導(dǎo)語：繪畫色彩藝術(shù)特點(diǎn)和內(nèi)涵一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

所謂色彩，是人們的眼睛、大腦和生活經(jīng)驗(yàn)對(duì)光的一種視覺效應(yīng)。隨著時(shí)代的變遷和人類的進(jìn)步，人們逐漸對(duì)色彩有了一種理性的認(rèn)識(shí)，借助個(gè)人的推理、想象、分析等，將大自然中常見的、豐富多彩的色彩進(jìn)行分析和歸納，進(jìn)而形成了多種多樣的色彩理論，并且廣泛的應(yīng)用于實(shí)踐。美術(shù)創(chuàng)作中對(duì)于色彩的關(guān)注和應(yīng)用開始于古羅馬時(shí)期，當(dāng)時(shí)的畫家們發(fā)現(xiàn)色彩會(huì)隨著光線的變化而變化，隨后這種發(fā)現(xiàn)被廣泛的應(yīng)用于建筑和繪畫中。后來從文藝復(fù)興到古典主義、浪漫主義直至印象主義，色彩在繪畫中的地位逐步提高，以至于整個(gè)印象派就是一個(gè)研究色彩的畫派，并且在美術(shù)史上的影響巨大。到了當(dāng)代，三位色彩大師塞尚、梵高和高更引起了色彩在20世紀(jì)的大變革，并且為現(xiàn)代繪畫色彩理論奠定了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。未來主義、達(dá)達(dá)藝術(shù)等現(xiàn)代繪畫思潮和繪畫流派，都是在他們?nèi)坏纳世碚摶A(chǔ)上發(fā)展而來的。21世紀(jì)，人類社會(huì)有了全新的面貌，出現(xiàn)了許多全新的藝術(shù)形式，色彩的空間有了進(jìn)一步的延伸和擴(kuò)展，當(dāng)然繪畫色彩也呈現(xiàn)出了前所未有的、獨(dú)特的時(shí)代特征和精神內(nèi)涵。

一當(dāng)代繪畫色彩的特征呈現(xiàn)

1豐富多元———當(dāng)代繪畫色彩特征之一多元化實(shí)際上就是經(jīng)濟(jì)全球化的一個(gè)代名詞，或者說是經(jīng)濟(jì)全球化發(fā)展的必然表現(xiàn)，所有事物的多元化，都是來源于經(jīng)濟(jì)的多元化，多元化的文化也是如此，這種文化實(shí)質(zhì)是一種意識(shí)形態(tài)，文學(xué)、藝術(shù)、宗教等，都是這種意識(shí)形態(tài)的載體。具體到藝術(shù)上來說，藝術(shù)多元化是指藝術(shù)的觀念、主張、形式、風(fēng)格等組織結(jié)構(gòu)多元共存，求同存異的一個(gè)局面，這是社會(huì)發(fā)展的必然，也是藝術(shù)發(fā)展的必然。面對(duì)視覺圖像的發(fā)展態(tài)勢(shì)，和文化多元化的需求，我們有困惑，有機(jī)遇，也有挑戰(zhàn)。中國(guó)繪畫色彩的多元表現(xiàn)為繼承和創(chuàng)新。首先是繼承，西方繪畫觀念傳入中國(guó)后，中國(guó)老一輩的畫家們?cè)趯?duì)西方繪畫充分吸收和借鑒之后，逐漸形成了符合本民族欣賞情趣的中國(guó)繪畫色彩觀，如靳尚誼、蘇天賜、朱乃正、徐悲鴻等人，無論是寫實(shí)主義色彩還是“蘇派”色彩，都是與中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫形式相結(jié)合，呈現(xiàn)出符合中華民族審美特點(diǎn)的藝術(shù)美感。后來的畫家們接過前輩們的畫筆，如楊飛云、王沂東、陳逸飛、陳丹青等，都有著自己獨(dú)特的色彩觀念，并在自己的作品中予以充分的展現(xiàn)，這種繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，大大豐富了中國(guó)繪畫色彩的觀念和表現(xiàn)。特別是近幾年來，中國(guó)油畫界提出了“建立中國(guó)油畫自己的色彩觀”，將色彩看作是中國(guó)繪畫創(chuàng)新的重要表現(xiàn)形式。很多70后、80后的新銳畫家，推出了新的色彩表現(xiàn)媒介和繪畫形式，如直接用色彩表現(xiàn)情感，直接用光色代替色彩等，表現(xiàn)出他們對(duì)于這個(gè)社會(huì)和這個(gè)時(shí)代的獨(dú)特感受和思考。色彩觀念、色彩運(yùn)用正是在這種代代的傳承中，得到了豐富和發(fā)展，這和整個(gè)時(shí)代的多元化，從本質(zhì)上來說，是具有一致性的。

2重構(gòu)再生———當(dāng)代繪畫色彩時(shí)代特征之二所謂色彩的重構(gòu)和再生，是指將已經(jīng)形成的色彩觀念打破，建立起一種新的色彩體系和色彩形式。這也是一個(gè)時(shí)展的必然結(jié)果。中國(guó)繪畫色彩觀的重構(gòu)再生主要表現(xiàn)為中西色彩的重構(gòu)、古今色彩的重構(gòu)和不同形式不同風(fēng)格的重構(gòu)。首先，是中西色彩的重構(gòu)，中西繪畫有著較為明顯的差異，這是一個(gè)客觀的事實(shí)。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫主要是黑白兩種形式，黑色是母色，白色常常表現(xiàn)為留白，在對(duì)西方油畫充分借鑒和吸收后，中國(guó)畫家們開始將中國(guó)繪畫的色彩體系和表現(xiàn)手法與西方的用色習(xí)慣和觀念相融合，創(chuàng)作出重構(gòu)再生的新作品。以趙無極和吳冠中的作品來說，他們的作品中就保留了中國(guó)繪畫的用色習(xí)慣，黑色占有很大的比重，還經(jīng)常使用留白，但是在這幅作品中，還在不同的地方運(yùn)用了油畫的技法和色彩表現(xiàn)，使作品呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代特征，也為中國(guó)繪畫開辟了一條新的發(fā)展道路。其次，是古今色彩的重構(gòu)。這里的古今，包含西方的古今和東方的古今，西方的古包含寫實(shí)色彩、光線色彩、抽象色彩等；東方的古包含對(duì)比色彩、寫意色彩等。中國(guó)的新銳畫家們成功的將古今融合，中西融合，使作品既有古典的韻味，又有鮮明的時(shí)代氣息。夏曉芳、李天元、劉小東等都是這方面的代表畫家，既有現(xiàn)實(shí)主義繪畫色彩的魅力，又有時(shí)代色彩的單純與明亮。最后，是不同風(fēng)格、不同形式的重構(gòu)。藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)家或藝術(shù)團(tuán)體在藝術(shù)實(shí)踐中形成的相對(duì)穩(wěn)定的藝術(shù)風(fēng)貌、特色、作風(fēng)、格調(diào)和氣派。它是藝術(shù)家鮮明獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性的體現(xiàn)，統(tǒng)一于藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式、思想與藝術(shù)之中。在美術(shù)史上先后出現(xiàn)了多個(gè)以色彩為主要標(biāo)志和風(fēng)格的流派。例如：寫實(shí)色彩、印象色彩、抽象色彩等。在當(dāng)代，這些風(fēng)格和流派之間的壁壘早已被打破，已經(jīng)有兩個(gè)或者多個(gè)，重新再生出了一種新的風(fēng)格和流派。如以靳尚誼、楊飛云為代表的“新古典主義”；以孫為民、劉曉東為代表的“現(xiàn)實(shí)主義”等，形成了一種新的色彩表現(xiàn)形式。同時(shí)，色彩在不同形式的繪畫中會(huì)展現(xiàn)出不同形式的面貌，隨著科技的進(jìn)步，很多新的材料也被越來越多的運(yùn)用到了繪畫中，如從油畫發(fā)展而來的丙烯畫，相對(duì)于油畫來說，其色彩具有明亮、速干和透明的特點(diǎn)，給我們以全新的色彩審美感受。表現(xiàn)出了當(dāng)代畫家們的對(duì)繪畫的獨(dú)特思考和獨(dú)特表現(xiàn)。

3快速流變———當(dāng)代繪畫色彩時(shí)代特征之三20世紀(jì)之前的美術(shù)史中，關(guān)于風(fēng)格的流派，可以說是屈指可數(shù)。古典主義、浪漫主義、巴洛克、洛可可、印象主義等，每一個(gè)流派和風(fēng)格都有幾位影響巨大的代表人物和代表作品。但進(jìn)入20世紀(jì)之后，先后形成的風(fēng)格和流派，有近五十個(gè)之多。藝術(shù)風(fēng)格和流派的快速發(fā)展和變遷，也直接影響到了當(dāng)代的色彩觀念，拿印象主義和新印象主義來說，兩者前后相差不過五十年的時(shí)間，但在色彩的運(yùn)用觀念上卻有著很大的不同。印象派追求光色的明亮效果，注重色彩本身與客觀事物的相似性，而新印象派則將對(duì)光色原理的運(yùn)用發(fā)展到了極限，多用一些光學(xué)原理，近乎苛刻的表現(xiàn)光色效果。到了后印象主義，塞尚、梵高等人幾乎將色彩當(dāng)做了個(gè)人的情感表達(dá)工具，大膽而熾熱?？梢钥闯?，藝術(shù)風(fēng)格和流派的快速變遷，直接導(dǎo)致了色彩觀念的改變，藝術(shù)形式變化越快，色彩變化就越快。其次，社會(huì)環(huán)境也在不斷地發(fā)生著變化。畫家們首先是一個(gè)社會(huì)人，然后才是一名畫家，所以他們自然也會(huì)受到社會(huì)環(huán)境的影響。如某一年的流行色彩、季節(jié)色彩等，都會(huì)對(duì)畫家們產(chǎn)生一定的影響，繼而影響到他們的用色觀念，如色彩的平涂、一次性色彩等，都是受到了當(dāng)代社會(huì)環(huán)境的變化而變化的。中國(guó)和世界都發(fā)生了翻天覆地的變化，繪畫也因?yàn)樯鐣?huì)的變革和時(shí)代的發(fā)展幾經(jīng)起伏，發(fā)展到今天的規(guī)模和成就。特別是進(jìn)入新世紀(jì)以來，隨著全球化和經(jīng)濟(jì)一體化的推動(dòng)，世界各國(guó)、各民族、各地區(qū)都有著廣泛和深入的聯(lián)系，把中國(guó)藝術(shù)和外國(guó)藝術(shù)都放在了世界這個(gè)大舞臺(tái)上，中國(guó)藝術(shù)家和外國(guó)藝術(shù)家之間的聯(lián)系越來越緊密，各種國(guó)家展覽、國(guó)家文化周、藝術(shù)作品巡回展等層出不窮，使他們有了更多了解對(duì)方、學(xué)習(xí)對(duì)方的機(jī)會(huì)。從對(duì)方的作品中形成自己獨(dú)特的審美感悟，進(jìn)而更好地表現(xiàn)自己的作品。特別是國(guó)家的文化部門，大力支持和鼓勵(lì)藝術(shù)家們走出傳統(tǒng)束縛的圈子，大膽進(jìn)行變革，推陳出新，大大激發(fā)了藝術(shù)家們的創(chuàng)作熱情。他們無論是在創(chuàng)作內(nèi)容、創(chuàng)作理念、創(chuàng)作手法等方面，都與之前形成了鮮明的對(duì)比。最后，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展也直接導(dǎo)致了色彩觀念的快速流變，科技是第一生產(chǎn)力，試想如果沒有對(duì)光學(xué)研究的發(fā)展，可能美術(shù)史中就沒有印象派的誕生。伴隨著科技發(fā)展起來的裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)等，色彩都扮演了更重要和更豐富的角色。特別是數(shù)碼技術(shù)的快遞發(fā)展，使得數(shù)字色彩發(fā)生了多次的變革，現(xiàn)在的3D繪畫，只用鼠標(biāo)一點(diǎn)，就可以隨心所欲地制作出各種各樣的色彩，數(shù)字色彩的這種便利、快捷正在為我們開啟一輪新的色彩視覺盛宴。

4主觀自我———當(dāng)代繪畫色彩時(shí)代特性之四這里的主觀自我，包含色彩自覺情感的表現(xiàn)和色彩自我的情感表現(xiàn)。這也是當(dāng)代繪畫色彩的又一個(gè)重要的時(shí)代特征。首先是色彩自覺情感的表現(xiàn)，因?yàn)樯试诶L畫中的重要性，使得色彩的運(yùn)用在很大程度上表現(xiàn)出了畫家的一種自覺性。就像是歌唱家對(duì)自己的聲音的控制一樣，讓我們即使閉上眼睛，也能聽出是哪位歌唱家在歌唱，即使掩住畫家的名字，我們也能從他的色彩運(yùn)用上推斷出這是誰的作品。歷史上接觸的畫家無一不是有著獨(dú)特的色彩個(gè)性。這是畫家們?cè)谝环N無功利性和無目的性狀態(tài)下的精神上的自覺，也是一種時(shí)代使命的體現(xiàn)，更是一個(gè)畫家作品風(fēng)格的重要表現(xiàn)。同時(shí)，在這種自覺之后，還有一種自我，這種自我是指畫家們對(duì)客觀事物的一種感受和理解，繼而選用合適的色彩將這種情感表現(xiàn)出來。這種自我的表現(xiàn)隨著時(shí)代和藝術(shù)的發(fā)展，比重逐漸增大，也體現(xiàn)出了色彩在情感表達(dá)中的重要作用。藝術(shù)家們?cè)谡莆樟松驶镜乃囆g(shù)特征之后，就有了一種審美的經(jīng)歷，在最初的創(chuàng)作中，無論是成功也好，失敗也好，都收獲了自己的創(chuàng)作體驗(yàn)。善于表達(dá)自己對(duì)這個(gè)世界的體會(huì)，如從個(gè)體出發(fā)感受到的孤獨(dú)、痛苦等，有別于上一代藝術(shù)家作品中呈現(xiàn)的社會(huì)責(zé)任感和歷史反思，更多的表現(xiàn)出對(duì)于人本身的關(guān)注，也是一種創(chuàng)作觀的表達(dá)。

二中國(guó)當(dāng)代繪畫色彩的藝術(shù)內(nèi)涵

藝術(shù)內(nèi)涵是指透過藝術(shù)形式和藝術(shù)表現(xiàn)之后，藝術(shù)作品所呈現(xiàn)出來的特有的精神和品格，具體到中國(guó)當(dāng)代的繪畫色彩來說，具體體現(xiàn)為一種時(shí)代精神。所謂時(shí)代精神，是指一個(gè)時(shí)代里，人們?cè)谖拿鲃?chuàng)建活動(dòng)中體現(xiàn)出來的精神風(fēng)貌和優(yōu)良品格，這是精神文明的一個(gè)重要內(nèi)容。在繪畫色彩中，這種時(shí)代精神表現(xiàn)為一種自由性和獨(dú)特性。首先是自由性，在當(dāng)今中國(guó)多元、聯(lián)系的世界里，世界早已被融為了一體，繪畫也進(jìn)入了一個(gè)高度自由的階段，對(duì)于色彩的運(yùn)用，較之以往也有了根本性的突破。例如，老子認(rèn)為五顏六色會(huì)讓人變得沉迷，這些五顏六色是各種混亂的罪魁禍?zhǔn)祝珡慕裉炜磥?，單色調(diào)才會(huì)讓人提不起精神，給人以呆板的感覺。以往只有皇族才能使用黃色，但是在今天，黃色已經(jīng)變得再普通不過。不管是東方還是西方，繪畫色彩受到的約束越來越小，逐漸變成了你中有我，我中有你，相互包容，相互借鑒，這正是自由性的終極體現(xiàn)。其次是獨(dú)特性。有了多元的色彩觀念和相互包容、相互借鑒的藝術(shù)氛圍，自然就會(huì)有獨(dú)特性的誕生，這是藝術(shù)人文性的一個(gè)重要體現(xiàn)，如一些年輕的畫家，他們善于利用色彩表達(dá)自己對(duì)這個(gè)世界的體會(huì)，在他們看來，美術(shù)創(chuàng)作的特征不再是造型，不再是構(gòu)圖，而是創(chuàng)作者自己，創(chuàng)作者的行為，兩者構(gòu)成了作品的主題和內(nèi)涵。例如，從個(gè)體出發(fā)，用夸張的色彩表現(xiàn)感受到的孤獨(dú)、痛苦等，有別于上一代藝術(shù)家作品中呈現(xiàn)的社會(huì)責(zé)任感和歷史反思，更多表現(xiàn)出對(duì)于人本身的關(guān)注，也是一種創(chuàng)作觀的表達(dá)。

綜上所述，作為繪畫的重要組成部分，在當(dāng)前的時(shí)代環(huán)境下，色彩正發(fā)揮著越來越多、越來越大的藝術(shù)功用。一部美術(shù)發(fā)展史，也是一部色彩的發(fā)展史，縱觀中西美術(shù)史，每一個(gè)有成就的畫家，無一不是色彩運(yùn)用的大師，他們用色彩，表現(xiàn)自己的藝術(shù)情感和藝術(shù)個(gè)性，創(chuàng)作出了傳世的藝術(shù)精品。我們今天對(duì)當(dāng)代繪畫色彩的藝術(shù)特征進(jìn)行分析，其根本目的，就是希望當(dāng)代的畫家，能夠?qū)⑸实倪\(yùn)用和當(dāng)前的社會(huì)、時(shí)代相融合，既能與時(shí)俱進(jìn)，又蘊(yùn)含著獨(dú)特的藝術(shù)特征于其中，創(chuàng)作出更具時(shí)代精神和時(shí)代內(nèi)涵的佳作。