導(dǎo)語：文藝的審美理想研究論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

審美理想是隱藏在文藝作品中的堅(jiān)硬內(nèi)核。它在隱秘處支持著作品的結(jié)構(gòu)，平衡著作品內(nèi)部的各種關(guān)系，并使作品從內(nèi)到外輻射出美和力量。時(shí)代進(jìn)入21世紀(jì)，這是一個(gè)前所未有的浮躁和喧囂的龐大世界，商業(yè)的氣息吞并一切，大眾的評判籠罩一切，“娛樂”更在諸多領(lǐng)域成為至高無上的準(zhǔn)則。而就是在這樣的時(shí)代氛圍中，文藝創(chuàng)作者的審美理想才顯得更為關(guān)鍵和可貴，它仍然、而且必將永遠(yuǎn)是制約和影響文藝作品的重要元素之一。文藝工作者能否在這樣的復(fù)雜環(huán)境中堅(jiān)持自己的審美理想，以及選擇什么觀照對象作為審美理想的載體，尤其是當(dāng)下值得關(guān)注和思考的。

審美理想和世俗理想、具體利益的追求有沖突，但并不是根本對立、完全沒有雙贏的可能性，保持創(chuàng)作的審美理想，并不等于不見容于高度商業(yè)化的社會。納博科夫在商業(yè)氣息濃厚的上世紀(jì)50年代的美國創(chuàng)作了不朽名作《洛麗塔》，這部把病態(tài)人性描寫得如此細(xì)膩有層次感，蕩氣回腸直至成波濤洶涌之勢的天才之作，同時(shí)也是一部吸引人的眼睛、讓人一讀之下欲罷不能的作品，其文字之優(yōu)美精致，很難想像英語并不是作者本身的母語。西方電影界，包括電影大師庫布里克對其多次改編，每次皆能帶來極大的關(guān)注。昆德拉遠(yuǎn)離他動蕩的祖國，在西歐寫下他諸多的傳世佳作，他反復(fù)探討著人的自由，精神、肉體以及社會的終極自由。從對政治和性的反思，延伸到對生活本質(zhì)的哲學(xué)思考，他逐漸成為一個(gè)他所言的“世界性的人”。他的作品也證明了審美理想和世俗利益并非是你存我亡的根本沖突。這些經(jīng)典作家們，他們的創(chuàng)作環(huán)境和雨果、福樓拜、司湯達(dá)等偉大的19世紀(jì)作家們都不同，他們面對的是一個(gè)人類歷史上從未有過的、高度商品化、媒介發(fā)達(dá)、物欲橫流的社會，但他們堅(jiān)硬而恒在的審美理想，他們對于文字的悉心經(jīng)營，對于人性和生存孜孜不倦的終極探索和追問，使他們的作品有了魂魄和性靈，在歷經(jīng)時(shí)光磨礪之后，仍能讓讀者感受到極致之美的熏陶。

反之，如果文藝創(chuàng)作者放棄審美理想，而僅僅執(zhí)著于挖掘作品的商品潛力，則往往會使其止于感官娛樂，外表可能華美，內(nèi)涵卻空洞如散沙。以近期盛行的以各種文藝形式出現(xiàn)的武俠作品為例，如果我們把堆積的色彩、完美的構(gòu)圖、流暢新奇的打斗、故弄玄虛的故事一一如剝洋蔥般剝?nèi)ィ詈蟪霈F(xiàn)的卻是難堪的虛空。在這些作品中，所謂審美理想的內(nèi)核只是一個(gè)虛擬的戈多，從未真實(shí)存在過。所有在作者創(chuàng)作談中講到的“對于復(fù)雜人性的挖掘”等諸如此類的論調(diào)都是赤裸裸的幌子，創(chuàng)作者的目的起于并且止于感官的娛樂，作品幾乎所有的創(chuàng)作元素，包括主題、情節(jié)、人物、布景，完全為這個(gè)終極目的服務(wù)，而不是全面地實(shí)現(xiàn)和具化創(chuàng)作主體的審美理想。這樣的作品，它們的美僅僅流于形式和表面，止步于感官層面而和心靈無關(guān)。在被充分娛樂的感官之下，觀眾的精神完全沒有得到相應(yīng)的補(bǔ)償和充實(shí)。席勒曾經(jīng)說：“情緒激動，作為情緒激動，是某種無關(guān)緊要的東西，而表現(xiàn)它，單從它來看，不會有任何美學(xué)價(jià)值；因?yàn)?，我們再重?fù)一遍，沒有什么僅僅與感性本性相聯(lián)系的東西是值得表現(xiàn)的?！备螞r簡陋而淺顯的感官娛樂呢。文藝創(chuàng)作者審美理想的缺失，造成了作品華美表層下藝術(shù)之美的貧乏？而缺乏審美理想支撐的作品，既不能得到觀眾的真心認(rèn)可，更不可能經(jīng)受住時(shí)光的考驗(yàn)，注定只能是喧囂一時(shí)的過眼煙云。

同時(shí)，在審美理想的載體、即審美對象的選擇上，創(chuàng)作者也要進(jìn)行有目的的取舍。在這個(gè)大眾的時(shí)代，民主的時(shí)代，文藝創(chuàng)作者的審美理想中仍然應(yīng)該包含著啟蒙的重要內(nèi)容，不應(yīng)放棄一個(gè)多世紀(jì)以來的啟蒙重任，更不應(yīng)該在創(chuàng)作導(dǎo)向上走向啟蒙的反面。在當(dāng)下各種形式的文藝創(chuàng)作——小說、電影、電視劇中，作者審美理想的載體常常是皇宮貴族，各種各樣或霸氣或美艷的“王”、“后”、“王子”、“嬪妃”，以及相對應(yīng)的阿諛奉承、丑態(tài)百出的弄臣、太監(jiān)，這些角色們共同上演著各種各樣關(guān)于無窮無盡的權(quán)勢和欲望的爾虞我詐的爭斗，這爭斗后面，蘊(yùn)藏著的則是創(chuàng)作者對宮闈秘事津津樂道的窺視欲望、對曾經(jīng)的統(tǒng)治者強(qiáng)烈的艷羨心理以及代入感。從秦始皇以降，漢武大帝、唐太宗、嘉靖、康熙、雍正、乾隆，歷史上的統(tǒng)治者們次第粉墨登場。統(tǒng)治者們曾經(jīng)的血腥和殘暴被輕輕地一筆帶過，或者被圓滑地粉飾掉，他們的“人性之美”卻被充分地、淋漓盡致地挖掘出來，他們對于國家和人民——當(dāng)然還有對女人們的“深沉博大”的愛，以及他們的無奈、他們的努力、他們的悲哀……創(chuàng)作者對于角色無微不至的體恤簡直感天地、泣鬼神，所以諸如“好想再活五百年”、或者“你燃燒自己，溫暖大地，讓自己成為灰燼”之類的電視劇主題曲，竟然常常會輕而易舉地煽出觀眾廉價(jià)共鳴的熱淚。而在那些精心構(gòu)織的“君民同歡”的美好面紗里，創(chuàng)作者潛意識里保留著的對強(qiáng)權(quán)和暴政的畏懼甚至渴望昭然若揭。無論是赤裸裸的、令人發(fā)指的對君王的歌功頌德，還是熱衷于解讀暴君背后慈悲為懷的人性內(nèi)涵，都應(yīng)該是那段強(qiáng)權(quán)歷史給經(jīng)由其中的創(chuàng)作者留下的最可恥的印記了。而社會的大多數(shù)——普通平凡的底層大眾，以及當(dāng)下正在劇烈變動中的中國現(xiàn)實(shí)，這個(gè)轟轟然前進(jìn)的大時(shí)代，卻被淹沒和有意地忽視了。誠然，從娛樂的角度來看，作為擁有悠久歷史的國度，曾經(jīng)處于人類社會金字塔頂端的人群，肯定有著更為跌宕的命運(yùn)，更為傳奇的人生，這些人物的故事無疑能夠吸引更多的眼球，這是一個(gè)無法改變的客觀存在。但熱衷于此種題材的創(chuàng)作者背后所體現(xiàn)出的艷羨心態(tài)和不遺余力的贊美，卻著實(shí)讓人懷疑中國是否已經(jīng)進(jìn)入21世紀(jì)——半個(gè)多世紀(jì)以前，魯迅所痛心疾首指出的中國人的“奴性”，竟然陰魂不散，甚至還存在于藝術(shù)的創(chuàng)作和傳播者之中，實(shí)在不能不令人感到悲哀。

當(dāng)下，除了盛行的皇宮貴族、弄臣太監(jiān)之外，常常作為文藝創(chuàng)作者審美理想的載體出現(xiàn)的，還有各式各樣細(xì)小的“自我”——一些文藝創(chuàng)作者在創(chuàng)作中，由于從形式到內(nèi)容對“自我”的過分關(guān)注，而使得作品流于自戀式的、浮光掠影的私語，自由職業(yè)者、酒吧歌手、畫家、吸毒者，這些映射著創(chuàng)作者自我認(rèn)同的城市邊緣人角色，成為他們審美理想的載體。因?yàn)檫^分囿于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和趣味，他們的作品更大程度上是孤芳自賞，陷入狹隘的一己悲歡之中，而始終不能獲得更大范圍的共鳴，無法走通藝術(shù)接受中從個(gè)體經(jīng)驗(yàn)到人類普遍經(jīng)驗(yàn)的道路。創(chuàng)作者要有一顆敏感、富于感知的心靈，即使在描寫“自我”的時(shí)候，也不要忘記挖掘那隱藏在“自我”背后的深厚廣大的全“人類”。丁玲的“莎菲”無疑是富有自傳意味的，是創(chuàng)作者“內(nèi)窺”視角的產(chǎn)物，然而莎菲的追求和狂熱，莎菲的失望和消沉，卻刻畫出了上世紀(jì)初整整一代青年人的心靈痛苦，在絕望的吶喊中表現(xiàn)出了一個(gè)時(shí)代的特質(zhì)，從而在某種程度上成為上世紀(jì)初青年的代言人，甚至在一個(gè)世紀(jì)后的今天，也能得到諸多的共鳴。挖掘一條從“自我”到“人類”、從個(gè)人到時(shí)代的渠道，是創(chuàng)作者能否成功的必要條件。上世紀(jì)九十年代，喧囂一時(shí)的“新生代”作者群在新世紀(jì)的分化和發(fā)展，便鮮明地證明了這一點(diǎn)。那些能夠走出年輕時(shí)代輕浮的傷感和自戀，逐漸深入到時(shí)代和人群中去，描寫他們在生存中的痛和尷尬、理想和希望的創(chuàng)作者們，寫作道路慢慢變得寬廣，作品豐厚，如魚得水；而那些缺乏生活經(jīng)驗(yàn)和文學(xué)素養(yǎng)，無法在“自我”之上再上升和深化一個(gè)層面的創(chuàng)作者們，則逐漸地淡出了讀者的視野。

在審美載體的選擇上，文藝工作者不應(yīng)該拘泥于皇宮貴族、弄臣太監(jiān)以及過于狹隘的自我，而應(yīng)該把目光轉(zhuǎn)向平凡沉默的大多數(shù)，通過對這部分群眾生活的描摹和展現(xiàn)來具化審美理想。評論家郝建在評價(jià)路學(xué)長的電影《卡拉是條狗》的時(shí)候言簡意賅地說：“在英雄狂舞時(shí)，人也活著?！边@個(gè)“活著”的“人”，便是指一些文藝創(chuàng)作者對于大時(shí)代中底層小人物的關(guān)懷和注視，以及對于中國現(xiàn)實(shí)的忠誠紀(jì)錄。當(dāng)下的這個(gè)時(shí)代，正處于持續(xù)的社會轉(zhuǎn)型之中，價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的不穩(wěn)定、終極信仰的缺失、社會氣氛的浮躁，使得生存于其中的人們很難獲得心靈的平靜和安穩(wěn)的俗世生活，而處于底層的眾多的小人物們，永遠(yuǎn)是弱勢群體，是時(shí)代所帶來的難以避免的傷害的最大程度的承擔(dān)者，因此更值得關(guān)注、撫慰和被記錄。事實(shí)上，這個(gè)時(shí)代以及這個(gè)時(shí)代的生存者的狀態(tài)，都是非常難得、珍貴，稍瞬即逝的，在即將到來的轉(zhuǎn)型之后的時(shí)代中，將再也看不到只屬于此時(shí)的諸種特殊狀況。因此，忠誠的紀(jì)錄和勇敢的參與，就是這一代文藝創(chuàng)作者不能逃避的職責(zé)?；氐疆?dāng)下，記錄底層小人物以及他們身上附著的中國現(xiàn)實(shí)，正在逐漸成為越來越多的文藝工作者的創(chuàng)作重點(diǎn)。普通如你我他的小人物在生活之流中掙扎、前進(jìn)，被打擊、被摧殘、被愛、被撫慰，而創(chuàng)作者選取人物生命流程中的一個(gè)事件、或者一個(gè)時(shí)間段，以此為標(biāo)準(zhǔn)切開一個(gè)平剖面，表現(xiàn)他們所感受到的時(shí)代和人性的真實(shí)。從這個(gè)平剖面中，他們看到可以從小人物身上蘊(yùn)涵的美和力量，表達(dá)對于生命力的敬畏和贊美，并且捍衛(wèi)小人物的尊嚴(yán)和理想。創(chuàng)作者不應(yīng)回避現(xiàn)實(shí)的殘酷和不圓滿，相反，正是因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)的艱難和不圓滿，人物身上所蘊(yùn)涵的那種向上的、堅(jiān)韌的求生力才更為彌足珍貴，從而和有些文藝作品中流行的粗鄙的實(shí)用主義觀劃清界限。由此，這些真實(shí)平凡的小人物，如同國畫中的梅蘭竹菊一樣，將成為藝術(shù)創(chuàng)作者心中審美理想的載體。

擺在當(dāng)下的文藝創(chuàng)作者眼前的，是一個(gè)前所未有的復(fù)雜世界。不可抵擋的商業(yè)化和娛樂化的時(shí)尚，將屬于文字和純文藝的空間一再擠壓，使之滑至邊緣。但文藝工作者仍應(yīng)該在創(chuàng)作中堅(jiān)持著高蹈的審美理想，關(guān)注和記錄在新環(huán)境下人性的細(xì)微變化，并應(yīng)該通過對底層群眾長久的、忠誠的注視，而體現(xiàn)出藝術(shù)家的社會責(zé)任感。社會責(zé)任感，應(yīng)該是文藝工作者在具化審美理想的過程中所應(yīng)時(shí)時(shí)銘記的

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