導(dǎo)語：探討電影中藝術(shù)歌曲的審美表現(xiàn)一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

通過藝術(shù)歌曲深化影片主題

主題，也叫主導(dǎo)思想，通俗地說，就是想通過這部電影，表達(dá)出怎樣的思想，是電影創(chuàng)作的一個重要方面，電影主題的表現(xiàn)形式有很多種，比如用語言和畫面表達(dá)等，但是這兩種表達(dá)方式所收到的效果并不好，經(jīng)常會給人以說教的味道。而歌曲卻能夠以一種藝術(shù)的方式，在潛移默化中將這種主題思想表達(dá)出來，起到一種畫龍點(diǎn)睛的功效，同時讓主題得到升華。比如影片《海外赤子》，單從影片的名字就可以看出，影片要表達(dá)的是海外游子對祖國母親的思念之情。影片的內(nèi)容也正是如此，黃德深在南洋的時候挺身而出，救下林碧云，他想盡一切辦法要回到祖國的懷抱，即使是辛勤的勞動也心甘情愿。此后又生下女兒黃思華，雖然因?yàn)樽约旱纳矸荻艿搅瞬还拇觯屈S思華還是婉拒了哥哥帶她出國深造的建議，仍然堅持留在中國。被粉碎之后，他們一家所受到的種種不公正待遇都得到了解決，黃思華站在舞臺上，縱情地歌唱《我愛你中國》。影片的主旨可謂是十分明確，而《思鄉(xiāng)曲》和《我愛你中國》兩首藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)，無疑使這種主題得到了深化。第一首《思鄉(xiāng)曲》由林碧云在自己的家中唱給勇救自己的黃德深聽。作為華僑的女兒，黃思華和自己的父母一樣，對祖國有著深切的思念，“中秋月，掛天上，映木樓，照小窗。遠(yuǎn)山云煙渺渺，近水碧波茫茫。海外萬千游子，隔山隔水相望。相望，相望，淚眼無限惆悵”。正所謂每逢佳節(jié)倍思親，望著窗外的月亮，萬千的海外游子無時無刻不在深切地思念著自己的祖國。黃思華報考部隊文工團(tuán)，雖然她的歌聲清脆婉轉(zhuǎn)，但因她是華僑的女兒，錄取工作受到了阻力。但是她的一曲《我愛你中國》，卻把海外游子眷念祖國的無限深情抒發(fā)得淋漓盡致。每當(dāng)唱起這首歌，都能讓人體驗(yàn)到一股噴涌而出的激情，讓每一個炎黃子孫心中都蕩漾著對祖國的崇高之愛。就這部作品來說，藝術(shù)歌曲對影片的主題深化作用無疑是十分巨大的，兩首歌曲已經(jīng)和影片緊密地聯(lián)系在一起，成為不可分割的一部分，很多沒有過海外經(jīng)歷的人，并不能體會到海外游子對祖國的思念之情，但是在這兩首藝術(shù)歌曲的幫助下，他們都被海外游子這種思鄉(xiāng)之情所感動，影片的主題也自然得到了深化。

通過藝術(shù)歌曲塑造人物形象

顧長衛(wèi)的《立春》是近年來一部不可多得的優(yōu)秀影片。影片的一個重要特點(diǎn)就是使用了多首外國藝術(shù)歌曲，當(dāng)然這也是和人物設(shè)置的需要分不開的，這幾首藝術(shù)歌曲，恰如其分地反映出主人公在人生中不同時期的狀態(tài)，對人物形象的塑造起到了重要的作用。影片的主人公王彩玲，生活在一個偏僻的小縣城，是一位平凡的音樂教師，她相貌平庸，特立獨(dú)行，30多歲還未婚。但是她卻有著歌唱的天賦，將演唱視為自己的生命，一心要把歌唱到巴黎歌劇院去。她在愛情上受到傷害，但是拒絕接受世俗的愛情和生活，甚至以一種極端的方式面對又一次愛情。在愛情和事業(yè)接連受挫之后，她終于作出妥協(xié)，但僅僅是一種生活上的妥協(xié)，自己的理想?yún)s始終沒有動搖過，內(nèi)心的世界從來沒有遺棄過自己。影片先后出現(xiàn)了4首藝術(shù)歌曲，分別對應(yīng)了王彩玲不同時期的狀態(tài)。第一首是《慕春》，其大意為作者對春天到來的向往。出現(xiàn)在影片的開始，一邊是王彩玲深情的演唱，一邊是影片的畫面:上班族的滾滾自行車流，人們那種木然的表情，天空中灰蒙蒙的霧氣等，和歌曲中所描繪出的意境有著很大的差別。王彩玲對于高雅的藝術(shù)歌曲有著執(zhí)著的追求，但她的生活環(huán)境和高雅的藝術(shù)世界又是那么的遙遠(yuǎn)，隱喻出了王彩玲坎坷的命運(yùn)。第二首是《乘著歌聲的翅膀》，大意為和自己心愛的人一起到恒河兩岸漫步的浪漫場景。然而當(dāng)王彩玲深情地演唱起這首歌曲的時候，卻遭到了和胡金泉一樣的境遇，觀眾越來越少，直到最后，天空中飄起了雪花，暮色下的王彩玲，還在場地中間深情地歌唱著。此時此刻，王彩玲作為小城的異類，她面對世人的嘲諷和奚落，凄苦的內(nèi)心世界得到了最為深刻的刻畫。第三首是《為藝術(shù)為愛情》，其大意是:“我對上帝是如此的虔誠，獻(xiàn)出了我純潔的心靈，但是在這最為關(guān)鍵的時候，上帝為什么卻對我如此的殘酷無情?”在影片的最后，王彩玲真的站在了大劇院的舞臺上，她穿著華麗的演出服裝，燈光閃耀，專業(yè)的交響樂團(tuán)為其伴奏，臺下滿是觀眾，她再一次唱起了這首歌，這時候自己的虔誠，已經(jīng)不再單純地是為了藝術(shù)，而是為了生活。影片以這樣的方式結(jié)尾，可以說是一個較為完美的結(jié)局，充分表達(dá)出影片對于理想堅守者的敬意，同時也給了觀眾以無限的希望。

通過藝術(shù)歌曲推動情節(jié)發(fā)展

不同的影片，在推動情節(jié)發(fā)展上有著不同的形式，用歌曲來推動故事情節(jié)的發(fā)展，也是一種常見的手段，當(dāng)故事情節(jié)需要進(jìn)一步向前推進(jìn)的時候，就需要一首合適的歌曲適時出現(xiàn)，起到貫穿和推進(jìn)的作用?！侗缴系膩砜汀肥且徊拷?jīng)典的革命戰(zhàn)爭影片，由雷振邦先生創(chuàng)作的《花兒為什么這樣紅》和《懷念戰(zhàn)友》，更是中國歌曲歷史上的典范作品。特別是《花兒為什么這樣紅》，在影片中出現(xiàn)了3次，每次都呈現(xiàn)出了不同的含義，為情節(jié)的發(fā)展起到了重要的推動作用。第一次出現(xiàn)是阿米爾向排長報道，楊排長帶他去參加當(dāng)?shù)鼐S吾爾族同胞的婚禮時，他發(fā)現(xiàn)新娘酷似自己兒時的女友古蘭丹姆，歌聲響起，畫面中浮現(xiàn)的是阿米爾和古蘭丹姆雖青梅竹馬但卻不得不離別的景象。也就是說，這首歌曲見證了阿米爾和古蘭丹姆生活的經(jīng)歷和真摯的情感，為下面以歌曲辨真假埋下了伏筆。當(dāng)排長感覺到古蘭丹姆較為可疑的時候，讓阿米爾唱一首他們最熟悉的歌來進(jìn)行試探，當(dāng)阿米爾深情唱起這首歌曲的時候，假的古蘭丹姆卻沒有什么反應(yīng)。歌曲似乎給人一種很強(qiáng)烈的暗示，預(yù)示著謎底馬上就要被揭開，為下面雙方的激烈斗爭埋下了伏筆。最后一次出現(xiàn)，楊排長有意讓阿米爾和真的古蘭丹姆相見，阿米爾在戰(zhàn)友的伴奏下又唱起了這首歌曲，一旁真的古蘭丹姆早已熱淚盈眶，并且跟著哼唱起來，兩人在歌聲中團(tuán)聚，并且粉碎了敵人的陰謀。在這樣一首優(yōu)秀歌曲的推動下，畫面和語言的力量已經(jīng)顯得十分微弱了，這首歌在影片中已經(jīng)不再單單是一首歌曲，而是有著推動情節(jié)發(fā)展的特殊功能。

通過藝術(shù)歌曲渲染影片氣氛

正所謂“戲不夠，歌來湊”。這句俗語充分說明了歌曲在渲染影片氛圍中的重要作用，可以說其他任何一種藝術(shù)形式，在渲染氛圍這方面，都難以和歌曲相媲美。首先是渲染時代氛圍，一個時代具有怎樣的特征?只需要一首歌曲就可以充分地表達(dá)出來，因?yàn)楦枨旧砭褪菚r代的產(chǎn)物，一聽到歌曲，就自然會想起那個時代的人物和故事。影片《城南舊事》，描寫的是遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的游子，對家鄉(xiāng)和童年深切的懷念。為了把觀眾帶入那種童年伴侶離自己而去的哀怨氛圍中，選取了李叔同創(chuàng)作于20世紀(jì)30年代的《送別》，恰如其分地對時代氛圍進(jìn)行了渲染。其次是渲染環(huán)境氛圍。一部電影中，有時候某一個場面，表現(xiàn)的是某一種特定環(huán)境中的氛圍，這時候只要有一首合適的歌曲即可，而不需要對話，從聽覺的角度介入，采用音畫同步的方式，使影片的藝術(shù)感染力得到增強(qiáng)。比如《小花》中的插曲《妹妹找哥淚花流》，就采取了這種形式，小花站在隊伍的旁邊，瞪大了眼睛找尋哥哥的影子，影片中適時地響起了這首歌曲，不需要任何的對白，只是畫面和歌曲的融合，就表現(xiàn)出了這種特定環(huán)境下的特定情感，使氛圍的營造得到了空前的突出。

綜上所述，新時期下，各國文化呈現(xiàn)出了鮮明的多元化發(fā)展趨勢，中國電影作品的表現(xiàn)形式和傳播途徑也將更加多樣，需要將藝術(shù)歌曲作為電影配樂重要參考的這一傳統(tǒng)充分地繼承下去。影片本身因?yàn)橛兴囆g(shù)歌曲的加入而獲得質(zhì)的提升，藝術(shù)歌曲也可以借助于影片實(shí)現(xiàn)更為廣闊的傳播，從而達(dá)到普及藝術(shù)歌曲，提高人們審美素質(zhì)的目的。本文就藝術(shù)歌曲在電影中所表現(xiàn)出的審美價值進(jìn)行了具體的分析，意在拋磚引玉，引起更多的人對此問題的關(guān)注和重視。

作者：金楠單位：西安音樂學(xué)院聲樂系