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關(guān)鍵詞：中國文化；日本能樂；起源；發(fā)展；交流

摘要：中日文化有著非常深的淵源。日本的能樂是中國文化對日本音樂方面的影響較為突出的一種藝術(shù)形式，無論是從它的起源，還是發(fā)展演變都可以說是深受中國文化的影響。

中國作為一個擁有數(shù)千年文明史、地域廣大、人口眾多的國家，從古至今無論是在文化還是經(jīng)濟方面一直都在不斷地影響著與之相鄰的其他國家，當然同時也吸收了各國很多領(lǐng)域里優(yōu)良的文化知識，從而不斷充實自己。日本作為中國東部隔海相望的鄰國，文化方面的交流也早在兩千多年前就已開始了，兩國人民在經(jīng)濟和文化上也一直保持密切的聯(lián)系，同時也彼此互相影響，這是兩國史籍所記載并且被各國歷史學者在研究和探討中不斷闡明的。兩國都有著各自燦爛的文化，并且都較為擅長吸取各國的優(yōu)秀文化知識，當今仍然活躍在日本舞臺上的能樂表演就是兩國文化交流和傳承古代文化的一個代表。

一何為能樂

能樂，在日語里意為“有情節(jié)的藝能”，是最具有代表性的日本傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一。就其廣義而言，能樂包括“能”與“狂言”兩項，兩者經(jīng)常同時同臺演出，且一起發(fā)展起來、密不可分，但是它們在許多方面卻是大相徑庭。前者是極具宗教意味的假面悲劇，后者則是十分世俗化的滑稽科白劇。其實能樂是一個出現(xiàn)非常晚的名稱，從平安時代中葉(78a一118s)直至江戶時代(1603-1868)，這種藝能一直被稱為“猿樂”或者“猿樂之能”。而且，以日本南北朝為界，前期猿樂與后期猿樂面貌迥異，故現(xiàn)今日本學術(shù)界將前者稱作“古猿樂”，而將后者稱作“能樂”。

二中國文化在能樂藝術(shù)起源中的影響

關(guān)于能樂的起源，雖然在具體分析上存在著許多分歧，但能樂是“古代日本本土藝能與外來藝能之集大成”，可謂學術(shù)界的共識。許多文化樣式都對能樂的形成，發(fā)展和定型起到過作用，其中就包括中國的古代文化。

1.能樂產(chǎn)生前的文化背景。

在奈良、平安初期，(我國唐朝時期)，大陸各國及朝鮮半島的伎樂、舞樂、散樂陸續(xù)傳人日本后，長期在宮廷演出。這樣就使日本古代的藝術(shù)，以中國、朝鮮、林邑為媒介，和印度以及歐洲國家等早期一些表演形式聯(lián)系起來，大大提高了日本的音樂、舞蹈和表演藝術(shù)的水平，培養(yǎng)了很多藝術(shù)人才，甚至還保存了后來別國已經(jīng)失傳的寶貴藝術(shù)財富。在室盯時代，日本的表演藝術(shù)在我國宋代大曲和元代雜劇的影響下，產(chǎn)生出了比較成熟的戲劇形式。

2.中國文化對能樂藝術(shù)誕生最直接的影響階段。

日本于公元607年派出遣隋使、630年又開始派遣遣唐使，中國的音樂舞蹈也以此為契機，開始傳人日本。藤原真敏(807-897年)作為遣唐使于83s年人唐都長安，隨當時的琵琶博士廉承武學習琵琶。據(jù)說他后來攜唐的琵琶歸國，還帶回了唐的樂譜，而且回國后一直保持教授琵琶之業(yè)，那么唐的音樂也無疑傳人了日本音樂領(lǐng)域。當時中國大陸經(jīng)由朝鮮半島或直接流傳到日本列島的樂舞，主要有伎樂，舞樂與散樂。伎樂是指在露天演出的音樂舞蹈劇，即我國的樂舞，由于隋初設(shè)置國伎、清商伎、高麗伎、天竺伎、安國伎、龜茲伎、文康伎七部樂而得名，傳人日本后或稱伎樂舞。相傳在隋場帝大業(yè)八年(612年)，在昊國學習樂舞的百濟人味糜之歸化了日本以后，開始在日本傳授伎樂，由于當時的圣德太子十分喜愛伎樂，便召集了一批日本的青少年跟從味糜之學習，并且在雅樂寮職員令里設(shè)了伎樂師、伎樂生，最后更把這種舞蹈定為佛教祭儀，隨后伎樂在日本逐漸盛行起來，并對日本能樂形成了很大影響，流傳到日本的伎樂曲目有:《獅子舞》《吳公》《金剛》《迎樓羅》《婆羅門》《昆侖》《力士》《大孤》《醉胡》《武德樂》，稱為十伎樂。

三中國古代樂舞“散樂”在日本能樂發(fā)展中起到的作用

散樂本是中國古代樂舞，《周禮。春宮。旎人》中載有“掌教舞散樂，舞夷樂。”鄭玄注:“散樂野人為樂之善者，若今黃門倡矣?！痹钢艽耖g樂舞;到了南北朝時期，成為百戲的同義詞。包括各種雜技，幻術(shù)(如扛鼎、吞刀、吐火)，裝扮人物的樂舞，裝扮動物的魚龍曼妙以及帶有簡單故事的《東海黃公》等。散樂傳到日本以后，散樂先由奈良宮廷指定的散樂戶傳習，延歷元年(公元782年)，即平安時代之始，廢止散樂戶。于是散樂流傳于民間，于是產(chǎn)生了許多變化發(fā)展。散樂經(jīng)由中介形式猿樂而發(fā)展成為能樂的說法，幾乎為所有的日本當今演劇史著作，藝術(shù)史教科書所采納。流行于日本列島的散樂的面貌，可從至盡收藏在奈良市的正倉院的《彈弓圖》、《信西古樂圖》中得到印象，它包括拋球、頂竿、弄槍、高蹺等雜技，吞刀吐火等魔術(shù)，傀儡戲、口技以及滑稽模擬表演等，與中國散樂面目幾乎完全相同。在宮廷中，散樂是作為與舞樂對應(yīng)的俗樂，作為相撲節(jié)會、神樂的余興表演。奈良皇朝施行保護散樂戶的政策，但到平安朝廷自掌權(quán)之口便解散了散樂戶，散樂藝人流向民間，供奉于各地神社、寺廟、以及在廟會社祭等場合上表演。平安中葉以后散樂也走向了分化，一部分雜技因素被田樂等民俗藝能繼承，模擬表演在其后裔猿樂中得到發(fā)揚，并最終從中引導出成熟的戲劇形式一能樂。

延年在散樂到能樂的轉(zhuǎn)變中起到了非常重要的作用。延年又稱為遐齡延年或延年舞曲，是寺院里大法會的會后游宴，是神社祭禮后宴會上的酬賓節(jié)目。開始于平安時代中期，極盛于鐮倉時代，而到了能樂興盛起來的室叮時代中期以后，便衰退下去了。這種藝術(shù)形式在連接散樂到能樂的發(fā)展脈絡(luò)中起到了很好的連接作用。延年的曲目是多種多樣的，各自獨立、互無關(guān)聯(lián)。既有宮廷貴族的雅樂，包括舞樂、神樂、催馬樂、朗詠等，也包括平安時代以來的雜藝及中世流行的模仿性演出?？梢钥闯觯幽牦w現(xiàn)了這一時代文化轉(zhuǎn)型時期過渡性的特點，及保持了宮廷公卿貴族的文化特色，又體現(xiàn)了藝能向民間普及發(fā)展的趨勢。