導(dǎo)語：如何才能寫好一篇音樂教育考研，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞:音樂本體 興趣 綜合 目的 效果 創(chuàng)造

如今,學(xué)生愛上音樂課了,音樂課的教學(xué)方式更加生動活潑了;音樂課的教學(xué)手段豐富多樣了?？衫潇o審視、反思一下我們的課堂,還或多或少地存在著一些“浮躁與虛假”的現(xiàn)象。如果進(jìn)入新課程的實施只是響應(yīng)一種號召,只是記住了關(guān)于新課程的一些概念、術(shù)語就匆忙上陣,那么新課程的實施質(zhì)量、效果就要大打折扣,難免會穿新鞋走老路。在新課程的實施中,音樂教學(xué)又出現(xiàn)了新問題。

不要忘記音樂教師的使命。音樂課當(dāng)然要突出音樂的特點,凸顯音樂性。“萬變不離其宗”,只有緊緊抓住音樂本體,并以此為輻射點拓寬學(xué)生的文化視野,才能讓學(xué)生在美的享受中提高藝術(shù)修養(yǎng)。要達(dá)到在課堂教學(xué)中游刃有余,收放自如,必須全面提高教師的專業(yè)素質(zhì)?，F(xiàn)在我們的很多音樂教師上課不彈琴、不范唱,如果這樣可以算得上是音樂課的話,那么一個語文教師或數(shù)學(xué)教師不也能上音樂課嗎？那我們音樂課還有自己的陣地、自己的特色嗎？

一、引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注音樂本體的興趣才具價值。

興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的基本動力。在音樂教學(xué)中,教師通過不同方式吸引學(xué)生,拉近學(xué)生與音樂的距離,使教材的內(nèi)容形成表象,有利于學(xué)生比較深入理解音樂、表現(xiàn)音樂,在音樂活動中獲得審美的愉悅。但是我們僅僅為了得到課堂上的熱熱鬧鬧,給自己的課堂教學(xué)貼上“學(xué)生為主體”、“參與性學(xué)習(xí)”等時髦的標(biāo)簽,而根本不考慮表演的性質(zhì)和教學(xué)效果,這就會使得表演活動有很大的隨意性和盲目性,從而從根本上扭曲了音樂作為人類情感藝術(shù)、精神火花的本質(zhì),這是與音樂教育的基本原則相背離的。

引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂,不能僅僅從一些細(xì)枝末節(jié)的插曲來引起學(xué)生興趣;應(yīng)當(dāng)深入理解音樂本身,從關(guān)注音樂的角度來開發(fā)出觸發(fā)點,引起學(xué)生興趣,從而深入開展課堂,不流于表面。

1、興趣從音樂出發(fā)

我看了這樣一節(jié)音樂課:老師講授的課題是口笛獨奏《苗嶺的早晨》?？赡苁艿轿覀円恍┧枷氲挠绊?老師一上來把所有的注意力,教學(xué)中對內(nèi)容的注意力,都集中放在了對苗族文化的介紹上。剛一上課,就說出了目前教學(xué)中的普遍教學(xué)用語:“同學(xué)們,請看大屏幕！”用PPD幻燈片出示了苗族的服飾、苗族的建筑,苗族的風(fēng)土人情、苗族的生活方式?？催^之后,為了體現(xiàn)主動地參與,教師接下來的教學(xué)環(huán)節(jié)是讓學(xué)生動手“命題做畫”,畫一個“早晨”。因為這個音樂的標(biāo)題叫“苗嶺的早晨”于是老師把學(xué)生學(xué)習(xí)的內(nèi)容、學(xué)習(xí)的注意力引向了對苗族相關(guān)文化的理解和認(rèn)識,而不是分析音樂本身所蘊(yùn)含的內(nèi)容和意境。關(guān)于苗嶺早晨,我們的教學(xué)重點是應(yīng)該揭示苗族音樂最具有特點的旋法,就是音樂要素獨特的表現(xiàn)。

音樂課程標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)調(diào)以興趣愛好為動力,但興趣決非音樂教育的全部。教學(xué)中,興趣是必不可少并為我們所用的教學(xué)方式和手段,而不能成為牽制教學(xué)的羈絆。教師悖離了音樂本體,片面強(qiáng)調(diào)音樂的趣味性,許多老師開課都有意回避了識譜教學(xué),對學(xué)生的演唱技能發(fā)聲方法等也不再提什么要求,甚至學(xué)生大聲地喊叫歌曲也不敢提意見了,只怕繞了學(xué)生的興致,走入了音樂教育的誤區(qū)。設(shè)計的教學(xué)環(huán)節(jié)出現(xiàn)了偏差,學(xué)生一會兒敲鑼打鼓、一會兒放鞭炮、一會兒律動表演,好不熱鬧,可整個過程學(xué)生雖然參與到活動中,但沒有注意聆聽音樂,因而得不到應(yīng)有的音樂審美體驗。事實證明,以提高音樂審美能力為基本目的的識譜和樂理知識教學(xué),是音樂課程教學(xué)領(lǐng)域的有機(jī)組成部分,許多老師在這方面創(chuàng)造了許多有效的教學(xué)方法,收到了良好的教學(xué)效果。

2、音樂是聽覺藝術(shù),不是盲目的自由

不管是自己上公開課,還是聽其他老師的公開課,有一句話是經(jīng)常出現(xiàn)得,那就是“你想怎么做就怎么做。”這句話初聽起來,似乎是很注重學(xué)生的自主性,尊重學(xué)生的個性發(fā)展。但對于一二年級的小學(xué)生來說,他們已有的只是水平是極為有限的。如果教師不能經(jīng)常性地給予一些指導(dǎo),以為地聽任學(xué)生“自由”發(fā)揮,學(xué)會就不會有很大的進(jìn)步。雖然學(xué)生們在這一過程中得到了一定的快樂,但是這種快樂對于真正的音樂課意義是不大的。

二、以“音樂為本”為準(zhǔn)則的學(xué)科綜合才有意義

綜合,是基礎(chǔ)教育的一種基本理念。將其他藝術(shù)形式有效地滲透和運用到音樂教學(xué)中,通過以音樂為主線的綜合藝術(shù)實踐,幫助學(xué)生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術(shù)活動中的價值,是提倡學(xué)科綜合的主要目的。學(xué)生接受音樂教育的途徑是多種多樣的,他們所接受的音樂教育的廣度與深度較大地影響著其他素養(yǎng)的提高與音樂能力的發(fā)展。因此,音樂教育必須具有寬闊的視野,必須保持開放的態(tài)勢,對音樂教育的各種影響因素以高度重視。

欣賞歌曲《東方之珠》。老師上課后依然有代表性的一句話就是:“同學(xué)們,請看大屏幕！”于是,給學(xué)生播放了很多的關(guān)于香港的自然風(fēng)光、地理位置與地方的文化,播放的是“東方之珠”的背景。這堂課上了之后,一位同學(xué)評價說“老師你這堂課上得真好,比我們語文老師上得還要好”。當(dāng)我們看到這樣一堂課的時候,我們極其尷尬,引發(fā)了我們的思考。我們音樂教學(xué)在課堂上究竟應(yīng)該完成一個什么樣的任務(wù),確定一個什么樣的目標(biāo)。

不能單以學(xué)科綜合來定義本課的學(xué)習(xí)內(nèi)容。沒有真正理解“綜合”的內(nèi)涵,認(rèn)為它僅僅是各種學(xué)科知識的疊加;還有的教師為了體現(xiàn)“綜合”,竟撇開音樂學(xué)科特點,把音樂課上成了思品課、地理課或其他課,使音樂課面目全非。教師意在通過“綜合”給學(xué)生廣闊的體驗和表現(xiàn)音樂的空間,從而培養(yǎng)學(xué)生廣博的人文素養(yǎng),這體現(xiàn)了一種先進(jìn)的教育理念,但是顯然在實施時發(fā)生了偏差。對此,教師首先要正確的理解“綜合”;其次要明確“綜合”的目的是為了加深學(xué)生對音樂的理解,而不是一種形式;再有,綜合表現(xiàn)活動的展示與延伸不要占據(jù)音樂學(xué)習(xí)時間過多,不能喧賓奪主;第三,每一種藝術(shù)都有達(dá)到共同目標(biāo)的獨特方式,掩飾這些獨特性,從而強(qiáng)制的組合他們、淡化他們,需求一種同一性只能削弱我們的審美感受力。所以我們要注意,不要強(qiáng)調(diào)了相似性,而淹沒了音樂學(xué)科的藝術(shù)特色;不要關(guān)注表面的同一性,而忽略了各自的特點;不要忽視各自藝術(shù)的不同觀察、反應(yīng)與感悟,而一味地簡單的欣賞。用藝術(shù)的手段,來組織音樂教學(xué)中的“綜合”,有度、適度才能給予統(tǒng)一的印象。

三、 以輔助教學(xué)為目的而設(shè)計的多媒體課件才有效果

利用多媒體進(jìn)行音樂教學(xué),尤其是欣賞教學(xué),有著高效、快捷、直觀的優(yōu)勢。它能夠把文字、圖形、動畫、敘事、音樂結(jié)合起來,突破了傳統(tǒng)音樂教學(xué)在時間、空間和地域上的限制,古今中外,風(fēng)土人情,世間萬象都可以身臨其境,使學(xué)生有新穎感、驚奇感、獨特感等,還能教好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。從這一點上說,多媒體課件是一種很好的教學(xué)輔助手段。但我們也經(jīng)常在公開課上見到類似的狀況:老師講所有的教學(xué)內(nèi)容做成動畫,甚至連歌曲題目、課堂提問等一讀就懂的東西也不例外,也不管在在教學(xué)中是否有效、科學(xué)。而這種牽強(qiáng)附會地使用課件,使多媒體課件喧賓奪主弱化了音樂教學(xué)主旨的想象,也是我們?nèi)粘９ぷ髟摌O力杜絕的。

在欣賞《七子之歌》時,可用錄像展示直觀畫面,它既展示了澳門的風(fēng)土人情,又展示了聞一多先生和澳門同胞的拳拳赤子之心,有靜有動,讓學(xué)生深切地感受到了澳門回到祖國懷抱的真情實感。當(dāng)童聲合唱的《七子之歌》響起時,學(xué)生領(lǐng)略到了歌曲的內(nèi)涵美,情不自禁歌唱。但是很多老師做課件的目的不明確,或是為了趕時髦,不管是否需要,是否合適,一概都做,以致使多媒體的運用成了音樂課的常規(guī)形式,認(rèn)為在新課程改革的潮流下如果一節(jié)音樂課沒有運用多媒體課件就稱不上一節(jié)好的音樂課,特別是公開課,總覺得沒有課件就會對不起觀眾似的。于是,我們的老師制作課件的時間占去了備課時間的大部分,利用精美的畫面動感十足的FLASH詮釋了本該帶給學(xué)生無限想象力的優(yōu)秀音樂作品,限制了學(xué)生活躍的思維。試問:這樣的結(jié)果是音樂教育改革的初衷嗎？

多媒體課件在運用時應(yīng)有明確目的,要考究畫面與音樂的情緒、情感、風(fēng)格和文化曾面的內(nèi)在聯(lián)系,運用現(xiàn)代教育技術(shù)促進(jìn)學(xué)生音樂感知、表現(xiàn)、創(chuàng)造等能力的提高。那種應(yīng)景的制作,生硬的視聽結(jié)合,片面描繪音樂的課件寧可不要。那種試圖完全用畫面來圖解音樂作品的做法,還會造成對學(xué)生審美感受的誤導(dǎo),是不可取的。

四、 以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新品質(zhì)的音樂創(chuàng)造才有力量

狹義理解音樂創(chuàng)造的具體涵義,使音樂創(chuàng)造止于一種固定的形式由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。因此,音樂是創(chuàng)造性最強(qiáng)的藝術(shù)之一。音樂創(chuàng)造教學(xué)是鼓勵音樂創(chuàng)造,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新品質(zhì)的主要內(nèi)容、重要途徑。創(chuàng)造教學(xué),能豐富學(xué)生想像力和發(fā)展思維潛能,積累音樂創(chuàng)作經(jīng)驗,對培養(yǎng)具有實踐精神的創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。

可是有的教師曲解了音樂創(chuàng)造的具體涵義,使音樂創(chuàng)造流于一種固定的形式。比如,有老師喜歡在教唱完一首新歌后再讓學(xué)生改編歌詞,于是“小老鼠”成了“小花貓”,“三年級的小男生”成了“三年級的小女生”,這樣的創(chuàng)編有意義嗎？也有的老師在欣賞歌曲前對學(xué)生說:“同學(xué)們,發(fā)揮你們的創(chuàng)造力,用你們的畫筆跟著音樂畫出你腦海里最有個性的體會和音高線條,看誰對音樂最有感知力！”,試想,這種事先沒有任何創(chuàng)作旋律的訓(xùn)練鋪墊,學(xué)生的創(chuàng)作成果可想而知,基本上都是歌不成調(diào),或是線圈飛舞。教師如果滿足于這樣的創(chuàng)造力培養(yǎng),我們的課改又會走入一個新的死胡同。

廣義的音樂創(chuàng)造,是“自我實現(xiàn)創(chuàng)造性”的學(xué)習(xí),不僅包括音樂作曲,如曲調(diào)創(chuàng)作、歌曲創(chuàng)作、音樂伴奏創(chuàng)作、改編音樂作品,還包括即興創(chuàng)作及即興表演等創(chuàng)造性音樂活動在內(nèi)的學(xué)習(xí)活動。

篇2

要孩子們的眼中,音樂老師是“快樂的天使”。要成為孩子們的“快樂伙伴”,我們的言行必須散發(fā)無窮的魅力。要新課程的背景下,需要對教師的常規(guī)經(jīng)驗和活動方式重新進(jìn)行審視,比如教師在課堂上如何提問、教師如何用語言安排好每一個環(huán)節(jié)、教師如何表揚(yáng)學(xué)生或指出其不足,等等。作為藝術(shù)門類的音樂課,教師的語言值得我們?nèi)ド钊胨伎肌⒕脑O(shè)計。

教師的語言在教學(xué)中直接影響教學(xué)效果,在教學(xué)活動中有至關(guān)重要的作用。我時常想,教師如果換一個說法或是換一個角度來講,效果會不會好些?讓我閃先來看一看音樂課堂里教師的語言常出現(xiàn)的一些傾向:

一、提問帶有盲目性

在小學(xué)音樂中,教師在首次范唱或欣賞歌曲后問得最多的話是“這首歌好聽嗎?”學(xué)生不加任何思考像機(jī)器人似地答道 :“好聽?！苯處熅o接著問:“喜不喜歡?”學(xué)生似乎發(fā)自內(nèi)心地答道:“喜歡。”教師又如釣魚似地問道:“想不想學(xué)”當(dāng)然是必然了。這樣的對答表面上很熱鬧,卻帶有明顯的暗示性,問題也過于簡單。教師這一連串的提問最終的目的是什么?當(dāng)然是想引起學(xué)生學(xué)心歌曲的興趣,那么這時的學(xué)生每次都是在這種盲目的引導(dǎo)下學(xué)習(xí),真的會有興趣嗎?

二、語言的模式化

歌曲教授前,教師受思維定式的影響,往往會這樣說,剛才我們朗讀了歌詞是剛才聽了老師的范唱,現(xiàn)地跟老師學(xué)習(xí)歌曲。多少年來,新授歌曲之前,這種“剛才我們……,現(xiàn)在我們……”的語言成了老師必備的模式,過于生硬。學(xué)生在“你講我聽”、“你問我答”的套子里失去了生機(jī),呆板地被老師牽著走,學(xué)生早已知道下一步安排。扼殺了感受音樂、創(chuàng)造音樂的機(jī)會。曹理老師曾說過,每節(jié)課不能按計定方針辦。音樂本身對于學(xué)生來說,是新鮮的、求知的,這樣的語言模式化使師生之間的激情、交流也就不復(fù)存在了。那么,教師該用怎樣的語言才顯得生動、自然、流暢呢?

三、以教師為主的語言設(shè)計

在音樂課堂里,常聽到教師這樣的一些話:“請你跟老師學(xué)馬跑一樣子”、“請一個同學(xué)唱給老師聽”、“誰能像老師那樣朗誦歌詞”,等等。這些活動看似活潑多樣,但從語言上音樂教師仍然扮演著傳統(tǒng)的教書匠的角色,盡情地“表演”著“教”,這時,作為“觀眾”的學(xué)生無法主動來“學(xué)”,從而失去了主角的地位,教師作為策劃人和欣賞者該如何設(shè)計語言呢?

四、語言的表述像“語文課”

講授法是歷史上使用最久的有效而經(jīng)濟(jì)的教學(xué)方法之一。如果在中小學(xué)的音樂教學(xué)中不恰當(dāng)?shù)厥褂么朔?容易形成毫無生氣的“滿堂灌”,從而削弱了音樂教學(xué)的獨特魅力。如在唱歌教學(xué)中,為了讓學(xué)生能理解歌曲,老師們常會準(zhǔn)備一系列的問題:這道歌曲分幾段?每段講的是什么?這幾段有什么不同?表達(dá)了怎樣的思想感情?我們應(yīng)該用什么樣的情緒來演唱?告訴了我們怎樣的一個道理?……這些語言是不是讓學(xué)生感覺在語文課上?

五、語言評價的單一化

讓我們走進(jìn)中學(xué)音樂課堂里看看,教師對于學(xué)生的回答常給予肯定評價:好的、很好、非常好……那么,小學(xué)課堂里是否會有所變化呢?——真好、真棒、表揚(yáng)他(她)……看上去似乎豐富了,但只是要語氣上有所不同,因為年齡的不同相應(yīng)變化。設(shè)想一下,類似這樣的語言評價如果在中小學(xué)每節(jié)課中都是這樣重復(fù)使用,學(xué)生是否在音樂學(xué)習(xí)中真正能獲得激勵的感覺呢?

綜述以上幾點“傾向”,是作為一名中小學(xué)音樂教學(xué)課改實驗區(qū)的直接參與者,經(jīng)過一年來對“新課標(biāo)”的學(xué)習(xí)認(rèn)識,并和一線老師們共同探討得來的,這些“傾向”所帶來的諸多困惑是不是難以得到解決呢?不。音樂課堂里教師的語言可以讓學(xué)生感到更自由、更自在、更自然。的確,與傳統(tǒng)音樂教育的理念,還是教材的內(nèi)容、教學(xué)模式、教學(xué)方法與教學(xué)評價體系等方面,均做了全方位的改革。這對于習(xí)慣了傳統(tǒng)音樂課教學(xué)的我們廣大音樂教師來說,既幸運又任重道遠(yuǎn)。新的音樂課堂里更強(qiáng)調(diào)了教師教學(xué)語言的藝術(shù)性,通過語言交流更有利于啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維活動,幫助學(xué)生體會音樂中的美,培養(yǎng)學(xué)生獨立思考能力、語言表達(dá)能力,能喚起和保持學(xué)生的學(xué)習(xí)注意力和興趣。同時,還可以促進(jìn)師生交流,便于及時反饋教學(xué)信息,調(diào)整改進(jìn)教學(xué)。

新課程強(qiáng)調(diào),教學(xué)是教與學(xué)的效、互動,師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發(fā)、相互補(bǔ)充,在這個過程中教師與學(xué)生分享彼此的思考,交流彼此的情感,從面達(dá)到共識、共享、共進(jìn),實現(xiàn)教學(xué)相長和共同成長發(fā)展。教師在課堂上的語言對整個成長負(fù)責(zé),音樂教師應(yīng)把感情的紐帶首先拋向?qū)W習(xí),創(chuàng)造一種自由、自在、自然的教學(xué)氣氛,那么具體該怎樣設(shè)計語言呢?下面從三個角度來談一談。

(一)從興趣入手,在“自然中體現(xiàn)學(xué)科特點”

有位教育家曾說過,使孩子從生下來就處于良好的語言環(huán)境中,處于優(yōu)美的樂聲包圍之中,才能發(fā)展音樂方面的非凡能力。以語言來訓(xùn)練學(xué)生的樂感,引導(dǎo)學(xué)生用自己的方式來解釋、再現(xiàn)音樂。這種方法就是要以極其自然、巧妙的語言將學(xué)生引進(jìn)音樂的殿堂,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的濃厚興趣,使他們對音樂著迷。古人說得好:“知之者不如好之者,好之者不如樂之者?！迸d趣是一切學(xué)習(xí)的前提和動力,音樂教師要用自己的言教,激發(fā)、培養(yǎng)、發(fā)展學(xué)生的音樂興趣。

篇3

關(guān)健詞： 《中國音樂史》課程教學(xué) 教學(xué)改革 實踐

1.大理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院中國音樂史課程教學(xué)的現(xiàn)狀

當(dāng)前，高校中《中國音樂史》課程教學(xué)最常見的教學(xué)方式就是教師向?qū)W生講授課本中的知識，其教學(xué)過程就是老師講授知識、進(jìn)行提問、復(fù)習(xí)鞏固知識。這種方式是以教師講、學(xué)生聽為主，適用于教師講授教材的基礎(chǔ)知識和技巧等。一直以來，我院的《中國音樂史》教學(xué)都是依賴這種模式進(jìn)行教學(xué)，導(dǎo)致學(xué)生被動地學(xué)習(xí)，使學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)的積極性，沒有充分發(fā)揮出學(xué)生的主現(xiàn)能動性。

現(xiàn)階段大理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院“中國音樂史”課程教學(xué)主要存在以下問題。

第一，教學(xué)手段單一，不能完全體現(xiàn)學(xué)生的思維、學(xué)習(xí)和行為的研究成果。

在教學(xué)中以傳統(tǒng)的音樂史論課的教學(xué)方法，即教師在講述、分析音樂歷史和音樂史實，介紹歷史人物的同時播放一些樂曲，而學(xué)生普遍對以上這些內(nèi)容不感興趣，導(dǎo)致學(xué)習(xí)積極性不高。

第二，教學(xué)方法與學(xué)生求知欲不完全相匹配。

在課堂上，學(xué)生沒有完全地、積極地參與到整個學(xué)習(xí)過程中，就使教師在教學(xué)中要表達(dá)的主體意圖得不到完全傳達(dá)，導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位得不到充分體現(xiàn)。

第三，重欣賞輕分析。

在教學(xué)中教師更多的是重視讓學(xué)生欣賞樂曲，而忽略在欣賞的同時對樂曲進(jìn)行詳細(xì)講解，導(dǎo)致學(xué)生對所聽到的樂曲知其然而不知所以然。

第四，考核形式單一。

對學(xué)生的考查以期末卷面為主、以考勤為輔。這樣只注重教學(xué)結(jié)果的過程，就難以全面反映出學(xué)生對《中國音樂史》知識的理解與掌握。

《中國音樂史》應(yīng)該以培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力、開發(fā)創(chuàng)造能力為目標(biāo)，而如何在構(gòu)建教學(xué)活動框架的基礎(chǔ)上、在實施教學(xué)的過程中實現(xiàn)這一目標(biāo)，成為我院音樂教學(xué)模式研究和改革的重要內(nèi)容。

2.針對中國音樂史課程教學(xué)存在的問題，探索新的教學(xué)模式。

《中國音樂史》與《音樂欣賞》已合為一體，怎樣上好《中國音樂史》，最后總結(jié)、提出好的、適用的教學(xué)經(jīng)驗，成為研究內(nèi)容。我從課程設(shè)計到課程教學(xué)并結(jié)合史論與欣賞的特點，最后研究出適合我院音樂史教學(xué)的經(jīng)驗，符合2005年音樂學(xué)高師教育人才培養(yǎng)方案要求，符合新課程改革要求。

針對我院傳統(tǒng)《中國音樂史》課程教學(xué)模式中存在的種種弊端，我致力于探索和構(gòu)筑新的教學(xué)模式。

《中國音樂史》是重要的專業(yè)基礎(chǔ)理論課程，對于學(xué)生了解中國音樂的源流、提高理論學(xué)習(xí)的素養(yǎng)、拓寬視野有很大作用。《中國音樂史》課是高校音樂專業(yè)理論課之一。高校音樂專業(yè)理論課包含音樂院校、藝術(shù)院校、師范院校等高校音樂專業(yè)里的基礎(chǔ)理論課。傳統(tǒng)《中國音樂史》課程目標(biāo)是以解決知識點作為教學(xué)的具體目標(biāo)，致使學(xué)生被動地接受知識。其實，學(xué)生學(xué)習(xí)的方式和學(xué)習(xí)的過程及對學(xué)習(xí)情感的態(tài)度應(yīng)該比學(xué)習(xí)知識與技能更為重要。我校音樂專業(yè)在長期的人才培養(yǎng)中，注重技能技巧，但對學(xué)生理論素質(zhì)的培養(yǎng)不夠，出現(xiàn)理論不受重視的狀況，這種不受重視的傾向也體現(xiàn)在理論課程的教學(xué)過程中。并且由于教學(xué)方法單一，缺少趣味，缺乏創(chuàng)新，使得《中國音樂史》課教學(xué)僅僅停留在理論灌輸上，學(xué)生是在被動和消極的狀態(tài)下學(xué)習(xí)，隨之便出現(xiàn)《中國音樂史》課程地位下降的現(xiàn)象。而理論知識是提高技能水平的基礎(chǔ)，在技能學(xué)習(xí)的過程中要想達(dá)到真正的、質(zhì)的飛躍，不僅需要大量的技巧訓(xùn)練，而且需要非常豐富的專業(yè)理論作支撐、作基石。因此只有在音樂史教學(xué)中轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，充分發(fā)揮教師與學(xué)生的個性，以培養(yǎng)創(chuàng)新和實踐能力為重點，進(jìn)行適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)改革，建立新的教學(xué)模式，才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，才能改善和提高教學(xué)效率，培養(yǎng)學(xué)生富有個性、創(chuàng)造性、合作性等的和諧發(fā)展，才能培養(yǎng)出適應(yīng)現(xiàn)代和未來社會發(fā)展需要的高素質(zhì)、高質(zhì)量人才［1］，才能適應(yīng)國內(nèi)外音樂教育發(fā)展的需要。

3.《中國音樂史》課程教學(xué)改革的實踐。

中國有著五千多年的文化史，《中國音樂史》以不同的歷史時期為線索，遵循了歷史的客觀發(fā)展規(guī)律，融合了相關(guān)的歷史、文學(xué)、經(jīng)濟(jì)、美術(shù)、地域、社會概況、音樂理論等學(xué)科理論。但是學(xué)生在學(xué)習(xí)《中國音樂史》課時，普遍對大量理論知識不感興趣，要改變這種狀態(tài)，必須解決學(xué)生學(xué)習(xí)過程中的興趣點。解決學(xué)生在學(xué)習(xí)新知識的過程中對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生的困惑，并結(jié)合傳統(tǒng)的《中國音樂史》課程的特征，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動性。

（1）重視學(xué)生學(xué)習(xí)音樂史興趣的培養(yǎng)。在《中國音樂史》教學(xué)中，教師要努力把知識、技能的學(xué)習(xí)與對學(xué)生能力的培養(yǎng)貫穿在整個教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中，并將教學(xué)方法、形式和技巧等有機(jī)結(jié)合和融匯起來，做到教學(xué)理論與教學(xué)實踐之間的緊密結(jié)合。

教師在課堂上不僅要教會學(xué)生知識，而且要使學(xué)生有興趣地學(xué)、會學(xué)、學(xué)好知識，更要圍繞怎樣使學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí)，如何培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣等摘好教學(xué)。興趣是學(xué)習(xí)的動力，是學(xué)生主動進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究的精神力量。音樂興趣是學(xué)生在音樂方向可持續(xù)發(fā)展的前提條件，［2］在音樂史教育中把興趣的培養(yǎng)作為重要理念，將會改變學(xué)生被動的學(xué)習(xí)狀態(tài)，學(xué)生有興趣了，就能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。而對于枯燥乏味的理論知識課的學(xué)習(xí)，興趣顯得尤為重要。無論通過教師的影響，還是環(huán)境氛圍、教學(xué)內(nèi)容、形式等方面有關(guān)的改革創(chuàng)新與變化，都是以培養(yǎng)學(xué)生興趣以及學(xué)生積極主動地參與、交流的態(tài)度為重心，讓學(xué)生帶著對課程濃郁的興趣走進(jìn)課堂中，并讓學(xué)生充分體會到學(xué)習(xí)音樂史所帶來的心靈愉悅及享受。

（2）教學(xué)內(nèi)容取精華、融通古今，注重內(nèi)容與多元化的結(jié)合。中國的音樂文化，是一種多思想、多文化的綜合體。每一時期的音樂思想都與舞蹈、美術(shù)等有著密切的關(guān)系。音樂與地理時代特征、風(fēng)土人情等其他多元學(xué)科也是不可分割的，不同的地域、不同的時代、不同的風(fēng)俗人情都有不同的優(yōu)秀音樂。

《中國音樂史》涵蓋了從中國遠(yuǎn)古、夏商至20世紀(jì)所有的發(fā)展歷程，在教學(xué)過程中，教師要注重教材內(nèi)容與多元文化和本土文化的結(jié)合，構(gòu)成以音樂為主體的融合式教學(xué)，這樣才能突出音樂文化，才能有利于學(xué)生拓展知識面，加深對交叉學(xué)科的理解。

4.綜合多種教學(xué)方式，充分利用學(xué)習(xí)資源來調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。

（1）良好的課堂氣氛是保證學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣的關(guān)鍵所在。在教學(xué)過程中，教師要改變思維觀念，改變原來的以教師為主體，過于單調(diào)的教學(xué)方式，只是機(jī)械地完成教學(xué)大綱的任務(wù)等這種缺乏師生的溝通交流環(huán)節(jié)的教學(xué)模式，主動樹立起以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的教學(xué)觀念。在教學(xué)過程中，教師要努力調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動性，提高學(xué)生的獨立思考、分析問題的能力，教會學(xué)生怎樣主動運用知識。

（2）在教學(xué)過程中要盡量啟發(fā)學(xué)生思維。采用提問、疑問等問答教學(xué)法，努力營造輕松的課堂氣氛，適當(dāng)改變教學(xué)環(huán)境，創(chuàng)造更多的機(jī)會讓學(xué)生討論。在課程教學(xué)中形成學(xué)生和教師的互動，使學(xué)生在能動的狀態(tài)中學(xué)會學(xué)習(xí)，學(xué)會獲取知識的途徑和方法。教師與學(xué)生之間面對面地交流，能拉近老師與學(xué)生的距離，讓學(xué)生自由發(fā)表個人觀點，既能夠改善課堂氣氛，又可以調(diào)節(jié)課堂的教學(xué)、學(xué)習(xí)氣氛，使得學(xué)生在輕松、愉快的環(huán)境中求知。教師還可以根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容及當(dāng)時的具體情況來變換教學(xué)方法，這也是鍛煉學(xué)生的思維、創(chuàng)造能力的一個重要手段。

（3）改變以往我院傳統(tǒng)的老師講課學(xué)生聽的傳統(tǒng)模式。采用要求學(xué)生在課下通過各種渠道查找資料，在課堂上對資料進(jìn)行分析、討論，然后根據(jù)教材內(nèi)容得出觀點的形式，從而形成課外與課內(nèi)并重的局面。在課堂外，可以組織各種形式的講座和音樂教學(xué)交流活動，從而有效促進(jìn)教學(xué)資源的整合和利用，使教師在講解《中國音樂史》各歷史時期的音樂時更為生動、充分。就是說，教師在傳授知識的同時還要引導(dǎo)學(xué)生參與到這個過程中來學(xué)習(xí)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中改變以往以教師為中心，重理論、重教材的傳統(tǒng)學(xué)習(xí)形式。教師在運用教材時，要注意靈活、生動有趣，強(qiáng)調(diào)實踐性、歸納性、創(chuàng)造性的學(xué)習(xí)，強(qiáng)調(diào)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是主宰課程改革的重要性。在《中國音樂史》的教學(xué)中，為了激發(fā)出學(xué)生強(qiáng)烈的興趣，在講述中國不同歷史時期的內(nèi)容時可以通過音、像、圖等來播放、展示與課程密切相關(guān)的時代音樂作品，讓學(xué)生對作品的時代背景、特點進(jìn)行比較，說出各自的觀點。針對學(xué)生各自的觀點，教師再講解不同歷史時期作品的內(nèi)容、形式、特征等存在的差異［3］，從而充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)《中國音樂史》的興趣，同時讓學(xué)生了解《中國音樂史》是以不同的歷史時期為線索，學(xué)習(xí)每個歷史時期出現(xiàn)的中國作品中的經(jīng)濟(jì)、社會概況和音樂理論。教師還要引導(dǎo)學(xué)生欣賞與其相關(guān)的樂曲，了解音樂作品的體裁、形式和作品的特征，以及某位音樂家在某一歷史時期的音樂生活、音樂創(chuàng)作、音樂教育方面的貢獻(xiàn)，努力培養(yǎng)學(xué)生的認(rèn)知能力、審美能力，進(jìn)一步引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會思考和互動，使學(xué)生認(rèn)識到史論課不僅傳授歷史與理論知識，而且注重培養(yǎng)歷史、認(rèn)識音樂現(xiàn)象等能力，即可以進(jìn)一步提高學(xué)生對《中國音樂史》的感知能力。

5.對音樂作品的分析與欣賞并重。

在我院傳統(tǒng)的《中國音樂史》教學(xué)中，往往只重視欣賞而忽略分析。而在音樂史的發(fā)展中，以不同的歷史時期為線索，并對每個歷史時期的作品進(jìn)行欣賞時，都要相應(yīng)地對與其相關(guān)的經(jīng)濟(jì)、文化、地域、社會概況、音樂理論等進(jìn)行相應(yīng)的了解和研究 。因此，在今后的教學(xué)中，在課堂上對作品要邊欣賞邊分析，并注重引導(dǎo)學(xué)生采用閱讀、文獻(xiàn)檢索等形式，引導(dǎo)學(xué)生在多元的角度中分析音樂在不同歷史時期的演變。這樣才能讓學(xué)生加深對《中國音樂史》的印象直至掌握。

音樂是聽覺藝術(shù)，聽是音樂藝術(shù)最基本的特征，這就決定了音樂分析、欣賞音樂作品是《中國音樂史》教學(xué)中的重要內(nèi)容。在教學(xué)中，通過老師細(xì)致而簡練的講解，學(xué)生在掌握一定的知識背景后，運用對知識的判斷力、分析能力，在欣賞音樂的同時全面、具體地對作品在音響流動中的變化和發(fā)展進(jìn)行認(rèn)識和評判，從而讓學(xué)生充分地領(lǐng)略到某一音樂作品所傳達(dá)的藝術(shù)構(gòu)思和情感。而且聽音樂有利于激發(fā)學(xué)生濃厚的興趣，使學(xué)生養(yǎng)成聆聽音樂的好習(xí)慣。而在聽的同時進(jìn)行分析，能逐步培養(yǎng)學(xué)生寫下對音樂的感受和鑒賞音樂的經(jīng)驗、分析作品的能力。

6.引導(dǎo)學(xué)生運用現(xiàn)代化多媒體信息技術(shù)學(xué)習(xí)知識

不論是教師還是學(xué)生，僅靠在課堂上傳播或者學(xué)習(xí)知識是不夠的，更需要課余大量的積累。而今正處在高科技時代，知識與信息的傳播和更新速度迅速，學(xué)生在課堂上獲取的知識和信息已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足自身的需要。因此教師首先要掌握現(xiàn)代信息技術(shù)，利用音響視聽，結(jié)合音像形象性強(qiáng)、信息量大、資源廣等優(yōu)點來進(jìn)行教學(xué)。更多地運用電腦網(wǎng)絡(luò)的多媒體技術(shù)作為教學(xué)工具和教學(xué)手段，來傳播和交流信息知識。充分利用多媒體和幻燈機(jī)等一系列先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備來為《中國音樂史》服務(wù)，這樣才能使學(xué)生獲得知識和信息的來源多元化，同時也能使教師的個人知識視野、學(xué)術(shù)觀點得到強(qiáng)化。教師在課堂上合理使用多媒體技術(shù)，向?qū)W生講授知識，能夠使學(xué)生思路清晰，便于學(xué)生掌握知識。教師在運用教材的同時，可綜合性地組織教學(xué)，在教學(xué)中融入適合的音響資料進(jìn)行講解，讓學(xué)生看著靜止的圖像，聽著流動的音符，充分發(fā)揮其想象，從而既可開拓學(xué)生的視野，又可豐富學(xué)生的想象，更能豐富教學(xué)內(nèi)容。其次，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生運用影視、網(wǎng)絡(luò)等多媒體技術(shù)來學(xué)習(xí)更多的知識，只有這樣才能使《中國音樂史》教學(xué)插上信息技術(shù)的翅膀，實現(xiàn)新的突破和飛躍。

7.把握教學(xué)和學(xué)習(xí)進(jìn)度，對學(xué)生的學(xué)習(xí)情況進(jìn)行考核，設(shè)置合理的教學(xué)評價。

（1）教師應(yīng)該認(rèn)真對待備課環(huán)節(jié)，對每個單元的教學(xué)模式做到精心設(shè)計、合理安排，使教師的教學(xué)效果和人格魅力在教學(xué)過程中得到充分的展示和體現(xiàn)。教師應(yīng)綜合運用課堂測驗、交流討論學(xué)習(xí)、課程實踐等教學(xué)方式，使教學(xué)形式日趨多樣靈活，課堂教學(xué)氣氛日趨生動有趣，并充分發(fā)揮學(xué)生的主觀思維，使師生之間的思想交流正常化。

（2）在課程考核上，采用隨堂測驗、考勤、課程論文寫作等綜合方式。這樣既可改變學(xué)生突擊復(fù)習(xí)理論知識的方式，又可起到釋放學(xué)生學(xué)習(xí)壓力的作用，老師可以全面地考查學(xué)生學(xué)習(xí)的能力和對知識的掌握程度，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動力。

（3）在對學(xué)生進(jìn)行評價時，評價不僅要包含學(xué)生學(xué)習(xí)中音樂的內(nèi)容的程度情況，而且要關(guān)注學(xué)生的興趣、個性、能力、學(xué)習(xí)態(tài)度，力爭用準(zhǔn)確適合的語言對其在教學(xué)活動中的興趣、參與、合作態(tài)度等情況簡明地加以描述，［4］并且進(jìn)行適當(dāng)?shù)牧炕瑥亩o出每個學(xué)生學(xué)習(xí)《中國音樂史》的分值。評價可采用自評、互評等多種形式。另外，還要用發(fā)展的眼光看待每個學(xué)生，在關(guān)注結(jié)果的同時更關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)的過程。學(xué)生的成績考核要采用多種方法，真正給出每一個學(xué)生對《中國音樂史》的了解、參與、熱愛程度的公正評價。

綜上所述，今后大理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院的《中國音樂史》的教學(xué)模式也會由“單項”向“多項”轉(zhuǎn)變，由以教師多講變成教師講解―師生討論―學(xué)生實踐，并借助多媒體等形式來進(jìn)行欣賞作品、分析作品。在教學(xué)中要逐步形成以學(xué)生為主體，以學(xué)生的興趣愛好為動力，努力提高學(xué)生理解、掌握音樂史與相關(guān)文化的能力，讓學(xué)生通過多種渠道獲取多元化的知識，從而獲得豐富多彩的音樂歷史知識，通過藝術(shù)實踐和采風(fēng)等學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生觀察、分析、解決問題的能力，體現(xiàn)《中國音樂史》課程教學(xué)結(jié)構(gòu)實踐的改革的優(yōu)越性。

《中國音樂史》作為我院音樂教育專業(yè)的主干課程，肩負(fù)著培養(yǎng)高素質(zhì)藝術(shù)教育專業(yè)人才的重任，為了讓學(xué)生畢業(yè)后能迅速適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教學(xué)，必須調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)知識的興趣，提高學(xué)生的理論水平，使學(xué)生在校期間得以全面發(fā)展，以及在多元文化的視角下，努力使我院的《中國音樂史》的教學(xué)有聲有色、水平再上新臺階。

教師必須不斷學(xué)習(xí)創(chuàng)新，不斷提升自身素質(zhì)，才能更好地服務(wù)于教育事業(yè)。21世紀(jì)是注重質(zhì)量和人才素質(zhì)的世紀(jì)，音樂教育的發(fā)展需要具有審美理想、審美需求、審美能力的人。只有在《中國音樂史》等課程教學(xué)中不斷創(chuàng)新教學(xué)方法，改進(jìn)教學(xué)手段，重視教師的高素質(zhì)、強(qiáng)能力的培養(yǎng)，才能培養(yǎng)出適應(yīng)新世紀(jì)需要的高素質(zhì)人才，才能使我們在今后的工作中不斷成長，不斷發(fā)展和完善。

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篇4

學(xué)習(xí)的背景

在美國，大部分學(xué)校的音樂教育碩士學(xué)位是針對在職的教師來設(shè)計的。這個學(xué)位主要是為了讓從事音樂教育工作的老師們對音樂教育有一個更加深刻的認(rèn)識，在原有知識的基礎(chǔ)上更加有效地提高自身的能力。另外也是個人財富的一個長遠(yuǎn)投資，這個財富不單單指的是學(xué)識修養(yǎng)方面，也包括個人的薪酬收入。說到這里不能不說一下教師的工資分配。在很多公立學(xué)校，教師的工資是根據(jù)一個教師的學(xué)歷和工作經(jīng)驗而定的，雖然對于一個剛畢業(yè)的學(xué)生來講，碩士學(xué)位和學(xué)士學(xué)位一般每年只會有兩到三千美金左右的差異，但是對于工作經(jīng)驗在19年和20年之間的教師來講，碩士學(xué)位和學(xué)士學(xué)位每年就會有一到兩萬美元的差異。20年教齡薪酬分配對老師們來講是個跳躍，如果沒有碩士學(xué)位就不會有這個跳躍。不僅如此，一旦你的教齡達(dá)到20年，這一檔的薪水也就基本決定了你退休的薪水了。除了這個長遠(yuǎn)財富投資的原因，很多教師選擇在工作之后再繼續(xù)進(jìn)修碩士學(xué)位還因為有很多學(xué)區(qū)會支付他們?nèi)炕蛘卟糠掷^續(xù)進(jìn)修的學(xué)費。一般美國公立中小學(xué)對教師的學(xué)歷要求是本科，所以是否進(jìn)修高一層次的學(xué)位完全出于自己的意愿。

在美國并不是學(xué)歷越高就越具有較強(qiáng)的競爭力。如果你有了音樂教師證，那也就說明你已經(jīng)具有勝任音樂教師這份職業(yè)所需要的專業(yè)知識。一般來講，學(xué)校在雇用一個人的時候不會過分看重高學(xué)歷，工作經(jīng)驗才是他們更加重視的。美國的用人單位不管是學(xué)校、公司還是政府部門，普遍都是按照學(xué)歷和工作年限來支付薪酬的。比如一個有學(xué)士學(xué)位但沒有工作經(jīng)驗的應(yīng)屆畢業(yè)生和一個有碩士學(xué)位同樣也沒有工作經(jīng)驗的應(yīng)屆畢業(yè)生，同時競爭同一個音樂教師職位，那么那個有學(xué)士學(xué)位的畢業(yè)生很可能會最終拿到這份工作，因為同樣沒有工作經(jīng)驗的情況下，雇用單位更愿意少支付薪水去雇用那個只有學(xué)士學(xué)位的畢業(yè)生。所以很多學(xué)生本科畢業(yè)后選擇先到中小學(xué)校去積累工作經(jīng)驗。像中國那樣本科畢業(yè)后爭相報考研究生的場面在美國的大學(xué)里還是很難看到的。

二、音樂教育研究生入學(xué)

程序和學(xué)位流程

和中國大學(xué)的“嚴(yán)進(jìn)寬出”相比，美國的大學(xué)是相對的“寬進(jìn)嚴(yán)出”。雖說“寬進(jìn)”，其實也不那么容易，盡管沒有“千軍萬馬”統(tǒng)一考研的場面，但是努力復(fù)習(xí)，認(rèn)真準(zhǔn)備的過程還是必需的。美國的研究生入學(xué)考試其實就是我們常說的GRE，這個考試的難度我想大家都有一些了解，我就不在這里多費筆墨了。針對音樂學(xué)科來講，也有類似中國的入學(xué)考試和試音（Audition），其入學(xué)“門檻”其實并不比中國的“門檻”低，說它“寬進(jìn)”可能更大程度上是因為沒有像中國那樣激烈的競爭場面吧。對我來說，從入學(xué)到畢業(yè)典禮，我從沒有感覺過“寬進(jìn)”或者“寬出”，整個過程的每一步如果不全力以赴、認(rèn)真面對，那就會讓你走不到終點、拿不到學(xué)位的。所以如果讓我說我經(jīng)歷的美國研究生學(xué)習(xí)，我更覺得是“嚴(yán)進(jìn)嚴(yán)出”。

首先從音樂專業(yè)的入學(xué)考試說起，這個入學(xué)考試包括音樂史、音樂理論的書面考試和試音部分。我覺得這個考試還是有一定的難度的，比如音樂史部分不但包括我們通常學(xué)的各個時期的音樂及作曲家，還有很大一部分是現(xiàn)代音樂特別是美國爵士樂歷史。美國音樂來源于歐洲音樂，在20世紀(jì)以前也沒有什么可以宣稱是純美國特色的音樂，但爵士樂的誕生使美國可以自豪地說這是美國音樂！因此爵士樂就成了音樂專業(yè)的研究生在入學(xué)前必須要了解的內(nèi)容之一。我在中國學(xué)過的西方音樂史對巴洛克、古典主義、浪漫主義等時期的音樂都分析講解得很透徹，但是在現(xiàn)代音樂方面比較輕描淡寫，一帶而過，因此我對這個時期的音樂特別是爵士樂方面的了解并不多，這讓我花了很多工夫去學(xué)習(xí)并準(zhǔn)備這部分的考試。音樂理論方面基本上和我在中國所學(xué)的比較一致，另外會有一些可能我們不太熟悉的教會音階。

試音是入學(xué)考試中書面考試外的另一“關(guān)”。和中國不同的是，音樂教育專業(yè)的候選人不需要是個“全能選手”，鋼琴、聲樂樣樣精通。你只需要在你擅長的領(lǐng)域準(zhǔn)備三首曲目，比如三首鋼琴曲、三首歌曲，或者三首爵士樂曲等，然后在學(xué)校規(guī)定的時間參加考試。這一考試的目的主要是為了考察你是否具備一定程度的音樂表現(xiàn)能力。這一關(guān)對我來說倒不是特別難，我在唱完三首歌曲之后當(dāng)天就被告知試音通過了。

過了“嚴(yán)進(jìn)”階段就進(jìn)入“嚴(yán)出”階段了。通過了入學(xué)考試就正式開始了我的研究生學(xué)習(xí)。韋伯斯特大學(xué)（Webster University）音樂教育的研究生學(xué)位要求完成32個學(xué)分，然后還要在研究項目（project）、綜合考試和論文這三項中任選一項，最后還要通過一個綜合口試才能拿到碩士學(xué)位。說起來雖然幾句話就概括了這個過程，實際上完成音樂教育的碩士學(xué)位平均大約需要兩年左右的時間，而且每一項都需要付出艱辛的努力。

說它“嚴(yán)出”，除了我上面提到的“重重關(guān)卡”外，具體到每一門課也不是那么輕松就能通過的。在美國的校園里幾乎不會讓你有“臨陣磨槍不快也光”的機(jī)會。如何考核學(xué)生都是由各門課的老師決定的，每個老師都有一個自己的考核系統(tǒng)，很少有老師只給期中和期末兩個考試。學(xué)生的成績?nèi)Q于平時的作業(yè)、階段測驗、報告、文章等。任何時候如果掉以輕心都會影響最后的成績，所以在美國學(xué)習(xí)從一開始就要繃緊這跟“弦”。

三、理論結(jié)合實際—音樂教育

研究生課堂摘錄

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一、引言

中華民族有著悠久的文化教育傳統(tǒng)，對于有著約8000年可考證的音樂歷史而言，音樂教育的歷史傳統(tǒng)就更加久遠(yuǎn)。從夏、商、周直至漢、唐、宋、元，華夏祖先曾經(jīng)創(chuàng)造了極其輝煌的古代音樂文明，它所達(dá)到的高度和成就足以使同時代的歐洲諸國頂禮膜拜。但是，到了封建專制統(tǒng)治發(fā)展的后期一一明、清時期，傳統(tǒng)的音樂文化沒有得到應(yīng)有的重視，音樂文化建設(shè)的速度和規(guī)模受到極大的阻礙，加之人們對音樂認(rèn)識的偏頗等多種因素，學(xué)校的音樂教育逐漸被冷落。

后，人們的教育思想、教育觀念發(fā)生了很大的變化，政府也制定出了含美育在內(nèi)的新教育方針。作為實施美育的重要手段之一的音樂教育，開始在師范教育中受到應(yīng)有的重視，師范學(xué)校普遍實施普通音樂教育，我國近代高等音樂教育開始萌芽。

特別是，隨著我國改革開發(fā)的發(fā)展，受國外音樂教育的影響，我國高等音樂教育取得了很多驕人的成績。本文主要分析改革開發(fā)以來，即20世紀(jì)80年代至今，中國高等音樂教育的發(fā)展概況，并預(yù)測了未來中國高等音樂教育的發(fā)展趨勢。

二、我國高等音樂教育發(fā)展概況

過去近三十年高等院校普通音樂教育發(fā)展的歷程，大致可分為兩個階段：

第一階段是從1978年至1995年，這一階段的前半期，雖然整個社會掀起了“美育熱”，但作為高等教育來說，音樂教育教學(xué)、科研發(fā)展是相對滯后。

主要表現(xiàn)在：（1）普通高等音樂教育教學(xué)的教材較少，大多以參考專業(yè)音樂教育的教材為主。如孫繼南著《中外名曲欣賞》、馮斗南著《交響音樂欣賞知識》、上海文藝出版社出版的《音樂欣賞手冊》、楊民望著的《世界名曲欣賞》等，至少說這些教材的專業(yè)性偏強(qiáng)，不便于高校音樂教育的普及。

（2）高校學(xué)生選修音樂的人數(shù)不多。音樂教育主要集中在師范院校，非師范類或工科類的院校認(rèn)為音樂教育是小學(xué)、初中的事，或認(rèn)為高等院校進(jìn)行美育“只是人文藝術(shù)專業(yè)的事”。而在這一階段的后半期有了一定的發(fā)展，主要是從事這一方面的科研人員增多了，針對各類高校開設(shè)音樂選修課的普及教材也增多了，如曾炎宣主編《大學(xué)綜合性音樂教材》（人民音樂出版社）、薛金炎/李近朱編著《交響音樂通俗講座》（上海音樂出版社）、蔣振環(huán)編著《大學(xué)音樂簡明教程》（南開大學(xué)出版社）。

第二階段是從1996年至今，這一階段，普通高等音樂教育有了較大的發(fā)展。

主要表現(xiàn)在：（1）針對高校的音樂教育教學(xué)的系列教材更規(guī)范，更具有系統(tǒng)性、科學(xué)性。如修海林、李吉提著《中國音樂的歷史與審美》（中國人民大學(xué)出版社）、馬達(dá)、陳雅先編著《大學(xué)音樂教程》（福建教育出版社）、方季萍主編、方智諾主審《心靈的完美表現(xiàn)―中外名曲賞析》（哈爾濱工業(yè)大學(xué)出版社）、王耀華、伍湘濤編著《音樂鑒賞》（高等教育出版社）、石映照著《古典音樂筆記》（四川文藝出版社）、趙淑云主編《大學(xué)音樂》（高等教育出版社）等等。

（2）針對高?；蛏鐣魳沸蕾p的音像制品也層出不窮。如較有影響地有：《中國交響樂曲典范欣賞》（中國唱片廣州公司出版社發(fā)行）、《世紀(jì)歌典》（中國唱片上海公司出版社）、《流淌的歌聲》（太平洋影音公司出版）、《沉思》（上海錄像公司出版社）、《記憶中的歌聲》（上海電影音像出版社出版）、《西崎崇子》（廣州新時代影音公司出版）、《男聲四重唱》（江西文化音像出版社出版）、《最優(yōu)美的小提琴協(xié)奏曲》（武漢音像出版社）、《大提琴大師》（大連音像出版社）以及吉林文化音像出版的各國大師的名曲薈萃、名曲專集等等。這些都為這一階段的普通高等院校的音樂教育教學(xué)提供了廣闊的空間。

（3）重視音樂教育法規(guī)的建設(shè)。國家教委于1995年5月頒發(fā)的《關(guān)于發(fā)展與改革藝術(shù)師范教育的若干意見》對高等音樂教育改革的深入發(fā)展起了重要的作用。這一系列有關(guān)高等音樂教育法規(guī)文件是這一時期高師音樂系利辦學(xué)的指南，規(guī)范了教學(xué)秩序，明確了辦學(xué)方向，對高等音樂教育的發(fā)展和建設(shè)起了基礎(chǔ)性的保證作用。

（4）高等音樂教育教學(xué)優(yōu)化了課程設(shè)置。1996年之后，全國許多高等音樂系根據(jù)實際需要調(diào)整了課程設(shè)置，更新教學(xué)內(nèi)容，改革教學(xué)方法，在教學(xué)中注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力和實踐能力。譬如，首都師范大學(xué)音樂系增設(shè)《電腦音樂制作》、《鋼琴文獻(xiàn)與教學(xué)法》、《音樂文獻(xiàn)與教學(xué)法》課；南京師范大學(xué)音樂系增設(shè)《電腦作曲基礎(chǔ)》、《課堂樂器堅笛》課。

（5）師資隊伍建設(shè)有較大發(fā)展。1996年之后，隨著高等音樂系研究生教育的發(fā)展，許多研究生畢業(yè)后充實到高等音樂系的教師隊伍，使高等音樂系教師的學(xué)歷層次有所提高。各院系的領(lǐng)導(dǎo)重視師資培養(yǎng)，鼓勵沒有獲得研究生學(xué)歷的青年教師報考研究生或參加助教進(jìn)修班、研究生課程班、在職研究生班學(xué)習(xí)。

三、我國高等音樂教育的發(fā)展趨勢

我國的高等教育在20世紀(jì)末，已開始了歷史性的變革――即從“精英教育”向“大眾化教育”轉(zhuǎn)向。在此背景下，我國高等音樂教育從屬于高等教育整體也已發(fā)生了系列重大變化。我們認(rèn)為，為了適應(yīng)時展，高等音樂教育應(yīng)朝如下趨勢發(fā)展。

1.以擴(kuò)招為契機(jī)，盡快建立多層次、全方位的高等音樂教育體系。

這一體系不僅包括傳統(tǒng)的專業(yè)技能院校的音樂教育，而且還包括教學(xué)型及研究型等各種形式的音樂教育。各學(xué)校分工明確且各具特色，能充分滿足社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展對人才的多元化需求。而且這種體制對高等音樂教育質(zhì)量的整體提高也有著深遠(yuǎn)的意義。

2.應(yīng)以“綜合性”和“個性化”協(xié)調(diào)發(fā)展為主要的人才培養(yǎng)模式

高等音樂教育需要拓展學(xué)科界限，融合多學(xué)科知識于一體，走綜合化道路。音樂是全方位反映現(xiàn)實生活的藝術(shù)，生活是音樂之源。高等音樂教育的人才培養(yǎng)要體現(xiàn)綜合性要求，一方面要求學(xué)生具備寬厚的知識儲備，有廣闊的文化視界，深厚的文化底蘊(yùn)；另一方面也要求音樂學(xué)科內(nèi)容的綜合，如專業(yè)知識（如音樂表演、音樂理論、音樂歷史、音樂教育等）與相鄰專業(yè)基礎(chǔ)知識（如影視、戲劇、舞蹈等）的綜合，專業(yè)知識與其它學(xué)科知識（如生理學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、美學(xué)、文學(xué)等）的綜合，也就是說，逐漸消融知識之間的人為劃分，合理重構(gòu)知識結(jié)構(gòu)與彌合知識之間的裂痕。另外，在高等音樂教育過程中，由于音樂教育的特殊性，體現(xiàn)個性化就顯得的尤為重要。因此，在高等音樂教育的人才培養(yǎng)模式中，把個性化作為一項基本特征納入。

3.應(yīng)加強(qiáng)國內(nèi)外交流

充分利用加入WTO帶來的機(jī)遇，探索和擴(kuò)展與國外有實力的教學(xué)機(jī)構(gòu)合作辦學(xué)的發(fā)展模式及發(fā)展空間，并采取多種渠道以多種方式進(jìn)行國際交流，包括留學(xué)進(jìn)修、參觀考察、訪問演出、學(xué)術(shù)研討等，以開闊眼界，提高音樂教育教學(xué)質(zhì)量。

4.實現(xiàn)高校內(nèi)部以及專業(yè)院校之間的相互開放

比如高校內(nèi)各院系之間的資源共享以及各專業(yè)音樂院校之間、音樂專業(yè)院校與其他高校之間音樂及相關(guān)課程互選、互相承認(rèn)學(xué)分等。這種學(xué)科之間的互為開放，一方面，有助于校園文化建設(shè)和音樂文化的普及；另一方面，對專業(yè)音樂教育學(xué)生文化意識的培養(yǎng)有重大意義。

四、總結(jié)

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一　明確高師音樂教育人才培養(yǎng)目標(biāo)

隨著信息化時代的到來以及電腦音樂及其制作技術(shù)的普及，現(xiàn)代社會更需要高素質(zhì)、復(fù)合型的音樂人才。而目前的高師音樂教育，在人才培養(yǎng)目標(biāo)上大多是以培養(yǎng)單一型音樂師資為主，課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容方面尚存在與現(xiàn)代社會人才需求不相符的一些問題。如：在課程設(shè)置及教學(xué)上過于注重本專業(yè)學(xué)科的學(xué)習(xí)而輕視能夠擴(kuò)展學(xué)生知識面的邊緣學(xué)科或交叉學(xué)科的學(xué)習(xí)；過于注重技能課程的講解、訓(xùn)練而輕視教育學(xué)科理論的學(xué)習(xí)和實踐；單純強(qiáng)調(diào)運用現(xiàn)代化的教學(xué)方式而忽略原有陳舊教學(xué)設(shè)備的更新及社會的實際需求；單純強(qiáng)調(diào)技術(shù)理論課程的教學(xué)內(nèi)容而忽略對學(xué)生實踐能力的培養(yǎng)。如上種種原因?qū)е乱恍┰盒Ｋ囵B(yǎng)的學(xué)生既不具備各級學(xué)校教學(xué)所需的較高的文化素質(zhì)和綜合素質(zhì)，也不具備舞臺表演所需的較好的人文素質(zhì)和業(yè)務(wù)素質(zhì)，缺乏較強(qiáng)的就業(yè)競爭力。由此可見，原有的高師音樂教育培養(yǎng)模式已不能適應(yīng)時展和社會現(xiàn)實對人才的需求。面對緊張的就業(yè)形式，高師音樂院校當(dāng)務(wù)之急是要主動適應(yīng)經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展需要，以就業(yè)為導(dǎo)向調(diào)整辦學(xué)目標(biāo)和思路，準(zhǔn)確定位學(xué)校在區(qū)域和地方經(jīng)濟(jì)發(fā)展中的位置，及時追蹤時代信息步伐，了解社會需求狀況，明確人才培養(yǎng)目標(biāo)。根據(jù)實際情況增設(shè)結(jié)合地方人才需求的實用性強(qiáng)、應(yīng)用面廣的課程，加強(qiáng)特色課程建設(shè)。加大人才培養(yǎng)模式、課程體系、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)手段和教學(xué)方法等教學(xué)領(lǐng)域的改革力度。在以培養(yǎng)音樂教育人才為主的前提下，堅持培養(yǎng)面向音樂教育、音樂表演、音樂研究、社會服務(wù)第一線需要的思想素質(zhì)高、綜合能力強(qiáng)、具有良好職業(yè)道德的應(yīng)用型音樂人才，以增強(qiáng)學(xué)生在人才市場的競爭力。

二、根據(jù)社會需求靈活設(shè)置專業(yè)方向

高師音樂院校的主要培養(yǎng)目標(biāo)是從事基礎(chǔ)音樂教育的工作者，面對嚴(yán)峻的就業(yè)形勢，高師音樂教育改革必須打破傳統(tǒng)的自我封閉的禁錮，結(jié)合人才市場的現(xiàn)實需要不斷進(jìn)行社會實際調(diào)查，了解社會對人才的需求情況，根據(jù)實際需要確定和完善學(xué)科方向，靈活設(shè)置專業(yè)方向，探索各自不同于其他院校的辦學(xué)特色。

一直以來，高師音樂專業(yè)的課程基本是沿用傳統(tǒng)的專業(yè)設(shè)置，即前兩學(xué)年為專業(yè)普修階段，到第三學(xué)年明確為聲樂、器樂(一些地方院校的器樂是單一的鋼琴專業(yè))和理論等幾個方向。但實際上，所謂的專業(yè)主修方向，也不過是主要課程的繼續(xù)或延伸，沒有突出專業(yè)方向的特色課程，最終導(dǎo)致學(xué)生既沒有專業(yè)音樂院校學(xué)生所具備的較強(qiáng)的專業(yè)水平，又缺乏從事基礎(chǔ)音樂教育所需的扎實的基本技能和綜合能力。因此，高師院校的專業(yè)設(shè)置亟待調(diào)整。各院校應(yīng)根據(jù)自己的實際情況和當(dāng)?shù)氐娜瞬判枨鬆顩r合理設(shè)置專業(yè)方向，突出自身的辦學(xué)特色。

這里的辦學(xué)特色，是指除了高師音樂院校普遍開設(shè)的專業(yè)主干課外，學(xué)校根據(jù)各自實際情況，為培養(yǎng)一專多能的復(fù)合型人才而開設(shè)的重點專業(yè)課程。但除突出重點專業(yè)之外，各高師院校還應(yīng)重視開設(shè)具有地方性的特色課程。全國各地方高校所在地，均有著較為豐富的民族音樂文化。作為地方高師音樂院校，有責(zé)任擔(dān)負(fù)起保護(hù)和發(fā)展地方民族音樂文化、為地方文化和社會發(fā)展培養(yǎng)合格人才的重任，學(xué)校或?qū)W院應(yīng)充分利用地方特色資源，組織師生收集、整理、開發(fā)、研究當(dāng)?shù)氐拿窀?，帶學(xué)生廣泛了解地域音樂文化；通過向民間音樂藝人學(xué)習(xí)本土音樂，考察調(diào)研地方特色樂種、舞蹈等活動增強(qiáng)師生對地方音樂文化的感性認(rèn)識和研究興趣，做好相關(guān)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究。同時，應(yīng)將考察成熟的將地方音樂納入課程體系，讓學(xué)生根據(jù)自己的特長選擇特色課程。通過這些渠道培養(yǎng)出能夠?qū)⒌胤矫褡逡魳穾牖A(chǔ)教育課堂的優(yōu)秀音樂師資，為弘揚(yáng)民族音樂文化及地方民族文化做出貢獻(xiàn)。

高師音樂院校還應(yīng)當(dāng)積極鼓勵、組織教師和學(xué)生走出校門，深入社會，讓師生通過實踐調(diào)查，了解本區(qū)域基礎(chǔ)音樂教育情況以及社會對音樂人才的需求情況，之后根據(jù)調(diào)研結(jié)果和區(qū)域文化市場的需要，在原有人才培養(yǎng)模式和課程體系基礎(chǔ)上作合理的更新、充實和調(diào)整，力爭專業(yè)設(shè)置和人才培養(yǎng)模式的多樣性和靈活性。以培養(yǎng)知識廣、素質(zhì)高的實用型音樂人才為目標(biāo)，為地方經(jīng)濟(jì)的發(fā)展提供人才保障，更好地服務(wù)于社會。

三、以就業(yè)為導(dǎo)向構(gòu)建合理的教學(xué)體系

從某種程度上來說，學(xué)生就業(yè)狀況的好壞能夠直接反映出一個學(xué)?；?qū)I(yè)的辦學(xué)質(zhì)量和培養(yǎng)效果。反之，面對日益嚴(yán)重的就業(yè)難現(xiàn)象，高師音樂院校能否緊跟時代步伐與改革發(fā)展的需要，合理調(diào)整和確立發(fā)展規(guī)劃、辦學(xué)思路及教學(xué)體系，也直接決定著學(xué)生的就業(yè)競爭實力。

高師音樂院校是培養(yǎng)基礎(chǔ)音樂教育師資的搖籃，能否培養(yǎng)出真正具有較強(qiáng)基礎(chǔ)教育能力的優(yōu)秀音樂人才是衡量學(xué)校能否長久立足的關(guān)鍵。但是，由于高師音樂教育長期以來一直沿襲著專業(yè)音樂院、系的教學(xué)模式和教學(xué)方法，在教學(xué)體系中過于注重單科領(lǐng)域的高、精，尖而輕視專業(yè)知識技能的均衡性和通用性；過于追求單科課程的系統(tǒng)性、完整性而忽略學(xué)科間的橫向聯(lián)系；過于強(qiáng)調(diào)技能知識傳授而缺乏對學(xué)生師范素質(zhì)的培養(yǎng)，由此導(dǎo)致師范院校教學(xué)觀念與培養(yǎng)目標(biāo)相錯位。這種錯位導(dǎo)致的后果是所培養(yǎng)的學(xué)生無論在知識層面還是專業(yè)綜合技能上均不能勝任當(dāng)前基礎(chǔ)音樂教育發(fā)展的需要。由此可見，以就業(yè)為導(dǎo)向的高校音樂教育改革已勢在必行。

首先，高師音樂院校應(yīng)在行動上徹底改變以往教學(xué)體系中的不合理因素。如：在課程設(shè)置上借鑒國外高校的做法，加大選修課的比重，課程門類要力求多樣，除必要的專業(yè)課之外，還應(yīng)該有文學(xué)、史學(xué)、哲學(xué)等相關(guān)學(xué)科，給學(xué)生更多選擇余地，讓學(xué)生根據(jù)自己專業(yè)方向及愛好主動選擇課程，以此來調(diào)動學(xué)生的積極性，提高學(xué)生的文化和音樂理論修養(yǎng)在教學(xué)安排上，注重各學(xué)科之間的聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)聲樂、器樂、和聲、曲式、音樂史等課程在教學(xué)中的相互滲透，教會學(xué)生將所學(xué)的理論知識與曲目賞析、表演和實踐融為一體，培養(yǎng)學(xué)生較強(qiáng)的綜合應(yīng)用能力，學(xué)校還應(yīng)根據(jù)市場實際需求，開設(shè)電聲樂隊、MODI制作、錄音制作等應(yīng)用型課程，并將這些實用性的課程列入專業(yè)教學(xué)的重點，以增強(qiáng)學(xué)生的社會適應(yīng)能力，為學(xué)生將來自主創(chuàng)業(yè)奠定基礎(chǔ)。

其次，要加大學(xué)生教學(xué)實踐和藝術(shù)實踐的比例，培養(yǎng)學(xué)生的社會實踐能力。對于師范院校來說，教育實習(xí)不僅有助于學(xué)生教學(xué)能力的提高，更是高等師范教育與基礎(chǔ)教育互動的一個最好渠道，應(yīng)得到足夠的重視。但是就目前的實習(xí)狀況看。不少高師院校畢業(yè)生的教育實習(xí)都是走過場，真正到中小學(xué)校實習(xí)的學(xué)生不多，實習(xí)的目的沒有達(dá)到。究其原因，是大學(xué)最后一年的實習(xí)時間安排導(dǎo)致大部分學(xué)生因忙于擇業(yè)、考研而無暇顧及教育實習(xí)。因此，高校應(yīng)改變畢業(yè)年級實習(xí)的模式為分階段實習(xí)，在二、三年級即安排見習(xí)、實習(xí)課程，派一線教師帶學(xué)生深入中小學(xué)課堂，在實際觀摩和教學(xué)中了解基礎(chǔ)音樂教育，通過教學(xué)實踐讓學(xué)生認(rèn)識和彌補(bǔ)自身學(xué)習(xí)中的不足，真正做到知行合一。學(xué)校還應(yīng)該著力于學(xué)生社會實踐及舞臺實踐能力的培養(yǎng)，組織學(xué)生參加當(dāng)?shù)馗鞑块T的大型文藝演出及社區(qū)等部門的精神文明服務(wù)，以培養(yǎng)學(xué)生服務(wù)于社會的意識，這一系列的實踐活動，必然會增強(qiáng)學(xué)生較好的舞臺表演能力和教學(xué)實踐能力，更好地為地方音樂文化發(fā)展及音樂教育出力。

篇7

1.有關(guān)教師資源方面的調(diào)查與研究。（1）師資隊伍的現(xiàn)狀。湖南人文科技學(xué)院公共音樂課教學(xué)任務(wù)是由音樂系的老師擔(dān)任，沒有專職的公共音樂課程的教師。我們針對這個現(xiàn)象，對進(jìn)入高校有一年以上工作經(jīng)驗的藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生進(jìn)行了調(diào)查，發(fā)現(xiàn)有10%的畢業(yè)生跳槽，有20%的畢業(yè)生改行，有40%的畢業(yè)生準(zhǔn)備考研，只有15%的畢業(yè)生滿足目前的狀況。（2）師資隊伍的現(xiàn)狀分析。隨著近幾年來各個高校不斷擴(kuò)招，音樂教師的隊伍也在隨之?dāng)U大，這在很大的程度上解決了音樂教師缺少的問題，但是許多高校在招聘音樂教師的時候，一般只注重于應(yīng)聘者的專業(yè)知識及技能，如聲樂、器樂等的技巧及編排能力，卻忽視了其人文素質(zhì)，這對教育理念的轉(zhuǎn)變、音樂師資教育的改革上都產(chǎn)生了一定的阻礙作用。另外，有些院校對招聘進(jìn)高校工作的音樂老師不重視，這對音樂老師的發(fā)展空間產(chǎn)生了局限性。

2.學(xué)生資源的調(diào)查與研究。（1）在對湖南人文科技學(xué)院的學(xué)生進(jìn)行調(diào)查的時候，根據(jù)報告數(shù)據(jù)顯示，5%的學(xué)生能夠認(rèn)識簡單的簡譜，掌握一種樂器的只有0.5%，40%的學(xué)生不知道《二泉映月》、《黃河大合唱》的作者是誰，有許多的學(xué)生不知道梅蘭芳、巴赫、威爾第，甚至還有許多的學(xué)生不知道小提琴的弦有多少根，分不清民樂隊和交響樂隊的樂器。（2）大學(xué)生對公共音樂教育態(tài)度的調(diào)查與研究如圖1，對湖南人文科技學(xué)院的學(xué)生對音樂喜愛的程度進(jìn)行調(diào)查，發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生都非常喜歡音樂，只有少部分人對音樂沒有興趣，這反映出現(xiàn)在的大學(xué)生都希望通過音樂來提升自身素質(zhì)。在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)幾乎有90%的大學(xué)生只要一有空就喜歡聽音樂，8%的大學(xué)生每天聽一次音樂，只有2%的大學(xué)生幾乎不聽音樂。如圖2，雖然非音樂專業(yè)的學(xué)生只有少數(shù)去聽過關(guān)于音樂的課程或者是講座，但是有很多人打算有機(jī)會就會去。音樂教育作為素質(zhì)教育的重要組成部分，根據(jù)調(diào)查報告顯示（如圖3），大多數(shù)的學(xué)生認(rèn)為公共音樂教學(xué)課程低于其他的學(xué)科，然后還有少數(shù)的學(xué)生認(rèn)為公共音樂課程和其他學(xué)科是一樣的，只有極少數(shù)的學(xué)生認(rèn)為音樂課程高于其他學(xué)科。從當(dāng)前普遍存在的現(xiàn)象來看，很多高校都只把工作重心放在學(xué)生的招生、就業(yè)、學(xué)校的發(fā)展等方面，對于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)則是較難的專注或是直接忽視。很少高校采取科學(xué)合理的手段對公共音樂課程進(jìn)行設(shè)置、教育，導(dǎo)致學(xué)生在音樂這一塊上有著嚴(yán)重的缺陷，音樂素質(zhì)低，從而對學(xué)生的綜合素質(zhì)的提升有一定的阻礙作用。

二、對高校公共音樂課程改進(jìn)的措施

1.對高校的管理機(jī)構(gòu)的建議及措施。（1）提高認(rèn)識，更新教育理念。學(xué)校應(yīng)該充分認(rèn)識到音樂教育不僅是傳授學(xué)生知識和技能，也是一種加強(qiáng)學(xué)生審美觀的教育措施之一。因而公共音樂課程不能只注重于知識的傳授上，還應(yīng)該讓高校學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中不斷地完善自我，提升自身素質(zhì)。（2）優(yōu)化課程設(shè)置，改變教學(xué)方式。各個高?？梢蚤_設(shè)更為豐富的音樂課程，如《音樂素養(yǎng)》、《音樂發(fā)展歷程》、《民族音樂文化》等，這不僅彌補(bǔ)了大學(xué)生音樂基礎(chǔ)知識薄弱的不足，而且擴(kuò)大了學(xué)生的文化知識領(lǐng)域，培養(yǎng)了他們的愛國主義精神，增強(qiáng)了民族自豪感，從而對我國民族音樂的發(fā)展起到了推動的作用。（3）加大資金投入量，完善教學(xué)設(shè)施設(shè)備。對音樂教學(xué)場地，需要建設(shè)專門的教室進(jìn)行；對音樂設(shè)備如多媒體設(shè)備、樂器、音像資料放映設(shè)備等進(jìn)行不斷的完善。

2.加強(qiáng)師資隊伍建設(shè)的建議及措施。（1）加大對專業(yè)教師的培訓(xùn)，提高他們的綜合素質(zhì)。各個高校應(yīng)該對公共音樂課教師進(jìn)行定期或是不定期的培訓(xùn)，提高他們的專業(yè)知識和專業(yè)技能，并注重培養(yǎng)提升他們的人文素質(zhì)。專業(yè)老師只有做到博學(xué)多才才能在在音樂教學(xué)活動中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從而在一定程度上促進(jìn)他們綜合素質(zhì)的提高。（2）提高教師的科研能力，加強(qiáng)對外交流。音樂教師隊伍的薄弱也體現(xiàn)在科研上，由于師資隊伍音樂職稱的比例嚴(yán)重的不協(xié)調(diào)，科研工作經(jīng)費比較少，從而造成音樂老師科研能力不高的狀況。我們應(yīng)該鼓勵和支持音樂教師對于科研的立項和申報。

篇8

七、音樂學(xué)院音樂學(xué)、音樂學(xué)(實驗班)、舞蹈學(xué)專業(yè)

音樂學(xué)專業(yè)(面向江蘇省、浙江省、廣東省、湖南省、安徽省、湖北省招生)

音樂學(xué)專業(yè)(實驗班)(面向江蘇省招生)

舞蹈學(xué)專業(yè)(面向全國招生)

南京師范大學(xué)音樂學(xué)院是我國近現(xiàn)代音樂教育的發(fā)源地之一，坐落于享有“東方最美麗校園”之美譽(yù)的隨園校區(qū)，其前身可追溯到三江、兩江師范學(xué)堂于1906 年開設(shè)的圖畫手工科內(nèi)的音樂課。歷經(jīng)中央大學(xué)師范學(xué)院藝術(shù)系音樂組、南京大學(xué)音樂系、南京師范學(xué)院音樂系和南京師范大學(xué)音樂系，2000 年改建為南京師范大學(xué)音樂學(xué)院。學(xué)院被國家教育部確定為“國家體育與藝術(shù)師資培養(yǎng)培訓(xùn)基地”，音樂學(xué)科是“211 工”重點建設(shè)學(xué)科，音樂學(xué)專業(yè)為江蘇省“品牌特色專業(yè)”。學(xué)院現(xiàn)有“音樂與舞蹈學(xué)”一級學(xué)科博士學(xué)位授權(quán)點和一級學(xué)科碩士學(xué)位授權(quán)點及藝術(shù)碩士學(xué)位授權(quán)點，設(shè)有音樂與舞蹈學(xué)一級學(xué)科博士后科研流動站。學(xué)院在本科層次開設(shè)音樂學(xué)專業(yè)(含師范、實驗班)、舞蹈學(xué)等專業(yè)，擁有從本科生、碩士生、到博士生和博士后完整的音樂與舞蹈學(xué)人才培養(yǎng)體系和多種辦學(xué)層次。學(xué)院十分重視對外學(xué)術(shù)交流工作，與美國、德國、日本、韓國、法國、奧地利、澳大利亞、俄羅斯、烏克蘭、挪威等多個國家的音樂院系均建有密切的聯(lián)系，學(xué)術(shù)交流活動頻繁，聯(lián)合辦學(xué)卓有成效。

(一)培養(yǎng)目標(biāo)

南京師范大學(xué)音樂學(xué)院本科教育依托人文傳統(tǒng)底蘊(yùn)深厚的南京師范大學(xué)，在重點培養(yǎng)音樂教師的基礎(chǔ)上，同時把培養(yǎng)音樂專業(yè)優(yōu)秀人才作為目標(biāo)。學(xué)院以中國民族音樂學(xué)科建設(shè)為龍頭，以提高教育教學(xué)質(zhì)量為核心，秉承精英教學(xué)的傳統(tǒng)，致力教學(xué)改革和素質(zhì)創(chuàng)新教育，擴(kuò)展海外學(xué)術(shù)交流與合作新渠道，考研率穩(wěn)步上升，畢業(yè)生就業(yè)率高，出國深造人數(shù)多，為國家培養(yǎng)了一大批活躍在音樂教學(xué)、創(chuàng)作、科研和表演領(lǐng)域的高精尖人才。

(二)招生人數(shù)及學(xué)制

2016 年南京師范大學(xué)音樂學(xué)院面向全國部分省份招收音樂學(xué)(含師范、實驗班)、舞蹈學(xué)等專業(yè) 4 年制本科生 145 名，熱忱歡迎考生報考南京師范大學(xué)音樂學(xué)院。

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(三)報考條件

考生必須符合所在省份 2016 年普通高校藝術(shù)類招生考試報名條件。凡符合報考條件的考生，需在省招生主管部門規(guī)定的時間，持報考所需的證件，到省招生主管部門指定的地點辦理高考文化及藝術(shù)專業(yè)考試報名手續(xù)，領(lǐng)取 2016 年藝術(shù)專業(yè)考試通知書等相關(guān)材料，并參加專業(yè)考試。

舞蹈學(xué)專業(yè)單獨考試(校考)網(wǎng)報說明：凡符合報考條件且參加?？嫉目忌?，須登錄南京師范大學(xué)本科招生網(wǎng)，按要求進(jìn)行網(wǎng)上報名?？忌趫竺到y(tǒng)完成報名信息填寫后須進(jìn)行網(wǎng)上繳費(2015 年 12 月 10 日起開放繳費)。建議使用銀聯(lián)繳費通道，目前僅開放儲蓄卡(無法使用信用卡)繳費，完成繳費后請點擊返回商戶。網(wǎng)報截止時間：2015 年 12 月 30 日(2015 年 12 月 30 日 23 時 59 分關(guān)閉報名系統(tǒng))。上述報名程序全部完成后，用 A4 紙打印該專業(yè)報名表并簽字確認(rèn)，該表將作為音樂學(xué)院考生專業(yè)考試報到的必要憑據(jù)。

(四)專業(yè)考試

1.江蘇省音樂專業(yè)統(tǒng)考有關(guān)江蘇考生參加全省音樂專業(yè)統(tǒng)考的安排，詳見省招生主管部門公布的信息。

2.浙江省、廣東省、湖南省、安徽省、湖北省 5 省專業(yè)統(tǒng)考有關(guān)浙江省、廣東省、湖南省、安徽省、湖北省等 5 省考生參加生源地所在省份的音樂專業(yè)統(tǒng)考的安排，詳見各省招生主管部門公布的信息。

3.舞蹈學(xué)專業(yè)校考

(1)報到時間：2016 年 1 月 20 日上午 8:30-下午 16:00

(2)報到地點：南京師范大學(xué)音樂學(xué)院(南京市寧海路 122 號隨園校區(qū) 16號樓)

(3)報到要求：考生持本人第二代居民身份證原件、2016 年藝術(shù)專業(yè)考試通知書、《專業(yè)考試報名表》(由網(wǎng)報系統(tǒng)生成，且考生本人須簽字確認(rèn))辦理專業(yè)報到手續(xù)。

(4)考試時間：2016 年 1 月 21 日起(暫定，具體時間詳見準(zhǔn)考證)

(5)考試地點：南京師范大學(xué)(具體考場安排見報到時所發(fā)準(zhǔn)考證)。

(6)考試內(nèi)容：

①基本功測試(含形體展示、規(guī)定技術(shù)動作表現(xiàn)和自選技巧展示，其中自選技巧展示時間 1 分 30 秒內(nèi))，滿分為 150 分。

②舞蹈作品表演(舞蹈種類不限，時間 3 分鐘內(nèi))，滿分為 100 分。

③即興創(chuàng)作表演(現(xiàn)場出題，根據(jù)音樂要求即興編創(chuàng)表演)，滿分為 50 分。

舞蹈學(xué)總成績滿分為 300 分。

舞蹈學(xué)專業(yè)的基本功測試要求穿芭襪連體服，舞蹈作品表演服裝自備。

(7)成績公布及查詢：音樂統(tǒng)考成績由各省招生主管部門公布;舞蹈學(xué)?？紝I(yè)考試成績可在 4 月底前通過我校本科招生網(wǎng)(bkzs.njnu.edu.cn)查詢，合格考生成績將書面通知考生本人。

(五)文化考試

考生須按所在省招生主管部門的規(guī)定參加 2016 年全國普通高校招生文化統(tǒng)一考試。文化考試方案及科目均按考生所在省招生主管部門文件規(guī)定執(zhí)行。

(六)錄取辦法

1.對報考我校音樂學(xué)(師范)、音樂學(xué)(實驗班)專業(yè)，對高考文化分和專業(yè)分均達(dá)到江蘇省最低錄取控制分?jǐn)?shù)線，高考英語單科成績不低于 60分(江蘇省音樂統(tǒng)考前 30 名對英語單科不作要求)，專業(yè)分在江蘇省音樂專業(yè)統(tǒng)考聲樂或器樂前 300 名以內(nèi)[含 300 名]的江蘇省考生，將按照專業(yè)分統(tǒng)一劃定最低錄取分?jǐn)?shù)線，按照所報專業(yè)志愿的先后順序擇優(yōu)錄取;若專業(yè)分相同，則按文化分從高到低的順序擇優(yōu)錄取;若文化分仍相同，則按語文、數(shù)學(xué) 2 門科目的原始分之和從高到低的順序擇優(yōu)錄取。

2.對報考我校音樂學(xué)(師范)專業(yè)，高考文化分達(dá)到生源地所在省份最低錄取控制分?jǐn)?shù)線且專業(yè)省統(tǒng)考合格，同時高考英語單科成績不低于 75 分的浙江省、廣東省、湖南省、安徽省、湖北省考生，將根據(jù)各省專業(yè)統(tǒng)考專業(yè)分從高到低的順序擇優(yōu)錄取;若專業(yè)分相同，則按文化分從高到低的順序擇優(yōu)錄取;若文化分仍相同，則按語文、數(shù)學(xué)、外語 3 門科目的原始分之和從高到低的順序擇優(yōu)錄取。

3.對報考我校舞蹈學(xué)專業(yè)，專業(yè)考試合格(如考生所在省份另有專業(yè)統(tǒng)考或聯(lián)考要求，考生還需參加所在省份的專業(yè)統(tǒng)考或聯(lián)考且成績合格)，高考文化分達(dá)到生源地所在省最低錄取控制分?jǐn)?shù)線的考生，將根據(jù)專業(yè)分從高到低的順序擇優(yōu)錄取。若專業(yè)分相同，則按文化分從高到低的順序擇優(yōu)錄取。

錄取辦法以我校在本科生招生網(wǎng)上公布的招生章程為準(zhǔn)。

(七)關(guān)于音樂學(xué)(實驗班)專業(yè)的說明

音樂學(xué)(實驗班)專業(yè)學(xué)制為 4 年，旨在培養(yǎng)新型的學(xué)校音樂教育實踐與研究人才。實驗班課程體系依據(jù)中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院“學(xué)校音樂教育新體系”教育理念、教學(xué)大綱、教學(xué)內(nèi)容并進(jìn)行教學(xué)工作。中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院的“學(xué)校音樂教育新體系”引進(jìn)目前世界上影響、流行最廣的三大先進(jìn)音樂教育體系(達(dá)爾克羅茲、奧爾夫、柯達(dá)伊)，探索出的一條融國際先進(jìn)音樂教育理念與方法的中國特色音樂教育之路。學(xué)生進(jìn)入“新體系”實驗班，除了能夠系統(tǒng)地學(xué)習(xí)世界先進(jìn)的音樂教育方法外，在本科學(xué)習(xí)過程中還有機(jī)會通過選拔等形式赴中央音樂學(xué)院或國外相關(guān)音樂學(xué)院短期交流學(xué)習(xí)。

(八)有關(guān)事項說明

1.我校為國家“211 工程”重點建設(shè)高校，填報聯(lián)考、統(tǒng)考與單獨考試(校考)專業(yè)志愿時可能不在同一批次，請廣大考生根據(jù)所在省的志愿填報辦法報考我校。

2.考生報考期間，往返路費、食宿費一律自理。

3.本簡章內(nèi)容如與教育部和考生所在省招生主管部門關(guān)于 2016 年普通高校藝術(shù)類招生文件精神相抵觸的，均以教育部和考生所在省招生主管部門文件為準(zhǔn)。

篇9

關(guān)鍵詞：興趣； 快樂； 創(chuàng)造 ；體驗

如何讓孩子們真正喜歡上音樂課？如何真正做到讓學(xué)生在樂中學(xué)，學(xué)中樂？我相信這是每一位音樂教師一直所思考研討、關(guān)注的問題。就音樂課堂教學(xué)來說，只有當(dāng)課堂氛圍極為活躍、充滿生動活潑的快樂氛圍時，學(xué)生的情緒才會高漲，興趣才會濃厚，只有提高課堂質(zhì)量，創(chuàng)新課堂環(huán)節(jié)，讓每個學(xué)生都能在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)音樂，享受音樂，快樂成長。

一、讓學(xué)生在激情導(dǎo)入中感受音樂

導(dǎo)入是一堂課的開始，有時也貫穿在課堂教學(xué)之中。常言道："良好的開端是成功的一半"。音樂課與其他的學(xué)科一樣，導(dǎo)入是課程教學(xué)的重要環(huán)節(jié)，好的導(dǎo)入方法有著其他環(huán)節(jié)不可替代的重要意義。主要表現(xiàn)在培養(yǎng)學(xué)生的興趣方面。興趣是是學(xué)生學(xué)習(xí)的最大出發(fā)點。那么導(dǎo)入則對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣起著潛移默化的作用。在我們平時教學(xué)中經(jīng)常采用的有律動導(dǎo)入、談話導(dǎo)入、情境導(dǎo)入、謎語導(dǎo)入、游戲?qū)氲鹊确绞?。如在欣賞小學(xué)三年級的歌曲《哆來咪》時，我采用的是游戲?qū)?，我讓學(xué)生們排成一長隊，分角色扮演“do re mi fa sol la si”，按順序排列，讓他們找到自己的好朋友，等他們在活躍的氣氛中找好之后，再按順序排練隊伍，問：“找到你們的好朋友，你們快樂么？”在同學(xué)們的異口同聲中，我真實的也感覺到了他們的快樂，然后說：“今天我們就來欣賞一首跟我們大家有關(guān)的歌曲《哆來咪》?！彼麄兗娂姽恼?。這首歌的導(dǎo)入就很自然的成功了。再如《苗嶺的清晨》我采用的情境入，它充分運用多媒體色彩艷麗的畫面，逼真的形象，與音響的渾然一體，來充分調(diào)動學(xué)生視聽感官，使學(xué)生耳目一新，獲得準(zhǔn)確生動的藝術(shù)形象。創(chuàng)設(shè)一定的情境、氛圍，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下不知不覺中進(jìn)入主題。

二、讓孩子在課堂學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)享受音樂

《新課程標(biāo)準(zhǔn)》要求每一個學(xué)生都有權(quán)利以自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，重視音樂實踐，參與各種音樂活動，表達(dá)個人的情智。如在欣賞小學(xué)課本中《跳繩》時，可以找根細(xì)繩，讓學(xué)生跟著音樂甩一甩、跳一跳；欣賞《鴨子拌嘴》時，讓學(xué)生把鴨子走路、在水中嬉戲、拌嘴等情景用簡筆畫畫下來。奧爾夫教學(xué)法同樣建議讓孩子經(jīng)常地活動，如果長時間的坐著，就不符合“奧爾夫精神”。針對這一現(xiàn)象，我在學(xué)生上新課之前安排了一些音樂律動，這個律動可以和節(jié)奏有關(guān)的游戲，也可以根據(jù)拍子做動作。如在教授《小小足球賽》一課中，學(xué)生自編來表現(xiàn)最球賽中的各種動作。學(xué)生們或拍、或踢、或鏟球……真是千姿百態(tài)。動作是無聲的語言，學(xué)生常常通過豐富的想象和心靈去表現(xiàn)這些動作，從而激發(fā)了學(xué)生的想象力，而通過聽音樂有節(jié)奏的自由律動更是可以發(fā)揮學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力。在欣賞樂曲《阿細(xì)跳月》時我還為學(xué)生創(chuàng)編了舞蹈動作，本首歌曲是一首典型的具有彝族舞曲風(fēng)格的一首歌曲，在舞蹈中感受音樂的同時，我還會鼓勵他們聽音樂，根據(jù)自己的想法編排舞蹈動作，他們總是給我很大的驚喜。

三、讓孩子在團(tuán)結(jié)協(xié)作中分享快樂

音樂游戲往往是有規(guī)則的整體隊形和動作活動才能進(jìn)行游戲，還有小組合作更是如此。如果有一個學(xué)生沒有認(rèn)真學(xué)習(xí)就會影響整體的美感。所以學(xué)生在學(xué)習(xí)時就會認(rèn)真聽講，不被淘汰出局，而形成了競爭意識。各組之間就會相互協(xié)作來達(dá)到共同目標(biāo)。如在欣賞《小松樹》變奏曲學(xué)習(xí)中，教師利用了簡單頭飾、場景道具，讓學(xué)生邊聆聽音樂邊在展板上展示角色的出場順序和想象的場景。學(xué)生的競爭意識非常強(qiáng)，都不敢掉以輕心，都想展示出自己組獨特創(chuàng)新的一面。這樣既讓學(xué)生們不覺得枯燥無味，并有一種意猶未盡的感覺。讓學(xué)生們在樂中學(xué)、學(xué)中樂。再如集體舞《假如幸福的話拍拍手吧》、《我們的祖國是花園》等等歌曲，我開展了班級自編舞，這都是音樂教學(xué)中長期進(jìn)行律動教學(xué)的成果。他們自己設(shè)計舞蹈動作，創(chuàng)造最佳效果。對那些性格內(nèi)向、不太喜歡的學(xué)生要多加表揚(yáng)、鼓勵，以培養(yǎng)他們表演的興趣，發(fā)覺他們的創(chuàng)造力。讓他們自編節(jié)目，在表演中不斷提高自己的創(chuàng)造能力、鍛煉能力。

四、讓孩子在創(chuàng)造中體驗音樂

現(xiàn)在的教育形式大多是填鴨式教育。老師教、學(xué)生學(xué)，死板教學(xué)壓制住了學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力，在我的課堂教學(xué)中打破常規(guī)，我堅信平等、尊重、理解、溝通。我主張讓學(xué)生主動參與進(jìn)來，讓學(xué)生敢于表述出自己的想法。敢于展示自己的創(chuàng)新作品。如在欣賞樂曲《金蛇狂舞》時，我為孩子們準(zhǔn)備了塑料、小盆、盤子、易拉罐、筷子、自制沙錘等等道具，讓學(xué)生憑借自己的感覺、自己的想象力、創(chuàng)造力，采用這些道具來模仿各種樂器來為樂曲伴奏。再如《彼得與狼》的教學(xué)中，我允許孩子們可以帶上教師提前準(zhǔn)備好的道具來扮演作品中的角色，如小英雄彼得、老爺爺、小鳥、鴨子、大灰狼、獵人等角色，在這樣的音樂課堂教學(xué)中，兒童結(jié)合生活中所觀察到的動物形象及戲劇性的角色扮演能夠極大地引起他們學(xué)習(xí)音樂的興趣，激發(fā)兒童的積極性。課堂的主人是孩子們，我們應(yīng)該相信他們的積極性、創(chuàng)造性，放手讓他們?nèi)⑴c實踐，將音樂課演變?yōu)橐魳穭?，音樂教室轉(zhuǎn)變?yōu)檎故疚枧_，使每位學(xué)生主動參與到自我實現(xiàn)的創(chuàng)造性活動中來，讓他們有自由支配、自主發(fā)揮的時間與機(jī)會，讓他們能展示獨特的才華。

五、讓孩子們在音樂的渲染下享受繪畫的快樂

篇10

任何一門藝術(shù)，都有其自身特有的表現(xiàn)手法和藝術(shù)形式。音樂，不僅是一門聽覺的藝術(shù)，同時也是一門視覺的藝術(shù)。就聲樂而言，它是將詞、曲、舞臺表演融會貫通的一種綜合性藝術(shù)形式。學(xué)生將需要通過作品的展示，讓監(jiān)考老師進(jìn)行評審。監(jiān)考老師一般從考生的音色、演唱情感和作品難度上對其展開評分。但由于個體之間存在一定的差異，使得在作品選擇上，也應(yīng)該進(jìn)行區(qū)別對待。在平時的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生如何能做到修飾音色、調(diào)整情緒、挑選適應(yīng)的歌曲，便貫穿整個學(xué)習(xí)過程。當(dāng)下，在教學(xué)、考試中學(xué)生常出現(xiàn)有如下幾類問：

1、求大心理

“臺上一分鐘、臺下十年功”這句話旨在說明舞臺上的一點點成績是平時長時間訓(xùn)練的結(jié)果。對聲樂專業(yè)的學(xué)生也不例外。演唱者需要有扎實的基本功才能表達(dá)作品的的意境和創(chuàng)作者的意圖。聲樂的基礎(chǔ)練習(xí)和其他的器樂練習(xí)也是如此。因此，具有專業(yè)性的導(dǎo)師、努力刻苦的精神以及長時間的磨礪便成為其中較為關(guān)鍵的一環(huán)。

在每一年的藝術(shù)聯(lián)考聲樂方向考試中，經(jīng)常有學(xué)生誤認(rèn)作品難度越高、分值也越高。加之，貴州地區(qū)參加藝術(shù)聯(lián)考聲樂方向的學(xué)生多數(shù)從小未受過正規(guī)的音樂教育，部分專業(yè)老師為了讓學(xué)生能唱高音，于是在教授與學(xué)習(xí)的過程中經(jīng)常脫離學(xué)生的基礎(chǔ)，導(dǎo)致高音部分經(jīng)常會出高音“緊張”低聲“發(fā)虛”的情況，反而影響考生的考試成績。

2、忽視自身嗓音特征

但是當(dāng)下許多學(xué)生在選擇作品的時候常出現(xiàn)扎堆的情況。而這往往忽視了其自身的嗓音特點。他們應(yīng)該了解不同個體之間的嗓音存在著的一定地差異性。一般而言，我們通常根據(jù)學(xué)生演唱的音域來決定聲部。但是這種分類方式也存在一定問題。其原因在于：首先這一階段學(xué)生還處于變身期前后，女生由于生理原因18歲左右變聲基本完成但還需穩(wěn)定一段時間，而男生則多處于變聲后期，聲帶極易充血。其次，每一個聲部中，根據(jù)學(xué)生的嗓音情況、能力范圍和作品風(fēng)格還可以做進(jìn)一步份的劃分。如，男高音還進(jìn)一步分為抒情性男高音、戲劇性男高音、假聲男高音、強(qiáng)力男高音和花腔男高音。根據(jù)作品分類，有的嗓音適合演唱的德奧藝術(shù)歌曲、有的則適合演唱意大利或法語藝術(shù)歌曲。當(dāng)然這類分類也非絕對，有的學(xué)生可能屬于“交叉類型”。

3、忽視演唱語言

貴州地區(qū)的少數(shù)民族占全省人口總數(shù)的36.1%，其中以苗族和侗族為主。因此，學(xué)生在演唱時經(jīng)常出現(xiàn)普通的咬字不標(biāo)準(zhǔn)的情況。常出現(xiàn)的問題有鼻音邊音不分、平舌翹舌不分、前后鼻音不分，“h、f不分”等等。此外，在演唱時多數(shù)學(xué)生為了講究聲音的音色而忽視或唱詞的清晰，這在筆者看來是不可取的。

4、忽視作品內(nèi)涵的表現(xiàn)

在演唱時或考試時經(jīng)常會有觀眾或評委說，演唱者嗓音條件不錯也有一定的演唱技巧，但是就是“不夠味”沒有將作品的精髓抓住。對其原因筆者認(rèn)為主要在于音樂對音樂內(nèi)涵的領(lǐng)悟能力的缺乏的。歌唱給予聽眾的美感，不僅需要歌唱者展現(xiàn)出應(yīng)有的演唱技巧，同時還需要注意對作品內(nèi)涵的演繹，否則一首聲樂作品即便是聲音難度再大，也不能在考試時贏得評委的認(rèn)可。相反，若能在學(xué)生能在能力范圍內(nèi)演繹的作品并將內(nèi)涵挖掘出來，亦能獲得較高的分?jǐn)?shù)。參加藝術(shù)聯(lián)考的學(xué)生中有相當(dāng)一部分是因為文化成績較差。他們希望能通過藝術(shù)聯(lián)考圓自己的大學(xué)夢，所以大部分學(xué)習(xí)時間較短的學(xué)生學(xué)習(xí)過程中容易將精力集中在聲音技巧上而忽視了作品內(nèi)在情緒的處理。

此種情況下，學(xué)生在選擇作品時應(yīng)該注意堅持如下幾個原則：

1、堅持循序漸進(jìn)的原則

學(xué)生出現(xiàn)“求大心理”和“忽視自我嗓音特點”的情況，其主要原因在于考試的壓力導(dǎo)致學(xué)生出現(xiàn)急功近利現(xiàn)象。一般而言，普通中學(xué)在教授學(xué)生的音樂課程時，多開設(shè)一些簡單器樂演奏的課程，并講授一些簡單的樂理知識。若進(jìn)入到初三、高三時，學(xué)生的音樂課程則將被其他“文化課程”所占據(jù)。因此，學(xué)生很難在課堂上學(xué)習(xí)到視唱練耳、舞蹈、鋼琴等專業(yè)知識。部分有條件的孩子被家長送到高考培訓(xùn)班進(jìn)行培訓(xùn)。相比而言，他們能在這里受到比學(xué)校更好的專業(yè)學(xué)習(xí)條件。但是這種培訓(xùn)時間一般為3～4個月。由于時間較短，學(xué)生雖然在基本功上有所進(jìn)步，但是他們也深深知道的自己能力的不足。因此，學(xué)生容易對于自己專業(yè)能力與水平產(chǎn)生一定的懷疑。

因此，在技術(shù)上教師在教上需要從基礎(chǔ)入手，鞏固學(xué)生的發(fā)生基礎(chǔ)，提高技術(shù)。不能在短時間內(nèi)盲目的要求學(xué)生演唱某個難度的作品。在音樂表現(xiàn)力上，教師需要要求學(xué)生從對簡單的作品過度，在其中訓(xùn)練學(xué)生的情感表達(dá)能力。如對于聲樂的初學(xué)者而言，可以多讓學(xué)生演唱《漁光曲》、《我親愛的》等較為簡單的作品。之后，可以加入《曲蔓地》、《阿瑪麗莉》等中等難度的作品。等到學(xué)生能較好的掌握發(fā)聲技巧、音域逐漸拓寬之后，教師可以安排學(xué)生根據(jù)自己的嗓音特點進(jìn)行不同風(fēng)格作品的學(xué)習(xí)?？荚囀且粋€階段的事情，而演唱良好的發(fā)聲習(xí)慣與培養(yǎng)正確的音樂態(tài)度則是一輩子的事情。因此，在原則上筆者認(rèn)為，師生之間應(yīng)該遵循科學(xué)的練習(xí)方法，避免急功近利的心態(tài)的出現(xiàn)。

2、難度適中的原則

一般而言，考試曲目難度越大、演唱篇幅越長、音域范圍越廣，那么就能取得相對較高的分?jǐn)?shù)。但是這并不能說，演唱小歌就不適合考試以及發(fā)揮出自我水平特色。因此，在選擇作品時是需要學(xué)生根據(jù)自己的聲音條件和聲樂技巧進(jìn)行作品選擇。如，《讓我痛苦吧》、《綠樹成蔭》這兩首作品，由于前面的宣敘調(diào)僅為柱式和弦伴奏，因此在演唱時許多考生因為無法伴奏因而出現(xiàn)，跑調(diào)走音的情況。又如，《軍中飛來一只百靈》、《孟姜女》兩首作品，篇幅較長，且在情感的處理上變化較大因此在演唱時不僅是對考生演唱技能上的考研、同時也是學(xué)生體力上的考研。因此，在選擇歌曲的時候，需要學(xué)生、老師根據(jù)實際情況“量體裁衣”、確定有能力、有把握的時候可以進(jìn)行大作品的演唱與表演。

3、注重情緒表達(dá)的原則