導(dǎo)語(yǔ)：羅西尼藝術(shù)歌曲特色及情感處理一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、研究的背景和意義

喬阿基諾•安東尼奧•羅西尼，是一位著名的意大利作曲家，也是十九世紀(jì)上半葉意大利歌劇三杰之一。由于經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)，所以他的歌曲中帶有鮮明的民族感情和愛(ài)國(guó)思想，在歌劇、宗教音樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)等方面都有杰出的建樹(shù)①。本文主要通過(guò)對(duì)羅西尼的藝術(shù)歌曲《諾言》的藝術(shù)特色和歌曲中的情感處理方法進(jìn)行分析研究。（一）研究背景作為歐洲浪漫主義音樂(lè)早期的代表人物之一，羅西尼在歌劇、清唱?jiǎng)　⒖邓?、室?nèi)音樂(lè)等領(lǐng)域中都有著不凡的表現(xiàn)，然而羅西尼在藝術(shù)歌曲方面創(chuàng)作出來(lái)的作品卻鮮為人知，也缺少對(duì)此相應(yīng)的分析、研究。這并不代表著羅西尼創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)歌曲不夠優(yōu)秀、不夠杰出，恰恰相反，羅西尼在藝術(shù)歌曲上的表現(xiàn)同樣不俗，在音樂(lè)發(fā)展過(guò)程中，同樣占有重要的地位。因此，對(duì)羅西尼藝術(shù)歌曲的研究十分必要。（二）研究意義對(duì)羅西尼藝術(shù)歌曲的研究有利于對(duì)自身聲樂(lè)演唱技巧的提高和更好的應(yīng)用于學(xué)習(xí)實(shí)踐中，音樂(lè)學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)演唱羅西尼藝術(shù)歌曲對(duì)于提高演唱技巧和增強(qiáng)音樂(lè)理解來(lái)說(shuō)是大有裨益的。本文希望通過(guò)對(duì)羅西尼藝術(shù)歌曲的進(jìn)一步的學(xué)習(xí)、理解、分析和研究，特別是通過(guò)對(duì)《諾言》一曲的具體分析，為音樂(lè)學(xué)習(xí)者更加準(zhǔn)確地把握羅西尼藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特色和歌曲情感起到一定的引導(dǎo)作用。

二、基本定義與概念

（一）藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲是音樂(lè)史上一種特定的體裁。德國(guó)及奧地利作曲家從一開(kāi)始寫作歌曲時(shí)附帶伴奏樂(lè)器的聲樂(lè)作品，發(fā)展到后來(lái)音樂(lè)作品與文學(xué)作品相呼應(yīng)②。作曲家在作品中引用文學(xué)題材，并從文學(xué)作品當(dāng)中獲得許多靈感，因而產(chǎn)生出藝術(shù)歌曲的類型，具體來(lái)說(shuō)是指音樂(lè)與詩(shī)歌的完美結(jié)合。如今的藝術(shù)歌曲已經(jīng)經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程，從德國(guó)、意大利、法國(guó)向世界范圍內(nèi)影響起來(lái)，從游吟詩(shī)人及僧侶們的口耳相傳逐步壯大，并在莫扎特、貝多芬等眾多作曲家中層層推進(jìn),最終在舒伯特時(shí)期達(dá)到高潮，從Lied大師Issac到藝術(shù)歌曲之王舒伯特，它的形式發(fā)生了質(zhì)的變化，從單音Lied到復(fù)音Lied，再到浪漫的藝術(shù)歌曲，直至十二音、無(wú)調(diào)性的藝術(shù)歌曲，一直是在非?？焖俣€(wěn)定地發(fā)展著③。對(duì)于文字所表達(dá)的涵義漸漸升華到與音樂(lè)的旋律?；ハ噍x映。常被引用的詩(shī)人有：歌德、海涅、席勒等。這種藝術(shù)歌曲類似三個(gè)世紀(jì)前的意大利牧歌，極其充分地展現(xiàn)了人類情感中最豐富的創(chuàng)作力。（二）羅西尼的生平及個(gè)人成就喬阿基諾•安東尼奧•羅西尼（1792～1868），意大利作曲家，十九世紀(jì)上半葉意大利歌劇三杰之一，在意大利中部小城鎮(zhèn)佩扎羅出生。羅西尼的父親是一名小號(hào)手，母親則是一位歌唱家。與其他的孩子的童年不同的是，羅西尼從幼年起就一直跟隨著到各地演出的父母，這為他的藝術(shù)生涯打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。羅西尼生來(lái)就有著較好的嗓音條件，最初他在波倫亞音樂(lè)學(xué)校接受了全面的音樂(lè)教育，并追隨馬特伊神父學(xué)習(xí)基本作曲理論知識(shí)，期間羅西尼采用獨(dú)特而有趣的自學(xué)方式來(lái)磨煉和提升自己的創(chuàng)作水平，以此同時(shí)，他還更深一步的擴(kuò)大自己的音樂(lè)知識(shí)儲(chǔ)備量，為他以后形成獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)。羅西尼在1813年創(chuàng)作的正歌劇《坦克雷迪》和喜歌劇《阿爾及利亞的意大利女郎》使他名聲大振，成為了當(dāng)時(shí)意大利最具聲望的歌劇作曲家。之后《塞維利亞的理發(fā)師》的面世，直接確立了他在音樂(lè)史上的重要地位，并且這部歌劇被稱為意大利傳統(tǒng)風(fēng)格喜歌劇的代表作品。他的歌劇貫穿了強(qiáng)烈的民族解放思想，在當(dāng)時(shí)引起了意大利人民廣泛的共鳴，在一定意義上挽救了意大利歌劇的頹勢(shì)，也因此被譽(yù)為意大利歌劇藝術(shù)的復(fù)興者④。羅西尼在擔(dān)任法國(guó)御用作曲家和歌劇總監(jiān)期間，他對(duì)意大利傳統(tǒng)歌劇進(jìn)行了深入探索和研究，并且汲取了當(dāng)時(shí)在巴黎非常流行的法國(guó)大歌劇的特點(diǎn)進(jìn)行綜合式的創(chuàng)作。創(chuàng)作于1829年經(jīng)典正歌劇《威廉•退爾》就是融合了意大利傳統(tǒng)歌劇和法國(guó)大歌劇的特點(diǎn)而完成的。

三、羅西尼藝術(shù)歌曲《諾言》的藝術(shù)特色

在羅西尼的藝術(shù)歌曲作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)，羅西尼有其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這也使得羅西尼形成了自身所特有的風(fēng)格⑤。本文將主要對(duì)其曲式結(jié)構(gòu)、應(yīng)用的詩(shī)詞和鋼琴伴奏這三方面進(jìn)行分析研究。（一）經(jīng)典的曲式結(jié)構(gòu)。羅西尼所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲多為獨(dú)唱曲，主要采用小曲及舞曲風(fēng)格的體裁形式來(lái)寫?！吨Z言》就是采用了這種小曲體裁而寫成的，并成為了羅西尼的代表作品之一?！兑魳?lè)晚會(huì)》的前三首歌曲《諾言》《譴責(zé)》和《啟程》都是采取單二部曲的方式寫成，單二部曲式正是羅西尼較為喜愛(ài)并常用的曲式結(jié)構(gòu)之一，再現(xiàn)單二部曲式由A、B兩樂(lè)段組成。羅西尼在A樂(lè)段中通過(guò)旋律、節(jié)奏和速度等的不斷發(fā)展變化奠基起一定的感情基調(diào)，從而表達(dá)出詩(shī)詞所要表達(dá)的情感和內(nèi)涵。然后是幾個(gè)小節(jié)的連接，這一部分一般是與引子部分相同或是相似的小節(jié)完成。接著音樂(lè)就進(jìn)入了B樂(lè)段,B段則與A段不同，與A段形成鮮明的對(duì)比，B段的尾聲前往往采用一段極為出彩的片段，之后再慢慢引入尾聲部分⑥。（二）獨(dú)特的應(yīng)用詩(shī)詞。一般來(lái)說(shuō)，音樂(lè)以其音調(diào)變化來(lái)抒發(fā)情感和傳情達(dá)意，以引起聽(tīng)者的共鳴。但就藝術(shù)歌曲這一獨(dú)特的音樂(lè)種類來(lái)說(shuō)，我們需要同時(shí)借助文學(xué)作品的語(yǔ)言表達(dá)來(lái)激發(fā)情感，這就使得作曲家要將音樂(lè)和詩(shī)詞進(jìn)行完美的融合，使兩個(gè)不同領(lǐng)域的表達(dá)方法共同描述出情節(jié)、人物和情感。《諾言》是一首小曲，其創(chuàng)作所采用的詩(shī)詞由意大利詩(shī)人彼埃德羅•麥塔斯塔修創(chuàng)作，這首歌比較簡(jiǎn)潔，內(nèi)容樸實(shí)真摯，將青年男女對(duì)愛(ài)情的執(zhí)著刻畫的細(xì)膩入微，羅西尼是采用了經(jīng)典的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)創(chuàng)作而成，精煉流暢的詩(shī)詞，給這首藝術(shù)歌曲賦予了歌唱性。（三）非凡的鋼琴伴奏。在19世紀(jì)，藝術(shù)歌曲以德國(guó)和奧地利最為著名，原因不是在于它的旋律是多么的優(yōu)美，而是他們遵循的原則是重視詩(shī)詞，且語(yǔ)言優(yōu)于音樂(lè)。當(dāng)時(shí)意大利的許多作曲家都深受德奧藝術(shù)歌曲的影響，他們?cè)噲D運(yùn)用文字、繪畫及思想等音樂(lè)以外的表現(xiàn)形式來(lái)表達(dá)音樂(lè)。羅西尼也不例外，他的創(chuàng)新之處是運(yùn)用奔放的旋律、簡(jiǎn)單的節(jié)奏和引人注目的鋼琴伴奏來(lái)表達(dá)音樂(lè)，這也使藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏達(dá)到了一個(gè)新的高度。在藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏中，羅西尼首先會(huì)選定一個(gè)歌曲的感情基調(diào)，其次將這個(gè)感情基調(diào)運(yùn)用到鋼琴伴奏的每個(gè)段落、每個(gè)小節(jié)甚至每個(gè)音符，羅西尼會(huì)以這一感情基調(diào)為基礎(chǔ)，進(jìn)一步展開(kāi)創(chuàng)作。最為神奇的是，他創(chuàng)作出的旋律也與這個(gè)以感情基調(diào)為基礎(chǔ)創(chuàng)作出來(lái)的鋼琴伴奏相對(duì)應(yīng)，從而形成歌者和藝術(shù)指導(dǎo)的完美結(jié)合。進(jìn)入尾聲，鋼琴伴奏一般情況下會(huì)與引子部分的發(fā)展動(dòng)機(jī)相一致，形成首尾相應(yīng)的局面且以此來(lái)結(jié)束全曲。羅西尼的藝術(shù)歌曲最為顯著的就是他的鋼琴伴奏與聲樂(lè)部分緊密結(jié)合，簡(jiǎn)約卻充滿變化的鋼琴伴奏不但營(yíng)造出了美妙的和聲和韻律感，而且更好地顯示了出羅西尼獨(dú)特的風(fēng)格。

四、《諾言》中的情感處理

引子部分采用了“主-屬-主”的和弦進(jìn)行，在和弦的伴奏下，主要是以上行八度級(jí)進(jìn)和大跳為主的旋律。引子剛開(kāi)始就形成了力度上的鮮明對(duì)比，以柔和的音開(kāi)始，進(jìn)行五個(gè)小節(jié)后，最高音達(dá)到f，并在這五小節(jié)中力度逐漸增強(qiáng)，之后再次降調(diào)回歸輕柔，為引出聲樂(lè)部分做準(zhǔn)備。引子部分的獨(dú)特之處是這些充滿動(dòng)機(jī)性的旋律已經(jīng)在歌曲開(kāi)始之前就掀起了一個(gè)小高潮，并且旋律力度的變化使人得到春風(fēng)拂面后漸漸平息的舒暢感。A樂(lè)段中所采用的伴奏音型是琶音式和弦分解，聲樂(lè)部分進(jìn)入后依然延續(xù)了引子中的創(chuàng)作風(fēng)手法，即以極進(jìn)和大跳的方式展開(kāi)。在演唱方面，如若在第13、15、17小節(jié)采用流暢、順延的方式，歌者演唱時(shí)會(huì)產(chǎn)生一種聲音被有力的甩出去的感覺(jué)；第18、19小節(jié)，使A樂(lè)段達(dá)到一個(gè)小高潮，從而完美地詮釋對(duì)愛(ài)人的思念，以及盼望得到愛(ài)人全部信任的那種急切的心情；第26至33小節(jié)，引子部分的旋律成為了聲樂(lè)部分的鋼琴伴奏的一部分，在鋼琴伴奏的襯托下，低沉緩慢的演唱部分就像是在描繪情侶你儂我儂的恩愛(ài)場(chǎng)景。演唱部分和鋼琴伴奏部分雖然旋律不同，但卻和諧恰當(dāng)?shù)娜跒橐惑w，賦予了A樂(lè)段鮮明的層次感。羅西尼在第40-64小節(jié)短短四小節(jié)中安排了p-f-p的強(qiáng)弱變化，以及四個(gè)樂(lè)句中作曲家標(biāo)出的重音記號(hào)正是這個(gè)樂(lè)段的語(yǔ)氣重音，以表達(dá)作者的情緒，應(yīng)當(dāng)突出和強(qiáng)調(diào)。這首藝術(shù)歌曲的主題是愛(ài)情，而歌曲命名為“諾言”也是取了愛(ài)情中兩人海誓山盟般許下諾言這一寓意。羅西尼將詩(shī)詞中的情感變化通過(guò)樂(lè)句之間強(qiáng)弱的轉(zhuǎn)換表達(dá)出來(lái)⑦。

五、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)對(duì)《諾言》的分析可以看出，羅西尼特別擅長(zhǎng)將旋律通過(guò)細(xì)膩的安排和獨(dú)特的想法與詞曲自然的結(jié)合在一起，旋律的變幻隨處可體現(xiàn)羅西尼在音樂(lè)細(xì)節(jié)方面一絲不茍的態(tài)度。羅西尼的藝術(shù)歌曲是每一位歌者都應(yīng)該認(rèn)真鉆研的，如若鉆研定會(huì)收獲頗多，不只是在藝術(shù)歌曲風(fēng)格把握方面有所收獲，而且對(duì)提高歌者演唱技巧方面也會(huì)大有益處。希望通過(guò)本文的探究，能夠使羅西尼藝術(shù)歌曲演唱歌者在演唱風(fēng)格、技巧以及情感處理方面都得到啟發(fā)，并起到一定的幫助和引導(dǎo)作用。也希望通過(guò)本文的闡釋，能夠使每一位從事聲樂(lè)教學(xué)與研究的工作者將羅西尼的藝術(shù)歌曲作為教學(xué)教材的重要組成部分，并且在聲樂(lè)教學(xué)與演唱中得到重視，讓更多的人從中受益。

作者:李亞娣 單位:西北師范大學(xué)