導(dǎo)語：藝術(shù)創(chuàng)作中視覺物象與意象形態(tài)表現(xiàn)分析一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

視覺物象是指人類視覺感受到的物質(zhì)反射于大腦的成像，是指某種事物的基本物質(zhì)形態(tài)的呈現(xiàn)，是感官可感受到的形體、圖形、色彩及材質(zhì)。視覺物象一般指自然物象和人造物象，包括風(fēng)景、建筑、人物、動物、植物等，是以物質(zhì)為依據(jù)的一種可視元素，人們從自然物象中得到啟發(fā)，創(chuàng)造出人文物象。人文物象中涵蓋著諸多傳統(tǒng)文化因素，是人們情感與思維聯(lián)想的源泉。

一、視覺物象的文化載體

視覺物象在藝術(shù)的表現(xiàn)中往往成為文化的可視性載體，是人不同意識形態(tài)的表現(xiàn)，反映在藝術(shù)創(chuàng)作行為的過程中，最終以具體形象而存在。物象的文化性既反映著時(shí)代風(fēng)尚，又再現(xiàn)了傳統(tǒng)文化精神。它包含著人對客觀自然規(guī)律、地域、物象的認(rèn)識，是一個民族特有的思想情感和創(chuàng)造精神的體現(xiàn)。它影響著一個民族的人生觀、價(jià)值觀和審美觀，是民族精神文化的表現(xiàn)，也是藝術(shù)思維與意象的表現(xiàn)源泉。把視覺物象以具體形態(tài)表現(xiàn)，并非是對客觀對象完全再現(xiàn)。還包括主體對客觀物象感受和理解、歸納概括，它是由可視元素引發(fā)人們的氛圍感受和情感聯(lián)想的思維活動過程。把觀察事物的形和表現(xiàn)事物的意結(jié)合起來，體會對象內(nèi)在的韻律和節(jié)奏，抓其神韻，求其意境。通過分析、提煉，把自然形態(tài)用不同的形式進(jìn)行重新詮釋和表現(xiàn)。如何從紛繁的可視物象中進(jìn)行選擇并加以表現(xiàn)，創(chuàng)造出源于物象、超于自然的具有非視性意象之美的新物象？筆者以為，要從傳統(tǒng)藝術(shù)作品中汲取創(chuàng)作靈感。意象元素的汲取與提煉來自于對傳統(tǒng)文化的深刻理解和體味。傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)風(fēng)格，不拘泥與物體外表之形，講求“以形寫神”，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情趣。這種以追求意境之美為目的的審美取向，是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的至高境界。追求藝術(shù)意境之美，同樣能在藝術(shù)與品味結(jié)合的生活方式中以及歷代人們的造物活動中，感受到先祖?zhèn)儎?chuàng)造主觀意象形態(tài)的能力，如人面魚紋盆、青銅器饕餮紋、瓦當(dāng)、吉祥圖案等，從中可以解讀先人們的價(jià)值觀、精神寄托和審美的觀念。

二、物象與意象是營造意境的因素

物象包括人賴以生存的自然環(huán)境，以及為了改善生存環(huán)境不斷改造和創(chuàng)造出的種種結(jié)果。意象是大腦通過對有形物象所傳達(dá)的信息進(jìn)行分析思考，得到讓人產(chǎn)生豐富聯(lián)想與情感牽動的感應(yīng)之源。在創(chuàng)作過程中，對意象思維的可視形態(tài)表達(dá)更為重要。因?yàn)閷σ庀笏季S的形態(tài)化，是創(chuàng)作者對其藝術(shù)思想精神的物象化詮釋，它是在對可視性元素的分析、選擇與提煉中得到的表現(xiàn)精神意念的視覺符號，它是源于物象而高于物象的藝術(shù)再創(chuàng)造，是被注入了思想和藝術(shù)情感的意象符號。物象與意象通過意念的轉(zhuǎn)化，成為有寓意的形式。有寓意的形式是對物象的象征、引申和借代等引發(fā)種種聯(lián)想思維及思考的結(jié)果，是形成意象的直接因素。因此，意境的構(gòu)成離不開物象與意象兩個因素的共同作用。物象是產(chǎn)生意象的基礎(chǔ)，意象是物象的藝術(shù)提煉和升華，兩者相輔相成，藝術(shù)創(chuàng)作中沒有脫離于意識之外的物象，也沒有憑空而生的意象。物質(zhì)的精神化，精神的物象化共同構(gòu)成中國傳統(tǒng)繪畫的意境美。在營造意境的過程中，物象是創(chuàng)作的依據(jù)，意象是思想表現(xiàn)的媒介，意境是藝術(shù)創(chuàng)作其追求的目的。在視覺傳達(dá)藝術(shù)設(shè)計(jì)中，同樣可以通過具有象征性的符號和設(shè)計(jì)表現(xiàn)技法，并拓展空間和時(shí)間的概念，營造意境美。例如，國際平面設(shè)計(jì)師靳埭強(qiáng)設(shè)計(jì)的“中國銀行”標(biāo)志，其傳統(tǒng)內(nèi)涵豐富而又極富時(shí)代感。標(biāo)志內(nèi)包含了中國圓形方孔古幣的形象，寓合天圓地方之意。中間一個巧妙的“中”字意涵傳統(tǒng)儒家思想，同時(shí)凸現(xiàn)中國銀行的招牌。這個標(biāo)志設(shè)計(jì)可謂是傳統(tǒng)意蘊(yùn)豐富的經(jīng)典之作。意境的構(gòu)成，是通過創(chuàng)作者將紛繁復(fù)雜的物象概括、提煉表現(xiàn)為有限的、具有情感寓意的可視元素，從而讓欣賞者將有限的具象元素應(yīng)用于無限的精神空間，正是這種由有限到無限的創(chuàng)作表達(dá)和領(lǐng)悟欣賞過程的轉(zhuǎn)換，才使作品中的意境得以展現(xiàn)。這是一種需要具體形象和意想聯(lián)想才能感悟到的美，也是由創(chuàng)作和欣賞兩方面相結(jié)合才能得以實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)創(chuàng)作是為了滿足人們理想生活方式的一種行為，也是實(shí)現(xiàn)追求美的愿望的一種手段；是對物象所營造的美的感受，更是對意象所表達(dá)的意境的追求。意境之美中包含有觀念、想象以及情景等因素。分析觀念是人們長久以來形成的、對事物的認(rèn)識總結(jié)。情景中積淀著人們的情感記憶以及能夠使人產(chǎn)生觸景生情的事物和場景，因景而生情，因情而生美，這是人們感受、追憶、想象和追求的一種高級的精神享受。它是超越形之上的意味之美，亦是美的最高境界。

三、借鑒傳統(tǒng)，追求創(chuàng)新

在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，注重對意象的傳達(dá)比物象表現(xiàn)更為重要，因?yàn)橐庀蟾軌蛲怀鑫幕肺?。藝術(shù)家應(yīng)在物象表面下挖掘意象的深刻內(nèi)涵，從傳統(tǒng)文化的精髓中汲取創(chuàng)作靈感。結(jié)合傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和現(xiàn)代技術(shù)，在追求表現(xiàn)形式與風(fēng)格的新意的同時(shí)，不失傳統(tǒng)文化的神韻，使傳統(tǒng)的文化藝術(shù)的內(nèi)涵更富有現(xiàn)代韻味。例如，中國畫的表征是以意象表述的方式展開，表現(xiàn)手法和方式并不是單純的模仿客觀對象，而是把生活的真實(shí)化作藝術(shù)的真實(shí)。因此，在研究可視性的同時(shí)亦離不開對形態(tài)的把握，努力找到深藏于形態(tài)之下的意味，并從整體角度把握住形神之間的聯(lián)系與轉(zhuǎn)換。創(chuàng)作者需情注于物，意蘊(yùn)于胸，神韻無不內(nèi)蘊(yùn)著各種情感的顫動，傳達(dá)出精神內(nèi)質(zhì)，正是古人所追求的“詩是無形畫，畫是無形詩”的藝術(shù)境界。南朝齊、梁間畫家，繪畫理論家謝赫提出六法中的“氣韻生動”，即是由唐代的重氣演變?yōu)樗未闹仨?。例如，南宋畫家梁楷的繪畫作品中即蘊(yùn)涵著一種精神的感召力，他的作品《潑墨仙人圖》以大寫意水墨潑灑抒寫出仙人的超然風(fēng)姿，可謂筆簡神具，揮灑自如，充分體現(xiàn)出中國繪畫藝術(shù)的審美觀。《宋朝名畫評》序言中強(qiáng)調(diào)“六要三品”，其中的“神、妙、能”三品為識畫之訣，反映出宋代繪畫創(chuàng)作所追求的審美標(biāo)準(zhǔn)。繼而“似而非似，不似而似”成為宋代士大夫精神趨向的寫意心態(tài)。這種繪畫風(fēng)格與表現(xiàn)手法的形成必然依賴于社會風(fēng)尚和審美的要求，士大夫介入繪畫顯然采取釋放“形”的約束，力求用意念完成老莊哲學(xué)“形意之辨”中重意的最大化。北宋文學(xué)家歐陽修有詩曰：“古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情；忘形得意知者寡，不若見詩不見畫。”顯然他強(qiáng)調(diào)的是形意俱佳的繪畫作品，并在《鑒畫》一文中認(rèn)識到“寫意性”是畫家與鑒賞家共同的基礎(chǔ)上完成審美過程。北宋畫家郭熙之子郭思，在纂集其畫論《林泉高致集》中稱，意象可以感受“意思悅適”“率意融情”的寫意情結(jié)。在美學(xué)觀念上就是“不執(zhí)”，即不要過于執(zhí)著于精致的描繪，而要強(qiáng)調(diào)“率意的直接表達(dá)”。北宋文學(xué)家蘇軾首先提出了美學(xué)理論的“意氣”理論，隨后北宋書法家米芾又提出了文人畫的又一寫形原則——“意似”，其遵循的要素是“率意融情”，即融景深情，直接表達(dá)出真摯的意境，無拘無束，遵循心性的感悟。北宋政治家、科學(xué)家沈括在其《夢溪筆談》說：“書畫之妙，當(dāng)以神會，難可以形器求也。世之觀畫者，多能指摘其間形象位置，彩色瑕疵而已；至于奧理冥造者，罕見其人?！北磉_(dá)出中國寫意畫的精髓，即對有形與無形隨心性的反省與取舍。人們根據(jù)聯(lián)想創(chuàng)造出了符合自己審美意愿、具有象征意義的豐富的形象。因此，有形物象是創(chuàng)作的依據(jù)，但善于挖掘并運(yùn)用物象的內(nèi)涵表達(dá)出意象之美更為重要。中國畫山水畫是把具象與抽象進(jìn)行完美結(jié)合、情景交融的繪畫藝術(shù)，最顯著的特點(diǎn)就是畫面中傳達(dá)出的詩情畫意。唐朝著名詩人、畫家王維將詩與畫進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，使每一幅畫既有詩的意韻，更有畫的妙境，令人在觀賞中感受到了不同的詩意美、意境美，進(jìn)而體會到恬淡、含蓄、清幽、空靈的境界，用有限的畫幅來傳達(dá)一種真實(shí)的空間境象。正如蘇軾評價(jià)其：“味摩潔之詩，詩中有畫，觀摩潔之畫，畫中有詩。”正所謂：“畫已盡，而意不止；筆雖止，而勢不窮?！北憩F(xiàn)出詩人高遠(yuǎn)開闊的境界和豐富的思想感情。中國的山水花鳥畫亦追求意境的深入，其水墨韻味的意象表達(dá)充滿了詩情畫意。有著詩一般意境的中國山水畫作使人觀之頓覺清爽寧靜，淡遠(yuǎn)飄逸，成為傳承中國傳統(tǒng)思想文化的典范。

四、結(jié)語

物象與意象的表現(xiàn)，體現(xiàn)出內(nèi)容與形式的高度和諧。中國傳統(tǒng)文人將不同的空間里多變而豐富的物象進(jìn)行概括、提煉，借鑒傳統(tǒng)藝術(shù)哲學(xué)思維，將看不見的意象通過“意味”表現(xiàn)出來，并引導(dǎo)人們接受它的美和存在。當(dāng)代藝術(shù)家要創(chuàng)造出符合當(dāng)代人審美情感、引導(dǎo)大眾精神取向的作品，不僅是對客觀物象的簡單再現(xiàn)，而要善于探索有“意味”的表現(xiàn)途徑，汲取、借鑒傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美學(xué)思想精髓。在深刻體會傳統(tǒng)文化的同時(shí)，了解傳統(tǒng)藝術(shù)的精神內(nèi)涵，將文化的意蘊(yùn)賦予當(dāng)代創(chuàng)作，再運(yùn)用現(xiàn)代化的表現(xiàn)手段、材料技術(shù)，創(chuàng)作出滿足現(xiàn)代人的審美需求與精神需求協(xié)調(diào)與統(tǒng)一的好作品。

作者:李河良 單位:云南文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院

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