導(dǎo)語：小提琴音樂與民族音樂相交融的思考一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、小提琴與我國民族音樂融合的發(fā)展情況

小提琴自國外的傳教士帶入到我國之后，它便被人們所喜愛，小提琴最初只可以在宮廷內(nèi)被皇家貴族們所使用。在當時的社會中，小提琴只是專門為了統(tǒng)治階級和貴族來服務(wù)的。鴉片戰(zhàn)爭爆發(fā)之后，我國的國門才被迫被打開，小提琴這一樂器才逐漸被老百姓所熟知。但是最初并沒有專業(yè)的人會演奏小提琴，更沒有專門的人可以傳授小提琴的課程。在抗日戰(zhàn)爭與解放戰(zhàn)爭時期小提琴得到了較為廣泛地影響，雖然，這一時期受到戰(zhàn)爭的影響，我國的精神文化發(fā)展較為坎坷，但是，隨著越來越多的人的喜愛，小提琴藝術(shù)也在曲折中得到了發(fā)展。音樂家和教育家們?yōu)榱税l(fā)揚小提琴這門藝術(shù)，他們克服了重重的困難，經(jīng)歷了很多的磨難，才得以創(chuàng)辦了像“上海音樂管”等音樂教育機構(gòu)，從而才培養(yǎng)出一大批音樂人才。這一時期的小提琴音樂，無論是在音樂作品的數(shù)量上，還是在小提琴音樂作品的質(zhì)量上，都可以說達到了我國小提琴藝術(shù)史上的第一個發(fā)展高峰。其中，最為著名的作品有馬思聰《內(nèi)蒙組曲》和《牧歌》，這些小提琴作品都借用了民族音樂的音調(diào)，再通過節(jié)奏、演奏技巧等方面的處理所完成的。

二、小提琴演奏藝術(shù)與民族音樂相交融

我國的小提琴之所以有了今天的成就，離不開為小提琴發(fā)展事業(yè)而鞠躬盡瘁的藝術(shù)家們。馬思聰他是我國小提琴民族化發(fā)展的杰出貢獻者，更是引導(dǎo)小提琴發(fā)展的一位重要領(lǐng)導(dǎo)者，馬思聰自十一歲起便開始就在法國生活，從小就有專門的私人教師為他講授小提琴課程，馬思聰長到了十七歲時在小提琴界已經(jīng)小有名氣了，他被法國輿論界稱為“中國音樂神童”。自二十世紀三十年代到六十年代，以馬思聰為代表的我國第一代小提琴教育家與演奏家，就一直活躍在我國的小提琴舞臺上。馬思聰他繼承并發(fā)揚著我國的中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂，我國豐厚的文化底蘊帶給了他不少的創(chuàng)作靈感，使得馬思聰為我國的小提琴音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻，并且還在西洋樂器演奏技巧與我國傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的道路上發(fā)揮著引導(dǎo)性作用。一個民族音樂藝術(shù)的發(fā)展情況是人們生活狀況的集中體現(xiàn)，更是人們思想情感及精神文明的重要表現(xiàn)，這些都是與我國民族的民族內(nèi)涵有著密不可分的聯(lián)系的。我國上下五千年的優(yōu)秀歷史文化對小提琴的發(fā)展起著重要的作用，我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)精神更是對小提琴的內(nèi)在豐富起著重要的引導(dǎo)作用。藝術(shù)家們在進行藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，都把民族音樂的題材作為民族音樂創(chuàng)作的重要來源?？v觀我國的小提琴音樂作品，多是運用民歌、戲曲或是民族樂器的曲調(diào)來進行創(chuàng)作的。由于小提琴自身的特點所決定的，它的歌唱性十分強，而且音域十分的廣闊，很多作曲家都喜歡把一些電影的插曲或是經(jīng)典歌曲與小提琴所結(jié)合進行改編。比如，電影《冰山上的來客》中的插曲《花兒為什么這樣的紅》，就是經(jīng)過了重新編曲而成的。使之具有濃郁的民族風味，再加上運用了小提琴這一演奏方式，就使得該曲成了我國小提琴作品中的經(jīng)典之作。

三、關(guān)于小提琴音樂民族化問題的思考

我國民族音樂的豐富內(nèi)涵給小提琴藝術(shù)的創(chuàng)作提供了很多素材，這讓民族化的音樂風格扎根于音樂的土壤之中。民族資源的豐富性同時也給藝術(shù)家們提供了創(chuàng)作的靈感與創(chuàng)作的源泉，這些都將民族化的音樂、思想與審美融入了小提琴的演繹過程中。戲曲是最能夠展現(xiàn)出我國民族音樂特點的藝術(shù)形式之一，它是由我國歷史文化長期積累而成，它綜合了我國的精神文明、音樂、美術(shù)等多方面的藝術(shù)而產(chǎn)生的。小提琴藝術(shù)發(fā)展的初期就是伴隨著戲曲音樂而產(chǎn)生的，很多小提琴音樂作品中都吸取了戲曲的精華，并運用了其中所特有的演奏技巧。我國著名的小提琴協(xié)奏曲《梁?！冯m然運用的是西方的奏鳴式寫作方式，但是主旋律則選用的時同名越劇。作曲家利用戲曲中具有代表性的曲調(diào)作為創(chuàng)作的素材，再重新加工改造，使得音樂作品更加流暢、優(yōu)美，更加適用于用小提琴來進行演奏。

四、結(jié)論

小提琴音樂藝術(shù)作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)在外來樂器上所發(fā)展出來一種藝術(shù)形態(tài)，其外來的技巧與我國民族傳統(tǒng)的藝術(shù)都是不可或缺的。小提琴音樂與民族音樂是相互交融的，在技藝上，小提琴借鑒了民族樂器的傳統(tǒng)演奏技法，使小提琴的音響更為豐富，演奏的旋律色彩更強，在音樂的內(nèi)容上更加具有民族韻味。小提琴作品中的民族化風格展現(xiàn)了我國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)形態(tài)，民族化的音樂形式使其更加追尋意蘊上的優(yōu)美。小提琴音樂的發(fā)展需要對傳統(tǒng)音樂風格有很深的理解和領(lǐng)會，使其能夠融入自身的文化修養(yǎng)中去，這樣才能夠明確小提琴藝術(shù)形式在我國音樂作品中它的存在意義，能夠讓越來越多的人熱愛民族音樂，熱愛小提琴音樂。使民族音樂在發(fā)展的過程中，既能夠保持自身音樂風格的形成，又能夠展現(xiàn)出本民族音樂的特點，使小提琴音樂與民族音樂都能夠更好地發(fā)展。

作者:黎敏 單位:云南大學