摘要：新時代，學校繪畫專業(yè)實踐教學不僅要注重理論和實踐相結(jié)合的教育模式，還要重視系統(tǒng)梳理和比較分析理論知識體系的相關(guān)工作，進而引導師生在開放自由的教學環(huán)境下，體會繪畫藝術(shù)的魅力以及學校繪畫專業(yè)教學與實踐的價值。為了強化美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實踐中的應(yīng)用性體現(xiàn)，應(yīng)該合理分析美術(shù)理論課程學習的價值、問題，結(jié)合美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實踐中的發(fā)展方向，做好教學改革工作，并從加強理論與實踐相結(jié)合、系統(tǒng)講解與分析相關(guān)知識、使用開放式教學方法等角度出發(fā)，最大化地體現(xiàn)出美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實踐中的應(yīng)用性特點。

關(guān)鍵詞：美術(shù)理論課程；繪畫專業(yè)實踐；應(yīng)用性

美術(shù)理論課程的學習對提高學生美術(shù)學習能力、素養(yǎng)發(fā)揮著重要作用。美術(shù)理論課程主要是指美術(shù)專業(yè)或者繪畫專業(yè)教學中與技法教學課程相區(qū)別的一種課程，這種課程主要包括各類基礎(chǔ)理論課程，例如，與繪畫專業(yè)有關(guān)的中外美術(shù)史、美學基礎(chǔ)、藝術(shù)概論等課程，與設(shè)計專業(yè)相關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計史、工藝美術(shù)史、設(shè)計美學等課程。在學校繪畫專業(yè)或者美術(shù)專業(yè)教學中，開設(shè)這些和專業(yè)有著密切關(guān)系的美術(shù)理論課程很有必要，這也是促進學生有效學習和全面發(fā)展的關(guān)鍵方式。

一、學習美術(shù)理論課程的價值

一方面，學生有效學習美術(shù)理論課程，可以增強自身的理論素養(yǎng)，使自身擁有更加完善的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)，也可以更好地獲得知識，有利于自身從宏觀角度思考和觀察相關(guān)問題，提高學習效率；另一方面，加強美術(shù)理論課程學習和訓練，可以拓展學生的藝術(shù)思維和提高學生的邏輯思維能力，有助于推動學生審美水平和鑒賞能力得到提高。并且，學生在學習美術(shù)理論課程的過程中，也可以獲得直接的啟發(fā)和藝術(shù)實踐指導[1]。因此，除了專業(yè)美術(shù)院校十分注重美術(shù)理論課程的設(shè)置和安排以外，一些綜合性大學的美術(shù)專業(yè)也十分注重美術(shù)理論課程的設(shè)置與安排工作，其目的是提升教育質(zhì)量和人才培養(yǎng)效果。在設(shè)置和安排美術(shù)理論課程的過程中，不管是將美術(shù)理論課程當作專業(yè)課程，還是將其作為基礎(chǔ)理論公共課，專業(yè)美術(shù)院校都已經(jīng)具備了比較成熟的教學體系。許多綜合類大學美術(shù)專業(yè)對美術(shù)理論課程的設(shè)置也越來越重視，積極轉(zhuǎn)變原來單一、片面地設(shè)置美術(shù)理論課程的方式，最大限度地改變了學校專業(yè)理論教師不足的狀況。很多高校在之前的繪畫專業(yè)教學中，只是象征性地設(shè)置中外美術(shù)史課程，相關(guān)設(shè)計專業(yè)也只是開設(shè)了中外工藝美術(shù)史等比較有限的幾門課程。在課程內(nèi)容設(shè)置方面比較重視技法教學，未能明確理論教學的重要性，所以理論課程的設(shè)置方式比較單一。這造成許多美術(shù)專業(yè)的畢業(yè)生只是掌握了基本的繪畫技巧，缺少理論知識，頭腦空洞，未能深刻理解藝術(shù)。與此同時，一些學生的專業(yè)素養(yǎng)較低，缺乏扎實的理論基礎(chǔ)，進而導致相關(guān)高校的藝術(shù)人才培養(yǎng)目標無法實現(xiàn)，并呈現(xiàn)出高校美術(shù)教育和職業(yè)技術(shù)院校美術(shù)教育無明顯區(qū)別的情況，不利于提高高校教學和人才培養(yǎng)的整體效果。因此，要想真正夯實學生的理論基礎(chǔ)，增強學生對于理論知識的運用能力，學校就需要從多方面落實美術(shù)理論課程教學工作[2]，凸顯繪畫專業(yè)實踐中美術(shù)理論課程的應(yīng)用性，進而讓學生更好地學習美術(shù)理論課程知識，提高學生的學習能力和素養(yǎng)。

二、美術(shù)理論課程教學中的問題

[摘要]本文結(jié)合中職繪畫專業(yè)人才培養(yǎng)方案及核心課程標準，通過任務(wù)驅(qū)動法完成教與學的實踐研究，積極探索“美育樹德”教學資源及實施方略。

[關(guān)鍵詞]中職繪畫專業(yè);美育樹德;教學實踐

2014年，《教育部關(guān)于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務(wù)的意見》明確提出：“立德樹人是發(fā)展中國特色社會主義教育事業(yè)的核心所在，是培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義建設(shè)者和接班人的本質(zhì)要求。”各院校積極踐行，深挖育人資源，創(chuàng)新教育機制，逐漸形成新時代教育教學改革的重點內(nèi)容。將德育引入中職繪畫專業(yè)教學，可以更加全面地體現(xiàn)美術(shù)的教育價值，完善美術(shù)的教育功能。從理論上看，美育的“美”與立德樹人的“德”本質(zhì)上是一致的。通過“美”涵養(yǎng)“德”，寓“美”于“德”，以“美”化“德”，通過“美”引導人、塑造人，進而實現(xiàn)立德樹人的目標。“美育樹德”的目的就是努力培養(yǎng)理想信念堅定、道德情操高尚、文化素質(zhì)扎實、身心健康的學生，努力使學生樹立科學的人生觀、價值觀，進而成為社會主義合格建設(shè)者和可靠接班人。因此，對中職繪畫專業(yè)的教師來說，在專業(yè)課堂中融入德育的教學內(nèi)容和方式至關(guān)重要。

一、中職繪畫專業(yè)課程特點

中職繪畫專業(yè)課程融理論與實踐為一體，具體分為專業(yè)理論課程與專業(yè)技能課程。其中，專業(yè)理論課程包括中外美術(shù)欣賞、構(gòu)成、透視、藝用解剖等，專業(yè)技能課程除了素描、色彩、速寫三大核心課程外，還有室外寫生、默寫、創(chuàng)作等。通過學習，學生需要掌握繪畫藝術(shù)的基本特點和基礎(chǔ)理論，具備初步的藝術(shù)審美、美術(shù)鑒賞、繪畫創(chuàng)作能力，能夠準確運用素描、色彩、速寫等繪畫造型技能和規(guī)律表現(xiàn)物象形體。該課程目標在于促進學生專業(yè)知識與技能的同步增長與協(xié)調(diào)發(fā)展。

二、中職繪畫專業(yè)開展“美育樹德”教學實踐的必要性

摘要：藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學生是要求有一定的電腦技術(shù)的，當下電腦軟件的功能越來越人性化，在這樣一個環(huán)境中，這一類專業(yè)往往注重了軟件的學習，而忽視了基礎(chǔ)繪畫能力的提高。針對這一現(xiàn)象，文章從基礎(chǔ)繪畫的重要性開始，對基礎(chǔ)繪畫中素描、色彩的學習所培養(yǎng)的方向觀察、造型、創(chuàng)意、色彩修養(yǎng)、審美五方面來分析，掌握具體的學習方向和方法。希望能通過此分析，讓設(shè)計類專業(yè)的同學們對基礎(chǔ)繪畫有一定的重視，同時對學習基礎(chǔ)繪畫的方向更加清晰化，學習起來更加有針對性，同時希望能對廣大的設(shè)計專業(yè)的同學有所幫助。

關(guān)鍵字：基礎(chǔ)繪畫；學習

當下的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)以實用性強、就業(yè)范圍廣，在新興專業(yè)中比較熱門而居各高校中的首位。在這一專業(yè)中，尤其是針對電腦的操作，軟件的升級更加的人性化，越來越多的學生認為只要把電腦軟件學好了，基礎(chǔ)差，甚至沒基礎(chǔ)是沒有關(guān)系的，短期發(fā)展，看起來這完全沒有問題，是可以做設(shè)計的，長期這樣一種狀態(tài)而言，難成大器。設(shè)計的好壞，最終結(jié)果會回歸到傳統(tǒng)的這個問題，那就是基礎(chǔ)。要想設(shè)計出更好，更加經(jīng)典的設(shè)計作品，就必須得回歸傳統(tǒng)，從基礎(chǔ)繪畫入手，培養(yǎng)我們這些方面的能力。

一、學習基礎(chǔ)繪畫的方向性

設(shè)計類專業(yè)的同學在大一進校門時都會接觸一個階段的基礎(chǔ)繪畫的訓練，主要以素描、色彩為主。而這些課程在不同的專業(yè)已經(jīng)有了一些方向的轉(zhuǎn)變和延伸，以便能更好的為后期的專業(yè)核心課程的學習服務(wù)。素描，包括人物素描、設(shè)計素描兩大類，一些專業(yè)還會有速寫課程，這些都作為一個基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)課程來學習。主要培養(yǎng)我們的造型能力、觀察能力、表現(xiàn)能力及創(chuàng)意思維能力。色彩課程方面，不同的專業(yè)傾向點不同，有靜物色彩、風景色彩等，主要培養(yǎng)色彩的修養(yǎng)及表現(xiàn)力，為后期專業(yè)的色彩認知做準備。而審美能力的培養(yǎng)是通過對美術(shù)史上的經(jīng)典作品的學習及平時實踐能力的培養(yǎng)而融合在整個階段的學習過程中了。認識到課程的學習目標，我們便有清晰的畫畫方向，也會增強我們對基礎(chǔ)繪畫的正能量，會有事半功倍的效果。下面具體從觀察方法，造型能力、創(chuàng)意思維能力、色彩的修養(yǎng)及審美的提高五方面來具體分析學習及掌握的方向。

二、科學的觀察方法

摘要：色彩是繪畫的重要藝術(shù)語言和主要的表現(xiàn)形式。作為繪畫中獨特藝術(shù)語言的表現(xiàn)形式之一，色彩以其特有的表現(xiàn)力和感染力傳遞了更具有深意和廣度的畫面意義。在傳統(tǒng)的色彩教學中，教師往往忽略了學生接受知識的能力，忽視了其對色彩、審美的專業(yè)知識和專業(yè)能力的掌握，往往是從繪畫獨特的視角和獨特的語言環(huán)境下不斷實踐與鍛煉中習得的。這種傳統(tǒng)理念下進行的繪畫教育僅僅著重于教學色彩的理論知識和一些浮于紙面的繪畫技能，導致教出的學生缺乏對色彩的深入體會和良好的運用能力。在當今繪畫藝術(shù)多元化發(fā)展的情況下，傳統(tǒng)的繪畫色彩教學模式已經(jīng)逐漸不能實現(xiàn)繪畫教育的目的，無法教育出擁有創(chuàng)造性思維的藝術(shù)人才。所以，及時地改革創(chuàng)新當前繪畫色彩教學的觀念、方法、模式是突破傳統(tǒng)繪畫色彩教學模式的必經(jīng)之路。

關(guān)鍵詞：繪畫專業(yè)；色彩教學；教學改革

色彩的理論知識和技法雖然是繪畫教學過程中的重要部分，但如果想要培養(yǎng)出高素質(zhì)的繪畫人才，還需要不斷增強學生的藝術(shù)體會能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力及相關(guān)的各項技能，最終才能實現(xiàn)學生綜合性培養(yǎng)的目標?？扇缃竦睦L畫教學模式較為單一，急需進行方法上的革新。

一、高校繪畫專業(yè)色彩教學的現(xiàn)狀

目前高校繪畫專業(yè)色彩教學由于受到傳統(tǒng)的繪畫理念、教學課程安排和教學方法等相關(guān)因素的影響，導致色彩教學在高校中存在認知不夠系統(tǒng)化的現(xiàn)象。比如每節(jié)課程的課堂安排缺乏科學規(guī)劃，時間分配不合理。從目前的高校教育現(xiàn)狀來看，傳統(tǒng)的教學理念以及教學方式容易使課程的教學不集中、學生接收到的知識體系過于零散而導致學生難以消化知識，不利于培養(yǎng)其對繪畫色彩的整體性思考。同時，在傳統(tǒng)的教學理念的影響下，高校教師往往過分偏重臨摹寫實傳統(tǒng)技法的教學，而對個性化的繪畫藝術(shù)的色彩感受、表現(xiàn)等方面的教學較為輕視，從而限制了學生對色彩的獨有感受和見解，并在一定意義上制約了學生索求知識的主動性和對色彩的創(chuàng)造性運用。與此同時，為了更加快速地授課，教師通常采用讓學生不斷摹寫的方法來進行寫生教學，并以摹寫的相似性作為分辨作品好與壞的標準，導致繪畫專業(yè)學生對色彩的綜合性掌握能力欠佳[1]。

二、高校繪畫專業(yè)色彩教學觀念的轉(zhuǎn)變

轉(zhuǎn)眼即逝，如今的我已由當年的新生變?yōu)橹袊嫲嗟膶I(yè)學生，在校期間學習是伴隨我們一生的智力、體力勞動，沒有了學習，我們就失去了生存的意義。從那個時候起，在走上中國畫的道路之前我從未對國畫存在濃厚興趣，隨著長期看書，自己練畫畫，不懂向老師請教，后來就懂得了國畫的基本知識，也對國畫有些產(chǎn)生濃厚的興趣，還有增設(shè)的有關(guān)文化課知識，縱觀而知，學會學習其其中重要的一部。大一時的學習生活，所有的學習生活安排基本都是由課程量決定，雖然曾經(jīng)懷著激動的心情來到吉林特殊教育中等職業(yè)技術(shù)學校，但是自己有明確的目標和方向，所以覺得在學校的三年以來課程不錯的就是對國畫的了解得很多，并且自己又能嘗試出售作品也有的被國內(nèi)外畫展評選入畫冊并且能得到稿費，就減輕了一些家庭的經(jīng)濟負擔，沒有學習國畫專業(yè)的動力，像是沒有逆來順受的感覺。這些年來自己有時候已經(jīng)知道了一些東西，閱讀的方面也比較廣，可是什么都是如此這樣……或者是不知道從什么地方入手，有的東西自己很感興趣卻接近的時候，找不到奮進的方向，慢慢去想，最后的時候就給想開了，人生為什么走的這樣難呢？其實人的本性有的是天性這樣未必想不出的那回事，總留有一些不良的現(xiàn)象就是平時上課睡覺，和同學搞小動作，讓自己沉迷于玩的現(xiàn)象，下學期的掛科給我重重的敲了一次警鐘。

我想我是真的醒了。而且這學期的課程都不是很易理解的。我想，自己會回到過去曾經(jīng)有過的廢寢忘食的專心狀態(tài)中去。經(jīng)歷過的人都知道，那么在學校是豐富多彩的，每天東升的太陽在校園的每一角落灑下燦爛的陽光，給每一個生命以溫暖的懷抱，等待結(jié)果，未被錄用，我一樣會繼續(xù)努力。積累了一些經(jīng)驗的教訓在此感謝，得到對我有過幫助人們，他們給了我很好的機會，如沒有他們的幫助我也許都不知道自己能有什么呢，所以我尊重他們就是陽光，溫暖且無私。不過后來的自己沉溺于無所謂的消遣，再加上對自己的信心不足，曾經(jīng)想過放棄畫家的道路，至今隨著好的時展下去有好的機會來創(chuàng)造自己的成就，值得自己所做的一切，才獲得真實的水平。經(jīng)過參加多次在國內(nèi)外發(fā)表作品展覽評比，是的！曾經(jīng)發(fā)表作品，憑自己的頭腦和手結(jié)合起來創(chuàng)造，并跨越新世紀，

**年12月作品《玉堂和風》入選《南方印象**首屆全國書畫大賽獲獎作品集》榮獲國畫類優(yōu)秀獎

2010年元月作品《蓮年有魚》入選《華西能源杯2010中國???自貢國際恐龍燈會全國中國畫大展》并獲優(yōu)秀獎

2010年3月31日作品《玉堂和風》入選《紀念同志誕辰110周年書畫展作品集》獲提名作品公務(wù)員之家:

2010年5月13日作品《玉堂和風》入選《中國當代花鳥畫大展作品集——第十四屆當代中國花鳥畫邀請展》獲創(chuàng)作獎

摘要：隨著當前社會經(jīng)濟文化的進步，數(shù)字新媒體時代的來臨，使得數(shù)碼繪畫藝術(shù)得到全面發(fā)展，數(shù)碼繪畫藝術(shù)本身作為基于計算機技術(shù)的數(shù)字代碼技術(shù)而產(chǎn)生名詞，近年來已經(jīng)逐漸形成具備系統(tǒng)化的專業(yè)教學體系。接下來本文將對數(shù)字媒體時代下的數(shù)碼繪畫藝術(shù)教學進行一定分析，并結(jié)合實際對其做相應(yīng)整理和總結(jié)。

關(guān)鍵詞：數(shù)字媒體時代；數(shù)碼繪畫藝術(shù)；繪畫藝術(shù)教學

數(shù)字媒體時代下的數(shù)碼繪畫藝術(shù)其最終完成形態(tài)主要是以新媒體視覺圖形、數(shù)碼版畫、數(shù)字插畫、數(shù)碼圖形與觀念藝術(shù)集合的形式展現(xiàn)。其所具有的藝術(shù)特征、繪畫過程、方法類型都具有一定的相似度，其媒介特征主要體現(xiàn)為數(shù)字手段的視覺效果呈現(xiàn)?？傮w來看數(shù)碼繪畫本身所涉及專業(yè)范圍和文化傳播媒介相對較廣，對其進行相應(yīng)教學設(shè)置時必須注重整體性和銜接性，既能在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中找到美的本源，也可以在新的媒介環(huán)境下追求新的繪畫藝術(shù)語境，進行數(shù)碼繪畫創(chuàng)作審美問題的思考。

一、數(shù)字媒體時代下的數(shù)碼繪畫特征分析

1.創(chuàng)作過程中工具和語言的數(shù)字化特征。數(shù)字媒體時代下的數(shù)碼繪畫特征所表現(xiàn)出的繪畫創(chuàng)作過程符號化和技術(shù)感更加突出，從現(xiàn)實角度出發(fā)來看計算機主要程序基本都是通過0和1二進制編輯而成，數(shù)碼繪畫常用工具即各種不同的數(shù)碼繪畫軟件，這部分軟件本身便是采取編寫程序所形成，因此數(shù)碼繪畫創(chuàng)作過程基本都是利用計算機程序完成，尤其數(shù)碼繪畫期間進行幾何造型設(shè)置可直接通過輸入命令經(jīng)過電腦程序運算，因此其本身所具有的規(guī)則性極強，整個創(chuàng)作過程的順序?qū)I(yè)性和細部處理精細化特點極為突出，最終所形成的畫面特質(zhì)相較創(chuàng)作過程更加直接的傳統(tǒng)繪畫而言顯得更具數(shù)字軟件的工具味道以及特定繪畫軟件的材質(zhì)感，具有獨特的藝術(shù)性媒介技術(shù)感。2.模擬真實的視覺效果和交互特質(zhì)。模擬真實的視覺效果和交互特質(zhì)也是當前數(shù)字媒體時代下數(shù)碼繪畫的主要特征，結(jié)合實際來看以往的傳統(tǒng)繪畫，在繪畫技術(shù)上突出寫實特性，而數(shù)碼繪畫本身所具有的精確造型功能和豐富的圖形處理表現(xiàn)能力，可以使繪畫效果形成完全摹仿自然影像的模式，如三維建模與渲染技術(shù)、二維工具的濾鏡功能等，這些便捷的技術(shù)手段使得繪畫表現(xiàn)寫實變得更加可控和可計算。與此同時數(shù)碼繪畫藝術(shù)創(chuàng)作可以在展現(xiàn)自身寫實效果基礎(chǔ)上，對平面圖形和模擬立體圖形進行效果綜合處理，比如計算機電腦本身所能創(chuàng)造出的虛擬現(xiàn)實能力，可以形成在表現(xiàn)現(xiàn)實的基礎(chǔ)上更具有感染力的夢幻畫面，這也使得數(shù)碼繪畫所表現(xiàn)出的藝術(shù)語言特性更能突出其獨特性。而數(shù)碼繪畫所表現(xiàn)出的交互性，則主要是其在網(wǎng)絡(luò)傳播中能夠直接實現(xiàn)多種輸入和輸出方式的轉(zhuǎn)化，形成雙向交流的模式，自傳播開始到接收者反饋確認傳播效果等全過程，能夠打破時間與空間的束縛，直接為數(shù)碼繪畫藝術(shù)觀眾帶來全新藝術(shù)體驗，引起大眾審美方式的改變并產(chǎn)生新領(lǐng)域內(nèi)的文化觀念，比如創(chuàng)作者可直接與欣賞者做實時的圖像、聲音、文字、視頻等技術(shù)交流，實現(xiàn)了真正意義上的實時交互，使信息接收者可以相互聯(lián)系并及時反饋信息，為數(shù)碼繪畫行業(yè)發(fā)展打下良好基礎(chǔ)。3.整體參與性強且創(chuàng)作方法較為多元交互的特性，使得繪畫藝術(shù)能作為一種直接的溝通交流方式，也更大程度地推進了藝術(shù)觀念傳達從間接變?yōu)榛拥倪M程。畫面從架上的方式擴展到聲光電、媒介、材質(zhì)轉(zhuǎn)換的視覺可能性當中。創(chuàng)作者與受眾不再拘泥于特定的環(huán)境條件下的創(chuàng)作與接收的關(guān)系，而是導向了創(chuàng)作表達的多元樣式和接受方式的多樣體驗。軟件的產(chǎn)生，形成了數(shù)字繪畫工具手段上可復(fù)制、可拖移、可鏡像反轉(zhuǎn)、可拉伸計算、可整體調(diào)整等諸多可能性，一個軟件中的其中一種工具，既可以完成此工具特定的繪畫功能，也可以綜合其他軟件工具共同輔助完成繪畫作品。例如目前國際學術(shù)界近十年來普遍接受的數(shù)碼版畫類型，就是應(yīng)用了計算機的軟件功能多元性產(chǎn)生傳統(tǒng)手繪材料樣式中難以達到的虛擬媒介效果進而形成具有強烈視覺效果的作品，最終付諸于限量的數(shù)字印刷而形成的另類獨立版畫創(chuàng)作模式。

二、數(shù)字媒體時代下的數(shù)碼繪畫藝術(shù)鑒賞

如果我們說科學是理性，那藝術(shù)就是感性，兩者相互促進，很多的藝術(shù)家本生就是科學家，如達芬奇，大家知道他是一位大畫家，有可能不知道他還是一位富有想象力的科學家，他設(shè)計的“飛行器”草圖已經(jīng)具備了現(xiàn)代飛機的特征，這就得力與他精通數(shù)學、解剖學、力學等，所以藝術(shù)家既需要豐富的科學技術(shù)知識，又需要豐富的想象能力。藝術(shù)需要技術(shù)的支持，以版畫為例，傳統(tǒng)的版畫從材料上我們可以分為木板畫、銅版畫、石版畫，這幾種版畫經(jīng)過幾十年、上百年、甚至上千年都沒發(fā)生多大變化，可近二十年科技技術(shù)的高速發(fā)展，版畫的畫種和制作方法也悄悄發(fā)生變化，出現(xiàn)了利用絲網(wǎng)感光技術(shù)繪畫的絲網(wǎng)版畫，絲網(wǎng)版畫以其寫實的造型，突出的肌理效果，特殊的感光特征，得到大家的肯定。綜上所述：藝術(shù)與技術(shù)的融合就是傳統(tǒng)美術(shù)教育和電腦設(shè)計的融合。

1傳統(tǒng)美術(shù)教育是電腦設(shè)計的基礎(chǔ)。雖然時代的進步，科技的發(fā)展，繪畫與設(shè)計已經(jīng)可以不再需要筆和紙，但傳統(tǒng)美術(shù)教育還是一切繪畫的根本，好比一座樓房的地基，基礎(chǔ)不打好，房子站的住；同樣的道理，繪畫基礎(chǔ)不扎實，想要用電腦進行繪畫和設(shè)計，那是相當?shù)睦щy。傳統(tǒng)美術(shù)教育在教育系統(tǒng)中經(jīng)久不衰，這與它的重要地位分不開，傳統(tǒng)美術(shù)教育是經(jīng)過歷史的檢驗，是藝術(shù)的寶庫。傳統(tǒng)美術(shù)教育在職業(yè)教育體系下就只剩下素描、色彩、速寫、圖案等繪畫基礎(chǔ)課程，繪畫基礎(chǔ)課程是一切藝術(shù)課程的基礎(chǔ)?，F(xiàn)在的職業(yè)教育中藝術(shù)專業(yè)基本都已變成電腦設(shè)計課程，所以電腦設(shè)計學習，說道底就是美術(shù)基本功底的學習加上電腦操作技術(shù)。如果你理解電腦設(shè)計為電腦加上美術(shù)，那么電腦是這個時代最偉大的產(chǎn)物，是科學生產(chǎn)力的代表，但是它只是一個工具，任何人都能用，可誰會用，用在什么方面，這就要看使用它的人有什么能力，當“美術(shù)”拿起了這個工具的時候就注定這個工具帶有美術(shù)的特性，美術(shù)除了繪畫就是設(shè)計，所以繪畫是電腦設(shè)計的基礎(chǔ)。所以只要重視基礎(chǔ)繪畫，打下扎實的繪畫基礎(chǔ)能力，才是學習電腦設(shè)計的根本前提。

2電腦繪畫課程是傳統(tǒng)美術(shù)教育課程的進化與發(fā)展，兩者相輔相成。傳統(tǒng)美術(shù)教育在職業(yè)教育中前期叫基礎(chǔ)繪畫，進入專業(yè)課后就叫設(shè)計基礎(chǔ)。在前期基礎(chǔ)繪畫可以訓練學生構(gòu)圖、透視、造型基礎(chǔ)、色彩基礎(chǔ)、設(shè)計基礎(chǔ)能力，主要是要培養(yǎng)學生良好的設(shè)計習慣能力，對專業(yè)的幫助很大；后期的設(shè)計基礎(chǔ)課程，是在學生完成繪畫基礎(chǔ)課程之后，有了一定設(shè)計思維能力，可以根據(jù)設(shè)計的需要創(chuàng)造新的繪畫基礎(chǔ)方法和表現(xiàn)形式，反過來對基礎(chǔ)繪畫起到促進作用，更好的為專業(yè)服務(wù)。

3傳統(tǒng)美術(shù)教育課程在專業(yè)課程中是不可取代的。電腦繪畫已經(jīng)取代了傳統(tǒng)意義的繪畫工具，所有的繪畫操作都是在電腦上完成，所以部分學生就認為傳統(tǒng)美術(shù)教育不重要了，可以不用開設(shè)繪畫基礎(chǔ)課了，直接電腦設(shè)計課就行了，所有在學習傳統(tǒng)美術(shù)教育課程的時候就沒興趣。這是不對的，電腦設(shè)計最初的出現(xiàn)是被用于工業(yè)生產(chǎn)的，它缺少傳統(tǒng)美術(shù)的人文基礎(chǔ)，在美學情感上的表現(xiàn)，沒有那么隨心所欲。電腦設(shè)計只有和傳統(tǒng)美術(shù)教育相結(jié)合，在傳統(tǒng)美術(shù)教育的人文基礎(chǔ)之上，發(fā)展自己的人文素材。另外傳統(tǒng)美術(shù)教育的培養(yǎng)能力，是一切設(shè)計的基礎(chǔ)，沒有傳統(tǒng)美術(shù)教育的造型基礎(chǔ)，沒有傳統(tǒng)美術(shù)教育的審美能力，沒有良好的文化素養(yǎng)，設(shè)計就會缺少內(nèi)容，缺少欣賞的價值。在五年制高職教育中，所有的傳統(tǒng)美術(shù)教育基礎(chǔ)課程都是圍繞一個目的在開設(shè)，就是為專業(yè)課程服務(wù)，而專業(yè)課程基本都是電腦設(shè)計課程，所以繪畫基礎(chǔ)課程和電腦設(shè)計課程就是因和果的關(guān)系。在學習電腦設(shè)計課程時，不管需要任何繪畫前提條件，繪畫基礎(chǔ)課程都能給予解決，這就是兩者并存，缺一不可的關(guān)系。

本文作者:石春林工作單位:常州藝術(shù)高等職業(yè)學校

一、前言

藝術(shù)設(shè)計專業(yè)從引入我國教育領(lǐng)域到不斷壯大，已經(jīng)經(jīng)歷了二十幾個年頭，各大高校根據(jù)自己的辦學理念和學生的就業(yè)方向分別開設(shè)了不同側(cè)重方向的藝術(shù)設(shè)計課程，分別有：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計專業(yè)、工業(yè)設(shè)計專業(yè)、動漫設(shè)計專業(yè)以及服裝設(shè)計等專業(yè)。這些專業(yè)雖然側(cè)重點不同，但是其都有一個共同的特點就是都會開設(shè)基礎(chǔ)繪畫課程來開啟和鞏固學生對藝術(shù)設(shè)計這門專業(yè)的認識和了解，幫助激發(fā)學生對藝術(shù)設(shè)計這門專業(yè)的學習興趣，幫助學生樹立學好用好這項專業(yè)技能的自信心。根據(jù)調(diào)查顯示，有很多學生對基礎(chǔ)繪畫課程的重視程度不夠，認為只要學好專業(yè)課程就足夠了，因此學習計算機設(shè)計繪畫的學生的手繪基礎(chǔ)卻很薄弱，針對學生學習過程中出現(xiàn)的這種認識誤區(qū)，我們應(yīng)該充分重視起來，通過教學活動過程中的有效引導，幫助學生正確認識基礎(chǔ)繪畫課程的重要作用，通過基礎(chǔ)繪畫課程的深入學習，找到學生藝術(shù)設(shè)計的有效方法，開發(fā)自己的創(chuàng)新思維，提高自己的創(chuàng)造能力，在藝術(shù)設(shè)計的道路上走的更遠、更深。

二、基礎(chǔ)繪畫課程的學習是一切藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)和源頭

近年來，隨著國家和社會對藝術(shù)設(shè)計類人才的需求量的增加，高校的藝術(shù)類考生也在大范圍的擴招，這些招生現(xiàn)狀導致藝術(shù)生的生源基礎(chǔ)差，對繪畫基礎(chǔ)知識的認知程度幾乎為零，這些低質(zhì)量的考生涌入藝術(shù)學院，對藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的教師造成了很大壓力，加之學生在入學前并沒有參加相應(yīng)的測試，使得教師對學生的了解也少之又少。這就告訴我們，面對基礎(chǔ)如此之薄弱的學生源，我們教師只有重視基礎(chǔ)，在基礎(chǔ)教學中逐步提高學生的觀察能力、審美能力、動手能力和創(chuàng)作能力，進而提高學生的藝術(shù)水平。根據(jù)美術(shù)課程目標對學生的要求來講，只有學生經(jīng)過一個長期的繪畫訓練過程，即通過基礎(chǔ)繪畫課程的深入學習過程，學生的才能夠具備學習藝術(shù)必有的細胞，才能夠運用藝術(shù)思維對藝術(shù)設(shè)計方面專業(yè)的問題進行思考和分析，才能夠做出準確的判斷和有價值的評價。例如，學生只有通過在基礎(chǔ)繪畫課程（如素描、速寫）的學習中逐步提高自己的手繪能力，為以后在專業(yè)領(lǐng)域中施展自己的創(chuàng)作才華提供堅實的基礎(chǔ)后盾。但是如果輕視這一環(huán)節(jié)的學習，直接就讓學生在計算機上進行設(shè)計創(chuàng)作，學生的創(chuàng)作作品就會像根基不穩(wěn)的建筑，沒有思想和靈魂的軀殼，隨時都會倒塌和毀滅。所以說，基礎(chǔ)繪畫課程的學習是一切藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)和源頭，如果教師和學生在學習過程中對其不加以重視，就會對學生的成長和成才產(chǎn)生巨大阻力。

三、基礎(chǔ)繪畫課程的學習是學生獲得創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作能力的有效途徑

如果我們只把基礎(chǔ)繪畫課程的學習看作是其他藝術(shù)設(shè)計分支學科的一門基礎(chǔ)課程來學習的話，就著實小看了基礎(chǔ)繪畫課程的作用。基礎(chǔ)繪畫課程不僅是一門基礎(chǔ)課程，更重要的是通過在基礎(chǔ)繪畫課程中對一些繪畫作品的修改和斟酌中，學生的審美能力和創(chuàng)作能力都能得到相應(yīng)的提高和深造，使學生的創(chuàng)作潛能得到進一步的開發(fā)。例如在提高學生的審美能力方面，美有兩層含義，其一是抽象美，因為美沒有衡量標準可言；其二是具象美，因為美有規(guī)律可循。而基礎(chǔ)繪畫課程的學習就是通過教師對學生繪畫能力的訓練和形式美相結(jié)合進行講解，來提高學生對有規(guī)律的美的認識，如通過點、線、面的協(xié)調(diào)配合使得整個繪畫作品在外觀上變得勻稱、均衡，通過虛實線的勾勒使得整個作品變得和諧柔軟。通過一些具有形式、規(guī)定的美的概念的教學使得學生對客觀的美有深入的了解并且形成自己對美的獨特理解，逐漸培養(yǎng)學生判斷美、區(qū)分美、欣賞美的能力。而只有學生具備了這些能力，才能夠在對生活的觀察和體驗中捕捉到美，從而獲得創(chuàng)作靈感，提高創(chuàng)作能力。

摘要：在當代藝術(shù)市場發(fā)展背景下，我國高校繪畫教育受到較大沖擊，給高校繪畫教育的發(fā)展帶來更多挑戰(zhàn)和機遇。相比較傳統(tǒng)的油畫藝術(shù)，當代藝術(shù)形成了不同的藝術(shù)思想、藝術(shù)觀念和藝術(shù)形態(tài)，且藝術(shù)作品所具備的藝術(shù)價值逐漸轉(zhuǎn)變成經(jīng)濟價值，導致我國人民對繪畫本身的審美感知能力受到較大影響，進而出現(xiàn)文化標準的缺失狀況，高校美術(shù)學生的審美價值觀進入混亂狀態(tài)，嚴重影響著我國高校繪畫教育的健康發(fā)展。面對這種情況，有必要對當代藝術(shù)市場發(fā)展對高校繪畫教育的影響進行深入分析，從而為高校繪畫教育的改革發(fā)展提供有利依據(jù)，使高校繪畫教育水平得到有效提高。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)市場;市場發(fā)展;繪畫教育;影響

在進行高校繪畫教育過程中，繪畫功底是高校藝術(shù)專業(yè)的核心基礎(chǔ)，繪畫功底的水平高低直接影響著創(chuàng)造力和造型的發(fā)展，這是高校繪畫教育中必須要著重考慮的一項因素。然而在當代藝術(shù)市場的發(fā)展中，有些高校對教育思想和教學方法的更新過于滯后，依舊采用著傳統(tǒng)的教育思想和教學方法，整個過程存在“重技術(shù)、輕理論”狀況，對培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神、審美個性等各方面存在一定疏忽，導致高校繪畫教育的發(fā)展面臨著更加嚴峻的挑戰(zhàn)。需要及時將重技術(shù)的訓練轉(zhuǎn)變向重創(chuàng)造性思維和觀念的培養(yǎng)，使高校繪畫教育能夠適應(yīng)當代藝術(shù)市場的發(fā)展，做到回歸教育本體，使高校繪畫教育水平得到有效提高。

一、當代藝術(shù)市場發(fā)展對高校繪畫教育的影響

（一）對傳統(tǒng)培養(yǎng)模式的影響

根據(jù)我國美術(shù)教育體系的建設(shè)發(fā)展情況來看，我國美術(shù)教育體現(xiàn)的形成，很大程度上是因為受到西方造型藝術(shù)的影響。作為美術(shù)教育體系的奠基人，徐悲鴻一貫主張使用寫實主義的創(chuàng)作方法，且比較重視繪畫基本功的訓練以及素描在造型中的作用。在徐悲鴻提倡古典主義寫實技巧的教育培養(yǎng)模式下，國內(nèi)的繪畫教育觀念和繪畫教育模式出現(xiàn)較大變化。在進行高校繪畫教學的時候，整個教學過程的基礎(chǔ)就是訓練學生的繪畫基本功，這也是高校藝術(shù)學科的關(guān)鍵部分。根據(jù)傳統(tǒng)的高校繪畫教學情況來看，普遍都是以技能練習為主，讓學生進行不斷重復(fù)的寫生練習，對于學習內(nèi)容和寫生練習等各方面的設(shè)計，也是遵循著由易到難的原則，其主要的教學目標就是使學生能夠具備扎實的繪畫功底。在科學技術(shù)的迅速發(fā)展背景下，各種新技術(shù)被應(yīng)用到藝術(shù)領(lǐng)域中，比如利用照相機代替速寫，利用投影儀代替形畫，這種繪畫方式逐漸普及化的應(yīng)用，使得高校教師及學生對傳統(tǒng)繪畫培養(yǎng)模式的必要性產(chǎn)生質(zhì)疑，給我國高校繪畫教育的發(fā)展帶來較大挑戰(zhàn)[1]。

自改革開放以來，中國經(jīng)濟的發(fā)展是全球關(guān)注的熱點，正因如此，社會對藝術(shù)類設(shè)計人才的需求也逐步增多。據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計，每年報考藝術(shù)類院校的考生日趨增加，也正因如此藝術(shù)設(shè)計這門學科已逐漸成為社會所認可的熱門專業(yè)，各大專科院校也紛紛增設(shè)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，如平面設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、包裝設(shè)計、服裝設(shè)計、裝飾設(shè)計等專業(yè)。但擺在我們面前的問題也是嚴峻的，對于報考藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的考生和已經(jīng)進入高等藝術(shù)院校的設(shè)計專業(yè)學習的學生來說，是否可以簡單地把設(shè)計專業(yè)等同于繪畫專業(yè)呢？特別是對于從事藝術(shù)設(shè)計專業(yè)繪畫的群體來說，理性地講我們不能輕率地把繪畫造型理解為可以替代藝術(shù)設(shè)計中的造型基礎(chǔ)，因為這樣會忽略藝術(shù)設(shè)計造型基礎(chǔ)中所具有的獨特個性。這是藝術(shù)設(shè)計中的繪畫定位是否準確的一個標準和方向。美術(shù)專業(yè)的學生必修的基礎(chǔ)繪畫課程是素描、色彩，在藝術(shù)設(shè)計體系中，把它們作為基礎(chǔ)繪畫內(nèi)容是有歷史原因的。

我們從小學習美術(shù)，老師就一直在告訴我們素描、色彩課程被認為是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，但我們在學習課程的過程中，會發(fā)現(xiàn)大多數(shù)人很難把基礎(chǔ)繪畫課和設(shè)計專業(yè)結(jié)合在一起，只是一味地注重繪畫寫生練習和技法的訓練，卻未曾正視過藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)性、設(shè)計思維的培養(yǎng)。在以往的學習體系中，我們的藝術(shù)教育注重基本功，強調(diào)繪畫功底，在這種情形下著實培養(yǎng)了不少基礎(chǔ)扎實的畫家，在美術(shù)界中至今還有不少畫家還在為自己花費數(shù)月時間創(chuàng)作的比照片還真實的繪畫作品而欣喜。在書店中，我們經(jīng)常會找到一些素描、色彩書籍被命名為“正規(guī)畫法、正規(guī)范畫”的字語，這樣難免我們就會想，是否除了他們的畫法外，其他人的繪畫風格都是旁門左道？何謂正規(guī)？藝無止境，藝術(shù)但凡形成一定的范式或風格，都走同樣的路線，想想那該有多么可怕，這樣的藝術(shù)我們?nèi)绾伟l(fā)展？如今社會瞬息萬變，早已是一個數(shù)字、技術(shù)、多媒體、高科技的信息社會，一味簡單地重復(fù)，已不能滿足設(shè)計中創(chuàng)新的理念。在藝術(shù)設(shè)計中，我們只能去借鑒一些好的理念和創(chuàng)意，而不只是簡單地去復(fù)制和拷貝。因為設(shè)計中我們要有自己的原創(chuàng)和新鮮的理念意識；當然我們的創(chuàng)新設(shè)計和國際上一些優(yōu)秀的設(shè)計相比有些滯后。設(shè)計師的“表現(xiàn)語言”相對蒼白，缺少一些“感動”，那么我們就需要去思考，這是不是過分強調(diào)基礎(chǔ)、忽視創(chuàng)造力培養(yǎng)的結(jié)果，是不是所謂正規(guī)的繪畫基礎(chǔ)教育造成的？這就需要每個從事設(shè)計藝術(shù)教育的工作者重新思考、重新定位我們的“繪畫基礎(chǔ)”和功底了。

在以往繪畫基礎(chǔ)課的學習中，重點即要求放在物體如何造型、色彩怎樣搭配、三大面五大調(diào)子、質(zhì)感、體積、透視關(guān)系等方面，這種目的性很強的學習、這種模式我們都經(jīng)歷過。強調(diào)素描明暗調(diào)子，而忽略藝術(shù)設(shè)計中設(shè)計思維的培養(yǎng)，我們的觀念應(yīng)該有所更新，既然培養(yǎng)的是設(shè)計類人才，而非日后的畫家、藝術(shù)家，那么這樣學習的意義何在？只知道對著石膏像去研究、探索，無形中會喪失敏銳的觀察力和表現(xiàn)力，又從何談得上創(chuàng)新的理念和意識。所以快速造型的設(shè)計素描、設(shè)計速寫、設(shè)計色彩應(yīng)放在學習的首位，才是明確的基礎(chǔ)訓練方法和手段。

在培養(yǎng)基礎(chǔ)的過程中，應(yīng)該注重把培養(yǎng)藝術(shù)類人才的觀察能力放在第一位，如在結(jié)構(gòu)素描練習中有意識地進行理性分析作圖訓練；另外著重培養(yǎng)其表現(xiàn)能力，除傳統(tǒng)光影調(diào)子的表現(xiàn)外，大力培養(yǎng)個性的表現(xiàn)方法和獨特的創(chuàng)作理念，不可用抽象、具象來評判他們的作品，應(yīng)看重他們的真實情況與獨特視角，鼓勵大家用語言來表達創(chuàng)作體會和想法。藝術(shù)的審美意識和藝術(shù)表現(xiàn)的獨立性是我們對藝術(shù)類人才培養(yǎng)的關(guān)鍵所在。有了這些方法或步驟的練習，培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的富有創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力的藝術(shù)設(shè)計家，適用于不同的設(shè)計領(lǐng)域，是比較可觀的。在社會經(jīng)濟發(fā)展蓬勃的今天，年輕人的價值取向多樣化，審美趣味多元化，靈活、可塑性強的學習和取向?qū)τ趯W設(shè)計的人群也具有更多的吸引力，畢竟“興趣”是學習的第一原動力，是成功地完成某件事情的重要因素，對專業(yè)感興趣，在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)繪畫的學習中是不可缺少的內(nèi)容。培養(yǎng)和提高興趣，就顯得尤為重要。要注重對藝術(shù)類人才發(fā)展的評價，而不能太看重結(jié)果。

在學習過程中要給予正確的評價，鼓勵并開發(fā)學生的創(chuàng)新意識，注重人的生活體驗。很多時候，藝術(shù)類工作者審美觀點的差異，在語言上沒有與學生進行很好的溝通，沒有給予正確的評價標準，片面性的評價就顯得有些不負責任，只要做好充分的準備溝通，不難發(fā)現(xiàn)每個人都有其獨特的可塑性?？傊?，正確地審視傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)和藝術(shù)設(shè)計的繪畫基礎(chǔ)二者之間的關(guān)系，運用正確的評價方法和評估方式，鼓勵、著重培養(yǎng)藝術(shù)類學生的創(chuàng)新理念，才能為社會輸送更多、更優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計類人才。