舒伯特則是這個(gè)時(shí)期浪漫主義最突出的代表人物之一。他在短暫的一生中，創(chuàng)作了六百三十四首藝術(shù)歌曲，八首交響曲，大量的弦樂(lè)四重奏，鋼琴奏鳴曲和為數(shù)不多的室內(nèi)樂(lè)，此外還有多首彌撒曲和價(jià)值影響均不大的歌劇。

一、主要作品

舒伯特對(duì)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作靈感像泉水一樣，不停地噴涌。這和貝多芬有很大的不同，貝多芬的創(chuàng)作構(gòu)思十分辛苦，不斷琢磨和修飾且經(jīng)常改動(dòng)，甚至放棄原來(lái)的計(jì)劃。舒伯特卻從不做長(zhǎng)時(shí)間的推敲，經(jīng)常是一揮而就，一氣呵成。傳說(shuō)他的那首著名的《聽(tīng)聽(tīng)!那云雀》就是在咖啡館內(nèi)的菜單上畫(huà)上五線譜寫(xiě)出來(lái)的，他的譜曲十分神速，據(jù)創(chuàng)作年度統(tǒng)計(jì)，在1815年8月這一個(gè)月內(nèi)，他一口氣寫(xiě)出了二十九首藝術(shù)歌曲，兩首交響曲，一首四重奏，四首奏鳴曲，兩首彌撒曲和五部歌劇。有朋友問(wèn)他是怎樣作曲的，他只是說(shuō):“我寫(xiě)完一首樂(lè)曲，就開(kāi)始寫(xiě)下一首?！比欢@決不是粗制濫造，每一首樂(lè)曲都是他心血的結(jié)晶，都產(chǎn)生自他的感時(shí)傷世的浪漫主義偉大胸懷。他說(shuō)過(guò):“我的音樂(lè)是我的才能和悲慘境地的產(chǎn)物，世人最喜愛(ài)的，正是我以最大的痛苦寫(xiě)成的音樂(lè)?！?/p>

以下是在我國(guó)流行廣泛、燴炙人口的作品:

聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊女》(1823年)，這部聲樂(lè)套曲和另一部聲樂(lè)套曲(冬之旅》都是根據(jù)大詩(shī)人威廉?繆勒的名詩(shī)譜成。兩部套曲的創(chuàng)作相距四年，但其風(fēng)格氣質(zhì)和內(nèi)心感受卻有一脈相承的相似之處，像是姊妹篇，也具有很大的自傳性成份。

《美麗的磨坊女》是一部愛(ài)情悲歌，它的內(nèi)容大意是一位青年磨工偷偷愛(ài)上了磨坊主美麗的女兒，他每天向女孩傾訴他心里的秘密，把姑娘的名字刻在樹(shù)枝上，把鮮花種植在姑娘的窗前。然而姑娘讓一位英俊的獵手帶走了，痛苦的小磨工只能與奔流著的小河作伴，最后在碧澈的河水中埋葬了他痛苦的靈魂。

聲樂(lè)套曲《冬之旅》(1827年)是舒伯特去世前一年里的最后一部聲樂(lè)套曲。它的悲劇色彩比前一首強(qiáng)烈很多，在音樂(lè)手法上也有更多的變化和發(fā)展，描寫(xiě)一個(gè)在生活中備受折磨，經(jīng)歷了種種痛苦的流浪者，在漫漫的冬夜踏上凄涼的旅途，四周是一片黑暗與冷酷，他追憶著過(guò)去的幸福，明媚的春天，企圖作奮力的掙扎，然而現(xiàn)實(shí)無(wú)情，他萬(wàn)念俱灰，失去了一切希望。只有不斷地祈求死亡，以得到最后的解脫。整個(gè)套曲的基調(diào)是消沉的，舒伯特自己也稱這些歌曲是“可怕的歌”。這部套曲共由二十四首小曲組成，它們的標(biāo)題是:晚安、風(fēng)標(biāo)、凍淚、凍僵，菩提樹(shù)、淚泉、在河上、回顧、鬼火、睡息、春夢(mèng)、孤獨(dú)、郵車、白發(fā)、烏鴉、最后的希望、在村中、風(fēng)雨的早晨、迷惘、路標(biāo)、旅店、勇氣、虛幻的太陽(yáng)、街頭藝人。從這些標(biāo)題中可以看出，這位冬日的流浪者的心境是多么的寂寞，生活是多么的坎坷。它的第五首菩提樹(shù)是我們最熟悉的一首，也是最具有代表性一首，他情景交融，委婉動(dòng)人，通過(guò)流浪者對(duì)家鄉(xiāng)屋前菩提樹(shù)的回憶，顯示了他對(duì)昔日的美好生活的眷戀和旅途寂寞憂傷心情的對(duì)照。音樂(lè)含蓄樸實(shí)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、勻稱，常用同名大小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)的手法來(lái)對(duì)比不同的心情。

二、創(chuàng)作特征及藝術(shù)表現(xiàn)

號(hào)稱“歌曲之王”的奧地利作曲家舒伯特，在同時(shí)代的作曲家中其作品更為敏感和細(xì)膩。他的一生雖然沒(méi)有貝多芬的地位顯赫，但翻開(kāi)舒伯特創(chuàng)作的作品，就能摸索到他頭腦中大量美麗歌曲的源泉。舒伯特的藝術(shù)歌曲以優(yōu)美的旋律，樸素的織體，溫暖而富于色彩的和聲打動(dòng)人心，作品突出音樂(lè)性、家庭性、通俗性，音樂(lè)形象鮮明。尤為突出的是他作品中超越時(shí)代的和聲、開(kāi)放式的調(diào)式變異、一體化多層次的樂(lè)隊(duì)結(jié)構(gòu)和他無(wú)比非凡的奇思異想。在舒伯特的藝術(shù)歌曲中，不僅具有橫向、細(xì)膩、歌唱性的旋律，還伴有意想不到的，突如其來(lái)的和聲變化，而每一個(gè)和聲又暗示著聲部的不斷進(jìn)行，在看似平凡的外表下隱藏著一顆敏感、豐富、脆弱的心靈。

舒伯特善于在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中經(jīng)常采用一種結(jié)構(gòu)形式—分節(jié)歌，即:詩(shī)歌的每一段或每一節(jié)都重復(fù)使用相同的旋律。如旋律輕松、歡暢的《野玫瑰》和在清澈小溪中暢游的《縛魚(yú)》及具有沉思般樂(lè)句所闡發(fā)情感又仿佛讓人進(jìn)人凝重的《小夜曲》等等。他善于沖破古典和聲的嚴(yán)格束縛，達(dá)到完全自由的和聲走向，沖出調(diào)式遠(yuǎn)近關(guān)系的限制，運(yùn)用多聲部、多線條的立體和聲與復(fù)調(diào)、技法來(lái)表現(xiàn)旋律色彩的不斷變化。從調(diào)式、聲音、和弦到節(jié)奏的不斷改變，達(dá)到音響色彩和諧而有規(guī)則的效果。這一切正是舒伯特音樂(lè)的強(qiáng)大藝術(shù)力量所在，這種強(qiáng)大的藝術(shù)力量能夠體現(xiàn)出作曲家內(nèi)心的祈求與掙扎。長(zhǎng)期緊迫的生活壓力和內(nèi)心孤獨(dú)感交織在一起，處處充滿了希望與絕望、黑暗與光明、生命與死亡的抗?fàn)?，從而獲得一種活下去的堅(jiān)強(qiáng)信念。舒伯特深信:一支動(dòng)人的曲調(diào)本身就蘊(yùn)藏著無(wú)窮的樂(lè)趣和魅力，它的經(jīng)常出現(xiàn)無(wú)疑會(huì)令聽(tīng)者感到無(wú)比親切和滿足?！笆娌氐囊魳?lè)用平易近人的語(yǔ)言訴說(shuō)的不是后來(lái)浪漫主義者那種孤僻的主觀世界，而是大家所熟悉的普遍存在的事物”。在敘述事物時(shí)，音調(diào)的直率和表現(xiàn)事物時(shí)音調(diào)的內(nèi)在氣質(zhì)正包含著今天音樂(lè)所有的品質(zhì)—和諧、美妙、高尚。

在舒伯特的藝術(shù)歌曲中，他不僅善于創(chuàng)作優(yōu)美的充滿內(nèi)在激情的旋律，而且還有意識(shí)地把和聲及器樂(lè)伴奏等其它音樂(lè)因素提高到詩(shī)和旋律同等重要的地位，在詩(shī)的旋律的主體周圍創(chuàng)造出一個(gè)均衡完整的音樂(lè)機(jī)體，使歌聲與器樂(lè)伴奏水乳交融。他的藝術(shù)歌曲的伴奏，既不是象往昔的歌曲那樣只是簡(jiǎn)單的和聲上的輔助，也不是象現(xiàn)代某些作曲家那樣，只是從管弦樂(lè)的角度設(shè)想，把聲樂(lè)部分納人一個(gè)類似交響樂(lè)那樣的結(jié)構(gòu)中。他在伴奏樂(lè)器上所作的感情烘托，色彩和氣氛刻劃，包括對(duì)大自然、對(duì)心理上的刻劃都是無(wú)以倫比的?！八闹囆g(shù)歌曲《縛魚(yú)》伴奏中的魚(yú)躍與和聲;他的《小夜曲》伴奏中對(duì)六弦琴分解如弦的音響模擬;他為歌德敘事詩(shī)《魔王》中的音樂(lè)氣氛的心理描寫(xiě)，都是十分卓越的”。比如:在歌曲《魔王》一開(kāi)始，鋼琴伴奏就以持續(xù)不斷的三連音和低音區(qū)簡(jiǎn)短的音階走向，既模仿了急促的馬蹄聲和呼嘯的風(fēng)聲，又渲染著毛骨驚然的陰森的氣氛，音樂(lè)形象極為鮮明。它至今仍然是歌曲伴奏上難以涉及的典范。貝多芬當(dāng)年也準(zhǔn)備為歌德的這首詩(shī)譜曲，留下了一份草稿，他對(duì)這首詩(shī)的戲劇性有深刻的理解，但是卻放過(guò)了歌德詩(shī)作中那種神奇的幻境?！笆娌氐摹赌酢肪哂型瑯拥膽騽⌒?，然而卻進(jìn)一步用奇幻的音樂(lè)手法來(lái)捕捉他的意境，表現(xiàn)出十分生動(dòng)的心理刻畫(huà)和氣氛刻畫(huà)，產(chǎn)生出非常富于想象力的神秘幻覺(jué)。”岡他在古典主義沃土里培育出浪漫主義花朵，并使它具有強(qiáng)大的生命力，正如哈多爵士這樣評(píng)價(jià)舒伯特的藝術(shù)成就:“就樂(lè)思與體裁的明晰度而言，他不如莫扎特的成就;就音樂(lè)的結(jié)構(gòu)而言，他遠(yuǎn)遜于貝多芬;但就詩(shī)意的表現(xiàn)力及暗示力而言，卻是前兩者所不能及的”。的確，舒伯特的音樂(lè)既有浪漫主義的詩(shī)意，又有古典主義的光明。他是音樂(lè)史上浪漫與古典交替時(shí)期承上啟下的人物。從他明確的思維和采用風(fēng)俗色彩的寫(xiě)作手法來(lái)看，他屬于古典樂(lè)派的作曲家;但從他的處世態(tài)度、對(duì)大自然的特殊愛(ài)好、以及音樂(lè)的歌唱性、抒情性和富于多變的舞曲性來(lái)看，他屬于一個(gè)浪漫主義作曲家，他的交響性風(fēng)格繼承的是古典傳統(tǒng)，但他的歌曲和鋼琴曲完全是浪漫主義的。

三、歷史貢獻(xiàn)

舒伯特在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作上確實(shí)有著杰出的貢獻(xiàn)，他第一次把歌曲創(chuàng)作提升到可與交響樂(lè)相提并論的歷史地位，取得了非常卓越的杰出成就。在他創(chuàng)作的六百多首藝術(shù)歌曲中，其中有一百多首是以歌德的詩(shī)所譜寫(xiě)，其余的則采用席勒、海涅、繆勒等著名詩(shī)人的詩(shī)歌。舒伯特在旋律寫(xiě)作上有著極高的才能，尤其是歌曲的創(chuàng)作，幾乎是不費(fèi)吹灰之力。他寫(xiě)歌曲總是那么輕而易舉，提起筆來(lái)不家思索。對(duì)于寫(xiě)成的東西，他從不再去反復(fù)推敲與修改，一切順其自然，水到渠成。在這一點(diǎn)上，他完全可與莫扎特相媲美。他常常手執(zhí)名家的詩(shī)集在室內(nèi)徘徊，然后突然伏案奮筆疾書(shū)，短短的幾分鐘又一首傳世佳作誕生在人間。難怪有人說(shuō)他的歌曲不是“寫(xiě)出來(lái)”的，而是“生出來(lái)”的。

伴隨著法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命的爆發(fā)，浪漫主義思潮隨之席卷了整個(gè)歐州。他的實(shí)質(zhì)是理想主義，音樂(lè)創(chuàng)作的目的就是為了抒發(fā)具有個(gè)性的作曲家本人的思想感情。這種感情是復(fù)雜多樣的，對(duì)美好生活的憧憬，對(duì)大自然的贊美，找不到出路的困惑及逃避現(xiàn)實(shí)的自我陶醉等等。公務(wù)員之家

為了表達(dá)如此豐富復(fù)雜的思想感情，古典時(shí)期樸素的功能和聲語(yǔ)言顯然是難以勝任了。正是由于這樣的表現(xiàn)要求，在浪漫主義初期的作品中，半音化和聲，遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，各種變音及不協(xié)和和弦的使用開(kāi)始頻繁起來(lái)。作為在創(chuàng)作上承前啟后的過(guò)渡，舒伯特的作品不可避免地流露出某些浪漫派和聲的端倪。他和其他浪漫主義藝術(shù)家一樣打破古典的規(guī)矩、追求個(gè)性、自由和熱情。其中，副三和弦的連續(xù)進(jìn)行及副屬和弦的廣泛應(yīng)用是一個(gè)重要的標(biāo)志。這些不穩(wěn)定和弦的使用，正是作曲家刻畫(huà)心理變化的手段，和聲—這一重要的音樂(lè)表現(xiàn)方式，在此已雖然不像古典時(shí)期僅為加強(qiáng)和聲動(dòng)力而用，他已作為一種純粹的表現(xiàn)因素，恰當(dāng)?shù)睾嫱谐鍪娌匾庥麅A吐的復(fù)雜情緒，極大地豐富了樂(lè)曲的抒情性。我們可以從舒伯特的作品中看出浪漫主義藝術(shù)家的這一追求，是他奠定了浪漫主義音樂(lè)創(chuàng)作的基礎(chǔ)?！八囊魳?lè)所表現(xiàn)出的隨意性、自發(fā)性和意料不到的魅力都成了浪漫主義藝術(shù)的要素。因此無(wú)論是以統(tǒng)一為主題，還是以變化為主體，在舒伯特的藝術(shù)歌曲中都為更好的抒發(fā)豐富多彩的內(nèi)在情感，都以“抒情”為最終的主旨和目的。他還十分巧妙地把抒情性和戲劇性的情緒安排在一個(gè)緊密的結(jié)構(gòu)空間里，從民間音樂(lè)史詩(shī)的寶庫(kù)里吸取養(yǎng)料，繼承前人的高超技巧對(duì)它們進(jìn)行梳理、提煉、概括和集中，創(chuàng)造性地將濃郁的個(gè)人情感和崇高的社會(huì)精神水乳交融為一體，既表現(xiàn)了歌曲中難以表達(dá)的思想內(nèi)涵，又保留了富有個(gè)人特征的抒情風(fēng)格，他遵循古典主義時(shí)期崇尚理性的美學(xué)原則，要求創(chuàng)作的規(guī)范化和程式化及作品形式上的完美統(tǒng)一。在這種美學(xué)思想的指導(dǎo)下，古典時(shí)期的音樂(lè)掘棄華麗與復(fù)雜的技巧，和聲上以嚴(yán)格的功能邏輯為組織手段，這種音樂(lè)也可歸納為以大小調(diào)自然音樂(lè)為主體，以嚴(yán)格、簡(jiǎn)單、質(zhì)樸的功能邏輯為基礎(chǔ)的主調(diào)音樂(lè)。這一特征在舒伯特的許多作品中都有所發(fā)映。

舒伯特的一生是現(xiàn)代社會(huì)藝術(shù)家命運(yùn)的象征—生前窮困潦倒，不受重視，去世極早，卻流芳百世。他的音樂(lè)充滿了青春的美麗、夢(mèng)幻、憂郁和悲傷，充滿了純正的理想主義和大自然的莊嚴(yán)，他同他的音樂(lè)一起成為了青春的化身，和莫扎特一樣似乎為了這一化身命中注定要在青春期夭折。他是一個(gè)流浪主義的精靈，他在己有的形式(室內(nèi)樂(lè)和藝術(shù)歌曲)中抒發(fā)著自己的情思，同時(shí)又創(chuàng)作出新的形式(鋼琴小品和藝術(shù)歌曲)，為這種情思找到了更為合適的表達(dá)方式，從他以后，浪漫主義在音樂(lè)中確定了他自己的旋律和結(jié)構(gòu)，他的幻想和夢(mèng)境從此蔓延開(kāi)來(lái)。

總之，舒伯特?zé)釔?ài)生活，對(duì)生活充滿憧憬和希望。從他的眾多藝術(shù)歌曲中，我們能夠體味出他對(duì)大自然的愛(ài)和對(duì)生活的憧憬。李斯特稱他為“前所未有的最富有詩(shī)意的音樂(lè)家”。的確，他的清新、明快的抒情風(fēng)格，給新型的浪漫主義帶來(lái)了理想的表達(dá)方式，舒伯特在抒情曲上的貢獻(xiàn)，可與貝多芬在交響樂(lè)上的貢獻(xiàn)相媲美。