導(dǎo)語：工筆人物畫教學(xué)理念研究一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、關(guān)于造型

造型的訓(xùn)練在教學(xué)中主要體現(xiàn)在造型基礎(chǔ)課（素描）和專業(yè)寫生課。各院校和教學(xué)機(jī)構(gòu)在專業(yè)追求的方向上各有特點(diǎn)和體系，而對基礎(chǔ)性內(nèi)在規(guī)律的把握上還是存在共識的。素描造型訓(xùn)練是工筆人物畫教學(xué)的關(guān)鍵，其是專業(yè)寫生與創(chuàng)作之間暗含著的一條主線，和最后所表達(dá)的內(nèi)容聯(lián)系在一起，貫穿始終。經(jīng)美術(shù)家徐悲鴻、蔣兆和確立基礎(chǔ)地位的寫實(shí)素描，為中國畫教學(xué)提供了新的內(nèi)容和方法。將素描視為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，并作為最重要的專業(yè)基礎(chǔ)課程，是20世紀(jì)中國美術(shù)教育的一個(gè)主要特點(diǎn)。而素描與中國畫的關(guān)系一直是學(xué)界爭論的焦點(diǎn)，也是教學(xué)上問題困惑最多的地帶。到底要不要素描？怎樣融合？如何在深度刻畫的同時(shí)又不失中國畫的本質(zhì)特征？這一系列問題推動著教學(xué)與創(chuàng)作的不斷探索。幾代藝術(shù)家和各教學(xué)單位的一線教師們都做了不同程度的努力，其中就有人主張用白描代替素描來進(jìn)行工筆人物畫的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練。白描是一個(gè)高度抽象化的表現(xiàn)語言，用這種方式來進(jìn)行工筆人物畫造型基礎(chǔ)教學(xué)，直接取代素描，難以解決實(shí)際問題，而容易流于簡單和程式化。葉淺予早在主持中央美術(shù)學(xué)院中國畫教學(xué)時(shí)，就認(rèn)識到素描對于當(dāng)代中國畫教學(xué)的必要性，提出中國畫的問題是解決“硬筆頭”和“軟筆頭”的問題。在造型訓(xùn)練階段，素描比白描更適于操作，技術(shù)的門檻底，可修改，調(diào)整余地大，在理性的基礎(chǔ)上給個(gè)性化的造型表達(dá)留有更大的可能性。正如美學(xué)家宗白華所言：“素描的價(jià)值在直接取象，眼手心相應(yīng)與造物肉搏，而其精神則又在以富于暗示力的線紋或墨彩表現(xiàn)出具體的形神。故一切造型藝術(shù)的復(fù)興，當(dāng)以素描為起點(diǎn)；素描是返于‘自然’，返于‘內(nèi)心’，返于‘直接’返于‘真’，更是返于純凈無欺?！彼孛璧暮侠砼渲迷诋?dāng)下的人物畫教學(xué)中，依然是有效的方法。為了更好解決中國人物畫的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練問題，前人們做著持續(xù)的思考和努力。在經(jīng)歷了光影素描（全因素素描）、結(jié)構(gòu)素描等階段的探索之后，中國人物畫造型基礎(chǔ)訓(xùn)練進(jìn)入線性素描階段。線性素描對光影素描和結(jié)構(gòu)素描進(jìn)行了揚(yáng)棄，也不同于傳統(tǒng)中的白描，是更加符合專業(yè)特色和基礎(chǔ)訓(xùn)練的特指性素描概念。中國人物畫教學(xué)分為工筆和寫意兩個(gè)方向。由于工筆人物畫筆筆不茍、細(xì)致入微的造型需求，與之相適應(yīng)的素描造型訓(xùn)練也就必然有其個(gè)性差異。因此，推動了工筆性線性素描的形成。造型方式的明確，便于學(xué)生樹立中國畫平面性和線性審美的認(rèn)識、觀察、表現(xiàn)方法。工筆性線性素描要求處理線與面的結(jié)合關(guān)系嚴(yán)謹(jǐn)精微，對形體和空間的理解濃縮提煉，結(jié)構(gòu)關(guān)系交代清楚舒展。但切忌概念化，感覺上的精致微妙與視覺上的工細(xì)機(jī)械差別并不明顯，而這之間的藝術(shù)品質(zhì)卻是霄壤之別。工筆畫在傳統(tǒng)上有“實(shí)處易，虛處難”的說法，即所謂實(shí)處是給人看的，虛處是供人去品的，因此對分寸的把握尤為重要。工筆性線性素描是在方法的限制中，挖掘造型語言的表現(xiàn)能力，使之與后面的專業(yè)寫生乃至創(chuàng)作更加自然地銜接。尊重客觀對象、樸素地感受客觀對象是寫生過程中應(yīng)當(dāng)具有的心態(tài)。尊重對象，并不會迷失自己的方向，而是抵御頭腦中的成見和樣式。體會模特的個(gè)性外化在造型上的特別之處，在具體的人的表情動態(tài)中包含有難以言傳的感覺，而對模特的感受自然也因人而異，這也會逐漸形成個(gè)人的風(fēng)格差異。到了這個(gè)階段，尊重并不是照抄，因?yàn)橛姓鎸?shí)感受的鋪墊，進(jìn)而追求充分的表達(dá)，這樣恰恰更加接近藝術(shù)表現(xiàn)上的真實(shí)。中國繪畫在宋代也經(jīng)歷了偏向?qū)憣?shí)、注重精細(xì)刻畫這一時(shí)期，到明清又出現(xiàn)了接近抽象注重開發(fā)筆墨自身表現(xiàn)力的大寫意花鳥畫。如果說再現(xiàn)式的寫實(shí)和純粹的抽象是繪畫語言的兩極的話，那么中國傳統(tǒng)繪畫從來沒有走到這兩個(gè)極端，而是在這兩極之間找到契合自己表達(dá)的點(diǎn)，表達(dá)感情和思想。工筆人物畫勾線過程中，線與造型的矛盾關(guān)系，主要通過“意象”造型的理念來解決。再嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的刻畫，也要有意的表達(dá)來化解造型對用筆的障礙?？v觀中國繪畫史，中國人物畫始終沒有放棄用線造型的傳統(tǒng)，無論線的形態(tài)、內(nèi)涵怎么變化，用線的意識貫穿始終。

二、關(guān)于技法

臨摹是學(xué)習(xí)中國畫傳統(tǒng)技法語言的基本途徑，也是各院校的必修課。中國畫是傳承性極強(qiáng)的藝術(shù)，歷代大畫家都從臨摹入門。工筆人物畫的傳承是在一個(gè)有序的系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行的，延續(xù)著上古時(shí)代先民的表現(xiàn)方式，在審美品格上有著內(nèi)在的自律性。“勾”和“染”仍然是工筆人物畫技法學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容，因特定歷史時(shí)期的局限，之前有過因過分強(qiáng)調(diào)寫生基礎(chǔ)，輕視臨摹，導(dǎo)致傳統(tǒng)根基不足的教訓(xùn)，因此，當(dāng)代的工筆人物畫教學(xué)對臨摹課都比較重視。但練就了純熟的勾線染色的本事，也不代表就懂得傳統(tǒng)的究竟，少了靈魂的線條和色彩，與傳統(tǒng)的本意也是貌合神離的。因此，用心體會線條和色彩有機(jī)組合成畫面的活力和趣味，以及畫家經(jīng)營畫面各抽象因素之間關(guān)系的匠心，也是臨摹課的價(jià)值所在，所謂“以技近道”，才是正途。此外，教師的技法水平、視野、對繪畫的認(rèn)識也影響著教學(xué)的成敗。隨著社會的發(fā)展，人們的審美、趣味、知識結(jié)構(gòu)也有了新的變化。即使到了今天，當(dāng)代工筆人物畫技法仍是傳統(tǒng)中帶有意向性符號特征的線與色的拓展，這也說明工筆人物畫的基本形式能夠保持至今，與其傳承方式有著本質(zhì)的關(guān)系。不論古典技法還是當(dāng)代技法，都是為表達(dá)服務(wù)的，其價(jià)值要在具體的作品中得以體現(xiàn)，歸根到底還是人的問題。三、關(guān)于畫面關(guān)系如果說造型、技法屬于戰(zhàn)術(shù)問題的話，那么畫面關(guān)系屬于戰(zhàn)略層面的問題，統(tǒng)領(lǐng)作品全局。其作用有三點(diǎn)：第一，服務(wù)內(nèi)容，表達(dá)作者的思想情感和藝術(shù)趣味；第二，新穎別致，引人注目；第三，創(chuàng)造形式美感。畫面關(guān)系包括畫面結(jié)構(gòu)和節(jié)奏兩大類關(guān)系：畫面結(jié)構(gòu)主要是平面的經(jīng)營布置，起骨架的支撐作用，重推敲，偏理性；節(jié)奏是在此基礎(chǔ)上，諸要素的對立統(tǒng)一，體現(xiàn)畫面的韻律美，重生發(fā)，偏感性。畫面關(guān)系的處理，決定著畫的品質(zhì)，正如法國畫家亨利•馬蒂斯所說，畫面中沒有可有可無的部分，如不起積極作用，必起破壞作用。古人講究章法布局和畫理就是這個(gè)道理，重視體悟，但具體可操作的學(xué)習(xí)方式少有記載。當(dāng)代的教學(xué)融合古今中外研究視覺藝術(shù)規(guī)律的成果，通過構(gòu)圖、水墨構(gòu)成等課程來提升學(xué)生對畫面關(guān)系的理解，通常把課程細(xì)分為經(jīng)典作品形式構(gòu)成分析、形態(tài)、質(zhì)地、肌理、色彩、黑白灰、點(diǎn)線面等專項(xiàng)訓(xùn)練。這種課程安排對工筆人物畫教學(xué)來說，技法的門檻降到最低，排除了具象的干擾，便于學(xué)生直接關(guān)注畫面抽象因素的本質(zhì)關(guān)系，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力。通過訓(xùn)練，學(xué)生的藝術(shù)感覺會得到挖掘和釋放，在探索規(guī)律的過程中更加了解自己的個(gè)性趣味，自然會將獲得的認(rèn)識融入臨摹、寫生、創(chuàng)作等課程，貫穿繪畫活動的始終，支持高質(zhì)量的表達(dá)，進(jìn)而明晰自己的藝術(shù)方向。

當(dāng)代工筆人物畫教學(xué)理念，是在近代以來東西方文化交流碰撞的背景下，圍繞著與西方寫實(shí)造型的關(guān)系展開的。歷史的經(jīng)驗(yàn)使我們有理由相信，以開放的心態(tài)去學(xué)習(xí)吸收，在揚(yáng)棄中發(fā)展，會給我們的文化注入新的活力。用心體驗(yàn)，真誠表達(dá)，中國工筆人物畫也一定會生發(fā)出新的時(shí)代精神。

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作者:王丹 單位:吉林藝術(shù)學(xué)院