導(dǎo)語：藝術(shù)教育鋼琴演奏心理一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

鋼琴演奏是以高度技術(shù)操作性為特征的表演藝術(shù)，因此，從鋼琴產(chǎn)生之日起至今的幾百年中，論述鋼琴彈奏技術(shù)的著作可謂汗牛充棟，對(duì)鋼琴彈奏技術(shù)動(dòng)作的生理機(jī)制、訓(xùn)練方法等等，研究已經(jīng)相當(dāng)廣泛、深入和系統(tǒng)。鋼琴演奏，俗稱彈鋼琴，這僅僅說明了用手彈之，而未揭示出鋼琴演奏過程中的內(nèi)在涵義。也就是說，鋼琴演奏的技術(shù)練習(xí)不是“手指操”，鋼琴演奏技術(shù)的發(fā)展與音樂風(fēng)格的發(fā)展有著密切聯(lián)系。若想成功地進(jìn)行鋼琴演奏，教師和學(xué)生對(duì)鋼琴演奏心理的研究是不容忽視的。演奏心理是指演奏者在演奏過程中的心理活動(dòng)。這種心理活動(dòng)是在演奏實(shí)踐中發(fā)生的認(rèn)識(shí)活動(dòng)。比如，熱情、想象、控制，以及克服“雜念”，氣息的運(yùn)用等等，我們經(jīng)常會(huì)聽到對(duì)學(xué)生有這樣的評(píng)價(jià)：某某學(xué)生的手指條件不錯(cuò)，技術(shù)也比較全面，但能力較差；而另外的學(xué)生，和他恰恰相反，在手的條件和技術(shù)較弱的情況下，能力很強(qiáng)。這里所提到的“能力”的形成存在于學(xué)習(xí)、練習(xí)的活動(dòng)中，我們主要從以下幾個(gè)方面探究一下這種“能力”的形成。

一、正確的視譜習(xí)慣是培養(yǎng)健康的演奏心理的基礎(chǔ)

從開始視譜到整個(gè)練習(xí)過程，乃至最后的演奏，在鋼琴活動(dòng)的各個(gè)環(huán)節(jié)上，“心理操作技能”始終是一個(gè)活躍的因素。在現(xiàn)實(shí)中，學(xué)生的演奏會(huì)碰到個(gè)各種各樣的問題。比如，一首曲子，有的學(xué)生整曲下來不知斷了多少的地方，而有的學(xué)生能夠流暢的完成。前者不僅不能達(dá)到演奏的要求，完全不能表現(xiàn)音樂，更談不上去追求有創(chuàng)造性的表演。這就要求在學(xué)習(xí)和練習(xí)中運(yùn)用科學(xué)的方法，不斷地訓(xùn)練心理控制能力。在教學(xué)中，我們時(shí)常提到的“視譜時(shí)，腦子要走在音樂的前面”指的就是這個(gè)問題，當(dāng)有干擾，音樂信息讀取不及時(shí)或者音樂信息的讀取和運(yùn)用剛好同時(shí)即所謂的“彈到哪，想到哪”，這樣就會(huì)造成音樂的不流暢或中斷，久而久之的練習(xí)習(xí)慣，就會(huì)不經(jīng)意的斷斷續(xù)續(xù)地彈奏，這種不良的演奏心理習(xí)慣一旦形成了，就很難改掉，就會(huì)成為演奏道路上的絆腳石。這里所提到的音樂信息不僅僅是音符，而是包括音符在內(nèi)你的所有標(biāo)記，比如休止符、強(qiáng)弱記號(hào)、音樂術(shù)語等等。事實(shí)上，演奏就像我們現(xiàn)實(shí)中說話一樣，說話時(shí)，腦子里要先想到內(nèi)容，才能清楚流暢地表達(dá)，邏輯清晰。必須強(qiáng)調(diào)的就是休止符。不要以為看到休止符就以為是停頓幾拍子，不需要任何心理準(zhǔn)備，正相反，休止符代表著一種無聲的音符出現(xiàn)在音樂當(dāng)中，更加要求演奏者在心理上提前做好預(yù)期準(zhǔn)備，充滿想象地完成。就像人在說話時(shí)，不能一句接一句的不停地說下去一樣，需要呼吸，需要思考，否則就會(huì)“上氣不接下氣”，音樂也是這個(gè)道理。休止符所包含的內(nèi)容很多：一是表現(xiàn)短暫的沉默后力量的積蓄和更大熱情的迸發(fā)。比如，格林卡《夜鶯》的尾聲部分，幾處的帶延長記號(hào)的休止符的標(biāo)記，這樣的尾聲，讓演奏者極具表現(xiàn)的欲望，做出輝煌、完美的效果。二是短暫的休止符對(duì)音樂表現(xiàn)有推動(dòng)作用。比如，中國鋼琴曲《北風(fēng)吹》的主題部分，喜兒的唱段，，中間有個(gè)小小的八分休止符，做哭腔處理，表現(xiàn)了喜兒哭訴著盼爹爹早早回家的悲切心情?？梢哉f，休止符很重要，甚至比音符還要難做，需要演奏者具有良好的心理素質(zhì)，對(duì)其進(jìn)行想象，對(duì)音樂起到推波助瀾的作用。

二、演奏者必須具備的心理?xiàng)l件

（一）具有強(qiáng)烈的演奏熱情和自信心演奏熱情和自信心是鋼琴演奏者能否獲得成功的演奏的關(guān)鍵。對(duì)從事表演專業(yè)的人來說，再?zèng)]有比演奏者在舞臺(tái)上反復(fù)出現(xiàn)“拋錨”這種事情更加悲慘的事情了，這甚至是一種致命的打擊，這種問題的出現(xiàn)實(shí)際上就是演奏者演奏心理的不正常狀態(tài)。首先，演奏前要有充分的準(zhǔn)備，包括心理上對(duì)音樂的記憶，及讓身體達(dá)到適度的興奮點(diǎn)，這是達(dá)到演奏良好效果的前提。其二，無論是練習(xí)過程中還是真正表演之前都要充滿熱情，否則就會(huì)失去對(duì)演奏的欲望和自信心。第三，也許每次表演都不是最滿意的，但是，演奏結(jié)束后要及時(shí)地做好總結(jié)，找出演奏中問題，分析原因，定出努力的方向和改進(jìn)的方法。為下次的演奏打好基礎(chǔ)，讓這種演奏的熱情和自信心良性地延續(xù)下去，最終達(dá)到最成功的表演效果。

（二）具有排除干擾及應(yīng)變的能力生活當(dāng)中與正常思維相違背的是“雜念”，鋼琴演奏中的“雜念”來自各方面的因素，要正確而積極地認(rèn)識(shí)和對(duì)待。比如，學(xué)生在考試的時(shí)候注重分?jǐn)?shù)，在比賽的時(shí)候注重名次等等，這些思想雜念常常會(huì)使演奏者對(duì)自己的演奏抱不實(shí)事求是的態(tài)度，影響正常的演奏效果。當(dāng)然，這些想法都是人之常情，但是人的思維容量是有限度的，想音樂多些，“雜念”就會(huì)少些，反之，“雜念”過多，過分過高地要求自己，顧慮重重，頭腦中對(duì)音樂的處理就會(huì)大大降低，使演奏失去常態(tài)。因此，教師在教學(xué)過程中，要重視這些“雜念”的產(chǎn)生的原因，不要過多地強(qiáng)調(diào)結(jié)果，少些不恰當(dāng)?shù)呢?zé)怪，多些音樂創(chuàng)作上的鼓勵(lì)，幫助學(xué)生產(chǎn)生和諧的演奏心理，順利自然地達(dá)到理想的演奏效果。另外，準(zhǔn)備工作做得再充分，再仔細(xì)，彈奏過程中也會(huì)臨時(shí)出現(xiàn)意想不到的狀況，這就要求演奏者要有很好的應(yīng)變能力。這種應(yīng)變能力的改善需要豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)，比如，演奏者演奏時(shí)忘記了某一段落，如果缺乏演奏經(jīng)驗(yàn)，很可能磕磕絆絆地完成演奏，以失敗告終，而此時(shí)演奏經(jīng)驗(yàn)豐富的人就會(huì)很巧妙的在演奏中進(jìn)行彌補(bǔ)，不失去樂曲完整性，成功地完成演奏。

（三）要建立良好的邏輯思維能力鋼琴演奏雖然需要很好的樂感，但是不能單純地依靠感情來完成，還需要良好的邏輯思維去組織和控制自己的演奏，比如，有的學(xué)生練琴的時(shí)候不注意方法，彈奏速度超出自己的識(shí)譜能力范圍，總是斷斷續(xù)續(xù)，只要有不滿意的地方就停下來，缺乏完整性的練習(xí)，這樣的情況下應(yīng)該學(xué)會(huì)慢練，理智地處理下一小節(jié)，下一段，連貫地練習(xí)演奏；還有的學(xué)生練琴時(shí)思想不集中，不專心，不思考，久而久之，形成慵懶的思維習(xí)慣，那么彈奏出的音樂自然是沒有任何思想內(nèi)涵的。因此，尤其是對(duì)于專業(yè)的學(xué)生來講，要特別重視建立和諧演奏狀態(tài)的智力的重要性。

（四）學(xué)會(huì)克服心理障礙演奏者每次面對(duì)演奏時(shí)的心態(tài)是不同的，會(huì)因?yàn)椴煌难莩鲂问疆a(chǎn)生不同的心理狀態(tài)。比如，學(xué)生面對(duì)考試、選手面對(duì)比賽、演出面對(duì)哪些觀眾、這些考試和比賽的結(jié)果對(duì)于演奏者的重要程度及會(huì)產(chǎn)生哪些影響等等，都是對(duì)演奏者心理的考驗(yàn)，甚至可以說是一種威脅。那么，當(dāng)這種“威脅”來臨時(shí)，演奏者要抱以積極的態(tài)度，把“威脅”轉(zhuǎn)化為一種“挑戰(zhàn)”去面對(duì)：把被動(dòng)變?yōu)橹鲃?dòng)，把失落感變?yōu)榕d奮感，把否定自己變?yōu)閷?duì)自己的肯定，對(duì)自己充滿希望和信心而不是消極地對(duì)待，認(rèn)為自己是可以控制一切的而不是被控制，這樣，當(dāng)勝利時(shí)是富有成就感而不是解脫感。再者，面對(duì)威脅時(shí)是恐懼，面對(duì)挑戰(zhàn)時(shí)是興奮，恐懼與興奮在生理反應(yīng)上雖然接近，但在性質(zhì)上是完全不同的，恐懼是負(fù)面的，消極的，阻礙你的想象力，一旦遇到問題就會(huì)不知所措。興奮是正面的，積極地，會(huì)讓人產(chǎn)生美好的想法，形成一種能量，戰(zhàn)勝挑戰(zhàn)，達(dá)到成功的目的。因此，無論什么樣的情況下，只要演奏者克服心理障礙做好充分的心理準(zhǔn)備都會(huì)“化險(xiǎn)為夷”，到達(dá)成功的彼岸。

三、怎樣應(yīng)對(duì)演奏中的失誤

在做學(xué)生時(shí)心里最懼怕發(fā)生的事情就是演奏時(shí)“彈錯(cuò)”，由于演奏經(jīng)驗(yàn)少，缺乏演奏過程中的應(yīng)變能力，時(shí)常因?yàn)樾〉氖д`造成“大錯(cuò)”。但是，經(jīng)過多年的演奏、欣賞、交流的過程發(fā)現(xiàn)，每一位演奏者都會(huì)有失誤的發(fā)生，甚至一名職業(yè)的鋼琴演奏家在演奏中都會(huì)碰到或多或少的失誤，這是鋼琴演奏作為“時(shí)間藝術(shù)”的形式之一，必然存在是問題，因此，作為演奏者來說，要盡可能地在避免失誤的同時(shí)，學(xué)會(huì)分析和應(yīng)對(duì)，化“大”為“小”，化“小”為“無”，使演奏盡善盡美。為此，關(guān)于應(yīng)對(duì)演奏中的失誤的方法，歸納以下幾點(diǎn)：

1.在演奏過程中出現(xiàn)的失誤，是否影響到了作品的完整性，你自己意識(shí)到的失誤是否遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于聽眾所感受到的，是否過分夸大了這個(gè)“失誤”的影響力，如果因?yàn)橐陨戏N種原因，那就沒有必要太過分地在意，以免因小失大。

2.在演奏中，如果出現(xiàn)失誤了也不要緊，不管是大失誤還是小失誤，都要發(fā)展地看問題，關(guān)注于“眼前”的演奏，注意力集中，即使你已經(jīng)很生氣了，也要保持冷靜的心態(tài)，呈現(xiàn)給觀眾一首完整的作品，這是一種品質(zhì)，也是一種修養(yǎng)。

3.演奏完畢之后，對(duì)自己的表現(xiàn)要做出評(píng)價(jià)。首先要總結(jié)失誤的原因，盡量避免類似失誤的再次發(fā)生，認(rèn)識(shí)到是否是在練習(xí)當(dāng)中就出現(xiàn)的問題還是演奏時(shí)出現(xiàn)的新問題，把錯(cuò)誤記錄下來，再多做練習(xí)；其次要總結(jié)此次演奏中的長處，比如心態(tài)的調(diào)整、練習(xí)時(shí)的經(jīng)驗(yàn)、音樂的處理等等，對(duì)自己滿意的地方也要保持，為下一次的演奏積累經(jīng)驗(yàn)，讓自己在演奏生涯中“健康成長”。

綜上所述，在今天，剛剛起步的音樂家，往往會(huì)非常幼稚地認(rèn)為，所有技術(shù)問題，不外乎諸如健全的肌肉運(yùn)動(dòng)機(jī)能、手指的熟練程度和強(qiáng)化的運(yùn)動(dòng)機(jī)能等。然而，一切都比他們想象得更復(fù)雜。在很多方面，一個(gè)人的成功還取決于他的心理因素。鋼琴演奏專業(yè)與其他專業(yè)一樣，需要演奏者有淵博的知識(shí)。鋼琴演奏是演奏者一切知識(shí)的最終結(jié)晶，演奏者的學(xué)問、修養(yǎng)都將凝聚在演奏中。那么，要演奏好一首音樂作品，除了高超的技術(shù)和全面的修養(yǎng)以外，演奏者必須了解鋼琴演奏心理，重視培養(yǎng)和諧的演奏狀態(tài)的重要性，為成為優(yōu)秀的鋼琴演奏者奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。