關(guān)鍵詞電影欣賞素質(zhì)教育意義

摘要電影欣賞是以優(yōu)秀電影為欣賞對象，將其整合納為高校學(xué)生工作的方法和手段。作為素質(zhì)教育的絕好教材，電影欣賞能夠提高學(xué)生的思想道德素質(zhì)，提高學(xué)生的審美情趣和發(fā)散性思維。

中外優(yōu)秀影片凝結(jié)著藝術(shù)創(chuàng)作者的智慧，傳承人類數(shù)千年的文明，蘊(yùn)藏著豐富的德育資源。電影欣賞是以優(yōu)秀電影為欣賞對象。將其整合納為高校學(xué)生工作的方法和手段，可以使學(xué)生在通過對電影藝術(shù)的審美接受產(chǎn)生自我感性認(rèn)知、豐富想象和理解詮釋等一系列心理活動后，經(jīng)內(nèi)心自省，養(yǎng)成個人的高尚情操，提升自我文化和道德修養(yǎng)。我們應(yīng)該有力抓住電影藝術(shù)作為思想文化傳播載體的特點(diǎn)，使電影欣賞與高校學(xué)生思政工作以及素質(zhì)教育得到合理交融與整合。

1、電影欣賞是素質(zhì)教育的絕好教材

《易傳·象》“山下出泉，蒙。君子以果行育德?！币馑际巧较铝鞒鋈?，灌溉田地，使萬物萌生，即是發(fā)蒙。君子就當(dāng)用“果行”來培育健康的人格品性。什么是“果行”?就是以人類數(shù)千年積累下來的文明成“果”為準(zhǔn)則的模范“行”為作榜樣，才能培育自己和孩子的優(yōu)良品德。素質(zhì)教育是一種全面教育。它既有科學(xué)文化知識方面的，也有勞動實(shí)踐能力方面的，更有健康人格培養(yǎng)方面的。因此怎樣真正把“素質(zhì)教育是一種全面教育”這一教育理念變?yōu)榻逃龑?shí)踐，怎樣給學(xué)生配備全面的“營養(yǎng)大餐”，一直是擺在教育者面前的一道難題。比如自從人類發(fā)明電影166年來，我國拍了無數(shù)的電影故事片，講述了上下50D。年的故事。其中有許多電影傷口思想性強(qiáng)，藝術(shù)性高，時代特色鮮明，民族情感濃厚……經(jīng)久不衰、淘汰不掉、內(nèi)容永不過時、形式百看不厭，值得學(xué)生看一遍又一遍的精品。這些精品中蘊(yùn)含著極為豐富的教育內(nèi)涵。好中挑好，精益求精，選取最好的一部分來入課，則它們的觀眾——學(xué)生，無論在道德品質(zhì)、理想抱負(fù)、行為能力、知識積累、藝術(shù)感受、人際交往、創(chuàng)造精神等諸多方面都將綜合受益。因此，運(yùn)用經(jīng)典電影的傳播對提高學(xué)生的素質(zhì)，必然成效顯著。

2、電影文化要堅(jiān)持社會主義核心價值體系做指導(dǎo)，唱響社會主旋律

作者：趙可書

電影在觀眾眼前的是直接用眼睛看到的直覺形象，它是一種帶有“強(qiáng)制性”的影象藝術(shù)。電影是由直觀的形象，直接給觀眾演示生活中發(fā)生的一段故事，觀眾看電影的位置不變，但由于鏡頭的運(yùn)動，使觀眾在視覺感受和心理感受上，也在不停地運(yùn)動著，觀眾一旦進(jìn)入劇情，便會自覺認(rèn)同銀幕上敘述的一連串悲歡離合的故事，電影欣賞的藝術(shù)再創(chuàng)造觀眾的這種認(rèn)同，對電影感性、直覺的領(lǐng)悟，不是通過邏輯推理而后把握的，幾乎是和電影的放映過程“同步”進(jìn)行。觀眾從電影放映一開始，就會不自覺地使自己參與了，加入了，他會隨同人物命運(yùn)的揭示而表現(xiàn)出百感交集的復(fù)雜的心理狀態(tài)。觀眾看電影，不是消極、被動、刻板地接受，而是積極、能動、富有創(chuàng)造性的心理活動過程。不僅經(jīng)歷由感性到理性的認(rèn)識升華過程，而且調(diào)動了感知、聯(lián)想、想象、通感、情感、思維等多層次的心理因素，因此，電影欣賞實(shí)質(zhì)上是由酷似生活的直觀的銀幕形象，引發(fā)觀眾一系列復(fù)雜心理活動的藝術(shù)思維過程。在這個藝術(shù)思維過程中，觀眾的積極的藝術(shù)再創(chuàng)造能力，顯示出很重要的作用。

電影欣賞的藝術(shù)再創(chuàng)造

銀幕上出現(xiàn)哈姆雷特、祥林嫂、朱老忠，觀眾就會自覺認(rèn)同。但觀眾的認(rèn)同不等于消極接受，他要調(diào)動多層次心理因素共同活動，協(xié)同作用，才能完成積極的藝術(shù)再創(chuàng)造過程，才能真正進(jìn)入電影。電影欣賞的再創(chuàng)造和電影藝術(shù)家創(chuàng)作過程的再創(chuàng)造不同，后者是要把自己的審美意識外化為特定物質(zhì)材料的形象，前者是以客觀存在的銀幕形象為審美對象，在欣賞電影的過程中進(jìn)行再創(chuàng)造，這既是電影觀眾在欣賞電影過程中創(chuàng)造能力極大的發(fā)揮，也經(jīng)歷一次浸沉在“內(nèi)心意象”之中的審美享受。電影欣賞的再創(chuàng)造的特點(diǎn)，由電影藝術(shù)的特質(zhì)所規(guī)定:一方面，它是由藝術(shù)家創(chuàng)造的銀幕形象直接訴諸欣賞者的感官(主要是視、聽感官)，形象是個別的、獨(dú)特的、活生生的；另一方面，電影拍攝運(yùn)用的各種藝術(shù)手段，又為觀眾提供了畫面所框不住的想象的天地，觀眾可以進(jìn)入意趣無窮的再創(chuàng)造天地，深入地感受畫面以外所蘊(yùn)含的深廣的內(nèi)容。從第一方面說，它是有限的、具體的；從第二方面說，它又是無限的、概括的。優(yōu)秀的電影制作，總是具體與概括、有限與無限高度和諧的統(tǒng)一，所以它才能產(chǎn)生不衰竭的藝術(shù)魅力。觀眾接受、認(rèn)可銀幕形象，要受影片本身的制約和限制，不可能脫離開影片，漫無邊際地去“再創(chuàng)造”。觀眾的感興緣發(fā)于銀幕形象，銀幕上是林黛玉、賈寶玉纏綿徘惻的愛情故事，觀眾不會和羅米歐與朱麗葉混淆不清。觀眾的情感思路，大體只能遵循原作的思路行進(jìn)。想象的翅膀不能不受到藝術(shù)形象的羈絆，所以電影欣賞的再創(chuàng)造是一種“被動有限的創(chuàng)造”。即使觀眾們對同一部電影的內(nèi)容有不同的理解，甚至意見大相徑庭，他們也都是在承認(rèn)原來形象的前提下，經(jīng)過“再創(chuàng)造”后，對形象變異、扭曲、疊合而產(chǎn)生的歧義，不可能拋棄原來的形象，重新“再創(chuàng)造”一個風(fēng)馬牛不相及的新的形象體系。電影欣賞總要受觀眾個人思想水平、生活經(jīng)驗(yàn)、審美趣味、知識修養(yǎng)甚至彼時彼地心境、情緒等多方面條件的制約，再創(chuàng)造的思路不同，見仁見智的現(xiàn)象是非常正常的。這是就電影欣賞再創(chuàng)造有限的、具體的一面而言的，電影欣賞再創(chuàng)造還具有無限的、概括的一面。電影是視聽藝術(shù)，直接作用于觀眾的視聽感官，觀眾的視聽聯(lián)袂，極大地發(fā)揮了作為主體的審美潛能，他由感知形象始，引起一系列心理活動，觀眾自覺不自覺地會依據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)，對銀幕形象體驗(yàn)、補(bǔ)充、修正、加工，再造一個唯我獨(dú)有的內(nèi)心意象，使影片的內(nèi)涵或形象意義有了合情合理的多重解釋，有的理解甚至連創(chuàng)作者也始料不及。比如對影片《人生》中高加林和《高山下的花環(huán)》中靳開來，就發(fā)生了相去甚遠(yuǎn)的評價。還有，優(yōu)秀的電影創(chuàng)作藝術(shù)生命是長久的，不同時代的人們，都可以從不同的角度對影片進(jìn)行鑒賞和玩味，都可以發(fā)現(xiàn)自己所認(rèn)識的美。這不僅是指電影“可見的思想”，觀眾能從故事情節(jié)、演員演技、導(dǎo)演構(gòu)思、拍攝技術(shù)甚至音響、光影、節(jié)奏各個角度去欣賞，能從有限的鏡頭發(fā)掘無限的內(nèi)容，“世世代代的人們正是以自己的方式去閱讀荷馬”(《赫爾岑文集》)，真正優(yōu)秀的電影是沒有國界的，甚至語言也不成其為障礙。電影史上的經(jīng)典片正是可以這樣反復(fù)把玩的藝術(shù)精品，在這些藝術(shù)精品上最集中地表現(xiàn)了電影欣賞無限性和概括性的特點(diǎn)。電影欣賞再創(chuàng)造的這兩個特點(diǎn)是不可分割、互為補(bǔ)充的，它們都得依靠欣賞者發(fā)揮自身能動的創(chuàng)造性才能實(shí)現(xiàn)。

電影欣賞是一種綜合的美感活動

電影吸收了文學(xué)、戲劇、音樂、繪畫、雕塑等門類藝術(shù)的元素，形成了空間藝術(shù)和時間藝術(shù)相融合的時空藝術(shù)的復(fù)合體，從而獲得了多種方式、多種手段的藝術(shù)表現(xiàn)力。欣賞電影不僅僅是“看”與“聽”，可以說是對這種綜合藝術(shù)的綜合欣賞。電影欣賞既是一種藝術(shù)的思維活動，它必須遵守一般的認(rèn)識規(guī)律?？措娪皟H僅停留在感性認(rèn)識的初級階段，不可能理解藝術(shù)形象的本質(zhì)意義，沒有高級心理階段的理解、思維的參與，是不完全的欣賞。電影欣賞的過程是一個由低級到高級、由感知到理解、由直覺把握到理性的本質(zhì)把握的過程，是由各種心理因素協(xié)同作用的“綜合”美感活動。電影是藝術(shù)，欣賞者不是從理性的概念入手，必定要拿出一個通過什么說明了什么的公式框子，而是面對形象，直覺把握。觀眾首先感知的是直覺到的形象，為由此而演化的一連串扣人心弦的故事吸引、征服，還暫時來不及領(lǐng)略除此以外編導(dǎo)苦心構(gòu)思的“看得見的思想”。這是主體面對審美對象時最直接表現(xiàn)出來的心理活動形式。但欣賞活動不可能停留在最初的直覺領(lǐng)悟階段，繼直覺感知之后，一定會對對象開始選擇、集中，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)，生發(fā)想象、聯(lián)想，逐漸滲透情感。進(jìn)入這個階段，觀眾就暫時地把自身的心理同功利的現(xiàn)實(shí)分割開了，忘記自己作為“旁觀”的欣賞者的存在，全神貫注地浸沉在影片敘述中，關(guān)心人物命運(yùn)，同劇中人同歡共悲。觀眾的全部思想感情、全部的感覺能力和思維能力集中在審美對象上，這和一般進(jìn)行科學(xué)研究的精神高度集中不一樣，這是一種“神與物游”的精神狀態(tài)，觀眾把自己的精神、情感、心靈都灌注在欣賞對象上，以至以假當(dāng)真，物我兩忘了。臺灣片《媽媽，再愛我一次》從情節(jié)構(gòu)思、表演、思想內(nèi)容都不是無懈可擊的，但電影院中一片哭泣之聲，正說明主體的觀眾和客體的電影，融二為一了。觀眾欣賞任何一部電影，注意力都在形象，而不在概念，都不是明確的理性的求知識、受教育或提高覺悟，而是尋求審美的愉悅、情感的陶醉、心靈的希冀或心理上的滿足。在這愉悅、陶醉、希冀、滿足等種種心態(tài)表現(xiàn)形式的背后，漬化著極其復(fù)雜的心理因素。電影雖然融匯了眾多藝術(shù)門類的元素，但它是作為一個完全的整體出現(xiàn)的，觀眾在獲得“完形”的電影之后，在種種心態(tài)的把玩之中，編、導(dǎo)煞費(fèi)苦心經(jīng)營的“可見的思想”，潛移默化地轉(zhuǎn)變?yōu)橛^眾的內(nèi)心體驗(yàn)，從而陶冶性情、升華人格。綜觀電影欣賞的全過程，我們可以知道，欣賞活動始于對電影的直覺的感知，經(jīng)過選擇，注意集中于影片中具體、生動的形象以及跌宕起伏的故事情節(jié)，從而獲得審美的種種感受。在這個過程中，單靠低級的感知是不可能完成的。審美主體必須在自己生活經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，發(fā)揮聯(lián)想、想象，運(yùn)用通感能力，激發(fā)在情嫉上與影片的共鳴，而最高級的心理形式—思維，則如鹽溶水中，不著痕跡地規(guī)范著感知、想象、情感的趨勢，不僅使鄧眾達(dá)到對影片深刻、全面、本質(zhì)的把握，還會獲得銀幕以外的對社會、人生和歷史的理解扒識，思維本是邏輯推理的終端，但在電影欣賞中，它蘊(yùn)含在各個層次的心理活動中，投有盡堆奮與，至少無法理解電影的蒙太奇，因?yàn)槊商骁R頭產(chǎn)生“一種從這個對列中作為新的質(zhì)而產(chǎn)生出來的新的表象”(愛森斯坦《蒙太奇在1938》)，這種l+l一3的新的質(zhì)并不是用語言明白無誤地告訴觀眾的，而是表現(xiàn)在兩個組結(jié)鏡頭內(nèi)部的邏輯關(guān)系上，思維正是幫助觀眾從對鏡頭的感知迅速上升到理性認(rèn)識，從而感受到更為廣闊的美的內(nèi)容。

1985年電影在西方橫空出世，這是世界電影史上具有重大意義的一年。在二十年的時間里電影作為一門藝術(shù)突飛猛進(jìn)地發(fā)展，其魅力、影響力已被大眾接受和推崇。電影之所以發(fā)展這么迅速，主要是它的內(nèi)容反應(yīng)一種文化，一種信仰，一種感情，一種哲理。把這個世界更為緊密地聯(lián)系起來。從電影中我們可以學(xué)到一些處世道理，同樣也能得到身心的娛樂和了解其它國家的風(fēng)俗習(xí)慣。在電影欣賞課上，我們看了多部電影，其中有《喜福會》、《藍(lán)色姊妹花》、《七宗罪》、《刮痧》、《了不起的蓋茨比》等?？赐昝恳徊侩娪?，我都會從中汲取一些東西，一些深邃卻易于理解的東西，它們很難從現(xiàn)實(shí)中挖掘。這些珍貴東西的累積讓我對電影藝術(shù)有了更進(jìn)一步的了解。

《喜福會》影片節(jié)奏稍慢，但是線索清晰，也很感人。每一個故事都有讓你為之一震的元素，影片圍繞了四對母女的命運(yùn)展開，講了多位女人的生活經(jīng)歷。每一位女人都有著自己曾經(jīng)辛酸，坎坷，不愉快的過去，在不同的經(jīng)歷后她們對這個社會，她們的家庭，以及對待丈夫兒女有了更好的經(jīng)營手段。給我印象深刻的是鶯鶯阿姨還有AnMei阿姨。鶯鶯阿姨，曾在年輕時愛上一位花花公子，在無恥卑鄙的丈夫折磨下，她忍無可忍，奪走了他唯一在乎的東西—他們的兒子，她，溺死了他們的孩子。AnMei阿姨有一個逆來順受、命運(yùn)悲慘卻毫不反抗的母親，母親要為女兒爭奪一些地位和嚴(yán)，她，選擇了結(jié)束自己的生命，AnMei也學(xué)會了怎樣才能變得更加堅(jiān)強(qiáng)。

可以說《喜福會》是反映當(dāng)時社會女性的聲音，她們強(qiáng)烈要求著自己的尊嚴(yán)、權(quán)利、地位、利益、平等、獨(dú)立。通過多位女性的交叉的不同悲慘經(jīng)歷，深刻地闡述了女性的這種強(qiáng)烈心聲。如今的社會已大不同與以往，女性的地位已經(jīng)被提到了國家、大眾的議事進(jìn)程中，女性的權(quán)利也在逐漸地增加，可以說二十一世紀(jì)是“女性的時代”她們在家庭、工作、社會都會有著平等或者更優(yōu)厚的待遇。《喜福會》這部電影雖然不會改變當(dāng)時社會對女性利益、權(quán)利的改變，但是它向人們揭示了當(dāng)時社會女性在社會中的地位，使人們意識到女性對于這個社會的重要性。我想正是千萬部這樣的電影促成了當(dāng)今社會女性地位的提升！

影片《刮痧》借一件小事反映了中美文化的沖突。電影中許大同的父親的一句話最能說明這個問題。他說，刮痧在中國幾千年了，怎么一到美國就說不清楚了呢？其實(shí)說不清楚的何止是刮痧這種傳統(tǒng)的中醫(yī)療法。像許大同代替父親承認(rèn)是自己給孩子“刮痧”，許大同對上司說的“我打孩子是對你的尊重”等等中國的傳統(tǒng)道德規(guī)范，在上司桑蘭那里又何曾得到理解和認(rèn)同。當(dāng)然，事情最后得到圓滿解決，法庭的起訴撤銷。這種結(jié)果的產(chǎn)生，除了人正常的良知以外，更多的是由于相互之間的溝通和理解。我想，《刮痧》中男主人公的名字叫“大同”，其目的或者其象征也就在此吧！如果說這部電影是一個寓言，其寓意也正在與此。

《刮痧》的另一個理解層面是情感，包括父子之愛，母子之愛、夫妻之愛、祖孫之愛、朋友之愛。這幾者又以父子之愛為主要方面。電影中出現(xiàn)了兩對父子，祖孫三代，但他們之間的愛卻是相通的。許大同在法庭上的一段獨(dú)白最能代表所有父親的心聲。雖然起初美國人對我們的這種愛有一種曲解的看法，隨著故事的發(fā)展，我們看到這種愛逐漸被接受，被認(rèn)同，影片最后美國人向我們拍手的是時候就是一個最好的回答，向我們暗示了東西方文化的包容性。

《喜福會》是反映一種呼吁關(guān)注女性的社會問題，而《藍(lán)色姊妹花》反映的是姐妹情深意厚的家庭因素，《七宗罪》揭示犯罪人的變態(tài)心理和警察的破案智慧機(jī)制，《刮痧》向我們闡釋了不同國家不同民族的教子、愛子的態(tài)度問題?！读瞬黄鸬纳w茨比》記述了上世紀(jì)七八十年代資本主義社會下人性的丑陋以及利益的驅(qū)動造就了當(dāng)時人的貪婪、享受的欲望。

摘要《絨花》是影片《小花》中的一首膾炙人口的電影插曲，它曾獲得第三屆電影百花獎最佳電影音樂獎、聽眾喜愛的廣播優(yōu)秀歌曲獎等。

關(guān)鍵詞電影插曲《絨花》音樂要素情節(jié)發(fā)展

“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開。瀝瀝鮮血染紅它……”凱傳詞、王酩曲的電影插曲《絨花》創(chuàng)作于20世紀(jì)70年代末，它應(yīng)電影《小花》的劇情發(fā)展需要而生。以新穎的視角、清新的音樂風(fēng)格深入細(xì)致地刻畫了女主角翠姑內(nèi)心世界的情感美。歌曲旋律優(yōu)美抒情，情深意篤。感人肺腑。

一、電影《小花》概述

改編于前涉小說《桐柏英雄》的電影《小花》，故事梗概為：1930年，桐柏山區(qū)的一戶趙姓人家。將不滿周歲的女兒小花賣給他人。當(dāng)晚，伐木工人何向東將地下黨員董向坤和周醫(yī)生的女兒董紅果寄養(yǎng)在趙家，因紅果和小花同歲。就改名也叫小花。十七年后。趙小花(董紅果)到部隊(duì)中尋找投身革命的哥哥趙永生未果，卻遇到周醫(yī)生，母女相見不相識。趙永生的親妹妹小花被賣后，被何向東贖出收養(yǎng)。改名何翠姑。已成長為游擊隊(duì)長的翠姑在一次戰(zhàn)斗中“跪走風(fēng)車磯”救了身負(fù)重傷的親哥哥永生，但她自己卻不知情。之后，小花與哥哥相逢，翠姑也得知了自己的身世。在一次戰(zhàn)斗中翠姑為營救小花身負(fù)重傷，戰(zhàn)斗結(jié)束小花與親生父母相認(rèn)。永生和小花一起去醫(yī)院看望翠姑，翠姑在昏迷中，斷斷續(xù)續(xù)地呼喚哥哥，小花接過哥哥手中的槍，決心踏著烈士的血跡，去迎接新的勝利。

二、電影插曲《絨花》的音樂分析

摘要：隨著多媒體教學(xué)的普及和教學(xué)設(shè)施的完善，很多的老師喜歡在課堂上為學(xué)生放映英文原版電影，用來提高學(xué)生的英文水平。但是據(jù)了解，大部分老師和學(xué)生都是把看電影作為一種課堂休閑，并沒有起到它應(yīng)有的作用。為了能夠讓電影發(fā)揮其作用，教師在教學(xué)中應(yīng)注意哪些問題，如何人選擇影片，如何利用電影提高教學(xué)質(zhì)量等，都是值得深入的探討的。

關(guān)鍵詞：多媒體電影課堂教學(xué)質(zhì)量

一、應(yīng)用英文電影教學(xué)的優(yōu)勢

電影是最形象的文學(xué)作品，也是在細(xì)節(jié)上最真實(shí)的、最口語化的文學(xué)作品，它可以極大的彌補(bǔ)我們?nèi)粘Ｉ钪杏⒄Z環(huán)境的缺乏。能讀原著、能欣賞英語電影應(yīng)該是英語學(xué)習(xí)所追求的一個標(biāo)志性的內(nèi)涵日標(biāo)。學(xué)習(xí)欣賞英語電影最好有一定的詞匯最和閱讀能力，這樣可以借助電影劇本深刻的理解電影的思想和細(xì)節(jié)，通過積累形成欣賞英語電影的能力。

英語電影資料是鮮活的語言材料，同時反映了英美國家的文化，英文電影的學(xué)習(xí)對于提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，促進(jìn)聽力口語學(xué)習(xí)，豐富精神文化生活和拓展視野都具有重要意義。由名著改編的影片可以使學(xué)生更好的理解原著的精髓，得到文學(xué)和藝術(shù)雙重的審美享受，同時觀看英文影片是學(xué)習(xí)西方文化的機(jī)會。英語電影的語言具有真實(shí)性，自發(fā)性，直觀性，語感強(qiáng)，無準(zhǔn)備性，句式多變等特點(diǎn)。英語電影引入課堂后，可以有效的加強(qiáng)文化教學(xué)，提高學(xué)生的跨文化交際的能力，能培養(yǎng)學(xué)生對文化差異的敏感性，寬容性，以及處理文化差異的靈活性。筆者認(rèn)為電影是英語教學(xué)不可缺少的手段，我們應(yīng)當(dāng)正確的把英文電影引入我們的英語課堂。

在傳統(tǒng)教學(xué)活動中，教師滿堂灌，黑板加粉筆，筆記加作業(yè)，完全單向式的的導(dǎo)入，學(xué)生處于被動，往往興趣不高，導(dǎo)致學(xué)習(xí)效率低下”將電影英語引入教學(xué)將對激發(fā)學(xué)生興趣，提高教學(xué)效率起著不可估量的作用首先，它能提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，因?yàn)橛耙曌髌飞鷦有蜗?，有真?shí)的語境和故事情節(jié)”學(xué)生可能會因詞匯量小，或是電影的語速太快而不能完全聽懂整個對白”可豐富的畫面和具有極大吸引力的故事情節(jié)會給他足夠的暗示，也會給他足夠的信心，讓他盡力去聽，去揣摩，去理解”這種主動學(xué)習(xí)的效果要遠(yuǎn)甚于被動地去接受。所以，筆者認(rèn)為教師應(yīng)正確的將英文電影引人課堂。

一、電影社會教育功能消減的原因分析

在中國電影發(fā)展史上，電影主要作為拯救民眾、啟發(fā)民智、改良社會的工具而存在，“娛樂”始終被拒之門外。早期電影藝術(shù)家鄭正秋便認(rèn)為，電影是改革社會、教化群眾的工具。但是，近20多年來，隨著社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，電影管理體制和生產(chǎn)方式的變革，以及其他因素的影響，電影的娛樂功能膨脹，社會教育功能消減。1．現(xiàn)代電子傳媒對電影市場的沖擊隨著社會文明的進(jìn)步和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，電視、廣播、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代電子傳媒技術(shù)迅速普及，深刻影響并改變了人們的思維方式和生活方式，多種文化休閑方式的出現(xiàn)，使得電影市場受到很大的沖擊。大部分縣級城市和農(nóng)村地區(qū)，影院因難以維持運(yùn)營成本而撤銷。曾經(jīng)盛極一時的電影逐漸被其他新穎快捷的休閑娛樂方式取代，在多種媒體的夾擊下，強(qiáng)化電影的娛樂功能成了電影的生存之道。2．社會轉(zhuǎn)型期人們的娛樂訴求增加處在從傳統(tǒng)向現(xiàn)代、從農(nóng)業(yè)社會向工業(yè)社會到信息社會的轉(zhuǎn)型期，人們創(chuàng)造出極為豐富的物質(zhì)財富，生活水平大幅提高，但是眾多不確定因素、變化和風(fēng)險也常會誘發(fā)人們的精神焦慮和心理緊張。為緩解和釋放壓力，人們對休閑和娛樂的需求增加，反映在影視作品上，娛樂性突出的影片常常能受到觀眾青睞而獲得更多的票房收入。此類電影在商業(yè)上的成功強(qiáng)化了電影人對娛樂性影片的信心，刻意迎合觀眾需求而無視文化的引領(lǐng)作用，片面追求娛樂效應(yīng)而忽略思想性，成為電影教育功能弱化的一個重要原因。3．部分影片質(zhì)量低下降低觀影信心利益驅(qū)動之下，一部分電影商為了追求票房價值，以獵奇、搞笑、媚俗取悅觀眾，通過感官刺激吸引觀眾，格調(diào)不高，沒有思想價值。這些電影生產(chǎn)的目的就是為了迎合觀眾的娛樂訴求，通過炒作、宣傳吸引觀眾，觀眾觀影后常常會大失所望。作為投資方關(guān)注票房收入無可厚非，但是單純關(guān)注投資和收益而粗制濫造，觀眾購買到的是低劣質(zhì)量的商品，長此以往，就會喪失對電影文化的信心，從而放棄對電影這種媒介方式的選擇。失去觀眾，教育功能就無從實(shí)現(xiàn)。4．電影管理體制及生產(chǎn)方式轉(zhuǎn)變帶來的影響市場經(jīng)濟(jì)下，電影生產(chǎn)從國家投資轉(zhuǎn)變?yōu)槊耖g投資，投資方為了避免審查的風(fēng)險，常常會淡化影片主題的思想性，遠(yuǎn)離政治，遠(yuǎn)離爭議，遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活，甚至歪曲歷史以回避考證。商業(yè)化為電影生產(chǎn)的多樣化提供了動力資源，促進(jìn)了電影產(chǎn)品的多元化以及電影行業(yè)的快速發(fā)展，但是一切以利潤為中心使得電影文化的發(fā)展出現(xiàn)一些不良傾向，影響電影審美藝術(shù)的發(fā)展，影響電影藝術(shù)質(zhì)量的提升，影響電影文化社會功能的健康發(fā)揮。電影如果退化為一種單純的娛樂手段，將會喪失其審美功能和教育功能。

二、電影社會教育功能實(shí)現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)

1．電影獨(dú)特的表達(dá)方式是吸引觀眾的基礎(chǔ)電影自1895年誕生至今，作為一種吸取了多種藝術(shù)門類精華的綜合藝術(shù)形式，經(jīng)歷了從無聲到有聲、從黑白到彩色、從普通銀幕到寬銀幕、從2D到3D這四次重大的變革，目前又在向新的技術(shù)領(lǐng)域邁進(jìn)。科技的日新月異推動電影業(yè)的發(fā)展，使得電影至今仍有強(qiáng)大的吸引力和生命力，具有廣泛的受眾群。大量優(yōu)秀影片通過各自的表達(dá)方式證明了自身的審美價值和思想價值，不僅獲得商業(yè)上的成功，還發(fā)揮了強(qiáng)大的社會教育功能。2．多媒體技術(shù)是電影廣泛傳播的載體通過電視和網(wǎng)絡(luò)等多媒體收看電影是基于現(xiàn)代電子傳媒的發(fā)展而形成的一種方便而成本低廉的消費(fèi)方式，眾多觀眾選擇這種方式觀影。突破在影院上映時間和空間上的局限性，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展使電影的影響力和受眾的數(shù)量超越以往任何時代，電影借助這種方式能夠得以廣泛傳播。3．觀眾欣賞水平提高是電影質(zhì)量提升的動力電影受電視和網(wǎng)絡(luò)等其他媒體的沖擊經(jīng)歷了一段時間的低迷期，在人們生活水平普遍提高，對精神文化生活需求日益增長的情況下，近10年來電影市場逐漸繁榮，票房收入年年攀升，成了發(fā)展最快的產(chǎn)業(yè)之一，市場競爭也變得異常激烈。隨著人們受教育水平的提高以及欣賞能力的提升，對精神生活產(chǎn)品提出更高的要求，對影片的選擇漸趨理性，電影商靠炒作和虛假宣傳已不能輕易吸引觀眾。事實(shí)證明，集娛樂性、藝術(shù)性、思想性于一體的影片，才能贏得市場和觀眾，具有長久的生命力。尊重觀眾的需求和品味，注重作品質(zhì)量和內(nèi)涵，這樣的影片才能很好地實(shí)現(xiàn)市場效益和社會效益的統(tǒng)一。4．電影的教育功能可以作為學(xué)校教育的有益補(bǔ)充優(yōu)秀的影片包含豐富的自然、歷史、政治、經(jīng)濟(jì)、人文、藝術(shù)等方面的知識，綜合了思想、哲學(xué)、文學(xué)、音樂、繪畫、科學(xué)、心理學(xué)等多種精神營養(yǎng)，具有形象、生動、感染力強(qiáng)的特點(diǎn)，符合青少年的年齡特征和心理狀態(tài)，易于被他們接受。西方不少國家，不僅在大學(xué)，在很多中小學(xué)也專門開設(shè)了電影欣賞課。我國雖有為提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)而開設(shè)電影欣賞與評價等方面選修課的有益嘗試，但基于各種原因，電影教育未能作為一種輔助的教學(xué)手段廣泛運(yùn)用。學(xué)校教育如果能使用這種寓教于樂的方式，對青少年正確的人生觀、價值觀的形成是大有裨益的。5．電影可以在農(nóng)村地區(qū)發(fā)揮積極作用我國大多數(shù)人口生活在農(nóng)村，農(nóng)村是文化基礎(chǔ)最薄弱、發(fā)展最滯后的區(qū)域，這種狀況不改變，就難以實(shí)現(xiàn)全國的文化繁榮和發(fā)展。隨著經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)軌和社會轉(zhuǎn)型，人們的思想觀念不斷發(fā)生變化，農(nóng)村地區(qū)的精神文化生活的選擇性、多樣性、差異性明顯增強(qiáng)。如果不主動占領(lǐng)農(nóng)村文化陣地，用積極健康的文化產(chǎn)品和文化活動進(jìn)行引導(dǎo)，一些腐朽落后的思想觀念和不健康的行為方式就會乘虛而入。農(nóng)村電影可以在關(guān)注農(nóng)村留守兒童、引導(dǎo)農(nóng)民科技致富、促進(jìn)村民關(guān)系融洽、解決農(nóng)民信仰和道德問題、維護(hù)農(nóng)村穩(wěn)定等問題上發(fā)揮積極作用。

三、發(fā)揮電影社會教育功能的策略

文化代表一個國家的軟實(shí)力，文化建設(shè)對國家的前途和命運(yùn)影響深遠(yuǎn)，電影具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，是一種普及化的文化活動方式，可以在精神文明建設(shè)中發(fā)揮積極作用。電影如果退化為一種單純的娛樂工具，精神文明建設(shè)將失去一個重要的文化陣地。在商業(yè)色彩濃厚的當(dāng)下，重振電影的社會教育功能，需要多方努力。1．將電影的娛樂性與思想性和諧統(tǒng)一電影的創(chuàng)作受制于觀眾這個鑒賞主體，正如法國著名導(dǎo)演雷內(nèi)·克萊爾所說：“觀眾并不永遠(yuǎn)都是對的，但是無視觀眾的作者卻永遠(yuǎn)是錯的。”這就說明了正是觀眾才宣告了電影生存的可能。為了迎合觀眾需求，娛樂性強(qiáng)的電影成為主流已是不爭的事實(shí)，某些票房收入高的所謂“大片”甚至傳達(dá)了錯誤的價值觀，帶來負(fù)面的影響。電影應(yīng)尊重、滿足和服務(wù)群眾，但目的是提高群眾而不是媚俗；電影應(yīng)關(guān)注市場，贏得“票房價值”，但不應(yīng)該“票房至上”。隨著觀眾欣賞水平的提高，思想價值不高的娛樂電影因其形式媚俗、內(nèi)容空洞而越來越不被接受。世界電影史上很多成功的例子已經(jīng)證明，電影的娛樂功能和教育功能并非水火不容，而是可以通過二者完美的結(jié)合，在市場中實(shí)現(xiàn)社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的統(tǒng)一。電影人也應(yīng)具有社會責(zé)任感，將傳播真善美作為自己的文化使命。2．將電影教學(xué)引入學(xué)校教育1923年蔡元培提出“中國要有世界一流的電影教育”的想法。愛因斯坦寫給紐約羅里起博物館的信中說道：“電影，作為一種對人類精神幼年時期的教育方法，是無與倫比的。因?yàn)殡娪翱梢允顾枷雱∏榛?，這就比用任何其他方法更容易為兒童所接受和理解?！濒斞敢舱f過：“用活動電影來教學(xué)生，一定比教員的講義好，將來恐怕會變成這樣。”莊子曰：“目擊道存。”意思是，“道”不依賴于語言，而只能通過直觀的“觀照”而獲得。老子曰：“道可道非常道?！币馑际钦Z言無法表達(dá)也不可靠，因此“道”只能被“目擊”而感知和意會。電影不同于語言和文字，借助電影可以做到“目擊道存”，將優(yōu)秀的影片引入到教學(xué)活動中，豐富學(xué)生的校園文化生活，啟發(fā)他們?nèi)ニ伎迹嵘麄兊乃囆g(shù)修養(yǎng)，啟迪他們的人生之路。這種別具一格的教學(xué)方法在學(xué)生的成長和發(fā)展中所起的作用是不可替代的。3．政府扶持優(yōu)秀影片以引導(dǎo)大眾文化每年上映的影片數(shù)量眾多，質(zhì)量良莠不齊，激烈的市場競爭中，電影商會通過各種手段吸引觀眾，其中包括一些質(zhì)量低劣的影片。如果不進(jìn)行宣傳和推廣，優(yōu)秀的影片很可能被埋沒而不為觀眾所知。政府應(yīng)該充分運(yùn)用文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展資金，通過贊助、投資、主流媒體宣傳、組織觀看等多種形式，精心組織生產(chǎn)好弘揚(yáng)民族精神和時代精神，謳歌真善美、鞭撻假丑惡，反映現(xiàn)實(shí)生活和人民主體地位的重點(diǎn)影片，通過各種方式讓優(yōu)秀影片走進(jìn)農(nóng)村、走進(jìn)社區(qū)、走進(jìn)各行各業(yè)，豐富人民群眾的業(yè)余文化生活，傳播真善美，在多元文化的博弈中弘揚(yáng)主流文化，通過宣傳主流價值觀消解商業(yè)傳媒的負(fù)面影響，將影片的藝術(shù)魅力和思想價值呈現(xiàn)給更多的觀眾，以正確的價值方向引導(dǎo)大眾文化。4．培養(yǎng)高素質(zhì)的電影人才根據(jù)我國電影業(yè)的發(fā)展趨勢，電影人才的特征會發(fā)生如下轉(zhuǎn)變：從注重藝術(shù)素質(zhì)向藝術(shù)與市場并重的人才隊(duì)伍轉(zhuǎn)變；從注重單一專業(yè)型隊(duì)伍向適應(yīng)高科技環(huán)境的綜合型人才隊(duì)伍轉(zhuǎn)變；從注重本土化培養(yǎng)向懂傳播、會管理、精通外語的國際化人才轉(zhuǎn)變。國務(wù)院《關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》提出“大力推動我國電影產(chǎn)業(yè)跨越式發(fā)展，實(shí)現(xiàn)由電影大國向電影強(qiáng)國的歷史性轉(zhuǎn)變”的目標(biāo)，為了實(shí)現(xiàn)這個目標(biāo)，必須提高電影人才的質(zhì)量，努力造就遵紀(jì)守法、愛國敬業(yè)、德藝雙馨、技藝精湛、具有廣泛社會影響力的優(yōu)秀人才。人才問題事關(guān)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，電影人才的質(zhì)量決定電影的質(zhì)量，培養(yǎng)高素質(zhì)的電影人才，需要發(fā)展電影高等教育和職業(yè)教育，加強(qiáng)在職人員的學(xué)習(xí)培訓(xùn)和實(shí)踐鍛煉，重點(diǎn)加強(qiáng)創(chuàng)作、技術(shù)、經(jīng)營、管理等各類專業(yè)人才隊(duì)伍建設(shè)，優(yōu)化人才隊(duì)伍結(jié)構(gòu)，生產(chǎn)出具有藝術(shù)生命力、文化感染力和社會影響力的優(yōu)秀影片。

摘要：舞蹈欣賞是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個過程。電影舞蹈作為舞蹈的一種特殊表現(xiàn)形式，其特有的時間性，空間性為舞蹈提供了廣闊的表現(xiàn)平臺，舞蹈也為電影增光添彩！

關(guān)鍵詞：電影舞蹈欣賞

一、舞蹈及舞蹈欣賞

舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為表現(xiàn)手段，表達(dá)人們的情感和思想，畢業(yè)論文反映社會生活的一種藝術(shù)。舞蹈是在一定的空間(舞臺或廣場)內(nèi)，主要通過舞者連續(xù)的動作和不斷變化的舞蹈隊(duì)型、畫面、以及音樂、舞臺美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等表現(xiàn)手段來塑造舞蹈的藝術(shù)形象。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點(diǎn)來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。

舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個過程，但它又不同一般的認(rèn)識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認(rèn)識活動。舞蹈欣賞，是觀眾通過舞蹈作品中所塑造的舞蹈形象，具體地認(rèn)識它所反映的社會生活、人物的思想感情，以及舞蹈作者對這種生活現(xiàn)象的審美評價。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)，以及一系列的想象、聯(lián)想等形象思維活動，來豐富和補(bǔ)充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明、從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更加廣闊的生活內(nèi)容和深刻的思想含義。

人們進(jìn)行普通的舞蹈欣賞這種的審美活動時，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識能力，舞蹈欣賞活動才能正常順利的進(jìn)行。而電影舞蹈的欣賞同樣具備以上的主觀條件，影視屏幕同樣為舞蹈建構(gòu)了一個隆重的舞臺設(shè)計(jì)。誕生在100多年前的電影，依靠其獨(dú)特的視聽記錄特性，第一次將舞者的流動的身影記錄在了膠片上，通過電影的舞臺再現(xiàn)給千萬雙眼睛。從此，銀幕因舞者而多姿，舞者也因影視而光彩。

[摘要]舞蹈欣賞是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個過程。電影舞蹈作為舞蹈的一種特殊表現(xiàn)形式，其特有的時間性，空間性為舞蹈提供了廣闊的表現(xiàn)平臺，舞蹈也為電影增光添彩！

[關(guān)鍵詞]電影舞蹈欣賞

一、舞蹈及舞蹈欣賞

舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為表現(xiàn)手段，表達(dá)人們的情感和思想，畢業(yè)論文反映社會生活的一種藝術(shù)。舞蹈是在一定的空間(舞臺或廣場)內(nèi)，主要通過舞者連續(xù)的動作和不斷變化的舞蹈隊(duì)型、畫面、以及音樂、舞臺美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等表現(xiàn)手段來塑造舞蹈的藝術(shù)形象。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點(diǎn)來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。

舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個過程，但它又不同一般的認(rèn)識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認(rèn)識活動。舞蹈欣賞，是觀眾通過舞蹈作品中所塑造的舞蹈形象，具體地認(rèn)識它所反映的社會生活、人物的思想感情，以及舞蹈作者對這種生活現(xiàn)象的審美評價。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)，以及一系列的想象、聯(lián)想等形象思維活動，來豐富和補(bǔ)充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明、從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更加廣闊的生活內(nèi)容和深刻的思想含義。

人們進(jìn)行普通的舞蹈欣賞這種的審美活動時，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識能力，舞蹈欣賞活動才能正常順利的進(jìn)行。而電影舞蹈的欣賞同樣具備以上的主觀條件，影視屏幕同樣為舞蹈建構(gòu)了一個隆重的舞臺設(shè)計(jì)。誕生在100多年前的電影，依靠其獨(dú)特的視聽記錄特性，第一次將舞者的流動的身影記錄在了膠片上，通過電影的舞臺再現(xiàn)給千萬雙眼睛。從此，銀幕因舞者而多姿，舞者也因影視而光彩。

一、英文電影篩選方法

合適的影片才能給教學(xué)帶來好的效果，作為教師，一定要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際英語水平嚴(yán)格選材。電影教學(xué)專家邱政政指出：看原版外文電影有三看，一看語言是否大，二看內(nèi)容是否接近生活，三看發(fā)音是否清晰地道。電影選擇要內(nèi)容健康、文化信息豐富、故事情節(jié)生動有趣。針對大一大二的學(xué)生可以用相對簡單的英語電影，如《泰坦尼克號》、《百萬美元寶貝》、《侏羅紀(jì)公園》、《公主日記》等，此類影片不但內(nèi)容輕松搞笑，適合學(xué)生模仿、背誦，輕松地劇情更易學(xué)生融入其中，起到怡情作用。而《亂世佳人》、《阿甘正傳》、《蒙娜麗莎的微笑》、《肖恩克的救贖》等文學(xué)性較強(qiáng)的影片則更適合高職類三年級學(xué)生等。這些源自經(jīng)典文學(xué)名著的影片有著深厚的文化底蘊(yùn)，能夠挖掘更多的語言素材，而且其中的經(jīng)典臺詞可以用來模仿、翻譯等。在練習(xí)的過程中提高學(xué)生的思辨能力和運(yùn)用語言能力。

二、英文電影賞析課的教學(xué)方法

1、簡要介紹所要賞析的電影的基本情況開設(shè)英文電影賞析課主要是為了幫助學(xué)生提高英語聽說水平，而非娛樂的目的，因此要強(qiáng)調(diào)教師的引導(dǎo)作用。教師可以介紹英美著名電影導(dǎo)演和演員小傳及他們的成名作、代表作,介紹每一部佳作影片的故事梗概、主題思想、主要人物、主要對白，選擇體現(xiàn)影片完整故事情節(jié)的主要對話，以及講授學(xué)生比較難理解的文化背景及語言難點(diǎn)，可用掛圖、旁白、幻燈片等方式配合中英文對照來講解。教師可集中講解，也可以隨著影片的播放穿插講解，以便使學(xué)生在不知不覺中學(xué)會最生活化的語言，在興趣盎然的視聽和閱讀中了解西方的文化背景及中西文化的異同，進(jìn)而提高分析、欣賞和判斷能力。

2、任務(wù)分配所要欣賞的英文電影基本情況介紹完畢后，教師向?qū)W生明確本次課要達(dá)到的目標(biāo)并分配本次課的相關(guān)任務(wù)，如聽力練習(xí)、口語學(xué)習(xí)、主題提煉或?qū)戨娪霸u論。

3、電影放映通過電影的播放，學(xué)生可以在具體的情景中學(xué)習(xí)。在教師的精心挑選及合理安排下，學(xué)生能夠欣賞到諸如故事片、動作片、紀(jì)錄片、動畫片、科幻片、音樂片等代表作品。本階段的重點(diǎn)是排除干擾,給學(xué)生營造一個輕松愉悅的環(huán)境氛圍，以利于激發(fā)其視聽動機(jī)，增強(qiáng)其對影片語言內(nèi)容、情節(jié)畫面的理解和識記。

一、概述

聽覺是人類的基本生命現(xiàn)象，因此，聽覺藝術(shù)(或聽覺參與的藝術(shù))是人類最原始的、最潛在的一種精神需要。這種需要不僅存在于眾多的藝術(shù)形式中，還主要存在于電影這種具有最廣泛的藝術(shù)形式中。如在最初的無聲電影時期，電影院會有一個音樂區(qū)，由琴師演奏適合影片氣氛的背景音樂;或者放著一臺留聲機(jī)，在觀影的同時從留聲機(jī)里播放所需的音樂唱片，比如在卓別林表演的電影中。這種設(shè)置正是為了迎合人類在視聽合一方面的欣賞習(xí)慣。在電影作品中，聲音最表層的內(nèi)容只是用以提示故事中的地域性特征、提示情節(jié)、幫助敘事等等作用。但是聲音的作用不能僅限于表層的意義。在聲音蒙太奇的理論中，不同的聲音組接可以闡釋不同的含義，配合畫面更可以有隱喻、象征、暗示等深層次意義。某些聲音可以是一種發(fā)源于日常生活的、符號化的表征，而某些特殊的聲音卻可以是一種強(qiáng)烈的心理暗示。例如，狼的叫聲可以理解為一種孤獨(dú)、凄冷和危險的符號，而烏鴉則是隱含著巨大死亡可能的暗示。在電影的聲音創(chuàng)作中，包括語氣、方言、特殊音響、音樂和環(huán)境聲等細(xì)小的聲音元素都會對影片最終的總體效果起著至關(guān)重要的作用。前蘇聯(lián)著名電影導(dǎo)演安德烈•塔爾科夫斯基就曾經(jīng)在他的著作中提到:電影的畫面是一扇窗口，你只是坐在房子的窗前靜觀窗外的風(fēng)景，窗口大小是有限的，視覺的世界也是有限的。［1］但是，聲音卻不一樣。只要聲音的音量和頻率處在聽眾的聽覺感受范圍，聽眾即使是坐在離窗很遠(yuǎn)的地方，照樣可以聽到窗外世界的聲音。包括但不限于從四面八方、上天入地的一切聲音。因此，在電影的聲音世界中，即使是同一個聲音，配合不同內(nèi)容、不同風(fēng)格、不同意境的電影畫面，也可以產(chǎn)生不同的涵義并傳達(dá)不同的情感特征。而這些涵義和特征往往超出了單個聲音本身含義的特殊表情和表意作用。當(dāng)下許多著名的電影聲音藝術(shù)大師都主張電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作不僅需要從生活中總結(jié)規(guī)律，更需要從文化現(xiàn)象的研究中尋找可以與電影的聲音創(chuàng)作有機(jī)結(jié)合、提升聽眾感官愉悅與心靈享受的重要創(chuàng)作方法。電影藝術(shù)憑借其卓越的表現(xiàn)和傳播手段，能最廣泛地普及文化，對人類社會的文明發(fā)展和藝術(shù)交流產(chǎn)生廣泛而深遠(yuǎn)的影響，使社會文化的總體結(jié)構(gòu)和比重發(fā)生多樣的變化。電影受眾面廣，能夠廣泛地影響不同層次的觀眾，所以能大大地改變觀眾的認(rèn)知方式和欣賞水平，從而在對電影欣賞、理解與接受的過程中提高自身對新鮮文化、藝術(shù)、觀念的感知能力。電影不僅能提高文化的滲透性，還能擴(kuò)大文化的參照系，能在很大程度上打破國家、民族和語言的界限。所以說，電影是一種可以在世界范圍內(nèi)教化影響和引導(dǎo)觀眾思想的文化產(chǎn)品。當(dāng)今社會，保持本民族的文化傳統(tǒng)在很大程度上是構(gòu)成國家軟實(shí)力和民族精神軟實(shí)力的重要舉措。因此，民族文化傳統(tǒng)也是電影藝術(shù)的精神寶庫和創(chuàng)作資源。即使是當(dāng)下，表面上看來已經(jīng)部分都市化、現(xiàn)代化和好萊塢化的中國電影藝術(shù)創(chuàng)作，依然在畫面和聲音的延續(xù)中散發(fā)著濃郁的本土味道，承載著中華民族的精神象征。這里面，不僅有著電影畫面創(chuàng)作者的業(yè)績，更有著電影聲音創(chuàng)作者的功勛。因?yàn)樵诤芏嗲闆r下，電影聲音是體現(xiàn)民族化、還原本土民族民間傳統(tǒng)文化精神、契合本民族審美需求的象征者和承載者。

二、本土文化與電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作的動態(tài)合作

到目前為止，我們認(rèn)為電影藝術(shù)是最接近于人類社會自然特征、表現(xiàn)力最真實(shí)、表現(xiàn)手段最豐富的視聽藝術(shù)之一。電影藝術(shù)能在以人為本的基礎(chǔ)上，將人類生活中的一切審美過程盡可能合理地綜合、匯集、發(fā)展和升華。相比于其他藝術(shù)形式的歷史沿革，雖然電影藝術(shù)還顯得稚嫩，但是電影藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，以及最終的審美特征和美學(xué)機(jī)制依然遵循著與其他藝術(shù)相同的基本規(guī)律，即以愉悅?cè)说囊暵犆栏袨榻K極目的。人類在電影藝術(shù)的創(chuàng)作工作中積累了眾多的經(jīng)驗(yàn)，而人類也在欣賞電影故事的過程中發(fā)現(xiàn)了觀影和審美的規(guī)律，這些經(jīng)驗(yàn)和規(guī)律往往是由多種因素所決定的，這些因素包括但不限于:創(chuàng)作者自身的生活經(jīng)歷和文化審美取向、電影故事所處的時代及流行文化影響、欣賞者地域差異及民族文化傳統(tǒng)等等。如以電影聲音創(chuàng)作為例，我們可以發(fā)現(xiàn)在20世紀(jì)90年代的前期，在中國搖滾樂日趨流行時所上映的電影中就出現(xiàn)了幾部將搖滾樂、電子樂作為主要配樂的電影故事片，這就是創(chuàng)作者受到了所處時代及流行文化的影響所致。而在90年代后期，賈樟柯導(dǎo)演的影片《小武》、《站臺》等電影作品中，則更多的是以山西汾陽地區(qū)民俗鄉(xiāng)土文化為代表的音響、地道的鄉(xiāng)音和看似“過時”實(shí)則符合劇情內(nèi)容的音樂內(nèi)容作為電影的聲音主題風(fēng)格。而這也是因?yàn)閯?chuàng)作者受到了自身的生活經(jīng)歷和文化審美取向的影響后決定的。當(dāng)下我們正處在經(jīng)濟(jì)全球化和外來電影作品強(qiáng)烈沖擊我國本土電影文化市場的時代。因此，觀眾的審美開始趨向于多元文化的融合。而新一代的中國電影創(chuàng)作者也受到了國際化的影響，越來越傾向于在本土文化與外來文化中找尋一個適合電影故事內(nèi)容的、在個人風(fēng)格和文化背景方面的平衡點(diǎn)。我們認(rèn)為，中國的電影藝術(shù)作品一定要將創(chuàng)作的根基建立在中國經(jīng)驗(yàn)的解釋和本土意識之上才能有所作為。這是因?yàn)楸就了赜械奈幕季S方式和欣賞心理習(xí)慣將決定著創(chuàng)作者的審美習(xí)俗和情感表達(dá)方式。

(一)從中國戲曲中汲取養(yǎng)分

作為中國電影史上的第一部戲曲片的《定軍山》(1905年)也是中國的第一部電影，而中國第一部彩色電影《生死恨》(1948年)也是戲曲片;巧合的是，新中國成立后拍攝的第一部彩色電影《梁山伯與祝英臺》(1954年)也是戲曲片。隨著解放后人民生活的巨大變化，新中國更是推出了多部戲曲電影。如《劉巧兒》、《打金枝》、《鍘美案》、《野豬林》、《穆桂英掛帥》、《花木蘭》等等?？梢姂蚯谥袊娪鞍l(fā)展史上的重要藝術(shù)和史料價值。正如國外的戲劇給予了電影藝術(shù)豐富的養(yǎng)分，中國的戲曲也給予了中國電影藝術(shù)創(chuàng)作無盡的傳統(tǒng)文化資源。這是因?yàn)橹袊鴳蚯Y(jié)合了文學(xué)、聲樂、器樂、服裝設(shè)計(jì)、舞臺表演、舞蹈、武術(shù)、舞美等多個藝術(shù)行當(dāng)，是我們中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式中最接近電影的藝術(shù)。中國戲曲是經(jīng)過兩千多年演變的舞臺綜合藝術(shù)，從聲音方面來說，聲音表現(xiàn)形式多樣，形成了許多藝術(shù)經(jīng)驗(yàn):快板慢板相間、抒情段落與敘事段落相間、武打場面由打擊樂進(jìn)行配樂、生旦凈末丑的多種角色和形形色色的唱腔類型等。這些聲音創(chuàng)作方面的經(jīng)驗(yàn)對于電影創(chuàng)作中故事內(nèi)容的節(jié)奏把握、角色的個性闡釋有著極其重要的借鑒價值。所以，我們在電影聲音藝術(shù)表現(xiàn)方式上可以發(fā)現(xiàn)非常多的戲曲痕跡，尤其體現(xiàn)在音樂和音響方面。如在電影《大紅燈籠高高掛》中，片頭通過山西梆子特有的鑼鼓聲將觀眾帶入了劇情。由于聲音先于畫面出現(xiàn)，所以，當(dāng)觀眾被戲曲音樂帶入到時代韻味和民族色彩十足的故事環(huán)境中時，就會一點(diǎn)都不覺得有所詫異。當(dāng)三太太被殺死后，頌蓮變得瘋瘋癲癲，于是結(jié)尾中的戲曲和聲就一直在重復(fù)哼唱，且越唱越緩慢、越唱越悲切，一直在這個深宅大院上空回蕩。這不由得讓我們感受到了封建家庭中地位低下的女子們周而復(fù)始的深深悲切。而片中三姨太唱戲和頌蓮進(jìn)入三姨太的房間播放戲曲唱片等場景，也無不兼具了戲曲音樂中獨(dú)特的敘事與抒情的功能。再如電影《梅蘭芳》中，作曲家經(jīng)常以富于情感并略帶憂傷的竹簫、琵琶和豎琴的獨(dú)奏來為故事內(nèi)容進(jìn)行配樂。即使是使用了小提琴擔(dān)任獨(dú)奏，也選擇了民族樂器作為交響樂協(xié)奏，以表達(dá)梅蘭芳內(nèi)心的隱忍和堅(jiān)毅。本片雖然講述的是一代京劇名家，但卻吸取了中國戲曲中“對比出精彩”的美學(xué)概念，在樂器的選擇中沒有使用戲曲配樂中常用的梆子等樂器，而是選擇了延續(xù)的音樂類型和很短的協(xié)奏來對位演奏。這樣就產(chǎn)生了獨(dú)特的聲音蒙太奇的視聽感受:音樂細(xì)膩無痕又情感飽滿，與畫面的剪輯節(jié)奏配合得天衣無縫，以平淡見精彩。在作為我國動畫史上經(jīng)典之作的動畫電影《大鬧天宮》中，片中的打斗場面經(jīng)常配以中國京劇中的梆子、鑼鼓等打擊樂器，與人物動作和鏡頭的銜接轉(zhuǎn)換相得益彰。這種傳統(tǒng)戲曲式的音樂與動作的完美結(jié)合不僅充當(dāng)了配樂的效果，而且還充當(dāng)了音效的角色，創(chuàng)造了鮮明的人物角色。這使得我們不禁想起在影片《臥虎藏龍》中，主人公夜晚盜劍和還劍兩場戲中的戲曲打擊樂配樂。而這精彩的創(chuàng)作手筆正是取材自中國戲曲中的京劇藝術(shù)的。近年來，我國的電影創(chuàng)作中有一種“厚今薄古”的發(fā)展趨勢。因?yàn)橛腥苏J(rèn)為，中國的戲曲藝術(shù)是一種程式化的表演藝術(shù)，不具備有現(xiàn)代電影所借鑒的價值。實(shí)際上美國好萊塢的電影也基本是程式化的，這種程式化甚至超過中國戲曲表演的形式而被電影理論家定義為“類型片”。比如，有些人在電影創(chuàng)作中越來越傾向于模仿好萊塢式的現(xiàn)代都市化表現(xiàn)形式，在聲音創(chuàng)意上追求強(qiáng)音量刺激、大動態(tài)范圍和濫用音樂素材。事實(shí)上，這是不符合中國人的傳統(tǒng)審美文化習(xí)慣的。只有張弛有度的聲音效果才能動靜結(jié)合、虛實(shí)兼?zhèn)?，從而突出敘事重點(diǎn)、傳達(dá)內(nèi)容涵義。當(dāng)下，隨著文化傳承創(chuàng)新，中華民族在以戲曲為代表的舞臺敘事藝術(shù)長期熏陶和滋養(yǎng)下，已經(jīng)形成了自己獨(dú)特的審美需求和欣賞習(xí)慣。而豐富的戲曲藝術(shù)資源也是我們電影創(chuàng)作值得借鑒和挖掘的藝術(shù)寶藏。特別是在電影的聲音藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，我們完全可以借鑒和參考中國戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，使得中國電影聲音的藝術(shù)創(chuàng)作在語言表演、音響設(shè)計(jì)、音樂創(chuàng)作上，都能從虛到實(shí)、由實(shí)到虛，或由簡到繁、從繁到簡，或動靜結(jié)合、張弛有度，或虛實(shí)兼?zhèn)?、此起彼伏，從而完成好電影聲音?chuàng)意的整體藝術(shù)設(shè)計(jì)。因?yàn)?，戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式對于中國觀眾審美傳統(tǒng)的確有著極其重要的影響。