摘要：文章對(duì)鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)兒童讀譜與背譜的能力進(jìn)行了分析，認(rèn)為在兒童的鋼琴教學(xué)中，讀譜與背譜的能力培養(yǎng)應(yīng)建立在眼到、心到、手到、口到的基礎(chǔ)之上。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏讀譜背譜

在鋼琴學(xué)習(xí)中，兒童首先遇到的問題便是讀譜與背譜的問題，正確解讀樂譜是準(zhǔn)確演奏作品的首要前提，而精確無誤的背譜又是正確詮釋作曲家作品風(fēng)格，保持作品完整性的必備條件。因此，對(duì)于兒童讀譜與背譜能力的培養(yǎng)，必須從學(xué)琴一開始就放在首要位置，使學(xué)生養(yǎng)成良好的習(xí)慣，為以后的演奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。而每一首美妙的樂曲都是由不同音符、不同節(jié)奏、不同演奏方法、不同速度等構(gòu)成的，這就需要演奏者的眼、耳、心、手同時(shí)協(xié)作。

一、眼到

在鋼琴教學(xué)中，許多兒童的演奏存在著大量的錯(cuò)音、錯(cuò)拍子等最基本的問題。造成這種現(xiàn)象有以下幾個(gè)原因：首先，孩子們的認(rèn)知能力是有限的，不可避免地會(huì)造成一些疏漏，因此教師要不斷強(qiáng)調(diào)準(zhǔn)確讀譜的重要性，即準(zhǔn)確表達(dá)作曲家的創(chuàng)作意圖是基于我們精確無誤的對(duì)樂譜的二次再創(chuàng)作，要求孩子們不僅要看到音符所在的線與間的正確位置，低音譜號(hào)與高音譜號(hào)的轉(zhuǎn)換，更要看到位于每行樂譜前面的調(diào)號(hào)，正確按照調(diào)號(hào)來演奏樂譜中的升、降記號(hào)，因?yàn)閷?duì)調(diào)號(hào)的無視，往往會(huì)造成整個(gè)樂曲調(diào)性及風(fēng)格的改變。有了正確的音符作為演奏的前提，教師還要提醒學(xué)生應(yīng)該注意樂曲中的力度記號(hào)，如p、f、mf、crescendo、ff等等，只有在演奏樂曲時(shí)準(zhǔn)確地將作曲家的力度要求表現(xiàn)出來，音樂才會(huì)豐富多彩，形成立體感很強(qiáng)的多層次空間感。除此之外，樂譜中所標(biāo)記的表情記號(hào)也是應(yīng)該提醒學(xué)生們注意的一個(gè)非常重要的方面。正確演繹表情記號(hào)所提示的內(nèi)容,是正確演繹樂曲風(fēng)格的一個(gè)主要手段。但有的學(xué)生經(jīng)過了三到五年的學(xué)習(xí)，甚至不知道dolce、espress、tranquillo、cantabile為何意。所以，在教學(xué)過程中要反復(fù)告訴學(xué)生每一個(gè)表情記號(hào)的含義，提醒學(xué)生應(yīng)該多查音樂術(shù)語字典，以求準(zhǔn)確詮釋樂曲的內(nèi)涵。

二、心到

摘要：傳統(tǒng)鋼琴教育中，教師注重對(duì)學(xué)生進(jìn)行鋼琴?gòu)椬嗉记傻慕逃?，并?duì)學(xué)生進(jìn)行鋼琴音色處理教育，很少有教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行背譜方面的教育，導(dǎo)致學(xué)生難以有效的記住鋼琴譜?，F(xiàn)階段，我國(guó)藝校在對(duì)學(xué)生進(jìn)行鋼琴教育時(shí)，較少的藝術(shù)學(xué)校能夠根據(jù)背譜制定相應(yīng)的教學(xué)方案。針對(duì)此種教育現(xiàn)狀，難以滿足我國(guó)新課程改革要求。因此，為提升藝術(shù)學(xué)校鋼琴教育水平，我國(guó)教育部門對(duì)鋼琴教育提出全新要求，要求根據(jù)鋼琴教育實(shí)際情況，對(duì)學(xué)生進(jìn)行背譜教育，并運(yùn)用解剖背譜法提升教學(xué)效率。本文基于此進(jìn)行分析，提出解剖背譜法在鋼琴教育中的應(yīng)用策略。

關(guān)鍵詞：解剖背譜法；鋼琴教育；應(yīng)用研究

對(duì)于鋼琴教學(xué)來說，背譜能夠使學(xué)生在短時(shí)間內(nèi)尋找到樂感，從而提升其音樂水平，幫助學(xué)生奠定良好的鋼琴演奏基礎(chǔ)。因此，我國(guó)藝術(shù)學(xué)校鋼琴教師應(yīng)在教學(xué)過程中運(yùn)用正確的方式幫助學(xué)生快速熟練記住鋼琴譜，以此全面提升學(xué)生鋼琴演奏能力。我國(guó)教育部門對(duì)藝術(shù)院校鋼琴教育提出運(yùn)用解剖背譜法，不僅能夠提升鋼琴教學(xué)質(zhì)量，還能夠促進(jìn)學(xué)生快速產(chǎn)生樂感，有效提升自身鋼琴水平。所以，在鋼琴教育中，應(yīng)廣泛應(yīng)用解剖背譜法，為藝術(shù)事業(yè)培養(yǎng)優(yōu)秀人才。

一、解剖背譜法在鋼琴教育中的優(yōu)勢(shì)

（一）強(qiáng)化學(xué)生記憶力。鋼琴演奏的基礎(chǔ)是熟記樂譜，但在背譜的過程中，若是采用不正確的方式，不僅浪費(fèi)時(shí)間，還會(huì)使學(xué)生逐漸對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)失去興趣，難以提升鋼琴演奏能力。目前，我國(guó)大部分藝術(shù)院校中鋼琴教育，學(xué)生對(duì)背譜采用的方式為死記硬背，難以加深對(duì)鋼琴譜的記憶，不利于其提升鋼琴演奏水平。因此，教師能夠采用解剖背譜法幫助學(xué)生對(duì)鋼琴譜進(jìn)行記憶，教師能夠幫助學(xué)生對(duì)鋼琴譜進(jìn)行分析，使學(xué)生在理解鋼琴譜的基礎(chǔ)上進(jìn)行記憶，有效提升記憶水平，并提升學(xué)生的背譜效率，從而提升鋼琴演奏能力。（二）培養(yǎng)音樂節(jié)奏感。我國(guó)大部分藝術(shù)院校運(yùn)用手感背譜法對(duì)學(xué)生進(jìn)行鋼琴背譜教學(xué)，此種方式能夠幫助學(xué)生掌握鋼琴基礎(chǔ)演奏指法，并能夠幫助學(xué)生鍛煉鋼琴演奏技巧，從而使學(xué)生提升鋼琴演奏水平。但此種教育方式使學(xué)生難以掌握鋼琴音樂的節(jié)奏感，影響鋼琴表演的生命力，難以帶動(dòng)聽眾的情緒。因此，在鋼琴背譜教育中，采用解剖背譜法能夠使學(xué)生提升鋼琴音樂演奏樂感，從而使學(xué)生的鋼琴演奏富有生命力以及感染力。此種教育方式有效使學(xué)生了解鋼琴譜，從而把握音樂節(jié)奏，提升鋼琴演奏水平。

二、鋼琴教育中解剖背譜法應(yīng)用策略

一、“解剖背譜法”在高校鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用探析

1、樂譜識(shí)讀。正確的識(shí)讀樂譜是鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)中的重要基礎(chǔ)。鋼琴學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生必須先對(duì)樂譜的音符、樂譜符號(hào)及休止符等各種不同的符號(hào)信息進(jìn)行認(rèn)真仔細(xì)的審閱，然后再進(jìn)行分析與具體視奏。這一部分的學(xué)習(xí)只是視覺上的記憶，但是作品樂譜中每一段落的分布、基本結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)等都會(huì)在讀譜的過程中印入學(xué)生的大腦中。因此，讀譜的學(xué)習(xí)過程中，教學(xué)者要善于引導(dǎo)學(xué)生分析作品的內(nèi)在規(guī)律與邏輯聯(lián)系，讓學(xué)生運(yùn)用適當(dāng)?shù)姆椒▽?duì)樂譜有更深刻的記憶。

2、樂譜分析?！敖馄时匙V法”屬于記憶方法中的理解記憶方法，學(xué)生在鋼琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)中，他們對(duì)于作品的理解記憶程度與其思維活動(dòng)是緊密相關(guān)的。而“解剖背譜法”的運(yùn)用就是建立在理解作品上的。鋼琴藝術(shù)是一門非常復(fù)雜的藝術(shù)，對(duì)于鋼琴?gòu)椬嗾叨?，鋼琴的彈奏是一種靈活且變化萬千的心智活動(dòng)。其學(xué)習(xí)過程需要彈奏者長(zhǎng)期對(duì)手指進(jìn)行磨練，彈奏者的思維能力在此過程中也會(huì)得到很好的鍛煉。而在鋼琴?gòu)椬嘀校瑥椬嗾咚枷肽芰λ降母叩陀绊懼鴱椬嗾叩膹椬嗨?，因此，養(yǎng)成分析作品的良好習(xí)慣對(duì)于彈奏者而言是取得良好彈奏效果的重要保障。

3、作品回想?！敖馄时匙V法”中的作品回想也就是冥想，是學(xué)習(xí)者在無琴無譜的狀態(tài)下進(jìn)行的一種練習(xí)。這種聯(lián)系方法要求學(xué)生首先要深刻的了解彈奏作品，并且能夠較為熟練的掌握樂譜。作品回想的聯(lián)系一般分為幾個(gè)步驟：首先，學(xué)生需要看著樂譜在鋼琴上進(jìn)行彈奏練習(xí)；其次，以牢記樂譜為前提條件，扔掉樂譜在鋼琴上進(jìn)行彈奏練習(xí)；再者，拋開鋼琴看著樂譜進(jìn)行彈奏練習(xí)；最后，將樂譜和鋼琴都丟開，進(jìn)入無琴無譜的練習(xí)。其中第三步和第四步的聯(lián)系最能讓彈奏者的思維能力得到鍛煉，也是最為困難的階段，這需要鋼琴?gòu)椬嗾邔?duì)作品有深入的理解和深刻的記憶。

二、“解剖背譜法”在高校鋼琴教學(xué)中的具體應(yīng)用

1、“解剖背譜法”與傳統(tǒng)的背譜方法進(jìn)行科學(xué)合理地結(jié)合

鋼琴表演采用背譜形式直到浪漫主義時(shí)期才逐漸形成，“鋼琴之王”弗朗茨?李斯特首先倡導(dǎo)背譜演奏，著名女鋼琴家克拉拉?舒曼也極力推崇這種表演形式并贊其富有浪漫氣息。隨后鋼琴家們紛紛效仿，音樂會(huì)上背譜演奏漸成風(fēng)尚。到20世紀(jì)20年代時(shí)，已很少有鋼琴家上臺(tái)獨(dú)奏時(shí)還要看譜了。背譜演奏的形式保留下來，公開場(chǎng)合的鋼琴表演一般都要背譜，背譜訓(xùn)練就成為鋼琴學(xué)習(xí)中的一項(xiàng)必要內(nèi)容。

背譜，對(duì)于一個(gè)學(xué)鋼琴的人來說是一件非常重要的事，一場(chǎng)成功的音樂會(huì)，除了平時(shí)有計(jì)劃的耐心的練習(xí)之外，最后一關(guān)，就是背譜，把譜子背好，以便在正式演出時(shí)或是考試時(shí)能完整的、完美的表達(dá)樂意，否則，便等于將自己平時(shí)苦練，前功盡棄了。有些朋友說，“譜子還用背嗎？彈熟了自然就記得了?！边@里的記得和背可是兩回事，每天因?yàn)椴粩嗟木毩?xí)彈奏，由于手指的觸覺和對(duì)鍵盤的熟悉反復(fù)再反復(fù)，直到練得非常的熟，而自然會(huì)背著彈奏出來，這種盲目的練習(xí)，到萬一有某種外來的因素影響而突然停下來時(shí)，就沒有辦法接下去彈奏，也講不出自己在彈奏些什么，不知其所以然。這種靠熟練觸覺的背譜方法，不但得花很長(zhǎng)時(shí)間，而且收到的效果不是很好，所以，建議還在用這種方法的朋友，這種方法只能夠配合在背譜的時(shí)候運(yùn)用而已，不可作為唯一的好的背譜方法使用！建議有時(shí)間把譜子拿到書桌上好好看看，使音符及各種記號(hào)，因?yàn)橐曈X的反復(fù)練習(xí)，而背熟譜子，由大腦直接想出音符來，是很好的一種背譜的方法。舒曼說過：“你必須練習(xí)，看到紙上的樂譜，就懂得音樂的進(jìn)行，以及每個(gè)音在鍵盤上的位置?！边@種背譜的方法是非常重要的一種背譜方法，我們稱之為視覺背譜法！還有一種方法，就是在樂曲中，對(duì)作曲家的作品號(hào)碼、調(diào)性、和聲、音程、指法、曲式的變化及作曲家的風(fēng)格、環(huán)境等等，做最起碼的分析，使自己（演奏者），真正確實(shí)的了解曲意。比如：肖邦練習(xí)曲OP25。NO3，全曲共有72個(gè)小節(jié)，有F大調(diào)轉(zhuǎn)B大調(diào)，再回到F大調(diào)的三段體。練習(xí)時(shí)，只要將前面16小節(jié)練熟就可以了，有人問：“為什么？”你可以發(fā)現(xiàn)這16個(gè)小節(jié)中，可分為兩段，前8小節(jié)與后8小節(jié)是一樣的，只不過多了一點(diǎn)變奏而已，而這8小節(jié)中第5、6小節(jié)又和第1、2小節(jié)完全一樣，所以，等于只練6個(gè)小節(jié)就可以了解這16個(gè)小節(jié)的全段了，了解了這一段，也就對(duì)全曲都有了了解。

總之，背譜一定要先分段落，分樂句，有計(jì)劃有系統(tǒng)的背，然后再將整個(gè)曲子統(tǒng)一起來。背好譜子以后，可以默寫（這是征對(duì)專業(yè)的有一定程度的朋友而言的）這是一個(gè)好方法，能夠使曲子確實(shí)而有把握的記下，是保持記憶的好方法。當(dāng)然，默寫必須由少而多，開始默2個(gè)小節(jié)，慢慢的就可以是4小節(jié)一小段，2小段逐漸就是整首曲子。

一、讓我們的背譜變得有效的方法

1．動(dòng)腦不動(dòng)手地看譜，靠視覺記住調(diào)號(hào)、旋律的進(jìn)行，低音的進(jìn)行，基本節(jié)奏音型，曲子的結(jié)構(gòu)等。

2．靠手指的觸覺和內(nèi)心的聽覺，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤位置。

本文作者：馮玉偉工作單位：淮陰師范學(xué)院音樂學(xué)院

小提琴音準(zhǔn)訓(xùn)練的特點(diǎn)

對(duì)音樂的感知體驗(yàn)，是音準(zhǔn)形成和作用于音樂的先決條件，為音準(zhǔn)能力的提高提供豐富的材料基礎(chǔ)。小提琴教學(xué)領(lǐng)域中，鈴木教學(xué)法獲得了巨大的成功。他的方法之一就是以聽入門,一開始不教樂譜、不用視奏而直接運(yùn)用聽覺引導(dǎo)下的以模仿為主的方式教學(xué)生學(xué)琴。不好的音響效果、不美的音色都是他們的耳朵所不能接受的，這樣訓(xùn)練出來的學(xué)生具有敏銳的音準(zhǔn)分辨力，使學(xué)生形成了良好的聽覺意象，從而有效地提高學(xué)生的視譜和演奏能力。小提琴學(xué)習(xí)中的音準(zhǔn)訓(xùn)練，不是單純的音的高低聽辨，也不是僅僅用耳朵去聽。“聽”是心理在聲音上的運(yùn)用，而耳朵只是身體的器官，具有一種聽覺機(jī)能，一般情況下聽覺機(jī)能所起的只是消極作用，這可能聽見也可能聽不見。所以“聽”是耳朵的功能，而凝神細(xì)聽則是一種心理功能，小提琴學(xué)習(xí)中的音準(zhǔn)訓(xùn)練就包含了這種心理功能訓(xùn)練，是學(xué)生集中于大腦的聽覺訓(xùn)練。教師的任務(wù)就是不斷地向?qū)W生發(fā)出信號(hào)，讓學(xué)生注意聽，并告訴他們所要聽的內(nèi)容和如何去聽，引導(dǎo)學(xué)生掌握音樂中的各種因素，讓學(xué)生時(shí)刻保持聽覺的警覺性，在清晰的思維控制下，有目的地進(jìn)行。

音準(zhǔn)訓(xùn)練與小提琴教學(xué)

1.加強(qiáng)音階的訓(xùn)練我們說每天都要練音階，目的就是為了把每個(gè)音拉準(zhǔn)。對(duì)于大多數(shù)提琴愛好者和初學(xué)者來說，最愛練習(xí)和演奏的是那些讓人感動(dòng)的完美的旋律，最不愛練習(xí)的可能就是枯躁的音階了。著名小提琴大師席蓋提說“：音階是小提琴演奏中一個(gè)永恒的基礎(chǔ)部分，無論是過去還是現(xiàn)在，它的練習(xí)價(jià)值是不變的?！弊鳛樾√崆賹W(xué)習(xí)最重要的基本功———音階的練習(xí)是每一個(gè)學(xué)生不可缺少的學(xué)習(xí)內(nèi)容。卡爾•弗萊什說：“在音階練習(xí)的過程中，音準(zhǔn)和流暢性同樣重要。在一定程度的范圍內(nèi)進(jìn)行慢速度練習(xí)，取得完美音準(zhǔn)的條件下再逐級(jí)加速?！逼鋵?shí)，堅(jiān)持練習(xí)音階，是建立和鞏固內(nèi)心的音高抽象位置的最簡(jiǎn)單最直接的方法。在所有的小提琴作品中，那些輝煌的快速經(jīng)過句和高難度的華彩樂段都是各種音階的組合。同時(shí)，音階也可以建立手的框架，更好地建立手指的觸感。練習(xí)音階，要作為提琴演奏者最為重要的基礎(chǔ)練習(xí)，一定要做到每天堅(jiān)持練習(xí)、認(rèn)真對(duì)待，對(duì)解決提琴各方面的問題尤其是音準(zhǔn)問題將有莫大幫助。在慢速度練習(xí)時(shí)應(yīng)注意聽每一個(gè)音的音準(zhǔn)，要對(duì)不準(zhǔn)的音符提前進(jìn)行必要的調(diào)整。因此對(duì)指板的熟悉，對(duì)音與音之間距離的準(zhǔn)確測(cè)定，都需要通過音階練習(xí)來達(dá)到要求。2.加強(qiáng)多聽、多背樂譜訓(xùn)練音樂又是時(shí)間的藝術(shù)，稍縱即逝的特性使音樂記憶成為音樂表演活動(dòng)的重要因素。多記可以為提高音準(zhǔn)能力提供儲(chǔ)存手段。音樂記憶力也是由積累和升華經(jīng)驗(yàn)而獲得的。記憶音樂的能力包括大腦對(duì)樂曲的記憶,眼睛對(duì)音符的記憶,手對(duì)指法、弓法的記憶。熟練的背奏，不僅需要記憶力，還需要消化、吸收的能力，并隨著記憶曲譜數(shù)量的增加逐漸提高音樂內(nèi)心聽覺能力。俄國(guó)鋼琴家列文曾經(jīng)對(duì)記憶力的培養(yǎng)提出建議“:背奏應(yīng)當(dāng)是一樂句一樂句地背,而不是一小節(jié)一小節(jié)背。背奏是背音樂的思想,不是背樂譜上的符號(hào)。當(dāng)你背一首詩(shī)時(shí)，你不是背字母，而是背詩(shī)人的優(yōu)美想象力和他的思想形象。要背記音樂的思想,背記作曲家的構(gòu)想。這才是需要抓住的東西?！币虼耍瑧?yīng)多訓(xùn)練學(xué)生背譜演奏,通過回憶旋律、音色、音質(zhì),運(yùn)用內(nèi)心聽覺,引導(dǎo)和控制自身的演奏,使腦、心、耳、眼、手完美地配合,最后使思維、情感、聽覺、視覺、肌肉、神經(jīng)達(dá)到最理想的協(xié)調(diào)。背奏是背音樂的思想、背記音樂的思想,背記作曲家的構(gòu)想。這才是需要抓住的東西。背譜必須緊密聯(lián)系音樂藝術(shù)。選用與學(xué)習(xí)有關(guān)的題材進(jìn)行背譜訓(xùn)練，這樣不僅會(huì)提高內(nèi)心聽覺的音樂性，也會(huì)提高我們對(duì)音樂整體性的把握。教師要求學(xué)生反復(fù)聽,有理解地聽。在獲得關(guān)于音樂感性認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上加強(qiáng)記憶不斷揣摩其中的樂思，對(duì)音樂作品進(jìn)行理性的分析。從整體上感受音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、音高、節(jié)拍節(jié)奏、旋律手法等要素，關(guān)注樂曲的風(fēng)格、以及體現(xiàn)這種風(fēng)格的情緒。廣泛涉獵各個(gè)時(shí)期各種流派的不同風(fēng)格類型的音樂,擴(kuò)展音樂欣賞范圍,開闊音樂視野，從比較和鑒別中提高音樂感知能力，積累各種音樂風(fēng)格的情感體驗(yàn)。此外，不能只聽小提琴音樂還應(yīng)多聽其它作品，如聲樂，管弦樂作品等，尤其管弦樂作品由于它所含的音色豐富，使我們對(duì)于各種樂器的色彩、技法、性能都能有一定的體驗(yàn)。3.建立正確的左手姿勢(shì)要想在指板上迅速準(zhǔn)確地按準(zhǔn)音，除了運(yùn)用聽覺外，建立和保持一個(gè)正確的手形很重要。著名的小提琴教育家加拉米安指出：“良好的音準(zhǔn)主要是建立在由耳朵指導(dǎo)的觸指感覺上的。”小提琴演奏,左手手型比較特殊,不象很多樂器的手型都比較自然舒適.很多情況下,左手肘關(guān)節(jié)以至腕關(guān)節(jié)需要向內(nèi)拐,這個(gè)動(dòng)作不太自然但是必須這樣.五個(gè)手指呈半圓形自然環(huán)繞,按在弦上的1指與4指隨時(shí)都要保持準(zhǔn)確的四度關(guān)系.4個(gè)手指離弦的高度大體一致,處于低空待命狀態(tài),并且指甲幾乎在一直線,朝著自己的臉部.手指之間摁弦距離要根據(jù)全音半音隨時(shí)調(diào)整.半音兩手指一定要緊挨著,全音則隔開(兩個(gè)半音的距離)。在任何把位，左手的四個(gè)手指要盡量保持準(zhǔn)確的一四指之間的純四度關(guān)系；演奏雙音時(shí)，則要盡量保持準(zhǔn)確的一四指之間的純八度關(guān)系。它的目的在于通過穩(wěn)定一指和四指，從而找到二三指的準(zhǔn)確位置。除了手指按弦以外，在低把位時(shí)，左手的拇指和食指的邊側(cè)在放松的狀態(tài)下輕觸琴頸的兩邊；在四把位以上時(shí)，食指?jìng)?cè)邊離開琴頸，拇指和手的不同位置接觸琴身，堅(jiān)持同時(shí)有兩點(diǎn)接觸提琴。4．加強(qiáng)試唱練耳訓(xùn)練小提琴音準(zhǔn)出現(xiàn)如此問題與音樂的基礎(chǔ)學(xué)科視唱練耳的訓(xùn)練有直接的關(guān)系。很多教師教學(xué)生拉琴時(shí)，教學(xué)重點(diǎn)大多都放在了技術(shù)方面，而忽視了音樂的基礎(chǔ)學(xué)科的教育。如何解決這一問題呢？除了加強(qiáng)視唱練耳的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)之外，在練習(xí)提琴的同時(shí)也可以有針對(duì)的訓(xùn)練。對(duì)于小提琴的學(xué)生來說，先要認(rèn)識(shí)音，也就是唱譜。以后養(yǎng)成一個(gè)良好的習(xí)慣，譜唱的多了，每一個(gè)音在內(nèi)心都會(huì)有一個(gè)固定的位置，就可以判斷出這個(gè)音是否準(zhǔn)確了。因此，視唱練耳的訓(xùn)練對(duì)于提琴學(xué)生來說，具有無比的重要性。綜合上述，音準(zhǔn)問題會(huì)一直伴隨著小提琴的學(xué)習(xí)過程，只有解決了這一問題，我們?cè)谘葑嘀胁艜?huì)得心應(yīng)手，才可以精確地把握對(duì)音樂作品的表現(xiàn)與理解，相信通過學(xué)生、老師的共同努力，在科學(xué)的訓(xùn)練方法下，我們有更多的經(jīng)歷投入到音樂表現(xiàn)中，每位小提琴學(xué)習(xí)者都會(huì)具備專業(yè)演奏家的音準(zhǔn)能力，達(dá)到藝術(shù)的新境界。

摘要：學(xué)前教育專業(yè)的教師在對(duì)學(xué)生鋼琴技能水平進(jìn)行提升的過程中，因?yàn)槊總€(gè)學(xué)生的專業(yè)水平的不一致或是接受新知識(shí)的能力存在差異，在教學(xué)的過程中很容易產(chǎn)生很多的阻礙。為了讓學(xué)生可以在較短的時(shí)間內(nèi)將教師傳授的技能良好的掌握，文章通過對(duì)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)上的技能培養(yǎng)做了相關(guān)的研究，望提出的建議可以給相關(guān)的教育工作者帶來幫助。

關(guān)鍵詞：學(xué)前教育專業(yè)；鋼琴教學(xué)；實(shí)踐探究

鋼琴課作為學(xué)前教育專業(yè)設(shè)置中的基礎(chǔ)課程，一直被學(xué)生歸為是最難的課程之一，因?yàn)樵S多的學(xué)生在進(jìn)入到學(xué)校之前，往往都沒有接受過專業(yè)技能上的訓(xùn)練，加上鋼琴入門初級(jí)時(shí)的課程知識(shí)也較為難以掌握，所以此時(shí)大多數(shù)沒有接觸過鋼琴知識(shí)的學(xué)生在一開始就將鋼琴上的學(xué)習(xí)采取了放棄的態(tài)度。為了將這一局面進(jìn)行改變，鋼琴教育上的教師應(yīng)該將教學(xué)上的方式與理念進(jìn)行不斷的更新與改變，積極的培養(yǎng)學(xué)生正確的學(xué)習(xí)態(tài)度與能力，讓學(xué)生愛上學(xué)習(xí)鋼琴知識(shí)。

1積極開展分層次教學(xué)

我們?cè)鲞^一項(xiàng)調(diào)查，95%的學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在進(jìn)校之前從未接觸過鋼琴，通過一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，從學(xué)生的實(shí)際情況來看，學(xué)生對(duì)鋼琴的認(rèn)知能力、接受能力、學(xué)習(xí)能力各不相同，學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)也是參差不齊的，我們必須要承認(rèn)學(xué)生的差異。如果一個(gè)學(xué)期后學(xué)生們使用的還是一樣的教材、學(xué)的是一樣的內(nèi)容，接下來明顯存在的現(xiàn)象是：有的吃不飽、有的剛剛好、有的吃不了，這種現(xiàn)象給學(xué)生的學(xué)習(xí)、老師的教學(xué)也帶來了很多煩惱。從學(xué)生的這一實(shí)際出發(fā)，結(jié)合我們的教育規(guī)律之一“因材施教”，可以從第二學(xué)期開始進(jìn)行分層次教學(xué)，分層次教學(xué)能合乎全體學(xué)生提出的總要求，同時(shí)也并不是對(duì)學(xué)生有“統(tǒng)一規(guī)格”的“平均對(duì)待”，這一做法符合了以素質(zhì)教育為背景的新的教育原則。

2培養(yǎng)學(xué)生建立科學(xué)有效的練琴方法

內(nèi)容摘要：在鋼琴教學(xué)中，教師既要重視學(xué)生基本功訓(xùn)練，還要注意對(duì)學(xué)生各方面音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，從而增強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂的理解能力和表現(xiàn)能力。文章從鋼琴教學(xué)中對(duì)學(xué)生聽力、讀譜能力、背奏能力及旋律、節(jié)奏、速度的培養(yǎng)等方面進(jìn)行了論述，為鋼琴教學(xué)中學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)提供了具體辦法和思路。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)音樂素質(zhì)理解力表現(xiàn)力

鋼琴是一種技巧性極強(qiáng)的樂器，在鋼琴教學(xué)的整個(gè)過程中，學(xué)生基本功的訓(xùn)練要貫穿始終，學(xué)生在初學(xué)階段要付出艱苦的努力才能打好扎實(shí)的基礎(chǔ)。因此，教師在輔導(dǎo)學(xué)生練琴時(shí)，既要重視基本功訓(xùn)練，還要注意對(duì)他們各方面音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，從而增強(qiáng)他們對(duì)音樂的理能力和表現(xiàn)力。

1.聽力的培養(yǎng)

聽力是指接受聲音、分辨聲音的能力。音樂的注意力、記憶力、曲調(diào)感、節(jié)奏感以及多聲部音樂感、對(duì)音樂的共鳴等都與聽力有關(guān)。聽力的培養(yǎng)與訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中占有極其重要的位置，可以說和訓(xùn)練手指同等重要。在學(xué)生初學(xué)鋼琴階段就應(yīng)該重視聽力的培養(yǎng)與訓(xùn)練，以增強(qiáng)他們對(duì)音樂的聽辨力和獨(dú)立練琴的能力。

2.讀譜習(xí)慣的培養(yǎng)

一、課程設(shè)置

俄羅斯高校在本科階段除了開設(shè)普通的公共基礎(chǔ)課和專業(yè)課之外，在鋼琴專業(yè)主修課程中，主要開設(shè)了鋼琴獨(dú)奏、鋼琴合奏、鋼琴伴奏、室內(nèi)樂合奏等課程。鋼琴獨(dú)奏為一對(duì)一的授課方式，以學(xué)習(xí)鋼琴演奏技法、演奏鋼琴作品為主；鋼琴合奏一般為兩人一組，主要學(xué)習(xí)四手聯(lián)彈和雙鋼琴作品；鋼琴伴奏是學(xué)生與不同的演唱者或演奏者合作，學(xué)習(xí)鋼琴作為伴奏樂器如何為聲樂或器樂作品伴奏；室內(nèi)樂合奏是讓學(xué)生與小提琴、大提琴、長(zhǎng)笛等不同樂器合作，一般是2至3人一組，主要學(xué)習(xí)奏鳴曲或室內(nèi)樂重奏作品。并且，在俄羅斯高校中，與鋼琴專業(yè)學(xué)生的合作者通常都是相關(guān)領(lǐng)域的專業(yè)演員或?qū)I(yè)教師，這種“大幫小”“高帶低”的合作關(guān)系使學(xué)生在學(xué)習(xí)與演奏中極大地提高了自身的綜合素質(zhì)。以上這些課程每學(xué)年都會(huì)以音樂會(huì)的形式進(jìn)行考核，考核成績(jī)分為優(yōu)秀、良好、及格、不及格。在俄羅斯學(xué)校的鋼琴考試中，無論學(xué)生彈奏的曲目有多長(zhǎng)，考官和評(píng)審都會(huì)把作品聽完，這不僅僅是時(shí)間的問題，是對(duì)演奏者的尊重，也是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。俄羅斯的鋼琴藝術(shù)，不論是教學(xué)還是演奏，都可以稱得上是世界一流、獨(dú)樹一幟的。通過長(zhǎng)期的探索研究，無論是從鋼琴的教學(xué)理論還是鋼琴的演奏實(shí)踐，俄羅斯人都能運(yùn)用科學(xué)的方法，把握藝術(shù)的規(guī)律，從最基礎(chǔ)的工作開始做起。在俄羅斯，一般高校從本科三年級(jí)開始，就同時(shí)開設(shè)了音樂教育心理學(xué)、鋼琴教學(xué)法和鋼琴教學(xué)實(shí)踐課，這對(duì)于將來會(huì)從事音樂教育工作的學(xué)生來說都是非常重要的課程。此外，在鋼琴教學(xué)實(shí)踐課中，雖然采取的也是一對(duì)一的小課授課形式，但是本科學(xué)生的授課對(duì)象是學(xué)校從各個(gè)音樂學(xué)校鋼琴專業(yè)抽取的中小學(xué)生。而這種鋼琴教學(xué)實(shí)踐課在中國(guó)的高校中是很少開設(shè)的。

二、教學(xué)方法

（一）授課形式

俄羅斯高校的鋼琴教學(xué)主要為“一對(duì)一”的授課模式。他們的授課形式非常靈活，教師是可以根據(jù)學(xué)生的具體情況和自己的習(xí)慣來決定上課時(shí)間和方式的。例如，有些教授喜歡讓幾個(gè)學(xué)生一起上課，針對(duì)學(xué)生演奏和作品中的某些問題進(jìn)行討論研究，幫助學(xué)生解決問題，使學(xué)生都可以從中獲益。此外，有些教授上課時(shí)間機(jī)動(dòng)，喜歡根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況來安排授課時(shí)間，有時(shí)一周可能會(huì)給學(xué)生安排好幾次課，有時(shí)也可以一段時(shí)間不上課；當(dāng)然，也有些教授是習(xí)慣于準(zhǔn)時(shí)給學(xué)生上課的。

（二）教學(xué)要求

鋼琴是一種技巧性極強(qiáng)的樂器，在鋼琴教學(xué)的整個(gè)過程中，學(xué)生基本功的訓(xùn)練要貫穿始終，學(xué)生在初學(xué)階段要付出艱苦的努力才能打好扎實(shí)的基礎(chǔ)。因此，教師在輔導(dǎo)學(xué)生練琴時(shí)，既要重視基本功訓(xùn)練，還要注意對(duì)他們各方面音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，從而增強(qiáng)他們對(duì)音樂的理能力和表現(xiàn)力。

1.聽力的培養(yǎng)

聽力是指接受聲音、分辨聲音的能力。音樂的注意力、記憶力、曲調(diào)感、節(jié)奏感以及多聲部音樂感、對(duì)音樂的共鳴等都與聽力有關(guān)。聽力的培養(yǎng)與訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中占有極其重要的位置，可以說和訓(xùn)練手指同等重要。在學(xué)生初學(xué)鋼琴階段就應(yīng)該重視聽力的培養(yǎng)與訓(xùn)練，以增強(qiáng)他們對(duì)音樂的聽辨力和獨(dú)立練琴的能力。

2.讀譜習(xí)慣的培養(yǎng)

教師要認(rèn)真培養(yǎng)學(xué)生嚴(yán)格讀譜的習(xí)慣。學(xué)生讀譜不嚴(yán)格表現(xiàn)在兩方面：一是有些學(xué)生在練琴時(shí)只重視音符、節(jié)拍，而對(duì)其他小標(biāo)記，如指法、休止符、連線、跳音、保留音等經(jīng)常忽略，有時(shí)是因?yàn)榇中模袝r(shí)是因?yàn)閷W(xué)生還不明白為什么必須照譜彈奏。在教師的指導(dǎo)下，學(xué)生應(yīng)該明白這些小標(biāo)記的重要性，同時(shí)老師應(yīng)當(dāng)告訴學(xué)生，只有使用正確的指法才能把樂曲彈得準(zhǔn)確、流暢。

3.背奏能力的培養(yǎng)

摘要：本文將內(nèi)心聽覺訓(xùn)練融入到鋼琴教學(xué)中，首先闡述了內(nèi)心聽覺的含義，內(nèi)心聽覺在鋼琴教學(xué)中的作用，以及鋼琴教學(xué)對(duì)內(nèi)心聽覺能力的影響；最后提出了在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)內(nèi)心聽覺的具體策略，意在培養(yǎng)學(xué)生的聽覺記憶和音樂想象能力。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)；內(nèi)心聽覺；關(guān)系；方法

我國(guó)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展使人們的生活水平明顯提高，這也推動(dòng)了對(duì)文化生活的需求增加，很多家庭非常重視子女接受藝術(shù)教育，鋼琴成為了熱門音樂樂器，并逐漸普及開來。但是無論是業(yè)余學(xué)員，還是高校鋼琴專業(yè)的學(xué)生，在彈奏鋼琴過程中偏重背譜與彈奏技巧的學(xué)習(xí)，而忽視了內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)，這就導(dǎo)致很多學(xué)生在彈奏技巧上已經(jīng)駕輕就熟，但是在音樂效果上火候不夠，彈奏給人以機(jī)械與可以模仿的感覺，缺乏演奏的靈魂應(yīng)有的感召力，沒有演奏出屬于自己的東西。內(nèi)心聽覺貫穿鋼琴演奏的始終，可以說是鋼琴演奏的靈魂，這是需要加以重視的。

一、內(nèi)心聽覺的內(nèi)涵

內(nèi)心聽覺的產(chǎn)生與人的大腦是密切相關(guān)的，當(dāng)音樂進(jìn)入大腦后，人通過外界的聲音產(chǎn)生了某種聲音的感性認(rèn)識(shí)和記憶，并逐漸影響到自己的心理活動(dòng)，產(chǎn)生特殊的心理反應(yīng)。首先人通過聽覺接收到來自外界的音樂，對(duì)這些聲音產(chǎn)生聽覺意向，以不同的生活閱歷通過人腦產(chǎn)生不同的形象，再通過自己的審美觀對(duì)聲音進(jìn)行評(píng)價(jià)，最后把這種評(píng)價(jià)和感受儲(chǔ)存在大腦中。而聲音意象不是簡(jiǎn)單地通過人的聽覺來接受和評(píng)價(jià)外界的聲音，更重要的是通過自己的情感來體會(huì)，是感性和理性認(rèn)識(shí)相互作用的結(jié)果。

二、鋼琴教學(xué)與內(nèi)心聽覺的關(guān)系