導(dǎo)語：音樂綜藝節(jié)目思路創(chuàng)新探討一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：自1984年第一屆《青歌賽》播出以后，我國音樂類綜藝節(jié)目開始迅速發(fā)展，近些年更是成為綜藝市場的“寵兒”，但是在此過程中也不可避免地出現(xiàn)了模式單一、內(nèi)容同質(zhì)化的問題。本文通過分析廣東衛(wèi)視原創(chuàng)時代記憶音樂節(jié)目《流淌的歌聲》這一案例，探索原創(chuàng)音樂綜藝節(jié)目實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)鍵因素，并認(rèn)為：節(jié)目只有具備獨特性、價值性、精品化、新鮮感和可持續(xù)性的生命力這些特征，符合時展潮流，滿足社會審美需求，才能最終收獲大眾認(rèn)可。

關(guān)鍵詞：《流淌的歌聲》；創(chuàng)新；音樂綜藝

縱觀國內(nèi)綜藝市場的發(fā)展進(jìn)程，音樂類節(jié)目一直占據(jù)著重要位置。從最初興起到迅速發(fā)展再到日益成熟，其創(chuàng)作模式和呈現(xiàn)形態(tài)也顯現(xiàn)出明顯的規(guī)律性：一方面緊跟時代風(fēng)氣和審美不斷更迭變遷，另一方面也存在競爭機制刺激下導(dǎo)致的盲從及其帶來的內(nèi)容同質(zhì)化，這是值得關(guān)注與思考的。回望當(dāng)初，1984年央視舉辦的第一屆青年歌手電視大獎賽（簡稱《青歌賽》）作為國內(nèi)第一檔電視音樂類的節(jié)目，可謂是中國電視音樂綜藝的起源之作，電視音樂性節(jié)目也自此逐漸開始成為受到國內(nèi)大眾關(guān)注和喜愛的節(jié)目品類。直到2004年，湖南衛(wèi)視第一屆《超級女聲》的一炮而紅，讓音樂綜藝節(jié)目真正實現(xiàn)了引發(fā)全民參與和追捧的社會景觀?；貧w近幾年電視音樂綜藝節(jié)目創(chuàng)作現(xiàn)狀，從傳統(tǒng)主流類節(jié)目《我是歌手》（2013～2020，2017年更名為《歌手》）、《中國好聲音》（2012～2015，2018～2021）、《蒙面唱將》（2016～2020）等，到更具新潮感、分眾化的《中國有嘻哈》（2017～2020，2018年更名《中國新說唱》）、《樂隊的夏天》（2019～2020）、《明日之子》（2017～2020），尋找好歌者、展現(xiàn)好聲音幾乎是主流音樂類節(jié)目著力的兩大方面。在這樣的背景下，廣東衛(wèi)視原創(chuàng)時代記憶音樂節(jié)目《流淌的歌聲》以“經(jīng)典好歌”和“時代故事”為核心線索和表達(dá)重點，憑借“另類”的節(jié)目模式，突破了此前電視音樂類節(jié)目固有的表達(dá)范式和慣性創(chuàng)作邏輯，在當(dāng)前的綜藝市場中獨樹一幟。有鑒于此，本文以《流淌的歌聲》為案例進(jìn)行分析，從內(nèi)容維度入手，結(jié)合目前電視音樂綜藝節(jié)目的發(fā)展現(xiàn)狀，嘗試探討我國電視音樂綜藝節(jié)目的創(chuàng)作創(chuàng)新問題。

一、獨特性與價值性：著眼經(jīng)典，激活時代記憶

《流淌的歌聲》始于2018年為慶祝改革開放40周年打造的重點項目，節(jié)目精心挑選改革開放以來涌現(xiàn)的經(jīng)典歌曲，邀請金曲原唱或?qū)嵙Τ獙⒒蛐律枋值桥_表演，同時邀請文化學(xué)者、音樂制作人等來自各行各業(yè)、不同年齡段的時代親歷者，分享金曲背后的時代故事和文化烙印。與此同時，《流淌的歌聲》不比賽排名、不晉級淘汰，只是用純粹的音樂及其背后的故事和情感打動人、感染人，這在通常以競技對抗為關(guān)鍵看點的同類型節(jié)目中顯得頗為獨特。從第一季到第三季，從《信天游》《晚秋》《光陰的故事》《敢問路在何方》《故鄉(xiāng)的云》到《向天再借五百年》《金枝欲孽》《精忠報國》《風(fēng)含情水含笑》《牽掛你的人是我》再到《歌唱祖國》《最炫民族風(fēng)》《風(fēng)雨彩虹鏗鏘玫瑰》《萬泉河水清又清》《不忘初心》等，從蔣大為、楊鈺瑩、陳明、陳紅、李春波、陳彼得、張明敏到韓磊、羅大佑、吳彤、閻維文、任賢齊、胡海泉再到鳳凰傳奇、姜育恒、莫華倫、王珮瑜、楊洪基、張衛(wèi)健、張也、鐘鎮(zhèn)濤等，上百位實力歌者帶來幾百首時代歌曲，呈現(xiàn)了一場場視聽盛宴，引領(lǐng)觀眾回憶、傳唱和致敬經(jīng)典。節(jié)目中演繹的作品中包含20世紀(jì)90年代興起的校園民謠，包含曾經(jīng)風(fēng)靡全國的第一代廣東流行音樂，也包含了“90后”“00后”的歌單，一首首經(jīng)典歌曲在對個體經(jīng)歷和社會風(fēng)貌的描摹、記錄里，見證了時代風(fēng)云的變化，成為社會發(fā)展與前進(jìn)的注腳。節(jié)目推出三季以來，《流淌的歌聲》的舞臺上不僅再現(xiàn)了高品質(zhì)的音樂作品，也通過承載時代記憶的歌曲構(gòu)建起一種敘事性的空間與場景，再加上嘉賓們彼此交流歌曲背后的時代故事和感悟，喚醒了大眾對時代的集體記憶，引發(fā)了具有全社會廣普性的情感共鳴。從大國之情到小家之愛，從還原金曲到重現(xiàn)時代記憶，《流淌的歌聲》讓歌與人以及時代架構(gòu)起青春、奮斗的敘事橋梁以及情感共鳴的記憶鏈，并向普通人傳遞正能量，讓金曲中所蘊藏的真善美觀照當(dāng)下，既帶有時代厚重感的懷舊色彩，也具備強烈的行業(yè)價值和現(xiàn)實意義，其在價值定位與呈現(xiàn)訴求上都與其他音樂類綜藝節(jié)目形成鮮明的區(qū)隔。它的誕生是創(chuàng)作團(tuán)隊的專業(yè)、匠心和巧思直接作用的結(jié)果，也是廣東衛(wèi)視平臺價值取向和風(fēng)格調(diào)性的體現(xiàn)，同時還離不開當(dāng)?shù)厮囆g(shù)積淀和文化氛圍的影響。眾所周知，始于20世紀(jì)80年代、盛于90年代的廣東流行音樂是中國流行音樂創(chuàng)作的引領(lǐng)者，不僅打造了中國流行音樂的一段傳奇，也是一個時代的文化標(biāo)記，這一地域資源優(yōu)勢也為如今《流淌的歌聲》的成長和發(fā)展提供了厚實的土壤。事實上，立足地域特色的《流淌的歌聲》，是廣東廣播電視臺詮釋“美好生活”全新定向重點打造的文化精品IP，在改革開放40周年、新中國成立70周年、建黨100周年的重大歷史節(jié)點上應(yīng)時而出，正回應(yīng)了人民和時代對特色精品的呼喚。

二、精品化與新鮮感：用心設(shè)計，煥發(fā)作品魅力

《流淌的歌聲》不僅在創(chuàng)作思路上獨辟蹊徑，體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)意感、獨特性，而且也能做到高水準(zhǔn)制作，緊緊圍繞音樂性這一核心，保證作品的高品質(zhì)呈現(xiàn)，提升觀眾觀賞時的新鮮體驗感，增強節(jié)目的吸引力?！读魈实母杪暋吩诮鹎暨x和主題編排上，既容納歲月印記，也呼應(yīng)著當(dāng)下的奮進(jìn)新征程，與時代同步伐，鼓舞人們滿懷希望地為美好生活而奮斗。比如，第二季的“赤子之心”主題節(jié)目中，閻維文、呂繼宏、蔡國慶、白雪、馬佳等著名歌手唱響經(jīng)典軍旅歌曲來到舞臺，他們以飽含深情的歌聲表達(dá)愛國之心、禮贊人民軍隊；在第三季“不忘初心”主題節(jié)目中，時代傳唱團(tuán)成員先是共同演繹《唱支山歌給黨聽》和《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》的“串燒”，緊接著《共和國之戀》《情深誼長》《萬泉河水清又清》《不忘初心》等經(jīng)典曲目也輪番上演。不僅如此，《流淌的歌聲》中再現(xiàn)的一首首歌曲也都是在講述一個個生動、鮮活的個體故事，而由一個個音樂故事組成的節(jié)目，就恰似一場跨越時空重現(xiàn)舊時記憶的大型故事會。比如，吳彤以一首《將進(jìn)酒》將詩詞與琵琶、笙等傳統(tǒng)樂器融為一體，以搖滾樂風(fēng)把“詩仙”李白“將進(jìn)酒，杯莫?！钡目煲庋堇[得淋漓盡致，同時也在“與君歌一曲，請君為我傾耳聽”中帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)李白的內(nèi)心世界、感受他遠(yuǎn)大的抱負(fù)追求；金志文演繹的《我的未來不是夢》則讓人看到了年輕人對待生活的勇氣，他們站在人生十字路口上，雖有彷徨，但仍對未來滿懷希望。為此，節(jié)目組對每一首歌曲及其演唱者都精挑細(xì)選、反復(fù)排演，要把改編的度把握好，同時演唱者與主題、曲子相互之間都要契合，比如，“流淌版”的《但愿人長久》融入演唱者王珮瑜的風(fēng)格，用“明月”相關(guān)的京劇念白作為歌曲的引子；鐘鎮(zhèn)濤帶來的《漫漫人生路》表演，從一段舞臺亂打秀中緩緩拉開序幕，讓鍋碗瓢盆化作音樂符號，敲擊出極具趣味性且節(jié)奏感的旋律。《流淌的歌聲》不僅頗具創(chuàng)意地“在歌聲中講述心聲”，而且在制作細(xì)節(jié)上也能夠摒棄浮躁，格外注重通過舞臺的精致化打造為經(jīng)典之作注入新時代元素，煥發(fā)其新的生命力和活力。比如，嘉賓出場之前，節(jié)目會播放一段VCR，畫面中陳列柜中的CD、磁帶，一臺老式的錄音機……借助意象化和儀式感的舞臺設(shè)計，增強歌曲的感染性；嘉賓演唱過程中，節(jié)目充分借助冰屏優(yōu)勢，突破傳統(tǒng)屏對場景空間營造形成的限制，展現(xiàn)歌曲蘊藏的空間畫面，讓音樂作品充分釋放自身的魅力。

三、持續(xù)性與生命力：迭代升級，緊跟審美潮流

在音樂綜藝節(jié)目層出不窮的當(dāng)下，一檔節(jié)目要想突出重圍已屬不易，要想保持常青更是難上加難，《流淌的歌聲》也是如此?！读魈实母杪暋返谝患局卦凇爸戮唇?jīng)典”，第二季則在“經(jīng)典”之外進(jìn)一步強化了“傳承”的理念，讓當(dāng)下與經(jīng)典碰撞，形式上采用“主題先行”呈現(xiàn)方式，以更加集中而順暢地勾起一連串的經(jīng)典音樂；增設(shè)“時代傳唱團(tuán)”團(tuán)長的概念，邀請與“團(tuán)長”關(guān)聯(lián)度較高的“時代同行人”作為團(tuán)員，拓展話題和敘事空間。為了帶給觀眾全方位、浸入式的音樂體驗，《流淌的歌聲》第三季更是在價值觀、模式、內(nèi)容和舞美等各個維度都進(jìn)行了創(chuàng)新升級。比如模式方面，新增開場合唱環(huán)節(jié)——開場歌曲由四位“時代傳唱團(tuán)”歌手組團(tuán)創(chuàng)新演繹，先聲奪人；新增驚喜合唱環(huán)節(jié)——由傳唱團(tuán)歌手進(jìn)行兩兩合唱，呈現(xiàn)舊友重聚的默契滿滿、溫情感人，帶來不同年齡、不同風(fēng)格火花四濺的激情碰撞；新增“歡唱團(tuán)”——由知名音樂制作人王厚明、坐擁3200萬粉絲的街頭音樂人小阿七、青年歌手蘇北北擔(dān)任團(tuán)長，帶領(lǐng)網(wǎng)絡(luò)音樂達(dá)人、各行業(yè)模范代表等各領(lǐng)域音樂愛好者組成，隨時帶動全場歡唱拉歌，讓“嗨唱”的氛圍感拉滿等。內(nèi)容方面，新增“拆詞”分享——通過“拆詞”對代表性經(jīng)典歌曲的歌詞進(jìn)行拆解分析，細(xì)分歌曲背后的深層價值，從歌詞入手，切入時代話題，分享時代故事，引發(fā)全場共鳴；新增真人秀——在歌手進(jìn)行合唱彩排的時候，節(jié)目組會拍攝并制作真人秀內(nèi)容，呈現(xiàn)合作歌手之間關(guān)于合唱的練習(xí)、準(zhǔn)備、爭論等最精彩的火花。此外，第三季節(jié)目在歌手的演唱方式、舞臺呈現(xiàn)上也進(jìn)行了更多技術(shù)上、形式上和藝術(shù)上的創(chuàng)新。比如，唐漢霄在演唱《無名之輩》時，為了呈現(xiàn)出這首歌曲為默默奮斗的普通人而歌的勵志正能量，特意邀請五位時代同行人參與進(jìn)來，融入更多人文情懷，增強歌曲的共情力。

四、結(jié)語

在經(jīng)典之聲中將時代故事娓娓道來，在全新演繹中激活金曲魅力，《流淌的歌聲》在帶領(lǐng)觀眾欣賞美好音樂、喚醒集體記憶的同時，也進(jìn)行著一種深度的全民互動，實現(xiàn)了音樂類節(jié)目的破題，具備了顯而易見的行業(yè)創(chuàng)新價值。相對應(yīng)地，節(jié)目也帶有一定的局限性，給創(chuàng)作帶來很大的挑戰(zhàn)，比如，“金曲”是消耗性的，在曲目選擇時更需精挑細(xì)選；在改編時也要既能體現(xiàn)經(jīng)典歌曲的蘊味，又要讓其煥發(fā)新生，本身充滿挑戰(zhàn)。這意味著，創(chuàng)作者唯有不斷提升專業(yè)能力，敏銳捕捉社會潮流，與時代審美一路同行，才能得到大眾的認(rèn)可。

作者：黃敏麗