摘要：隨著教育教學(xué)的改革，高校戲劇影視表演教學(xué)也發(fā)生了較大變化，傳統(tǒng)單一的教學(xué)思維對于學(xué)生個人能力的提升帶來了一定阻礙，不利于培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)。為此，在新時期下，應(yīng)將多元思維融入高校戲劇影視表演教學(xué)中來，以此增強學(xué)生的表演能力，促進學(xué)生的綜合發(fā)展。文章將對多元思維下，高校戲劇影視表演教學(xué)進行深入探討和分析。

關(guān)鍵詞：多元思維；戲劇影視；表演教學(xué)

一、引言

本文從多元化思維的影視戲劇表演學(xué)的內(nèi)涵出發(fā)，在對多元思維應(yīng)用在戲劇影視表演教學(xué)中的重要性進行分析的基礎(chǔ)上，就高校戲劇影視表演教學(xué)方法進行了探討，希望能夠為更好地培養(yǎng)影視戲劇人才提供一些意見上的參考。

二、多元化思維的影視戲劇表演學(xué)

在戲劇影視表演中，教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力及接受能力，積極地創(chuàng)造多元化的教學(xué)環(huán)境。在此環(huán)境下，學(xué)生可以更好地理解戲劇影視表演知識，抓住表演精髓，并通過教師的具體表演，獲取有效的表演技巧及經(jīng)驗。同時，通過多元化思維的應(yīng)用，還可以更好地培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的賞析能力，并且多元化教學(xué)還可以為學(xué)生提供各種網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)資源，彌補傳統(tǒng)課堂授課的時間限制，更好地提高學(xué)生的表演素養(yǎng)。

【摘要】聲樂是戲劇影視表演專業(yè)學(xué)生的基礎(chǔ)必修課之一，但是，戲劇影視表演專業(yè)的大學(xué)生在自身知識水平和文化藝術(shù)修養(yǎng)方面，與聲樂表演專業(yè)的大學(xué)生存在顯著差異。因此，老師必須改變以往所采用的教學(xué)策略和方法。為實現(xiàn)這一總體目標(biāo)，我們要重點研究的課題是如何提高戲劇影視表演專業(yè)老師的聲樂教學(xué)水平，如何充分利用戲劇影視表演專業(yè)優(yōu)勢來提高專業(yè)聲樂教學(xué)效率以及學(xué)生自身的表現(xiàn)能力。

【關(guān)鍵詞】戲劇影視；表演專業(yè)；聲樂教學(xué)

在培養(yǎng)影視戲劇表演系學(xué)生綜合素養(yǎng)的過程中，教師要把聲樂訓(xùn)練融入課堂教學(xué)中，逐步豐富表演專業(yè)課堂的教學(xué)內(nèi)容。為戲劇影視表演專業(yè)學(xué)生開設(shè)聲樂課，可以幫助學(xué)生夯實理論基礎(chǔ)，提高藝術(shù)素養(yǎng)，實現(xiàn)表演與聲樂表現(xiàn)之間的高效融合。

一、基于戲劇影視專業(yè)開展聲樂教學(xué)的主要內(nèi)容分析

（一）聲樂演唱教學(xué)內(nèi)容

開展聲樂課可以幫助戲劇影視表演專業(yè)學(xué)生打下扎實的理論基礎(chǔ)，提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。在戲劇影視表演專業(yè)課堂教學(xué)中，教師將聲樂課納入表演專業(yè)教學(xué)與研究中具有重要意義，但教師需要對課程內(nèi)容整合進行思考。聲樂演唱是戲劇影視專業(yè)課程的內(nèi)容，主要是為了培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力和音樂創(chuàng)作能力。教師應(yīng)該讓學(xué)生掌握正確的表演呼吸方法，培養(yǎng)大學(xué)生的基本音樂素養(yǎng)，滿足影視行業(yè)對學(xué)生專業(yè)能力的要求[1]。

隨著人們物質(zhì)生活水平的逐步提高和精神生活的不斷滿足，藝術(shù)類教育愈發(fā)被大眾所重視。而戲劇影視表演專業(yè)作為藝術(shù)類教育的重要構(gòu)成部分，也得到了相應(yīng)的發(fā)展。當(dāng)前戲劇影視表演專業(yè)發(fā)展的背景據(jù)統(tǒng)計，全國共有兩百多所高校開設(shè)戲劇影視表演專業(yè)，專業(yè)定位是培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)，促使其全面發(fā)展，既掌握戲劇影視表演理論與實踐知識，具備表演基礎(chǔ)能力，也可以熟練掌握表演的各種素質(zhì)訓(xùn)練。但是，由于各大高校實際情況存在差異，教學(xué)現(xiàn)狀面臨的問題也各不相同。

藝術(shù)類職業(yè)院校戲劇表演專業(yè)教學(xué)存在的問題分析

（一）課程設(shè)置存在的問題

目前藝術(shù)類高職院校的課程設(shè)置存在著一些共同的問題。就課程設(shè)置和結(jié)構(gòu)來說，理論和實踐結(jié)合的不夠緊密。另外，大多數(shù)院校設(shè)置的課程都趨于一致，課程特色不夠鮮明，不能很好地因材施教，難以體現(xiàn)出戲劇影視表演專業(yè)學(xué)生的特質(zhì)，很難滿足市場需求。

（二）專業(yè)定位不明確

戲劇影視表演專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)是需要具備戲劇、戲曲舞臺表演或影視表演方面的知識和能力，有豐富地想象力和創(chuàng)造力，具備強烈的表現(xiàn)能力，掌握和具備獨立完成不同人物形象創(chuàng)造和戲劇表演、戲曲表演及影視表演等方面的基本能力和基本技巧，具有對戲劇影視作品進行鑒賞和進行分析的藝術(shù)及思維邏輯能力，具有很好的與他人合作的素質(zhì)，有整體和大局的意識，能夠適應(yīng)藝術(shù)行業(yè)領(lǐng)域所需的實踐型綜合素質(zhì)強的專門人才。但是據(jù)統(tǒng)計，目前國內(nèi)藝術(shù)類戲劇影視表演院校的同質(zhì)化程度比較高，專業(yè)定位不明確。另外，精英式的人才培養(yǎng)方式會造成學(xué)生的個性不鮮明，表演特點和表演方式的同質(zhì)化程度較高。

一、引言

高校外語院系的戲劇表演以及各類英語戲劇賽事一直如火如荼地開展著，這不僅能提高學(xué)生的文學(xué)欣賞水平和英語語言文化水平，還能推動人文素質(zhì)教育。改編自文學(xué)作品的影視劇是視覺化了的名著，為高校大學(xué)生的英語戲劇表演增添了更鮮活的素材。這類影視劇使傳統(tǒng)、靜態(tài)的原著變得鮮活起來，使大學(xué)生能夠更直觀、更切身地體驗原著中的文化背景。此外，這類影視劇拓展了學(xué)生英語戲劇表演的途徑，能夠提高大學(xué)生的人文素質(zhì)。因此，教師從視覺傳播學(xué)角度入手可以更好地探討原著影視劇對大學(xué)生英語戲劇表演方面的意義，以及在戲劇表演實踐教學(xué)過程中如何恰當(dāng)?shù)剡\用原著影視劇等具體操作原則。

二、原著影視劇在大學(xué)生英語戲劇實踐教學(xué)中的視覺傳播學(xué)意義

戲劇能自然地將多層次的語言技巧融為一體，也能把交流過程中的語言和非語言部分結(jié)合起來。戲劇表演為語言提供了完整的背景，它依賴學(xué)習(xí)者的認(rèn)知和情感。學(xué)習(xí)者在戲劇表演中可以通過全身心的學(xué)習(xí)和多感官的輸入充分發(fā)揮自己的能力。此外，戲劇表演多樣性和對最終成果的期待感，又可以培養(yǎng)與保持學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)的動力。戲劇表演實踐鼓勵大學(xué)生保持開放性、探索性的學(xué)習(xí)風(fēng)格，從而給予他們創(chuàng)造、想象、發(fā)展的空間。此外，戲劇活動對團隊合作的要求也是相當(dāng)高的。因此，大學(xué)生英語戲劇表演實踐教學(xué)能夠很好地為外語運用能力、文學(xué)賞析能力、跨文化能力、思辨能力、自主學(xué)習(xí)能力和實踐能力等方面服務(wù)。然而，無論是從參與活動的學(xué)生的語言能力、表演能力、主動性以及指導(dǎo)教師的專業(yè)性方面來看，還是從師生對英語戲劇選材的難易程度的把握、劇本創(chuàng)作、二次創(chuàng)作、舞臺布景燈光服裝化妝等方面來看，大學(xué)生英語戲劇表演這一實踐教學(xué)絕非易事。就目前我國高等學(xué)校英語專業(yè)的課程設(shè)置來看，大多數(shù)的英美文學(xué)課程在大綱中仍然將英美作家及其代表作列為主要教學(xué)內(nèi)容，包括許多重要戲劇作家和經(jīng)典劇作。傳統(tǒng)單一的教學(xué)方法與教學(xué)素材無法傳遞經(jīng)典作品中大量的語言文學(xué)、文化信息，這不利于教師提高教學(xué)質(zhì)量。視覺傳播是通過視覺輔助產(chǎn)生的傳播，是通過可讀可視的方式傳遞信息的一種傳播模式，主要通過二維圖像呈現(xiàn)，還有手勢、肢體語言、動畫和影視等其他視覺呈現(xiàn)模式。在《視覺傳播:形象載動信息》中，保羅•萊斯特把感知、選擇、理解、記憶和習(xí)得的循環(huán)過程稱為“視覺傳播的圓圈舞:了解得越多，感覺到的就越多;感覺到的越多，選擇的就越多;選擇的越多，理解的就越多;理解的越多，記住的就越多;記住的越多，學(xué)到的就越多;學(xué)到的越多，了解的就越多?！保?］思考與學(xué)習(xí)按照視覺、聽覺和觸覺可以分為不同類型。圖像思維是一種公認(rèn)的非言語思維模式，其他的還有音樂思維、數(shù)字思維等。圖像思維也被稱為視覺思維?！耙曈X思維的運用有助于幫助讀者學(xué)會如何觀察事物?！保?］語言信息、聽覺信息和視覺信息的結(jié)合是一種非常有效的傳播方式，這一觀點已得到有關(guān)專家的證實?，F(xiàn)代傳播媒介，比如電視、電腦、電影等，都是多途徑的信息輸出與輸入。多途徑信息輸出與輸入的研究結(jié)果已經(jīng)被教育者廣泛地運用于教學(xué)法領(lǐng)域。原著影視劇恰恰就是語言信息、聽覺信息和視覺信息的高度結(jié)合。學(xué)生通過對文本和影視的雙重學(xué)習(xí)，可以得到更深層面的啟發(fā)，從而挖掘出原著表達(dá)的更深刻的內(nèi)涵。因此，教師在教學(xué)時采用原著影視劇并將其作為英語戲劇表演的訓(xùn)練輔助材料，有利于學(xué)生理解與記憶戲劇文學(xué)的相關(guān)知識。影視作品是視覺傳播的一個重要表現(xiàn)方式。其中，改編自名著的原著影視劇層出不窮，其被運用于高校專業(yè)英語和公共英語教學(xué)中。很多研究表明，原著影視劇作為重要的視覺材料，并沒有得到教師的充分利用。目前，有關(guān)名著戲劇表演與傳播學(xué)方面的文獻較多，從視覺傳播學(xué)角度出發(fā)研究原聲影視劇與英語戲劇表演關(guān)系的文獻較少。各類高校外語院系的戲劇表演教學(xué)一直如火如荼地進行著并取得了一定的成效，這說明教師利用視覺傳播學(xué)的理論指導(dǎo)學(xué)生排練和表演戲劇可以更好地從多個維度培養(yǎng)、鍛煉大學(xué)生的英語戲劇實踐能力。

三、原著影視劇在大學(xué)生英語戲劇實踐教學(xué)中的操作

《高等學(xué)校英語專業(yè)教學(xué)大綱》表明，“文學(xué)課程的目的在于培養(yǎng)學(xué)生閱讀、欣賞、理解英語文學(xué)原著的能力，掌握文學(xué)批評的基本知識和方法。通過閱讀和分析英美文學(xué)作品，促進學(xué)生語言基本功和人文素質(zhì)的提高，增強學(xué)生對西方文學(xué)及文化的了解?！保?］高校英語教育背景下的跨文化能力可以定義為:“尊重世界文化多樣性，具有跨文化同理心和批判性文化意識;掌握基本的跨文化研究理論知識和分析方法，理解中外文化的基本特點和異同;能對不同文化現(xiàn)象、文本和制品進行闡釋和評價;能有效和恰當(dāng)?shù)剡M行跨文化溝通;能幫助不同文化背景的人士進行有效的跨文化溝通?！保?］戲劇表演應(yīng)用于英語教學(xué)是一種有效的實踐教學(xué)手段，它讓學(xué)生通過接觸富有創(chuàng)造性的文學(xué)語言、參與文本意義的探索，最終提高自身的語言能力、跨文化意識和人文素質(zhì)。此外，這種教學(xué)手段也能豐富學(xué)生的想象力、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力。與經(jīng)典戲劇作品相比，原著影視劇揭示的是作家作品及其所處的時代和文化等層面。原著影視劇讓戲劇表演的教學(xué)方式和學(xué)習(xí)實踐方式方有了較大的改觀和全新的體驗。原著影視劇使參與英語戲劇表演實踐教學(xué)的高校師生思考:如何選擇原著影視劇素材?如何將英語戲劇表演與原著影視劇結(jié)合起來，以開展生動而又深刻的實踐討論?如何開拓學(xué)生的文學(xué)和文化視野?如何讓學(xué)生在戲劇實踐中升華學(xué)到的知識?教師在大學(xué)生英語戲劇表演實踐教學(xué)中運用原著影視劇時，要明確影視作品和戲劇文學(xué)作品的差別。由文學(xué)作品改編成的影視作品有三大類:忠實原著的移植型(transplantation)，對作品進行藝術(shù)加工的再解釋型(reinterpretation)和以原著為基礎(chǔ)創(chuàng)作出巨大反差的模仿型或再構(gòu)思型(imitation/reconceptualisation)。［6］這三大類原著影視劇對幫助學(xué)生理解戲劇作品，對教師指導(dǎo)戲劇實踐過程都有著重要作用。筆者所在的廣西師范大學(xué)外國語學(xué)院一直重視英語戲劇表演在英語實踐教學(xué)方面的研究與開展。2001年，廣西師范大學(xué)外國語學(xué)院成立了針對外國語學(xué)院專業(yè)學(xué)生的外語劇團。2010年，外語劇團升級為面向全校的話劇工坊。至今，廣西師范大學(xué)話劇工坊(以下簡稱話劇工坊)已有17年歷史，在這17年中，專業(yè)指導(dǎo)教師定期開展各項專業(yè)培訓(xùn)與戲劇排演活動。話劇工坊是學(xué)校唯一能夠同時演繹多語種外文話劇與中文話劇的學(xué)生劇團，也是學(xué)校官方指定的英文戲劇與微電影大賽的參賽隊伍。作為廣西高校話劇、微電影界的領(lǐng)軍團隊，話劇工坊代表學(xué)校在自治區(qū)與全國賽事中屢創(chuàng)佳績，多年來連續(xù)斬獲特等獎、一等獎數(shù)個。但是，參賽并不是話劇工坊的唯一目的。從強調(diào)表達(dá)，提供真實的交際場景、交際動機以及文化背景，淡化傳統(tǒng)課堂教學(xué)中對語言的機械分析和剝離等角度看，英語戲劇表演更貼合真實的語言環(huán)境。學(xué)生對臺詞的不斷揣摩和運用能促進其對英語的多方位了解，從而提高學(xué)習(xí)的信心與興趣，拓寬學(xué)習(xí)英語的途徑。因此，話劇工坊的英語戲劇表演實踐教學(xué)以培養(yǎng)語言、文學(xué)、文化基礎(chǔ)扎實，跨文化能力、思辨能力和創(chuàng)新能力兼?zhèn)涞膹?fù)合型外語專業(yè)人才為目標(biāo)。話劇工坊通過整整10個月的籌備與排演，于2013年末在全校范圍進行了莎士比亞經(jīng)典劇作《羅密歐與朱麗葉》中英文版公演。此次公演極大地提高了參與公演學(xué)生的外語運用能力、文學(xué)賞析能力、跨文化能力、思辨能力、自主學(xué)習(xí)能力和實踐能力等。英美文學(xué)歷史發(fā)展悠久，經(jīng)典作家和作品數(shù)不勝數(shù)，大文豪莎士比亞在這其中的重要性更是不言而喻。然而，莎士比亞作品的語言難度和歷史文化背景給學(xué)生學(xué)習(xí)的學(xué)習(xí)和理解造成了不小的困難。如果學(xué)生對《羅密歐與朱麗葉》理解不透徹，就無法將原著改編為戲劇，進而搬上舞臺。因而，由文學(xué)作品改編而成的影視作品無法將原著所包含的人物、情節(jié)、時代、文化等多維信息在短時間內(nèi)通過極其豐富的視覺、聽覺形式，生動形象地呈現(xiàn)在學(xué)生面前。通過結(jié)合數(shù)版《羅密歐與朱麗葉》影視作品與莎翁原著文本，話劇工坊指導(dǎo)教師引導(dǎo)學(xué)生以研究性的態(tài)度不斷深入挖掘，讓學(xué)生在整體理解作品的基礎(chǔ)上探討原著作品與影視作品的文學(xué)和文化內(nèi)涵。經(jīng)過劇本改編、戲劇排演、服裝道具制作、舞臺設(shè)計等復(fù)雜的環(huán)節(jié)，學(xué)生最終成功地將原著搬上公演舞臺。在英語戲劇實踐教學(xué)過程中，在教師的指引下，學(xué)生在劇本的選擇和改編、演員的遴選、劇目的排演、服裝化妝舞美音效等舞臺籌備環(huán)節(jié)，以及最終的表演環(huán)節(jié)，充分地發(fā)揮了積極性與主動性，是教學(xué)活動的主體，學(xué)生的跨文化能力、思辨能力和創(chuàng)新能力都得到了充分的培養(yǎng)與提高。

聲樂課是影視表演專業(yè)的四門專業(yè)基礎(chǔ)課之一。教學(xué)目的旨在讓學(xué)生掌握科學(xué)的發(fā)聲方法，并能夠運用聲音這個手段，在表演中準(zhǔn)確塑造人物形象。在聲樂課堂上，老師對學(xué)生的演唱要求可以用“聲情并茂”四個字來概括。要求學(xué)生不僅要學(xué)會歌唱發(fā)聲的基本技術(shù)技能，還需要學(xué)會用歌聲來傳情達(dá)意。

如何做到“聲情并茂”，使演唱富有感染力，需要具備兩方面能力。第一，需要掌握氣息、吐字、發(fā)聲、共鳴等基本的聲樂發(fā)聲技巧，以及會運用面部表情、肢體語言等表現(xiàn)出細(xì)致、鮮明的外在動作。第二，需要掌握內(nèi)在的表情達(dá)意的一套完整系統(tǒng)。這需要有敏感充實的內(nèi)心，豐富的閱歷和情感體驗。還能將這些體驗轉(zhuǎn)化為技巧運用到歌唱中去，能夠根據(jù)不同的作品演唱要求，做到內(nèi)部心理和外部動作的有機統(tǒng)一。顯然，第一種能力容易達(dá)到，只要具備聲樂演唱的能力，通過正確的指導(dǎo)和堅持不懈的練習(xí)就會有收獲。第二種能力則屬于精神范疇，也是歌曲演唱的靈魂所在，把握好這一點并不容易。聲樂中的“以情帶聲”，就是強調(diào)第二種能力的重要性。這和表演教學(xué)中用自身體驗去塑造鮮明的人物形象在美學(xué)上是一致的。因此，聲樂演唱中情感的表達(dá)，從根本上說也是遵循現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，即注重人的體驗。

目前，我系聲樂教學(xué)確立了以演唱影視歌曲為主要內(nèi)容的教學(xué)體系?！坝耙暩枨弊鳛橐环N獨特的歌曲形式，是和影視作品中人物形象創(chuàng)造、影片立意有關(guān)的歌曲門類。其創(chuàng)作背景、詞曲寫作、音樂織體等，都是圍繞著從屬影片展開。它既有自身的藝術(shù)價值，又能以小見大反映一部影片的藝術(shù)構(gòu)思。以影視歌曲為契合點，可以將兩門學(xué)科有機結(jié)合起來。

研究如何通過影視歌曲這一媒介讓學(xué)生做到唱中有演，在演中歌唱，使人物形象變得更加豐滿立體，成了聲樂教學(xué)的目標(biāo)之一。這一思路的確立，不僅為聲樂教學(xué)開辟了新領(lǐng)域，也為聲樂教學(xué)如何能更好地同表演教學(xué)相結(jié)合提供了新途徑。站在學(xué)生的角度，表演專業(yè)的學(xué)生在音樂基礎(chǔ)、嗓音條件等方面，距離專業(yè)音樂院校的學(xué)生還有不小的差距。因此，表演專業(yè)聲樂課的驗收標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)該有其特殊的地方。如此一來，“聲情并茂”中的“情”就顯得尤為重要了。我們經(jīng)常跟學(xué)生強調(diào)，“只有先打動自己，才能打動觀眾?！鼻楦惺锹曇舻撵`魂，是演唱中最精華的部分。這實際上就是要求學(xué)生在演唱中做到“真聽、真看、真感覺”。另外，在學(xué)習(xí)興趣方面，影視歌曲對影視劇中的情節(jié)和人物或概括、或特寫，音樂形象鮮明突出。表演專業(yè)的學(xué)生演唱影視歌曲，更容易找到情感共鳴，便于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。如何富有表現(xiàn)力地唱好一首影視歌曲，需要在以下幾方面下功夫。

首先需要分析、理解歌曲，知道歌曲是對劇中哪個人物或者情景的描寫，該人物和情景的特征是什么，理解影視歌曲中所反映的生活及人物的思想感情、神態(tài)和事物的內(nèi)涵。歌曲出現(xiàn)在影片中的什么位置，出現(xiàn)了幾次，有沒有變形處理等，掌握這些信息是唱好影視歌曲的基礎(chǔ)。此外，還要以點帶面了解整部影片的一些信息。這可以充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，變被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，讓學(xué)生當(dāng)老師，講解所演唱歌曲及其出處影片的一些信息。在這一過程中，你會發(fā)現(xiàn)，有的學(xué)生熟知某些類型片、某些導(dǎo)演、某些歌手。教學(xué)相長，老師們也能從中學(xué)習(xí)到很多知識。其次，要多訓(xùn)練聲音，熟練掌握音樂語言、聲音表現(xiàn)手段，善于運用歌唱的技能技巧表現(xiàn)情感。練習(xí)基本功，沒有捷徑可走，這一點和音樂系科的聲樂學(xué)習(xí)是一致的。

此外，還要做一個有心人，善于觀察周圍的人和事，能夠捕捉細(xì)節(jié)，善于抓住不同人物的特征。對生活充滿熱情，多去積累體驗，直接的和間接的，不斷豐富積累自身的閱歷，并能將這種閱歷和體驗轉(zhuǎn)變?yōu)橛袡C的情緒記憶存儲在大腦中。在演唱影視歌曲的時候，選取有用的部分將其提取出來，這一過程是最重要的，也是最困難的。要想做到這一點不僅需要學(xué)生的努力，也離不開聲樂老師的指導(dǎo)。老師們要主動學(xué)習(xí)，除了不斷提升自身演唱和教學(xué)的技能之外，還要了解表演教學(xué)的基本規(guī)律，熟悉塑造人物的常用手段，能夠指導(dǎo)學(xué)生分析和塑造人物。這也向聲樂老師提出了新的要求和挑戰(zhàn)。需要老師們新學(xué)常新，不斷擴充和提升自身的知識儲備。

隨著我國經(jīng)濟社會發(fā)展翻天覆地的變化，藝術(shù)繁榮腿也緊追經(jīng)濟繁榮的步伐在不斷地前進。戲劇作為門古老的藝術(shù)，在現(xiàn)代社會中起著傳承文明、傳播知識的重要作用。同時，伴隨著現(xiàn)代化高科技的發(fā)展，戲劇舞臺也增添了不少亮點。通過特殊的觀演關(guān)系，戲劇讓更多的觀眾參與了進來，使它逐漸成為觀眾更喜歡的一種藝術(shù)形式。當(dāng)然，電影、電視劇依靠視聽傳媒和多媒體、高科技等綜合優(yōu)勢，毫無疑問地成為了最具影響力的藝術(shù)產(chǎn)品，這就使得社會需求大量優(yōu)秀的戲劇影視作品和演藝人才。因此，國內(nèi)眾多高校也如雨后春筍般辦起了戲劇影視表演專業(yè)。當(dāng)前全國不少開設(shè)戲劇影視表演專業(yè)的高校，主要都是參照中央戲劇學(xué)院和北京電影學(xué)院表演專業(yè)的教學(xué)大綱來進行教學(xué)。然而，從兩校的教學(xué)大綱上體現(xiàn)出來的對教學(xué)形式和教學(xué)方法的描述并不是特別具體，加之戲劇影視表演又是一門實踐性極強的學(xué)科，致使不少高校在具體進行教學(xué)的過程中，只是學(xué)到了中央戲劇學(xué)院和北京電影學(xué)院表演教學(xué)的套路和框架，而沒有真正領(lǐng)悟到其精髓，更無從談及結(jié)合新時期社會的具體需求以及院校的自身特點來進行教學(xué)形式和教學(xué)方法的改革與探索。新時期，戲劇和電影、電視已經(jīng)成為了人們生活中不可缺少的藝術(shù)形式。隨著音樂劇進入中國市場并被國人所關(guān)注，“商業(yè)搭臺、經(jīng)濟唱戲”的興起，以及多媒體戲劇、3D電影等多種新的藝術(shù)表現(xiàn)形式的出現(xiàn)，觀眾對演員的創(chuàng)造力及文學(xué)、藝術(shù)修養(yǎng)的要求都有了很大的提高。這不得不讓我們對當(dāng)前戲劇影視表演教學(xué)進行深入的思考和分析．并且重新研究并提出更加適合現(xiàn)代社會需求的戲劇影視表演教學(xué)新體系。

一、戲劇影視表演教學(xué)理念的更新

1．深厚的文學(xué)修養(yǎng)是戲劇影視表演教學(xué)的基礎(chǔ)“重藝輕文”的現(xiàn)象在藝術(shù)類專業(yè)的學(xué)生中普遍存在。很多專業(yè)課教師，尤其是年輕教師并未充分認(rèn)識到這個問題的嚴(yán)重性。戲劇影視表演教學(xué)的前提是具有良好藝術(shù)素養(yǎng)的學(xué)生，但光有良好藝術(shù)素養(yǎng)的學(xué)生，并不能保證教學(xué)的順利進行。演員創(chuàng)造角色不僅僅是帶給觀眾愉悅的享受，更多的是要訴諸觀眾的心靈。演員只有具備深厚的文學(xué)修養(yǎng)，才能對劇本、對社會、對環(huán)境有全方位的認(rèn)識和深刻的理解，才能賦予角色靈魂。因此，在教學(xué)中表演教師應(yīng)該更新自己的觀念，主動把文學(xué)與藝術(shù)在教學(xué)中相融合。鼓勵學(xué)生大量閱讀文學(xué)作品，尤其是中外經(jīng)典名著，在教學(xué)的不同階段重視學(xué)生對作品的理解以及案頭工作。力爭使學(xué)生在專業(yè)課學(xué)習(xí)的同時不斷提升自身文學(xué)修養(yǎng)。

2．創(chuàng)造力的培養(yǎng)與挖掘是戲劇影視表演教學(xué)的關(guān)鍵筆者認(rèn)為演員的工作本質(zhì)就是創(chuàng)造藝術(shù)形象，戲劇影視表演教學(xué)的宗旨就是最大潛能地培養(yǎng)和挖掘?qū)W生的創(chuàng)造力。無論是戲劇、電影還是電視劇，它們的最終目的和成功的標(biāo)志都是塑造出鮮明、生動的人物形象。而塑造人物形象的根本任務(wù)，主要是依靠演員通過自身創(chuàng)造去直接完成的。眾所周知，演員的表演并不是靠劇本怎么寫他就怎么說，導(dǎo)演怎么排他就怎么演就能完成的。演員需要有豐富的生活積累、深厚的文學(xué)和藝術(shù)修養(yǎng)、精湛的專業(yè)技巧和高尚的品格，他們通過自己對生活的獨特體驗和感受去進行創(chuàng)造。創(chuàng)作中缺少演員對生活的獨特體驗和感受，人物形象必定會不夠鮮活。表演藝術(shù)貴在體現(xiàn)人物的個性，戲劇影視表演教學(xué)的目的是要培養(yǎng)出具有創(chuàng)作個性的演員。如今不少導(dǎo)演、編劇將藝術(shù)創(chuàng)作的焦點和視線轉(zhuǎn)向了演員。并懇切希望演員能夠發(fā)揮自身的創(chuàng)造力，去完成人物形象的塑造。但是一些演員卻顯得束手無策、無能為力。究其原因還是在學(xué)生培養(yǎng)這個階段，教師在教學(xué)理念上出現(xiàn)了問題。教師忽略了表演教學(xué)中學(xué)生的創(chuàng)造，把教學(xué)中創(chuàng)造的重心完全放在了自己身上，長此以往學(xué)生懶于創(chuàng)造，習(xí)慣了“填鴨式”的教學(xué)，導(dǎo)致昂終進入社會之后不能適應(yīng)社會的需求。因此，作為表演教9幣我們必須在表演教學(xué)中重視對學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)和挖掘，最大潛能地培養(yǎng)、挖掘?qū)W生的創(chuàng)造力。

二、戲劇影視表演教學(xué)形式的新探索

1．推行文學(xué)作品改編片斷的教學(xué)‘“文學(xué)作品改編片斷”這個教學(xué)形式，在戲劇影視表演教學(xué)中并不陌生。在這一教學(xué)過程中，要求學(xué)生以文學(xué)作品為素材．自己進行劇本的改編，自己設(shè)計人物生活環(huán)境的舞臺美術(shù)，并承擔(dān)導(dǎo)演工作，在服裝、音響、效果等方面進行創(chuàng)造性的探索。在這個教學(xué)階段的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生不僅能夠提高自身的文學(xué)修養(yǎng)，組織舞臺行動的能力，還能加深對戲劇演出藝術(shù)的綜合認(rèn)識。這樣的教學(xué)形式。早在上個世紀(jì)90年代就在中央戲劇學(xué)院表演系的教學(xué)中推行，北京電影學(xué)院和上海戲劇學(xué)院也先后不斷地在教學(xué)過程將“文學(xué)作品改編片斷”納入正式的教學(xué)環(huán)節(jié)。但最終這一教學(xué)形式并沒有在全國所有高校的戲劇影視表演教學(xué)中推行下去。究其原因，一方面是由于部分高校的表演教師認(rèn)為讓表演專業(yè)的學(xué)生花大量的時間去修改劇本有些不太合理，戲劇影視表演教學(xué)就應(yīng)該重視表演技巧的訓(xùn)練和創(chuàng)造人物能力的掌握；另一方面是由于個別高校的表演教師缺少深厚的文學(xué)功底和編劇知識，再加上在這個教學(xué)階段的時間短、任務(wù)重，需要花大量的時間去閱讀文學(xué)作品。他們往往會應(yīng)付了事，并沒有深入研究作家真正的思想情感及文學(xué)作品中人物的心理線索，就去進行劇本改編，致使改編出來的劇本不合理、不成熟，最終導(dǎo)致教學(xué)失敗。筆者認(rèn)為在當(dāng)今戲劇影視表演教學(xué)的過程中推行“文學(xué)作品改編片斷”勢在必行。文學(xué)作品，尤其是中、長篇小說。一般都具有引人入勝的故事情節(jié)。通過閱讀，能夠使學(xué)生對作品故事的來龍去脈、人物關(guān)系、人物的性格特征以及對事物的態(tài)度等加深理解，幫助表演技巧尚未成熟的學(xué)生。解決組織和挖掘舞臺行動的能力。同時，在改編的過程中，還能夠充分發(fā)揮學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。解決傳統(tǒng)片斷教學(xué)中依靠教師做導(dǎo)演進行劇本分析和導(dǎo)演闡述的局限性。另外此教學(xué)形式還能夠幫助當(dāng)今藝術(shù)類學(xué)生改變不愛看書、不愛閱讀的習(xí)慣。使學(xué)生在此教學(xué)階段中能夠不斷地充實自身文學(xué)修養(yǎng)，為今后的藝術(shù)創(chuàng)造奠定堅實的基礎(chǔ)。

影視表演是一門情境性、實踐性、個體性較強的藝術(shù)專業(yè)。當(dāng)前，我國文化事業(yè)的大繁榮推動了影視藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，也為影視表演藝術(shù)專業(yè)帶來了“春”的氣息?，F(xiàn)代信息技術(shù)引發(fā)了人類社會生活中各方面的重大變革，成為推動教育教學(xué)改革的重要助力，同樣為影視表演教學(xué)提供了新的技術(shù)和手段。在信息化已經(jīng)成為一種必然的大趨勢下，將信息技術(shù)引入到影視表演藝術(shù)專業(yè)教學(xué)中來，是提高影視表演藝術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)質(zhì)量的重要選擇。

一、現(xiàn)代信息技術(shù)的內(nèi)涵及教學(xué)意義

現(xiàn)代信息技術(shù)主要指計算機及其網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和現(xiàn)代通信技術(shù)等為代表的現(xiàn)代科技。歷史證明，技術(shù)的重大進步往往會給人類的發(fā)展帶來巨大影響?，F(xiàn)代信息技術(shù)同樣以其它技術(shù)從未有過的深度和廣度介入到當(dāng)今社會的方方面面，并成為促進教育教學(xué)改革的重要推手。對于影視表演藝術(shù)教學(xué)而言，信息技術(shù)是提高教師的教育執(zhí)行力和實踐能力、學(xué)生的自我學(xué)習(xí)能力和發(fā)展能力，實現(xiàn)藝術(shù)教育效果的技術(shù)和手段。首先，信息技術(shù)是同時結(jié)合了聲音、影像以及動畫等聲光效果的技術(shù)體系，它將抽象和枯燥的教學(xué)內(nèi)容以文本、圖像、音頻和視頻等多種形式呈現(xiàn)出來，使有限的課堂時空成一個形象生動、圖文并茂的多媒體學(xué)習(xí)環(huán)境，改變過去教師與學(xué)生之間“言傳身教”、“口傳心授”的呆板教學(xué)模式，加強了學(xué)生與教師之間的有效互動。其次，現(xiàn)代信息技術(shù)具有個別化的教育特質(zhì)。教師可以“因材施教”，更多地關(guān)注到學(xué)生個體，充分開發(fā)出學(xué)生在影視表演藝術(shù)方面的個潛能。同樣，對于一些學(xué)習(xí)有困難的學(xué)生，教師還可以利用網(wǎng)絡(luò)、多媒體等進行補救教學(xué)。最后，學(xué)生可以通過現(xiàn)代信息技術(shù)進行自我學(xué)習(xí)，搜索和下載學(xué)習(xí)資源、與教師進行溝通和交流，自我掌控學(xué)習(xí)進度和速度，使其更為積極地參與影視表演學(xué)習(xí)活動，并充分鍛煉了學(xué)生的各項能力。因此，在影視表演藝術(shù)專業(yè)的各項專業(yè)課程中，恰當(dāng)運用現(xiàn)代信息技術(shù)，必然會產(chǎn)生積極的教學(xué)與學(xué)習(xí)成果。

二、現(xiàn)代信息技術(shù)在影視表演教學(xué)中的應(yīng)用原則

信息技術(shù)在影視表演教學(xué)中有著明顯的作用和突出的意義，為更好地發(fā)揮現(xiàn)代信息技術(shù)的教學(xué)輔助作用，針對影視表演的教學(xué)目標(biāo)要求、教學(xué)內(nèi)容特點以及學(xué)生的需求與學(xué)習(xí)特征，構(gòu)建合理高效的影視表演教學(xué)課堂，教師可以遵照以下幾個原則：

(一)強調(diào)實用性

一、高職戲劇影視表演專業(yè)實踐教學(xué)具體措施

完善實踐教學(xué)體系，圍繞行業(yè)對人才需求，將所需的職業(yè)技能、創(chuàng)作素質(zhì)要求，本著“以職業(yè)技術(shù)能力為主，以創(chuàng)作素質(zhì)需要為準(zhǔn)，以夠用為度”的原則，結(jié)合高職戲劇表演專業(yè)實踐教學(xué)的特點，突出高職學(xué)生實際動手能力。在構(gòu)建高職戲劇影視表演專業(yè)實踐教學(xué)方面，把培養(yǎng)高職學(xué)生的實際動手能力和專業(yè)實踐能力作為重點培養(yǎng)，圍繞舞臺演員基本功訓(xùn)練、角色塑造能力、聲臺形表綜合素質(zhì)和職業(yè)技能要求，形成符合高職學(xué)生的培養(yǎng)體系，根據(jù)影視演員培養(yǎng)特性，制訂了“以課堂教學(xué)學(xué)習(xí)表演知識，以排練活動培養(yǎng)表演技能，以演出實踐鍛煉角色創(chuàng)造能力”的“學(xué)、練、演”人才培養(yǎng)模式。按專業(yè)對應(yīng)行業(yè)和對應(yīng)崗位的人才需求，積極與浙江橫店影視集團演員藝術(shù)團等單位合作并爭取訂單式培養(yǎng)，輸送藝術(shù)人才。與合作企業(yè)開展共同開發(fā)劇目生產(chǎn)等項目，使校企合作真正落地，以真實項目帶動教學(xué)。在教學(xué)方面，運用第二課堂、課堂內(nèi)與課堂外結(jié)合的方法，通過項目教學(xué)，提升高職學(xué)生的專業(yè)知識綜合運用能力。具體來講：a.合理運用第二課堂（晨功和晚功），組織學(xué)生進行基本功訓(xùn)練與劇節(jié)目排演，引導(dǎo)學(xué)生充分利用課堂以外的時間進行專業(yè)訓(xùn)練，鍛煉高職學(xué)生獨立創(chuàng)作能力。b.與行業(yè)企業(yè)共同開發(fā)劇目演出，提升高職學(xué)生的角色塑造能力。c.鼓勵學(xué)生參加國家、省內(nèi)外各種類型賽事，以賽促教，提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力與適應(yīng)力；第六學(xué)期安排學(xué)生赴企事業(yè)各行業(yè)進行社會調(diào)查和頂崗實習(xí)，增強學(xué)生對職業(yè)的感性認(rèn)識，提高個人綜合能力和崗位適應(yīng)能力；在多年教學(xué)積累中，戲劇影視表演專業(yè)在教學(xué)方法運用上，突出了高職特色，以高職學(xué)生的實際動手能力培養(yǎng)為核心，在項目中教學(xué)組織中，突出學(xué)、練、演一體化的人才培養(yǎng)模式，運用符合高職學(xué)生教學(xué)方法，“聲形臺表合練法”、“教、學(xué)、做”循環(huán)交替法：具體包括“聲、形、臺、表合練法”和“教、練、演循環(huán)交替法”兩大部分。將演出排練與課堂教學(xué)相結(jié)合，先后在湖南大劇院公演兒童劇《邋遢大王奇遇記》《葫蘆兄弟》《美人魚》累計達(dá)到36場，形成一定的社會影響。既提高了學(xué)生的塑造能力，又使學(xué)生的個性和專長在實踐演出活動中得到發(fā)揮。戲劇影視表演專業(yè)課程體系以培養(yǎng)高職學(xué)生角色塑造能力為中心，突出了專業(yè)實踐教學(xué)的實際動手能力特征和學(xué)生夠用的需求，教學(xué)內(nèi)容組織與安排融真實項目教學(xué)于一體，與行業(yè)對接。讓學(xué)生在校學(xué)習(xí)提前在真實的工作項目中去完成角色塑造，提前適應(yīng)崗位工作需求，并通過開展鼓勵學(xué)生參加國內(nèi)外各項賽事的表演活動，在校成立了駱駝刺話劇社、小劇人兒童劇社等表演創(chuàng)作性社團，使學(xué)生通過項目排演與策劃，綜合提升專業(yè)技能的運用能力，不僅能演，還能創(chuàng)作，又能進行劇節(jié)目或晚會的策劃和舞臺管理工作的復(fù)合型技能，實現(xiàn)人才培養(yǎng)往多元化發(fā)展，達(dá)到一專多能。

二、高職表演專業(yè)實踐教學(xué)的特點

高職戲劇影視表演專業(yè)實踐教學(xué)的最大特點就是學(xué)生的實際動手實操能力。在教學(xué)中開展專業(yè)實踐教學(xué)活動，師生通過具體的項目排演來增強專業(yè)實踐能力和舞臺表演經(jīng)驗，在具體的實踐活動中鍛煉專業(yè)技能,促使職業(yè)技能、職業(yè)素質(zhì)更上一層樓。實踐教學(xué)環(huán)節(jié)是高職表演專業(yè)教學(xué)的重要特征之一,人才培養(yǎng)模式的特點也是“以課堂教學(xué)學(xué)習(xí)表演知識，以排練活動培養(yǎng)表演技能，以演出實踐鍛煉角色創(chuàng)造能力”的“學(xué)、練、演”人才培養(yǎng)模式。課堂教學(xué)組織過程中突出專業(yè)的實踐性、突出未來工作環(huán)境真實性,課堂教學(xué)、排練活動、演出實踐、頂崗實習(xí)是四個關(guān)鍵環(huán)節(jié)?！睉騽∮耙暠硌輰I(yè)實踐教學(xué)，重點培養(yǎng)學(xué)生課堂實訓(xùn)、原創(chuàng)小戲的開發(fā)和大型舞臺劇的實踐演出等環(huán)節(jié)，所以,一定要建立起適應(yīng)高職戲劇影視表演專業(yè)的實踐教學(xué)管理體系。

三、高職戲劇影視表演專業(yè)實踐教學(xué)改革思路

1.加快完善校內(nèi)戲劇表演專業(yè)教學(xué)實訓(xùn)設(shè)施,改善表演排練廳實踐教學(xué)環(huán)境，表演排練廳作為主要實踐教學(xué)場地，是學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中最重要學(xué)習(xí)與實踐場地,包含了表演教室、形體教室、夢劇場、明星劇場等實訓(xùn)設(shè)施，要根據(jù)專業(yè)實踐教學(xué)的需要,全面進行規(guī)劃與合理利用。2.通過從話劇院等行業(yè)企業(yè)引進，打造一批適應(yīng)實踐教學(xué)的“雙師”教師隊伍，根據(jù)高職戲劇影視表演專業(yè)實踐教學(xué)需要,建立一支有行業(yè)經(jīng)驗的實踐教學(xué)隊伍。成立實驗劇團或者演出創(chuàng)作中心機構(gòu)，由專門的教師團隊進行劇節(jié)目的開發(fā)創(chuàng)作，從編寫劇本、到舞臺呈現(xiàn)演出，與教學(xué)師資隊伍每三年交換輪回教學(xué)崗位和創(chuàng)作崗位，使專業(yè)教學(xué)能夠始終與時俱進，緊跟行業(yè)步伐，積累了實踐創(chuàng)作的同時，也豐富了專業(yè)課堂教學(xué)。

摘要：隨著時代的不斷發(fā)展，對于影視編劇與影視藝術(shù)來說都帶來極大的困難與挑戰(zhàn)。對于相關(guān)的人員來說，應(yīng)當(dāng)從影視行業(yè)的實際發(fā)展形勢出發(fā)，通過剖析影視藝術(shù)的特點，有針對性地對藝術(shù)進行學(xué)習(xí)，更好地面對時代所帶來的困難與挑戰(zhàn)。同時還需要認(rèn)識到文藝事業(yè)為人民服務(wù)的時代意識與危機感，在遇到一些特殊問題時，能夠采取有效的措施及時進行解決。本文從影視藝術(shù)的綜合特點、影視編劇面對的困難與挑戰(zhàn)以及相關(guān)解決措施進行分析，以供參考。

關(guān)鍵詞：影視藝術(shù)；綜合特點；影視編劇；困難與挑戰(zhàn)

隨著近些年來經(jīng)濟的不斷發(fā)展，越來越多的行業(yè)都在面臨著結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型，新時代也為這些行業(yè)提出了更高的要求。相關(guān)人員應(yīng)當(dāng)意識到文化生活對于現(xiàn)代人民的重要性，通過結(jié)合當(dāng)前的時代元素，創(chuàng)造出更好的影視作品，豐富人們的娛樂生活。對于在這一過程當(dāng)中，可能出現(xiàn)的問題，需要從問題的根本出發(fā)，進行合理的解決，并且結(jié)合當(dāng)前影視藝術(shù)的特點，更好地迎接時代的困難與挑戰(zhàn)，一方面促進行業(yè)的發(fā)展與進步，另一方面推動文化大繁榮。

一、影視藝術(shù)的綜合特點

（一）綜合性。對于影視藝術(shù)來說，它是一個綜合性的一門學(xué)科，需要各個專業(yè)的人相互合作，加強溝通，最后才能完成一部影視作品的創(chuàng)作。換句話說，導(dǎo)演不僅要懂得如何導(dǎo)演，同時還需要了解一定的表演知識，才能更好地指導(dǎo)演員進行角色的演繹，錄音不僅需要懂得錄音，同時還可能會兼職攝影，才能夠與攝影之間形成較好的配合。國外的影視教育主要都是綜合性地學(xué)習(xí)，學(xué)生以后走上的工作崗位都是與自身的喜好與機遇相關(guān)。而國內(nèi)的影視教育對于各個專業(yè)進行了細(xì)分，這種模式導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)過于單一，不利于復(fù)合型人才的培養(yǎng)。在進行專業(yè)課的學(xué)習(xí)時，要求各專業(yè)的能力過強，而其他專業(yè)的知識沒有過多的要求，或者說要求較低，這導(dǎo)致學(xué)生知識掌握的局限性。因此對于當(dāng)前的學(xué)生應(yīng)當(dāng)進行綜合性的培養(yǎng)，才能更好地培育更多優(yōu)秀的影視行業(yè)的人才，推動行業(yè)的發(fā)展與進步[1]。（二）實踐性。當(dāng)前的各高校在進行影視藝術(shù)的教育時，往往會忽略學(xué)生的實踐，一些教師認(rèn)為在校期間應(yīng)該給學(xué)生講解較多的理論知識，只有對理論有充分的理解，才能更好地去實踐。但是實踐教學(xué)對于影視教育是較為重要的，像學(xué)習(xí)表演的學(xué)生需要在教師的引導(dǎo)下去演繹一個角色，只有通過多次的訓(xùn)練，才能掌握表演的精髓。學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生不僅需要知道發(fā)聲的原理，還需要在教師的指導(dǎo)下親自進行一個演唱的過程，才能對聲樂進行系統(tǒng)性的學(xué)習(xí)。因此在當(dāng)前的課堂上，教師應(yīng)當(dāng)注重影視實踐教學(xué)的內(nèi)容，通過多次實踐，增強學(xué)生的專業(yè)能力，以后能夠更好地做好工作，迎接工作所帶來的困難與挑戰(zhàn)。

二、影視編劇面對的困難與挑戰(zhàn)

【提要】在《影視藝術(shù)概論》教學(xué)過程中，教師可采用課堂講授法、課堂參與法、影視實踐法、評論寫作法這四種教學(xué)方法。這四種教學(xué)方法將影視理論與影視實踐相結(jié)合，將教師講授與學(xué)生參與相結(jié)合，將課堂學(xué)習(xí)與課后實踐相結(jié)合，將理論學(xué)習(xí)與實踐練習(xí)相結(jié)合，將感性認(rèn)識與理性評論相結(jié)合，能夠全面提升學(xué)生在影視藝術(shù)理論知識、影視拍攝、影視鑒賞、影視評論等多方面的能力和水平，是一種綜合立體的教學(xué)方法，在影視藝術(shù)概論課程教學(xué)過程中，取得了良好的教學(xué)效果。

【關(guān)鍵詞】影視藝術(shù)概論;教學(xué);方法;探究

一、課堂講授法

在《影視藝術(shù)概論》教學(xué)過程中，教師可采用課堂講授法向?qū)W生介紹電影理論、電影歷史、經(jīng)典影片、電影大師等內(nèi)容。通過教師講授和系統(tǒng)梳理，學(xué)生可以快速了解中外電影史發(fā)展脈絡(luò)、主要電影流派。譬如介紹電影流派相關(guān)知識諸如產(chǎn)生背景、藝術(shù)特點、代表人物、代表作品、歷史地位、獲獎情況時，采用課堂講授法可令學(xué)生迅速掌握這些最基本的影視知識。以外國電影史為例，通過教師講解，學(xué)生了解到外國電影史的發(fā)展可以簡分為四個階段：第一階段為無聲時期的電影，主要包含無聲時期電影的形態(tài)特點、代表作品，以盧米埃爾兄弟、梅里埃的電影、蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派電影、歐洲先鋒派電影為代表；第二階段是經(jīng)典敘事時期的電影，包含大制片廠制度下的經(jīng)典電影敘事及其電影作品；第三階段是現(xiàn)代電影時期，包含傳統(tǒng)電影向現(xiàn)代電影轉(zhuǎn)型期的重要代表作品，如《公民凱恩》等；第四階段為高科技時代的電影，包含動畫電影和科幻電影等。再看中國電影史，同樣可通過講授法令學(xué)生了解中國早期國產(chǎn)電影的特點及經(jīng)典影片，譬如二十世紀(jì)三十年代優(yōu)秀國產(chǎn)電影以《馬路天使》《一江春水向東流》《小城之春》為代表。接下來介紹十七年電影的藝術(shù)特點及本階段的優(yōu)秀影片，如《林則徐》、《早春二月》。在新時期電影中主要介紹第三代導(dǎo)演到第六代導(dǎo)演的特點及其作品，可將第五代導(dǎo)演中的張藝謀和第六代導(dǎo)演中的賈樟柯作為重點來介紹，因為這兩位導(dǎo)演都是目前影響最大、成就最高的導(dǎo)演之一。關(guān)于張藝謀，電影作品重點介紹其最優(yōu)秀的電影，如《秋菊打官司》《一個也不能少》《我的父親母親》等，印象系列則可介紹《印象•麗江》《印象•西湖》《印象•海南》等。賈樟柯可重點講授其《三峽好人》《江湖兒女》《山河故人》等代表性影片。

二、課堂參與法

除教師課堂講授外，還可讓學(xué)生適當(dāng)參與到課堂討論中，以激發(fā)學(xué)生參與課堂的學(xué)習(xí)熱情、主動思考的能力和獨立判斷的能力。譬如在講授導(dǎo)演風(fēng)格的時候，教師介紹同一故事由不同導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，作品風(fēng)格和藝術(shù)水平有較大差異，以電視劇《紅樓夢》為例，該劇有兩個版本，一個是1987年中央電視臺王扶林導(dǎo)演的《紅樓夢》，簡稱央視版；一個是2010年李少紅導(dǎo)演的電視劇《紅樓夢》，簡稱新版。兩個版本電視劇的取材和內(nèi)容基本相同，但劇作風(fēng)格、導(dǎo)演風(fēng)格卻很不相同，各有千秋。教師可選取電視劇《紅樓夢》的經(jīng)典片段《寶黛初見》作為案例，要求學(xué)生思考討論，發(fā)表觀點。討論發(fā)現(xiàn)，多數(shù)學(xué)生認(rèn)為央視版更為經(jīng)典，表現(xiàn)在場景設(shè)計和演員表演兩個方面。在場景設(shè)計方面，該版將現(xiàn)場眾人的言談舉止都表現(xiàn)出來，既有主角林黛玉和賈寶玉的言談舉止，也有眾人的說笑反應(yīng)，因此是一個綜合立體的見面場景。演員表演層面也表現(xiàn)不俗，陳曉旭把林黛玉清高孤傲的氣質(zhì)完美地表現(xiàn)出來，賈母則把祖母對孫兒的無比疼愛演繹得淋漓盡致。比較而言，新版《紅樓夢》寶黛初見場景鏡頭中只有賈寶玉和林黛玉，其他人被排除在鏡頭之外，令觀眾無法了解現(xiàn)場的總體情況，因此在場景設(shè)計上和央視版有較大不同。但也有同學(xué)比較認(rèn)可新版《紅樓夢》，認(rèn)為新版人物服飾華美，色彩和光線運用更符合現(xiàn)代年輕觀眾的欣賞趣味。學(xué)生討論完畢，教師可對學(xué)生觀點進行點評，既要說明自己的主觀喜愛，更要客觀地進行藝術(shù)比較，從演員表演、場景設(shè)計、氣氛烘托、色彩光影、音樂配置等方面進行比較，以令學(xué)生對影視藝術(shù)有更深入的了解。