導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫(xiě)好一篇藝術(shù)作品的內(nèi)容，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：形式；審美形式；藝術(shù)形式；內(nèi)容

“形式”是美學(xué)問(wèn)題中的一個(gè)概念。古希臘時(shí)期的亞里士多德曾提出著名的“四因”說(shuō)，他認(rèn)為，任何事物的生成都有4種根本原因，即事物由以產(chǎn)生并始終存在事物之內(nèi)的質(zhì)料因，如塑像的銅、酒杯的銀；陳述事物本質(zhì)含義的形式因，如決定音程的二比一的比例以及一般的數(shù)；動(dòng)靜最初根源的動(dòng)力因，如出主意的人；事物所“為了什么”的目的因。“形式”被亞里士多德看作是事物的存在。在此之后，古典美學(xué)形式論的集大成者黑格爾把亞里士多德的實(shí)體形式觀念納入到對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程的解釋中，而“審美形式”則成為西馬代表人物馬爾庫(kù)塞藝術(shù)理論的核心概念。

一、古典美學(xué)形式論的集大成者黑格爾：感性形式顯現(xiàn)理性?xún)?nèi)容

在黑格爾美學(xué)體系的諸種形式觀念中，起核心作用的是外在的感性形象，它不但能顯現(xiàn)美，而且構(gòu)成了藝術(shù)美存在的理由。黑格爾認(rèn)為，美的理念只存在于個(gè)別的具體的事物中。抽象的思想在藝術(shù)作品中雖然重要，但不能僅僅以抽象的思想出現(xiàn)，而應(yīng)該化成有血有肉的感性形象，這樣才能達(dá)到藝術(shù)所要求的理性與感性的統(tǒng)一。如果藝術(shù)作品不遵守這個(gè)原則，那么，藝術(shù)的想象和感性的方面就變成一種外在的裝飾，而藝術(shù)作品也就被割裂開(kāi)來(lái)，形式與內(nèi)容就不相融合了。他說(shuō)：“藝術(shù)的內(nèi)容就是理念，藝術(shù)的形式就是訴諸感官的形象。藝術(shù)要把這兩方面調(diào)和成為一個(gè)自由的統(tǒng)一的整體?！保?］(P87)在這里，內(nèi)容或意蘊(yùn)就是理性因素，形式就是感性形象，理性與感性的統(tǒng)一也就是指內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。當(dāng)我們欣賞一件藝術(shù)作品時(shí)，首先是它直接呈現(xiàn)給我們的東西，然后再追究它的意蘊(yùn)或內(nèi)容。

黑格爾進(jìn)一步指出：藝術(shù)形式是內(nèi)容本身所固有的。在此基礎(chǔ)上，他提出了內(nèi)容與形式相互轉(zhuǎn)化的思想。黑格爾沒(méi)有把形式理解為外在于內(nèi)容的東西，而認(rèn)為形式是內(nèi)容的形式，是質(zhì)料和形式的統(tǒng)一，即內(nèi)容和形式的關(guān)系是辯證的，彼此之間是相互作用、相互依賴(lài)，相互轉(zhuǎn)化的。內(nèi)容自身包含著形式，內(nèi)容決定形式，沒(méi)有無(wú)內(nèi)容的形式；形式總是體現(xiàn)和反映內(nèi)容，沒(méi)有無(wú)形式的內(nèi)容。就像現(xiàn)實(shí)生活中，我們不可能簡(jiǎn)單地將一個(gè)物體分為內(nèi)容與形式一樣，二者都隸屬于事物這個(gè)統(tǒng)一體。

黑格爾關(guān)于內(nèi)容與形式的統(tǒng)一學(xué)說(shuō)在美學(xué)史上具有極其重要的進(jìn)步性，尤其是他把內(nèi)容和形式、感性與理性、主觀與客觀等等對(duì)立的雙方統(tǒng)一起來(lái)，為德國(guó)古典美學(xué)的主題思想劃上了句號(hào)。

二、西馬代表人物馬爾庫(kù)塞美學(xué)思想的核心概念——“審美形式”

馬爾庫(kù)塞在其晚年的《審美之維》中，曾多次運(yùn)用“審美形式”這一概念。在談到藝術(shù)與實(shí)踐的關(guān)系時(shí)，他說(shuō)：“藝術(shù)與實(shí)踐之間的根本沖突，就消解于巧妙地運(yùn)用藝術(shù)的雙重意義：作為審美形式的藝術(shù)和作為技巧的藝術(shù)?！保?］(P215)這段話(huà)顯示了馬爾庫(kù)塞的“審美形式”概念具有兩個(gè)層面的含義。一是與內(nèi)容相對(duì)的形式諸因素，這一形式概念就是西方近代文論中所說(shuō)的技巧問(wèn)題；二是從藝術(shù)作為形式這一本體論層面來(lái)運(yùn)用這一范疇。他更多地是從第二個(gè)層面運(yùn)用“審美形式”這一概念的。馬爾庫(kù)塞認(rèn)為：規(guī)定藝術(shù)之為藝術(shù)的東西只能是形式。他指出：審美形式是指把一種給定的內(nèi)容或事實(shí)變?yōu)橐粋€(gè)整體所得到的結(jié)果。藝術(shù)作品由于具有審美形式而獲得了它本身的意味。

在馬爾庫(kù)塞看來(lái)，藝術(shù)形式與內(nèi)容相比，前者更加重要，因?yàn)闃?gòu)成作品之為作品的東西并不是內(nèi)容，只有形式使作品成為作品。一方面，內(nèi)容只有借助形式才能存在，才能使自己成為一件獨(dú)一無(wú)二的、特定的藝術(shù)作品的內(nèi)容；另一方面，作品之所以能從現(xiàn)實(shí)中分離出來(lái)，進(jìn)人到它自身的現(xiàn)實(shí)之中，都是由于形式的存在。這也就是說(shuō)，形式成為了藝術(shù)本身的現(xiàn)實(shí)，成為了藝術(shù)自身，同時(shí)形式也是藝術(shù)感受的成果。馬爾庫(kù)塞認(rèn)為，藝術(shù)因?yàn)榫哂歇?dú)特的形式才使自己獨(dú)立，藝術(shù)形式成為了藝術(shù)的本體存在。他指出：正是由于審美形式的存在，藝術(shù)作品的內(nèi)容才被賦予了一種異在的力量，也正是因?yàn)閷徝佬问降拇嬖?，才?huì)產(chǎn)生新的意識(shí)和新的知覺(jué)。在此，我們可以清晰地看到，“藝術(shù)形式”這一觀念在馬爾庫(kù)塞的藝術(shù)理論中占據(jù)著異常重要的位置。 轉(zhuǎn)貼于

盡管馬爾庫(kù)塞非常重視形式，但他并沒(méi)有否定內(nèi)容的重要性。他在分析了構(gòu)成了藝術(shù)的主要成分，即語(yǔ)詞、色彩和音色之后，認(rèn)為藝術(shù)的這些成分都是依賴(lài)內(nèi)容而得到傳遞的。同時(shí)，無(wú)論藝術(shù)怎樣改變自己的表現(xiàn)形式，無(wú)論它表達(dá)內(nèi)容的詞匯或語(yǔ)言有多么不同，這種變化都始終是圍繞它的內(nèi)容進(jìn)行的。

馬爾庫(kù)塞的“審美形式”概念一方面強(qiáng)調(diào)了形式在藝術(shù)中的核心性，另一方面也強(qiáng)調(diào)了內(nèi)容與形式的統(tǒng)一性，這應(yīng)該說(shuō)是他對(duì)藝術(shù)理論所做的重要貢獻(xiàn)。

三、藝術(shù)作品應(yīng)是理性?xún)?nèi)容與感性形式的完美結(jié)合

內(nèi)容與形式是構(gòu)成藝術(shù)作品最重要的因素。藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活，其中既包含著對(duì)客觀存在的一定的社會(huì)生活的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體作品中，藝術(shù)作品的內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。題材和主題是藝術(shù)作品內(nèi)容的主要要素。［3］(P306)藝術(shù)作品的內(nèi)容來(lái)自主客觀的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型體裁等，結(jié)構(gòu)和藝術(shù)語(yǔ)言是構(gòu)成藝術(shù)作品形式的最基本的要素。［3］(P315)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式之間是辯證統(tǒng)一的相互關(guān)系，二者不可分割，它們共同構(gòu)成一個(gè)有機(jī)的整體。一方面，藝術(shù)作品就本身而言，有自身的內(nèi)容。作品的內(nèi)容就是作品的內(nèi)在含義，即作品所表現(xiàn)出來(lái)的和要表達(dá)的意義。內(nèi)容具有主導(dǎo)作用，它決定和制約著形式，在藝術(shù)創(chuàng)作中，形式的選擇和確定都應(yīng)當(dāng)以能否恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)內(nèi)容為原則。另一方面，形式又具有相對(duì)獨(dú)立性，它不但直接影響到藝術(shù)作品的內(nèi)容的表達(dá)和體現(xiàn)，而且形式本身也具有自身的審美價(jià)值，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

眾所周知，在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，有一種民間習(xí)俗，每當(dāng)逢年過(guò)節(jié)或喬遷新居時(shí)，都要在大門(mén)的門(mén)框上貼上紅色的對(duì)聯(lián)。陳凱歌導(dǎo)演的《黃土地》中有這樣一個(gè)場(chǎng)景：陜北農(nóng)家少女翠巧家的門(mén)框上貼了一副沒(méi)有寫(xiě)字的紅對(duì)聯(lián)。其實(shí)，從形式和內(nèi)容的角度來(lái)看，對(duì)聯(lián)這種形式本身已經(jīng)蘊(yùn)含了一定的內(nèi)容，或象征喜慶吉祥，或表達(dá)人們對(duì)未來(lái)美好生活的一種渴望。所以，盡管對(duì)聯(lián)上沒(méi)有字，但它已經(jīng)和某種特定的內(nèi)容聯(lián)系在一起了。

四、結(jié)束語(yǔ)

列夫托爾斯泰曾經(jīng)講過(guò)：“在真正的藝術(shù)作品——詩(shī)、戲劇、圖畫(huà)、歌曲、交響樂(lè)里，我們不可能從一個(gè)位置上抽出一句詩(shī)、一場(chǎng)戲、一個(gè)圖形、一小節(jié)音樂(lè)，把它放在另一個(gè)位置上，而不致?lián)p害整個(gè)作品的意義，正像我們不可能從生物的某個(gè)部位取出一個(gè)器官來(lái)放在另一個(gè)部位而不致毀滅該生物的生命一樣。” ［4］(P42)?？梢?jiàn)，對(duì)于藝術(shù)作品這個(gè)有機(jī)的整體來(lái)講，藝術(shù)內(nèi)容與藝術(shù)形式實(shí)際上是不可分離的，它們共同構(gòu)成了藝術(shù)的生命，沒(méi)有內(nèi)容的形式或沒(méi)有形式的內(nèi)容，都是不存在的。但是，當(dāng)從理論上對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行分析時(shí)，又可以將作品劃分為內(nèi)容與形式兩類(lèi)構(gòu)成要素，并對(duì)它們逐一加以研究和分析。

責(zé)任編輯：陳達(dá)波

參考文獻(xiàn)：

［1］ 〔德〕黑格爾.美學(xué)第1卷［M］.朱光潛譯.北京：北京商務(wù)印書(shū)館，1979.

［2］ 〔德〕赫伯特馬爾庫(kù)塞.審美之維 ［M］.南寧：廣西師范大學(xué)出版社，2001.

篇2

藝術(shù)是社會(huì)生活的反映,是特殊的意識(shí)形態(tài)。而藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言和物質(zhì)媒介,將審美意象物態(tài)化的成果。藝術(shù)作品是“藝術(shù)”的現(xiàn)實(shí)存在,也是藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)造的結(jié)果。它包含“內(nèi)容”和“形式”兩個(gè)主要的構(gòu)成要素。而一件藝術(shù)作品的內(nèi)容由題材和主題兩個(gè)因素構(gòu)成。來(lái)源于/

1.攝影作品的題材

題材,就是藝術(shù)家按照一定的創(chuàng)作意圖對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行取舍、提煉、創(chuàng)造而在藝術(shù)作品中所表達(dá)的部分。攝影題材來(lái)自于客觀存在,這是攝影的紀(jì)實(shí)性所決定的。它決定了攝影作品的藝術(shù)形象以及攝影作品反映的內(nèi)容必然是客觀實(shí)體。

而對(duì)于攝影藝術(shù),紀(jì)實(shí)性是攝影不可更改的本質(zhì),所以在創(chuàng)造過(guò)程中攝影主體性和紀(jì)實(shí)性的統(tǒng)一是必要的。也就是,攝影的藝術(shù)形象以及反映的內(nèi)容與它的原型在一定意義上具有同一性。因此攝影的題材與其創(chuàng)作的原型有著密切的關(guān)系。換言之?dāng)z影的題材與其被拍攝的主體關(guān)系密切。不同題材的攝影也會(huì)有不同的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程,所以攝影的類(lèi)型也與題材有關(guān)。攝影的題材、類(lèi)型分為:新聞攝影、人文攝影、風(fēng)光攝影、人像攝影、體育攝影、商業(yè)廣告攝影等。

2.攝影作品的主題

藝術(shù)作品的主題是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活反映的認(rèn)知與改造,是對(duì)題材的認(rèn)識(shí)與評(píng)價(jià)。它主要是通過(guò)藝術(shù)形象表達(dá)出的思想、觀念乃至情感。

前面提到過(guò),由于攝影的紀(jì)實(shí)性導(dǎo)致其藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)形象與客觀原型的同一性。這種紀(jì)實(shí)性在攝影一書(shū)中占據(jù)了最重要的地位,無(wú)論是何種形式的攝影隨時(shí)都可以從中反映出來(lái)。當(dāng)然,單純記錄現(xiàn)實(shí)的攝影不一定稱(chēng)之為“藝術(shù)”,他們只是實(shí)際存在的簡(jiǎn)單物化,并不具備藝術(shù)素質(zhì)。而真正的攝影藝術(shù)作品在于攝影藝術(shù)家主體性的有效發(fā)揮,往往具有鮮明的主題或者充沛的情感。

可以看出攝影作品的主題是攝影家對(duì)攝影紀(jì)實(shí)性的充分利用,借現(xiàn)實(shí)主體來(lái)表達(dá)的思想、觀念和情感。在主題塑造的過(guò)程中,攝影家不是被動(dòng)的攝取眼前的現(xiàn)實(shí),而是對(duì)現(xiàn)實(shí)深入觀察體驗(yàn)和認(rèn)識(shí),并精心摘取具有典型性的畫(huà)面、形態(tài)借以揭示出思想觀念或宣泄某種情感。所以攝影是現(xiàn)實(shí)的藝術(shù),他無(wú)法脫離客觀對(duì)象去完成創(chuàng)作。

二、攝影作品的表現(xiàn)形式

1.攝影作品的表現(xiàn)形式

藝術(shù)作品的形式是指作品內(nèi)容的組織結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)手段。攝影造型藝術(shù)同繪畫(huà)相同之處,是將藝術(shù)形象訴之于視覺(jué),在一個(gè)平面空間內(nèi)展示出來(lái)。在攝影作品的表現(xiàn)形式中,攝影家也是通過(guò)構(gòu)圖的方式將其主題鮮明的表達(dá)出來(lái)。

構(gòu)圖是對(duì)攝影作品中內(nèi)容的組織結(jié)構(gòu),其主要作用是更有效的突出藝術(shù)作品內(nèi)容。攝影師利用美學(xué)規(guī)律主動(dòng)的對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)進(jìn)行截取,簡(jiǎn)潔且直觀的表達(dá)藝術(shù)形象、表現(xiàn)作品內(nèi)容是攝影作品構(gòu)圖的要?jiǎng)?wù)。來(lái)源于/

2.攝影作品的表現(xiàn)手段

攝影的藝術(shù)表達(dá)手段也可以稱(chēng)之為攝影的藝術(shù)語(yǔ)言,與攝影技術(shù)的發(fā)展有著密切的聯(lián)系。自攝影術(shù)誕生那天起,攝影的局限性就對(duì)攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)就有著不同程度的限制。

攝影的發(fā)展與科學(xué)技術(shù)息息相關(guān)。科學(xué)技術(shù)具有一定的時(shí)代局限性,從而也導(dǎo)致了攝影技術(shù)的局限。攝影設(shè)備從巨型銀版相機(jī)到小巧的數(shù)字相機(jī)的更迭歷史,也是攝影技術(shù)從復(fù)雜且高端的工藝到便捷大眾化的技術(shù)的演變過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中,攝影作品的表現(xiàn)手段也在不斷的演變。從黑白到色彩,從膠片到數(shù)字,從模糊到清晰等等這些特點(diǎn)都如實(shí)的反映在攝影作品上面,也就形成了不同的攝影藝術(shù)語(yǔ)言。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展、攝影技術(shù)的發(fā)達(dá),致使攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言也趨于多樣化。

三、攝影作品的內(nèi)容與形式的關(guān)系

1.內(nèi)容決定形式

在攝影作品中內(nèi)容決定形式的產(chǎn)生。攝影作品的產(chǎn)生首先是由攝影師雇主的某種需求或者是攝影藝術(shù)家受社會(huì)生活的事物的某種激發(fā),而產(chǎn)生了創(chuàng)作欲望,確定作品內(nèi)容,然后根據(jù)內(nèi)容需要去尋找恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式。

比如新聞攝影師是出于反映和報(bào)道現(xiàn)實(shí)生活中的重要事件為根本出發(fā)點(diǎn),其內(nèi)容要求攝影作品確切、直觀、形象的反映事件,所以其表現(xiàn)形式就要用最直觀、形象、清晰明確的語(yǔ)言表達(dá)事件。再比如商業(yè)廣告攝影,他的創(chuàng)作目的是推銷(xiāo)商品,其內(nèi)容需要突出產(chǎn)品的特點(diǎn),強(qiáng)化產(chǎn)品的形象使之具有較強(qiáng)的吸引力,從而激發(fā)消費(fèi)者的購(gòu)買(mǎi)欲望,那么這就要求這類(lèi)攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言要具有很高的清晰度,并且能夠突出和強(qiáng)化甚至夸張的表現(xiàn)商品的特點(diǎn)。

由此看來(lái),一幅攝影作品的內(nèi)容對(duì)其表現(xiàn)形式起著決定性的作用。同樣,在一幅優(yōu)秀的攝影作品中形式常常也起到積極地、能動(dòng)地作用。

2.形式反作用于內(nèi)容

當(dāng)形式與內(nèi)容相適合時(shí),就能深刻的、充分的表現(xiàn)作品內(nèi)容;而當(dāng)形式不適合內(nèi)容時(shí)就會(huì)造成攝影藝術(shù)作品的平庸乃至失敗。比方說(shuō)我們要表現(xiàn)花的艷麗,就不能用黑白的表達(dá)語(yǔ)言。藝術(shù)作品的形式表現(xiàn)內(nèi)容,有的形式把內(nèi)容表現(xiàn)的充分、感人,有的則不然。往往也會(huì)出現(xiàn)同表現(xiàn)一內(nèi)容的多幅作品有的極具沖擊力、震人心魄,有的卻表現(xiàn)平庸;也往往會(huì)產(chǎn)生同一內(nèi)容甚至同一現(xiàn)實(shí)主題,由不同攝影家去表現(xiàn)其作品也各不同,原因就出在形式的差別。而這種差別是源自攝影師的自身修養(yǎng)不同、風(fēng)格不同和對(duì)事物的觀察、理解的角度不同。

篇3

作者簡(jiǎn)介：胡知凡，男，教授，博士生導(dǎo)師，上海師范大學(xué)教育學(xué)院，郵編：200234．，

回 應(yīng)

(7)選擇自己創(chuàng)作的視覺(jué)藝術(shù)作品，根據(jù)作品的藝術(shù)特點(diǎn)發(fā)表見(jiàn)解

·比較自己的視覺(jué)藝術(shù)作品中所使用的藝術(shù)創(chuàng)作技巧。

·確認(rèn)在自己的視覺(jué)藝術(shù)作品中是如何表現(xiàn)特定的人、事物或經(jīng)歷的。

·反思在視覺(jué)藝術(shù)中運(yùn)用視覺(jué)和空間元素，將自己的作品與他人的作品作比較。

綜合能力

批判和創(chuàng)造性思維、個(gè)人與社會(huì)能力、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)

(8)認(rèn)識(shí)和描述如何從不同角度來(lái)思考視覺(jué)藝術(shù)作品中的各種圖像、事物、形式和想法

·根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)，從不同視角對(duì)照和比較作品中的含義和內(nèi)容。

·描述和比較不同的媒介、材料和制作方式是如何影響并創(chuàng)造出不同效果的。

·當(dāng)藝術(shù)家為觀眾創(chuàng)作視覺(jué)藝術(shù)作品時(shí)，了解其創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)、思想和技能。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、個(gè)人與社會(huì)能力、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)、跨文化理解

(9)探索和詮釋視覺(jué)藝術(shù)作品，并對(duì)澳大利亞、亞洲以及世界其他地區(qū)的視覺(jué)藝術(shù)發(fā)表評(píng)論

·討論社區(qū)中視覺(jué)藝術(shù)作品其放置的位置和功能，以及它們是如何反映生活和環(huán)境、過(guò)去與現(xiàn)在的。

·描述視覺(jué)藝術(shù)作品是如何反映關(guān)愛(ài)、尊重和負(fù)責(zé)地對(duì)待他人和環(huán)境的價(jià)值觀的。

探索和解釋不同時(shí)代和地區(qū)的美術(shù)、工藝和設(shè)計(jì)作品其社會(huì)與文化的含義。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、跨文化理解、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)、個(gè)人與社會(huì)能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

亞洲及澳大利亞與亞洲的關(guān)系、可持續(xù)發(fā)展

與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系

歷史

2．三至四年級(jí)的成就標(biāo)準(zhǔn)

到四年級(jí)階段學(xué)習(xí)結(jié)束，學(xué)生學(xué)會(huì)利用現(xiàn)有的材料和技術(shù)，制作和展示代表自己和他人的視覺(jué)藝術(shù)作品。

學(xué)生認(rèn)識(shí)到選擇題材、材料和工藝，以及觀念和觀眾之間的聯(lián)系。學(xué)會(huì)描述自己以及他人的視覺(jué)藝術(shù)作品。

（三）五至六年級(jí)學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)

在五至六年級(jí)學(xué)習(xí)階段中，學(xué)生與同學(xué)、老師、學(xué)習(xí)共同體一起，獨(dú)立地制作和回應(yīng)視覺(jué)藝術(shù)作品；研究與表現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)世界里所見(jiàn)到和經(jīng)歷的創(chuàng)作題材；利用現(xiàn)有的材料、媒介和工藝，創(chuàng)作各種形式的視覺(jué)藝術(shù)作品，實(shí)踐有特色的藝術(shù)傳統(tǒng)，包括素描、色彩畫(huà)、雕塑、版畫(huà)、數(shù)字作品等；學(xué)生對(duì)自己、同伴和藝術(shù)家的視覺(jué)藝術(shù)作品作出回應(yīng)；學(xué)習(xí)解釋藝術(shù)作品背后的含義；學(xué)習(xí)談?wù)撍囆g(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品的各種技能；認(rèn)識(shí)到不同的人（藝術(shù)家和觀眾）對(duì)藝術(shù)作品有不同的詮釋方式。

1．五至六年級(jí)學(xué)習(xí)內(nèi)容說(shuō)明

創(chuàng) 作

(1)依據(jù)想象和對(duì)世界的不斷認(rèn)識(shí)，嘗試創(chuàng)作二維、三維和四維的圖像和立體物

·根據(jù)個(gè)人的經(jīng)歷．知識(shí)與個(gè)性，創(chuàng)作各種圖像和立體物。

·探索視覺(jué)藝術(shù)家如何從自然和人造世界中形成各種思想來(lái)源。

·收集各種材料，用各種方法創(chuàng)作視覺(jué)藝術(shù)作品， 了解他們所見(jiàn)到和經(jīng)歷的現(xiàn)實(shí)世界。

·從獨(dú)特的視角探索個(gè)人和社會(huì)感興趣的主題，包括各種議題、活動(dòng)和事件，甚至想象中的世界。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、計(jì)算能力

(2)選擇和使用不同的媒介和技術(shù)，探討各種視覺(jué)藝術(shù)的觀念

·重點(diǎn)關(guān)注天然和人造材料的特性，探討它們是如何影響或改變視覺(jué)效果的。

·選擇和使用不同的媒才才技術(shù)時(shí)，結(jié)合傳統(tǒng)和數(shù)字技術(shù)、媒介、材料以及工藝。

·探索材料的不同特性，了解所選材料對(duì)環(huán)境的影響，以及其安全性和回收再利用的潛力。

·運(yùn)用不同的藝術(shù)概念，例如在解釋作品創(chuàng)作的題材時(shí)，運(yùn)用色彩、色調(diào)、明亮、比例和抽象之類(lèi)的藝術(shù)概念。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(3)發(fā)展藝術(shù)創(chuàng)作的技能和技巧，利用各種媒介以及視覺(jué)藝術(shù)的手法和觀點(diǎn)根據(jù)特定目的進(jìn)行創(chuàng)作

·創(chuàng)作和解釋各種視覺(jué)藝術(shù)作品，考慮和尊重作品中所反映的不同文化習(xí)俗和道德準(zhǔn)則，以及資源的可持續(xù)利用。

·創(chuàng)作視覺(jué)藝術(shù)作品時(shí)，規(guī)劃和記錄新的想法，選擇合適的創(chuàng)作過(guò)程、材料和技術(shù)，例如創(chuàng)作一幅熱帶雨林的拼貼畫(huà)，可結(jié)合數(shù)字技術(shù)制作熱帶雨林環(huán)境的圖片。

·調(diào)查各種藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)，探索和發(fā)展各種技能，包括傳統(tǒng)的以及現(xiàn)代的數(shù)字技術(shù)、媒介、材料和工藝。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、跨文化理解、個(gè)人與社會(huì)能力、倫理行為

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(4)使視覺(jué)藝術(shù)作品作為自我以及跨越地區(qū)．時(shí)代、文化和社會(huì)的體現(xiàn)

·創(chuàng)作視覺(jué)藝術(shù)作品，研究如何使不同的人、文化、社會(huì)思想和方法共存。

·共同創(chuàng)作視覺(jué)藝術(shù)作品，例如塑造一尊雕塑裝置、設(shè)計(jì)與繪制壁畫(huà)、制作視頻等。 ·調(diào)整和改進(jìn)各種抉擇，應(yīng)對(duì)創(chuàng)新挑戰(zhàn)。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、跨文化理解、個(gè)人與社會(huì)能力、倫理行為

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(5)分享視覺(jué)藝術(shù)作品，用研究和回應(yīng)的方式將自己和他人的視覺(jué)藝術(shù)作品與觀眾進(jìn)行交流

·對(duì)于不同觀眾，從視覺(jué)和空間的角度分析視覺(jué)藝術(shù)作品，重點(diǎn)是對(duì)作品的細(xì)節(jié)、創(chuàng)作意圖和技能進(jìn)行分析。

·選擇視覺(jué)藝術(shù)作品進(jìn)行展示，例如在學(xué)校、社區(qū)或網(wǎng)上舉辦展覽進(jìn)行展示。

·為使藝術(shù)作品能有效地進(jìn)行展示，要做好規(guī)劃與安排，例如確定作品之間的相互關(guān)系，包括主題、形式或其他功能。在真實(shí)或虛擬的空間展示作品時(shí)，還要考慮作品的布局安排。

綜合能力

計(jì)算能力、個(gè)人與社會(huì)能力、跨文化理解、信息交流技術(shù)

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(6)結(jié)合藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域，通過(guò)視覺(jué)藝術(shù)交流意圖

·用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)建、復(fù)制或重新考慮藝術(shù)內(nèi)容，了解不能抄襲他人作品的規(guī)則。

·研究更廣泛的受眾方式，如邀請(qǐng)網(wǎng)絡(luò)上的觀眾“進(jìn)入”藝術(shù)作品，促進(jìn)創(chuàng)作的過(guò)程。

·在不同的學(xué)科領(lǐng)域里探索各種視覺(jué)語(yǔ)言，例如在數(shù)學(xué)學(xué)科中探索線(xiàn)條和尺度等。

綜合能力

信息交流技術(shù)、計(jì)算能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系

媒體藝術(shù)、舞蹈、戲劇、音樂(lè)、數(shù)學(xué)

回

應(yīng)

(7)在自己和他人的視覺(jué)藝術(shù)作品中研究其價(jià)值和含義

·比較和對(duì)比各種表現(xiàn)形式是如何喚起回應(yīng)的，注意與自己不同的價(jià)值觀和意圖。

·分析藝術(shù)家是如何構(gòu)建各種創(chuàng)作意圖以及認(rèn)識(shí)各種技能、工藝、材料和形式的。

·交流關(guān)于自己和他人的藝術(shù)作品的偏好原因時(shí)，應(yīng)運(yùn)用視覺(jué)和空間的術(shù)語(yǔ)與原則。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)、倫理行為

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(8)確定并討論各種視覺(jué)藝術(shù)作品是如何以不同方式來(lái)進(jìn)行詮釋的

·研究視覺(jué)藝術(shù)作品中的傳統(tǒng)和習(xí)俗，例如各種風(fēng)格和技術(shù)，以及適合于表現(xiàn)的各種主題等。

·討論視覺(jué)藝術(shù)作品的詮釋是如何受到文化、社會(huì)、環(huán)境因素，甚至家庭因素影響的。

·當(dāng)表達(dá)和評(píng)論自己和他人的觀點(diǎn)時(shí)，要顧及到藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的權(quán)利與責(zé)任。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)、個(gè)人與社會(huì)能力、跨文化理解

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展、土著人歷史和文化

(9)識(shí)別與分析代表澳大利亞、亞洲及世界其他地區(qū)社會(huì)、文化的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師

學(xué)會(huì)分析和看待在視覺(jué)藝術(shù)作品中藝術(shù)家所流露的感受、傳統(tǒng)、表現(xiàn)方法和創(chuàng)造力。

討論在社區(qū)和各種環(huán)境中的視覺(jué)藝術(shù)作品的功能。

探索視覺(jué)藝術(shù)作品如何跨越文化、時(shí)代和地區(qū)形成新的看法。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、跨文化理解、聽(tīng)說(shuō)讀寫(xiě)、個(gè)人與社會(huì)能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系

歷史

2．五至六年級(jí)的成就標(biāo)準(zhǔn)

到六年級(jí)階段學(xué)習(xí)結(jié)束，學(xué)生會(huì)運(yùn)用各種技能、制作過(guò)程、材料和工藝來(lái)創(chuàng)作和展示視覺(jué)藝術(shù)作品。學(xué)會(huì)規(guī)劃、反思、提煉和記錄視覺(jué)藝術(shù)觀念和制作過(guò)程。

學(xué)生的一些做法和想法能在自己的藝術(shù)作品中有所回應(yīng)。會(huì)用視覺(jué)藝術(shù)的術(shù)語(yǔ)，將自己與他人的作品建立聯(lián)系。

（四）七至八年級(jí)學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)

在七至八年級(jí)學(xué)習(xí)階段中，學(xué)生在制作藝術(shù)作品時(shí)，發(fā)展知識(shí)、理解力和各種技能，并能將對(duì)自己各種做法和想法的認(rèn)識(shí)告知他人；與同伴、老師和學(xué)習(xí)共同體一起，獨(dú)立地進(jìn)行創(chuàng)作和回應(yīng)；學(xué)習(xí)利用各種可用的材料、媒介和工藝去創(chuàng)作各種形式的視覺(jué)藝術(shù)作品，實(shí)踐有特色的藝術(shù)傳統(tǒng)；學(xué)習(xí)探討材料、媒介、工藝與技術(shù)和制作方法的關(guān)系；理解藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品時(shí)，有不同的原因和動(dòng)機(jī)；學(xué)習(xí)認(rèn)可不同人的藝術(shù)觀點(diǎn)和不同的詮釋方式，以及對(duì)藝術(shù)作品意義的不同看法。

1．七至八年級(jí)學(xué)習(xí)內(nèi)容說(shuō)明

創(chuàng) 作

(1)探討視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)作與自己的生活背景和經(jīng)歷有關(guān)的各種想法

·選擇和運(yùn)用各種策略、程序或傳統(tǒng)做法，創(chuàng)作二維、三維和四維的圖像、立體物和空間。

·組合和改變不同來(lái)源的圖像，依據(jù)自然和人類(lèi)世界所獲得的經(jīng)歷進(jìn)行詮釋。

·結(jié)合過(guò)去和當(dāng)代的技術(shù)，想象和完善視覺(jué)和空間世界的表現(xiàn)。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、個(gè)人與社會(huì)能力、跨文化理解、計(jì)算能力

(2)設(shè)想與規(guī)劃時(shí)，研究繪畫(huà)、工藝、設(shè)計(jì)中與影響審美和表達(dá)意圖有關(guān)的各種策略和觀點(diǎn)

·探索各種意圖和審美的決定時(shí)，研究不同的視角，觀點(diǎn)和觀眾。

·了解各種想法是通過(guò)各種慣用的手段融入在實(shí)踐中而產(chǎn)生的。

·在設(shè)計(jì)、制造和構(gòu)建視覺(jué)藝術(shù)作品時(shí)，采用安全和可持續(xù)的做法，發(fā)展和改進(jìn)技能和技巧。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、計(jì)算能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(3)反思自己和他人的視覺(jué)藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程，認(rèn)識(shí)到安全和可持續(xù)利用的各種材料和工藝

·詮釋自己和他人的藝術(shù)創(chuàng)作意圖，通過(guò)制作文字或數(shù)字期刊、頁(yè)面，論述如何審美實(shí)踐與可持續(xù)的材料和制作過(guò)程的選擇相聯(lián)系。

·研究問(wèn)題時(shí)，可從圖像、文本、風(fēng)格、流派和文化方面著手。

·了解利用圖像、文本、風(fēng)格和流派涉及到道德責(zé)任、各種觀點(diǎn)和可持續(xù)發(fā)展。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、跨文化理解、計(jì)算能力、倫理行為

跨課程主題學(xué)習(xí)

篇4

關(guān)鍵詞：攝影藝術(shù)學(xué)藝術(shù)作品構(gòu)成

一、攝影作品的內(nèi)容

藝術(shù)是社會(huì)生活的反映，是特殊的意識(shí)形態(tài)。而藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言和物質(zhì)媒介，將審美意象物態(tài)化的成果。藝術(shù)作品是“藝術(shù)”的現(xiàn)實(shí)存在，也是藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)造的結(jié)果。它包含“內(nèi)容”和“形式”兩個(gè)主要的構(gòu)成要素。而一件藝術(shù)作品的內(nèi)容由題材和主題兩個(gè)因素構(gòu)成。

1.攝影作品的題材

題材，就是藝術(shù)家按照一定的創(chuàng)作意圖對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行取舍、提煉、創(chuàng)造而在藝術(shù)作品中所表達(dá)的部分。攝影題材來(lái)自于客觀存在，這是攝影的紀(jì)實(shí)性所決定的。它決定了攝影作品的藝術(shù)形象以及攝影作品反映的內(nèi)容必然是客觀實(shí)體。

而對(duì)于攝影藝術(shù)，紀(jì)實(shí)性是攝影不可更改的本質(zhì)，所以在創(chuàng)造過(guò)程中攝影主體性和紀(jì)實(shí)性的統(tǒng)一是必要的。也就是，攝影的藝術(shù)形象以及反映的內(nèi)容與它的原型在一定意義上具有同一性。因此攝影的題材與其創(chuàng)作的原型有著密切的關(guān)系。換言之?dāng)z影的題材與其被拍攝的主體關(guān)系密切。不同題材的攝影也會(huì)有不同的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程，所以攝影的類(lèi)型也與題材有關(guān)。攝影的題材、類(lèi)型分為:新聞攝影、人文攝影、風(fēng)光攝影、人像攝影、體育攝影、商業(yè)廣告攝影等。

2.攝影作品的主題

藝術(shù)作品的主題是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活反映的認(rèn)知與改造，是對(duì)題材的認(rèn)識(shí)與評(píng)價(jià)。它主要是通過(guò)藝術(shù)形象表達(dá)出的思想、觀念乃至情感。

前面提到過(guò)，由于攝影的紀(jì)實(shí)性導(dǎo)致其藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)形象與客觀原型的同一性。這種紀(jì)實(shí)性在攝影一書(shū)中占據(jù)了最重要的地位，無(wú)論是何種形式的攝影隨時(shí)都可以從中反映出來(lái)。當(dāng)然，單純記錄現(xiàn)實(shí)的攝影不一定稱(chēng)之為“藝術(shù)”，他們只是實(shí)際存在的簡(jiǎn)單物化，并不具備藝術(shù)素質(zhì)。而真正的攝影藝術(shù)作品在于攝影藝術(shù)家主體性的有效發(fā)揮，往往具有鮮明的主題或者充沛的情感。

可以看出攝影作品的主題是攝影家對(duì)攝影紀(jì)實(shí)性的充分利用，借現(xiàn)實(shí)主體來(lái)表達(dá)的思想、觀念和情感。在主題塑造的過(guò)程中，攝影家不是被動(dòng)的攝取眼前的現(xiàn)實(shí)，而是對(duì)現(xiàn)實(shí)深入觀察體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)，并精心摘取具有典型性的畫(huà)面、形態(tài)借以揭示出思想觀念或宣泄某種情感。所以攝影是現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)，他無(wú)法脫離客觀對(duì)象去完成創(chuàng)作。

二、攝影作品的表現(xiàn)形式

1.攝影作品的表現(xiàn)形式

藝術(shù)作品的形式是指作品內(nèi)容的組織結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)手段。攝影造型藝術(shù)同繪畫(huà)相同之處，是將藝術(shù)形象訴之于視覺(jué)，在一個(gè)平面空間內(nèi)展示出來(lái)。在攝影作品的表現(xiàn)形式中，攝影家也是通過(guò)構(gòu)圖的方式將其主題鮮明的表達(dá)出來(lái)。

構(gòu)圖是對(duì)攝影作品中內(nèi)容的組織結(jié)構(gòu)，其主要作用是更有效的突出藝術(shù)作品內(nèi)容。攝影師利用美學(xué)規(guī)律主動(dòng)的對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)進(jìn)行截取，簡(jiǎn)潔且直觀的表達(dá)藝術(shù)形象、表現(xiàn)作品內(nèi)容是攝影作品構(gòu)圖的要?jiǎng)?wù)。

2.攝影作品的表現(xiàn)手段

攝影的藝術(shù)表達(dá)手段也可以稱(chēng)之為攝影的藝術(shù)語(yǔ)言，與攝影技術(shù)的發(fā)展有著密切的聯(lián)系。自攝影術(shù)誕生那天起，攝影的局限性就對(duì)攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)就有著不同程度的限制。

攝影的發(fā)展與科學(xué)技術(shù)息息相關(guān)?？茖W(xué)技術(shù)具有一定的時(shí)代局限性，從而也導(dǎo)致了攝影技術(shù)的局限。攝影設(shè)備從巨型銀版相機(jī)到小巧的數(shù)字相機(jī)的更迭歷史，也是攝影技術(shù)從復(fù)雜且高端的工藝到便捷大眾化的技術(shù)的演變過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中，攝影作品的表現(xiàn)手段也在不斷的演變。從黑白到色彩，從膠片到數(shù)字，從模糊到清晰等等這些特點(diǎn)都如實(shí)的反映在攝影作品上面，也就形成了不同的攝影藝術(shù)語(yǔ)言。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展、攝影技術(shù)的發(fā)達(dá)，致使攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言也趨于多樣化。

三、攝影作品的內(nèi)容與形式的關(guān)系

1.內(nèi)容決定形式

在攝影作品中內(nèi)容決定形式的產(chǎn)生。攝影作品的產(chǎn)生首先是由攝影師雇主的某種需求或者是攝影藝術(shù)家受社會(huì)生活的事物的某種激發(fā)，而產(chǎn)生了創(chuàng)作欲望，確定作品內(nèi)容，然后根據(jù)內(nèi)容需要去尋找恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式。

比如新聞攝影師是出于反映和報(bào)道現(xiàn)實(shí)生活中的重要事件為根本出發(fā)點(diǎn)，其內(nèi)容要求攝影作品確切、直觀、形象的反映事件，所以其表現(xiàn)形式就要用最直觀、形象、清晰明確的語(yǔ)言表達(dá)事件。再比如商業(yè)廣告攝影，他的創(chuàng)作目的是推銷(xiāo)商品，其內(nèi)容需要突出產(chǎn)品的特點(diǎn)，強(qiáng)化產(chǎn)品的形象使之具有較強(qiáng)的吸引力，從而激發(fā)消費(fèi)者的購(gòu)買(mǎi)欲望，那么這就要求這類(lèi)攝影作品的藝術(shù)語(yǔ)言要具有很高的清晰度，并且能夠突出和強(qiáng)化甚至夸張的表現(xiàn)商品的特點(diǎn)。

由此看來(lái)，一幅攝影作品的內(nèi)容對(duì)其表現(xiàn)形式起著決定性的作用。同樣，在一幅優(yōu)秀的攝影作品中形式常常也起到積極地、能動(dòng)地作用。

2.形式反作用于內(nèi)容

當(dāng)形式與內(nèi)容相適合時(shí)，就能深刻的、充分的表現(xiàn)作品內(nèi)容;而當(dāng)形式不適合內(nèi)容時(shí)就會(huì)造成攝影藝術(shù)作品的平庸乃至失敗。比方說(shuō)我們要表現(xiàn)花的艷麗，就不能用黑白的表達(dá)語(yǔ)言。藝術(shù)作品的形式表現(xiàn)內(nèi)容，有的形式把內(nèi)容表現(xiàn)的充分、感人，有的則不然。往往也會(huì)出現(xiàn)同表現(xiàn)一內(nèi)容的多幅作品有的極具沖擊力、震人心魄，有的卻表現(xiàn)平庸;也往往會(huì)產(chǎn)生同一內(nèi)容甚至同一現(xiàn)實(shí)主題，由不同攝影家去表現(xiàn)其作品也各不同，原因就出在形式的差別。而這種差別是源自攝影師的自身修養(yǎng)不同、風(fēng)格不同和對(duì)事物的觀察、理解的角度不同。

3.內(nèi)容形式相互統(tǒng)一

任何一個(gè)藝術(shù)作品都是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。任何形式都滲透著內(nèi)容，任何內(nèi)容都是通過(guò)形式而存在的。內(nèi)容與形式是藝術(shù)作品中不可分割的，他們不能相互脫離而地理存在。攝影也是如此。只有完美的藝術(shù)形式與有深度的內(nèi)容有機(jī)結(jié)合統(tǒng)一，我們才能稱(chēng)之為優(yōu)秀的攝影作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊思璞.攝影美學(xué)基礎(chǔ).遼寧美術(shù)出版社.

篇5

關(guān)鍵詞：新媒體時(shí)代；影視藝術(shù)；發(fā)展機(jī)遇；盜版問(wèn)題

一、新媒體時(shí)代

新媒體時(shí)代是相對(duì)于傳統(tǒng)媒體而言的，是在廣播、電視等傳統(tǒng)媒體之后發(fā)展而來(lái)的，利用數(shù)字、移動(dòng)、網(wǎng)絡(luò)等各項(xiàng)技術(shù)，同時(shí)對(duì)手機(jī)、電腦、數(shù)字電視等終端進(jìn)行合理應(yīng)用，為用戶(hù)提供影視作品的一種新形態(tài)。［1］因此，新媒體也被稱(chēng)作數(shù)字化媒體。新媒體時(shí)代，在影視藝術(shù)作品創(chuàng)作過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)充分考慮新媒體時(shí)代的影響。

二、新媒體時(shí)代下影視藝術(shù)創(chuàng)作面臨的挑戰(zhàn)

新媒體時(shí)代下，影視藝術(shù)創(chuàng)作面臨的挑戰(zhàn)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

（一）盜版問(wèn)題

盜版問(wèn)題是新媒體時(shí)代下影視藝術(shù)創(chuàng)作面臨的最嚴(yán)重的一項(xiàng)挑戰(zhàn)。新媒體時(shí)代下，影視藝術(shù)面臨的盜版問(wèn)題尤為嚴(yán)重，雖然隨著相關(guān)制度的完善，盜版現(xiàn)象得到一定的遏制，但盜版問(wèn)題仍然十分嚴(yán)峻。［2］

（二）管理不到位

現(xiàn)階段，影視制作者主要依據(jù)出售版權(quán)的方式回收成本，而購(gòu)買(mǎi)版權(quán)的電視臺(tái)主要依據(jù)廣告方式營(yíng)利。而觀眾繳納電視費(fèi)、網(wǎng)絡(luò)通信費(fèi)并不會(huì)使影視創(chuàng)作者獲益。新媒體環(huán)境下，因?yàn)槿鄙俸侠淼墓芾眢w系，影視藝術(shù)在市場(chǎng)運(yùn)作過(guò)程中會(huì)面臨各種不同類(lèi)型的問(wèn)題，對(duì)其發(fā)展會(huì)造成較為嚴(yán)重的制約。

（三）內(nèi)容創(chuàng)新不足

新媒體時(shí)代加快了影視藝術(shù)的發(fā)展腳步，影視藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，可以合理地對(duì)其他影視藝術(shù)作品進(jìn)行借鑒，在具體創(chuàng)作中，合理地對(duì)這些藝術(shù)作品進(jìn)行應(yīng)用，能夠提高影視藝術(shù)作品的質(zhì)量，這原本應(yīng)是影視藝術(shù)作品創(chuàng)作的一條有效途徑。［3］但是，從實(shí)際情況來(lái)看，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)這樣一種現(xiàn)象：一個(gè)類(lèi)型的影視作品獲得良好的市場(chǎng)反響后，就會(huì)出現(xiàn)大量相似的影視作品。例如，近幾年宮廷戲大火，各種不同類(lèi)型的宮廷戲?qū)映霾桓F，作品的質(zhì)量也良莠不齊。一些作品中融入的獨(dú)立元素有限，影視藝術(shù)作品中的許多內(nèi)容都存在抄襲的情況，這對(duì)影視藝術(shù)的發(fā)展造成了不良影響。

三、新媒體時(shí)代下影視藝術(shù)創(chuàng)作迎來(lái)的機(jī)遇

（一）影視創(chuàng)作門(mén)檻低

傳統(tǒng)時(shí)代下，影視制作的成本高，并且運(yùn)行過(guò)程十分復(fù)雜，這讓許多影視工作者無(wú)法繼續(xù)創(chuàng)作，這在一定程度上限制了高質(zhì)量影視作品的出現(xiàn)。而在新媒體時(shí)代背景下，影視制作成本大幅度降低，許多低成本的作品也取得了成功。例如，“陳翔六點(diǎn)半”就取得了巨大成功。這與新媒體時(shí)代的發(fā)展有著密切的關(guān)系。［4］新媒體時(shí)代使影視創(chuàng)作成了“普通人”觸手可及的夢(mèng)想，只要是具有影視藝術(shù)創(chuàng)作能力的人，就可以在影視藝術(shù)創(chuàng)作中一展身手，通過(guò)不斷努力、嘗試，獲得成功。

（二）影視作品創(chuàng)作多元化

許多在傳統(tǒng)時(shí)代無(wú)法走進(jìn)大眾視野的影視作品無(wú)法在傳統(tǒng)主流媒體上播出，而新媒體時(shí)代打破了傳統(tǒng)媒體的束縛，具有不同特點(diǎn)的影視作品可以在新媒體上傳播，這給影視作品創(chuàng)作者提供了更加廣闊的發(fā)展空間，使影視創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作過(guò)程中可以根據(jù)自身的愛(ài)好進(jìn)行創(chuàng)作，具體創(chuàng)作可以依據(jù)自身的見(jiàn)解和興趣展開(kāi)。新媒體時(shí)代下，藝術(shù)作品創(chuàng)作的限制條件相對(duì)更加寬松。

（三）播放渠道更寬松

傳統(tǒng)媒體環(huán)境下，影視作品從制作到發(fā)行是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程，這也會(huì)導(dǎo)致受眾受到較為嚴(yán)格的限制，這就是影視制作方需要承受的巨大風(fēng)險(xiǎn)。新媒體時(shí)代擴(kuò)寬了影視藝術(shù)作品的發(fā)行渠道，營(yíng)銷(xiāo)也更加多元化，在效果上也比傳統(tǒng)媒體時(shí)代更好。傳統(tǒng)媒體環(huán)境下，影視藝術(shù)作品創(chuàng)作者單方面地將作品推給觀眾，最終得到的反饋十分有限，而在新媒體時(shí)代下，受眾具有控制權(quán)、選擇權(quán)，同時(shí)，創(chuàng)作者也可以與觀眾進(jìn)行適當(dāng)?shù)慕涣?。發(fā)行方式的轉(zhuǎn)變，使影視藝術(shù)作品可以通過(guò)不同的渠道傳播。

（四）判定市場(chǎng)對(duì)影視作品的接受度

傳統(tǒng)媒環(huán)境下，通常通過(guò)票房、發(fā)行量、收視率衡量一部影視作品是否被市場(chǎng)接受，以及市場(chǎng)對(duì)其的接受程度，而新媒體時(shí)代下，出現(xiàn)了一個(gè)衡量影視藝術(shù)作品受市場(chǎng)青睞程度的新標(biāo)準(zhǔn)，即“點(diǎn)擊量”。一部?jī)?yōu)秀的影視作品可以獲得大量的點(diǎn)擊量，點(diǎn)擊量高也就意味著作品得到了人們的認(rèn)可，創(chuàng)作者也就有進(jìn)一步發(fā)展的空間。［5］此外，在微信、微博等社交平臺(tái)上，網(wǎng)民的評(píng)價(jià)、點(diǎn)贊也是衡量影視作品的一項(xiàng)重要標(biāo)準(zhǔn)。在多種不同類(lèi)型的衡量、評(píng)價(jià)下，影視作品受到市場(chǎng)的青睞的程度將會(huì)變得更加透明。通常來(lái)說(shuō)，衡量影視藝術(shù)作品是否成功，可以以下兩項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)來(lái)判斷。一是作品的市場(chǎng)反應(yīng)情況，也就是作品得到的市場(chǎng)關(guān)注、歡迎、接受程度。二是作品自身的藝術(shù)程度，也就是作品所體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)價(jià)值。兩項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)缺一不可。在新媒體時(shí)代，對(duì)于藝術(shù)作品的“叫座”與“叫好”一樣需要從多個(gè)方面進(jìn)行衡量。新媒體時(shí)代下，對(duì)影視藝術(shù)作品質(zhì)量的提升應(yīng)當(dāng)從以下幾個(gè)方面入手：第一，要對(duì)影視藝術(shù)作品的思想性進(jìn)行全面考慮。新媒體時(shí)代下，影視創(chuàng)作者應(yīng)對(duì)新媒體簡(jiǎn)潔、輕松的特點(diǎn)進(jìn)行合理應(yīng)用，寓教于樂(lè)，從而使思想性的傳播變得更加輕松，使觀眾更容易接受。第二，加強(qiáng)對(duì)藝術(shù)作品藝術(shù)性的重視。影視作品最終的藝術(shù)性如何，很大程度取決于創(chuàng)作者在藝術(shù)方面的造詣，創(chuàng)作者功底是否深厚決定了影視作品藝術(shù)水平的高低。新媒體時(shí)代下，影視藝術(shù)創(chuàng)造門(mén)檻有所降低，但是這并不意味著允許藝術(shù)水平低的作品進(jìn)入市場(chǎng)，這也不是低水平藝術(shù)作品泛濫的理由。浮躁、功利態(tài)度導(dǎo)致一些影視創(chuàng)作者在自身能力還較差的情況下就進(jìn)行創(chuàng)作，結(jié)果出現(xiàn)了嚴(yán)重的“水土不服”情況，引來(lái)罵聲一片。［6］新媒體時(shí)代下，應(yīng)構(gòu)建科學(xué)的人才培養(yǎng)機(jī)制，讓更多影視工作人員參與學(xué)習(xí)，并且，要對(duì)影視工作者的價(jià)值觀、藝術(shù)觀進(jìn)行培養(yǎng)，使其能夠在功利、浮躁的大時(shí)代中靜下心來(lái)，創(chuàng)造出不僅有市場(chǎng)，而且有藝術(shù)性的高質(zhì)量作品。第三，做好對(duì)影視藝術(shù)作品市場(chǎng)化程度的把握。影視作品在市場(chǎng)上就是一種商品，其擁有自身的受眾。影視藝術(shù)作品播出后想要取得什么樣的成績(jī)，受眾群體定位是什么，這些內(nèi)容在影視藝術(shù)作品拍攝前就要明確。一部影視藝術(shù)作品不能滿(mǎn)足所有人的需求，只有明確受眾的定位，并且在此基礎(chǔ)上做好相應(yīng)的創(chuàng)作工作，才能取得良好的效果。

篇6

一、引言

攝影藝術(shù)具有著特有的藝術(shù)價(jià)值和美學(xué)研究，與其他的藝術(shù)作品相比，攝影不僅僅需要攝影師具有一定的審美能力，還需要具有一定的攝影技術(shù)，作為一名優(yōu)秀的攝影師而言，專(zhuān)業(yè)的技能和審美觀是必備的素質(zhì)，在對(duì)攝影藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候首先就需要充分的考慮到藝術(shù)的實(shí)用性，然后再考慮攝影藝術(shù)的內(nèi)在價(jià)值，只有這樣才會(huì)更好的體現(xiàn)出攝影藝術(shù)的本質(zhì)美。在二十一世紀(jì)信息化技術(shù)的時(shí)代中，攝影作品既要展現(xiàn)出自身的立體感，又要向人們彰顯一種內(nèi)在的價(jià)值，攝影藝術(shù)具有著獨(dú)特的造型語(yǔ)言。下面筆者將會(huì)針對(duì)攝影藝術(shù)的現(xiàn)狀以及攝影藝術(shù)造型語(yǔ)言的美學(xué)價(jià)值等內(nèi)容進(jìn)行具體的闡述。

二、攝影藝術(shù)的現(xiàn)狀

從目前的情況來(lái)看，我國(guó)攝影藝術(shù)造型語(yǔ)言存在著很大的發(fā)展前景，攝影藝術(shù)從本質(zhì)上來(lái)看就是一種藝術(shù)，但是從更深一層次來(lái)看就是展現(xiàn)攝影藝術(shù)空間感和質(zhì)感的重要內(nèi)容?，F(xiàn)如今很多攝影藝術(shù)者都注重?cái)z影作品的商業(yè)價(jià)值，卻忽視了攝影作品的藝術(shù)價(jià)值，筆者認(rèn)為對(duì)于攝影藝術(shù)者來(lái)說(shuō)，最重要的就是對(duì)于藝術(shù)的追求。從宏觀的角度上來(lái)看，我國(guó)的攝影藝術(shù)能夠彰顯出一種特有的藝術(shù)造型，無(wú)論是質(zhì)感還是形式感方面都會(huì)充分的展現(xiàn)出攝影的內(nèi)在價(jià)值。

三、攝影藝術(shù)造型語(yǔ)言的美學(xué)價(jià)值

（一）空間感

空間感是攝影藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中的重要內(nèi)容，在中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)創(chuàng)作和繪畫(huà)理論中就占有非常重要的地位，對(duì)于一般的攝影藝術(shù)者而言，空間感并不是容易掌握的一項(xiàng)攝影技術(shù)，因?yàn)樵趯?duì)不同景物或者是事物進(jìn)行拍攝的時(shí)候，都需要充分的考慮攝影藝術(shù)的空間感和立體感，這兩方面對(duì)于藝術(shù)作品而言是非常重要的。攝影藝術(shù)要想表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的空間感就要站在不同的角度去進(jìn)行拍攝，只有多角度全方位的進(jìn)行拍攝，才會(huì)更好的突出攝影藝術(shù)的造型語(yǔ)言和空間維度。由此可見(jiàn)在攝影藝術(shù)中空間感是非常重要的。

（二）攝影畫(huà)面的立體感

攝影畫(huà)面的立體感主要就是彰顯藝術(shù)魅力的重要途徑，對(duì)于攝影愛(ài)好者而言，攝影畫(huà)面的立體感與攝影技術(shù)之間有著十分密切的聯(lián)系，如果在攝影過(guò)程中對(duì)于生活沒(méi)有認(rèn)知，就不會(huì)拍攝出更多具有韻味的畫(huà)面，也不會(huì)創(chuàng)造出具有價(jià)值的攝影技術(shù)作品。攝影畫(huà)面的立體感需要拍攝者對(duì)于造型語(yǔ)言有著一定的認(rèn)識(shí)，否則不會(huì)拍攝出立體的畫(huà)面，很多時(shí)候欣賞者在觀看攝影藝術(shù)作品的時(shí)候都會(huì)從中發(fā)現(xiàn)一些內(nèi)在的美，而內(nèi)在美就來(lái)源于攝影畫(huà)面的立體感，只有具有立體感的畫(huà)面才會(huì)給人更多遐想的空間，讓欣賞者從中觀賞到畫(huà)面的另一面。例如在拍攝黃山風(fēng)光照片的時(shí)候，之所以能夠感受到黃山的立體感，就是因?yàn)閿z影者注重對(duì)黃山立體感的拍攝，通過(guò)不同的角度來(lái)彰顯出黃山的魅力。

（三）攝影作品所表現(xiàn)的物體的質(zhì)感

攝影作品表面的質(zhì)感就是造型語(yǔ)言的最主要表現(xiàn)力，對(duì)于我國(guó)的攝影愛(ài)好者來(lái)說(shuō)，在拍攝藝術(shù)作品的時(shí)候，如何拍攝能夠更好的彰顯出其內(nèi)在的藝術(shù)魅力是非常重要的，而質(zhì)感的設(shè)計(jì)不僅僅需要拍攝者具有一定的技術(shù)，更需要攝影愛(ài)好者對(duì)藝術(shù)作品有著深深的熱愛(ài)之情，只有從內(nèi)心深處對(duì)攝影作品有著熱愛(ài)，才會(huì)將攝影藝術(shù)的質(zhì)感充分的表達(dá)出來(lái)。攝影藝術(shù)作品自身具有著造型語(yǔ)言，并不是所有的藝術(shù)作品都是具有商業(yè)模式的，很多攝影藝術(shù)作品需要依靠攝影者自身的審美去進(jìn)行設(shè)計(jì)，不同的攝影藝術(shù)作品將會(huì)給人帶來(lái)不同的魅力和藝術(shù)價(jià)值。為了能夠更好的凸顯出攝影藝術(shù)作品中的質(zhì)感，攝影藝術(shù)家們應(yīng)該在日常的生活中多觀察生活，這樣才會(huì)對(duì)于攝影藝術(shù)造型有著更加深刻的理解和認(rèn)識(shí)。

（四）表現(xiàn)動(dòng)感

攝影藝術(shù)造型能夠給人一定的動(dòng)感，從科學(xué)角度上來(lái)看，在拍攝藝術(shù)作品的時(shí)候，往往都希望能夠透過(guò)畫(huà)面的本質(zhì)來(lái)展現(xiàn)更深一層的內(nèi)涵，這也是所有攝影藝術(shù)者想要表現(xiàn)的一種形式，在攝影行業(yè)中，造型語(yǔ)言的表現(xiàn)力是非常重要的，只有具備一定的造型表現(xiàn)力，才會(huì)給人的視覺(jué)帶來(lái)更多的張力。例如第十三屆全國(guó)影展獲金牌獎(jiǎng)的《銀魚(yú)》，將近百條銀魚(yú)巧妙的排列成漩渦性曲線(xiàn)，從中可以直觀的感受到大自然的鬼斧神工，這樣的攝影藝術(shù)作品不僅僅在視覺(jué)上給人強(qiáng)烈的震感，也會(huì)在心靈上為人們帶來(lái)大自然所的特有的魅力。

（五）節(jié)奏感和韻律感

攝影藝術(shù)如果失去了節(jié)奏感和韻律感必將會(huì)失去靈魂，實(shí)際上對(duì)于攝影藝術(shù)作品而言，其內(nèi)在的美需要節(jié)奏感和韻律感來(lái)維護(hù)，只有具有鮮明的主體和個(gè)體才會(huì)更加真實(shí)的彰顯出攝影藝術(shù)的自身價(jià)值。有了節(jié)奏感才會(huì)讓攝影藝術(shù)更真實(shí)的表現(xiàn)自身的魅力，只有具有節(jié)奏感和韻律感的攝影藝術(shù)作品才會(huì)耐人尋味，攝影作品是選用曲、直等各種線(xiàn)條組成的藝術(shù)作品，不同的攝影作品中所要表現(xiàn)的內(nèi)容也是不同的。隨著社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展人們對(duì)于攝影藝術(shù)的追求也在不斷的提升，越來(lái)越多的人開(kāi)始追求攝影藝術(shù)的多元化和多樣化，所以在現(xiàn)代化的社會(huì)中，隨處可見(jiàn)具有張力的攝像藝術(shù)作品，這也是為人們的生活增添一份優(yōu)雅的情趣。

四、結(jié)束語(yǔ)

篇7

論文摘 要：隨著社會(huì)的發(fā)展，我國(guó)民間文學(xué)藝術(shù)作品的保護(hù)得到越來(lái)越大的重視，擬就內(nèi)涵、保護(hù)中存在的問(wèn)題及解決的辦法予以分析，希望能夠?yàn)槲覈?guó)民間文學(xué)藝術(shù)相關(guān)制度的出臺(tái)有所裨益。 

一、民間文學(xué)藝術(shù)作品的內(nèi)涵分析

我國(guó)現(xiàn)行的《著作權(quán)法》第6條規(guī)定：“民間文學(xué)藝術(shù)作品的著作權(quán)保護(hù)辦法由國(guó)務(wù)院另行規(guī)定”。我國(guó)《著作權(quán)法實(shí)施條例》第2條規(guī)定：“著作權(quán)法所稱(chēng)作品，指文學(xué)、藝術(shù)和科學(xué)領(lǐng)域內(nèi)，具有獨(dú)創(chuàng)性并能以某種有形形式復(fù)制的智力創(chuàng)作成果?！蔽覀儼l(fā)現(xiàn)作品的定義是要求“以某種有形形式復(fù)制的”，這些要求顯然對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)作品進(jìn)行界定有很大的難度。

我們知道大部分知識(shí)都是一代一代傳下來(lái)的，但其不斷地發(fā)展和創(chuàng)新出新的知識(shí)。以民間文學(xué)藝術(shù)的歷史題材創(chuàng)造出來(lái)的民間文學(xué)藝術(shù)作品，和原先的素材是分開(kāi)的，具有確定的創(chuàng)作主體和特定的表達(dá)形式，但是這兩者之間有時(shí)重疊性比較大，界限模糊，難以區(qū)分。這是我們探討民間文學(xué)藝術(shù)作品需要解決的重大問(wèn)題，也是我們進(jìn)一步對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)進(jìn)行規(guī)制必須首先解決的問(wèn)題。

劉春田認(rèn)為民間文學(xué)藝術(shù)作品是指由某社會(huì)群體（而非個(gè)人）創(chuàng)作的流傳于民間的歌謠、音樂(lè)、戲劇、故事、舞蹈、建筑、立體藝術(shù)、裝飾藝術(shù)的文學(xué)藝術(shù)形式[1]。筆者認(rèn)為，民間文學(xué)藝術(shù)作品是指特定民族或區(qū)域的社會(huì)群體集體創(chuàng)作，通過(guò)口傳心授、模仿等方式，在本區(qū)域內(nèi)世代流傳的、反映本地域的傳統(tǒng)文化、風(fēng)俗習(xí)慣、群體特征、自然環(huán)境等特有成分，又不斷的為群體發(fā)展的文學(xué)藝術(shù)作品。列舉式規(guī)定可吸收和借鑒《示范法條》的典型表現(xiàn)形式，具體表述為：1）故事、詩(shī)歌、謎語(yǔ)、謠諺、傳說(shuō)、寓言、神話(huà)以及其他口頭或書(shū)面民間文學(xué)作品；2）民歌、戲曲、器樂(lè)以及其他以音樂(lè)形式表達(dá)的民間藝術(shù)作品；3）舞蹈、游戲、民俗活動(dòng)以及其他以活動(dòng)形式表達(dá)的民間藝術(shù)作品；4）皮影、剪紙、繪畫(huà)、書(shū)法、服飾、器具、代表性建筑以及其他以有形形式表達(dá)的民間藝術(shù)作品。

二、民間文學(xué)藝術(shù)作品保護(hù)中存在的問(wèn)題

（一）不確定的權(quán)利主張主體

民間文學(xué)藝術(shù)體現(xiàn)的智力創(chuàng)造成果是一個(gè)群體的，而不是任何特定的個(gè)體，它“最原始的創(chuàng)作者可能是某個(gè)人或某幾個(gè)人，但是隨著歷史的推移，它逐步變成了某一地區(qū)、某一民族整體的作品，其作品所有權(quán)和著作權(quán)應(yīng)該屬于產(chǎn)生這些作品的群體，而不是任何特定的個(gè)體”[2]，這會(huì)導(dǎo)致誰(shuí)是真正的權(quán)利主張者的問(wèn)題。民間文學(xué)藝術(shù)作品是整個(gè)民族或地區(qū)的文化財(cái)富，“有些民族或群體認(rèn)為屬于本民族的作品或宗教儀式是神圣的，不愿為外人所知，若隨意發(fā)表，不論其贏利與否都會(huì)嚴(yán)重?fù)p害該群體的精神利益”[3]。

（二）保護(hù)時(shí)間不易確定

現(xiàn)在各國(guó)是對(duì)于一定的知識(shí)產(chǎn)權(quán)予以一定年限的限制，但是民間文學(xué)藝術(shù)由于其自身價(jià)值形成的特殊性，簡(jiǎn)單地規(guī)定一個(gè)期限非但不能給予保護(hù)，這樣會(huì)使相關(guān)的權(quán)利合法地被免費(fèi)使用，原因就在于其在時(shí)間上的續(xù)展性和主體的不確定性。我們知道民間文學(xué)藝術(shù)是世代相傳的，民間文學(xué)藝術(shù)所形成的價(jià)值是一個(gè)集體在漫長(zhǎng)的時(shí)間跨度內(nèi)形成的，每一歷史單元都是文化的傳播時(shí)期，也是再創(chuàng)作時(shí)期，因此很難認(rèn)定它的保護(hù)期的起始點(diǎn)和終結(jié)點(diǎn)。

(三)保護(hù)存在很大局限性

首先，民間文學(xué)藝術(shù)就是一個(gè)民族的人創(chuàng)造出來(lái)并在發(fā)展中不斷完善的，它存在和發(fā)展的根基就是它的廣泛性、開(kāi)放性，民間文學(xué)藝術(shù)更多所體現(xiàn)的是其群體的文化特征，注重這種文化能否得到持續(xù)存在并受到他人的尊重和認(rèn)可，不被歪曲和隨便利用。另外，運(yùn)用知識(shí)產(chǎn)權(quán)來(lái)保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)的核心就在于經(jīng)濟(jì)權(quán)利的確立、合理的商業(yè)利用及市場(chǎng)價(jià)值。民間文學(xué)藝術(shù)作為特定群體的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)而又無(wú)法行使專(zhuān)有權(quán)是令人遺憾的，特別是與發(fā)展中國(guó)家和不發(fā)達(dá)國(guó)家所提出的保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)，乃至于傳統(tǒng)知識(shí)和遺傳基因等傳統(tǒng)資源的初始意圖不同。

（四）新作品與原作品的差別性

第一，民間文學(xué)藝術(shù)作品有集體性質(zhì)，創(chuàng)作主體具有不特定性，但是運(yùn)用民間文學(xué)藝術(shù)作品進(jìn)行再創(chuàng)作的作品其權(quán)利主體是明確特定的，他們根據(jù)其對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)的理解，經(jīng)過(guò)改編整理，創(chuàng)作出的作品在表現(xiàn)形式上區(qū)別于民間文學(xué)藝術(shù)作品，體現(xiàn)出創(chuàng)作者的個(gè)性特征。第二，民間文學(xué)藝術(shù)作品形成于民間，具有長(zhǎng)期性，而再創(chuàng)作作品是“作者在運(yùn)用已有的民間文學(xué)藝術(shù)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，它的產(chǎn)生必須依賴(lài)于民間文學(xué)藝術(shù)作品”[4]，它們是源與流的關(guān)系。第三，民間文學(xué)藝術(shù)作品在經(jīng)歷幾代人的發(fā)展完善過(guò)程中，不斷地注入新的內(nèi)容，雖有創(chuàng)新，但還保留著原有風(fēng)格特色，而再創(chuàng)作作品想要受《著作權(quán)法》保護(hù)，必須具備一定的獨(dú)創(chuàng)性。因此，民間文學(xué)藝術(shù)作品與根據(jù)其進(jìn)行再創(chuàng)作的作品的區(qū)分把握也是需要解決處理的一個(gè)問(wèn)題。

三、民間文學(xué)藝術(shù)作品的法律保護(hù)建議

（一）明確著作權(quán)的主體

針對(duì)主體不確定的問(wèn)題，我們可以在民族聚居地或地方設(shè)置例如××民族理事會(huì)、研究會(huì)、××地區(qū)會(huì)所等形式，來(lái)研究整理本民族本地區(qū)的民族文學(xué)藝術(shù)作品，從而使民間文學(xué)藝術(shù)作品得以保護(hù)并發(fā)揚(yáng)光大。民間文學(xué)藝術(shù)作品內(nèi)容廣泛、博大精深，根據(jù)其內(nèi)容、表達(dá)形式、體現(xiàn)的特色等可以明確屬于某個(gè)民族的傳統(tǒng)文化的，如某個(gè)民族特有的民間習(xí)俗、故事傳說(shuō)，像屬于全體赫哲族群眾的《想情郎》等，可以由該民族的理事會(huì)、研究會(huì)來(lái)代為行使整個(gè)民族對(duì)此項(xiàng)民間文學(xué)藝術(shù)作品的著作權(quán)等權(quán)利，國(guó)家可以規(guī)定文化行政部門(mén)主管該項(xiàng)工作，各民族理事會(huì)可以將本民族特有的文化遺產(chǎn)—民間文學(xué)藝術(shù)作品等經(jīng)過(guò)整理，報(bào)經(jīng)文化行政部門(mén)登記備案。

（二）明確改編者的權(quán)益

我們可以由國(guó)家文化行政部門(mén)負(fù)責(zé)保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)作品不受任何人的歪曲、篡改和丑化，鼓勵(lì)改編整理民間文學(xué)藝術(shù)作品，但是改編者和整理者對(duì)其改編整理后形成的新作品必須注明來(lái)源出處，并且要向一定的部門(mén)支付一定的許可使用費(fèi)。任何人都不得將民間文學(xué)藝術(shù)作品據(jù)為己有，也不得反對(duì)他人對(duì)其重新進(jìn)行改編和整理。在民間文學(xué)藝術(shù)作品基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作的個(gè)人或組織，應(yīng)尊重產(chǎn)生該作品的民族或群體的風(fēng)俗習(xí)慣、宗教信仰等，不得歪曲原作品，不得給產(chǎn)生該作品的群體造成精神傷害。民間文學(xué)藝術(shù)作品或經(jīng)改編創(chuàng)作而形成的作品不得向外國(guó)人賣(mài)斷著作權(quán)。同時(shí)私人、集體所有的非常重要的民族民間文化資料和實(shí)物，堅(jiān)決禁止出售或轉(zhuǎn)讓贈(zèng)于給外國(guó)人。

（三）無(wú)期限保護(hù)

《著作權(quán)法》第2章第3節(jié)“權(quán)利的保護(hù)期”中規(guī)定了權(quán)利保護(hù)期為作者生前及死后50年，合作作品到最后死亡的作者的死后第50年的12月31日，這都有明確的期限。而民間文學(xué)藝術(shù)作品它在歷史長(zhǎng)河中不斷的經(jīng)人們改進(jìn)，再創(chuàng)作流傳數(shù)年，認(rèn)定它的起始與終結(jié)不易，以至無(wú)法從事實(shí)上來(lái)確定它的最后一個(gè)創(chuàng)作者，來(lái)確定它的保護(hù)期限了。而且，民間文學(xué)藝術(shù)作品是一個(gè)民族、是中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)，我們不能拋棄丟失它，更不能確定一個(gè)期限來(lái)保護(hù)它而其他時(shí)間任由他人任意踐踏它。因此，民間文學(xué)藝術(shù)作品從事實(shí)上和民族感情上來(lái)說(shuō)，它的保護(hù)期限都應(yīng)該是無(wú)期限，無(wú)期限保護(hù)我們豐富多彩、寶貴的文化遺產(chǎn)。

（四）使用上采取許可使用和收費(fèi)制度

讓文化行政部門(mén)實(shí)行行政許可制度，它也可以將其部分權(quán)利下放由各民族理事會(huì)、研究會(huì)來(lái)許可，但是要向有關(guān)部門(mén)備案登記。另外，還應(yīng)根據(jù)不同情況進(jìn)行收費(fèi)。明確屬于某民族的民間文學(xué)藝術(shù)作品，使用費(fèi)用由該民族理事會(huì)收取，提取其中少量部分上交國(guó)家文化行政部門(mén)，該許可使用費(fèi)除支持理事會(huì)的基本運(yùn)作外，主要用于宣傳和弘揚(yáng)民族民間文化，組織專(zhuān)業(yè)人士對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)作品進(jìn)行整理和研究，采取各種方式進(jìn)行傳播，使更多的人知道了解它，還可以與地方政府等聯(lián)手搞項(xiàng)目，像建旅游基地、度假村，讓游人身臨其境感受某個(gè)民族的民族風(fēng)情等。

面對(duì)保護(hù)傳統(tǒng)的民間文化這一公眾性課題，一方面，要利用現(xiàn)行知識(shí)產(chǎn)權(quán)制度，在傳統(tǒng)知識(shí)和知識(shí)產(chǎn)權(quán)相結(jié)合方面作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。另一方面，應(yīng)積極地在知識(shí)產(chǎn)權(quán)制度以外，運(yùn)用多種法律諸如文物保護(hù)、旅游管理等國(guó)家立法和地方立法，以及公共政策的扶持如少數(shù)民族民俗文化、民間傳統(tǒng)文化資料的收集、整理、保存等項(xiàng)措施，更重要的，保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)不僅是商業(yè)上的開(kāi)發(fā)和利用的，而是以保持、尊重與弘揚(yáng)為直接目的。

參考文獻(xiàn)：

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[3]劉心穩(wěn).民間文藝作品：呼喚立法保護(hù)[J].時(shí)代潮，2003，（3）.

篇8

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)創(chuàng)作；藝術(shù)鑒賞；氣韻；重要性

隨著目前人們文化知識(shí)水平的不斷提升，人們對(duì)藝術(shù)的追求也越來(lái)越高，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)鑒賞方面的要求也不斷提升，因而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的更好發(fā)展十分必要。在目前的藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞中，相關(guān)人員需要深刻認(rèn)識(shí)到氣韻的重要性，在此基礎(chǔ)上才能夠?qū)忭嵾M(jìn)行合理地把控和應(yīng)用，使藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)鑒賞能夠取得更加滿(mǎn)意的效果，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)領(lǐng)域更好地發(fā)展。

一、氣韻的概述

所謂氣韻，其分為氣與韻，其中氣所指的就是精神氣以及氣勢(shì)，而韻通常所指的就是神采及神韻。在古代社會(huì)，氣韻所指的主要就是人物神采，而隨著時(shí)代不斷發(fā)展，氣韻內(nèi)涵也發(fā)生著較大程度地變化。當(dāng)前，氣韻的內(nèi)涵不僅包括人物神韻及神采，而且在不同專(zhuān)業(yè)及領(lǐng)域內(nèi)，氣韻也表現(xiàn)出不同的內(nèi)涵。在文學(xué)藝術(shù)中，氣韻所指的主要就是文章的意境，以及文字所營(yíng)造出的境界；在美術(shù)藝術(shù)中，氣韻所指的主要就是在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的趨勢(shì)。所以，在藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)鑒賞中對(duì)于氣韻需要充分地把握及掌握，從而使藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)鑒賞能夠得到更滿(mǎn)意的效果[1]。

二、氣韻在藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)鑒賞中的重要性分析

（一）藝術(shù)創(chuàng)作中氣韻的重要作用。首先，氣韻的形成對(duì)于藝術(shù)修養(yǎng)的提升十分有利。對(duì)于藝術(shù)專(zhuān)業(yè)人員而言，氣韻屬于其重要的外在體現(xiàn)，這也是藝術(shù)創(chuàng)作中的一個(gè)重點(diǎn)內(nèi)容，因而需要藝術(shù)專(zhuān)業(yè)人員使自身的文化修養(yǎng)不斷提升，對(duì)于相關(guān)藝術(shù)理論知識(shí)要能夠系統(tǒng)掌握。同時(shí)，要大量閱讀相關(guān)藝術(shù)理論內(nèi)容，通過(guò)不斷學(xué)習(xí)實(shí)現(xiàn)自我有效提升，并且需要積極進(jìn)行思考，對(duì)于比較優(yōu)秀的一些藝術(shù)作品，要進(jìn)行關(guān)注，在此基礎(chǔ)上可逐漸模擬，從而使高超藝術(shù)手法得以形成，更好地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。其次，在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，氣韻形成與藝術(shù)實(shí)踐之間存在密切關(guān)系，需要在不斷實(shí)踐過(guò)程中對(duì)各個(gè)方面的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行不斷總結(jié)，通過(guò)開(kāi)展實(shí)踐能夠使藝術(shù)創(chuàng)作人員將各種技法充分掌握，并且能夠使其對(duì)這些技法進(jìn)行熟練應(yīng)用，通過(guò)開(kāi)展大量藝術(shù)實(shí)踐可使藝術(shù)創(chuàng)作人員形成自身獨(dú)特風(fēng)格。同時(shí)，氣韻的形成對(duì)于藝術(shù)專(zhuān)業(yè)人員進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，也能夠起到很好的幫助作用，使藝術(shù)專(zhuān)業(yè)人員能夠在進(jìn)行實(shí)際創(chuàng)作的過(guò)程中形成自身的獨(dú)特風(fēng)格，有利于自身藝術(shù)創(chuàng)作水平的有效提升，使藝術(shù)創(chuàng)作能夠取得更加理想的成果。再次，在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)創(chuàng)新與氣韻之間存在密切關(guān)系。在當(dāng)前的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)創(chuàng)新已經(jīng)成為必然的要求，也是更好地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的需求，通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)新才能使藝術(shù)創(chuàng)作取得更加滿(mǎn)意的效果，可使新穎的藝術(shù)作品得以出現(xiàn)，使人們對(duì)于藝術(shù)作品的追求得到更好滿(mǎn)足。在藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新中，氣韻發(fā)揮著十分重要的作用，這主要是因?yàn)樵谛纬瑟?dú)特氣韻的情況下，藝術(shù)創(chuàng)作人員能夠依據(jù)自身氣韻創(chuàng)作出不同的作品，也就能夠使作品的創(chuàng)新真正得以實(shí)現(xiàn)，從而使藝術(shù)創(chuàng)作取得更加理想地發(fā)展。（二）氣韻在藝術(shù)鑒賞中的重要性。首先，在藝術(shù)鑒賞中，氣韻屬于十分重要的準(zhǔn)則。對(duì)藝術(shù)作品而言，其所能達(dá)到的最理想境界就是氣韻生動(dòng)，在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行鑒賞過(guò)程中，首先就是需要注重作品蘊(yùn)含的氣韻，而作品的內(nèi)在韻味以及神氣所體現(xiàn)出的就是作品的氣韻。在實(shí)際進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的過(guò)程中，對(duì)于作品中的氣韻而言，應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對(duì)這兩個(gè)方面的注重：其一，鑒賞人員應(yīng)當(dāng)注重作品氣韻生動(dòng)性，通過(guò)外在造型對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)，在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行鑒賞過(guò)程中，對(duì)于作品的第一印象及感受需要充分把握，需要從整體層面對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行感受。其二，需要注重作品氣韻的內(nèi)涵，這一點(diǎn)也是藝術(shù)作品鑒賞中的關(guān)鍵。其次，琴韻有利于藝術(shù)鑒賞水平的提升，對(duì)于藝術(shù)研究人員，在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行鑒賞的過(guò)程中，在對(duì)作品氣韻進(jìn)行較好把握的基礎(chǔ)上，也就能夠?qū)ψ髌犯鱾€(gè)方面的情況充分了解，從而更加全面深入地進(jìn)行作品分析，使作品鑒賞能夠取得更加理想的效果，實(shí)現(xiàn)作品鑒賞水平的有效提升[2-3]。

篇9

初中美術(shù)欣賞課的技能目的主要是通過(guò)學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的欣賞，讓學(xué)生充分理解藝術(shù)作品的深刻內(nèi)涵，以此提高學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的鑒賞能力，不同的美術(shù)作品都會(huì)通過(guò)其獨(dú)有的藝術(shù)語(yǔ)言向欣賞者傳達(dá)作品的深層意蘊(yùn)，這些深刻的內(nèi)涵都體現(xiàn)了藝術(shù)作品的藝術(shù)精髓，只有理解了藝術(shù)作品的情感、靈魂以及精神，才證明欣賞者已經(jīng)充分掌握了藝術(shù)作品的創(chuàng)作目的，這也是培養(yǎng)學(xué)生鑒賞能力的一種手段。初中美術(shù)欣賞課的情感目的主要指的是通過(guò)學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品的欣賞，培養(yǎng)他們熱愛(ài)藝術(shù)、向往生活的內(nèi)心感受。藝術(shù)作品反映著我們的生活，通過(guò)藝術(shù)作品表現(xiàn)出生活中的人或事也是創(chuàng)作者的創(chuàng)作目的，正所謂“藝術(shù)來(lái)源于生活，卻又高于生活”。新課改精神要求全面推進(jìn)素質(zhì)教育進(jìn)程，素質(zhì)教育注重培養(yǎng)學(xué)生的能力、個(gè)性發(fā)展、身心健康以及個(gè)人的思想道德素質(zhì)，初中美術(shù)欣賞課需要通過(guò)對(duì)大量?jī)?yōu)秀的美術(shù)作品的賞析，在潛移默化的過(guò)程中對(duì)學(xué)生的能力和個(gè)性進(jìn)行培養(yǎng)，使學(xué)生樹(shù)立正確的人生觀，引導(dǎo)學(xué)生朝著正確的方向發(fā)展，因此美術(shù)欣賞課的終極目標(biāo)是情感教育。

二、學(xué)生的主體性以及教師的引導(dǎo)性

在初中美術(shù)欣賞課教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，必須充分發(fā)揮教師的引導(dǎo)作用，使之與學(xué)生的主導(dǎo)作用進(jìn)行完美的結(jié)合，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生的探索精神和創(chuàng)新精神。新課改的理念要求教學(xué)過(guò)程中師生進(jìn)行積極的互動(dòng)交流，同時(shí)要注重培養(yǎng)學(xué)生的自主能力和獨(dú)立能力，教師需要引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、分析問(wèn)題以及解決問(wèn)題，把實(shí)踐融合到課堂當(dāng)中，使學(xué)生產(chǎn)生興趣，進(jìn)而主動(dòng)、積極地學(xué)習(xí)。整個(gè)美術(shù)欣賞的過(guò)程，教師需要按照學(xué)生掌握教學(xué)內(nèi)容設(shè)置相應(yīng)的問(wèn)題，滿(mǎn)足不同學(xué)生的不同需求，激發(fā)學(xué)生的積極性，讓每個(gè)學(xué)生在欣賞藝術(shù)作品的過(guò)程當(dāng)中增長(zhǎng)見(jiàn)識(shí)，受到良好的藝術(shù)熏陶，最終促進(jìn)自身的個(gè)性發(fā)展。教學(xué)過(guò)程中必須要以學(xué)生為主體，充分發(fā)揮他們的主動(dòng)性和能動(dòng)性。

三、藝術(shù)欣賞課中的思想品德教育的培養(yǎng)

每一件藝術(shù)作品都具有它外在的美感和內(nèi)在的底蘊(yùn),在初中美術(shù)欣賞課堂上，欣賞每一幅繪畫(huà)、每一件雕塑都有助于提高學(xué)生的欣賞能力，并且作品反映出的精神內(nèi)涵都有利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)情操和道德修養(yǎng)，在不知不覺(jué)中培養(yǎng)了學(xué)生熱愛(ài)祖國(guó)、奮發(fā)圖強(qiáng)的精神，從而達(dá)到欣賞課的情感目的。

四、藝術(shù)來(lái)源于生活

篇10

    關(guān)鍵詞:藝術(shù)  時(shí)代  文化心理結(jié)構(gòu)

    從原始社會(huì)到現(xiàn)代,藝術(shù)發(fā)展的每個(gè)階段都有其鮮明的時(shí)代特征。在藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中,每個(gè)時(shí)期都有代表其最高成就的藝術(shù)類(lèi)型,這些藝術(shù)無(wú)一不是應(yīng)時(shí)代的需要而產(chǎn)生的,藝術(shù)作為意識(shí)形態(tài)的性質(zhì)就決定了它必須在總的發(fā)展趨勢(shì)上同當(dāng)時(shí)的時(shí)代要求相一致,它或是走在時(shí)代前面,為先進(jìn)意識(shí)鳴鑼開(kāi)道,或是拖在時(shí)代后面,為保守意識(shí)鳴冤叫屈,而且它在時(shí)代前后波動(dòng)的曲線(xiàn)正好體現(xiàn)了它是時(shí)代精神的具體表現(xiàn)。

    藝術(shù)是建立在經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的上層建筑的一部分,它與上層建筑的其他組成部分、與其他語(yǔ)境中的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑都存在著各種各樣的聯(lián)系。經(jīng)濟(jì)只有通過(guò)影響上層建筑的政治,宗教,道德,哲學(xué)才能進(jìn)而影響藝術(shù)。但是,“不僅不能從單純的自然和社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)直接推及藝術(shù)。橫亙?cè)谧匀缓蜕鐣?huì)諸因素的關(guān)系模式與藝術(shù)結(jié)構(gòu)之間,還必須有一種中介結(jié)構(gòu),即文化心理結(jié)構(gòu)。”文化心理結(jié)構(gòu)是由藝術(shù)家生理心理中自然秉賦予與他一生中通過(guò)學(xué)習(xí)和實(shí)踐獲得的文化性經(jīng)驗(yàn)兩大領(lǐng)域的因素構(gòu)成。自然賦予人類(lèi)先天的心理結(jié)構(gòu),包括集體無(wú)意識(shí)在內(nèi)的許多遺傳信息,是人類(lèi)從童年的原始時(shí)期經(jīng)歷每個(gè)時(shí)代的變化逐步形成的心理結(jié)構(gòu)形式。它的發(fā)展變化是極度緩慢的,但卻深深保留著時(shí)代變遷的痕跡。人類(lèi)在漫長(zhǎng)歲月的實(shí)踐中不斷發(fā)展所形成的社會(huì)文化內(nèi)容,特別是藝術(shù)家后天的經(jīng)驗(yàn)學(xué)習(xí)獲得的信息更直接影響藝術(shù)家本身以及作品。

    也就是說(shuō),只要伴隨著社會(huì)與文化的轉(zhuǎn)型,時(shí)代綜合因素不斷變化,文化心理結(jié)構(gòu)無(wú)疑也發(fā)生相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。而這又影響了審美文化的走向和審美心理結(jié)構(gòu)的變化。進(jìn)而影響了創(chuàng)作主體——藝術(shù)家,促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展變化。任何一個(gè)藝術(shù)家的藝術(shù)作品,任何一種藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)形態(tài),都不能被關(guān)在時(shí)代精神凝聚的文化心理結(jié)構(gòu)之外。文化心理結(jié)構(gòu)是經(jīng)過(guò)歷史積淀而來(lái),滲透于每個(gè)個(gè)體心靈深處,無(wú)聲無(wú)息地發(fā)揮著作用,對(duì)于善于體會(huì)生活的藝術(shù)家而言,這種作用尤為顯著,推動(dòng)著他們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中加以表現(xiàn)。

    “心理結(jié)構(gòu)創(chuàng)造藝術(shù)的永恒,永恒的藝術(shù)也創(chuàng)造、體現(xiàn)人類(lèi)流傳下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)?！彼囆g(shù)作品一旦產(chǎn)生,便完全屬于全人類(lèi)的時(shí)代成果,并由時(shí)代對(duì)它進(jìn)行優(yōu)劣篩選。只有符合時(shí)代精神和反映真實(shí)的文化心理結(jié)構(gòu)的藝術(shù)作品,才能最終具有永恒的魅力。希波戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利和奧林匹克運(yùn)動(dòng)的發(fā)展,那個(gè)時(shí)代需要?jiǎng)?chuàng)造新的典型,謳歌奴隸主民主政治和戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利。那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)任務(wù)就是刻畫(huà)有充沛生命力的理想的自由民。時(shí)代需要藝術(shù),藝術(shù)品體現(xiàn)時(shí)代特征。只有蘊(yùn)含時(shí)代精神內(nèi)容的藝術(shù)作品才能在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中經(jīng)得住考驗(yàn),而一直閃爍著人類(lèi)智慧的光芒。

    時(shí)代不同,文化心理結(jié)構(gòu)不同,審美心理結(jié)構(gòu)不同,藝術(shù)也因此不同。瑞士藝術(shù)史家海恩瑞希在其《藝術(shù)史原理》中指出,不存在某種能適合一切時(shí)代的藝術(shù)形態(tài)與風(fēng)格,藝術(shù)作品及其風(fēng)格,形式特點(diǎn)的形成,不僅同藝術(shù)家的個(gè)性有關(guān),而且同他浸染接續(xù)的時(shí)代精神有關(guān)。

    藝術(shù)史家一般都把畢加索的藝術(shù)經(jīng)歷分為幾個(gè)時(shí)期:藍(lán)色時(shí)期、玫瑰紅時(shí)期、立體主義時(shí)期、晚年藝術(shù)。畢加索一生繪畫(huà)風(fēng)格的不斷更新和變化,這與藝術(shù)家本身心理和后天經(jīng)歷有極大的關(guān)系。但在他身上,正好印證了變化了的時(shí)代賦予藝術(shù)家不同的時(shí)代觀念。從寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)到抽象,立體的形象變化,繪畫(huà)一連串發(fā)展在畢加索各個(gè)時(shí)期淋漓盡致地被表現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)的每一種形式都既是藝術(shù)主體內(nèi)心深處的自我表現(xiàn),又同時(shí)是時(shí)代觀念變化的化身。

    藝術(shù)家和藝術(shù)作品風(fēng)格的存在,其本身成為時(shí)代風(fēng)潮與社會(huì)風(fēng)氣的預(yù)兆,成為其所處時(shí)代社會(huì)生活環(huán)境的回響。丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中說(shuō),“要了解一件藝術(shù)品,一個(gè)藝術(shù)家,一群藝術(shù)家,必須正確的設(shè)想他們所屬的時(shí)代的精神和風(fēng)俗概況。這是藝術(shù)品最后的解釋,也是決定一切的基本原因。”藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)風(fēng)格是隨著時(shí)代變化而形成的,同時(shí)隨著時(shí)代變化而變化。藝術(shù)只有通過(guò)由時(shí)展變化形成的形式承載了時(shí)代賦予的內(nèi)容時(shí),才是具有生命力的藝術(shù)。

    古希臘雕刻作品的理想化寫(xiě)實(shí)風(fēng)格,中世紀(jì)宗教藝術(shù)的神權(quán)至上風(fēng)格,以及宗教對(duì)個(gè)體靈魂的自我克制、壓抑的體驗(yàn)?，F(xiàn)代藝術(shù)作品中的無(wú)序感,對(duì)復(fù)制形式的追求,以及后現(xiàn)代藝術(shù)的虛擬、拼貼。每一個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)作品都負(fù)載著時(shí)代精神、理念心態(tài)、審美情趣。每個(gè)時(shí)代所造成的文化心理結(jié)構(gòu)決定了藝術(shù)家與藝術(shù)作品必然深深反映了它的時(shí)代特征。

    我們無(wú)法阻止時(shí)代的腳步,更無(wú)法決定藝術(shù)的去向。但是,藝術(shù)作品需要我們觀眾——整個(gè)時(shí)代來(lái)給予自己的解釋。當(dāng)代藝術(shù)朝著多樣化發(fā)展,我們應(yīng)該站在時(shí)代的角度看今天的藝術(shù)。我們要以一種更寬容的心態(tài)去接受:藝術(shù)必須緊跟時(shí)代,時(shí)代性的才是世界性的、全球的。