導(dǎo)語：古裝影視劇服裝設(shè)計論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、影視服裝設(shè)計的理念

在古裝影視劇的服裝設(shè)計中，需要注重在特定的環(huán)境下，通過服裝反映出人物形象，并采用相應(yīng)的強調(diào)手法，充分體現(xiàn)一種理念，使古裝影視劇的服裝符合當(dāng)時的歷史文化，在此基礎(chǔ)上進行藝術(shù)創(chuàng)作，從而提高古裝影視劇的吸引力和真實性。因此，在設(shè)計之前，設(shè)計師需要查閱劇本所反映的歷史年代的資料，研究這個時期的服裝特點，并斟酌每個人物形象，設(shè)計出相符的影視劇服裝。例如，在新版電視劇《紅樓夢》的人物服裝設(shè)計過程中，葉錦添研究了曹雪芹所處時代的審美情趣，了解到乾隆年間昆曲盛行，由此，他認為曹雪芹在創(chuàng)作小說《紅樓夢》的時候一定受到了昆曲的影響；并且，葉錦添認為現(xiàn)代人對中國傳統(tǒng)的文化都是比較喜愛、容易接受的，通過與導(dǎo)演和制作組的仔細溝通，他產(chǎn)生了在虛與實的適度結(jié)合中增添一些昆曲韻味的設(shè)計理念。在這樣的設(shè)計理念下，新版電視劇《紅樓夢》的人物造型便有了一個大致的框架:在復(fù)古的過程中，適當(dāng)加入一些虛擬性和現(xiàn)代元素，使傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素有效地融為一體，讓電視劇呈現(xiàn)出一種年輕、叛逆的氛圍。由于先前已經(jīng)有經(jīng)典的87版電視劇《紅樓夢》，人們對其有了一個先入為主的印象，因此新版電視劇《紅樓夢》想要在服裝造型上突破，既要找到一個富有創(chuàng)新的視覺風(fēng)格，又要易于大眾接受，這是一個難度系數(shù)比較大的挑戰(zhàn)。

二、古裝影視劇中服裝設(shè)計的原則及特點

影視劇具有很強的敘事性，因此影視劇的服裝設(shè)計具有顯著的特征，戲劇性、虛擬性、創(chuàng)新性等特征在古裝影視劇中體現(xiàn)得尤為明顯。虛擬性可以將古裝影視劇的社會背景以及人物的身份地位更好地體現(xiàn)出來，并與現(xiàn)實社會作為對比，從而讓觀眾產(chǎn)生強烈的心靈感受。但是需要注意的是，歷史的再現(xiàn)并不等同于完全的復(fù)制、照搬歷史。在設(shè)計古裝影視劇服裝的過程中，不應(yīng)拘泥于當(dāng)時歷史時期的真實性，而是要在基于現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上進行升華和創(chuàng)作，適當(dāng)加入現(xiàn)代的創(chuàng)新元素，將恰當(dāng)?shù)膭?chuàng)新思維運用到古裝影視劇的服裝設(shè)計過程中。如今，古裝影視劇的服裝設(shè)計與上世紀八九十年代相比而言，更具創(chuàng)新性，這主要體現(xiàn)在兩個方面:首先是在服裝的造型、質(zhì)量和色彩等方面都具有濃厚的象征意味；其次是服裝造型更加夸張，充分發(fā)揮了服裝對于意境的渲染作用。當(dāng)今古裝影視劇中的服裝設(shè)計，將美術(shù)性和歷史性完美地結(jié)合在了一起，這也體現(xiàn)了服裝設(shè)計的基本原則。

三、古裝影視劇服裝設(shè)計的美術(shù)性與歷史性

1.堅持歷史真實性原則，與歷史背景相符

在古裝影視劇的服裝設(shè)計中，有一種“貴出之實”的設(shè)計理念，這里的“實”主要是指體現(xiàn)出古裝影視劇的歷史真實性。在歷史上，曾有過“章服制度”，即對不同等級的官員以及百姓的服裝顏色和服裝圖案都有著相應(yīng)的規(guī)定，例如貴族可以穿綾羅綢緞，而普通老百姓只能穿布衣等。在盛唐時期，人們的穿著特點便是袒胸、寬衣大袖、長袖，只系腰帶不系紐扣，而裙子則較長、線條飄逸優(yōu)美，很多貴族的裝飾和服裝面料都有一定的講究，裝飾主要以珠寶玉器為主。在《唐明皇》這部電視劇中，人物的服裝設(shè)計便把當(dāng)時的特點全部展現(xiàn)了出來。而在《紅樓夢》這部電視劇中，原著作者曹雪芹生活在清朝乾隆年間，當(dāng)時，在皇宮里很多妃子都喜歡穿漢服。關(guān)于這點，從雍正的十二妃畫像中人物全都著漢裝便可看出；并且根據(jù)相關(guān)史書的記載，由于乾隆皇帝帶頭穿漢服，所以無論是親王還是滿族都會穿漢服。因此，在電視劇《紅樓夢》中，人物的服裝采用漢裝并沒有違背歷史的真實性。

2.采用不同時人代服裝的典型樣式

我國的傳統(tǒng)服裝造型在每個朝代都有詳細的規(guī)定。例如在電影《十面埋伏》中，人物的服裝造型采用的是唐人的胡服，其主要特點便是窄袖、小翻領(lǐng)、錦邊、對襟。我們從金捕頭的衣著上便可以發(fā)現(xiàn)這個特點：一件用錦織的紅色繡花斗篷，中間設(shè)置了比較精致的袖口，其中又不乏古代藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合。又例如電視劇《橘子紅了》，故事背景是清朝末年的江南。劇中人物的服裝造型并沒有根據(jù)當(dāng)時的時代特點進行設(shè)計，而是在中國傳統(tǒng)服飾和民族服飾的基礎(chǔ)上，進行了大膽的創(chuàng)新設(shè)計，如外短里長的喇叭袖、衣服上的滾邊和刺繡、繡花鞋。電影《夜宴》中青女跳舞過程中穿的一身素衣，看似樸素而簡單，并沒有什么裝飾，但是觀眾卻能從中深刻感受到青女心中的惆悵、哀傷和凄涼，同時也預(yù)示著一場暗含殺機的夜宴。

3.展現(xiàn)不同時代崇尚的典型色彩

服裝色彩在古裝影視劇中發(fā)揮著不可或缺的重要作用，具有深刻的文化內(nèi)涵，甚至可以說服裝色彩是一部影視劇的靈魂。通過色彩的明暗、冷暖等的對比，可以構(gòu)成相應(yīng)的情緒色彩，并與其他因素相互配合，從而表現(xiàn)出比較復(fù)雜的情感。色彩具有強烈的主觀性，有利于提高影視作品的感染力。電視劇《大明宮詞》中的服裝采用的是比較艷麗的色彩，追求的是一種浪漫、寫意的風(fēng)格。這不僅體現(xiàn)了精致細膩，又體現(xiàn)了自由奔放，從而將古典與現(xiàn)代、現(xiàn)實與舞臺進行了完美的結(jié)合。服裝色彩與人物造型、環(huán)境、光影、聲音等因素的相互配合，不僅能夠加強該影視劇的內(nèi)涵、思想等，而且還能感染觀眾的情緒。例如，電影《英雄》就像一幅水墨丹青畫，劇中人物形象與飄飄仙境相互配合，充分展示出了國畫般的自由與飄逸。整部影片共有白、黑、青、綠、紅這五種顏色。其中紅色能夠充分顯示出趙國人的愛國情懷以及執(zhí)著的精神，同時還能反映出他們反叛秦王的決心。故事的意境和顏色的對比反差給觀眾帶來了完美的視覺享受，很多觀眾看完這部影片后，都對其中的色彩呈現(xiàn)產(chǎn)生了深刻的印象。

4.服裝配飾有意體現(xiàn)歷史風(fēng)采

我國具有五千年的歷史文明，復(fù)原歷史的同時還需要進行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新，不僅追求外在的表現(xiàn)形式，而且還需要追求內(nèi)在的美感。在古裝影視劇中，服裝與人物角色有著十分緊密的聯(lián)系。服裝能夠直接體現(xiàn)人物角色的年齡、身份、性格、職業(yè)等，同時還能反映歷史背景、民族風(fēng)俗、地域特色、時代氛圍等。每個新事物的產(chǎn)生都是建立在舊事物的基礎(chǔ)之上，因此服裝設(shè)計師在繼承傳統(tǒng)文化的同時，還需要具有獨立的創(chuàng)新意識，從而賦予傳統(tǒng)服飾文化新的含義。

作者:羅金 單位:中國傳媒大學(xué)南廣學(xué)院