導語：談高校音樂教育與中國傳統(tǒng)音樂傳承一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

［摘要］在當前高校音樂教育中，存在著明顯的過度崇拜西方音樂文化，而忽視我國傳統(tǒng)音樂教育的傳承的現(xiàn)狀。在教學過程中傳承我國傳統(tǒng)音樂是當前高校音樂教育應當自覺承擔起的責任。通過設置傳統(tǒng)音樂課程，改進教師的教學方法，有效運用豐富的教學手段，合理組織實踐活動等方式，全面推進音樂教育的發(fā)展以及傳統(tǒng)音樂的傳承，實現(xiàn)高校音樂教學體系的進一步完善。

［關鍵詞］高校;音樂教育;傳統(tǒng)音樂

近年來，高校展開音樂教育并且逐漸形成各自獨特的體系，然而縱觀我國高校音樂教育，會發(fā)現(xiàn)普遍較為崇尚西方音樂，對我國自身傳統(tǒng)音樂的傳承與教學卻關注不足。尤其是我國傳統(tǒng)音樂教育作為民間曲藝的一部分，往往是通過師徒之間代代相傳來完成的，對于現(xiàn)代教育也有許多不適應之處。在當前高校教學中，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂的傳承，需要在意識與教學思路上全面改革發(fā)展。

一、高校音樂教育傳承中國傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)狀分析

(一)存在著崇尚西方音樂的情況

近年來，音樂課作為高校教學的重要組成部分受到了越來越多的關注，音樂教育在高校教學中逐漸發(fā)展起來，并且形成了相對完整的教學體系，也正是在這個過程中，大量西方文化、西方樂理知識等被引入，使得我國音樂教育天生就帶有一定的西方化傾向。鋼琴是我國高校音樂專業(yè)的必修課之一，而沒有專門為民族器樂開展的必修課，由此就可見一斑。除此之外，隨著改革開放的不斷深入，人們受到西方文化等的影響越發(fā)深刻，越來越多的新鮮的西方音樂不斷涌入，而對我國傳統(tǒng)音樂的關注度卻始終難以提升。崇尚西方音樂，是我國高校音樂教育發(fā)展以來就存在的先天問題，影響著音樂的傳承，缺少了對傳統(tǒng)的傳承意識，這些問題正是現(xiàn)代音樂教育需要關注并且不斷改進的方向。

(二)對傳統(tǒng)音樂傳承關注不足

在我國當前音樂教育中，存在著對傳統(tǒng)音樂傳承關注不足的問題。在主觀上，我國各高校在意識上普遍缺乏對傳統(tǒng)音樂的關注，在組織教學過程中，也沒有明確的對傳統(tǒng)音樂教育所需的知識構建以及器械的準備，所投入的經(jīng)費遠遠不足。加之受到西方音樂思想的影響，我國具有特色的傳統(tǒng)音樂，在國際上認可度并不高。在客觀上，傳統(tǒng)音樂教育傳承往往都是一對一的師徒傳承，有著自己的傳承禮儀和關系，顯然這是在現(xiàn)代教育中所不具備的，客觀上阻礙著傳統(tǒng)音樂的傳承。傳統(tǒng)音樂的傳承，不僅是技術、操作原理的傳承，更是一種文化的傳承，如果在意識上還不能認識到現(xiàn)代教育的優(yōu)勢所在，就遠遠達不到教學的目標。

二、高校音樂教育與中國傳統(tǒng)音樂的傳承思路

(一)設置傳統(tǒng)音樂課程

音樂教學發(fā)展到今日，要主動承擔起傳統(tǒng)音樂教育的傳承重任。在高校音樂教學中設置傳統(tǒng)音樂課程，需要關注到我國傳統(tǒng)音樂與西方音樂相結合的問題，而不是片面地由傳統(tǒng)音樂替換西方音樂，從一個極端走向另一個極端。在課程設置過程中，可以嘗試從以下幾個方面著手:其一，設置專門的傳統(tǒng)音樂賞析和理論課，為學生補充傳統(tǒng)音樂的知識。由于我國傳統(tǒng)音樂種類繁多，且各具特色，各個地方院校要充分結合本地區(qū)的文化特色，選擇與本地區(qū)相適應的傳統(tǒng)音樂展開教學，實現(xiàn)民族音樂的現(xiàn)代化。例如在貴州凱里地區(qū)，傳統(tǒng)音樂教學可以通過開展“蘆笙舞”并講解蘆笙這一樂器展開。其二，在課堂教學中帶入傳統(tǒng)音樂知識，想要實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代高校教學的發(fā)展以及課堂的融合，就要逐漸增加傳統(tǒng)音樂在課堂的占比，將傳統(tǒng)樂器用于樂理知識講解中。如在視唱練耳教學中，除了通常所用的鋼琴，我國傳統(tǒng)的馬頭琴、二胡等樂器都可以帶入，反而能與鋼琴相輔相成。在進行音樂技巧學習的過程中，可以適當選擇民族音樂作為示例，在加強音樂技巧學習的同時了解傳統(tǒng)音樂相關知識。事實上，傳統(tǒng)音樂中有很多寶貴的內(nèi)容，也能用現(xiàn)代音樂知識進行解釋，只是少有教師進行探索。其三，舞蹈教學中也要進行相應的調(diào)整，增加民族舞課程，音樂與舞蹈本就是不可分割的部分，在舞蹈課程中進行傳統(tǒng)音樂的滲透與講解，能夠極大地提高教學效率，使得傳統(tǒng)音樂在高校音樂教學的各個方面得以體現(xiàn)。

(二)教師改進教學方法

在當前高校教學中，想要實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂教育的傳承，需要教師積極探索新的教學組織形式，不斷以創(chuàng)新的教學方法來完成傳承。教師要把握時代特征，尋找到教學的新特征，以更進一步地促進現(xiàn)代教育的發(fā)展。當代教育工作最為明顯的一個特征是受到現(xiàn)代信息技術的影響較大，在教學中，要努力借助于多媒體技術的輔助作用，為學生的學習奠定扎實的基礎。一方面，在課堂教學中，通過多媒體技術增強課堂的表現(xiàn)力，尤其是在傳統(tǒng)音樂的鑒賞課程中，很多樂器也許在現(xiàn)有的學校條件下學生還很難看到真實的，只能從教材中的文字以及圖片中獲取，此時教師就可以通過多媒體技術將樂器的演奏視頻進行播放展示，使學生不出課堂就能感受到來自不同民族的樂器的魅力。在教學組織形式上，也可以通過多媒體技術進行更新，如通過教師為學生錄制的視頻，可以實現(xiàn)翻轉課堂，實現(xiàn)學生在課下的知識的自覺補充。另一方面，借助于現(xiàn)代多媒體技術的發(fā)展，教師可以嘗試通過社交平臺實現(xiàn)對傳統(tǒng)音樂的多元展示。事實上，即使在課堂中，教師能講解清楚樂器的原理，卻很難講清隱藏在樂器背后的文化，教師可以嘗試通過自己的興趣與熱情，將這些滲透給學生，在潛移默化中影響學生。教學方法的改進，還需要關注到傳統(tǒng)教育中一對一的指導，音樂本身就是藝術門類，教學的最終落腳點還是在舞臺。在個性化的傳承過程中，教師要關注到這一特征，盡可能地引導學生去把握知識的靈魂所在。在當前的教學過程中，教師可以嘗試以小組合作的形式，將學生分為不同的學習小組，而教師也相應地對各個小組的學生進行指導，最終推動教學的個性化發(fā)展，既能使教師以較少的精力去關注到更多的學生，也能使學生自身的積極性被充分地激發(fā)出來。

(三)有效運用教學手段

有效運用豐富的教學手段，是當前音樂教學中推動傳統(tǒng)音樂傳承的重要手段之一。除了前文論述的對多媒體技術的運用，教師也要更多地關注到其他資源的開發(fā)與探索。有效運用多媒體技術提供的平臺媒介，引入更為豐富的資源，有些時候，教師對知識的講解，還不如博物館、相關民族音樂專門研究者的知識淵博以及思路清晰。在這種情況下，學?？梢匝埾嚓P學者為學生舉行講座、演講等。將傳統(tǒng)音樂教育融入現(xiàn)代音樂教學中，是課堂音樂教學的創(chuàng)新，需要不拘一格地豐富教學組織形式。課堂教學組織中的傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合，也能為課堂教學帶來新的體驗與感悟。例如，在教學中，講解京劇相關的知識時可以鼓勵學生先聽一聽《忐忑》《貴妃醉酒》等歌曲;在講解古典音樂時，可以先讓學生聽一聽《菊花臺》《十八般武藝》等歌曲。這些流行歌曲深受學生的喜愛，能夠快速調(diào)動學生的學習興趣，并且激發(fā)學生的學習欲望。就我國傳統(tǒng)音樂而言，如京劇、二人轉等各種地方戲曲，節(jié)奏緩慢、一板一眼的唱腔，多數(shù)情況下并不符合當代學生的音樂欣賞習慣，通過與現(xiàn)代因素的融合以調(diào)動學生的學習興趣，可以引導學生主動進行學習。除了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，還可以給學生更多的機會去了解傳統(tǒng)音樂，如組織學生進行“我是傳承者”活動，嘗試通過小組的形式，為其他學生介紹一種傳統(tǒng)音樂形式，可以是簡單的知識講解，也可以是通過舞臺劇的形式去表演。開心麻花舞臺劇《莎士比亞別生氣》以一種獨特的喜劇嘗試，將莎士比亞的悲劇作品《羅密歐與朱麗葉》進行再次講解，進而傳遞出“悲劇給人力量，喜劇給人希望”的主題，致敬莎翁逝世400周年。英國舞臺劇《一個人的莎士比亞》，也是用獨特的形式去解讀戲劇大師莎士比亞。這些都是較為經(jīng)典的例子，教師可以嘗試將主動權交給學生，鼓勵學生自覺地走近我國傳統(tǒng)音樂。

(四)合理組織實踐活動

在高校音樂教育中，實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的傳承，可以嘗試為學生組織一些實踐活動，幫助學生真正地去理解傳統(tǒng)音樂。傳統(tǒng)音樂的傳承，是作為我國傳統(tǒng)文化的一部分而存在的，其中不僅蘊含了音樂知識，更蘊含著傳統(tǒng)文化;對其傳承也不僅是技術的增強，更是一種傳承與創(chuàng)新，能夠在潛移默化中內(nèi)化為學生的內(nèi)在素養(yǎng)，在未來的音樂演奏與創(chuàng)新中給予學生靈感，最終實現(xiàn)自身音樂素養(yǎng)的提升。作為學校，積極為學生組織實踐活動，如開展“傳統(tǒng)音樂展示周”，在學校為學生進行展示;支持并鼓勵學校的戲劇社，組織排演年底大戲，并嘗試邀請專業(yè)的藝術工作者對其進行指導;不定期地邀請一些傳統(tǒng)曲藝藝術家等在學校進行現(xiàn)場的演講。在教學體系構建中，要求每個音樂專業(yè)學生每個學年選修一門傳統(tǒng)音樂課程，并且計算學分。在必要的時候，與演出劇團合作，邀請地方戲種在學校增設演出。整體而言，在學校教學中，要求學生參與到傳統(tǒng)音樂的活動中，將傳統(tǒng)音樂活動作為學校的常規(guī)活動展開，引導和鼓勵學生參與其中，在潛移默化中對學生進行傳統(tǒng)藝術的滲透。

結論

我國高校音樂教育在近年來逐漸興起、成熟并走向現(xiàn)代化，形成了完整的課程體系，但是反觀這一體系，就會發(fā)現(xiàn)這是建立在西方音樂基礎上的。鋼琴、聲樂練習等，音樂專業(yè)的學生可能隨口說出貝多芬、莫扎特，對我國源遠流長、博大精深的傳統(tǒng)音樂文化卻知之甚少。我們應該在現(xiàn)代高校音樂教育中融入傳統(tǒng)音樂教學，給學生更多的關注，結合地方特色，將傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代音樂教學中，形成具有我國特色的獨特的音樂教學手段，為傳統(tǒng)文化的傳承奠定基礎。高校音樂專業(yè)的師生，都要有傳承的意識，并承擔起責任。

［參考文獻］

［1］李曉螢．新媒體時代非音樂專業(yè)大學生音樂鑒賞能力探究［J］．藝術評論，2014(09):102—103．

［2］周景春．高校音樂教育與中國傳統(tǒng)音樂的傳承［J］．集美大學學報(教育科學版)，2014(04):85—89．

［3］婁雪芬．論高校音樂教育在民族傳統(tǒng)音樂文化傳承中的重要作用［J］．湖北函授大學學報，2013(02):161—162．

［4］楊海源．少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育與傳統(tǒng)音樂資源［J］．民族教育研究，2005(01):72—76．

［5］郭德鋼．論少數(shù)民族音樂文化傳承與內(nèi)蒙古高校音樂教育［J］．中國音樂，2010(01):9—16．

作者:皇甫幼晨 單位:黃河交通學院機電工程學院