導(dǎo)語：莫扎特鋼琴奏鳴曲藝術(shù)特色分析一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：在莫扎特的作品中，鋼琴奏鳴曲占據(jù)相當(dāng)重的分量，演奏價值極高，是不朽的傳世佳作。本文主要從主部副部完整的音樂結(jié)構(gòu)、音樂多音符少的樂曲風(fēng)格、追求融合流暢的處理技巧這三個方面探究莫扎特鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)特色，加深對莫扎特音樂藝術(shù)的了解與認識。

關(guān)鍵詞：莫扎特；鋼琴奏鳴曲；藝術(shù)特色；音樂文化

生命之火只在莫扎特身上燃燒了36年，過早離世的他卻為后人留下大量寶貴的音樂財富，一共75卷600多首作品，涉及交響曲、歌劇、鋼琴奏鳴曲、小提琴奏鳴曲、器樂協(xié)奏曲、重奏與室內(nèi)樂等音樂體裁，而鋼琴音樂是其重要的創(chuàng)作領(lǐng)域。他的17首鋼琴奏鳴曲是世界音樂寶庫的經(jīng)典。探究鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)特色有助于進一步接近莫扎特，接受音樂文化的熏陶。

一、藝術(shù)結(jié)構(gòu)——主部副部完整

從莫扎特的17首鋼琴奏鳴曲中可以發(fā)現(xiàn)，其曲式結(jié)構(gòu)很完整，均是基于主部與副部這兩個對立部分建立的。莫扎特的曲式結(jié)構(gòu)一般有三個樂章，速度上快板、慢板、快板，旋律上明快、安靜、明快，每一個樂章都由呈示部分以及展開部分、再現(xiàn)部分構(gòu)成。在呈示部里，主部與副部的主題均通過不同的調(diào)形成對比；在再現(xiàn)部里，它們則通過同一調(diào)形成統(tǒng)一；在展開部里，作曲家則用多變的、豐富的手法對音樂素材進行處理，所以展開部是最能將作曲家的個性、技巧與靈感體現(xiàn)出來的部分。另外，每一個樂章的發(fā)展部也注重主題的連接，充分發(fā)揮演奏鋼琴的技巧。對于海頓奏鳴曲而言，第一個主題與第二個主題通常都是類似的，但莫扎特不一樣，他的鋼琴奏鳴曲不僅有調(diào)的變化，性質(zhì)也不一樣，第一個主題往往存在兩個動機，并通過第二樂章表現(xiàn)內(nèi)心，第三樂章則有溫暖、光明、純樸以及開朗活潑、生機勃勃等特色。雖然莫扎特一生貧困，經(jīng)常承受無窮煩惱，但莫扎特通過第三樂章將純真、歡快、明朗與安慰展示給人們。在音樂中，結(jié)構(gòu)是骨骼，是框架，更是內(nèi)在動力，不具備結(jié)構(gòu)意識的音樂演奏必然是松散無力的[1]。莫扎特正是利用充滿靈感的音樂旋律裝飾把最普遍的、最常見的音階、琶音點化成動人的、神奇的音樂。在學(xué)習(xí)莫扎特的鋼琴奏鳴曲時只有了解其藝術(shù)結(jié)構(gòu)特色，才能對莫扎特所表達的意圖有更好的領(lǐng)會。

二、藝術(shù)風(fēng)格———音樂多音符少

莫扎特17首鋼琴奏鳴曲的樂譜形態(tài)遍及音階、琶音以及弦分解、八度、分解八度、裝飾音等音樂織體元素，形成音樂多音符少的藝術(shù)風(fēng)格。從莫扎特鋼琴奏鳴曲樂譜不難看出其音樂織體是簡潔的，通過音樂本體含量多這一藝術(shù)特色充分彰顯個性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格、深刻的藝術(shù)精神。例如，莫扎特的310號《a小調(diào)奏鳴曲》流暢而簡明，表達出他的掙扎解脫、不安鄉(xiāng)情、糾結(jié)感情、悲傷苦惱以及深切懷念母親的情感，但音樂里充滿微笑。當(dāng)然，莫扎特的鋼琴奏鳴曲并非平板、單一，而是既敏感又豐富、深刻，很多鋼琴演奏家在莫扎特面前存在畏懼感是客觀事實，充分印證著音樂多音符少的藝術(shù)風(fēng)格與留白空間艱難的詮釋。莫扎特創(chuàng)作含著眼淚微笑的音樂，用音樂耳朵用心品讀獲得的深刻美妙的美學(xué)空間。簡潔含蓄的樂譜形態(tài)、內(nèi)在深刻的音樂內(nèi)容都是莫扎特的音樂藝術(shù)文化特色。莫扎特鋼琴奏鳴曲總讓人產(chǎn)生在陽光下歡樂的清新感，但人們了解他的藝術(shù)人生只有短短的35年這一英年早逝的身世之后，就會感覺莫扎特鋼琴奏鳴曲中又隱隱約約的傷感、酸楚與痛苦[2]。如莫扎特是神童，幼年受寵，有快樂的童年；在成年之后嘗盡世俗冷漠，母親在他22歲時客死巴黎，自此以后莫扎特的生活悲傷而困窘，不僅和故鄉(xiāng)的大主教決裂，還力圖獨立創(chuàng)作，后來長子夭折、姐姐貴嫁都讓他異常痛心；莫扎特飽受疾病折磨等等。不過莫扎特也在警示自己不要忘了音樂，拒絕刺激人們的耳朵，他自己留下痛苦，為人們奉獻歡樂，感動人們的心靈。他說過，如果認為他的音樂來得快捷而輕松，那就錯了，他每時每刻都在作曲。莫扎特通過最簡潔的音符與表現(xiàn)手法表達深刻的人生感悟與藝術(shù)思想，形成獨特的鋼琴奏鳴曲藝術(shù)風(fēng)格。

三、藝術(shù)技巧———追求融合流暢

莫扎特的鋼琴奏鳴曲不像貝多芬那樣表現(xiàn)大悲大喜，也沒有崇拜自然的浪漫主義特色，他追求融合與流暢，作品大多充滿純真、優(yōu)雅與歡樂，表面純樸、率真、熱情，藝術(shù)精神實質(zhì)里則蘊含深刻人文思想[3]。在藝術(shù)處理技巧上，莫扎特鋼琴奏鳴曲體現(xiàn)出三方面特色：一是和諧處理復(fù)調(diào)、主調(diào)，以主調(diào)音樂為主，和復(fù)調(diào)音樂全新融合，藝術(shù)技巧富有多變性。在莫扎特的鋼琴奏鳴曲中，主調(diào)與復(fù)調(diào)相互交織、融合，結(jié)成完美的整體，但相互之間也有獨立性、獨特性，藝術(shù)創(chuàng)作美感極強。二是巧妙處理旋律的流暢性，在創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲時完美融合脫俗高雅的那波里樂派與深沉嚴(yán)謹?shù)穆Ｄ窐放?，形成獨特藝術(shù)技巧與處理特色。莫扎特創(chuàng)造性地改造稍顯呆板的阿爾貝梯低音，在低聲部和高聲部把它分解和弦交替安排，并將大量經(jīng)過音穿插在弦音之間，大大增強了樂曲生動性與流動性。在對洛可可音樂進行藝術(shù)處理時，莫扎特將常用四分與八分音符上相對短小的裝飾音融化成三十二分或十六分音符上的長線條經(jīng)過句，顯著提升音樂旋律的流暢度與美感。三是對交響性與歌劇性進行藝術(shù)處理，因為莫扎特是卓越歌劇大師，對人聲有異常強烈的感受，所以在創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲時使用大量歌劇元素，讓作品的歌劇性色彩十分鮮明。在鋼琴奏鳴曲中，莫扎特塑造性格各異的、有突出對比的形象，在完美曲調(diào)里交相輝映、渾然一體，通過引入交響樂讓鋼琴奏鳴曲的規(guī)模更宏大，形成更壯美的效果。

總之，或許莫扎特不是世界上最偉大的作曲家，但他絕對是世界公認的最偉大的音樂天才。憑借主部副部完整的音樂藝術(shù)結(jié)構(gòu)、音樂多音符少的樂曲藝術(shù)風(fēng)格、追求融合流暢的藝術(shù)處理技巧，莫扎特將創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)提升到新的高度，為后來發(fā)展鋼琴奏鳴曲提供條件，開辟發(fā)展西方音樂的嶄新道路，啟示著后世音樂創(chuàng)作。

參考文獻：

[1]張紅兵.莫扎特《鋼琴奏鳴曲》音樂分析[J].黃河之聲，2016（9）：65.

[2]吳燁.莫扎特鋼琴奏鳴曲的音樂風(fēng)格分析[J].藝術(shù)教育，2016（12）：110.

[3]李剛.淺談莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏風(fēng)格及演奏要點[J].藝術(shù)評鑒，2017（2）：1.

作者:朱莉莉 單位:天水農(nóng)業(yè)學(xué)校