導(dǎo)語：如何才能寫好一篇音樂文化發(fā)展論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

全球化已經(jīng)成為當(dāng)代世界發(fā)展的主導(dǎo)形式，全球化的發(fā)展涉及到各個領(lǐng)域。因此在這樣的背景下，我國音樂教育就要具備全球化發(fā)展的理念，通過全球化發(fā)展理念的樹立為多元化文化的發(fā)展和融合提供一種更好的途徑。音樂這種藝術(shù)表現(xiàn)形式已經(jīng)突破了國界的限制，每一種音樂形式都將成為全球共同的藝術(shù)形式。

2.樹立多元化教育的理念

在樹立了音樂全球化的基礎(chǔ)之上，還需要樹立音樂教育多元化發(fā)展的理念。對于我國音樂教育來講，首先要立足于我國各民族文化的基礎(chǔ)之上，在音樂教育中逐漸引入國外相關(guān)的先進理念，使得我國音樂教育朝著多元化的方向發(fā)展。從我國音樂教育的現(xiàn)狀來看，我國音樂教育主要以漢族音樂為主，在這很大程度上限制了我國音樂教育的多元化發(fā)展。因此為了進一步推動我國音樂教育的快速發(fā)展，就需要樹立多元化的音樂教育理念。

3突出民族的特點，促進音樂教育課程體系的多元化

我國是一個多民族共同發(fā)展的國家，多民族的傳統(tǒng)文化也成為我國多元文化發(fā)展的基礎(chǔ)。同時我國少數(shù)民族地區(qū)具有豐富的音樂形式，這為多元化文化背景發(fā)展下實現(xiàn)音樂教育的多元化提供了基礎(chǔ)。因此在這樣的背景下，就需要在我國音樂教育活動中突出我國民族特點。首先，要設(shè)計多元化的文化音樂課程，在音樂課程體系的設(shè)計中，要融入我國各民族的傳統(tǒng)文化，促進我國音樂教育效率的提升；其次，跟新教材內(nèi)容。我國音樂教育課程體系的內(nèi)容與多元化發(fā)展發(fā)展的要求還存在一定的差距，因此在這樣的背景下，我國需要根據(jù)文化多元化發(fā)展的要求以及我國音樂教育多元化發(fā)展的要求，及時跟新我國音樂教育的內(nèi)容，促進我國音樂教育的快速發(fā)展。

4重視音樂教育的本土化特征

多元化音樂教育發(fā)展的基礎(chǔ)上我國傳統(tǒng)的文化，因此這就需要我國音樂在多元化發(fā)展的過程中，十分重視文化以及音樂教育本土化的發(fā)展特征。我國豐富的傳統(tǒng)文化以及民族音樂為我國多元化音樂發(fā)展提供了豐富的內(nèi)容。雖然國際化發(fā)展背景下，國外音樂內(nèi)容會大量的涌入我國，這就很容易導(dǎo)致我國音樂教育在文化多元化的發(fā)展下出現(xiàn)偏差，因此在文化多元化發(fā)展的背景下，我國音樂教育必須重視本土化的發(fā)展特征，只有這樣才能夠更好的實現(xiàn)我國音樂教育的發(fā)展，提升我國音樂教育的教學(xué)質(zhì)量和教育水平。

5結(jié)語

篇2

【關(guān)鍵詞】呼倫貝爾草原；音樂文化；鄂溫克部落；敖魯古雅

中圖分類號：J648 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）11-0059-01

舞臺劇《敖魯古雅》將鄂溫克族民俗文化進行了藝術(shù)加工整理，并且在世人面前呈現(xiàn)出了呼倫貝爾草原的音樂文化，向我們傳遞著來自原始森林那古老而清澈的聲音。

一、舞臺劇《敖魯古雅》簡介

《敖魯古雅》是一部短小的舞臺劇，它匯集了鄂溫克民族的生活資料，為觀眾呈現(xiàn)出了千年民俗音樂文化，不僅僅是音樂與舞蹈的匯合，也集中展現(xiàn)了鄂溫克族千年來的生活生產(chǎn)狀態(tài)。在鄂溫克民族的生活中，到處都有鹿，鹿是個表征性的代名詞?！栋紧敼叛拧访鑼懥艘粋€篝火邊依偎在主任身旁的鹿，它有時安靜，有時活潑，而女酋長瑪利亞索認(rèn)為，萬物都是有靈性的，因此她一直守護著山林和馴鹿，她愿意和馴鹿在一起，愿意在滿是植物的大森林中生活。

舞臺劇《敖魯古雅》完美地展現(xiàn)了原始樹林中大自然動植物的聲音特征，運用了完美的音響設(shè)備。并且從全方位的角度，展現(xiàn)了民族文化和內(nèi)容，使人們帶有審美的態(tài)度來欣賞其獨有的美感，充分地了解到了該民族特有的文化氛圍。

二、充分展現(xiàn)了鄂溫克族的音樂特點

鄂溫克族的民歌音域?qū)拸V，多由上下句形式構(gòu)成，句子結(jié)構(gòu)對稱，在歌詞方面多襯詞，采用頭韻，民歌結(jié)合使用五聲音階和三聲音階，形式較為古老，具有抒情性強的特點。主要包括三部分，即：“扎恩達拉尕”“努該勒”“薩滿調(diào)”。由于地區(qū)和方言不同，鄂溫克族民間音樂的風(fēng)格特點差異較大，最常見的是宮調(diào)式的民歌。宮調(diào)式民歌強調(diào)宮、商、角三個音，其節(jié)拍、節(jié)奏比較自由，旋律起伏較大，音域?qū)挕?/p>

舞臺劇《敖魯古雅》由“吉祥三寶”團隊主創(chuàng)，于2010年在北京演出，烏日娜擔(dān)任了總導(dǎo)演。作為鄂溫克族人，烏日娜淬煉出了自己民族中最為本真的靈魂精神，也淬煉出了最具感染力的民族精神，通過鹿的演繹，融入了“喉音”等鄂溫克音樂元素，再現(xiàn)了鄂溫克族神秘的生活、歷史與文化，還原了敖魯古雅鄂溫克族人與人、人與自然間的和諧共處的美好場景，并且輔以鹿哨、單鼓等鄂溫克族特有的民族樂器，使觀眾在“祭熊”“薩滿舞”等難得一見的儀式典禮中，體味到了鄂溫克族的頑強生命力，聽到了來自遙遠而古老的森林部族的動人故事，體味到了族人們的樸實，以及人們對自然之母的感激之情。

在演唱方面，《敖魯古雅》使用了一種極具穿透力的原始發(fā)聲方法，即：喉音發(fā)聲打拍法。這種發(fā)聲方式來自于獵民們對于馴鹿以及鳥雀聲音的模仿。獵人們充分掌握了動物發(fā)聲的要領(lǐng)和正確的發(fā)聲位置，在演唱的時候，肺部、胸腔等器官要協(xié)同合作，才能具有很強的震撼力。《敖魯古雅》中的樂器屬于民族樂器，這些樂器完美地體現(xiàn)了鄂溫克族人原生態(tài)生活與音樂文化的傳承，大多來源于鄂溫克族千百年來的游獵生活。舞臺劇《敖魯古雅》運用了環(huán)繞音響，把鮮為人知的音樂文化立體地展現(xiàn)在世人面前，極具森林特色、野性與空靈并存的配樂，還原了寒帶自然環(huán)境的空曠幽深；直擊心靈的最原始喉音，使鄂溫克族音樂文化得到了深刻的體現(xiàn)和傳承，那幾近失傳的神秘薩滿舞蹈令人震撼。

三、突出了呼倫貝爾草原的民族特色和地域特色

民族特色和地域特色是《敖魯古雅》緊緊抓住的兩個特色，《敖魯古雅》重點抓好了鄂溫克族歌舞創(chuàng)作，繼承和創(chuàng)新了民族傳統(tǒng)藝術(shù)，匯集了民族中的生產(chǎn)生活方式，為觀眾呈現(xiàn)出磅礴的藝術(shù)作品。導(dǎo)演烏日娜的創(chuàng)作初衷是發(fā)現(xiàn)和挖掘祖先的生活狀態(tài)，因此，團隊歷經(jīng)三年，收集、整理、研究了鄂溫克族的音樂與文化。從中國到俄羅斯對音樂、圖騰、服飾等進行了深入的挖掘，強大的民族情懷與創(chuàng)作根基奠定了舞臺劇《敖魯古雅》的基礎(chǔ)，使其成為民族文化之瑰寶，帶來了深遠的影響，讓觀眾看到了呼倫貝爾草原人捍衛(wèi)本民族尊嚴(yán)的崇高精神，讓觀眾看到了本真的生活狀態(tài)，輝煌的音樂、華美的服飾以及精細的圖騰，讓參與者感受到了生活的美好，鼓舞了民族自信心。

藝術(shù)反映的是一個民族、一個時代的歷史風(fēng)貌。舞臺劇《敖魯古雅》對傳承呼倫貝爾草原民族文化具有里程碑的意義，反映了當(dāng)時的社會經(jīng)濟、風(fēng)土人情，使具有民族特色的音樂作品在一個科學(xué)、完善的空間下得以流傳發(fā)展，從而推動了呼倫貝爾草原民族文化的發(fā)展。

參考文獻：

[1]敖魯古雅鄂溫克族鄉(xiāng)政府.敖魯古雅：“使鹿部落”蒸蒸日上[N].中國民族報，2014-01-10（004）.

[2]蔡冬梅，江新輝，白江宏.敖魯古雅使鹿部落過得好嗎？[N].內(nèi)蒙古日報（漢），2013-09-19（008）.

作者簡介：

篇3

【關(guān)鍵詞】 民族音樂；文化傳承；音樂教育

傳統(tǒng)文化是文明演化過程中匯集成的一種能夠反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征，傳統(tǒng)文化也是民族文化發(fā)展的不竭源泉。我國的民族音樂文化具有其獨特性與潛在價值，實現(xiàn)民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展，離不開學(xué)校的音樂教育。

一、民族音樂文化的內(nèi)涵

（一）民族音樂文化的定義

民族音樂文化是中華傳統(tǒng)文化重要組成部分，是人們在長期的音樂實踐過程中，經(jīng)過不斷總結(jié)而逐漸積淀下來的各種音樂元素，包括樂律、樂器、樂譜、樂理、調(diào)式、節(jié)拍以及該民族的習(xí)慣、觀念、語言、氣質(zhì)、風(fēng)格等的集中反映。

（二）民族音樂文化的特征

1.民族文化能夠體現(xiàn)愛國主義精神。民族音樂作為一種傳統(tǒng)文化，是人民生活中不可或缺的精神文化與精神食糧。民族音樂是社會思想與藝術(shù)高度發(fā)展的歷史積淀，民族音樂可以使人們把自己的命運與祖國的發(fā)展前途聯(lián)系在一起，能夠激發(fā)人民的愛國主義熱情，增強民族自豪感、自信心、自尊心等，能夠傳承和弘揚民族美德。

2.民族音樂文化具有包容性。民族音樂文化所蘊含的文化的情結(jié)，其涵蓋的情感和精神也是這個民族的靈魂、思想與智慧，民族音樂文化是最優(yōu)美、最富有人性內(nèi)涵、最富有生活氣息和民個性形象集合體，充分的把民族本質(zhì)以最完美的音樂形式表現(xiàn)出來。

（三）民族音樂文化的傳播方式

1.傳統(tǒng)音樂的傳播方式劃分為無意識傳播與有意識傳播。其中無意識傳播是民族音樂傳播的最主要方式，是指民歌、民間歌舞、民間樂曲、戲劇聲腔、曲藝音樂等，通過民歌手、民間樂手、民間藝人等民間音樂家的演唱演奏的方式流傳下來的。無意識傳播主要是傳播者出于自娛自樂、謀求生計的目的，是一種無序的、順其自然的狀態(tài)，無意識傳播具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，因此這種方式也是最普遍的。有意識傳播主要是指師傅傳授徒弟技藝，例如少數(shù)俗字譜和工尺譜刊行流傳等，具有一定的局限性和針對性。

2.現(xiàn)代民族音樂傳播更注重有意識的傳播，主要是以學(xué)校為載體，通過音樂教育的方式向青少年一代傳播民族音樂文化知識，已經(jīng)成為有意識傳播的重要途徑。例如運用民間曲調(diào)與現(xiàn)代作曲手法相結(jié)合編創(chuàng)的學(xué)堂歌曲在學(xué)校中廣為傳唱，還有的學(xué)校在音樂教育中，把傳統(tǒng)音樂及現(xiàn)代作曲家的民族音樂作品編寫進音樂教材中，這種有意識的音樂傳播方式為現(xiàn)代民族音樂文化的傳承提供了重要的保障，也為民族音樂走向世界提供了發(fā)展的契機。

二、民族音樂文化傳承與學(xué)校音樂教育的融合

民族文化是國家、民族謀求生存、促進發(fā)展的基本國策，民族文化傳承有著深遠的意義，尤其是在全面推行素質(zhì)的時代背景下，民族文化已經(jīng)成為培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分，重視學(xué)校音樂教育中的民族音樂文化的傳承，是我國民族音樂文化實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的必要條件。

（一）民族音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分，其融合了各種文化形式，涵蓋了人們生活與社會發(fā)展的各個領(lǐng)域，不同的民族音樂能夠直接反應(yīng)不同時代、不同地區(qū)的文化、風(fēng)俗、語言、審美價值、審美觀念，民族音樂是民族精神的載體。學(xué)校教育是一個國家、地區(qū)民族音樂文化發(fā)展程度的直接體現(xiàn)，學(xué)校教育包含多樣的社會功能，因此，學(xué)校音樂教育為民族音樂文化的傳承提供了途徑，傳承民族音樂文化是時展賦予學(xué)校音樂教育的歷史使命。學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化逐漸成為學(xué)校獨特的校園文化，能夠營造民族傳統(tǒng)文化氛圍，能夠增強學(xué)生的民族自豪感和愛國主義情懷，也能提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，促進民族音樂文化的不斷發(fā)展。

（二）學(xué)校音樂教育發(fā)展的客觀規(guī)律符合民族音樂文化的傳承與發(fā)展。民族音樂是學(xué)校音樂教育的寶貴資源，民族音樂在學(xué)校教育中占主體的地位，既能夠為學(xué)校音樂教育發(fā)展提供理論基礎(chǔ)，又能夠為學(xué)校音樂教育實踐活動提供豐富的經(jīng)驗。民族音樂是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ)，有益于構(gòu)建新的學(xué)校音樂教育模式，有利于學(xué)校培養(yǎng)以開放心態(tài)吸納人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化的高素質(zhì)人才，其具有深遠的教育意義。

（三）學(xué)校的音樂教育與民族音樂文化發(fā)展是互為基礎(chǔ)的關(guān)系，學(xué)校音樂教師是民族音樂文化傳承的重要隊伍，在學(xué)校音樂教育過程中應(yīng)堅持“我為主、外來為輔”的原則，學(xué)校教育把中國民族音樂文化放在首位，樹立華本土音樂的主體思想意識，正確看待中國音樂和西方音樂都是人類共同的精神財富。學(xué)校教育作為傳承民族音樂文化重要基地，要對學(xué)生進行民族素質(zhì)與民族音樂文化傳承教育，在傳承中華民族音樂文化的同時，也要從世界各國音樂中吸取營養(yǎng)，要培養(yǎng)學(xué)生具有與時俱進的思想意識，讓中國音樂教育立足于自身，更放眼世界。

三、民族音樂文化傳承在學(xué)校音樂教育中的價值

首先，學(xué)校重視民族音樂文化的傳承能夠促進音樂教育的改革，打破傳統(tǒng)音樂教育的局限性，能夠在教育發(fā)展的新時期實現(xiàn)音樂課程的價值與教學(xué)目標(biāo)，能夠促進學(xué)校的美育和德育。民族音樂文化傳承融入學(xué)校音樂教育中，有利于音樂課程資源的整合，拓展和豐富音樂教學(xué)的內(nèi)容，開闊學(xué)生的視野，增強學(xué)生對民族音樂發(fā)展歷史的了解，使抽象的內(nèi)容變得具體化、形象化，有利于學(xué)生理解和分析樂曲的不同變化，能夠讓學(xué)生在不同的民族音樂中體驗和感受民歌的不同風(fēng)格，認(rèn)識民歌中常見的形式，學(xué)生在民族音樂學(xué)習(xí)的過程中不僅是一種美的體驗更是精神的洗禮，同時提高了學(xué)生對祖國音樂文化的熱愛之情，又能提高學(xué)生的音樂鑒賞水平和樹立正確的審美價值觀念。

其次，學(xué)校音樂教育中重視民族音樂文化傳承是時展的必然趨勢。21世紀(jì)是政治、經(jīng)濟、文化全球化的時代，國際間的交流與合作也日趨頻繁。魯迅先生在《且介亭雜文集》中說：“只有民族的，才是世界的?！弊鹬乇久褡逦幕闹匾?，保持民族文化的獨特性，才能獲得文化在世界上生存的權(quán)利，因此我國的民族音樂文化的生存與發(fā)展，首先要樹立起民族意識和民族精神，堅定弘揚民族音樂文化的基本立場，重視民族音樂文化在教育中的重要意義，才能創(chuàng)造與時俱進的新民族音樂文化，才能促進學(xué)校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展。

第三，民族音樂文化具有獨特價值，蘊含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，民族音樂傳承能夠為21世紀(jì)學(xué)校音樂教育體系構(gòu)建打下堅實基礎(chǔ)。1994年在音樂教育領(lǐng)域?qū)σ魳方逃母锾岢觥拔幕庾R、文化傳承、文化發(fā)展以及文化策略”的改造建議，將豐富的民族音樂文化資源引進到學(xué)校音樂教育之中，將“民族音樂傳承與學(xué)校教育”這一理論指導(dǎo)學(xué)校音樂教育實踐，構(gòu)建“音樂理論體系和中國音樂教育體系”以推進民族音樂教育事業(yè)的改革創(chuàng)新與可持續(xù)發(fā)展。

四、學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化的措施

民族音樂教育作為學(xué)校音樂教育的核心內(nèi)容，也是我國藝術(shù)教育的重要組成部分，在學(xué)校教育中加強對學(xué)生民族音樂教育，能夠使學(xué)生加深對我國優(yōu)秀的民族音樂文化藝術(shù)的理解，能夠激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國熱情，能夠提高學(xué)生的民族素質(zhì)，也能提升學(xué)校音樂教育的水平，進一步促進民族音樂文化的傳承。

（一）營造傳承民族音樂文化的客觀環(huán)境

1.社會環(huán)境

社會是民族音樂文化傳承的大環(huán)境，國家對民族音樂文化的保護有著重要的意義，國家、政府制定的相關(guān)文化政策是民族音樂文化生存的精神土壤。因此，我國政府相關(guān)部門要積極制定和完善文化保護政策、法律法規(guī)等。例如完善《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護法》、“無形文化財寶”保護法等，以及加大對非物質(zhì)文化保護資金投入，如籌資建立“中國無形文化財寶博物館”等，而且政府要加大對“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”“無形文化財寶”保護的宣傳力度，提高人們的保護意識，營造一個有益于中華民族傳統(tǒng)文化繼承和弘揚的社會環(huán)境。

2.校園環(huán)境

學(xué)校作為民族音樂文化傳承的主要陣地，學(xué)校要加強利于文化傳承的校園環(huán)境建設(shè)，一方面，學(xué)校的領(lǐng)導(dǎo)和教師要深刻認(rèn)識民族音樂文化傳承的重要意義，樹立現(xiàn)代的音樂教育觀念，組織適合學(xué)生發(fā)展需要的音樂教育活動，以提高音樂教育的質(zhì)量，同時學(xué)校要鼓勵音樂教師進行音樂教學(xué)科研活動，促使教師創(chuàng)新音樂教育的方式，更好的傳承民族音樂文化，為民族音樂營造一個良好的教學(xué)氛圍。

（二）完善中國民族音樂理論體系

我國的民族音樂具有獨特的創(chuàng)作方法、音樂觀念、形態(tài)特征和表現(xiàn)形式，在美學(xué)、史學(xué)、形態(tài)學(xué)等方面已經(jīng)具有獨特的理論體系。學(xué)校的音樂教學(xué)要摒棄以往的“中輕西重”、“ 技重論輕”的觀念，形成涵蓋中國傳統(tǒng)的語言、美學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)和社會學(xué)的理論，建立起具有中國特色的民族音樂理論體系，以推動我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

（三）加強民族音樂教材的改革與課程結(jié)構(gòu)優(yōu)化

我國的民族音樂發(fā)展有著悠久的歷史，其涵蓋的資源也十分豐富。而學(xué)校的音樂教材是教育實施的重要載體，教材的系統(tǒng)化、規(guī)范化與科學(xué)化程度直接決定音樂教育水平的高低，也直接影響著民族音樂文化的傳承，因此，學(xué)校的民族音樂教材必須進行改革與創(chuàng)新，主要表現(xiàn)在兩個方面，一方面可以把中國民族音樂理論成果直接轉(zhuǎn)化成學(xué)校音樂教材。另一方面，依據(jù)學(xué)校的實際發(fā)展情況編寫民族音樂教材，教材體系要依據(jù)“系統(tǒng)化、規(guī)范化、科學(xué)化”的原則，在教材內(nèi)容上要體現(xiàn)出“經(jīng)典性”、“文獻性”。 民族音樂教材的改革與創(chuàng)新能夠使學(xué)生繼承和弘揚優(yōu)秀的民族音樂文化，同時培養(yǎng)學(xué)生的審美文化價值觀念和審美能力。學(xué)校在設(shè)置民族音樂的課程結(jié)構(gòu)時，在原有的基礎(chǔ)上增加民族音樂概論、民族音樂學(xué)基礎(chǔ)、中國傳統(tǒng)音樂、中國樂理課、中國音樂風(fēng)格課、中國音樂史、中國藝術(shù)美學(xué)課等課程，以完善中國民族音樂理論體系。

（四）加強民族音樂教育師資隊伍的建設(shè)

教師是教學(xué)活動的組織者和指導(dǎo)者，教師在民族音樂文化傳承占有重要的地位，首先，教師要具有多元文化知識和豐富民族文化知識，才能在音樂的審美和文化傳承教育中發(fā)揮關(guān)鍵作用，才能增進學(xué)生對民族音樂文化的了解與認(rèn)同。其次，教師要采用靈活多樣的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，例如利用多媒體網(wǎng)絡(luò)，給學(xué)生介紹民族生活地域、風(fēng)俗習(xí)慣、經(jīng)濟形態(tài)、文化傳統(tǒng)，語言及民歌風(fēng)格的相關(guān)知識，還可以通過播放影音資料，讓學(xué)生鑒賞民族音樂，增強學(xué)生對民族音樂的體驗和感受，養(yǎng)成弘揚民族音樂文化的意識。第三，教師還可以組織音樂活動，例如民族音樂歌唱、民族音樂舞蹈、民族音樂演奏為主題的活動，增強學(xué)生參與的熱情，通過組織這些豐富的音樂活動，將中華民族的民族精神、民族文化、民族意識、民族音樂融入學(xué)生的日常生活。

五、總結(jié)

弘揚民族音樂、傳承民族音樂文化將是學(xué)校音樂教育擔(dān)負(fù)的歷史使命。民族音樂文化的教育與傳承，能夠使學(xué)生欣賞、學(xué)唱民族音樂，吸收民族音樂的精華，更好理解民族音樂文化的內(nèi)涵，能夠增強學(xué)生的民族自尊心、自豪感和民族責(zé)任感，也能促進我國民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻

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[8]馮光鈺.民族音樂文化傳承與學(xué)校音樂教育[J].中國音樂，2003，（1）

篇4

一、中國古代音樂 

我國古代音樂，主要是指1840年后中國逐漸進入半封建半殖民地社會時期的音樂發(fā)展階段。主要包括我國原始社會音樂形式、奴隸社會音樂文化、封建社會音樂風(fēng)格等。我國現(xiàn)有的古代音樂的理論基礎(chǔ)一共有五聲音階，即“宮”“商”“角”“徵”“羽”。到了現(xiàn)代后轉(zhuǎn)變?yōu)槠邆€，分別是Do、re、mi、fa、sol、la、ti。中國古代音樂的演奏樂器有鼓、磬、鐘、簫、管、篪、笙、琴、瑟等。 

二、禮俗音樂 

當(dāng)前階段，禮俗音樂中的“禮”在古代音樂中主要是指社會基層中的下等人對于上等人的敬仰和聽從，故理解為古代音樂中的禮俗音樂中的“禮”不僅是古代社會音樂中一個關(guān)乎倫理道德的系統(tǒng)機制，還是一個非常完整的連帶政治性和國家利益性的音樂體系。而禮俗音樂中的“俗”，主要是指古代生活中的下等人或者是生活在最基層的普通民眾之間自發(fā)形成的一種音樂文化活動。“禮俗音樂”主要是指古代生活中的民間自主產(chǎn)生出的具備禮節(jié)性質(zhì)有制度性和儀式性的交往行為。“禮俗音樂”同時也是隨著人們舉行的各種各樣的禮俗性活動，來充分展示音樂自身涵蓋的內(nèi)容，深入的體現(xiàn)禮俗音樂自身的多元化形式，以及經(jīng)久不衰的音樂發(fā)展特性。 

三、禮俗音樂與中國古代音樂之間的關(guān)系 

當(dāng)前階段，我國現(xiàn)有的古代音樂文化中各種各樣的禮俗音樂形式，已經(jīng)逐漸成為我國古代音樂賴以為生的主要音樂形式。這一系列的禮俗音樂形式，上可延續(xù)到我國古代各個國家中制定的各種的禮俗音樂制定，例如，良辰吉日、兇煞、迎賓、婚嫁等諸多的禮節(jié)。下可延伸至我國當(dāng)代仍然沿用的各種各樣的地方特色風(fēng)俗活動。例如，如歲時、歲事、時節(jié)、時令等事、婚喪嫁娶等，全部都采用了音樂的融入。當(dāng)前階段，音樂已經(jīng)成為人們?nèi)粘x式活動中最不可缺少的部分。為此，要是沒有音樂，古代禮俗音樂活動是根本無法正常開展的。筆者在研究的過程中，發(fā)現(xiàn)了中國古代音樂與禮俗音樂之間，存在一些細微的關(guān)系。 

以階級的角度分析禮俗音樂與中國古代音樂之間的關(guān)系： 

當(dāng)前階段，筆者運用階級的角度進行分析，我國現(xiàn)有的古代音樂中具備強烈的特色社會功能，筆者將這一社會功能簡單的劃分成為兩個階級段。分別是“原始社會階段”“階級社會階段”。 

首先，我國古代音樂與其他民族的禮俗音樂是比較相似的。我國古代的音樂形式，主要是想要充分的反映我國古代當(dāng)時階段的生活特質(zhì)。為此，古代音樂自身具有比較顯著的綜合性的。簡單的說就是，我國現(xiàn)有的古代音樂主要是由當(dāng)時推崇的宗教文化活動以及民族文化不斷發(fā)展而產(chǎn)生的。 

其次，隨著我國古代社會的不斷發(fā)展，在積極發(fā)展的音樂文化背景下，我國的古代音樂文化也得到了空前的發(fā)展，古代音樂也逐漸與當(dāng)時的政治文化相接軌。在進行互相交融的過程中，我國古代音樂漸漸被披上了一層關(guān)于政治性的禮俗制度的外衣。為此，就古代音樂文化發(fā)展歷程來說，我國古代音樂文化不斷健康發(fā)展的同時，還大力的推動了國家的經(jīng)濟和文化的發(fā)展。 

最后，就音樂文化發(fā)展時間段來進行具體的分析，在我國古代音樂文化發(fā)展過程中，社會生活中出現(xiàn)音樂形式最早的，留存時間最長久的就是古代音樂中的禮俗音樂。同時，禮俗音樂與全球上其他國家其他民族的音樂文化相比，禮俗音樂的發(fā)展歷程是最為特殊的。簡單的說就是，我國現(xiàn)有的古代音樂發(fā)展歷程與世界上其他國家，其他民族的音樂文化形式相比較，是具有本質(zhì)上的區(qū)別的。古代音樂并沒有實質(zhì)上標(biāo)準(zhǔn)化的音樂形式，為此，它無法真正走向完全獨立性的音樂發(fā)展道路中。為此，我國音樂文化在這種現(xiàn)實的文化發(fā)展背景下，我國的古代音樂順理成章的成為了我國禮俗音樂的發(fā)展載體，經(jīng)過時間的歷練和發(fā)展，逐漸形成一種特殊的音樂形式——禮俗音樂。在禮俗音樂在不斷發(fā)展填充的過程中，不僅涉及到了我國古代的種種音樂制度化，還包含了古代社會發(fā)展過程中凸顯的各種各樣的社會問題。隨著音樂的不斷發(fā)展，我國古代音樂逐漸成為我國現(xiàn)有的禮俗音樂中最不可缺少的內(nèi)容。 

在古代社會發(fā)展的過程中，音樂活躍于人們的現(xiàn)實生活中的每一個角落。日常生活中的諸多儀式全部需要音樂的融入，以此來保證活動的正常開展。同時，音樂自身也在一定程度上依附禮俗儀式活動而存在。古代音樂在不斷發(fā)展的過程中也獲取了一種半自發(fā)、半強制狀態(tài)的波折的經(jīng)歷。我國古代音樂在發(fā)展歷程中半自發(fā)、半強制的狀態(tài)，實質(zhì)上是指音樂文化中禮，俗二者的特殊性決定的。古代音樂中的俗主要是指我國古代音樂文化發(fā)展過程中的自發(fā)狀態(tài)，禮則以一種完全強硬的狀態(tài)影響古代音樂文化的發(fā)展。對于全面構(gòu)建古代音樂文化形式來說，禮與俗各自占據(jù)著一半的重要地位。一部完整的中國音樂歷史，實質(zhì)上就是一部完整的古代禮俗音樂的發(fā)展歷史。其中包含的社會生活中的音樂趨勢、音樂風(fēng)格、音樂派別、音樂種類等多個內(nèi)容的變化，這也正是古代音樂文化發(fā)展歷史中的真實反映。我們需要密切關(guān)注古代音樂發(fā)展過程中的禮俗音樂，對于當(dāng)今社會中的古代音樂形式研究具有非常重要的歷史意義。 

四、禮俗音樂在我國古代音樂中的具體體現(xiàn) 

在我國古代音樂發(fā)展長河中，禮儀是一個國家的整體政治面貌經(jīng)濟形態(tài)的體現(xiàn)。禮俗音樂中的“禮”其實質(zhì)就是與我國古代國家政治體制密不可分的，一定程度上影響我國古代國家管理制度中最具威嚴(yán)性的制度。為此，在我國古代音樂蓬勃發(fā)展的背景下，禮俗性音樂是大力推進古代國家實現(xiàn)自身經(jīng)濟健康發(fā)展、經(jīng)濟水平平穩(wěn)提升、人民群眾安居樂業(yè)、后代安康等內(nèi)容的動力源泉。為此，在正常音樂發(fā)展過程中，主要都是通過國家中人民群眾的實際道德規(guī)范表現(xiàn)而反映的。在一定的特殊情況下，禮俗音樂會突破一定的限制，古代音樂為受限于封建統(tǒng)治的牢籠中的民眾提供可以釋放自身壓力的一種途徑。尤其是處于奴隸社會階段中的勞苦的人民?，F(xiàn)代人們對于禮俗音樂中的“禮”的理解，可以主要分支為兩種方式。第一種就是比較顯著的道德反映。第二種則是人民自身發(fā)揮出內(nèi)心客觀控制意識的能動性作用，使其可以表現(xiàn)出具有強烈制約性的音樂效果。為此，人們無論選用何種形式的禮俗音樂形式，都會為人們的日常生活帶來諸多的影響。與此同時，禮俗音樂中的“俗”，字面意思上講，就是指從古代延續(xù)至今的一些地方的特色的風(fēng)俗習(xí)慣。主要是一些時代變革中遺留下來的精神層面的音樂形式。古代音樂中的禮俗音樂主要是反應(yīng)當(dāng)時廣大人民群眾日常生活和音樂本能這兩大方面的內(nèi)容。由于我們國家古代音樂在經(jīng)過漫長的歷史變革形成的，部分人運用文字的形式來記錄下古代的音樂，現(xiàn)代人再對于這一些有限的音樂資源進行深入的研究，并從中具體的了解古代音樂發(fā)展過程中呈現(xiàn)的規(guī)律。從古代音樂自身的角度而言，古代中的人們常常以口口相傳的傳播方式進行古代音樂的傳播，音樂比古代文字更加具有形象性，可以更加徹底的反映出當(dāng)時階段中的音樂核心指向?！∥?、中國古代音樂發(fā)展中禮俗音樂所處的歷史地位和實際作用 

隨著我國封建制度的瓦解，古代音樂中的諸多禮俗文化也不再具有昔日的風(fēng)光。于此同時，禮俗文化也隨之不再具備一些傳統(tǒng)音樂文化中的文化意義。首先，在我國古代的封建制度瓦解的那段時期，來自西方歐洲國家的一些音樂形式得到了大眾的認(rèn)可。音樂形式的相互雜揉造成當(dāng)今現(xiàn)代音樂發(fā)展過程中的重要物質(zhì)基礎(chǔ)。古代音樂形式中的禮俗音樂也逐漸演變成為家喻戶曉的民族性音樂。由于禮俗音樂自身就是一種重要的文化發(fā)展音樂元素，不可能在一瞬間就全部消失或者滅亡，特別是活躍于我國地方民間音樂活動中的禮俗音樂，也會隨著民間禮俗活動的不斷發(fā)展而得到延續(xù)。在古代社會不斷發(fā)展進程中，禮俗是以整體的形式在民間存在和發(fā)展的，后來西方音樂等文化侵入中國，中國的音樂發(fā)展也開始呈現(xiàn)專業(yè)化的發(fā)展趨勢，民俗也隨之發(fā)展，在民間殘存的民俗禮樂影響力大大削弱，更無法對中國音樂產(chǎn)生較大作用，然而，與民俗發(fā)展相適應(yīng)的思想精神，卻在很大程度上得到了進一步的發(fā)展，并且在某一特定的環(huán)境中生存頑強，并且以猛烈的勢頭發(fā)展。要想真正深入研究中國音樂的歷史發(fā)展長河、必須需要對我國古代音樂歷史中不斷探究禮俗音樂的具體界定含義。以禮俗音樂的基本論點來作為研究古代音樂史的具體發(fā)展依據(jù)。禮俗音樂是我國古代音樂文化的現(xiàn)實傳播載體，中國古代文化同時也是禮俗音樂創(chuàng)新發(fā)展的主要途徑，二者之間的關(guān)系所謂唇齒相依，不可分割的。隨著我國古代音樂歷史的不斷發(fā)展，我們需要盡可能多的參考借鑒一些關(guān)于禮俗性、民族性、社會性和生活性的一些音樂成果，以各不相同的音樂視角來具體分析禮俗音樂的未來發(fā)展趨向。通過對中國古代音樂中的禮俗音樂的深入研究，才可以更加深刻的表明出我國獨有的古代音樂的特色精神。 

六、結(jié)語 

綜上所訴，筆者在文中首先對于中國古代音樂以及禮俗音樂的定義進行了簡單的定義。其次，對于禮俗音樂與中國古代音樂之間的關(guān)系分三個層面來進行劃分，同時并對禮俗音樂在我國古代音樂中的具體體現(xiàn)的相關(guān)內(nèi)容進行細致的闡述，最后對于中國古代音樂發(fā)展中禮俗音樂所處的歷史地位和實際作用進行了綜合的評定和分析。由此我們可以得知，我們不可以任由古代音樂中的禮俗音樂文化不斷弱化，也不可以一味地否定禮俗音樂的發(fā)展作用，我們需要保持對于中國優(yōu)秀古代音樂的繼承發(fā)揚，結(jié)合禮俗音樂的文化內(nèi)涵，進而最終實現(xiàn)中國音樂文化的健康蓬勃發(fā)展。 

參考文獻：   本文由wWw.DyLw.NeT提供，第一論 文 網(wǎng)專業(yè)教育教學(xué)論文和以及服務(wù)，歡迎光臨dYlw.nET

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[4]郭樹群.關(guān)于中國音樂文化史定位的思考[J].中國音樂學(xué)，2015，（04）. 

篇5

關(guān)鍵詞：羌族；民俗；非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；利用

羌族是我國歷史悠久少數(shù)民族，其歷史可以追尋到商文化甲骨文記載中。在3000年的歷史發(fā)展中，春秋戰(zhàn)國以來羌民族就在寧強一帶居留繁衍，其特有的民族文化成為了我國少數(shù)民族文化有的一道風(fēng)景線。但是隨著時代與人口變遷，特別是“5.12”地震災(zāi)害的發(fā)生，目前羌族文化遺產(chǎn)，特別是民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)受到了較大的破壞，其文化遺產(chǎn)保護現(xiàn)狀不容樂觀。因此作為陜西省寧強縣作為我國羌族重要聚居地，針對羌族民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)地方文化現(xiàn)狀與保護利用開展針對性研究，為羌族文化傳承保護，投資2550萬元，建成羌族文化博物館，提供了基礎(chǔ)保障，為了弘揚羌文化，搭建了平臺。

一、簡述羌族民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護現(xiàn)狀

寧強被國家列入羌族文化生態(tài)保護實驗區(qū)后加大了保護力度，成立了羌文化領(lǐng)導(dǎo)小組辦公室和羌文化研究會，具體實施羌族文化藝術(shù)的挖掘，整理和研究工作，組建了羌族刺繡，羌族歌舞，羌族儺藝術(shù)團隊，先后赴甘肅，福建，四川，西安，鳳縣等地展演交流，羌繡參加陜西省首屆非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展覽，并赴上海世博會展示，均獲好評。

在羌文化民俗類藝術(shù)傳承和展示的同時，羌文化理論研究方面也取得了顯著成果，出版了《陜南羌族（上下）、《陜南羌族信仰禮俗與保護》等，在省內(nèi)外理論研究刊物《陜西理工學(xué)院學(xué)報》，《四川阿壩師高等師范?？茖W(xué)院學(xué)報》等發(fā)表羌文化研究論文20余篇，論文收錄《情系爾瑪》、《漢水文化研究》、《漢中民間文化論文集》、《羌文化傳承創(chuàng)新與區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展研討會文集》、《全國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護論文集》、為做好羌族民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護研究，為建設(shè)具有寧強羌族特色的品牌文化奠定了堅實的基礎(chǔ)。但在實際工作中我們發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前的羌族文化保護現(xiàn)狀并不樂觀，在民俗類文化保護中存在以下問題。（一）地質(zhì)災(zāi)害破壞。在羌族文化發(fā)展中，地質(zhì)災(zāi)害對于其文化傳承造成了不可挽回的影響。特別是在“5.12”地震影響下，大量的羌族傳統(tǒng)建筑受到了嚴(yán)重破壞，羌族藝人年齡偏大，有的已過逝，對于其民俗文化遺產(chǎn)的破壞是不可估量的。（二）傳統(tǒng)工藝的流逝。在民俗文化發(fā)展中，大量民族工藝發(fā)揮著重要的支持作用。但是由于傳統(tǒng)手工業(yè)受到現(xiàn)代工業(yè)發(fā)展影響，其手工業(yè)水平、繼承者等因素都受到了不可估量的影響。（三）文化關(guān)注度的降低。隨著社會文化的發(fā)展與一體化進程的推進，大量的民俗類文化都受到了社會文化發(fā)展影響，造成了社會文化關(guān)注度的降低。如在寧強縣羌族民俗文化中，儺戲是其“羌年”節(jié)日慶典中重要的組成部分，也是羌族主要的一種節(jié)日文化形式。但是隨著電視、電腦等新型媒體形式的出現(xiàn)，儺戲民俗文化在地區(qū)文化生活中的關(guān)注度嚴(yán)重下降，造成了這一重要民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護難度的提升。

二、文化遺產(chǎn)保護利用主要措施研究

為了確實做好寧強縣羌族民俗文化遺產(chǎn)的保護工作，地方政府與文化保護部門結(jié)合地區(qū)特點，利用以下保護措施開展了羌族民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作。

（一）以政府文保部門為主導(dǎo)開展搶救性保護措施

政府是羌族文化民俗保護工作的主導(dǎo)力量。也是保護工作的開展的基石。因此在羌族文化民俗保護過程中，我們首先需要以政府與文保部門為主導(dǎo)，開展了搶救性的保護措施。其主要工作包括了以下兩點。1.寧強縣宣傳文化中心做好非物質(zhì)遺產(chǎn)文化搶救性收集保護的基礎(chǔ)上，利用寧強羌族文化博物館對羌族文化文物進行保護性收藏、展示與宣傳工作。一方面提高社會對羌族文化的關(guān)注度；另一方面利用集中收藏與管理的方式，提高了文物的保護質(zhì)量。2.對民間民俗遺產(chǎn)進行保護性管理。除了做好民俗文物保護外，縣宣傳文化中心和文保部門，還對現(xiàn)存的民俗文化繼承人、表演形式、表演道具等民俗文化遺產(chǎn)，利用攝像、攝影、繪圖等進行登記管理，形成整體化的民俗文化檔案，為民俗文化保護提供多媒體的技術(shù)資料支持。

（二）加大對民間非物質(zhì)文化遺產(chǎn)繼承者的培養(yǎng)力度

民俗文化表演者、道具制作手工業(yè)者、音樂演奏者等民間非物質(zhì)文化繼承者流失，是造成當(dāng)前羌族民俗文化流失的一個重要原因。因此在民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中，我們開展以下三方面工作，提高文化遺產(chǎn)繼承者的培養(yǎng)力度。1.加大政府部門投入。在文化遺產(chǎn)保護中，我們需要繼續(xù)加大政府投入，利用政府補貼、減免稅收等政策性優(yōu)勢，吸引更多的中青年加入到民俗文化遺產(chǎn)學(xué)習(xí)中，為文化遺產(chǎn)^承隊伍提供新鮮的力量。2.發(fā)揮非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護宣傳優(yōu)勢。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護是我國乃至國際社會關(guān)注的重要文化保護工作。利用非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護宣傳優(yōu)勢，我們不僅可以吸引本族群體，甚至是國內(nèi)外對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與喜愛羌族文化熱心的人士，共同參與到文化遺產(chǎn)的繼承中，就是提高羌族民俗文化保護質(zhì)量的一種有效方法。3.組建了羌繡合作社、山花藝術(shù)團和羌州羅氏儺藝表演有限公司

（三）合理發(fā)展民俗文化經(jīng)濟，推進文化與經(jīng)濟平衡發(fā)展

發(fā)展民俗經(jīng)濟提高民俗文化保護投入與保護質(zhì)量的一種主要方式。在羌族民俗類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中，民族經(jīng)濟開發(fā)中需要注意以下兩方面問題。1.以保護前提。由于受到“5.12”地震等地質(zhì)災(zāi)害影響，目前羌族非物質(zhì)類文化遺產(chǎn)保護質(zhì)量依然較差。因此我們民族民俗文化經(jīng)濟開發(fā)依然應(yīng)以保護為前提開展，不能因追求經(jīng)濟利益過度開發(fā)，而對羌族文化遺產(chǎn)造成二次破壞。2.加大民俗經(jīng)濟投入。在政府與民間民俗經(jīng)濟發(fā)展過程中，政府應(yīng)以促進民俗文化發(fā)展為前提，利用政策支持方式，將民俗經(jīng)濟收入側(cè)重于羌族手工業(yè)、民俗表演等民間民俗經(jīng)濟投入中，促進民俗文化的良性發(fā)展。

（四）以新媒體為平臺，加大羌族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)宣傳力度

為了提高羌族民俗文化保護力度，引發(fā)全社會對羌族民俗文化的關(guān)注度，我們可以利用網(wǎng)絡(luò)新媒體形式為平臺，加大羌族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的宣傳力度。如將羌族歌舞、儺戲等文化藝術(shù)形式制作成文化宣傳短片，利用網(wǎng)絡(luò)平臺進行宣傳；由地方文化部門制作羌族民俗文化的微電影，進行網(wǎng)絡(luò)播放等，都是利用新媒體平臺做好羌族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)宣傳的重要模式。

參考文獻：

篇6

關(guān)鍵詞：貴州土家族；民間文化；走進課堂

中圖分類號：G426 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1002-2589（2012）09-0166-02

一、問題的提出

貴州土家族主要分布在黔東地區(qū)，其中沿河土家族自治縣位于貴州省東北角，地處黔、渝、湘、鄂四省(市)邊區(qū)結(jié)合部的烏江中下游，是全國四個單一土家族自治縣之一，是貴州省唯一一個土家族自治縣。沿河土家族自治縣民間文化資源十分豐富，其中即興創(chuàng)作、隨口演唱的土家族山歌，動作優(yōu)美明快的土家族擺手舞，民間集體舞蹈“肉蓮花”，有人類原始戲劇“活化石”之稱的儺壇戲，情真意切的“哭嫁歌”，各種民間神話傳說等等，這些民間文化精髓體現(xiàn)著土家族舞蹈、音樂、戲曲、文學(xué)、工藝等所獨有的特點。沿河土家族自治縣因其豐富而獨具魅力的民間文化藝術(shù)，先后被國家相關(guān)部門命名為“中國土家山歌之鄉(xiāng)”和“中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)”，有力地推動沿河土家族民間文化藝術(shù)的發(fā)展和繁榮，充分發(fā)揮其在公共文化服務(wù)體系建設(shè)中的重要作用。本文以對沿河土家族民間文化資源的深入調(diào)研為起點，以國家實施的《武陵山片區(qū)區(qū)域發(fā)展與扶貧攻堅規(guī)劃》為契機，試圖對土家族民間文化走進課堂問題進行闡釋。

二、土家族民間文化走進課堂研究評述

沿河土家族民間文化走進課堂取得了一系列的成果。在沿河土家族民間文化中，山歌作為沿河民間文化的資源龍頭，帶動著全縣各項土家族民間文化的發(fā)展。沿河土家族自治縣縣委、政府組織相關(guān)部門，積極推動著土家族民間文化走進課堂。相關(guān)部門投入資金收集和整理土家族山歌，印刷成冊，隨同相關(guān)書籍和音樂光碟，贈送給中小學(xué)，同時編印各種版本的山歌中小學(xué)校本教材，土家族山歌進入課堂活動開展得有聲有色。與此同時，掛牌成立“沿河土家族自治縣土家山歌傳習(xí)培訓(xùn)基地”，開展山歌學(xué)唱、傳承和培訓(xùn)業(yè)務(wù)，指定相關(guān)政策保護土家山歌，獎勵和扶持民間文藝工作者和文化傳承人。通過邀請民間藝人和傳承人進入課堂，給中小學(xué)學(xué)生示范，同時也帶動著中小學(xué)教育工作者對土家族民間文化的學(xué)習(xí)和掌握。此外，沿河縣克服種種困難，成功申報“土家山歌”為省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，得到了社會廣泛認(rèn)同。此外，近年來沿河縣積極舉辦山峽百里畫廊文化旅游節(jié)，積極推廣沿河土家族豐富多彩的民間文化，成功地把民間文化與旅游和教育嫁接起來，使得民間文化在中小學(xué)學(xué)生中產(chǎn)生了廣泛的影響。尤其是沿河土家族山歌先后進入貴州衛(wèi)視、央視，2008年，“土蠻子”組合演唱的《姐妹哭嫁歌》獲“多彩貴州”歌唱大賽全省總決賽“銅鼓獎”。2010年，“山哥山妹”組合代表貴州省參加第十四屆CCTV青年歌手電視大獎賽，順利闖入團體決賽第二輪，并進入個人單項決賽。《望牛歌》、《栽秧歌》、《烏江船工號子》、《這山?jīng)]得那山高》等山歌先后在央視《民歌中國》欄目錄制并播出。其中，《太陽出來照北巖》和《望牛歌》被該臺《民歌博物館》永久收藏。這些成績和舉措，極大地激發(fā)了學(xué)生們學(xué)習(xí)和重視山歌的熱情。

土家族民間文化傳承與保護研究近些年來取得了長足的進步。貴州土家族研究在各級政府和民間組織以及高校學(xué)者的努力下，也取得了不錯的成績。貴州土家族研究學(xué)會的成立及其學(xué)會成員對貴州土家族民間文化的研究尤其引起了貴州學(xué)界的注意。值得提及的是，《貴州民族民間文化讀本》進入基礎(chǔ)課堂，該書通俗易懂，圖文并茂，較為系統(tǒng)地介紹了貴州民族民間文化，而且實用性強，有地方特色；體現(xiàn)了民族性、時代性、生態(tài)性。涉及貴州土家族民間文化研究的成果主要集中在四個方面：一是以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護與開發(fā)研究，這類成果最多；二是以旅游文化為研究對象，對貴州土家族民間文化的保護進行了多方面的探索；三是在民俗學(xué)、人類學(xué)視野下，學(xué)者們對貴州土家族民間文化進行了深度研究；四是在民間藝術(shù)的展示與開發(fā)利用方面取得了不錯的成績。總而言之，“貴州土家族研究雖然起步較晚，但成果豐碩，為恢復(fù)土家族的民族成份、推動整個土家族研究的進程和貴州土家族地區(qū)經(jīng)濟社會進步做了大量切實的工作?！盵1]

然而，貴州土家族民間文化相關(guān)研究，仍然有四點不足：第一，研究對象過于集中，在研究深度上和廣度上缺乏對土家族民間文化發(fā)展給予一個整體關(guān)照，對土家族民間文化的藝術(shù)風(fēng)格和思想內(nèi)涵缺乏一個整體把握。缺乏沿河土家族民間文化研究的相關(guān)專著和碩博論文，學(xué)界介入力度不夠。第二，在目前發(fā)表的各類論文中，沿河土家族民間文化研究方法上有標(biāo)簽式、單一化特點，缺乏結(jié)合人類學(xué)、民俗學(xué)、旅游文化、生態(tài)批評等其他領(lǐng)域的整合與比較。第三，沿河土家族民間文化研究學(xué)者，尤其是土家族民間文化走進課堂研究者們?nèi)狈εc湖北恩施、湖南湘西、重慶黔江等武陵山區(qū)土家族的民間文化研究學(xué)者的橫向溝通與比較，對于相互之間的研究缺乏相互學(xué)習(xí)和借鑒。第四，沿河土家族民間文化的研究缺乏與市場形成有機的嫁接，民間文化產(chǎn)業(yè)的輸出功能與市場經(jīng)濟的發(fā)揮缺乏一個積極的市場導(dǎo)向機制。土家族民間文化資源產(chǎn)業(yè)化，需要與教育、旅游等行業(yè)有機地形成一個相互影響、相互作用的良性循環(huán)。

三、土家族民間文化走進課堂四個目標(biāo)

十七大報告指出，改革開放以來，中國特色的文化發(fā)展取得了重大進展，大力發(fā)展文化軟實力成為增強我國核心競爭力的重要戰(zhàn)略之一，堅定不移走中國特色社會主義文化發(fā)展道路，努力建設(shè)社會主義文化強國。國務(wù)院也出臺“關(guān)于進一步繁榮發(fā)展少數(shù)民族文化事業(yè)的若干意見”（2009）：進一步繁榮發(fā)展少數(shù)民族文化事業(yè)，推動社會主義文化大發(fā)展大繁榮，促進各民族共同團結(jié)奮斗、共同繁榮發(fā)展。民間文化是一個民族先民留下的心理痕跡和經(jīng)驗殘余的文化符號，是區(qū)域民眾的心理生活和現(xiàn)實生活在歷史的進程中不斷演化的展現(xiàn)。土家族民間文化不僅是藝術(shù)的、情感的、鑒賞的和市場的，也是歷史的、社會的、民族的和傳統(tǒng)的。土家族民間文化保護工作研究應(yīng)遵循的原則：“主體性與主導(dǎo)性原則、原真性與活態(tài)性原則、全局性與系統(tǒng)性原則、長期性與可持續(xù)性原則”[2]。

貴州土家族民間文化走進課堂問題研究要做到四點：一是文化保護與文化傳承。在遵循《貴州省民族民間文化保護條例》（法律出版社，2004）的基礎(chǔ)上，積極處理好文化發(fā)展與文化保護之間的矛盾，少數(shù)民族文化保護工作總是與文化傳承工作離不開的?！懊褡逦幕Ｗo意義上的保護少數(shù)民族，核心是保護作為這種文化鮮活存在的文化主體?！盵3]二是文化轉(zhuǎn)型與文化服務(wù)。少數(shù)民族傳統(tǒng)文化的轉(zhuǎn)型是社會發(fā)展的要求，與此同時，文化服務(wù)也是經(jīng)濟、社會發(fā)展所需要。文化闡釋與文化創(chuàng)新是重中之重。因此，土家族民間文化發(fā)展既要著眼于“文化保護”與“文化傳承”，又要著眼于“文化轉(zhuǎn)型”與“文化服務(wù)”，使之符合中國特色社會主義文化發(fā)展的要求，從而避免文化斷層和文化資源流失。在展開土家族民間文化進課堂過程中，就要充分重視這兩者之間的緊密關(guān)系，從而實現(xiàn)土家族民間文化的保護欲傳承。三是政府引導(dǎo)與政策保障。國家民族政策和民族地區(qū)決策部門是土家族民間文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵，因此，貴州土家族民間文化研究一方面要積極依托政府的支持，在現(xiàn)有相關(guān)政策的保障下，利用各方資源實現(xiàn)資源共享、相互交流。四是民間參與與集體作為。貴州土家族民間文化的開發(fā)利用工作，要充分利用民間資源，積極吸納民間資本，發(fā)展民間文化產(chǎn)業(yè)。與此同時，實現(xiàn)民間文化資源與旅游市場的有效嫁接，從而對促進民族地區(qū)經(jīng)濟、社會的發(fā)展作出貢獻。民間文化走進課堂，可通過多種渠道，不僅實現(xiàn)政府引導(dǎo)和政策保障，同時實現(xiàn)民間參與和集體作為。

2011年國務(wù)院出臺重要文件“關(guān)于進一步促進貴州經(jīng)濟社會又好又快發(fā)展的若干意見”，意見指出：依托貴州多民族文化資源，建設(shè)一批文化產(chǎn)業(yè)基地和區(qū)域特色文化產(chǎn)業(yè)群。深入挖掘民族文化，做大做強以“多彩貴州”為代表的民族歌舞、工藝美術(shù)、節(jié)慶會展、戲劇、影視、動漫等文化品牌，培育一批有特色、有實力、有競爭力的文化骨干企業(yè)，積極引進文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域戰(zhàn)略投資者。這對貴州土家族民間文化教育事業(yè)保護工作也是一個重要的契機，抓住發(fā)展機會，大力發(fā)展貴州土家族民族民間文化事業(yè)，必將有力地推動貴州土家族民間文化研究工作。

結(jié)語

貴州土家族民間文化走進課堂問題研究機制從六個方面出發(fā)：第一，政府與教育部門想盡一切有效的辦法，加大宣傳，擴大影響。第二，通過政府引導(dǎo)，成立土家族民間文化研究中心，縣級政府主管，給予經(jīng)費支持，從深度和廣度上加大對土家族民間文化進行闡釋。第三，加大對土家族民間文化的傳承人給予身份確認(rèn)和物質(zhì)獎勵。第四，縣級政府教育局、鄉(xiāng)鎮(zhèn)輔導(dǎo)站聯(lián)合學(xué)校，邀請土家族民間文化傳承人走進中小學(xué)課堂，選擇優(yōu)秀的傳承人對中小學(xué)教育工作者進行培訓(xùn)和指導(dǎo)。第五，縣級政府文史館以及鄉(xiāng)鎮(zhèn)政府設(shè)立民族民間文化博物館，并免費對外開放，縣、鄉(xiāng)級政府組織土家族民間文化表演工作，從而對外宣傳土家族民間文化。第六、在中小學(xué)開設(shè)土家族民間文化課，主要有民間音樂課、民間舞蹈課、民間手工藝課、民間歌劇課等，通過對義務(wù)教育階段開辟土家族民間文化第二課堂，形成氛圍。

參考文獻：

[1]黃柏權(quán).貴州土家族研究評述[J].銅仁學(xué)院學(xué)報，2010，（1）：1.

篇7

關(guān)鍵詞：民族聲樂；教學(xué)；多元化；民族審美；理論基礎(chǔ)

民族聲樂是運用民族語言和民族審美來表現(xiàn)民族的音樂風(fēng)格，是表達民族情感的一種藝術(shù)形式①。它是在繼承并發(fā)揚民歌、說唱、戲曲等傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精華與特點的基礎(chǔ)上，借鑒、吸收美聲唱法的歌唱理論及教學(xué)方法而形成的具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時代精神特征的民族歌唱藝術(shù)。中國民族聲樂發(fā)展問題一直是中國聲樂界所密切關(guān)注的領(lǐng)域，需從文化、現(xiàn)實、歷史等方面來進行審視，理清思路、探討發(fā)展，才能進一步處理好繼承、借鑒與發(fā)展的辯證關(guān)系。在世界多元文化發(fā)展的今天，如何站在全球文化思維框架中來考慮中國民族聲樂的發(fā)展是值得探討的問題。高校是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要平臺，因此，要充分發(fā)揮藝術(shù)教育在人才培養(yǎng)中的特殊作用，不斷加強和改進教學(xué)理念、教學(xué)方式以加快我國民族聲樂的發(fā)展。

一、我國高校民族聲樂的教學(xué)現(xiàn)狀

1956年沈陽音樂學(xué)院創(chuàng)建了民族聲樂專業(yè)，老一輩的專家學(xué)者培養(yǎng)了許多優(yōu)秀學(xué)生，積累了一定的經(jīng)驗，為民族聲樂的發(fā)展打下了基礎(chǔ)。隨后，上海音樂學(xué)院也開設(shè)了民族聲樂專業(yè)，為民族聲樂打開了一個更加寬廣的局面。從 20 世紀(jì) 50 年代后期，全國各藝術(shù)院校都設(shè)立民族聲樂專業(yè)，民族聲樂走入專業(yè)學(xué)校，走上了系統(tǒng)化發(fā)展的道路。 數(shù)年來，我國民族聲樂教育得到了逐步發(fā)展，但依然存在著問題。各高校雖然對民族基礎(chǔ)理論知識和經(jīng)典傳統(tǒng)民歌的演唱教學(xué)有所設(shè)置，但涉及的知識面有限，導(dǎo)致學(xué)生很難深刻理解我國傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵并形成自己的風(fēng)格。在目前的民族聲樂教學(xué)中，我國的音樂學(xué)院仍沒有形成完備的民族聲樂教學(xué)模式，導(dǎo)致民族聲樂多元化發(fā)展受到制約。此外，目前高校中從事民族聲樂教學(xué)的教師，多是由專業(yè)音樂學(xué)院精心培養(yǎng)出來的，他們更多地是接受西洋美聲唱法的歌唱理念和練習(xí)方式，而較少接觸原汁原味的民族傳統(tǒng)藝術(shù)。因此，民族聲樂教師應(yīng)當(dāng)走出校園，走向民間，與民間歌手、民間曲藝表演家切磋交流，同時也要學(xué)習(xí)西方美聲唱法，取長補短。

二、發(fā)展高校民族聲樂教學(xué)的理論基礎(chǔ)

對傳統(tǒng)民族聲樂理論建設(shè)的加強是高校民族聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)。我國民族聲樂教學(xué)的理論基礎(chǔ)是以我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展為基礎(chǔ)，以我國傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)為背景，以我國聲樂的意識形態(tài)、語言特征、審美情趣、風(fēng)格流派為支撐點所構(gòu)建起來的理論體系。這一工作，往往伴隨著特殊思維方式、特殊文化傳統(tǒng)、特殊心理結(jié)構(gòu)、特殊語言特征來進行。我國傳統(tǒng)聲樂理論是歷史發(fā)展和積淀的結(jié)果，這一結(jié)果不論從自身的特征還是存在的價值和意義，都具有一種不以人的意志為轉(zhuǎn)移的客觀性，即文化發(fā)展內(nèi)在的傳承性。這就需要我們在符合現(xiàn)代文化發(fā)展特征的基礎(chǔ)之上，構(gòu)建現(xiàn)實意義下的民族聲樂教學(xué)理論，使其既能夠?qū)⑦@種文化傳統(tǒng)賦予新的樣式和結(jié)構(gòu)特征，又能進入到現(xiàn)代人的審美文化心理結(jié)構(gòu)中去。

保護民族聲樂的民族文化基因，是形成良好的民族聲樂文化生態(tài)環(huán)境的重要舉措。②民族文化是哺育中國民族聲樂成長的最主要因素。中華民族的聲樂藝術(shù)的多樣性、豐富性是中國民族聲樂藝術(shù)的鮮明特色，保持這種特色是民族聲樂的發(fā)展基礎(chǔ)，這也是民族聲樂多元化發(fā)展的首要問題。針對目前民族聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀，高校教師首先要在觀念上樹立起正確的民族聲樂審美理念，并認(rèn)同民族聲樂教學(xué)發(fā)展多元化的必要性，只有這樣，民族聲樂教學(xué)才能夠進一步得到繼承與發(fā)展。民族聲樂的教學(xué)關(guān)鍵應(yīng)該是多元文化視角中的民族文化教育，是建立在藝術(shù)根基下的因材施教。在實際教學(xué)中，來自不同民族地域的學(xué)生應(yīng)該充分尊重各個民族聲樂的不同審美特征，在這個基礎(chǔ)上給予聲音與技術(shù)上的練習(xí)才會達到我們的多元教學(xué)目的。

三、加強民族聲樂教學(xué)的多元化

文化的多元化是世界文化發(fā)展的潮流，也是中國文化發(fā)展的必然之路，更是中華文化積淀的迸發(fā)，作為中國文化重要組成部分的民族聲樂，也應(yīng)該擔(dān)負(fù)起文化多元化的責(zé)任，在與其他唱法的碰撞和交流中，尋求多元化發(fā)展之路，深刻發(fā)掘和理解多元化的文化積淀。我國的民族聲樂應(yīng)該在保持民族特色與個性的基礎(chǔ)上，博采眾長，融合各種聲樂藝術(shù)的精華。高校民族聲樂教育要形成多元化的教學(xué)環(huán)境，理解和尊重各民族音樂文化。培養(yǎng)高素質(zhì)民族聲樂人才，首先要重視教育思想觀念的轉(zhuǎn)變，在教學(xué)中開展多元文化教育。在教育理念上從過去的單一西方文化視野走向多元文化價值觀，樹立多元的民族聲樂教育理念。這需要立足于本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，繼承中國民族聲樂技巧中的科學(xué)成分，探尋傳統(tǒng)與現(xiàn)實之間的內(nèi)在聯(lián)系，同時還要吸取世界各民族音樂文化的養(yǎng)分。

（一）原生態(tài)民歌的重視

民族聲樂教學(xué)要更好地發(fā)展需要解決好民族藝術(shù)傳統(tǒng)的傳承問題。在高校聲樂教育中以民族音樂文化傳承為基礎(chǔ)，并在此基礎(chǔ)上全面學(xué)習(xí)優(yōu)秀的民族音樂文化和技能技巧。關(guān)注、保護、發(fā)展原生態(tài)民歌，不僅對民族聲樂的發(fā)展意義重大，而且對中華文化的振興也具有舉足輕重的作用。因此，高校民族聲樂教學(xué)可以聘請原生態(tài)歌手為教師和招收具有原生態(tài)民歌特長的學(xué)生。

由于當(dāng)今高校的民族聲樂教師基本都是學(xué)院派民族聲樂培養(yǎng)的，對少數(shù)民族民歌的吐字、風(fēng)格、旋律等把握都不一定原汁原味。而原生態(tài)歌手在這個方面更勝一籌，具有強烈的地域性和突出的藝術(shù)個性，如蒙古的長調(diào)、呼麥，彝族的海菜腔、梅葛調(diào)，苗族的飛歌，羌族的酒歌，侗族的大歌。因此，聘請原生態(tài)歌手作為教師傳授給學(xué)生演唱方式，不但擴充了教學(xué)內(nèi)容，更重要地是讓學(xué)生更直接地接觸到真正的民族民間唱法。其次，招收具有原生態(tài)民歌特長的學(xué)生也是一個切實可行的方案。這一類學(xué)生從小在偏遠山區(qū)或民族地區(qū)長大，生活在一個具有豐富民歌的環(huán)境中，他們是民族民間音樂的繼承者，也是創(chuàng)始者和民歌的延續(xù)者。學(xué)校將這些原生態(tài)歌手招進學(xué)校以后，應(yīng)采取特殊方式進行培養(yǎng)，在教學(xué)中盡量保持學(xué)生自身的特點和演唱方式，同時也要讓他們學(xué)習(xí)音樂史、視唱練耳等相關(guān)知識。這些知識的學(xué)習(xí)，對他們今后進行原生態(tài)作品的文字整理及繼承、傳播原生態(tài)音樂將起到重要作用。高校應(yīng)充分利用好本土本民族音樂元素，讓本土音樂走進課堂，使音樂教育起到豐富全面素質(zhì)教育的積極作用，開創(chuàng)民族音樂教育的良好局面，這樣既能對音樂文化的傳承起到良好的作用，又能豐富民族聲樂教學(xué)內(nèi)容，更能促進高等院校的民族聲樂教學(xué)多元化。

（二）改革民族聲樂課程教材建設(shè)

聲樂教育家湯雪耕說：民族聲樂教學(xué)的專業(yè)基本訓(xùn)練是和繼承遺產(chǎn)分不開的，所謂遺產(chǎn)，除課堂講授的傳統(tǒng)聲樂理論、知識、技法、經(jīng)驗以外，主要是具有代表意義的曲目、具有不同藝術(shù)形式和不同表現(xiàn)手法的曲目，特別是在演唱上，傳統(tǒng)的技法和表現(xiàn)手法是依附于傳統(tǒng)的曲目而得以流傳的，因而選擇教學(xué)曲目是不能忽視的。③我國民族聲樂的傳承和進一步的發(fā)展、提高，要靠教育。近年來，隨著社會文化的不斷發(fā)展進步，民族聲樂除了繼承、發(fā)揚自身的優(yōu)良傳統(tǒng)外，還吸收了西方聲樂元素，促進了當(dāng)代中華民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展和繁榮。但在民族聲樂教學(xué)教材及課程設(shè)置上依然不盡完善。目前學(xué)生使用較多的是曲譜教材，而那些珍貴的音像音響部分則還沒有納入學(xué)生必修的課程。事實上，民族聲樂的教材不應(yīng)僅限于曲譜教材，還應(yīng)該補充大量的音像音響及圖片教材，音像音響教材應(yīng)和曲譜教材配套。每首教材曲目應(yīng)有不同的演唱者演唱，以比較的形式供教師、學(xué)生分析。而理論教材應(yīng)該豐富起來，包括人體發(fā)聲器官結(jié)構(gòu)、性能、發(fā)聲原理以及在各種風(fēng)格、審美觀念支配下的基本歌唱方法和特性歌唱方法，還應(yīng)包括歌曲二度創(chuàng)作的理念、原則和方法以及論文寫作方法和正反兩方面的例文講解。只有這樣學(xué)生才能從聽覺、視覺、理性、感性中國Lwlm.com等多方面、全方位地吸取營養(yǎng)，才能促進民族聲樂的全面發(fā)展。 　 　此外，民族聲樂在課程設(shè)置上面也需要進行相應(yīng)的調(diào)整。其關(guān)鍵之處在于，重視少數(shù)民族音樂課程建設(shè)，樹立正確的音樂文化價值觀，把不同民族的聲樂藝術(shù)納入到聲樂教學(xué)中來。目前，我們面對的是一個經(jīng)濟一體化、文化多元化的世界，需要培養(yǎng)的是懂得欣賞和尊重世界多民族音樂文化，具有良好文化價值觀的高素質(zhì)人才。因此開設(shè)本民族音樂課程的目的正在于此。在具體實施中，高校應(yīng)該針對民族聲樂專業(yè)的學(xué)生，開設(shè)世界和東方民族聲樂藝術(shù)課程，另外，除了掌握本專業(yè)的教學(xué)知識與技能外，還需要掌握心理學(xué)、教育學(xué)、歷史學(xué)等多方面的學(xué)科知識。

（三）健全音樂學(xué)知識結(jié)構(gòu)

美的聲音表達不僅需要較好的技術(shù)支撐，更需要演唱者能夠詮釋出音樂所包含的韻味。這就要求民族聲樂學(xué)習(xí)者們要掌握好發(fā)聲技巧，并深入到各少數(shù)民族地區(qū)，深切體會當(dāng)?shù)孛癖姷拿袂槊袼?。目前，國?nèi)各大音樂學(xué)院都開設(shè)有民族音樂課程，在理論上可以讓學(xué)習(xí)者對我國民族音樂的概況有一個宏觀把握。但大多教師與學(xué)生都沒有對這門課保持足夠的重視。事實上，學(xué)習(xí)好這門課程是十分有必要的，它可以給學(xué)生以理論的指導(dǎo)，填補純技巧訓(xùn)練模式的聲樂專業(yè)課在很多方面的缺失。此外，在教學(xué)中，教師應(yīng)該要求學(xué)生模仿民間藝人演唱，強調(diào)原汁原味的風(fēng)格，教導(dǎo)學(xué)生在與風(fēng)格表達與技巧運用上找契合點，強調(diào)實踐與理論的互動。此外，教師還應(yīng)該在教學(xué)中大量補充民族聲樂教學(xué)理論，包括研究民族聲樂的歷史傳統(tǒng)，要求學(xué)生閱讀聲樂典籍文獻資料。如《曲律》(明代，魏良輔)、《樂府傳聲》(清代，徐大椿) 、《唱論》(元代，燕南芝庵)，吸取曲藝表演藝術(shù)家積累的演唱經(jīng)驗，了解民族戲曲的演唱傳統(tǒng)等，如此才可以拓寬民族聲樂教育理論的學(xué)術(shù)視野和加強民族聲樂體系的構(gòu)建。

作為音樂文化，無論是缺少內(nèi)部認(rèn)同還是缺乏外部交流，其發(fā)展必然失去穩(wěn)定性而逐步消亡。多元主義聲樂教育觀的關(guān)鍵不僅在于必須擁有寬廣的全球化視野，更需要強調(diào)的是多元化的真正含義:它從不把一種強勢文化作為他文化的參照系，而是把了解與尊重一切人類文化作為它的哲學(xué)基石。從上世紀(jì)90年代始，多元音樂教育就漸漸進入我國音樂教育界的視野，并為其所接受。21世紀(jì)，多元文化主義已經(jīng)成為藝術(shù)院校教育和研究中的一個重要課題。中國的聲樂藝術(shù)在未來的發(fā)展中采取多元分流、和諧發(fā)展的措施，讓多種藝術(shù)形式并存，是使我國民族聲樂演唱走向世界的重要途徑。

注釋：

①夏毅和，馬琰.關(guān)于民族聲樂發(fā)展的幾點思考［J］.銅仁學(xué)院學(xué)報，2007(1).

②解麗，劉明健.多元整合：民族聲樂發(fā)展的路徑選擇［J］.江西社會科學(xué)，2006(11).

③馬秋華聲樂教學(xué)專輯.音像專輯實錄，北京弘成盛世文化藝術(shù)有限公司。

參考文獻：

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［8］王靄林.論中國民族聲樂學(xué)派［J］. 文化學(xué)刊，2007(2-3).

篇8

論文摘要：音樂教育與音樂文化二者之間是緊密聯(lián)系的，音樂教育的發(fā)展是音樂文化得以傳承的重要途徑。目前我國的音樂教育還主要處于一種基礎(chǔ)教育階段，較多的重視對音樂技能與技巧的培養(yǎng)，關(guān)于音樂的文化教育相對要少，因此導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化了解較少，阻礙了音樂的發(fā)展。本文在此背景下，提出了音樂教育與音樂文化的關(guān)系研究，主要介紹了文化和音樂文化、音樂文化與音樂教育以及音樂文化教育的重要性，旨在從文化的角度說明音樂教育的重要性，以促進音樂教育的發(fā)展。

隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展，目前很多國家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合，成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對其進行有效的支持，因此可以說音樂是一種文化的表達，音樂與文化共存亡，沒有文化就沒有音樂，而沒有音樂也就沒有對文化的有效解讀。音樂教育是一種對音樂與文化的有效傳承手段，為音樂的發(fā)展注入了生機和活力，但我國目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進來，因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展，要有效的繁榮我國的民族音樂文化，對音樂進行文化滲透是必要的選擇。

一、文化與音樂文化

文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承，狹義的文化主要是對人的一種價值觀念、意識形態(tài)等的描述，廣義的文化是一種精神財富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn)，也屬于精神文化的范疇，因此可以說，音樂是文化的一部分。同時音樂的表達一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的，因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展，實際上，音樂與文化二者之間是一個相互聯(lián)系的感念，音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合，我國音樂歷史源遠流長，在音樂發(fā)展的歷史過程中，無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力，這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用，以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn)，比如高山流水的創(chuàng)作，體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，體現(xiàn)了中國音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣，與我國的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。

二、音樂教育與音樂文化

音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系，一方面是音樂文化對音樂教育的促進作用，音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性，決定了音樂教育的發(fā)展方向，如果沒有音樂文化，音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述，而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力；另一方面，音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進了音樂文化的發(fā)展，音樂教育的持續(xù)發(fā)展會促進音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機的促進作用，如果沒有音樂教育，那么音樂文化也會停滯不前。

音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展，有什么樣的音樂文化背景，就會有什么樣的音樂教育模式，目前隨著全球化的發(fā)展和國內(nèi)外交流溝通的增加，世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊會在一定程度上影響中國音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會促進音樂文化的不斷繁榮和豐富，比如音樂教育過程中對其他音樂文化的吸收與借鑒，會對我國的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用，對促進我國的民族音樂文化具有重要的作用， 轉(zhuǎn)貼于

三、重視文化音樂教育

音樂教育某種程度上對文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用，經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價值的途徑，是一種在感覺的不斷積累的過程中實現(xiàn)其價值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對音樂文化的一種延續(xù)，通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進行創(chuàng)新和發(fā)展。同時有計劃、有目的的音樂教育也可以有效的對音樂文件進行傳授，使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng)，獲取音樂知識。音樂教育對音樂文化的有效傳承實際上是一種去粗取精的過程，通過不斷的篩選與整理實現(xiàn)的，這種篩選的過程主要依據(jù)社會的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國音樂文化歷史上，曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂，隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進步，五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要，成為音樂教育活動中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進行了重構(gòu)，以更方便的形式使受教育者接受音樂形式，從而最大化的提高受教育者對音樂知識的掌握程度，從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn)，確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動態(tài)過程，是一種不斷進行傳承的過程，將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來，以促進文化和音樂文化的發(fā)展。

受中國教育模式的影響，教育的發(fā)展更多是重視對基礎(chǔ)的訓(xùn)練，反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域，更多是對音樂教育的技術(shù)和技巧進行培訓(xùn)，而對音樂作品背后的文化，學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對較少，學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價值，制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看，目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育，音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力，審美能力和邏輯思維能力。在我國，音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段，但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受，民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進展和成功，音樂的文化教育發(fā)展特點越來越明確。

四、結(jié)論

在音樂的文化教育與傳承過程中，音樂與文化二者是緊密相關(guān)的，任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價值，文化對音樂教育的促進作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系，才能獲得良好的發(fā)展，充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價值。因此在音樂教育的過程中，還需要進一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵，以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識到音樂教育對音樂文化傳承的重要性，積極發(fā)揮音樂教育的作用，體現(xiàn)出音樂教育的價值，促進我國優(yōu)秀音樂的發(fā)展，保證我國傳統(tǒng)音樂文化的獨特性和多元性價值的發(fā)揮。

參考文獻

[1]張計.我國音樂教育與音樂文化協(xié)調(diào)發(fā)展探析[J].學(xué)術(shù)交流，2010年2期

篇9

關(guān)鍵詞：流行歌曲演唱 審美意識 大眾文化 學(xué)術(shù)綜述

2010-2013年度，中文核心期刊所刊載的關(guān)于流行歌曲演唱研究的論文共16篇?？傮w上表現(xiàn)出研究思維和研究角度多元性的特點。通過對以上論文資料的整合、梳理，它們主要是從當(dāng)代流行歌曲發(fā)展的審美意識、流行歌曲的演唱技巧、流行歌曲演唱在我國高校教育中的發(fā)展等角度來進行研究。提出的新觀點豐富了我國流行音樂研究的成果，對我國流行音樂理論研究方面有較大的推動作用，本文將選取其中最具代表性的幾篇進行論述。

一、當(dāng)代通俗歌曲發(fā)展的審美意識

自1927年中國流行音樂誕生以來，中國流行音樂的發(fā)展受到各種因素的影響，其發(fā)展道路頗為曲折。改革開放以后，中國大陸流行音樂得到全面復(fù)興并迅速崛起。目前，流行音樂已從我國音樂文化發(fā)展的邊緣地帶走上了中心舞臺。而流行歌曲更是占據(jù)了最主導(dǎo)的地位，引領(lǐng)著中國流行音樂的發(fā)展潮流，隨之而來的，是越來越多的專家、學(xué)者對中國流行音樂發(fā)展更理性地思考，更加注重它在社會環(huán)境中的引導(dǎo)作用。

星海音樂學(xué)院副教授、暨南大學(xué)2012級博士生曹樺發(fā)表在《音樂創(chuàng)作》2013年第7期的《當(dāng)代流行歌曲演唱發(fā)展的審美期待》一文中，從音樂美學(xué)的角度對流行歌曲演唱在流行歌曲乃至流行音樂的發(fā)展中所具有的重要意義進行研究。在他的論文中，第一部分寫流行歌曲演唱審美嬗變，第二部分寫流行歌曲演唱的審美缺失，第三部分寫流行歌曲演唱的審美期待。曹樺認(rèn)為“目前流行歌曲演唱的最大悲劇是‘把當(dāng)美感，這種美感實際上是一種錯位’――現(xiàn)在有不少流行歌曲，在歌詞的內(nèi)容上俗不可耐”而對于流行歌手來說，美學(xué)的修養(yǎng)和美感的培養(yǎng)是非常重要的。這種“錯位”便體現(xiàn)出中國當(dāng)前流行歌曲演唱中審美的缺失。

“審美期待”于目前面臨“審美流失”現(xiàn)狀的中國流行音樂而言，尤為重要。曹樺把流行歌曲演唱的審美期待分為以下四個層次：

（一）歌唱形態(tài)給人以最為直接的感官沖擊，歌者不僅要聲音能要受眾感到和諧，歌手的動作姿態(tài)、著裝要能養(yǎng)眼。

（二）歌唱內(nèi)容和情感表達要悅情。情的表達要有技巧，要有方法。

（三）氣質(zhì)表現(xiàn)要悅心。

（四）歌唱神態(tài)要悅神，“悅神是審美形態(tài)的最高要求”。中國傳統(tǒng)美學(xué)特別強調(diào)藝術(shù)的神韻和意境對人的精神的影響。

基于曹樺博士在這方面的思考和探究，認(rèn)為流行歌曲演唱的審美缺失還有一個很重要的客觀原因，就是目前以商業(yè)利潤最大化為主要目的，對流行歌手的包裝更多體現(xiàn)在以奪取觀眾的眼球為主，對于歌手的包裝往往重外形而非聲音品質(zhì)及音樂素養(yǎng)，如此這般，流行音樂難免被誤解為茶余飯后休閑調(diào)侃之佐料，相較于嚴(yán)謹(jǐn)且更具藝術(shù)內(nèi)涵的藝術(shù)歌曲而言，流行歌曲更一度被等同與膚淺粗陋的“口水歌”。這些都是對流行歌曲的盲目認(rèn)知。

二、流行歌曲演唱的技巧

在中國當(dāng)代流行歌壇中，對于如何唱好流行歌曲的認(rèn)識存在一些誤區(qū)：專業(yè)人士大多數(shù)認(rèn)為“要唱好通俗歌曲，必須先學(xué)美聲”，非專業(yè)人士大多數(shù)則認(rèn)為“唱的音夠高，唱得就好”。從筆者個人的流行歌曲演唱的學(xué)習(xí)和實踐經(jīng)驗來看，流行歌曲的演唱應(yīng)是演唱者對作品內(nèi)涵的把握以及個人情感的抒發(fā)。通俗歌曲演唱的三個基本要素是氣息、音樂感覺、對歌曲的整體把握。

太原師范學(xué)院音樂系講師郜鋒和山西大學(xué)商務(wù)學(xué)院音樂系教師白潔發(fā)表在《音樂創(chuàng)作》2013年第6期的《通俗唱法的思考》一文中，主要就如何學(xué)好流行唱法，怎樣唱好流行歌曲，如何規(guī)避演唱流行歌曲時常見的幾個誤區(qū)等進行論述。筆者十分贊同他對中國當(dāng)代流行歌曲演唱認(rèn)識誤區(qū)的兩點解讀：

（一）專業(yè)人士大多數(shù)認(rèn)為要唱好通俗歌曲，必須先學(xué)美聲

現(xiàn)實中有的人由于缺乏對流行唱法知識的了解與把握，認(rèn)為無需系統(tǒng)學(xué)習(xí)流行唱法，學(xué)了美聲唱法就自然會流行唱法。這種觀點是把美聲唱法的發(fā)聲方法與流行唱法的發(fā)聲方法等同，忽視了美聲唱法聲音的掩蓋特征和流行唱法聲音的自然特征，其結(jié)果只能是聲音非驢非馬。

（二）非專業(yè)人士大多數(shù)認(rèn)為“唱的音夠高，唱得就好”

郜鋒認(rèn)為歌唱是一種美的藝術(shù)表達形式，應(yīng)該以美為最主要的宗旨，而非以唱的音有多高或者有多低作為一個人唱功評判的標(biāo)準(zhǔn)。筆者很贊同郜鋒的這個觀點，當(dāng)下湖南衛(wèi)視一檔很火的節(jié)目《我是歌手》，就很好地應(yīng)證了郜鋒的批評。《我是歌手》就是由非專業(yè)的觀眾來評定每位歌手的演唱，節(jié)目采用淘汰賽制，在節(jié)目中順利晉級者往往都是一些擅長高音、嘶吼的歌手。如擅長中音低音區(qū)演唱的黃品冠，在第一輪就被淘汰了。他并未選擇采用高音區(qū)演唱甚至是嘶吼的方式來演唱。在比賽現(xiàn)場，他的表演中規(guī)中矩，主要是抒情為主。他的聲線平穩(wěn)、歌曲演繹完整，單一樂器的伴奏也讓這種聲線特質(zhì)發(fā)揮到了最佳水平，他演唱的每一個音符都處理得很精致細膩，在我看來，他是真正的實力派歌手，是很好的流行歌手，他的淘汰著實讓我感到可惜。事實上，高質(zhì)量的高音演唱確實能給歌曲增添渲染力，但飽滿的中低音同樣也是很有感染力的。這也是我們現(xiàn)在對流行歌曲演唱的審美認(rèn)知中缺失的一部分。

李曼發(fā)表在中文核心期刊《四川戲劇》2011年第3期上的《理性認(rèn)識流行唱法》就如何理性認(rèn)識流行唱法進行了闡述，文中主要圍繞氣息、共鳴、真假聲運用、喉位、語言咬字吐字、演唱風(fēng)格等，探討流行唱法與美聲唱法、民族唱法之間的聯(lián)系與區(qū)別，并在幾大唱法的藝術(shù)共性中窺見流行唱法的個性特征，以期提升演唱者對流行唱法聲音的掌控能力。李曼認(rèn)為歌唱藝術(shù)不僅是聽覺藝術(shù)，也是表演藝術(shù)。一首優(yōu)秀的歌曲在優(yōu)美的旋律基礎(chǔ)上，必須經(jīng)過演唱者的二度創(chuàng)作才能準(zhǔn)確、完整地表達作品的內(nèi)容，同時還須經(jīng)過歌唱者的演唱，才能讓聽眾了解它、接受它、欣賞它，這是表演藝術(shù)的本質(zhì)。文章強調(diào)我們一定要以理性的認(rèn)知來參與聲樂唱法特別是流行唱法的研究，并以此從根本上來推動中國流行歌曲的發(fā)展。

三、中國高校流行演唱專業(yè)的發(fā)展

中國流行歌曲演唱專業(yè)教學(xué)一直是中國聲樂演唱教學(xué)中的薄弱環(huán)節(jié)，在專業(yè)院校才設(shè)置有流行音樂專業(yè)。然而，流行歌曲演唱對系統(tǒng)、科學(xué)、專業(yè)教學(xué)的需求卻是相當(dāng)迫切的。這也引發(fā)了社會各界對如何發(fā)展中國流行演唱專業(yè)教學(xué)進行了更廣泛、更深入地思索與探究。

沈陽音樂學(xué)院流行音樂系聲樂教授白麗萍發(fā)表在《人民音樂》2012年第12期的《流行演唱專業(yè)課程體系整體優(yōu)化的研究》一文中，通過對我國各藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)的課程設(shè)置的考察，全面了解了專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)、課程體系結(jié)構(gòu)、課程學(xué)時、硬件設(shè)置、師資以及學(xué)生學(xué)習(xí)效果等方面的現(xiàn)狀，并對各藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)各個課程之間的關(guān)系，以及課程之間的結(jié)構(gòu)層次和內(nèi)容加以分析，構(gòu)建了由演唱、表演、舞蹈以及心理學(xué)、藝術(shù)理論、藝術(shù)實踐等課程組成的流行演唱專業(yè)課程框架。文中提出的高等藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)課程設(shè)置方案，為本專業(yè)的課程設(shè)置提供了借鑒和幫助，為本專業(yè)的發(fā)展建設(shè)提供了有益的參考。

四、從文化視角對流行歌曲演唱的研究

在當(dāng)今多元化的音樂世界里，流行唱法作為歌唱藝術(shù)的一種，集時代性、平民性、娛樂性為一體，形式靈活，風(fēng)格多樣，受眾廣泛，其發(fā)展勢頭不可估量。

星海音樂學(xué)院副教授、暨南大學(xué)2012級博士生曹樺發(fā)表在《音樂創(chuàng)作》2011年第4期上的《中國流行音樂及演唱風(fēng)格探析》，文章主要分三個部分來寫，首先是對“流行音樂”進行理論界定；然后從音樂的風(fēng)格上，把中國的流行音樂的發(fā)展總結(jié)為三個階段，歷經(jīng)了三次發(fā)展。他認(rèn)為中國流行歌曲具有很強的時代性，它們也體現(xiàn)著中國特定時期的經(jīng)濟文化和社會思潮的特點。最后，曹樺提出了當(dāng)下流行音樂的演唱風(fēng)格的四種表現(xiàn)形式。曹樺認(rèn)為中國流行歌曲的發(fā)展，與時代政治、文化、經(jīng)濟背景有著密切的關(guān)系，它折射出大眾情感結(jié)構(gòu)和社會心態(tài)，這種可理解的社會心態(tài)和大眾情感又促進多種不同的流行音樂風(fēng)格的形成和發(fā)展。我國流行音樂風(fēng)格發(fā)展是從對西方流行音樂風(fēng)格模仿到萌動到爆發(fā)再到復(fù)歸平靜的一個過程?；貧w音樂本位，才是音樂學(xué)者追求的目標(biāo)，也是中國流行音樂風(fēng)格發(fā)展的大勢所趨。

而在社會經(jīng)濟文化高速發(fā)展的今天，隨著跨地域交流的日益頻繁與深入，交流、融合、創(chuàng)新與發(fā)展也成為了中國音樂發(fā)展的一大重要趨勢。

天津音樂學(xué)院現(xiàn)代音樂系教師陳燕發(fā)表在《藝術(shù)評論》2013年第7期上的《論中外流行音樂文化交融的創(chuàng)新――以〈中國好聲音〉為例》一文中，以大型音樂電視選秀節(jié)目《中國好聲音》為例，從中外流行音樂風(fēng)格的混搭、中外流行音樂發(fā)聲方式的嫁接、美聲唱法和通俗唱法的交織這三個方面很好地闡述了中外流行音樂文化交融的創(chuàng)新。陳燕認(rèn)為現(xiàn)在很多的媒體節(jié)目極大地延展了中國流行音樂的傳播平臺，各種不同演唱風(fēng)格的混搭、不同唱法的交織、各種演唱方式的嫁接，在這里得到充分的展現(xiàn)。這些媒體節(jié)目不僅推動了通俗歌曲演唱專業(yè)的發(fā)展，而且更體現(xiàn)出當(dāng)今流行音樂中一種新的音樂文化現(xiàn)象：多種流行音樂元素相融合，多元化音樂風(fēng)格相借鑒，古典與流行、傳統(tǒng)與國際相碰撞的中外流行音樂文化大交融。

中國流行音樂發(fā)展至當(dāng)代，已經(jīng)具有鮮明的“兼容并蓄”的時代特征。在當(dāng)下的發(fā)展勢態(tài)中，中國傳統(tǒng)民族音樂的特性不斷被重寫、強調(diào)并予以創(chuàng)新，外來的流行音樂的各種風(fēng)格與元素也不斷被大膽糅合，為中國流行音樂的發(fā)展不斷開拓新的道路，讓中國流行音樂的發(fā)展前景更為廣闊。

單從數(shù)量上來說，2010-2013年國內(nèi)關(guān)于流行歌曲演唱的相關(guān)學(xué)術(shù)研究成果并不豐碩，但是其中所涉及的新的角度和現(xiàn)象，對我國流行音樂研究都具有啟發(fā)意義。

參考文獻：

[1]曹樺.當(dāng)代流行歌曲演唱發(fā)展的審美期待[J].音樂創(chuàng)作，2013，（07）.

[2]郜鋒，白潔.通俗唱法的思考[J].音樂創(chuàng)作，2013，（06）.

[3]白麗萍.流行演唱專業(yè)課程體系整體優(yōu)化的研究[J].人民音樂，2012，（12）.

[4]李曼.理性認(rèn)識流行唱法[J].四川戲劇，2011，（03）.

篇10

論文關(guān)鍵詞 非物質(zhì)文化遺產(chǎn) 文化權(quán)利 內(nèi)涵

2011年2月25日頒布的《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護法》從公法的角度界定了政府在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護過程中的職責(zé)和義務(wù)，極大的推動了我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法律保護工作的立法進程。但從根本上而言，這部法律本身是具有局限性的，尤其是未能、也不可能將政府、公民、法人和其他組織之間的權(quán)利與義務(wù)關(guān)系進行明確的劃分，這就需要我們進一步從學(xué)理上加強討論，以期為下一步的立法工作發(fā)揮適當(dāng)?shù)姆e極作用。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)本身是一種弱勢文化。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中尤以少數(shù)民族的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)占有重要的比重，它們大多數(shù)還不為國際社會所關(guān)注、理解。但是我們不能完全忽視的是，少數(shù)民族文化中有很多獨特的具有其本民族文化特質(zhì)、并表現(xiàn)出了其本民族獨有的歷史觀、價值觀以及世界觀的歷史文化信息。從文化發(fā)展來看，特別是在當(dāng)前發(fā)展市場經(jīng)濟的大前提之下，少數(shù)民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的發(fā)展空間正在日益萎縮，文化空間受到擠壓，甚至瀕臨滅絕。那么我們到底應(yīng)該如何建立保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的法律機制呢？筆者認(rèn)為，當(dāng)前，一方面，要加強對2011年6月1日起施行的《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》的執(zhí)法監(jiān)督力度；另一方面，要不斷拓寬視野探討非物質(zhì)法律保護的合理機制。本文就是嘗試運用文化權(quán)利的理論對非物質(zhì)文化權(quán)利的內(nèi)涵進行新解讀。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法律保護的核心在于對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)主體的權(quán)利的保護，但是，縱觀學(xué)術(shù)界，鮮有人對于非物質(zhì)文化權(quán)利的具體內(nèi)涵、外延等進行具體的探索、思考。在此，結(jié)合文化權(quán)利的有關(guān)理論，姑且作一淺層次的討論。

一、非物質(zhì)文化權(quán)利的內(nèi)涵

要使得非物質(zhì)文化得到有效的法律保護，就必須對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體的文化認(rèn)同權(quán)予以充分的法律保障。對民族文化傳承人僅僅給予一個頭銜是不夠的，法律、政策要為他們進行文化傳承、創(chuàng)造提供必要的社會、經(jīng)濟條件，同時，對其在文化傳承中的權(quán)利與義務(wù)需要進一步具體化。承認(rèn)文化認(rèn)同權(quán)并不意味著對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的全然固守，使之機械化，而實際上，文化認(rèn)同權(quán)是承認(rèn)文化具有變化性的。文化認(rèn)同是對文化的本質(zhì)特性的認(rèn)同。因而，要鼓勵文化傳承人在傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的過程中的創(chuàng)造性工作，但前提是不改變該非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的固有的根本特性。

（三）文化自決權(quán)

在現(xiàn)代社會，自決權(quán)不僅僅只限于政治層面，還包含了經(jīng)濟、社會和文化自決權(quán)?！督?jīng)濟、社會和文化權(quán)利公約》第2條規(guī)定：“所有人民得為他們自己的目的自由處置他們的天然財富和資源，而不損害根據(jù)基于互利原則的國際經(jīng)濟合作和國際法而產(chǎn)生的任何義務(wù)。在任何情況下不得剝奪一個人民自己的生存手段”，該條規(guī)定揭示的是經(jīng)濟自決權(quán)的內(nèi)容。同經(jīng)濟自決權(quán)一樣，文化自決權(quán)也是一項永久的權(quán)利，其權(quán)利的存續(xù)期限并未受到限制。同時，文化自決權(quán)主要是指一種集體人權(quán)。作為一項集體人權(quán)，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的文化自決權(quán)行使的主體一般就指的是群體，個人無權(quán)對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行處分、轉(zhuǎn)讓等。另一方面，文化自決權(quán)也是少數(shù)者的權(quán)利是緊密相連的。在我國內(nèi)部，強調(diào)文化自決權(quán)往往就是指強調(diào)各少數(shù)民族對自身的文化的發(fā)展、傳承等擁有的不受他人干預(yù)的權(quán)利。

正如我們前面所強調(diào)的那樣，一定要本著一種尊重的理念來看待非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，應(yīng)當(dāng)尊重非物質(zhì)文化遺產(chǎn)主體的集體意志。從權(quán)利的歸屬來看，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的主體是最終的權(quán)利歸屬，因而，任何個人，即使是國家意志也不能隨意地侵害其權(quán)利。

同時，文化自決權(quán)在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)領(lǐng)域還應(yīng)該包含了主體對具有非物質(zhì)文化特征的思想、觀點、理論進行思考、表達自己的意見和看法以及進行傳播的權(quán)利。這種權(quán)利的特征是權(quán)利所有者可以自由地持有、表達和傳播具有非物質(zhì)文化遺產(chǎn)特征的思想和觀點。這就又和人權(quán)中的思想自由和表達自由緊密聯(lián)系了起來。

（四）文化經(jīng)濟權(quán)利

根據(jù)《經(jīng)濟、社會及文化權(quán)利國際公約》的規(guī)定，任何人“對其本人的任何科學(xué)、文學(xué)或藝術(shù)作品所產(chǎn)生的精神上和物質(zhì)上的利益，享受被保護之利”。因而，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的權(quán)利主體的文化經(jīng)濟權(quán)利受到了國際法的保護，有直接的法律依據(jù)。許多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如傳統(tǒng)的中醫(yī)中藥、民族音樂等文化表達形式，往往都是特定人群的集體性文化成果，具有較高的經(jīng)濟價值、文化價值等。無論這種經(jīng)濟價值是顯性的或潛在的，其權(quán)利主體都應(yīng)該從中獲取收益。

當(dāng)然，基于中國當(dāng)前民間組織極不發(fā)達、相關(guān)制度很不完備的實際情況之下，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)完全依靠民間自發(fā)而形成的力量來進行保護，似乎很不現(xiàn)實，也很不樂觀，因而，在文化保護的起步階段，是不能完全離不開政府的支持的。在初始階段，政府應(yīng)當(dāng)起到主導(dǎo)作用。但是，從長遠來看，占最終主導(dǎo)地位的應(yīng)該是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利的主體自身。要使得非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的得到真正長效的保護，就必須提高非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體的主體地位。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體的主體地位是否得到真正保證的條件之一就是其文化經(jīng)濟權(quán)利是否得到了充分實現(xiàn)。因而，理所應(yīng)當(dāng)?shù)氖?，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體應(yīng)當(dāng)在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護過程成為利益分配的主體，成為經(jīng)濟利益的最大的受益者。正是基于這個緣故，從長遠來看，只有在民間組織比較發(fā)達的情況下，通過非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體的自治，才能使得非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的能可持續(xù)的保存和發(fā)展下去。故而，強調(diào)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中文化經(jīng)濟權(quán)利其實是最終強調(diào)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)權(quán)利主體在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護過程中的主體地位。