高校藝術教育個性化原則研究

時間:2022-11-27 10:35:36

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高校藝術教育個性化原則研究

摘要:藝術教育最終目的是提高公民的人文素養(yǎng),提升公民個人的精神境界,讓人們從對藝術品的感好發(fā)展成為創(chuàng)造藝術的主動,并在不斷提高審美境界和創(chuàng)造能力的過程中實現(xiàn)精神的升華。在進行藝術教學過程中,堅持個性化原則。

關鍵詞:藝術教育;個性化

藝術教育讓人們在藝術學習中,敏銳審美感覺,激發(fā)無窮想象能力的可能性,用習得的藝術能力美化日常生活,不斷更新我們的審美經(jīng)驗,擴大我們的智慧面積。藝術是讓人聰慧的學問,是讓世界豐富起來的美好行為。在當前無限追捧技術的環(huán)境里,人們的行為越來越粗暴簡單,視野越來越淺顯狹窄,意識更加直接功利,世界變得脆弱而缺乏彈性成了必然的趨勢。加強藝術教育,遏制世界墮入簡單粗暴的境地,用藝術的豐富和多樣化去矯正或者中和一下粗陋的現(xiàn)實,顯得比任何時候都急迫。高校藝術教育的主陣地,大學生是影響社會最近的群體,高校藝術教育教育的效果好壞,將直接影響著國家中堅人群的質(zhì)量。在高校藝術教育分兩類進行,一類是專業(yè)的藝術教育,其目的是培養(yǎng)藝術家或從事藝術事業(yè)的專門人才。專業(yè)性的藝術教育門類廣,系統(tǒng)性強,對藝術教育專業(yè)性的要求高,這一類藝術教育國家管理和規(guī)范性較好;一類是以提高人文素質(zhì)為目的的公共藝術教育。這類課程逐漸受到國家的重視,2006年3月教育部的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中提出:“每個學生在校學習期間,至少要在藝術限定性選修課程中選修1門并且通過考核。對于實行學分制的高等學校,每個學生至少要通過藝術限定性公共選修課程的學習取得2個學分;修滿規(guī)定學分的學生方可畢業(yè)?!?018年全國教育大會上提出:要全面加強和改進學校美育,堅持以美育人,以文化人,提高學生審美和人文素養(yǎng)。國家的重視促使高校加快落實藝術教育的步伐,在高校五大藝術門類的通識教育,即:實用藝術(建筑、園林、工藝美術與現(xiàn)代設計)、造型藝術(繪畫、雕塑、攝影、書法)、表情藝術(音樂、舞蹈)、綜合藝術(戲劇、戲曲、電影藝術、電視藝術)和語言藝術(詩歌、散文、小說)齊頭并進,普遍落戶各個不同專業(yè)的公共課程當中等,吸引了眾多學生對藝術的關注,激發(fā)了學生對藝術學習的興趣,提升了學生的審美層次,公共藝術教育取得了不少的成績。加強藝術教育的落實,最應該注重的是教育效果。無論哪一類的藝術教育,教育過程中都必須堅持個性化原則,突出個性化的特征才能獲得最好的教育效果。藝術教育的個性化原則從兩個方面去理解。第一方面是從藝術內(nèi)容的教育上去把握,突出強調(diào)藝術個性化的特質(zhì),讓學生認識到個性是藝術的生命,藝術對生活的干預也是因為藝術有不可替代的個性化特征。第二方面是指在實施藝術教育的過程中,課堂形式要有新鮮的個性,不能墨守成規(guī),必須用多樣的形式進行藝術教育,增強藝術教育的新鮮感,讓藝術教育本身更藝術。

個性是藝術的生命,無論何種形式的藝術,無不是因為個性鮮明而受人歡迎,從而保持了旺盛的藝術生命力;也因為失去個性,漸漸淡出人們的視野,萎縮以至于消亡。藝術本身是極具個性的學問或技能,她是人們對社會或自然的曲折反映。人們首先對社會和自然進行觀察,然后用自己的情感和意識對社會和自然進行主觀萃取,最后把自己的感受用自己喜歡或者熟悉的方式呈現(xiàn)出來。在藝術反映社會和自然的過程中,人是絕對的主體,所有的藝術個性的產(chǎn)生都上有人的不同決定的。因為世界上所有的人,就其氣質(zhì)個性、人生閱歷、學識眼界、生活時代,傳統(tǒng)影響、習俗漸染等而言,絕不可能和其他人完全相同,因此每個人以不同藝術樣式呈現(xiàn)的作品,也必定有別于其他人。人的個性相異的絕對化,就決定了藝術品個性化的必然。如果藝術缺少了個性,便不是真正的藝術,充其量是贗品而已。獨一無二是藝術的生命,“越是民族的,越是世界的”,這是不爭的事實,也是藝術價值取決于個性的最好證明。藝術史上,即使同一時代的相同流派其藝術作品也不可能完全相同?!笆澜缟蠜]有兩片完全相同的葉子”,萊布尼茨的話說的更徹底,既然世界上任何事物都不可能完全相同,靠個性存活的藝術更應該如此?,F(xiàn)代派是藝術史上影響最大的藝術流派,它流行于19世紀末至20世紀60年代,如馬蒂斯代表的野獸派,畢加索代表的立體派,蒙克代表的表現(xiàn)主義,蒙德里安和康定斯基代表的抽象主義,杜尚代表的達達主義、達利代表的超現(xiàn)實主義、米羅代表的超級寫實主義、安迪•沃霍爾代表的波普藝術等,雖然他們都稱現(xiàn)代派,不用細究便能感受到他們之間巨大的個性反差。個性是藝術的本質(zhì)特點,因此藝術教育一定要堅持個性化的原則,突出強調(diào)藝術個性的魅力。藝術教育突出其個性化原則,更是互聯(lián)網(wǎng)時代矯正同質(zhì)化弊端的必要。信息技術改變世界,互聯(lián)網(wǎng)的產(chǎn)生將阻隔人際交往的各種藩籬拆去,原來陌生而遙遠的彼岸和自己也沒有了距離,傳統(tǒng)知識留給人地球空間巨大深邃的感覺,在互聯(lián)網(wǎng)中一秒鐘破除,地球村的印象從此不再是一種幻想,而成了現(xiàn)實。人們獲得了無空間障礙交流的便利后,見識擴大,眼界開闊,于是陌生感減小了,神秘感消失了,地域感變窄了。交流獲得了物理上的豐富,共性面積勢不可擋的在擴大,情感的普世色彩越來越濃,價值的標準化讓判斷越來越簡單,本來復雜豐富的審美的趣味也日漸趨同,這樣的現(xiàn)實下個性的忽略是世界大同必然的結果。世界上個性缺乏的尷尬突然來到,藝術的災難也隨之降臨。在共性泛濫的時代,決定藝術價值和生命的個性必定會漸漸萎縮,同質(zhì)化的乏味會如夜幕一樣慢慢鋪開,吞沒整個世界。在共性泛濫的時代,個性的東西注定是稀缺的。在人們開始厭倦了同質(zhì)化以后,有鮮明個性的東西人們一定趨之若鶩。在藝術史上,為了抗拒沉悶的共性局面,很多人甚至走向極端,弄出許多稀奇古怪的多東西。在1917年,杜尚《噴泉》的展出,成為現(xiàn)代藝術史上里程碑式的事件。杜尚可能是想借此極端的手段來表達對藝術概念的全新釋義,并用此作品嘲諷把持藝術殿堂的“高雅”藝術,但也可以理解為他對藝術同質(zhì)化局面的不滿,他想用這幾乎是變態(tài)的方式表達對藝術個性的迷戀。無論是社會事實還是文化史實,無論是生活經(jīng)驗,還是審美追求,社會發(fā)展的進程中都對個性的追求永遠是主流和正途。美術史上各種流派的不斷更迭,就是追求個性的例證。中國書法從法度森嚴的楷書殿堂里走出來的時候,才真正五彩繽紛起來。在日常生活里共性的東西很容易滋生呆板,最終僵化,但是易學和成本低廉,共性的東西在被遏抑之前往往會大行其道泛濫成災。突破萬馬齊喑的總是冒死的個性,打破沉悶僵局的也是生鮮的個性。個性的東西總像春風忽來,吹皺一池春水,蕩漾起美妙的波紋讓人耳目一新。

審美的趣味主要是審異,辨異,藝術如果與眾不同便有趣,就耐人尋味,因為異于其他便吸引人,激發(fā)關注,研究,探索。人們精神世界里就是因為有了各種各樣“個性”東西的存在,才豐富起來。審美經(jīng)驗豐富后,靈魂也豐盈起來,境界也為之而提高幾分。在互聯(lián)網(wǎng)時代,對藝術個性化的審美要求,是對抗同質(zhì)化的惡果的利器,也是精神需求提高的表現(xiàn)。個性是藝術的生命,藝術從產(chǎn)生那一刻就注定個性是其價值的保證。藝術教育的真諦,應該是教導學生認識個性的重要,懂得審美能力就是辨識出藝術的不同個性,理解創(chuàng)造的價值就在于賦予作品鮮明的個性。生活中極具個性的藝術可以點亮生活,讓生活鮮亮活潑,杜絕乏味和僵化。欣賞藝術,傳播藝術,創(chuàng)造藝術都必須堅持個性化原則。藝術的特殊性也要求其教育形式的特別化。只有特別化的藝術教育形式,才能讓藝術活潑保鮮。保證藝術教育形式的個性化,首先要提高認識。高校對教育的評價繞不開各種各樣的標準,考核標準雖然必要,但是如果僵化執(zhí)行就會傷害到藝術教育的效果?!皹藴省钡谋举|(zhì)是共性,整齊劃一的標準從根本上就泯滅了教育的個性。因此藝術教育的評價重心應該放在結果上,對過程的監(jiān)管還是要充分相信老師,把教育形式的選擇權交給老師,教育局面就會活潑起來,生動活潑的教育形式才能保證藝術特性的活潑再現(xiàn)?;顫姸鴤€性十足的課堂形式才是藝術教育的完美生態(tài)。“標準”只是考核教育的手段不是目的,教育考核部門必須認識的這一點。藝術教育的第一責任人和具體實施者——老師,更有提高認識的必要。認識到保持藝術教育課堂的個性化是對藝術最好的尊敬,老師的教育行為才能更積極,更主動。藝術教育個性化課課堂的實現(xiàn),對知識的要求自不待言,除此之外第一個重要要求是豐富自己的語言。中國高校目前進行藝術教育主要場合仍然在傳統(tǒng)課堂上,而保證傳統(tǒng)課堂教育效果的第一條件就是語言。藝術教育中深邃的思想,犀利的觀點,洞悉本質(zhì)的觀察,新鮮奇特的見解,是吸引學生的根本,但是思想觀點,理論見解都需要語言來表達。如果詞匯貧乏,句式單調(diào),情感蒼白,語體別扭,基本內(nèi)容都無法表達,怎么才能將藝術豐富的內(nèi)涵展現(xiàn)出來呢?藝術教育課堂個性的保障首先是語言個性化。百家講壇里的各路大俠,無不是語言表達的高手。流暢而標準的普通話是課堂教學的第二個重要要求。社會快速的發(fā)展,公民交流融合的加快,多樣媒體的新鮮運用,都是在統(tǒng)一語言背景下進行的。如果還操著濃重的方言口音傳播知識,顯然會有巨大的限制。根據(jù)課堂內(nèi)容的要求,枯燥知識講解時風趣幽默,論證觀點時嚴謹縝密,講述故事時曲折有致,說明事物時井井有條,沒有一定的語言功夫是很難把藝術課堂呈現(xiàn)得五彩繽紛的。每個老師個性不同,語言表達也各有所長,如果能根據(jù)自己表達的特點,找到最佳的表達方式,鍛造出自己的語言風格,課堂就是最佳的課堂了。

風格的確立應該是個性化課堂的又一較高要求。努力讓自己的語言別具一格,自成一派,實現(xiàn)了藝術課堂的個性化,完成了教育任務,保證了藝術教育的效果,也實踐了語言藝術化的創(chuàng)造。藝術教育的個性化還表現(xiàn)在課堂形式的改變上。除了傳統(tǒng)課堂形式,老師充分利用周邊的資源對學生進行藝術教育。如走進各種博物館,看各種形式的展覽,參加各種團體組織的藝術比賽和藝術設計,充分發(fā)揮學生社團的作用,組織各種形式的文娛活動。學生的積極參與可以提高他們感受藝術的能力,增加他們創(chuàng)造藝術的實踐機會,從實踐方面感受藝術,讓藝術教育更加飽滿。實踐證明,這一類個性化的藝術教育形式,學生參與更積極,教育效果更好。當前實踐性藝術教育開拓力度不大,范圍不廣,加大開拓力度,會讓藝術教育的形式更加多彩。校園文化的建設也是藝術教育的特色課堂,如果校園文化藝術品位高,藝術涵蓋的種類多,對學生的藝術熏陶更直接,作用更長久。中國大學急速發(fā)展是近二十年的事情,國家發(fā)展急需人才,大學也因此擴張起來。我國大學由于發(fā)展迅速,歷史短暫,文化積淀較少,藝術教育的功能還沒有考慮全面。另外校園建設牽涉的部門多,跨度大,戰(zhàn)線長,條塊分割,政出多門,因此實施校園藝術的整體規(guī)劃比較困難。目前大學校園總體缺乏藝術感,雜亂無序沒有文化的現(xiàn)象比較嚴重。校園文化的藝術性基本還是空白,即便有也只是局部的設計,或者只有單體作品,極度缺乏整體設計,校園文化建設的任務非常艱巨。希望我們的大學校園,有文化,有個性,有特色,讓大學生們置身藝術氛圍很濃的校園,經(jīng)受著藝術文化的熏陶,提升審美層次。藝術是個性化的產(chǎn)物,藝術教育從內(nèi)容上必須突出個性這特征,而藝術教育的形式也必須生動活潑不拘一格,總之藝術教育堅持個性化原則,就能獲得良好的教育效果,取得良好的效益。

【參考文獻】

[1]郭聲健著.藝術教育[M].北京:教育科學出版社,2001.

[2]孫綿濤等著.教育管理哲學[M].武漢:武漢工業(yè)大學出版社,1997.

作者:陳馨 單位:信陽師范學院