導(dǎo)語：如何才能寫好一篇浪漫主義文學(xué)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關(guān)鍵詞： 清教思想 美國(guó)浪漫主義文學(xué) 深刻影響

一、前言

在北美大陸上生活的土著居民是印第安人。自從15世紀(jì)末哥倫布發(fā)現(xiàn)這塊新大陸后，這里便成為歐洲人向往的理想之地。歐洲的文藝復(fù)興和宗教改革使人們沖破黑暗，充滿冒險(xiǎn)精神和進(jìn)取精神，開始把目光投向大洋彼岸。進(jìn)入17世紀(jì)，一批批歐洲移民來到美洲大陸定居。這些歐洲移民雖然不全是清教徒，但清教徒人數(shù)占移民人數(shù)的大多數(shù)，而且居于主導(dǎo)地位。他們心中都有一種神圣的使命感激勵(lì)和鼓舞著他們。也正是從這時(shí)起，清教思想開始在這些人的生活、習(xí)俗、文化、個(gè)性特征乃至文學(xué)作品中得到體現(xiàn)，成為美國(guó)文學(xué)中的一種思想史。

二、清教思想與美國(guó)浪漫主義文學(xué)

美國(guó)浪漫主義文學(xué)大致從18世紀(jì)末延續(xù)到19世紀(jì)60年代美國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爆發(fā)，從歐文的《隨筆》（The Sketches）發(fā)表開始到惠特曼的《草葉集》（Leaves of Grass）發(fā)表結(jié)束。浪漫主義文學(xué)是美國(guó)文學(xué)史上一個(gè)偉大的興盛時(shí)期，因而也被稱為“美國(guó)的文藝復(fù)興”時(shí)期。這期間涌現(xiàn)出一大批偉大的作家，如華盛頓?歐文、愛默生、霍桑、梭羅、麥爾維爾、惠特曼等。美國(guó)浪漫主義文學(xué)的頂峰期被稱為超驗(yàn)主義，也稱先驗(yàn)主義。新英格蘭的超驗(yàn)主義文學(xué)是外國(guó)影響與美國(guó)本土清教傳統(tǒng)相結(jié)合的產(chǎn)物。超驗(yàn)主義強(qiáng)調(diào)“超靈”或“上帝”，把超靈看作是宇宙中最重要的東西，人的精神和自然界都是與這一精神相通的，自然是精神或上帝的象征。伴隨超驗(yàn)主義這一觀點(diǎn)而來的便是對(duì)自然崇高思想的強(qiáng)調(diào)，對(duì)個(gè)人神圣和自力更生思想的強(qiáng)調(diào)。

愛默生的《論自然》（On Nature）被認(rèn)為是新英格蘭超驗(yàn)主義文學(xué)的宣言書。在愛默生看來，自然是人精神的化身，歡樂時(shí)的自然呈現(xiàn)歡樂，哀愁時(shí)的自然則顯得哀愁。人和自然界都具有神性，因而人應(yīng)該相信自己、依靠自己。在美國(guó)浪漫主義作家中，愛默生和梭羅是強(qiáng)調(diào)自然崇高思想，強(qiáng)調(diào)人的神圣和強(qiáng)調(diào)自力更生思想的最杰出代表。愛默生的代表作《論自然》、《論超靈》（The Over-Soul）、《論自立》（Self-Reliance）等都是超驗(yàn)主義強(qiáng)調(diào)自然、強(qiáng)調(diào)人的神性的偉大文學(xué)作品。這些作品集中反映了愛默生的超驗(yàn)主義思想，他把美國(guó)人看做是再生的亞當(dāng)，古樸純真地面對(duì)著整個(gè)世界。這無疑體現(xiàn)了清教主義的影響。

梭羅也是美國(guó)浪漫主義文學(xué)達(dá)到頂峰期的一位偉大作家。梭羅十分相信個(gè)人的力量，積極倡導(dǎo)自力更生，而且自己是這一方面的親身實(shí)踐者。為了實(shí)踐他的主張，梭羅曾在康考德附近華騰湖畔過了兩年零兩個(gè)月自給自足的生活。他披荊斬棘，自己動(dòng)手建造房屋，并根據(jù)這段生活經(jīng)歷寫下了他的不朽之作《華騰湖》（Walden）。

對(duì)于像愛默生和梭羅這樣的浪漫主義作家來說，人是神圣的，因而永遠(yuǎn)是可以完善的。而對(duì)于霍桑和麥爾維爾這樣的浪漫主義作家來說則不然。加爾文原罪觀和邪惡神秘思想成了他們作品的標(biāo)志。在霍桑和麥爾維爾看來，每個(gè)人都是潛在的罪人，因此道德鼓勵(lì)對(duì)人類天性的提高是必不可少的。凡此種種都體現(xiàn)了清教主義歷史思想對(duì)美國(guó)文學(xué)的影響。

在美國(guó)浪漫主義作家中，受清教思想影響最深的當(dāng)屬霍桑?？梢哉f他不是一個(gè)清教徒，但從他所接受的教育和所受的熏陶看，他又從來沒有擺脫清教思想的影響。從某種意義上說，霍桑是美國(guó)清教主義所制約的社會(huì)文化的典型產(chǎn)物。他的作品說教性極濃。就作品的主題來講，霍桑最關(guān)心的是人的心靈。在霍桑的心目中，人心是萬惡之源，人心皆有惡。人心深處的“惡”“罪”及其對(duì)人心靈的影響令霍桑一生魂?duì)繅?mèng)繞。他的《大地的燔祭》、《伊桑?布蘭德》、《好小伙子布朗》、《教長(zhǎng)的黑面紗》、《利己主義》都是體現(xiàn)他這種思想的杰作，都是浪漫主義小說?！都t字》是霍桑的第一部長(zhǎng)篇小說。小說通過對(duì)幾位人物的描述與披露，體現(xiàn)了霍桑的清教倫理觀――人皆有罪，而重要的是贖罪和得救。人能夠通過對(duì)上帝虔誠(chéng)的信仰及懺悔等方式獲得生命的救贖，從而為自己的靈魂找到一條回歸之路。

三、結(jié)語

無數(shù)文學(xué)史實(shí)證明，美國(guó)文學(xué)是在清教文化的特殊氛圍中孕育成長(zhǎng)起來的，它從清教文化中吸收了豐富的營(yíng)養(yǎng)。清教思想不僅影響了美國(guó)人的行為方式、風(fēng)俗習(xí)慣，而且影響了美國(guó)文學(xué)的題材、創(chuàng)作風(fēng)格。清教文化對(duì)美國(guó)文學(xué)的深刻影響并不局限于過去，也包括現(xiàn)在和未來。因此，我們可以說清教思想是美國(guó)文學(xué)中的一種思想，它已成為美國(guó)人所呼吸的民族文化空氣中的重要組成部分。不了解清教思想，便不能更好地了解美國(guó)及美國(guó)文學(xué)。

參考文獻(xiàn)：

［1］常耀信.美國(guó)文學(xué)簡(jiǎn)史.南開大學(xué)出版社，2003.

篇2

[關(guān)鍵詞]《莫比?迪克》；浪漫主義；宗教

1956年由約翰?休斯頓(John Huston)執(zhí)導(dǎo)，格里高利?派克(Gregory Peck)主演，根據(jù)19世紀(jì)美國(guó)浪漫主義作家赫爾曼，麥爾維爾(Herman Melville)的著作《白鯨》改編而成的電影《莫比?迪克》(Moby DEck)在美國(guó)公映，影片公映大獲好評(píng)，當(dāng)年即獲紐約影評(píng)人協(xié)會(huì)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)和美國(guó)評(píng)論協(xié)會(huì)最佳男配角獎(jiǎng)以及最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)等多項(xiàng)殊榮。

《莫比?迪克》是一部驚心動(dòng)魄、寓意深刻的災(zāi)難歷險(xiǎn)故事。捕鯨船船長(zhǎng)亞哈(格里高利?派克飾)被一條名叫“莫比?迪克”的白包抹香鯨咬斷了一條腿。為了尋找白鯨復(fù)仇，他脅迫船員放棄日常作業(yè)，全力追捕白鯨，期間既不考慮船員們的生命安危，也不顧及陸續(xù)出現(xiàn)的各種兇兆以及教徒的不詳預(yù)言。最后，捕鯨船終于重創(chuàng)了白鯨，然而，為此的代價(jià)卻是大部分船員葬身海底，亞哈本人被纏結(jié)的捕鯨繩絞死，全船只有以實(shí)瑪利一個(gè)水手生還，繼而成為這個(gè)悲劇故事的敘述者。

當(dāng)問及觀影后的感覺時(shí)，人們欷I不已。既有對(duì)大自然巨大力量的敬畏之情，也有對(duì)亞哈船長(zhǎng)的一意孤行武斷行為之憤憤，更多的是對(duì)影片所表現(xiàn)的宗教隱喻和象征來重新審視人與世界的關(guān)系問題。通過對(duì)原著作者麥爾維爾和他所處的美國(guó)社會(huì)進(jìn)行的分析為我們清晰地展現(xiàn)《莫比?迪克》隱喻中表達(dá)的宗教訴求。

一、宗教家庭背景的影響

麥爾維爾1819年8月1日生于美國(guó)紐約一個(gè)信仰新教的蘇格蘭貴族商人家庭。童年時(shí)期，麥爾維爾生活安定，然而自從1830年父親經(jīng)商失敗之后，原來殷實(shí)的家境便急劇走向衰敗。1832年麥爾維爾的父親去世，家庭的經(jīng)濟(jì)狀況變得越發(fā)艱難，麥爾維爾的母親是一名荷蘭新教歸正宗教會(huì)虔誠(chéng)的加爾文教徒。幾近嚴(yán)酷的加爾文主義教條使得麥爾維爾的母親身上帶有嚴(yán)重的家長(zhǎng)制作風(fēng)。麥爾維爾對(duì)母親嚴(yán)厲的管教十分反感，最后發(fā)展成對(duì)宗教的懷疑和反叛。到麥爾維爾15歲的時(shí)候，他離開了學(xué)校，自立謀生，并曾先后做過銀行小職員、農(nóng)場(chǎng)王人、商店伙計(jì)和小學(xué)教師等工作。1839年，他在一艘往返于美國(guó)紐約和英國(guó)利物浦之間的輪船上當(dāng)服務(wù)員，開始了其后5年的海上生活，在這5年間，他在郵輪上當(dāng)過水手也在捕鯨船上當(dāng)過漁叉手，這段海上經(jīng)歷為他后來的創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

家庭的影響使得麥爾維爾篤信基督教，這使得他在創(chuàng)作文學(xué)作品時(shí)經(jīng)常用《圣經(jīng)》人物的名字命名他作品中的人物并暗示其性格和預(yù)示他們的命運(yùn)。

馬拉美認(rèn)為，象征主義應(yīng)該表現(xiàn)人類夢(mèng)幻的狀態(tài)，借以展示人類心靈的閃光點(diǎn)，并主張用象征的形式來表現(xiàn)世界的意義，認(rèn)為，“大自然中一切意象都有其特殊的神秘意義，人們可以從中看出許多別的事物……并由此進(jìn)入不可知的神秘世界?！丙湢柧S爾的作法顯然是與馬拉美的主張相一致的。對(duì)麥爾維爾作品中出現(xiàn)的大量象征，韋勒克和沃倫曾這樣講道，“麥爾維爾筆下的亞哈(Ahab)和以實(shí)瑪利(Ishmael)則顯示出，作為塑造人物的方式，文學(xué)中的引喻(此處利用的是圣經(jīng)的經(jīng)典)會(huì)起到何等經(jīng)濟(jì)的效果?！表f勒克和沃倫在這里指的“經(jīng)濟(jì)”是指由于源自《圣經(jīng)》的名字對(duì)生活在西方文化下的每個(gè)人來講都是很熟悉的，而《圣經(jīng)》中擁有這些名字的人物的命運(yùn)也幾近家喻戶曉，因此用這些名字來命名一部作品里的人物，人們會(huì)很容易明白作者對(duì)讀者的暗示，理解人物的命運(yùn)就一點(diǎn)也不難了。

二、《圣經(jīng)》的隱喻和象征

嚴(yán)厲的加爾文教家庭背景使得麥爾維爾對(duì)《圣經(jīng)》稔熟于胸，在麥爾維爾享譽(yù)世界的長(zhǎng)篇小說《白鯨》里，兩個(gè)最重要人物的名字均源自《圣經(jīng)》，一個(gè)是追殺白鯨的船長(zhǎng)亞哈，另一個(gè)是船上的水手以實(shí)瑪利。

根據(jù)《圣經(jīng)》中的說法，以色列王亞哈為了得到耶斯列入拿伯的葡萄園用計(jì)害死了拿伯。上帝知道這件事后十分生氣，準(zhǔn)備懲罰亞哈?！皬膩頉]有像亞哈的，因他自賣，行耶和華眼中看為惡的事，受了王后耶洗別的聳動(dòng)，就照耶和華在以色列入面前所趕出的亞摩利人，行了最可憎惡的事?！贝撕?，亞哈的名字就和“惡毒”聯(lián)系在了一起。雖然《白鯨》中的亞哈船長(zhǎng)意志堅(jiān)定、勇于冒險(xiǎn)，但是在人們心中還是會(huì)隱約感到一絲涼意。這就是麥爾維爾期望看到的效果。他想通過亞哈這個(gè)名字和追捕白鯨這件事來喻指在美國(guó)的建設(shè)者們不斷開疆拓土，建設(shè)新國(guó)家的過程當(dāng)中，存在著許多邪惡的作法和行為。另外，對(duì)鯨魚的濫捕濫殺就是對(duì)自然環(huán)境的嚴(yán)重破壞。從這個(gè)角度看，麥爾維爾在《白鯨》中體現(xiàn)的生態(tài)思想直到今天仍是有意義的。

根據(jù)《圣經(jīng)》中的說法，以實(shí)瑪利是亞伯拉罕在86歲的時(shí)候和妻子撒拉的埃及女奴夏甲生的兒子。為了不讓以實(shí)瑪利與自己的兒子以撒共同分享亞伯拉罕的產(chǎn)業(yè)，撒拉讓亞伯拉罕趕走夏甲母子。亞伯拉罕為難了一番，但最終還是把夏甲母子趕走了。夏甲在曠野中迷路了，水喝光了，看起來以實(shí)瑪利就要死了，夏甲放聲大哭，這時(shí)候上帝的使者從天上呼叫夏甲說：“夏甲!你為何這樣呢?不要害怕，神已經(jīng)聽見童子的聲音了。起來!把童子抱在懷中，我必使他的后裔成為大國(guó)，”神使夏甲的眼睛一亮，看到一口水井，她馬上用皮袋裝滿了水，給以實(shí)瑪利喝?！啊詫?shí)瑪利’就是‘神聽見’的意思。”也暗指上帝的公正之意。以實(shí)瑪利在《白鯨》當(dāng)中是亞哈船長(zhǎng)手下的水手，麥爾維爾借以實(shí)瑪利之名，意指上帝是公平的，美國(guó)人并不是被上帝拋棄的一群人。最后，“皮闊得”號(hào)捕鯨船覆滅，以實(shí)瑪利成為全船唯一的幸存者表明作者對(duì)被貪欲和惡毒之心浸染的人類和美國(guó)的美好期望。

麥爾維爾把“皮闊得”號(hào)捕鯨船的名字起得也是意味深長(zhǎng)，且具有象征意義?！捌ら煹谩边@個(gè)名字原屬于美國(guó)康涅狄克州東部的一個(gè)印第安原住民種族，在歐洲移民來到北美之后，這一種族的人陸續(xù)被殺戮殆盡。麥爾維爾以這樣一個(gè)幾近湮滅的印第安原住民種族的名字命名捕鯨船，一方面提醒美國(guó)白人擁有的并不光彩的發(fā)家史，另一方面象征著“皮闊得”號(hào)船的命運(yùn)也會(huì)如擁有這個(gè)名字的印第安原住民種族那樣走向滅亡。

對(duì)于《白鯨》中體現(xiàn)出的美國(guó)宗教思想，有美國(guó)學(xué)者認(rèn)為，無論是亞哈船長(zhǎng)還是白鯨，都在暗指麥爾維爾所處時(shí)代，即19世紀(jì)美國(guó)社會(huì)思潮中的黑暗面。一方面是余孽尚存的加爾文主義清教思想中所體現(xiàn)的刻板、嚴(yán)厲和無意義的空洞性；另一方面是美國(guó)個(gè)人主義思潮泛濫所引發(fā)的自私自利、不顧他人的一面。亞哈把個(gè)人的意志強(qiáng)加給世界，并試圖用以暴制暴的方式來鏟除罪惡。殊不知，這種方式只能帶來更大的罪惡。

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關(guān)鍵詞：郭沫若；詩(shī)歌；浪漫主義色彩

一、引言

剛開始的中國(guó)文學(xué)作品受理性的約束，而受郭沫若浪漫主義的影響，最后，使中國(guó)的文學(xué)作品從理性的約束中掙脫出來，之前的傳統(tǒng)只是臨摹自然、對(duì)理性的看重，但是后來受到郭沫若浪漫主義的影響，由之前的轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)自己的內(nèi)心世界進(jìn)行描摹，對(duì)自我情感抒發(fā)的看重，同時(shí)尊崇自然，構(gòu)建郭沫若浪漫主義詩(shī)歌最突出的三大特征時(shí)，首先要以自我為中心，其次要先對(duì)自己的浪漫主義進(jìn)行構(gòu)建。郭沫若在創(chuàng)作實(shí)踐中，正是因?yàn)樗吲e的旗幟，大量民間文學(xué)創(chuàng)作的營(yíng)養(yǎng)被他所吸收，所以古典文學(xué)主義的各種約束都被他擺脫出來，從而他自由的想像開始發(fā)揮出來，表達(dá)出強(qiáng)烈的寫作情感，以上的種種因素都構(gòu)成了郭沫若的浪漫主義風(fēng)格。

二、郭沫若浪漫主義形成的原因分析

從時(shí)代背景方面對(duì)郭沫若浪漫主義風(fēng)格進(jìn)行分析，啟蒙主義是在以梁?jiǎn)⒊瑸槭椎母牧寂删S新變法后興起的。在后來更強(qiáng)勁的啟蒙主義者出現(xiàn)在20世紀(jì)的留學(xué)生中，就是在這股啟蒙思潮的流行下，中國(guó)浪漫主義漸漸的開始萌芽。而郭沫若正是在這種時(shí)代背景下生活著，這種時(shí)代下的民主自由把他所影響，所以他的浪漫主義風(fēng)格的天分才會(huì)得到發(fā)展。

郭沫若在日本留學(xué)的那段時(shí)間里，泰戈?duì)枴⒀┤R、歌德和海涅這些人的著作把他深深地影響，使他更傾向于泛神思想。這是一條將他與西方浪漫主義作家思想聯(lián)系更緊密的紐帶。從國(guó)外許多浪漫主義作品中，郭沫若不但看到了與泛神論的聯(lián)系，而且他曾經(jīng)還說過“在宇宙中最適合的就是泛神論。使他形成浪漫主義風(fēng)格的原因還有他對(duì)當(dāng)時(shí)國(guó)家的失望和擔(dān)憂?？偠灾?，當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景與他形成浪漫主義風(fēng)格的道路是緊密聯(lián)系的，是密不可分的。

三、郭沫若詩(shī)歌中的浪漫主義色彩分析

（一）《女神》中的浪漫主義色彩

郭沫若自身有一種文藝思想，那就是“自我表現(xiàn)”，而他的著作《女神》就是他文藝思想的集中體現(xiàn)。這種文藝思想是對(duì)舊社會(huì)、舊傳統(tǒng)的破壞和創(chuàng)新精神的一種歌頌。而郭沫若的文藝思想核心被《天狗》、《日初》和《晨安》等這些著作體現(xiàn)出來，這些著作都具有自我張揚(yáng)和贊揚(yáng)自然的精神，它們不僅體現(xiàn)了郭沫若作品的基本觀點(diǎn)，而且同時(shí)也是“”時(shí)期文藝思想的核心內(nèi)容。無論在張揚(yáng)個(gè)性方面，還是從自我表現(xiàn)方面來說，同一時(shí)期的詩(shī)人們都無法與郭沫若相比擬。

（二）《星空》中的浪漫主義色彩

剛剛過去不久，郭沫若就開始創(chuàng)作《星空》，而且就在這個(gè)時(shí)候中國(guó)革命出現(xiàn)了短暫的低落，郭沫若的心被國(guó)家的黑暗和前途渺茫中華民族所深深刺痛。當(dāng)時(shí)發(fā)生的所有事，包括郭沫若在內(nèi)詩(shī)人們的心情很快地冷靜下來，隨后他們綿綿的思慮和苦悶都很難被激發(fā)出來。此時(shí)發(fā)生這一切影響了詩(shī)人們的創(chuàng)作心態(tài)，使他們的創(chuàng)作心態(tài)發(fā)生了高低起伏的變化，如今如果讓我們想想面對(duì)這些事我們心情還會(huì)澎湃起來嗎？客觀的環(huán)境因素對(duì)詩(shī)人們的內(nèi)心情感產(chǎn)生極大的影響，對(duì)詩(shī)人們情感力度的強(qiáng)弱和內(nèi)心世界是否開放會(huì)產(chǎn)生產(chǎn)生影響。因此，許多詩(shī)人會(huì)逃離社會(huì)，反而轉(zhuǎn)移到自然中，之所以他們要這樣，是因?yàn)橹挥羞@樣他們的心靈情感才會(huì)得到寄托。詩(shī)人因理想的破滅而產(chǎn)生痛苦、彷徨的內(nèi)心情緒。詩(shī)人借身邊的一些小事和日常生活的一些瑣碎的事情對(duì)自己的內(nèi)心情感進(jìn)行表達(dá)，借此來表達(dá)自己的理想與追求，那一時(shí)期詩(shī)人的真情感被集中體現(xiàn)出來。

（三）《瓶》中的浪漫主義色彩

在20年代的文學(xué)論壇上，《女神》《星空》之后出現(xiàn)了《瓶》，它是郭沫若一部既閃耀又具有歷史性光輝的優(yōu)秀抒情長(zhǎng)詩(shī)，全詩(shī)共有42首。在創(chuàng)作《瓶》時(shí)，郭沫若使用了“直抒情感”的手法，而且詩(shī)中還有許多情感非常豐富的詩(shī)句，都是著重強(qiáng)調(diào)詩(shī)人痛苦的心靈和感情的變化。由于等不到姑娘的來信，“我”時(shí)時(shí)刻刻都在等待，“我”的心情也變得焦急煩躁起來。由于“我”等不到姑娘的來信，“我”開始埋怨起了郵差，但是每當(dāng)姑娘送到梅花來給“我”的時(shí)候，我瞬間感到非比尋常的幸福。像以上這樣反反復(fù)復(fù)，詩(shī)人就對(duì)少女產(chǎn)生了強(qiáng)烈的感情。經(jīng)過描寫“我”的心理活動(dòng)，可以在讀者面前把自己的情感集中體現(xiàn)出來。

四、結(jié)論

中國(guó)現(xiàn)代浪漫主義詩(shī)人中，郭沫若是其中之一，他的詩(shī)一般都是抒情詩(shī)。他浪漫主義風(fēng)格的形成是受許多原因的影響。他曾出版了《女神》、《星空》、《瓶》和《前茅》等，因此，才奠定了他在文學(xué)史上的基礎(chǔ)。在時(shí)期，郭沫若的出現(xiàn)在人們的思想解放方面有著重要的影響。

參考文獻(xiàn)：

篇4

音樂與文學(xué)是最動(dòng)人心弦的藝術(shù)，一直伴隨著人類從遠(yuǎn)方進(jìn)入高度文明的現(xiàn)代社會(huì)，在歷史的長(zhǎng)河之中，這兩束光芒四射的浪花，時(shí)聚時(shí)分，跳躍向前，他們?cè)谙嗷ゴ龠M(jìn)中不斷繁榮，在相互滲透中蓬勃發(fā)展。文學(xué)可以為音樂提供創(chuàng)作素材，而音樂可以利用比語言的表現(xiàn)力更豐富的聲音的多種結(jié)合方式來表達(dá)其思想內(nèi)容。

一、西方音樂的題材

文學(xué)屬于想象的藝術(shù)，它塑造形象的手段是語言和文字，但是語言文學(xué)不直接形成形象，它靠詞義的概括性去描摹形象，描摹的內(nèi)容是具體的，確定的。而音樂是聽覺藝術(shù)，它塑造形象的材料是聲音，聲音是音樂家按一定的審美原則創(chuàng)造出的樂音，聽眾通過樂音的組合產(chǎn)生一定的“形象”。相對(duì)于文學(xué)，音樂是抽象的，要依靠聽眾聽覺去感悟。所以說音樂是通過聲樂器樂來表達(dá)，文學(xué)是通過文字筆墨來表達(dá)。然而，優(yōu)秀的音樂家卻可以巧妙的把文學(xué)藝術(shù)和音樂藝術(shù)結(jié)合在一起，達(dá)到珠聯(lián)璧合的效果。

十八世紀(jì)末、十九世紀(jì)初，歐洲的文學(xué)藝術(shù)普遍形成了一種新的潮流，新的風(fēng)格，這就是歷史上所謂的浪漫主義。想當(dāng)然，浪漫主義對(duì)歐洲音樂發(fā)展的影響也十分巨大，浪漫主義時(shí)期音樂以其自己的風(fēng)格特征屹立于世界音樂之林。浪漫主義文學(xué)的基本特征是濃重的感彩，自由的理想抒發(fā)，強(qiáng)烈的個(gè)性張揚(yáng)。而浪漫主義音樂崇尚自由與激情，帶有強(qiáng)烈的主觀感彩，作品富有詩(shī)意的表現(xiàn)，在特征上浪漫主義文學(xué)和浪漫主義音樂有異曲同工之妙。此外，浪漫主義音樂的題材大多選材于文學(xué)，如奧地利作曲家舒伯特，一生創(chuàng)作了六百多首歌曲，幾乎都是取自德國(guó)的抒情詩(shī)，特別是歌德、席勒、海涅、繆勒的詩(shī)作為數(shù)最多。作品中浪漫的和聲處理及抒情的自我表現(xiàn)，豐富的幻想，熾熱的感情，使歌曲達(dá)到了一個(gè)比較完美的境界。門德爾松的管弦樂序曲《仲夏夜之夢(mèng)》是他最杰出的浪漫主義作品，是他為莎士比亞同名喜劇寫的配樂，內(nèi)容充滿了浪漫主義的詩(shī)意的幻想，把聽眾帶到了莎士比亞戲劇夢(mèng)幻、戲謔的氣氛中。德國(guó)浪漫主義音樂家韋伯，他創(chuàng)作的《自由射手》，取材于德國(guó)民間傳說，此歌劇追求幻想的情趣，表現(xiàn)了善良終究會(huì)戰(zhàn)勝黑暗的美好理想。柏遼茲是十九世紀(jì)標(biāo)題音樂的倡導(dǎo)者，他賦予標(biāo)題以動(dòng)人的力量和音畫的表現(xiàn)，他甚至在每一樂章前都冠以詳細(xì)的文字說明的標(biāo)題，以便于聽眾能按作曲家的原意來理解交響曲的內(nèi)容，使交響曲成為易被大眾理解的體裁，柏遼茲的作品題材多取自文學(xué)，如戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》(莎士比亞)，交響序曲《李爾王》(莎士比亞)，交響曲《哈羅爾德在意大利》(拜倫)，戲劇康塔塔《浮士德的責(zé)罰》(歌德)，以及他的唯一聲樂套曲《夏夜》，根據(jù)法國(guó)詩(shī)人戈帝埃的詩(shī)寫成。

二、中國(guó)音樂的題材

篇5

【關(guān)鍵詞】浪漫主義；烏托邦理論；理想社會(huì)

浪漫主義屬于一種文學(xué)形式，是在和古典主義對(duì)立的過程中產(chǎn)生的，做為一種文學(xué)精神，指導(dǎo)文人墨客走向一種理想的世界。浪漫主義實(shí)際上與基督教傳統(tǒng)存在著某種精神聯(lián)系，是基督教分裂出來的一種精神載體，文人政客們通過文字表達(dá)出現(xiàn)實(shí)資本主義的不滿的同時(shí)又滿懷激情的暢想未來，這種思想與西方現(xiàn)代社會(huì)誕生的烏托邦思想又有共通之處。

一、浪漫主義

（一）浪漫主義的含義與起源

浪漫主義屬于一種文學(xué)創(chuàng)作形式，與現(xiàn)實(shí)主義想對(duì)立。在創(chuàng)作上，浪漫主義側(cè)重于在反映客觀現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上從內(nèi)心世界出發(fā)，在內(nèi)心深處抒發(fā)對(duì)理想世界的向往與追求，在文學(xué)作品中常常使用瑰麗、奔放的語言以及夸張的寫作手法來塑造形象。浪漫主義最早起源于中世紀(jì)的Romance一詞，在法國(guó)大革命與歐洲民主運(yùn)動(dòng)和民族解放運(yùn)動(dòng)的背景下提出，當(dāng)時(shí)是為了反抗資產(chǎn)階級(jí)的領(lǐng)導(dǎo)，進(jìn)而在文學(xué)上掀起的一場(chǎng)提倡“自由、平等、博愛”的思想運(yùn)動(dòng)，借以抒發(fā)對(duì)于理想國(guó)度的向往。

（二）浪漫主義的分類

十八世紀(jì)末的西方，由于人們對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)制度與政治制度不滿，于是文人們?cè)噲D尋找解決社會(huì)矛盾和階級(jí)矛盾的途徑，但因?yàn)樽骷覀兯值碾A級(jí)立場(chǎng)不同，導(dǎo)致浪漫主義思潮中形成兩種對(duì)立的思想，即積極浪漫主義與消極浪漫主義。積極浪漫主義作家，敢于正式現(xiàn)實(shí)社會(huì)的黑暗，使用言語針對(duì)封建的貴族進(jìn)行批判，反對(duì)資本主義社會(huì)中的封建因素，將美好的希望寄托在未來，對(duì)美好的生活充滿幻想。代表的作家有雪萊、雨果、拜倫、普希金、海涅等。消極浪漫主義作家，不能正視社會(huì)的矛盾，對(duì)于社會(huì)的矛盾采取逃避的態(tài)度，反對(duì)資產(chǎn)階級(jí)革命運(yùn)動(dòng)，留戀過去，對(duì)于封建的資產(chǎn)解決存在幻想，希望在古老的封建社會(huì)中找到精神的寄托。代表的作家有史雷格爾兄弟、諾瓦里斯、夏多布里昂、拉馬丁?維尼等。

二、烏托邦

（一）烏托邦的起源

烏托邦一詞來源于希臘，“ou”表示“沒有”的意思（或者是“ 好”的意思），“topos”表示“地方”的意思，“outopos”組合在一起便是“沒有的地方”或者“好地方”。烏托邦在中文也可以翻譯為，“吳”同“無”是沒有的意思，“托”表示寄托，“邦”表示國(guó)家，所以“烏托邦”和起來便是沒有寄托的國(guó)家即“空想的國(guó)家”。烏托邦是人們心目中最美好的國(guó)度，在那里擁有最理想的社會(huì)制度，沒有壓迫、人人平等、像世外桃源。烏托邦一詞在十七世紀(jì)以前均被人們想象成地理位置上遙遠(yuǎn)的國(guó)家，知道歐洲航海探險(xiǎn)的發(fā)現(xiàn)，使人們了解這個(gè)世界，自此烏托邦就由實(shí)際的存在轉(zhuǎn)變?yōu)槿藗冃撵`的寄托，烏托邦不再是那個(gè)遙遠(yuǎn)的異國(guó)國(guó)度，而是較好的時(shí)間。在這個(gè)轉(zhuǎn)變的過程中，逐漸演變出了一種新的社會(huì)學(xué)“現(xiàn)實(shí)主義”，烏托邦便被置于歷史中，但烏托邦的境界卻一直指引著人類的發(fā)展。

（二）現(xiàn)代烏托邦的產(chǎn)生

現(xiàn)代烏托邦在西方精神史上有兩個(gè)來源，一種是來源于古希臘時(shí)期，在柏拉圖的《理想國(guó)》中，他幻想出了一個(gè)擁有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆珊椭贫鹊膰?guó)家，在這里每類人都有自己的德行，人們幸福的標(biāo)準(zhǔn)就是對(duì)于德行的克服與服從程度。在這個(gè)國(guó)度里倫理和政治是統(tǒng)一的。另一種是源自基督教，這種烏托邦強(qiáng)調(diào)個(gè)人的品德與信仰，只要人們虔誠(chéng)的信仰上帝，上帝便會(huì)帶來一個(gè)千年至福的國(guó)度。這個(gè)國(guó)度并非是真實(shí)存在的，而是一個(gè)神圣的理想天國(guó)，這是一種精神烏托邦，需要人們內(nèi)心世界的修行達(dá)到一定的境界并且對(duì)未來充滿鑒定的信念。今天烏托邦又有了一個(gè)更加深刻的意義，它被用來比喻成一個(gè)可以任何想象的、更加理想的社會(huì)或者是某些無法實(shí)現(xiàn)的愿望、建議、計(jì)劃等。

三、英國(guó)浪漫主義是一種審美烏托邦

英國(guó)浪漫主義者在突破人性社會(huì)改良后，逐步打破和英國(guó)啟蒙時(shí)期的妥協(xié)關(guān)系，運(yùn)用浪漫主義形式逐步代替理性烏托邦的限制。如果具體說可以用一個(gè)故事理解這種演變過程，一個(gè)英國(guó)的發(fā)明家在制造出精妙機(jī)器后，想要運(yùn)用人工的方法制造一個(gè)同樣的人，通過不斷的嘗試最終獲得成功，制造出的人與活生生的人完全一樣，甚至也出現(xiàn)了人的情感，語言表達(dá)上也很清晰，就是內(nèi)部的聲音也透著濃濃的應(yīng)該強(qiáng)調(diào)，所以他想要一個(gè)靈魂，但是創(chuàng)造者無法給他靈魂，因而他天天折磨制造者想要一個(gè)靈魂，最后制造者受不了落荒而逃。這個(gè)故事從表面上有一些譏諷和玩笑的意味在里面，但是其真正的寓意是揭示理性時(shí)代的缺陷，英國(guó)的工業(yè)革命雖然推動(dòng)了社會(huì)的發(fā)展，但與此同時(shí)又帶來了環(huán)境、交通、就業(yè)等新的問題，不僅沒有起到改善人民生活水平的作用，反而加深了他們的苦難。荷爾德林曾經(jīng)說過：也許使一個(gè)國(guó)家變成人間地獄的東西，恰恰是人們?cè)噲D將其變成天堂?，F(xiàn)實(shí)的殘酷、未來的擔(dān)憂使人們陷入迷惘。這種精神上的迷茫是使用政治手短無法解決的，于是就誕生了英國(guó)浪漫主義，為十八世紀(jì)理性所造成的精神荒原建立了一個(gè)新的精神家園。

結(jié)束語：

綜上所述，浪漫主義與烏托邦具有內(nèi)在的一致性，浪漫主義是烏托邦精神在新時(shí)期的傳承者。浪漫主義與烏托邦一樣具有強(qiáng)烈的批判性，因?yàn)樗鼈兙菍?duì)動(dòng)蕩的社會(huì)、敗壞的道德、不完善的經(jīng)濟(jì)體制進(jìn)行抨擊的產(chǎn)物。并且，浪漫主義與烏托邦一樣具備宗教性又具備反宗教性，所以說浪漫主義與烏托邦是一母同胞的孿生兄弟。

參考文獻(xiàn)：

[1]余維海；王紅光.“烏托邦”的批判和批判的“烏托邦”――馬爾庫(kù)賽“烏托邦”的構(gòu)建及其批判[J].云南行政學(xué)院學(xué)報(bào).2008（09）：17-18

篇6

《詩(shī)人之戀》的文學(xué)、美學(xué)思潮背景之探究

浪漫主義的精神實(shí)質(zhì)就是要強(qiáng)調(diào)“人”，突出“個(gè)人”是情感和情緒的重點(diǎn)，幻想主體的中心。企望革新的作曲家們，力圖突破音樂自身的界限，尋求與其他藝術(shù)的融合，用音樂來抒發(fā)內(nèi)心的激情。事實(shí)上，這種情緒來源于作曲家自身，希望更進(jìn)一步個(gè)性的解放，在精神上尋求更多的自由。社會(huì)不滿和仇恨使作曲家寄情于大自然，將內(nèi)心感受與自然風(fēng)光緊密相連，以滿足內(nèi)心對(duì)音樂的渴望。為了滿足新內(nèi)容的需要，作曲家從民間音樂中提取素材，將豐富的和聲與多彩的調(diào)性運(yùn)用于創(chuàng)作中，重視音樂與相關(guān)藝術(shù)門類的交融，尤其是音樂和詩(shī)歌的融合，更是浪漫唯美理想的化身。浪漫主義文學(xué)在19世紀(jì)的繁榮和抒情詩(shī)人的出現(xiàn)，為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了豐富素材。浪漫主義作家用詩(shī)歌來體現(xiàn)內(nèi)心的感受，作曲家則以形象的音樂表達(dá)詩(shī)歌的深刻內(nèi)涵。他們對(duì)文學(xué)的陶醉到達(dá)狂熱的地步，致力于提高音樂的廣度和思想深度的表達(dá)，藝術(shù)創(chuàng)作手法的使用多種多樣，表現(xiàn)形式不拘一格，以獨(dú)特的藝術(shù)語言準(zhǔn)確生動(dòng)地傳達(dá)作者的情感，使藝術(shù)歌曲更具魅力。早期浪漫主義藝術(shù)歌曲大師舒伯特，促進(jìn)了德國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展，將詩(shī)歌在音樂中的作用大大地提升。到了浪漫主義中期，在繼承舒伯特藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)上，舒曼、沃爾夫等人將藝術(shù)歌曲進(jìn)一步地完善與提高，在藝術(shù)歌曲的領(lǐng)域開創(chuàng)出另一番新景象。

《詩(shī)人之戀》美學(xué)追求的兩大特色

由于深受19世紀(jì)浪漫主義運(yùn)動(dòng)的影響，舒曼的藝術(shù)歌曲以其獨(dú)特的思想情感和創(chuàng)造風(fēng)格成為反映舒曼美學(xué)追求的標(biāo)志性作品。舒曼的音樂充滿了浪漫主義的不安與騷動(dòng)，它顯示了舒曼所追求的美已不再是浪漫主義時(shí)期之前古典主義音樂所倡導(dǎo)的理智客觀、靜穆的美。舒曼美學(xué)思想中更為可貴的是，他并沒被浪漫主義在某些方面的消極因素所束縛，而是以個(gè)性化的音樂語言，不拘一格的表現(xiàn)形式，精確生動(dòng)地在作品中傳達(dá)著自己的美學(xué)追求。

（一）作品以樂傳情之展現(xiàn)《詩(shī)人之戀》“以樂傳情”通過抒情性、文學(xué)性、自傳性、民族性四個(gè)方面來傳遞情感。舒曼是典型的浪漫主義時(shí)期的情感論美學(xué)思想的實(shí)踐者，他非常強(qiáng)調(diào)情感在音樂中的意義，認(rèn)為“理智有時(shí)會(huì)錯(cuò)誤，情感卻不會(huì)錯(cuò)誤”，“沒有熱情，就不可能創(chuàng)作出任何真正的藝術(shù)作品”，認(rèn)為音樂是“心靈的流露”，持有“以情為主、以樂傳情”的美學(xué)觀點(diǎn)，視情感為音樂的靈魂，并將情感作為個(gè)人或是群體的某種精神生活的映射。他將與妻子克拉拉之間的愛情體驗(yàn)融入了《詩(shī)人之戀》的創(chuàng)作中，把海涅詩(shī)歌中的內(nèi)容升華，用最感性、最真摯的音樂語言，使其得以完美呈現(xiàn)。舒曼在《詩(shī)人之戀》中雖沒展現(xiàn)雄偉的氣魄，卻以沁人心脾的感召力引領(lǐng)我們走入他所創(chuàng)造的音樂世界。他的情感完完全全地融于作品中，一切都為了情感的表現(xiàn)而服務(wù)，毫無一絲矯揉造作。舒曼被稱為“詩(shī)人音樂家”，他以詩(shī)歌體現(xiàn)音樂的性質(zhì)，音樂則呈現(xiàn)詩(shī)歌的特點(diǎn)，作品充滿了詩(shī)意的幻境。他以深厚的文學(xué)修養(yǎng)深入詩(shī)歌作品，了解其中深層次的內(nèi)涵。在他的藝術(shù)歌曲中，對(duì)詩(shī)詞的闡釋，營(yíng)造詩(shī)意的氛圍，以夢(mèng)幻的想象力刻畫人物情緒，從文學(xué)作品中吸取養(yǎng)分，著力將音樂與文學(xué)相交融，使作品具有濃厚的人文氣息，這在《詩(shī)人之戀》中呈現(xiàn)得尤為突出?！对?shī)人之戀》取自于海涅的《詩(shī)歌集》，海涅較舒曼年長(zhǎng)十多歲，兩人同于1856年辭世，處于同一歷史背景，兩人都經(jīng)歷了波折起伏的愛情。正是緣于此，舒曼被海涅詩(shī)歌中強(qiáng)烈的感彩所吸引，舒曼的音樂語言又與海涅詩(shī)歌的韻律尤為契合。雖然《詩(shī)人之戀》的詩(shī)歌飽含了海涅的愛情心路歷程，具有海涅愛情自傳的性質(zhì)，但舒曼將他個(gè)人的情感融于作品中，這部作品就像是舒曼當(dāng)面向克拉拉作內(nèi)心世界的表白，是舒曼強(qiáng)烈愛戀克拉拉這一史實(shí)的反映，所以這些優(yōu)美的歌曲不可能與他和克拉拉曲折的感情經(jīng)歷分開來看，而我們從“歌”聲中聽出海涅的“詩(shī)”意，并在“詩(shī)”意中感受舒曼的“歌”情。19世紀(jì)是民族主義的世紀(jì)。隨著民族解放運(yùn)動(dòng)的發(fā)展和音樂色彩感的不斷增強(qiáng)，音樂家們比以往任何時(shí)代更注重民族性。舒曼雖然很少直接將德國(guó)民歌的曲調(diào)用于創(chuàng)作中，但他以民歌的變化形式巧妙地融于作品中。這樣一種源自民歌，但超于民歌風(fēng)格的形成不僅僅是對(duì)德國(guó)“利德”風(fēng)格的繼承和發(fā)揚(yáng)，而更重要的還是受19世紀(jì)浪漫主義音樂風(fēng)格及“以情為主、以樂傳情”的情感論音樂美學(xué)思想的影響。

篇7

關(guān)鍵詞：愛斯梅拉達(dá)　伽西莫多　美女　野獸　童話　原型

雨果的《巴黎圣母院》這部小說作為浪漫主義文學(xué)的里程碑，最鮮明的特點(diǎn)，即運(yùn)用了“美丑對(duì)照原則”。

蘇教版高中語文必修四中節(jié)選自《巴黎圣母院》的課文《一滴眼淚換一滴水》，通過多角度的美丑對(duì)比，表現(xiàn)人物性格，歌頌人性的美好，尤其是主人公愛斯梅拉達(dá)與伽西莫多，對(duì)比鮮明，讓人印象尤為深刻。

只是透過這對(duì)比，我想起了一個(gè)著名的童話——《美女與野獸》。

一.童話——《美女與野獸》

“美女與野獸”本是一個(gè)流傳于法國(guó)民間的古老傳說，博蒙夫人在此基礎(chǔ)上，為兒童讀者重新編寫了童話《美女與野獸》，于1756年發(fā)表。此后這個(gè)故事被反復(fù)改編，但基本內(nèi)容是：王子被施了魔法而變成野獸，只有美女的愛，才能解除巫婆的魔法，使他恢復(fù)原形。

這個(gè)故事深入人心，甚至演變出許多新故事，如《青蛙王子》《人猿泰山》《金剛》《暮光之城》等，但這些故事無論怎樣變化，“美女與野獸”這一內(nèi)核模式始終相隨?？梢哉f，“美女與野獸”已經(jīng)成為了西方文學(xué)中一個(gè)重要原型，這個(gè)故事所表現(xiàn)出的主題也成為了西方文學(xué)創(chuàng)作的一個(gè)重要母題。

在《一滴眼淚換一滴水》中，我們依然可以看到“美女與野獸”的影子。

二.愛斯梅拉達(dá)與伽西莫多——“美女與野獸”的組合

我們以圖表的形式比較這兩個(gè)文本：

“美女與野獸”這一故事可以歸納為如下模式：

被施魔法—成野獸—得解救—變王子—二人幸福生活。

首先美女與野獸在外形上形成鮮明對(duì)比，野獸也并不是生來丑陋，而是因?yàn)楸皇┝四Хú抛兂梢矮F，要讓他變成王子，就必須用愛來解除魔法，之后，二人幸福地生活在一起。

這個(gè)童話故事宣揚(yáng)的主題也是許多童話都在表現(xiàn)的：

宣揚(yáng)愛與善良，愛能戰(zhàn)勝邪惡。

而愛斯梅拉達(dá)與伽西莫多，與“美女與野獸”　這一模式十分契合。

我們可以從如下幾個(gè)方面具體分析：

1、二人外貌的巨大反差

伽西莫多：

那四角形的鼻子，那馬蹄形的嘴巴，那豬鬃似的紅眉毛底下小小的左眼，那完全被一只大瘤遮住了的右眼，那像城垛一樣參差不齊的牙齒，那露出一顆如象牙一般長(zhǎng)的大牙的粗糙的嘴唇，那分叉的下巴……請(qǐng)你想象一下那整個(gè)相貌吧，要是你能想象的話。

或者可以說，他全身都是一副怪相。一個(gè)大腦袋上長(zhǎng)滿了紅頭發(fā)，兩個(gè)肩膀當(dāng)中隆起一個(gè)駝背，……兩股和兩腿長(zhǎng)得別扭極了，好像只有兩個(gè)膝蓋還能夠并攏，從前面看去，它們就像刀柄連在一起的兩把鐮刀。他還有肥大的雙腳和可怕的雙手。

（第一卷）

愛斯梅拉達(dá)：

她個(gè)兒并不高，但她優(yōu)美的身材亭亭玉立，……她伴隨著鼓聲這樣跳著舞，窈窕、纖細(xì)、活潑得像一只黃蜂，……她那的雙肩，她那偶爾從裙里露出來的一雙漂亮的腿，她烏黑的頭發(fā)，她亮晶晶的眼睛，真的，她真是一位神奇的妙人兒。

（第二卷）

從雨果的原著中，我們不難發(fā)現(xiàn)，二者的反差巨大，一個(gè)美麗得如同仙女下凡，讓人為之傾倒；一個(gè)丑陋得無以復(fù)加，讓人噩夢(mèng)不斷。

《美女與野獸》亦如此，在外形上，二者形成了巨大的反差。

2、公牛：伽西莫多的動(dòng)物性

雨果三次把受刑時(shí)的伽西莫多比成“公?！?。

“他聽任人家捆綁，只不過時(shí)時(shí)粗聲地喘氣，就像一頭牛垂頭耷腦地綁在屠夫的車沿上?！?/p>

“但是他沒有嘆一口氣，只是把頭向后轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，向右轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，又向左轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，并且把頭搖得像腰上被牛虻叮過的公牛?！?/p>

“對(duì)西班牙斗牛士的打擊向來不在意的阿斯杜里公牛，卻被狗和槍刺激怒了?！?/p>

這個(gè)比喻非常鮮明形象地勾勒出了他的形象---丑陋且充滿動(dòng)物性。這一點(diǎn)在他“要水喝”的情節(jié)中亦得到了見證。

“他打破了一直固執(zhí)地保持著的緘默，用又嘶啞又憤怒的聲音吼叫，這聲音不像人的聲音，倒很像動(dòng)物的咆哮聲：‘給水喝！’”

而在愛斯梅拉達(dá)給他水喝以后，伽西莫多被感動(dòng)，生平第一次流下了眼淚，這個(gè)細(xì)節(jié)也表明他身上動(dòng)物性的一面，這意味著此前他從未流過淚，即便是遭受鞭刑，被人謾罵侮辱。伽西莫多雖是一個(gè)人，卻并沒有表現(xiàn)出人應(yīng)該有的正常反應(yīng)，他更多的是麻木、兇悍和冷漠。

而這一點(diǎn)，與野獸正相契合。伽西莫多不僅外貌像野獸般丑陋，表現(xiàn)出來的行為也像野獸一般蒙昧、兇狠。

3、魔法：周圍人的謾罵嘲諷

伽西莫多的動(dòng)物性是天生的嗎？不是。他從小就被拋棄，被克洛德收養(yǎng)之后，成了鐘樓敲鐘人，因?yàn)橄嗝渤舐?，總是被人厭惡、嘲諷，即便在受刑時(shí)，人們?nèi)匀怀靶υ{咒他?！霸谒砷L(zhǎng)的過程中，他從周圍發(fā)現(xiàn)的只是憎恨，他也學(xué)會(huì)了憎恨，他有了人所共有的兇狠，他拾起了別人用來傷害他的武器?！保ǖ谒木恚┧男脑阶?cè)接?，他以惡?bào)惡。

顯然，人們的嘲笑、譏諷就像巫婆的魔法，施與伽西莫多，使之壓抑了人性，如同野獸。

4、一滴水與一滴淚：魔法解除，人性復(fù)蘇

《美女與野獸》中，美女對(duì)野獸產(chǎn)生了愛，在她答應(yīng)嫁與野獸的那一刻，魔法就解除了，野獸重新變回了王子，與美女幸福地生活在一起。愛，有強(qiáng)大的力量。

而愛斯梅拉達(dá)的一滴水，同樣具有強(qiáng)大的力量，這是一滴心靈之水，飽含人性的善良與美好，它用愛消除了伽西莫多身上無形的魔法，讓他流下了生平第一滴眼淚。

伽西莫多的淚水有著極為重要的意義，說明他人性的一面，逐漸復(fù)蘇。從如同公牛一般野蠻、麻木到覺得愧疚、悔恨，并感受到了愛與美好。甚至在第十一卷中，“他那只獨(dú)眼在此之前還只流過一滴眼淚，這時(shí)卻默默地淚流如河?！贝藭r(shí)的伽西莫多，完全擺脫了動(dòng)物性的一面，顯示出作為人，應(yīng)該有的善良，包容，仁愛。眼淚，成為他人性復(fù)蘇的重要象征。

伽西莫多從野獸變成了王子，只是這個(gè)王子的英俊體現(xiàn)在內(nèi)心，他是一個(gè)心靈高貴美麗的王子。

5、結(jié)局：意猶未盡的浪漫

美女與野獸，因?yàn)閻?，最終幸福地生活在一起了，故事到此結(jié)束，留給人無盡遐想。

愛斯梅拉達(dá)與伽西莫多之間同樣有愛，只不過愛斯梅拉達(dá)沒有像“美女”那樣對(duì)伽西莫多有愛情，但是她的感情難道不是一種更廣博的愛嗎？

而且，這兩個(gè)人物的結(jié)局雖具悲劇性，也具有浪漫色彩：伽西莫多的尸骨緊緊抱著愛斯梅拉達(dá)的尸骨，當(dāng)人們?cè)噲D分開他們時(shí)，伽西莫多便化為了塵土。而小說結(jié)尾取名“伽西莫多的婚姻”，從某種意義上也可理解為他們從此也幸福地在一起了。

我們可以從以下圖表清晰地看到二者的高度契合。

三.浪漫主義與童話

這是一個(gè)很有意思的現(xiàn)象，也是一個(gè)值得深究的現(xiàn)象。“《巴黎圣母院》是雨果所有作品中最最浪漫主義的作品。”①而法國(guó)童話有許多特點(diǎn)與浪漫主義有異曲同工之處。我們來比較一下浪漫主義與法國(guó)童話。

第一，浪漫主義與民間文學(xué)有著密切的淵源關(guān)系。浪漫主義作家都特別重視中世紀(jì)的民間文學(xué)，而《美女與野獸》就是一個(gè)起源于民間傳說的著名童話。

浪漫派從民歌民謠、民間傳說中擷取題材，學(xué)習(xí)表現(xiàn)手法，采用民間口語、民歌韻律創(chuàng)作，大大豐富了文學(xué)的表現(xiàn)手法，帶來了清新、健康、活潑的新氣象。②

許多浪漫派作家甚至轉(zhuǎn)而收集民間故事，編寫童話。比如德國(guó)的格林兄弟，他們編成的《兒童與家庭童話集》所搜集的童話是世界文化遺產(chǎn)中的瑰寶，其中的《灰姑娘》《白雪公主》等成了典范的童話作品。③

作為浪漫主義的杰出代表，雨果同樣十分重視民間文學(xué)。例如，他的史詩(shī)著作，三卷本的《歷代傳說》就是以圣經(jīng)故事、古代神話和民間傳說為題材創(chuàng)作的。

一部出色的童話對(duì)于孩子甚至大人都起著極為深刻的影響?！懊琅c野獸”的故事也是起源于法國(guó)民間，經(jīng)博蒙夫人的整理、改編、加工、創(chuàng)新，最終成為一個(gè)家喻戶曉的童話。從童話本身來看，也充滿了對(duì)比與夸張，浪漫與想象。

可以說，這個(gè)童話故事與《巴黎圣母院》，不論是形式上，還是主題上，二者均有高度的相似之處。民間文學(xué)對(duì)于浪漫主義，對(duì)于雨果的影響可見一斑。

第二，浪漫主義和童話在創(chuàng)作上有相通之處。

1、對(duì)比與夸張

浪漫主義慣用對(duì)比和夸張，重視丑的美學(xué)價(jià)值?！栋屠枋ツ冈骸肪土芾毂M致地運(yùn)用了“美丑對(duì)照”，美則美到極致，丑則丑到頂點(diǎn)，這可以說是作家的一種有意夸張。

而法國(guó)童話也往往通過鮮明的對(duì)比，無情嘲諷和鞭笞貪婪、愚蠢、專制橫暴的封建統(tǒng)治者，熱情歌頌廣大被壓迫和被歧視者勇于斗爭(zhēng)的反抗精神。④比如《列那狐的故事》《小紅帽》等。《美女與野獸》也充分運(yùn)用了對(duì)比與夸張，來表現(xiàn)主題。

2、想象與幻想

童話具有濃厚幻想色彩，通過豐富的想象、幻想、夸張、象征的手段來塑造形象，反映生活。奇異與荒誕成為童話最重要的審美品質(zhì)。而雨果在談到《巴黎圣母院》時(shí)說：這本書“如果有什么優(yōu)點(diǎn)，是在想象、多變、幻想方面”。

由此可見，浪漫主義與童話亦有相通之處。

3、追求純凈與自然

由于對(duì)資本主義物質(zhì)文明的厭惡，對(duì)庸俗丑惡現(xiàn)實(shí)的反感，雄偉瑰麗的大自然和遠(yuǎn)方奇異的情景，便成為浪漫主義作家寄托自由理想之所在。盧梭曾倡導(dǎo)“回歸自然”，浪漫主義接過了這個(gè)口號(hào)，用以反對(duì)當(dāng)時(shí)正在興起的工業(yè)文明和城市文化。

而浪漫主義所向往的沒有工業(yè)文明污染的純凈、自然的世界，在童話里能找到。童話營(yíng)造的世界就是一個(gè)純凈、自然，充滿豐富想象，充滿真善美的世界，沒有現(xiàn)代工業(yè)文明的污染。

四.隱身的原型

事實(shí)上，許多童話模式就包含有或已成為影響文學(xué)創(chuàng)作的原型，比如《白雪公主》《灰姑娘》。

原型這一概念是瑞士著名心理學(xué)家榮格提出的，榮格認(rèn)為，原型是人類長(zhǎng)期的心理積淀中未被直接感知到的集體無意識(shí)的顯現(xiàn)。⑤

加拿大著名思想家和文藝?yán)碚摷腋トR在榮格的基礎(chǔ)上，形成了原型批評(píng)理論。弗萊發(fā)現(xiàn)了文學(xué)中的“無意識(shí)的結(jié)構(gòu)”——原型，而建立起他的文學(xué)批評(píng)。

他認(rèn)為原型就是“典型的即反復(fù)出現(xiàn)的意象”。一個(gè)原型就是“一個(gè)象征，通常是一個(gè)意象，它常常在文學(xué)中出現(xiàn)，并可被辨認(rèn)出作為一個(gè)人的整個(gè)文學(xué)經(jīng)驗(yàn)的一個(gè)組成部分”。⑥弗萊認(rèn)為，文學(xué)的結(jié)構(gòu)是神話式的，不同類型的文學(xué)構(gòu)成“一個(gè)中心的，統(tǒng)一的神話”的不同方面，而在各種文學(xué)的具體作品中，人們可以發(fā)現(xiàn)相似的原型和模式。⑦原型以各種不同方式顯現(xiàn)在夢(mèng)和精神病中，也顯現(xiàn)在童話、神話和宗教等人類幻想和想象的產(chǎn)物中。原型的存在為文學(xué)藝術(shù)提供了創(chuàng)作靈感和基本母題。⑧

“美女與野獸”正是起源于民間的，帶有濃厚魔怪色彩的童話故事，其中的王子、巫婆、魔法等童話元素在西方文學(xué)中屢見不鮮。這個(gè)故事模式也在不斷以不同形式出現(xiàn)，除了前文所提的《青蛙王子》《金剛》外，芭蕾舞劇《胡桃夾子》《天鵝湖》等均有“美女與野獸”的痕跡。應(yīng)該說“美女與野獸”是西方文學(xué)創(chuàng)作的重要原型，成了西方文學(xué)的“集體無意識(shí)”，它讓許多作品連成一體，最終“使我們的文學(xué)經(jīng)驗(yàn)成為一體”。同時(shí)，它也提供了愛戰(zhàn)勝邪惡的母題。

美女與野獸，隱身于《巴黎圣母院》，讓愛斯梅拉達(dá)和伽西莫多走向了前臺(tái)。

參考文獻(xiàn)：

①?gòu)埖旅鳎骸妒澜缥膶W(xué)史》　浙江大學(xué)出版社2006年7月

②③鄭克魯主編：《外國(guó)文學(xué)史》修訂版　高等教育出版社2006年3月

④博蒙夫人：《美妞與怪獸》倪維中王曄譯　大眾文藝出版社2009年5月

⑤⑦朱立元主編：《當(dāng)代西方文藝?yán)碚摗贰〉?版　增補(bǔ)版　華東師范大學(xué)出版社2007年7月第4次

⑥弗萊：《批評(píng)的解剖》普林斯頓1957年版，轉(zhuǎn)引自朱立元主編：《當(dāng)代西方文藝?yán)碚摗贰〉?版　增補(bǔ)版

⑧張德明：《批評(píng)的視野》　上海社會(huì)科學(xué)院出版社　2004年3月

篇8

[關(guān)鍵詞]《死亡詩(shī)社》;美國(guó);浪漫主義

一、劇情簡(jiǎn)介

電影《死亡詩(shī)社》(Dead Poets Society)是一部反映校園生活的影片,且極具浪漫主義色彩。故事發(fā)生在一所百年名校威爾頓預(yù)備學(xué)院,它始終堅(jiān)持“傳統(tǒng)、榮譽(yù)、紀(jì)律、卓越”的校訓(xùn)。一所秩序森嚴(yán)的學(xué)校寄托了家長(zhǎng)們的眾望――他們把孩子送來接受這種刻板式的教育期待著他們成為未來的律師、銀行家、醫(yī)生……校訓(xùn)雖然是老師和家長(zhǎng)的精神支柱,但在學(xué)生嘴里,這支柱卻被替換成了“嘲弄、恐怖、頹廢、排泄”。在他們心目中,這學(xué)校如地獄一般,凝重的氣氛讓人窒息。Keating―― 一位與眾不同的老師突然間闖入了學(xué)生們枯燥而煩悶的生活,他用自己非傳統(tǒng)的教育方式告訴學(xué)生,“所以我們要‘Carpe Diem’(抓住時(shí)間,喚醒生活),讓生命超越凡俗?！盢eil,Todd,Dalton等幾個(gè)學(xué)生深受老師的影響,他們學(xué)會(huì)大膽地釋放自己的激情和欲望,他們悄悄地組織了一個(gè)屬于自己的秘密團(tuán)體“死亡詩(shī)社(Dead Poets Society)”。在這里他們盡情地釋放,作詩(shī)、看裸女照片、分吃小零食、擊鼓狂歡……這里的一切讓孩子們的血液漸漸地燃燒起來。一向不違父命的Neil執(zhí)意參加了“仲夏夜之夢(mèng)”的演出,面對(duì)父親的嚴(yán)厲訓(xùn)斥他選擇結(jié)束自己年輕而寶貴的生命。膽小的Todd在基廷的激將之下涌出連貫的詩(shī)句,而且在Keating被迫離開學(xué)校時(shí)他敢于第一個(gè)站在桌子上喊出:“Oh Captain,My Captain!”

二、美國(guó)浪漫主義

美國(guó)浪漫主義文學(xué)在世界文學(xué)寶庫(kù)中無法占據(jù)頭號(hào)交椅,但是在美國(guó)文學(xué)中卻具有開創(chuàng)一代先河的作用。美國(guó)浪漫主義時(shí)期開始于18世紀(jì)末,到美國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爆發(fā)為止,是美國(guó)文學(xué)史上最重要的時(shí)期。這一時(shí)期大多數(shù)美國(guó)文學(xué)作品中,普遍強(qiáng)調(diào)文學(xué)的想象力和情感因素,注重生動(dòng)的描寫、感官的體會(huì)和對(duì)超自然力的描述。浪漫主義文學(xué)的基本特征是重在表現(xiàn)理想與現(xiàn)實(shí)之間的沖突。它具有強(qiáng)烈的主觀色彩,偏愛表現(xiàn)主觀思想,注重抒發(fā)個(gè)人的感受和體驗(yàn),想象力比較豐富、感情真摯、表達(dá)自由、語言樸素自然且注重藝術(shù)效果。到目前為止,雖然人們對(duì)《死亡詩(shī)社》的研究和評(píng)論很多,但這些研究主要是從社會(huì)影響角度進(jìn)行的,例如:研究影片中體現(xiàn)的教育思想,或從文學(xué)和詩(shī)歌的角度,而對(duì)《死亡詩(shī)社》反映的美國(guó)浪漫主義的研究還比較缺乏。

三、三組矛盾沖突體現(xiàn)的浪漫主義情懷

三組矛盾沖突的抗?fàn)庁灤┱坑捌骨楣?jié)跌宕起伏,這三組矛盾是影片的靈魂所在,美國(guó)浪漫主義文學(xué)的突出特點(diǎn)就是強(qiáng)調(diào)追求個(gè)體的自由與理想。向傳統(tǒng)教學(xué)的挑戰(zhàn)、向世俗的挑戰(zhàn)、追求自由的力量使得一位主張非傳統(tǒng)教學(xué)的老師帶領(lǐng)著一群被世俗壓抑的學(xué)生用自己的方式反抗著來自家庭、學(xué)校和社會(huì)的壓力。

1. 通過非傳統(tǒng)教學(xué)向傳統(tǒng)教學(xué)提出挑戰(zhàn)來體現(xiàn)浪漫主義

Welton 學(xué)院秉承的傳統(tǒng)和紀(jì)律,墨守成規(guī)的傳統(tǒng)教學(xué)。傳統(tǒng)循規(guī)蹈矩、填鴨似的教學(xué),一群受傳統(tǒng)教育的學(xué)生和一位反傳統(tǒng)教育的老師,在他們之間究竟有什么是值得我們?nèi)ド钏嫉?Keating激情四溢、卓爾不群的教法,在威爾頓掀起了驚濤駭浪。他讓學(xué)生撕掉課本中那算術(shù)公式般的序言,他鼓勵(lì)學(xué)生站到課桌上,用自己的眼光看待這個(gè)世界。他讓學(xué)生用自己的方式走路尋找自己的步伐。他讓學(xué)生鑒賞有思想的詩(shī)歌并創(chuàng)作屬于自己的作品。他用詩(shī)歌引領(lǐng)學(xué)生,激發(fā)學(xué)生。他讓沉默、自卑的Todd在全班同學(xué)面前發(fā)出內(nèi)心原始的咆哮。Keating喚醒了學(xué)生沉睡的靈魂。這勢(shì)必引起矛盾和沖突:代表傳統(tǒng)權(quán)威的學(xué)校、家長(zhǎng),和代表自由與激情的學(xué)生。這是截然不同的兩個(gè)世界,一個(gè)是現(xiàn)實(shí)的,充滿束縛和壓抑,另一個(gè)則是夢(mèng)想的,充滿熱血和激情。Keating是這兩個(gè)世界的聯(lián)系點(diǎn),當(dāng)然也是矛盾沖突的膠著點(diǎn)。他是現(xiàn)實(shí)世界里的老師,更是指引學(xué)生發(fā)現(xiàn)并珍視內(nèi)心夢(mèng)想的船長(zhǎng)。

學(xué)生們被改變了:懦弱的Neil變得勇敢,莽撞的Dalton變得成熟,膽小的Todd變得有激情……他們不再是完成父母期望的讀書工具。他們開始反抗那些厚重的期望、陳舊的價(jià)值觀,反抗世俗的眼光和名譽(yù)的誘惑。但現(xiàn)實(shí)終究是殘酷的,Dalton被學(xué)校強(qiáng)制退學(xué);Neil在成功的戲劇表演后自殺;Todd不得不在誣陷Keating的調(diào)查材料上簽字。Keating最終被指控為教唆學(xué)生、導(dǎo)致Neil自殺的罪魁禍?zhǔn)?被學(xué)校開除。或許這是先驅(qū)者的命運(yùn)?看到最后Keating離開時(shí),同學(xué)們都站到桌子上為他送別,膽小鬼Todd第一個(gè)站出來,喊出“Oh Captain! My Captain!”為Keating送行,接二連三學(xué)生們一一效仿,無聲地反抗著壓抑他們心靈自由的一切,學(xué)生們?cè)谟眯袆?dòng)告訴我們:自由和夢(mèng)想可以戰(zhàn)勝一切。

2. 不顧家庭眾望,重視個(gè)人選擇,矛盾中體現(xiàn)浪漫主義

Todd每年過生日都會(huì)收到父母送的同樣的生日禮物――文具盒,正當(dāng)他坐在天橋上獨(dú)自一人“享受”著自己生日的時(shí)候,Neil的開導(dǎo)讓Todd心中壓抑的烏云煙消云散,Neil建議讓這個(gè)嶄新的文具盒變成一只會(huì)滑翔的飛機(jī),反正明年的生日還會(huì)收到一個(gè)同樣的文具盒,Todd的臉上終于露出了一絲笑意,他拿起文具盒從天橋上扔了出去……文具在空中散落開來仿佛被封在籠子里的生命一下子獲得了自由。

Neil家庭并不富裕,父母不惜過拮據(jù)的生活省下錢來把他送到學(xué)費(fèi)昂貴的Welton學(xué)院就讀,父母希望通過兒子考上大學(xué)來改變整個(gè)家族的命運(yùn)。一向?qū)Ρ硌莩錆M熱情的Neil,在演繹中能釋放自己,可父親非但不理解他還強(qiáng)烈地反對(duì)Neil把時(shí)間浪費(fèi)在與學(xué)習(xí)無關(guān)的事情上,他只允許兒子做一件事那就是全力以赴地考上哈佛大學(xué)的醫(yī)學(xué)院以后成為一名醫(yī)生。Neil本是“好”學(xué)生,聽話,順從父親,他在自由的可能下健康、積極地發(fā)展。而來自父權(quán)的壓力迫使他放棄理想,本來他可以隱忍,可以選擇暫時(shí)放棄,但這個(gè)純潔的孩子選擇了拒絕成長(zhǎng)來逃避為傳統(tǒng)所改造的命運(yùn)。個(gè)人選擇與家庭眾望之間矛盾的激化最終換來的是Neil的死。

影片是關(guān)于死亡,然而也是關(guān)于新生的。在追逐自由與傳統(tǒng)禁錮沖突的矛盾中,Neil是犧牲者,他的死亡是無奈的緘默。他的父親并不認(rèn)為自己的強(qiáng)壓有什么錯(cuò),反而將一切的罪歸咎于引導(dǎo)Neil進(jìn)行獨(dú)立思考的Keating老師。但是,學(xué)生們最后地站出來卻以獨(dú)特的方式宣告了自己的不妥協(xié),那種追尋真正生活的精神,是永遠(yuǎn)存在的。蒙昧―解放―鎮(zhèn)壓―覺醒,協(xié)奏曲般,反映出教育對(duì)年輕心靈的壓迫和年輕心靈的成長(zhǎng)與反抗、思想的禁錮與解放、靈魂的渴望與舒張。

3. 喚醒生活,不再埋葬希望,抗?fàn)幹畜w現(xiàn)浪漫主義

徹底挖掘自我的天資還是在傳統(tǒng)與社會(huì)壓力下將希望埋葬……在板結(jié)、封閉的現(xiàn)實(shí)中,總有一些光,引導(dǎo)著被壓抑的力量反抗或斗爭(zhēng)。 影片中有兩個(gè)場(chǎng)景意象讓人刻骨銘心。秋野上黑壓壓的鳥群驚飛起來,其漫天之勢(shì)宛如一股掙扎著奮起的力量,渴望一次不計(jì)代價(jià)不計(jì)后果的飛騰,即使稍縱即逝但也讓這個(gè)世界聽到了它們的聲音。 Neil打算恢復(fù)“死亡詩(shī)社”,孩子們深夜爬起來悄悄地逃出宿舍大樓。雖然是漆黑的深夜,但那些穿行于迷霧間向往自由的身影朝著一個(gè)共同的方向奔跑著;雖然看到的只是黑暗中的背影,然而那強(qiáng)有力的步伐帶領(lǐng)著他們奔向某個(gè)山洞,在那里傾瀉所有的憤懣,在亢奮的目光里尋覓生活的力量。 Keating喜愛詩(shī)歌,因?yàn)樵?shī)歌中的激情,是人類存在的證據(jù)。他堅(jiān)持的,是大家應(yīng)當(dāng)有自己的想法,跟隨自己的步調(diào),用自己的頭腦思考,然后用最大的熱情過屬于自己的生活。他用自己的事業(yè)承載著自己的使命――喚醒學(xué)生對(duì)生活的希望,讓他們學(xué)會(huì)獨(dú)立思考大膽地追求自由,“仲夏夜之夢(mèng)”的落幕讓Neil最后卻成為月光下自殺的悲劇少年,他想用死亡來喚醒生活在黑暗中的靈魂;膽小靦腆的Todd,最后卻勇敢地反抗校長(zhǎng),大膽地表達(dá)自己的感覺。在Keating 離開的一瞬間他的心靈得到了安慰,學(xué)生們站在課桌上向他呼喚“Captain”,Keating 雖然失去了一份工作但他卻得到了學(xué)生們的肯定。是喚醒生活還是埋葬希望,影片通過對(duì)這對(duì)矛盾沖突的描寫將故事撰寫成一個(gè)關(guān)于自由與遵從、個(gè)人與權(quán)威、浪漫與現(xiàn)實(shí)相拮抗的寓言。

四、結(jié)語

整部電影充滿張力、詩(shī)意和激情,一部美妙的“不時(shí)髦”的影片,一部令人喜悅的反傳統(tǒng)教育學(xué)的影片,它聰明地使我們自始至終都興趣盎然,這是非常罕見的?！端劳鲈?shī)社》的真正主題在于創(chuàng)造性,影片本身就是一首激情的詩(shī),作者以純凈的電影語言講述了一個(gè)與自由、生命及傳統(tǒng)有關(guān)的故事。貫穿影片始終的反映理想與現(xiàn)實(shí)之間的三組矛盾相輔相成,反傳統(tǒng)的教育方式讓學(xué)生們?cè)诿悦Ｖ袑で笞晕?在黑暗中用無聲的吶喊喚醒生活的希望。他們不愿做傳統(tǒng)教育下的木乃伊,背負(fù)著父母與家庭的眾望,將全部的自我掩埋得無聲無息。這里有傳統(tǒng)封閉與青春活力的對(duì)抗,“死亡詩(shī)社”是一個(gè)象征,一種理想。所謂“死亡”是鳳凰涅式的死亡,是規(guī)整、呆板的庸常人生的死亡。也許正是借用了向死而生的含義,只有讓不屬于自己的那部分思想,那部分靈魂死去,才能真正把握住屬于心靈的那部分生命,開始真實(shí)的生,清醒的生,有意義的生。這種“死亡”境地正是影片的靈魂所在,因?yàn)榫o隨這“死亡”之后的不是泯滅而是重生。

[參考文獻(xiàn)]

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[2] 盧敏.美國(guó)浪漫主義時(shí)期小說類型研究[M].上海:上海人民出版社,2008.

[3] 劉森,耿會(huì)芹.讓詩(shī)歌充滿你的靈魂――從電影《死亡詩(shī)社》看基丁老師教學(xué)生鑒賞、感悟與創(chuàng)作詩(shī)歌[J].國(guó)外語文教育,2007(06).

[4] 美國(guó)國(guó)務(wù)院.美國(guó)文學(xué)概況[M].楊俊峰,等譯.沈陽:遼寧教育出版社,2003.

[5] 孫宜學(xué).中外浪漫主義文學(xué)導(dǎo)引[M].上海:同濟(jì)大學(xué)出版社,2002.

[6] 于洪芹.解讀《死亡詩(shī)社》主要人物思想中體現(xiàn)的后現(xiàn)代主義觀點(diǎn)[J].電影文學(xué),2008(14).

篇9

[關(guān)鍵詞]浪漫主義；愛情片；特點(diǎn)；模式化

浪漫主義是興起于十八世紀(jì)歐洲的一場(chǎng)藝術(shù)與文化方面的運(yùn)動(dòng)，它以高度關(guān)注人的本性為特征，強(qiáng)調(diào)表達(dá)個(gè)人的情感和想象，擺脫了古典主義的觀念和形式，也是對(duì)固有的社會(huì)準(zhǔn)則的反叛。這種反叛是對(duì)于封建傳統(tǒng)文化從道德秩序到文學(xué)觀念的反叛，是對(duì)于人的情感、欲念、意志的自由宣泄、表現(xiàn)和對(duì)于重塑理想人格的追求，是對(duì)于把自我發(fā)展宣布為倫理學(xué)的根本原理的熱情。盧梭也認(rèn)為，“人們?cè)嫉那楦惺且晕覀冏陨頌橹行?，關(guān)懷人性首先要關(guān)懷人本身”，“實(shí)現(xiàn)自己的意志不屈服于別人的意志，才是自由”。

浪漫主義的興起是西歐文學(xué)史上具有開創(chuàng)意義的一章，在文學(xué)思潮方面，這種要求個(gè)性解放，沖破封建束縛的精神力量及濃郁的浪漫主義氣息就像水一樣滲入到作家的創(chuàng)作中，盧梭、歌德、席勒、拜倫的浪漫主義作品和較早期的莎士比亞的戲劇都給人們展開了一個(gè)嶄新的世界。

西方浪漫主義影片吸收了浪漫主義中那種積極的人生進(jìn)取精神，個(gè)性解放的要求以及對(duì)大自然的熱愛之情。電影作為現(xiàn)當(dāng)代的綜合性的文學(xué)藝術(shù)形式，不可避免地傳承了文學(xué)的、藝術(shù)的、文化的浪漫主義精神，加之絕大多數(shù)具有浪漫情懷的表演藝術(shù)家的大膽的再創(chuàng)作，浪漫主義在文學(xué)的影視階段表現(xiàn)的更為淋漓盡致和登峰造極。

一、西方浪漫主義影片的特點(diǎn)

1、傳承的愛情主題。

愛情是人類最美好的感情，是人類永恒的生活內(nèi)容之一，因此也就成了影視藝術(shù)的永恒主題。人生是一個(gè)極豐富的過程，大起大落或大喜大悲總是如詩(shī)般起伏于其中。在人生這首詩(shī)中，生生死死是浮沉的表象，使人生于生死的糾纏難解，往返不離中得以永恒的，是人的愛。在電影發(fā)展的早期，卓別林的《城市之光》、《摩登時(shí)代》可說是最早的愛情片經(jīng)典。影片中，卓別林扮演的流浪漢善良誠(chéng)實(shí)，他關(guān)心和盡力維護(hù)著與他同屬社會(huì)下層人物的盲女和流。盡管卓別林的喜劇性情節(jié)和十分夸張的表演總是讓人禁不住要捧腹，但每當(dāng)他和片中女主角在患難與共中產(chǎn)生了真摯的愛時(shí)，不禁讓人潸然淚下。

2、自由的表現(xiàn)角度。

電影曾將許多著名的愛情題材的文學(xué)作品搬上銀幕，如《茶花女》、《簡(jiǎn)?愛》、《日瓦格醫(yī)生》(Doctor Zivago)、《安娜?卡列妮娜》等，這些影片因其豐富細(xì)膩的表現(xiàn)力，發(fā)射出了比它們?cè)匀艘鄣墓獠?。比較典型的如小說《飄》，在眾多的世界文學(xué)名著中，它算不上出類拔萃，但是電影《亂世佳人》卻是電影史上的豐碑，于是連帶著提高了小說的名氣。對(duì)很多青年學(xué)生而言，《亂世佳人》做得最好的便是美化了郝思佳?？础讹h》的時(shí)候，雖然能理解郝思佳的動(dòng)機(jī)，卻沒辦法喜歡她的自私和貪婪。《亂世佳人》則有意無意的避免在她性格上的陰暗面著墨過多，只是強(qiáng)調(diào)她的堅(jiān)韌，描繪她的成熟，使觀眾包容并喜歡上這個(gè)自私，獨(dú)立、好強(qiáng)、勇敢的女子，于是郝思佳的形象便無形中亮麗起來。

3、多元的類型結(jié)合。

浪漫主義影片在繼承和發(fā)揚(yáng)其精神本質(zhì)時(shí)，呈現(xiàn)了豐富多彩的表現(xiàn)手法和靈活多樣的表現(xiàn)形式，將喜劇精神和悲劇精神相結(jié)合，將現(xiàn)實(shí)主義與自然主義相結(jié)合，將人本主義和人道表現(xiàn)相襯映，使這一精神實(shí)質(zhì)成為人類必備的藝術(shù)食糧，構(gòu)成了多元的統(tǒng)一體。

(1)愛情片與災(zāi)難片的結(jié)合。

好萊塢巨片《泰坦尼克號(hào)》就是一個(gè)絕好的例證。盡管在這部影片中，影片的主線是冰海沉船，愛情故事只是影片的副線，但因影片對(duì)人物心理情感的真實(shí)而細(xì)膩的描寫，反使本為主線的沉船事件成了露絲和杰克的愛情故事的環(huán)境背景襯托。當(dāng)露絲和杰克暫時(shí)沖破傳統(tǒng)枷鎖，抒漫情懷地站在豪華的泰坦尼克號(hào)船頭，迎著海風(fēng)，沉浸在愛的歡樂當(dāng)中，當(dāng)露絲冒著生命的危險(xiǎn)，獨(dú)自到即將被水淹沒的三等艙里解救杰克，當(dāng)杰克將生的希望留給露絲，而自己卻帶著愛的幸福微笑著沉入冰冷的海底時(shí)，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，這虛構(gòu)的卻十分感人的愛情故事已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了真實(shí)的，讓人震驚的沉船故事，盡管這是一個(gè)真實(shí)而令人驚憾的歷史事件。因?yàn)橛捌心求@心動(dòng)魄的沉船過程已經(jīng)成了露絲和杰克超越生死的愛的證明。

(2)愛情片與戰(zhàn)爭(zhēng)片的結(jié)合。

如《卡薩布蘭卡》，這部影片以二戰(zhàn)中法國(guó)淪陷后不堪納粹壓迫的人們千里逃亡轉(zhuǎn)道北非法屬摩洛哥城市卡薩布蘭卡為背景的，但這不是一個(gè)驚險(xiǎn)片或戰(zhàn)爭(zhēng)片，實(shí)際上是一個(gè)關(guān)于愛情和自我犧牲的影片。它曾獲得1943年第16屆奧斯卡最佳影片，最佳導(dǎo)演，最佳編劇三項(xiàng)大獎(jiǎng)，并成為經(jīng)久不衰的直接反映二戰(zhàn)的愛情片。影片的核心人物是一組男女三角關(guān)系，處于兩個(gè)角的是“同情”的力克和拉茲洛，另一個(gè)角上則是他們所爭(zhēng)奪的對(duì)象伊爾莎，而那個(gè)重要的通行證則是電影的線索，從而引出了艱難的選擇，愛情還是正義。很明顯地，力克和伊爾莎是相愛的，但由于命運(yùn)的安排，力克選擇了正義，在大是大非面前立場(chǎng)堅(jiān)定，為了事業(yè)和愛人甘愿犧牲自己的幸福，這使他最終成為一個(gè)理想化的完美的人。片中一曲溫柔蝕骨的《時(shí)光流逝》曾讓多少人唏噓不已。最終道義戰(zhàn)勝了愛情，力克在機(jī)場(chǎng)目送心愛的人離去，因戰(zhàn)爭(zhēng)失落的愛情讓人無奈。伊爾莎的經(jīng)典臺(tái)詞“整個(gè)世界在崩潰，我們卻挑上了這個(gè)時(shí)候戀愛”反映了當(dāng)時(shí)一代人的心聲。

(3)愛情片與超現(xiàn)實(shí)主義影片的結(jié)合。

如《人鬼情未了》，在這部影片中，莫麗和山姆那種橫跨陰陽，超越生死界的愛被演繹得動(dòng)人心魄。為了保護(hù)莫麗，被害死去了的山姆的魂靈緊守著莫麗不肯離去，為了讓莫麗相信他的魂靈的存在，為找出殺害他的兇手，為了不讓兇手傷害莫麗，山姆的魂靈做出了種種努力。他去懇求黑人女巫奧塔幫忙，他拼命學(xué)習(xí)和練就了用陰力促使陽界的物體飛動(dòng)起來的本事，他還親自去查清了殺害自己的兇手，并在兇手要加害莫麗時(shí)保護(hù)了莫麗，讓兇手得到了應(yīng)有的懲罰。影片中的這些情節(jié)均傳遞出一種撼人的力量。而當(dāng)山姆的魂靈和莫麗在奧塔的幫助下?lián)肀г诹艘黄鸩⒏杏X到了對(duì)方，當(dāng)山姆的魂靈最后一次親吻了莫麗，沐浴著金光冉冉升上天際時(shí)，人們不由得為莫麗和山姆忠貞不渝、生死不離的愛而深深感動(dòng)了，并對(duì)山姆的魂靈產(chǎn)生了深深的敬意。

4、模式與套路

(1)輕松浪漫的故事，青春靚麗的主人公，簡(jiǎn)單明快的節(jié)奏，鮮艷活潑的畫面。

如《羅馬假日》，兩個(gè)人一個(gè)厭煩宮廷禮節(jié)的枯燥煩瑣，一個(gè)是囊中羞澀的小記者，羅馬的一日，雖然短暫，可是輕松愜意的時(shí)光讓兩人體會(huì)愛情甜美。雖然最終他們因?yàn)楦髯缘纳矸莺吐氊?zé)沒有走到一起，但羅馬成為他們永久愛情的象征。小巧玲瓏而又典雅大方的奧黛麗?赫本演出這種純真的公主角色最為適合不過，而“謙虛”“優(yōu)雅”“英俊”“高貴”“性感”“紳士”的格利高里?派克也是最佳的搭檔。影片還將羅馬的名勝風(fēng)光生動(dòng)地溶入劇情之中，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。

(2)現(xiàn)代灰姑娘的故事，女性希望幸運(yùn)落在自己頭上，男性則渴望充當(dāng)英雄。

如《情歸巴黎》，故事仍然是那個(gè)古老的故事，小鴨也最終變成了美麗的天鵝。女主角薩布蕾娜從一個(gè)心高而命薄，性格開朗而其貌不揚(yáng)的司機(jī)女兒變成一個(gè)光彩照人的現(xiàn)代文明標(biāo)本式的時(shí)代女郎。而作為男主角的億萬富翁萊納斯，因事業(yè)、金錢和權(quán)力而喪失了自我，直到不可思議地愛上平民的女兒，找到了他從未品嘗過的愛情時(shí)，才找到了自我。薩布蕾娜在巴黎找到自我，萊納斯在薩布蕾娜身上找到愛情。影片給每一個(gè)人物都安排好了一個(gè)美好的未來，同時(shí)也為觀眾留出了一個(gè)對(duì)于九十年代愛情神話的幻想空間。

二、回歸人性本源

1、永恒的主題與人性本源

這類浪漫主義影片之所以廣受觀眾歡迎，是因?yàn)樗鼈兘沂玖藧矍榈恼嬷B，表現(xiàn)了人們對(duì)真愛的渴望與執(zhí)著。在現(xiàn)實(shí)生活中，人們總是將金錢、地位、權(quán)勢(shì)與情感或婚姻相結(jié)合，單用物質(zhì)的眼光來衡量生活的幸福與否，所以，相愛的人往往不是結(jié)婚的對(duì)象。但在電影中，男女主人公總能突破各種困難，最后走到一起，那種來之不易的經(jīng)受考驗(yàn)的真情往往能打動(dòng)人心，叫人向往，引起共鳴。浪漫主義影片能讓觀眾放棄日常生活中的身份感和位置感而進(jìn)入它營(yíng)造的夢(mèng)境，讓人的精神得到休息和解脫，使人性得以釋放，使精神回歸了本源。

2、教育的功能與情感的升華

篇10

而現(xiàn)實(shí)中，片中的故事估計(jì)很難發(fā)生。那位女侍者大抵只會(huì)請(qǐng)他們倆出示身份證，登記、收錢、拖行李。但無論如何，法國(guó)依然是最浪漫的國(guó)家，巴黎依舊是世人眼中最適合發(fā)生浪漫邂逅的城市，來到這里的人或多或少都在期待著一場(chǎng)萍水相逢。

為什么人們喜歡把“浪漫”的帽子扣在法國(guó)頭上？大抵很大程度受了法國(guó)浪漫主義文學(xué)的影響。

浪漫主義謳歌的往往是自由、平等與人性本源的至純至善，法國(guó)的浪漫主義文學(xué)在大革命前后尤為受世人矚目。彼時(shí)新舊秩序混接，個(gè)人與社會(huì)對(duì)立，作家們以詩(shī)般的語言和激情描繪著社會(huì)百態(tài)。用法國(guó)學(xué)者和萌的話講，就是“浪漫主義文學(xué)本身就是反浪漫主義的?！?/p>

和萌還提到，法國(guó)是個(gè)天主教國(guó)家，所以相對(duì)來講，這里的人對(duì)金錢不是太感冒。也正因如此，法國(guó)的富人不喜好炫耀，而更追求雅致而低調(diào)的品味，中低收入階級(jí)一樣受到所有人的尊重，所以在這里沒有任何人對(duì)別人低聲下氣，人與人之間高度平等。這樣說來，“浪漫”又可說是一種小理想主義。

法國(guó)還有一種浪漫，是語言帶來的感性。

有人盛贊法語是世界上最美麗的語言之一，法語有相當(dāng)?shù)囊魳沸裕绻挤牌饋?，詞匯的多樣性和語氣的層次感也是讓人感覺熱情澎湃，一瀉千里。但相比而言，法語中的很多表達(dá)方式確實(shí)要來得委婉玲瓏，不至于太虛偽，又不會(huì)讓人難以接受。就連法語歌曲也被音譯成“香頌”，盡管這優(yōu)雅中還稍帶著那么點(diǎn)兒肉麻。

法國(guó)是美的，這毋庸置疑。法國(guó)的美，既美得夢(mèng)幻又美得現(xiàn)實(shí)：夢(mèng)幻則夢(mèng)幻在人們的言談與風(fēng)度中，讓人為之流連又轉(zhuǎn)瞬而逝；現(xiàn)實(shí)的美，則在于以美輪美奐的建筑為物質(zhì)基礎(chǔ)的城市面貌。

以巴黎為例，這座城市中難以計(jì)數(shù)的教堂、橋梁和不同時(shí)期的各式建筑，以鋼筋水泥的藝術(shù)鑄就了一座城市看得見摸得著的風(fēng)骨。在城市的中心，今天的盧森堡公園依然保持著曾經(jīng)的樣貌，讓人們每每坐在苗圃邊的長(zhǎng)椅上時(shí)都會(huì)想到當(dāng)年雨果筆下的翩翩少年馬利尤斯與情竇初開的柯賽特曾在園中漫步。

而在塞納河右岸，又遙遙對(duì)立著彩色管線交織外露、代表著現(xiàn)代建筑藝術(shù)的蓬皮杜中心。這樣的美，源于一種對(duì)歷史的尊重和對(duì)多樣性文化的包容，但也有很多浪漫的成分。