導(dǎo)語：藝術(shù)教學(xué)資源開發(fā)論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)容，具備了美術(shù)課程三大類新資源的特點，對高校美術(shù)教學(xué)可謂一個有益補充，也使中等美術(shù)教育獲得堅實的承托。

關(guān)鍵詞：課程資源現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中等美術(shù)教育

在21世紀(jì)，學(xué)校美術(shù)教育更注重美術(shù)與文化及社會的聯(lián)系，更重視對多元文化的認(rèn)識和理解。開發(fā)新的美術(shù)課程資源成為世界各國美術(shù)教育研究的新熱點。美術(shù)教育界在設(shè)計美術(shù)課程時，吸收后現(xiàn)代課程的特征，走出了狹隘的純粹藝術(shù)的圈子，拓展至更廣泛的范圍①。

一、美術(shù)教育課程資源開發(fā)概況

20世紀(jì)90年代，國家教育部門對美術(shù)課程進(jìn)行了較大范圍的擴(kuò)展，1992年公布的《九年制義務(wù)教育全日制小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱》和《九年制義務(wù)教育全日制初中美術(shù)教學(xué)大綱》已經(jīng)包含了與課程資源開發(fā)有關(guān)的條文。

在新的教學(xué)大綱公布后，美術(shù)教科書從開發(fā)鄉(xiāng)土教材、注意學(xué)科間的聯(lián)系、開展課外美術(shù)活動、增加教學(xué)資料、設(shè)備資源等多角度拓展了美術(shù)課程。但是，這些新的舉措未能從相關(guān)的情境中發(fā)掘其內(nèi)涵，更重視了內(nèi)容，而忽略了學(xué)習(xí)方法和過程。隨著國家對素質(zhì)教育和創(chuàng)新教育的強調(diào)，美術(shù)教育的重要性得到了前所未有的重新認(rèn)識。2001年7月，九年義務(wù)教育階段《美術(shù)課程國家標(biāo)準(zhǔn)》的實驗稿完成，明確把美術(shù)課程的新資源歸為三大類：校內(nèi)課程資源、校外課程資源、信息化資源。②可以說，新世紀(jì)的中國美術(shù)教育，在不斷地努力探求最大限度地開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造潛能、使學(xué)生具有將創(chuàng)新觀念轉(zhuǎn)化為具體成果的能力的美術(shù)教育課程資源。③

課程資源（CurriculumResources）可分為目標(biāo)資源與教學(xué)活動資源。④課程擴(kuò)展是與之相關(guān)的概念，可分為“擴(kuò)展計劃”和“個別深造”，其中“擴(kuò)展計劃”目的是為學(xué)生提供機(jī)會學(xué)參考書或教科書所容納的基本知識以外的知識，它的資料來源是無窮無盡的?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)屬于教學(xué)活動資源里擴(kuò)展計劃的內(nèi)容，并且具備了美術(shù)課程三大類新資源的特點。

二、中等美術(shù)教育與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)

1.中等美術(shù)教育的特點

我國的教育結(jié)構(gòu)，從層次上可分為高等教育、中等教育、初等教育、學(xué)前教育；從類型上可分為普通教育、成人教育、崗位培訓(xùn)、繼續(xù)教育、其他類型教育。這里所研究的中等美術(shù)教育，雖然也涉及以上的各類型教育里的美術(shù)教學(xué)，但最具有代表性的是普通中學(xué)、職業(yè)中學(xué)，以及中等師范學(xué)校進(jìn)行的美術(shù)教育，具有以下特點：

（1）以1997年聯(lián)合國教科文組織第29屆會員國大會通過并印發(fā)修訂的《國際教育標(biāo)準(zhǔn)分類法》為參照，把我國教育與國際教育分類接軌，其中2級、3級教育即初級中等教育與高級中等教育，對應(yīng)為國內(nèi)的初中階段教育與高中階段教育，受教育者的年齡約在12-18歲。美國美術(shù)教育家艾斯納把美術(shù)能力的發(fā)展歸納為：機(jī)能性快感、圖畫記述、再現(xiàn)、靈感與表現(xiàn)四個階段。他認(rèn)為美感滿足不同程度地存在于各個階段中，處于第四階段10歲以后青春前期的兒童開始注意作品的美感。瑞士心理學(xué)家皮亞杰認(rèn)為：兒童認(rèn)知的發(fā)展變化方式是可預(yù)知的，他們的認(rèn)知行為與其年齡和成長階段有關(guān)。他把兒童繪畫分為感覺運動期、符號功能期、視覺思維期、具體操作期、形式操作期五個階段。其中第五個階段（12至15歲）的兒童喜歡運用想象對未來進(jìn)行規(guī)劃，興趣指向未來和非眼前物，價值和觀念變得重要起來⑤。因此，中等美術(shù)教育對兒童審美觀、價值觀和人生觀的形成起著重要的作用。

（2）由于歷史的原因，中學(xué)美術(shù)教育地位曾一落千丈，美術(shù)課隨意被削減甚至取消。在強調(diào)素質(zhì)教育的今天，中學(xué)美術(shù)教育從以前的“小三門”“調(diào)料課”“機(jī)動課”的可有可無地位已逐漸成為當(dāng)今不可動搖的必修課，美術(shù)教育內(nèi)容的單一性、純技能性已被豐富性、藝術(shù)性、趣味性取而代之，美術(shù)教育的大美術(shù)教育觀念得到了發(fā)展。

（3）中等美術(shù)教育就其教育類型而言，既有以美術(shù)本位教育為重點的職業(yè)中學(xué)教育和師范院校教育，也有強調(diào)教育價值的非專業(yè)美術(shù)教育的普通中學(xué)教育，可謂集兩種不同取向的美術(shù)教育于一身。中等師范學(xué)校承擔(dān)著幼兒園和小學(xué)美術(shù)教師的培養(yǎng)任務(wù)，更有它的特殊性。

2.目前中等美術(shù)教育里的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)

西方現(xiàn)代藝術(shù)是從20世紀(jì)開始至第一次世界大戰(zhàn)后一段時期中多種風(fēng)格流派的總稱。它經(jīng)歷了“反傳統(tǒng)——形式創(chuàng)新——形式走向極致”的過程。它的基本形態(tài)因離開了當(dāng)代人的審美理想，離異了時代精神和社會現(xiàn)實而受到人們厭棄，走向沒落。當(dāng)代藝術(shù)這一概念是針對現(xiàn)代主義產(chǎn)生的。在上世紀(jì)60-70年代，由于波普藝術(shù)及超寫實主義的成就而成為普遍的藝術(shù)潮流，即所謂后現(xiàn)代主義。⑥本文中所提到的“當(dāng)代藝術(shù)”，特指在中國90年代以來隨著資訊國際化，藝術(shù)和當(dāng)代文化背景發(fā)生的種種聯(lián)系。

在中等美術(shù)教育中，根據(jù)不同層次的教育對象選擇初中、高中、職業(yè)中學(xué)、中等師范教科書等教材。教材由國家統(tǒng)一組織編寫，分“人教版”“沿海版”，書中范圖基本沿用多年前采用的作品，形式較陳舊。中國美術(shù)史教程一般只講到清末民初，學(xué)生無法從學(xué)校教育里正式接觸當(dāng)代藝術(shù)，充其量也只能接受一點零星的信息。

筆者就所在工作單位，對168名本校中等美術(shù)教育的學(xué)生及120名廣東省小學(xué)藝術(shù)骨干教師進(jìn)行了有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的問卷調(diào)查。學(xué)生的調(diào)查中，能準(zhǔn)確說出當(dāng)代藝術(shù)的三種創(chuàng)作形式的占58%；能說出一到兩個當(dāng)代藝術(shù)家的名字或作品的占32%；不能肯定地說出當(dāng)代藝術(shù)的含義和特征的占100%；希望通過在校的課程學(xué)習(xí)去了解當(dāng)代藝術(shù)的占93%。教師的調(diào)查結(jié)果：能準(zhǔn)確說出當(dāng)代藝術(shù)的三種創(chuàng)作形式的占21%；能說出一到兩個當(dāng)代藝術(shù)家的名字或作品的不到1%；不能肯定地說出當(dāng)代藝術(shù)的定義和特征的占100%；希望通過學(xué)習(xí)去了解當(dāng)代藝術(shù)的占87%。

被試學(xué)生與教師都有一定的代表性。從上述的調(diào)查可見，學(xué)生比教師對當(dāng)代藝術(shù)的信息更為關(guān)注和敏感，并且更有強烈的好奇心與求知欲，但兩者都對當(dāng)代藝術(shù)的特征理解模糊，調(diào)查中還意外發(fā)現(xiàn)，69%的學(xué)生對行為藝術(shù)尤其關(guān)注。

直接作用于調(diào)查結(jié)果的因素有三方面：第一，地區(qū)條件。被試學(xué)生就讀于廣東省廣州市，地處珠江三角洲，經(jīng)濟(jì)、文化、資訊較發(fā)達(dá)，有利于獲得藝術(shù)的新信息。而被試教師來自廣東省各地，包括邊遠(yuǎn)山區(qū)，整體來說條件相對落后于前者。第二，年齡制約。青年學(xué)生精力充沛，個性強，樂于接觸新事物。教師有工作和生活的壓力，容易安于現(xiàn)狀造成惰性，缺乏探求新知識的激情。第三，被試學(xué)生是在校的美術(shù)專業(yè)學(xué)生，包括師范類及非師范類，他們處于穩(wěn)定的美術(shù)學(xué)習(xí)氛圍當(dāng)中。被試教師是藝術(shù)骨干教師，但根據(jù)各地的具體教學(xué)狀況，有的美術(shù)教師教音樂課，有的音樂教師改上美術(shù)課，音樂、美術(shù)都教的也有之，分散了對美術(shù)領(lǐng)域的注意力，部分教師的美術(shù)知識不全面，對美術(shù)史學(xué)的了解更是停留在求學(xué)時期的水平。

三、在中等美術(shù)教育中引入現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的意義

1.開闊視野，強調(diào)包容性和開放性

隨著東西方文化的進(jìn)一步交流溝通和西方現(xiàn)代藝術(shù)的傳入，不同類型、性質(zhì)的藝術(shù)活動層出不窮，藝術(shù)創(chuàng)作的形式、手段靈活多樣。當(dāng)代藝術(shù)本身多元化，極具包容性，世界各地的創(chuàng)作很活躍，任何東西都能被納入藝術(shù)的范疇。它可讓適合藝術(shù)的常規(guī)的不同的藝術(shù)觀點共存；它有新的表現(xiàn)形式，如：裝置方式、行為方式、觀念攝影等，但從不排除傳統(tǒng)的架上繪畫和雕塑方式；它運用新的媒材，如數(shù)字媒介、光、電等，而不單是我們常見的紙、筆、墨、顏料；它告訴當(dāng)今的藝術(shù)學(xué)科已不再像從前一樣細(xì)分，模糊的專業(yè)界線和學(xué)科間的相互交叉正成為藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展大趨勢。我們應(yīng)該讓學(xué)生了解現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，讓學(xué)生看到更寬廣的藝術(shù)前景，避免成為新世紀(jì)藝術(shù)世界的“井底蛙”。2.新形式、新媒材的運用有利于創(chuàng)造性思維的開發(fā)

我國現(xiàn)行的普通學(xué)校的美術(shù)教學(xué)大綱，都把發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性和創(chuàng)造力，列為美術(shù)教學(xué)的目標(biāo)之一。⑦創(chuàng)造之初就是要超脫邏輯的羈絆，偏離思維常軌，這些從現(xiàn)代藝術(shù)作品可以體現(xiàn)。如西班牙畫家達(dá)利的著名作品《時間的永恒》，改變了事物正常的邏輯關(guān)系，對事物的本質(zhì)變化進(jìn)行富有想象的表現(xiàn)；荷蘭石版畫家埃瑟爾的作品《瞭望臺》，從錯視覺的角度打破了生活中的現(xiàn)實存在。我國實行改革開放政策以來，印象派畫家的藝術(shù)探索成果，已經(jīng)十分自然地融入中國藝術(shù)家的創(chuàng)作之中，在油畫或者水墨畫中，都可以看到汲取、融會印象派繪畫觀念和技法而獲得成功的事例。我們不妨嘗試超越習(xí)以為常的、普遍認(rèn)同的寫實主義的方法去看現(xiàn)代藝術(shù)，也不妨嘗試將現(xiàn)代藝術(shù)聯(lián)系當(dāng)今的教學(xué)。

在中等美術(shù)教育中，基礎(chǔ)課以素描、色彩（水彩、水粉）為主，加上部分的手工課，學(xué)生接觸到的不外乎各種紙張、炭筆、炭條、炭精棒、水彩和水粉顏料、油畫顏料等繪畫及手工制作所用的常見材料?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)手段超越了傳統(tǒng)，一方面是對材料無所不用其極的運用。另一方面，體現(xiàn)在對藝術(shù)工具的選擇之中，誕生及成熟于20世紀(jì)的各種新科技如攝影、影像,以及新興的電子虛擬技術(shù)，都以藝術(shù)的名義聚集到一塊，與傳統(tǒng)媒材交互融滲，構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)新的藝術(shù)視覺形態(tài)。中國文聯(lián)副主席、中國美協(xié)主席靳尚誼在談到新藝術(shù)現(xiàn)象對現(xiàn)代生活的作用時說，藝術(shù)的形式在高度發(fā)達(dá)的社會不斷地發(fā)生著變化，觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)已經(jīng)存在于我們的生活之中，因為青年人、學(xué)生喜歡。這能發(fā)揮他們的創(chuàng)造力和想象力。⑧我國的美術(shù)教育，長期以來以前蘇派的教學(xué)模式為范本，以架上繪畫教學(xué)為重，強調(diào)理性思維的觀察方法，追求狹隘的“技”的訓(xùn)練。此方法所用的工具與材料較為單一，在普通學(xué)校里有相當(dāng)?shù)碾y度和單調(diào)性，學(xué)生無法從中獲得豐富的視覺信息，思維方向是直線的、平面化的，不利于發(fā)散思維的形成，壓抑了學(xué)生個性情感的發(fā)揮，往往使學(xué)生失去興趣和信心，感到藝術(shù)遙不可及。當(dāng)代藝術(shù)超越了傳統(tǒng)的點、線、面、色彩等美術(shù)元素，因每個藝術(shù)家的情感不同，相同的媒材有了各自的符號意義，必然導(dǎo)致藝術(shù)風(fēng)格上的多樣化。阿恩海姆說過：“用任何媒介塑造形象都需要創(chuàng)造性與想象力”，“每換一種新的媒介，就需要產(chǎn)生新的創(chuàng)造⑨”。西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展過程中，每一次材料的更新都會帶來藝術(shù)的觀看方式的變化，這已是不爭的事實。當(dāng)代藝術(shù)重視新材料的探索與研究，尤其是與傳統(tǒng)藝術(shù)媒材結(jié)合的綜合實驗，對技能的要求不一定很高，鼓勵人們主動、積極地尋找表達(dá)自己的媒材，輕松愉快地參與到藝術(shù)活動中，成就了20世紀(jì)德國藝術(shù)大師博依斯說過“人人都是藝術(shù)家”的可能。

3.通過藝術(shù)認(rèn)識社會

當(dāng)代藝術(shù)立足于迅速變化的生活和公眾之中，賦予作品當(dāng)下觀念的同時，盡量使作品的含義淺顯易懂，主要體現(xiàn)在對人的生存狀態(tài)的關(guān)注。當(dāng)代藝術(shù)家中不乏把流行文化引進(jìn)，重新面對和思考中國的藝術(shù)、現(xiàn)實和歷史存在的各種問題，并給予新的表達(dá)和闡釋。如黃一瀚以人們熟悉的麥當(dāng)勞叔叔形象進(jìn)行創(chuàng)作：100多個一米多高的麥當(dāng)勞叔叔手持玩具槍，涌進(jìn)了鋪天蓋地的中國都市房地產(chǎn)模型，表現(xiàn)一種虛擬的戰(zhàn)爭游戲，表達(dá)作者對商業(yè)經(jīng)濟(jì)文化背后之爭的憂慮。⑩

4.有利于藝術(shù)及教育的發(fā)展進(jìn)步

現(xiàn)代藝術(shù)把形式提高到前所未有的高度，使藝術(shù)本身在近百年中發(fā)生了巨大而復(fù)雜的變化，拓寬了現(xiàn)代藝術(shù)的疆域。當(dāng)代藝術(shù)強調(diào)觀念，所反對的正是傳統(tǒng)的觀念，但對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)，并非對傳統(tǒng)藝術(shù)的否定。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)是相互借鑒、融合滲透的。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)根植于傳統(tǒng)文化的土壤中，才能避免缺乏審美，避免蒼白膚淺，避免在藝術(shù)全球化的大潮流里盲目迎合西方主流文化的口味。傳統(tǒng)藝術(shù)運用西學(xué)觀念思考本土問題，借用現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的語言，對自身進(jìn)行反思并加以適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，才形成了現(xiàn)今的文化及藝術(shù)探索。20世紀(jì)的現(xiàn)代主義在許多方面突然與傳統(tǒng)分道揚鑣，形成一種革命性的、充滿活力的藝術(shù)創(chuàng)作方法，本身就可以回答有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的進(jìn)步問題。

新教學(xué)內(nèi)容的吸納，對于教育的觀念將是一個新的挑戰(zhàn)。不管是藝術(shù)還是教育，要做到真正的進(jìn)步，必須要有多元平衡的學(xué)術(shù)環(huán)境，博大的胸懷和前瞻的意識，應(yīng)該是“百花齊放，百家爭鳴”的。

5.有助于實現(xiàn)不同的教學(xué)目的

當(dāng)代藝術(shù)具有靈活的創(chuàng)造性。它不單體現(xiàn)在多種創(chuàng)作形式和手段上，還將體現(xiàn)在對于不同層面的學(xué)生有側(cè)重地發(fā)揮不同的作用：對于普通中學(xué)的學(xué)生來說，可以培養(yǎng)其創(chuàng)造性思維和生活工作的應(yīng)變能力；對于美術(shù)專業(yè)的職業(yè)中學(xué)學(xué)生來說，可以提高創(chuàng)造美術(shù)作品的能力；對于師范美術(shù)專業(yè)的學(xué)生來說，更有自身的培養(yǎng)和善于運用美術(shù)手段和教育規(guī)律去開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維的能力培養(yǎng)的雙重意義。

師范美術(shù)教育的母機(jī)作用，在整個美術(shù)教育中有著極其重要的戰(zhàn)略意義。是否具有前瞻性、能否把握學(xué)術(shù)前沿的新動態(tài)是師范美術(shù)教育的關(guān)鍵。無論現(xiàn)在的教師還是未來的教師，如果本身沒有做好這種準(zhǔn)備，就無法迎接“知識爆炸”的時代和應(yīng)對層出不窮的新問題。

6.順應(yīng)教育的迫切要求

“首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展”引發(fā)的特殊案件在藝術(shù)界、法律界引起強烈反響——廣州美院教師狀告美術(shù)館，稱美術(shù)館在“首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展”中展出的兩件作品“很惡心”，侵犯了自己的身心健康權(quán)，(轉(zhuǎn)第85頁）(接第57頁）要求賠償。上海的一所工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院的老師在課堂上播放有“性器官暴露”鏡頭的影片，幾位學(xué)生在看了這些鏡頭之后“胸悶頭暈”，最終的結(jié)果是導(dǎo)致了這位播放影片的老師被校方解聘。諸如此類現(xiàn)象的產(chǎn)生，應(yīng)歸咎于某些學(xué)校培養(yǎng)太滯后的緣故，人們對藝術(shù)現(xiàn)象一直缺乏系統(tǒng)、全面和學(xué)科性的闡釋。許多有識之士就現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與教育問題不約而同地發(fā)出了呼吁。南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系教師李小山就藝術(shù)教育問題答友人問時，提到“要給未來一個交代”，陳履生認(rèn)為“美術(shù)教育應(yīng)對新的問題要有思想和學(xué)術(shù)準(zhǔn)備”，朱青生教授在中央美術(shù)學(xué)院的演講時強調(diào)“現(xiàn)代藝術(shù)中藝術(shù)家的責(zé)任”，廣東美術(shù)館編輯胡斌在文章中問道：“誰來承擔(dān)我們的當(dāng)代藝術(shù)教育”，由此看來，把現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)引入現(xiàn)實的美術(shù)教育更是有必要的。

然而，由于部分現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品盲目模仿，缺乏思想深度，使人認(rèn)為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)總是前衛(wèi)的、荒謬的，只有藝術(shù)家才能看懂，因此作為教學(xué)內(nèi)容必然存在爭議。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，打破了許多傳統(tǒng)的規(guī)范，也誤導(dǎo)了許多人片面地求新求異，淡化了傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的多元性，以及新媒體的介入，使有些人認(rèn)為新觀念、新媒介可以代替技藝以及修養(yǎng)，由此導(dǎo)致了極端的行為藝術(shù)，如：虐殺動物和吃嬰兒等嘩眾取寵、標(biāo)新立異的低級庸俗的人物與作品。

對于大多數(shù)學(xué)生而言，他們擁有的美學(xué)知識十分有限，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)有許多藝術(shù)品往往無法歸類到我們常常熟悉并聯(lián)想到的傳統(tǒng)繪畫、雕塑、建筑、工藝品之中去，因此需要重新認(rèn)識。教師應(yīng)該看到大部分藝術(shù)家及其作品都能體現(xiàn)積極向上的藝術(shù)良知，客觀分析魚龍混雜的現(xiàn)狀，引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的藝術(shù)觀，注重培養(yǎng)學(xué)生的審美判斷、分析判斷能力。當(dāng)代藝術(shù)有實驗性、探索性，也容易作為當(dāng)代藝術(shù)不成熟的象征。面對觀念性越來越強、樣式個性越發(fā)突出的當(dāng)代藝術(shù)，產(chǎn)生困惑、難以把握，人們需要以更高的理論高度去做細(xì)致的分析與研究。

另外，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)因為其觀念的復(fù)雜性、多樣性以及批評準(zhǔn)則的漂移，反映到教育中就比較具體，當(dāng)代中國高校美術(shù)教育的滯后，同樣不能回應(yīng)這些具體的問題。引入現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)容作為教學(xué)資源，對高校美術(shù)教學(xué)可謂一個有益補充，也使中等美術(shù)教育獲得堅實的承托。

在目前的國際文化大背景下，資源是一種內(nèi)在性的需求，我們只能在一種開放的心態(tài)和積極參與之下才能充分發(fā)掘，更重要的是，永遠(yuǎn)都有未完的“現(xiàn)代”“當(dāng)代”，我們應(yīng)該對擁有的資源進(jìn)行優(yōu)化篩選，也沒有理由去拒絕這個用之不盡的新文化資源。

注釋：

①②徐建融.美術(shù)教育展望.上海：華東師范大學(xué)出版社，2002.2.第1版，第330頁，第334頁.

③張桂木.美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)教師讀本.武漢：華中師范大學(xué)出版社.2002.7.第1版，第21頁.

④轉(zhuǎn)引沃倫（Warren），托尼（Torneyetal）《課程》簡明國際教育百科全書.教育科學(xué)出版社，1991.第112-113頁.

⑤程明太.美術(shù)教育學(xué).哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2000.3.第1版，第258-262頁.

⑥⑩鄒躍進(jìn).通俗文化與藝術(shù).長沙：湖南美術(shù)出版社，2002.8.第1版，第7頁，第145頁.

⑦尹少淳.美術(shù)及其教育.長沙：湖南美術(shù)出版社，2000.9.第1版，第261頁，第105頁.

⑧陳履生.以“藝術(shù)”的名義.北京：人民美術(shù)出版社，2002.12.第1版，第316頁.

⑨程明太.美術(shù)教育學(xué).哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2000.3.第1版，第81頁.