導(dǎo)語：齊格有機(jī)機(jī)械藝術(shù)研討一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

齊格（HRGiger1940－）是當(dāng)今世界知名的以黑暗題材為主的超現(xiàn)實(shí)主義畫家、雕塑家、設(shè)計(jì)師。他既是制造惡夢的休普諾斯又是天才的黑暗美學(xué)詮釋者，他極具個(gè)性的將有機(jī)生物體機(jī)械化、魔鬼化的象征主義表現(xiàn)手法對20世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義黑暗藝術(shù)的成長與發(fā)展起到了至關(guān)重要的影響。他的藝術(shù)甚至對美國好萊塢科幻恐怖電影的發(fā)展起到了巨大的推動(dòng)作用。1980年由他擔(dān)任美術(shù)視效設(shè)計(jì)的科幻恐怖電影《異形》獲得奧斯卡最佳視覺效果獎(jiǎng)。他終其一生的創(chuàng)作主題詮釋了個(gè)人情感和心理歷程，他往返于困頓人類生死、孤獨(dú)、情愛、罪惡、恐懼、痛苦的煎熬之中，并在生死、恐懼、情愛等多種沖突的壓迫驅(qū)使之下，為我們描繪了世紀(jì)末之黑暗頹廢的美學(xué)圖畫。他思考現(xiàn)代工業(yè)文明同地球上有機(jī)生命體之間的辯證關(guān)系，他的作品里常常標(biāo)志性的充斥著機(jī)械金屬零部件和工業(yè)排氣管道與人的結(jié)合體。他擅長把深藏人性背后的種種隱蔽的焦慮、罪惡、痛苦、瘋狂、情欲赤裸裸地呈現(xiàn)在他的藝術(shù)作品里，他的繪畫莊嚴(yán)而又震撼的揭示了人類對死亡無奈的恐懼與脆弱疏離的心里狀態(tài)。人們在他那令人壓抑不安、冰冷無情的繪畫背后，嗅出了糾纏藝術(shù)家內(nèi)心種種不確定的對自身恐懼本源的認(rèn)知，這種內(nèi)心不安與焦躁緊張的情緒隱含了藝術(shù)家強(qiáng)烈的心靈博弈與精神訴求。正如齊格所言：“我想打動(dòng)的是別人不曾觸及的心靈領(lǐng)地”。

齊格是一位多產(chǎn)全能的藝術(shù)家，他在許多不同的領(lǐng)域完成了他一生對黑暗的藝術(shù)探索，包括繪畫、雕塑、音樂、室內(nèi)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)、電影藝術(shù)、紋身藝術(shù)等，至今影響深遠(yuǎn)。在齊格的藝術(shù)作品中毫無傳統(tǒng)觀念的禁錮，他不加任何掩飾的表達(dá)自我內(nèi)心世界，常把自我幻想并置放在其表現(xiàn)的作品之中，努力挖掘潛藏在表象之下現(xiàn)代人焦慮不安的心里壓力，用寫實(shí)的手法將人類內(nèi)心的恐懼呈現(xiàn)于畫紙之上。他一生迷戀黑色，長期以來，齊格作品的顏色都是單一的黑灰色，作畫工具主要是噴筆，他能熟練的使用噴筆畫出逼真的金屬光澤和銹斑，以假亂真的程度讓人驚嘆。甚至有一次，荷蘭海關(guān)認(rèn)為他那充斥著人體器官的作品就是照片。齊格作品里透出的毀滅感、神秘感以及死亡的氣息，激發(fā)了許多藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，并對哥特文化產(chǎn)生了不容忽視的影響。美國權(quán)威搖滾雜志認(rèn)為，由他設(shè)計(jì)的兩張專輯封面在音樂和視覺上取得的成就，對后來的哥特金屬和黑金屬樂隊(duì)深具啟發(fā)。

齊格的藝術(shù)作品包含了濃郁的悲觀色彩，神秘、黑暗、頹廢。毫無疑問，這與他的家庭、個(gè)人經(jīng)歷和遭遇有著密切的關(guān)系，尤其他的求學(xué)經(jīng)歷是我們解讀其藝術(shù)靈感來源的最好解碼器。齊格1940年出生于瑞士小城庫爾。他從孩提時(shí)代起便對一切黑暗陰森和奇異的事物產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的迷戀，這一獨(dú)特的愛好也貫穿了他整個(gè)人生的歷程。他回憶到：8歲的時(shí)候，在當(dāng)?shù)貛鞝柸鹛厝瞬┪镳^中，他驚喜的發(fā)現(xiàn)了一具古埃及木乃伊。此后每個(gè)周日的早上，他都會(huì)來博物館長久的注視著這具木乃伊，幾乎著了魔。正是這次經(jīng)歷引領(lǐng)齊格進(jìn)入了神秘的想象世界，也使他狂熱的迷戀上了古埃及藝術(shù)。兒時(shí)的經(jīng)歷給他的人生打下了深深的烙印，以致在后來的藝術(shù)展中，木乃伊被作為貴賓請進(jìn)了展廳。成年后的齊格曾多次去埃及考察，埃及的死亡文化影響了他的創(chuàng)作主題。他說：“如果沒有古埃及藝術(shù)和埃及的死亡文化給予我靈感，就根本不會(huì)有我的作品?！饼R格于1962年進(jìn)入蘇黎世的美術(shù)學(xué)院進(jìn)修室內(nèi)設(shè)計(jì)與工業(yè)設(shè)計(jì)，那時(shí)除了專業(yè)學(xué)習(xí)外，他開始著迷于弗洛伊德的精神分析理論和洛夫克拉夫特的科幻恐怖小說，并堅(jiān)持寫記錄夢的日記，這些日記成為其藝術(shù)作品的源泉和靈感來源。這個(gè)有“記錄癖好”的人，在他之后所有創(chuàng)作的作品中，每件作品都被編上了序號。大學(xué)里工業(yè)設(shè)計(jì)的課程，使他在這一時(shí)期的個(gè)人創(chuàng)作方面偏向于工業(yè)機(jī)械，他的畫風(fēng)也受到了當(dāng)時(shí)激進(jìn)的德國表現(xiàn)主義和達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)思潮的影響。迷戀心理學(xué)、恐怖小說和達(dá)利的繪畫，使得日后齊格藝術(shù)表現(xiàn)的趨向帶有強(qiáng)烈的主觀性和陰郁、苦悶的情調(diào)。他在探索中逐漸找到了自己的藝術(shù)語言并奠定了個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格，這便是后來著名的黑暗有機(jī)機(jī)械風(fēng)格。在他的作品中，常常可以看到種種被壓抑的欲念以夢般隱喻的形式表現(xiàn)出來。比如，隱藏在黑暗和死亡下的色情、潛伏著的殺戮欲望以及沉重的罪惡感。齊格在1966年開始創(chuàng)作“垂坑道”組畫，正式發(fā)表了一些作品，并舉辦了第一次個(gè)人畫展。在這期間他曾想進(jìn)入出版公司工作，過正常人的生活，但屢屢碰壁，因?yàn)橐话闳丝吹剿漠嫸紩?huì)大吃一驚，把他當(dāng)成瘋子。他的畫賣不出去，生活很艱難，整天悶在家里。但也有一些精神和心理有問題的人，總是固執(zhí)的去他家里拜訪，和他討論“藝術(shù)”。

當(dāng)時(shí)他的心情和身體都很糟糕，他開始做噩夢，精神恍惚，畫的內(nèi)容全是內(nèi)心抑郁和苦悶。齊格這一時(shí)期的畫在若干年后引起了藝術(shù)界極大的大反響，藝術(shù)館紛紛收藏，連復(fù)制品也買了幾十萬張，甚至聯(lián)合國教科文組織的報(bào)紙也刊登了他的作品。在上世紀(jì)末，黑暗恐怖藝術(shù)引起了學(xué)者的廣泛關(guān)注，齊格的藝術(shù)也隨之迎來了轉(zhuǎn)機(jī)。在談到令人壓抑、窒息的“垂坑道”系列繪畫作品時(shí)，他說到：“當(dāng)時(shí)，我經(jīng)常陷入夢游狀態(tài)，被一連串的噩夢追趕著”，“我經(jīng)常看到很窄的爬行通道，而我被夾在狹窄的大理石板中間，仿佛是在墳?zāi)估铮膳铝恕?。齊格本人在現(xiàn)實(shí)中有過一次類似的經(jīng)歷，那是在他參觀埃及胡夫金字塔的時(shí)候，正半蹲半爬地過一條極窄的通向墓室的甬道，突然間，空間制造的恐怖襲擊了他。這類作品如《垂坑道VI》，該作品多少反映了齊格對自身恐懼本源的認(rèn)知，在幽回的路徑與黑暗靜謐的空間中，隱含著一種難以言狀的未知感、疏離感與后工業(yè)時(shí)代的冰冷；空間的壓抑、幽冥讓人產(chǎn)生莫名絕望的恐怖感。1975年，與其相伴9年的妻子麗（如圖）因抑郁癥開槍自殺，這給齊格留下了極大的空虛和痛苦，也激化了其作品中的噩夢因素。他的很多作品都是以麗為原型創(chuàng)作的，他用獨(dú)特的黑暗藝術(shù)表現(xiàn)手法展現(xiàn)了麗的美。如《麗I》，在這幅畫中，麗安詳肅穆的神態(tài)令人窒息，骨感的面容，空靈的眼神，以及點(diǎn)綴發(fā)髻的骷髏頭骨與腫瘤，無不透著亡靈的尊嚴(yán)。麗麗I(1974,70x79cm)齊格的作品愛表現(xiàn)毫無生機(jī)的人體器官、發(fā)著腐臭的工業(yè)垃圾和充滿罪惡感的死亡，他創(chuàng)造的生物往往具有冰冷的金屬質(zhì)感，他的場景宛如遙遠(yuǎn)的地層與外星刑場的結(jié)合體。如他的代表作《神殿通道之生命》，殘缺的人體與機(jī)械融為了一體，詭異恐怖的氣氛直擊人們的內(nèi)心承受底線。他說：“我塑造的形象與造型是想象的作品”。

在他的藝術(shù)作品中，尤其那種將人類改造后的“標(biāo)本化”是讓人窒息的，椎骨、肋骨、盆腔、生殖器、骷髏是他慣用的符號，觀看他的畫冊仿佛是在偷窺來自地獄的攝影。這種對人體器官的偏愛與他的父親有直接關(guān)系，他的父親是當(dāng)?shù)刂尼t(yī)生與藥劑專業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長，生活在這樣的家庭，使齊格自幼便對人體與生化產(chǎn)生了豐富的想象力。據(jù)他回憶說，早在4歲的時(shí)候便在父親的藥店里看到了人的頭骨，那次經(jīng)歷是他第一次接觸到了死亡。后來，他常常透過手術(shù)室的玻璃窗平淡的看著父親給別人做手術(shù)那血肉模糊的場景。這些經(jīng)歷使得齊格將人體生化的超現(xiàn)實(shí)與佛洛依德心理學(xué)對夢境闡釋的超現(xiàn)實(shí)合二為一，成就了他日后作品的獨(dú)特與不朽。一些藝術(shù)批評家們認(rèn)為，長久以來，人類歷史將人的身體視為次序和權(quán)力，黑暗恐怖藝術(shù)對人體無情的破壞與重構(gòu)，從某種程度上也是將次序和權(quán)利的對象進(jìn)行了徹底的顛覆。1978年他出版了預(yù)示成熟的藝術(shù)畫集《死靈之書》，反響空前強(qiáng)烈。從書名可以看出此時(shí)的齊格受到了克蘇魯?shù)奈幕w系較大的影響，克蘇魯神話是洛夫克拉夫特根據(jù)探索神秘外層空間的混沌這一主題所寫的大量科幻文學(xué)作品的總稱。這類充滿邪異風(fēng)采的黑暗神話，都有一個(gè)共同的主題：在宇宙中人類的價(jià)值毫無意義，平凡的人類的法則、利益和情感在浩瀚的宇宙中都是無效的和沒有意義的。洛夫克拉夫特在《文學(xué)中的超自然恐怖》中提到：“人類最古老而強(qiáng)烈的情緒，便是恐懼；而最古老最強(qiáng)烈的恐懼，便是對未知的恐懼?！焙苊黠@，齊格對克蘇魯?shù)奈幕w系的理念表示認(rèn)同，進(jìn)而將該理念付諸于繪畫藝術(shù)?！端漓`之書》是洛夫克拉夫特在其八篇作品里面所提及的一本恐懼之書，書內(nèi)所描繪的全是噩夢般的場景。根據(jù)其敘述，普通人僅僅是略微讀到這本書就會(huì)導(dǎo)致瘋狂甚至死亡。齊格通過畫筆釋放了自身潛意識中的恐懼和惡，他的畫集所極力表現(xiàn)的正是克蘇魯?shù)奈幕w系中的人類對未知和死亡的恐懼感，他把生動(dòng)的視覺經(jīng)驗(yàn)與個(gè)人的痛苦體驗(yàn)相互融合賦予了《死靈之書》更為廣泛的悲劇效果。作品《魔咒IV》是《死靈之書》一書的封面，畫面描繪的是克蘇魯神話世界的黑暗邪神。同年，齊格與好萊塢導(dǎo)演雷德利•斯科特合作，將他的黑暗藝術(shù)引入電影。齊格為電影《異形》（如圖）所作的出色設(shè)計(jì)為他贏得了奧斯卡最佳視覺特效獎(jiǎng)。憑借該系列影片在全球的影響力，他的聲望達(dá)到了頂峰，這也確立了他在黑暗藝術(shù)中的大師地位。他無窮的想象力和強(qiáng)大的另類表現(xiàn)力把科幻恐怖電影推向了一個(gè)新的高度。對于齊格而言，繪畫服從內(nèi)心的沖動(dòng)，任何外在的對象不過是一種表現(xiàn)形式，是內(nèi)心幻想和情感的象征，他說：“我不知道我畫的是什么，我只是感覺應(yīng)該這樣畫”。

的確，他追求的是深藏內(nèi)心的心緒。所以我們不難發(fā)現(xiàn)在齊格的重要作品中所描繪的圖象，正是他的宣泄和反思。齊格部分作品中，性器官被象征性的使用，做為畫面的一個(gè)構(gòu)成元素，或是像異形的頭部直接以男性性器官為輪廓，這種對性的反思，也許是齊格潛意識中對生命的探尋和對人性自由情欲的向往。表面上看這位藝術(shù)大師是在進(jìn)行一種破壞“破壞生命”的藝術(shù)創(chuàng)作，單從作品中看怎么都像是瘋狂人體試驗(yàn)后的殘肢骸骨。然則，這是一種最直觀的接觸后產(chǎn)生抵觸的誤會(huì)，如齊格本人所說：“我的藝術(shù)思想其實(shí)是創(chuàng)造生命”。我們可以理解這種創(chuàng)造生命的程式是一種異化的生存衍生，他以個(gè)體化的生存經(jīng)驗(yàn)憐憫人類所共有的生存欲望，用獨(dú)特的方式看待人類與生俱來的本質(zhì)，將死亡、恐懼、情愛賦予個(gè)人化的信仰，這是他對現(xiàn)實(shí)生命歷程深度情感體驗(yàn)的結(jié)果。如作品《生育機(jī)器》所表現(xiàn)的：一排類似子彈的新生兒在手槍的槍膛里，隨時(shí)準(zhǔn)備發(fā)射出生，而生命的旅程也就是子彈發(fā)射的一瞬之間。這位制造噩夢的藝術(shù)家其實(shí)是一個(gè)非常文雅的人，他不常出門，敏感而怯懦。他一生努力挖掘人類心靈深處種種隱蔽的情感，將死亡和恐懼等主題寓意了新的美學(xué)含義。齊格博物館于1998年在瑞士的中世紀(jì)古堡開張，這里收藏了齊格20世紀(jì)60年代至今的許多重要作品，他把所有的一切都留給了他的故鄉(xiāng)。

經(jīng)過一批藝術(shù)家的努力，黑暗恐怖藝術(shù)在20世紀(jì)晚期受到學(xué)術(shù)界認(rèn)可，被納入美學(xué)范疇。1998年，學(xué)者卡羅林•克斯梅亞的著作《美學(xué)重大問題》首次將黑暗恐怖藝術(shù)列為獨(dú)立的美學(xué)范疇，引起了學(xué)術(shù)界的關(guān)注。黑暗藝術(shù)是人類諸多情感訴求中的一種，它包含了強(qiáng)烈的內(nèi)心沖撞，是藝術(shù)家純真品質(zhì)和壓抑情感得到釋放的結(jié)果。齊格的藝術(shù)，反映了現(xiàn)代人對物質(zhì)世界進(jìn)步的一種恐懼、焦慮的心理，映射了工業(yè)化時(shí)代人類的精神危機(jī)和生存困惑，他的藝術(shù)直白的向人們訴說了工業(yè)文明的病態(tài)與畸形。齊格以其非凡的想象力和細(xì)膩的表現(xiàn)技法，展示出一種冷峻威嚴(yán)卻又華美撼人的恐怖，他的藝術(shù)觸及到了人的內(nèi)心最深處。