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【摘要】本文通過(guò)分析古箏協(xié)奏曲《嬋歌》，論述此類以中國(guó)古典文學(xué)人物形象為題材的現(xiàn)代箏曲及中國(guó)古典文學(xué)與古箏藝術(shù)的關(guān)系。筆者在研讀了一系列關(guān)于古箏協(xié)奏曲《嬋歌》的論著后，將從文學(xué)取材、整體框架、樂(lè)曲材料等方面，解析現(xiàn)代箏曲與古典文學(xué)之間的層層關(guān)系，幫助演奏者及聽(tīng)眾深入了解此類箏樂(lè)作品的文化根源及精神內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】古箏協(xié)奏曲；中國(guó)古典文學(xué)；《嬋歌》

一、《嬋歌》音樂(lè)分析

（一）作品背景概述

《嬋歌》是以中國(guó)四大美女中的“貂蟬”為主題的現(xiàn)代箏樂(lè)作品，并以古詩(shī)詞中的《蝶戀花》詞牌命名，描繪了古代宮廷的奢華場(chǎng)面，也表現(xiàn)了古代佳人“春花秋月隨風(fēng)逝、多情自古空遺恨”的傷感情緒。該曲原是由著名作曲家王建民先生為古箏、簫與打擊樂(lè)創(chuàng)作而成，并選自于上海民族樂(lè)團(tuán)“滿庭芳”中國(guó)古代四大美女主題音樂(lè)會(huì)，2003年由上海民族樂(lè)團(tuán)古箏演奏家羅小慈首演于上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)，2008年改編為箏與鋼琴版。古代四大美女在中國(guó)古典文學(xué)中極富人文歷史色彩，作曲家用民族器樂(lè)特有的音色、演奏技法等對(duì)人物形象進(jìn)行了細(xì)致刻畫(huà)，將中國(guó)古典文學(xué)中的歷史人物與民族音樂(lè)的古樸美展現(xiàn)得淋漓盡致，可謂“諧靜幽遠(yuǎn)、滿庭芳香”，并以傳統(tǒng)音樂(lè)素材為基礎(chǔ)結(jié)合現(xiàn)代創(chuàng)作手法，用唯美的旋律詮釋了中國(guó)古代歷史人物與民族音樂(lè)之美。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

《嬋歌》的曲式性質(zhì)為多段聯(lián)曲體和帶再現(xiàn)的復(fù)三部曲式綜合，并融合了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲結(jié)構(gòu)中的板腔體的結(jié)構(gòu)，中西方曲式的結(jié)合給此曲帶來(lái)了雙重含義。整首樂(lè)曲可分為五個(gè)部分，即：引子—慢板—中板—快板—再現(xiàn)。結(jié)構(gòu)圖示如下：

（三）演奏表現(xiàn)及材料分析

1.瓊樓玉宇——引子（第1-7小節(jié)）樂(lè)曲以幾個(gè)連續(xù)的和弦音開(kāi)始，并用琶音的演奏方式進(jìn)行，給貂蟬人物形象的出現(xiàn)增添了幾分朦朧感；鋼琴聲部與古箏聲部采取“交替對(duì)話”形式，使音色上有了不同的色彩變化。第二小節(jié)的分解和弦由慢漸快地往高音區(qū)推進(jìn)，最終在強(qiáng)有力的和弦上形成了引子的小高潮，鋼琴聲部輕慢的旋律開(kāi)始為慢板埋下伏筆，古箏以星點(diǎn)的泛音引出慢板，使音樂(lè)更加古樸瑰麗（見(jiàn)譜例1）。2.美人如玉——慢板（第8-38小節(jié)）材料a由上行四度跳進(jìn)與輔助音型組成，旋律充分運(yùn)用傳統(tǒng)雅樂(lè)調(diào)式素材，演奏時(shí)右手以中弱的力度慢起進(jìn)行，并運(yùn)用氣息帶動(dòng)手腕展現(xiàn)旋律的線條美及音與音之間的連貫，節(jié)奏上需掌握帶有附點(diǎn)的按滑音的準(zhǔn)確度；左手部分則適當(dāng)給予作韻，通過(guò)虛實(shí)結(jié)合以達(dá)到“以韻補(bǔ)聲”的效果，展現(xiàn)出古代女子柔美大方的個(gè)性及以貂蟬為表現(xiàn)對(duì)象的古典唯美意境。材料b是在材料a上的發(fā)展延伸，左手加入伴奏與右手主旋律呼應(yīng)，材料以同音反復(fù)進(jìn)行發(fā)展，為第30小節(jié)的搖指段作鋪墊。演奏時(shí)需注意同音演奏的不同力度變化以及句與句之間的連貫（見(jiàn)譜例2）。3.輕歌曼舞——中板（第39-73小節(jié)）此段采用非常規(guī)整的舞蹈性節(jié)拍，具有極強(qiáng)的律動(dòng)性，左手的音程與擊掌琴弦交替對(duì)應(yīng)右手節(jié)拍的重音，以模仿鼓點(diǎn)的音效；材料c在此段以同節(jié)奏不同音的方式反復(fù)出現(xiàn)，同時(shí)鋼琴部分也配合古箏的節(jié)奏律動(dòng)不斷變化。演奏時(shí)需控制好速度，無(wú)需過(guò)快但要保持輕巧，突顯節(jié)奏律動(dòng)的重拍和弱拍，以表現(xiàn)輕歌曼舞、歡快輕盈的宮廷舞蹈場(chǎng)面及以貂蟬矯健俏皮的舞蹈身影（見(jiàn)譜例3）。此處開(kāi)始是中板主題的變形，搖指與拍打琴盒的演奏方式將樂(lè)曲的情緒推向高潮，音樂(lè)的色彩更為明亮，左手的切分音型模仿鼓點(diǎn)伴奏，旋律歡快；演奏時(shí)需注意多種節(jié)奏型的交替穿插，同時(shí)左手重音需與右手重音處相對(duì)應(yīng)（見(jiàn)譜例4）。4.絲竹共鳴——快板（第78-142小節(jié)）快板前的連接段起到承上啟下的作用，連接段的音色渾厚，節(jié)奏相對(duì)自由，在低音區(qū)演奏時(shí)可模仿古琴的音色與韻味，不僅與中板的輕盈旋律形成對(duì)比，同時(shí)為快板高潮的出現(xiàn)進(jìn)行了過(guò)渡銜接?？彀宓拈_(kāi)始采用擊拍琴弦與擊拍琴盒的演奏形式，力度的由弱漸強(qiáng)與音區(qū)的變化增加了音樂(lè)的動(dòng)感，情緒推向頂峰時(shí)轉(zhuǎn)化為和弦與掃弦的演奏，鋼琴部分模仿古箏再次對(duì)主題進(jìn)行強(qiáng)調(diào)。主題旋律經(jīng)過(guò)裂變后再次出現(xiàn)，由短小動(dòng)機(jī)經(jīng)過(guò)重復(fù)變化后不斷發(fā)展，速度與節(jié)奏更加緊湊，句子通過(guò)模進(jìn)的方式進(jìn)行最終在搖指段進(jìn)入全曲的高潮部分。演奏時(shí)需注意右手分指與大撮的彈性與張力，左手的反拍伴奏的重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)。樂(lè)曲在此段進(jìn)入全曲的高潮部分，通過(guò)節(jié)奏型與演奏技法的變化表現(xiàn)宮廷音樂(lè)絲竹共鳴、歡歌載舞的盛大場(chǎng)景。第109小節(jié)開(kāi)始的搖指段通過(guò)不斷重復(fù)主題進(jìn)行發(fā)展，描寫(xiě)貂蟬隨絲竹樂(lè)搖曳生姿、翩翩起舞的舞蹈畫(huà)面。演奏時(shí)需注意手腕的松弛與搖指觸弦的角度，以保持大篇幅的搖指及快速換弦的準(zhǔn)確，搖指與單音變換時(shí)需注意銜接自然，同時(shí)掃弦與搖指通過(guò)力度的推進(jìn)把音樂(lè)的情緒與緊張度推向頂峰。最后以強(qiáng)力度的和弦音結(jié)束此段，音樂(lè)戛然而止，以一段慢節(jié)奏的散板作為連接，給演奏者及聽(tīng)眾留下想象空間與回味，同時(shí)為再現(xiàn)段的出現(xiàn)做準(zhǔn)備（見(jiàn)譜例5）。5.春花秋月隨風(fēng)逝——再現(xiàn)（第145-174小節(jié)）再現(xiàn)部分為慢板的縮減再現(xiàn)，但與慢板不同的地方在于左手部分加入了帶有持續(xù)音的切分型節(jié)奏，使旋律更加充實(shí)豐滿。演奏時(shí)需注意音色的空靈與柔美，左手同音反復(fù)最好采用肉指，以便控制力量的強(qiáng)弱，營(yíng)造出一種“春花秋月隨風(fēng)逝，多情自古空遺恨”的深遠(yuǎn)意蘊(yùn)。再現(xiàn)主題的搖指段落加入小撮進(jìn)行銜接，鋼琴伴奏以密集的三十二分音符不斷反復(fù)呼應(yīng)，最后在樂(lè)段的結(jié)尾處使用變化擴(kuò)充。演奏時(shí)需注意搖指的力度變化及與單音之間的自然轉(zhuǎn)換，左手刮奏的范圍可自由變換，整體升華主題旋律。尾聲由左右手刮奏后，鋼琴伴奏再現(xiàn)慢板主題，樂(lè)曲以古箏一組空靈清透的泛音結(jié)束全曲，使人意猶未盡，留下無(wú)限的想象空間。

（四）音樂(lè)文化內(nèi)涵

作品取材于中國(guó)民間傳說(shuō)四大美女之一的貂蟬，貂蟬最早出現(xiàn)于《三國(guó)演義》的前身《三國(guó)志平話》中，被形容為中國(guó)古代四大美女中的“閉月”，貂蟬是被藝術(shù)化的人物形象，其人物為妙齡少女，美若天仙，能歌善舞，卻也有勇有謀，目前在史料中也找不到直接證明其身份的記載。一般認(rèn)為，“貂蟬”并非本名，元代雜曲《連環(huán)計(jì)》中貂蟬的真實(shí)名字為任紅昌，貂蟬的事跡大多出現(xiàn)在說(shuō)書(shū)話本中，最后由《三國(guó)演義》的作者羅貫中整理創(chuàng)作出一個(gè)完整的藝術(shù)形象。《貂蟬》在音樂(lè)會(huì)首演的名稱為《滿庭芳——貂蟬》，作曲家創(chuàng)作這首作品并不是為了準(zhǔn)確地刻畫(huà)貂蟬這個(gè)歷史人物形象，而是借中國(guó)古代四大美人的主題來(lái)表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)古典美與民樂(lè)之間的融合，同時(shí)樂(lè)曲以中國(guó)古代詩(shī)詞《蝶戀花》詞牌命名，從音樂(lè)中可以體會(huì)碧酒紅裳、瓊樓玉宇、輕歌曼舞、絲竹共鳴的雅致情調(diào)。作品關(guān)于人物形象貂蟬的塑造較為抽象化，在慢板處以緩慢輕柔的情緒去演奏，為表現(xiàn)古代女子花容月貌、明媚嬌俏的人物形象，譜例5：整體使用音區(qū)偏高，在此基礎(chǔ)上運(yùn)用滑音及顫音，突出展現(xiàn)了妙齡女子的柔美。經(jīng)過(guò)整合與處理，作品使用了全新的標(biāo)題《嬋歌》，這樣使聽(tīng)眾與演奏者不僅從歷史人物形象與文學(xué)故事的角度理解此曲，而且可以深入體會(huì)中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)與西方現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合的創(chuàng)作思維，使抽象的音樂(lè)形象發(fā)揮更大的想象空間。

二、古箏藝術(shù)與中國(guó)古典文學(xué)的關(guān)系

（一）中國(guó)古典文學(xué)與古箏創(chuàng)作的關(guān)系

音樂(lè)與文學(xué)自古以來(lái)相輔相成、密不可分，文學(xué)藝術(shù)隨著音樂(lè)文化的傳播而繁榮，音樂(lè)文化又以文學(xué)元素為載體，以詩(shī)傳音、以聲達(dá)義，相得益彰，共同發(fā)展。中國(guó)作為具有悠久歷史的四大文明古國(guó)，中華文明上下五千年的歷史考證，其間的歷史故事、傳奇人物、文學(xué)作品不計(jì)其數(shù)，其中有相當(dāng)一部分可引為古箏作品創(chuàng)作的優(yōu)秀素材，以此推動(dòng)古箏藝術(shù)的發(fā)展，為古箏作品的創(chuàng)作土壤不斷添入新的元素。古箏作為中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器，從傳統(tǒng)箏曲到現(xiàn)代箏曲的發(fā)展脈絡(luò)中，以古典文學(xué)為題材的箏曲數(shù)不勝數(shù)，有表現(xiàn)歷史人物的樂(lè)曲、有來(lái)源于古代文學(xué)作品的樂(lè)曲，例如傳統(tǒng)箏曲中的河南箏曲《陳杏元和番》《陳杏元落院》內(nèi)容取材于戲曲故事《二度梅》，山東箏曲《漢宮秋月》素材來(lái)自元末雜劇《漢宮秋》等；現(xiàn)代箏曲也有《孔雀東南飛》《西楚霸王》《云裳訴》《如是》這些古代詩(shī)詞、文學(xué)典故、歷史人物等對(duì)古箏藝術(shù)的展現(xiàn)，使得文學(xué)內(nèi)容以音樂(lè)的形式來(lái)表達(dá)感情，體現(xiàn)了古箏藝術(shù)與古典文學(xué)的完美融合。古典文學(xué)這一寶庫(kù)給作曲家提供了無(wú)數(shù)的創(chuàng)作素材，歷經(jīng)幾千年的文化積累，其內(nèi)涵反映的是歷史與時(shí)代的特征、精神和情感的結(jié)晶；作曲家從古典文學(xué)中汲取營(yíng)養(yǎng)，將深厚的文化底蘊(yùn)與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合，創(chuàng)造出既符合時(shí)代特征，又體現(xiàn)豐富文化內(nèi)涵的現(xiàn)代箏樂(lè)作品。

（二）中國(guó)古典文學(xué)與古箏演奏的關(guān)系

中國(guó)古典文學(xué)對(duì)古箏演奏者從表演角度來(lái)看，了解古典文學(xué)的歷史淵源是演奏好這類題材作品的必要條件，演奏技法是音樂(lè)的“外殼”，而想深入表達(dá)音樂(lè)的靈魂及核心，就要從人物內(nèi)心世界和作曲家想表達(dá)的音樂(lè)意象入手，體會(huì)樂(lè)曲所要表現(xiàn)的精神內(nèi)涵。尤其在演奏中國(guó)古典文學(xué)題材類的箏樂(lè)作品時(shí)，了解古典文學(xué)對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，無(wú)論對(duì)整部作品的宏觀掌控還是對(duì)音樂(lè)的微觀處理，意義都重大，依據(jù)文學(xué)內(nèi)涵的不同，演奏者彈奏出的音響效果亦不同，只有準(zhǔn)確掌握了人物心理斗爭(zhēng)與情緒變化，在速度、力度和音樂(lè)表現(xiàn)上更好地展現(xiàn)，才能將人物或場(chǎng)景用音樂(lè)語(yǔ)言形象生動(dòng)地描繪出來(lái)，并正確地傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的本意。同時(shí)，研究古典文學(xué)可以提高演奏者的文學(xué)素養(yǎng)和音樂(lè)鑒賞能力，有助于在提高演奏技巧的同時(shí)處理好作品所要表達(dá)的情感，使作品在二度創(chuàng)作中得到升華。

（三）中國(guó)古典文學(xué)題材對(duì)于聽(tīng)眾欣賞的作用

音樂(lè)是溝通文學(xué)作品與人之間的橋梁。音樂(lè)內(nèi)在的情感，便是指音樂(lè)的文學(xué)性。音樂(lè)的文學(xué)性使得音樂(lè)擁有了活力。音樂(lè)是一個(gè)抽象的概念，在對(duì)其進(jìn)行鑒賞和分析時(shí)，需借助文學(xué)語(yǔ)言的表述。對(duì)于聽(tīng)眾來(lái)說(shuō)，欣賞古箏獨(dú)特音色的同時(shí)，了解古典文學(xué)的內(nèi)涵，有利于提高聽(tīng)眾對(duì)古箏作品的感知與理解，在欣賞此類題材的箏樂(lè)作品時(shí)以達(dá)到“身臨其境”的效果，所以大多數(shù)演奏者在音樂(lè)會(huì)演奏樂(lè)曲之前，都會(huì)對(duì)樂(lè)曲背景進(jìn)行一定的提示與講解，尤其是以古典文學(xué)為題材的箏樂(lè)作品，一是具有標(biāo)題性，內(nèi)容直觀明了；二是起引領(lǐng)作用，更易于使聽(tīng)眾理解演奏者及作曲家所要傳達(dá)的樂(lè)曲的情感內(nèi)涵，給聽(tīng)眾留下遐想的空間，使作品的精神內(nèi)涵得到升華。

三、結(jié)語(yǔ)

音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，文學(xué)是視覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè)與文學(xué)的融合使人物形象與故事情節(jié)充滿了情感色彩。本文從演奏者與聽(tīng)眾的角度總結(jié)出意義：從演奏者的角度去分析樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)、材料及演奏技法，從而與古典文學(xué)相結(jié)合體現(xiàn)人物形象的情感內(nèi)涵；從聽(tīng)眾的角度了解到更多不同題材的箏樂(lè)作品，有助于進(jìn)一步認(rèn)識(shí)文學(xué)、陶冶情操，理解音樂(lè)的深層內(nèi)涵與情感，普及更多優(yōu)秀的箏樂(lè)作品，希望能給廣大習(xí)箏者提供參考性的建議與幫助。

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作者：肖湘鈺 單位：武漢音樂(lè)學(xué)院