導(dǎo)語：藝術(shù)賞析論文：瀏陽河藝術(shù)風(fēng)格賞析一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

本文作者:葉波單位：常州工學(xué)院師范學(xué)院

鋼琴曲《瀏陽河》從上世紀(jì)七十年代開始一直延續(xù)到現(xiàn)代，越來越經(jīng)久不衰，它跨越了幾代人之間的思想隔膜，如今已被收入眾多的鋼琴教材之中，在一些重要比賽或者場合上更是經(jīng)常被作為制定的曲目來演奏，其影響力和重要性可見一斑。從嚴(yán)格意義上來講，《瀏陽河》并不屬于地道的民歌，它被創(chuàng)作的目的在于頌揚(yáng)領(lǐng)袖。上世紀(jì)中期，我國年青音樂家唐壁光根據(jù)河北流傳的民歌《孟姜女》的曲調(diào)將其進(jìn)行改寫，最終才形成了流傳甚廣的《瀏陽河》曲調(diào)?！稙g陽河》的旋律十分優(yōu)美，并且其歌詞切合時(shí)代的頌揚(yáng)思想，樸素上口，帶有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，因此，從歌曲被創(chuàng)作出來的時(shí)候就決定了其必將受到時(shí)代的認(rèn)可和人們的歡迎?！稙g陽河》的巨大成功使得其被陸續(xù)改變成了多種風(fēng)格與曲調(diào)的音樂形式，但無論哪一種形式，都帶有深深的民族藝術(shù)特性。例如，琵琶演奏家劉德海改編的琵琶獨(dú)奏曲《瀏陽河》、白誠仁改變的大合唱《瀏陽河》，除此之外還有古箏版以及多首鋼琴版等。最初的鋼琴曲《瀏陽河》是由我國著名作曲家、鋼琴家、音樂教育家王建中先生于1972年改編創(chuàng)作而成的，王先生在創(chuàng)作過程中充分利用了鋼琴的特殊和全面的表現(xiàn)手法，將鋼琴的演奏技法以及民族感情融為一體，極大地拓寬了我國民族音樂的表現(xiàn)形式，也為中西音樂的結(jié)合樹立了一個(gè)成功的典范。在上世紀(jì)六七十年代，隨著的愈演愈烈，鋼琴早已被禁止早國內(nèi)公開彈奏，各地方文藝社團(tuán)的相繼被解散，致使鋼琴成為了擺設(shè)或者被查封。眼看鋼琴已近難以融入國內(nèi)音樂體系之中的鋼琴獨(dú)奏員殷承宗決心要找到一條在國內(nèi)的發(fā)展之路，于是就公開使用鋼琴來彈奏流行的革命歌曲，同時(shí)又在鋼琴演奏中融入時(shí)下流行的京劇曲調(diào)，創(chuàng)造出了獨(dú)有的演奏套路。鋼琴演奏技法與民粹相結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式突破了時(shí)代束縛，更加煥發(fā)了新的美學(xué)價(jià)值和韻味。其代表作京劇《紅燈記》的改編使得其鋼琴改編法在當(dāng)時(shí)受到普遍的歡迎，人們追求新奇，而音樂人們也大力支持這種改編形式，隨后民粹《黃河》也被改編成鋼琴曲而搬上了演奏席，掀起了一陣民粹與革命歌曲改編的潮流?！都t燈記》與《黃河》改編曲目的成功使得鋼琴改編曲在那個(gè)時(shí)代生存了下來，也成為了鋼琴在我國延續(xù)發(fā)展的唯一一種形式，許多音樂家紛紛開始將一些民粹歌曲進(jìn)行改編，并出現(xiàn)了許多較有影響力、水平較高的改編作品，尤其是鋼琴曲目的重新創(chuàng)作，更是使人們耳目一新，仿佛看到了民樂與世界接軌的雛形，如《茉莉花》、《東方紅》、《瀏陽河》等等。王建中先生是我國音樂界的耆宿，他在鋼琴作曲、演奏與教育上對我國的音樂事業(yè)影響深遠(yuǎn)，王先生對民樂與西洋樂融合方面的技巧十分擅長，它所改編的眾多鋼琴曲已成為國內(nèi)鋼琴教育課程中最受歡迎的曲目，如《瀏陽河》、《山丹丹開花紅艷艷》、《梅花三弄》等，不僅在國內(nèi)具有較高的知名度，在國際上也享有一定的聲譽(yù)。鋼琴曲《瀏陽河》是王先生較為知名的改編作品之一，它以其簡明的曲調(diào)風(fēng)格、朗朗上口的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)成為了民樂與鋼琴表現(xiàn)手法相結(jié)合的典范之作，在國內(nèi)外得到了普遍的認(rèn)可與贊譽(yù)，影響巨大。

鋼琴曲《瀏陽河》在民歌優(yōu)美旋律的基礎(chǔ)上，融入了鋼琴的專業(yè)作曲技法，進(jìn)一步拓展了其表現(xiàn)形式。在作品中，既不乏輕快、活潑之感，又不缺圓潤。連貫之情，我們在欣賞曲調(diào)時(shí)會(huì)不自覺地聯(lián)想到湘江波光、大好江山、人杰地靈的情境，在編曲過程中，作者非常注重對意境的還原與描寫，流暢、優(yōu)美的旋律配以復(fù)調(diào)、和聲的彈奏技法，使原曲的意境得到了充分的體現(xiàn)，具有較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，聽眾在欣賞此曲時(shí)猶如置身于秀美的碧波山色之中，給人以美的藝術(shù)享受。鋼琴曲《瀏陽河》全曲包括五個(gè)部分，分別為引子、主題、變奏、中部、變奏、尾聲，五個(gè)部分的彈奏綜合了三部曲以及變奏曲特點(diǎn)的混合編曲特征。鋼琴曲改變了民歌以F調(diào)為基調(diào)的節(jié)奏，采用了E徽調(diào)式，節(jié)奏較為輕快、自由，對于這首曲子的演奏除了在技法上的嫻熟以外，還需要將全部思想灌注在它充滿中國韻味的音調(diào)上?！稙g陽河》本身就是一曲通過贊美湘江風(fēng)貌、人杰地靈而歌頌領(lǐng)袖的頌歌，鋼琴曲要想在沒有歌詞輔助的情況下，保持民族風(fēng)俗和民族語感，讓聽眾理解曲子的內(nèi)涵，那么就必須將音調(diào)特征、意境等在鋼琴演奏中表現(xiàn)出來。我國地域遼闊、山川秀美，且歷史悠久，人文環(huán)境與自然環(huán)境往往觥籌交錯(cuò)，我國民族音樂的基本格調(diào)也主要以山川人文的描寫為主，我們在演奏鋼琴曲《瀏陽河》的時(shí)候只要主要融入對秀美山川以及人文環(huán)境細(xì)膩描寫的旋律，那么就能夠很輕易地傳達(dá)出中國風(fēng)味了。整首曲子的演奏速度要輕快、明亮，彈奏時(shí)不能局促，要從容，注意融入細(xì)膩的感覺和思覺，運(yùn)用輕微的觸鍵技法去演奏。同時(shí)處理好和聲以及復(fù)調(diào)的配合，尤其是左右手的配合，右手要注意對曲子原滋原味的旋律的彈奏，這種歌唱性的旋律在現(xiàn)場演奏中十分重要，它那以原曲的基調(diào)迅速抓住聽眾的聽覺，使其融入到曲子的意境之中，然后再配以左手的和弦伴奏，從而達(dá)到鋼琴演奏技法與中國民歌曲調(diào)合璧的效果。在首節(jié)的引子部分（1-9小節(jié)），其長度較短，并且演奏為中速、平穩(wěn)，章節(jié)規(guī)模較小，不過它卻為整首曲子定下了基調(diào)。在前面1-5小節(jié)中，作者采用的是原曲旋律的最后一句作為前奏，為了在曲子剛開始時(shí)就將聽眾帶入湘江碧波粼粼的環(huán)境中，作者在采用的是高低聲前后搭配的方式，在高聲部以民族和聲中的四五度和弦疊置，而低聲部則采用了六連音下行的彈奏模式，六連音給聽眾的感覺就如波浪起伏一樣，作者借此來形象地描繪出湘江流水的狀況。引子的5-9小節(jié)是由較為規(guī)則的連接音句構(gòu)成的，它是前面一個(gè)章節(jié)的延伸，并且這個(gè)音句在整個(gè)曲子中多次出現(xiàn)，在演奏上雖然屬于伴奏，不過，它對曲子旋律的承托以及創(chuàng)造性的效果使得它早已超出了伴奏的范疇，成為了與主句具有同等作用的相伴性音符，也可以將其歸屬于固定音型以及對比復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)。在演奏時(shí)，演奏者要充滿熱情，用連貫的觸鍵去描繪瀏陽河的風(fēng)貌，構(gòu)建一幅由遠(yuǎn)及近、潺潺流動(dòng)的河面風(fēng)光畫卷。主題部分包括10-32小節(jié)，在這個(gè)部分的曲調(diào)與原曲基本保持一致。作者運(yùn)用四句式疊加句的形式來展示近距離觀察瀏陽河水面波光的情境，在整個(gè)主題部分基調(diào)自然、親切，在彈奏時(shí)可以邊彈邊哼，低音彈奏時(shí)要喲一種彈性，表現(xiàn)出輕快、靈動(dòng)之感，而對于和弦以及長音的彈奏則要盡量柔和，以觸鍵彈奏為主。曲調(diào)在演奏時(shí)，左右手的配合是關(guān)鍵，右手彈奏力度稍重，以此突出其音色的明亮以及旋律的清楚，而左手則更要有良好的控制，以輕柔跳彈為主，以達(dá)到與右手形成鮮明對比的目的。而變奏部分為33-52小節(jié)，在前一部分的31-32小節(jié)中，作者使用連續(xù)的16分音符連續(xù)下行作為變奏的前奏，也使得前后部分的連接更加自然。變奏部分是整個(gè)曲調(diào)的高潮部分，也是最難的部分，在欣賞時(shí)，給人一種既飄逸靈動(dòng)有恢弘大氣之感，仿佛聽著都要跟著大聲唱出來一樣。清晰的旋律、圓潤的音色、飽滿的情緒使得高低音不斷重復(fù)構(gòu)成復(fù)調(diào)樂段，讓人在一種澎湃的心態(tài)下慢慢等待下一個(gè)變奏復(fù)調(diào)的到來。52-59為曲子的中部呈現(xiàn)階段，而60-88則為另外一個(gè)變奏復(fù)調(diào)，作者通過運(yùn)用民族五聲調(diào)式的和弦進(jìn)行大量跳躍以及流動(dòng)彈奏推進(jìn)，讓人感覺似瀏陽河的綿延流長。在尾聲部分（88-90小節(jié)），彈奏慢慢輕柔下來，雙手交替、由低到高，仿佛使人在回溯湘江，使全曲首尾呼應(yīng)，更加完整，并且讓整首作品具備了一種河流下游式的寧靜之感，讓人忍不住去回味它的流淌歷程。

傳統(tǒng)民樂中的潤腔技法是聲樂的重要表現(xiàn)形式，鋼琴曲《瀏陽河》通過裝飾音以及獨(dú)特的五聲音階來模仿傳統(tǒng)民樂中的潤腔，使得鋼琴器樂也帶有民族器樂的音色效果。這是中國鋼琴與民樂結(jié)合的一種大膽嘗試，更是國人追求民族文化與音樂美學(xué)走向統(tǒng)一的重要實(shí)踐。王建中先生在改編《瀏陽河》時(shí)，以其深厚的歷史文化底蘊(yùn)及音樂素養(yǎng)和技法，將西方鋼琴音域?qū)拸V、表現(xiàn)力強(qiáng)的特點(diǎn)與民族藝術(shù)的韻味充分地糅合在了一起，使鋼琴曲具備了民族韻律和意境，在美學(xué)與氣質(zhì)上做到了內(nèi)在的統(tǒng)一，從而使民族音樂得到了發(fā)展和延續(xù)。