中國音樂賞析論文范文
時間:2023-04-10 06:42:10
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篇1
一、本課程及指定教材的基本特點
原來普通高校開設的《中國音樂史》課程,其教學不外乎按照歷史分期,分為古代音樂史、近現(xiàn)代音樂史、當代音樂史三部分來教學,或是依據(jù)各個時期的音樂形態(tài),即“樂舞時代”、“歌舞伎樂時代”、“民間音樂時代”、“專業(yè)音樂創(chuàng)作時代”四部分來教學。在大的歷史框架下,根據(jù)音樂發(fā)展的時代性、地域性、民族性、階級性、宗教性的特點,再分別以樂器、樂制、樂人、樂種、樂律、樂理、樂譜、音樂教育模式等為線索,結合出土文物、樂器、遺存的壁畫樂譜等圖像安排教學,縱向與橫向結合使中國音樂發(fā)展的各個歷史時期、各個不同階段的音樂文化及其主要藝術成就和文化背景更加清晰明了,易于學生接受?!吨袊魳访?a href="http://www.eimio.cn/haowen/11514.html" target="_blank">賞析》課程一般是在中國音樂歷史的框架下,結合具體音樂作品,完成音樂審美體驗。它把抽象的音樂理論形象化、音樂作品視覺化,利用直觀圖像、音響彌補中國音樂史缺乏形象性、趣味性的缺憾,以樂器形制演變、各個樂種的發(fā)展融合及興衰沒落、器樂流派等為線索安排音像資料進行教學,從音樂作品的創(chuàng)作、演奏、欣賞(表現(xiàn)和理解)、內容與形式、樣式等音樂現(xiàn)象中探討審美價值。將上述兩門課程整合為《中國音樂史與名作賞析》,如果既能體現(xiàn)兩門課程各自的特點,又能提高教育教學質量,那就是真正達到教學目的了。但《中國音樂史》與《中國音樂名作賞析》課程的整合并不是單純地把欣賞課和音樂史課簡單合并在一起,它針對的是全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業(yè)的學生,是以培養(yǎng)基礎教育教師為目的的,規(guī)定的授課時間僅有72個課時。這就意味著要對博大精深、與很多學科交叉、涉及知識面很廣的中國音樂史內容做很大的刪減,要在大量膾炙人口、經久不衰的優(yōu)秀音樂作品里做出艱難篩選。受教育部藝術教育委員會委托,田可文為普通高校音樂學(教師教育)專業(yè)編著了《中國音樂史與名作賞析》教材。全書共分析了75首作品(都附有譜例),插有87幅圖片表格,很好地體現(xiàn)了中國音樂史的歷史風貌。為了適合教育對象,這本教材對很多中國音樂史的細節(jié)與文獻依據(jù)一筆帶過,對一些較困難的理論問題有意簡略,只對學生必須掌握的音樂史實內容進行了敘述。這就給了授課教師很大的自由空間,但同時也有很多隨之而來的難題需要授課教師解決。
二、教學實踐中存在的矛盾及解決原則
1 學時少和教學內容多的整體矛盾
以往,《中國音樂史》課程的總學時是72學時,筆者在教學中已經感覺到很難較好地完成教學內容。因為,古代史的知識學生大都不熟悉,需要細致全面地講解;近現(xiàn)代、當代音樂史中又要安排大量欣賞的內容。原《中國音樂名作賞析》課程的總學時是36學時,也不能很充裕地完成教學任務。
除了學時少的問題,學生的知識儲備情況也是需要特別關注的問題。教師在備課之前,很有必要深入到學生中了解情況,并據(jù)此安排教學內容和授課方法,適時做出調整。
2 古與今教學內容的具體矛盾
中國古代音樂史的內容,是讓音樂專業(yè)學生了解中國傳統(tǒng)音樂文化的一個很好的切入點。如果給這部分內容安排的時間太,少I那么,這門課設置的初衷就無法完全實現(xiàn);如果在古代音樂部分所用學時太多,近現(xiàn)代、當代史中大量的作品又很難有時間欣賞。
為此,我們需要合理分配教學時間,利用課下時間,充分調動學生的主觀能動性。
三、本課程教學的具體方法
不論是中國音樂史的教學還是名作賞析課的教學,其內容都十分龐雜。要想使二者充分地融合起來,需要進行系統(tǒng)化的整合。教師首先要吃透教材,明確每單元、每節(jié)課的教學目標,查閱和學量相關資料,融會貫通地變成自己的知識信息傳授給學生。其中最為關鍵的是教學方法,要精心設計教學流程,制定出巧妙且卓有成效、靈活多變、適應學生心理特點、以人為本的教法,和學生一起精心實施。
關于本課程教學的具體教學方法,筆者認為,譚勇在其《論高師(音樂名作欣賞)課程的教學最優(yōu)化》(刊于《黃鐘》1999年第3期)一文中提出的觀點很值得借鑒:首先,應明確優(yōu)選教學方法的標準。標準一:教學方法應與教學目的相適應。就每節(jié)課的教學目標而言,一般都包含三方面的內容,分別是知識信息方面的、認知技能方面的和情感態(tài)度方面的。這些目標的實現(xiàn),都需要有與該目標相適應的教學方法來予以保證。標準二:教學方法應與教學內容相適應。名作欣賞與中國音樂史課程結合的教學內容十分豐富,由此也決定了必須采取多樣化的教學方法。標準三:教學方法應與教學對象相適應。教學方法不僅為教學目的和教學內容所制約,而且也受學生的身心發(fā)展水平和知識基礎所制約。在兼顧整體的前提下,應采取不同的教學方法,有的放矢地進行教學。
但是,由于本課程要突出在中國音樂史背景下進行作品欣賞,所以,在具體的教學實踐中,要注意以下幾點:
1 以中國音樂史脈絡為經線,以在歷史背景中常析不同形式和人物的音樂作品為緯線。在相關音樂史知識的講述后,引導學生在聆聽代表性作品中認知中國音樂史和明確音樂欣賞的方法,達到既拓寬視野又提高音樂審美和認知能力的基本要求。
2 充分利用現(xiàn)代化教學手段和資源?!吨袊魳肥放c名作賞析》的教學應充分利用多媒體等設備和網絡資源,以進一步提升教學效果。這就需要教師在電腦普及軟件運用上做足功課,例如,在powerpoint課件使用時,理論文字中間穿插影音視頻,把理論內容和影音內容完美結合,充分挖掘教學潛能。
3 課內課外結合。中國音樂史與名作賞析結合后,其教學內容是相當豐富的。單純依靠課內時間,是難以很好地完成教學任務的。因此,強調課內外結合、重視課外的學習具有特別重要的意義。教師可在每節(jié)課后給學生推薦自主學習內容,這樣做可以充分彌補課堂教學內容的不足。學校應該盡可能提供場地、設備和相關輔導條件。也可以將這種課外學習活動情況納入考核中。
4 開展各種形式的專業(yè)講座。專題性講座可以針對性地彌補課堂教學時間的不足,讓音樂專業(yè)學生在生活中養(yǎng)成賞析音樂作品的習慣。
篇2
關鍵詞:音樂藝術;高師音樂教育;后現(xiàn)代轉向;知識轉型;教育改革
中圖分類號:j60 文獻標識碼:a
當今時代,是世界文化頻繁交流并亟需對話的時代。自20世紀以來,西方音樂教育模式以及文化思想傳遍全球,作為具有悠久歷史文化與教育傳統(tǒng)的中國,在近現(xiàn)代就已經比較成功的引進了西方音樂教育的課程體系,我國音樂教育與文化深受其影響。至今仍未形成立足本土、放眼世界文化歷史傳統(tǒng)的完整的音樂教育課程體系。在人類歷史經歷了三次知識轉型之后,以西方傳統(tǒng)哲學為基礎、突出技術工具理性的現(xiàn)代音樂教育模式也正處于一種轉換與交替的歷史時期。隨著人們對知識客觀性、普遍性和價值中立性的批判,現(xiàn)代知識型影響下的中國音樂教育應該如何從根深蒂固的開發(fā)課程轉向音樂的理解課程范式,這是我國音樂教育所面臨的教育課程改革的歷史性的挑戰(zhàn)。
一、現(xiàn)代知識型影響下的高師音樂教育
知識與教育一直有著長遠的歷史淵源,并成為每個時代的主題。所謂知識型“是一個時期所有知識生產、辯護、傳播與應用的標準”,“是那個時期所有知識分子都共同分享的知識問題、范疇、性質、結構、制度與信念的整體”。石中英先生在他的《知識轉型與教育改革》中對人類的知識型的轉變、更迭做了詳盡的描述:即古代知識轉型與第一次知識轉型、現(xiàn)代知識型與第二次知識轉型以及第三次知識轉型與后現(xiàn)代知識型等三次歷史時期。知識類型的轉變反映與影響在音樂教育領域的是課程觀念變化與改革。
現(xiàn)代(科學)知識是將“認識者反映客觀事物本質。觀察、實驗或推理是獲得知識的主要途徑”,現(xiàn)代科學知識認為“世界是客觀的。知識是對客觀事物本質的揭示。真正的知識是實證的知識,與客觀事物的本質相符合?!敝R的“客觀性”、“中立性”、“普遍性”從三個不同的側面闡述了現(xiàn)代科學知識的基本特征,勾畫了現(xiàn)代科學知識的形象。其中,“客觀性”是其最基本的特性。由此,在現(xiàn)代知識型影響下的現(xiàn)代音樂教育將知識看成是價值中立、文化無涉與非意識形態(tài)的?!皬慕倌曛袊魳方逃ò▽I(yè)音樂與公共音樂教育)來看,其教學目標、課程設置、認識水平大都局限于技術控制或工藝層面或技巧層面上。”諸如其他與音樂相關的哲學、史學、社會學、人類學、美學等文化課程在當今國內的大多音樂藝術院校的課程設置中都沒受到足夠的重視或被忽略。這種“技術理性”的極端化會使課程開發(fā)過程淪為單一的技術操作程序,課程工作者會蛻變?yōu)椤罢n程技師”?!斑@種利弊關系清楚地體現(xiàn)在當今的音樂課程之中,即體現(xiàn)在高師音樂的主干課程、音樂基礎課程(基本樂理、視唱練耳、和聲、復調、曲式、配器等)和專業(yè)(如鋼琴、聲樂及器樂表演及作曲等技能)等課程中?!眰鹘y(tǒng)的音樂課程教育范式雖然對音樂課程的開發(fā)與發(fā)展起到了推動作用,但一直難以擺脫“技術理性”的束縛。也如管建華先生所言:“中國高師的音樂教育專業(yè)是以音樂技術學習來劃分具體專業(yè)的,如每個學生都是以聲樂或器樂或作曲為主的技術學習來定位其主科的?!蹦壳艾F(xiàn)代音樂教育的教育體系與教育模式的形成是受中國近現(xiàn)代音樂教育歷史文化背景的制約,同時也反映與體現(xiàn)了在20世紀“西方中心主義”在中國音樂教育中的影響。“20世紀中國學習西方音樂的實用主義或功利主義傾向,企圖從西方文化有機體身上割裂下音樂的技法,去實現(xiàn)中國音樂走向‘世界第一’的夢想?!?/p>
音樂課程的狀況是一個國家在政治、經濟、科技、教育及文化上的反映,在西方文化霸權主義影響下的中國音樂課程和知識體系下教育、培養(yǎng)的中國學生,其音樂的觀念自然被格式化,他們用“高級”、“科學”與“落后”、“不科學”等標準來看待中、西方的音樂文化。中國本土的音樂文化在他們眼中是落后的、不科學的,于是中國傳統(tǒng)音樂教育在現(xiàn)代音樂教育體系中至今仍處于一種“民族附加”的模式,也沒有形成獨立的系統(tǒng)與立足于本土的音樂教育體系。隨著人類社會變遷速度日益加快,人類知識轉型的速度也越來越快,同
現(xiàn)代音樂教育開始面臨著危機與挑戰(zhàn)。當今時代正處于人類社會從現(xiàn)代知識至后現(xiàn)代知識的轉型時期,這將影響并推動著中國音樂教育的課程領域發(fā)生一系列的變化與改革。
二、高師音樂課程改革的指導方案解讀
2006年教育部制定并試行《全國普通高等學校音樂學(音樂教育)本科專業(yè)課程指導方案》(以下簡稱“方案”)及《全國普通高等學校音樂學(音樂教育)本科專業(yè)必修課程教學指導綱要》(以下簡稱“綱要”),這是教育部在我國師范院校音樂教育專業(yè)發(fā)展的基礎上結合當前“三個代表”重要思想、科學發(fā)展觀和構建和諧社會的重要思想,從戰(zhàn)略高度上制定的新時期下高師音樂教育專業(yè)課程改革的重要文件,也是今后一個時期內指導我國高等師范類音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)的綱要性文件?!胺桨浮迸c“綱要”從教育觀念、課程體系、教學內容、教學方法與手段等全面涉及教育教學工作的各個主要方面與環(huán)節(jié),對我國當前高等師范音樂教育規(guī)范化的發(fā)展指明了方向。
1.培養(yǎng)目標與教育觀念?!氨緦I(yè)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展,掌握音樂教育基礎理論、基礎知識、基本技能,具有創(chuàng)新精神、實踐能力和一定教育教學研究能力的高素質的音樂教育工作者?!薄爸笇Х桨浮迸囵B(yǎng)目標下的高師音樂教育旨在培養(yǎng)“具有較高的文化素養(yǎng)、較強的藝術表現(xiàn)能力和綜合實踐能力,能夠勝任學校音樂課堂教學、指導課外藝術活動、參與校園文化環(huán)境建設”的音樂教師,這種培養(yǎng)的規(guī)格與目標將為音樂教師的終身學習打下堅實基礎。
2.課程設置與教學內容。高師音樂學課程指導方案將專業(yè)課程分為必修課、選修課及地方和學校課程等組成。其課程結構及學時、學分分配為:各類課程的課內總學時為2600-2800學時,其中公共課程約720學時(按教育部有關規(guī)定執(zhí)行);專業(yè)課程為1900-2100學時,按110-115學分安排。其中必修課(約1000-1200學時,55-60學分),課程內容為樂理與視唱練耳、多聲部音樂分析與習作、聲樂、鋼琴(含歌曲伴奏)、樂器演奏(中外樂器各一種)、中國音樂史與名作賞析、外國音樂史與名作賞析、中國民族音樂、外國民族音樂、合唱與指揮、學校音樂教育導論與教材教法等。選修課(約810學時,45學分)又分為限選課與任選課兩類,限選課分為三組,每組須選修一門,如歌曲寫作與改編//小型樂隊編配、合奏與指揮/形體訓練與舞蹈編導基礎、藝術概論/音樂美學基礎等;任選課(約648學時,36學分)包括專業(yè)任選課、美育、教育和文史哲、文理滲透類課程。另外,還須根據(jù)地方資源開設地方和學校課程(約180學時,10學分)主要是指民族音樂歷史與文化,區(qū)域音樂歷史與文化,少數(shù)民族樂器,民間音樂采風,民族音樂教學研究,民族語言的音樂教育實踐等。
3.實踐環(huán)節(jié)。實踐環(huán)節(jié)有:社會實踐(入學教育、軍訓、勞動教育、社會調查、畢業(yè)教育、就業(yè)指導)、教育實踐、藝術實踐、科研實踐(論文寫作及答辯)。
三、高師音樂課程改革的后現(xiàn)代轉向
基于上文高師音樂課程改革的指導方案,后現(xiàn)代主義知識觀認為:現(xiàn)代知識的“普遍性”、“中立性”、“客觀性”將被消除與解構,從而轉向人們對文化知識的“境域性”、“價值性”、“文化性”理解?!爸R并非是對客觀事物本質的揭示。知識是對人們所選擇的認識對象特征及其聯(lián)系的一種猜測、假設或一種暫時的認識策略。所有的證據(jù)都是不充分的?!敝R具有文化性、相對性和多樣性,所有的概念、符號與范疇都是一定文化的產物,不反映事物的本質。在“知識/實踐、知識/權利、知識/性別、知識/利益等之間存在著復雜的關系。沒有價值中立和文化無涉的知識,也沒有一種普遍有效的知識?!?/p>
課程是教育的核心,教育的改革必然要從課程設置的建構開始,人類的文化知識從現(xiàn)代科學知識類型到后現(xiàn)代的知識類型的轉變在現(xiàn)代音樂教育領域中已經有所體現(xiàn)和影響,比如管建華先生的《后現(xiàn)代音樂教育學》一書就是站在當代學術理論的前沿,運用多學科和跨學科的理論與方法,對中國現(xiàn)代的音樂教育課程體系、教育理論、教育體制等方面進行全面而深入的審視與反思,是中國后現(xiàn)代音樂教育理論領域的一部具有開創(chuàng)性、奠基性的著作。由此可以看出,中國音樂教育的實踐與改革也正從現(xiàn)代音樂教育的模式向后現(xiàn)代音樂教育的模式轉型,現(xiàn)代音樂教育教學模式以及其課程體系面臨著危機與挑戰(zhàn)。21世紀,人類社會開始走向信息產業(yè)時代,隨著新的全球性的
國際化時代的到來,我們也應該開始以全球性的思維框架的視野來看待當今中國的高師音樂教育。
石中英先生在《知識轉型與教育改革》中關于從現(xiàn)代知識型向后現(xiàn)代知識型轉變的過程中所涉列的現(xiàn)代教育改革層面主要包括四個維度,即教育的目的、課程知識的選擇、教學過程的組織以及教育學或教育理論的研究等四個方面。由此泛化而引申到當代音樂教育領域的音樂教育改革不乏也從其上所述的四個方面而考慮,無疑對當前中國高師音樂教育教學模式的轉型與變革是一個非常重要的一個參考模式。
1.高師音樂教育的目標。從后現(xiàn)代知識的性質來看,所有的知識都是具有文化性、境域性、價值性的,那么教授和學習知識的過程中必須要批判性地學習和接受,即在音樂教育教學的過程中培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維和能力;同時,尊重音樂文化的“本土性”和“地方性”以及“多樣性”,樹立多元的音樂教育文化觀念。
2.高師音樂課程知識的選擇。高師音樂教育什么知識最具有價值型,不排除以往對學生音樂技能與音樂技術理論的學習,提倡技術與文化并重的課程設置,進行改革科學(音樂技能與技術理論)課程,學習與掌握作為中小學音樂教師所必備的音樂技能、技巧的同時開發(fā)本土傳統(tǒng)音樂課程的建設,并加強人文課程,提高高師學生社會人文文化的意識和水平,為培養(yǎng)新的知識類型觀念的音樂教師打好基礎。
3.高師音樂教育的教學過程。教學過程是組織學生學習課程知識以實現(xiàn)課程目標的過程,教學改革的重要任務就是重新設計和組織課程知識的學習以完成新的課程目標。中國古代音樂教育家孔子所倡導的“因材施教”的教育思想給我們當前音樂教育的教學方法的變化與教育教學理念的更新有著新的價值和意義,改變以往灌輸式的學習方法與一般積累性的學習理念。
如何在當前音樂教育教學的過程中針對不同的教育對象進行必要的音樂教學手段、教學內容,這是當前音樂教育工作者需要思考的問題。知識創(chuàng)新所需要的各種基本素質和能力正是在這種對所謂“客觀的”、“普遍的”、“中立的”知識的懷疑和批判基礎上培養(yǎng)起來的。同樣,教育教學模式的創(chuàng)新也是對原來教育教學模式懷疑和批判的基礎上創(chuàng)立起來的。因此,“在教學基本任務或基本目標方面,應該通過課程知識的傳遞而培養(yǎng)學生的懷疑意識、批判意識和探究意識,從而使他們從小懂得知識是永遠進步的,沒有哪一種知識是不需要質疑和發(fā)展的,新的觀點、新的方法、新的技術永遠是值得尊重和贊賞的?!?/p>
4.高師音樂教育學與教育理論研究。教育教學理論研究是一個合格的音樂教師必備的基本能力,教學實踐的過程是在音樂教育教學理論的指導下順利進行的,因此,關于高師的音樂教育學及教育理論的研究在當前知識轉型的語境下也面臨著轉型的一個過程和危機。后現(xiàn)代知識型要求下的音樂教育學研究,“必須放棄客觀主義的教育知識和教育認識路線,必須意識到自己的研究與自己所處的社會文化立場及意識形態(tài)之間的密切關系,必須敏銳地把握新的社會文化需要和意識形態(tài)斗爭的形勢,必須以一種理性的對話的態(tài)度來處理自己與教育實踐工作者包括教育決策者之間的關系,必須以一種寬容的心態(tài)接納不同的教育觀點,彼此之間開展真誠的學術交流和對話,必須對來自國外的教育思想和主張進行價值的和意識形態(tài)的批判,正確地理解它們的所謂‘世界意義’”。
四、結語
高等師范院校作為教師教育的專門機構,是人類文化傳承的重要基地,高等師范教育的發(fā)展水平對一個民族或國家的知識發(fā)展水平和知識觀念有著深遠的影響。音樂教育改革的成敗是關系民族文化藝術存亡的大事,將直接影響一代甚至幾代人文化知識學習的指向及我國當前音樂教育發(fā)展速度與水平;同時也會因區(qū)域性經濟發(fā)展的不平衡而導致地方音樂教育發(fā)展的步調不一致。因此,在當前人類社會文化轉型的語境下,如何快速有效的轉變音樂教育教學的觀念、課程內容設置以及教育教學模式,如何培養(yǎng)時代適用型音樂教育人才等諸多問題,是高師音樂教育改革的過程中需要重點關注的。音樂教育的改革非一日之功,需要一個漫長的過程,大一統(tǒng)式的教育改革將抹殺及抑制音樂教育的地方性以及音樂教育的可持續(xù)發(fā)展的可能性,這將需要更多的音樂教育工作者共同參與并作以深入的探究。
(責任編輯:陳娟娟)
參考文獻:
[1]石中英,知識轉型與教育改革[m],北京:
育科學出版社,2005.
[2]管建華,世紀之交:中國音樂教育和世界音樂教育[m],南京:南京師范大學出版社,2001,24.
篇3
論文摘要:近些年來,隨著對高校學生的音樂教育步伐的快速推進,社會各界逐漸重視提高其人文素質。音樂教育和科學有著密切關聯(lián)的觀點也得到社會各界的普遍認同。音樂教育當中的教學內容,對于提高高校音樂賞析教學質量有著重要的意義。目前,高校音樂欣賞教學缺乏系統(tǒng)性、規(guī)劃性、創(chuàng)新性和制度性,應該重視對高校音樂欣賞教學內容的更新改進研究,以有助于高校音樂教育事業(yè)不斷發(fā)展完善。
高校音樂欣賞教育的主要目的是有針對性地對大學生進行審美觀與情感層次的教育,有助于提高大學生的精神檔次、綜合素質以及人文素養(yǎng)。高校音樂欣賞教學內容的更新改進思考,是以高校音樂欣賞的教學內容構建探究作為切入點的,并且對高校音樂欣賞教學內容的更新改進提出科學的設想,有助于進一步解放教師的教學思路,有助于進行相應的教學內容改革,有助于大學生根據(jù)自身情況進行針對性的音樂欣賞學習,有助于高校音樂欣賞教學取得更大的進步。
一、當前,我國高校音樂欣賞教學內容存在的問題
一是中西音樂欣賞內容的比重失衡。我國高校的音樂欣賞教學內容,從整體以及單門的欣賞課程看,歐洲音樂為基礎的西方音樂占據(jù)了其中的較大比例。
二是缺乏課堂外的實踐內容。音樂欣賞教學內容以課堂為媒介進行傳遞,倘若沒有開展與音樂欣賞教學內
容相關聯(lián)的實踐活動,教學將呈直線形狀的發(fā)展??稍趯嶋H上,音樂教學最佳模式并非為直線形狀的過程,而是呈發(fā)散性的形狀存在。課堂實踐的補充學習將彌補音樂課堂教學中的缺陷,使得學生能夠從多個角度接觸和理解音樂知識。
三是音樂欣賞教學的內容因教師而選定。高校教師多為專業(yè)音樂學院畢業(yè),他們有的專注鋼琴演奏、有的擅長于音樂歷史知識、有的則偏好聲樂的表演,等等。由于教師的自身特長,導致其在課堂的設置多是根據(jù)本身的情況而定。但是,音樂教學的主體是學生,最終目的應當是學生的音樂素養(yǎng)的發(fā)展,因師而定的音樂教材忽略了學生這個最主要的主體,無法起到促進教學質量發(fā)展的作用。
四是音樂教學內容存在滯后性。高校音樂欣賞教材內容已經有著三十多年的歷史,可基本內容的框架一直沒有實質性的突破,仍舊是中國音樂和西方音樂兩部分,而且多為至今延續(xù)幾千年、幾百年的音樂知識。
二、高校音樂欣賞教學內容的更新改進
1.注重中國文化,加強民族特色的高校音樂欣賞教學內容
我國是一個歷史悠久的文明古國,孕育了光輝燦爛的、具有民族特色的民間音樂,成為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一,同時也是東方古老音樂的主要代表之一。我國有56個民族,每個民族由于其文化、語言、歷史以及風俗等不同,導致各個民族的音樂具有各自的異彩。目前,我國高校的音樂欣賞教學仍然受到西方音樂教育的較大影響。因此,開辟有中國文化特征的高校音樂欣賞教學之路,構建具有民族特色的音樂欣賞教學內容顯得極其重要。
2.編寫科學、合適的,具有民族特色的高校音樂欣賞教材
教材是教學的基礎,是實現(xiàn)教學目標的有力保證,是教師實施有效教學的根據(jù),是學生獲取理論知識和使用技能的途徑。構建具有中國文化和民族特色的音樂欣賞教學內容,就應當編寫出一整套內容具有整體性、科學性與結構性等特點的高校音樂欣賞教材,它是音樂欣賞教學質量的有力保證,是發(fā)展和完善高校音樂欣賞教學的基礎。編寫適用于高校具有中國文化、民族特色的音樂欣賞教材,應當具備以下幾點特征:
(1)音樂欣賞內容具有時代性。我國是一個擁有數(shù)千年歷史的文明古國,擁有輝煌、多樣化的音樂戲劇文化與民間音樂文化,高校音樂教育應當對其進行珍惜并且善加利用。但是,對于我國優(yōu)秀的民族音樂、戲曲與樂器的介紹、賞析和傳播時,應當更加注重音樂教學教材的時代性,注重融入當代的流行和時尚,更加密切結合現(xiàn)實的生活經歷。高校音樂欣賞內容的選擇與編寫應當處理好傳統(tǒng)和現(xiàn)代兩者之間的關系,既要弘揚優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化,又必須滲透入現(xiàn)代流行、經典的音樂作品,從而開拓學生的眼界與思路;
(2)音樂欣賞內容具有開放性。高校音樂欣賞具有民族特色的內容,決定了編寫應當具備一定的開放性。因為教材編寫的時間因素,使其具有一定的滯后性。因此,它只能是教師在教學過程當中需加以延伸的課程資源,不應按部就班地利用教材進行教學。教師在教學過程當中應當超越教材,依據(jù)實際情況的差異,對教材進行適當?shù)母?、添加,才能夠收到卓越的教學效果。因此,應當根據(jù)各個地區(qū)情況與要求的不同,在教材編寫過程當中保留一定的余地,允許、鼓勵教師在教材的基礎上,根據(jù)自身的研究情況進行調整和改善;
(3)音樂欣賞內容的載體具有多樣性。隨著科學技術的快速發(fā)展,教材已經不再拘泥于單純的紙張形式,教材應擁有更多的變現(xiàn)載體。高校編寫具有中國文化和民族特色的音樂教材時,也應當對現(xiàn)代化的載體進行充分的利用,發(fā)展多樣化的教材變現(xiàn)形式。把文字教材(教科書、參考書、以及學生的指導書和補充書本等)、音像教材(幻燈片、錄像磁帶和音像光盤、電影片等)、視聽教材(教材影片、投影片等)以及計算機信息教材(音樂圖像資料以及電子書籍等)有機結合起來。
3.加強高校音樂欣賞教材當中的隱形內容傳播
在構建具有中國文化、民族音樂特色的教學內容時,除了確立以民族音樂為核心之外,還應當加強音樂欣賞教材中的隱形內容傳播。
(1)培養(yǎng)學生注重民族音樂的價值。我國民族音樂在悠久的歷史長河中不斷地更新、發(fā)展。逐漸在音樂創(chuàng)作、表演、體裁、形式以及理論知識等方面形成了鮮明的民族特征,這些特征均是我國民族的心理素質審美觀和文化傳統(tǒng)的反映。高校音樂教學不但藥傳授給學生一定的音樂知識,還應當成為音樂文化的傳播渠道;
(2)糾正學生在音樂學習中的錯誤思想。在長期的音樂教學過程中,由于多以西方音樂為主,導致在學生的認識往往以西方音樂為主流,從而忽略了我國優(yōu)秀的民族音樂,甚至有可能導致我國民族音樂的衰退、滅亡。因此,在高校音樂教學中,教師應當以傳播我國民族音樂文化為己任,在學生的心中樹立以本土音樂為主體的意向。
三、總結
高校音樂欣賞教學是教育活動中的門類之一,也有自身的規(guī)律。本文對我國當前高校音樂教學內容中的缺陷進行了闡述與研究,并且提出有針對性的音樂教學內容的更新改進思考。從加強中國文化元素、民族音樂特色的教學內容;強調以學生為主體的教學;音樂教學內容應當具備時代性、開放性和傳播載體的多樣性特征,以及注重音樂教學中的隱形傳播等方面,進行內容的更新改進。使得我國的高校音樂教材內容更加合理、科學,使得學生學有所得,同時充實將繼承、傳播和發(fā)展我國優(yōu)秀音樂融為一體的、更加符合時代要求的音樂教材內容。
參考文獻:
[1]張礁.對我國普通高校音樂欣賞課的思考[J].教育與職業(yè),2006,(11).
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【關鍵詞】高等師范 音樂教育 聲樂教學
關于高等師范音樂教育改革的問題是常談的老話題。聲樂教學作為主要專業(yè)學科也隨著改革進入一個新的臺階。新形勢下對高師教育人才培養(yǎng)的要求,在知識儲備與應教能力上都有所提高。從高師聲樂教育教學內容設置上看,基本沿襲著傳統(tǒng)的音樂學院聲樂專業(yè)教學模式,缺乏聲樂技巧、歌唱理論相關學科的橫向聯(lián)系,師范與非師范教學內容劃分不明顯,存在重技能輕文化、重單項輕綜合、重單一輕多元的弊端。
一、新形勢下高等師范音樂教育
(一)我國高等師范音樂教育的現(xiàn)狀
在全國的高等師范院校中,音樂教師教育專業(yè)出現(xiàn)得比較早,有完善的教學大綱和成熟的教學模式,但伴隨著基礎教育積極改革的步伐,以此自足、不求創(chuàng)新、因果循環(huán)造成音樂教育理念陳舊、模式僵化。我們要認真思考研究,不斷推進高等師范音樂教育的新理念、新要求、新目標、新方法。目前有很多高等院校還是按照老的教學觀念模式,已經出現(xiàn)與基礎教育的要求脫節(jié)的現(xiàn)象,直接影響了音樂教育的發(fā)展進程。高等音樂教育中出現(xiàn)的問題日漸突出,已無法適應社會需求的專業(yè)能力與實踐能力并存的良好發(fā)展,因此高等師范音樂教育的發(fā)展應該與基礎音樂教育的發(fā)展有機地成為一體,既有共性也不失特性。
(二)高等師范音樂教育的特色與培養(yǎng)方式
高等師范音樂教育是面向中專、中小學培養(yǎng)音樂教師隊伍,其教學特色在于培養(yǎng)音樂教學師資,具有師范性的功能。從廣義上講,音樂教育的教學,是從感性上感悟體驗,從理論上去認識把握音樂的本質。高等師范音樂教育與非師范性音樂教育不同的是讓學生真正意義上做到傳承,即學到手、用得好、傳下去,是實踐與理論并重的一項學習。
(三)高等師范音樂教育對社會的影響
高等師范音樂教育每年向社會輸出大量的音樂教育工作者,是影響國家文化事業(yè)發(fā)展的重要血脈,也是從根本上改變本民族的國民音樂教育、學校音樂教育和兒童音樂教育的重要力量。音樂教育改革以來,眾多高等師范院校為弘揚民族文化,地方師范院校引入本土音樂資源是目前高校音樂教育專業(yè)的要求,從而突出強調國民音樂教育、業(yè)余音樂教育和學校音樂教育。
隨著市場經濟的發(fā)展,音樂藝術對城市文化的發(fā)展促進作用日漸突出,促進群眾文化繁榮,推動文化產業(yè)良性發(fā)展?,F(xiàn)階段群眾聲樂文化已成為人民精神文化生活的重要組成部分,呈現(xiàn)文化多元、藝術多樣的發(fā)展趨勢。群眾文化的發(fā)展與繁榮歸根結底要靠音樂文化人的隊伍建設,依靠大眾喜愛的、有影響力的、有高素質文化藝術修養(yǎng)的文藝工作者來組織建設,這就給高師聲樂培養(yǎng)人才的要求帶來更大的挑戰(zhàn)。就業(yè)形勢的嚴峻也給高師聲樂人才培養(yǎng)和教學內容的發(fā)展帶來了考驗,高素質的聲樂教育工作者既要懂得聲樂專業(yè)技術,又能進行聲樂藝術實踐操作,畢業(yè)生專業(yè)素質的高低將直接影響市場崗位的競爭。
二、高等師范音樂教育的聲樂教學
(一)我國聲樂教學的發(fā)展
我國聲樂藝術在古代就有很高的成就,如韓娥的“余音繞梁,三日不絕”。《禮記·月記》中關于歌唱氣息的運用、行腔、吐字以及情感抒發(fā)的記載;《詩經》將民歌匯集;屈原的《楚辭》;中國說唱音樂鼻祖《荀子·成相篇》等。高等師范聲樂教育在不斷改革,聲樂教學不僅停留上個世紀20年代受歐洲文化影響,以美聲方法演唱風格占據(jù)主要院校優(yōu)勢,洋為中用。聲樂教學更好地借鑒了西方融合多元素的民族唱法,更多地融入中國特色的民族音樂,成多元共生的狀態(tài)。聲樂教學以獨特的個性跟國際接軌,聲樂教學研究的不斷發(fā)展,使之更科學化、系統(tǒng)化、理論化。
聲樂藝術雖不能通過具體的概念言語來形容,但可以結合聽覺,是用聲音與語言來表現(xiàn)音樂的形式。音樂教育是感性透過理性的認識,有意義且科學地傳遞給他人,從而得到體會的學習過程。聲樂教學也是一種審美的體驗。
(二)高等師范音樂教育聲樂教學課程設置的思考
音樂教育相關課程設置包括公共必修課、專業(yè)必修課、選修課、實踐課四部分。其中公共必修課包括基本原理概論、中國近現(xiàn)代史綱要、思想和中國特色社會主義理論體系概論、形勢與政策、大學外語、計算機基礎及應用、體育、教育學、心理學、思想道德修養(yǎng)與法律法規(guī)等課程,約占總課時的33%;專業(yè)必修課包括14門課程,其中師范必修聲樂、師范必修鋼琴、師范選修主科、學校音樂教學論與教材教法、合唱與指揮、鋼琴即興伴奏、中國音樂史與名作賞析、外國音樂史名作賞析、和聲、曲式等10門課程為核心課程(或稱為學位課程),課時約占總課時的44%;選修課包括專業(yè)選修課和公共選修課,課時約占總課時的17%;公共選修課分為自然科學、人文社會科學、教育科學、藝術素養(yǎng)類四個系列。要求學生至少選修10學分的公共選修課,約占總課時的5%,文科學生至少應選修2學分自然科學系列的課程,其他學分可以任選課程修讀,如意大利語、歌曲寫作、音樂課件制作、教師技能、形體、論文寫作等,課時約占總課時的11%;實踐環(huán)節(jié)構成主要包括教育實習、社會實踐、軍事課(含軍事理論教學和軍事技能訓練)、學年論文、畢業(yè)論文等實踐活動,為必修學分,課時約占總課時的6%。其一,公共課門類多,缺乏彈性、開放性,學生覺得枯燥,很難根據(jù)自己的實際情況選修感興趣的課程。其二,占據(jù)了學生自主學習專業(yè)技能的時間。專業(yè)必修的設置雖然豐富,但是由于課程獨立性強,學生很難將學科與學科之間縱向貫通,比如曲式、和聲、復調的學習為歌曲分析、聲樂演唱打下堅實基礎,但是對于學生來講,很難去將這些學科之間進行橫向聯(lián)系。其三,音樂教育的理論課程更多的是對教育學、心理學和音樂教學法的導論,提出的是教育的共性問題,并沒有對聲樂藝術的個性問題進行理論教育,如聲樂教學法、聲樂藝術史、聲樂作品分析、聲樂心理學、聲樂美學的開設,理論基礎課程的缺乏,學生畢業(yè)后只會彈、唱,卻不懂如何教。高師音樂教育應該打破學科分割狀態(tài),注重學科之間的縱向、橫向聯(lián)系,相互交叉、相互滲透。
高師聲樂教學不單單是教唱,更注重歌唱技巧的理論性指導,聲樂教學的任務不僅是培養(yǎng)學生能夠范唱中小學音樂教材歌曲的能力,還要有聲樂教學的能力以及根據(jù)音樂教育的發(fā)展能夠為社會娛樂實踐發(fā)揮特性的能力。必須掌握大量的聲樂理論知識與教學方法,還要具備一定的舞臺表演實力。
(三)高等師范音樂教育聲樂教學課堂上的幾點思考
1.課堂發(fā)聲的重要性
聲樂教學課堂大都分為兩個部分,一是發(fā)聲,二是歌曲演唱。聲樂是一門長期積累、不斷練習的一個過程,考驗培養(yǎng)學習者的耐心與毅力。發(fā)聲對于初學聲樂非常重要,有助于訓練鞏固發(fā)聲肌體。由于現(xiàn)在高校低年級都是小組課,學生多,課堂練聲時間匆忙,忽略了學生的發(fā)聲時間,更側重的是學生歌唱作品的完成,這完全是一個誤區(qū),好的歌唱習慣來源于基礎,通過練聲可以使發(fā)聲的各個器官不斷調節(jié)使之協(xié)調,更好地為歌唱奠定基礎。
2.培養(yǎng)良好的歌唱習慣的重要性
樹立正確的聲音觀念是十分必要的,良好的歌唱氣息可以調節(jié)喉頭的穩(wěn)定,以更好地打開喉嚨建立良好的聲音位置。初學者更多的是靠教師的聽覺感受及經驗,鞏固自己的聲音位置,通過長期的學習可以自我總結科學正確的發(fā)聲方法。
3.教師審美能力培養(yǎng)的重要性
歌唱是對演唱作品的二度創(chuàng)作。聲樂藝術的魅力在于有很強的表現(xiàn)力,一種情感的抒發(fā),體現(xiàn)人類精神、文化、情感的豐富世界。這就要求聲樂教師在課堂上不僅要具備范唱能力,而且要具備對歌曲樂譜的演奏能力。目前很多高校音樂教育聲樂專業(yè)的鋼琴伴奏沒有專業(yè)的指導教師,考試或參加比賽時大都為學生相互伴奏,有利的是學生可以加強鋼琴伴奏能力,但畢竟學生的彈奏能力參差不齊,對歌曲的理解能力、演唱技法程度也不如專業(yè)聲樂教師,所以課堂上教師的演奏可以帶動學生歌唱的情緒,因此音樂教育系聲樂教師培養(yǎng)鋼琴伴奏能力是非常重要的。
4.運用高科技手段的重要性
隨著網絡科技的發(fā)展,社會對聲樂人才的需求越來越高,要適應科技化發(fā)展,運用數(shù)字化手段輔助聲樂教學,數(shù)字化就是把電腦、投影、錄像機、攝影機投入到教學課堂中,使原本抽象的聲樂教學變得更加科學,不僅能夠使學生清楚地認識歌唱原理的本質,還能運用軟件對歌唱作品分析數(shù)據(jù),對完整的歌曲演唱進行數(shù)據(jù)分析,能夠使歌唱完美化,加強學生審美體驗,提高聲樂教學質量。
5.培養(yǎng)適應實踐的重要性
制定一系列的考核檢測方式,注重理論技能實踐。在原有聲樂考核的基礎上增設小組唱、二重唱、表演唱、小型四聲部合唱歌曲的能力考核標準,完善教育實習的規(guī)劃體系,增加實習量,有針對性地建立自我實習檔案。
(四)高等師范音樂教師所具備的能力
在當今高師教育改革的新形勢下,對高校聲樂教師有新的要求,不僅要具備扎實的專業(yè)理論知識、相關學科基礎技能、自身專業(yè)修養(yǎng)、良好的師風師德并具備一定的科研能力。在勤于參加社會實踐跟上國家整體文化發(fā)展的同時,不斷更新教育觀念,同時還要具備較強的教學能力和科研能力。做到以教師為主導作用,學生為主體的教育。作為一名新時期的高等師范樂聲樂教師更要樹立終身學習觀念,根據(jù)聲樂藝術的不斷發(fā)展,不斷豐富自身專業(yè)知識儲備,掌握聲樂相關領域的發(fā)展變化,以及國際國內前沿問題,加強自身藝術修養(yǎng),與時俱進,以適應高師聲樂藝術教育改革和培養(yǎng)新時期藝術教學人才的需求。
三、對高等師范音樂教育聲樂教學改革的建議
(一)聲樂教學的發(fā)展要突出學科知識、技能技巧、相關文化的整合與融合
目前,我國大多數(shù)高等師范音樂教育專業(yè)的學生都是以器樂、聲音為在校主修必修科目之一,無論是教師還是學生都很重視專業(yè)課的學習,但是有個師范特色問題,師范類的聲樂教學除發(fā)聲,演唱訓練外,還需有一定的聲樂教學理論知識,如聲樂發(fā)聲基礎原理或者歌曲的音樂分析等,這樣才具備科學的教育教學性。
(二)聲樂教學的題材要豐富,內容要具有全面性,側重體現(xiàn)本土音樂文化
學生在接觸演唱曲目上,不要像非師范聲樂專業(yè)那樣有嚴格的聲部劃分、音色劃分,著重演唱某種風格的歌曲。要多聽、多唱、多積累聲樂作品,增強范唱能力。同時,作為教師,要為學生提供廣泛的學習素材,接觸各種風格的音樂,激發(fā)學生學習熱情。
(三)在聲樂課程教學過程中各有側重、相互滲透、相互融合、相互促進
學生不僅在獨唱中唱好,合唱中也要唱好。加強合唱、合奏課的教學,讓學生感受到作為合唱中的一員,要如何組織進行訓練,如何帶動整體,同時學到指揮技巧、排練方法等,開拓思維,有創(chuàng)造力,更好地運用于社會及畢業(yè)后工作崗位的自我發(fā)揮。
21世紀,高等師范聲樂教育培養(yǎng)的目標由精英化走向大眾化,單一的培養(yǎng)目標已不再適應社會的需求,多元的聲樂文化蘊涵哲學、美學、社會學、藝術史學、人文科學等,使人們對聲樂的審美有更深刻的認識。高等師范聲樂教育聲樂人才培養(yǎng)課程設置將以就業(yè)為導向迎合社會需求,使學生畢業(yè)以后能夠運用自己的知識儲備適應行業(yè)領域需求,提高組織能力與創(chuàng)造能力。高師聲樂教學研究的發(fā)展是要緊跟大方向,特別是音樂教育專業(yè)的聲樂教學,因為這是一個特殊的專業(yè),其掌握著國家基礎音樂教育的發(fā)展方向的命脈,是培養(yǎng)音樂教師的源泉。
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篇5
摘 要:中國民歌演唱隨著時代的變遷,出現(xiàn)了多元化的發(fā)展趨勢。文章針對中國民歌的發(fā)展現(xiàn)狀進行分析研究,探尋用美聲唱法演唱中國民歌的必要性,探討我國民歌演唱的基本形態(tài),美聲唱法與原生態(tài)唱法的區(qū)別,以及用美聲唱法演唱中國民歌對推動音樂藝術繁榮的意義。
關鍵詞:中國民歌;原生態(tài);美聲唱法;演唱;基本形態(tài);意義
中圖分類號:J616 文獻標識碼:A DOI:10.3969/j.issn1003-7721.2012.04.022
作者簡介:劉 媛(1979~),女,新西蘭堪特伯雷大學音樂學院音樂碩士(master of music),武漢大學藝術學系講師(武漢 430070)。
收稿日期:2012-05-23
一、我國民歌的當今形態(tài)
中國民歌多種多樣,有各種各樣的分類方式。如果按照地域劃分,則可以北方黃河與南方長江為中心,分為北方民歌和南方民歌兩大類。另有學者認為,民歌應該分為勞動號子、山歌、小調和民謠[1]等四大類。有的分類方法則更為細致,僅漢族民歌以其不同的社會功能就分為十大類:即勞動號子、山歌、小調、田歌、漁歌、茶歌、秧歌(包括燈歌)、風俗歌、兒歌、搖兒歌。但是,最平常的分類大致可分為號子、山歌和小調。
從目前情況看,由于社會的變遷和人們生活方式的改變,中國民歌正在失去其存在的根基,如傳統(tǒng)“號子”隨著社會的進步與發(fā)展,當使用大機器代替了勞動力時,這類勞動中傳唱的歌曲逐漸消逝。山歌因其語言韻調有明顯特點,有其濃郁的地方色彩,如陜西的信天游,甘肅、青海、寧夏的花兒,苗族的飛歌,蒙古族的長調牧歌等,但是這些由于中國目前人口流動的大量增加,也逐漸失去它原有的色彩。小調也如是,由于其產生于城鎮(zhèn),反映城鎮(zhèn)的生活曲調,如賣貨郎、鋸大缸等,然而隨著城鎮(zhèn)生活的改變,這些內容豐富的小調,也逐漸消逝。因此,對中國民歌的收集整理,已刻不容緩。
中國民歌是認識中華民族的歷史、社會、民風民俗的重要窗口,具有很強的人文研究價值?,F(xiàn)在主要流傳和演唱的民歌很多,它們不僅旋律優(yōu)美,更是中國文化藝術的結晶。無論是在廣播電視還是晚會慶典等活動中,作為民族文化藝術的象征,作為非物質文化遺產的傳承手段,民歌都在以各種形式出現(xiàn):(見表1)
二、民歌的搜集與整理
實際上,對我國民歌的收集,最早出現(xiàn)在周代《詩經》中的《國風》。它匯集了從西周到春秋約500多年間,流傳于北方15個地區(qū)的民歌。春秋戰(zhàn)國時期,詩人屈原等人,對楚國民歌進行搜集整理,加工創(chuàng)作新詞,稱為《楚辭》。西漢時期的“樂府”就大量收集了民歌。唐代民歌的搜集與創(chuàng)作也相當繁盛。到了宋代,民間產生的諷刺性歌謠增多。而元代,人民的痛苦越來越深了。明清民歌是繼承歷代傳統(tǒng)而獲得空前的發(fā)展,尤其是在明代中葉以后,城鄉(xiāng)中小曲、山歌、號子等各種民歌興盛,流傳甚廣。明代文人馮夢龍(1574-1646年)搜集編纂整理刊布有《掛枝兒》和《山歌》兩部民間時調歌曲專集。《掛枝兒》大都是江南人依北方俗曲所作,其中的情歌常寫得熱烈而曲折深細,生活的真實感極強;《山歌》以描寫男女私情為主。明代中葉,顏自德選輯、王廷紹編訂的《霓裳續(xù)譜》,選錄了當時流行于北京、天津的俗曲唱詞;明代其他重要的民歌集還有《四季五更駐云飛》、《十二月賽駐云飛》、《太平時賽賽駐云飛 》、《玉谷調簧》等。清代重要的民歌集有華秋蘋編《借云館曲譜》,其刊于嘉慶二十三年,用工尺譜記寫了十首俗曲曲譜,譜中所收《三陽開泰》、《五瓣梅》、《馬頭調》等都是較大型的俗曲,有的是由數(shù)支小曲聯(lián)成的套曲結構,有的用幫腔形式演唱。清代貯香主人輯《小慧集》收有俗曲《紗窗調》、《繡荷包》、《楊柳青》、《紅繡鞋》等曲調。[2]
據(jù)統(tǒng)計,明代留傳保存下來的山歌、小曲歌詞有千余首左右,清代有1712個單曲和套曲。這些收集的民歌,主要是歌詞,只有個別的附有曲譜,但很多民歌一直在民間傳唱,或被采用到各種曲藝、戲曲之中。[3]
到了近代,北京大學文科教授、周作人、劉復等發(fā)起在全國范圍內征集歌謠,并在《北京大學日刊》上發(fā)表。中國民間文藝學開始于1918年,這也標志著中國民俗學的發(fā)端。這些學者征集到全國22個省份的3000首歌謠,并在《北大日刊》上選發(fā)了近150首。1920年,歌謠研究會成立,由沈兼士教授和周作人教授任主任,管理其事;至1922年,又創(chuàng)辦了《歌謠周刊》,搜集和研究的成果有了集中發(fā)表的陣地。歌謠是民俗學上的一種重要的資料,把歌謠輯錄起來的目的是為了專門的研究。從這些學術的資料之中,再由文藝批評的眼光加以選擇,編成一部國民心聲的選集?!陡柚{周刊》出版了兩年半(1922.12——1925.6),出刊97期,刊載歌謠2226 首,并有不少民俗學研究的論文。此間征集到的歌謠多達13339首。1923年,北大又在歌謠研究會外成立了風俗調查會,標志著中國民俗學研究的對象范圍由最初的歌謠開始向民間風俗文化的全面拓展。[4]
民歌研究由來已久,從20世紀30—40年代以“創(chuàng)新音樂為目的的民歌研究運動”;到50—60年代的“民族民間音樂研究”;70年代,我國學者對民歌進行了普查和搜集工作;再到80年代至今的學術范式和研究方法的大討論。1994—2009年間我國民歌研究成果主要體現(xiàn)在九個方面,它們分別為民歌的定義及版權問題、民歌變化的原因、民歌的美學研究和比較研究、民歌教育、民歌書評、民歌史、音樂家研究、民歌本體和形態(tài)研究、整體觀視野下的民歌研究。其中第九方面又包含民歌與文化、民俗的關系研究;民歌的傳承和發(fā)展研究;民歌實地調查報告;原生態(tài)民歌研究。[5]
近年來,類似在音樂創(chuàng)作領域對傳統(tǒng)民族音樂的保護工作從未中斷,例如接受過良好西方教育的中國作曲家周文中就曾受到他的導師的鼓勵,學習和研究中國音樂的特點,并試圖將中國音樂中有價值的元素融入自己的作品中。長期的海外學習和生活并沒有磨滅他對中國音樂的熱情,經過多年正統(tǒng)的西方音樂教育熏陶,他決定將自己的音樂重塑為一種具有中西合璧特點的風格。這種新的嘗試也幫助他重新思考中國傳統(tǒng)音樂和文學的價值,進而重建自己的音樂價值觀。[6]
三、當今民歌的演唱形態(tài)
民歌的唱法原無定法,它主要存在于人民群眾的口頭演唱活動中,在一定的地域范圍內又有些穩(wěn)定的歌唱技巧習慣,這是由于某地區(qū)、某民族在民族的音樂、語言產生的地理環(huán)境,人文心理素質,表達情感的習慣等方面相近,使得民歌在演唱的發(fā)聲、吐字、行腔習慣上相近。暫且勿論歷史上民歌的演唱形態(tài),而且,這也是一個非常重要的難題。由于沒有實際的歷史音響遺存,我們無法得知古代中國民歌演唱的實際形態(tài)。就當今而言,中國民歌的演唱風格和表演形式千姿百態(tài)。20世紀70、80年代以來,民族唱法逐漸形成了三種主要流派,它們分別為:原生態(tài)的唱法、學院派唱法(有人稱“民美”)和通俗民歌唱法(有人稱“民通”)等。[7]
1.原生態(tài)的民歌唱法
原生態(tài)演唱主要指我國民族民間的唱法。原生態(tài)演唱是一種原始的未加工過的唱法,由于我國各地有不同的民歌,因此,它有著各種各樣的演唱方法,但是,它有一個共同的性質,就是與我國各族人民的生產、生活方式緊密結合,保持著民間“原汁原味”的音樂形式與歌唱各自的演唱方法,其演唱以真聲為主,發(fā)聲方法個性化,聲音自然、樸實。原生態(tài)民歌演唱是我國“口頭非物質文化遺產”的重要部分,2006年,在“第12屆CCTV全國青年歌手電視大獎賽”中,原生態(tài)唱法被真正列入了藝術的行列,原生態(tài)民歌走上中國乃至世界舞臺,給世界人民帶來了強烈的音樂震撼力,展示出中國民歌演唱千資百態(tài)的風格特點。
2.學院派民歌唱法
學院派民歌演唱方法實際上是借用了美聲唱法的發(fā)音原理,結合中國民歌的演唱與發(fā)音特征,總結而成的演唱方式。這種唱法有其明顯的時代特征。
這種民歌演唱,可以分幾個時期:(見表2)
在20世紀60年代,借鑒西洋唱法,各地建立專業(yè)音樂學院,開展專門民族聲樂專業(yè),民間歌手走入了專業(yè)院校。[8] 民族新唱法是繼承我國傳統(tǒng)唱法的同時,借鑒西方美聲唱法,經過長期的實踐,總結出來的。它與民族唱法和美聲唱法不經相同:(見表3)
3.通俗性的民歌唱法
所謂“通俗性的民歌唱法”是指用通俗唱法演唱民歌,這種演唱方法明顯地受到通俗演唱的影響。極賦個性的歌唱家有藤格爾、韓紅、譚晶、薩頂頂?shù)?;其代表作品有《天堂》《天路》《在那東山頂上》《萬物生》等等。
總而言之,民歌演唱無論從唱法上還是從旋律風格和歌曲內容上,均擁有廣闊的發(fā)展空間,擁有多樣的形式演繹民歌的精彩。
四、美聲唱法與原生態(tài)民歌唱法的異同
現(xiàn)在所說的美聲唱法產生于17世紀意大利,是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術、尤其是以意大利聲樂技術為主體的演唱風格。早在20世紀30年代美聲唱法被引入中國時,古典聲樂教學法—美聲唱法便被中國音樂院校普遍接受。其中喻宜萱、周小燕、黃友葵和郎毓秀等聲樂教育家為美聲唱法在中國的傳播做出了很大貢獻。美聲唱法在17、18世紀秉著“唯聲論”的聲樂美學原則,而到了19、20世紀,要求演唱者必須字正腔圓、聲情并茂。運用美聲唱法訓練出來的聲音,音色聽起來婉轉優(yōu)美,富于變化。美聲唱法對聲部區(qū)分嚴格,重視音區(qū)的和諧與統(tǒng)一。美聲唱法發(fā)聲方法科學,音量的可塑性大。注重氣息的運用,強調真假聲的結合。演唱出來的音色統(tǒng)一、淳厚。
原生態(tài)演唱自古以來就在我國民間廣泛流傳。它是最古老且最原汁原味的勞動人民,在生活中口耳相傳的音樂非物質文化遺產。這些歌曲是人們在耕種、放牧、打魚、娛樂、聊天、甚至是歇腳時候的生活寫照。[9]它之所以被稱之為“原生態(tài)”,是因為它的演唱在特殊的生態(tài)環(huán)境之下產生,脫離了這種環(huán)境,離開了它的特殊語境,它便不再是“原生態(tài)演唱”了。原生態(tài)民歌手們演唱的民歌,聲音甜美、淳樸、高亢、音域寬廣。他們的聲音雖然沒有經過音樂院校的專業(yè)訓練,也沒有我們所要的那種圓潤、低喉器的混聲,但事實證明他們這種唱法所發(fā)出的聲音也是優(yōu)美的,并被大家所接受。原生態(tài)唱法不僅有自己的語言、自己的文化背景,而且還有本文化背景下的聲樂審美原則、自己的聲樂發(fā)聲方法和技巧。(見表4)
“無論要求歌手如何演唱古典風格的音樂作品,不管他們在未來需要何等精良的聲樂作品或多高的麥克風技術,唯有掌握美聲唱法的技術才能夠滿足這些要求?!盵10]在美聲唱法中,整個身體都參與演唱過程,共鳴部分包括頭部和胸部。演唱不光是喉嚨發(fā)出的聲音,而是整個身體的協(xié)調過程。
然而,原生態(tài)演唱中涉及的共鳴腔體幾乎只涉及到喉嚨。民間歌手的音色較美聲唱法的歌手更明亮、清晰,音色也相對尖銳一些。咽喉的使用很多,而頭腔和胸腔的共鳴相對較少。在原生態(tài)演唱中,胸腔共鳴是主要技巧,高音部分的演唱主要使用假聲,而頭腔和胸腔的混聲唱法幾乎沒有運用。
美聲唱法所要求的呼吸較原生態(tài)演唱更深、更強。在大多數(shù)情況下,古典音樂演唱者在演唱樂句的開始部分時需要使用將近百分之七十的肺活量,在歌唱中對氣息的需求遠遠超過靜止狀態(tài)下呼氣所需的氣息水平?!芭c古典音樂的演唱者不同的是,鄉(xiāng)村歌手常常運用說話的位置唱歌,所以他們的聲樂聽起來跟說話、演講的感覺很相似?!盵11]林俊卿早在上世紀50年代就提出,歌唱時的呼吸是吸氣肌肉群和呼氣肌肉群共同作用的結果。歌唱中氣息需要膈膜與腹肌的呼氣法和運用胸廓的呼氣法混合運用。[12]
氣息是歌唱的基礎。早在唐朝《樂府雜錄》中,就有記載:“善歌者必先調其氣。既得其術,即可致遏云響谷之妙也。”還有談到“傳統(tǒng)中國唱法”時,郭蘭英老師曾說:“唱時小肚子常是硬的,唱得越高就越硬”,“唱高音時須把嗓子放開,胸口放松,小肚子使勁頂著?!盵13]郭蘭英老師是20世紀30年代民族聲樂領軍人物,當時的民族聲樂演唱聲音質樸、發(fā)生方法自然,還未借鑒西方美聲唱法,演唱形態(tài)上更接近原生態(tài)演唱。
總之,在呼吸的運用方面,美聲和原生態(tài)演唱不盡相同。美聲使用胸腹式聯(lián)合呼吸法 ,而原生態(tài)演唱中更多使用的是胸腔。此外,比較老式的聲樂觀點認為中聲區(qū)類似說話的音色更受聽眾青睞,這也意味著原生態(tài)演唱中對呼吸和氣息支撐的要求相對美聲唱法低一些。[14]
語言是傳遞內心情感最好的方法之一,這也是為什么歌唱中的語言不但從來沒有被忽視過,反而總是扮演著重要角色。在美聲演唱技巧中,演唱時適當改變元音和輔音的發(fā)音,是獲得純粹發(fā)音和美妙歌聲的一個途徑。比如在演唱上行音階中,隨著音高的變化,元音(i)到(a)或者從(i)到(e).的發(fā)音會變得越來越相近,字與字之間的區(qū)別越來越小。演講中的發(fā)音和演唱中的吐字是有巨大區(qū)別的。演唱中喉嚨只是參與了歌唱的工作,而并不在喉頭念字。因此,尋找一種有效的方法來實現(xiàn)演唱和吐字間的妥協(xié)——即在不打破優(yōu)美的旋律線條的同時保證清晰的咬字,是極為必要的。元音是歌手的朋友;輔音是歌手不共戴天的敵人。輔音可以進行修改,讓它的聲音聽起來像元音一樣美,從而達到音色純美、統(tǒng)一的效果。[15]
聲樂是一門表演藝術,它需要音樂與語言的完美結合。聲樂演唱中發(fā)音既是情感表達的關鍵,又是體現(xiàn)中國音樂風格的載體。[16]漢語在咬字上講究五音;吐字上重視四呼;收音歸韻上分為十三轍;字音上還有四聲變化。這些都是我國民族聲樂傳統(tǒng)唱法上最大的特點。掌握了這些技術,咬字才會真切,吐字才能清晰,聲調上才會優(yōu)美,演唱就會富有生命力和民族風格。[17]特別是漢語的聲調特點:演員演唱時,音調是難以分辨的,這易使觀眾在聆聽漢語歌詞時產生一定障礙。歌手在演唱中需要吐字特別清楚,這樣觀眾才能根據(jù)上下文判斷每個字的聲調和準確讀音。原生態(tài)演唱也遵循它自身的唱詞規(guī)則,有時候甚至用方言演唱。另外,漢語也有別于英語、德語等語言,詞尾沒有發(fā)音的輔音音節(jié)。例如英文中的student,德語中的ach,詞尾的輔音都需發(fā)音。
總之,共鳴位置、氣息支撐和演唱中咬字的不同使得原生態(tài)演唱聽起來有別于美聲方法演唱的歌曲。
五、美聲唱法豐富民歌演唱的可行性
有人會提出,西方的演唱方法畢竟不同與中國的唱法,運用美聲唱法的嘗試或許會破壞中國民歌原有的音色,使得觀眾不能接受。在筆者看來,用美聲唱法演唱中國傳統(tǒng)民歌是展現(xiàn)中國民族音樂的一種新方式。我們無意詆毀或取代中國傳統(tǒng)音樂,這只是一種繁榮音樂藝術的形式。
其實,中西聲樂演唱也具有相似之處,比如,中西演唱均強調內心情感的表達,演唱中的聲音與內心情感的表達被視為同樣重要的部分:在西方演唱風格中,用表演來詮釋音樂作品起著至關重要的作用;在民族演唱風格中,為了更好的傳遞情感,聲樂表演在很大程度上甚至借鑒了中國傳統(tǒng)戲曲中的表演方式。正是因為藝術是相通的,正是因為中西方演唱都同樣注重情感,運用美聲唱法演唱中國民歌才成為一種可能。
五聲調式和它特定的五聲音階作為中國民歌的特征,使其具有鮮明的民族特點。因此,即使用西方演唱風格來演繹,中國民間歌曲聽起來仍然不會失去中國音樂的原有特色。在不同地區(qū),音階和調式會有所不同。北部地區(qū)(黃河流域)使用七聲或六聲調式,徵調是最流行的調式;而在南部地區(qū)(長江流域)五聲或四聲音階以及徵調是最常見的調式。在云南,商調式幾乎可以稱之為該地區(qū)的標志。民族音樂正是由于采用了特定調式而呈現(xiàn)出鮮明的個性特征,從而有別于其他的音樂形式——尤其是西方音樂。此外,中國民歌也有自己獨特的結構,這是借鑒“中國文學”中的起(開放)、承(繼承)、轉(轉折)、合(關閉),即第三句不押韻,但其他的都需要押韻。[18]
如今韓國作曲家正試圖將其他音樂元素與韓國傳統(tǒng)音樂結合。近年來,一些青年韓國作曲家已經開始在傳統(tǒng)韓國樂團使用吉他和鍵盤兩種西洋樂器。他們的這些舉措模糊了韓國傳統(tǒng)音樂和西方音樂之間的界限。當然,也有人認為,將新的元素融入傳統(tǒng)音樂不一定是保護傳統(tǒng)音樂最好的方式。但此類改革至少表明韓國音樂家對傳統(tǒng)音樂的重視,雖然現(xiàn)階段很難評判這種方式是否最具優(yōu)勢,卻不能磨滅他們?yōu)榱吮4婧屯晟苽鹘y(tǒng)音樂做出的巨大貢獻。[19]
中國歌唱家在運用西方聲樂技巧方面的努力也為本文觀點提供了佐證。 黃鶯九十年代初畢業(yè)于上海音樂學院,而后活躍在世界舞臺。她曾經在歌劇《蝴蝶夫人》中扮演女主角巧巧桑,她演唱的曲目從威爾第歌劇《弄臣》中的經典詠嘆調《親愛的名字》到普契尼的《波希米亞人》選段《漫步街上》無一不是古典聲樂作品的典范。在她1996年發(fā)行的專輯中,一首中國綏遠民歌《小路》,讓人為這位美聲歌唱家的精湛技藝和音樂處理贊不絕口。陳露西在美國馬里蘭大學攻讀聲樂專業(yè)學位。她在2000年做了名為“一個古老民族所隱藏的寶藏”的系列講座,試圖將中國民間歌曲介紹給廣大美國聽眾。講座中還包含了一場民歌曲目為主題的音樂會,內容包括對中國民歌的簡短介紹及美國本土歌手的演唱。整場音樂會不僅是中國民族音樂和文化的展示,更構建了一座世界人民認知中國傳統(tǒng)音樂的平臺。[20]
隨著文藝創(chuàng)新的推進,近年來,更多更新的文化藝術形式展現(xiàn)在舞臺上。如2011年“湖北民歌大家唱”頒獎晚會中,著名男高音歌唱家戴玉強用“民美結合的風格”演唱了經典民歌《再見了大別山》;在頒獎晚會上,比利亞歌手郝歌以及來自俄羅斯的時尚組合“莫斯科女孩”合作演繹《纖夫的愛》,“莫斯科女孩”的演唱新穎獨特,外形性感甜美,還有一定舞蹈功底,郝歌的演唱更是充滿了特有的R&B風格;又如2012年春節(jié)聯(lián)歡晚會上韓庚的《除夕的傳說》,韓庚的動作中融合了舞蹈和武術,舞起來威風凜凜,他的動作和動畫的節(jié)奏配合得天衣無縫;還有李云迪和王力宏攜手2012元宵晚會的《茉莉花》和《龍的傳人》,蔡明和廖昌永演繹的美通風格的《因為愛情》等。
中西演唱方法的區(qū)別值得我們探討,而在用美聲唱法演繹中國民歌時如何保持民族音樂原有的風格特征,是演唱者應該思考的問題。筆者認為保持民歌風格特色的有效辦法包括:保留方言、強調樂句中關鍵詞以及掌握民歌中的裝飾音。以下筆者將引用湖北民歌《龍船調》為例,詳盡闡釋用西方唱法演唱中國傳統(tǒng)民歌的可行性。
《龍船調》屬于江漢平原民歌支區(qū),被聯(lián)合國科教文組織評為世界25首優(yōu)秀民歌之一。此曲采用了五聲調式中的徵調式,曲調特色鮮明,歌詞通俗洗煉,藝術感染力強,以淺顯質樸的語言成功塑造了生動的藝術形象。
1.保留方言
《龍船調》具有土家族音樂風格,多采用三度音程進行,偶而加上六度大跳音程與之結合,充分展示出鄂西土家族音樂旋律獨特的風格特點。為了保留方言讀音以體現(xiàn)民歌的風格特點,《龍船調》的第一句“正月里是新年”中“是”可以用方言代替,湖北方言中“shi”發(fā)出的音效如“si”,即“是”發(fā)成“四”音;另外,“妹娃兒要過河,是哪個來推我嘛?”這一句中“河”可發(fā)為方言“huo”(活)的音。還有“妹妹”在方言中可以唱成“妹娃兒”,更具有地方特點。
2.強調歌詞別的字詞
強調樂句定的詞不但能保留民歌的原有風格,更是增強歌曲感染力的有效方法。例如,“是”強調的是快樂喜悅的情緒——過新年了,年輕女子能夠去對河對面探望娘家親人,因此,這一句曲調高亢、自由;而后的短句“金哪銀兒梭銀哪銀兒梭”,既有劃船的節(jié)奏感,也體現(xiàn)了年輕女子的青春活潑;而后半說半唱的對白:“妹娃兒要過河,是哪個來推我嘛?”增強了詼諧的情調,又充滿了生活氣息。此外,“妹娃兒”也需要強調,這句體現(xiàn)了年輕女子稍稍羞澀,半撒嬌地讓艄公捎她過河的生動情態(tài)。整曲通過對關鍵詞的強調,展現(xiàn)給聽眾一副如畫江南的美麗圖景,具有濃郁的利川地方特色。
3.運用裝飾音保留民歌風格
如果說情感是音樂的靈魂,那么裝飾音就是表達情感的重要手段之一,可以說離開裝飾音,歌手是無法充分表達歌曲的情感內涵的。我國民族歌曲因為有其獨特的風格和韻味,在演唱過程中就需要大量使用裝飾音,并通過對裝飾音加以變化來傳達多種情感的變化。裝飾音,又稱花音,是用來裝飾旋律的小音符;是記有特殊記號以表示該音符應作某種裝飾性演奏的音。常用的裝飾音有倚音、顫音、廻音、波音、滑音等。裝飾音主要位于樂句起始和結束的地方,有時為了強調特定的語詞,也可能出現(xiàn)在樂句中間?;暨m用于樂句中的大跳,波音通常用在長音部分,而顫音則用于長音部分和句末。北方民歌輕快、熱情奔放,音域寬廣,音樂起伏大;相比較而言,南方民歌溫婉、流暢,音樂起伏小。例如在第四句的最后一個音符會唱下滑音;《龍船調》中多數(shù)句末可以加顫音。六、借鑒美聲唱法演唱民歌的意義
中國正處于一個多元文化主義開始的時期。這個時期強調保護民族文化的生態(tài)環(huán)境,非物質文化遺產也越來越受到人們的關注。民歌演唱作為非物質文化發(fā)展的產物,其多元化發(fā)展是自身發(fā)展的訴求,同時也是時展的需要。順應民歌的多元化發(fā)展,借鑒美聲唱法演唱民歌的形式也是順應時展潮流的,它必將作為一種民歌演唱的形式繁榮中國民歌市場。
文藝提倡創(chuàng)新,文化需要形成大發(fā)展、大繁榮的景象。要創(chuàng)新,就必須首先學會繼承,同時還需要向其他藝術門類借鑒。這樣文化藝術才可以通過繼承、借鑒、最終達到創(chuàng)新的目的。民歌的繼承、發(fā)展、創(chuàng)新也應秉著這樣的思路:既要繼承中國民間音樂、地方戲曲特色;又要借鑒西方科學的發(fā)聲方法,從而最終實現(xiàn)民族聲樂的創(chuàng)新甚至大繁榮。
民歌的演唱將不再受唱法的限制,但是對唱功的要求將是越來越高超和越來越科學,不同的歌唱家演唱同一首歌曲其風格和個性應該不同,民歌演唱將越來越要求歌唱者必須具有與眾不同的聲音特點和演唱氣質。[21]
審美是一種內在感受,是心靈活動過程中對事物的感覺。隨著時代的發(fā)展,各種藝術形式相互滲透,產生了不少新的舞臺藝術形式。例如:“門類雜交”“張冠李戴”等。所謂“門類雜交”,指的是兩個舞臺藝術門類之間的雜交。雜技芭蕾《天鵝湖》是一個典型的例子,它是雜技與芭蕾雜交的產物。另外,“張冠李戴”的藝術創(chuàng)新是將一個古典交響樂與新編芭蕾舞相結合——柴可夫斯基的《第六交響曲》和莫斯科大劇院新編芭蕾舞《黑桃皇后》的結合。交響樂與芭蕾舞的結合是天經地義的事情,但是,《第六交響曲》的內容,無論是從柴可夫斯基本人的言談、書信,還是從評論家的評論、同時代人的回憶,都看不出它與《黑桃皇后》有什么聯(lián)系。然而,恰恰是因為把毫不相干的兩部作品結合起來,造成了人們意想不到的審美效果。使人感到柴可夫斯基的《第六交響曲》仿佛是專門為《黑桃皇后》這部舞劇創(chuàng)作的,音樂和劇情珠聯(lián)璧合,令人驚嘆。[22]
隨著新藝術形式的出現(xiàn),人們的藝術審美水平不斷提高,從而對民歌演唱的多元化要求,對不同的方法和形式演繹中國民歌的需求提高。單一的民歌不能滿足音樂消費者的需求,需要多元文化,需要不同形式的音樂來承載中國民族民間音樂。
美聲唱法傳入中國只有數(shù)十年,已在中國的歌唱園地中占領了大片的面積,在全國的音樂教育學府中扎根頗深。雖說音樂是無國界的,但除了向別人學習先進科學方法的同時,更應該懂得和喜愛自己本民族的藝術。隨著社會的改革,人民群眾對藝術樣式、門類、品種的選擇,有著新的標準。唱好中國民歌,要從學習中國的音樂、中國的文化、中國的戲曲等方面著手。這是美聲唱法工作者應該大力開展的工作。中國美聲藝術要想在世界上占有一席之地,必須有大量的具有中國民族特色的創(chuàng)作出現(xiàn)。民族的音樂才是世界的音樂。中國美聲藝術要在本國扎根,學習和演唱好中國民歌是不容忽視的。[23]
結 語
東西方文化并無高低之分,但在按照世界通用的樣式、程序、風格進行歌曲、歌劇創(chuàng)作、演出、評估上,在運用這些文化的載體的各個環(huán)節(jié)上有經驗豐富與否的區(qū)別,有熟練與否的區(qū)別,有一般作品和經典名著的區(qū)別。中國美聲學派既要面向世界,也要扎根于本土。由于時代的變遷,人們的審美觀念和民歌本身的音樂氣質都發(fā)生了變化。20世紀60年代的“千人一面”局面已經不復存在。無論是民歌的創(chuàng)作,還是演繹上都發(fā)生著劇烈的變化。民歌市場逐漸繁榮,民歌演唱形態(tài)走向“百花齊放”。
面對日益開放和創(chuàng)新的時代,文藝的創(chuàng)新和發(fā)展提上了日程,我們要創(chuàng)新,首先要做好對歷史和文化藝術的傳承。隨著人類社會的不斷發(fā)展,中國民間音樂正處在一個特別時期,這也使得美聲唱法豐富民歌演唱成為一種可能。作為一個學習西洋唱法的音樂工作者,筆者的初衷是從本專業(yè)的角度出發(fā),以自己的實際努力繼承和發(fā)揚中國民族民間音樂。近年來,業(yè)內也有不少音樂工作者提出類似的問題,但作為一個研究方向和值得探討的話題,還有待更深入的研究。筆者認為,這種嘗試是可行的,未來還可以就更好的掌握中國民歌的風格和借鑒西方美聲的科學發(fā)聲方法等問題進行更為深入細致的研究,不斷探索。
作者說明:本文為江西省社會科學規(guī)劃“十一五”(2009年)學科共建項目《陳銘志〈序曲與賦格曲集〉研究》的成果之一,項目編號為09WX275。
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On the Significance of Singing Chinese Folk Songs with the Method of Bel Canto
LIU Yuan
篇6
[論文關鍵詞]地方高師院校 音樂教育特色 人才培養(yǎng)模式
2004年底,國家教育部下發(fā)了《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導方案》。在此方案中,對于普通高等學校的本科培養(yǎng)方案提出了加大地方和學校特色化課程建設的要求。2005年3月26日,國務院辦公廳出臺了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》,其中第四部分提到,要“充分利用科研院所、高等院校的人才優(yōu)勢和科研優(yōu)勢,大力培養(yǎng)專門人才”。為此,要發(fā)揮高等院校在特色人才培養(yǎng)方面的作用,依托高等教育在人才培養(yǎng)模式和科研等方面的優(yōu)勢,培養(yǎng)特色專業(yè)人才,為地域音樂文化培養(yǎng)傳承和保護的接班人。
一、形成地方高師院校音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)特色的重要意義
民間音樂作為非物質文化的重要組成部分,是歷史、民族、風土人情等的藝術化再現(xiàn),也是當?shù)靥厣幕闹匾憩F(xiàn)。俗話說得好:一方水土養(yǎng)育一方人。古老而又豐富的各地民間音樂反映了中國民族音樂藝術文化對大自然和人文情懷的無限崇尚,也反映了中國藝術文化的一種民族精神,至今仍然保留著中華民族生存過程中最基本、最精練的文化信息。
在地方高師院校音樂專業(yè)開設介紹本地民間音樂的課程,是一個迫在眉睫的任務。將區(qū)域特色文化藝術引入到高校藝術教育的學科體制,通過高等藝術教育,建立一套相對完善規(guī)范的區(qū)域特色文化藝術的學科體系,培養(yǎng)出一大批能從事區(qū)域文化藝術工作和實踐的高素質人才,既可為當?shù)氐纳鐣幕?、教育、經濟事業(yè)服務,又可以使我國各區(qū)域寶貴的文化資源和遺產得以搶救和保護,進而發(fā)揚光大,使其真正成為一種有特色的文化藝術。
地方高師院校音樂專業(yè)的學生就業(yè)大致有兩種情況:一部分人會成為音樂教育工作者,擔負起傳播祖國優(yōu)秀民族音樂文化、培養(yǎng)教育下一代的重任;另一部分人將會成為群眾文化事業(yè)的管理者或傳播者,肩負著保護、挖掘和傳承中國非物質文化遺產的使命。因此培養(yǎng)音樂專業(yè)學生尊重和自覺保護、傳播中國非物質文化遺產代表作的重要意識,讓他們深入了解并掌握其藝術價值、藝術魅力和文化內涵,既是專業(yè)的需要也是素養(yǎng)的必備。地方高師院校在音樂人才培養(yǎng)模式上雖幾經改革,但仍舊不能脫離專業(yè)音樂院校培養(yǎng)模式的窠臼,在“地方和學校特色”方面尚未形成體系。我省有高等師范院校近10所,但是他們在目前的研究方向和特色課程建設上,都沒有形成對科爾沁音樂文化的專門研究,從而使得此方面人才的培養(yǎng)在我省高校中尤顯欠缺。
目前在我國,已有部分音樂專業(yè)院校開設了相關的課程,為我們作出了表率。如云南藝術學院音樂學院、泉州師范學院等,已為社會培養(yǎng)出了大批的民族音樂專業(yè)人才。云南藝術學院音樂學院遵循“借鑒當代世界優(yōu)秀的音樂教育體系,依托云南獨有的民族音樂資源,傳承云南少數(shù)民族音樂,弘揚中國傳統(tǒng)音樂,培養(yǎng)21世紀具有云南民族特色的復合型音樂藝術人才”的辦學理念,以人才培養(yǎng)為中心,抓住音樂教育的基點、特點、熱點建立專業(yè)學科,弘揚中國傳統(tǒng)音樂,走民族音樂本土化教育的路子。泉州師范學院也成功地培養(yǎng)出了首批“南音”方向的本科專業(yè)人才。他們的教程除了介紹“南音”的樂學理論、樂事活動、音樂流布、音樂構成等,最突顯的特點是強調把“南音”置于泉州乃至閩南文化發(fā)展的脈絡中傳承、認識、研究,立足于本地民間音樂的傳承與發(fā)展,就近取材,為“南音”的傳承和發(fā)展做出了的貢獻,為當?shù)氐奈幕瘋鞒凶鞒隽朔e極的努力。
二、科爾沁草原音樂資源現(xiàn)狀分析
(一)獨特的草原歷史
白城師范學院地處科爾沁草原,坐落在素有鶴鄉(xiāng)之稱的白城市,是吉林省西部唯一的一所本科院校。白城市位于吉林省西北部,嫩江平原西部,科爾沁草原東部。東南與吉林省松原市的前郭爾羅斯蒙古族自治縣、乾安縣接壤;南與吉林省松原市的長嶺縣毗鄰;西北與的科爾沁右翼中旗、突泉縣、科爾沁右翼前旗相連;東北與黑龍江省泰來縣、杜爾伯特蒙古族自治縣、肇源縣隔江相望。這里不僅地理環(huán)境優(yōu)越、資源豐富,同時,也是一個多民族聚居的地區(qū),有蒙、滿、回、朝、錫伯等29個少數(shù)民族。優(yōu)越的地理環(huán)境和各民族獨特的歷史文化,使得這里的音樂文化也異常豐富多彩。
白城市歷史悠久,經考古調查和歷史文獻記載,在舊石器晚期境內已有人類生活。商周至秦時期為東胡游牧之地。漢、南北朝時期,為鮮卑、夫余所居。隋唐時,為契丹族游牧之地。遼時,在這里設長春州,治所在今洮北區(qū)德順蒙古族鄉(xiāng)四家子古城。金承安三年(1198年)又在此復設泰州,城址仍在四家子古城。蒙元時期,先屬成吉思汗四弟斡赤斤封地,后屬遼陽行省泰寧路、泰寧府,治所仍在四家子古城。明朝時期,隸屬奴爾干都司所轄泰寧衛(wèi)。清朝時期,屬蒙古科爾沁部。悠久的蒙古族歷史也為研究和傳承地域音樂文化——科爾沁蒙古族音樂文化提供了先決條件。
(二)豐富的草原音樂資源
在蒙古族豐富多彩的音樂文化中,科爾沁文化是獨具魅力的。在科爾沁這片沃土上,文化遺產富聚,文化形態(tài)多樣,烏力格爾、科爾沁民歌、馬頭琴音樂、四胡音樂、蒙古族安代等等都是非常經典的藝術表現(xiàn)形式,其中鳥力格爾、科爾沁長篇敘事歌、馬頭琴音樂、四胡音樂等已被列入國家級非物質文化遺產保護名錄。
在科爾沁蒙古族漫長的歷史進程中,這些音樂藝術種類都經歷了種種流變與整合的發(fā)展過程,并與蒙古高原各地區(qū)的諸部音樂文化交相輝映,與豐富多彩的各部落民歌相互影響、相互促進,形成了現(xiàn)今風格各異的獨特藝術形式。
(三)特色鮮明的培養(yǎng)方向
本土文化的豐厚綿長,特色資源的得天獨厚,為我們構建特色課程提供了獨特的有利條件。其生源很多都來自內蒙古通遼、赤峰,吉林白城、松原等地區(qū),他們占總生源的50%以上。學生學習本土音樂文化有著對特定內容的理解、風格把握和語言運用上的優(yōu)勢。在畢業(yè)以后,他們大部分回到自己的家鄉(xiāng),扎根于當?shù)氐囊魳方逃聵I(yè),承擔起收集、整理、保護、發(fā)展、創(chuàng)新和傳承蒙古族音樂文化的重任。充分利用這些資源,有助于師生進一步了解社會、了解悠久的歷史文化和民間豐富的風俗民情,從而增強社會責任感,增強為當?shù)匾魳方逃?、為地方經濟建設服務的意識,同時又能更好地促進地域音樂文化的傳承和發(fā)展。
三、以地域音樂文化為載體。推進高師院校音樂教育人才培養(yǎng)模式的構建
蒙古族民間音樂具有較高的美學價值,然而蒙古族民間音樂教育的缺失,卻是地方音樂教育界的一個比較普遍的現(xiàn)象。其表現(xiàn):一是教師本身對蒙古族音樂的了解不夠;二是缺乏蒙古族民間音樂傳播的途徑。為此,從發(fā)揮高校資源優(yōu)勢、加強人才培養(yǎng)出發(fā),推進高師院校音樂教育人才培養(yǎng)模式建設應主要從以下幾方面努力:一是要加強政策引導,營造良好的蒙古族地區(qū)音樂環(huán)境;二是要加快蒙古族民間音樂的挖掘整理,加強蒙古族音樂理論研究;三是要豐富蒙古族音樂教育活動的形式,加快教材的建設,改進音樂課程的考試評價標準;四是針對大學生的特點,提高教師對蒙古族音樂的認知水平及教學水平,調整教學側重點。
(一)增設地域特色音樂史課程
在學科體系中,我們應該高度樹立尊重傳統(tǒng)文化的觀念,進行課程有效資源的利用。在現(xiàn)有的“中國音樂史課程”基礎上,將蒙古族音樂理論研究成果以及蒙古族音樂中的“活性”資源向教材建設、課程改革和師資培訓上轉化,增加諸如“蒙古族民族器樂史”、“蒙古族民歌與說唱史”、“科爾沁蒙古族民俗與音樂史”等課程,以便使學生在理論知識方面得到有益的補充,使在人文素養(yǎng)有效提高的基礎上,能夠更加準確地理解地方特色音樂的深厚文化內涵。
(二)增設地域特色音樂作品賞析課程
高師音樂教育引入地域特色音樂,首先應在音樂賞析方面增加本土音樂的比重?,F(xiàn)階段高師的音樂欣賞課主要以欣賞西方古典音樂、近現(xiàn)代音樂為主,而中國民族民間音樂相對較少,地域特色音樂幾乎沒有。而地域音樂無論在體裁、形式,還是音調、風格上都呈現(xiàn)出多姿多彩的面貌。因此,可以先從富有地域特色的民歌、舞蹈、戲曲、器樂曲等方面研究人手,進而擴展到地方音樂的其他領域。
民歌是民族音樂的母語,倘若丟掉了母語,這個民族的文化也是殘缺的。世界上所有民族的原生態(tài)民歌都應該得到保護,這是一個基本原則。為了使科爾沁蒙古民歌得到保護并能傳承下去,可以結合授課的實際情況,開設“科爾沁民歌與表演藝術”、“胡仁烏力格爾與表演藝術”、“科爾沁民俗與科爾沁民歌”等課程,使學生在與地域特色音樂的“零距離”接觸中真正地感悟和體會到地域音樂獨特的美感與魅力。
(三)增設地域特色演唱、演奏技巧課程
地域特色音樂的教學是一個完整的系統(tǒng),在開設相關理論與作品賞析課程之后,應該增設民歌演唱、馬頭琴、四胡演奏技巧等課程。教師要盡可能多選用一些傳統(tǒng)的民間歌曲進行訓練,這樣一方面有助于學生對不同風格作品表現(xiàn)方法的掌握和情感的處理,另一方面也可以根據(jù)不同學生的聲音條件選擇不同的作品進行訓練,使他們自身的音樂潛質得到最大程度的發(fā)揮。同時還應該掌握因材施教的原則,根據(jù)學生的聲音條件、演唱演奏水平,采用集體課與個別課相結合的方式進行教學。這樣可以幫助學生在掌握理論的基礎之上更快地提升演唱和演奏技巧。如果師資力量缺乏,也可以聘請擅長地域特色音樂的表演專家進行授課,以培養(yǎng)音樂人才。
(四)強化地域特色音樂教育實踐
篇7
福建目前有三所高校設置舞蹈學專業(yè):福建師范大學、國立華僑大學、泉州師范學院,這三所學校均是以舞蹈教育為主要發(fā)展方向。以下分為兩部分對這三所高校舞蹈學課程設置展開調查與分析。其一為課程結構及其學分要求;其二為學科基礎課程與專業(yè)課程的統(tǒng)計。
(一)課程結構及其學分要求
(以華僑大學和泉州師院為例)華僑大學音樂舞蹈學院舞蹈學(海外教育)本科專業(yè)教學計劃的學分分配:通過以上圖表分析,其一在課程結構方面:由于兩所高校的辦學宗旨及生源不同,其課程設置的結構也不同。華僑大學直屬于國務院僑務辦公室,學校本著“為僑服務”的宗旨,所以在課程設置上強調對外性,將課程的設置根據(jù)生源的不同分為境內生課程與境外生課程兩部分。華僑大學在課程設置上雖然突出了學校的辦學特色,但沒有體現(xiàn)出專業(yè)方向的特點,筆者認為既然是舞蹈學(海外教育)專業(yè),應在課程設置的科組分類上添加對外漢語課程和教師教育課程。泉州師范學院是地方高師院校,在課程設置上突出了其“師范性”,在舞蹈學專業(yè)的課程結構中添加了符合其發(fā)展的師范類課程,如教師教育類課程。但由于社會上緊缺復合型“一專多能型”舞蹈人才,筆者建議在課程設置的科組分類上添加跨學科課程選修課,以豐富學生的知識面;其二在學分要求方面:教育部公布了《教育部等部門關于進一步加強高校實踐育人工作的若干意見》,指出各高校要結合專業(yè)特點和人才培養(yǎng)要求,增加實踐教學比重,確保人文社會科學類本科專業(yè)不少于總學分(學時)的15%。但以上兩所高校在實踐課程的設置均不達標,華僑大學舞蹈學專業(yè)的實踐課程的學分占總學分的12.5%,泉州師范學院舞蹈學專業(yè)的實踐課程的學分只占總學分的10.19%。
(二)學科基礎課程與專業(yè)課程的統(tǒng)計(以三所高校為例)
1.學科基礎課福建師范大學:舞蹈人文社會學、舞蹈人體科學領域的基礎理論課程。人文社會學領域基本課程有:藝術概論、舞蹈藝術概論、中外舞蹈史、舞蹈名作賞析、舞蹈美學等。人體科學領域基礎知識有:舞蹈解剖學、運動生理學、運動訓練學、運動生物力學等。舞蹈專業(yè)技術課程有:芭蕾舞基礎訓練、中國古典舞身韻、中國民族民間舞(含福建民間舞)、現(xiàn)代舞、舞蹈編創(chuàng)、中國古典舞技巧等。華僑大學:舞蹈名作、舞蹈基礎訓練、藝術概論、舞蹈音樂、基礎樂理、中國舞蹈史、華文教育概論、外國舞蹈史、舞蹈概論、節(jié)目排練、舞蹈編導、教育學、外國代表性舞蹈、視唱練耳。泉州師范學院:藝術概論、芭蕾基本功、舞蹈概論、舞蹈鑒賞、中國古典舞、中國民族民間舞、身韻。2.專業(yè)方向課程福建師范大學:主項提高選修課程分為三組:一是舞蹈教學訓練,二是校園舞蹈與創(chuàng)編類,三是音樂基礎理論。具體課程包括中小學校園舞蹈與創(chuàng)編、舞蹈表演與動作分析、音樂教學課件制作、樂理與視唱練耳、聲樂表演、合唱指揮等。華僑大學:必修課程:中國民間舞蹈、中國古典舞蹈、現(xiàn)代舞。選修課程:中國音樂概論、中國詩詞、毯子功、聲樂、心理學、現(xiàn)代教育技術、舞臺燈光與音響、舞蹈教育學、舞蹈評論、舞蹈錄制等。泉州師范學院:必修課:實用多媒體輔助教學、鋼琴、基本樂理、閩南民間舞、閩臺舞蹈研究、泉州戲曲、舞蹈表演、舞蹈解剖學、音樂欣賞、舞蹈創(chuàng)編、現(xiàn)代舞蹈、歐美現(xiàn)代舞史、企業(yè)藝術實踐、信息檢索與論文寫作。選修課:聲樂、書法、合唱與指揮、中外影視作品欣賞、中外教育史、舞臺化妝、舞臺美術、古詩詞賞析、音樂剪輯等。三所學校根據(jù)其所處特殊的福建地理位置及其閩文化,在學科基礎課和專業(yè)方向課程的設置上,添置了區(qū)別于其他地區(qū)舞蹈學課程的特色課程(見文中黑體字)。譬如福建師范大學根據(jù)福建的地方特色開設了含福建民間舞的民族民間舞課程;華僑大學根據(jù)其辦學宗旨開設了華文教育課程;泉州師范學院依據(jù)其泉州的地理位置開設了閩南民間舞、閩臺舞蹈研究、泉州戲曲。它們的不足體現(xiàn)在:三所學校都應更加重視舞蹈理論課程,以此來區(qū)分高等舞蹈專業(yè)院校與高等普通高校舞蹈專業(yè);區(qū)分舞蹈學專業(yè)與舞蹈表演、舞蹈教育等專業(yè),以此提高舞蹈學專業(yè)的就業(yè)率。綜上分析,福建高校的舞蹈學課程主要是就舞蹈學本身進行設置的,這本無可厚非。但隨著形勢的發(fā)展,舞蹈學教育越來越不適合市場發(fā)展需求,比如現(xiàn)階段基礎舞蹈教育越來越受歡迎,舞蹈學教育對此提及較少;其次舞蹈學教育以舞蹈為主,注意區(qū)分音樂學(舞蹈方向),但對音樂整體介紹較少,舞蹈專業(yè)學生的綜合能力欠缺,影響學生的就業(yè)能力和市場競爭力。因此,福建高校有必要在現(xiàn)有舞蹈學教育的基礎上對課程設置進行優(yōu)化和完善。
二、福建高校舞蹈學課程設置的完善
(一)課程設置應繼續(xù)突出其“師范性”特征
大多數(shù)舞蹈專業(yè)學生的就業(yè)方向是中小學藝術教育,畢業(yè)生不僅要具備舞蹈的跳、編等技能,還要有基本的教學能力。舞蹈專業(yè)的課程設置要突出師范性,增加教育學、心理學、教材與教法等課程,尤其是中小學校園舞蹈與創(chuàng)編的課程。考慮到中小學藝術教育的綜合性,舞蹈專業(yè)課程設置還應提高音樂理論的課程,更好地做到舞蹈與音樂的結合。課程設置上提高實踐教學的比重,規(guī)范教育實習。實習期間多聯(lián)系中小學教育實習培養(yǎng)和鍛煉學生藝術教育能力,以便具備更好的就業(yè)能力。
(二)課程設置要以培養(yǎng)“一專多能”的實用型舞蹈人才為目標
“一專多能”是近年來高校體質改革進程當中提到最多的一個詞,對于舞蹈學專業(yè)來說,“一專”就是在掌握舞蹈學基礎理論知識的同時還要精通舞蹈專業(yè)技術,有一定的表演、編導和教學能力;“多能”是指在“一專”的基礎上,還需要掌握一些與舞蹈相關的專業(yè)技能,例如基本樂理、伴奏、晚會策劃、主持等。據(jù)近5年對國立華僑大學、泉州師范學院、福建師范大學3所學校的舞蹈學畢業(yè)生去向調查,發(fā)現(xiàn)具備“多能”的多面手學生在求職過程中要比“只專”的學生更為搶手。在當今競爭激烈的社會,只會跳舞是遠遠不夠的,在各個方面都能獨當一面的全面型人才才能更好地適應就業(yè)市場的需求,因此,課程設置要以培養(yǎng)“一專多能”的實用型舞蹈人才為基本目標。
(三)課程設置要突出南音樂舞人才的培養(yǎng)
以華僑大學、泉州師范學院、福建師范大學為代表的福建高校舞蹈教育具有優(yōu)越的地理位置,擁有悠久的地方歷史文化資源、人才培養(yǎng)等方面的優(yōu)勢。福建高校的舞蹈課程設置可結合本地舞蹈資源和人才資源優(yōu)勢開設南音樂舞方面的課程。南音作為中國古樂,由于其悠久的歷史和燦爛的文化被稱為“中國民族音樂的根”,現(xiàn)已列入世界非物質文化遺產保護名錄。在福建的閩南地區(qū)完整地保留這一傳統(tǒng)樂種的表演形式。而有關南音樂舞方面的研究正逐漸被挖掘并日益受到重視。因此,開設南音樂舞課程既是傳承本地舞蹈及藝術文化的需要,也是突出福建高校舞蹈學專業(yè)的特色課程,更是培養(yǎng)學生復合型能力的需要。
三、結語
篇8
本文以中國古詩詞藝術歌曲《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》為研究對象,通過分析、研究古詩詞藝術歌曲《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》的詩詞及曲式特點來探研其演唱特點.
關鍵詞:古詩詞藝術歌曲;吟誦性;韻味;潤腔
藝術歌曲是一種西方的聲樂體裁。自二十世紀20年代,這種形式傳入中國,結合中國的詩詞及民族音樂元素,出現(xiàn)了中國古詩詞藝術歌曲中國古詩詞藝術歌曲。它是中國古詩詞與音樂相結合的聲樂體裁,它所傳遞的是中國悠久的文化特有的魅力。古詩詞藝術歌曲中既有古詩人、詞人的情感和思想,又有作曲家賦予今人的思想感情。所以古詩詞藝術歌曲的演唱者要有一定的文學修養(yǎng),通過對中國古詩詞的時代背景、意境的分析與把握,準確理解樂曲的情感內容,知曉曲中人物的心境以及作曲家所賦予的新的情感,從而全身心地融入到歌曲所要傳遞的情感之中,更好地表現(xiàn)其藝術魅力。
1 《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》之意境
歌曲《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》其歌詞部分是唐代著名詩人李白家喻戶曉的名作,關于這首詩,后人持有許多不同的理解。多數(shù)人認為是表達了李白送故人遠行時的惜別悵望之情,如《唐詩絕句類選》中說:“末二句寫別時悵望之景,而情在其中”。裴斐在其《李白詩歌賞析集》里更是將“悵望”之情向上推了一層,他說:“孤帆的形象本已令人傷心,何況這影子正一點點遠去,終于消失于碧天之外。眼前只剩下滔滔江水如思念之情一樣,滾滾流向天邊?!?/p>
(1)單從這首詩的字面意思來看,仿佛作品只是表達了李白送孟浩然依依不舍之情,但結合李白、孟浩然的生平以及作詩時兩人的處境,發(fā)現(xiàn)這首詩的感情層次非常豐富。這首詩是唐玄宗開元十六年(公元728年)春,孟浩然由武昌去廣陵,李白為其送行時所作。這時的李白初居安陸,剛剛結束江南吳越之游,正值年輕快意之時,在武昌與長他12歲的孟浩然相遇,而孟浩然當時已詩名天下,兩人一見如故。這次的離別正處在太平繁華的開元盛世,唐代的詩人多放浪不拘,孟浩然也不不例外。從黃鶴樓到揚州一路繁花似錦,且揚州在當時是整個東南地區(qū)最繁華的地方,當時的孟浩然對其前途正充滿信心,李白又是愛好游覽、情懷浪漫的人,對這次孟浩然去揚州一行煞是羨慕。由此分析,這首千古名作中開始是李白回憶送孟浩然遠去的不舍場景,但其中夾雜著李白對孟浩然此行的羨慕與向往,演唱時一定不能只單一的表現(xiàn)不舍,而是要有層次有內容的去表現(xiàn)詩人的心境。
這首詩的第一句“故人西辭黃鶴樓”是用了崔顥《黃鶴樓》詩中“昔人已乘黃鶴去,此地空余黃鶴樓”中駕鶴飛升的典故。
(2)這句詩表層的意思是說孟浩然和李白在黃鶴樓辭別,但從當時二人的心境來分析,是李白羨慕孟浩然此去如同仙人駕鶴而去一般瀟灑、快活,情感的基調實為開朗、明快。
第二句“煙花三月下?lián)P州”將時間去往的地點交待清楚。在有第一句的鋪墊的情況下,這一句的深層次的意思為在三月美好的春光里,孟浩然如同駕鶴的仙人一般瀟灑的去往了繁花似錦、佳麗匯聚的揚州,李白煞是羨慕。
第三、四句,“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”不僅形容李白望著遠去的船帆不舍,承接前兩句,可見還有對孟浩然如仙人駕鶴般去往揚州做美好的“揚州夢”的羨慕和向往。
只有準確理解這首詩的意思,我們才能夠把握詞曲的情感,在演唱詞曲時更為準確的傳遞古人的情懷和當時的意境。
2 《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》之曲式特點
此曲是著名作曲家劉文金先生于1988年完成的,此曲旋律優(yōu)美、意蘊悠長,雅俗共,是古詩詞藝術歌曲中非常具有代表性的曲目。
“《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》的旋律運用了傳統(tǒng)的中國五聲音階調式,旋律為D宮調式,在創(chuàng)作上融入了中國詩詞的韻律和吟誦感,極大程度地保留了中國古代音樂的風貌?!庇捎趧⑽慕饘γ駱返氖煜ず拖矏郏_頭的鋼伴部分用了自由且漸快的散板,模仿古箏的演奏及琵琶的震音效果,表現(xiàn)長江波浪起伏的畫面,從而營造出古樸、飄逸的意境。主旋律可分為五個樂句:
第一個樂句“故人西辭黃鶴樓”,“樓”這個字結束音在A徵音上。這一樂句沿用了前奏部分的散板,以吟誦的自由式進入猶如詩人吟唱一般,奠定了整曲飄逸、灑脫的風格。
第二樂句“煙花三月下?lián)P州”的“州”字結束音落在F角音上。此樂句由第一樂句的散板進入慢板,4/4拍,并融入了戲曲的音樂元素,旋律抑揚頓挫,很是歡快、灑脫,刻畫出李白對孟浩然前去揚州的羨慕、喜悅之情。
第三樂句“孤帆遠影碧空盡”的“盡”落音在B羽上,“碧空盡”三個字與前四個字形成音符上的大跳,將情緒推向更上一層,為第四樂句“唯見長江天際流”的做了鋪墊。
第四樂句“唯見長江天際流”的“流”落音在F角音上,為五個樂句中的最。
第五樂句的“唯見長江天際流”,雖詞與第四樂句相同,但“流”字落在D宮音上,是續(xù)第四樂句之后的一個補充。
五個樂句內在的起承轉合使樂曲猶如連綿的山峰,層次分明、灑脫悅耳,使詩作意境的表現(xiàn)更是非常貼切,
樂段反復有變奏的性質,既和前面的樂旋律緊密相連,又形成了發(fā)展的關系,特別是結束句重復的那句“唯見長江天際流”,將大詩人李白的浪漫和感性的形象刻畫的栩栩如生。
整首歌曲有很多的裝飾音,并融入了中國的傳統(tǒng)戲曲音樂元素,具有濃郁的民族色彩,使得此曲演唱起來更有古詩詞的韻味,也使演唱者可以更容易的把握這首古詩詞的意境。全曲格調高雅,回味無窮,劉文金用自己內在的文學修養(yǎng)和對民族音樂創(chuàng)作的深厚功底賦予了這首古詩詞新的藝術生命。
3 《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》之演唱特點
這首作品很多的演唱版本都是男聲的,其中比較有代表性的有我國著名男高音歌唱家姜嘉鏘的版本,他演唱此曲時的咬字、韻味把握的較為貼切。而作為女聲演唱此曲時,應注重詩人形象的塑造,并避免聲部不同帶來的弊端。
在對作品的詞、曲進行準確而透徹的分析和理解的基礎上,對歌曲演唱技巧的設計與把握是十分重要的。演唱的方式、方法也將直接影響著作品情感、意境的傳遞。下面從演唱氣息的運用、咬字的把握、潤腔及音色的控制等方面來分析一下《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》的演唱特點:
(1)氣息的運用。分析了《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》是李白與孟浩然的歡別之作,因此在氣息上應該要流暢、連貫。歌曲中很重要的休止時,呼吸要干凈利落,不能拖泥帶水。高音部分的氣息支持很重要,腰、腹部的力量一定要加強,保證歌唱的平穩(wěn)性,使部分的情緒飽滿、體現(xiàn)出詩者所當時的心境,如歌曲倒數(shù)第二句“唯見長江天際流”中重復的那個“天際流”,在曲調上達到了全曲的最,這時的氣息一定要比其他地方更加結實、有力,以表達李白當時的情懷。
(2)咬字的把握。演唱中國聲樂作品講究“字正腔圓”,尤其在演唱古詩詞藝術歌曲,更要注重其字頭的咬法與元音的歸韻,這也是表現(xiàn)古詩詞藝術歌曲濃郁民族風格的重要部分。
《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》中的咬字是演唱特點的重中之重。如“故人西辭黃鶴樓”中的“人”字的發(fā)音“ren”,這個字有兩拍,而且又在散板部分,字頭“r”要咬的清晰且慢,元音“e”和尾音“n”要快速的歸韻到頭腔上,使歌曲的吟誦性得到很好地表達,猶如一個詩人在吟唱?!盁熁ㄈ孪?lián)P州”中的“三”字只有半拍,但在咬這個字的時候一點也不能馬虎,要將字頭“s”用舌尖抵到牙齒,字腹“an”要在鼻腔里迅速歸韻?!爸荨弊忠ё∽诸^“zh”,后面再緩慢的過渡到“ou”,過渡時要自然等等。
總之,咬字要遵循“依字行腔”的原則,從而達到“字正腔圓”的效果,使歌曲的古典氣質得以體現(xiàn)。
(3)潤腔及音色的控制。董維松在其《論潤腔》中說到:“‘潤腔’一詞,現(xiàn)在人們用的很普遍,也以此寫過許多論文。但這應該是一個嚴謹?shù)目茖W學術術語?!?/p>
潤腔中常用的具有中國傳統(tǒng)特色的裝飾音有倚音、連音、波音、顫音、滑音等。在《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》中這些裝飾音也均有出現(xiàn),如第一句“故人西辭黃鶴樓”的“人”、“西”、“樓”都有倚音,第二句“煙花三月下?lián)P州”中的“月”字用了波音,“州”可以用滑音去潤腔,全曲的最后一個字“流”的最后一個音則可以運用顫音、漸慢收尾音來潤腔,以體現(xiàn)全曲的結束感以及李白望著故人遠去、天水一線的畫面。潤腔中還常用以語氣助詞,在本曲中,倒數(shù)第二句反復的天際流前面我們就有用到“啊”這個語氣助詞來潤腔,以突顯故人的吟誦韻味。
《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》音色的控制也是演唱此曲的重要環(huán)節(jié)。本人認為在演唱時應對聲音的明亮度、音的強弱變化都加以控制,既要讓聲音聽起來厚實、自然,又要有詩人一般的瀟灑韻味在里面。第一句“故人西辭黃鶴樓”是散板,在聲音上可以先輕起,“故人”字模仿簫的音色,“西辭”的音色開始漸漸變明亮,體現(xiàn)整首詩的明快基調,“黃鶴樓”三個字在中音區(qū),音色則要自然、流暢、厚實為宜。第二句“煙花三月下?lián)P州”這一句整體都以明快的音色去表現(xiàn),以突顯春光明媚的三月孟浩然這一去讓李白多么的羨慕,聲音要稍稍靠前一些。第三句“孤帆遠影碧空盡”的聲音不能太實,可以往后靠一些,用半聲去處理,來描繪望船遠去的畫面。第四句“唯見長江天際流”處在高音處,聲音要和前句形成統(tǒng)一,不可太實,運用高音的弱處理,延續(xù)其畫面感,也刻畫詩人瀟灑、浪漫的人物性格。后面的反復也可遵循上面的用聲原則。全曲在演唱時,聲音有實有虛,強弱變化有序,使歌曲有種蕩氣回腸的感覺。
要想將此曲演唱的韻味十足、情感貼切,無論是用氣、咬字還是在潤腔及聲音的控制上都要下足功夫,力求做到每個字的發(fā)音、歸韻、重音等都要準確。
4 結語
在中國古詩詞藝術歌曲越來越受到大家的喜愛與關注的當下,要想將傳承我國傳統(tǒng)文化的中國古詩詞藝術歌曲演唱好,必須要有嚴謹?shù)膽B(tài)度。中國是個歷史文化悠久的文明大國,故人留下的文化財富,今人可用現(xiàn)代的手法去發(fā)展它、創(chuàng)新它,更要很好地去繼承它、發(fā)揚它。
本文通過分析中國古詩詞藝術歌曲《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》來探研其演唱特點。該曲只是演唱古詩詞藝術歌曲中的一個實例,中國古詩詞藝術歌曲這一博大精深的文化藝術寶庫,有待于我們更好的去挖掘它、探索它。
如何讓古詩詞藝術歌曲的演唱更加符合其詩詞的意境以及當代人的審美,是我們需要繼續(xù)探索、研究的重要課題。我們還要不斷的努力,讓古詩詞藝術歌曲的演唱越來越完善。
參考文獻:
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篇9
專業(yè)代碼及名稱
7 月 8 日
7 月 9 日
上午 9:00 - 11:30
下午 14:30 - 17:00
上午 9:00 - 11:30
下午 14:30 - 17:00
課程代碼
課程名稱
課程代碼
課程名稱
課程代碼
課程名稱
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課程名稱
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房地產經營管理
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07482
物業(yè)管理概論
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旅游英語
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應用寫作
A020242 會計電算化(??疲?/p>
05946
關系數(shù)據(jù)庫原理與程序設計
08310
會計電算化
02600
C語言程序設計
A020265
采購與供應管理(專科)
05727
采購原理與戰(zhàn)略
05729
國際物流
05731
采購績效測量與商業(yè)分析
05732
采購過程與合同管理
A020276 環(huán)境保護與管理(??疲?/p>
02764
水土污染與防治技術
04540
寫作基礎與應用
02472
環(huán)境質量評價
02471
環(huán)境生態(tài)學
07847
環(huán)境經濟學
05580
環(huán)境保護
03164
環(huán)境科學概論
02757
環(huán)境監(jiān)測(二)
07481
管理學基礎
04516
環(huán)境問題案例分析
A040101
學前教育(??疲?/p>
00393
學前兒童語言教育
00390
學前兒童科學教育
A040106 教育管理(專科)
01281
中國教育史
00442
教育學(二)
01282
外國教育史
00448
學校管理學
A040109 心理健康教育(??疲?/p>
04265
社會心理學
03518
特殊兒童心理與教育
03517
心理健康教育課程設計
03372
團體心理輔導
A050102 秘書(專科)
00346
辦公自動化原理及應用
A050128 漢語言文學教育(??疲?/p>
11486
中學心理學
11350
基礎寫作
11493
現(xiàn)代漢語(二)
11485
中學教育學
11495
古代漢語(二)
11496
中小學語文教材教法
11494
古代漢語(一)
11492
現(xiàn)代漢語(一)
A050129 商務秘書〔商務管理〕
(??疲?/p>
07489
應用寫作
00776
檔案學概論
08020
商務秘書學
07786
國際商務
18960
禮儀學
18961
財務管理與會計基礎
11520
秘書事務管理
18956
法律事務管理
A050226 商務英語(??疲?/p>
05439
商務英語閱讀
05440
商務英語寫作
A050301 廣告(??疲?/p>
00635
廣告法規(guī)與管理
00637
廣告媒體分析
00636
廣告心理學
00634
廣告策劃
00638
企業(yè)形象與策劃
00850
廣告設計基礎
00851
廣告文案寫作
A050303 公共關系(專科)
00638
企業(yè)形象與策劃
A050316 廣播電視編導(專科)#
01172
數(shù)字制作技術基礎
01169
影視攝影技術
01170
電視畫面編輯基礎
01171
電視攝影造型基礎
01173
影視聲音藝術
01176
電視寫作
01177
電視作品賞析
01175
視聽元素基礎
A050407 音樂教育(??疲?
07975
音樂欣賞(一)
11372
歌曲作法(一)
11371
和聲學(一)
A050436 藝術設計(??疲?/p>
00504
藝術概論
10177
設計基礎
A050442 服裝設計與工程(專科)
03904
服裝生產管理
00683
服裝市場與營銷
00677
服裝材料
03902
服裝發(fā)展簡史
03905
服裝企業(yè)督導管理
03906
服裝品質管理
A050454 動漫設計與制作(??疲?/p>
08878
動漫產業(yè)概論
08881
動畫編導基礎
A080301 機械制造及自動化(??疲?/p>
05875
汽車發(fā)動機構造與維修
10726
數(shù)控機床與編程(一)
07743
機械設計基礎(一)
02358
單片機原理及應用
10723
流體傳動與控制
04108
電工電子技術基礎
A080304 模具設計與制造(??疲?/p>
02220
塑料成型工藝與模具設計
01632
壓鑄模及其他模具
01622
冷沖壓工藝與模具設計
01634
塑料成型機械
07743
機械設計基礎(一)
01639
企業(yè)管理與技術經濟
A080311 農村機電工程(專科)
11478
農村電力系統(tǒng)
02189
機械制造基礎
07743
機械設計基礎(一)
04108
電工電子技術基礎
11479
電器設備使用與維護
04540
寫作基礎與應用
09439
計算機實用基礎
08214
農業(yè)機械
11480
汽車拖拉機構造原理與應用
A080602 工業(yè)電氣自動化技術
(??疲?/p>
10737
電子技術基礎
07840
微型計算機技術及應用
10736
電氣測量技術
08182
自動控制原理(一)
10738
工廠電氣設備控制
A080604 電力系統(tǒng)及其自動化
(專科)#
02151
工程制圖
02302
電力系統(tǒng)繼電保護
02271
電機學
02273
電子技術基礎(二)
02277
微型計算機原理及應用
A080704 電子技術(??疲?/p>
08679
電路分析基礎
02277
微型計算機原理及應用
A080744 數(shù)控技術應用(??疲?/p>
04118
數(shù)控加工編程與操作
02189
機械制造基礎
03395
數(shù)控機床故障診斷與維護
02609
互換性原理與測量技術基礎
04108
電工電子技術基礎
A080786 移動商務技術(專科)
03333
電子政務概論
09016
移動通信原理與應用
A080788 嵌入式技術(??疲?/p>
06143
電路基礎
12730
嵌入式LINUX應用編程
12732
ARM結構與程序開發(fā)入門
A080801 房屋建筑工程(專科)
02394
房屋建筑學
A081310
營養(yǎng)、食品與健康(專科)
00988
食品營養(yǎng)學
A082217 電子政務(??疲?/p>
03333
電子政務概論
03332
政府信息資源管理
03331
公共事業(yè)管理
00346
辦公自動化原理及應用
A082229 汽車服務工程(??疲?/p>
05872
汽車營銷案例分析
05868
職業(yè)道德與禮儀
05870
汽車售后服務管理
05869
汽車應用英語
05875
汽車發(fā)動機構造與維修
05881
汽車診斷與維修
05877
汽車底盤構造與維修
05871
汽車營銷技術
05879
汽車電氣設備與維修
05873
汽車保險與理賠
A090603 鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)管理(專科)
03971
經濟學基礎
04540
寫作基礎與應用
00333
鄉(xiāng)鎮(zhèn)資源開發(fā)與環(huán)境保護
07492
農村政策法規(guī)
08114
財務管理學(一)
11383
鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)生產管理
07481
管理學基礎
11382
鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)經營管理
07787
會計學原理
A090604 農村財會與審計(??疲?/p>
03172
農業(yè)經濟學(二)
02827
農村企事業(yè)會計
04534
財政與農村金融
00944
審計
08114
財務管理學(一)
04540
寫作基礎與應用
07481
管理學基礎
07492
農村政策法規(guī)
07787
會計學原理
B020104 財稅(獨立本科段)
03403
國有資產管理
00069
國際稅收
00062
稅收管理
00999
政府預算管理
00068
外國財政
B020110 國際貿易(獨立本科段)
11465
現(xiàn)代公司管理
B020157 財務會計與審計
(獨立本科段)
00974
統(tǒng)計學原理
00061
國家稅收
03703
國際會計與審計準則
00944
審計
04532
財務會計專題
03702
會計制度設計與比較
04534
財政與農村金融
04533
管理與成本會計
04531
微觀經濟學
06069
審計學原理
06270
技術經濟學
B020177
投資理財(獨立本科段)
05175
稅收籌劃
07250
投資學原理
08592
房地產投資
12327
金融理財規(guī)劃
B020180 會展管理(獨立本科段)
03875
會展概論
03872
會展營銷
03878
會議運營管理
08884
會展經濟學
03877
會展項目管理
08888
會展企業(yè)戰(zhàn)略管理
08889
會議酒店管理
08887
會展場館經營與管理
08725
會展客戶關系管理
08890
會展管理信息系統(tǒng)
B020204 會計(獨立本科段)
00974
統(tǒng)計學原理
04531
微觀經濟學
03703
國際會計與審計準則
B020208 市場營銷(獨立本科段)
07072
企業(yè)形象設計(CIS)
07353
管理學原理(一)
B020216 電子商務(獨立本科段)
03339
信息化理論與實踐
B020218 人力資源管理(獨立本科段)
00164
勞動經濟學
00324
人事管理學
00463
現(xiàn)代人員測評
06183
工資管理
00294
勞動社會學
07484
社會保障學
11467
人力資源統(tǒng)計學
11366
人口與勞動資源
11365
勞動力市場學
11466
現(xiàn)代企業(yè)人力資源管理概論
11470
國際勞務合作和海外就業(yè)
11468
工作崗位研究原理與應用
11465
現(xiàn)代公司管理
11469
宏觀勞動力配置
11471
勞動爭議處理概論
B020222 物業(yè)管理(獨立本科段)
02659
房地產項目管理
05673
城市社區(qū)建設概論
00176
物業(yè)管理
05674
物業(yè)信息管理
05672
物業(yè)設備管理
05675
物業(yè)管理國際標準與質量認證
06569
物業(yè)管理實務
05676
城市環(huán)境保護
07519
公司管理學
B020229
物流管理(獨立本科段)
07006
供應鏈與企業(yè)物流管理
03361
企業(yè)物流
03365
物流運輸管理
03364
供應鏈物流學
07724
物流系統(tǒng)工程
07729
倉儲技術和庫存理論
07725
物流規(guī)劃
B020230 公共事業(yè)管理(獨立本科段)
03335
公共管理學
05724
公共衛(wèi)生管理
03331
公共事業(yè)管理
03312
勞動和社會保障概論
B020235 國際旅游管理
(獨立本科段)
00191
旅行社經營與管理
00187
旅游經濟學
00188
旅游心理學
04138
旅游文化
11403
中國旅游文學作品選
05034
旅游地理學
03529
國際旅游飯店管理
11404
旅游飯店設備管理
18960
禮儀學
11341
國際旅游學
11343
旅游會計學
11405
美食與菜系
11406
旅游資源開發(fā)與環(huán)境保護
B020236 會計電算化(獨立本科段)
08674
計算機網絡基礎
03703
國際會計與審計準則
02376
信息系統(tǒng)開發(fā)
B020256 項目管理(獨立本科段)
05060
項目范圍管理
05058
管理數(shù)量方法
04154
項目采購管理
05063
項目時間管理
05067
項目管理案例分析
05062
項目質量管理
05061
項目成本管理
05066
項目論證與評估
09413
項目管理概論
10427
項目人力資源與溝通管理
B020277 環(huán)境保護與管理
(獨立本科段)
04518
環(huán)境化學
04523
水污染控制工程(一)
02472
環(huán)境質量評價
02471
環(huán)境生態(tài)學
04525
環(huán)境微生物學
04526
環(huán)境工程導論
04521
大氣污染控制技術
04519
固體廢物管理
04528
城市生態(tài)與環(huán)境學
05580
環(huán)境保護
04527
環(huán)境規(guī)劃與管理
06270
技術經濟學
B020279 工程管理(獨立本科段)
03303
建筑力學與結構
06087
工程項目管理
06289
工程招標與合同管理
04037
施工技術與組織
03823
建筑制圖
08263
工程經濟學與項目融資
06936
建筑法規(guī)
06393
土木工程概論
08262
房地產開發(fā)與經營
06962
工程造價確定與控制
B020282
采購與供應管理
(獨立本科段)
03613
采購與供應關系管理
03615
采購績效管理
03618
采購項目管理
03619
運作管理
B020309 現(xiàn)代企業(yè)管理
(獨立本科段)
08816
現(xiàn)代企業(yè)管理信息系統(tǒng)
05171
中小企業(yè)戰(zhàn)略管理
06092
工作分析
08819
企業(yè)管理咨詢與診斷
10425
企業(yè)內部控制
06093
人力資源開發(fā)與管理
07114
現(xiàn)代物流學
10422
電子商務運營管理
18960
禮儀學
10421
客戶服務管理
07481
管理學基礎
10424
資本運營與融資
10423
銷售業(yè)務管理
10426
團隊管理
B030203 社會工作與管理
(獨立本科段)
00285
中國福利思想
00279
團體社會工作
00283
社會行政
00282
個案社會工作
03335
公共管理學
05963
績效管理
00280
西方社會學理論
00281
社區(qū)社會工作
00278
社會統(tǒng)計學
00276
人類成長與環(huán)境
03346
項目管理
B040102 學前教育(獨立本科段)
00881
學前教育科學研究與論文寫作
00403
學前兒童家庭教育
00886
學前兒童心理衛(wèi)生與輔導
00399
學前游戲論
00884
學前教育行政與管理
00887
兒童文學名著導讀
00885
學前教育診斷與咨詢
B040107 教育管理(獨立本科段)
10488
班級管理學
00442
教育學(二)
10489
現(xiàn)代學校人力資源管理
10490
教育財政學
00459
高等教育管理
B040108 教育學(獨立本科段)
01281
中國教育史
00442
教育學(二)
00471
認知心理
00448
學校管理學
02018
數(shù)學教育學
01282
外國教育史
07824
語文教育學導論
B040110 心理健康教育
(獨立本科段)
00266
社會心理學(一)
02108
實驗心理學
00471
認知心理
03519
心理測評技術與檔案建立
05951
心理與教育統(tǒng)計
04269
人格心理學
04267
學習心理與輔導
B040302 體育教育(獨立本科段)
11123
社會體育學
00486
運動生理學
00497
運動訓練學
06743
運動醫(yī)學
11397
體育科研方法
00501
體育史
B050113 漢語言文學教育
(獨立本科段)
00821
現(xiàn)代漢語語法研究
00814
中國古代文論選讀
11344
中國近代文學史
11345
文體寫作
11495
古代漢語(二)
04579
中學語文教學法
11494
古代漢語(一)
11346
近代漢語
11347
唐詩宋詞研究
11501
中國當代文學史
B050206 英語教育(獨立本科段)
00841
第二外語(法語)
05187
中學英語教學法(小教)
07374
高級英語(一)
00840
第二外語(日語)
10101
美國文學選讀
06422
英語語言學
11416
翻譯
10100
英國文學選讀
11499
英語論文寫作
11488
基礎英語(二)
11487
基礎英語(一)
10876
英美報刊選讀
11489
基礎英語(三)
11497
高級英語(二)
11500
外語教學心理學
B050218 商務英語(獨立本科段)
05355
商務英語翻譯
05439
商務英語閱讀
05440
商務英語寫作
00840
第二外語(日語)
B050302 廣告學(獨立本科段)
00635
廣告法規(guī)與管理
00639
廣播電視廣告
00641
中外廣告史
00634
廣告策劃
00850
廣告設計基礎
00640
平面廣告設計
B050311 廣播電視編導
(獨立本科段)
01178
電視藝術概論
01180
電視采訪
01170
電視畫面編輯基礎
01171
電視攝影造型基礎
01183
電視文藝編導
01184
電視藝術片創(chuàng)作
01187
電視片結構
01179
非線性編輯
01185
廣播新聞節(jié)目創(chuàng)作
01186
電視節(jié)目包裝與編排
01181
電視節(jié)目導播
B050408 音樂教育(獨立本科段)
06955
中國音樂史
04366
曲式與作品分析
11419
和聲學(二)
11427
歌曲作法(二)
11422
音樂作品欣賞(二)
11421
外國音樂史
B050410 美術教育(獨立本科段)
00747
美術教育學
11330
設計學
00745
中國畫論
00744
美術鑒賞
B050418 數(shù)字媒體藝術(獨立本科段)
00504
藝術概論
05710
多媒體技術應用
07759
Visual Basic程序設計
B050437 藝術設計(獨立本科段)
09235
設計原理
04026
設計美學
10177
設計基礎
B050443 服裝設計與工程
(獨立本科段)
03907
西洋服裝史
03908
服裝材料學
03911
服裝國際貿易
03902
服裝發(fā)展簡史
03918
服飾流行分析
03916
服裝消費心理學
03915
服裝連鎖店管理
03910
服裝工業(yè)工程
07541
服飾文化
03919
服裝市場調查與分析
B070102 數(shù)學教育(獨立本科段)
02014
微分幾何
篇10
高校公共藝術教育是我國啟動的素質教育工程的重要組成部分。是我國全面貫徹實施“德、智、體、美”教育方針的重要手段和形式之一。但我們應該清楚地看到,盡管高校公共藝術教育在不斷地發(fā)展,藝術教育在學校教育中還是最薄弱的環(huán)節(jié),是被忽視和邊緣化的一個學科。在發(fā)展的過程中,我國東西部地區(qū)的公共藝術教育存在著相當大的差距,藝術教育發(fā)展水平極為不平衡,這里面包含著歷史和現(xiàn)實的諸多原因,高校公共藝術教育普遍存在的觀念陳舊、理論缺乏、研究滯后的現(xiàn)象,嚴重地阻礙了高校公共藝術教育的健康發(fā)展。鑒于以上原因,筆者對廣西四所高校的公共藝術教育現(xiàn)狀進行調查,對公共藝術教育課程所存在的一些問題進行分析與研 究,以期更好地推動廣西高校公共藝術教育的改革與發(fā)展,為廣西高校公共藝術教育逐步走向規(guī)范化、制度化、科學化的軌道提供可資借鑒的依據(jù)。
關鍵詞
廣西高校 公共藝術教育 課程體系 課程改革
1999年全國教育工作會議上頒布的《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》中“十分明確地把美育作為全面發(fā)展教育中不可或缺的組成部分,而將其納入到了素質教育的大范疇,表明了美育是素質教育的重要途徑和內容,……這就從根本上解決了美育、藝術教育在學校教育中的地位問題?!雹胖?,教育部又頒發(fā)《學校藝術教育工作規(guī)程》和《全國學校藝術發(fā)展規(guī)劃(2001——2010)》以及《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》通知,這些綱領性文件,再次強調了藝術教育的重要性,藝術教育作為素質教育的一個重要組成部分,已受到全社會的極大關注,它對塑造人的品格、提高人的修養(yǎng)、培養(yǎng)人的綜合能力等方面的特殊功能越來越凸顯。
地處西部的廣西高校公共藝術教育也在發(fā)展的過程中,但是,由于歷史和現(xiàn)實的諸多原因,東西部地區(qū)的高校公共藝術教育存在著相當大的差距,藝術教育發(fā)展水平極為不平衡。加之廣西又是少數(shù)民族地區(qū),處于這種特殊的環(huán)境和地位,藝術教育是處于被忽視和邊緣化的一個學科。在藝術教育的核心問題“課程體系”上更是嚴重地存在著各行其是、各自為政;存在著“一綱多書”、因人設課;存在著缺乏整體規(guī)劃、微觀落實的教育現(xiàn)狀等等,這些原因不利于民族地區(qū)高素質人才的培養(yǎng)。為此,筆者對廣西民族大學、廣西師范大學、廣西師院、河池學院四所高校的公共藝術教育現(xiàn)狀進行調查,針對廣西高校公共藝術教育課程體系所存在的一些問題進行分析與研究,提出自己的思考與建議,為廣西高校公共藝術教育逐步走向規(guī)范化、制度化、科學化的軌道提供可資借鑒的依據(jù)。
一、廣西高校公共藝術教育現(xiàn)狀的調查與分析
(一)數(shù)據(jù)收集。這次調查主要針對廣西少數(shù)民族地區(qū)普通高校公共藝術教育課程體系中的培養(yǎng)目標、課程設置、教學內容、師資隊伍、教學研究及教材等各方面的基本情況,對廣西少數(shù)民族學生聚集較多的四所高校中相關的領導、老師、學生進行了問卷調查,此次調查所獲得的絕大部分數(shù)據(jù)是反映客觀實際的,是比較準確的。
1、公共藝術課程設置情況,調查數(shù)據(jù)顯示。(表1)
學校名稱 開設課程
廣西師范大學 《書法欣賞》《書法基礎》《中國音樂史及名曲欣賞》《外國音樂史及名曲欣賞》《中國民族音樂欣賞》《交響樂欣賞與評論》《舞蹈藝術欣賞》《視覺藝術欣賞》《中國美術史及名畫欣賞》
廣西民族大學
《演講與口才》《毛筆書法》《硬筆書法》《現(xiàn)代舞》《音樂鑒賞》《經典名歌名曲欣賞》《器樂欣賞》《語言表達》《東南亞舞蹈欣賞》《新聞播音》《少數(shù)民族舞蹈欣賞》
廣西師院
《電腦平面藝術設計》《中國畫技巧》《基礎樂理》《聲樂演唱技巧入門》《裝飾色彩》《西方油畫藝術賞析》《西洋管弦樂經典作品欣賞》《中國民間音樂欣賞》《中國設計藝術史論與欣賞》《卓別林電影藝術欣賞》《美術名作鑒賞》
河池學院 《音樂欣賞》《美術欣賞》《書法》
2、公共藝術教育師資情況,調查數(shù)據(jù)顯示。(表2)
學校名稱 教師總人數(shù) 專職教師 兼職教師 外聘教師
廣西師院 8 0(0%) 8(100%) 0(0%)
河池學院 13 0(0%) 13(100%) 0(0%)
廣西民族大學 40 0(0%) 35(87.5%) 5(12.5%)
廣西師范大學 14 6(42.9%) 8(57.1%) 0(0.0%)
總計 75 6(8%) 64(80.5%) 5(6.6%)
3、你對大學生藝術教育目標怎么看,調查數(shù)據(jù)顯示。(表3)
學校名稱 問卷題序 A B C D
廣西師院 Question6 0.00% 71.43% 0.00% 85.71%
河池學院 Question6 80.00% 40.00% 30.00% 60.00%
廣西民族大學 Question6 75.00% 50.00% 50.00% 75.00%
廣西師范大學 Question6 75.00% 16.67% 25.00% 50.00%
總計 Question6 60.61% 39.39% 24.24% 63.64%
A提高學生的藝術修養(yǎng)和審美能力;B傳授學生藝術知識和技能;C培養(yǎng)學生對藝術的興趣和愛好;D通過優(yōu)秀藝術作品的感染,提高思想境界,樹立正確的人生觀價值觀,形成健康健全的人格。
4、你怎樣安排上課內容,調查數(shù)據(jù)顯示。(表4)
學校名稱 問卷題序 A B C D
廣西師院 Question7 14.29% 28.57% 0.00% 57.14%
河池學院 Question7 10.00% 0.00% 0.00% 90.00%
廣西民族大學 Question7 0.00% 0.00% 0.00% 100.00%
廣西師范大學 Question7 50.00% 0.00% 16.67% 41.67%
總計 Question7 24.24% 6.06% 6.06% 66.67%
A鑒賞為主;B理論講授為主;C實踐練習為主;D鑒賞、理論、練習都有
5、您經常在教學中加入介紹廣西本土少數(shù)民族特色藝術的內容嗎?調查數(shù)據(jù)顯示。(表5)
學校名稱 問卷題序 A B C D
廣西師院 Question11 28.57% 71.43% 14.29% 0.00%
河池學院 Question11 10.00% 80.00% 0.00% 10.00%
廣西民族大學 Question11 50.00% 25.00% 25.00% 0.00%
廣西師范大學 Question11 27.27% 36.36% 18.18% 18.18%
總計 Question 11 25.00% 56.25% 12.50% 9.38%
A經常介紹,作為重點教學內容B有這方面的內容C很少介紹 D沒介紹過
6、教學有無教材?調查數(shù)據(jù)顯示。(表6)
學校名稱 問卷題序 A B
廣西師院 Question 4 57.14% 42.86%
河池學院 Question 4 70.00% 30.00%
廣西民族大學 Question 4 25.00% 75.00%
廣西師范大學 Question 4 33.33% 66.67%
總計 Question 4 48.48% 51.52%
A有,根據(jù)教材安排,由淺入深,系統(tǒng)學習;B沒有教材,根據(jù)學生程度、興趣自由選擇教學內容,如有其它情況,請說明。
7、您參加過藝術教育方面的課題、項目、撰寫過文章或論著嗎?調查數(shù)據(jù)顯示。(表7)
學校名稱 問卷題序 A B C D
廣西師院 Question 13 28.57% 42.86% 28.57% 0.00%
河池學院 Question 13 10.00% 60.00% 30.00% 0.00%
廣西民族大學 Question 13 50.00% 50.00% 0.00% 0.00%
廣西師范大學 Question 13 25.00% 41.67% 33.33% 0.00%
總計 Question 13 24.24% 48.48% 27.27% 0.00%
A主持、參與多項課題、撰寫論文并發(fā)表多篇;B參與過、發(fā)表過少數(shù)幾篇論文;C很少參與、寫作;D沒有參與、寫作
(二)現(xiàn)狀分析。從以上調查數(shù)據(jù)可以看出,廣西公共藝術教育課程體系中目前還存在著一些問題。
1、從課程目標來看,調查顯示,公共藝術教育注重專業(yè)技術和專業(yè)知識以及學生的興趣愛好所占比例非常高,B和C占了63、73%,與要求的課程目標有偏差。目前廣西高校公共藝術教育開設的課程只管課表的體現(xiàn),而忽略目標的實施,即審美觀念和人文素養(yǎng)的提高以及培養(yǎng)感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。由于目標的不明晰,容易導致教學內容、課程結構等方面的盲目無序狀態(tài)。
2、從課程設置來看,調查顯示,廣西高校公共藝術教育開設的課程更多的是“因人設課”或者是“搭專業(yè)便車”,課程設置主要集中在美術、音樂、舞蹈三大門類,教育部在《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中規(guī)定藝術限定性選修課程共八門,但八門中的戲曲、戲劇、影視幾乎是空白,可以看出缺乏這方面的師資。另外,藝術教育課程主要由“三大類型”課程群的模塊組成,即為“理論型”、“欣賞型”、“實踐型”,但調查顯示,欣賞課程比例很少,只占24、24%,理論課程和實踐課程幾乎沒有,開設的課程大部分是“混合型”,占66、67%,沒有側重,更多的是按照專業(yè)模式走,什么都給一點。普遍地感到廣西普通高校公共藝術教育課程設置還不夠合理。
3、從課程內容來看,由于課程開設因校而異,學生選修因人而異,缺乏統(tǒng)一的教學體系、教材和衡量標準,由于以上原因,公共藝術教育課程內容很多是“專業(yè)”的翻版,課程觀念和內容極為陳舊,嚴重地制約著普通大學生藝術素質的提高。同時,對本土的藝術資源不夠重視,調查顯示,以本土藝術資源作為重點內容的只占25、00%,不能根據(jù)廣西本地的地域情況和民族特點對課程內容進行重點補充,缺乏特色。
4、從師資隊伍來看,調查顯示,專職公共藝術教育的教師僅占8、00%,兼職教師占80、5%。《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中明確指出:“各校擔任公共藝術課程教學的教師人數(shù),應占在校學生總數(shù)的0、15%——0、2%,其中專職教師人數(shù)應占藝術教師總數(shù)的50%?!?,但目前擔任藝術教育課程的主要是兼職教師,所以,很多把專業(yè)課的內容搬到公共課,并且,兼職教師也不能集中精力,潛心研究公共藝術教育,也不能針對非專業(yè)的學生特點進行教學。
5、從課程教材來看,調查顯示,由于目前沒有普通高校公共藝術教育的材,所以廣西高校的公共藝術教育教材是各行其是,各取所需。50%以上沒有教材,有教材的采用的是專業(yè)院校的教材,這與公共藝術教育的目的是背道而馳的。所以公共藝術教育的發(fā)展受到阻礙的一個不可忽視的原因。
6、從教學改革來看,調查顯示,對公共藝術教育的研究處于非常薄弱的環(huán)節(jié),48、48%是參與過,但有關這方面的研究論文極少,僅僅只有24、24%是主持過課題,經常發(fā)表這方面的研究,還有近30%的很少研究和沒有研究。公共藝術教育在高校的實施,是要不斷的思考和研究,否則公共藝術教育難以盡快地發(fā)展。
上述這些問題都是現(xiàn)實所存在著的較為明顯的問題,由此可見其課程改革刻不容緩,改革的步伐應該加速前行。
二、廣西高校公共藝術教育發(fā)展的思考與研究
廣西普通高校公共藝術教育發(fā)展,以及課程體系和教學內容的改革是一個長期而艱巨的任務,根據(jù)對廣西四所普通高校公共藝術教育的現(xiàn)狀調查與分析,提出以下幾個方面的思考與建議:
1、提高對公共藝術教育課程目標的認識。素質教育的實施需要藝術教育,素質教育是受教者的智力、意志、審美、體能體魄、操作技能的全面培養(yǎng)、提高,離不開融合著感性和理性、自由和規(guī)范、功利和超越的藝術教育。藝術教育在素質教育中的重要地位是不言而喻的。要達到藝術教育的目標,必須要有與之相符的課程體系支撐,在現(xiàn)代教育改革和發(fā)展中,越來越顯示出課程觀念是教育觀念的核心,課程目標是教育目標的核心,課程改革問題是教育整體改革問題的核心。課程改革在更深的層次上決定著教育整體改革的成敗。因此藝術教育作為全面實施素質教育的手段之一,就必須進行全方位的課程改革,就必須建立一個符合素質教育要求的課程體系。
“創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂”,藝術教育事業(yè)就是培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力的人才的搖籃。因此,這就要求廣西普通高校公共藝術教育課程體系的改革要具備創(chuàng)新精神。普通高校公共藝術教育課程的職能不再僅僅是傳授知識,而是幫助學生樹立正確的道德觀念,幫助學生提高分辨“真、善、美”和“假、惡、丑”的審美能力,更重要的是促進學生綜合能力和創(chuàng)造能力的養(yǎng)成。
2、促進公共藝術教育課程體系的改革
(1)課程設置的完善。以往公共藝術教育課程基本是按現(xiàn)有藝術教師的知識結構設置課程的狀況,沒有形成按需設課、因材施教的課程體系和教學內容。應該在必修或選修課程中注意視聽課程的搭配、理論與實踐課程的搭配、基礎知識與學科知識的搭配,使課程體系結構更加科學合理。打破原來學科與學科之間相對封閉、缺乏有機聯(lián)系的弊端,建立富于多樣性的課程體系和教學結構。
(2)課程內容的改革。人才培養(yǎng)最重要的渠道就是要通過課程的內容和方法體現(xiàn)出來。首先,要改變傳統(tǒng)觀念,教師、學生不僅僅是課程實施者和接受者,應該是創(chuàng)造者和開發(fā)者,要把課程理解為教師、學生、教材、實踐、環(huán)境等要素的整合體,理解為學習者的經驗過程,發(fā)展的動態(tài)過程?!耙虼?,高校公共藝術教育不但要突出藝術學科的特點,以審美為核心,而且要注重以人為本。……通過藝術教育陶冶情操、啟迪心靈,使受教育者提高對人文之美的理解,增強對自然之美的感受,架設人文與科學間的橋梁,奠定科學、藝術、人文創(chuàng)造的共同基礎。將能否成為促進全面素質教育總體目標的實現(xiàn)和達成的重要手段,”⑵所以,要針對創(chuàng)新人才培養(yǎng)目標來設置與之相符合的課程內容。其次,在公共藝術課程里要體現(xiàn)了教學內容的豐富性,把本土的藝術資源融進教材中,使廣西高校的學生與自身民族的天然關系更為強烈,并使學生進一步了解作為歷史、生態(tài)、環(huán)境、社會、自然等對本土民族藝術的形成、產生、變異的影響,以及本民族與其他民族藝術的共同性和差異性,使廣西高校公共藝術課程內容形成自己的特色,更彰顯民族性和地域性。
(3)課程模式的更新。打破以往課堂教學與課外活動脫節(jié)的狀態(tài),采取“第一課堂”與“第二課堂”結合的有機模式,打通藝術課程所有的教學內容,將藝術教育的理論內容和實踐內容完全納入到公共藝術教育的大課程體系中來,調動各種藝術資源轉化成教學資源,延伸課堂教學,使學生的綜合能力得到更為全面的發(fā)展和提高。
(4)課程評價體系的建立。要建立公共藝術課程的教學評價機制,藝術教育的課程評價體系,應從教與學兩方面來評價,一是指導學生正確評價藝術教育課程,形成以學生為中心的,能夠持續(xù)進行并貫穿整個教學實施過程的課程評價體系。二是教師也應全面評價學生的學習情況,不能單憑學生考試成績論成敗的傳統(tǒng)學習評價模式,更注重評價學生在情感態(tài)度、審美能力、創(chuàng)新精神等方面的發(fā)展水平,把對教學結果的靜態(tài)評價和課程實施過程的動態(tài)分析結合起來。在此基礎上,建立一個良好的公共藝術教育課程評價體系。
(5)師資隊伍的優(yōu)化。高校公共藝術教育的發(fā)展,必須擁有一批具有較高的思想素質、良好的敬業(yè)精神、較好的藝術教育理論水平和較強的藝術教育研究能力的專業(yè)教師隊伍。公共藝術課程的教師一定要明確教學目標,要熟悉教學對象,要積極探索、勇于改革教學內容和教學方法。根據(jù)藝術教育的規(guī)律和學生生理心理發(fā)展的特點,創(chuàng)造性地組織教學,把激發(fā)和保持學生的學習熱情和獲得學習能力放在首位,幫助學生形成積極主動的求知態(tài)度,引導學生發(fā)現(xiàn)、探索、解決問題,使教師真正成為學生學習的促進者、支持者、協(xié)作者、引導者。要重視現(xiàn)代教育技術和手段的學習和應用,逐步實現(xiàn)教學形式的現(xiàn)代化、多樣化,拓展藝術教育的空間,提高藝術教學的質量。同時要充分發(fā)揮廣大藝術教師從事教育科研的積極性,加強藝術教育科研工作,進一步開展課題研究,以科研促教學,以活動推普及,堅持普及和提高的結合,推動藝術教育跨上新的臺階。
(6)課程教材的撰寫。目前廣西高校公共藝術教育教材的使用不規(guī)范,教師選擇教材的隨意性很大,有些直接將專業(yè)的教材用于公共藝術教學,學生難以接受。應該結合公共藝術教育的特點,精心編寫課程教材,這是提高高校公共藝術教育的一個重要環(huán)節(jié),教材內容要符合培養(yǎng)大學生的綜合素質和審美能力為目的,從他們的實際出發(fā),注意題材、體裁的多樣性,易于大學生所接受。同時結合地域特點,編寫有廣西民族特色內容的、深受學生歡迎的公共藝術教育教材。
三、結語
廣西高校公共藝術教育的發(fā)展正在逐步向前,同時也面臨著轉型期的挑戰(zhàn)和機遇,其中最為重要的就是高校公共藝術教育課程體系改革這一現(xiàn)實。通過以上的調查分析和研究,我們都應該認真地思考,如何在課程體系中體現(xiàn)審美功能與非審美功能;如何在教學過程中貫徹實施“喚醒原則”與“創(chuàng)造性原則”;如何在教學內容中突出“多元性”與“完整性”;如何在教師培養(yǎng)中強調“專業(yè)水平”與“知識結構”;如何在課程評價中注重“靜態(tài)評價”與“動態(tài)過程”,“藝術教育不是一般的活動,而是注重藝術活動的功能和效應的教育活動。……在這個活動中施教者按照確定的價值取向和預想的藝術教育目標,結合受教者的實際情況,選擇運用藝術媒介,引發(fā)受教者的情感活動,來實現(xiàn)教育目的?!雹强傊?,廣西高校公共藝術教育發(fā)展任重道遠,作為一項探索性的工作,理論研究是永無止境的,作為一名藝術教育工作者都應抓住這個歷史發(fā)展的契機,為使廣西高校公共藝術教育發(fā)展得更為迅速,為國家培養(yǎng)更多具有藝術修養(yǎng)和綜合能力的有用之才而努力。
參考文獻
1.楊力,宋盡賢.學校藝術教育史[M].海南:海南出版社,2002