導(dǎo)語(yǔ)：二胡曲《楚頌》創(chuàng)作特點(diǎn)與藝術(shù)特色一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要】二胡曲《楚頌》是作曲家李博禪在第二屆胡琴藝術(shù)周上首演的一首賦有族特色又飽含時(shí)代精神的杰出代表作品。作品以楚漢戰(zhàn)爭(zhēng)中霸王項(xiàng)羽和虞姬之間的愛情故事為主線，交織貫穿著楚軍英勇無(wú)畏的戰(zhàn)斗畫面。作曲家通過獨(dú)特細(xì)膩的作曲手法，以二胡與鋼琴融匯的音樂語(yǔ)言為媒介，營(yíng)造出浩蕩力拔山河之壯勢(shì)，融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代二胡創(chuàng)作手法，綻放了自身別具特色的藝術(shù)語(yǔ)匯。本文擬從創(chuàng)作背景、創(chuàng)作特點(diǎn)和演奏藝術(shù)特色三方面，旨在對(duì)《楚頌》進(jìn)行微觀淺析和初步探究，探析其音樂創(chuàng)作中所蘊(yùn)含的特點(diǎn)和規(guī)律，以探尋對(duì)于二胡音樂創(chuàng)作語(yǔ)匯以及藝術(shù)新思維的發(fā)展構(gòu)思，借此為廣大胡琴愛好者們提供一個(gè)有益的理論依據(jù)。

【關(guān)鍵詞】《楚頌》；創(chuàng)作特點(diǎn)：演奏藝術(shù)特色

一、創(chuàng)作背景——金戈鐵馬二十載戊戌瀟瀟十余年

《楚頌》是由中央音樂學(xué)院青年作曲家李博禪于2014年創(chuàng)作的，此曲首演是在第二屆北京胡琴藝術(shù)節(jié)上以雙胡琴與民族管弦樂的方式登臺(tái)亮相，并由著名二胡演奏家趙寒陽(yáng)與青年二胡演奏家趙元春擔(dān)任演奏，初次鋒芒畢露便獲得了一致的好評(píng)。2015年將此曲創(chuàng)作為二胡與民族管弦樂、二胡與鋼琴、雙胡琴與鋼琴等版本，并收錄于《中國(guó)二胡曲集》等。全曲以楚漢戰(zhàn)爭(zhēng)中，楚王項(xiàng)羽刀光劍影、金戈鐵馬之勢(shì)、同情誼相繞為背景，圍繞著“英雄”與“愛情”雙主題構(gòu)思進(jìn)行發(fā)展與描繪，以胡琴獨(dú)特的音樂語(yǔ)匯為媒介，交織貫穿于鋼琴的拱托構(gòu)成生動(dòng)、形象的畫面，歌頌了中華民族忠貞不渝、勇敢無(wú)畏的不屈精神，謳歌了上下五千年華夏文化的燦爛輝煌。

二、創(chuàng)作特點(diǎn)——?jiǎng)傄闱槿醾飨乙?，無(wú)畏驍勇飽真情

在當(dāng)今二胡作品中，采用民族調(diào)式調(diào)性為主線，結(jié)合西洋作曲手法為輔線的創(chuàng)作手法已成為一種中西合璧的交匯點(diǎn)。作品《楚頌》也是中西相匯的杰出代表之一，整曲借鑒了西洋作曲法中奏鳴曲式的特點(diǎn)——雙主題，分別以霸王項(xiàng)羽的英雄主題與虞姬之間的愛情主題為主題元素進(jìn)行構(gòu)思，使整曲具有奏鳴性，極大程度表現(xiàn)出霸王力拔山河、蓋世英雄的氣勢(shì)，細(xì)致地刻畫出和虞姬之間情意綿綿的婉約之情。（一）英雄主題創(chuàng)作特點(diǎn)（第1小節(jié)-第34小節(jié)）。全曲開端是由鋼琴以主和弦進(jìn)行五度疊加的方式進(jìn)行導(dǎo)入，進(jìn)行連續(xù)節(jié)奏型與音位上的重復(fù)，拉開了歷史背景下宏大的畫面，空曠幽靜，并在之后鋼琴伴奏由高音部轉(zhuǎn)向中低音區(qū)，逐漸沉穩(wěn)下來，旨在為第21小節(jié)二胡英雄旋律的出現(xiàn)構(gòu)造黯然意境，最終鋼琴伴奏以在十一和弦的長(zhǎng)拍之中結(jié)束了第一主題。精煉地采用了d大調(diào)與d小調(diào)之間同主音轉(zhuǎn)換的作曲手法，在音樂聽覺色彩上形成了鮮明的對(duì)比，哀嘆之氣營(yíng)造出楚軍戰(zhàn)敗的畫面，余音繞梁，隱隱環(huán)繞于聽眾的耳邊。在之后的第二個(gè)樂句進(jìn)行了高八度的描繪，同時(shí)結(jié)合五度、七度、八度等音程的跳進(jìn)，在樂曲的旋律情感色彩添上了濃墨重彩的一筆，結(jié)束在d主音上。在構(gòu)造出硝煙彌漫的楚軍戰(zhàn)勢(shì)畫面后，鋼琴伴奏織體由淺到深逐步轉(zhuǎn)變。采用流行和聲中掛二和弦的配置法，伴隨著八分音符的節(jié)奏織體，使情緒風(fēng)格進(jìn)入甜美幽情、絲絲縷縷的“愛情主題”。（二）愛情主題創(chuàng)作特點(diǎn)（第35小節(jié)-85小節(jié)）。第二主題旋律由c大調(diào)進(jìn)行轉(zhuǎn)入，以gdc三個(gè)音進(jìn)行第一樂句的組合，伴隨鋼琴伴奏織體的和弦分解，固定的節(jié)奏音型鋪墊于底部，二胡旋律緩緩出現(xiàn)，構(gòu)造出虞美人溫柔甜美的形象與霸王相偎相依的畫面。悠長(zhǎng)的旋律加入了三連音和六度的跳進(jìn)，給聽者以一種煥然一新別開生面的新鮮感，延續(xù)著旋律的流動(dòng)，表現(xiàn)出兩人心意相通的美好景象。樂曲在第57小節(jié)轉(zhuǎn)入了降e大調(diào)，為樂段的高潮部分，這一樂句是以第二主題第一樂句進(jìn)行變奏孿生的。以弱拍的形式進(jìn)入更加形象，生動(dòng)地烘托出令人心曠神怡、流連忘返的動(dòng)人之情。在創(chuàng)作上頻繁換弦，換弓以及左手滑音的細(xì)致刻畫，連綿的畫面結(jié)束在顫弓b音，在力度f(wàn)的渲染下更加烘托了凄美的場(chǎng)景。

三、演奏藝術(shù)特色—悠悠楚聲頌胡情

（一）復(fù)雜多變的節(jié)拍轉(zhuǎn)換（第86小節(jié)-第2246小節(jié)）。本段為整曲之中的小快板，以降e大調(diào)進(jìn)行切入描繪了楚軍奮勇拼斗的場(chǎng)景，大量節(jié)拍混合交替穿插。演奏者在演奏此段落時(shí)要注意節(jié)拍交替的同時(shí)對(duì)于右手重音上的變化突出，不同于以往的二胡作品，在《楚頌》之中更多的左右手同奏重音音位對(duì)于右手演奏技法是一個(gè)高水平的考驗(yàn)。在左右之中貫穿于其中的大量變化音以及伴隨著快速換把、伸張指等要求對(duì)演奏者的水平也有嚴(yán)格的要求。（二）交織宏大的雙弦技巧（第255-第258小節(jié)）。雙弦技巧是當(dāng)代二胡作品創(chuàng)作的新型演奏技法之一，最初是由小提琴中的雙弦演變而來。在本首作品中，雙弦的演奏技巧并非純粹的炫技特色，很大程度上是為了渲染、刻畫戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)金戈鐵馬、戰(zhàn)鼓雷鳴的場(chǎng)景。在演奏時(shí)，要注意做到右手中指和無(wú)名指貼近內(nèi)弦，弓杠適中與外弦保持密切的切合程度，在快速的十六分音符和速度之下對(duì)于音色和音準(zhǔn)、左右手銜接的部分也要做到精準(zhǔn)掌控，從而才能營(yíng)造出貼切的景象。（三）高難度融合的華彩段落（第196小節(jié)-第221小節(jié)）。當(dāng)代二胡作品中對(duì)于難度上的提升很大程度上依靠于快板片段?！冻灐氛?，技巧上的升華與戰(zhàn)爭(zhēng)畫面融合場(chǎng)景在華彩段落以170的速度轉(zhuǎn)入，在大量不規(guī)則重音的轉(zhuǎn)移連接著4/4拍子與6/8拍子交相穿插之中，音樂情緒逐漸高漲，使藝術(shù)氛圍達(dá)到了整曲的高潮。在重音的刻畫上需要在左右手進(jìn)行有機(jī)的統(tǒng)一，弓毛要貼緊琴弦，在作用力上要注意重音發(fā)力，回弓偷力才可以勞逸結(jié)合，做到音色上的對(duì)比、差異性。弓速要快且有力，左右推拉弓達(dá)到一樣的效果才能使聽覺上達(dá)到一定的清晰程度，在右手提供了弓速弓段的前提之后，左手在換把上要有選擇性地進(jìn)行“音弓對(duì)位”的練習(xí)，做到絲絲無(wú)縫同時(shí)要兼顧換把時(shí)，對(duì)于音流向上趨勢(shì)時(shí)作漸強(qiáng)的處理；反之在音流下行時(shí)要對(duì)整體旋律線進(jìn)行減弱的緊縮，一揚(yáng)、一挫符合這一段落對(duì)于宏大廝殺場(chǎng)景的具體刻畫。

四、結(jié)語(yǔ)

一定的音樂文化必然是受到其所處時(shí)代經(jīng)濟(jì)與政治的影響。當(dāng)今二胡藝術(shù)的發(fā)展也是在所處特定的多元文化背景下交融形成的，扎根于優(yōu)秀中華傳統(tǒng)文化，同時(shí)兼收并蓄、博采眾長(zhǎng)，有機(jī)地將西方可借鑒的作曲技法進(jìn)行匯聚，才能形成一首經(jīng)典流傳的佳作?！冻灐返某晒`放正是該觀點(diǎn)最有說服力的論證，在滿足高難度技巧性音樂表現(xiàn)的同時(shí)又不失去原有二胡與大眾文化之間旋律線構(gòu)造的審美，進(jìn)行了“傳現(xiàn)”交織?？v觀這一百年二胡藝術(shù)突飛猛進(jìn)的步伐之中，不乏有中西結(jié)合或以中為主、以西為主的作品，但筆者認(rèn)為：在未來的漫漫長(zhǎng)路之中，只有進(jìn)行民族音樂語(yǔ)言與西方作曲道路的結(jié)合才會(huì)使胡琴藝術(shù)更源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。筆者希望通過這首作品的淺析，能對(duì)廣大胡琴愛好者們進(jìn)行一定的理論幫助，在這個(gè)多元時(shí)代下對(duì)于胡琴音樂有更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。

參考文獻(xiàn)

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作者:劉伯欣 金珊羽 單位:沈陽(yáng)音樂學(xué)院