面對著物質(zhì)生活的日漸豐富和精神匾乏的日漸加劇，現(xiàn)代人渴望尋求精神家園的夢想更加強(qiáng)烈，宮崎駿的動畫電影恰是現(xiàn)代人實(shí)現(xiàn)這種夢想的理想場所看到當(dāng)今社會，現(xiàn)代文明對自然環(huán)境造成的破壞，拜金主義思想的普遍存在以及人與人之間感情的日漸淡漠，宮崎駿說：“我希望能夠再次借助更具深度的作品，拯救人類墮落的靈魂?！雹?/p>

第一節(jié)、生存/自由

《易傳》謂：“天地之大德曰生。”從《風(fēng)之谷》、《天空之城》到《幽靈公主》，是宮崎駿的關(guān)于人類生存主題的三部曲，影片中的頹敗、荒涼的畫面向我們傳遞出隱隱的壓抑感，展示出人類生存困境的主題.這三部影片題材雖然不盡相同，卻都含有對人類和自然的哲學(xué)思考，對人類生存意義的積極探索，對生命的敬畏和愛。

《風(fēng)之谷》一開始向我們展示的產(chǎn)業(yè)文明毀滅千年之后，釋放出有毒瘴氣的“腐海”侵蝕著人類的棲息之地，“風(fēng)之谷”的人們?yōu)榱松?，艱難的固守著在這個世界上殘留下來的一方凈土。娜烏西卡既保護(hù)著“風(fēng)之谷”，又守護(hù)著森林，是穿梭于人類和自然之間的使者，為了讓人類和自然和平共處，她用生命作為代價來平息河姆對村落的進(jìn)攻，只有生命才能撫慰生命，只有生命才能感召生命，也只有生命才能把人和自然統(tǒng)一起來，當(dāng)最后她“身穿藍(lán)衣，走在一片金色的草原”上的時候，宮崎駿向我們展示的是人和自然的和諧之光，“她對于人類生存本質(zhì)意義上的拯救，并不僅僅在于對風(fēng)之谷的保護(hù)，而在于對自然之于人類的母性性質(zhì)的重新發(fā)現(xiàn)和揭示?！闭且?yàn)樽匀坏谋幼o(hù)，人類才有純凈、明麗的生存空間。

《天空之城》圍繞一顆飛行石展開，思考的是文明和自然的關(guān)系。希塔告訴貪婪的慕斯卡，“天空之城”之所以不能生存，是因?yàn)椤半x開了大地的泥土”，只有“植根厚土，沐浴清風(fēng)，呵護(hù)著種子度過嚴(yán)冬，和鳥兒一起歌唱春天?！敝挥袑⑷祟愇拿魅谟谧匀唬祟愐膊拍懿粩嘞蚯?，而人類無盡的貪欲將會毀滅掉人類自身，這也是宮崎駿對人類自身生存命運(yùn)的關(guān)注。

中國漫畫家豐子愷先生曾經(jīng)說過，護(hù)生就是護(hù)心，保護(hù)生靈、關(guān)注生存其實(shí)也是在保護(hù)我們自己心靈的成長，所以，宮崎駿的作品讓我們感受到人生的深度的同時，也能夠體會到他發(fā)自心靈的吶喊?！讹L(fēng)之谷》中的娜烏西卡是在用心靈和大自然、和自然界中的生靈進(jìn)行交流，《側(cè)耳傾聽》又名《夢幻街少女》，是一部有關(guān)少女的心靈成長的故事，在這里我們傾聽到的是少女月島滴滴的心靈的私語，宮崎駿的動畫是清澈的、是純凈的，當(dāng)這種清澈和純凈進(jìn)入到心靈深處，會有一種深深地感動，他是用一種“生”的力量在催促“心”的成長。

摘要：宮崎駿的動畫電影在世界享有很高的聲譽(yù)，他作品中散發(fā)出來的濃郁“自然之色”：因純真而美麗的“非美型”人物形象、富麗堂皇的自然景觀，以及人與自然和諧關(guān)系的深刻主題，使他有別于其他日本動畫創(chuàng)作者而獨(dú)樹一幟。

關(guān)鍵詞：宮崎駿、動畫電影、“自然之色”

宮崎駿，日本著名的動畫大師，以其絢麗多彩的動畫之筆、天馬行空的大膽想象和深刻的寓意寄托，使他的動畫電影獲得了舉世矚目的成功。連美國動畫王國的迪斯尼，都要爭取宮崎駿的動畫電影發(fā)行版權(quán)。那么，他的電影，到底有何魅力之處呢？一言難以窮盡，本文僅對其作品中表現(xiàn)出來的濃郁“自然之色”進(jìn)行論說。

一、因純真而美麗的“非美型”人物

日本動畫最吸引人也是最為典型的是動畫人物的美感。男女主人公的俊逸、貌美是獲得觀眾喜愛的必然因素之一，這也是日本動畫人物的普遍風(fēng)格表現(xiàn)。我們不難想象動畫作家們力圖在外形上滿足觀眾美的享受的企圖，因?yàn)樗亲钪庇^也是最直接甚至是最便捷地表現(xiàn)“美”的方式。人物作為“美”的承載體之一，在很大程度上影響了一部動畫的美質(zhì)效果，甚至可能決定了一部動畫的成敗。宮崎駿當(dāng)然也領(lǐng)會這一點(diǎn)，但是，他與其他日本動畫者走的是不同的路線，他的人物是因純真而美麗。乍見他的人物，并不能喚起美的滿足，就把它稱著“非美型”人吧。

《崖上的金魚公主》主人公是一位饅頭臉的小魚。像童話故事里的小美人魚，好奇海面上的世界，碰到了故事中的“王子”——宗介，由于舔吸了宗介指頭上的血而獲得魔力，幻化成人。當(dāng)你看到魚形的她，調(diào)皮地向人射出一串水珠，極力表達(dá)她的喜惡，像一個不會說話的孩童在你身邊磨蹭，望求你的理解，你會為這份幼稚與單純而開懷。人形的她，更不掩飾一個小女孩天真的對新鮮事物充滿的好奇與期待，為小小的一杯水，一碗面，一盞臺燈歡欣雀躍，來來回回地在屋子里亂串，我相信你也會被她的這份喜悅感染，愛上這個小女孩。

摘要：宮崎駿電影中的莊周哲學(xué)不僅體現(xiàn)在畫面和主題中，更體現(xiàn)在屬性與底蘊(yùn)上，從表層到深層反映出兩者的深度融合以及審美價值。作為中國傳統(tǒng)文化對外傳播的優(yōu)秀案例，宮崎駿電影與莊周哲學(xué)的融合建構(gòu)起了中日兩國之間的“文化共同體”，并借由影視符號的“嵌入式傳播”消弭了跨文化傳播中文化休克的可能性，使其獲得廣泛的受眾認(rèn)可并達(dá)成對莊周哲學(xué)的接受和喜愛，這對于探索中國傳統(tǒng)文化對外傳播之道具有重要的借鑒意義。

關(guān)鍵詞：宮崎駿電影；莊子；莊周哲學(xué)；中國傳統(tǒng)文化；對外傳播

莊子是中華傳統(tǒng)文化的代表人物，其思想精髓中折射出的獨(dú)特的哲學(xué)觀，對世人反思與世界的關(guān)聯(lián)以及自身待人處事的方法論方面具有重要的指導(dǎo)意義。莊子思想及其哲學(xué)觀不僅對國人產(chǎn)生影響，對其他國家尤其是與我國一衣帶水的日本、韓國等國也產(chǎn)生了一定的影響。隨著全球化進(jìn)程的進(jìn)一步深化，新時期中國文化對外傳播產(chǎn)生了新的議題，作為產(chǎn)品的文化在傳播過程中呈現(xiàn)出不平等的傳播窘境。以影視作品輸出為例，外劇輸入和國劇輸出的比例嚴(yán)重失衡。究其原因，一是由于我國影視作品很難與發(fā)達(dá)國家制作精良的作品相抗衡，二是我國輸出影視作品的過程中遭遇到跨文化傳播中常見的文化休克。除了影視作品，中國文化的其他形態(tài)例如國家形象的對外傳播在策略和效果上也不盡如人意。而在作為中國文化有機(jī)組成部分的中華傳統(tǒng)文化中，卻可以找到傳播效果優(yōu)良的案例，如日本動畫大師宮崎駿的電影作品中，就有著非常明顯的莊周哲學(xué)的痕跡?？梢哉f，這是為數(shù)不多的中華傳統(tǒng)文化跨文化傳播的成功案例，其傳播策略有著較高的研究價值和參考意義。

一、從宮崎駿電影到《大魚海棠》：莊周哲學(xué)的影像呈現(xiàn)與傳播

（一）莊周哲學(xué)：宮崎駿電影的東方底蘊(yùn)。在日本當(dāng)代影視創(chuàng)作中，宮崎駿的作品無疑是最能夠代表東方美學(xué)與哲學(xué)的。諸如《千與千尋》《幽靈公主》《風(fēng)之谷》等作品，都有著非常顯著和濃郁的東方元素。這是由于受中國傳統(tǒng)文化尤其是漢唐以前的中國傳統(tǒng)哲學(xué)與美學(xué)的影響，特別是《莊子》與莊周思想的影響。這種相通之處既體現(xiàn)在宮崎駿電影統(tǒng)一的自然崇拜傾向與反工業(yè)化情結(jié)上，也反映在浪漫主義的華麗想象與表現(xiàn)手法中?！捌浞忠?，成也；其成也，毀也?！鼻f子以自然的樸素為美，把天地萬物的自然本性視為最高最純的美，所以要除去人為矯飾，讓天地萬物本真地存在，讓人本真地存在，讓藝術(shù)本真地存在。①宮崎駿作品的敘事背景多是充滿原始?xì)庀⒌淖匀痪爸?，如藍(lán)天、曠野、森林、古堡、風(fēng)車等。值得注意的是，宮崎駿并非對人類文明有著極端的抵觸情緒，宮崎駿所抗?fàn)幍母嗟氖沁^度的、戕害自然的現(xiàn)代工業(yè)行為。因此，我們可以看到的是古堡、風(fēng)車、庭院、石子路這樣有著原始或古典氣息的景致，它們往往與自然融為一體，是作為自然人的居所的一部分，它們透出的無一不是樸實(shí)自然的情調(diào)?！短炜罩恰分杏袠淠久?、綠草如茵的理雷帕特城；《幽靈公主》中有郁郁蔥蔥的森林；《龍貓》中有翠綠的遠(yuǎn)山、雪白的云朵、一望無際的田野和田間清澈的小溪；《回憶的點(diǎn)點(diǎn)滴滴》中有農(nóng)田，等等。宮崎駿的創(chuàng)作時間跨度長達(dá)數(shù)十年，其間經(jīng)歷了原始的手繪到最新奇的數(shù)字技術(shù)，但宮崎駿的畫風(fēng)并未因受到時代或工具的影響而產(chǎn)生波動。這樣的畫風(fēng)并非刻意維持，而是其作品內(nèi)在底蘊(yùn)的一種持續(xù)而穩(wěn)定的輸出。（二）《大魚海棠》：莊周哲學(xué)的本土影像。2016年，號稱十年打磨并屢經(jīng)波折的國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》公映，這部觀眾口碑呈現(xiàn)兩極化態(tài)勢的作品，在情節(jié)設(shè)計(jì)、人物對白等方面飽受爭議———因?yàn)槠洚嬅?、敘事與日本動畫大師宮崎駿的作品極其相似；但它卻引發(fā)了國人對中國傳統(tǒng)文化尤其是神話、寓言、志怪類經(jīng)典著作的一次集體追憶和重新認(rèn)識。毫無疑問，《大魚海棠》這樣的國產(chǎn)奇幻題材作品給予了國內(nèi)觀眾一次比較新奇的觀看體驗(yàn)，它為觀眾展現(xiàn)了一個具有東方哲學(xué)與美學(xué)色彩的奇幻世界；尤其是影片對《莊子》中所載的神話故事與形象的明顯借鑒，更是掀起了一次國人重溫經(jīng)典的熱潮。“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也?！薄肚f子•逍遙游》中流傳最為廣泛的鯤鵬傳說無疑為《大魚海棠》的創(chuàng)作提供了最初的靈感與文化基調(diào)，女主角的名字椿明顯也是取自《莊子•逍遙游》：“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋，此小年也。楚之南有冥靈者，以五百歲為春，五百歲為秋；上古有大椿者，以八千歲為春，八千歲為秋。此大年也?！雹诙肚f子•秋水》中“秋水時至，百川灌河”的描述，也是《大魚海棠》主要男角色名字“湫”的來源。這些看似淺顯卻飽含文化基因的“借用”實(shí)際上體現(xiàn)著影視創(chuàng)作深植于中國傳統(tǒng)文化之中的理念，這也使得最終的影視作品無論形態(tài)如何，均具有了普世傳播的價值與空間。從宮崎駿電影的經(jīng)久不衰到《大魚海棠》的備受關(guān)注，其背后隱喻的是莊周哲學(xué)與影視藝術(shù)的深度融合———無論是表層的畫面與敘事還是深層的屬性和底蘊(yùn)，莊周哲學(xué)都表達(dá)出獨(dú)特的審美價值；而這種基于影視手段的表達(dá)突破了時空的桎梏，獲得了受眾的共鳴與回應(yīng)。除此之外，從宮崎駿到《大魚海棠》還展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化對外傳播的反向路徑，即借由他國影視作品的成功催生本土影視作品的生產(chǎn)和表達(dá)，這種路徑的特殊性值得進(jìn)一步研究。

二、莊周哲學(xué)對宮崎駿電影主題的影響

一、引言

音樂藝術(shù)與影視藝術(shù)一直以來都是藝術(shù)領(lǐng)域非常重要的兩個組成部分，而這兩個看似差別很大的藝術(shù)形式，卻在一定情況下有著密不可分的關(guān)系，如久石讓的動畫電影音樂。動畫電影的配樂在久石讓的筆下清晰、生動、鮮明，和動畫電影本身的題材和故事情節(jié)交相呼應(yīng)，對電影內(nèi)容的呈現(xiàn)和劇情的發(fā)展起到了推動的作用。他的音樂風(fēng)格具有多元性，有時華麗，有時淳樸，有時幽默活潑。他將民俗音樂元素與現(xiàn)代作曲技巧相結(jié)合，賦予了動畫電影配音獨(dú)特的東方色彩。如果說電影是一個完整的、有血有肉的豐滿的故事，那么電影音樂就是故事的靈魂。音樂本身就構(gòu)建了一個空靈美好的世界，再配以合適的畫面，畫面與故事又使這個音樂世界得以升華，這就是音樂藝術(shù)形式與影視藝術(shù)相結(jié)合的優(yōu)勢和魅力。影視藝術(shù)的魅力在于它的畫面、內(nèi)容、構(gòu)架的故事背景、人物形象，能把人的身心帶入影視作品中。而在影視作品氛圍的營造中，音樂是必不可少的一個部分，好的配樂和主題音樂能為影視作品注入靈魂。

二、久石讓及其電影音樂概述

久石讓是日本著名的作曲家、鋼琴家。他1950年12月6日出生于中野。久石讓從小就接受古典音樂教育，畢業(yè)于日本國立音樂大學(xué)。他的音樂理念受到了菲利普·格拉斯、史蒂夫·里奇、斯托克豪森、約翰·凱奇和竹滿壽幾位作曲家的影響，音樂風(fēng)格也在一定程度上與作曲家MizenAkira等人有著異曲同工之處，他們在許多音樂作品中都加入了NewAge音樂風(fēng)格。這種音樂風(fēng)格形成于20世紀(jì)80年代，是一種可以提升自我修養(yǎng)，在尋求精神和自然的統(tǒng)一中得到滿足的冥想音樂，其在發(fā)展中還添加了環(huán)境保護(hù)、人文關(guān)懷和關(guān)愛世界的理念。而在久石讓的影視動畫配樂作品中，也多次融入了NewAge音樂風(fēng)格，將自然元素與人文精神完美地與影視故事相融合，賦予了影視動畫作品更豐富的層次和內(nèi)涵。宮崎駿的動畫電影一直以來都很受孩子乃至成年人的喜愛，它是視聽語言的藝術(shù)體現(xiàn)，也被稱為“第七藝術(shù)”。宮崎駿的動畫電影巧妙地結(jié)合了視覺和聽覺藝術(shù)，能夠在兩種角度上，分層次地引起觀眾的共鳴。動畫電影早已成為一種新興的文化產(chǎn)業(yè)，其受眾已經(jīng)不僅僅是兒童群體，更是吸引了一大批熱愛動畫和奇幻故事的成年人。在當(dāng)今的動畫電影配樂作者中，久石讓是被公認(rèn)為大師級的代表，他是宮崎駿動畫電影的“首席”配樂師，為宮崎駿動畫電影制作了一系列動畫電影配樂。如果說宮崎駿創(chuàng)作了真誠、夢幻、充滿愛的童話世界，講述了動人、溫暖和鼓舞人的故事，那么久石讓的音樂就是賦予這些故事生命和靈魂的鑰匙。法國著名作曲家兼電影配樂大師MauriceJarre也曾經(jīng)說過：“我堅(jiān)信電影的靈魂，在很大程度上是由音樂賦予的?！盡auriceJarre的許多作品主題來源于現(xiàn)代化進(jìn)程的產(chǎn)業(yè)革命，自然環(huán)境急劇惡化，人與人之間沒有信任，生存環(huán)境遭到破壞。生命危機(jī)和精神危機(jī)引起人們內(nèi)心的煩惱，以及對社會現(xiàn)實(shí)生活的反思和感悟。由于對人類的關(guān)懷，對年輕人到中年人成長過程的思考，這些作品展現(xiàn)出一種人文關(guān)懷和和諧世界的理念。而久石讓被稱為“簡單而不簡單”的動畫電影音樂也更好地詮釋了這種與自然息息相關(guān)的人文精神，這也是久石讓動畫電影音樂作品較為顯著的特點(diǎn)之一。

三、久石讓動畫電影音樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)

在電影作品中，音樂、配樂與聲音的應(yīng)用占據(jù)了很大一部分，音樂藝術(shù)與影視藝術(shù)的結(jié)合也輔助了電影作品劇情的推進(jìn)，以及背景和氛圍的形成。音樂藝術(shù)與影視藝術(shù)的結(jié)合也是視聽藝術(shù)的結(jié)合，而久石讓的動畫電影音樂憑借其獨(dú)特的創(chuàng)作手法和多元化的創(chuàng)作思維，在當(dāng)代日本眾多的動畫電影音樂之中保持了其獨(dú)有的風(fēng)格特點(diǎn)，并在21世紀(jì)動畫電影產(chǎn)業(yè)的洪流之中脫穎而出，成為膾炙人口的一類音樂，而不僅僅是作為一部電影作品的配樂和附屬品而存在。動畫電影音樂如今脫離了影視、動畫作品本身，成為獨(dú)立的藝術(shù)門類，久石讓的動畫影視配樂自然也有了自己獨(dú)立的受眾群體，這些聽眾不只為了動畫電影本身而來，還為了音樂本身而來。

內(nèi)容摘要：宮崎駿的動畫電影在世界享有很高的聲譽(yù)，他作品中散發(fā)出來的濃郁“自然之色”：因純真而美麗的“非美型”人物形象、富麗堂皇的自然景觀，以及人與自然和諧關(guān)系的深刻主題，使他有別于其他日本動畫創(chuàng)作者而獨(dú)樹一幟。

關(guān)鍵詞：宮崎駿、動畫電影、“自然之色”

宮崎駿，日本著名的動畫大師，以其絢麗多彩的動畫之筆、天馬行空的大膽想象和深刻的寓意寄托，使他的動畫電影獲得了舉世矚目的成功。連美國動畫王國的迪斯尼，都要爭取宮崎駿的動畫電影發(fā)行版權(quán)。那么，他的電影，到底有何魅力之處呢？一言難以窮盡，本文僅對其作品中表現(xiàn)出來的濃郁“自然之色”進(jìn)行論說。

一、因純真而美麗的“非美型”人物

日本動畫最吸引人也是最為典型的是動畫人物的美感。男女主人公的俊逸、貌美是獲得觀眾喜愛的必然因素之一，這也是日本動畫人物的普遍風(fēng)格表現(xiàn)。我們不難想象動畫作家們力圖在外形上滿足觀眾美的享受的企圖，因?yàn)樗亲钪庇^也是最直接甚至是最便捷地表現(xiàn)“美”的方式。人物作為“美”的承載體之一，在很大程度上影響了一部動畫的美質(zhì)效果，甚至可能決定了一部動畫的成敗。宮崎駿當(dāng)然也領(lǐng)會這一點(diǎn)，但是，他與其他日本動畫者走的是不同的路線，他的人物是因純真而美麗。乍見他的人物，并不能喚起美的滿足，就把它稱著“非美型”人吧。

《崖上的金魚公主》主人公是一位饅頭臉的小魚。像童話故事里的小美人魚，好奇海面上的世界，碰到了故事中的“王子”宗介，由于舔吸了宗介指頭上的血而獲得魔力，幻化成人。當(dāng)你看到魚形的她，調(diào)皮地向人射出一串水珠，極力表達(dá)她的喜惡，像一個不會說話的孩童在你身邊磨蹭，望求你的理解，你會為這份幼稚與單純而開懷。人形的她，更不掩飾一個小女孩天真的對新鮮事物充滿的好奇與期待，為小小的一杯水，一碗面，一盞臺燈歡欣雀躍，來來回回地在屋子里亂串，我相信你也會被她的這份喜悅感染，愛上這個小女孩。

色彩在很多電影中都會運(yùn)用到，色彩對突出人物的性格特征，完美詮釋人物的情感感受都發(fā)揮著不可替代的作用。色彩更是在有限的時間和電影畫面里將色彩的各種作用發(fā)揮地十分突出。電影畫面的視覺感受是觀眾在觀影過程中十分注重的一個環(huán)節(jié)?？梢赃@么說，動畫電影是各種色彩的結(jié)合體，色彩同時也是電影中非常重要的角色。動畫電影通過突出的漫畫人物和強(qiáng)烈鮮明的色彩表現(xiàn)，將動畫電影的色彩表現(xiàn)和電影主題非常真實(shí)地表現(xiàn)出來。色彩不僅僅是美術(shù)上的常客，藝術(shù)上的很多東西都是共通的，色彩，顯而易見，是極具感染力的，無論是在視覺上，甚至是在其他感官上，這種沖擊力都是巨大的。不同色彩的運(yùn)用，就會傳達(dá)出不一樣的色彩風(fēng)格。宮崎駿是日本的漫畫大師，他導(dǎo)演的多部電影不僅在日本本土取得了驕人成績，成熟的作品也在中國產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。宮崎駿在自己的動畫電影中，非常注重色彩和畫面的結(jié)合，在他很多知名的電影中，都能看到這個特點(diǎn)。本文將跟隨宮崎駿的電影《懸崖上的金魚姬》這部動畫電影，一起探究色彩世界的美學(xué)意境。

一、色彩藝術(shù)和《懸崖上的金魚姬》

色彩是一門藝術(shù)，是一門既深奧又淺顯的藝術(shù)。色彩不僅可以在繪畫、建筑等地方發(fā)揮出色彩應(yīng)有的功能，在電影這個包羅萬象的藝術(shù)里，色彩同樣能夠找到合適的角色。很多人都認(rèn)為電影離不開色彩，動畫電影更加離不開色彩。動畫電影里的諸多場景都需要色彩的點(diǎn)綴和雕琢，色彩具有非常高的辨識度，由色彩所形成的事物，無論是連綿起伏的山巒，還是蔥蔥郁郁的草木，無論是莊嚴(yán)肅穆的建筑物，還是湛藍(lán)深邃的天空，這些都是色彩有意或者無意的作用。色彩同樣能夠顯示出四季的輪回，時間的更替，營造出不一樣的氣氛。鮮活突出的動畫色彩在電影中，不僅可以奠定整部電影的整體色彩基調(diào)，同時也能沉淀出電影的整體風(fēng)格特色。

《懸崖上的金魚姬》是日本漫畫大師宮崎駿的作品。在這部電影之前，宮崎駿的《千與千尋》等作品早已蜚聲海外。宮崎駿的動畫電影總是帶有宮崎駿的特色，關(guān)注小朋友的成長，關(guān)注人與自然的關(guān)系，這些主題，在這部動畫電影中都有所涉及?！稇已律系慕痿~姬》的主要人物有5歲的小男孩宗介、宗介的媽媽理紗和金魚姬波妞，金魚姬是擁有魔法的。這是一部關(guān)于兒童的電影，同時也是一部關(guān)于愛和信任的動畫電影。浩瀚的大海，建在懸崖邊上的宗介的家，大海邊上的向日葵一家，向日葵之家行動不便的老奶奶們，這些生動的人物與事物構(gòu)建起了這部動畫電影的主要脈絡(luò)，這部電影雖然是動畫電影，同時也是宮崎駿先生與孩子間深深濃濃父子情的真實(shí)寫照。二、《懸崖上的金魚姬》的動畫色彩分析動畫電影是電影類型電影中非常獨(dú)特的一個類型，很多人都說動畫電影是拍給小朋友看的，所以動畫電影在色彩的選擇上會更加豐富，也在電影主題的確立上，更加的人性化和更符合小孩的心理。動畫電影中的色彩，能夠讓電影的畫面更加絢麗多彩，不同色調(diào)的色彩運(yùn)用，同樣表達(dá)出不一樣的意義。暖色調(diào)的顏色，如紅色，讓電影呈現(xiàn)出歡樂祥和之氣，而冷色調(diào)的顏色，則給人一種神秘的感覺。色彩的這種“傳情達(dá)意”的作用，讓《懸崖上的金魚姬》這部電影，在色彩藝術(shù)的表現(xiàn)上，有了更多的內(nèi)涵和意義。

(一)暖色調(diào)的動畫色彩，讓電影充滿祥和之氣動畫電影留給觀眾除了栩栩如生惟妙惟肖的動畫形象外，電影里色彩斑斕的各種顏色組合合成的服裝道具等，一樣動人。變幻的色彩讓動畫人物的各種情緒如悲傷、快樂、憂郁、高興等情感表現(xiàn)表達(dá)出來。而暖色調(diào)的色彩如紅色、黃色，營造出的氛圍是快樂的、愉快的、祥和的。而這種電影的氛圍同樣能夠感染觀眾，這些在感觀上給人積極的色彩元素同樣蘊(yùn)含著非常深刻的內(nèi)涵和意蘊(yùn)，這些意蘊(yùn)和內(nèi)涵則很好的輔助于電影主題。而電影之外的各種易見或不容易揣摩的含義都能夠通過多樣化的色彩元素表現(xiàn)出來。眾所周知，色彩首先是在視覺上給人以多重的視覺沖擊。紅色在中國是一個代表吉祥喜慶的顏色，在很多動畫人物中，紅色都被賦予了這樣的含義。在動畫發(fā)達(dá)的日本，暖色調(diào)的顏色同樣也具有這樣的意義。人們同樣可以通過自己現(xiàn)實(shí)生活中的不同反應(yīng)，在電影中與多種多樣的色彩進(jìn)行對比，從而對色彩有不一樣的理解和解釋。在很多動畫電影中，色彩的運(yùn)用都是帶有某些夸張性，大膽夸張的色彩運(yùn)用，形成一種強(qiáng)烈的對比，造成視覺上的強(qiáng)烈沖擊，同樣也帶來不一樣的視覺享受。色彩藝術(shù)是一種特殊的藝術(shù)，通過靜止的藝術(shù)語言傳達(dá)出深刻的藝術(shù)的各種特性，在動畫電影中則與電影畫面巧妙地結(jié)合在一起，塑造出性格豐富獨(dú)特的人物。在動畫電影中看到的動畫人物，看到的色彩藝術(shù)，這些都是主觀上的感受，在很多時候，這些色彩藝術(shù)會不知不覺間在人們的心里留下印記。色彩是具有很多內(nèi)容的，暖色調(diào)的色彩的特性事實(shí)上是很容易把握的，色彩具有非常強(qiáng)的表意功能，這樣在某種程度上，是會影響動畫電影的整體審美走向的。向日葵之家在外圍上看起來是非常美的，嫩黃色的運(yùn)用，將老人家的慈祥隨和很好地展現(xiàn)了出來。在《懸崖上的金魚姬》這部動畫電影中，暖色調(diào)的色彩運(yùn)用是非常多的，同時也是非常恰當(dāng)?shù)摹?/p>

金魚姬是粉紅色的，這不僅表現(xiàn)出金魚姬的性別，同時也展現(xiàn)出金魚姬在變成小女孩之后的性格，與她身上穿的那件粉紅色的裙子一樣，鮮艷動人，活潑開朗。電影的開頭是一大群的金魚姬在深藍(lán)色的大海中游蕩，它們對大海之外的世界充滿了好奇，一個個小小的金魚姬遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，十分顯眼，配上金魚姬憨厚可愛的表情，讓動畫人物顯得親切動人。除了金魚姬的紅色裙子外，媽媽理紗的小車也是粉紅色的，這代表著理紗是溫情的，是愛孩子的。不知道是不是巧合還是導(dǎo)演刻意為之，金魚姬媽媽的那一頭漂亮的頭發(fā)也是粉紅色的，兩位媽媽身上都帶有暖色調(diào)的顏色，不僅讓她們在身份上有相同之處，也讓這兩個人物散發(fā)出不一樣的氣息。除了金魚姬身上的明亮紅色之外，無論是懸崖上宗介的家，還是向日葵之家老奶奶的身上，都能看到暖色調(diào)的色彩搭配。在他們身上，都能感受溫情祥和之氣。

在動畫制作的過程中，動畫場景設(shè)計(jì)需要和角色造型設(shè)計(jì)有機(jī)結(jié)合起來，為角色提供一個合適的表演舞臺，這要求設(shè)計(jì)工作者必須將場景和角色兩方面進(jìn)行綜合考慮，遵循統(tǒng)一創(chuàng)作的思路。將這種思路引入到室內(nèi)設(shè)計(jì)領(lǐng)域，將客戶代入為動畫角色，以室內(nèi)空間為依托建構(gòu)場景，這是現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)的一個全新視角，可以使室內(nèi)設(shè)計(jì)的客戶定位更加準(zhǔn)確，空間功能更加完善。

1動畫場景設(shè)計(jì)概述

1.1動畫場景設(shè)計(jì)的概念。在動畫制作中，動畫場景設(shè)計(jì)指的是除角色造型設(shè)計(jì)之外的所有事物的造型設(shè)計(jì)。動畫公司對動畫場景設(shè)計(jì)的簡單稱謂為“繪景”，即繪制背景，但實(shí)際上其涵蓋的范圍比這要大許多。若是對這一概念進(jìn)行深層解析，“場”與“景”分別屬于時間和空間概念，從這兩種意義上來講，單純的背景繪制并不能將動畫場景設(shè)計(jì)的內(nèi)涵完全表達(dá)出來。對于動畫這個大系統(tǒng)而言，角色、場景分屬于小系統(tǒng)，但彼此之間卻存在緊密的關(guān)聯(lián)，空間背景的設(shè)計(jì)必須要以角色活動和劇情展開為前提，也就是說，場景設(shè)計(jì)必須符合角色所處的情境，為角色活動提供空間。1.2動畫場景的屬性。動畫場景設(shè)計(jì)所建構(gòu)的是動畫的空間環(huán)境，因此動畫創(chuàng)作者必須具備空間意識。動畫場景有兩項(xiàng)基本屬性，也可以稱作維度，即平面中的長和寬。設(shè)計(jì)師需要基于空間和構(gòu)建方法，對聲、光等元素進(jìn)行調(diào)配，如此才能構(gòu)建出開放完整的動畫場景空間。基于不同的屬性和特征，可以將動畫場景分為三類，分別是現(xiàn)實(shí)和想象、實(shí)體和虛擬、內(nèi)部和外部?，F(xiàn)實(shí)空間是指我們生活中真實(shí)存在的空間，想象空間則是指幻想或假想出的現(xiàn)實(shí)中不存在的空間；實(shí)體空間是指界面限定非常明確的空間，如地面、墻面等。虛擬空間則是包括被實(shí)體界面限定但不明確和被非實(shí)體形態(tài)限定的空間；內(nèi)部空間即建筑物的內(nèi)部空間，外部空間即建筑外景，比較常見的自然景觀都屬于外部空間。1.3動畫場景的風(fēng)格?；诓煌臉?biāo)準(zhǔn)，可以將動畫場景的風(fēng)格進(jìn)行不同分類。以當(dāng)前動畫制作來看，比較常見的分類有以下幾種：其一，根據(jù)劇本題材進(jìn)行分類，可以分為現(xiàn)實(shí)生活場景、特定時代場景、科幻場景、魔幻場景等幾類。其二，根據(jù)主題表現(xiàn)進(jìn)行分類，可以分為自然景觀場景、社會場景、想象空間場景等。其三，根據(jù)繪畫風(fēng)格進(jìn)行分類，可以分為紀(jì)實(shí)風(fēng)格場景、裝飾風(fēng)格場景、水墨風(fēng)格場景，計(jì)算機(jī)3D風(fēng)格場景等。水墨風(fēng)格場景即以中國傳統(tǒng)國畫的水墨寫意來繪制空間場景，極具中國風(fēng)韻。其四，根據(jù)場地風(fēng)格進(jìn)行分類，包括北美風(fēng)格場景，日韓風(fēng)格場景、歐洲風(fēng)格場景、中國傳統(tǒng)風(fēng)格場景。

2室內(nèi)設(shè)計(jì)與場景設(shè)計(jì)的關(guān)系分析

2.1內(nèi)涵的區(qū)別與聯(lián)系。室內(nèi)設(shè)計(jì)和動畫場景設(shè)計(jì)都屬于復(fù)雜性極強(qiáng)的綜合性工作，在設(shè)計(jì)中需要綜合考慮多方面的內(nèi)容，二者之間雖然存在一定的相似性和聯(lián)系，但本質(zhì)并不同。首先，前者是指建筑內(nèi)部的規(guī)劃，后者則是對動畫場景部分的細(xì)化設(shè)計(jì)，從這一點(diǎn)上看，二者都屬于整體工程的一部分。其次，室內(nèi)設(shè)計(jì)處理的人和空間環(huán)境的關(guān)系，基于人的需求應(yīng)用技術(shù)手段創(chuàng)造宜居環(huán)境。動畫場景設(shè)計(jì)則是為動畫角色創(chuàng)作活動空間，從這一點(diǎn)上看，室內(nèi)設(shè)計(jì)中的人和動畫場景設(shè)計(jì)中的角色具有相同的屬性。優(yōu)秀的室內(nèi)設(shè)計(jì)可以對人起到良好的引導(dǎo)和規(guī)范作用，促進(jìn)其生活質(zhì)量的提高。2.2在創(chuàng)造上具有共性。室內(nèi)設(shè)計(jì)是建筑設(shè)計(jì)的衍生領(lǐng)域，是對建筑內(nèi)部空間形態(tài)的再創(chuàng)造以及室內(nèi)功能的完善。建筑在使用的過程中，其功能是多元化的，它需要適應(yīng)人們的生活。這與場景設(shè)計(jì)相似，設(shè)計(jì)是需要基于劇本要求對特定空間進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)造。動畫場景設(shè)計(jì)不僅需要考慮背景事物，還需要滿足鏡頭、角度多方位切換的要求。動畫場景設(shè)計(jì)之于動畫制作就相當(dāng)于室內(nèi)設(shè)計(jì)之于建筑建造。

3以餐飲空間設(shè)計(jì)為例探討動畫場景設(shè)計(jì)的應(yīng)用

摘要：動漫藝術(shù)創(chuàng)作需要創(chuàng)新。這不僅要進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)新，還要對動漫核心技術(shù)做創(chuàng)新研究。河北省動漫藝術(shù)創(chuàng)作方面的優(yōu)勢不明顯，其中核心技術(shù)欠缺和原創(chuàng)動漫內(nèi)容不足已經(jīng)制約了我省動漫產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展，需要進(jìn)行供給側(cè)改革。本文主要針對這兩個問題做了深入研究和探討。

關(guān)鍵詞：核心技術(shù)；內(nèi)容創(chuàng)新；動漫

動漫藝術(shù)創(chuàng)作需要創(chuàng)新。這不僅要進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)新，還要對動漫核心技術(shù)做創(chuàng)新研究。河北省動漫藝術(shù)創(chuàng)作方面的優(yōu)勢不明顯，其中核心技術(shù)欠缺和原創(chuàng)動漫內(nèi)容不足已經(jīng)制約了我省動漫產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展，需要進(jìn)行供給側(cè)改革，進(jìn)一步推動河北省動漫藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

一、河北省動漫核心技術(shù)發(fā)展

動漫藝術(shù)創(chuàng)作與發(fā)展離不開新技術(shù)新工藝的發(fā)明。1823年英國皮特教授發(fā)現(xiàn)了視覺殘留現(xiàn)象，攝影技術(shù)的發(fā)展催生了現(xiàn)代動畫藝術(shù)。動漫創(chuàng)作發(fā)展初期就呈現(xiàn)出技術(shù)啟發(fā)藝術(shù)，藝術(shù)挑戰(zhàn)技術(shù)，商業(yè)需求推動藝術(shù)發(fā)展的趨勢。動漫核心技術(shù)是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和保障。為二維動畫賦予色彩、開發(fā)有聲動畫、有限動畫、三維動畫制作、3D立體影像技術(shù)等每一個核心技術(shù)的突破都讓動漫創(chuàng)作呈現(xiàn)一個新天地。催生出一批經(jīng)典影片，讓動漫藝術(shù)的表現(xiàn)力更加豐富，動漫藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)一步發(fā)展。動漫核心技術(shù)發(fā)展和社會環(huán)境有密切聯(lián)系，例如有限動畫技術(shù)的產(chǎn)生是由于二戰(zhàn)后電視機(jī)迅速普及，傳統(tǒng)動畫制作技術(shù)畫無法滿足觀眾急劇增加的觀影需求，而且電視屏幕尺寸和影院銀幕差別很大，針對影院銀幕創(chuàng)作的動畫片不一定適合電視機(jī)畫面，日本的動畫創(chuàng)作者以此為契機(jī)，開發(fā)出有限動畫技術(shù)，這項(xiàng)技術(shù)在保證動畫片基本質(zhì)量的前提下，使日本電視動畫制作速度明顯提高，最終日本電視動畫全面超越了美國，幫助動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展成日本的支柱產(chǎn)業(yè)之一，今天日本的動漫產(chǎn)品占據(jù)全球60%份額。河北省各動漫企業(yè)雖然有各自擅長的領(lǐng)域，但總體來說，動漫核心技術(shù)優(yōu)勢不明顯。我省動漫企業(yè)數(shù)量不少，專業(yè)人員數(shù)量卻不多，經(jīng)營管理粗放。創(chuàng)作的作品質(zhì)量差距較大，近幾年動漫作品產(chǎn)量高，但質(zhì)量不容樂觀，這已經(jīng)對我省動漫產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生不利影響。從我省動漫藝術(shù)創(chuàng)作定位來說，動漫核心技術(shù)應(yīng)該是建設(shè)工業(yè)化的動漫制作團(tuán)隊(duì)，大力培育現(xiàn)有動漫制作團(tuán)隊(duì)，鼓勵不同制作團(tuán)隊(duì)合作，在技術(shù)層面彼此協(xié)調(diào)，各有側(cè)重。動漫藝術(shù)作品必須是精品，動漫作品的特點(diǎn)是因?yàn)閯?chuàng)造所以被需要，這也是文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的特點(diǎn)。2016年日本動畫導(dǎo)演新海誠的作品《你的名字?！帆@得非常大的成功，作品制作精美，故事感人，其全球票房收入成為僅次于《千與千尋》日本動畫長片。作品成功的原因很復(fù)雜，除了導(dǎo)演的個人能力之外，日本成熟的動畫工業(yè)化制作團(tuán)隊(duì)也是重要原因。日本吉普力工作室中除了宮崎駿這樣的大師，還有很多非常優(yōu)秀成熟的制作人員做為支撐。省內(nèi)有很多優(yōu)秀的動漫創(chuàng)作人才等，但是受限于制作團(tuán)隊(duì)能力等因素，好的創(chuàng)意成為優(yōu)秀作品的不多。建設(shè)工業(yè)化的動漫制作團(tuán)隊(duì)有利于我省承攬動漫外包項(xiàng)目。河北省的發(fā)達(dá)便利的交通條件，以及相對低廉的生活、工作成本，“京津冀一體化，推動產(chǎn)業(yè)升級”等政策推動，都對我省動漫企業(yè)承攬外包項(xiàng)目有利。承攬外包項(xiàng)目有助于保證我省動漫企業(yè)盈利，提高技術(shù)含量，提高作品的完成度，進(jìn)一步促進(jìn)工業(yè)化制作團(tuán)隊(duì)的成長。在互聯(lián)網(wǎng)高度發(fā)達(dá)的今天，對動漫藝術(shù)創(chuàng)作知識產(chǎn)權(quán)強(qiáng)有力地保護(hù)成為發(fā)展的重要條件，我省在這個方面應(yīng)走在前列。并不是每一個創(chuàng)作者和動漫企業(yè)都有足夠的時間和經(jīng)費(fèi)，保護(hù)自己原創(chuàng)產(chǎn)品的知識產(chǎn)權(quán)。如果動漫協(xié)會或政府等成立或委托專門機(jī)構(gòu)，為全省動漫藝術(shù)創(chuàng)作開展知識產(chǎn)權(quán)的保護(hù)，讓創(chuàng)作者更專心于藝術(shù)創(chuàng)作中，讓外來企業(yè)和本地企業(yè)安心工作，有助于促進(jìn)我省發(fā)展動漫核心技術(shù)和平臺建設(shè)。

二、河北省動漫藝術(shù)的內(nèi)容創(chuàng)新

摘要：宮崎駿是享譽(yù)世界的日本動畫電影大師。他曾說過，希望自己的作品更具深度，通過作品來拯救人類墮落的靈魂。其作品題材雖各不相同，但是卻融入了自然，生存，成長，女性自覺等令人反思的社會學(xué)議題，顯示了濃郁的人文色彩。

關(guān)鍵詞：宮崎駿動畫電影；《千與千尋》；兒童禮儀教育

1前言

在兒童的成長中起到了重大作用的是兒童的禮儀教育理念，我們俗稱為“教養(yǎng)”問題。對兒童禮儀價值觀的多角度呈現(xiàn)，在宮崎駿動畫電影中表現(xiàn)十分突出，如《千與千尋》的女主角千尋，她進(jìn)入到了那個令人不知所措的迷宮中后，為免于被妖怪吃掉，從一個小孩子變身為找工作的小大人之后，見到慈祥的鍋爐老爺爺，詭異的湯婆婆，分別就有幾段被他人指出必須要懂禮儀的劇情。（1）在《千與千尋》這部動畫片中，千尋是主角。無臉男想要籠絡(luò)千尋的心，給千尋金子，示意她收下。千尋搖頭，說：“我不想要，我不要?！睙o臉男即不解，因?yàn)樵诤芏啻笕说难劾?，金錢是高于一切的存在，大家都在瘋搶無臉男散落的金子，只有千尋對此拒絕。千尋要趕去救他的小伙伴小龍，匆匆要走，這時她仍不忘禮貌地回復(fù)無臉男：“我有點(diǎn)忙，所以我先告辭了”。這是基本禮儀的體現(xiàn)。此時無臉男愕然，手中的金子散落一地，眾人擁擠上前搶金子。在這段場景中，發(fā)人深省的是千尋對于主動送上門的大把金錢的無動于衷，以及眾人看到金錢后的瘋狂搶奪追捧，兩者反差形成了鮮明的對比。體現(xiàn)出了對于兒童道德方面的教育涵義：孩子對于陌生人遞上的金錢物品保持禮貌的拒絕，尤其是保持小孩子難能可貴的童心不被金錢所迷惑。（2）性格純粹的千尋是有愛心的孩子，一開始就孤單沒人理的妖怪無臉男，千尋也善良地幫助他。下雨時，看到無臉男一人孤單地站在門外雨里，千尋問：“下雨了，你不怕被淋濕么？進(jìn)來吧?！睙o臉男不做聲，千尋又說：“那我不關(guān)門哦?！敝鲃咏o他留了門進(jìn)來避雨。然后無臉男進(jìn)屋。在前人的研究中，人們注重對無臉男這一角色的詮釋，認(rèn)為他象征了現(xiàn)代社會中缺失，空虛以及孤獨(dú)的人性，卻又畏懼寂寞，渴望溫暖。是千尋的善良救贖了無臉男，讓他吐掉所有的欲望和虛榮，回歸本來的自己。而只有純粹的千尋才能救贖他，這體現(xiàn)了純真善良理念的重要性，對兒童禮儀教育起到了形象的示范作用。（3）千尋想要在迷宮里立足，必須找到一份工作，不然會被湯婆婆殺掉。小白哥哥告訴他去鍋爐爺爺處，請求一份差事。鍋爐爺爺正忙著燒水，還沒答應(yīng)她。而煤球團(tuán)隊(duì)小伙伴們在熱火朝天地搬運(yùn)燒火的炭。千尋發(fā)現(xiàn)自己擋著煤球大軍干活的時候，趕忙連連說：“抱歉，對不起?！比缓笥植恍⌒姆恋K了鍋爐爺爺取藥材，鍋爐爺爺說她：“你很礙事”，她趕忙輕手輕腳小心翼翼地挪到角落，以免自己妨礙他。當(dāng)煤球大軍中的一個小伙伴被重重的石炭壓得趴在地上起不來的時候，千尋想都沒想就趕忙伸手去抬起石炭，幫助煤球小伙伴起身?？墒谴丝趟幻靼资种械氖繎?yīng)該放在哪兒，她慌慌張張地問到：“這個，怎么辦，放哪里？”鍋爐爺爺聽了后，又告訴她說：“既然你開始做了，就應(yīng)該負(fù)責(zé)到底，半途而廢像什么話?！鼻ぺs忙像其他煤球小伙伴一樣把石炭扔進(jìn)鍋爐里燒。之后其他煤球竟罷工抗議千尋的這個行為，千尋不解。這時鍋爐爺爺生氣地告知千尋說，“因?yàn)槟阃蝗徊迨謩e人的工作，壞了秩序，其他人當(dāng)然要抗議。”同時鍋爐爺爺拒絕了千尋在這里工作的請求。這時服務(wù)人員玲來給鍋爐爺爺送飯，看到了千尋。鍋爐爺爺順便拜托玲，叫她介紹千尋去湯婆婆那里求份工作。玲不情愿的答應(yīng)了，看到呆頭呆腦的千尋，忍不住教育她說：“鍋爐爺爺替你求情，我原本是不想答應(yīng)的，因?yàn)楦悴缓梦覀儠虼吮粴⒌?，你連一句好的，麻煩你了之類感謝的話都不會說嗎。”千尋這才聽明白，趕忙答道，是。原本任性的10歲小朋友千尋逐漸懂得了如何工作，什么是與人相處，以及真正的懂事。這與日本這個國家一貫在教育兒童時的理念一致，日本有一句古話是：“不要成為別人的麻煩?！痹谶@一段電影情節(jié)中真實(shí)講述了在現(xiàn)實(shí)生活中心中有感恩，換位思考等人與人之間成熟的相處方式，傳達(dá)了積極向上的禮儀價值觀思想，對于兒童來說盡早意識并理解這種正能量的價值觀非常有益于其成長。包括最后臨走時，玲對千尋說，你不知道要對鍋爐爺爺說些感謝的話嗎？千尋趕忙轉(zhuǎn)身認(rèn)真地跪下，說道：“非常感謝”。等等這些日常點(diǎn)滴細(xì)節(jié)中均滲透了基本的禮儀教育理念。（4）受鍋爐爺爺?shù)陌萃?，玲打算帶著千尋去找湯婆婆。臨走時，千尋慌慌張張地跑過來拎著鞋子穿著襪子走上榻榻米。玲看見了呵斥道，“拎著鞋子干什么，包括襪子都要脫掉”這是日本社會生活禮儀的基本部分，為了衛(wèi)生，進(jìn)屋上榻榻米都必須脫鞋脫襪子，等等細(xì)節(jié)這些其實(shí)都潛移默化地對兒童有教育意義。玲悄悄地帶著千尋，拖延前來找茬的青蛙的懷疑眼光，目送千尋上了電梯，千尋一人下電梯去找湯婆婆。她輕輕走過昏暗的走廊，來到一處華麗的大門口，然后不自覺地去拉門手。靜寂被門上裝飾的鬼臉發(fā)出的聲音打破，千尋也嚇了一跳。怎么門上的裝飾人臉是活的。只見它吼千尋道：“你進(jìn)門之前難道不知道敲門嗎？哎呀，真是一個不懂禮貌的小孩子啊?！边@個細(xì)節(jié)其實(shí)也包含了對兒童禮儀的教育內(nèi)涵，進(jìn)門前先敲門的生活基本禮儀得到了體現(xiàn)。見到湯婆婆之后，千尋再三請求給她一份工作。湯婆婆一再拒絕并斥責(zé)道：“我憑什么要雇你？你這個遲鈍幼稚瘦弱無用膽怯好哭鬼傻傻的小孩兒，這里怎么可能有給你的工作，我拒絕雇傭你?！边@里其實(shí)通過湯婆婆的話語，也對觀影的小孩子們有一個啟發(fā)作用，就是要成為什么樣的人才能算是有用的社會人。以上這些對小孩子的貶義評語，其反面涵義正是在督促小孩子成長。千尋的魯莽慌張與不沉穩(wěn)給湯婆婆帶去了負(fù)面的印象，也是她請求工作遭到拒絕的原因之一。這其實(shí)也從另一個側(cè)面對兒童的禮儀價值觀進(jìn)行了闡釋，反映了禮儀問題在兒童價值觀教育中的基本地位。

2結(jié)束語

這些融入故事中的禮儀價值觀對于看動畫片的兒童的影響是潛移默化的，比家長單純的說教更有效。由此可見，宮崎駿動畫中反映了兒童禮儀教養(yǎng)意識，禮儀價值觀問題將逐漸成為中國現(xiàn)代社會亟需關(guān)注的問題之一。

影視動畫創(chuàng)作中的民族文化元素包括民族文化題材的選擇、民族精神的體現(xiàn)、民族化的造型元素及特有的民族藝術(shù)元素等?，F(xiàn)在僅就這幾個常見方面做一個淺析。

一、民族文化題材的選擇

縱觀市場上的中外動畫，有相當(dāng)比例都是取材于民間傳說、民謠、神話或寓言故事。創(chuàng)作者們從這些題材中吸取精華，加以改編，成為我們看到的影視動畫作品的文本。如《寶蓮燈》是中國民間神話“劈山救母”的改編版，《神筆》《孔雀公主》《過猴山》《阿凡提的故事》《中華傳統(tǒng)美德故事》都是取材于民間文學(xué)，《龍貓》是宮崎駿小時候聽到大人們講的傳說……就連美國的迪斯尼出品的《花木蘭》也是從中國的《木蘭辭》、木蘭代父從軍的故事中提煉的。

二、民族精神的體現(xiàn)

影視動畫作品中的民族文化元素，其中非常重要的一點(diǎn)就是體現(xiàn)了鮮明的民族精神：民族價值體系、民族審美習(xí)慣、民族道德倫理等。中國人受儒家、道家、佛家哲學(xué)影響比較深厚，幾千年的文化積淀形成了中國人特有的民族心理?！洞篝[天宮》就體現(xiàn)了很鮮明的儒家“中和”觀——孫悟空可謂是受盡磨難，但創(chuàng)作者在結(jié)尾還是讓他大鬧天宮，好好的反叛了一把，讓觀眾都長出了一口氣。這種對悲劇的中和符合中國人和諧為貴的儒家思想，“哀而不傷”的創(chuàng)作也符合觀眾的審美習(xí)慣。而在水墨動畫《牧笛》中，我們又可以在淺淡的敘事與輕柔的節(jié)奏中找到道家文化“簡潔、恬淡”的意境之美——甚至所有的水墨動畫片，另如《小蝌蚪找媽媽》，都可以感受道家的“無為、虛無”的思想。日本大和民族受中華文明影響頗深，其傳統(tǒng)的民族精神和中華精神一脈同宗。日本人也崇尚禪宗、重視儒道文化。而且大和民族深切的危機(jī)意識與奮斗意識也無一不反映在影視動畫作品中，成為其獨(dú)有的特色。看日本動畫的代表——吉h力工作室的作品就可見一斑?！啊肚c千尋》中的女孩千尋，在宮崎駿創(chuàng)作之初，她在劇中都還只是一個平凡不起眼的日本女孩，扎著一個馬尾辮，普通的服飾衣著。她長相普通，也沒有特別之處，但隨著劇情的演進(jìn)，千尋為了拯救雙親，在神靈的世界中經(jīng)歷友愛、成長、修行的冒險(xiǎn)，她終于在尋找‘回歸’的途中發(fā)現(xiàn)自身存在的價值?！痹诶Ь持袑W(xué)會了生存，并且變得獨(dú)立、堅(jiān)強(qiáng)、勇敢，成為人性美的濃縮。其中，我們不難體會到日本人所崇尚的拼搏精神及追求的價值觀。美國人天生不愛被束縛，其樂觀和崇尚自由的個性在影片中得以彰顯，對于傳統(tǒng)和權(quán)威的置疑和反叛也是美國動畫影片精神特質(zhì)的一個重要體現(xiàn)，這也反映了美國動畫所具有的后現(xiàn)代文化特征?！缎●R王》中的小馬王，似乎就是美國精神的代表。他不屈服于強(qiáng)勢，自信、堅(jiān)定，敢于拼搏奮斗，樂于展現(xiàn)自己。另外，美國的動畫片常以幽默的動作及語言給觀眾留下極為深刻的印象，也是因?yàn)槊绹颂煨杂哪瑯酚^的緣故。

三、有民族感的造型元素